总结是在一段时间内对学习和工作生活等表现加以总结和概括的一种书面材料，它可以促使我们思考，我想我们需要写一份总结了吧。写总结的时候需要注意什么呢？有哪些格式需要注意呢？以下是小编精心整理的总结范文，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。
音乐学科个人年度总结篇一
作为专职音乐教师已有一个学年了，现将这一学年的教学工作总结如下，以便今后更好地开展工作，弥补不足，精益求精。一学年以来，我从各方面严格要求自己，积极向老教师请教，结合本校的实际条件和学生的实际情况，勤勤恳恳，兢兢业业，使教学工作有，有组织，有步骤地开展。为使今后的工作取得更大的进步，现对本学年工作作出总结，希望能发扬优点，克服不足，总结检验教训。
热爱并忠诚于人民的教学事业，教学态度认真，教风扎实，严格遵守学校的规章制度，认真学习新的教育理论，及时更新教育理念。积极参加校本培训，并做了大量的政治笔记与理论笔记。
认真写好教学计划，提前备好课，写好教案，备课时认真钻研教材，学习好《小学信息技术课程指导纲要》，虚心向老教师学习、请教。力求吃透教材，找准重点、难点。掌握知识的逻辑，考虑教法，解决如何把已掌握的教材传授给学生。注意信息反馈，激发学生的情感，使他们产生愉悦的心境，创造良好的课堂气氛，课堂语言简洁明了，课堂提问面向全体学生，注意引发学生学习的兴趣，课堂上讲练结合，积极参与听课、评课，虚心向同行学习教学方法，博采众长，提高教学水平。
我热爱自己的事业，从不因为个人的私事耽误工作的时间。并积极运用有效的工作时间做好自己分内的工作。
以上是我期末的工作总结,不足之处清各位领导及老师指正.我一定再接再厉,努力工作.
音乐学科个人年度总结篇二
转眼间，作为音乐教师的我，又渡过了忙忙碌碌的一学年了，回顾本学年的教学工作，有一定的成绩，也有一定的不足。这一学年我担任的是x、x年级的音乐教学，现将这一学年的教学工作总结如下，以便今后更好地开展工作，弥补不足，精益求精。
音乐是一种情感艺术，音乐的魅力在于给人们一个驰骋想象的空间。一首好的音乐作品或是蕴涵着一个美好的寓意，或是抒发一种温馨的心曲，或是展现一片灼热的情怀。这种立意与意境之美对人有着深刻的感染力，会在心灵留下美的烙印。音乐课为了更好的完成教学任务、达到教学目的，培养学生懂得理解，有表情地歌唱和感受音乐的能力，通过艺术形象，培养学生的美好情操，使他们身心得到健康的发展。
在教育教学工作上，我利用学科特有的力量来教育学生的思想，尊重学生的人格，让学生独立，对学生进行各方面的引导和教育。在教学工作中，我认真根据《新课程标准》和学生实际情况备教案。《新课程标准》极力倡导学校的教育教学活动应当“以生为本”，把“关注学生的个体发展”作为根本的教育目标，“把学习还给学生”。
音乐课的内容是丰富多彩的，在课堂中我开设了“小舞台”“教你一招”等小栏目，让学生表现自己的才华，给予了他们充分的表现欲。低年级的孩子无论在生理还是心理上都不同程度的带有幼儿的特征，音乐的兴趣应侧重激发和培养。同时我还注重学生学习习惯和方法的培养以及积极性的调动，坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣，让学生在愉快的音乐实践活动中，主动地去发现、去探究，去感受和表现音乐，并在一定基础上创造音乐。
在课堂活动中，我会创设平等、民主、愉悦的环境，能够在课堂中点燃学生的求知火焰。但是，有时候学生音乐课上总是乱糟糟的，课后我进行了反思，肯定是我的评价语言没有用在点子上，过于频繁反而失去了威力，我担任x个班的音乐教学，每个班的情况都不一样。希望在今后的教学中自己能有所改进。
我经常利用休息时间去收集各种音乐文化资料，多接触优秀的作品，从而增长见识，并获得更多美的感悟。此外，我还很注意自身的学习。积极参加组里的音乐教研活动；练习专业技能；阅读一些音乐、教育、文化等方面的报刊、杂志。
在今后的工作中我会再接再厉，扬长避短，不断学习，争取更好的成绩。
音乐学科个人年度总结篇三
传统的教育观念，经常把课程视为知识、学科。以知识为中心、知识标准化、知识统一化痕迹明显，这些观念支配着课程构建、设计与实施。在新的一轮基础教育课程改革中，课程目标由单向方式走向多元、综合与均衡。
教育部新近颁布的《基础教育改革纲要》指出：强调形成积极主动的学习态度，使获得基础知识与基本技能的过程同时成为学会学习和形成正确价值观的过程。它对学生的全面发展给以新的阐述和定位。
因此新的高中音乐课程中课程目标是从情感、态度与价值观，过程与方法，知识与技能三个维度来进行表述的，体现了以人为本理念。强调学生是课程的核心，同时也突出了课程的整合。
1、以审美教育为核心，培养学生健康的审美情趣和感受、体验、鉴赏音乐美的能力，树立正确的审美观念。
2、突出艺术学科特点，寓思想品德教育于音乐教育之中，陶冶情操，提高修养。
3、在九年义务教育的基础上，进一步增强学生对音乐的兴趣与爱好，把握必要的音乐知识与欣赏方法，开阔视野，启迪聪明，促进学生身心全面健康发展。
传统的教育观过分强调人的智力因素在学习和成长过程中作用，而忽略了个人情感、态度及价值观在人的成长经历中的地位。新的课程观将情感、意志因素提高到一个新的高度来理解，是课程目标中重要的价值取向。
情感，不仅仅体现为学习兴趣、学习爱好和学习热情，更体现为情感本身的体验与内心世界的丰富；态度，音乐教育的本质是审美，决定了把情感、态度与价值观目标放在首位。音乐欣赏教学应以聆听音乐为主，引导学生在情感体验的基础上对音乐作品进行分析、比较与评价，使他们在欣赏音乐的实践活动中熟悉、理解、鉴赏音乐。
1、调动学生的学习积极性，使他们主动地参与音乐审美活动。
2、利用各种现代化的、直观性的音乐教具与学具，限度地强化学生的听觉审美感受。
3、学期欣赏教学与课外欣赏活动（音乐会、音乐欣赏讲座、教师推荐的音乐作品录音等）有机地结合，充分发挥欣赏教学对课外欣赏活动的指导作用。
《普通高中音乐鉴赏课程标准》中把过程与方法作为三维目标之一，体现的就是其教育价值。传统的教学过程经常是只重结果而轻视过程，十分不利于学生的可持续发展。对于音乐学科来说，过程与方法更是重要，因为音乐教育是审美教育、是情感教育，必须是在长期的、反复的情感体验过程中完成的，具有教育的潜效应。
《普通高中音乐鉴赏课程标准》中把过程与方法细化为四个具体目标：体验、比较、探究、合作。体验是指由身体性活动与直接经验而产生的情感和意识。《普通高中音乐鉴赏课程标准》指出：音乐教学过程应是完整而充分地体验音乐作品的过程。比较是音乐教学的一种特殊方式。
《普通高中音乐鉴赏课程标准》指出：通过比较音乐的不同体裁、形式、风格、表现手法和人文背景，培养学生分析和评价音乐的初步能力。探究既是一种课程形态，又是一种学习方式。
1、强化治理，突出重点，抓住高考生命线
2、树立坚定的事业心，虚心好学，努力提高专业水平
3、加强教研教改，注重教学方法，努力提高教学质量
4、加强合作，优势互补，共同提高
任何课程都必然有知识和技能体系，音乐学科也是如此，过去往往过分强调了知识与技能的重要性，学习音乐知识与音乐技能方法枯燥、单一，和实践分离，使老师教得累，学生学得烦。新的音乐知识和技能观认为：音乐知识不仅仅体现为乐理知识、还包括音乐基本表现要素和音乐常见结构以及音乐体裁、形式等知识。
音乐技能不是仅仅体现在视唱、练耳、识谱等方面，更为重要的是把乐谱的学习与运用或唱歌技能的训练与培养放在整体音乐实践中进行。因此，知识与技能的学习是在丰富的音乐实践活动中完成。
1、欣赏民歌、艺术歌曲、说唱音乐、戏曲音乐、歌剧、舞剧音乐、器乐曲、室内乐、交响音乐等音乐作品。介绍有关音乐常识。
2、通过欣赏音乐，使学生了解音乐的节奏、旋律、和声、音色、调式、织体、曲式等及其表现作用。
3、通过欣赏音乐，使学生初步了解中外不同历史时期音乐的风格流派、艺术成就及其发展变化。
4、通过欣赏音乐，使学生了解音乐的功能及音乐与人、音乐与社会的关系。教学内容要求。
5、欣赏内容是中外优秀的、具有代表性的作品，体现作曲家及其作品的思想性、艺术性、经典性原则。
6、欣赏曲目的选择重视我国优秀的民族、民间音乐作品，以弘扬祖国的优秀音乐文化，加强爱国主义教育。
7、注重学习世界各国、各地区民族、民间音乐作品，以开阔学生的音乐视野。
第一单元学会聆听（1课时）
第二单元团结拼搏、阔步向前（校歌）（1课时）
第三单元腔调情韵———多彩的民歌（4课时）
第四单元鼓舞弦动———丰富的民间器乐（2课时）
第五单元国之瑰宝——京剧（传统现代）（2课时）
第六单元亚洲音乐神韵———大自然和谐和平（2课时）
第七单元欧洲民间音乐——（欧洲拉丁美州）（2课时）
第八单元宗教复调音乐的顶峰——巴赫（1课时）
第九单元划时代的音乐大师————贝多芬（1课时）
第十单元浪漫幻想的音乐世界（3课时）
第十一单元音响塑成的民族意识（2课时）
第十二单元一个人的流派———德彪西（1课时）
第十三单元传统风格体裁的解题（1课时）
第十四单元经典流行音乐（1课时）
第十五单元文人情致（2课时）
第十六单元新音乐歌声初放（2课时）
第十七单元人民音乐家（2课时）
第十八单元新中国的歌（4课时）
第十九单元走向新世纪（1课时）
音乐学科个人年度总结篇四
四年级时期的学习非常重要。在这个阶段有一个承上启下的作用。在本学期，学生将巩固并自己应用曾经学过的知识，而且，学期学习的知识又为今后两年的学习打下坚实的基础。本学期教材在乐理方面又加深了难度，如一个升号的调，升记号和还原记号等，为今后的五线谱学习做好了伏笔。
学生情况分析：
这个阶段我会注重作好以前和今后知识的衔接工作。我会采取多种方式策略，帮助学生自己熟练的应用所学过的知识。并要注意避免学生厌烦枯燥的乐理知识的学习，采取游戏的方式让学生边玩边学。
提高教学质量措施：
认真备课，做好前备、复备工作，为能使学生上好课做好充分的准备工作，备课时注意与新课标结合，并注意备学生。
因材施教，对不同的学生要注意采用不同的教学手法，使学生能够充分发展。
设计好每堂课的导入，提高学生的学习兴趣。
学期形式设计多样，充满知识性、趣味性、探索性、挑战性以及表演性。限度的调动学生的积极性。并使他们限度地学到知识，掌握技能。并注意在学期上采取一定的形式，培养学生的团结协作能力及创新能力。
积极和其他学科沟通，积极研究学科整合。
响应新课标要求，多看多听其他学校的`课程，在本校多实施，使学生开阔眼界。教师从中总结经验。
教学目标、任务：
一、发声训练部分：
在气息的控制下，逐步扩展高音。
运用不同的力度、速度、音色表现歌曲的情感。
唱保持音时，声音要饱满。
学习二声部合唱，注意音量的均衡，音色的协调
二、视唱、知识、练耳部分：
读谱知识：
（1）、认识变音记号：升记号、还原记号，知道其作用。
（2）、学习一个升号的调，熟悉g自然大调各音在高音谱表及键盘上的位置（不讲调式、音阶的概念）
（3）、理解3/8、6/8拍号的含义。懂得六拍子的强弱规律，学习其指挥图式。
（4）、学习三连音，切分音；认识速度标记；认识保持音记号。
视唱部分：
（1）、视唱在g调号上的自然大小调音阶和中国传统五声调式音阶。
（2）、练唱有增四、减五度旋律音程的练习曲。
（3）、分二声部练唱大小六度和声音程（不讲名称）。
（4）、在教师帮助下：视唱在c调号和g调号上的单声部歌曲；视唱有临时升记号的单声部歌曲；视唱4~8小节二声部歌曲。
（5）、划拍视唱二、三、四拍歌曲。
练耳部分：
（1）、使用c调号听记二拍子的2~4小节单旋律。
（2）、听记2~4小节节奏。
（3）、听记和声音程中的两个音。
三、欣赏部分：
音乐学科个人年度总结篇五
紧张而有序的一学期已经结束，回顾本学期的音乐教学工作感慨很多，同时也还存在着很多的不足。在本学期的教学中，注重以音乐审美为核心培养学生的兴趣爱好为目标，根据一年级学生的身心特点，从音乐的基本要素节奏为切入点，“通过听、拍、唱、演”等系列音乐活动，帮助学生掌握并了解音乐的高低、长短、强弱、速度及节拍的意义，重在学生创新思维，能力的培养和综合音乐素质的培养，现将这学期的教学工作总结如下：
1、在教学中，认真备课的基础上，运用于媒体于音乐艺术形象感染学生启发学生的艺术形象思维，使他们做到有感情地歌唱。
2、在唱歌教学中，一方面引导学生演唱要有良好的姿势，正确的呼吸准确发音，为一方面是要求学生不要大喊大叫，一年级小学生唱歌时高兴时就难以控制。
3、在教唱一首新歌，为了使学生能达到学会全歌，剩用听唱教学法，都是先将全歌听一遍，作为一次示范，然后教唱歌谱，然后朗读歌词，讲解歌词大意，教唱歌词，这样利于音乐程度的提高，利于复杂歌曲的学习，培养学生以后的自学能力。
1、在教学中，我坚持以审美教育为核心，注意培养学生对音乐的兴趣，爱好及情感，努力做到通过音乐教育陶冶情操，注重以学生主体，让学生在愉快的音乐实践活动（听、看、唱、讨论、联想）中，主动地去发现，去感受音乐，理解音乐。
2、为了使学生能轻松，愉快地上音乐课，及用鼓励的方式使学生的注意力，对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。
3、我经常从网上收集各种音乐文化资料以及让学生能与听、多看、多接触优秀的资料。从儿童歌曲增长见识，并获得更多美的感悟。
小学低年级音乐课应该多让学生做活动，教室内学生太多，活动空间狭小，课堂容易混乱，所以我上课让学生活动太少，这很不好今后在低年级音乐课上应该尽可能让学生多活动，这样不仅能提高学生对音乐的兴趣，还能提高学生的表现能力和创造力。还有如，学生对学唱的曲练习不够，还有发音方面还不够抓住音准，还有些歌曲的曲调演唱把握不准，对有些节拍的处理液不够正确，总认为学生的年龄还小，有些放任流，要求不严，这些问题都需要在今后的工作中进行改进。
音乐学科个人年度总结篇六
20xx年斗转星移，转眼间，忙碌又充实的音乐教育教学工作接近尾声了，我细细的回顾一下自己在这一学期的教育教学工作情况，喜忧参半。现将这一学期的教学工作总结如下，以便今后更好地开展工作。
坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动（听、看、唱，讨论、联想、想象及律动）中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。高中的音乐欣赏课还加入了一项让学生自己介绍音乐，表达自己艺术见解的实践活动，这也使学生的能力得到了锻炼。
不足之处是侧重了情感、兴趣的培养，稍微忽略了对初三学生乐理知识的传授。毕竟三者是相互作用、相互促进的。掌握了乐理知识才能更深层次地感受、理解音乐。
为了使学生能轻松、愉快地上音乐课，多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。
不足：对于学生的.一些扰乱课堂的行为批评力度不够。总以为学生不是恶意，只是不成熟的表现。所以给他们的环境较为宽松。致使他们不能真正认识到自己的错误而有恃无恐。因此，今后应特别注意赏罚分明、把握尺度。特别是对于坐在没有桌子、讲台的教室中的一群群倍有优越感的中学生。还有，幽默力量运用不够。
一、周三的课外活动时间训练。舞蹈队的队员则是由具备舞蹈基础的学生组成。每周的
二、四周末排练。
在20xx年的第一个学期里：举办了雪峰中学的课堂乐器比赛，今年的12月末还举行了雪峰中学首届校园十佳歌手大赛。都取得了不错的效果！
不足：器乐在课堂中的运用还不够，舞蹈队员的基础还练得不够扎实，元旦的校园十佳歌手大赛节目安排得有点仓促，对学生没有很好的进行指点，没有达到自己所期望的理想效果！
经过和范老师的绝妙配合，这一年下来的成绩还算过得去。在全市的课堂乐器比赛中我校获得了二等奖，学生陈嘉璐同学获得了独唱比赛的二等奖，还有这一学期的舞蹈比赛也获得了三等奖。但是还有所不足的是舞蹈比赛没有拿到更好的名次，还有艺术节也只报了一个项目。希望来年能在此基础上获得更大的突破！
总之20xx年度下来，成绩还是值得肯定的，但是我们还有更高的追求！
音乐学科个人年度总结篇七
传统的教育观念，经常把课程视为知识、学科。以知识为中心、知识标准化、知识统一化痕迹明显，这些观念支配着课程构建、设计与实施。在新的一轮基础教育课程改革中，课程目标由单向方式走向多元、综合与均衡。
教育部新近颁布的《基础教育改革纲要》指出：强调形成积极主动的学习态度，使获得基础知识与基本技能的过程同时成为学会学习和形成正确价值观的过程。它对学生的全面发展给以新的阐述和定位。
因此新的高中音乐课程中课程目标是从情感、态度与价值观，过程与方法，知识与技能三个维度来进行表述的，体现了以人为本理念。强调学生是课程的核心，同时也突出了课程的整合。
1、以审美教育为核心，培养学生健康的审美情趣和感受、体验、鉴赏音乐美的能力，树立正确的审美观念。
2、突出艺术学科特点，寓思想品德教育于音乐教育之中，陶冶情操，提高修养。
3、在九年义务教育的基础上，进一步增强学生对音乐的兴趣与爱好，把握必要的音乐知识与欣赏方法，开阔视野，启迪聪明，促进学生身心全面健康发展。
传统的教育观过分强调人的智力因素在学习和成长过程中作用，而忽略了个人情感、态度及价值观在人的成长经历中的地位。新的课程观将情感、意志因素提高到一个新的高度来理解，是课程目标中重要的价值取向。
情感，不仅仅体现为学习兴趣、学习爱好和学习热情，更体现为情感本身的体验与内心世界的丰富；态度，音乐教育的本质是审美，决定了把情感、态度与价值观目标放在首位。音乐欣赏教学应以聆听音乐为主，引导学生在情感体验的基础上对音乐作品进行分析、比较与评价，使他们在欣赏音乐的实践活动中熟悉、理解、鉴赏音乐。
1、调动学生的学习积极性，使他们主动地参与音乐审美活动。
2、利用各种现代化的、直观性的音乐教具与学具，限度地强化学生的听觉审美感受。
3、学期欣赏教学与课外欣赏活动（音乐会、音乐欣赏讲座、教师推荐的音乐作品录音等）有机地结合，充分发挥欣赏教学对课外欣赏活动的指导作用。
《普通高中音乐鉴赏课程标准》中把过程与方法作为三维目标之一，体现的就是其教育价值。传统的教学过程经常是只重结果而轻视过程，十分不利于学生的可持续发展。对于音乐学科来说，过程与方法更是重要，因为音乐教育是审美教育、是情感教育，必须是在长期的、反复的情感体验过程中完成的，具有教育的潜效应。
《普通高中音乐鉴赏课程标准》中把过程与方法细化为四个具体目标：体验、比较、探究、合作。体验是指由身体性活动与直接经验而产生的情感和意识。《普通高中音乐鉴赏课程标准》指出：音乐教学过程应是完整而充分地体验音乐作品的过程。比较是音乐教学的一种特殊方式。
《普通高中音乐鉴赏课程标准》指出：通过比较音乐的不同体裁、形式、风格、表现手法和人文背景，培养学生分析和评价音乐的初步能力。探究既是一种课程形态，又是一种学习方式。
1、强化治理，突出重点，抓住高考生命线
2、树立坚定的事业心，虚心好学，努力提高专业水平
3、加强教研教改，注重教学方法，努力提高教学质量
4、加强合作，优势互补，共同提高
任何课程都必然有知识和技能体系，音乐学科也是如此，过去往往过分强调了知识与技能的重要性，学习音乐知识与音乐技能方法枯燥、单一，和实践分离，使老师教得累，学生学得烦。新的音乐知识和技能观认为：音乐知识不仅仅体现为乐理知识、还包括音乐基本表现要素和音乐常见结构以及音乐体裁、形式等知识。
音乐技能不是仅仅体现在视唱、练耳、识谱等方面，更为重要的是把乐谱的学习与运用或唱歌技能的训练与培养放在整体音乐实践中进行。因此，知识与技能的学习是在丰富的音乐实践活动中完成。