读后感是种特殊的文体，通过对影视对节目的观看得出总结后写出来。读后感对于我们来说是非常有帮助的，那么我们该如何写好一篇读后感呢？接下来我就给大家介绍一些优秀的读后感范文，我们一起来看一看吧，希望对大家有所帮助。
唐诗三百首读后感篇一
这是王湾的《次北固山下》里的诗句。积雪已慢慢融化，因汇集了千山万壑雪化之水，长江的水量逐渐大了起来，江面因之愈发宽广，再加上江水中央一片船帆高高挂起，使得长江两岸的距离愈显阔大。渐渐上涨的江水与恰到好处的正风吹拂二者相合，才有这“风正一帆悬”，勾勒出壮美的大江行船图。
透过这两句诗，我们看到的是一幅盛唐气象。所谓“盛唐气象”，着眼于盛唐诗歌给人的总体印象，诗歌的时代风格、时代精神：博大、雄浑、深远、超逸;充沛的活力、创造的愉悦、崭新的体验;以及通过意象的运用、意境的呈现，性情和声色的结合，而形成的新的美感——这一切合起来就成为盛唐诗歌与其它时期的诗歌相区别的特色。盛唐诗人王湾这首《次北固山下》，当时的宰相张说称赞不已，将颈联抄在官署的墙上，作为诗歌的楷模。(见殷《河岳英灵集》)这诗的中间两联正好可以用来形容那个时代：“潮平两岸阔，风正一帆悬。海日生残夜，江春入旧年。”那三个形容词：平、阔、正，还有那高悬的风帆，从残夜中生成的海日，进入到旧年里的江春，都让人感受到盛唐时代的气息以及盛唐诗歌的风貌。
盛唐气象的形成有诗歌艺术方面的原因，例如性情与声色的统一，意象的运用与意境的呈现等等，这在著作《中国诗歌艺术研究》一书以及其它一些论文中已从多方面做过论述，本文限于篇幅不再重复了。下面仅从历史、文化的发展以及当时的社会背景方面做一番探讨。从历史、文化的发展这个角度看来，有两点值得注意：首先是南北文化的交融。晋室东渡之后，中国经历了二百多年的分裂和战乱。在这期间，南北双方的文化呈现相当明显的差异。南方喜庄老、尚清谈，注重抽象名理的论辩;北方流行汉儒的经学，注重人的行为准则。南方文风华靡，北方文风质朴。南方的书法多见于帖，南帖飘逸;北方的书法多见于碑，北碑凝重。《隋书·文学传序》说：“江左宫商发越，贵于清绮;河朔词义贞刚，重乎气质。气质则理胜其词，清绮则文过其意;理深者便于时用，文华者宜于咏歌，此其南北词人之大较也。”很显然，单一的南方文化或单一的北方文化，都有局限性，如果不能融合就不能蔚为大观。隋朝统一全国，以及大运河的通航，已经开启了南北文化互补的过程。唐朝继隋之后，经过太宗贞观之治，文化交融的过程大大地加速了。南朝的“文”妆点了北朝的“质”，北朝的“质”充实了南朝的“文”，“各去所短，合其两长，则文质彬彬，尽善尽美矣。”(《隋书·文学传序》)一种融合了南北文化之长的、与唐帝国的政治经济形势相适应的新文化达到了成熟的地步。盛唐气象正是这种富有深厚内涵的新文化的升华。如果说战国是一个百家争鸣的时代，那么盛唐就是一个百花齐放的时代。
早在唐太宗时就设立了十部乐，其中四部来自唐朝境内少数民族，四部来自国外。盛唐时期外来的舞蹈也很流行，如著名的胡旋舞。敦煌石窟中盛唐的壁画和雕塑，以雄浑的气魄、卓绝的造型、丰富的色彩，远远高出于其它的时期。中外文化的交流，打开了盛唐人的眼界，开阔了他们的胸襟，这对气象的形成无疑起了积极作用。
归根结底，盛唐气象的出现是由大一统的局面下经济繁荣、政治开明、社会安定所决定的。一本《唐诗三百首》，有一半多的诗歌描写的都是盛唐的气象。
唐诗三百首读后感篇二
你还梦见过黄云飞、白日暗的玉关前遍地的黄芦，永远在风中瑟瑟发抖，永远衬托着羌笛的悲哀。于是你打算去游历，用脚步丈量河山。
然而，未等你穿上草鞋，拾起邛竹杖，你的满是渴望的目光却与一首首唐诗相遇了。于是你再不愿离开，因为这里，就有整个世界。
你说你想得出“吴宫花草埋幽径”，却想不出“二水中分白鹭洲”;你说你想得出“紫泉宫殿锁烟霞”，却想不出“淮南木落楚山多”;你说你想看云，就有“黄云陇底白云飞”;你说你想观水，就有“月涌大江流”。
你曾经是那么神往于那画在素绢似的宣纸上的一幅幅山水画。那些大块的留白，再你的心底，是一个个可供遐想的世界。现在，你说，你真正地看到了心里藏着的世界，那个水墨的世界。那是因为，你想要晚霞，想要蓝宝石一样静静的湖水，想要嵌在蓝色天鹅绒的画框里孤傲的雪峰，想要射出利剑一样光彩的太阳，这些，唐诗，都满足了你，它只从自己遮天蔽日的树冠上摘下一片树叶，就轻易地赋予了你一个万花齐放的世界。
你倾慕着它，爱恋着它。漫步在它枝繁叶茂的树下，可以不计冬夏。
你曾谈起，李白是一阵风，从北冥的深渊吹送到羲和的日车。他的诗，梦幻的像一束光，搏之不得，若隐若现。那一束神光，离离合合，仿佛聚满了香草幽兰，轰轰烈烈地入人心。它构建起山，高标直入六龙回日之九天;它释放了水，直下万里铸就湘妃之泪。你问，那一袭白衣把酒月下，不正是一座巍峨的玉山吗?你答，那是一花中的世界。
宛如春风，吹动几页书卷，你随手定格了一页。三首边关战歌赫然入目。你说你仰慕岑参。一只眼守望胡天，一只眼看穿黄沙。他在你的心底，不啻是一只鹰，奋翎翅战于日月之。心中大漠边疆，笔下刀兵风尘。你于是见惯了瀚海冰结，见惯了五花马身上的片片冰雪，见惯了汉家军威如何贯穿红日，见惯了飞沙乱石如何阻隔明晦。不再是“七月流火“的闲适，不再是“上下颉颃”的眷恋，盛唐的气魄里，岑参用血性喝出古未有之的新曲。看哪，一座座关山隆起，带着胡风望汉家。
在我们的会话即将结束的时候，你指着天空说，那儿有颗六芒星。主用它护持永恒的契约，永世不变。你说，唐诗的光芒，不啻无数六芒星之光，它的幽雅深邃和你订下契约，你将游走在它创出的曼陀罗里，直到彼岸。你静默了，闭口不语。
我拾起你的草鞋和邛竹杖。我对你，我的心，说：游历吧。在无边妙境里，游历吧。
唐诗三百首读后感篇三
阖上书卷的那一刻，我的内心翻涌起一种难以言述的情绪。素白的书封上面印着一片淡绿色的银杏叶，除此之外别无繁缛，清新的画面是对全书大旨最好的诠释:无需过多修饰，仅留一份明净不俗。
我总是认为，人存于世，必然要活出一片潇洒独立，当然不是放荡不羁，但要想与众不同，除了浓妆艳抹，还有清淡可追。而《唐诗三百首》正是教会了我这种清淡的做人处事哲学，以及立德修身的终身目标。
《唐诗三百首》选诗范围尤为广泛，择录77家诗派，全文共311首唐诗。我细细数来，其中唯杜工部之诗收录数量最广，王摩诘之诗数次之。我思寻良久，试图发现作者用意，无奈才疏学浅，只得其表，而更深之意将留待日后领悟。
一则，杜甫作为著名爱国诗人，一生忧国忧民却从未得到来自统治者的半点怜悯，他在病痛之中不断挣扎，在权贵脚下小心做人，这一切却无半点作用，反而使他将国家的羸弱看的清清楚楚，他奔走呼号，无奈自身难保，有其心却无其力，风烛残年的他最后病死孤舟。尽管命运如此摧残，在《唐诗三百首》中却多有其忧国之作，如《丽人行》，诗作深刻地披露统治阶层糜烂的生活，暴露出的无疑是所处封建社会的种种弊端，然而作者为何选录这首极言统治弊端，动摇民心之作?我猜想诗作内容倒是作者所考虑的次要条件，似乎作者更在意突出杜甫之精神气节。
这一点也可以从《望岳》诗中句“会当凌绝顶，一览众山小”窥见，句中杜甫心中涌动的豪情与壮志抒发的淋漓尽致，令读过之人产生一种无以言述的沸腾热血，仿佛也跟随诗人来到了绝顶之峰，享受着俯瞰天下的畅快淋漓，我们从这两首诗中都能体味到杜甫心中所怀有的远大志向与抱负。这其实正是《唐诗三百首》希望带给我们的比诗作更重要的东西:立德修身。
何谓修身?大学云:“古之欲明明德于天下者，先治其国;欲治其国者，先齐其家;欲齐其家者，先修其身”。修身为万事之本，欲成大事，必得先修其身，身修而后家齐，家齐而后国治，国治而后天下平。修身必然要养性，由此可以想到王维。
谈王维，我们更应该看中他的性情，性情一词正是使得《唐诗三百首》在如今这个社会仍然具有如此大的价值的又一因素，有性情方得修身。我们就从青年时的王维来开始谈。
所以历史总是这样公正，你王维注定名载青史，容不得你就这样平凡地度过一生!安史之乱爆发后，唐朝奸臣专政，朝政日非。王维也有“此身虽在堪惊“的感受，但是退出官场，又过不惯清贫的生活，他只好亦官亦隐，半官半隐，心在山林，身在魏阙。直至把全部感情倾铸成他晚期的诗风。如同他所说的：“晚年唯好静，万事不关心。自顾无长策，空知返旧林。松风吹解带，山月照弹琴。君问通理，渔歌入浦深。”
(酬张少府)诗人“万事不关心“一语，可以说是表面话，骨子里还是很关心世事的，不过“自顾无长策“罢了。这不是王维后半世的思想感情与行为的表白吗?像这样的篇章，在王维晚年的山水诗中是很多的。他晚年的诗作多清淡而无烟火气，他以自己的明净之心写就了许许多多的佳作，给我们留下对人生更加真挚的感悟，以及对于修身立徳的目标与要求。
《唐诗三百首》中还有许许多多这样的例子。“前不见古人，后不见来者。念天地之悠悠，独怆然而涕下。”陈子昂登上幽州台，望见那苍茫天地悠悠无限，止不住满怀悲伤热泪纷纷。他以这种方式表达了自己心中的忧愤，他为寻求明君“怆然而涕下”。
这些诗篇都收录在《唐诗三百首》中，诗人们以笔为媒，记下自己心中的种种情怀。在他们的共同努力下，促进了唐诗的兴盛与繁荣!《唐诗三百首》中收录的诗歌作品大多清丽婉转，诗人们赋功力技巧于自然混成之中，华而不俗，雄野而不粗野，厚重而不呆板。这反应出的不仅是一个时代的特点，更是诗人们不加修饰的真性情，以及朴素自然的真情怀。
在如今，立徳修身这些词汇似乎显得有些苍白。人们忙于生计，奔走于工作与家庭之间，每天忙碌不停。这可能会换来生活物质上的富足，但这一切都是短暂的，因为他们的脑海中是空洞的，这注定使得他们不会拥有自我的意志，从而失去自我的人格。
现在谈忧国忧民显然有些不切实际，立德修身便尤为可贵。保存一颗向往自由之心，健全自己的思想与人格，这是我们所拥有的为数不多的充实自己思想的机会。从《唐诗三百首》中，我终于寻找到了这种难能可贵的品质。今天读诗的意义正在于此。
唐诗三百首读后感篇四
我从小便是爱读书的，也不拘是不是名著。上至古今中外的经典名篇，下至一般的报纸杂志，只要得到了，便如饥似渴的阅读。只是贪求读书时全身心融入的愉悦，体味书中蕴含的悠久文明的剪影，并为之而深深动容!
那天，我到小姨家做客，看到茶几上有一本书，包装很是精致。一时有些好奇，便拿来翻阅，却原来是一本《唐诗三百首》。最近小姨在教妹妹背唐诗，特意去买来的。配有注释和插图，很是精致漂亮。小姨叫来妹妹，让她背诗给我们听。糯糯的童音，顺畅的背诵，迎来了我们阵阵掌声，也唤起了我童年的美好记忆。我小时候，原也是背过的，只是长久不曾刻意记起，便有很多渐渐淡忘了，这时听来，便觉着很是亲切，温馨!于是细细看起来。
《唐诗三百首》的编选者是蘅塘退士(1711～1778)，原名孙洙，字临西，江苏无锡人。他的选诗标准是“因专就唐诗中脍炙人口之作，择其尤要者”。
《唐诗三百首》共选入唐代诗人77位，计310首诗，其中五言古诗33首，乐府46首，七言古诗28首，七言律诗50首，五言绝句29首，七言绝句51首。每首都是值得花费时间去记忆背诵的好作品!我们历史课现在在学辉煌灿烂的文学，其中就提到了唐诗。唐朝时，诗歌的发展进入黄金时期。唐朝开放与繁荣的社会坏境，促进了诗歌的繁荣。至今，我们还能见到唐朝两千多为诗人的近五万首诗歌。而《唐诗三百首》中选录的，都是“取其精华，取其糟粕”中的精华部分，都是传世闻名的名篇佳作!
《唐诗三百首》中收录的作者，不仅有我们耳熟能详的“诗仙”李白和“诗圣”杜甫，王维、孟浩然、高适、岑参、白居易、韩愈、柳宗元、刘禹锡等人，还有一些不知名的，他们虽然名声不显，但他们的作品亦有其可借鉴之处，值得一阅!因为这写诗作都是经过了时间考验而未被淘汰的，我一向认为，时间是最好的评判家!《唐诗三百首》中有像杜甫的《望岳》，王维的《渭川田家》綦毋潜的《春泛若耶溪》，李白的《蜀道难》这一类歌颂祖国大好河山的诗句，让人仿若置身其中，仰躺于山水之间;也有像王维的《送别》，李白的《金陵酒肆留别》，岑参的《白雪歌送武判官归京》这样的送别诗，让人感佩于其中蕴含的深刻情感!
中写的“云想衣裳花想容”又让我浑身一松，仿佛一个人仰望天空，连呼吸都是芬芳的!
我一直对文人有一种深深的敬佩，这种敬佩区别于一般对于偶像的崇拜，是骨子里的，刻印在灵魂深处的崇敬!我一直以为，文人都有着伟岸的灵魂，才能写出这样惊心动魄的诗句。文人是不屈的，有着峥峥的傲骨和永远挺直的脊梁!我们读诗背诗，不仅是学习诗人绝佳的文采才华，更是要学会那所谓的古代文人的精神，不屈与奋斗!
听着妹妹流利的背诵，我突然觉得感动，这是我们中华民族宝贵的财富啊!我为我是一个中国人而自豪!《唐诗三百首》这一部历史长河长久沉淀下来的璀璨，必将在我辈手中得以传承和发扬!这一部辉煌了几千年的巨著，必将在未来继续辉煌下去!
唐诗三百首读后感篇五
微风吹拂着泛黄的书页。书页的翻动，勾起我的回忆，每一页每一个故事。儿时，父亲给予我一本书，名曰《唐诗三百首》。这本书陪我度过几许春秋，由少年到青年。我非常喜欢这本书，这本书能让我对古代生活产生向往，对诗人无比高尚品德的产生敬佩之情。
“床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。”月冷，人冷，心更冷。李白对家乡的那种相思，化作一首诗，乘着月光，陪在游子身旁。我喜欢李白，喜欢他放荡不羁，喜欢他诗风飘逸，也喜欢他对黑暗社会的抨击。谁能读懂李白，谁将会拥有纯真的情感。被世人称作“诗仙”的李白，喜欢独自饮酒。看不惯世间官场的黑暗，受不了世人的贪婪，独自登高台。月下的湖面，波光粼粼，心中那份悲伤，或许只有对湖水诉说。没佳人的陪伴，只有一壶清酒，故曰美酒胜佳人，两三碗不醉，两三壶不归。日初，犹似大长安。
“国破山河在，城春草木深。感时花溅泪，恨别鸟惊心。烽火连三月，家书抵万金，白头搔更短，浑欲不胜簪。”忧思国家的杜甫，目睹着国破家亡的惨状，无比忧伤，使头发变得花白。年老心未老的杜甫，一心想报国，希望国强民安。我喜欢他是一位忧国忧民的诗人，喜欢他长期生活在颠沛流离和饥寒交迫中，体味着国破的痛苦，心却未曾屈服。也喜欢他诗风凝重浑厚、沉郁顿挫。当国都长安失陷时，一首《春望》诞生了。没家人的陪伴，只有敌兵的追杀。自己逃过敌兵的追击，心却还在奔跑。因为他希望能与家人友人相聚。为了逃避现实，只好过上隐居的生活，或许这样做，能使内心好受些。于是便渐渐离开人们的视线。
中唐以后，战乱平息并没带来往昔的盛成年华。诗人白居易，也慢慢步入人们的视线。白居易在对黑暗现实的批判中表达了对民间疾苦的深切同情。我喜欢他，喜欢他的作品，喜欢他对百姓的那份同情。“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”，他的诗不在意用华丽的诗词去点缀，而是用更真挚的语言去描写百姓的生活。他的品格一直在我心中独居上位。