当我们经历一段特殊的时刻，或者完成一项重要的任务时，我们会通过反思和总结来获取心得体会。好的心得体会对于我们的帮助很大，所以我们要好好写一篇心得体会下面我给大家整理了一些心得体会范文，希望能够帮助到大家。
壁画心得体会篇一
最近，我参加了学校举办的一次创意艺术活动，主题是“心得体会稿纸壁画”。通过这次活动，我不仅收获了许多知识和技能，还更加深刻地体会到了艺术的魅力和表达自我的重要性。在这篇文章中，我将分享我在这次活动中的心得体会。
首先，通过参与这次稿纸壁画的活动，我意识到艺术是一种无声的表达方式。在纸上用构图、色彩等元素表达自己的情感和思想，让我更好地发掘了自己内心深处的感觉和观点。此外，通过与他人的交流和合作，我也学会了欣赏并理解他人的作品。每个人都有自己独特的创作方式和风格，这使得每幅作品都有其独特的美。艺术无边界，通过艺术，我更加直观地感受到了不同文化和背景的人们之间的共通性和互动性。
其次，参与这次活动让我认识到艺术创作的重要性。在平常的生活中，我们往往过于注重功利和结果，忽略了对内心世界的关注和审视。而通过艺术创作，我们可以抽离出这些外界的束缚，专注于内心的体验和表达。在创作的过程中，我感到自己仿佛置身于一片纷繁复杂却又充满自由和无限可能的世界中，表达出的情感和思想也更加纯粹和真实。艺术是人们灵魂的抒发，是我们探索自我和世界的重要途径。
再次，参与这次活动让我意识到了艺术对于培养创造力和思维能力的重要性。在创作的过程中，我需要通过观察和思考来选择合适的构思和表达方式。这要求我具备独立思考和创新的能力。同时，艺术也让我有机会学习和运用各种艺术元素和技巧，培养了我的观察力、颜色感知能力和空间想象能力等。这些都将对我的未来发展产生积极的影响。
最后，通过参与这次活动，我也感受到了艺术带来的愉悦和放松感。在忙碌的学习和生活中，我们常常感到压力巨大，心情困扰。而艺术正是一个可以让我们抽离出这些烦扰，放松身心的方式。在布满图案和色彩的纸上尽情地涂鸦、绘画，我感受到内心的平和和宁静。再加上与他人一同创作的乐趣和分享的快感，让我感到生活更加美好、丰盈。
总之，参与这次“心得体会稿纸壁画”活动给了我很多收获和体验。通过艺术，我不仅发现了内心世界的表达方式，还激发了我的创造力和思维能力。同时，艺术也给予了我放松和愉悦的时刻。我相信，在未来的学习和生活中，艺术会继续对我产生深远的影响，让我成为一个更加有想法、有感悟、有思考的人。
壁画心得体会篇二
手绘壁画以其无拘无束、天真烂漫征服了时尚。璧画不但具有很好的装饰效果，独有的画面也体现了主人的时尚品位。下面，小编为大家讲讲手绘壁画的材料，快来看看吧!
一种油画专用绘画颜料，由颜料粉加油和胶搅拌研磨而成。市场出售多为管装，亦可自制手绘壁画需要哪些材料_手绘壁画的材料手绘壁画需要哪些材料_手绘壁画的材料。 油画颜料是以矿物、植物、动物、化学合成的色粉与调和剂亚麻油或核桃油搅拌研磨所形成的一种物质实体。
它的特性是能染给别的材料或附着于某种材料上而形成一定的颜料层，这种颜料层具有一定可塑性，它能根据工具的运用而形成画家所想达到的各种形痕和肌理。
油画颜料的各种色相是根据色粉的'色相而决定的，油可以起到使色粉的色相稍偏深及饱和一些的作用手绘壁画需要哪些材料_手绘壁画的材料。
很多人可能认为我瞎说，那么我告诉你一个对比你就知道了，丙烯比油画颜料保存时间长，很多欧洲教堂都有千年历史里面的画还保存完好手绘壁画需要哪些材料_手绘壁画的材料手绘培训。
丙烯会比它使用时间更长!丙烯比油画更为重要的是这种颜料只溶于一次水，就是说画的时候可以用水调和，干后就不在溶于水了，所以就算是你的墙面以后受潮也不会损伤画面，很多人再文化衫、手提包、球鞋上画怎么洗都无所谓。
这点上看比墙纸和墙贴都要好(墙纸墙贴通常2年变色发黄)。这点我想有经验的人都知道。
壁画心得体会篇三
近日，我有幸参观了山西壁画，这个被誉为中国石窟艺术瑰宝的文化遗产。在观赏山西壁画的过程中，我深受其艺术魅力和历史底蕴的震撼。这些石窟壁画不仅反映了古代艺术的辉煌，也展现了中国古代的宗教信仰和文化传统，给我留下了深刻的印象。以下将从独特的艺术风格、丰富的宗教内涵、珍贵的历史价值等几个方面，阐述我的心得体会。
首先，山西壁画以其独特的艺术风格吸引了我。这些壁画在构图、色彩运用等方面表现出与其他艺术形式的独特之处。例如，石窟壁画采用了独特的线条和形象，使得绘画形态更加丰富多样。同时，壁画中的色彩运用也非常讲究，透过明暗对比和鲜艳的颜色，将图像和空间感表现得十分立体。所有这些独特的艺术风格给我带来了强烈的视觉冲击，让我不由得陶醉其中。
其次，山西壁画展现了丰富的宗教内涵。这些壁画记录了佛教在中国的发展历程，呈现了古代宗教信仰和文化的重要组成部分。通过细致观察，我发现这些壁画不仅表达了佛教的教义，更传达了一种至高无上的精神追求。每一个形象、每一幅画面都透露出对于生命和灵魂的思考，让我产生了无法言喻的敬畏之情。这些虔诚的信仰和博大的智慧是人们对于宇宙和人生的深思熟虑，也是对和谐、善良的最高追求。
再次，山西壁画具有极高的历史价值。这些壁画凝结了古代艺术、宗教和社会的智慧结晶，是对于中国历史的珍贵记录。这些石窟的建造年代跨度广泛，从北魏到元朝都有其足迹。石窟中的壁画也展现了不同时期的艺术风格和技法，为我们研究中国古代艺术提供了丰富的素材和参考。同时，壁画中的内容还记录了当时社会经济、政治等方面的情况，对于我们深入了解中国古代文化具有不容忽视的重要性。
最后，山西壁画带给我无尽的思考与启示。在欣赏这些壁画的过程中，我感受到了宇宙的无边广阔、生命的脆弱和虚无的矛盾体验。这些画面中的佛陀、菩萨和众生向我传达了一种平等、宽容和慈悲的理念。我深信，在这个纷繁复杂的世界中，通过修身养性，我们可以找到真正的力量和平静。这些启示让我产生了对于人生和社会的新的思考和认识，也为我提供了一种超越现实的精神支持。
总结起来，山西壁画给予了我深刻的艺术体验和精神启示。它们以独特的艺术风格、丰富的宗教内涵、珍贵的历史价值等方面展现了其卓越的艺术魅力和文化价值。这次参观经历让我对于中国古代艺术和文化产生了更深层次的兴趣和热爱，也激励着我更加努力地学习和传承这些宝贵的文化遗产。
壁画心得体会篇四
7月1日，中共中央在人民大会堂举行了庆祝中国共产党成立95周年纪念大会，李克强、张德江、俞正声、刘云山、王岐山、张高丽出席大会。总书记在会上做了一万余字的长篇讲话，内涵异常丰富。
这篇贯穿了历史、现实的重要讲话，以八个字统贯全文：“不忘初心，继续前进”。
不忘初心，是不忘记自己从何而来，为何而去。中国共产党的成立与成长一直伴随着中华民族的救亡图存，一种民族危亡的紧迫感深植于中国共产党的精神基因中。这使得中国共产党的所思所为一直围绕着整个民族的复兴。一开始是救亡，如今是富强。其核心无非是围绕两个字展开：人民。
95年来，这颗初心未黯，使得中国共产党始终能在关键的历史时刻，破除和超越利益固化的藩篱，把整个政党的精神一遍遍拓宽，从而避免了这个拥有8800多万党员的政党沦为某些人或者某些群体的“私产”。
扎根于人民，来源于人民，服务于人民，这是中国共产党有别于其他西方政党的鲜明特色，也将成为其长期执政的坚实基础。
在昨天的讲话中，总书记还提到了“中国方案”：“中国共产党人和中国人民完全有信心为人类对更好社会制度的探索提供中国方案”。
几年前，很多学者广泛讨论“中国模式”，认为中国的崛起创造了一个有别于西方的发展模式，甚至超越了西方。但中国一直保持了谨慎，并没有在正式场合引用“中国模式”一词。从实践看，中国的发展道路一直在探索和完善中，但也有一条主线一直坚持了下来：人民立场，从而形成了中国特色的发展道路。
这次总书记提出了解决人类发展问题的“中国方案”，这个方案不是对现有西方制度的简单复制，更是完善和超越，是更好的社会制度设计。但绝不是像西方某些国家一样，对自身文化怀有盲目的优越，以普世自居，强加于人，而是一个可供选择的，有中国的鲜明特色，也有一定的普遍规律的“中国方案”。
正像总书记所说的，历史没有终结，历史也不会被终结。“中国方案”来源于我们对发展道路、理论、制度和文化的自信。总书记说，“文化自信，是更基础、更广泛、更深厚的自信”。对道路、理论和制度的实践也会慢慢内化为文化的基因，因此，文化自信是更深层次的民族品格。但中国的文化自信是自尊，能坚持自己的根本，绝不是“文明与野蛮”的盲目自傲。
这种平等、开放的文化观，可以让“中国方案”寻找到更多的知音。这也是中国参与全球治理、推动新的国际秩序的一个根本心态。
一、机会难得，学习气氛浓厚。
参加这次培训的同志们都很珍惜这次难得的学习机会，在最短的时间内完成了由教育工作者到学生的角色转换，认真、虚心、诚恳地接受培训，态度端正、学习专注，从教育局领导到学校校长都能专心致志，全神贯注，认真的聆听和记录，及时完成作业，如饥似渴地接受着新鲜的理念。大家都觉得机会是如此的难得，学习气氛十分浓厚，仿佛回到了学生时代。
二、异彩纷呈，讲座全面系统。
专家、教授的讲座就象是一顿丰盛的大餐，精美地呈现在我们的面前，真是“听君一席话，胜读十年书”。各位专家、教授毫无保留的把自己在学习和工作中的经验拿出来与大家分享，深入浅出，可谓是异彩纷呈。刘华蓉教授报告：教育管理中的危机和舆论应对和李雯教授的“学校安全工作理论、政策与实践”，对指导实际工作有较大帮助，使我们不仅了解了全国学校安全的现状，也对如何做好学校的安全管理有了新的思路。更重要的是懂得如何处理校园突发事件和应对各种媒体，理解什么叫“媒治”。做好学校安全工作，需要脚踏实地，持之以恒，不能心存侥幸。余祖光副所长的讲座，使我对职业教育人才培养模式、影响因素及改革走向有了新的认识，理解了什么叫“工业文化缺失”。聆听了孙霄兵副部长对《国家中长期教育发展纲要》的解读，明白了基础教育改革的重点，知道了做为一个人才，不只要懂外语，更要懂国际规则、懂中国国情。
三、学无止境，更新学习观念。
听专家、教授们滔滔不绝、挥洒自如的讲座，心中十分佩服他们的口才，佩服他们的自信，佩服他们的敏锐，佩服他们知识的渊博。想想如此才气从何而来?所有人都是走着同一条道，那就是不断的读书学习，关注专业知识，关注国家大事，日复一日，永无止境。就像听课时孙部长说过的一句话：“人生是一个长跑，要一直坚持下去。”学习也是如此，要让读书学习已像吃饭睡觉一样，成为我们必不可少的生活方式。我虽然不能教育教学的专家，但我可以从现在起就行动起来，像专家一样投入到读书学习的活动中去，让读书学习也成为我生命活动中不可或缺的组成部分。对照自己的工作实际，将所学知识为我所用。
培训学习虽然已经结束了，但我知道有更重的学习和工作任务在后面。思想在我们的头脑中，工作在我们的手中，坐而言，不如起而行!路虽远，行则将至;事虽难，做则必成。让我们借市教育局开展“学习工程”的东风，重新树立终身学习的观念：为做一名合格的教育工作者努力学习，为培养出更多创新人才努力工作。
教师是“人类灵魂的工程师”，肩负着为祖国的建设与发展培养人才的历史使命。怎样才能不辜负“人类灵魂工程师”这一光荣的称号，怎样才能完成党赋予的培养人才的责任，这是每个教师必须认真对待并要用实践作出回答的问题。
我认为，好教师首先必须有敬业精神，要毕生忠诚党的教育事业。要做到这一点，就应充分认识教师工作的意义，从而深深地热爱教育事业。 现代的时代是一个竞争激烈的时代。国与国的竞争主要体现为综合国力的竞争，综合国力的竞争归根结底是人才的竞争，而人才的培养靠的是教育，靠的是教师兢兢业业的工作。只有深深地认识这一点，才能激发对教师工作的热爱，也才能把这种爱倾注到对学生的教育中去。
“师者，所以传道、授业、解惑也。”教师的具体工作在于“传道、授业、解惑”，也就是说教师要通过自身的教学实践，给学生传授知识，培养学生的实践能力，使学生懂得、各种事理。这就要求教师应具有“学而不厌，悔人不倦”来开拓学生的知识视野，丰富学生的知识储备，并在此基础上，培养学生运用知识解决实际问题的能力。与此同时，教师要有崇高的理想，完善的道德情操，坚定的'信念，顽强的意志品质，并用它们对学生进行浅够默化的影响和熏陶。这样，才能培养出祖国需要的，全面发展的，能适应竞争形势的有用之才。
其次，必须热爱自己的教育对象——学生。教师应该是一位雕塑大师，能将一块坯材，用自己的思想与感情，将它雕塑成一件艺术精品。从本质上看，学生并不存在好与差之分，“差生”之所以“差”，原因在于他们潜能被种种主客观因素所束缚，而未得到充分的释放而已。来自学生自身的主观因素和来自客观的影响。主客观的因素，都会严重束缚学生内在潜能的发挥，都会成为学生健康成长与发展的障碍。正因如此，我们教师对这些所谓的“差生”，更应加备的关爱与呵护。在他们身上，我们要倾注全部的爱，去发现他们学习上每一点滴的进步，去寻找他们生活中，品德上每一个闪光点，然后运用激励机制，加以充分的肯定和激励，恢复感到温暖，增强自信，从而缩小师生间心灵上的距离，使他们产生“向师性”。这样，才会在他们成长与发展的道路上有一个质的飞跃。
第三，一个好教师还必须十分重视“言传”外的“身教”，要以自身的行为去影响学习，真正成为学生的表率使学生从教师身上懂得什么应为之，什么不可为。因此，教师的教学，待人接物，行为举止，一言一行都必须认真、稳重、规范、得体，切不可马虎、轻率、任性、不负责任。除此之外，教师还应和学生进行经常性的心灵沟通，向学生畅开心灵，既可以向学生谈自己从人生中取得的宝贵经验，也可以向学生坦诚地公开自己的生活教训，使学生真正感受到你不仅是良师还是益友。
经过这次师德师风学习周，我受益良多;师德师风的建设对于一个学校是十分重要的组成部分，只有师德师风良好的环境学生才能健康茁壮成长;老师才能取得更好的教学成果。
壁画心得体会篇五
壁画课是我大学四年中最期待的一门选修课。当我第一次走进教室，看到墙上那些栩栩如生的彩绘作品时，我怦然心动。壁画艺术是一门融合绘画、雕塑和建筑的综合艺术，它所散发的韵味和氛围让我心生向往。在这650平方米的“画布”前，我期待能够借此机会探索、体验并展现我的创造力。
第二段：壁画创作的过程
壁画创作是一项繁琐而极具挑战性的任务。首先，我们需要对墙面进行打磨和底漆处理，以确保绘画表面的光滑和耐久。其次，我们需要根据设计图案，准确地将轮廓和色彩转移到墙上。这阶段需要我们十分细致和耐心，因为任何一处细微的错误都可能导致整个作品的失败。最后，我们需要运用各种绘画技巧和色彩搭配，将墙面转化为一个立体、有生命力的艺术品。这个过程需要大量的练习和实践，但当你看到一个个活灵活现的图案出现在墙上时，所有的努力和汗水都是值得的。
第三段：壁画创作的挑战
尽管壁画创作充满了乐趣，但也不能忽视其中的困难和挑战。首先，墙面的尺寸通常庞大而高耸，我们需要不断爬上和下来，这对于身体的耐力和协调能力是一种考验。其次，创作过程通常需要较长时间，需要有大量的时间和精力投入其中。而在此期间，我们还需要不断学习和探索，在自己的设计和技巧上不断提高。此外，壁画创作需要与他人合作完成，我们需要遵循团队合作的原则，与团队成员协调一致，互相促进进步。这些困难和挑战是壁画创作过程中不可或缺的一部分，它们让我们成长和提高。
第四段：壁画创作的收获
虽然壁画创作是一项艰巨的任务，但其中蕴含的乐趣和收获是无可比拟的。首先，壁画艺术是一种对现实和想象的完美结合，它是一种独特的表达方式，让我能够将自己的想法和情感完整地呈现出来。其次，壁画的视觉冲击力和艺术价值让我感到非常满足和自豪。每当我站在作品前，看到路人驻足观赏，听到他们对作品的赞美和感激之词，我就能感受到创造的力量和快乐。最后，壁画创作也是一次团队合作的实践。在与团队成员共同努力的过程中，我们不仅完成了艺术的创作，也培养了相互间的理解和合作能力。
第五段：壁画课的收获和展望
通过壁画课的学习和实践，我获得了许多宝贵的经验和成长。我不仅提高了绘画和艺术创作技巧，也培养了自己的耐心和团队合作精神。此外，壁画创作给我提供了一个展示自己的平台，让我有机会与他人分享自己的创作和想法。展望未来，我希望能够将更多的时间和精力投入到壁画艺术的研究和探索当中，不断提高自己的技巧和艺术境界。我相信，通过不懈的努力和持之以恒的追求，我能够创作出更多更出色的壁画作品，并为人们带来更多的艺术享受和启示。
总结：
通过壁画课的学习和实践，我不仅提高了绘画技巧，还培养了团队合作精神和创造力。壁画创作的过程虽然繁琐而困难，但其中蕴含的快乐和成就感是无可替代的。壁画艺术让我能够将自己的想法和情感完整地呈现出来，同时也能够与他人分享自己的创作和思考。展望未来，我会不断努力提高自己的技巧和艺术境界，为人们带来更多的艺术享受和启示。壁画创作将成为我人生中一段难忘的旅程。
壁画心得体会篇六
敦煌壁画包括敦煌莫高窟、西千佛洞、安西榆林窟共有石窟552个，有历代壁画五万多平方米，是我国乃至世界壁画最多的石窟群，内容非常丰富。
敦煌壁画是敦煌艺术的主要组成部分，规模巨大，技艺精湛。敦煌壁画的内容丰富多彩，它和别的宗教艺术一样，是描写神的形象、神的活动、神与神的关系、神与人的关系以寄托人们善良的愿望，安抚人们心灵的艺术。因此，壁画的风格，具有与世俗绘画不同的特征。但是，任何艺术都源于现实生活，任何艺术都有它的民族传统。因而它们的形式多出于共同的艺术语言和表现技巧，具有共同的民族风格。还被称为千佛洞。也是我国四大古窟之一，被列为世界非物质文化遗产。
敦煌壁画中有神灵形象(佛、菩萨等)和俗人形象(供作人和故事画中的人物之分.这两类形象都来源于现实生活)但又各具不同性质。从造型上说．俗人形象富于生活气息，时代特点也表现得更鲜明；而神灵形象则变化较少，想象和夸张成分较多。从衣冠服饰上说，俗人多为中原汉装，神灵则多保持异国衣冠；晕染法也不一样，画俗人多采用中原晕染法，神灵则多为西域凹凸法。所有这些又都随着时代的不同而不断变化。
与造型密切相关的问题之一是变形。敦煌壁画继承了传统绘画的变形手法，巧妙地塑造了各种各样的人物、动物和植物形象。时代不同，审美观点不同，变形的程度和方法也不一样。早期变形程度较大，较多浪漫主义成分，形象的特征鲜明突出；隋唐以后，变形较少，立体感较强，写实性日益浓厚。
变形的方法大体有两种：一种是夸张变形一以人物原形进行合乎规律的变化，即拉长成加灾。如北魏晚期或西魏时期的菩萨，大大增加了服、手指和颈项的长度，濒骨显露，用日之间的距离牧觅，嘴角上翘，形如花瓣；经过变形彻成为风流潇洒的“秀骨治像”。金刚力士则多在横向夸张，加粗肢体，缩短脖项，头圆肚大，棱眉鼓眼，强调体魄的健硕和超人的力量。这两种人物形象都是夸张的结果。
作为宗教艺术来说，它是壁画的主要部分，其中包括各种佛像（三世佛、七世佛、释迦、多宝佛、贤劫千佛等）；菩萨（文殊、普贤、观音、势至等）；天龙八部（天王、龙王、夜叉、飞天、阿修罗、迦楼罗(金翅鸟王)、紧那罗(乐天)、大蟒神等等）。这些佛像大都画在说法图中。仅莫高窟壁画中的说法图就有933幅，各种神态各异的佛像12208身。
利用绘画、文学等艺术形式，通俗易懂地表现深奥的佛教经典称之为“经变”。用绘画的手法表现经典内容者叫“变相”，即经变画；用文字、讲唱手法表现者叫“变文”。
在北魏晚期的洞窟里，出现了具有道家思想的神话题材。西魏249窟顶部，除中心画莲花藻井外，东西两面傻子王八王八节扬幡的方士开路，后有人首龙身的开明神兽随行。朱雀、玄武、青龙、白虎分布各壁。飞廉振翅而风动，雷公挥臂转连鼓，霹电以铁钻砸石闪光，雨师喷雾而致雨。
供养人，就是信仰佛教出资建造石窟的人。他们为了表示虔诚信佛，留名后世，在开窟造像时，在窟内画上自己和家族、亲眷和奴婢等人的肖像，这些肖像，称之为供养人画像。
丰富多彩的装饰图案画主要是用于石窟建筑装饰，也有桌围、冠服和器物装饰等。装饰花纹随时代而异，千变万化，具有高超的绘画技巧和丰富的想象力。图案画主要有藻井图案、椽间图案、边饰图案等。
为了广泛吸引群众，大力宣传佛经佛法，必须把抽象、深奥的佛教经典史迹用通俗的简洁的、形象的形式灌输给群众，感召他们，使之笃信朝拜。于是，在洞窟内绘制了大量的故事画，让群众在看的过程中，受到潜移默化的教育。故事画内容丰富，情节动人，生活气息浓郁，具有诱人的魅力。主要可分为五类。
1、佛传故事：主要宣扬释迦牟尼的'生平事迹。其中许多是古印度的神话故事和民间传说，佛教徒经过若干世纪的加工修饰，附会在释迦身上。一般画“乘象入胎”、“夜半逾城”的场面较多。第290窟（北周）的佛传故事作横卷式六条并列，用顺序式结构绘制，共87个画面，描绘了释迦牟尼从出生到出家之间的全部情节。这样的长篇巨制连环画，在我国佛教故事画中是罕见的。
2、本生故事画：是指描绘释迦牟尼生前的各种善行，宣传“因果报应”“苦修行善”的生动故事。也是敦煌早期壁画中广泛流行的题材，如“萨捶那舍身饲虎”、“尸毗王割肉救鸽”、“九色鹿舍己救人”、“须阁提割肉奉亲”等。虽然都打上了宗教的烙印，但仍保持着神话、童话、民间故事的本色。
3、因缘故事画：这是佛门弟子、善男信女和释迦牟尼度化众生的故事。与本生故事的区别是：本生只讲释迦牟尼生前故事；而因缘则讲佛门弟子、善男信女前世或今世之事。壁画中主要故事有“五百强盗成佛”、“沙弥守戒自杀”、“善友太子入海取宝”等。故事内容离奇，情节曲折，颇有戏剧性。
4、佛教历史故事画：是指根据史籍记载画成的故事，包括佛教圣迹、感应故事、高僧事迹、瑞像图、戒律画等。包含着历史人物、历史事件，是形象的佛教史资料。这类画多绘于洞窟龛内四披、甬道顶部和角落处次要地方。但有的也绘于正面墙壁，如第323窟的“张骞出使西域图”、“佛图澄”和第72窟的“刘萨诃”等。
5、比喻故事画：这是释迦牟尼深入浅出、通俗易懂地给佛门弟子、善男信女讲解佛教教义所列举的故事。这些故事大都是古印度和东南亚地区的寓言、童话，被佛教徒收集记录在佛经里，保存至今。敦煌壁画中的比喻故事有“象护与金象”，“金毛狮子”等。
6、唐玄奘取经故事画：在西夏时期的敦煌壁画，有六幅《玄奘取经图》，是唐僧取经故事，唐僧、还有人相似猴的孙悟空手牵白马。大都不是独立画面，而是穿插在观音经变和普贤经变中的插曲。[1] 后来不断演绎，就有了《西游记》。
山水画
敦煌壁画中的山水画遍布石窟，内容丰富，形式多种多样。大多与经变画、故事画融为一体，起陪衬作用。有的是按照佛典中的山水，参照现实景物加上高超的想象力，描绘出“极乐世界”青山绿水、鸟语花香的美丽自然风光；有的是以山水为主体的独立画幅，如第61窟的“五台山图”。
壁画内容除以上七类外，还有建筑画、器物画、花鸟画、动物画等。敦煌壁画的艺术价值弥足珍贵，在结构布局、人物造型、线描勾勒、赋彩设色等方面系统地反映了各个时期的艺术风格及其传承演变、中西艺术交流融汇的历史面貌。
上述七类壁画，除装饰图案而外，一般有情节的壁画，特别是经变画和故事画，都反映了大量的现实社会生活，如：统治阶级的出行、宴会、审讯、游猎、剃度、礼佛等；劳动人民的农耕、狩猎、捕鱼、制陶、冶铁、屠宰、炊事、营建、行乞等；还有嫁娶、上学、练武、歌舞百戏、商旅往来、少数民族、外国使者等等各种社会活动。因此，敦煌石窟，不仅是人类艺术宝库，也是历史文献宝库。莫高窟以其大量精美的壁画和无数形象生动的彩色塑像，和极其珍贵的大量佛经、文书等珍贵历史文献，堪称世界最珍贵的历史文化遗产宝库之一。
壁画心得体会篇七
一、引言（200字）
陶瓷壁画作为一种古老的艺术形式，已有几千年的历史。它以其独特的造型和精美绝伦的绘画，受到人们的热爱和追捧。最近，我有幸参观了一次陶瓷壁画展览，这让我对陶瓷壁画有了更深入的了解和体会。在这篇文章中，我将分享我的心得体会。
二、陶瓷壁画的历史（200字）
陶瓷壁画的历史可以追溯到古代的远古时期。在古巴比伦、古埃及和古希腊等文明中，陶瓷壁画被广泛应用于宫殿、寺庙和贵族居所的装饰。这些壁画通常描绘了神话故事、历史事件和日常生活的场景，以及一些象征性的图案和符号。在中国，陶瓷壁画以其细腻的绘画技巧和独特的风格而闻名世界，无论是青铜时代的彩绘陶瓷，还是唐代的三彩瓷壁画，都展示了中国陶瓷壁画的极高水平。
三、陶瓷壁画的创作过程（300字）
陶瓷壁画的创作是一项复杂而专业的工艺。首先，艺术家需要根据设计构思，选取适合的陶瓷材料和绘画工具。然后，在选定的陶瓷面板上，进行素描和勾线，为后续的上色和绘画打下基础。接下来，艺术家使用特殊的颜料和矿物质制成绘画颜料，绘制出细节丰富的图案和图像。最后，陶瓷面板会被放入陶瓷炉中进行烧制，以确保图案和颜色在高温下能保持稳定和持久性。
四、陶瓷壁画的表现形式（300字）
陶瓷壁画有多种表现形式，包括素描式、线描式和彩绘式等。其中，彩绘式陶瓷壁画最为精美，它通过层层上色和绘制细节，使图像更加生动和立体。彩绘式陶瓷壁画通常使用鲜艳的颜色和丰富的纹饰，展现了艺术家的卓越技巧和创作能力。而素描式和线描式的陶瓷壁画则更注重线条和形状的表现，通过精确而简洁的线条勾勒出图像和图案，给人以简洁明快的美感。
五、陶瓷壁画的艺术魅力（200字）
陶瓷壁画以其独特的艺术魅力吸引了我。首先，它融合了绘画和手工艺的精华，将器皿艺术和绘画艺术完美结合在一起。其次，陶瓷壁画展示了艺术家的创造力和技艺水平，每一幅作品都是他们智慧和努力的结晶。最后，陶瓷壁画通过细腻的绘画和丰富多彩的色彩，传递出深刻的情感和丰富的内涵，给观者带来美的享受和思考的空间。
综上所述，陶瓷壁画是一门古老而美丽的艺术形式，它通过精心的创作和细致的表现，给人们带来了无限的艺术魅力和观赏的乐趣。在我的参观经历中，我深深体会到了陶瓷壁画艺术的独特之处和无穷的魅力，这让我对艺术和美的追求更加坚定。希望未来能有更多的人了解和欣赏陶瓷壁画，为这项传统的艺术形式保持并传承下去。