在日常学习、工作或生活中，大家总少不了接触作文或者范文吧，通过文章可以把我们那些零零散散的思想，聚集在一块。写范文的时候需要注意什么呢？有哪些格式需要注意呢？下面是小编为大家收集的优秀范文，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。
歌曲村居教学反思篇一
浙江省嘉兴市海盐县向阳小学 汪晓华
高鼎的《村居》给我们展现了一幅花草繁盛，千里莺啼，春风杨柳的美丽画面，配上儿童放学归来迎着东风放飞风筝的快乐生活，非常富有情趣。对于一年级的小朋友来说，虽然接触的古诗不多，但这首诗读起来琅琅上口，诗意也比较通俗易懂，因此我把教学的重点放在古诗的朗读上，以培养学生对的古诗的兴趣以及对诗意的领悟能力上。
首先我以猜谜的方式激发学生学习的兴趣，看图引入诗的意境。然后是通过各种方式来读准字音。古诗朗读对字音的要求很高，要把每个字的音读准，还要注意咬字吐字。因此我安排了自由读，读准字音；同桌互读，帮一帮，指出哪个字没读准；指名读，及时纠正字音；男女生读；齐读等方式来读准古诗。接着是图文对照，读中感悟。对于古诗的教学，重点是识字和朗读背诵，不要求对诗句作过多的分析，因此在诗意的掌握上只要求大致理解。所以我用猜一猜的方式来感悟这首诗的后面两句。如：你们知道诗中哪一句是写了小朋友们在放风筝？古时候的人把风筝叫什么？诗中的小朋友是在什么时候放风筝？小朋友们能在轻松的学习气氛下理解两句诗的意思。前两句我是采用看图说一说的方法，“这幅图中，除了小朋友在放风筝外，你还看到了什么？”指导学生仔细观察，体会春天美丽的景色。然后再来美美的读，读出诗的韵味来。在小朋友朗读不到位的时候，我采用教师配乐朗读的方法请学生欣赏，来说一说仿佛看到了怎样的画面？再来学着读，在反复读的基础上达到熟读成诵。最后是拓展，请小朋友来朗读收集到的有关春天的古诗，进行古诗的积累，同时体会春天的多姿多彩，是一个令人喜爱的季节，古人给我们留下了那么多的古诗。
自己的一点疑惑：关于题意的理解不知需不需要？原本打算通过给生字组词的方式，如：村（村子、山村、村庄）居（居住、居民、邻居）请小朋友理解诗意以后来说一说题目的意思。但实际课堂里没有操作。这一点是原于对要求中提出的不要对古诗作过多的分析这个尺度把握不准。
《村居》教学后记
广西壮族自治区桂平城西小学 杨蓓佳
《村居》这首古诗的作者是清代诗人高鼎。这首诗描写了作者居住在乡村时见到的景色和孩子们放学后放风筝的情景。全诗写出了春色的秀丽和孩子们的欢乐。
学习这首古诗，我设计重点是朗读和背诵指导，先范读和放多媒体课件的朗读录音，激发学生的兴趣，使学生产生整体印象；再让学生自己借助拼音读准字音，认识生字，把句子读流利，在练读中对词句有个初步的感悟。在此基础上，指导学生逐步了解大意，对诗中的内容有个基本的了解，然后就指导学生理解地朗读。指导学生读出诗句中要表达的意思和思想感情，读出诗的节奏，读出韵味。经过反复朗读，学生就自然地理解课文的诗意。体现了“每个学段的阅读教学都要重视朗读和默读”这个理念，也说明了古人们说的“读书百遍，其义自见”的道理。
《村居》解读
江苏省连云港市南洋国际学校 陈学壮
问言谁“醉”，却道春光明媚诗中的一个“醉”字，真是令我深深地陶醉、沉醉！
一个“醉”字，让我有痛饮酒后的醉醺醺的感觉。
读诗的人醉在其中，试问，诗中谁醉？为何而醉？
一、杨柳醉，醉在春烟里。
二、堤岸醉，醉在柳枝的轻柔的抚摸里。
三、草儿醉，醉在痛痛快快地生长里。
四、黄莺醉，醉在清清脆脆的歌唱里。
五、儿童醉，醉在快快乐乐的放飞里。
六、诗人醉，醉在田园的春光里。
春光明媚，草自由地长，莺自由地飞，柳枝随意地拂动，儿童自由地放飞，诗人自由地散步，在自然的绿色怀抱里，春光明媚得叫人心醉！
歌曲村居教学反思篇二
前段时间我上了语文苏教版五上第26课《清平乐·村居》，这是南宋爱国词人辛弃疾写的一首描写农村生活的著名词作。作者用过对农村清新秀丽、朴素恬静的环境描写以及对翁媪及其三个儿子形象的'刻画，抒发了对乡村田园生活的热爱和向往之情。
在描写手法上，这首小令，没有一句使用浓笔艳墨，只是用纯粹的白描手法，描绘了农村一个五口之家的环境和生活画面。作者能够把这家老小的不同面貌和情态，描写得维妙维肖，活灵活现，具有浓厚的生活气息，如若不是大手笔，是难能达到此等艺术意境的。
在写景方面，词人通过“茅檐、小溪、青草”这寥寥几笔就勾画出一幅清新秀丽、朴素恬静的农村景象，而在写人方面，则通过“醉”写出了“翁媪”生活的惬意与温馨，而一个“卧”则写出了“小儿”的天真与可爱。
在备课时我就在想，我要教给学生什么？是会都会背吗？是理解词意吗？不，对于五年级的学生来说，这首词的意思很简单，背诵更不是难事。那我要教的是什么？是意境，是词人通过词向人们传达的思想。于是我将“醉里吴音相媚好，白发谁家翁媪？”作为全课的主线，学生通过对词的学习，从总体上明白了词的意思，然后引导学生去说“翁媪”谈论的内容，去谈自己的现在与未来。而这恰恰是词没有直接表达的，这是什么？这就是词人对生活的理解，这也是辛弃疾所向我们传达的没有言明的东西。只有理解到这一步，我觉得这才能算完整的学完这首词。
白居易曾说过“文章合为时而著，歌诗合为事而作”。这既是古训，也是这位文豪自己的切生感受。既然这样，我们读诗词就必须把握时代的脉搏，停住自己的脚步，用自己的心去迎合那时代的节奏，去感悟时代，去理解时代，与时代产生共鸣。
辛弃疾二十一岁参加抗金义军，不久归顺南宋，他一生坚决主张抗金。但是他的抗金主张并不仅没有得到南宋政权的认可，而且遭到主和派的打击，曾长期落职闲居江西上饶、铅山一带。这首次就创作与这段时间。对于一个终生主张抗击外敌入侵的将领来说，百姓的幸福安定就是他毕生的追求，同时这也就是他对生活的向往。因此，在设计是我们有拘泥于文章的教学，而是让学生有所思，用自己的思想去填补那一个个空白。真正的走进文章走进作者。
但是我在教学时没有适当的拔高，没有进一步的去理解作者，走进历史，这就使我的教学出现了失误，没有让感情得到深华。在教学时我脱离了课文也是我教学时的一个错误，在教学时我的教学语言不规范也是我今后要注意的。
我想，经过这样的学习与讨论，我们新教师一定能很快的成长起来的。
歌曲村居教学反思篇三
《清平乐村居》是南宋爱国词人辛弃疾写的一首描写农村生活的著名词作。作者用过对农村清新秀丽、朴素恬静的环境描写以及对翁媪及其三个儿子形象的刻画，抒发了对乡村田园生活的热爱和向往之情。
在描写手法上，这首小令，没有一句使用浓笔艳墨，只是用纯粹的白描手法，描绘了农村一个五口之家的环境和生活画面。作者能够把这家老小的不同面貌和情态，描写得维妙维肖，活灵活现，具有浓厚的生活气息，如若不是大手笔，是难能达到此等艺术意境的。
在写景方面，词人通过“茅檐、小溪、青草”这寥寥几笔就勾画出一幅清新秀丽、朴素恬静的农村景象，而在写人方面，则通过“醉”写出了“翁媪”生活的惬意与温馨，而一个“卧”则写出了“小儿”的天真与可爱。
在备课时我就在想，我要教给学生什么？是会都会背吗?是理解词意吗？不，对于五年级的学生来说，这首词的意思很简单，背诵更不是难事。那我要教的是什么？是意境，用现代语言再现词描绘的情景，这是教学的重点和难点。教学中，我以词语教学为抓手，疏通理解词的表面意思，以小溪为线索，展现溪上、溪东、溪头的画面，引导学生走入词境，最后通过“醉里吴音相媚好”两位老人在说些什么，醉心于田园美景、醉心于相扶相守的幸福、醉心于儿子的勤劳懂事，引导学生在理解与表达训练中进入词境，感受词的意境美。这个教学过程既是理解训练，又是想象训练，更是表达训练。
在体会作者思想感情时，我先由眼前的画面感受作者的高兴，再补充当时的背景介绍，从而体会作者对这种宁静，恬淡生活的向往。
《清平乐 村居》一课教学反思
大林子中心小学 常丽波
古典诗词，音韵优美，意境深远。传统的教学往往只在解词析句上兜圈子，对诗词中纷繁的意象、深邃的意境、蕴涵的感情反而领悟不到位。新课程标准提出：“发展思维能力，激发想象力和创造潜能。”、“发展个性，倡导自主、合作、探究的学习方式。”这就要求我们在课堂中努力创建一种开放而有活力的氛围。本课例中，老师深深领悟了新课程的精髓，课堂呈现一种学习创造的美！
1、真心赏识，营造和谐愉悦的课堂氛围。
走进《清平乐村居》，我的笑容会不期然地在脸上绽放。细细品味，那是师生互为尊重、赏识赋予课堂一种祥和中的律动。同学的掌声，无疑是真挚心声的回响；老师的赞辞，更是由衷的吟叹；连否定他人、坚持自我的建议也是一种商议一种征询，让所有在座听课的人都感觉课堂如山间的清泉，奔腾着生活的活力，又没有凌厉的锋芒。我想这首先要归功于我的乐于鼓励、善于赏识。学生主动查阅资料，一气说了那么多词牌名，我给予的是真诚的掌声；学生随手创作的散文句式，我送去的是“将来你也会是个‘词人’”，同是赞语，，却多了份让人激动的向往。
2、张扬个性，鼓励学生选择喜欢的内容深入感悟
教育不是告诉，语文阅读是学生个性化行为。同一篇教材，学生感兴趣的点可能迥异，这时，教师给予的应是尊重。《清平乐村居》课堂中，我以“诗中有画”，为线，让学生想象词中描绘的画面，走进词境，并在宁静清丽的乡景、和平安详的人物场景中选择自己最喜欢的图景进行深入研究。兴趣是牵引学习的最佳动力，学生兴致盎然地把兴趣集中在一点上，深入探究，必定成果斐然。确实，课堂中学生入情入境的朗读，如诗般恬静的画，生动又合乎语境的表演，简洁独到的评点，都让人感受到，他们真正与词人的心一起跃动，走进了词人文字书写的意境。
3、自主合作，提倡学生选择喜欢的方式主动学习
有位教育家这样说：当儿童能以自己喜欢的方式学习时，他就能够学好，并更热爱学习。《清平乐村居》课堂中，我放手让学生把自己最喜爱的画面用自己喜欢的方式表现出来。有学生用线条、色彩重现了乡村恬然的风景；有学生用生动的文字描绘了“大儿锄豆溪东”那“汗滴河下土”却充盈着“秋的期待”的情景；有学生以声情并茂的朗读展现垂髫少年“卧剥莲蓬”的动人画面，更有学生化静为动，创造性地演绎了“醉里吴音相媚好”的情景……，这样的教学，真正体现了新课程教学的理念，把学习的主动权交给了学生，课堂生趣盎然，个性与创造之光璀璨无比。这一课，也为其他古诗词教学趟好了路子，可以说是古诗词教学的一个好案例。
《清平乐·村居》教学反思
冼村小学简媛施
辛弃疾是我国宋代著名的爱国诗人，一生主张北伐抗金，可惜受到反对派的排斥，得不到朝庭重用，晚年隐居在江西信州（今天的江西上饶地区），在这期间他写了许多恬静安逸的田园的诗词，我们今天学的这首词就是他晚年写的。唐诗、宋词、元曲都是我国古典文化的瑰宝。宋词是我国古代灿烂文化中一颗闪亮的明珠，一朵艳丽的奇葩，每首宋词都仿佛是一副绚丽多彩的画，一曲委宛动听的歌，一段绵长不绝的情。词有它自己特殊的表现形式。词有各种格式。每一种格式有一个名称。《清平乐村居》这首词中，“清平乐”是词牌名。“村居”是这首词的题目。作者用精炼、生动的语句，通过写景与叙事，创造了具有诗情画意的艺术境界，描绘了一幅宁静、悠闲的乡村生活图。这样的情景作者不但十分的喜欢、而且非常的——热爱、向往、羡慕。
这首词生动、通俗易懂，深受学生的喜爱，反思我执教本课具以下的特色：
1.自主合作，提倡学生选择喜欢的方式主动学习
有位教育家这样说：当儿童能以自己喜欢的方式学习时，他就能够学好，并更热爱学习。在执教《清平乐·村居》这一课时，我放手让学生把自己最喜爱的画面用自己喜欢的方式表现出来。有学生用线条、色彩重现了乡村恬然的风景；有学生用生动的文字描绘了“大儿锄豆溪东”的情景；有学生展现少年“卧剥莲蓬”的动人画面……这样的教学，真正体现了新课程教学的理念，把学习的主动权交给了学生，课堂生趣盎然，个性与创造尽张扬。
2.品味词，课内外结合
在指导学生品味词句中“最喜小儿无赖”的“最”字后，再品味“醉”字时，紧扣一个“醉”字！“谁醉？”“为什么醉？”学生读过后，知道是老两口陶醉了，再提醒“陶醉的仅仅是老两口吗”，把学生的思维激活后，再结合当时的背景介绍，学生查阅的诗人资料，使孩子们知道陶醉的不仅仅是老两口，还有诗人，明白了他写词的目的，懂得了为何称他为爱国诗人，一切都是水到渠成。真正体现了品味词，课内外结合。
3.在语文教学中渗透艺术教育
在语文教学中，把音乐和文字两者结合起来，作用于学生的听觉和视觉，起到相互渗透，相互补充、相互强化的作用。我通过让学生听唱苏轼的《水调歌头》，给学生以直观的印象，再建议学生自己尝试配乐演唱。把音乐引入神圣的语文课堂，让优美的语文课堂插上音乐的翅膀，净化心灵，陶冶情操，促进学生德智体美劳的全面发展，培养学生的语文学习能力，提高学生的综合素质。
《清平乐 村居》教学反思
古典诗词，音韵优美，意境深远。传统的教学往往只在解词析句上兜圈子，对诗词中纷繁的意象、深邃的意境、蕴涵的感情反而领悟不到位。新课程标准提出：“发展思维能力，激发想象力和创造潜能。”这就要求我们在课堂中努力创建一种开放而有活力的氛围，深深领悟了新课程的精髓，课堂呈现的不只是知识的传递，还有过程与方法、情感态度与价值观的激发和诱导！
虽然，古诗词教学对于我们郊区小学的学生来说，很有些难度，但是，如果我能够引导到位，找好契合点，我想，无论从什么层次上出发，总能让学生们在诗词的学习中，有所获益的。
《清平月.村居》是辛弃疾的一首词。我以“诗中有画画中有诗”入手，让带给学生一幅安居乐业，其乐融融的画面。通过音乐的感同身受，通过破阵子和清平月给人感受的不同，是学生领略了古典诗词的艺术魅力。对这堂课，我详说三点：
一、将语言与画面同步进行，在观摩的画中，学会表达；在述说的话中，想象画面，而这巧妙的联系在了一起。
二，围绕“醉”字大做文章。分别从自然环境层面、人文环境层面、词人个人经历及近况层面、整个历史背景和社会背景层面等进行深入思考，逐层逐次地去体会这首词，体会词人。
三、通过作者介绍，其他不同类型的是个的对比阅读，到最后引发读者的感受，最后成为画中人，说出话中人的感受，真正的身临其境当中诗意就自然而然的现实出来了。
当然，还可以有别的思考，还课堂生成的空间，还学生去深刻体会的氛围时间，还一个本真实在的教学情境。这才是我所追求的真正的课堂。
歌曲村居教学反思篇四
第一板块的主题是快乐地玩，包括三篇选文。第一篇就是清代高鼎的诗《村居》。这首诗对学生来说并不陌生，上学期的音乐课上他们已经初步感受了古诗的意境，能够配乐演唱。在此基础上学习理解这首诗并不是件难事。教学时依然以读为主线，贯穿全课，学生具有一定的学习古诗的经验，读书的正确率能达到100%，初读时“拂堤”读得不够准，尤其是“堤”很多同学读成“提”。我想这是很好的辨析形近字的机会，于是结合动作展开联想让学生了解两个汉字的不同含义，从而正确运用、区分。先让学生“提”书包，“提”东西，想一想还能“提”什么，感受“提”是一个动词，与手的活动有关，所以是提手旁。“堤”字的理解让学生结合生活中见到的堤坝，结合提土旁想一想，学生说修堤坝的时候要用土，所以是提土旁。这样两个汉字就区分开了。接着又拓展识字“题”，了解同音字的不同用法。
我想识字时要将汉字与学生的实际生活巧妙结合起来，让他们动动手感知古人造字的智慧，体会汉字的不同用法和不同含义，展开联想丰富汉字文化的内涵，根据汉字的特点进行有效教学，提高识字质量。
指导写字时我发现很多学生临帖效果比较差，经过一个不算漫长的暑假，他们的临帖能力倒退不少，缺乏仔细的观察，跟着自己的感觉写字。第一次落笔写字耗费时间久，效果不明显，书写质量不高。写字指导，学生经验越多难度越大，因为很多学生输在写字的惯性里，习惯基本养成，改变很难，提升更难。他们对汉字的结构、笔画有了基本的了解，度过了看一眼写一笔的时期，在这样的情况下培养学生的读帖、临帖能力要比从前更有难度。我想教师在写字指导上要跳出来看，“教”的少一点，让学生自己“悟”得多一些，抽出时间多进行个别辅导，这样会更有效、更有针对性，书写质量也会提高不少。
想起与一位小有名气的教孩子钢琴琴法的老师的交谈，她对我说：“如果这个孩子没有学过琴法，一个小时100元费用;如果学过琴法的孩子来学习可能费用是没学过的二倍或三倍。”开始的时候我并不理解她的话，后来才明白，学过琴法的孩子万一指法不正确，第一印象很可能根深蒂固，老师将耗费更大精力、更多时间帮助他纠正过去的错误。这远远比辅导一个从零开始的孩子要费力的多。惯性、第一印象是很重要的，它能够影响一个人的发展走向和发展态势。不仅仅是写字教学而已。
由此我又想到了阅读教学，想起另一次对话。一位少年宫的老师专门辅导孩子播音主持，有一次拜托她辅导一个孩子参加演讲比赛，她说：“千万不要让孩子提前把稿子背熟，那就很麻烦了。”我开始不解，后来经她解释懂得：孩子一旦把稿子背得滚瓜烂熟就很难再去揣摩演讲的技巧，语言在脑海里打下深刻烙印，那一句的后面是哪一句几乎脱口而出，那时孩子只是复述演讲语言的机器，没有了灵性和语感。学语文应该追求这种“水到渠成”的无痕，淡化“教”的痕迹，注重方法的习得，让学习变成自主成长、主动发展的过程。古诗不应该是“背”熟的，应该是在反复咀嚼涵咏的过程中脱口而出的一种生命样态，不是刻意而为，完全是一种“自然而然”。其他文体的背诵、理解我想也应该如此。“读”的设计要有梯度，有目的，有层次，让学生产生一种“不知不觉”就心领神会的感觉，读着读着就背诵下来，“背”不再是一种苦差，而是个体生命享受与文本对话的美妙过程。
歌曲村居教学反思篇五
问言谁“醉”，却道春光明媚诗中的一个“醉”字，真是令我深深地陶醉、沉醉！
一个“醉”字，让我有痛饮酒后的醉醺醺的感觉。
读诗的人醉在其中，试问，诗中谁醉？为何而醉？
一、杨柳醉，醉在春烟里。
二、堤岸醉，醉在柳枝的轻柔的抚摸里。
三、草儿醉，醉在痛痛快快地生长里。
四、黄莺醉，醉在清清脆脆的歌唱里。
五、儿童醉，醉在快快乐乐的放飞里。
六、诗人醉，醉在田园的春光里。
春光明媚，草自由地长，莺自由地飞，柳枝随意地拂动，儿童自由地放飞，诗人自由地散步，在自然的绿色怀抱里，春光明媚得叫人心醉！