专业图形创意实训心得大全（19篇）

创意是创造和创新的核心，有了创意才能够推动社会的进步和发展。以下是一些创意产品的介绍和推荐，希望能够为你的选择提供一些参考。

专业图形创意实训心得大全（19篇）篇一

动漫图形创意实训，是指学生将学习的理论知识应用到实践中，通过绘画、排版、设计等多种方式，创造出独特的动漫形象和图形。本次实训是在现代科技推动下，与数字时代融合的产物，是一种新兴的艺术形式。在实训中，学生将会学习到不同的艺术表现技巧，提高创意思维和操作能力。

第二段：实训过程详述。

在实训中，我首先了解了不同种类的创意设计。包括平面设计、数字绘画、3D建模等多种表现方式，这种多元化表现方式不仅让我拓宽了自己思维的空间，同时也培养了我的绘画能力。在实际操作中，我了解了不同的设计软件和工作流程，学会了调色、描绘人物、合成图像等操作，使自己的作品拥有更多的表现力和创新要素。

第三段：实训的价值和意义。

在实训中，我体验到了设计的乐趣，以及创意的宝贵价值。通过不断尝试和实践，我逐渐积累更多的经验，在创作过程中形成自己独特的创意风格，这不仅培养了个人品味和审美能力，还在未来更好地服务社会、推动文化传承方面发挥了积极的作用。

第四段：个人体会与反思。

通过这次实训，我意识到了创意设计不仅是一门文化艺术，更是一种具有实战性质的学科。在操作的过程中，不仅需要我们必须掌握工具的使用，更需要我们在实践中思考、探索、不断突破，从而创造出令人眼前一亮的作品。同时，在实训的过程中，我也更加充分认识到了自己的不足和存在的问题，并进行了反思和改进。

第五段：总结与展望。

动漫图形创意实训不仅是一种让我们提高技能的平台，更是一种培养学生综合素质的途径。在这样的实践中，我学会了如何遵循一个创作方向，如何在一幅作品中充分发挥自己的想象力和创造力。接下来，我将更加努力地提高自己的表现能力，不断拓展自己的视野，在这个充满无限可能的数字时代中创造出更加精彩绝伦的艺术之作。

专业图形创意实训心得大全（19篇）篇二

在现代社会中，动漫已经不仅仅是一种娱乐方式，更成为了非常重要的文化产业。因此学习动漫制作不仅能够让我们获得乐趣，也是一种很好的职业选择。在这个领域中，图形创意实训就是非常重要的一部分，我在这方面也有了一些体会和心得。

第二段：实训内容。

在图形创意实训中，我们涉及到的内容包括了动漫制作中的各个环节，如角色设计、场景绘制、特效制作等等。我们通过学习专业软件的使用，投入很多的时间和精力，完成了一系列的动漫作品，并且不断改进和提高自己的技能。

第三段：收获。

通过实训，我深深体会到，在动漫制作中，良好的创意和实现技术同等重要。因为想象力无限，但能力有限。因此，我们在动漫制作中必须把创意落实到实际操作中，才能真正实现我们所想要的效果。另外，在实践中，我也明白了一个团队合作的重要性。

第四段：不足。

通过实训，我发现自己有些不足之处。首先，在角色设计方面，我容易浮现出一些另类、个性化的形象，却在细节处理方面稍有不足。其次，在使用软件方面，对一些功能使用不够熟练，导致效率有所折扣。因此，我要继续不断的学习和努力，完善自己。

第五段：总结。

总的来说，图形创意实训是非常有价值的经历。它不仅可以让我们更加熟练地掌握动漫制作中的各个环节，也能让我们更好地理解创意与技术的结合。另外，实训也让我认识到了自己的不足之处，给我了充足的动力去进一步完善自己。在未来的职业道路中，我会一直发扬动漫制作的精神，不断提升自己的能力和水平。

专业图形创意实训心得大全（19篇）篇三

自从上了图形创意课程，我的世界仿佛被点亮了一样。在这门课上，我学习到了许多关于图形设计和创意思维的知识和技巧。通过这些学习，我不仅提高了自己的设计能力，而且培养了创造力和独立思考的能力。在这篇文章中，我将分享我在图形创意课程中的几个重要体会。

首先，通过这门课程，我学会了如何运用各种工具和软件来进行图形设计。在课堂上，我们学习了Photoshop、Illustrator等专业的设计软件，并通过实践来熟练运用这些工具。通过学习这些软件，我不仅能够自如地应用各种设计技巧和效果，还能够更高效地完成设计任务。特别是Photoshop的图层功能和Illustrator的插画功能，让我在设计中有更大的发挥空间。通过掌握这些工具和软件，我能够更好地表达自己的创意和想法，为我的设计注入更多的灵感和活力。

其次，图形创意课程培养了我的创造力和独立思考的能力。在课堂上，老师总是鼓励我们不断尝试新的创意和设计风格。通过不断的绘制和实践，我逐渐形成了自己独特的设计风格，并且学会了如何创造出独具匠心的设计作品。在每一个作业任务中，我都会尝试不同的创意和设计方向，这让我不断地发现和探索自己的潜能。同时，通过和同学们的互动和交流，我也学到了许多其他人的创意和设计理念，这进一步激发了我的创造力和思考能力。

另外，图形创意课程还教会了我如何理解和传达信息。在设计的过程中，我们需要将抽象的想法转化为可视化的图形，以达到更好地传达和表达的效果。通过这门课程，我学会了如何运用颜色、形状、布局等要素来传递不同的信息和情感。我也意识到了设计的力量和影响力，一个好的设计可以在不言而喻中传递出主题和情感。通过学习这门课程，我对图形设计的重要性和价值有了更深入的理解。

最后，图形创意课程让我更加注重细节和品质。在课堂上，老师不仅要求我们要有创意和想象力，还要求我们要注重细节和品质。一个好的设计作品不仅要有吸引力和创新性，还要经得起细节的考究和品质的检验。在每一个作业中，我都会花费大量的时间和精力来打磨细节，以确保作品的完美呈现。通过这种苛求细节的学习和实践，我对设计的要求和标准有了更高的追求。

通过图形创意课程，我收获了良多。我学到了许多关于图形设计和创意思维的知识和技巧，提高了自己的设计能力。我培养了创造力和独立思考的能力，学会了如何运用各种工具和软件进行图形设计。我也学会了如何理解和传达信息，注重细节和品质。这门课程不仅让我从无到有地掌握了图形设计的技能，还让我有信心和热情去追求自己的设计梦想。我相信，在未来的日子里，我会在图形设计的道路上继续努力前行，不断追求卓越。

专业图形创意实训心得大全（19篇）篇四

作为一名设计师，图形创意是我工作中最为关键的一部分。多年的设计实践中，我积累了一些心得和体会，这些心得不仅帮助我提高了创意水平，还拓宽了我的设计思维。在这篇文章中，我将分享我对图形创意的一些体会和心得。

首先，创意的源泉来自于观察和感知。在日常生活中，我们应该学会用心观察周围的事物，并从中找到灵感。例如，当我在街上行走时，常常会注意到路边的广告牌和招牌。有时候，一张眼-catching的广告牌能够激发我无限的创意。另外，我们还可以通过观察大自然来获得灵感。大自然是无穷的创意宝库，从山川河流到花木草虫，每一样都能够给我们带来新的灵感。所以，要想提升图形创意能力，就要不断观察和感知，用心去发现周围的美。

其次，了解客户需求是图形创意的关键。每个设计师创作的图形作品都是为了满足特定的客户需求。因此，在创意设计的过程中，我们必须要与客户充分沟通，并了解他们的需求和喜好。只有了解客户需求，才能够创造出客户满意的作品。此外，除了理解客户需求外，我们还要不断学习和研究行业趋势和最新潮流。这样，我们才能在创作中吸收新的元素，为客户提供更有竞争力的设计作品。

第三，在图形创意中，色彩的运用是至关重要的。色彩是设计中最能够引起人们情绪共鸣的元素之一。在图形创意中，不仅要注意选取适合的色彩组合，还要深入学习和研究色彩的意义。不同的色彩可以传达不同的情绪和意义，比如红色代表热情与活力，蓝色代表冷静与宁静。因此，在图形创意中，我们要根据设计作品的需求，运用恰当的色彩来传达设计的意图和情感。

第四，创意的落地离不开技术的支持。作为一名设计师，除了具备创意思维外，还必须要有一定的技术储备。只有掌握了设计软件的使用技巧和设计原则，才能够将创意完美地实现在作品中。因此，我认为学习和掌握设计软件和技术是非常重要的，它可以帮助我们更好地将创意变成实际的作品，提高设计的专业水平。

最后，一份优秀的作品离不开多次的反复修改和完善。在创作的过程中，我们要保持开放的心态，接受他人的建议和批评。有时候，他人的意见能够成为我们提升创意的契机。除了接受他人的意见，我们还要善于自我反思，不断完善作品。每次修改都是一次提高的机会，只有经过多次反复的修改和完善，才能够创作出更加优秀的作品。

总结起来，图形创意是一门艺术和技术结合的学科，它需要我们不断观察、感知和学习，同时需要我们运用恰当的色彩、技术和创新思维。通过多年的实践和体会，我深知图形创意的重要性和挑战性。相信只要我们持之以恒，不断努力，就能够在图形创意的道路上越走越远，创作出更多更好的作品。

专业图形创意实训心得大全（19篇）篇五

图形创意在现代社会中发挥着重要的作用，它能够用创新的方式传达信息，吸引观众的眼球，并且唤起情感共鸣。作为一个设计师，我深深意识到图形创意的力量和影响力。在我的职业生涯中，我积累了一些心得体会，通过与不同领域的专家交流和研究，逐渐形成了对图形创意的理解和应用。

第二段：启发思考的创意来源。

创意的产生似乎像是一个神秘的过程，然而，我发现创意无处不在。唯一需要做的就是用一个敏锐的眼光来观察日常生活和周围的事物。例如，一次偶然的参观艺术展览让我意识到，人类的身体形态和自然世界中的形状有着惊人的相似之处。我将这个观察转化为一个创意项目，将身体的曲线和动态的线条融入到图形设计中，传达出力量和美感。

第三段：用色彩表达情感。

色彩是图形创意中重要的元素，它能够直接影响观众的情感和心情。我经常选择使用明亮和饱和度高的色彩来传达活力和喜悦的感觉，比如在设计广告海报时，使用鲜艳的红色和黄色能够引起人们的注意并快速传递信息。另一方面，冷色调像蓝色和绿色则更适合表达平静和宁静的感觉，比如在设计企业标志时，使用这些颜色能够传递出专业和可靠的形象。

第四段：形式与内容的契合。

图形设计的表达形式要与传达的内容相契合，这样才能更好地引起观众的共鸣和理解。例如，在设计社交媒体广告时，我经常使用简洁而有趣的插图和吸引人的字体，以吸引年轻人的注意力；而在设计公司年度报告时，我会选择稳重和专业的排版和插图，以展示公司的业务实力和成就。

第五段：创意的实践与反思。

创意并不是一蹴而就的，它需要不断地实践和反思。在我的职业生涯中，我参加了各类设计竞赛，与其他设计师进行交流和研讨，不断提高自己的专业素质和创新能力。同时，我也时刻保持对自己作品的反思和审查，以提高设计的质量和影响力。我经常询问自己，这个设计是否能够准确地传达我的意图和目的，在观众心中引起共鸣和回应。

总结：

图形创意是一个思维的游戏，创意的灵感来源广泛而丰富，需要我们用敏锐的眼光去发现。色彩和形式的运用能够直接影响观众的情感和反应，创意的实践和反思则是不可或缺的提高自身能力的途径。通过不断的学习和实践，我相信图形创意将发挥越来越重要的作用，为我们的生活和社会带来更多的美感和灵感。

专业图形创意实训心得大全（19篇）篇六

图形设计是一门令人着迷的艺术形式，它能通过视觉元素和排版来传达信息。作为一名图形设计师，我经历了许多项目的实践，积累了一些有关图形创意的心得体会。在本文中，我将分享我从图形创意中获得的启示和经验。

第二段：追求简洁和清晰。

简洁和清晰是图形创意的核心原则。在设计中，我们要追求简单而有力的视觉效果，并通过恰当的排版来提供清晰的信息传递。我发现，将过多的元素添加到设计中常常会使它们变得混乱和难以理解。相反，保持简洁和清晰有助于观众快速理解和吸收信息。

第三段：创造性地运用颜色和形状。

颜色和形状在图形创意中起着重要的作用。不同的颜色和形状可以传达不同的情感和意义。例如，暖色调（如红色和橙色）可以带来活力和激情，而冷色调（如蓝色和绿色）则会给人一种平静和冷静的感觉。形状也有类似的效果，圆形和弧形可以带来温暖和亲和力，而直线和角度则常常与力量和稳定性联系在一起。在我的实践中，我学会了根据设计的目的和目标选择适当的颜色和形状，以创造出最好的视觉效果。

第四段：平衡和对比。

平衡和对比是创造动态和吸引力的关键。平衡是指在设计中分配视觉元素以实现稳定的感觉。对比则是通过将不同的元素放在一起，以增强设计的吸引力和对比度。一个成功的设计需要在平衡和对比之间找到一个恰到好处的比例。在实际应用中，我经常使用对比鲜明的颜色和形状来吸引观众的注意力，并通过视觉的平衡来创建稳定和统一的整体效果。

第五段：创新和个性。

创新和个性是图形创意的灵魂。在这个竞争激烈的行业中，与众不同的设计往往能够引起更多人的关注和记忆。为了实现创新和个性，我会时刻保持对新鲜事物的好奇心，并寻找灵感和启示。同时，我也会不断尝试新的技术和工具，以展现出自己独特的风格和个人特色。在我的实践中，我相信只有持续创新和发展，才能在图形创意领域中脱颖而出。

总结：

图形创意是一个无穷的艺术领域，其中涵盖了许多技巧和原则。通过我的实践和经验，我发现追求简洁和清晰、运用颜色和形状、平衡和对比以及创新和个性是取得成功的关键。希望我的心得体会能够为同样对图形创意充满热情的你们带来一些启发和指导。不论是初学者还是资深设计师，将这些原则融入到自己的实践中，必将在图形创意的道路上绽放出独特的创造力和才华。

专业图形创意实训心得大全（19篇）篇七

在当今的时代，动漫已经成为我们日常生活中不可或缺的一部分。而在动漫制作过程中，图形创意是一个非常重要的环节。作为当代大众文化的代表，动漫具备丰富的内容、形式和创意。在学校的课程中，我有幸参加了动漫图形创意实训，让我对动漫制作过程中的图形创意有了更深入的理解和认识。在本文中，我将分享我的实训心得体会。

第二段：感受与收获。

在实训过程中，我深深感受到了图形创意对于动漫制作的重要性。一个好的动漫作品不仅需要故事、情节等元素，而且还需要图形元素的支撑。只有在基础图形创意的基础上，才能打造出一部好的动漫作品。通过实践，我掌握了一些常用的图形制作技巧和方法，比如画笔工具、描边工具、形状工具等等，这些技能对我以后的动漫制作有了很大的帮助。

第三段：困难与挑战。

当然，在实训过程中我也遇到了一些困难和挑战。首先就是在学习中遇到了技术问题，需要不断的摸索和尝试才能解决。另外，有时候我也会感到很疲惫，因为动漫制作需要耐心和细心。不过，这些挑战也给我带来了成长的机会，让我更加坚定了对于动漫制作的热爱和执着。

第四段：经验与教训。

通过动漫图形创意实训，我收获了很多经验和教训。首先，我学会了如何培养耐心和细心，这对于动漫制作是非常重要的。另外，我也认识到在动漫制作中，需要有独立思考和创新能力，才能让作品更加生动有趣。在实践过程中我们经常遇到的错误与问题，也让我认识到了不断地探索和解决问题的重要性。更何况，动漫制作所需的学科与领域非常广泛，如动画基础、影视编剧、音乐设计等等，除了图形创意还需打好基础，横向、纵向全面提高。

第五段：总结。

总而言之，动漫图形创意实训让我深入了解了动漫制作过程中的图形创意环节，体验了制作过程中的挑战和乐趣，并从中收获了很多经验和教训。在今后的学习中，我将更加努力，充实自己的知识和技能，为自己的梦想而努力。只有不断地学习和探索，才能让自己变得更加优秀，取得更好的成绩！

专业图形创意实训心得大全（19篇）篇八

经过这次的实习，将课堂的理论知识与实际操作的实践相结合，了解他们之间的异同点，也更清楚地认识到，理论学习与实践操作之间存在着怎样的差距。

众所周知，生产实习是学生大学学习很重要的实践环节，实习是每一个大学毕业生必的必修课，它不仅仅让我们学到了很多在课堂上根本就学不到的知识，还使我们开阔了视野，增长了见识，为我们以后更好把所学的知识运用到实际工作中打下坚实的基础。经过生产实习使我更深入地接触专业知识，进一步了解环境保护工作的实际，了解环境治理过程中存在的问题和理论和实际相冲突的难点问题，并经过撰写实习报告，使我学会综合应用所学知识，提高分析和解决专业问题的本事。

短短一周的实习很快就结束了，虽然时间很短，但感觉还是有很大的收获。在实训周的最终一天我们对本周的实习进行了总结回忆，并以制作ppt展示的方式和同学们一齐回忆了整个实习过程，在实习总结中我们组取得了不错的成绩，为此，我们都很高兴，整个实习的过程中，总结一下收获大概的有以下几点：

1、心态转变。

学校的生活相对而言较为单纯，无需我们担忧很多的问题，学校三点一线的生活，学习跟得上就能够，而在实际的运作中当中则不然，实际中，我们要研究的则更多，及时的转变心态会让我们工作更加顺利。

2、计划做事。

有了明确的计划，目标才清晰，以至于在工作中不会茫然。我们实习时是跟着教师的安排一步一步走的，可是在这之前，教师的准备却是很辛苦很细致的，也正因为这样，才有我们在实训时有条理的有安排的顺利进行。周全细致的计划，这是除了课本上的知识外，我们要向教师学习的。

3、不以事小而不为。

做大事小事有不一样的阶段，要想做大事，小事情必须做好。我们正是实习的阶段，做一些繁琐的小事情，很有必要。这些小事情值得我去做。事情虽小，可过程至关重要。

虽然一周的实习时间很短，学习到的东西也很有限，可是这足以让我体会到仅有不断的努力，学习更多的知识，才能够逐步完善自我，提升自我。

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专业图形创意实训心得大全（19篇）篇九

第一段：引言（200字）。

在如今这个信息飞速传递的时代，图形创意成为各行各业中不可或缺的一环。通过图形创意，可以帮助我们传达信息，引起共鸣，激发创造力，并给人们带来美的享受。在我的学习和工作中，我深刻体会到了图形创意的重要性和灵感的来源，下面我将分享我的一些体会和心得。

第二段：灵感来源（200字）。

图形创意的最重要的一个步骤就是寻找创作灵感，而这个灵感往往来自于我们的日常生活。不论是走在街头，还是参观展览，我们都可以从周围的环境中获取灵感。例如，我曾在一次城市街头的旅行中注意到一面色彩斑斓的墙壁，上面画满了各种形状的图案，这给了我一个创作海报的灵感。此外，我也经常通过观看电影、阅读书籍或者浏览艺术网站来寻找灵感，这些都是无穷无尽的创意源泉。

第三段：创造力的培养（200字）。

创作出有吸引力的图形作品离不开创造力，而创造力是可以培养和发展的。为了提高自己的创造力，我不断地锻炼自己的观察力和思维能力。观察力的培养通过绘画、摄影等视觉艺术的实践，可以帮助我们更加敏锐地捕捉到身边的美和细节。而思维能力的培养则可以通过阅读、写作以及和他人交流的过程中不断地拓展。此外，我还经常参加创意大赛、参观展览、和艺术家交流，这些都是培养创造力的绝佳途径。

第四段：设计原则的运用（200字）。

在进行图形创意设计时，我们需要遵循一些基本的设计原则，以确保作品的整体效果。例如，色彩的运用可以帮助我们表达情感和创造氛围。我曾经在设计一个商业广告时，采用了大胆鲜明的色彩来吸引目标受众的注意力，并成功地引起了他们的购买欲望。此外，线条的运用也是重要的设计原则之一。通过灵活运用线条，我们可以在设计中引导用户的视线和增加层次感。总之，在进行图形创意设计时，合理运用这些设计原则，可以让作品更加出彩。

第五段：总结（200字）。

通过长时间的图形创意的学习和实践，我从中获得了无尽的乐趣和成长。寻找灵感、培养创造力以及运用设计原则，这些步骤给了我的工作和学习带来了新的活力和动力。图形创意让思维变得更加灵活，观察变得更加敏锐，同时也帮助我更好地表达自己。因此，我相信，图形创意不仅是一项技能，更是一种生活的态度和追求。作为一名专业的图形设计师，我将不断提高自己的能力，并通过创意设计，传递美的力量。

专业图形创意实训心得大全（19篇）篇十

时间如梭，很快的，为期一周的会计实训就接近尾声。伴随着暑假的来临我们又将离开学校离开老师，离开学校，但是并没有离开我的专业，我们的会计呀，要时刻的为我们的会计考试做预备呢。尽管我们叫苦叫累，甚至心中还布满了些许的不满而气愤，在想怎么这么难学啊，很烦躁，但是还是得耐着性子，把一笔一笔的账，登完，记完整，做到不重不漏。这次学习中，体会到：世界上真的有太多，我们很难做到的事，但是世上无难事，只怕有心人吧，有毅力有急躁也会做到，尽管会有许多失败，又有一句话说的好，失败乃胜利之母。

心得的开头说说我对熊老师的印象吧!说实话一开头我想象中的实训老师又是一个古板的老头，惋惜不是，从老师的第一句话我就否定了我当时的想法，老师说话幽默很无趣，甚至有时候很无厘头，可能是我的小脑瓜转不过来的原因吧。

在以后的课堂中，我感觉自己是老师重点攻击的对象啦，打击的我恨不得找个地缝钻了，不过还好我很快乐，这样感觉老师特殊亲切，像自己的老伴侣一样，没有距离感，很亲民。深得大家喜爱。

从开头登第一批总账的时候，我就感觉会计真的很浅显，太多的东西都得学了，许多东西都得讨论，它是生活中不行或缺的一部分，是值得学的一门学科。在会计实训中，我感觉到，那么一个0，是多么的重要，少了它，多了它，那不知是多么严峻的一错误呀。还有会计实务中全部的账本都得一个接一个，按部就班，要做到不遗漏，不错误。假如错误了，还得学习那些如何改错的方法，等等。在做登帐的过程中，对于数字的书写也有严格的`要求，字迹肯定要清楚清秀，按格填写，不能东倒西歪的。并且记帐时要清晰每一明细分录及总帐名称，而不能乱写，否则总帐双方就不能结平了。如此繁琐的程序让我不敢有一丁点儿马虎，这并不是做作业或考试时出错了就扣分而已，这是关乎一个企业的帐务，是一个企业以后制定进展方案的依据。

全部的帐都记好了，接下来就结帐，每一帐页要结一次，每个月也要结一次，所谓月清月结就是这个意思，结帐最麻烦的就是结算期间费用和税费了，按计算机都按到手酸，而且一不留神就会出错，要复查两三次才行。一开头我把握了计算公式就以为按计算机这样的小事就不在话下了，可就是由于马虎大意反而算错了不少数据，好在王会计教我先用铅笔写数据，否则真不知道要把帐本涂改成什么样子。这真是应了一句话：不试不知道，试吓一跳!从制单到记帐的整个过程基本上了解了个也许后，就要仔细结合书本的学问总结一下手工做帐究竟是怎么一回事。王会计很要急躁地跟我讲解每一种银行帐单的样式和填账，什么时候才使用这种帐单，有了个基本熟悉以后学习起来就会更得心应手了。主要的操作流程有：

1、整理账页。将现金日记账,银行存款日记账(这里需要留意的是，实际工作中，库存现金日记账和银行存款日记账是订本式的，由于实习的业务量少,我们用的是活页的)，应交税费--应缴增值税明细和三栏明细账装订在一个账夹内;将成本费用的多栏明细账订在一个账夹中;将存货和固定资产的数量金额式明细账定在一个账夹内。

2、录入期初余额。根据实习的资料，录完余额，要将总账和明细账进行账账核对，确保期初借贷平衡。

3、进行日常业务的会计凭证填制，登记明细账。在制凭证的时候要仔细，由于开头录入凭证，对数字和凭证格式不是很熟识，常常会消失数字录错，所以细心是会计人员的基本素养。当然，这样的工作多了，会对数字更敏感，出错也自然会少了，许多同学在填写第一章记账凭证的时候都反复填写了好多次才写对。

4、编制科目汇总表。当录入完凭证，方可进行科目汇总表的填写。实习中，我们没十天做一次科目汇总表以使得一目了然。

5、登记总账。科目汇总结束后，将汇总登记总账。7、期末结转成本费用。相对于1--31日的工作，31日的凭证是简单了点，要自己算成本费用的安排，这就用到了我们学过的成本会计的学问。由于成本会计学习的不扎实和工作量较大的缘由，这里的工作进行了3天。实习中，涉及到成本的分摊运用的是成本会计中直接安排的方法，应付职工薪酬各项目的计算，相对实际核算而言也简化了不少减轻了我们的工作量。

此次实习，我了解了真实工作中的流程，解开了我恒久以来对会计工作究竟要做什么的怀疑，并且懂得了会计工作的要义，那就是细心和急躁。在实习中，起初面对麻烦的数字和不停的出错很是郁闷，恐惊于将来的工作，但是娴熟并且急躁之后，做账开头得心应手，庆幸自己没有放弃。梁启超说过:凡职业都具好玩味的,只要你肯干下去,趣味自然会发生。在老师和同学的关心下，我的手工实习最终顺当的完成了，虽然账页上有一些我不满足的瑕疵，但是，究竟不断的错误和改进，我成长了，我的会计生涯也将会在我自信满满的实习中开头并胜利的连续!

专业图形创意实训心得大全（19篇）篇十一

为了使新警培训能够更加贴近基层公安工作，20xx年xx月xx日至2月x日，根据安排我们小组一行五人分配在古荡派出所，开展为期半个多月的实训。我认为这次实训的主要目的就是将我们在学校所学的理论知识、警务技能与基层实践相结合，在实战中学好基层公安业务知识，提高在工作实践中的独立工作的能力，为将来更好地从事公安工作夯实基础。通过实训，不仅使我对基层公安工作有了一定的了解和认识，更让我在实践中积累了经验，也获得了一些感悟。

一、爱拼才会赢。初到古荡所，教导员就耐心向我们介绍了派出所基本情况，并告诉我们作为民警一定要能吃苦、勤钻研。开始对这些话并没有什么实际感触，但是在一段时间的工作中我渐渐明白了教导员所说的，其实这也是基层民警最最基本的业务素质。短短半个月实训，我尝试了很多初为民警的艰辛和挑战，第一次值班熬夜，第一次接处警，第一次审查??体味到的是刑侦工作如此真实复杂的立体画面，感受到的是刑侦工作的烦琐与辛苦，但无论任务多重，我都会欣然接受并努力完成。忙碌之余，我也不忘抽空提笔，提炼每一次进步。不经意间，我已融入这个充满挑战的岗位。我坚信“爱拼才会赢”的道理，只有迎难而上，勇于挑战，才能实现工作跨越。

二、细节定成败。半个月来，我一共参与接处警30余起，调解纠纷10余起，其中令我感触最深的.是办理的一起吸毒案件，这是我首次接触到强制隔离戒毒处罚。通过办理该案，我初步掌握了该类案件的一系列办案程序和规范，而最大的收获则是深切体会到了工作细节的重要性，无论是材料制作、文书开具，还是证据提取、证物保存，细节问题贯穿办案始终。特别是在对违法嫌疑人进行询问、押解的过程中，更应细致严谨，确保自己和嫌疑人的人身安全。尤其像吸毒一类的违法嫌疑人，往往身患疾病，有的甚至迫于强制隔离戒毒的严厉处罚，选择铤而走险，这些都是办案民警所必须警惕的问题。因此，我们在办案过程中必须时刻保持警觉，盯紧盯牢违法嫌疑人的一举一动，直至安全将其送至羁押场所。

三、警情无小事。经历数次接处警，我明白了不同警情有不同的处理方式，如遇两抢、聚众斗殴等重大警情，应及时掌握现场动态，向所领导报告情况，并请求指示，而绝不能一意孤行，否则就可能酿成更大的危害。而对于判似平常的警情，也不能轻视，比如每次接到走失求救的报警，所里的值班民警总是将报警信息及时通知辖区内的巡逻人员并注意留意、找寻。总结每次接处警，我认为无论遇到何种警情，一定要树立“警情就是命令”、“群众利益无小事”的严谨执法理念。

基层派出所的实训经历，对我自身而言是一笔极大的财富。在实训中，我见识了很多，学到了很多，也更清楚地了解到自己的不足。我知道，目前我所做的这些离一名合格的人民警察还相差很远，在接下来的学习、工作中仍需要继续“充电”以弥补不足，缩短差距，向着“敬业、专业、公正、廉洁”的标准大步前进。

专业图形创意实训心得大全（19篇）篇十二

图形创意课程对于我来说是一次非常有意义的学习经历。在这门课程中，我学到了许多关于图形设计和创意思维的知识和技巧。通过课程的学习和实践，我不仅提升了自己的技术水平，还培养了独立思考和创新的能力。以下是我对这门课程的总结心得体会。

第二段：技术水平的提升。

在图形创意课程中，我学到了许多与图形设计相关的软件使用技巧和设计原则。通过老师的指导和课程的实践，我对Photoshop和Illustrator等软件的操作更加熟练，并能够灵活地运用各种工具和特效实现我想要的效果。同时，我也学到了很多有关于配色、排版和字体的设计原则，这些知识不仅增加了我的美感，也使我设计出来的作品更加专业和有吸引力。

第三段：创意思维的培养。

在图形创意课程中，我学到了许多关于创意思维和灵感获取的方法。老师通过案例分析和讨论，教给我们如何从生活中的细节中寻找创意灵感，并将其运用到作品中。通过反复的实践和反思，我的创意思维得到了很大的提升。我学会了从不同的角度思考问题，并能够运用各种非常规的元素和概念进行设计，使我的作品更加独特和别具一格。

第四段：独立思考和合作能力的培养。

图形创意课程中，我们不仅进行了个人练习和作品创作，还有小组项目和团队合作。在个人项目中，我们需要独立思考并展示自己的创意和设计能力。在小组项目中，我们需要与团队成员进行有效的沟通和合作，共同完成作品。通过这种形式的学习，我不仅锻炼了个人的独立思考能力，还提高了团队合作和协作的能力。我学会了倾听和尊重他人的意见，以及如何在团队中发挥自己的优势，达到最好的协作和产出。

第五段：结语。

通过图形创意课程的学习，我不仅增强了自己的技术水平，还培养了创意思维和合作能力。这门课程让我意识到图形创意设计的重要性和影响力，并激发了我对这个领域的兴趣。我深刻感受到创意的力量和影响力，也明白了创意并非出于天赋而是可以通过不断学习和实践来培养的。在未来的学习和工作中，我将继续努力提升自己的技术能力和创意思维，将图形创意运用到更多的领域和项目中。

专业图形创意实训心得大全（19篇）篇十三

专业图形创意实训心得大全（19篇）篇十四

《施工组织与造价》是一门实用性较强的科目。对于任何一项工程都要进行施工组织与造价的编制，而不知道坏则体现在技术上是否可行经济上是否合理，所以学这门课程是十分必要的。

通过平时的学习，我们已初步掌握了各种造价概念及人工预算价、机械台时费、建筑工程单价计算等基本的算法。然而，平时的学习知识点都是相对零散的、不系统的，不利于我们掌握。所以就需要一次综合性的、全面的.实践。

结合这次初步设计概算的编制，现将我的收获及发现的问题如下：

1。熟练的查阅定额。此次编制翻得最多的就是定额，定额从一开始的”陌生人“渐渐地变成了”老朋友“。随着编制的深入，发现了许多值得注意的问题：

1）查阅定额第一步，也是最重要的就是翻看说明。比如在查螺杆式启闭机时，说明中就规定了按卷扬机的定额编制。

2）编制安装工程时，计价装置性材料与未计价装置性材料的计算是个比较重要的问题。

2。总概算表编制过程中，静态总投资、价差预算费、建设期还贷利息等的计算还不够熟练。资金流向表的编制还存在较大问题。

通过此次课程实训，培养了我细心、耐心的品质，提高了我面对困难，解决问题的能力。通过实训，掌握了设计概算的编制，掌握了概算书编制的规。这些为我进一步学习预算的编制打了基础。然而仅仅有基础是不够的，要想继续深入，就得不断地充实自己把基础不断夯实。

最后，感谢赵老师、邹老师在实训过程中对我们耐心、细致的指导，感谢给予我帮助的同学。祝老师身体健康、工作顺利！

专业图形创意实训心得大全（19篇）篇十五

在当今这个视觉化时代，图形设计已经成为一种重要的传播工具。作为一名图形设计师，我在工作中有着许多的体会和心得。下面将从图形创意的重要性、创意的来源、设计的流程、用户体验和个人成长等方面分享我的心得体会。

首先，图形创意在现代社会中起着至关重要的作用。一张好的图形作品能够吸引人们的注意力，传达出设计者所希望表达的信息。图形创意成为了品牌推广、社交媒体和广告宣传等方面不可或缺的一部分。当一幅作品设计精良，色彩运用合理时，往往能够在观众中产生共鸣，有效地传递设计者的理念和意图。

其次，创意的来源是图形设计的重要部分。创意来自于生活的点滴、观察和思考。一个好的设计师应该具有敏锐的洞察力，能够从日常生活中捕捉到灵感。例如，一个走过街头的设计师可能会发现路灯的形状与品牌标志相似，这一创意可以成为设计的起点。此外，专业的设计素材资源也是创意的重要来源，合理运用这些资源能够为作品增添更多的元素。

设计的流程也是图形创意的关键。一幅优秀的图形作品往往需要经历从构思到执行的多个环节。在构思阶段，设计师需要明确主题和目标受众，并进行大量的头脑风暴。在选择合适的设计元素、配色方案、字体等方面，设计师需要进行仔细的考量。此外，选择合适的设计软件和工具也是设计流程中的重要环节。设计过程中，设计师需要不断优化和修改作品，确保作品的质量和完整性。

除了创意和流程，用户体验也是图形创意的关键要素之一。一个好的图形作品应该能够与用户建立连接，并引发他们的共鸣。合理的排版、易于理解的图形元素、色彩的运用都能够有效地提升用户的体验。设计师应该具备人性化思维，从用户的角度出发进行作品的设计，尽可能的满足用户的需求。

最后，个人成长是每个设计师都应该关注的重要方面。图形创意是一个不断探索和学习的过程。作为设计师，我们应该持续关注行业的动态和潮流趋势，不断更新自己的知识和技能。参加培训、研讨会和展览能够帮助我们与同行交流和学习。同时，积极参与设计作品的评比和竞赛，不仅能够提升自己的设计水平，还能够扩展自己的人脉和影响力。

综上所述，图形创意是现代社会中不可或缺的一部分。作为设计师，我们需要不断提升自己的创意能力，关注设计的流程和用户体验。不断学习和成长是我们设计师的责任和使命。只有不断探索和突破自己，才能够在图形设计领域取得更大的成就。

专业图形创意实训心得大全（19篇）篇十六

这个维持五天的gmp实训，让我大开眼界，了解不少制药方面的知识!让我知道药物安全的重要性!让我觉得在医药方面的发展是一片光明的!

20__版gmp的实施，对制药企业来说是机遇同时也是挑战。新版gmp条款内容更加具体、指导性和可操作性更强;确保了药品质量的安全性、稳定性和均一性。

新版gmp的实施对于我们以后从事药品生产工作提出了更高的要求，如：文件、记录，表格、偏差、变更、验证、检测过程、检测结果、原辅料、对照品标准品、试剂、试液、人员配备、岗位职责、等等到底怎么做，做什么，如何做，怎么做好更能符合gmp的要求，这些都值得我们去深思。

1、新版gmp中引入风险管理的理念，并相应增加了一系列新制度，特别学习gmp后，感觉还有对许多需要完善的地方。

2、持续稳定性考察是对上市后药品质量的持续监控，是质量风险管理的重要环节，主动防范质量事故的发生，以最大限度保证产成品和上市药品的质量。

一、提高了部分硬件要求。

一是调整了无菌制剂生产环境的洁净度要求新版与98版gmp的重大区别是：无菌制剂在硬件上有很大提高，更加强调生产过程的无菌、净化要求;在软性管理上，人员的管理、偏差的处理、文件管理、质量控制与质量保证、质量回顾等有很大提高。

二是增加了对设备设施的要求。

对厂房设施分生产区、仓储区、质量控制区和辅助区分别提出设计和布局的要求，对设备的设计和安装、维护和维修、使用、清洁及状态标识、校准等几个方面也都做出具体规定。

二、强化了管理方面的要求。

一是提高了对人员的要求。

机构和人员部分，明确将质量受权人与企业负责人、生产管理负责人、质量管理负责人一并列为药品生产企业的关键人员，并从学历、技术职称、工作经验等方面提高了对关键人员的资质要求。新修订的药品gmp首次提出质量受权人概念，并将质量受权人纳入药品生产企业的关键人员。企业所有药品，均需经其批准才能出厂，这人是企业质量第一负责人，在药监局要备案，质量受权人有严格的资质要求。

二是明确要求企业建立药品质量管理体系。

新版把质量管理单独提出一章，企业必须建立全面的质量保证系统。新gmp把质量管理提高了一个层次，整个制药企业从最高领导到员工，都要对质量负责，制定自己的管理方案。新版药品gmp在“总则”中增加了对企业建立质量管理体系的要求，以保证药品gmp的有效执行。

三是细化了对操作规程、生产记录等文件管理的要求。

在文件管理上，新版gmp大幅提高了对文件管理的内容要求，增加了文件管理的范围，把所有与产品质量有关的包括质量标准、生产处方和工艺规程、记录、报告等都纳gmp文件管理范围。明确提出根据各项标准或规程进行操作，所形成的各类记录、报告等都是文件，都必须进行系统化管理，并提出了批档案的概念，每批药品应有批档案，包括批生产记录、批包装记录、批检验记录和药品放行审核记录、批销售记录等与批产品有关的记录和文件。批档案应由质量管理部门负责存放、归档。这样就使得整个药品生产质量的记录管理形成完整的体系，便于产品质量的追溯与改进。

三、围绕风险管理增设了一系列新制度质量控制与质量保证章节，增加了变更控制和偏差处理，纠正和预防措施和产品质量回顾分析也是这次增加的，这几个方面交叉在说一个词：质量风险管理。纠正和预防措施目的是通过涉及产品质量各个方面因素、存在问题的系统归纳、分析总结，从而采取有力可行措施，解决问题，确实保证药品质量。

药品的生产质量管理过程是对注册审批要求的贯彻和体现。新版药品gmp在多个章节中都强调了生产要求与注册审批要求的一致性。

产品发放与召回一章，原来叫收回，现在叫召回，强调了对企业销售的管理，同时加强了与《药品召回管理办法》的衔接，规定企业应当召回存在安全隐患的已上市药品，同时细化了召回的管理规定，要求企业建立产品召回系统，指定专人负责执行召回及协调相关工作，制定书面的召回处理操作规程等。

gmp的核心是保证药品质量恒定，新版gmp加强了对人和软件的要求和管理，重在保证规范的生产流程。而在gmp实施与改造过程中，软件的升级是成本最低，效率最高的，一套系统科学的软件甚至可以弥补硬件和人员素质方面的不足。一个良好的软件系统应具备以下六个方面特征，即系统性、完整性、准确性、一致性、可追溯性和稳定性。这就要求企业动员员工根据新gmp的要求，从每一个细节和环节入手，对企业现有的软件进行修订、整合与改造，切实提高企业软件水平和运转能力。

实训期间我印象最深的是实训第三天上午，老师给我们讲解了好多在实训车间的要求，后来我们就去了实训车间参观，老师叮嘱我们一定要穿白大褂，去到实训车间，老师就叫我们看那个正确的进入车间的程序，为了保持车间的洁净度，为了养成习惯，都是按照gmp的要求!脱去自用鞋，放入鞋柜内，转身，穿上洁净工作鞋，进入一更衣室，脱去外衣，洗手并烘干，进入二次更衣室，带上工作帽，要遮盖头发和耳朵，戴上口罩，要遮盖口鼻，穿上洁净服，拉好拉链，穿上洁净裤，裤腰末在上衣外，侧面，这样就能进入生产车间了，一进入更衣室，发现里面的设计好特别，地面都是圆角，说是以防微生物的生长，连空气也是过滤的，而且人流和物流是分开的，而反向，我们看了各种制剂的制备机器，老师也给我们讲解一下，我们平时吃的药都是又这些机器制造出来的，让我们大饱眼福。

实训的其余时间我们都是学习理论知识以及去机房操作gmp实训的软件.我最大的感受就是，用心爱质量。做一行爱一行，做质量爱质量;只有这样才能真正的做好。在质量领域里不断突破自我，做一个有进取心的人。药品生产企业只有建立了一套完整的药品生产质量管理体系和严格执行gmp标准，才能对所生产的药品做到心中有数，让每一批药品合格投放市场，服务于广大人民群众，药品生产企业只有在实施gmp过程中，做到“全过程、全方位、全员参与”，才能使得所生产的药品质量“稳定、可靠、优质”。

时间过得真快，实训就这样结束了,这次实训让我明白到医药方面的发展是一片光明的，发觉到我的前面是一条有方向的大路，是通往成功的舞台!!

专业图形创意实训心得大全（19篇）篇十七

作为一门涉及创造力与艺术的课程，图形创意在大学教育中扮演着重要的角色。在经历了一个学期的学习和实践之后，我深刻体会到图形创意对于个人思维方式和创造力的培养有着巨大的影响。在这篇文章中，我将总结我参加图形创意课程的心得体会。首先，我将讲述这门课程对于培养创造力的重要性；其次，我将介绍在图形创意课程中学到的具体技巧和知识；接着，我将谈到这门课程对于个人思维方式的影响；最后，我将总结本学期图形创意课程给我带来的启示和收获。

首先，图形创意课程对于培养创造力具有重要的意义。创造力是一个人独特且与生俱来的能力，是指个体能够产生独特和有创意的想法和解决问题的能力。在图形创意课程中，我们学习了各种创造性思维的方法和技巧，如头脑风暴、思维导图和随机连接等。这些方法和技巧极大地拓宽了我们的思维空间，并培养了我们主动思考和创新的能力。通过课程中的实践和作业，我逐渐意识到创造力是可以被培养和发展的，不仅仅限于艺术领域，也能应用于生活和工作中。

其次，图形创意课程教授了我许多具体的技巧和知识。在这门课程中，我们学到了如何使用不同的图形设计软件，如AdobePhotoshop和Illustrator等，这些软件为我们创造美丽的设计作品提供了强大的工具。同时，我们学习了色彩和构图原理，这些原理使我们能够根据具体的设计需求选择合适的色彩和布局，让作品更加优秀和吸引人。此外，我们还学习了字体设计和排版的基本知识，这些知识对于设计师的职业发展具有重要的意义。通过这些技巧和知识的学习，我能够更好地将自己的创意转化为具体的设计作品，并提高了我的设计能力。

其次，图形创意课程对于我个人思维方式的改变有着重要的影响。在课程中，我们被鼓励去探索和发现不同的创意和设计风格，鼓励我们表达自己的个性。这种开放的环境使我变得更加开放和勇于尝试新事物。我逐渐学会了思考问题的多个角度，并通过视觉和图形的方式来表达自己的观点和想法。这样的改变不仅仅体现在课程作业中，也渗透到了我的日常生活中，让我变得更加有创造力和思辨性。

最后，通过参加图形创意课程，我获得了很多启示和收获。首先，我明白了创意并不只属于天才和特殊的人群，而是每个人都可以通过努力和实践去培养和发展的。其次，我意识到创造力不仅仅用于艺术和设计，也可以应用于其他领域，如商业、科技和教育等。最后，我认识到图形创意不仅仅是一门课程，更是一种思维方式和生活态度。只要我们保持对新事物的好奇和探索精神，我们就能将创意融入到我们的生活中，让我们的生活更加丰富多彩。

综上所述，图形创意课程对于个人思维方式和创造力的培养有着重要的影响。通过课程中的学习和实践，我不仅学到了许多图形设计的技巧和知识，还改变了我的思维方式和态度。通过不断地锻炼和实践，我相信我会在图形创意领域取得更好的成绩，并将创意运用到我的职业和生活中。

专业图形创意实训心得大全（19篇）篇十八

图形创意是一种独特的艺术表达方式，它不仅仅是陈述事实，更是透过形状、颜色和构图等元素传达情感和思想。在过去的一段时间里，我有幸参与了一些图形创意的设计工作，深深感受到了这个领域里的乐趣和挑战。在这篇文章中，我将分享我对图形创意的心得体会，希望能引起大家的共鸣和思考。

第二段：图形创意的思考方式和技巧。

在图形创意的设计中，思考方式和技巧起到了至关重要的作用。首先，要了解和把握设计的目的和受众需求。只有深入了解受众的心理和偏好，才能设计出让他们产生共鸣和情感连接的作品。其次，要注重观察和思考，从日常生活中汲取灵感。图形创意的设计并不是凭空想象，而是从我们周围的事物中寻找线索和灵感，将其转化为艺术作品。最后，要注重实践和反思，不断提高自己的技巧。通过不断地尝试和反思，我们能够不断地进步和提高。

平衡和对比是图形创意中非常重要的概念。平衡指的是图形中元素的分布和组合达到一种和谐感，使得整个作品的视觉效果舒适和平衡。对比则是指利用形状、颜色、大小等元素的差异来制造视觉上的冲突和张力，使图形更加生动和有趣。在图形创意中，平衡和对比的运用需要我们有极高的敏感度和判断力。只有在平衡和对比中找到最佳的组合，才能达到最好的效果。

第四段：图形创意中的色彩运用和情感表达。

色彩是图形创意中非常重要的元素，能够在人们心中引起不同的情感和反应。不同的颜色代表着不同的情绪和意义，通过巧妙地运用颜色，我们能够更好地传达作品的情感与主题。例如，使用红色可以表达激情和能量，而使用蓝色能够传达冷静和沉稳的感觉。在图形创意中，色彩的运用需要考虑到整个作品的风格和主题，以及受众所期待的情感体验。

通过参与图形创意的设计工作，我受益匪浅。首先，图形创意锻炼了我的观察力和思考能力，让我学会从不同的角度去看待事物，并且激发了我对美和创意的热爱。其次，图形创意让我更加注重细节和追求完美，提高了我的审美水平和艺术修养。最重要的是，图形创意是一种无声的表达方式，我通过它能够更好地理解自己内心深处的情感和思想，并且通过作品将其与他人分享。图形创意不仅仅是一种艺术形式，更是我与这个世界进行对话和交流的桥梁。

总结段：总结主要观点，呼应首段。

图形创意作为一种独特的表达方式，有着自己独特的思考方式和技巧。通过平衡和对比的运用以及色彩的巧妙运用，图形创意能够更好地传达情感和思想。对我个人而言，图形创意是一种探索和表达自我内心的方式，也是一种体验和分享美的方式。我相信，通过图形创意的体验，我们能够更好地理解自己，理解这个世界，并且用我们的作品来为这个世界带来美和感动。

专业图形创意实训心得大全（19篇）篇十九

近一周的会计实训在熊老师的带领下圆满结束了，在这一周的实训中，我学到了许多东西，对真正的会计操作有了更深刻的了解。实训让我对平常学习的理论学问与实际操作相结合，在理论和实训教学基础上进一步巩固已学基本理论及应用学问并加以综合提高，学会将学问应用于实际的方法，提高分析和解决问题的力量。同时也让我意识到自己的差距，也打算要更加努力学好这门学科。