在实践中积累和总结心得,有助于提高自己的学习和工作能力。以下是一些关于心得体会的经典范文,他们对于写作的观点和方法具有启发性和指导性。
优秀合唱指挥的心得体会范文(14篇)篇一
合唱指挥排练是合唱团形成一体、带领全体合唱者达到协作和和谐的关键。合唱指挥不仅需要精湛的音乐技巧,还需要一颗敬业和有爱心的心。在排练中,指挥扮演的不仅仅是一个技术上的角色,更是团队的领导者和指引者。通过指挥的正确指导,合唱团可以充分展现其集体的力量,将音乐演绎得更加动人。
在合唱指挥排练中,指挥者需要掌握一系列的技巧和方法。首先,要熟悉乐曲的内容和要求,了解每个音符的位置和意义,以便能够准确地引导合唱团的演唱。其次,指挥还需要灵活运用手势和眼神来传递要求和指示,让合唱者明白自己想要表达的音乐效果。此外,指挥还需注重表达技巧,通过声音的抑扬顿挫、音乐情感的体现等手法,将音乐内涵传递给观众和合唱者。最后,合唱指挥还需要善于调整合唱团的声音平衡和和声结构,使每个声部的音量和音质能够协调一致,达到声音的融合与和谐。
合唱指挥排练不仅仅是音乐技巧的展示,更需要指挥者与合唱者之间的良好人际关系和团队合作。指挥者需要不断与合唱者建立互信和良好的合作关系,促进彼此的理解和信任。在排练中,合唱者间的相互倾听和协作也是至关重要的。指挥者可以通过鼓励和表扬来激发合唱者更好的发挥,同时,合唱者也需要保持良好的团队精神,积极参与排练,听从指挥并与其他合唱者紧密配合,共同创造出美妙的音乐。
第四段:合唱指挥排练中的个人成长和追求卓越(大约200字)。
合唱指挥排练不仅仅是为了演绎一首乐曲,更重要的是在个人成长和追求卓越的过程中。指挥者需要持续学习和提高自身的音乐素养和指挥技巧,紧跟音乐发展的潮流并开拓创新。同时,合唱者也可以通过长期的排练和舞台表演来提升自己的音乐水平和舞台经验。合唱团的每次演出都是一次对自身的挑战和反思,通过排练和舞台的锻炼,合唱者可以更加深入地理解音乐,提高演唱水平,达到个人的艺术追求和成长。
合唱指挥排练是一个充满挑战和荣耀的过程。通过不断的努力和付出,指挥者可以带领合唱团创造出美妙的音乐,展示出集体的力量和和谐。而合唱者也可以通过排练和演出,不断提升自己的音乐素养和表现能力。在合唱指挥排练中,良好的人际关系和团队合作至关重要,并且个人的追求和卓越也是不可或缺的。通过长期的合唱指挥排练,每个合唱者都可以收获成长和突破,共同创造出最美妙的音乐。
优秀合唱指挥的心得体会范文(14篇)篇二
大学合唱指挥是一门艺术,需要指挥者对音乐的理解与演绎能力。作为一名大学合唱指挥,我深切意识到指挥与音乐之间的紧密联系。在合唱排练中,指挥者要通过自己的指挥动作传达音乐的情感和内涵。只有深入理解和把握音乐,才能从内心深处更好地指挥合唱团。因此,我不断吸收音乐知识和培养音乐感,以提升自己的指挥水平。
第二段:引领合唱团创造出美妙的音乐。
作为一名合唱指挥,我深知自己的责任是引领合唱团创造出美妙的音乐。在排练中,我注重培养团队合作精神,希望每个成员都能用心投入到音乐中,发挥出自己的最佳状态。而我要做的,则是提供全体团员一个良好的学习环境,传递音乐的美感和情感,激发他们的潜力。只有合唱团成员们情感融合,共同努力,才能唱出真正动人的音乐。
第三段:审慎选择曲目与演绎风格。
合唱指挥在选择曲目时需要审慎选择,并结合合唱团的实际情况来确定演绎风格。曲目的选择是合唱演出成功的关键,它关乎到团员们的兴趣和表现激情。同时,对于合唱团的实际情况,如成员的音域和合声能力,也需要充分考虑。在演绎风格上,指挥者要注重与合唱团的特点相融合,既要尊重曲目的原创性,又要传达出自己的情感和理解。只有在曲目选择和演绎风格上做到合理把握,才能使合唱团的演出更具魅力和影响力。
第四段:耐心和细心是合唱指挥的重要品质。
在实践中,我发现耐心和细心是一名合唱指挥必备的品质。合唱团排练过程中常常会遇到各种问题,而指挥者需要有耐心去与团员们进行有效的沟通和解决问题。当出现困难时,我会耐心地重复和解释,帮助每个成员尽快掌握。同时,在细心方面,我会不断观察团员的表现,及时发现问题并予以纠正,以确保合唱团的整体演出效果。
第五段:与团员共同成长与进步。
我深深地体会到,合唱指挥不仅仅是指挥团员,更是与他们共同成长与进步。在排练中,我不仅注重技术的培养,还关注每个成员的个人发展和音乐素养的提高。我鼓励他们勇于尝试和创新,在音乐中找到自己的定位和风格。我希望通过自己的引领,激发团员们对音乐的热情,培养出一批批优秀的合唱人才,让他们在大学生涯中得到全面的发展。
总结:
大学合唱指挥是一项充满挑战和回报的事业。在过去的时间里,我通过不断探索和实践,逐渐体会到了合唱指挥的艺术魅力。我相信,在未来的日子里,我会继续努力,不断提升自己的指挥水平,为合唱团带来更丰富多彩的音乐盛宴。
优秀合唱指挥的心得体会范文(14篇)篇三
合唱指挥是一项艰巨而又具有挑战性的工作,它要求指挥家具备专业的音乐素养与娴熟的指挥技巧。作为一名合唱指挥,我有幸能够领导并指挥各种规模的合唱团队,实践中我积累了不少心得与体会。下面我将结合自己的经验,从同理心、沟通技巧、音乐表达、人际关系以及艺术追求五个方面,谈谈我在合唱指挥中的心得体会。
首先,同理心是合唱指挥工作中非常重要的一个方面。作为一位理解角色,指挥要能够理解合唱团队中每一位成员的心理需求和表达方式,以便更好地引导他们。我发现,倾听是建立同理心的关键。倾听不仅仅是指听他们的声音,还要理解他们的情感和心情。通过与合唱团员进行沟通交流,了解他们的个人背景和情感需求,我能够更好地为他们提供指导和帮助,让他们在合唱过程中感到被重视和被理解。
其次,合唱指挥需要具备良好的沟通技巧。在一次次的排练中,我发现,沟通的关键在于简单明了的表达和明确的指令。利用简洁而有力的语言,能够更快地将自己的意图传达给合唱团队,让他们更好地理解和执行。此外,我也注重与合唱团员的个别沟通,尤其是在遇到问题或困惑时。通过与他们面对面交流,了解他们的想法和困惑,我能够及时进行指导和解答,帮助他们克服困难。
第三,音乐表达能力对于一个合唱指挥来说至关重要。音乐是情感的表达和传递的媒介,指挥家要能够在演绎中准确把握乐曲的情感要求,并通过姿态、眼神、手势等方式将音乐表达给合唱团队。我经常注意到,当我用全身心的投入去指挥和表达时,合唱团队也会更加投入和表现出色。因此,一个合格的合唱指挥需要不断培养和提升自己的音乐素养和表达能力,以便更好地影响合唱团队。
除了上述的技巧与能力外,合唱指挥还需要处理好与合唱团队成员的人际关系。在合唱团队中,每个人都有自己的性格和思维方式,有时会因为意见不合产生矛盾和冲突。作为指挥,我认识到处理好这些关系对整个合唱团队的和谐与团结至关重要。我采取的方法是尊重每个人的意见,倾听他们的想法,并努力建立团队意识。通过组织一些团队活动和讨论会,我希望能够增进彼此的了解和信任,让大家更加紧密地协作。
最后,一个优秀的合唱指挥也应该有艺术追求。合唱是一门艺术,作为指挥家,要有对艺术的热爱和追求,不断探索和尝试新的音乐曲目和表现方式。我会定期学习和研究不同类型的合唱乐曲,掌握不同的指挥风格和技巧,并且时刻保持对音乐的热情和激情。只有不断追求,才能够提高自己的指挥水平,并带领合唱团队在音乐表演中取得更好的成绩。
综上所述,作为一名合唱指挥,我相信同理心、沟通技巧、音乐表达能力、人际关系和艺术追求是非常重要的要素。只有通过不断地实践、学习和提高自己,才能更好地发挥指挥的作用,带领合唱团队更好地完成音乐表演的任务。
优秀合唱指挥的心得体会范文(14篇)篇四
12月上旬我有幸在省会参加了为期五天的合唱指挥培训,自己感到收获颇深、受益匪浅。这次培训不仅让我充实了更多的理论知识,更让我领略了大师级的风采,开阔了全新的视野。加之与来自河北省不同市县的同仁们聚集一堂,相互交流工作经验、思路方法,较全面的提高了自己的理论水平与合唱指挥技能。以下就具体谈谈通过本次培训获得的几个方面的体会。
一、合唱水平与全国一些先进兄弟省市还有较大差距,加强中小学合唱水平意义重大。
从世界性和全国性的合唱比赛中可以看出,本地区有河北省的合唱团体参加,即使有的比赛有河北省的代表队参加,但成绩平平,这可以看出我们河北省的合唱水平与全国一些先进兄弟省市还是有较大差距的。造成这种局面的原因众多,但其中有一个重要的原因就应该是基础教育没有抓好了。那么基础的合唱教育靠谁来抓,那我们中小学的艺术教师肯定有很大的责任了。因此促进全省中小学学校全面开展合唱活动,培养更多适合基层合唱活动的师资人才就显得很有必要了。因此,我认为河北省教育厅这此举办全省中小学教师合唱指挥培训真是一个有重大意义的举措。
二、两位指挥家艺术造诣极深、授课各具特色。
这次给我们授课的先后有xx两位大师。
xx:国家一级指挥、中国合唱协会常务理事、群众合唱委员会副主任、福建省合唱协会会长、福建省音协合唱联盟主席。邱孝胥的指挥充满激-情,手势清晰,线条准确,极富乐感;对作品的分析和理解深刻,处理细腻,有较强的感染力和表现力。20xx年获福建省第九届音乐舞蹈节优秀指挥奖,20xx年获全国纪念抗战胜利60周年合唱比赛“最佳指挥奖”。19xx年至20xx年,率团参加第四届至第八届中国合唱节;第三届至第九届“永远的辉煌”全国老年合唱节;第三届中国国际合唱节;第四届世界合唱比赛;第六届中国音乐金钟奖合唱比赛;第二届中国童声合唱比赛等活动中,共获金奖十三次、银奖六次。并多次担任福建省各种音乐会,文艺晚会,大型综艺晚会,音乐舞蹈节及各种音乐比赛的评委、评委主任、总策划、总导演、艺术总监、音乐指导等工作。有较丰富的艺术经历和经验,是全国较有影响的指挥家、音乐教育家和音乐活动家。
xx:国家一级指挥、中国音协合唱协会副主席、上海歌剧院指挥、中国交响乐团常任指挥、上海音乐学院兼职教授。曹丁是“近年来乐坛最活跃、最有成就的青年指挥”,他不仅与国内许多乐团有过成功合作,而且还应邀在苏联、美国、日本等许多国家指挥演出。他是近年来中国乐坛最活跃、最有成就的青年指挥家,成功指挥了歌剧、芭蕾舞、交响乐、合唱等各种形式的音乐会两千多场,与香港hnh唱片公司合作录制的《黄河大合唱》激光唱片曾获金唱片奖。他还指挥过国内外许多经典歌剧,如《阿伊达》、《卡门》、《雷雨》等,但是在工作之余,他却对合唱艺术情有独衷。在国内外许多地方,都留下了他为合唱艺术传道授业的足迹。曹丁说,合唱往往被人们与群众歌咏活动混为一谈,其实合唱和交响乐、芭蕾舞等高雅艺术一样,有着很强的艺术性,一个成熟的合唱团,除了要有很高的歌唱技巧、科学的发声方法之外,还要具备深厚的音乐理论修养。
通过上面两段的介绍,说两位指挥家“造诣极深”应该不为过吧(可从网上查到上述介绍)。那么我在详细谈谈这两位大师在几天里的授课情况。
x老师给我们上了三天的课,他主要从最实际的、最实用的知识入手,一边讲解一边引领我们实践,可以说是边讲、边练、边指导,使我们真正的学到了实用的理论与技能。讲起课来诙谐幽默、深入浅出;课下平易近人,他的音容笑貌深深的留在了我们的脑海里。
xx老师和x老师比起来就显得不擅言谈了,说实话头半天我还以为他没有真才实学呢,结果在剩下的时间里才真正让我领略了他的风采,特别是最后半天,加上我们学员组成的合唱团先后三个合唱团接受了他的现场指导,才真正看出他的音乐理论、艺术修养、文化素质,使每个合唱队员都心服口服。从这点可以看出曹老师的实践经验是很丰富的。
两位大师风格各异,各有特色,成为了我们每位学员心目中的偶像。
三、深入认识到自己合唱指挥的长处和不足。
通过培训,比照自己,使我对合唱指挥艺术有了更深入的认识。从理论上得到了提升,从技术动作上得到了规范。
自己的长处:有激-情,对作品能够有深入的把握,能够较好的给合唱队员以预示,动作模仿学习较快等。
自己的不足:自己的综合素质不够全面,如声乐、读谱等;钢琴伴奏技巧不够好;过去的动作过于夸张;多声部的合唱实践较少等。
四、理论与实践相结合,从本职工作做起。
优秀合唱指挥的心得体会范文(14篇)篇五
5月14、15日是辽宁省合唱协会举行的第一届合唱与指挥培训班,我很荣幸的参加了这次培训。这次举行培训的三位大师分别是林枢(辽宁省合唱协会会长、指挥家、作曲家)程明秦(辽宁省合唱协会副理事长、国家一级指挥、指挥家)孟欣(辽宁省合唱协会副理事长,辽宁省歌剧院副院长、国家一级指挥,指挥家),通过这次的培训,我获益匪浅。
14日上午为我们讲课的是林枢老师,合唱团是我校的女子合唱团。他们精彩的配合,给我感触很深。一个合唱团重要的是共性,而不是个性,所以不论是发声还是演唱作品,都要把自己融入到这个团体里。合唱团里三个声部都同等重要,所以声音要平均,高声部不能因为自己是主旋律就不管别的声部。同时,在合唱时,一定要注意咬字,因为合唱是很多张嘴,一定要把字咬好了,才会唱的更齐。
下午是程明秦老师的课。他通过指挥的《南泥湾》,讲解了对比性复乐段的曲子如何去挥,这首曲子有抒情,也有活泼,所以在处理的时候要有变化,右手基本是单位拍,左手是表情,要把线条打出来,在连与断之前要给合唱团提示,指挥要走在音乐的前面。
15日上午是孟欣老师的指挥图式课。他给我们纠正了一些在指挥中的错误,也教会了我们当遇到二拍子三拍子等等的时候该怎样处理,怎样去表现。起拍是衡量一个指挥是否受过良好的教育,所以起拍非常重要。
下午是林老师带这百万市民的合唱团为我们培训,通过《有了共产党就有了强大的祖国》,明白合唱的声音要柔和,不能太硬,即使是这种有力的歌曲,也要刚中带柔,作为指挥,要懂得判断那样的声音是正确的。
总之,作为指挥要有敏锐的耳朵、正确的判断力和对作品恰到好处的处理,才能带好一个团。如果以后有机会我会多多参加这样的培训,学习更多的知识来充实自己,为合唱协会尽自己的微薄之力。
优秀合唱指挥的心得体会范文(14篇)篇六
第一段:引言(儿时的梦想)。
从小我就喜爱音乐,特别是合唱。每当我看到指挥家挥动指挥棒,激情四溢地指挥合唱团演唱,那种振奋人心的感觉深深吸引着我。我对合唱指挥的憧憬始于此,决心在大学里学习合唱指挥,为此我选报了音乐学院,迈入了探索音乐艺术无尽世界的大门。
第二段:探索乐曲(对乐曲的深入理解)。
大学合唱指挥的学习,首先是对乐曲的深入理解。要想指挥一支合唱团,不仅需要懂得读谱,更要了解乐曲背后的每一层含义。我深入学习每一首指挥的乐曲,寻找作曲家的创作意图和音乐语言,进一步理解乐曲风格与情感表达。逐渐,我意识到作为指挥,要能够准确表达作品的内在含义,将这些思想与情感传达给合唱团的每一位成员。
第三段:沟通合唱团(沟通与互动的重要性)。
合唱指挥不仅需要对乐曲的理解,还需要与合唱团的成员进行紧密沟通与互动。合唱团中的每一位成员都是活生生的“乐器”,他们能够以自己独特的声音与音色来塑造音乐。作为指挥,我必须学会倾听和理解每一个声部的特色,将每个音符和节奏融合在一起,使整个合唱团成为一个完整的音乐体验。透过不断的练习和互动,我学会了与合唱团的成员建立融洽的关系,并逐渐建立起合作与信任,为合唱团带来更好的音乐效果。
第四段:技术培养(掌握指挥技巧)。
合唱指挥除了需懂得乐曲理解和团队沟通外,还需要具备扎实的指挥技巧。指挥动作的规范与灵活、节奏的准确掌控、唱法的指导等,都需要不断地进行技术培养。在大学的实践中,我坚持不懈地培养自己的指挥技巧,在老师的指导下,不断提高自己的能力。同时,下一筌,我还针对个人不足进行大量的自我修正,严格要求自己,追求更高的艺术境界。
大学合唱指挥是我人生中一段宝贵的经历,其中包含了无数次的努力与汗水。在探索乐曲、沟通合唱团、培养技术的过程中,我不仅获得了专业知识和技能,也得到了成长和收获。我逐渐成为一位不仅能够准确表达作品意图的指挥,还能与团员建立亲密关系的领导者,我看到了自己的不断进步和成长。
总结:通过在大学学习合唱指挥,我实现了自己儿时的梦想。在这个过程中,我认识到了指挥者不仅仅是指挥者,更是一位领导者和传递者。我通过理解乐曲,沟通合唱团,培养技巧,并从中获得成长和收获。演绎美妙的合唱音乐,用音乐将人们的心灵打开是我一直以来的梦想,而通过大学合唱指挥的学习和实践,我正慢慢地将这个梦想变为现实。
优秀合唱指挥的心得体会范文(14篇)篇七
在大力倡导素质教育的今天,童声合唱作为声乐艺术的一种,是小学音乐教育中不可缺少的一个重要组成部分。它不仅能引导学生步入丰富多彩的音响世界,启发学生学习音乐的兴趣,并获得美的熏陶,而且可以培养学生对音乐的感受能力和表现力,增强艺术修养。特别是让学生具有相互协作的团队精神,具有更重要的意义。我们知道,买了一把好琴,如果没有专业人员的调试,那它流淌出来的音乐肯定是牵强而又不尽人意的。
合唱是一种典型的集体艺术,其统一性和整体性取决于各个合唱队员良好的素质,要调试好童声合唱队的声音,队员之间强烈的相互配合意识及集体的凝聚力是成败的关键。而做到这一点首要的前提是合唱队要有良好地纪律。我们知道,小学生生性活泼好动,思想也容易不集中。而合唱队的人数一般都要在60人左右,如果没有良好的纪律,训练时学生肯定心不齐,六十个人就有六十种声音,甚至于讲话声、打闹声都会出现;或者训练开始了,人却到不齐,这更是训练中的大忌。因此,新队员一加入,就要规范好队员的行为:不迟到、不早退、有事要请假。每个队员心中都要把团队精神放在第一位,杜绝自由散漫的坏习惯。逐步培养学生的集体意识,为以后合唱队员之间良好的协作打下坚实的基础。当然作为老师,也应在各方面身先力行:认真备好课,上课语言表达清晰,不迟到、不请假,处处以身作则,为学生树立榜样,而起到表率的作用。解决好了合唱队的纪律问题,训练一开始,同学们在发声练习中就能做到:心齐而气息平稳,讲授的发声方法领悟快而声音和谐。这样就提高了合唱训练的质量。
每个人的声音都各具特点,在训练中既要看到儿童发声方法与成人发声方法原则上的一致性,又要注意到儿童声带的生理特点:气息浅、声音稚嫩、对声音的强弱控制能力较差,这样就容易导致合唱中出现整体声音的不协调及音色的不统一。
如何调和不同音色之间的矛盾呢?
首先:气息的调和在合唱气息训练中,首先要求学生保持好正确的`站立姿势。然后给学生作示范:用腹式呼吸闻远处飘来的花香,停顿一秒后,再缓缓地呼出;或用双手斜拿着歌纸,用控制的气息即腹式呼吸法对着纸角均匀的吹气,而且要使纸角的振动保持一致的频率,不能一会儿弯一会直。通过这种方法,训练学生控制气息的能力,然后逐渐使学生达到气流平稳的目的。然后再用“呜、噜”等容易使声音达到和谐统一的母音来练习歌曲。在这基础上再进行歌曲的各种力度变化的训练。
其次:真假声结合的训练,童声合唱训练,在练习气息的基础上更应着重于真假声结合的训练,这样的歌唱不但音色柔美丰满、音质清晰干净,而且发声动态轻快灵巧,强弱变化也运用自如,声音明亮而不喊叫,柔和而不虚弱,而且宜于协调统一。在训练中,运用以假声带头声的科学方法。先让学生尽量打开并放松牙关,然后找打哈欠的感觉进行多次练习。感觉找到后,就让学生在高位置上采用真假声相结合的歌唱化方法朗读歌词,激发了学生模仿的兴趣。然后用气息深位置高的方法来发声练习,再引入歌曲教学,从而使歌唱的声音得到进一步提高。
作为一名合唱队指挥,只有不断地提高自身的艺术修养、总结自己的排练实践,用生动、活泼、形象的语言,引导学生有目的、有要求的一步一个脚印,扎扎实实地前进,那么在不懈的努力中,合唱中所要达到的和谐而又柔美统一的声音,将离我们不再遥远!
总之通过这次的培训活动,我深深感受到合唱是一门讲究集体力量的声乐艺术,合唱的艺术魅力在于其协调均衡的整体效果和统一和谐的集体感觉。这种集体感的树立必须经过长时间的磨练,是经过合唱指挥和合唱队员的团结协作、共同努力后逐步培养和形成的。合唱生于群体,依赖于群体。这个群体有着共同的创作目标和共同产生谐和之音的心灵素质。每个人对群体中的他人所发挥的声部支持作用都会产生由衷的感激和爱意。这是真正的团队精神、集体主义精神。通过这次培训我发信我喜欢上了合唱指挥,也希望以后经常参加一些这样的高质量的培训班,更进一步的充实自己的专业。
优秀合唱指挥的心得体会范文(14篇)篇八
合唱指挥是一门充满激情和艺术性的艺术形式。在指挥的过程中,我们不仅仅是领导一群歌手唱歌,更是通过音乐将我们的情感和理念传达给观众。在过去的几年中,我有幸担任合唱指挥,同时也从中获得了宝贵的经验和体会。下面我将分享我在合唱指挥中所学到的几个重要方面,希望能够对其他合唱指挥或乐手有所帮助。
首先,合唱指挥需要有坚定的意志和自信心。在训练合唱团时,遇到的问题往往不可避免。歌手们可能会有技术上的问题,或者团队之间出现矛盾。在这些时候,合唱指挥需要保持镇定,并且给予正确的指导和鼓励。在我亲自担任合唱指挥的过程中,我学到了要坚持自己的观点,不被他人的意见所左右。只有当你相信自己的决策时,你才能够以正确的方向引导合唱团向前发展。
其次,合唱指挥需要具备良好的沟通能力。一个好的合唱指挥必须能够与歌手们建立起紧密的沟通联系。这不仅仅是在音乐上的指导,还包括在情感上的交流。合唱团是一个团队,只有当每个人都能够理解和共享指挥的意图时,才能够合作顺利。在我的经验中,我发现通过与歌手们建立信任和尊重的关系,更容易达到良好的合作效果。因此,一个合唱指挥需要善于倾听,同时也要善于表达自己的意图,以带领团队向着共同的目标前进。
第三,合唱指挥需要具备音乐理论和艺术表现能力。一位优秀的指挥应该对音乐理论有着深刻的了解,并且能够将这些理论知识转化为艺术上的表现。通过理解音乐的结构和形式,合唱指挥可以更准确地传达指导和表达自己对音乐的理解。此外,合唱指挥还需要具备艺术表达能力,能够用音乐的语言来传递情感和意义。在我的指挥生涯中,我发现通过细致入微的指导和表现手法,可以使合唱团的演唱更加生动和有深度。
第四,合唱指挥需要具备团队管理能力。合唱团是一个由不同个体组成的整体,指挥需要有能力管理这个团队并提高团队效能。在季度排练和演出中,合唱指挥需要制定合适的计划和安排,确保每个人在团队中都能够得到充分的发挥。同时,合唱指挥还需要善于协调不同声部的平衡和配合,以产生整体声音的和谐和统一。通过我个人的经验,我认识到了团队管理的重要性,并且学到了如何与团队成员建立良好的信任关系,以促进团队的发展。
最后,合唱指挥需要具备持续学习的态度。作为一个艺术形式,音乐是不断变化和发展的。一个合唱指挥需要与时俱进,并且不断更新自己的知识和技巧。在我的职业生涯中,我一直致力于不断学习和进步,通过参加研讨会和交流活动,与其他合唱指挥和乐手互相学习,分享经验和思考。通过持续学习,我发现自己可以不断提高自己的指挥水平,并且为合唱团能够呈现出更高水准的表演做出贡献。
总结起来,合唱指挥是一门需要综合运用多种技能和才能的艺术形式。在我个人的经验中,我学到了坚定的意志、良好的沟通、音乐理论和艺术表现、团队管理以及持续学习的重要性。这些方面帮助我成为一个更好的合唱指挥,并且使我能够带领合唱团在音乐表演中取得成功。我相信,只要我们将这些经验和体会应用到实践中,并且不断进步,我们就能够成为一位出色的合唱指挥。
优秀合唱指挥的心得体会范文(14篇)篇九
响应学校的号召今年我参加了师徒结对,拜了王晓明老师为师,合唱指挥是我的弱项,所以这是一个好的学习机会,不知道合唱教学的技巧,通过半学期的学期使我受益匪浅。
让我印象最深的是王晓明老师的讲座,通过听他课我了解了他的讲座,伴着他风趣、幽默语言,及丰富形象的肢体动作,让我被深深的吸引了。尤其是在合唱排练中,他的整个排练让孩子们轻松愉快。欢笑声不断。效果显著。我想这就是他的魅力。回顾王老师的讲座,值得我们学习的内容有很多:主要有(一)如何训练听觉:(二)合唱队的组建:(三)挑选人应该注意哪些问题:(四)童声合唱现场训练以及发声训练方法、歌曲作品的艺术处理等等。现在回想起来我的心仍会涌起激动的浪花,这对于我们一线的音乐教师来讲可谓是久旱逢甘霖。更让我受益匪浅的是赖老师对待排练时的那种激情是我们应该去努力学习的!
下面我总结了几点:
一、要有耐心、恒心。
作为一名合唱队的指导教师,对学生的声音要敏感,敏锐的听觉,发现不好的声音要及时纠正,在训练的过程中要注意自己的范唱的正确性。对学生的声音的训练是长期的,而不能急于求成。在以前我们组建合唱队的时候,选择队员时就忽略了男女生之间的问题。通过李老师的讲解和现场聆听,让我觉得声音的统一是一个合唱队演出成功的基础。
指挥是合唱队的中心人物,要把自己对作品的意境,内涵的理解,具有对音乐的感受和审美要求是通过手势语言传递给合唱队员。合唱指挥的任务是把作为亲和合唱队与听众之间交流感情的纽带相互默契的连接起来,是合唱艺术表现中的主宰和灵魂。因此,指挥在音乐实践中非常重要,尤其是在合唱中显得非常重要。音乐课上,我们平时在指导学生唱歌时,通常用讲解的方式,学生不知道也不了解指挥手势的作用,有时连自己的指挥手势都是生硬的,通过李老师的讲解和自己实践,让我感觉到指挥的手势要根据乐曲情感的不同而变化,不是机械的。
通过这次的培训,我认为我个人还要积极去做以下几点:
1、广泛的听音乐作品。
2、在范听的基础上分析作品、理解作品,工作总结《合唱指挥研修学习总结》。
3、做好每一次基础的排练工作,不要停滞不前,在基础中获得知识。
也很感谢学校给我们音乐老师这样一次难得的学习机会。我想在以后的合唱排练中我们也会从王老师的学习中吸取精华,好好运用到自己的课堂或排练中去!希望能在艺术实践中不断提升自己的艺术素养和艺术教育的水准,这应是我最值得期待和欣慰的事了。
优秀合唱指挥的心得体会范文(14篇)篇十
我参加了陕西省校外联组织的艺术骨干教师合唱指挥培训,我目睹了梁晖老师的教学风采,倾听了他的精彩讲座,真是受益非浅,现简要谈谈这次培训的心得体会。
在这次培训中,授课教师是音乐学院的梁晖副教授,他认真负责系统的进行着教学,他的教学吸引了每一位学员,大家激情高涨,都仿佛又回到了学生时代,他由什么是“合唱”开场,直接而具体;分三部分:
一、合唱训练。
二、指挥篇。
具体从何为指挥、读谱或写谱、指挥姿态、两手分工、运动方式(弹打、匀速、推拉)、起拍和收拍、合拍与分拍、无节奏合唱与有伴奏合唱指挥的异同,领唱与合唱的指挥意义、指挥图示、组织指挥(选人、伴奏、时间、场地、考勤、训练)、最后是演出前(服装、化妆、音响、灯光)。
三、创作篇。
如何对单旋律歌曲进行合唱化的改编。
在培训过程中,梁老师根据曲目一一演示,然后让学员练习,几天下来,每位学员都非常认真练习数拍打拍,但是要把合唱作品的内在感情反应出来就要求合唱指挥要具备高度的工作热情,丰富的音乐修养,充沛的思想感情,敏锐的听觉,有很好的声乐鉴赏能力,掌握正确的发声方法、呼吸方法及咬字吐字等有关知识,熟练的指挥技巧,很强的理解能力,丰富的想象力,鲜明的节奏感,很好的记忆力,善于内在的交流,赋予表情的眼神和有潜发的工作能力。
总之,这次培训让我难忘,感触颇深,在今后的教学活动中,作为教育工作者不能只停留在教学上,要在自己的基础上有创造性,灵活运用教学方法,努力提高各方面的综合素养,让自己的指挥水平能够与时俱进。
优秀合唱指挥的心得体会范文(14篇)篇十一
合唱是凭借人声所表达的一种艺术形式,而合唱作品则是需要这一特定音响来反映的,而不同时期的合唱作品也具有其不同的风格,因此作为一名合唱指挥应具有处理各种不同作品的能力,这就需要在学习的过程中先从指挥的基本功训练开始。保持一个良好的合唱指挥基本姿势是非常重要的,双手的动作是最主要的指挥手段,在运用这一指挥手段指挥合唱作品时,双手的动作要能够做到有紧有松、有收有放。
参加这次省骨干音乐教师研修班收获很多,无论是理论知识的提升还是教学业务的提高,无论是组织形式还是具体内容,其方方面面都实实在在地给了我很多宝贵的东西,给我留下了深刻的印象。首先,有着健全的班级组织,班长、宣传委员、组长,一应俱全,各司其职,创设了很好的学习氛围。
刘宇田老师的指挥课,从最基本的手型、拍点一步步教我们,更多的是让我们拿到曲子如何分析,如何处理,再挥拍,专业的知识让我们清楚的知道自己许多的不足,在以后的排练当中尽量避免一些常见的错误,少走弯路!
第二天我们来到砂子塘天华寄宿学校观摩他们的合唱与指挥。长沙市艺术(音乐)名师工作室首席名师——陈善冰老师为50多名长沙市一线骨干音乐教师详细的讲解了《如何有效进行小学音乐课堂合唱教学》。一个上午,我们从观摩男童合唱团常规训练开始,从放松面部开始再到练声,再到演唱,陈老师对合唱团的引领和掌控力给我们留下了深刻的印象。一个上午三个小时在陈名师质朴扎实的培训气氛中悄然而过,让大家受益匪浅。同时也让一线教师们深刻感受到了合唱也能深入浅出,声音原来还可以这样来引导!抓好常规合唱教学,我们重落实!
李平女士从事舞台表演艺术四十多年,曾主演过多部民族歌剧,她特别平易近人,一直面带微笑,感到非常温暖,给我们留下了美好的印象。为我们讲解了合唱声音训练与方法。李老师丰富的指导经验和幽默诙谐的教学风格,使学员直观的感受到合唱艺术的魅力,得到了广大参训教师的普遍赞誉。同时也让我们反思音乐常规课我们该如何来引领孩子进行正确的歌唱,你想要什么样的声音孩子们就能给你什么样的声音,这需要我们用形象的比喻来讲解,避免讲理论!
邓红,长沙市音乐家协会理事,长沙市雨花区中小学音乐教研员,雨花教师合唱团团长。温婉美丽的邓红老师,在近三个小时的培训中,将自己的音乐教学、合唱排练经验,与多年的理论研究成果相结合,深入浅出的为大家讲解了小学课堂合唱教学的方法和步骤。我们都应引导孩子们去探寻最美的艺术心灵。
“专家引领、同伴交流、协同发展”,我们的成长当然离不开各方面专家的理念引领,可是同伴间的互助交流又是那么的重要。我想正是由于这个协同发展的理念,才有了此次培训现场参与式的讨论和交流。
感谢老师们为我们精心安排此次的培训,让我们收货满满,受益匪浅,期待下次的学习与聚会!
优秀合唱指挥的心得体会范文(14篇)篇十二
根据气象部门预报,今年10号台风“莲花”和9号台风“灿鸿”,可能将于8日夜间和10日前后在我省沿海登陆,此次双台风强度大、时间长、范围广,将给我省带来严重影响。省领导高度重视此次台风防御工作,分别作出指示。根据省防指的统一部署,现就迅速做好防御台风工作紧急通知如下:
一、高度重视,强化组织领导。各单位要提高警惕,克服麻痹思想,把防御台风工作作为当前首要任务,加强领导,周密部署,严格要求,全面落实各项防御责任。要坚持领导到岗到位,以身作则,靠前指挥,把防御台风的各项准备工作做早、做实、做好,确保把防御措施落实到台风到来之前。
二、加强管理,确保通知到位。目前,正值学校进入期末阶段,学生部门和各学院要通过手机短信、网络等途径,及时向本单位师生,特别是暑期留校的学生,发出台风警报,通知他们做好防御台风的准备,特别是不要到江河等危险的.地方游玩。一旦出现当地气象部门停课级别预警信号时,全面停止由学校组织的培训班、实习和社会实践等户外集体活动。学工部、研工部和各学院要切实加强对留校学生的教育管理,确保台风期间每一幢留有学生的宿舍楼都有政工干部值守。
三、立足防范,落实防御措施。各单位要立即开展安全隐患排查,
重点盯防安全隐患点,确保责任到人、措施到位。要组织人员关好门窗、水电等,保证教学、办公设施和设备的安全。基建处、后勤管理处、后勤服务集团等相关单位要切实做好防范工作,加强对校园户外广告牌、树木、地下库、车辆、用电设施、排水道、施工工地和易产生洪涝灾害等部位的巡查。要根据台风形势变化,及时启动学校防汛工作应急预案,加强应急调度,积极应对防抗台风。
四、加强值班,保持信息畅通。各单位要强化24小时领导带班和干部值班,加强巡查力度,及时掌握信息,千方百计确保师生生命财产安全。要建立快速反馈机制,保证信息联络渠道畅通无阻,发现险情灾情要及时处理,并立即向学校总值班室报告。
优秀合唱指挥的心得体会范文(14篇)篇十三
我们用的是义务教育课程标准实验教科书上海教育出版社本教材的音乐教材。根据教材我自立设想了一堂《合唱与合唱指挥》课包含两个方面的内容,即合唱与指挥,二者相互结合,相互依靠,同时学习,同时掌握,同时提高。。本课主要根据合唱教学和合唱舞台表演的规律,结合指挥法,详尽而实用地介绍了合唱与指挥的基本知识。概念和技术通过讲解、示范、学习、练习,并由学生和教师共同体验成为切身感受,从而成为知识。
本课教学建立在学生广泛参与合唱实践的基础上,有利于学生以音乐演唱者和指挥者的双重身份来理解、体验和表现音乐。对发展学生音乐才能,培养合作协调能力,提高音乐表现能力、音乐教学能力具有重要的促进作用。
1.教学内容。
主要包括合唱、指挥两方面的内容。
(1)合唱。
讲解合唱学基础理论:合唱艺术概念、合唱声部、统一、均衡、协调、色调、音准、咬字吐字等;合唱团基础训练的手段与方法;练声曲以及不同组合形式的合唱作品的演唱;音乐教育中合唱训练的.基本知识和方法以及合唱作品分析与教学方案的设计等。
(2)指挥。
讲解合唱指挥知识:指挥艺术概念;指挥的作用和任务;作品排练的准备工作;合唱团组织与训练的基本方法等。
讲解合唱指挥技术:基本姿势、基本图式、起始与收束、速度变化、力度变化、作品处理的相关指挥技术及乐队指挥的基本常识。
2.教材的地位作用。
填补了中学音乐的知识结构,增强了中学音乐课程的社会适应性,为学生走上后能满足在学习中的需要,确立了地位,树立了信心。
3.教学目标。
1)掌握合唱作品演唱的基础知识与方法。掌握合唱作品二度创作的基本理论、原则和方法。
2)掌握合唱指挥的基本规则与表现技能。学习合唱团组织、训练、演出、管理的基本知识和方法。
3)在参与和观察合唱教学活动的过程中,获得从事合唱教学的方法和经验。
4)在合唱和指挥的实践中,不断提高创造性思维能力。培养学生对合唱艺术的兴趣,通过接触和欣赏各种不同风格的音乐作品,树立理解和尊重多元音乐文化的观念。
5)激发学生对集体性、合作性艺术表现形式的热情,培养学生正确把握指挥与被指挥群体的合作关系,尊重每一位参与者,认识合唱艺术在培养集体主义精神方面独特的社会功能。
4.教学重、难点。
重点在于合唱的方法,指挥的方法以及合唱指挥的配合协作。难点在于多声部合唱的演唱与声部融合,指挥的技术提升,动作的协调优美以及指挥与合唱团的配合协调,结合统一。
二、说教法与学法。
教法示范法。
三、说教学流程。
(一)有关与合唱相关的图片导入。
(二)教授新课。
(三)、思考。
(四)、课堂总结、布置作业。
优秀合唱指挥的心得体会范文(14篇)篇十四
有其不同的风格,因此作为一名合唱指挥应具有处理各种不同作品的能力,这就需要在学习的过程中先从指挥的基本功训练开始。保持一个良好的合唱指挥基本姿势是非常重要的,双手的动作是最主要的指挥手段,在运用这一指挥手段指挥合唱作品时,双手的动作要能够做到有紧有松、有收有放。在本学期一共学习了6个合唱曲,现在我就选取其中三首,分析一下各自的指挥与合唱要点所在:
1、《阿拉木汗》是作曲家谢功成根据民歌改编的一首混声四部合唱作品。此曲为单三部的曲式结构,图式:a+b+a’前奏部分的力度术语为强,要求进入时要轻快同时连贯性要强,律动感要分明,而很明显的节奏感则给人以热烈而又欢腾的舞蹈感受。在指挥这个部分时应注意将音乐放在手腕处,用这个手腕处的点来带动手的指挥状态,使音乐能在手的语言运用上给出轻快而又富有动感的、带有跳跃性的舞蹈般的感觉。
在练习击拍的过程中,手腕的放松是非常重要的,手腕如果不放松,就会造成手指不必要的紧张,也因此会影响指挥动作的美观、大方和感情的表达。在指挥过程中,当手腕放松时向上击拍,则手掌的动作也随之向上,而向下击拍时,则手掌的动作也随之向下。所以在指挥中只有保持放松状态,才能使指挥动作表现得美观而又落落大方。当时我是作为这曲目的指挥,因此对此曲作了比较深刻的了解。
而合唱部分这首曲跳跃感较强,所以必须要求合唱队员声音要立起。而且歌词是用了一问一答的形式,因此要突出问和答,必须要求队员们把语气也做到位,才能突出此歌曲的风格。
2.《四渡赤水出奇兵》为《长征组歌――红军不怕远征难》的第四曲,由两大部分组成。第一部分,先用女声领唱及女领众合的形式表现行军路途的艰难情景。随后,用二部合唱及四部混声合唱的形式表现人民群众支援红军的情景,并歌颂了军民间的鱼水之情,旋律欢快而亲切。战士乐观自豪的现实。这部分由男声齐唱开始,然后由男中音领唱,其内容乐观自豪,其旋律风趣幽默,表现了战士们高度乐观的革命精神。最后,领唱与合唱相互呼应,将前面的内容再次重复,直至音乐推向高潮结束。
而指挥部分,因为该曲男女衔接部分比较多,所以必须指挥能更到很到的提示,而且曲目节奏性强,指挥一定要很好控制速度,要不就会越唱越快。特别在后半部分,先有男中领唱,再加上男女高和男女低混合,这里指挥必须要做到指挥手势到位,要有点的感觉,才使合唱队员更有气势可言!
3.冼星海作曲的《在太行山上》是抗日战争时期的歌曲,在当时起到了振奋人心、抗日救国的不可估量的作用。因此,歌曲应处理成坚定、热情的情绪。全曲分为两大部分。准确把握作品的风格。第一部分,开始“红日照遍了东方”用较慢的速度,又要控制音量,音色柔和饱满但积蓄着无穷的力量,好似太阳徐徐升起,这里“红日”比喻党和人民强大的力量,音量应渐渐加强。指挥动作注意不要太大,开始是弱起的起拍指挥动作,从“看吧”起,情绪渐渐激动,指挥动作比开始明显大。到第一部分结束音“场”的延长音唱够时,指挥者给予明确的收拍动作,收齐音乐,顺势给出第二部分开始拍的预示指挥动作。第二部分,从前面的抒情性、慢节奏急转至坚定有力、快节奏的歌唱。开头重复了两遍的“我们在太行山”几个字,要处理得短促有力,指挥动作要与第一部分明显对比,用带有弹跳的、直上直下的动作,但“上”字动作不要弹跳,为使它唱满两拍子。要加大指挥动作来突出这几个字。另外,在这首歌曲中有许多低音声部在高音声部唱长音时的填充音乐部分,如“照遍了东方”、“纵情歌唱”、“太行山上”、“千万丈”等地方需要注意,指挥者一定要在这些地点用单手或双手的起拍动作给予提示,确保进入得整齐。总之,这首歌曲的气势大、对比幅度大,因此指挥动作要简洁大气,对比幅度要大。
合唱者必须根据指挥的手势的起伏而演唱,这就使得曲目听起来不会过于机械化,而是倾听音乐本身所具有的个性倾诉。
综上所叙,要把一个作品演绎出色,不可以当当靠指挥或者单靠合唱队员,他们两是一个不可分割的整体,是相辅相成的!合唱是一门严谨协调的艺术,是要在互相倾诉的情况下达到和谐,互相融合,求得共性,即唱声又唱情,这样,才能有统一的音色,层次分明的和声;才能有和谐美,合唱才具有表现力,才能给人以感染力,才能充分表现歌曲的思想内涵。