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美术特长班教学总结的经验分享(汇总18篇)篇一
美术教学在素质教育中具有十分重要的作用,能够提高学生的艺术素养、弘扬民族精神,培养学生探究和实践的能力,把教材与生活实践有机结合,从而达到开启心智、提升志趣、陶冶情操,增强民族意识、培养爱国情感和审美意识的目的,经过一学期的努力,对初中学生进行了解后,现在对半年来的美术教学进行工作总结如下:
1、初中兴趣班的学生是由初中部七年级到九年级三个年级不同班级组合形成的。学生的年龄段不一样,学习的知识不一样,能吸纳的程度也不一样。
2、初中部的学生有个共同的特点,就是没有接受过专业老师的专业性培训。在美术这一方面接受的起点是一样的,学生的学习兴趣高涨。
3、由于之前没有接触过素描,学生学习的兴趣浓厚,不懂的问题积极主动的询问。老师讲专业的素描知识时,学生能认真听,主动学。
4、初中学生的好奇心没有小学生的好奇心重,所以对于兴趣班的新同学来说,上课期间不会主动开口说与学习无关的话题。
5、本学期学校评市一级学校,学校的硬件设施有了明显的变化,学校的多功能教室能充分运用,这就吸引的学生对美术的兴趣与提高学生积极参与的态度。
1、在美术教学中,我注重面向全体学生,以学生发展为本,培养他们的人文精神和审美能力,为促进学生健全人格的形成,促进他们全面发展的美术知识和技能,结合过程和方法,组成课程的基本内容。同时,要求课程内容的层次性,适应不同素质的学生,使他们在美术学习过程中,逐步体会美术学习的特征,形成基本的美术素养和学习能力。
2、在这一学期的学习中,学生的绘画技法基本掌握,学生基本了解素描的基本工具,学会了如何使用素描铅笔。
3、学生的努力学习,了解了素描的三大面与五大调子。学生能独立的进行写生。
1、营造活跃的学习氛围,激发学生的学习兴趣,不断提高教学效率。
爱因斯坦曾说过:“兴趣是最好的老师”。托尔斯泰也曾说过:“成功的教学需要的不是强制而是激发学生的学习兴趣”。的确如此,如果一个学生对所学的科目有了浓厚的兴趣,那么就会产生强烈的求知欲,就会认真学习,反之,没有兴趣,被迫进行的学习会扼杀他们掌握知识的意愿。因此,培养、提高、保持学生的学习兴趣是提高学生学习成绩的首要条件。基于这一点,我在教学中比较注重激发学生的学习兴趣,通过运用各种教学方法、设计形式多样的活动,为学生营造一个比较宽松的学习氛围,让学生在这种氛围中充分发挥自己的智慧,激发他们的学习兴趣,从而积极快乐地投入到学习中去。
2、关注学生的学习状况。
美术作为一种工具,最重要的是在实际中运用,因此,除了课堂练习外,还需要让学生在平常生活中多画,多练。另外,对部分不自觉的同学还采取组长监督的方式,以确保他们不落后,提高他们的书法技能,提高教学质量。
3、充分利用教材的优势,进行情景教学。
本套教材的特点是图文并茂,形象生动并且与生活实际联系密切。在课上我充分利用直观教具、动作表演、卡片、挂图、实物,随时随地取材或根据课文内容创设情景。
1、提高自身的修为、努力的充实自己,
将自己的内涵丰富起来,多向其他老师取经,多看书学习。
2、在教学方面需要改进的地方多向有经验的老教师学习,多与他们交流经验,取长补短,多了解学生的情况,根据情况来逐个击破。
3、根据新课标改革要求结合本班级的学生情况进行课程教学,制定方案,严格要求自己对工作负责。
美术特长班教学总结的经验分享(汇总18篇)篇二
开设美术特长班,是为了培养优秀的美术专业人才,提高学校的综合办学能力。回顾大岭中心学校的美术特长班的办学历程,规模由小到大,被重点高中录取的学生数量由少到多,逐渐发展成学校的一个办学品牌。在教学中,笔者作为美术老师,不仅从学生的实际出发,以培养学生的初步感受美、欣赏美、表现美的能力为宗旨,在课标的指引下采用了不同的教学组织方式,建立合乎规律性和合乎目的性的教学策略,让学生领悟美术、学好美术。
美术专业有其独特性、系统性,除和其他术科的专业差异外还存在思维方式的差异,如果对学生管理不到位,可能会导致学生的纪律散漫或影响正常的教学活动,因此管理学生一方面要照顾到专业的特殊性具体问题具体分析,另一方面又要照顾到学校整体的教育教学管理。专业辅导不是先上课后练习再讲评这么简单,而是注重在日常练习过程中进行个别指导。作为美术老师,不可能每一分钟都在学校,在教室里教导学生如何构思、画画,但是,在课堂上,可以用大量的时间在特长生的身上作个别指导,修改一幅画甚至要利用很长的时间,这样一来,学生会切身感受到老师的用心和关爱,即便是学习领悟能力相对偏差的学生,在经常得到老师的专项辅导,也会增强其上进的信心和学习主动性,让大家在老师的“关注”下营造出团结向上的学习氛围。此外,老师在安排学生自由消化时也要经常在教室走动以免使学生在老师不在时养成自由散漫的坏习惯,通过经常关心学生的学习以外的活动和思想动向,课外要经常和学生一起聊聊天,建立和睦的师生关系。
初中高中美术课程,需要一定的“积累期”,也就是基础知识积累的过程。在这个过程中,美术老师教给学生不仅仅是技能技巧、而且包含更广泛的美术文化,使得美术教育所具有认识技能、情感创造形成价值系统。教学设计在课堂实施中是非常重要的但又不是一成不变的,在教学中,笔者注重根据学生的课堂学习状态和当前形式发展的需要灵活地改变教学设计与实施,结合学生的实际状况与发展规律,对学生采取分类教学,实现全面发展,避免“一刀切”的认识误区,客观地认识学生群体的现实水平及个体差异性,进行意向选修,分类编班,分层次教学,根据学生的潜能倾向针对性地进行教学,以达到学生能接受、老师所期待的目标。
在课程内容设置上,笔者通过与不同层次阶段的学生的情境和认知特征相适应,让学生完成一定的课业量,以摸清学生的美术表现水平。对后进生实行个别辅导,做到教学目的教学任务明确,双基与能力目标清楚,重视做好教学质量的反馈和课后的教学小结,加强基础教学,以活泼多样的课程内容呈现形式和教学手段,激发学生的学习兴趣,并使这种兴趣和主动意识转化成持久的情感态度。
在教学创新方面,笔者多次探讨实践研究型学习教学,为学生创造开放的学习探究环境,树立学生的主体意识,改变学生的学习方式,变被动学习为主动学习,以此培养学生综合学习能力,提高学生的综合素质,使人才培养适应知识经济时代的需要及终身发展的需要。在日常教学中,要求学生多深入生活,多画,多记,多观察,在头脑中积累素材,平时对生活景物的观察积累如同观察社会同样重要,并结合学生的实际特点与发展现状,特别注重导向性和选择性,能有效地传承文化。另外,还采取电教手段进行教学,投影、幻灯、电脑动画等多种媒体交替使用,尽量使每个学生积极参与美术活动,并且促使每个学生在各自的基础上获得不同程度的发展。
以上是笔者个人对初中美术特长生教学实践的一些思考和经验感受,有许多方面不完整。但笔者认为,任何事物都在不断的发展变化中,都会出现一些新的情况,这种新情况也包括美术高考是否有新的政策出现,教学的内外因素的影响变化。所以用发展的眼光来看待特长生的一系列问题,墨守成规只能是阻碍事物的发展而不适应新的形势的要求。
美术特长班教学总结的经验分享(汇总18篇)篇三
时间过的很快,在完成课本内容的同事,本学期的美术兴趣小组活动也圆满完成。本着贯彻国家教育方针,实施素质教育的原则,本学期的兴趣小组使学生掌握基本的素描知识技能,在此基础上,还发展了学生的智力,并形成学生的个性品德。本学期兴趣小组活动的主要目标就是学习素描的基本知识,懂得任何物体明暗的黑白灰三种关系,让平面的纸张画出立体的效果。并对学生进行审美教育,培养学生健康、正确的审美观念,使之具有高尚的思想情操,成为全面发展的社会人才。为了这目标的实现,我注重在每节课中不仅讲授美术的只是还培养学生全面的美术素质,即培养他们感受美、理解美、鉴赏美和创造美德能力。下面就本学期的工作作如下总结:
作为一个新老师,初到学校,学校把如此大的重担交给我,是对我的信任和肯定,我很高兴,学校的学生知道有这个兴趣班的兴趣也很大,报名参加的人很多,在以前并没有相应的培训训练,都是只是凭着好奇心、兴趣来学,其基本功并没有得到锻炼。这一部分学生与其他美术班学生相比有着一定的差距。为了能做到让他们学到知识,又要满足其兴趣,我开设了素描这一全新的教学点作为这次兴趣班的重点。
孩子们都没有接触过素面,铅笔这种最普遍的绘画工具每一个小孩子都有都能接受,在平时的绘画使用的最多的工具也是它。坐在板凳上夹着画板围成圈绘画是学生们从来都没有尝试过的,这样激起了学生浓厚的学习兴趣,素描是所有绘画的基础,在画好素描后,美术技能肯定上升很多,告知这一点,学生们的学期兴趣更高了。简单的传授素描的知识,告知,素描就是在纸上画出黑白灰三种关系,并且能在平面纸上画出立神奇效果,使授课内容简单化。
的学习,发展自己独特的见解。由于兴趣小组不仅有室内的理论学习而且还参与了实践,除了学习基本的理论知识,我们在每讲授一堂新课后都进行了写生的绘画,不仅激发了兴趣,也使之明白任何物体从不同的角度看去都不同的道理,给很多同学以动手的机会,而更大的就是“美术来源于生活而美化生活”,使他们意识到学习美术的用处,在学习基本的基础上,我们还时常到校园的一脚进行写生绘画,把课堂中学到的物体比例问题很好的通入到了绘画作品中,当然也更增加他们的学习兴趣。
虽然素描的内容被我简单化,但是毕竟作为小学生而言有的时候理解起来还是有一定的困难,就这样的情况我采用一带一,最佳小老师的学习方法。在学习中理解能力好的,绘画好的,就主动选择一个合作的伙伴,把自己的学习心得进行分享,两个人一起发展。鼓励孩子参加各种绘画比赛,给自己创造的机会。
当然,在我的工作中还存在着很多的不足,如自我知识面不宽,有待学习,对学生的能力还不了解等。我也期待着自己的工作能够得到更快的完善,得到更好的发展。因此,在下学期的工作中,我将继续努力,争取更大的成绩。
美术特长班教学总结的经验分享(汇总18篇)篇四
“学海无涯,教无止境”,只有不断充电,才能维持教学的青春和活力。下面是小编为大家整理的初中美术教学经验总结,欢迎阅读。
人类已迈进了21世纪的大门,这是一个充满挑战同时又是一个充满希望的时代,我们清楚地意识到要立足于21世纪的世界之林,就必须培养出具有高素质的各类人才,其中创新素质的培养尤为重要,而美术教育是培养孩子创造能力的最佳途径。所以美术教育应发挥其独有的教育功能,要培养儿童的美术创造能力,小学美术教师首当其冲,理应担当起这一重任。作为新时代的小学美术教师,我在小学美术创作教学中提倡打破统一标准、统一模式。本人经过几年的探索和实践,在小学美术教学中摸索出一套创作教学的方法,下面就谈谈这些方法,供美术同行在教学中参考。
由于美术学科内容多、知识面广、层次多样的学科特点,要求我们尽可能地设置有趣味的情境,以激发学生的学习热情,提倡以情导入,以趣启智,我们除了常用的范画、图片外,还要结合多媒体课件及活泼自由得方式如小游戏、讲故事、猜谜语、歌曲、曲艺及小魔术等来营造气氛,诱发学生好奇心,让学生广泛地参与到自主学习,探究学习中去。
孩子的心灵,从他们自身的认知水平和知识层面出发,让他们从身边发生的故事及触及事物,引发的情感与教师设置的情境相融合,引起学生的共鸣,让学生自主地参与到课堂学习之中,达到事半功倍的课堂教学效果。
对教材进行深入细致的钻研与分析,理解教材,把握教材的重点、难点才能更好地把教学任务解决好。教材的理解是对教学作充分的准备,教师知道上什么,怎么上,什么是重点、难点,才能上好课。
教师的平和可亲的教态、风趣幽默的语言,细腻的情感,敏锐的视觉,灵活的应变能力,漂亮的粉笔字,这些都是一位优秀的教师应当具备的素质,教学语言是一门艺术,它蕴涵着极其深厚的文化内涵也突显着教师性格及人格魅力。谁将它演绎得好,谁就能抓住学生的心,通过抑扬顿挫的语言,把学生带入教学情境,激起学生情感。对学生的一言一行,都应充分表扬,高度肯定,让学生在课堂上充满信心,满怀希望,教师要不吝给予充分的赞扬,让学生越学越有信心,并且期待着你的每一堂课。
课堂主要是生生合作探究的课堂,利用教师问,学生答;学生互相补充;小组讨论,代表发言,相互补充等各种学习形式,引导学生由自主学习进入探究学习形成合作学习。课堂上充满友谊、合作、共进的精神。教师要转变观念,转换角色,以“导演”的身份去调控课堂,调动多种教学方法去激发学生积极主动地进行学习探究,这样学生学的轻松,教师也不必费心费力的'讲,把学习的主动权真正还给学生,做到以学生为主体,教师为主导,扎扎实实地上好每一节课。
创新是美术的精神,艺术贵在创新。随着新课改的进一步实施,培养学生的创新精神也越来越受到重视,也是我们要达成的教学目标之一。美术学习具有实践性强的特点,在课堂上必须保证学生有三分之二的时间用于绘画、制作和欣赏,这是一种智慧技能型的、创造性的实践活动,这为培养创新精神和实践能力提供了可靠保证。我们可通过培养学习兴趣,激发学生的创造性思维,培养创造意识,引导学生自己看到现象,比较异同,找到联系,认识关系,总结规律,想出办法。在课堂上要营造出民主、温馨、平等的氛围,及时给予指导和赞扬,让学生满怀信心地去探索、尝试新的方式、方法,允许学生个性的自由发展,允许学生兴趣的不同发展方向,以培养学生的创新意识。
以上是我在美术教学方面的点滴体会,通过美术教学的实践,我深深体会到我们不仅要“传道授业”还得“寓教于乐”,注重发展学生个性,发挥他们的创造性,在组织教学过程中尽可能地生活相联系,引导学生探求生活的美,积极投身于美的体验。“路漫漫其修远兮,吾将上下而求索”,美术教学与其他学科相比,有其独有的特点,唯有不断地探索,不断地实践,才能把握规律,使教学质量更上一层楼。
美术特长班教学总结的经验分享(汇总18篇)篇五
由于美术学科内容多、知识面广、层次多样的学科特点,要求我们尽可能地设置有趣味的情境,以激发学生的学习热情,提倡以情导入,以趣启智,我们除了常用的范画、图片外,还要结合多媒体课件及活泼自由得方式如小游戏、讲故事、猜谜语、歌曲、曲艺及小魔术等来营造气氛,诱发学生好奇心,让学生广泛地参与到自主学习,探究学习中去。
孩子的心灵,从他们自身的认知水平和知识层面出发,让他们从身边发生的故事及触及事物,引发的情感与教师设置的情境相融合,引起学生的共鸣,让学生自主地参与到课堂学习之中,达到事半功倍的课堂教学效果。
对教材进行深入细致的`钻研与分析,理解教材,把握教材的重点、难点才能更好地把教学任务解决好。教材的理解是对教学作充分的准备,教师知道上什么,怎么上,什么是重点、难点,才能上好课。
教师的平和可亲的教态、风趣幽默的语言,细腻的情感,敏锐的视觉,灵活的应变能力,漂亮的粉笔字,这些都是一位优秀的教师应当具备的素质,教学语言是一门艺术,它蕴涵着极其深厚的文化内涵也突显着教师性格及人格魅力。谁将它演绎得好,谁就能抓住学生的心,通过抑扬顿挫的语言,把学生带入教学情境,激起学生情感。对学生的一言一行,都应充分表扬,高度肯定,让学生在课堂上充满信心,满怀希望,教师要不吝给予充分的赞扬,让学生越学越有信心,并且期待着你的每一堂课。
课堂主要是生生合作探究的课堂,利用教师问,学生答;学生互相补充;小组讨论,代表发言,相互补充等各种学习形式,引导学生由自主学习进入探究学习形成合作学习。课堂上充满友谊、合作、共进的精神。教师要转变观念,转换角色,以“导演”的身份去调控课堂,调动多种教学方法去激发学生积极主动地进行学习探究,这样学生学的轻松,教师也不必费心费力的讲,把学习的主动权真正还给学生,做到以学生为主体,教师为主导,扎扎实实地上好每一节课。
创新是美术的精神,艺术贵在创新。随着新课改的进一步实施,培养学生的创新精神也越来越受到重视,也是我们要达成的教学目标之一。美术学习具有实践性强的特点,在课堂上必须保证学生有三分之二的时间用于绘画、制作和欣赏,这是一种智慧技能型的、创造性的实践活动,这为培养创新精神和实践能力提供了可靠保证。我们可通过培养学习兴趣,激发学生的创造性思维,培养创造意识,引导学生自己看到现象,比较异同,找到联系,认识关系,总结规律,想出办法。在课堂上要营造出民主、温馨、平等的氛围,及时给予指导和赞扬,让学生满怀信心地去探索、尝试新的方式、方法,允许学生个性的自由发展,允许学生兴趣的不同发展方向,以培养学生的创新意识。
以上是我在美术教学方面的点滴体会,通过美术教学的实践,我深深体会到我们不仅要“传道授业”还得“寓教于乐”,注重发展学生个性,发挥他们的创造性,在组织教学过程中尽可能地生活相联系,引导学生探求生活的美,积极投身于美的体验。“路漫漫其修远兮,吾将上下而求索”,美术教学与其他学科相比,有其独有的特点,唯有不断地探索,不断地实践,才能把握规律,使教学质量更上一层楼。
美术特长班教学总结的经验分享(汇总18篇)篇六
高中美术特色教育,作为素质教育的一部分,既要体现整体性、基础性,又要体现适应性、现实性、超前性,以“特色”促“全面”。我校在提高美术高考升学率的同时,还特别注重将其真正提升到素质教育的高度。
1。通过基础教学发现兴趣,通过专业课教学培养特长,以课外活动辅导实现美术教学中学生的和谐发展,提高教学质量。在教学改革中,不以应试教育为最终目的,可以利用外出写生、开展讲座、教师工作室制组织学生学习,并作为高中学生的选修课计入学分,而课程的开设则可以在多方面弥补现有课堂教学的不足,通过一些课题的开发和研究,通过网络访问,使美术教育与人文学科与时代内容相融合。
2。实施“合格加特长”的培养策略,满足不同层次学生的需要,实行分类教学。通过一段时间的学习,我们让绘画技能掌握得比较好的学生集中学习,使平时的教学更有针对性,坚定“人无全才,扬长避短,人人成才”的信念,允许学生在某些方面落后,更鼓励学生某一方面冒尖带动和谐发展。
总结近年来全国艺术院校美术专业招生入学试题的基本特点和总体要求,我们为美术高中特长班课堂教学活动的开展制定了严格的教学计划。
1。结合学生的实际状况与发展规律,对学生采取分类教学,实现全面发展,走出“一刀切”的认识误区,重点抓文化课基础较好、绘画比较有天赋的学生,以此为我校美术高考的突破口,带动特长班学生的全面提高。另外,还要客观地认识学生群体的现实水平及个体差异性,分类分层次教学,根据学生的潜能倾向有针对性地进行教学,以达到学生接受、教师期待的目标。
2。在课程内容设置上要让学生完成一定的课业量,以摸清学生的美术表现水平。对后进生实行个别辅导,做到教学目的、教学任务明确,重视做好教学质量的反馈和课后的教学小结,加强基础教学以活泼多样的课程内容呈现形式和教学手段,激发学生的学习兴趣,并使这种兴趣和主动意识转化成持久的情感态度。
3。在对新课改精神的理解上,不断强调学生深入生活,多画,多记,多观察,在头脑中积累素材,平时对生活景物的观察积累如同观察社会同样重要,并结合学生的实际特点与发展现状,特别注重导向性和选择性。如:外出写生采取讲解、示范、逐一辅导、集中评价等方法,还要采取电教手段进行教学,将录像、电脑动画等多种媒体交替使用,尽量使每个学生积极参与美术活动,并且促使每个学生在各自的基础上都获得不同程度的发展,旨在提高学生的兴趣,从根源上防止流生。
另外,教育学生勤于实践,除让他们熟练掌握色彩、素描的结构、重组,以及写生创作的技能外,还要配合创作、设计、文字表达、欣赏等作一些辅助综合训练练习,重点培养学生的素质,在基本功、创造力和应变能力上下功夫。并利用课余时间进行强化训练,通过教学设计的实施让学生不断地总结得失,表达自己对绘画艺术的感受,从而获得收获与感悟,陶冶情感,提高审美能力,培养创新精神。
抓艺术教育,不等于不抓艺术知识的教育。艺术教育是方向,是目标,而艺术知识的教育则是措施和手段。要通过良好的措施和手段来实现艺术教育的目标,这个措施和手段就是教师的课堂教学活动。我认为,较好的美术知识教学课堂的.教学方法应该是少讲多练,讲练结合,适当示范,随堂评讲,有的放矢,注意启发。内容的安排要厚纵向,薄横向,且有系统性,做到一课一突破,一课一收获,按循序渐进的规律实施教学。
在学习绘画技能技巧方面,初步阶段不可能就懂得协调的构图,画出很准确的轮廓,表现出很生动形象的明暗色彩调子。只有先分解练习,单项突破,才能一步一步深入。这是第一阶段。
第二阶段是综合性练习的开始阶段,指导学生学会正确地整体观察方法。这个阶段的过渡是一个难关。在这一阶段的开端,学生往往体现出单从物体的外轮廓线出发,从表面的明暗光影,固有颜色出发,一点一点地将对象连缀起来,“如实”照抄,但却越抄越走形,其原因是对描绘对象的结构、色调等不理解,不懂或不注意各种关系的研究,自以为是地准确地描绘对象,其实是犯了东鳞西爪地孤立表现,或无主次之分、无强弱之别,平均对待一切局部与细节的毛病。
面对此问题我是这样来解决的,先做实验,将一个像排球这样大的地球仪摆在讲台上,叫一部分学生走近地球仪来观察,当你目不转睛地盯住“中华人民共和国”位置时,周围各个国家的位置便无法看清楚;当你将视线移动和盯住到“澳大利亚”位置时,“中华人民共和国”的位置便看不清楚,当然,周围其他的国家的位置也是看不清楚的。原因在于我们的眼球是按照“焦点成像”的原理构成的。在一个人的视域范围内,各个物象乃至各个物象的各部分,并不都是一样清晰的,当视觉中心的焦点对准物体的某一部分时,这一部分看起来就是最清楚、最实在的,其它部分相对便变得模糊。
第三阶段是提高表现技法训练,学会运用正确的观察方法,这是很可贵的一点,是造型能力的重要标志之一。一般来说,有什么样的观察方法就有什么样的表现方法。有了这一方面的基础之后,再研究作画的具体过程、开始、中间、结束各个阶段的互相联系,以及各阶段的基本任务和方法。比如画一幅素描,当我们面对要画的对象时,构图与落幅、结构与形态、局部与整体、体积与空间、质感与重量感等呈现在面前时,怎样应对呢?先得提供一个简单而可靠的基础,即将确立对象的位置、比例因素凸显出来。不论对象怎样纷繁、杂乱,都要大胆地用直线概括成具有基本比例的基本形,以解决物体在空间的位置和比例,为素描的进展奠定基础。接着在这个基础上,运用主体的观念着重从结构上把对象的形体转折部分分析出来,用大体色调塑造大的形体,解决基本关系,抓整体色调,全局互相照应,不能一开始就盯住局部,而要先将留恋的部位画得很细腻后再转向其它部分的刻画。军事上有一个术语是“恋战”,在歼灭敌人的阵地上如果有“恋战”的兵马,大局将失控。我们若将军事的某些知识用在绘画方面,定会有一定的指导意义。作画应该全面铺开,统治整体,抓住细节,在抓素描结构、形体和色调这几项主要因素完整联结的同时,还要注意到主次、强弱、轻重甚至主观与客观等问题的处理,简练、明确而生动地表现对象。
第四阶段是做好收拾、调整画面的工作。这一步也是多思考、少用笔的一步,我的做法是先让学生休息,消除疲劳,因为“交换劳动形式也等于是休息”。这时候老师可以先带领学生一起观赏大家的习作,最后再调整画面等。
美术特长班教学总结的经验分享(汇总18篇)篇七
高中美术特色教育,作为素质教育的一部分,既要体现整体性、基础性,又要体现适应性、现实性、超前性,以“特色”促“全面”。我校在提高美术高考升学率的同时,还特别注重将其真正提升到素质教育的高度。
1、通过基础教学发现兴趣,通过专业课教学培养特长,以课外活动辅导实现美术教学中学生的和谐发展,提高教学质量。在教学改革中,不以应试教育为最终目的,可以利用外出写生、开展讲座、教师工作室制组织学生学习,并作为高中学生的选修课计入学分,而课程的开设则可以在多方面弥补现有课堂教学的不足,通过一些课题的开发和研究,通过网络访问,使美术教育与人文学科与时代内容相融合。
2、实施“合格加特长”的培养策略,满足不同层次学生的需要,实行分类教学。通过一段时间的学习,我们让绘画技能掌握得比较好的学生集中学习,使平时的教学更有针对性,坚定“人无全才,扬长避短,人人成才”的信念,允许学生在某些方面落后,更鼓励学生某一方面冒尖带动和谐发展。
总结近年来全国艺术院校美术专业招生入学试题的基本特点和总体要求,我们为美术高中特长班课堂教学活动的开展制定了严格的教学计划。
1、结合学生的实际状况与发展规律,对学生采取分类教学,实现全面发展,走出“一刀切”的认识误区,重点抓文化课基础较好、绘画比较有天赋的学生,以此为我校美术高考的突破口,带动特长班学生的全面提高。另外,还要客观地认识学生群体的现实水平及个体差异性,分类分层次教学,根据学生的潜能倾向有针对性地进行教学,以达到学生接受、教师期待的目标。
2、在课程内容设置上要让学生完成一定的课业量,以摸清学生的美术表现水平。对后进生实行个别辅导,做到教学目的、教学任务明确,重视做好教学质量的反馈和课后的教学小结,加强基础教学以活泼多样的课程内容呈现形式和教学手段,激发学生的学习兴趣,并使这种兴趣和主动意识转化成持久的情感态度。
3、在对新课改精神的理解上,不断强调学生深入生活,多画,多记,多观察,在头脑中积累素材,平时对生活景物的观察积累如同观察社会同样重要,并结合学生的实际特点与发展现状,特别注重导向性和选择性。如:外出写生采取讲解、示范、逐一辅导、集中评价等方法,还要采取电教手段进行教学,将录像、电脑动画等多种媒体交替使用,尽量使每个学生积极参与美术活动,并且促使每个学生在各自的基础上都获得不同程度的发展,旨在提高学生的兴趣,从根源上防止流生。
另外,教育学生勤于实践,除让他们熟练掌握色彩、素描的结构、重组,以及写生创作的技能外,还要配合创作、设计、文字表达、欣赏等作一些辅助综合训练练习,重点培养学生的素质,在基本功、创造力和应变能力上下功夫。并利用课余时间进行强化训练,通过教学设计的实施让学生不断地总结得失,表达自己对绘画艺术的感受,从而获得收获与感悟,陶冶情感,提高审美能力,培养创新精神。
抓艺术教育,不等于不抓艺术知识的教育。艺术教育是方向,是目标,而艺术知识的教育则是措施和手段。要通过良好的措施和手段来实现艺术教育的目标,这个措施和手段就是教师的课堂教学活动。我认为,较好的美术知识教学课堂的教学方法应该是少讲多练,讲练结合,适当示范,随堂评讲,有的放矢,注意启发。内容的安排要厚纵向,薄横向,且有系统性,做到一课一突破,一课一收获,按循序渐进的规律实施教学。
在学习绘画技能技巧方面,初步阶段不可能就懂得协调的构图,画出很准确的轮廓,表现出很生动形象的明暗色彩调子。只有先分解练习,单项突破,才能一步一步深入。这是第一阶段。
第二阶段是综合性练习的开始阶段,指导学生学会正确地整体观察方法。这个阶段的过渡是一个难关。在这一阶段的开端,学生往往体现出单从物体的外轮廓线出发,从表面的明暗光影,固有颜色出发,一点一点地将对象连缀起来,“如实”照抄,但却越抄越走形,其原因是对描绘对象的结构、色调等不理解,不懂或不注意各种关系的研究,自以为是地准确地描绘对象,其实是犯了东鳞西爪地孤立表现,或无主次之分、无强弱之别,平均对待一切局部与细节的毛病。
面对此问题我是这样来解决的,先做实验,将一个像排球这样大的地球仪摆在讲台上,叫一部分学生走近地球仪来观察,当你目不转睛地盯住“中华人民共和国”位置时,周围各个国家的位置便无法看清楚;当你将视线移动和盯住到“澳大利亚”位置时,“中华人民共和国”的位置便看不清楚,当然,周围其他的国家的位置也是看不清楚的。原因在于我们的眼球是按照“焦点成像”的原理构成的。在一个人的视域范围内,各个物象乃至各个物象的各部分,并不都是一样清晰的,当视觉中心的焦点对准物体的某一部分时,这一部分看起来就是最清楚、最实在的,其它部分相对便变得模糊。
第三阶段是提高表现技法训练,学会运用正确的观察方法,这是很可贵的一点,是造型能力的重要标志之一。一般来说,有什么样的观察方法就有什么样的表现方法。有了这一方面的基础之后,再研究作画的具体过程、开始、中间、结束各个阶段的互相联系,以及各阶段的基本任务和方法。比如画一幅素描,当我们面对要画的对象时,构图与落幅、结构与形态、局部与整体、体积与空间、质感与重量感等呈现在面前时,怎样应对呢?先得提供一个简单而可靠的基础,即将确立对象的位置、比例因素凸显出来。不论对象怎样纷繁、杂乱,都要大胆地用直线概括成具有基本比例的基本形,以解决物体在空间的位置和比例,为素描的进展奠定基础。接着在这个基础上,运用主体的观念着重从结构上把对象的形体转折部分分析出来,用大体色调塑造大的形体,解决基本关系,抓整体色调,全局互相照应,不能一开始就盯住局部,而要先将留恋的部位画得很细腻后再转向其它部分的刻画。军事上有一个术语是“恋战”,在歼灭敌人的阵地上如果有“恋战”的兵马,大局将失控。我们若将军事的某些知识用在绘画方面,定会有一定的指导意义。作画应该全面铺开,统治整体,抓住细节,在抓素描结构、形体和色调这几项主要因素完整联结的同时,还要注意到主次、强弱、轻重甚至主观与客观等问题的处理,简练、明确而生动地表现对象。
第四阶段是做好收拾、调整画面的工作。这一步也是多思考、少用笔的一步,我的做法是先让学生休息,消除疲劳,因为“交换劳动形式也等于是休息”。这时候老师可以先带领学生一起观赏大家的习作,最后再调整画面等。
美术特长生的培养有利于开展艺术节活动,促进学生素质的全面发展和个性的发挥使学校形成良好的育人氛围。鼓励、培养在美术方面出类拔萃的学生,使他们得到更好的发展空间,为他们提供更多的学习机会,同时也为学校的综合竞争力增加了砝码。今年的美术特长专业成绩优秀,基本都过专业线,现对以往教学做以下总结反思:
大部分特长生是在在中考文化无望时才选择美术专业,专业学习较晚,文化基础也较差,有绝大数学生初三才开始学美术,专业基础薄弱,因此我们最好在七、八年级就开始选拔在美术上表现突出的学生重点培养,初三再根据学生的情况和志愿,把好的学生选出来。选的时候,不但要专业素质好,文化课也不能太差。
按时上课,不迟到早退。遵守课堂纪律,服从教学管理。不得将非专业学生带入专业教室。因故不能上课,需经班主任和专业教师批准。
教学技巧有时可以事半功倍,省时省力,短时间里可以使学生迅速提高,但对于大多数学生而言它不是万能的,美术基础的扎实与否更多的是学生在教师的认真指导下通过一定的时间段去巩固学习成果。它是一个循序渐进,日积月累的提高过程,美术专业更多的是基本功的反复练习。特长生中专业基础差别较大,因此,因人施教就变得尤为重要,教师要专门为每一位学生备课,才能有更好的效果。
1、因学生起步时间不同,分层教学,分散了时间和精力,学生在学习中出现的许多小毛病没有及时纠正、督导。
2、学生学专业时间晚,色彩训练的时间太少,学生对色彩感觉较迟钝,色彩表达能力差。
3、专业与文化课的冲突:时间是有限的,既要练习专业又要学习文化课,需要提高课堂效率。
4、艺术专业招生政策不明确:对选拔学生有一定影响,同时无法向学生传达侧重点。
总之,在以后的教学中要充分调动学生的积极性主动性,以此来激励、鼓舞学生,使学生对美术更有兴趣,同时注意发掘有美术天赋且有意踏上艺术道路的学生,提高其欣赏及艺术感悟能力。教师也要加强自身基本功的训练,使每堂课都能让学生有所收获,争取明年取得更好的成绩。
美术特长班教学总结的经验分享(汇总18篇)篇八
随着素质教育的深化,美术课程是一门对学生的发展具有重要促进作用的课程,我校组建美术特长班是为了适应当前素质教育改革的需要,尝试新的教育教学模式而建的。美术特色教育,作为素质教育的一部分,它既要体现整体性、基础性、又要体现适应性、现实性、超前性,还要以“美”育“德”,以“美”育“智”,以“特色”促“全面”,教师不但要在非常有限的时间内完成教学任务,还要发现和培养学生的个性意识和艺术素养。在教学中要以培养学生的初步感受美、欣赏美、表现美的能力为宗旨,在课标的指引下以适应不同的需要,采用不同的教学组织方式,不同的能力评价标准、真正地提高到素质教育的高度,这就要求我们必须重新认识“教”与“学”的关系。建立合乎规律性和合乎目的性的教学运行机制已成为目前教学改革的紧迫任务,因此,我在课程教学设置安排上采取“全面推进、分类分层次教学”的运行机制,其主要设置如下:
1)美术教育要与社会与时代与周围生活结合起来,充分利用社会资源,加深对艺术的社会价值的理解,从现实的角度思考艺术的问题,改变传统的教育模式,在教学方法上运用科学性与现代教学手段相结合,增加学习活动的实践性和社会性,发展学生的感受能力、培养美育情趣,使艺术教育真正有利于提高学生的综合素质和综合能力,在时间和空间上得以拓展开来。
2)通过基础教学发现兴趣,通过专修课教学培养特长,以课外活动辅导实现美术教学中学生的和谐发展,提高教学质量。在教学改革中,不以应试教育为最终目的,美术欣赏课可用于课堂教学,利用讲座、录像观摩或通过到博物馆、美术馆、图书馆等文化场所参观学习的形式,也可以利用教师工作室制组织学生学习,并作为高中学生的选修课计入课时量,课程的开设则可以在多方面弥补现有课堂教学的不足,通过一些课题的开发和研究,通过因特网访问,使美术教育与人文学科与时代内容相融合。
3)实施“合格加特长”的培养策略,满足不同层次的需要,实行分类教学。坚定“人无全才,扬长避短,人人成才”的信念,允许学生某些方面落后,更鼓励学生某一方面冒尖带动和谐发展。
按照1999年教育部高等艺术院校专业目录调整,在入学考试中强调“厚基础,宽口径”,淡化专业的思路。在注重综合素质和基本能力相结合的前提下,结合美术专业的特点和招生入学考试方式的连贯性及相关要求,并总结近年来全国艺术院校美术专业招生入学试题的基本特点和总体要求,美术作品中的一切都是有定味的艺术性形式存在,而非既美的存在,我们为美术高中特长班课堂教学活动的开展制定了严格的教学计划:
1)如何认识或看待美术为原则而选择有效的教学课题和教学内容。
美术课程不仅仅是教给学生技能技巧、而且包含更广泛的美术文化,使得美术教育所具有认识技能、情感创造等价值系统得以回复。教学设计在课堂实施中是非常重要的但又不是一成不变的,我根据学生的课堂学习状态和当前形式发展的需要灵活地改变教学设计与实施,结合学生的实际状况与发展规律,对学生采取分类教学,实现全面发展,避免“一刀切”的认识误区,客观地认识学生群体的现实水平及个体差异性,进行意向选修,分类编班,分层次教学,根据学生的潜能倾向针对性地进行教学,以达到学生能接受、教师所期待的目标。
2)以帮助学生如何试图用美术表达自己的理解、希望和梦想为原则而选择有效的教学课题和教学内容,并重视促进学生在美术文化表达过程中,对美术文化的深刻理解和对艺术感觉的陶冶,在针对具体的培养目标中,我制定了一个相对活跃的教学思路。
a观察感觉能力;学生之间对一具体对象或事例进行表述,欣赏优秀作品时发表自己的看法,而不是老师的感觉强加给学生。例如:当你看到一个瓶子时你想到了什么?当你用线来进行排列组合的时候你当时的有什么想法,面对对象时,你采取什么样的表现形式等等。
b分析理解能力;学会运用所学知识如:比例、结构、透视、明暗、虚实、色彩等规律性的和逻辑性进行理解分析。
c理性表达能力;在对事物客观表象的观察理解的基础上,参入自己的主观意识进行表达。
d个性表达能力;个性教育是学生个性心里品质的培养,教师在教学中肯定学生不一样的观点,关注不一样的尝试,才能促进生成发展,教师如果给学生一个统一的标准、学生做的、想的都一样,就不可能有发展。
e自我评价的能力;帮助学生学会判断自己美术学习的态度、方法与成果,确定自己的发展方向。增强自我表达的意识,学会自我评价,学会评价他人美术学习的成果;通过以美术学习和各种艺术交流,架起与他人思想和情感沟通的桥梁。
3)在课程内容设置上与不同层次阶段的学生的情境和认知特征相适应,同时让学生完成一定的课业量,以摸清学生的美术表现水平。对后进生实行个别辅导,做到教学目的教学任务明确,双基与能力目标清楚,重视做好教学质量的反馈和课后的教学小结,加强基础教学,以活泼多样的课程内容呈现形式和教学手段,激发学生的学习兴趣,并使这种兴趣和主动意识转化成持久的情感态度。
4)通过研究型学习教学,为学生创造开放的学习探究环境,树立学生的主体意识,改变学生的学习方式,变被动学习为主动学习,以此培养学生综合学习能力,提高学生的综合素质,使人才培养适应知识经济时代的需要及终身发展的需要。
5))培养学生感觉美术文化的能力和美术文化感觉能力的涵育,是有助于个体人的创造思维和创造能力的培养和发展。
精神的理解上,不断强调学生要深入生活,多画,多记,多观察,在头脑中积累素材,平时对生活景物的观察积累如同观察社会同样重要,并结合学生的实际特点与发展现状,特别注重导向性和选择性,能有效地传承文化,如:开展艺术讲座,到美术馆,博物馆参观学习,外出写生,采取讲解、示范、逐一辅导、集中评价等方法,另外还采取电教手段进行教学,录像、投影、幻灯、电脑动画等多种媒体交替使用,尽量使每个学生积极参与美术活动,并且促使每个学生在各自的基础上获得不同程度的发展。另外,培养学生勤于实践,让他们熟练掌握色彩,素描的结构、重组,写生创作的技能外,还要配合创作、设计、文字表达、欣赏等作一些辅助综合训练练习,重点培养学生的素质,在基本功、创造力和应变能力上下功夫。此外,利用课余时间进行强化训练。并通过教学设计的实施让学生不断的总结自己的得失,表达自己对绘画艺术的感受,学生获得了许多的收获与感悟,陶冶了情感,提高了学生的审美能力,促进学生感知觉和形象思维能力的发展,促进学生创新精神和技术意识的形成,促进学生的个性形成与全面发展。
6)针对历年来美术高考课目及学生报考专业制定教学计划,并实施因材施教的法则,关注每一个成长中的学生。在实际教学过程中教师也可根据学生的学业倾向及经验判断进行个别调整。关注学生在课堂上的参与状态、交往状态、思维状态、情绪状态和生成状态,允许学生个性的自由发展,允许学生兴趣的不同方向,承认学生存在的个体差异,承认学生对知识掌握的速度有快有慢,接受知识的能力有强有弱;留给学生足够的空间和时间来消化和掌握知识,努力创造一个愉快、宽松、充满艺术情趣的学习环境,以赢得学生的亲睐。
7)做好学生的成长档案记录和追踪记录,课业考核;等级评定,逐层推进。它不以“分数”和“升学”为唯一目的,对学生学业成绩的考核应该具有一定的弹性,能较客观地反映学生的水平,使考核的结果能成为推动教学发展的层次目标体系。
教师必须以身作则,以自己的人格魅力感动学生,关心和爱护学生,使自己成为学生的良师益友,从而使学生亲近自己所教学科。尤其要有力的调动学生个体,包括他们的积极性结构的心理分析,如:需要、动机、目标、态度等方面。教师要创造性地处理好教材中某些看上去似乎是“枯燥乏味”的内容,采用学生喜闻乐见的、灵活、开放的呈现方式,给学生以出乎意料的新颖感受;或设置思维荒漠,诱发学生的好奇心和求知欲。
新课标划分的四个学习领域从全新的角度,按学习方式把美术课程分为欣赏·评述,造型·表现,设计·应用,综合·探索四大学习领域,因此,在教学中巧妙处理好这些内容,防止学生松驰、厌学,按新课程标准强调"一切为了学生的发展",从学生的经验出发,教学方式由被动的接受式转向探究性学习、自主合作学习。
善于发掘学生的闪光点,在每班树立和发挥板样的力量,在课堂教学中,由于学生的层次不同,有些学生的欣赏水平和技术能力达不到一定的水平,而身边的板样能起到激励的作用,因他们看得见,信得过,说服力强。学生在高中阶段好胜心里较强,在板样的激励下,他们能利用课余时间加班加点反复修改自己作品种的不足之处,有时一画就是半天,画得好的同学不但能积极努力的完善自己朝前冲,在静物摆放、出外参观写生等方面,能充当老师的得力助手辅导其他同学。前面的学生在跑,后面的学生在追,整个年级学生出现你追我赶现象。
注意调动学生积极的情感因素作用,定期举办学生作品展览和讲座,各年级学生作品交流自评、互评,许多优秀学生作品影响了一片,也带动了一片。这样,整个教学氛围活跃起来,使群体振奋,共享成功的喜悦。
2)密切联系学生的生活经验,诱发学生主动参与。生活是艺术的源泉,生活中处处有美术。教师可联系学生的日常生活与学习的情景,以学生所熟悉的景与物、人与事、学习与生活为载体,构建一个良好的教学情绪场,让学生在实践中感知、积累生动的表象,领悟美术在实际生活中的独特价值,激发学生独立思考问题、主动参与解决问题、表现生活美和美化生活的探究精神。
美术特长班教学总结的经验分享(汇总18篇)篇九
为了我们的孩子,今天我们聚在了一起,在此,感谢大家对我们工作的支持,谢谢!一学期即将结束,今天是美术特长班最后一节课,各位家长刚才已经看过孩子们的作品,通过一个学期的学习,孩子们都很积极努力,在绘画水平和审美能力上都有很大的提高。我们艺翔学校石老师采用多样的教学方法,充分发挥每个孩子的优点,使孩子们在每次活动中都很开心,都有收获,让我们一起感谢石老师的悉心教导。
一、特长班下学期工作安排:
1、新学期特长班继续招生。为了家长接送孩子方便,我们幼儿园继续为艺翔学校提供活动室,因为我们这个教室空间有限,人数不宜太多,艺翔老师希望把名额先留给这些在坐的孩子们,经过一个学期的学习,他们都有了一定的基础,所以下学期想让孩子继续学美术的,请各位家长提前找我报名。
2、请假制度。特长班一学期16课时,老师都是按照课程安排时间准时上课的,不会因为哪个孩子请假而改变时间或是补课,这点希望大家理解,所以要求各位家长尽量不要让孩子落课,每学期能够圆满的完成课时。
二、下面由石老师和各位家长介绍一下孩子在这一学期所学的专业知识以及孩子们绘画技能的展示,欢迎石老师!
美术特长班教学总结的经验分享(汇总18篇)篇十
本学期在校领导的安排下,我担任六年级及初一、初二级共8个班的美术教学工作,并在教学之余努力地承担学校的各项宣传任务、策划学校的中国画兴趣班和初中书法班活动,在家长会期间举办学生课堂美术作品展。
组织学生参加翁源县教育局与检察院举办的“检察文化进校园活动”书画作品比赛,取得了二等奖2名,三等奖4名,参赛作品全部获奖的好成绩。
本学期的美术教学工作已经结束,现给自己在这学期的美术教学工作做一个总结:
一、加强学习,不断提高思想业务素质。
一学期来,认真参加本校组织的各项活动。
另外,我还利用书籍、网络认真学习了美术新课程标准、艺术教育新课程标准,以进一步地完善自我。
并虚心向其他教师学习,取人之长,补己之短,从而使自己能更好的进行教育教学工作,通过这些学习让自己树立先进的教学理念,也明确了今后教学努力的方向。
不断地充实了自己、丰富了自己的知识和见识、为自己更好的教学实践作好了准备。
二、认真做好本职教学工作
课堂教学是我们教师工作的首要任务。
本学期,我努力将自己的一些教学经验及所学的新课程理念应用到课堂教学实践中,立足课堂及教学实际,力求让我的美术课堂为学生的视野开阔贡献自己的那份力量。
课前认真作好充分准备,精心设计教案,并结合各班的实际,灵活上好每一堂课,课堂上认真传授,把自己所学的知识尽心的传授给学生,使学生学到了一定的基础知识,掌握了美术的基本技能和技巧,同时也学会了判断美和创造美,提高了学生的审美能力。
在日常教学中,对学生以身作则,言传身教。
尽可能做到当堂内容当堂完成,使学生对美术更有兴趣,同时注意发掘有美术天赋的'学生,提高其欣赏及艺术感悟能力,使每堂课都能让学生有所收获。
总之,在实际教学中,我都以培养学生能力,提高学生的素质为目标,力求让美术教学对学生的成长和发展起到更大的作用。
三、任劳任怨,完成学校其他工作
对于学校布置下来的每一项任务,我都能以自己最大的热情把它完成好,基本上能够做到“任劳任怨、优质高效”。
在这个学期的宣传工作中,按时上岗,尽职尽责,为老师和同学们搞好服务。
四、加强反思,及时总结教学得失。
反思本学期来的工作,自己在工作中的不足,主要有以下几点:
1、在自身业务能力的提高方面还有所欠缺,课堂教学实践中思考得还不够全面,不能及时将一些教学想法和问题记录下来,进行反思。
2、教科研方面,虽然本学期加大了学习的力度,认真研读了一些有关教科研方面的理论书籍,但在教学实践中的应用还不到位,研究做得不够细和实,没达到自己心中的目标。
3、美术教学中有特色、有创意的东西还不够多,今后还要努力一一些美术教学的特色点,为我们的万豪英文中学的美术教学做出自己的应有的贡献。
一、师德表现
关心集体,以校为家。
响应学校号召,积极参加学校组织的各项活动,注重政治理论的学习。
配合组里搞好教研活动,抓住每一个学习的机会提高自己的业务水平。
关心热爱学生,做学生的好朋友。
二,课堂教学
美术对于学生并不陌生,但初一上学期的时候,很多学生的理解就是美术就是画画,经过一学期的知识传授,学生对美术也有了更深的理解,而在下学期的教材上,初一年跟初二年的美术重点稍微有了不同的侧重点,初一年侧重学生对印刷体美术的体验,而初二年更是侧重学生对美术的深层理解,每一节课涉及的内容方式都是不一样的,学生学起来也有了比较大的兴趣。
所以教师要有目的的引导学生去学习和探索,以便于让学生了解和欣赏更多的美术作品。
在上每堂课前我都要认真的备课,使上课时可以很好地引导学生,并适当的布置课后作业,引导他们完成高水平,有创意的作品。
三、教学工作
为了提高自己的教学认识水平,适应新形式下的教育工作,我认真的参加学校的每一次培训活动,认真记录学习内容。
本年度我继续领悟新课程标准,以新思路、新方法来指导自己的工作,认真备课,听课,上好每一节常规课。
同时配合组里搞好教研活动,并完成学校布置的各种活动任务。
学期初,在许副校长的带领下,和同事一起完成校园的美化,宣传工作,在完成工作的同时,并且不断地给自己充电。
本学期也带学生参加兴趣小组,同时也辅导学生参加各项比赛活动,虽然未取得很好的成绩,但也有了很大的进步,相信继续努力会有更大的进步的。
四、课外活动
在课堂中我也积极挖掘美术人才,并利用周末兴趣小组时间对他们进行有目的的培训,这样不但提高了他们的水平,同时也能很好地带动班上其他同学学习美术的兴趣。
五、考试
本学期我采用了笔试和平时作业的评比,笔试主要是书本上的基本知识为主,平时他们交上来的作业我也做到认真批改,分等级评比,所以平时作业对于期末成绩占了百分之七十,所以总体起来每个班及格率都达到百分九十以上,优秀率都达到百分之三十以上。
六、其他
我经常收集各种美术作品,以便于让学生多看、多体验,多接触优秀的作品,从而增长见识,并获得更多美的感悟。
在教学上,我充分的利用学校现有的器材来上好每一堂课,让学生接触到更多关于美术的器材,能有更好的兴趣学习。
同时在课外我也主动的学习专业上的知识,做到自已一是股活的泉水,能够源源不断地给学生提供优质的水资源,相信自己在以后的教学上会有更好的表现。
美术特长班教学总结的经验分享(汇总18篇)篇十一
“实践是检验真理的唯一标准”,可见“实践”在指导人们认识和改造世界的过程中... 主动学习这也是我们每一位教师最关心的一个问题,下面由百分网小编为你整理的初中美术教学经验总结,希望大家希望!
初中美术教学对于陶冶情操,启迪智慧,促进学生全面发展具有重要作用。多年的教学实践,让我感到中学美术教学应从兴趣的培养、创新能力的培养等方面入手。以下是我在教学中的心得体会。
一、兴趣的培养
1、课时安排、老师配备
美术课程在初中教学中,一般是一周一节,这就需要保证授课时数,让学生有充足的时间学习美术。同时安排足够的美术老师上课,让老师有充沛的时间和精力备课、上课、辅导学生,有足够的时间对学生进行美术兴趣的培养。
2、室外美术课
美术课上,可以让学生走出教室,到大自然中进行户外写生或了解并学习民间艺术,如:藤条绳编类、女红针织类、泥塑类、石刻类、根雕类、摄影类等。如果有条件也可以带学生参观展览或博物馆,引导学生走进我们伟大的民族文化遗产中去,让学生去感受、领悟美术的魅力,鼓励学生在尊重历史文化的同时,形成自己的思想和见解。
3、教师的作用
美术教师在培养学生兴趣方面起着不容忽视的重要作用。
首先,美术教师要有着良好的素质。教学要深挖教材,认真钻研,锐意改革教学模式,多准备与教学相关的教具及资料;并要具有较高的动手示范能力,善于刺激学生的感官,激发学生学习兴趣,让学生在实际操作中有章可循,有法可依。同时,教师还应有自己的创作,增加实践的经验,不断充实、完善自我。此外,教师应具备高尚的职业道德,热爱、关心学生,保持活跃的课堂气氛,充分体现以学生为主体的民主作风,从各个方面发现学生的优点,及时给予学生肯定和鼓励。
其次,教师在具体的教学过程中,应尊重学生的个性差异,尊重他们自己的选择,允许他们发展自己的兴趣,广泛地涉猎各美术领域。如教师在黑板上用清水演示梅、兰、竹、菊及山石画法,先让学生看,待激起学生的兴趣后,再让他们在水泥地面上用淸水画,并适时点拨,这样不仅节约了纸墨,使学生兴趣盎然,还培养了学生放开胆量绘画的能力。
再次,生活中处处存在着美,美的东西都是人们乐于欣赏,乐于收藏、拥有的,因此在教学中,可以引导学生养成收藏的习惯,这也是培养兴趣的途径之一。如邮票、火柴盒、糖纸、小插图、精美的石头、根雕等都可收藏,把这些东西收集归类,就能成为一种资料、一种爱好。学生在这样的收藏过程中,锻炼了审美能力和兴趣发展的方向。如有恰当的时机,教师可再举办小型的收藏展览,进一步激励学生将这种兴趣爱好坚持下去。
一、利用电教手段创设教学情境和气氛,加强学生的美术体验
电教媒体将图、文、声像,按不同需要编辑,显示与重放的功能,在欣赏课中表现得非常明显。美术欣赏教学具有认识、教育、审美三个主要功能。是具有认识、教育、审美三个主要功能。是提高学生艺术修养的重要途径。按照传统的教学方法,教师只能通过幻灯片和口头讲解来完成引导学生欣赏作品的突出美点,体会作者的创作意图,进行多维的和有效的审美评价等一系列教学任务。但是任何的作品和欣赏者之间都存在着时间,地区,民族,文化,习惯和个人经验的差别,特别是对于现代派发作品。由于他们所使用的绘画语言超出常人的现实经验和欣赏习惯,使学生难以理解作品所表达的思想。
二、学生利用微机,设计创作更加简单容易
好的设计构思需要高品质的制作来表现。学生在设计制作中常常面临着实际制作的效果同预先设想不同的情况,这样就不得不重作。随着电脑技术的发展,制图软件具有设施齐全的工具库和屏幕预视功能,学生利用微机来进行美术的设计是一种快捷高效的方法。在《图案》课中,应用photoshop6。0工具面板和色彩面板,利用复制和添色功能来设计理想的图案。当颜色感觉不舒服时可更换颜色,为学生的设计提供了更大的选择余地和更广阔的想象空间。
三、利用网络师生共同点评修改作品,实现教与学的良性互动
要想取得良好的教学效果,必须及时注意学生反馈的信息,并根据反馈的信息及时调整教学方法和内容,做到教师和学生的双向交流实现教和学的良性互动。
点评学生的作品,是学生进行交流、检验教学成果的重要手段。校内计算机网络的建立,将使学生能够在计算机里更直接的观察、分析、修改别人的作品,发挥了学生参与教学的积极性。电脑媒体的出现为美术教学增添了新的火力,为教与学创造了许多方便条件,受到广大师生的欢迎。只要我们不断探索,认真钻研,就能够为美术教学质量的提高做出贡献。众所周知,美术课是中学生比较喜欢的科目。但是,在这种兴趣背后隐藏着一种假象。不知各位老师是否注意到,在艺术课堂上,很多学生感兴趣的不是艺术课的课堂内容,而是艺术课堂里一种相对宽松的氛围,这种现象我们称之为“假兴趣”。那么怎样才能变假兴趣为真兴趣呢?我认为应该在以下几个方面去努力。
一、正确认识美术科目的重要性,提高美术科目的课堂魅力
(一)增大投入:美术是一种视觉艺术,需要观摩和展示大量的图片资料,可是这些资料和展示的仪器(如:画册、投影仪、多媒体、场地等)都需要投入大量的经费。由于美术不是主课,得不到领导的重视,因此学校对美术科目的软、硬件投资比重较轻,对美术教师的工作也不是很支持,这样既挫伤了美术教师的积极性,也使得丰富多采的图片资料无法展示,使得本应丰富多采的美术课堂变得苍白无味,大大降低了美术课的吸引力,挫伤了学生的学习兴趣。
(二)努力上好美术课:有部分美术教师认为,美术课上只要让学生依葫芦画瓢,画出几张画,课堂不出问题就行了,这种做法压制了学生的创造性,长久下去,学生对美术学科的兴趣越来越淡。我认为,任何一位优秀的美术教师都会意识到激发学生兴趣的重要性。为此,我们应有选择的利用教材在坚持教学大纲的原则下,有弹性的选择教学内容,甚至我们还可以编写自己的本土教材,不断的优化和丰富我们的教学方法,丰富我们的教学手段(如外出写生、组织各种活动、多媒体的运用等)营造艺术氛围,不断的交流学习,提升自己的业务水平,只有这样学生才会越来越喜欢美术课。
二、教学内容
现在初中美术教材里内容非常丰富,其中涉及到欣赏、剪纸、国画、水粉、水彩、版画、设计、包装、摄影等等。有些内容需要准备大量的绘画材料和工具,由于学生家庭经济情况差异,难免有部分学生无法准备用作绘画的材料,这势必会影响到一些课程的开设和课堂质量,所以我们应该根据学校学生的实际情况,去选择教学内容,可根据当地的实际情况开发一些本土教材(如同里风景优美可多开设外出写生课;盛泽厂家较多,丝绸印花具有特色,可多开设丝绸图案课程和厂标设计课程)。另外,可适当增加卡通画的课程,因为我发现中学生对卡通可称得上是情有独钟了,这可能是卡通剧里所表现出来的那种惟妙惟肖的心态与他们这个年龄段的心态较相符的原因吧!
三、教学方法
在现实美术教学当中,有些教师在教学过程中从不使用一张范画,专靠一支粉笔、一本书、“空对空”口传式的讲课,使原本应兴趣盎然,艺术感染力很强的内容“控”得干巴、枯燥、无味,长久下去学生对美术的兴趣越来越淡,直至讨厌美术课;还有一些教师把范画往黑板上一挂,让学生自己临摹就行了。于是,有些人把美术课称为“图画课”,这种呆板的教学方法和模式难以满足学生的猎奇心理和自我表现心理,使学生的学习兴趣难以持续。
四、教学手段丰富化
美术是视觉艺术,需要观摩和展示大量的图片资料。以往大量的范画都由教师亲自动手画,工作量太大教师往往忙不过来,而现在有了多媒体后,网上的大量图片资料都能资源共享,给老师省出了大量的时间,这样我们就有更多的时间和精力,来思考怎样更好的组织教学。多媒体在美术课堂中的运用,极大的丰富了美术课堂内容,提高了课堂效益、优化了课堂效果,所以我认为美术教师不应怕麻烦,应多用多媒体提高课堂效率。
初中美术教学心得体会四:初中美术教学心得体会(1754字)
美术新课程标准体现素质教育的重要性,注重实践性,注重生活与艺术联系。中小学美术新课程标准打破了传统美术教学的知识框架,从全新的角度,按学习方式把美术课程分为造型、表现;设计、应用;欣赏、评述;综合、探索;四大学习领域。造型、表现;设计、应用两个学习领域的活动方式强调学生自由表现,大胆设计创造,而欣赏、评述则是倾向于文化品味和素质品质,综合、探索则强调通过综合性美术活动的体验学习,引导学生主动探求、研究创造,运用综合性知识技能去制作。新课程标准赋予了新教材很多体验性学习方式。
学生作为学习的主体,具有自主性、能动性和创造性,而教材内容则是固定的、静止的,为学生学习增加了障碍和困难,这时,教师的作用就是根据学生的心理、生理的特点,注入体验性学习的方式和方法,使教学内容成为具有趣味和充满活力的各种学习活动。
体验性学习方式是丰富多彩的,各种体验学习方法既是独立的又相互联系。我们在美术教学中应以教材的内容和学生的需求出发,有所侧重,既保证体验学习的实效性又保持体验学习方式的多样性。在新课程的环境中教师和学生将共同营造新的`课堂,新的教学理念改变了传统教育中的教师的教和学生的学,带来了师生交往方式的变化。课堂的主体不再是教师而是学生,因此,如何在课堂上适时恰切地点拨学生学习知识,成了一个新的研究话题。
首先,我们先纠正自己的心态和思想。第一要树立以学生发展为中心的教育观念。第二要构建超越学科的生态型知识结构。第三要掌握教师和学生共同发展的互动教学方式。
在美术新课程中由于贯彻新的教育理念,格外关注学生的身心发展,因此带来美术课堂丰富多彩的互动教学。为了让学生学得更主动、更积极,美术教师要根据实际不断创设新的教学情境,营造适合学生成长的课堂氛围,满足学生发展的需求。同时,互动教学活动将不断促使教师更新自己的教学方法。在美术新课程中,教师将是一个开拓者和创造者,多样化和选择性的课程要求使美术教师只有在教学中不断地完善自己,在课程改革的实践和探索中不断提高思想素质和业务能力,才能为自己走进新课程提供最基本的、最有利的保障。与新课程同行的美术教师将拥有和展现教学的青春活力。
在中小学美术课教学的过程中教师要设计周密的教学步骤,围绕教材安排提问,引领着学生的思维和注意力,让学生积极参与,在课堂中充当主角。
曾经听过一堂这样的美术公开课,教材内容是初中二年级第二册《标志设计》。
教师在讲这一课时,课前先布置学生进行社会调查,找一找生活中的标志并分类。上课时改变了学生的座位编排,由单独排座变成小组合作的形式。教师从讲台上走下来,改变讲台上的控制者形象,和学生共同探讨问题:“怎样理解标志设计?你喜欢哪些标志设计作品,为什么?;结合实际生活中所见谈它的特点。”
教师采用分组公开记分的方式,鼓励学生小组讨论,积极探索,大胆表现。有的说标志是公司企业的形象标识,设计是“设想和计划”;有的具体举例说,设计是由思维引发出的并通过计划实施的过程;还有学生说标志设计就是围绕一个主题或中心绘制的图案名称,应用在交通、金融、通信生活中等等。虽然在讨论的过程中也有错误的答案或偏激的争论,但是课堂气氛非常活跃,有的学生从实际生活所见娓娓道来,有的从个人的理解评论其他同学的观点,并已经初步有了自己的思想。老师在课堂中始终追随学生的思路,参与其中并给予提示,及时支持或肯定学生战胜自我,参与讨论。教师的鼓励态度给了学生正面的导向,教学的结果是同学们兴趣盎然,课堂气氛活跃,对标志概念有了自己的认识,完成作业积极并有自己的创意,他们甚至带着讨论的问题打算在课外去寻找答案。课堂发展处于自然生发的状态。通过对同一教材内容的不同教学方式对比我们发现,教师的行为改变,可造成相异的教学效果,其内涵却是教育理念和教学目标的不同。现在的学生往往喜欢主动寻找自己所需要的东西。如果教师还是作为“知识传授者”的身份出现,把知识讲透,学生被动接受,也许从短期效果来看,学生学会了,但从发展的角度看,学生失去了自我探究的习惯。虽然美术新课程有了新的标准、新的教材,但至关重要的是新的教学过程。教学过程会深深影响到教学内容,过程到头来会比内容更起作用。这中间美术教师非常关键。美术教师对调整自己教学行为自觉与否,直接关系到美术新课程能否真正有效实施。
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初中美术教学对于陶冶情操,启迪智慧,促进学生全面发展具有重要作用。多年的教学实践,让我感到中学美术教学应从兴趣的培养、创新能力的培养等方面入手。以下是我在教学中的心得体会。
一、兴趣的培养
1、课时安排、老师配备
美术课程在初中教学中,一般是一周一节,这就需要保证授课时数,让学生有充足的时间学习美术。同时安排足够的美术老师上课,让老师有充沛的时间和精力备课、上课、辅导学生,有足够的时间对学生进行美术兴趣的培养。
2、室外美术课
美术课上,可以让学生走出教室,到大自然中进行户外写生或了解并学习民间艺术,如:藤条绳编类、女红针织类、泥塑类、石刻类、根雕类、摄影类等。如果有条件也可以带学生参观展览或博物馆,引导学生走进我们伟大的民族文化遗产中去,让学生去感受、领悟美术的魅力,鼓励学生在尊重历史文化的同时,形成自己的思想和见解。
3、教师的作用
美术教师在培养学生兴趣方面起着不容忽视的重要作用。
首先,美术教师要有着良好的素质。教学要深挖教材,认真钻研,锐意改革教学模式,多准备与教学相关的教具及资料;并要具有较高的动手示范能力,善于刺激学生的感官,激发学生学习兴趣,让学生在实际操作中有章可循,有法可依。同时,教师还应有自己的创作,增加实践的经验,不断充实、完善自我。此外,教师应具备高尚的职业道德,热爱、关心学生,保持活跃的课堂气氛,充分体现以学生为主体的民主作风,从各个方面发现学生的优点,及时给予学生肯定和鼓励。
其次,教师在具体的教学过程中,应尊重学生的个性差异,尊重他们自己的选择,允许他们发展自己的兴趣,广泛地涉猎各美术领域。如教师在黑板上用清水演示梅、兰、竹、菊及山石画法,先让学生看,待激起学生的兴趣后,再让他们在水泥地面上用淸水画,并适时点拨,这样不仅节约了纸墨,使学生兴趣盎然,还培养了学生放开胆量绘画的能力。
再次,生活中处处存在着美,美的东西都是人们乐于欣赏,乐于收藏、拥有的,因此在教学中,可以引导学生养成收藏的习惯,这也是培养兴趣的途径之一。如邮票、火柴盒、糖纸、小插图、精美的石头、根雕等都可收藏,把这些东西收集归类,就能成为一种资料、一种爱好。学生在这样的收藏过程中,锻炼了审美能力和兴趣发展的方向。如有恰当的时机,教师可再举办小型的收藏展览,进一步激励学生将这种兴趣爱好坚持下去。
美术特长班教学总结的经验分享(汇总18篇)篇十二
经过两个月的时间,小朋友们这个学期的进步特别大。简笔画也是一种艺术的表现形式,它的简约、概括、夸张非常值得学习。教学中可引导儿童通过对照实际物体欣赏简笔画,认识、学习物体形的归纳与概括。经过一段时间的学习孩子们的线条也日渐成熟,能够独立的画出简单的一些图形现总结如下:
1、简笔画(由于同学们的基础比较低,大多数的.时候先让同学们照着老师的作品临摹)。
2、蜡笔画和彩铅画(在同学们有了一定绘画基础以后,开始运用蜡笔和彩铅给画上颜色教给孩子们怎样正确地运用蜡笔和彩铅更好的完成绘画作品,使画面更丰富多彩)。
3、儿童的美术创作需要营造一个宽松自由的环境,让儿童展开想象的翅膀,把他们所感受的事物用其特有的天真表现出来。
4、长足的奋斗目标:我觉得美术组的活动应该在尊重学生的个性发展基础上,经过教师的适当指导与培养,充分发挥每个学生的优点,使其形成自身的特点。让他们觉得在每次活动中都很开心,都有收获。这才能真正溶入绘画的兴趣中去,使之成为学习的主动者。
总体来说,在这个学期的美术特长班中,学生在美术教室的时间是很快乐的,每一个学生都很积极努力,在绘画水平和审美能力上都有很大的提高。
美术特长班教学总结的经验分享(汇总18篇)篇十三
本人热爱祖国,坚持四项基本原则,拥护中国共产党的领导,能遵守劳动纪律,团结同志,热爱群众,服从分配,对班级工作认真负责,在工作中努力求真、求实、求新,以用心热情的心态去完成园里安排的各项工作,用心参加园内各项活动及教研活动,爱岗敬业,并做到用耐心、爱心、公平、尊重的对待每一个孩子。
二、工作方面。
教育教学。
在教学中,我明白要提高教学质量,关键是要上好每一节课,我认真备好每节课,自己动手制作教学用图和教学用具,激发幼儿兴趣,使幼儿产生愉快情绪,创造良好的课堂气氛。关注全体幼儿,注重个别幼儿教育,使班级持续相对稳定。课余时间看对业务有帮忙的书籍或上网查询最新教育理念,不断为教学资料注入新的活力。
1、在教学活动中认真备课,做好课前的准备工作,课后认真总结经验,填写教学反思,每月撰写教育随笔,以提高自身业务潜力与写作潜力。
2、在教育教学活动中,为幼儿创设良好条件,带给充足的材料。在一日活动中,注重教给幼儿初浅的,简单的生活知识经验,培养幼儿独立解决问题的潜力。
3、认真的领会新《纲要》精神,以多种形式引导幼儿有兴趣的参与活动,并主动去学习。因材施教,因人施教,并在教学中处理好幼儿的主体地位及教师的主导地位。
4、根据制定的活动目标,资料与要求组织好教育教学活动的各环节,保证幼儿每一天的游戏及户外活动时间,带给幼儿活动材料,更好地培养幼儿的全面发展潜力。
5、认真填写周、月计划。
安全工作。
安全工作是最重要的工作之一,本学期我们力求从每件小事情做起,耐心细致,保障每一个幼儿的人身安全,是每一个教师的职责和职责,为了让家长放心,让幼儿能在一个安全的环境中生活、成长。我做到了以下几点:
1、教给了幼儿一些安全知识,如不吞食异物,不玩火、水、电,不从高处往下跳,不乱爬高处,不吃陌生人的东西,不跟陌生人走,发生危险时,会大声呼救。
2、严格坚持晨检制度,不让幼儿带不安全物品入园。
3、做好交接班和药品登记工作,并认真填写一日状况表。
保育工作。
在日常生活中教育幼儿关心群众,关心同伴,礼貌待人。对幼儿进行品德教育,使幼儿养成有道德、懂礼貌的好孩子,并与家长密切联系,听取家长意见,对幼儿进行因人施教,和家长一齐纠正幼儿的不良习惯。
1、进一步加强幼儿常规教育,对幼儿的生活习惯、学习习惯进行培养,使得幼儿在原有的基础上有必须的发展。
2、配合保育员做好班级的环境卫生和卫生保健工作,做到地上无灰尘、纸屑、门窗干净、被褥整齐。
3、严格坚持卫生保健制度,按制度要求给各种玩具、教具、用具消毒,用心配合保健医生做好工作。
4、加强幼儿进餐习惯,使幼儿养成不调食、不偏食、进餐时不讲话,不掉饭粒。
5、加强幼儿午睡习惯,不吵闹,尽快入睡,鞋子摆放整齐,衣服折叠整齐放好,起床后会自己爹被子,整理床铺。
美术特长班教学总结的经验分享(汇总18篇)篇十四
人类已迈进了21世纪的大门,这是一个充满挑战同时又是一个充满希望的时代,我们清楚地意识到要立足于21世纪的世界之林,就必须培养出具有高素质的各类人才,其中创新素质的培养尤为重要,而美术教育是培养儿童创造能力的最佳途径。所以美术教育应发挥其独有的教育功能,要培养儿童的美术创造能力,小学美术教师首当其冲,理应担当起这一重任。作为新时代的小学美术教师,我在小学美术创作教学中提倡打破统一标准、统一模式。本人经过几年的探索和实践,在小学美术教学中摸索出一套创作教学的方法,下面就谈谈这些方法,供美术同行在教学中参考。
由于美术学科内容多、知识面广、层次多样的学科特点,要求我们尽可能地设置有趣味的情境,以激发学生的学习热情,提倡以情导入,以趣启智,我们除了常用的范画、图片外,还要结合多媒体课件及活泼自由得方式如小游戏、讲故事、猜谜语、歌曲、曲艺及小魔术等来营造气氛,诱发学生好奇心,让学生广泛地参与到自主学习,探究学习中去。
课前准备包括被学生、备教材,做好充分的足够的准备,教师才能在课堂上游刃有余,挥洒自如,对自己所教的学生要有一定的了解,重视学生情感,和学生作充分的沟通,作学生的知心朋友,走进孩子的心灵,从他们自身的认知水平和知识层面出发,让他们从身边发生的故事及触及事物,引发的情感与教师设置的情境相融合,引起学生的共鸣,让学生自主地参与到课堂学习之中,达到事半功倍的课堂教学效果。
对教材进行深入细致的钻研与分析,理解教材,把握教材的重点、难点才能更好地把教学任务解决好。教材的理解是对教学作充分的准备,教师知道上什么,怎么上,什么是重点、难点,才能上好课。
教师的平和可亲的教态、风趣幽默的语言,细腻的情感,敏锐的视觉,灵活的应变能力,漂亮的粉笔字,这些都是一位优秀的教师应当具备的素质,教学语言是一门艺术,它蕴涵着极其深厚的文化内涵也突显着教师性格及人格魅力。谁将它演绎得好,谁就能抓住学生的心,通过抑扬顿挫的语言,把学生带入教学情境,激起学生情感。对学生的'一言一行,都应充分表扬,高度肯定,让学生在课堂上充满信心,满怀希望,教师要不吝给予充分的赞扬,让学生越学越有信心,并且期待着你的每一堂课。
课堂主要是生生合作探究的课堂,利用教师问,学生答;学生互相补充;小组讨论,代表发言,相互补充等各种学习形式,引导学生由自主学习进入探究学习形成合作学习。课堂上充满友谊、合作、共进的精神。教师要转变观念,转换角色,以“导演”的身份去调控课堂,调动多种教学方法去激发学生积极主动地进行学习探究,这样学生学的轻松,教师也不必费心费力的讲,把学习的主动权真正还给学生,做到以学生为主体,教师为主导,扎扎实实地上好每一节课。
创新是美术的精神,艺术贵在创新。随着新课改的进一步实施,培养学生的创新精神也越来越受到重视,也是我们要达成的教学目标之一。美术学习具有实践性强的特点,在课堂上必须保证学生有三分之二的时间用于绘画、制作和欣赏,这是一种智慧技能型的、创造性的实践活动,这为培养创新精神和实践能力提供了可靠保证。我们可通过培养学习兴趣,激发学生的创造性思维,培养创造意识,引导学生自己看到现象,比较异同,找到联系,认识关系,总结规律,想出办法。在课堂上要营造出民主、温馨、平等的氛围,及时给予指导和赞扬,让学生满怀信心地去探索、尝试新的方式、方法,允许学生个性的自由发展,允许学生兴趣的不同发展方向,以培养学生的创新意识。
以上是我在美术教学方面的点滴体会,通过美术教学的实践,我深深体会到我们不仅要“传道授业”还得“寓教于乐”,注重发展学生个性,发挥他们的创造性,在组织教学过程中尽可能地生活相联系,引导学生探求生活的美,积极投身于美的体验。“路漫漫其修远兮,吾将上下而求索”,美术教学与其他学科相比,有其独有的特点,唯有不断地探索,不断地实践,才能把握规律,使教学质量更上一层楼。
美术特长班教学总结的经验分享(汇总18篇)篇十五
美术教育是一种重要的审美方式和道德教育方式,它以一种高度的审美方式不断塑造着学生的道德修养。它秉承一种“以美感人、以情动人”的理念,使学生在享受美感的过程中,不知不觉的接受审美教育和道德教育,不断提高自己的审美能力。学生的学习过程,不单单是在接受知识的过程,同时也进一步丰富了自己的情感。
一个成功的美术作品包含着真、善、美,它不仅仅给人们一种视觉上的享受,而且能够给人们一种道德品质的熏陶。老师引领学生对美术作品进行分析,能够把学生带回到以前那种情景之中,思绪仿佛回到过去,进而优化学生的心智。美术老师教学生作画,无不给学生一种心灵上的震撼,学生可以把自己和画融为一体,逐步美化自己的心灵,逐步提高自身的道德修养。
(一)过度重视应试教育,对素质教育重视不够。
现在很多学校只是把升学率作为学校的第一任务,往往忽视了学生综合能力和素质的培养。一些领导和社会对于自己的评价主要是一种所谓的显性价值——升学率。学校重视升学率,老师则要完成指标,学生家长都希望自己的孩子能够考入知名度高的高等院校,所以就形成了一种“高考考什么,教师教什么,学生学什么”的传统教学模式。这样就会限制学生的发散思维,影响其创造力的发挥,使学生对美术关注的视野变的狭窄,所获取的信息陈旧。另外,只局限于学习高考的主要内容,老师就不能把一些最新的美术学术潮流、学术思想和派别介绍给学生,这样就必然使学生缺乏一种常识性、基础性的东西,既不利于学生美术水平的提升,也阻碍了其它素质的提高。
(二)高中美术教育往往忽视了学生的主体地位,重知识、轻能力。
在素质教育体制下,学生应该是教学的主体,美术教育也理应如此。但是在现实的美术教育过程中,学生的主体地位并没有得到充分的重视。一般都是老师在上边讲,学生在下边听。学生在绘画过程中会具有一种内在的情感,这种情感能够激发他们的创造性和积极性,但是在传统的美术教学体制下,他们的这种特性没有得到进一步的发挥,把学生的积极性和创造思维扼杀在了“摇篮中”,从而抑制了学生创造力的发挥。
(三)美术教学设备及条件不足,课程受限制教学设备及条件不足包括几个方面:
1、学校设施不达标。
更难了。
2、教具准备困难。
美术训练课可以利用多媒体上课,可以播放一些教学光盘,展示优秀绘画作品和作画步骤,这比以前只有书本的教学前进了很多,但学生喜欢看到教师的演示和操作,因此我利用课下时间自己准备教具,做好范画,学生看到了的演示和作品受到很好的启示,加深了对老师的了解,甚至折服、崇敬,这样老师才有号召力,更能激起学生学习美术的兴趣。但教师的工具和材料不足以及时间不够,又或是专业局限都使老师显得有心无力,不能制作出更好的、更多的`范例作品。
3、学具欠缺。
美术课最吸引学生的地方就是动手操作,但需要相关的工具和材料,高中生目标就是高考,可以花很多钱买各科的参考资料和练习册,但要求买美术课用具都不情愿,以致上课是学生缺东少西,甚至几个人用一套东西,造成作业水品差,不能及时完成,教学成绩不显著。
(四)学生基础差,基础教育与高中脱节。
学生在小学和初中很少开设美术课,甚至不开设美术课,有的学校即使开了美术课,经常因各种原因被冲掉,到了高中进入美术班,老师只能从基础课开始,这就影响了美术课程应有的深度和进度。
(五)高中学生、家长对美术学习的态度冷淡。
高中学生及其家长对美术学习的态度极其冷淡。都认为学生文化课成绩差才报美术特长班,一般学习成绩好的,即使爱好美术,家长和班主任也不赞成报特长,所以发展特长生有很大难度,很多学生都是抱着来混日子,逃避上文化课的目的来学习,学校也为了升学,大波哄的让一些文化科成绩差的学生报特长生,可想而知学的结果......
(一)、增加师资力量,开发教辅资源,教材整合。
师资力量决定教学水平,一位老师把精力分给10个学生或分给50个学生,得到的结果是不一样的,在能力的前提下,按比例安排教师队伍,对教学成绩会有显著的提高。另一方面,在校园网上建立美术资源库,给学生上传美术教学视频和相关的资料和图片。(早几年我就在qq空间里给学生存储了很多教学视频和大量的教学图片供学生参考使用)。形成较为完善的教辅资源体系。教师应认真制定解学计划,删繁就简,让学生用较短时间学到更多的知识。更应注重学生能力的培养。
(二),重视艺术教育,改善学习条件。
美术特长教学对于提高学生素质,提高学生审美能力,培养学生创新精神和实践能力具有重要作用,也是近年来各校为提高升学率的途径,我校每年为各大美术院校培养了很多美术专业人才,为社会贡献了很大力量,连续四年在同类学校一直名列第一,受到当地各界人士的好评。但学校条件比较差,设施不齐全,如:场地、设施、师资等。因学校没有足够场地,美术特长生多,我校就让学生在地下室训练。地下室夏天热,蚊虫多,阴暗潮湿;冬天冷没有光线,写生教学困难。学校三个年级,5个美术老师,每人最少带60个学生,有的年级一位老师带100个学生。一堂课下来,老师累得筋疲力尽,由于时间有限学生能得到老师手把手教学的寥寥无几。另外教具缺乏,几个老师同时上课,仅有的几个瓶瓶罐罐,根本不够很好的教学。为了更好地提高教学,这几年校领导组织特长老师去办学成功的特色学校如新垫子中学、岔河中学、滦县二中等几所学校进行学习和参观,受益匪浅。回来后校领导也在能力范围之进行了一些改善,比如购置了一些静物台和静物、衬布等教学用具,增加了美术特长生训练时间,每个寒暑假期组织学生去区教育局和学校组织的美术培训基地进行培训等。如果我们学校也有专门的机构拨款,使美术室教具齐全,包括画板、各种纸张、颜料、调色板、画笔等。所有工具免费提供给学生使用,或在开学学费中统一收取美术学费,用于改善学习条件,那么,美术课就可以顺利的开展了。
(三)课堂教学面向全体学生,以提高质量。
美术生基础良莠不齐,作为教师不能歧视”差生“,应调动其积极性,使之尽快提高绘画能力。所以我教学的着眼点是第三类学生,我把美术特长生分成四种类型;一是文化课、专业课较好的;二是专业课问题较大,文化课较好的;三是文化课、专业课均有希望的;四是文化、专业均较差的。我在课程安排上,以第三类为准,建立参照系,适当调整各类学生的课时结构。依据美术生的四个类型,我又把美术专业分成四种类型:一是专业基础好的;二是专业基础差的;三是专业基础希望很大的;四是专业课有偏颇的。让第一类学生带第二类学生,形成”一帮一互助组“,加大第四类学生的训练量,教师以第三类学生为主,重点辅导。这样可以是学生整体提高。同时设立奖惩制度,涉及到个人、互助组、班级、有先进奖,互助奖,进步奖等几个奖项,促进学生的学习兴趣和互助精神,培养学生的团队意识和集体荣誉感。
(四)平时教学与高考紧密结合。我在平时教学中经常对往届高考试题进行分析,教学生了解高考,熟悉高考,包括模仿高考的环境和试题,练习往届高考试题。只有这样学生才有信心,正常发挥自己的专业水平。
以上是我对美术特长班教学的一点体会,“路漫漫其修远兮,吾将上下而求索。”虽然学校美术教育已成为我校的一个亮点,无论在美育还是德育等方面都取得了可喜成绩,但我们还要继续努力,不断探索和实践,使教学质量更上一层楼。
美术特长班教学总结的经验分享(汇总18篇)篇十六
本学期我园狠抓教学常规管理,以促进保教质量提高为重点,全面提升教师的整体素质,取得了一定的成绩。在总结经验和积累整改当中,特将本学年的教育教学工作总结如下:
一、加强教学常规管理。
1.强化教师的备课、上课。
为了提高教师对教案的再研究再探索,介于很多老师在电子备课中存在的依赖、懒散的心理,本学期经园长要求,我园的电子备课一段时间内以恢复手动备课为主,但是禁止照抄照搬,并要求教师对每一节活动都要形成自己的反思。同时坚持随堂听课制度,以保证课堂教学的质量。
2.强化晨间活动有室内外游戏活动的管理。
要求各班根据幼儿的年龄特点,创设丰富的区域活动环境,鉴于今年教育局组织区角比赛,正好给全园来了一次区角游戏设计大练兵。小班的区角游戏的设计获得了市二等奖。为了提高晨间活动的质量,我园要求各班不断丰富晨间活动的材料和内容,同时要求各班制定好每周的晨间活动计划,有目标、有准备、有检查。
二、勤于学习,充实自我。
“问渠哪得清如水,唯有源头活水来”作为一所正在不断成长中的省优质园,只有不断改变观念,革新理念,才能适应幼教新形势的发展;作为一名优质园的教师,更需要不断的学习、不断地充电,不断的汲取先进的、前沿的教育理念,蓄积深厚的文化底蕴。才能让幼儿园的“优质教育”落到实处。所以本学年我们特别重视教师的学习,着重从以下几个方面进行。
1.加强业务学习。
每周的周四分别为政治业务学习时间,要求教师们认真记好笔记,加强交流,特别是业务学习的内容我们根据每一个阶段在教学中所呈现出来的问题,找出相关的资料,让教师们学有所获;针对每个阶段我园所要开展的活动,找些对教师来说实用价值较大、能促进教师思考、对其有促进价值的材料,进行学习。让教师们在开展活动的时候,不会再出现无从下手的情形。
2.积极鼓励教师参加自学。
本学我园教师的学习劲头很浓,大部分中青年教师都在参加本科进修,我园还有本学期还有几名教师通过了,幼儿教师资格证的考试、计算机等级考试。教师们平常还自订幼教刊物,有《幼儿教育》、《山东教育》、《早期教育》、《学前教育》、《幼教博览》等。大家互相借阅,形成了很好的学习风气。
美术特长班教学总结的经验分享(汇总18篇)篇十七
教师的工作,特别是小学教师,就其本身的性质和逻辑来说就是不断地关心儿童的生活。作为教师不管什么时候都不要忘记我们面对的少年儿童是极易受到伤害的极其脆弱的心灵,学校里的学习不是毫无热情的把知识从一个头脑装进另一个头脑里,而是师生之间每时每刻都在进行的心灵接触,这就是—爱。爱学生是教师的天职,也是教师工作的重要原则。爱是打开学生心灵的大门的钥匙,也是做好教师工作的前提基础。教师如何把爱化作一颗火种,点亮学生呢感的心灯,让学生脸上绽放光彩呢?本人来浅谈自己的一点做法。
一、一视同仁,因材施教。作为教师应该取得学生的信任,学生信任我们,因为我们是教师、导师和人性的榜样,我们必须严格地、坚持地关心学生。毫不妥协地反对我们教育工作中那种对学生漠不关心、冷酷无情的现象,我国现代著名教育家陶行知先生曾说过一句名言:“你的教鞭下有瓦特,你的冷眼里有牛顿,你的讥笑中有爱迪生。”他告诫教育者不能以简单粗暴的方式对待“后进生”。在我们的创造性的教育工作中,对“后进生”的工作是“难啃的硬骨头”之一,这样说恐怕没有哪一位教师是不肯赞同的。但我们应该对“后进生”多一点“偏爱”,决不能轻易“赐与”他们“差生”、“傻瓜”等称呼,随意判刑为“无药可救”、“没出息”,或者姑息、纵容、放任自流。
历史上,当初的“后进生”后来成就非凡者大有人在:如德国大诗人海涅,大科学家牛顿,我国著名画家齐白石„„所以我们应该将浓浓的师爱洒向学生,让这些迟开的“花朵”沐浴阳光雨露。应该以慈母般的关爱去点燃他们心灵的火花,让学生感到老师是真诚的,因而信任老师。那年我刚接四(2)班时,班里有个学生厌学、怕学,经常迟到,期末检测成绩语、数双科从未达到十五分;连平时让背一首古诗都背不出来,对老师的批评,同学的取笑,他毫不在乎,若无其事。有一年放国庆假,他在家里受村上一些小青年的引诱参与赌博,收假后上课无精打采。
我了解实情后没有讽刺他、歧视他、轰走他,而是像慈母对待有病的孩子一样亲近他,和风细雨地开导他,亲自到他家和他父母讲清情况,和他促膝谈心,不厌其烦地给他讲道理,指出赌博的危害性。要求他认真改正,鼓励他努力学习。经过师生几天开诚布公的交谈,这位学生醒悟过来了,改掉了许多不良习惯,大胆问同学问题,主动背诵、默写古诗。经过一个学期的努力,他成为一名爱学习,爱上课大胆发言,团结同学、尊敬老师的学生,期末检测语文69分,数学61分,是一名全校公认的进步生。
二、真诚的爱。人人都有自觉能动性,有自尊心和虚荣感,只有他的人格受到尊重与信赖,他们才能充分发挥自己的主动性和积极性。所以尊重学生的人个是教育的前提,尊重学生并不意味着放松对学生的要求,相反,不断严格要求学生,包含对学生未来发展的高度信赖,真正体现了对学生的高度尊重,因此,要寓严格要求于尊重之中,尊重学生与对学生的严格这两方面是互相联系,互相制约互辅相成的。每位学生都渴望得到老师的理解、尊重和关爱。
教师只有把对学生的爱建立在朋友的基础上,师爱才会汇成一片亮丽的风景。老师只有真正平等地把学生当作朋友,学生才可能无拘无束地敞开自己的心扉,接受老师的教育,否则就有可能使学生产生逆反心理。因此,教师不仅扮演教师的角色,更应成为学生信赖的朋友。教师要使自己处于与学生平等的地位,自觉意识到并且使学生也意识到双方在人格权利上享有同等的“待遇”。
所以必须建立师生之间的友谊,但是这就得付出巨大劳动,花费许多精力,有些人认为,要建立师生之间的友谊,只要带领学生去参观旅游,跟他们一起分享欢乐就行了。这些看法都是片面的、错误的。建立师生的友谊,这是要用我们的力量,我们的思考,我们的明智,我们的信念和我们的情操去鼓舞学生的思想和情感,为了能做到这一点,可以从平时的授课形式上去改变,课堂上把学生当作学习主人,学生有权力发表自己的见解,我们要耐心倾听学生发表意见,不要轻率对学生的观点横加批评。鼓励学生讲真心话,多交流。我们绝不能搞一言堂。课堂上用平等的语气和学生对话,倾注自己对学生的理解、信任和尊重,使学生充分相信和理解老师,从而实现了学生感到真爱存在的目的。
美术特长班教学总结的经验分享(汇总18篇)篇十八
转眼间来到奇石艺术高中快两个月了。
在这两个月中,根据学校的实际需要,我高三强化24班的的美术教学工作。
回顾这两个月的美术教育教学工作,基本上是顺利。
作为一名顶岗支教的实习教师,我担负着学校及领导对我的信任,在工作中我享受到了收获与喜悦,也在工作中发现一些存在的问题。
现对这两个月中的美术课教学工作总结如下,一边取长补短,
一边增加经验。
作为一名老师怎样让学生保持绘画的热情和积极性?首先是创设愉悦的学习氛围,让学生感受到美术学习的乐趣。
在日常的课堂教学中,我选择了一些适合学生学习的,同时也是学生们感兴趣的教学内容。
然后,把进度调慢,让学生有足够的时间来掌握这些他们喜欢的东西。
其次培养学生丰富的想象力,丰富的想象力对学生创作美术作品是必不可少的。
没有丰富的想象力,创作画面就会显得呆板,相反,当学生产生了丰富的想象力后画面就会充满了浪漫的色彩。
再次激发学生对美术学习的兴趣,提高学生的表现欲。
兴趣是学生学习美术的动力之一。
教师要充分发挥美术教学的特有魅力,利用现代的多媒体教学手段激发学生对美术的兴趣。
例如:可以得用投影、电视大屏幕电脑播放图像,从视觉上激发学生的学习兴趣;课堂上可以播放古筝、笛子之类的音乐,从听觉上激发。
教学时,还要根据学生的年龄阶段、教材的内容以及教学的环境等因素进行协调统一,激发学生的兴趣,并使这种兴趣转化成持久的情感态度。
所以只有让学生在自己高高兴兴地参与实践中,才能使得他们的思维高度集中,创新的火花迸发,从而在不知不觉中把课堂知识掌握了。
在美术教学中,我注重面向全体学生,以学生发展为本,培养他们的人文精神和审美能力,为促进学生健全人格的形成,促进他们全面发展奠定良好的基础。
因此,我选择了基础的、有利于学生发展的美术知识和技能,结合过程和方法,组成课程的基本内容。
同时,要课程内容的层次性,适应不同素质的学生,使他们在美术学习过程中,逐步体会美术学习的特征,形成基本的美术素养和学习能力,为终身学习美术奠定基础。
由于学生各方面的原因,以及我的美术教学功底不够扎实,因此还存在很的多问题。
不过我会在以后的教学工作中,根据美术课程标准有的放矢地去进行美术教育,使学生掌握好更多的美术知识。