通过总结，我们可以找出自己的不足和问题，并寻找解决的方法和策略。小编精心挑选了一些有关心得体会的范文，供读者参考和借鉴。
舞蹈指导的心得体会和舞蹈课（通用14篇）篇一
舞蹈，是一门艺术，是一种表达情感的方式。每次我看到舞蹈演员在舞台上翩翩起舞，身姿优美，表情丰富，便深深被舞蹈的魅力所吸引。舞蹈不仅展示了肢体的动感，还能通过舞蹈动作表达出深沉的情感，使人们在观看的过程中感受到一种美的享受。舞蹈是一门需要不断学习和磨练的艺术，它宛如一面镜子，能够反映出我们的心灵世界。
第二段：舞蹈的学习过程。
学习舞蹈需要付出很大的努力和耐心。在舞蹈的学习过程中，我经历了许多困难和挫折。每次练习舞蹈动作时，我总是感到手脚并不协调，很难做到舞者的飘然起舞。起初，我十分沮丧，想要放弃学习舞蹈。但是，我想起了一句话：“舞出自己的感觉，而不是模仿别人的动作。”于是，我开始放松自己，放下包袱，尽情地感受音乐的节奏与舞动的感觉。慢慢地，我不再局限于动作的精确性，而是追求舞蹈的美感和表达情感。经过不断的练习和探索，我的舞蹈水平也有了长足的提高。
第三段：舞蹈的情感表达。
舞蹈是一种充满情感的艺术形式。通过舞蹈动作的组合，可以将内心的情感表达出来。一支优美的舞蹈可以让观众感受到悲欢离合、生死离别等世间万象，使观众在舞蹈的世界中感受到无尽的美好和深刻的思考。而作为舞者，也能通过舞蹈找到自己内心的归宿，释放情感的波澜。每次在舞台上起舞时，我都能感受到自己的情感和能量通过舞蹈得到了宣泄和传递。
第四段：舞蹈的与他人的交流。
舞蹈不仅是一种个人的表达方式，也是一种与他人交流的手段。在舞蹈的过程中，我认识了许多志同道合的朋友。我们相互鼓励、彼此帮助。共同练习舞蹈，也使我们更加磨练了自己的技巧，并不断进步。舞蹈不仅可以促进与他人的交流，还可以提高自己的团队合作意识和沟通能力。正是因为有了这些宝贵的交流经验，我才能够不断提升自己的舞蹈水平。
第五段：舞蹈对我的影响。
舞蹈对我来说，不仅仅是一种兴趣爱好，更是一种生活方式。舞蹈让我更加自信，懂得如何从内心表达自己。它让我学会了坚持和努力。当我舞蹈技巧有所提高时，我也看到了自己不断进步的成果，这让我更加珍惜舞蹈带给我的一切。舞蹈不仅丰富了我的人生，也让我更加热爱生活，热爱艺术。
总结部分：
通过学习舞蹈，我深深感受到了舞蹈的魅力和美妙。舞蹈不仅是一种表达情感和展示美感的艺术形式，更是一种与他人交流和分享的方式。在舞蹈的世界里，我找到了自己真实的自己，也收获了友谊和成长。舞蹈不仅改变了我的生活，也影响了我的思考和人生态度。我相信，只要坚持不懈地学习和追求，舞蹈会给我带来更多的惊喜和美好体验。
舞蹈指导的心得体会和舞蹈课（通用14篇）篇二
在生命的旅途中，我们都会遇到各种各样的挑战和考验。对于我来说，最大的挑战就是学习舞蹈。但是，我很幸运地遇到了一位舞蹈风暴师，他教给我很多关于舞蹈的心得和体会。
首先，舞蹈需要的是坚持和耐心。学习任何新事物都需要时间和努力。舞蹈也不例外。而想要变得更好，就必须坚持练习，并且耐心地不断磨练。就像舞蹈风暴师说的，要把舞蹈当成一门艺术，付出所有的心血，才能真正成为一名优秀的舞者。
其次，舞蹈需要积极乐观的态度。在舞蹈的世界里，充满了变化和不确定性。挫折和失败是难以避免的。但是，只要有积极乐观的心态，就能在舞蹈的路上走得更远。我记得有一次，我在练习一支舞蹈时总是跳不好。舞蹈风暴师告诉我，要放开自己，感受音乐，用自己的身体去表达自己的情感。很快，我便找到了跳得更好的方法。
最后，舞蹈需要的是自信和自尊。在学习舞蹈的过程中，我们会遇到很多舞蹈技巧困难和自己的不足之处。但是，只有自信和自尊，才能助你壮大自己，战胜困难。舞蹈风暴师曾经说过：“每个人都是独特的存在，每个人的舞蹈表达方式也是独特的。不必拘泥于流行趋势和别人的看法，要有自己的风格和独特性。”
总之，在舞蹈的世界里，只有付出努力、保持积极心态、有自信自尊，才能走得更远，成为一名真正优秀的舞者。我非常感激我的舞蹈风暴师，他教我不仅是舞蹈，更是人生的道理。我会一直坚持舞蹈，让自己的生命在音乐中更加绚烂。
舞蹈指导的心得体会和舞蹈课（通用14篇）篇三
本学期的形体礼仪除了在身体素质以及形体的塑造外，还设计了舞蹈方面的训练——华尔兹。
在身体素质方面的锻炼有很多种，除了将踏板垫高进行的各种踩踏板、踢腿等节奏性很强的活动以外，还有许多垫上运动，和瑜伽有点相似。看似做起来很安静闲适实则不然，这些动作都需要很强的身体素质与一定的毅力。比如侧卧在垫子上进行的抬腿运动，老师做起来看似很容易很简单，但自己真正实践时才感觉到它所要求很强测腿部以及腰腹力量。要想自如的掌握，绝非两三日可以练成，而是需要长的期持之以恒才能达到。这也让我明白了坚持锻炼的意义，罗马不是一日建成的，想要取得成绩必然少不了坚定的`付出。
在身体姿态方面的训练也让我体会颇深，如走姿、坐姿、蹲姿等等。我了解到正确的走姿可以体现一个的风度和优雅，更能显示出一个人的活力与魅力。而坐姿与蹲姿则在不同环境、不同场合有所不同。比如在面试或工作场合要更正式、显出对对方的尊重，而同时也是对自己的尊重。正确而优雅的坐姿既能体现一个人的形态美，又能体现行为美，正如古语中所说：“坐如钟”。正确的身体姿态让我更有自信也更有气质。
而华尔兹的训练除了要求自身熟练掌握舞步外，还要求与舞伴的配合：标准握持及舞姿造型的准确性和艺术性，以及重心交替过程的稳定性和时机掌握的准确配合性等等，并不容易。若想达到两个人配合得心有灵犀，还需要平时大量的练习。
我是从去年十二月份开始进行专业的舞蹈培训的。虽然从小就很喜欢唱歌跳舞，但因为家庭原因，环境原因，所以就耽误了，我也只能把自己最大的爱好，隐藏在心里，虽然不舍，但也无奈。
后来长大了，有了属于自己的家庭。在一次机缘巧合中，我又接触到了舞蹈，内心潜藏的激情重新迸发出来，我投入其中，开始进行一些业余的舞蹈训练。可能是天生就和舞蹈结缘，我练习的很快，当然我练习的也很认真很刻苦，取得了对我来说是不小的进步。我就像一个如饥似渴的孩子，尽情的吸允母亲的乳汁。但慢慢的我发现我所处的环境太局限，我所接触的老师已经无法给予我更大的帮助，所以我毅然决定前往更大的学校，更专业的地方去获取更多的知识和更大的进步。
舞蹈指导的心得体会和舞蹈课（通用14篇）篇四
第一段：舞蹈指导的重要性（200字）。
舞蹈作为一种艺术形式，不仅能够表达情感，还能塑造形体和展示美。舞蹈指导在舞蹈学习过程中起着至关重要的作用。舞蹈指导者通过专业知识和经验，引导学生在技巧、表达和创新等方面不断提高。舞蹈指导不仅仅是传授技巧，更是培养学生对舞蹈的理解和感受，让他们能够自由地表达自己的情感和思想。
第二段：注重基础训练（200字）。
舞蹈指导的第一步是建立扎实的基础。只有通过系统训练，学生才能掌握正确的动作和姿势，提升身体的柔韧性和力量。在基础训练中，舞蹈指导者需要耐心引导学生，纠正他们的错姿和不良习惯。同时，注重身体的力量和柔韧性训练，培养学生的肌肉记忆。良好的基础训练是舞蹈学习的基石，也是学生在后续学习中进行更高级技巧和舞蹈风格转换的必要条件。
第三段：培养表现力和创新意识（200字）。
舞蹈并不仅仅要求技巧的熟练，还需要更深层次的情感表达和创新思维。舞蹈指导者需要通过富有创造性的动作编排和天马行空的创意引发学生的灵感和想象力。同时，舞蹈指导者要调动学生的表现欲望，培养他们的表演能力，让他们能够用身体语言完整地表达自己的情感和思想。培养表现力和创新意识，能够让学生在舞台上展现出独特的个人风格和魅力。
第四段：注重团队合作与交流（200字）。
舞蹈团体的成功离不开良好的团队合作和交流。舞蹈指导者在培养学生的舞蹈技巧的同时，还要注重培养学生的团队合作意识和沟通能力。他们组织学生进行合作排练，让学生充分感受到团队成员的互相配合和依赖。在舞蹈编排中，舞蹈指导者也需要与学生进行反复的沟通和讨论，激发学生的创造力和思考能力。通过团队合作和交流，不仅能够提高节目质量，还能够培养学生的团队意识和合作能力。
第五段：激发学生的舞蹈热情（200字）。
最后，舞蹈指导者应该激发学生对舞蹈的热情和兴趣。舞蹈是一门艺术，需要学生付出大量的时间和努力。舞蹈指导者要通过自己的教学方式和讲解，让学生了解舞蹈的美和魅力，激发他们对舞蹈的热情。同时，舞蹈指导者也要对学生进行鼓励和肯定，让他们对自己的进步和努力有所认可，保持对舞蹈的持续热情。
总结：
舞蹈指导是舞蹈学习过程中不可或缺的一环。通过注重基础训练、培养表现力和创新意识、注重团队合作与交流，以及激发学生的舞蹈热情，舞蹈指导者可以帮助学生提高技巧水平、培养艺术修养和表演能力。在舞蹈指导中，舞蹈指导者要全身心地投入，敏锐地观察和理解学生的需求和能力，以确保他们得到全面的指导和培养。舞蹈指导不仅是一种艺术的传承，更是一种对学生个体发展的促进。
舞蹈指导的心得体会和舞蹈课（通用14篇）篇五
舞蹈是一门优美而又高雅的艺术形式，具有无尽的魅力。作为一名舞蹈指导，我有机会深入研究舞蹈的技巧和表达方式。在这个过程中，我收获了许多宝贵的经验和体会，我将在下面的文章中向大家分享我对舞蹈指导的心得体会。
首先，作为舞蹈指导，我深刻认识到培养学生的舞蹈技巧和潜力是一个长期的过程。舞蹈需要坚持和毅力，没有捷径可以走。因此，我鼓励学生要持之以恒地练习，不断地提升自己的舞蹈技巧。当学生在舞蹈技巧上遇到困难时，我会耐心引导和指导他们，帮助他们找到解决问题的方法。我相信，只要学生付出努力，早晚会收获成功。
其次，在舞蹈指导的过程中，我强调培养学生的舞蹈情感和表达能力。舞蹈不仅仅是技巧的展示，更是情感的传递。我鼓励学生要通过舞蹈表达自己的情感和想法，让观众能够感受到他们内心的世界。为了提高学生的表达能力，我常常组织一些舞蹈讲座和观摩活动，让学生有机会接触到各种不同风格的舞蹈，开阔他们的眼界。同时，我也鼓励学生多参加舞蹈比赛和演出，锻炼他们的舞台表现能力。
第三，我很重视培养学生的团队合作精神。在舞蹈中，团队合作是至关重要的。每个舞者都需要与其他舞者密切配合，保持统一的动作和节奏。因此，我常常组织一些团队合作的练习，让学生学会倾听和沟通，在舞蹈中达到协调一致的效果。我相信，一个团结的团队能够创造出更加精彩和出色的表演。
第四，作为舞蹈指导，我努力培养学生的舞台表演能力。舞台表演是舞者展示自己的最佳机会，也是他们与观众沟通的桥梁。因此，我经常组织学生参加各种演出和比赛，让他们有机会在舞台上展示自己的才华。在表演前，我会为学生提供舞台表演的技巧和经验，帮助他们克服紧张和疲劳，保持自信和稳定的状态。通过舞台表演的锻炼，学生能够提高自己的舞蹈水平，同时也能够更好地与观众建立情感联系。
最后，我相信，舞蹈是一门需要激情和热爱的艺术。作为舞蹈指导，我尽全力传递这种激情和热爱给学生。我鼓励学生要对舞蹈充满热情，保持自己的初心，永远保持对舞蹈的热爱。只有热爱舞蹈，才能真正理解舞蹈的美妙和魅力，才能在舞台上展现出最好的自己。
通过舞蹈指导的工作，我深刻领悟到舞蹈的魅力和力量。舞蹈不仅仅是一种艺术形式，更是一种生活的态度。希望通过我不懈努力和学生们的共同努力，能够让更多的人感受到舞蹈的魅力，让更多的人享受到舞蹈的快乐。
舞蹈指导的心得体会和舞蹈课（通用14篇）篇六
舞蹈是一门综合性的艺术形式，它融合了音乐、运动和表演等多种元素。作为舞蹈指导者，我深知对于学生而言，舞蹈的学习和掌握并非易事。然而，在长期的教学实践中，我发现通过正确的指导和方法，学生们可以更加有效地提升自己的舞蹈水平。以下是我个人对于舞蹈指导的心得体会。
首先，我认为理论知识的掌握是舞蹈指导的基础。舞蹈不仅仅是简单的动作组合，它还蕴含着丰富的历史和文化内涵。因此，作为舞蹈指导者，我们首先要对舞蹈的起源、发展和流派等基本知识有一个全面的了解。只有通过学习和积累，我们才能把这些理论知识转化为对于舞蹈教学的有效指导。
其次，注重培养学生的基本功是舞蹈指导的关键。无论是芭蕾舞还是现代舞，都离不开强大的基本功支撑。对于初学者而言，正确的站姿、转体、平衡和柔韧训练等基本功是非常重要的。因此，在舞蹈指导过程中，我会将大量的时间和精力放在学生们的基本功训练上，通过各种练习和技巧的运用，帮助他们建立起稳固的基础。
第三，激发学生的艺术潜能是舞蹈指导的目标。每个学生都有自己独特的艺术潜能，而我们的任务则是激发并引导这些潜能的发展。在教学过程中，我会注重培养学生的自信心和表现欲望，通过各种主题和创意的编排，激发他们的创造力和表演力。在指导中，我尽量为学生提供多种展示和表演的机会，让他们能够感受到自己的进步和成就，从而更加热爱并投入到舞蹈的学习中。
第四，注重团队合作是舞蹈指导的要求。舞蹈无论是群舞还是合作舞蹈，都需要良好的团队合作能力。因此，我在教学中注重培养学生的团队合作意识和沟通能力。通过让学生们进行合作编排和排练，让他们体验到集体的力量和团队的凝聚力。在实践中，我会鼓励学生们互相尊重和支持，共同克服困难，达到更高的舞蹈水平。
最后，我认为舞蹈指导不能忽视学生的身心发展。舞蹈是一门需要对身体和精神有高度要求的艺术形式。因此，作为舞蹈指导者，我们要关注学生的身体发育和健康状况。在教学中，我会根据学生的年龄和发展特点，科学合理地安排课程和训练内容，避免过度训练和伤害。同时，我也注重培养学生的坚持力和毅力，让他们在面对困难和挫折时能够坚持并克服。
总之，舞蹈指导是一项艰巨而富有挑战性的任务。通过我长期的教学实践和经验总结，我深知舞蹈指导的重要性和影响力。在指导学生的同时，我也在不断学习和成长。相信通过我的努力和坚持，我能够在舞蹈指导的道路上继续前行，为更多的学生带来舞蹈的乐趣和成就。
舞蹈指导的心得体会和舞蹈课（通用14篇）篇七
在学校领导的关心与支持下，我有幸参加了此次音乐教师培训，与各地区的音乐教师在一起交流、学习。
这个为期四天的教师舞蹈培训的培训班安排了形式多样、内容丰富的培训内容，整个培训下来，感觉与以往的培训班有很大不同，更让人茅塞顿开，受益匪浅。既开阔了视野，又提高了专业质，每个学员都在认真的听着，并跟随老师学着做，由易到难，学员们都学得很尽力。虽然我们学员中有年龄较大的，但是他们那种求知欲、上进心令我们在场的所有学员感动。
有人说过：开展好一次活动，不仅是知识信息的传播过程，更是一个心灵交汇的心理场。这次的培训使我感觉自己瞬间成长了不少：从自己对舞蹈一窍不通到敢于展示自己。
总的来说，体会有以下几点：
舞蹈是一门综合艺术。要成功编排出一个成功的节目，不仅需要在舞蹈的创编、音乐的选择、道具的运用等诸多方面仔细琢磨，更需要在人员的组织、服装的设计、训练的方法等方面下大力气。原本对于舞蹈的创编方法和编排要领并不熟知的我，通过一位位老师毫无保留、热情洋溢的讲解，使我走出了困惑和误区，令我大开眼界，耳目一新。
在这次舞蹈培训中，让我对各种舞蹈，尤其是拉丁舞有了进一步的认识，学习舞蹈要多琢磨、多练习、多体会是找到感觉的关键。我在学习中，看到教师们的优美动作，听着入耳的乐声，我的心为之陶醉。应该说，舞蹈作为一种艺术，它为我们提供了丰富的.想象空间，而这次舞蹈技能训练更是为我们提供了一个感受美、追求美的一个广阔的天地。在舞蹈学习中，我感受到了它的美更激发了我热爱舞蹈的热情，同时，我更有了一种把这种美的体验传播给学生们的愿望。舞蹈培训陶冶了我们的情操，真是美在其中，乐在其中。
舞蹈不但能潜移默化地影响着我们的审美观念，而且还可以启迪智慧，活化思维。在舞蹈学习中，需要全身配合来感知节奏，感知意识，这就让大脑得到全方位、均衡的锻炼和发展，在音乐中完成身、心、脑的统一。因为舞蹈艺术的表演，既需要身体各部分的协调，又需要思维、听觉、视觉的完美结合。每一次舞蹈的训练，都是对我们智力的一次有效的开发。
舞蹈有助于锻炼我们的记忆力和快速反应能力。由于舞蹈本身是由许多人体的动作组成，在学习和完成舞蹈的过程中，要互相配合，才能达到动作的完美、统一。在面对观众时，能不恐慌，自信自如的表演，不是一件易事。所以，用舞蹈这种特殊的形式来培养和强化记忆力和快速反应能力不失为一种有益的尝试。
经过这次的培训学习，我对舞蹈以及其他的很多方面都有很许多新的感悟，获取了许多的经验。也觉得这样的学习机会真的很难得，希望以后有更多这样的机会来学习。在今后的工作中，我将把所学的知识运用到今后的舞蹈教育教学中去，为进一步提高学生的音乐质而努力奋进！
舞蹈指导的心得体会和舞蹈课（通用14篇）篇八
倾听鸟语虫鸣，我们会沉浸于世界的和谐与美妙;倾听山水神韵我们能悟出自然地丰厚与灵香;闲看花开花落我们能感受生命的的纯美与淡定;静静地坐喜爱来，思考舞蹈培训的历程，我真切的体会到了收获的喜悦与满足。今天我们在魏琪老师为首的培训教师队伍。对舞蹈进行了经济开发区全体教师的培训，虽然天气比较炎热，但我知道舞蹈技能是我在平时的教学工作中所缺少的，所以在学习过程中我特别用心。
首先是魏琪老师给我们讲解了一些舞蹈的理论知识和幼儿舞蹈的一些创编，以及在创编舞蹈中应该注意的问题。在整个活动中，由三位老师带领我们一起来学习今天的舞蹈内容。上午主要学习了小、中、大班的律动表演，律动在平时的教学过程中，最能用到的，但看到今天我们学习的律动与我们平时在教学中，自己创编的律动相比较相差很大，律动的动作不像我在工作中，用几个简单的动作拼在一起，这几个律动倒有点像小舞蹈，尤其是李文老师的动作即优美，节奏又欢快，这是我们的追求目标。
通过今天舞蹈技能的训练学习，让我看到了老教师保持了一颗不老的心，认真学习的态度吧，她们在学习的过程中对每一个动作都不放松，在休息室还切磋动作，应该学习的地方。
在训练过程中，不仅陶冶了情操，让我们以舞激情，乐在其中。在这次的培训中，通过三位老师“以声带情”、“以情带舞”、“舞以尽情”的教学，使我的舞蹈在原有的基础中有了进一步的提高，其实在学习舞蹈时多琢磨、多练习、多体会是找到感觉的关键，我在学习中看到老师们优美的动作，听着入耳的乐声，我的心为之陶醉。应该说，舞蹈作为一种艺术，它为我们提供了丰富的想象空间。
我想，虽然我的动作，不是那么优美，但我会用我的真心，爱心，善心，去感染孩子，带孩子沉浸在舞蹈活动的乐趣中。
此次的舞蹈培训形式多样、内容丰富，感觉与以往的培训有很大的不同，更让人毛塞顿开，授益非浅。既开阔了视眼，又提高了专业素质，总的体会有以下几点：
一.舞蹈理论实用性、针对性强，教育教学方式新颖，激发了我的学习热情。
舞蹈是一门综合艺术。要成功编排出一个成功的节目，不仅需要在舞蹈的创编、音乐的选择、道具的运用等诸多方面要仔细琢磨，更需要在人员的组织、服装的设计、训练的方法等方面下大力气。原本对舞蹈的创编方法和编排要领并不熟知的我，通过此次的培训和专家老师的毫不保留、热情扬溢的讲解，使我走出了困惑和误区，使我耳目一新。本次培训结合舞蹈的创编，给我们欣赏和示范了大量的优秀舞蹈作品，另外还安排了多次现场答凝解惑的机会，使我真正懂得了舞蹈训练要讲究科学。舞蹈的创编中也有那么多技法和决窍，让我学到了很多专业知识，使我在今后的工作中更增添了一份信心和热情。
体会是找到感觉的关键。此次学习中看到老师的优美动作，听到悦耳的乐音，我的心为之陶醉。舞蹈作为一种艺术，它为我们提供了丰富的想像空间，在这次舞蹈技能训练中给我们提供了一个感受美、追求美的广阔天地。在这次培训中，我感受到了它的美，更激发了我对舞蹈的热情，同时，我更有了一种把这种美的体验传播给每一位学生的愿望。舞蹈陶冶了我的情操，真是美在其中，乐在其中。
在最后一次的培训中，老师给了我们许多的启发，在她的讲授之中，我体味到了她的那种敬业和吃苦耐劳精神，在这种难得的品德下，使受到了很大的启发和教育。我感触很深，也更坚定了我对本专业的热爱。
通过这次的培训学习，我对舞蹈的概念有了更高的认识，感受颇多，感悟颇深。我将把今天所学到的舞蹈知识运用到今后的舞蹈教育教学中去，为进一步提高榆阳区校外教育而努力奋进。
舞蹈指导的心得体会和舞蹈课（通用14篇）篇九
本学期的形体礼仪除了在身体素质以及形体的塑造外，还设计了舞蹈方面的训练——华尔兹。
在身体素质方面的锻炼有很多种，除了将踏板垫高进行的各种踩踏板、踢腿等节奏性很强的活动以外，还有许多垫上运动，和瑜伽有点相似。看似做起来很安静闲适实则不然，这些动作都需要很强的身体素质与一定的.毅力。比如侧卧在垫子上进行的抬腿运动，老师做起来看似很容易很简单，但自己真正实践时才感觉到它所要求很强测腿部以及腰腹力量。要想自如的掌握，绝非两三日可以练成，而是需要长的期持之以恒才能达到。这也让我明白了坚持锻炼的意义，罗马不是一日建成的，想要取得成绩必然少不了坚定的付出。
在身体姿态方面的训练也让我体会颇深，如走姿、坐姿、蹲姿等等。我了解到正确的走姿可以体现一个的风度和优雅，更能显示出一个人的活力与魅力。而坐姿与蹲姿则在不同环境、不同场合有所不同。比如在面试或工作场合要更正式、显出对对方的尊重，而同时也是对自己的尊重。正确而优雅的坐姿既能体现一个人的形态美，又能体现行为美，正如古语中所说：“坐如钟”。正确的身体姿态让我更有自信也更有气质。
而华尔兹的训练除了要求自身熟练掌握舞步外，还要求与舞伴的配合：标准握持及舞姿造型的准确性和艺术性，以及重心交替过程的稳定性和时机掌握的准确配合性等等，并不容易。若想达到两个人配合得心有灵犀，还需要平时大量的练习。
舞蹈指导的心得体会和舞蹈课（通用14篇）篇十
20xx年5月9—12日，我有幸在合肥八中参加了合肥市中小学舞蹈活动指导教师培训，充实又愉悦着。整个培训下来，我学到了许多书本上学不到的知识，让我茅塞顿开，受益匪浅，既开阔了我的视野，又提高了我的自身质。开班典礼上合肥市教育局和时代出版传媒的领导亲切光临，让我深深的感受到她们对艺术教育的重视，尤其是刘主任和徐主任的讲话寄托着对我们培训学员的关注和期望。学习过程中，汪主任和唐老师给我们提出的要求以及对一个个细节的关注，让我深刻体验到本次培训工作管理的规范。总的体会有以下几点：
本次培训学习内容丰富，有来自海南省琼海市嘉积中学颜老师的《中小学校园舞蹈教育教学管理》，有来自北师大附中的李老师的《面向全体学生的艺术课程改革》，还有来自合肥幼儿师范陈xx的《校园舞蹈编排指导》等课程，这些课程切合实际，适合我的`工作和个人发展的需要。原本对于舞蹈的创编方法和编排要领并不熟知的我，通过一位位老师毫不保留、热情洋溢的讲解，使我走出了困惑和误区，令我大开眼界，耳目一新。本次培训还结合舞蹈的创编给我们欣赏了大量的优秀舞蹈作品，另外还安排了多次现场答疑解惑的机会，使我真正懂得了舞蹈训练要讲究科学，舞蹈的创编中也有那么多技法和诀窍的，让不是舞蹈专业的我也学到了很多专业知识，使我在今后的工作中更增添了一份信心和热情。
舞蹈作为一门艺术，它为我们提供了丰富的想象空间，而这次舞蹈培训更是为我们提供了一个感受美、追求美的一个广阔的天地。在舞蹈学习中，它的美更激发了我热爱舞蹈的热情，同时，我更有了一种把这种美的体验传播给学生们的愿望。舞蹈培训陶冶了我的情操，真是美在其中，乐在其中。
颜老师和李老师给了我许多启发。在他们的讲授之中，我略略了解到他们原本都不是舞蹈专业的，而他们在舞蹈领域里可以说是独树一帜的，他们勤于钻研，努力工作，培养了一大批艺术人才。在颜老师的讲课中，时时体现了他所带领的团队的那种集体精神，他们训练的过程很艰苦，在这种艰苦的条件下，学生们表现出来的那种扎实的舞蹈技巧，更是令我折服。通过学习，我感触很深，也更坚定了要把自己所带的团队教出一定的特色来的决心。陈老师用半天的时间，指导我们校园舞蹈的编排，结合我们几个小组（小学组“稻草人”、中学组“快乐的小保姆”高中组“回家”）舞蹈的即兴表演，娓娓道来，即肯定了优点又指出不足，同时也向我们传授了宝贵经验，指出今后校园舞的发展趋势，尤其是编舞技巧：
1、音乐的剪截要注意统一性。
2、主题要有创意，符合学生年龄特点。
3、动作过于陈旧，不能将舞蹈等同哑剧，要充分体现舞蹈长于抒情的特点。
4、舞台调度要根据主题，避免单一。让我茅塞顿开，知道编舞其实并不难，难的是有这样活跃的思维火花。经过这次的培训学习，我对舞蹈以及其他的很多方面都有很许多新的感悟，获取了许多的经验。也觉得这样的学习机会真的很难得，期望以后有更多这样的机会来学习。在今后的工作中，我将把所学的知识运用到今后的舞蹈教育教学中去，为进一步提高学生的舞蹈质而努力奋进！
舞蹈指导的心得体会和舞蹈课（通用14篇）篇十一
三位导师进行舞蹈教学培训。她结合舞蹈实例，在演奏音乐时演示和讲解，拓宽了我们对儿童舞蹈的视野，掌握了最新的教学动态。在课堂上，老师教我们怎么做，注意什么，要点等等。每个学生都在认真听着，跟着老师学着做，从易到难的学生都尽力了。虽然我们的学生中有一些人年纪很大，但他们对知识的渴望和上进心感动了我们在场的所有学生。
面对舞蹈水平参差不齐，我们每天要完成六套儿童舞蹈。虽然很紧很累，但每个学生都很累，很开心，很累，很有收获。经过一天的训练，我们的`四肢、关节和腰部都很疼，身心都很累。懒惰从来没有出现在我们的团队中！有人说，开展一项好的活动不仅是知识和信息的传播过程，也是精神交汇的心理领域。
我觉得我在今天的训练中成长了很多。从对舞蹈一无所知到敢于展示自己。我想在未来的工作和生活中，我会更加努力地学习技能，让我的经验在现实生活中慢慢成长。我相信在不久的将来，我会成为一名优秀的幼儿园教师。
我们今天学到的是舞蹈技能训练。老师用她有趣的语言让我们对舞蹈的理论知识有了更深的理解。同时，在解释的过程中，老师用她优美的肢体语言向我们展示了每一个动作，这样我们不仅可以学习理论知识，还可以通过做动作加深理解和记忆，从而提高学习效率。我知道舞蹈是一门综合性的艺术。通过舞蹈训练，它不仅可以为我们提供丰富的想象空间，还可以为我们提供一个广阔的世界，感受和追求美。通过今天的舞蹈技能训练，在老师的辛勤教导下，我们不仅陶冶了情操，还让我们以舞蹈的激情享受。激发了我的热情，我将把这种热情投入到未来的教学工作中，让自己的努力进步，让孩子明天成功！
舞蹈指导的心得体会和舞蹈课（通用14篇）篇十二
10月31日，我参加了为期四天的xx市中小学骨干教师舞蹈培训。作为培训班学员中一员的我，有幸参加本次学习活动。在与来自各区学校的同行们共同度过了这些愉快的日子里，感慨颇多。
从培训的第一天起，培训学校领导和舞蹈教师就我们本次培训的目的、任务一一作了说明。每天上午由宋静老师进行中国民间舞的训练，下午由单纬老师进行古典舞的基训、训练指导、技巧训练。培训期间，大量的舞蹈练习虽然让我们有些疲惫，但一位位授课老师的精彩讲座和美妙的舞姿依然把我深深的吸引住了。我们既是聆听讲座的教师，也是参与活动的学生。两位舞蹈授课老师都给我留下了深刻的`印象，看着教师们的舞蹈，我的心为之陶醉。我非常羡慕那些专业教师，她们的动作是那么优美、规范。
在这些天学习的日子里，大家上课认真听讲，认真记好笔记，踊跃参与活动。下课相互学习，虚心向老师请教。在培训期间，授课教师还给我们讲了如何对学生进行正确基训，并且每一个动作都做了示范，使我们能够联系实际，切实提高我们的能力水平。
这次培训对我们来说非常及时，平时忙于教学，很少有机会系统的学习舞蹈方面的知识。本次培训，我深感自己的不足，觉得要学得东西太多。在舞蹈学习中，更激发了我对舞蹈的热爱，更感受到舞蹈的美。同时，我更有了一种把这种美的体验传播给学生们的愿望。舞蹈培训陶冶了我的情操，真是美在其中，乐在其中。
舞蹈指导的心得体会和舞蹈课（通用14篇）篇十三
1、刘佳琪：听话的你上课主动、认真，在初步接触拉丁的你还不错，特别是扭动胯部与手的配合比较协调。下期等待你更出色的成绩哦！
2、严凡：经一期的舞蹈学习，你的感悟性很强，上课也非常有激情。继续保持！希望以后表现出更好的成绩。
3、我若曦：伦巴的其础动作你掌握的还不错，上课积极性也很强，身体与胯的配合也相当不错，老师希望你对舞蹈的兴趣更深。
4、项洋：你是班里表现不错的也是唯一的男孩，对拉丁的基础律动掌握特别好。老师希望你能一直学下去，继续努力！
5、邵晨晓：在班里对于拉丁的基础入门动作，你是学的最标准的一个，特别是全身的扭动与协调性。我相信在拉丁舞中你会出很不错的成绩！
6、严俊慧：你的领悟性很强，在伦巴基本舞步中你练的还不错，而且在这期中老师发现你的体形也比以前更适合跳舞了。继续向目标前进哦！
自信点，会更加突出！
9、胡维漪：你是班里比较小的学员，初步接触拉丁的你进步比较明显，特别是身体与胯部的扭动协调了很多，但是你还得加油！
１０、叶子：你的体形条件不错，比较适合跳拉丁，你的进步也很大，但是你还要多加胯部的律动。下期加油！
１１、胡江懿：在这期的伦巴的`基础入门动作中，你的身体律动进步比较大，因初步接触拉丁，所以对节奏把握的还不是很好，希望下期能看到你更好的成绩。
１２、王邵噾：你是个比较含蓄的小朋友，不张扬的你但很认真，老师也一直关注你，你的接受能力比较强。扭动的动律也不错。继续向目标前进！
１３、徐恬伊：在拉丁的入门动作的学习中，你的成绩大家有目共睹，增长飞速，特别是全身的律动与移动！
舞蹈指导的心得体会和舞蹈课（通用14篇）篇十四
学习舞蹈是一件很不容易的事情，是很多人童年很深的记忆，你的这段经历回忆起来的体会是什么呢？学习经验一起欣赏一下！
首先要记清楚动作，看清教练的每一个细节。不光课堂上，下来还要捋一捋，捋着捋着回想起老师跳时候的韵味，自己会有很多心得。不要怕一跟音乐动作就掉了，这个可以熟能生巧的`。
二是要熟悉音乐。好的舞者都是闻乐起舞的，多跟音乐跳，不但能熟悉动作，慢慢地，你自然知道一度让你茫然的动作该踩在哪个点。国外音乐一定要先了解歌词，因为编舞者除了根据音乐节奏，也会结合歌词来设计动作和舞蹈的气质。
第三，要强调的是基本功真的很重要。开胸、开肩、下腰、拉韧带、劈叉，要想跳好舞，这些是避不开的。我曾经在专业演艺院团呆过（当然，我不是演员），演员们花的最多的时间不是排新节目，而是反复锤炼基本功，他们吃的苦是我们难以想象的。如果有一天，你不怕上软功课了，那么恭喜你，你已经拥有作为一个舞者的基本身体要求。
四是一定要练体能。一位专业舞蹈演员曾经告诉我，想要充分演绎一支舞蹈，前提是拥有足够驾驭它的体能。如果你没有时间到健身房撸铁，那么就请坚持上体能课。
五是要明确自己学舞的目的。如果是想学成达到教练水准，那么你是不是应该思考一下，如果是你在上课的话，练习基本功要花多少时间，动作组合需要多少个，每个动作的要点要强调哪些以及音乐怎么选。针对不同程度的学员，要教授哪些新舞蹈，如何和学员互动。
如果只是想要跳舞健康美丽的话，可忽略第五点。不过据我不多的人生经验而言，学习任何一项技能，除非天赋异禀，对大多数人而言都没有捷径。
大家一起共勉，勤学苦练吧！