教案的目的是为了帮助学生充分理解和掌握教学内容，并能够灵活运用于实际生活中。小编为大家精选了一些优秀的小学教案，希望能够启发大家在备课过程中的思路。
大班教案美术画蛇篇一
1.请学生闭上眼睛，聆听悠扬的乐曲放松放松身心。
2.边听边欣赏古今中外的著名建筑。
3.说说自己欣赏到了什么？有哪些感受？
4.你记住了哪些印象最深刻的建筑？
5.德国诗人歌德把建筑比喻成凝固的音乐，今天就让我们一起来聆听
这凝固的音乐――建筑。
6.板书课题《建筑艺术的美》欣赏古建筑图片。
（一）、中国古代建筑欣赏
1.出示故宫的系列图片，师生共同欣赏分析。
a、故宫外景：黄色屋顶与红色墙面带给我们一种金碧辉煌的感觉，黄色是尊贵的色彩，代表了皇族，红色是喜庆的色彩。巨大庄严的建筑群和宽阔的广场给人一种庄严肃穆的感觉。
b、云龙大石雕：雕刻有龙纹、宝山和云纹，栩栩如生，这种纹样被 称作“九龙戏珠”，精美异常。
c、门钉和铺首：朱门金钉、金铺首是皇家建筑的一种标志，有辟邪的作用，寓意吉祥。
d、太和殿屋檐上的仙人小兽：依次为鸱吻、凤、狮子、天马、海马、狻猊、狎鱼、獬豸、斗牛、行什。只有太和殿才能十兽齐全。
e、乾清宫：皇帝上朝的地方，其金碧辉煌的色彩，笔直的线条造型显得庄严稳重。
2.分析小结故宫的建筑风格。
3.你对故宫还有哪些了解，和同学交流讨论。
（二）外国古代建筑欣赏
1.出示泰姬陵（印度）、凡尔赛宫（法国）科隆大教堂（德国）的图片学生欣赏。
2.请学生对比中外古代建筑，说说它们不同在哪里？
3.教师分析这几种建筑的风格特点。
（三）中外古代建筑在造型材质上有什么不同？
中国古代建筑以木结构为主，多采用直线条造型，给人以稳重、古朴、庄严之美；外国古代建筑以大理石或砖石结构为主，造型丰富，灵活多变。
1.作业要求：用文字将自己对中国古代建筑与外国古代建筑的认识写下来，并说说本节课的收获。
大班教案美术画蛇篇二
1.初步了解人物肖像画“以形写神”的重要特征，认识不同的艺术形式，了解课本中涉及的中外著名的艺术家。
2.能准确地描述和评价作品，会区分不同的艺术表现方法。
3.认识艺术的多样化，培养欣赏多元文化的能力。
4.通过欣赏艺术作品中的人物（例如白求恩），学习人物精神，适时渗透国际主义教育。
学习欣赏肖像艺术作品的方法，在教师的传授、引导下，对不同的艺术表现形式能够从不同的美术观察角度去欣赏评述。
对作品内涵（即传神）的认识和理解。教师可用对比的方法引导学生学习。教学过程
课件播放片断，仔细观察人物的表情有什么变化。人物作品，找出共同点。 这就是绘画艺术，它不但可以描绘人物，还可以它用传神之笔表现了人物的内心世界。今天我们就来学习《肖像艺术》（板书）。
你看出主人公在干什么吗？
（由动画片导入，让学生从最浅显易懂的地方入手，激发学习兴趣。）
1、分组学习
（1）选择课本中你最喜欢的一幅作品，自愿组成小组进行学习。学习要求：
1.艺术家表现的人物有什么特点？
2.画面是如何通过人物刻画表现人物神态的？
3.从画面中你了解到了什么？请讲给大家听。
4.你还想知道些什么？把它写下来我们共同探讨。
教师提示：
曾鲸的《张卿子像图轴》是一幅立轴绢本设色人像的局部。此画高111.4厘米，宽36.2厘米。
张卿子：诗人兼名医，他编辑的《伤寒论》称之为“张卿子伤寒论”。
李焕民的《藏族女孩》的画面构图为近距离肖像特写。从刀法上看，颇具特点。想一想，为什么艺术家在表现女孩时脸部刻画与其他地方不同呢？脸部为最亮的部分，但是又不乏层次感。
潘鹤在雕塑中运用了细腻的手法刻画人物。
2、学生分组讨论并反馈。
《张卿子像图轴》：用国画的形式表现人物飘逸、洒脱的外形。作品中人物身着浅青色长袍，头戴乌巾，指甲修长，悠然捻须。画家曾鲸将人物刻画得仪表端雅，仪态安详。从画面中看出这是一个内心平静、待人友善的长者。
《藏族女孩》：此画是用版画形式表现的。从她的眼神中看出她对新奇世界和美好生活的期待。
脸部没有刀痕是为了表现女孩细腻的皮肤，长长的眉毛、充满渴望的眼睛及小巧的鼻翼处只留下点点刀痕。衣服上舒展、干脆地刻制出了苍劲有力的粗犷意味，与女孩脸部形成鲜明对比。
手》：画家用油画的形式表现人物。画面以中国山水作为背景。画面构图类似于欧洲古典绘画风格，可谓是中西融合，形成中国油画新古典主义学派。
现在我们来玩个小游戏——“和大师一起画”。
看书中西班牙画家毕加索的《作曲家斯特拉文斯基》，根据你对人物的理解添加背景，并说一说你对这幅作品的理解。
学生把对《作曲家斯特拉文斯基》的不同感受讲给大家听。（通过练习添加背景，开发、引导学生的另一种欣赏绘画的思路。）
肖像艺术中 “以形写神”是我国古代画家总结出来的一个重要经验，因此我们在
绘画时就要学会多观察人物特点、性格，才能使自己的作品达到传神的境界。 教学反思：
学生在作业中往往画的线条比较死板，特别是肩膀容易化成直角、脖子细细的，因此教师要注意对学生的指导，引导学生仔细观察，认真分析人物特点。
大班教案美术画蛇篇三
1、了解染制花手帕的方法
2、能选择适当的方法染制花手帕
知道折叠方法和染制方法
能选择适当的方法进行创作
餐巾纸若干染料10盒 调色盘若干
1欣赏美图。
师说：孩子们请认真看大屏幕，看完后说出你的感受.(时间2-3分钟）
抽学生回答 （时间1分钟）
2师说：老师也能制作出这么漂亮的花手帕，你们信不信？（时间3-5分钟） 漂亮吗？你们想学吗？板书课题学生齐读课题举手示意：说说你今天想学到有关花手帕的什么内容？生交流。（2分钟）
3：师说：那我们就带着这些问题走进今天的学习。
出示目标，抽学生起来读。（1分钟）
边抽学生回答，边板书方法，同时问 你们同意他的回答吗？实时评价给星或者其他
3师说：交流完了的孩子举手示意
4请xx小组汇报员上台汇报 汇报语言（我们小组有xx种方法）
有不同方法的请补充、评价（学生评价）
1观看视频
师说：认真观看才能做出精美的作品
看完第一个视频请同学说说他的制作过程
说完看二三个视频
2师说：下面我们来制作花手帕，首先看我们的活动要求
3学生动手制作 教师指导
4先喊口号，然后师说：这一组已经坐好了 认真倾听是一种美德
5展示：一组一组展示，并请同学评价
师说：这节课你学到了什么？手指黑板引导
师问：你用什么方法学到这些知识的呢？ （看视频、模仿老师、书上自学等）
传统艺术，扎染蜡染等图片的展示欣赏。
大班教案美术画蛇篇四
教材分析：本课是具体了解和认识三大美术类型中的第三种——抽象艺术。抽象艺术是人类认识和把握世界的一种重要方式,只不过它使用的是纯粹的艺术语言,这是它与具象艺术和意想艺术的区别所在。抽象艺术的两种基本形态是"冷抽象"和"热抽象"，严格的"抽象艺术"是指那种完全抛弃了任何可视自然现象的表现形式。
教学目标：知识?技能：
让学生对抽象艺术的两种基本形态、美术走向抽象的简单过程以及抽象艺术的语言、艺术上的美有一个大致的了解，不必求全。
过程?方法：1、了解抽象艺术的概念和鉴赏抽象艺术的一般过程或方法
2、能从抽象艺术的形态、语言、艺术美等方面表述自己对抽象艺术的看法。情感?态度?价值观：
1．通过名画赏析开阔眼界、增长知识、陶冶情操，提高艺术鉴赏的能力。
2．以美的角度在生活中寻找美，创造美，使学生热爱生活热爱艺术。
教学重点：“培养审美的眼睛”，掌握美术鉴赏的一般方法，认识美术鉴赏对于个人未来人生发展的重要价值和意义。
教学难点：如何理解、评价抽象艺术
教学准备：计算机、投影仪、课件
教学过程：
第一课时
对比引入新课
比较具象、意象抽象艺术作品
1、讲述康定斯基如何’发现’抽象艺术。教师总结看似偶然，其实它的出现是必然的。
2、了解抽象艺术产生的背景（摄影、摄像技术的发明）
3、对比欣赏蒙得里安的《红树》、《灰树》、《开花的苹果树》。
学生答：红树比较像树，灰树有些像又有些不像，而开花的苹果树则非常不像树。
4、教师归纳：具像发展到意象，最后才到抽象。所以抽象艺术的出现是必然的。《红树》、《灰树》、《开花的苹果树》。
两种抽象艺术（深入认识抽象艺术）
（一）冷抽象
1、蒙得里安和《百老汇的爵士乐》
2、什么是冷抽象
一、欣赏蒙得里安作品《百老汇的爵士乐》学生谈感受[学生交流内容]学生1：我看起来就像坐在飞机上鸟瞰城市时的景象。
学生2：我觉得蒙得里安像一位预言家，作品是二十世纪40年代的画，却像我们这个时代四通八达的交通网络，电子网络一样。
学生3：纵横交错的线条像美国发达的交通网，小方块像各式各样的汽车在大道上奔驰。
学生4：直线与方块的构成，画面不拘一格，就像美国人那种开朗的性格与灵活多变思维。
学生5：我觉得各式各样的方块就像夜总会和歌剧院一样遍布于百老汇街的大街小巷。学生6：我觉得像霓红灯随着爵士乐的节奏而闪烁。鲜艳的色块象百老汇夜晚的霓红灯光闪闪烁烁、一明一暗；直线和竖线象百老汇大街小巷横平竖直；其中的大小方块象街道上跑的汽车，鸣着喇叭象萨克斯和小号的滴滴答答悠扬的声音、金属的光泽、还象音乐上的五线谱高音低音跳跃的鼓点。
二、提问；这幅画的语言元素有什么特点，（引导学生从点、线、面方面分析）学生；全是由直线构成，形成直角关系，并由方块构成，互相平行且垂直。
老师归纳；凡是由直线、几何形构成，看起来比较冷静、理性的抽象作品就是冷抽象作品。蒙德里安是冷抽象代表人。（板书）
1、《百老汇的爵士乐》
2、蒙德里安简介
第二课时
一、复习前课知识
二、新授
（二）热抽象
1、康定斯基和抽象艺术
2、什么是热抽象
欣赏康定斯基的作品《即兴之31》
提问：从即兴二字，我们可以看出画家当时是怎样的心态？
学生：充满激情，
这幅画的结构又是怎样的？是不是还是由直线，几何形构成的比较冷静、理性的呢？学生：不是，它是由曲线，比较乱的形构成，一点也不理性，相反比较随意。老师：很好，大家分析的非常不错，康定斯基的这幅画是典型的热(转载于::)抽象作品，我们只要记住像这种由曲线，自由形构成，感受性较强，笔势较明显的大都是热抽象作品。康定斯基是热抽象代表人。（板书）
1、《即兴之31》
2、康定斯基简介
（三）学生练习
辨别冷抽象和热抽象作品让学生辨别一些作品，哪些是冷抽象，哪些是热抽象。（通过提问，回答并说出为什么，来巩固理解两种抽象风格）
理解抽象艺术的艺术美
刚才我们已经欣赏了各种抽象艺术，并且也学会了区分冷抽象和热抽象。那么抽象艺术到底美在何处呢？下面我们来看看抽象艺术的五点艺术美学生活动：由四个组分别分析前四个艺术美，最后一个由老师来补充。
a组选择作品《白上白》
冷抽象，该作品由直线，正方形构成画面感受非常严谨，冷的白和暖的白让人感到理性。
b组选择作品《作品36号》
无上无下、无前无后的满构图，笔触随意，姿势笔触绘画。
c组选择综合材料《隐现3x》
银灰色的金属材料给人一种理性的感觉，流畅的曲线线条带给人自然的美感，一点红色若隐若现。
d组选择作品《红窗》
e老师总结选择作品《26-4-94》
课堂引申
中国抽象艺术1、原始彩陶2、草书3、赵无极
彩陶图片、作品图片
尝试练习画抽象画
谁都能创作抽象艺术吗？
大师能创作抽象艺术，我们能不能创作抽象作品呢？尝试结合背景音乐进行即兴创作（可以用冷抽象也可以用热抽象的风格）
巡回播放音乐及大师的作品
展示评价－自评、点评
结束语抽象艺术作为无主题、无逻辑、无故事的艺术，是经验之外的生命感受，它追求创新挑战经验创造出前所未有的新美图画，抽象艺术用鲜明的个性及艺术符号来完成画家对艺术的生命体验。
欣赏抽象艺术，懂与不懂是相对的。而人的文化修养、艺术修养决定了人的审美能力，这是绝对的。
大班教案美术画蛇篇五
引导学生根据日常生活的感受，刮大风充分发挥自己的想象力、创造力，把风及风吹引起的物象变化，用较夸张的绘画语言表现出来。
锻炼学生的形象记忆能力、想象力、刮大风创造力及合作精神。
能将生活感受用概括、集中、强化、夸张甚至幻想的方法表现出来。
多媒体
1、听——播风声。
2、了解风的级别及类型：微风、阵风、大风、狂风、台风、龙卷风…….学生从中了解到在刮几级风时应留在安全的地方，增强学生的安全意识。3、让学生模仿各种风的声音，活跃课堂气氛。（可加律动）
4、观看演示动画：落叶——（风的拟人化形象）——海浪和云在风中的变化。让学生通过仔细观察，通过参照物看到各种风，直观感受风，加强对风的想象力。
1、 学生尝试表现风、老师演示怎样表现风：
（1）提问：你想怎样表现风？其它同学根据他的描述，想象当时的情景，并判断是什么风？请学生上黑板表现，学生点评，老师点评、修改。（此时，可播放“风车——风吹树动——龙卷风”）
2、 欣赏名家绘画作品，了解画家是怎样在画面上表现风的。
（1）《遇难船》通过乌云、海浪、被风吹得倾斜的船和在水中挣扎的人来表现风。
（2）梵高的《星空》用卷曲的笔触，蓝、黄色对比的色彩，表现出空气的流动感。
3、观看学生作品，了解学生是怎样通过想象表现风的。
1、 作业要求：
（一）借助被风吹而产生形态变化的物象来表现风。
（二）通过想象用色彩、线条表现风。
2、 活动形式：以一大组为一个单位，分工合作，集体创作想象画。（共分为四组：微风、阵风、大风、龙卷风，可自由选择、参加自己喜欢描绘的风的组。）
3、 作业评价：
（一）请每组派出代表，介绍自己用什么方式、怎样表现风的？怎样画会更好？
（二）根据老师订出的几项标准，请同学代表和老师投票给自己认为表现突出的组。四、小结：进行环保教育。
大班教案美术画蛇篇六
1、学习用手指点画苹果，使用不同的方法绘画出大小不一，疏密不同的苹果，。
2、让幼儿对不同的美术表现形式产生兴趣，体验点画活动的快乐。
1、准备"苹果"音乐磁带
2、印有苹果轮廓图一张人手一份。
3、黄、绿颜料、红颜料每桌一盘、抹布、一次性桌布。
学习用手指点画出大小、疏密不同的苹果
1、食指轻轻蘸上颜料点在纸上，不要左右移动，轻轻抬起手。
2、苹果变在苹果树上。
1、设置情境，激发兴趣。
（一）：歌表演：摘苹果。
师："秋天到了，果园里的果树上结了许多红苹果，宝宝们我们一起到果园里去摘苹果吧！"随即打开"苹果"音乐引导宝宝站起来一起边唱边做动作。（两遍）
（二）教师："我们摘完了苹果，坐下来休息一会儿吧！"随即老师把轮廓图贴在黑板上 "看，苹果全给我们摘光了！小朋友你们说这样好看吗？"（不好看）（鼓励幼儿帮想办法）老师也来想一个办法把苹果变出来吧！"
2、教师示范讲解。
（一）：教师："老师要请两个朋友来帮忙变苹果，一个是它。"随即伸出食指，问幼儿："它是谁呀？"（食指），"还有一个是红颜料。"出示颜料盘。"这个颜料盘里面的颜料是什么颜色的？"（红色）。
教师小结："我请的食指跟红颜料来帮我变苹果。"边说边用实物示意。
示范讲解："现在我开始变苹果啦，看好了我是怎么变苹果的。""食指食指翘翘，颜料盘里亲亲，苹果树上变、变、……"
（二）老师："噢，原来老师变苹果还要念好听的儿歌呀！""宝宝也来学一学好听的儿歌吧！"引导幼儿伸出食指念二遍。
（三）那你们看这里老师变的苹果一个是大的一个是有点小的，你们知道怎么变大苹果、怎么变小苹果吗？（老师再做一遍看了以后请幼儿说说--食指竖起来的时候是小的，食指躺下来点的时候是大的）
（四）师："老师刚才变了一些苹果，哪个宝宝也上来变些苹果？"请一至两个幼儿示范作画。提醒边念儿歌边变，并请下面的宝宝帮他念好听的儿歌，发现问题并及时指出。（苹果变的时候要分开一点，不重叠）
（五）师："森林里还有去多苹果树，上面的苹果多没有了，宝宝们你们愿不愿意给他们变苹果呀？"
3、提出作画要求。
在变之前老师也变了好几颗苹果树，你们来看看这里有红苹果、黄苹果、青苹果。小朋友你们喜欢什么颜色就去找那个颜色的变苹果。
a提醒幼儿用食指轻轻蘸颜料，用力变变变。
b注意手指在画纸上点一下就马上拿开，不要左右移动。
c强调苹果变在苹果树上。
d鼓励幼儿这边变变，那边变变，多变些苹果。
e提醒幼儿及时用抹布擦干净手，不弄脏衣服。
g变好了红苹果，还想变其它颜色的苹果，可以去边上变自己喜欢的苹果。
4、幼儿开始点画，教师巡回指导。提醒幼儿注意保持画面干净。
5、教师讲评。
（一）教师："苹果变好了，苹果树回到果园里去吧，宝宝看一下你自己变的苹果，再看看其他宝宝变的苹果，谁变得好？"引导放到旁边的美工板上(布置成树林)，互相欣赏。
（二）教师：分别出示几张好的作品，讲评，告诉幼儿好在哪里的原因。
6、结束。
师："宝宝们真能干，变了这么多的苹果，自己表扬一下自己。"
大班教案美术画蛇篇七
1.认识红、黄、绿三种颜色。
2. 学习用手掌、手指印画小树。
与幼儿人数相等的画纸。
活动过程：
1.出示风婆婆，和幼儿打招呼，激发幼儿兴趣。
2. 风婆婆最喜欢在树林里飞来飞去的。有一天，风婆婆经过一个树林，忽然，听到一阵哭的声音，是谁在哭呀？（出示一棵没有树叶的小树），原来是小树在哭。风婆婆停下来问小树：“小树，小树，你为什么哭呀？”小树说：“我的好朋友都穿上漂亮的新衣服了，只有我没有，我好羡慕他们。”风婆婆笑着说：“别着急，让我来帮助你。”风婆婆对着小树吹了口气（教师作吹气状），小树马上就穿上了漂亮的花衣服。
3.旁边的小树可高兴啦，他们也要风婆婆给他们穿上漂亮的花衣服。可是风婆婆太忙了，她想了想，哎，幼儿园里小朋友的小手很能干的，请他们来帮忙吧。今天老师把小树请到了幼儿园里，一会儿就请小朋友帮小树穿上漂亮的花衣服。
1.师：那我们用什么给小树做衣服呢？老师这里有红、黄、绿三种颜色， 用手掌印颜料印出树叶，用手指点出树干。
1.幼儿操作。教师巡回指导。
2.鼓励幼儿用各种颜色的树叶粘贴。
请幼儿把作品贴在展板上展示。
出示风婆婆，称赞幼儿，请幼儿一起去外面玩。（带幼儿出活动室）
大班教案美术画蛇篇八
《快乐的人》一课属于“造型、表现”学习领域的课程。生活中的线材多种多样，电线、铁丝、铜线、漆包线、麻绳、纸绳等历数不尽。本课选用的是胶皮铜芯电线，它具有色彩丰富、容易造型、软硬粗细适度等特点。适合制作刚柔相继，动静相宜的作品。尝试新颖有趣的造型方法，不墨守陈规，而用灵活多样的方式自由的去表现人物的活动姿态，正是本课设课的目的所在。
1、初步学习用线材造型的方法，知道缠、拧、盘、折等基本造型技巧。
2、了解不同线材造型的特点。
3、尝试用电线等可塑性线材进行简单动物花卉造型。
学习用线材造型的方法，缠、拧、盘、折等基本造型技巧
整体造型方法、站立方法、连接点的处理。
一、导入新课：
1、介绍自己了解的生活中的“线”，发现它的实用功能。
线材在我们生活中随处可见，你都知道哪些“线”？它们都有什么用途？
用回忆的方式，促进学生观察生活了解生活。发现线材的艺术价值
二、认识材料
1、通过展示让学生进一步了解线材自身的特点和造型的特点
你在课前准备了哪些线材？它有什么特点？
柔软的线材和稍硬的线材在造型上会有什么区别？
初步感知制作材料的性能、特点。为制作做好充分的准备。
三、探索发现
1、教师演示用胶皮铜芯电线制作小动物。
我来制作你来看，总结一下我的制作步骤好吗？
2、学生小组讨论总结制作步骤：
观察形态---大体形象---具体细节---整理完成
四、创作实践
1、教师提供一些简单图形供学生自由选择，进行创作。
学生创作过程中教师在个别学生处发现问题，提出问题鼓励全员参与解决问题。
2、在制作过程中提出问题解决问题制作好的：作品怎样站立呢？
五、展示讲评
说一说对自己作品的评价。你认为谁的作品比较成功？好在哪里？
大班教案美术画蛇篇九
观赏石膏像《米罗岛的维纳斯》，阅读诗歌，讲述相关神话，谈论雕塑的审美感受。引入话题，马克思说是“高不可及的范本”，恩格斯说在希腊罗马面前，“中世纪的幽灵消失了”。
1、古希腊艺术产生的条件
贸易与航海造就了坚强的意志，机智勇敢和勇于探索的性格；城邦国家的奴隶主民主政体要求公民有健壮的体格与完美的心灵；温和的气候使运动员裸体竟放为艺术家对人体美有较早的领悟；“神人同形同往”的神话是艺术的土壤。
2、古希腊雕刻一神性的崇高
雕刻艺术特点。担造完美的、理想化的人，追求一种和谐的理想美。
重点作品：《米洛的阿芙罗蒂特》、《炼铁饼者》《三女神》、《刮汗污的运动员》、《里切亚战士》、（古典时期）
《拉奥孔》《尼开神像》（希腊化时期）
3、古希腊的建筑
石柱围成长方形，形成围廊、拄、梁访和两面的山墙共同构成建筑的主要立面。
4、古罗马雕刻——人欲的膨胀：
罗马人很早就有为死者雕像的风俗，征服希腊后，雕刻走向成熟，注重理想美。帝国时期出现了强烈个性和复杂的内心世界描写的肖像。
重点作品：《奥古斯都像》、《卡拉·卡拉像》。《奥里略骑马像》
5、古罗马的建筑
券拱加希腊柱式，混凝土使用广泛
重点作品：《君士坦丁凯旋门》、《斗兽场》、《万神庙》
1、师生共同总结古希腊雕刻的主要特点及古罗马的建筑艺术的主要成就。
2、教师谈古希腊、罗马艺术对后世欧洲艺术的伟大意义（文艺复兴古典主义）。
3、思考希腊、罗马艺术与我国传统文化的异同。
4。应学生写短文波最喜欢的一件作品，忌空谈，多联系实际。建议阅读希腊罗马的神话。后记：这是我多年前的一节对全省的公开课，标志着我美术欣赏课风格的形成。就是文化性、情感性和知识性的统一，以及把美术课本身作为“美的'课”来上的教学手段。
附：优秀学生作业