每个人都曾试图在平淡的学习、工作和生活中写一篇文章。写作是培养人的观察、联想、想象、思维和记忆的重要手段。那么我们该如何写一篇较为完美的范文呢?以下是我为大家搜集的优质范文,仅供参考,一起来看看吧
美术专业毕业论文篇一
国籍:中国
目前所在地:海珠区
民族:汉族
户口所在地:广州
身材:170cm60kg
婚姻状况:未婚
年龄:27
培训认证:
诚信徽章:
求职意向及工作经历
人才类型:应届毕业生
应聘职位:平面设计师、广告创意/设计主管/专员、
工作年限:2
职称:初级
求职类型:全职
可到职日期:随时
月薪要求:1500--20xx
希望工作地区:广州不限不限
个人工作经历:
公司名称:
起止年月:20xx-05~20xx-08广州名匠装饰设计工程有限公司
公司性质:私营企业
所属行业:家居/室内设计/装潢
担任职务:设计师助理
工作描述:本人作为实习性质,在里边帮助设计师绘制施工图
离职原因:开学想专心学业
公司名称:
起止年月:20xx-06~20xx-06广州联通分公司
公司性质:民营企业
所属行业:贸易/消费/制造/营运
担任职务:促销员
工作描述:为其销售产品
离职原因:读书
志愿者经历:
教育背景
毕业院校:广州美术学院
最高学历:本科
所学专业一:装潢美术设计
所学专业二:
受教育培训经历:
语言能力
外语:英语一般
国语水平:精通
粤语水平:精通
工作能力及其他专长
本人熟悉photoshopillustrator3dmaxcad等软件思维敏捷,自学能力强,具有较强的创新能力;善于协调人际关系,具有良好的团队精神;身体状况良好,时常保持自信的心态;能快速适应新环境。
详细个人自传
个人联系方式
通讯地址:
联系电话:
家庭电话:
手机:
qq号码:
电子邮件:
个人主页:
美术专业毕业论文篇二
尊敬的领导:
您好!
我叫**是西安美术学院09届本科毕业生,现申请贵公司的美术指导。
我自幼爱好美术,十一岁开始学习素描在老师悉心的指导下,我具备了扎实的基本功。
大学四年时光里,我本着自强不息,学以致用的原则,一直以认真的态度对待学习,在学习专业课的同时,我也注重综合知识和综合技能的培养与提高,广泛涉猎了文学,哲学,心理学,教育学等方面书籍,计算机基础及计算机操作也具有一定水平。在美术技能方面我勤学苦练,不断提高自身整体水平,并在学习中取得优异成绩。我兴趣爱好广泛,善于在兴趣中发现美,这些都为我成为一名合格的美术指导打下了坚实的基础。
在思想方面,我积极向党组织靠拢,关系集体,团结同事,并加入油画社团及“先锋英语”协会,多次参加了义务劳动和社会活动。同时我也积极参加了新年的文艺汇演,运动会等课外活动。力求使自己成为高素质的复合型人才!
我相信命运之神会垂青有准备的人,我将以“为人师表,求实创新”的格言来警醒自己,实现自己的奋斗目标:做一名优秀的美术指导。
最后,祝贵公司蒸蒸日上!
此致
敬礼
美术专业毕业论文篇三
国籍:中国
目前所在地:广州
民族:哈尼族
户口所在地:云南
身材:162cm47kg
婚姻状况:未婚
年龄:24岁
求职意向及工作经历
人才类型:普通求职
应聘职位:
文秘/文员:文秘/文员
行政专员/助理助理
文教法律类美术教师
工作年限:0
职称:无职称
求职类型:全职
可到职:随时
月薪要求:面议希望
工作地区:广州广州深圳
个人工作经历:
3月至7月辅导初中学生美术技法课程。
207月至9月在云南省玉溪市开办美术学习班,辅导初中及高中美术。
7月至9月在云南省玉溪市一中学校辅导高考前美术班。
4月至6月在广州易广联翻译咨询有限公司做英文客服文员。
207月至11月在广州亚博展示制作设计有限公司做办公室文员。
教育背景
毕业院校:天津师范大学
最高学历:本科
所学专业一:美术
所学专业二:行政管理
全国高等学校计算机考试一级合格证书、大学英语四级证书、全国普通话水平测试等级证书、教师资格证书、大学四年均获学校三等奖学金。
语言能力
外语:英语良好
国语水平:优秀
粤语水平:一般
工作能力及其他专长
四年的大学生活,使我在自己的思想境界、知识水平、工作能力等方面都得到锻炼与提高。在此我真诚希望能够到贵单位继续学习发展,我将整军待发,以饱满的热情、坚定的信心、高度的责任感去迎接新的挑战,攀登新的高峰。
详细个人自传
个人有很强学习能力,善于沟通,富有团队精神,吃苦耐劳。
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美术专业毕业论文篇四
一、论文题目
论线条在油画语言中的表现力
二、研究意义
线是视觉艺术的初始形式,是人们观察和描绘自然的一种基本方式。绘画艺术中的线条起到了描摹物象的外围轮廓,为之勾勒骨架的重要作用。线条在东西方绘画历程中演变出了丰富多彩的表现方式,绘画的表现语言由此变得生动和充实,不同的画家以风格各异的线条丰富着绘画的语言。研究线条为深入研究画家的创作个性,艺术样式的演变提供了一条有价值的道路。
20世纪初以马蒂斯为代表的“野兽派”具有突出的意义,虽然这并不是一个实在的团体,但马蒂斯在这一个解放色彩、探索形式创新的时代却独具代表性,他的素描和绘画都不是简单描摹自然,而是以线条来抽象地展现精神世界。他以他的线条创造了一种新的空间感知方式,对油画技法的创新影响深远。
今天,研究法国现代派画家马蒂斯的人是越来越多,要出新意并非易事。就个案研究,限于篇幅、个人能力及资料限制,笔者只能抓住马蒂斯绘画作品中笔者认为最重要的线条语言来分析研究,并把他“自由的精神家园”作为突破点。如今,在我们具体的创作实践中,就如何使线条形式与情感精神同在;如何提高线条语言的表现力;如何体现时代精神。马蒂斯的绘画艺术作品都提供了最有价值的参考和启示,具有重要的现实指导意义。因此,对课题《解读马蒂斯绘画作品中的形式语言》的研究将有利于我们在二十一世纪里,更清楚地认识到艺术创作的多元性,表现手法的多样性。可见,中国油画艺术应从本民族自身特点出发,在不忘“本”的前提下,以“拿来”的精神和勇气有选择地吸取国外文化艺术精髓,是大有益处的。
三、国内外研究现状
马蒂斯和野兽派的出现,标志着西方美术发展的一个新阶段,一个“形式革命”的`阶段。这个阶段的主要标志是强调形式,把形式提高到独立的地位。这些重视形式的流派通常被称作“形式主义流派”。这里所谓的“形式主义”,并非不要内容,不同的仅仅是侧重点,犹如十九世纪中期文艺中的自然主义并非完全排斥艺术概括一样。形式主义的侧重点在于形式,忽视题材、情节、所述故事等属于内容范畴的因素在绘画中的作用。形式主义流派理解的“内容”是由形式传达出来的一种较为抽象的感情和情绪,是体现在形式要素中的细致、微妙的感觉。因此,这些作品往往一时不被大众所理解,因为大众的审美趣味和能力,远远比不上在形式上有特别研究的艺术家来得细腻和敏锐。但是,也正是这种思潮和这些艺术家的作品不断地拓展着人欣赏能力的“接受度”,不断地提高和革新着人们的审美趣味。
马蒂斯和野兽派画家们的创作成果,实际上是印象派之后法国艺术探索的一个总结,标志着法国以至欧洲艺术中以唯物主义的反映论为指导的派别让位于以强调作者主体的观念和意识的主体论为指导的新思潮。当然,在此以后法国和欧洲艺术的发展并非完全按马蒂斯开辟的方向前进。除了马蒂斯这一类随意、自由的写意风格外,还出现了一种理性的、严格的几何形画风。它们相互排斥,又相互推进,使艺术愈来愈抽象化。在这个转折中,唯心主义的哲学和美学起了不可低估的作用。尤其是柏格森和克罗齐的美学观念,曾经直接影响了马蒂斯和野兽派。
柏格森在19发表的《笑》的文章中说:“有人热爱色彩和形,同时由于他为色彩而爱色彩,为形而爱形,也由于他爱色彩和形而不是为他自己才看到色彩和形,所以他通过事物的色彩和形所看到的乃是事物的内在生命。他然后逐渐使事物的内在生命进入我们原来是混乱的视觉之中。至少在片刻之间,他把我们从横隔在我们的眼睛与现实之间的关于色彩和形式的偏见中解除出来。这样,他就实现了艺术的最高目的,那就是把自然显示给我们。”柏格森同时指出,另外一些人并不注意于物象的色彩与形,而反求之于他们自身,“喜欢到自己的内心中去探索。在那些把某一情感形之于外的万千萌芽的行动底下,在那表达个人精神状态并给这种精神状态以外的平凡的社会性的言语背后,他们探索的是那个纯粹朴素的情感,是那个纯粹朴素的精神、状态”。
从气质上说,马蒂斯即用色彩和形去把握事物的“内在生命”,又是漠视形和色而去追求那内心纯粹朴素的精神状态的艺术家。或者更确切地说,他善于把这两者结合起来。他提倡的“均衡性、纯粹性以及清澈性”是最高的目的和境界,当形和色的表现妨碍这个目的和影响这一境界时,他可以舍弃形和色,如他在以勾线为主的素描与版画中所做的那样。马蒂斯主张艺术的“均衡性、纯粹性以及清澈性”,和柏格森的要求相吻合。这位哲学家认为,绘画、雕刻、诗歌和音乐“应该除去那些实际也是功利性的象征符号,除去那些为社会约定俗成的一般概念,总之是除去掩盖现实的一切东西,使我们面对现实本身”。(这里的所谓“面对现实”,是指现实的原始、内在的生命。)克罗齐在19写的《美学》中认为,形象认识是独立的,不需理智、概念和逻辑的帮助。他说:“形象观感就是对真实存在事物的感觉和对可能存在事物的想象二者无区别的混合。”
在克罗齐看来,纯粹的。形象包含着从真实中得到的感觉和虚幻两个方面,而且这两者彼此难解难分。这种形象是怎样创造出来的呢?克罗齐强调儿童心理,强调非理性的“原始的心理状态”。这实际上是对现实生活的一种回避。这和马蒂斯回避社会的矛盾和**,排斥“麻烦和令人沮丧的题材”,是同出于一个思想体系。这也就是沃林格在其美学著作中所阐述的那种“抽离”的。倾向,是文艺家们对社会的一种消极反映。上世纪末、本世纪初,西方资本主义社会面临重重危机,给知识分子的心灵投下了阴影,重物质、重机械,轻视精神、压抑人性,使人们对社会丧失崇高的信念。文艺家们不能从现实中获得鼓舞和刺激去歌颂和赞美人生,便把精力用在探索形式如何表达感觉上。唯美的、象征的、抽象的艺术便应运而生。这些含有消极思想倾向的艺术现象又包含着积极的方面:使艺术家更深入地探讨艺术特点和规律,摆脱社会和心理的种种压力,自由地抒发感情,把握和发挥创作个性。这些艺术以其精美的形式“拨动我们胸中早就在等待弹拨的心弦”(柏格森语)。王尔德在《意向》一书中曾经说:“审美是一种比理性更高深、且更富于灵性的世界。唯有从美的鉴赏中,才能到达如色彩感觉之类的精微的境域,它在个性发展上所具的意义,远比正邪之念更重大。”这一论述对于我们理解马蒂斯艺术的特色也是有帮助的。不过,在含有唯美倾向的艺术家中,马蒂斯的艺术是健康和明朗的,它不颓废和神秘莫测,它精妙而不晦涩。因此,我们在指出马蒂斯艺术所具有那个时代的一般特征的同时,要充分肯定这位大师在世界艺术上的不朽地位。我们不必去责怪这位艺术家没有去表现重大题材,因为艺术创造中最重要的不是题材,而是艺术家的热情和真诚,以及在这种热情和真诚中所体现出来的崇高和纯洁的人类感情。恰恰在这一点上,马蒂斯的艺术是经得起检验的,我们不应要求也不可能要求所有艺术品都产生同样的社会作用和效果。各门艺术有各门艺术的特性,每个艺术家有相异于他人的气质和风度。马蒂斯在重视人类的自然生活和本能生活,重视个人的创造价值方面所做的努力,对二十世纪西方艺术是有力的推动,对我们今天也不无借鉴作用。
四、研究方法及内容
研究方法:(1)观察法;(2)文献法;(3)经验总结法。
研究内容:马蒂斯认为观察是一种创造性活动,要求得到一种效果。现代艺术中线条是至关重要的。线条可以突出、可以表意、也可以控制与整合整个画面。马蒂斯强调的是表达事物本质的线条―“如果我要画一个女人体,我首先就要赋予她优雅妩媚的情韵,不过我明白必须给她更多的东西。我将通过追求本质的线条来浓缩它的意义。一瞥之下,妩媚会显得不怎么突出了,可它最终会从有着更宽广意义的、更富于人性的新形象中显露出来。由于妩媚将不是绘画的惟一特点,它会不那么显眼了,但是,由于它的生命包含在形象的总构想中,它将如往昔一样存在下去。”54妩媚是女人体的一个瞬间特征,而这个瞬间包含在更本质的生命中,“通过追求本质的线条”来保存它,最后妩媚就包含在了作品整体形象之中获得了它的永恒性。所以,要让线条这个绘画语言元素发挥其自身的作用。
五、论文写作计划:
20xx年12月-01月搜集资料和消化资料。
20xx年01月-10年04月完成论文初稿。
20xx年04月-10年05月论文修改定稿。
六、论文写作提纲
(一)线条产生及其情感表达
(二)油画发展历程中的线条
1、线条的定义
2、线条的音阶
3、线条的节奏
4、情感的传达
(三)马蒂斯“本质的线条”
1、曲线
2、直线和曲线
3、线的抽象结论
七、主要参考文献:
1、呼喜江。论线语言在油画造型中的作用。西北民族学院学报。4期。
2、高彦飞。绘画线条的审美意蕴。艺术理论。12期。
3、董晓丽。颜色与线条的游戏家―亨利・马蒂斯的绘画世界。中国艺术。4月。
4、滑侨新。论马蒂斯艺术作品的表现技法。许昌学院学报。6期。
5、孙霞。论西画中的“线”。南京艺术学院硕士论文。205月。
6、李冬冬,杨林。论马蒂斯绘画作品中的革命性。新乡教育学院学报v4期。
7、邓太平。浅谈马蒂斯的绘画艺术。美术大观。209月。
8、闵燕。试论马蒂斯油画艺术创作经验。苏州丝绸工学院学报。12月。
9、巴美芳,巴鹏飞。线条―视觉形式的基本语言。安徽文学。2期。
美术专业毕业论文篇五
摘要:大学教育就是素质教育,高校的美术教育在学校教育中占有重要的地位。美术教育以它独特的教学模式起着发展和完善学生人格,以及提高学生整体素质的作用。
关键词:美术教育审美意识美术活动
一、美术教育在学校教育中的地位和作用
蔡元培认为:“美育者,应用美学之理论于教育,以陶养情感为目的者也。”中外教育史都证明:“没有美育的教育是不完全的教育。”[1]艺术教育有着丰富的人文内涵和人文色彩,如果一所大学重视对学生进行艺术教育,培养出来的学生就更有活力,更有创造力,更有进取精神。
美术教育以它独特的教学模式,起着发展和完善学生人格,以及提高学生整体素质的作用。从美术教育的本体角度来看,中国近百年来的美术教育很难说是成功的,尽管其中很多的尝试和革新值得我们肯定,然而,社会中科学、政治和经济三种因素的交替冲击,使艺术学科自身的规律遭受了忽视。科学、政治和经济虽然都与艺术有着千丝万缕的联系,但它们都不是艺术,而且根本不可能代替艺术。
大学教育即素质教育,素质教育倡导提升艺术文化的比重和价值认定,从而丰富和提高学生的全面素养。一方面,随着素质教育的全面推进,高校提高了对艺术教育的功能、目标和重要性的认识,高校各学科改革、课程改革也都围绕着“素质教育”这个中心开展。美术教育作为艺术教育中重要的组成部分,应该得到足够的重视。另一方面,美术教育相对于其他艺术学科教育,是最容易实现素质教育的,因为美术教育所要求的基础设施和培养方法,以及实施手段比起其他艺术学科来,具有更强的操作性。同样,艺术教育不仅仅是简单的思维或者审美素质的教育,还具有极强的实践性,能有效地将学生的动手和动脑结合起来,美术教育当然也是如此。由于美术教育在提高与完善人的素质方面具有的独特作用,因此,美术教育已从过去单纯的技能教学转变为全面重视和促进学生整体素质发展的艺术教育。
二、高校美术教育的目的、任务、内容
美术教育是一种特殊的教育,这一教育过程的基本前提就是超越现有知识范围,进行教学和思考。无论多么完美的教学体系和模式,如果忽略了对个性特点和审美心理的培养和发挥,教育就失去了它本身应该具有的活力。美术教育因其特性,要求充分尊重学生的个性,尊重学生的兴趣和爱好,相信学生具有积极的能动性和创造性。承认学生是有独立人格的、能动的、具有创造性的人。所以,现代美术教育是对传统教育中不利因素的摒弃,是教育理念与实践不断发展的结果。
1.高校美术教育的目的
高校美术教育是普通高校通过美术活动,培养和提高学生审美意识、文化修养和创作能力的实践活动。高校美术教育的目的是发展学生的潜能和培养学生适应社会的知识及本领。
高校美术教育目的不是把学生都培养成为艺术家,而是通过美术这一特有的教育方式培养学生。从美术作品的人文性和作品欣赏创作过程中的创造性这两个根本性原则出发,学校通过美术教育丰富学生的情感体验,使学生具有一定的感受、表现、欣赏美的能力;拓宽学生的文化视野,掌握一定美术的基础知识和基本技能;促进学生的个性发展,培养学生的合作意识和乐观向上的生活态度,弘扬民族美术,让学生从浩如烟海的传统艺术遗产中体会民族文化艺术特征、艺术风格及美术成就,有利于年轻一代认识了解本民族的文化传统,体会民族精神,达到美术教育的社会目标。
2.高校美术教育的任务和内容
普通高等学校艺术教育的主要任务是通过艺术课程和丰富多彩的课外文化艺术活动,来培养和提高学生的审美能力和文化素养。在学校艺术课程的开设和教学内容的选择上,高等学校既要结合本校的实际,又要努力创造条件,开设各种艺术类选修和限定性选修课程,满足学生的不同需求;要重视和加强高校艺术教育教学的管理和研究,逐步使艺术课教学规范化,不断提高教学质量。
高校美术教育并非以掌握一门技能技巧为目的,它具有更高的目标和更丰富的内涵,它是关于“美”的哲学,是在教育领域中的具体应用,充分体现高度美学内涵的人文精神。高校美术教育担负着对人类命运的终极关怀,探讨生命意义,为人类的进步提供有力的人文导向,也具有提高社会人群的情感、文化素养、价值观、生命原动力、精神志趣的作用,我们要加强这些方面的认识,注重青年学生文化素质和精神志趣的引导,并在美术教育实践中得到有力的贯彻和具体的实施。
高校美术教育中的学生综合素质培养,要把文化特性注入教育行为中,需要依靠广大的教师来拓展专业视野加强文化内涵的课程,调整并开拓新型的文化课程或讲座,如美术批评、国学研究、历史及哲学方面、社会学及人类学等。以极大开阔学生视野为目的,积极开展文化活动。尤其是对于中国民族传统艺术的主要特征和巨大价值,应有足够的了解和认识。
高校美术教育的精神实质是形而上学的,理性化,带有很强的理想色彩,表现为人文理想。这种人文理想是一种价值观念的体现,高校美术教育的精神实质在实践中,它在一定程度上更属于一个信念,它提供某种标尺和高度,使得美术教育行为始终保持一种健全、合理的向上的趋势,从而达到美术教育的目的,以对青年学生的人生观、健全人格的培养,文化结构的建立发挥规范和引导作用,进而培养出一种新型的文化品格,也反映出当代青年学生开放的心态、开阔的视野,开拓务实,勇于实现自身价值的胸怀。
三、美术教育必须通过学校教育来完成
中国有句古话:“爱美之心,人皆有之。”大自然是艺术的源泉、美的源泉,但人的审美能力和美术方面的基本素质不是天生就有的。美术教师是重要的艺术传播者,又是教育工作者,担负着培养一代有理想、有道德、有纪律、懂得真善美的新人的责任。很明显,传统美术教学方式已不适应现代美术教育的需要,必须予以改革;美术教师要跟上时代的发展,就应转变观念,创新教育模式,丰富教学内容,以情感人、以美育人。教师要注意榜样的作用,用自己的“爱美”行为、思想,营造良好的美术学习氛围,从而感染学生,最终达到教育目标。
美术是表现美的艺术,使学生在实践中领悟、体验到艺术创造的艰辛,懂得成功的艺术创造离不开优秀的意志品德。美术教育与人格教育是教育领域中两个重要的组成部分,其目的都是要培养时代发展所需要的优秀人才。采取学生容易接受的形式,才会收到理想的效果。美术是情感的艺术,具有强烈的感染力,一旦进入学生的内心世界,审美体验的积淀必将产生巨大的行为力量。因此,美术教育能成为学生进行思想政治教育的好方式。
综上所述,美术教育要实现其人文理想和体现其文化价值,就必须积极构建和定位面对社会现代化要求的新型文化教育理念,立足中国当代的经济社会文化环境,善于体现和弘扬当代精神中有鲜活和旺盛的生命力因素,大力弘扬民族优秀的文化艺术传统和价值观。同时,要大胆吸收西方文化中积极有益的因素,做符合国情的改造和运用,使其与新的时代精神接轨。未来的高校美术教育不是简单的技能教育,而是必要的文化存在。伴随着物质生活的日益丰富,我们的教育观念有了更符合社会发展要求的变革,高校美术教育观念更加宽泛,使青年学生掌握美术技能,丰富文化内涵,从而实现美术教育的精神实质。
参考文献: