无论是身处学校还是步入社会，大家都尝试过写作吧，借助写作也可以提高我们的语言组织能力。相信许多人会觉得范文很难写？以下是小编为大家收集的优秀范文，欢迎大家分享阅读。
我妹妹画的画篇一
一天，老师微笑着走进教室，说：“今天，我们来玩一个游戏叫‘画鼻子’。”同学们听了，高兴得一蹦三尺高。
我被第一个邀请上台。老师先用头巾把我的眼睛蒙上了，接着扶着我原地转了三圈。三圈之后，我有点晕头转向，迷迷糊糊地摸到了黑板前。
我拿着老师塞给我的粉笔，正准备画时，同学们就开始七嘴八舌地指挥起我了：“往左，往左，”“不对，不对，过了，再往右，往右一点。”同学们地叫嚷声让我失去方向，不知道该往左还是右了。
好一会儿，我稳住心神，摸索着抬起手，下笔。顿时，教室里传来一阵哄堂大笑。老师帮我拿掉头巾，我定睛一看，原来我把鼻子画在了小猪的耳朵上了，我也忍不住地笑了起来。
“叮铃铃，”下课铃响起，同学们意犹未尽，都想再玩一会儿。
我妹妹画的画篇二
秋天是一位神奇的画师，将大地画得五彩缤纷。她将红色分给苹果，又将香蕉变成黄色，却把葡萄变成紫色。
看那红彤彤的苹果真像个红扑扑的小脸蛋；再看那一串串的香蕉，像个月亮似得挂在树上；那一颗颗葡萄活像一个在月光下闪耀的紫色珍珠；那一颗颗梨长得跟宝葫芦一样可爱，让人看了不禁垂涎三尺。
秋天不只是把颜色分给了果园，她还把颜色分给了田园里的稻谷。
她把金色分给了稻子。秋风一吹，稻子摇来摇去，放眼四周远远望去就像一片金色的海洋。
秋天当然也不会忘记花草树木。火红的枫叶让金色更加瑰丽，金黄的叶子从树上落下来，像一只只美丽的蝴蝶，翩翩起舞。树下五彩缤纷的花儿和小草环绕着大树形成一个美丽的花环戴在树上。这劝秋天增添了一种颜色。
秋真是一位奇妙的画师把五彩斑斓的颜色分给了大地，使大地变得五光十色
我妹妹画的画篇三
无论是身处学校还是步入社会，大家都知道一些经典的歌曲吧，今天的戏曲、歌剧、音乐剧、流行音乐等等同时涉及到文学和音乐的创作，作品的文词部分仍称作歌词。还在苦苦寻找优秀经典的歌词吗？下面是小编为大家整理的《画》的歌词，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。
词：赵雷
曲：赵雷
编曲：衣睿
录音：李悦
混音：李琰祥
吉他：牛子健
和声：胜屿
制作人：胜屿
为寂寞的夜空画上一个月亮
把我画在那月亮的下面歌唱
为冷清的房子画上一扇大窗
再画上一张床
画一个姑娘陪着我
再画个花边的被窝
画上灶炉与柴火
我们一起生来一起活
再画上绿岭和青坡
画上宁静与祥和
雨点儿在稻田上飘落
画上有你能用手触到的彩虹
画中有我决定不灭的星空
画上弯曲无尽平坦的小路
尽头的人家梦已入
画上母亲安详的姿势
还有橡皮能擦去的争执
画上四季都不愁的粮食
悠闲地人从没心事
我没有擦去争吵的橡皮
只有一只画着孤独的'笔
那夜空的月也不再亮
只有个忧郁的孩子在唱
为寂寞的夜空画上一个月亮
赵雷《画》是赵雷制作第一张专辑《赵小雷》期间的创作，当时他因创作遇到瓶颈而倍感压抑，歌词起句“为寂寞的星空画上一个月亮”，勾勒的就是创作这首歌的情景。“一次演出太晚了，就没回家睡在了酒吧，凌晨三四点被装修的电钻声吵醒，当时生活清贫，而且创作的精神压力很大，满脑子幻想，就这样想出了这首歌”。《画》中所描述的画面，就是赵雷向往的生活——田园生活。
赵雷这是到《中国好歌曲》到目前为止，我见到的最漂亮的一首歌词，我没有擦去争吵的橡皮，只有一支画着孤独的笔，这真是神来之笔，太漂亮了，真的，你这个歌词，我们借着电视播出，都应该推介出去，我跟你毫不客气的讲，这不单是这个节目，这是我一段时间以来，看到的最好的歌词。
《画》描述了四合院的生活图景，一把木吉他配上悠扬的笛声，旋律简单却分外动人，而歌词更是令人叫绝，“我没有擦去争吵的橡皮，只有一支画着孤独的笔”，刘欢盛赞“这种象征手法，简直是神来之笔”！歌词有姑娘、远方之类的词汇，但却并不僵化与那些标准的中国民谣词汇里。更趣味、更生动的歌词，显得特别有画面感，在看似胡思乱想的臆语中，不乏真诚与诗意。除了能够让人共鸣之外，还能够提供一种十足的代入感。
我妹妹画的画篇四
宁可枝头抱香死，何曾吹落北风中。
[译文] 菊花宁愿枯死枝头，决不被北风吹落。
[出自] 南宋 郑思肖 《画菊》
花开不并百花从，独立疏篱趣未穷。
宁可枝头抱香死，何曾吹落北风中。
抱：带有，怀着，指坚持，不放弃
香：菊花的香气，指气节，诗人崇尚的那种高洁品质，不与现实同流合污
抱香：菊花宁在枝头绽放、枯死，菊花的这种品性，宁愿在枝头枯死也不愿吹落北风中，沾染肮脏。
菊花啊菊花，你从来也不跟百花一块儿争奇斗艳；你独自挺起在疏疏落落的篱笆下，你高尚的情操永远也不会改变，不会动摇。 哪怕天再冷，霜再重，你宁可在枝头上保持芳香枯萎而死，从不让北风吹落在尘埃里，受到沾污。
菊花不与百花同时开放，她是不随俗不媚时的高士。 宁愿枯死枝头，决不被北风吹落。
郑思肖的这首画菊诗，与一般赞颂菊花不俗不艳不媚不屈的诗歌不同，托物言志,深隐诗人的人生遭际和理想追求，是一首有特定生活内涵的菊花诗。
郑思肖，南宋末为太学上舍，曾应试博学宏词科。元兵南下，郑思肖忧国忧民，上疏直谏，痛陈抗敌之策，被拒不纳。郑思肖痛心疾首，孤身隐居苏州，终身未娶。宋亡后，他改字忆翁，号所南，以示不忘故国。他还将自己的居室题为“本穴世界”，拆字组合，将“本”字之“十”置于“穴”中，隐寓“大宋”二字。他善画墨兰，宋亡后画兰都不画土，人问其故，答曰：“地为人夺去，汝犹不知耶？”郑思肖自励节操，忧愤坚贞，令人泪下！他颂菊自喻，倾注了他的血泪和生命！
“花开不并百花丛，独立疏篱趣未穷”这两句咏菊诗，是人们对菊花的共识。菊花不与百花同时开放，她是不随俗不媚时的高士。
“宁可枝头抱香死，何曾吹落北风中”两句进一步写菊花宁愿枯死枝头，决不被北风吹落，描绘了傲骨凌霜，孤傲绝俗的菊花，表示自己坚守高尚节操，宁死不肯向元朝投降的决心。这是郑思肖独特的感悟，是他不屈不移、忠于故国的誓言。
宋代诗人对菊花枯死枝头的咏叹，已成不解的情结，这当然与南宋偏安的隐痛有关。陆游在《枯菊》中有“空余残蕊抱枝干”的诗句，朱淑贞在《黄花》中有“宁可抱香枝上老，不随黄叶舞秋风”的诗句。从形象审美的完事和政治指向的分明来看，都略逊郑思肖的这两句诗。
“枝头抱香死”比“抱香枝上老”更为痛切悲壮，且语气磅礴誓无反顾。“何曾吹落北风中”和“不随黄叶舞秋风”相较，前者质询，语气坚定；后者陈述，一个“舞”字带来了些许佻达的情调，与主题略显游离。更重要的是，前者点出“北风”，分明指向起于北方的蒙古汗国，反抗之情，跃然纸上。
当然，陆游、朱淑贞的诗都是好诗，但三诗并立，郑思肖这两句诗的忧愤，则更为深广。
这首诗句只有用在"民族气节、忠贞爱国"时才贴切.
我妹妹画的画篇五
大家都知道我喜欢画抽象画吧？你知道我是怎么学的，在哪里学的吗？我来告诉你！
于是，按照舅舅的样子，我在白纸上倒了几滴颜料。但是考虑到用手翻几次白纸可能会弄脏手和衣服，我先把纸对折，然后打开。
但是，当我打开的时候，结果却是相当出乎意料的。因为颜料倒的太少，没折叠就干了！这让我有点沮丧，但我很有耐心，决定再试一次。
第二次，吸取了上一次的教训，多加了一些颜料。但这让我更加失望。文件粘在一起了！原来是我颜料加多了！
我不得不跑去问我叔叔。我叔叔告诉我:永远不要添加过多或过少的色素。
这次我很小心，不加多也不加少。折叠打开后，我很开心:这次终于成功了！有的像兔子，有的像苹果，有的像茶杯，我一写完这部杰作，就捡起来跑向舅舅说:“你看，你看，我成功了！”！舅舅一听，也很高兴。
通过这次学习，我学到了一个道理:做事不能急着做，要慢慢把事情做好。但是，我学会了画抽象画，心还是很高的！