每个人都曾试图在平淡的学习、工作和生活中写一篇文章。写作是培养人的观察、联想、想象、思维和记忆的重要手段。相信许多人会觉得范文很难写？下面是小编帮大家整理的优质范文，仅供参考，大家一起来看看吧。
阅读席慕容散文诗篇一
好大好大的蓝花
二岁，住在重庆，那地方有个好听的名字，叫金刚玻，记忆就从那里开始。
似乎自己的头特别大，老是走不稳，却又爱走，所以总是跌跤，但因长得圆滚倒也没受伤。
她常常从山坡上滚下去，家人找不到她的时候就不免要到附近草丛里拨拨看，但这种跌跤对小女孩来说，差不多是一种诡秘的神奇经验。
她发现了一种“好大好大蓝色的花”，她说给家人听，大家都笑笑，不予相信，那秘密因此封缄了十几年。
可是就在那一刹那，一个持续了十几年的幻象忽然消灭了。
那种花从梦里走到现实里来。
它从此只是一个有名有姓有谱可查的规规矩矩的花，而不再是小女孩记忆里好大好大几乎用仰角才能去看的蓝花了。
如何一个小孩能在一个普普通通的池塘边窥见一朵花的天机，那其间有什么神秘的召唤?三十六年过去，她仍然惴惶不安的走过今春的白茶花，美，一直对她有一种蛊惑力。
如果说，那种被蛊惑的遗传特质早就潜伏在她母亲身上，也是对的。
十分美丽，初到台湾，母亲把它张挂起来，小女孩每次睡觉都眷眷不舍的盯着看，也许窗帘是比舍利子更为宗教更为庄严的，如果它那玫瑰图案的花边，能令一个小孩久久感动的话。
十四岁的画架
背着新画袋和画架，第一次离家，到台北师范的艺术科去读书的那一段、学校原来是为训练小学师资而设的，课程安排当然不能全是画画，可是她把一切的休息和假期全用来作画了，硬把学校画成“艺术中学”。
一年级，暑假还没到，天却炎热起来，别人都乖乖的在校区里画，她却离开同学，一个人走到学校后面去，当时的和平东路是一片田野，她怔怔的望着小河兀自出神。
正午，阳光是透明的，河水是透明的，一些奇异的倒影在光和水的双重晃动下如水草一般的生长着。
一切是如此喧哗，一切又是如此安静，她忘我的画着，只觉自己和阳光已混然为一，她甚至不觉得热，直到黄昏回到宿舍，才猛然发现，短袖衬衫已把胳膊明显的划分成棕红和白色两部分。
奇怪的是，她一点都没有感到风吹日晒，唯一的解释大概就是那天下午她自己也变成太阳族了。
“啊!我好喜欢那时候的自己，如果我一直都那么拼命，我应该不是现在的我。
大四，国画大师傅心畲来上课，那是他的最后一年，课程尚未结束，他已撒手而去。
他是一个古怪的老师，到师大来上课，从来不肯上楼，学校只好将就他，把学生从三楼搬到楼下来，他上课一面吃花生糖.一面问：“有谁做了诗了?有谁填了词了?”
他可以跟别人谈五代官制，可以跟别人谈四书五经谈诗词，偏偏就是不肯谈画。
每次他问到诗词的时候，同学就把席慕蓉推出来，班上只有她对诗词有兴趣，傅老师因此对她很另眼相看。
当然也许还有另外一个理由，他们同属于“少数民族”，同样具有傅老师的那方小印上刻“旧王孙”的身分。
有一天，傅老师心血来潮，当堂写了一个“璞”字送给席慕蓉，不料有个男同学斜冲出来一把就抢跑了。
当然，即使是学生，当时大家也都知道傅老师的字是“有价的”，傅老师和席慕蓉当时都吓了一跳，两人彼此无言的相望了一眼，什么话也没说。
我已经收到了，你给我那就是我的，此生此世我会感激，我不必去跟别人抢那幅字了……”
隔着十几年，师生间那一望之际的千言万语仍然点滴在心。
美丽的声音
音乐是无形的绘画，是无字的诗，是一种抽象的最高的艺术。
它之伟大是因为它超越了一切的限制，文人雅士能欣赏，乡间小儿也能欣赏，它能直接引起心弦的共鸣，被感动的人，不一定要明白音乐的理论或技巧。
托尔斯泰说过：“音乐对于人类的理性与想象皆不起作用，只是使人陶醉。
我听音乐时，不思考，不想象，但觉有一种喜悦而不可思议的情感，使我徘徊于无我的境界。
这种无我的境界，也是美感教育里追求的一种境界。
对刚出生的'婴儿来说，也许早了一点，因为他可能对声音没有反应。
但是，只要稍微长大了一点，各种声音便开始进入他的世界，所以，我们要尽量供给他一些比较美丽的声音。
我们若仔细观察，可以看到四、五个月的婴儿听到音乐时会有极喜悦的表情，有时甚至会手舞足蹈。
一岁的婴儿会情不自禁地随着节拍跳跃或扭摆，更大的孩子会敲打东西来配合拍子。
观察他们的表现，有时不禁会做出一种猜测，那就是说，也许，也许原始部落的歌舞便是这样开始的吧。
能发出优美的催眠曲或儿歌之类的玩具，注意孩子们的表情吧，他们一定会在起初睁大眼睛，好奇地聆听，然后唇边会显出微笑。
在以后，你给他们听这些熟悉的曲调时，他们会兴高采烈，手舞足蹈，天真的心灵竟然能欣赏世间最抽象的一种艺术，这该是多奇妙的一件事。
不过，在婴幼儿时期，耳朵的保育极为重要，因此，我们必须要供给他们清晰、美好、正确的音色，同时还要注意不要让他们感到疲劳。
最重要的是，播放时声音宁可小声一点，切忌过大过高，在玩弄铃铛或音乐钟时也别太靠近孩子的耳朵，以免引起过大的耳内震动，若伤害了幼儿脆弱的听觉，那就悔之莫及了。
在我们的幼稚园或小学里，仍然有部分老师要求学生上音乐课时大声唱歌。
因此，在有一天，我经过桃园市一所国小的时候，竟然听到有一位老师在教小朋友小声地唱一首民谣时，我在窗外不禁站住了。
让在窗外的我也能感受到他们的快乐，也能想象得出他们脸上的笑容，象春日里洁白的百合花。
这样的好老师我们一定要感谢他，他对孩子的影响极为深远，让孩子在领略到旋律的美感时，也能领略到合群的重要。
合群不只是步伐一致，目标一致而已，合群还是一种超越，用很温和，很体贴的方式表达出来。
把自己的声音变小，来适合大家的声音，小朋友会很惊讶地发现，这样一来，反而会让自己的声音变得更清晰、更美丽。
请不要轻视一位喜欢教孩子小声唱歌的小学老师，一个快乐的民族的开始很可能就是一堂快乐的音乐课。
年轻的母亲们，也请你们不要忽视了自己的力量，请让你的小宝贝从你怀中就能开始领略音乐的美妙，请帮助他成为一个快乐的中国人。
阅读席慕容散文诗篇二
品读于席慕容的散文，感受到的是浓浓的情意——对生活的热爱。下面是小编为大家整理的席慕容散文读后感800字，希望大家喜欢!
清雅、优美，甚至还带些许的从容，这是我从席慕容的文章里所阅读到的。不知为何，总觉得她在写作时的那份随性与巧妙，是常人所无法企及的。
在是一个作家的同时，她还是一位画家，想必，她写作的那份从容与随性，大概与她多年练画的经历有关吧。在她的文风中也不乏充斥了一些富有艺术性与感染力的文字，我想这应该也是她所写文章的魅力之一，总是能口人心扉。
这篇文章共分为了三个小片段，在每一个片段的开头与结尾都有这样的一句话：
把向你借来的笔还给你吧。
这三个片段既可以是独立的一段，但彼此之间又有千丝万缕的联系，组合成一篇文章。在这其中，多少还带有了些许诗的韵味，却又蕴含着文的内涵。
在第一个片段中，作者诉说了自己的一生与常人一样的无奈与悲凉。第二个片段是作者对生命的感悟。第三个片段作者以自然景物来写出自己对未来命运的美好憧憬。
在这篇文章中，我感受到了作者对生命的理解与感悟，人性的无奈和对未来的憧憬。作者以较含蓄的文笔为我们大致描绘出了生命的宝贵与不息。
生命的可贵之处在于它的独特性，每个人来到这世上都是一条生命，我们具有自己的意识、活动、情感。每一个人存在于世上，都是独一无二的，这世间，基本上不可能找出一个与你一模一样的人，也正因为这样才体现出了它的宝贵，不单指我们人类，这世间的一草一木，一花一树以及动物和其他种类都是具有生命的，他们也许在我们看来，是不屑一顾的，是卑微的，但是在生命面前时没有高低贵贱之分的，大家都是平等的。
可能，在所有的动植物里，人类应当是最复杂的一种生物吧。在我们的社会中，各种复杂的人际关系编织成一张大网，使得我们互相联系起来。
在我们的3，有着各为情感的物质，它为我们带来了喜怒哀乐，给我们的人生抹上了浓墨重彩的一笔。
岁月在飞逝着，有的人在一天天地成长，有的人在一天天地衰老，还有的人在一天天地面对死亡。它是我们人生这场旅途中的见证者，同时，也是我们引领死亡的引路者。
时光，它的确是一个神奇的东西。它可以使一个在牙牙学语的幼童，变成一个意气风发的青年，再变成一个白发苍苍的老人。
无数的时光组成了无数人的一生。
生命的道路是充满惊喜与危险的，我们无法预知未来，却能将自己的现在把握在手中，着眼于现在的一步，这一步，便是无可预知的未来。
把向你借来的笔还给你吧。
我从不知晓她的脸。未曾谋面却有种无形的默契。
我从不知晓有一个人字字都往我心里写。
就算我们天域之隔，我依然能感受她那轻略透明的惆怅。
没错，就是我从未见过却如影随形的那种悲伤。充斥在饱含深情的细腻中，若无经历之人无法匀透甚至唾弃的那种浮躁愚昧的矫情。
毫无意外的，女性的感伤与敏感浓墨重彩地流露出来。或许看到这里已经要开始浮夸了;的确是女性作家的硬伤——总让人自觉过分忧愁与风花雪月。
开头总会模糊不清，所以年少的我们才会遭遇伤痛。于是乎略读一些便静不下，觉得这不过是翻版张晓风。
可浓厚的个人特点无法遮盖-——事实上没有任何事物可以不被剥开。她丰富的西方文化底蕴伴随着一些引人深思的哲理文章逐渐显露。
不过分，却又太轻而易举张狂。
一如我们的人生。
无法包含的静夜中，我翻开了《透明的哀伤》这篇文章。
看完之后，我竟眼眶泛红。一种莫名的震撼与无法言喻的熟悉感扑面而来。
那不正是我尚年幼看见月光时，不禁就出现的一种奇妙美丽却无语相对的感觉吗?那时的我，什么也不懂。天真地只专注眼前的快乐。什么也不思考，只为了自己的小心情而闹着，跳着。
我宁愿我像以前一样的傻。我惊异了，我曾拥有那样无邪无心的笑容，痴痴狂走在大街上，什么都不想做，永远保持着一颗恒温的赤子之心。那个时候，我曾不顾其他人对我的傲慢与偏见，每天都到小区里和小伙伴们冒险，或是玩幼稚的游戏。到头来，落了一身的责骂。不时还有其他家长对我难听不堪的评价传入耳中。
“一个女孩天天疯疯癫癫的，以后尽量别和她玩。”
就是因为类似的话，我把自己的童真埋进时间，我丢失了那个没心没肺的孩子王。可我的喟叹又有何意义，那些大人对我的偏见与诽谤早已根深蒂固。不论我有多少不为人知的闪光点，他们依然只会告诫他们的孩子，说我多么不好。就因为周末还想寻找童年，到如今我还是会偶尔下去玩。
可那些人不管怎样都不会明白。我有多么怀念从前。势利与勾心斗角早就使他们迂腐，无法看清自我。时间逼迫我们改变，回不去的。它是一种我现在服下的毒药。
盛年永不复返，我们这一生未能尽欢。——《透明的哀伤》。
这就是席慕容带给我的震撼。
“年轻的时候，心中的阴影来自对那前路的茫然无知，一切都没有启示与征兆。是的，在这样美丽的夜晚里，生命是可以包含着月光，却不得不在同时也包含了一层透明的哀伤。”这就是散文女作家席慕容。”
走在长长的人生道路上，难免会有所迷茫、无助、绝望，只愿倾听自己内心的声音去选择。席慕容所写的散文《雾里》所说的是：作者用身处雾中来表达在她前面是一个无边无际辽阔深远的世界，可是却没有办法看清它的全貌，除了身在眼前的小小角落以外，其他的就只都能隐约感觉出一些模糊的轮廓了。这个世界让她有点儿害怕、有点儿迟疑，但也实实在在地觉得欢喜，因为她正在逐渐往前走去，面对一个未知全新的世界……原来这个世界也有很多不同的面貌和不同的命运。前面的路还很长、很远、很陡。只因为有那些激荡着心灵的欢呼声——踏到一定高处、曾经站立，欢呼过的地方。使人们不断向前努力，同事相信了身处雾中的大千世界。也只有继续向前走去，一步、一步……总会有一刻，身后的浓雾已经散去，往是一桩桩一件件都清晰地现在眼前，为曾经无知、懵懂的你，留下人生的印记。前方还是路，尽管路途中有种种迟疑。可终究只要付出努力，坚定不移勇往直前。终究站在高处，所发出激荡人们心灵的声音，在成功路途中的便会是你!
优美柔华的文字，委婉生动的表达方式，给予人们更多的感悟与人生思考。这就是独一无二的她——席慕容!
阅读席慕容散文诗篇三
真挚灵动，静默素雅，我提墨笔，墨迹淡淡绵延于这本《席慕容散文集》上，八字，唯有这八字，才可抗之。
我终被她那细腻动人的笔调打动，喜欢她那真诚不失温情的文字中，喜欢她那时馨时忧的情怀，曾经读过许多名家的散文，若论素雅者，当是席慕容女生当之，听陈老师说，在她那年代的时候，席慕容的散文诗歌就已走进人们的文艺世界了，兴盛一时至今未减。
读久了那气势磅礴的文体，其实细细品来，还是要添一下温婉的气息，尝试开始慢慢接受席慕容女士的典雅之气，觉得，是花开时，愿喜;花谢处，悲叹。带给你一个女子的婉柔绰约，笔若流彩，透出生命中的爱，爱中的美，都如一张沉博绝丽的画卷般缓缓展开在眼前，方觉得这妙不可言，在触及时发现那金风玉露一相逢的无言心动。
她曾说：“:原来平凡的人生里竟然有着丰盈的美,取之不尽用之不竭。”她的心中，因此常常拥有一份感恩与感动，感恩之心对于我们是必不可少的，活在这个世上，世间万物，哪怕是一草一木，也是大自然给予我们的，在享受着美好人生之时，千万不要忘了这生活种种享受，缘起何处，是谁赠与，方可学会感恩。
一种如痴如醉，又融入一种梦幻般的不真实，好比在孤寂徘徊中不免起了疑心，犹如潺潺流水般拂过心头。
窗前月下，彼岸繁花，其中有一篇散文，叫做《窗前》，本文主要讲了作者于四十年后重返中国台湾，窗前依旧，可台北却早已是物是人非，作者在老师家看到的那树苍翠欲滴的芭蕉，想起自己家窗前也曾有过这样的芭蕉，我对最后三段感触很深，在经历过人生的磨砺之后，重返台北却看见现在的它灯红酒绿，不复当年，人与人的眼里充满着欲望，看到这，估计相信谁都不忍看到这样，叹的是物是人非，悲的是人心不古，只有窗前布满灰尘的古琴依旧在操守着那个时代最后的声音，多么的悲哀!得何以喜，失何以忧，见那绿姿芭蕉，才知对沧海桑田的悲痛!
所以，在这样一个时代读她的作品，对心灵好好净化再好不过，席慕容，她是真正一个热爱人生的作家，不会以玩弄文字或者蛊惑人心为荣。
清雅、优美，甚至还带些许的从容，这是我从席慕容的文章里所阅读到的。不知为何，总觉得她在写作时的那份随性与巧妙，是常人所无法企及的。
在是一个作家的同时，她还是一位画家，想必，她写作的那份从容与随性，大概与她多年练画的经历有关吧。在她的文风中也不乏充斥了一些富有艺术性与感染力的文字，我想这应该也是她所写文章的魅力之一，总是能口人心扉。
这篇文章共分为了三个小片段，在每一个片段的开头与结尾都有这样的一句话：
把向你借来的笔还给你吧。
这三个片段既可以是独立的一段，但彼此之间又有千丝万缕的联系，组合成一篇文章。在这其中，多少还带有了些许诗的韵味，却又蕴含着文的内涵。
在第一个片段中，作者诉说了自己的一生与常人一样的无奈与悲凉。第二个片段是作者对生命的感悟。第三个片段作者以自然景物来写出自己对未来命运的美好憧憬。
在这篇文章中，我感受到了作者对生命的理解与感悟，人性的无奈和对未来的憧憬。作者以较含蓄的文笔为我们大致描绘出了生命的宝贵与不息。
生命的可贵之处在于它的独特性，每个人来到这世上都是一条生命，我们具有自己的意识、活动、情感。每一个人存在于世上，都是独一无二的，这世间，基本上不可能找出一个与你一模一样的人，也正因为这样才体现出了它的宝贵，不单指我们人类，这世间的一草一木，一花一树以及动物和其他种类都是具有生命的，他们也许在我们看来，是不屑一顾的，是卑微的，但是在生命面前时没有高低贵贱之分的，大家都是平等的。
可能，在所有的动植物里，人类应当是最复杂的一种生物吧。在我们的社会中，各种复杂的人际关系编织成一张大网，使得我们互相联系起来。
在我们的3，有着各为情感的物质，它为我们带来了喜怒哀乐，给我们的人生抹上了浓墨重彩的一笔。
岁月在飞逝着，有的人在一天天地成长，有的人在一天天地衰老，还有的人在一天天地面对死亡。它是我们人生这场旅途中的见证者，同时，也是我们引领死亡的引路者。
时光，它的确是一个神奇的东西。它可以使一个在牙牙学语的幼童，变成一个意气风发的青年，再变成一个白发苍苍的老人。
无数的时光组成了无数人的一生。
生命的道路是充满惊喜与危险的，我们无法预知未来，却能将自己的现在把握在手中，着眼于现在的一步，这一步，便是无可预知的未来。
把向你借来的笔还给你吧。
读《席慕容散文集》，被她充满温情的文字所感染。上学的时候很喜欢席慕容的诗，一次路过书店看到席慕容的散文，就买了一本，没想到她的散文也那么有魅力。
来自真诚的声音。她在序中写道：“在写作的时候，我一无所求。在写作的时候，我只想把深藏在心中的感觉牵引出来，只希望把生命中极为我所珍惜的这一部分，认真地整理好，也就是这样而已。”是啊，写作就是这样，只有真的东西才能更好的感染人。
温婉的意境，在她真挚的文字里，描摹成一幅画。而透过这层意境让你看到生命的真相。她写《成长的痕迹》写山百合那一段，当她在荒草的高山上看到盛开着的洁白的百合花时，发出了这样的慨叹!“而在那一刻，我心里开始感到一种缓慢的痛苦，好像有声音在我耳旁，很冷酷地告诉我：你只能有这一刹那而已。在这以前，你没料到你会有，在这之后，你会忘掉你曾有。百合花才是完全属于这里的，而你只不过是一个过客，必得走，必得离开。不能像百合一样，永远在这座山峦上生长、盛开。”
写爱情，写得凄美绝艳。在《海伦的婚礼》里，海伦是一个患了心脏病的女孩，她和一个瘦瘦高高的男孩子相爱了，男孩很爱海伦，即使有心脏病，也决定和女孩结婚。然后他们就准备婚礼，他们亲手布置自己的新房。一切都那么的美好，然而，在结婚的第十天的早上，海伦还是走了，安静而满足的倒在年轻丈夫的臂弯里走了。她这样写道：“是在早餐的时候，她只是要站起来为她的丈夫再倒一杯茶，她站起来，拿到了茶杯，然后就倒下去了。”没有过多的渲染，只是这样平淡，一个只做了十天的新娘!对于普通人来说再普通不过了，而对海伦却那么可贵!“十天的婚姻，十天的新娘，海伦能得到的就只有这么多了。”，最后席慕容这样来总结他们悲哀的故事。是啊，哪怕只是十天的新娘也是幸福的!看到故事的最后，给我感觉就是凄美绝艳!而在另一篇《胡凡小姐》的爱情故事里，道尽了人生的悲凉，令人唏嘘。她以诗的语言描述这段爱情：“爱的欢乐/只出现了一会儿/爱的痛苦与悲哀啊/却持续了整整一生!”
在娓娓道来里，在最平凡里，把爱与感动呈现。她写《红尘》篇里的一碗《刘家炸酱面》，写她的丈夫如何给全家人做出一碗美味的炸酱面，写得绘声绘色，她女儿会撒娇说：“爸，好想你……的炸酱面啊!”这一碗炸酱面是那么好吃，又成为一种幸福的象征。当写到这里的时候，你会觉得已经很好了吧，然而作者笔锋一转，写母亲在世的最后五年与我们同住，我的丈夫常常会每隔半个月左右就做一次炸酱面给大家吃。并且这样说：“不行啊!面不煮烂一点，妈妈会咽不下去的啊。”就是这样平凡的不能再平凡的文字却能深深的触动你的神经，闻之，为之动容!像这样体现细腻亲情的文字在《生日卡片》那段小文里也体现的淋漓尽致，作者总是在生活里把最微小的一件事里把内心深藏的情感带给你，带给你心灵的感动。虽然不着一字“爱”，不着“感动”，却处处打动你!
当你打开那本散文，收获的不仅是文字的精美、温婉，更多的是带给你的心灵的回归。
阅读席慕容散文诗篇四
席慕容用她的笔，轻轻的描绘着，勾勒出一幅幅能够触动到我们灵魂深处的画面。下面是本站小编精心为您整理的席慕容散文读后感，希望您喜欢!
接触她的诗歌和散文不久，要说最为熟悉的，不过也就是那首“一棵开花的树”。尽管如此，在阅读了接近十几篇作品后，我不得不称赞席慕容是一个心思细腻且文笔流畅。每每读来都会给人一种清新舒畅的感觉——无论读上多少遍，总是能够体会到一些不同的东西。从每一首诗里面我都能感受到她那颗炙热跳动的心，苦苦诉说着她无法用言语表达出来的感情。
席慕容用她的笔，轻轻的描绘着，勾勒出一幅幅能够触动到我们灵魂深处的画面——主人公可以为一棵为了一段缘而苦苦等待了五百年的树;可以为流着伤心泪看爱人离去，家破人亡的楼兰新娘;也同时可以为感叹时光像白驹过隙，物是人非的她自己。华丽的用词和精致的写作手法只是如在繁花旁边点缀衬托的绿叶，我所真正欣赏的，其实正是她那种不同与常人的生活态度以及仅仅只用两只眼，一只手所创造出来的不一样的世界。
她对这世间万物，花草树木都皆抱有着异样的情怀;仿佛它们都是活的，动的，是会有喜怒哀乐的。“朋友啊，那不是花瓣，那是我凋零的心…”我有好多次都在想，她到底是以怎样的心情，写出这句带着三分遗憾，七分感伤的句子?她又是如何把一个植物的心理活动刻画的如此惟妙惟肖?在她的作品集里，很多诗歌都是以爱情作为主轴，用最真实的一面活生生的告诉了我们这世间的残酷。“然后在街角我们擦身而过，漠然地不再相识。啊，亲爱的朋友!请别错怪那韶光改人容颜，我们自己才是那个化装师”…我已经过了读公主童话长大的年龄，也开始逐渐知道和了解到想要万事达到完美无瑕是不可能的事情。上天是公平的，在给了一个人足够挥霍的财富以及显赫的身份地位的同时，也会不留痕迹的拿走一些;亦或者如同被折断翅膀的鸟儿，失去所向往的那份自由。想必席慕容正是看透了这群天天在街上与她擦身而过的男男女女，才故而感叹“难道鸟必要自焚才能成为凤凰，难道青春必要愚昧?爱，必得忧伤…”
读《席慕容散文集》，被她充满温情的文字所感染。上学的时候很喜欢席慕容的诗，一次路过书店看到席慕容的散文，就买了一本，没想到她的散文也那么有魅力。
来自真诚的声音。她在序中写道：“在写作的时候，我一无所求。在写作的时候，我只想把深藏在心中的感觉牵引出来，只希望把生命中极为我所珍惜的这一部分，认真地整理好，也就是这样而已。”是啊，写作就是这样，只有真的东西才能更好的感染人。
温婉的意境，在她真挚的文字里，描摹成一幅画。而透过这层意境让你看到生命的真相。她写《成长的痕迹》写山百合那一段，当她在荒草的高山上看到盛开着的洁白的百合花时，发出了这样的慨叹!“而在那一刻，我心里开始感到一种缓慢的痛苦，好像有声音在我耳旁，很冷酷地告诉我：你只能有这一刹那而已。
在这以前，你没料到你会有，在这之后，你会忘掉你曾有。百合花才是完全属于这里的，而你只不过是一个过客，必得走，必得离开。不能像百合一样，永远在这座山峦上生长、盛开。”
写爱情，写得凄美绝艳。在《海伦的婚礼》里，海伦是一个患了心脏病的女孩，她和一个瘦瘦高高的男孩子相爱了，男孩很爱海伦，即使有心脏病，也决定和女孩结婚。然后他们就准备婚礼，他们亲手布置自己的新房。一切都那么的美好，然而，在结婚的第十天的早上，海伦还是走了，安静而满足的倒在年轻丈夫的臂弯里走了。
她这样写道：“是在早餐的时候，她只是要站起来为她的丈夫再倒一杯茶，她站起来，拿到了茶杯，然后就倒下去了。”没有过多的渲染，只是这样平淡，一个只做了十天的新娘!对于普通人来说再普通不过了，而对海伦却那么可贵!“十天的婚姻，十天的新娘，海伦能得到的就只有这么多了。”，最后席慕容这样来总结他们悲哀的故事。是啊，哪怕只是十天的新娘也是幸福的!看到故事的最后，给我感觉就是凄美绝艳!而在另一篇《胡凡小姐》的爱情故事里，道尽了人生的悲凉，令人唏嘘。她以诗的语言描述这段爱情：“爱的欢乐/只出现了一会儿/爱的痛苦与悲哀啊/却持续了整整一生!”
在娓娓道来里，在最平凡里，把爱与感动呈现。她写《红尘》篇里的一碗《刘家炸酱面》，写她的丈夫如何给全家人做出一碗美味的炸酱面，写得绘声绘色，她女儿会撒娇说：“爸，好想你……的炸酱面啊!”这一碗炸酱面是那么好吃，又成为一种幸福的象征。当写到这里的时候，你会觉得已经很好了吧，然而作者笔锋一转，写母亲在世的最后五年与我们同住，我的丈夫常常会每隔半个月左右就做一次炸酱面给大家吃。并且这样说：“不行啊!面不煮烂一点，妈妈会咽不下去的啊。”
就是这样平凡的不能再平凡的文字却能深深的触动你的神经，闻之，为之动容!像这样体现细腻亲情的文字在《生日卡片》那段小文里也体现的淋漓尽致，作者总是在生活里把最微小的一件事里把内心深藏的情感带给你，带给你心灵的感动。虽然不着一字“爱”，不着“感动”，却处处打动你!
当你打开那本散文，收获的不仅是文字的精美、温婉，更多的是带给你的心灵的回归。
前一段时间，老师让我们读一本席慕容的散文集。我读了一本她早些时间出版的《成长的痕迹》。老师还真没选错书，这本书确实让我深有感触。
读完席慕容的前几篇散文，我心中不禁油然而生对亲人的思念。她前几篇散文写的是对从前的记忆，都写出了自己对远在他乡的母亲的思念和对已故奶奶的不舍。作者用一些很短小的事通过细致的描写把那份感人的亲情充分、实在地呈现了出来，她那份对亲人无比的真诚打动了我。
这不禁让我想到我自己的母亲，在家里她是在怎样地关心着我、无时无刻地牵挂着我呢?想到这儿，我心中受到了强烈的震撼，突然振奋起了精神，就像为了我自己的母亲。为了不让她失望，我要幸福快乐地活过每一天!用成绩回报她为我所做的一切。
越往后，对青春对时光的不舍就越多，深奥的哲理体现得也就越多。有一篇名叫《荷花七则》的散文，作者就通过她开画展后发生的一件事表达出了一个深刻的哲理。
她的一位朋友看完她的画，十分羡慕她的生活。可席慕容的微笑消失了!要知道，完成一副画是需要多少心血多少时间去完成的，哪有一个人的成功是与生俱来的呢?席慕容当时的感悟真让我的心灵受到一次洗涤，她的用词十分自然、恰当，每一个字都沉重地抨击了我以及每个人心灵中的那些“邪念”。
“选择了这样的生活，我并不后悔。我悲伤的只是，为什么很多观众都喜欢把画家当作是一个天生异禀的天才，却不肯相信，在这世间，没有一件事情是轻松或潇洒可以换得来的。”每读完这篇文章，那颗浮躁的心就自然而然地进入了平静。
读完整本书，我的心变得更坚强和明澈了，觉得自己成长了许多!这本书对我来说真是受益匪浅呀!
阅读席慕容散文诗篇五
席慕容是我阅读当中尴尬的中转站。
小时候的喜爱是无以复加的，觉得世界上应该她的诗歌是最好的。
“如何让你遇见我，在我最美丽的时刻。”
“在别人的故事里流自己的眼泪。”
“生命必须由丰美走向凋零。”
这是她的诗歌的全部原因。一切都是为了怀念。她怀念过后，我们沿着同样的道路去怀念。
她的诗歌就是在说：我来告诉你，人生就是为了追求内心的安宁与得到爱。即使是爱的悲伤，是从一个少女的思想到中年妇女的沉静之美。
是啊。“对于写诗这件事，我一直都不喜欢做些什么解释。只是觉得，如果一天过得很乱、很累之后，到了晚上，我就很想静静地坐下来，写一些新的或者翻一翻以前写过的，几张唱片，几张稿纸，就能度过一个很安适的夜晚。乡间的夜潮湿而又温暖，桂花和茉莉在廊下不分四季地开着，那样的时刻，我也不会忘记。”这样的感觉使我沉醉。
但是岁月真正是不宽恕我的。不过才几年，从学生时期到工作，读书的口味就变了。一样还是喜欢诗，却有着本质的不同。可是席慕容的诗，其实，也有一个回还的过程。从喜欢到不喜欢，最后再喜欢，三部曲、三个阶段，循环和否定之否定。诗歌就是诗歌。在所有的文学当中，小说是王冠，那么诗歌就是王冠上的明珠。
所有的人大多不喜欢用写诗来记录一个东西。偏偏你的经历就如同文章里面写的那样的感觉。于是隔了好多年，你与那个作者共同叹息。
席慕容画画之后写诗歌、写散文。但是她的诗歌却直接把生命的体验提出来，做成为了金色或者花，展览给大家，或者其实她不过是给自己看而已。
最后的最后我才明白席慕容的诗歌，不是写给少年看的。是写给无尽岁月的。走得最急的都是最美的时光。
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