研究员的桥读书笔记大全（19篇）篇一
我读了一本书叫《格林》，格林童话的故事丰富多彩，我每次有空的时候我就拿起格林童话读的，我有一次的夜晚，我拿起格林童话到我房间读的津津有味妈妈叫我睡觉我就睡了，但是，她没有发现，我偷偷的在看，让后，我就慢慢的睡着了。我最喜欢的是里面有篇文章的题目叫穷人和富人以及《狼和七只小羊》这个故事。说的是一位上帝来两户人家投宿的故事。
他首先来到富人家。富人说家里堆满了蔬菜和粮食，融不下上帝，把上帝拒千里之外。后来，上帝又来到穷人家，穷人很客气的把上帝的请到了家里，他还把好吃的东西拿出来和上帝一起分享，上帝给了穷人荣华富贵。富人知道了上帝给了穷人家那么多荣华富贵，他开始嫉妒起来，并想自己也能得到这些财富，富人绞尽脑汁的开始想办法，而换来只有痛苦和折磨。他最后除了烦恼、痛苦、咒骂和失掉一切，别的什么也没有。而穷人夫妇则过上了快乐、安静的幸福生活。
这个故事让我体会到了，做一个人，不能好吃懒惰，也不能贪富妒贫。不管你遇到什么样的人，做什么事，首先要认真的去思考，做出来的结果才会让大家满意和认同，不能盲目的去断定一件事的结果。
捏着嗓音，小山羊门正等着妈妈，等的很心急呢，他们一看到白色的脚，以为真的是妈妈回来了，马上打开了门，狼把它们六个全吃了，只有小七躲了起来，妈妈回到家一只小羊也没了，后来找啊找啊，最后找到了小七，小七对妈妈讲它们几个全被大灰狼吃了，妈妈带着小七一块到山上救了大家。
这个故事告诉我们，做什么事都要专心仔细的动脑思考，不能盲目的相信别人。
我喜欢《格林》这本书。他给我带来了快乐，而且还给我带来了丰富的童话知识。
《格林》中的故事太精彩了，我特别喜欢。
研究员的桥读书笔记大全（19篇）篇二
“图书是教育之母，读书是教育之母”，我们是教师，无论年龄多大，无论教哪一年级，无论教哪一科，抑或受到多少教育，我们都应当有一个名字——“读书人”。教书的人首先就应当是一个读书的人，是一个十足的读书人，作为一名教师，作为一名现代教师作为一名优秀教师的第一项修炼就是读书。
作者单位的一名青年教师曾经说过一句话：“读了苏霍姆林斯基和李镇西的书，想想自己过去的教育行为，和大师们相比我觉得自己简直是个弱智儿童。”
其实一个人一辈子很可能平庸地度过，教师也是一样，但是如果能努力地追求，你也能成为一名优秀的教师，或教学专家，甚至可以称为出色的教育专家。其根本就在于多读书，读好书，书籍是学校中的学校，对一位教师来讲，读书即是最好的备课。
作者高万祥老师问过魏书生一句话：“你早先在农村时有没有想到会有今天这样的成就与辉煌？”魏书生认真地回答：“应该是想到的！”一种自信一种强大的自信。论学历魏书生只是沈阳市一所普通的再不能普通的初中32中毕业，由于受到的影响，失去了受高等教育的机会，读书是他在青少年时就养成得好习惯，正是由于读书才使得他在失去受高等教育的机会时，仍然走在教育改革的最前沿，仍然著作等身，正是由于他的读书才使得他具有坚定的信念，远大的理想，才会走向成功。对于读书李镇西先生也说过一句话：“我可能是比别人早读了一些书，多度了一些书。”本书作者说了一句很深刻的话：“教师的每一节课都是用终身的时间来准备的。”
成功并不像你想象的那么难，只要你对教育工作感兴趣，只要你能够坚持读书学习，勤奋实践，，成功的大门一定会向你敞开，借用作者的两句话改之为：其一“多一些书卷气，少一些世俗气。”其二“一个真正的人应当在灵魂深处有一份精神宝藏，这就是他通过努力认真地读过一二百本好书！”
研究员的桥读书笔记大全（19篇）篇三
作为世界上最早的最完整的最全面的介绍茶的著作，《茶经》集结了中国古人对茶文化的详细认知，推动了一代又一代茶文化的发展，正因为它的存在，如今的茶才成为了中国人日常生活中不可缺少的一块儿。诵读茶经，最开始仅仅怀着泛读目录何须细品的心态，然而复杂的文言文给了我机会去细致的品尝，也给了我带来了一个震撼的茶的世界。
从细致解释“茶”的由来，接着简介茶的采集工具，再到茶的采集过程，茶的煮茶用具煮茶方法，最后则是茶的饮用，茶的历史产地等。短短十篇小文章却是记录了整个茶文化的发展过程，从笼统到点滴细微，但是似乎仅仅这样从文字去看待茶经有种亵渎的味道。其实就我自己来讲还是第一次如此认真的去了解茶的文化茶的底蕴以及茶的品味，作为一个地道的四川大学生，我对茶的大概意识还停留在阳光的午后在杨柳河边的茶棚里打着麻将对老板喊着：“老板两杯竹叶青，两杯素茶。”现在想来，虽然这样确实是对生活的享受但茶文化也在这种环境中慢慢发展，慢慢滋滋然的略有变味。
茶经里的煮茶和饮茶很是一种启迪，引用原文“凡酌置诸碗，令沫饽均。沫饽，汤之华也。华之薄者曰沫，厚者曰饽，细轻者曰花，如枣花漂漂然于环池之上。又如回潭曲渚，青萍之始生；又如晴天爽朗，有浮云鳞然。其沫者，若绿钱浮于水渭，又如菊英堕于鐏俎之中。饽者以滓煮之。及沸则重华累沫，番番然若积雪耳。《荈赋》所谓“焕如积雪，烨若春艹敷”，有之”。说实话自己关于茶的知识有限，想到的也仅仅是手中一杯热腾腾的飘雪，沫饽在水面飘然轻舞，别有一番滋味。在我看来，中国式的茶，应该是一种古老悠然的享受：那画卷中的白衣飘飘的女子，一把油纸伞，婉转的踮起脚尖，轻盈的在荷叶间曼舞，不带走一丝涟漪，朦脓的雨丝是天然的细帘，给少女多了一份神秘与期待。这时轻轻端起手中的茶杯，杯盖轻蹭，缓缓吐出一口浊气，闻着鼻尖梦幻般的清香，喝茶，淡淡的苦涩似乎成了人间极乐，生活之美不过如此。
回归正题，仅仅从文字上去看待学习茶经是一种亵渎。闻道有先后，术业有专攻，茶经的茶，就是一门学问。茶，史自南方优良树木，其树形像瓜芦，叶形像栀子，花像蔷薇，根像胡桃，生长于向阳山坡，其芽叶可以作为降火提神之用；茶的采集工具各式各样，从蓝，灶，承，到贯，衣，穿；采茶7道工艺，时间始于二三四月为宜；煮茶方面则是山泉水最佳，水煮三沸，沫饽均匀，育华止沸等等。在一个惬意的时间段，悠然的泡上这样一杯茶，我们所品尝的是中华几千年的文化底蕴。
酒，鹤，菊，琴，竹，樵等意象，惟独无茶。《二十四诗品》广引庄子意象，追慕陶渊明的风神，一切以道家为宗旨，如果历史时间允许，是不可能没有茶的出现的。这足可为证。
研究员的桥读书笔记大全（19篇）篇四
小的时候有点小小的崇拜爸爸，我就会借爸爸的书，增长一下我的阅历。那些书都好深奥，爸爸总说我看不懂，我却硬要抢过来，装腔作势的给爸爸“朗读”起来。我当时确实是不明白，即使明白也不过是一些浅显的道理，和爸爸要这书，只不过是拿着它显摆显摆，让自己看起来很有学问的样子。
长大点，看够了那些幼稚的儿童故事，又想起了爸爸那本当年被我朗读过的，又拿了过来读，自我感觉良好，起码比以前流畅了，也没有那么多的“么个”了（我在“朗读”时看到不会的字都读成“么个”），读完几行合上书，点点头，不错不错。爸爸回来了，快把书放回原处，不然他又好说我不懂装懂。嘘，不许告诉他！
又长了好几岁，好像早把那书给忘了，那天爸爸买了一本新书那给我展示，递过来一看小巧秀气的浅黄色封面上掠过一群展翅高飞的群雁，映衬着三个柔中带刚的黑字“飞鸟集”，这为什么要拿给我看，买给我的？爸爸应该不会主动给我没这样的书呀，我还没来得及问，爸爸就说：“不记得了么，这就是你小时候天天要读给我听的那本书，这是新的送给你。”我呀我，读了好几年的书竟然没看看它叫什么，惭愧惭愧。爸爸又急接着说：“这可是泰戈尔的书，还是诗集，你可得好好体会它其中的道理，万万不可像以前读一遍就行了，囫囵吞枣，不求甚解，你是很难理解的。”
“我的好爸爸，您要不要启发启发女儿呢？我会很感激您的，我保证一定好好读，求求您了。”“好吧好吧。”
《飞鸟集》由105段诗歌组成。每段诗歌都只有简短的两三句话，却在冥冥中，悄悄为我们点亮了什么东西。而在这些集灵感与思索为一身的精悍短诗中，泰戈尔更向我们展示了他的多个身份——他时而是一个襁褓中的婴孩，为母亲的微笑而手舞足蹈；时而是一名四海为家的探险家，向着高山大海发出感叹；时而是一位热恋中的青年，因心爱的姑娘而讴歌爱情；时而是一位满头银发的老朽，独自在回忆中反思人生；但更多时他只是一个无名的过客，为世间万物记录下灵感闪动的瞬间，然后微笑着安静离开。你就好好的体会他的每一重身份吧，还要把你的感受和我分享。”
什么“和你分享”，只不过是想检验一下我是不是用心读了，哼，我才不怕呢，说就说，我就不信我读不出个一二三来。
“爸爸爸爸，别忙啦，现在我就要和你分享我的读书心得。”“好好，洗耳恭听。”“在《飞鸟集》中，我感受到的是一种对生活的热爱以及对爱的思索。毫无疑问，泰戈尔的灵感来源于生活，但同时更高于生活；他用自己对生活的热爱，巧妙地隐去了一些苦难与黑暗，而将所剩的光明与微笑毫无保留地献给了读者。他对爱的思索，更是涵盖了多个方面，包括青年男女间纯真的爱情、母亲对孩子永存的母爱、人与自然间难以言喻的爱。”“不错，多读几遍，收获更大。”
瞧，短短几笔，简洁的语言，恰到好处地道出了每个道理，构造了真理的殿堂。朴实的文笔勾勒出对大自然的爱，对人生的爱；一切人类可以体会的情愫，被完整而又含蓄地表达得淋漓尽致。
谈泰戈尔的作品，人们总能感受到一种振奋人心和进取奋斗的精神鼓舞。他的诗所包含的思想内容是多方面的，但是，其中包涵的精深博大的人生哲理启示，则是他的诗的主要特征。在他的诗歌创作中，他以—颗赤子之心，讴歌的是对人民的真挚的爱，抒发出对整个大自然、整个人类，以及整个宇宙间的美好事物的赞颂。他的诗像珍珠一般闪耀着深邃的哲理光芒，不仅唤起对大自然、对人类，对世界上一切美好事物的爱心，而且也启示着人们如何执著于现实人生的理想追求，让整个人生充满欢乐与光明。
泰戈尔无疑是一位哲人，他给人的哲理启示是具有多方面的人生涵义的。郑振铎曾说：“泰戈尔的歌声虽有时沉寂，但是只要有人类在世上，他的微妙幽宛之诗，仍将永远是由人的心中唱出来的。”是的，泰戈尔的诗，是从他心底里流出来的，是他对人生深层领略的真诚感受，正如一位印度人所说：“他是我们中的第一人：不拒绝生命，而能说出生命之本身的，这就是我们所以爱他的原因了。”
因为爸爸，我对《飞鸟集》有了更深的感情，我还应该更多的去了解其他的有名的著作，加油！
研究员的桥读书笔记大全（19篇）篇五
曾经用过很多的笔记本，也用过很多零散的活页纸来写自己的读书笔记。我读书时秉承着这么一个原则：好读书，不求甚解，但喜写笔记，以留作纪念，以便以后看看自己都读了什么，学了什么。不过那些随手涂鸦之作，保存到现在的，算来算去，也就只有高三保送之后写的那两本半，还有大一残存在活页纸上的几篇了。余下的众多散落笔记，或是人为丢失，或是隐匿遁去，不见其踪了。后来用博客写读书笔记，先后在各大门户网站申请博客版面，而真正坚持下来的，却只有搜狐博客一家，其中的一百多篇文章，小半是笔记，大半却是胡言乱语。虽说嬉笑怒骂皆成文章，余不才，虽胡之乱之却皆没成文章，但念及一字一句都是自己的所感所悟，到头却来也不忍删除，于是保留至今。上了大三，突然有了想再多读一点书的冲动，于是索性就用这个一早申过的网易博客，读读书，码码字，然后发成博文保存下来，心想只要数据不无故丢失，写成的读书笔记就可以保留下来，以待日后把博文编纂成册。
最近感觉自己的语言能力下降很厉害，特别是在上了大学之后，退步尤为严重。鉴于所在大学的特殊性，所学专业的局限性，学院没有安排汉语的课程，而我也一直没有放下的英语的学习，于是现在看看自己写的东西，读起来有些多少有些不顺。自己写的文章中而且常常会出现定语从句，有时写一行字却又发现用上了伴随状语。出现这种情况，不能不说是一种语言思维上的羁绊。身为汉人，没能写好汉文，汗颜，汗颜。希望今后可以借助写读书笔记的机会，多多练习一下汉语的写作。虽难免因水平有限，导致辞不达意，但希望通过多写多练，可以能找回一些写文章的感觉。自己读自己的书，写自己的文章，倒也是一件快乐的事情。
读书其实并不是一个辛苦的过程，但是由于受到现行的所谓素质教育的影响，许多大学生对读书产生了或多或少的畏惧和厌烦心理。曾经有一段时间，我和课外书绝缘了，因为学习专业课占据了大多的时间，而课本内容在某种程度上的无聊无用与脱离实际，使自己有点伤神。回想起来，我的确在那段时间里浪费了不少宝贵的时间在上网娱乐和睡觉休息上，现在想想，的确有些可惜。我曾不止一次的告诫自己，要抓住大学的时光，好好的利用图书馆，专业书和课外书都看一些，补充自己的知识，开阔自己的眼界，可实施起来，不得不感叹难度的确很大。我认为，在大学中，学习之外还要修身。修身齐家治国平天下，一步一步来，第一步的修身，恐怕自己还没有做到，或者说是做的依然不够好。用读书陶冶情操，虽说这种方法早就被古人所推崇，但是现代人却不知灵活运用。一定抓住机会，利用尚算是无忧无虑的大学时光，多读一些书，多写一点东西，不要让时间匆匆，从指尖溜走。切记！切记！
这次开博写读书笔记之前，决定要在一开始的时候列出几条注意事项。首先，要告诫自己，这次一定要坚持下来，不要像以前一样，三天打鱼两天晒网，到头来笔记零落，难寻踪迹。等到大学毕业的时候，回想大学后两年里读过的书，思索一下自己到底学到了一些什么东西，可以通过看看这个博客的文章，就能知道自己是否荒废了那七百多个日日夜夜。其次，是关于博文格式上的说明。博客的读书笔记虽然不必像学术论文那样严格要求格式，但如果文章能格式整齐划一，却也是有这么一点美感，也方便编写，利于查找。最后是免责声明。本博客贴出的读书笔记是自己的读书心得，并不会去盗用别人的文章，更不随意剽窃别人的观点，自己想什么就写什么，如果和某人观点不谋而合，那只能说是英雄所见略同了。若是文中引用到了某个观点或事例，原文出处难以获知，我也只能标注为从“同学那里得知”或者是“从网上看到”，这种情况也是实属无奈。
借用我很喜欢的一句话来结束这篇序言：身无半亩，心忧天下，读破万卷，神交古人。最后自我祝福天天能有新的收获，读书笔记也可以常常更新，并在阅读和写作中可以学到一些东西。读自己的书，写自己的字，表达自己的思想，就是读书笔记的意义了。
研究员的桥读书笔记大全（19篇）篇六
《西游记》是我国四大名著之一，无论是道理深厚还是语言文字精湛，都可以说是中国第一大文学著作。
故事虽然以西天取经为主轴，但其中主人公却并非唐三藏，而是孙悟空。对于这一艺术形象，作者既以现实人性为基础，又加上作为其原形各种动物特征，再加上浪漫想象，写得生动活泼，令人喜爱。
通过孙悟空大闹天宫与徒弟三人保护唐僧历经九九八十一难到达西天，修成了正果，充分地表现出了各个人物性格特点。可以让人们感受孙悟空热爱自由、不爱拘束、勇于反抗特点，体现着人性欲求，而他神通广大、变化无穷，则是人们自由幻想产物；他机灵好动、淘气捣蛋，又是猴类特征与人性混合。而猪八戒行动莽撞、贪吃好睡、懒惰、笨拙等特点，既与他错投猪胎有关，又是人性表现。猪八戒也有长处，如能吃苦、在妖魔面前从不屈服、总记得自己是“天蓬元帅”下凡等，但他毛病特别多，他贪恋女色，好占小便宜，对大师兄孙悟空心怀嫉妒，遇到困难常常动摇，老想着回高老庄当女婿，在取经路上还瞒着师傅攒着一笔小小私房钱等。他在勇敢中带着怯懦，憨厚中带着奸猾。猪八戒形象体现了人类普通存在欲望与弱点。
《西游记》写作采用了浪漫主义手法，八十一难、七十二变，各种神魔本领都充满了幻想色彩，这是以具有充分现实生活为基础幻想情节来表现生活。
《西游记》糅合了佛、道、儒三家之言，时而讲“禅心”“六贼”“圆觉”，时而讲“真性”“元神”“凝玄”，故弄玄虚。《西游记》文字幽默诙谐、灵动流利，描写了各种奇幻场面，塑造了许多神话人物形象，不仅填补了中国文学一种缺陷，而且体现了中国文学一旦摆脱思想拘束以后所产生活力，在中国文学史上具有相当重要意义。
研究员的桥读书笔记大全（19篇）篇七
歌德笔下的浮士德是文艺复兴时代一个巨人的形象，他厌恶宗教和传统加于他身上的束缚，渴求生活，不断进取，为实现人的价值、生活的`真谛而不停地追求。在浮士德身上有着一种活力，使他日益高尚和纯洁，这种活力就是对人的存在的意义进行锲而不舍的探求，就是在不断克服错误和过失中去追求真理，最后走上正途。就在对“最高存在”的意义的探索中，他要把全人类的苦乐集于一身，要在个人的内心中领略人类的全部感情。他冲破了知识的牢笼，摆脱了官能的享受和情的羁绊，走出了“小世界”，而进入了“大世界”。在这个“大世界”中，他曾为帝王服务，曾同古代的美结合，但这给他留下的是一片空虚和一场幻景。最后他在为人类造福、征服大自然的宏伟斗争中，感到了最大的满足，得出了智慧的最后答案。浮士德所得出的最后答案无疑是积极的，但有着空想的性质。离开改造社会单纯地改造自然，到头来也只能是一个幻想。失明的浮士德把魔鬼为他挖掘坟墓的场面当作是他的人民与大海搏斗的壮丽景象，为这种幻想提供了一个例证。这也正是浮士德悲剧意义之所在。
浮士德一生经历了五个悲剧。
中世纪的一切信条和道德都被否定了。他与魔鬼订约，决心借魔鬼的力量——也就是想借助人世间邪恶的力量，不择手段去阅历生活。
第二：爱的悲剧。在“魔女的丹房”里喝了汤药后，浮士德再返青春。当封建社会的小农或小市民，与新思潮结合时，结局必然是悲惨的。浮士德在魔鬼的操纵下，也就是在邪恶意念的驱使下，毁掉了葛瑞琛。“瓦普几斯夜会”实际是浮士德濒于堕落边缘的变形反照；但他时时寻求跳出这种邪恶的立足点。最后他没有在邪恶中毁掉，循入大自然，去寻求解脱，寻求新的起点。
第三：为统治者服务的悲剧。浮士德进入宫廷是魔鬼一手导演的，浮士德在皇宫里，只不过是不带弄臣名号的弄臣，这是可悲的。后来，皇帝想见到美人海伦，浮士德见到海伦的阴魂后，激动的在爆炸事故中昏死过去。终于在霍门库鲁斯带领下，去参加“古典的瓦普几斯夜会”，寻找海伦，寻找古典美。从这里可以看到歌德走出魏玛宫廷，去意大利寻找艺术新天地的蛛丝马迹。
第四：美的悲剧。浮士德寻得海伦并与之结合后，生子欧富良。欧富良摔死后，海伦随之消逝，其衣物托起浮士德飘回北方。浮士德主动呼唤恶魔，到对恶魔又鄙视又离不开，到痛恨恶魔，这是他灵魂逐渐净化，逐渐升高的过程。
第五：理想的悲剧。这时的浮士德已坚定的确立了主体意识，任何外力都不可能使他茫然自失。一切前人归之为命运的盲目力量，在叩开他的心扉之前，都必须受到理性的审验。浮士德的失明，说明人类的发展既是清醒的，又是盲目的。因为带有盲目性，人类就永远无法避开忧愁的袭击，但是盲目只是潜藏在清醒的夹缝里。被忧愁吹瞎双眼后，浮士德没有惊惶失措，更没有从理想的轨道上滑脱出来。他是在实现理想的过程中死去的。死后即将被梅非斯托捉住的灵魂却被天使救走了。他没有被引向堕落。
歌德相信人类终将毁灭，浮士德和梅非托斯打赌时就说，他要“把人类的哀乐集于一身，和人类一样也最后消尽”，既然人类终将毁灭，那么人类的追求尽管一步步都达到了目的，自然也还是个悲剧。因此浮士德是一个永远在追求，永远在探索，永远在完善自我，超出自我，又永远在确定自我的典型人物。《浮士德》写的是人性在艰难的环境中艰难展开的苦难历程。
研究员的桥读书笔记大全（19篇）篇八
（一）空静。
静之感主要侧重于自身的行为和感受以凸显内心状态，营造出内心空静的境况。如：“我心素已闲，清川澹如此。”心的娴静反映到山水所见便是清川净水，无尘无染。又如“倚杖柴门外，临风听暮禅。”“行到水穷处，坐看云起时。”非心静不能放达随意如此，风中细微的蝉声、天上白云悄然的流变亦只有在空静无碍的心中才会被放大凸显。
所述两者虽在“空静”的表现上侧重不一样，但却有着必然的联系，“景”因“情”而遇，“情”因“景”而生。无景之情，寡味而失却美感，无情之景，板滞而失却意味，因此二者虽可区分却不可分割，情景交融，相互渗透，也正是这样王维诗歌中的“空静”才显得圆融纯粹。
彩。”那月有何不同，我之心境不同矣。
而他们的差别一方面也许在于时代的不同，唐朝的平和安定与魏晋南北朝的动荡差异之大，世人的心理状态自然不会相同，唐朝人乐观积极的心态在有意无意间决定了唐诗的基本基调。另一方面可能就是自身性格原因和接受思想的差异了，陶渊明的思想在于儒道之间，而王维的思想则在于儒释之间，也许正是佛家的“寂灭”观使得王维能安于寂寞、甘于寂寞，能于寂寞中察觉出自然外物之美，营造出“空静”的意境，而在我看来“寂寞”对于陶潜更多的是着意堪破而并非自然接受吧。
（二）画意。
王维的生平简历中说：“他是杰出的画家，又擅长音乐，能以绘画、音乐之理通于诗。”晁补之云：“右丞妙于诗，故画意有余。”个人觉得最能印证这两句的是《过积香寺》中那句“泉声咽危石,日色冷青松。”着一“咽”一“冷”字，音声画意尽出。
写景状物最忌讳的便是凝而不动，徒有其形，而王维的山水诗，却静中含动，意态悠远宏阔。如其千古佳句“大漠孤烟直，长河落日圆。”一“直”一“圆”简单而又深切，既有大漠苍茫之感，又融入作者孤寂情绪。又如其“月出惊山鸟，时鸣春涧中。”用动衬静的'辨证眼光描物状景，那一缕柔柔的月光也能将宿鸟唤醒可见山中之静，此以无声之光写静又自有种通感的趣味，而鸟儿的鸣叫之声却是在以“动声”凸显“静声”，体物细微，韵致悠远。而其“白云回望合,青霭入看无。分野中峰变,阴晴众壑殊。”则运用光影的的变幻交替，写出景物的流变之美。他的“郡邑浮前浦，波澜动远空。”气象更是宏阔而又不失灵动，一壮胸中气魄。
来无雨，翠绿的色泽又岂可湿衣？细想之下，定是那绿色太过纯粹浓郁且相连成片，人身在那一片绿色之中，便像被绿烟包裹，连衣衫似乎也被染成了绿色，画中的晕染之法化于诗中，清爽之意顿生，想来一句诗便能消暑，实则夏日必备必吟之佳句。在王维的一些诗中，往往又加入人事，从而使画面更富有生气。如《白石滩》“清浅白石滩,绿蒲向堪把。家住水东西,浣纱明月下。”朗月舒照，景物清晰可见，干净明快。末句“浣纱明月下”则意境优美灵动，虽写俗世可读来却令人忘俗。于是便想起歌里唱的“梦中楼上月下，站着眉目依旧的你啊”，内容相异，情致却是一般。
王维诗中“空静”和“画意”有时虽未同处一诗，但就其山水田园诗的整个思想情感来看，却是组成其诗整体基调必不可少的部分。正是有了那种“空静”的状态，体物状景才会细致而悠远，画意才会浓厚。亦正是画意存在胸中，“空静“之感才显得传神精微。
另外，王维被称为“诗佛”，其诗中的禅意是很重要的一部分，如其“欲投人宿处，隔水问樵夫。”“薄暮空潭曲，安禅制毒龙。”“行到水穷处，坐看云起时。”等都是隐含禅机的，只是个人佛学修养有限，要参悟出一二恐怕会见笑于人，于是此处只取自身直观感受，其他方面则有待以后花时间再参悟了。
研究员的桥读书笔记大全（19篇）篇九
基辛格的《大外交》体现了美国人务实的思维和现实主义的外交政策，这令我对现实主义的外交思维方式有了更加深刻的认识，并且也培养了我现实主义的外交逻辑。从黎赛留到俾斯麦再到梅特涅，基辛格所推崇的外交人物从不是虚无主义者或者理想主义者，而是紧抓最为实实在在的利益获取。
在《大外交》中，外交空想主义者在历史中现实存在，也具有一定的代表性，他们往往在现实中摔得头破血流，最终一败涂地。基辛格用褒赞的语气面对黎赛留，然而对于很多人心目中的超级英雄--拿破仑波拿巴，基辛格给出的却只是沉静的叙述。在基辛格看来拿破仑的失败就是典型的太过激进以及不重视外交斡旋的结果。其后，在对拿破仑三世的评价中，基辛格写道："他（拿破仑三世）从未觉悟到这个法国国家安全的重要因素。"拿破仑三世的失败是因为其没有真正理解外交的含义。他混乱的外交思维，归根结底在于拿破仑三世从没有把国家利益作为外交的`终极目标，而是追求通过外交树立自己的个人名誉。然而个人名誉永远无法像对国家的治理一样，存在一个有条理的体系和步骤，于是拿破仑三世在外交中所扮演的角色更像一个神魂跌倒的小丑。
在《大外交》中，历史像部宏伟的影片在眼前展现，那些历史中的风云人物近在咫尺，其中最令我敬仰的外交大家就是梅特涅。虽然梅特涅一生政治思维保守，并且仇视一切的革命，但这其实也正是为了保卫当时的奥地利统治体系。梅特涅行事低调，从不张扬，为人自律，外交手段灵活有效，保得强国环绕的奥地利呈现出一派壮观的景象。基辛格在《大外交》中说道："梅特涅最为高明的手法在于能说服大国自异中求同。"（《大外交》p73倒数第五行）。在外教学习者看来，这样的坚毅性格正是一位成功的外交家所最为重要的素质，也是最值得学习的品格。梅特涅是多边谈判的高手，更擅长心理战术。他清晰地认识到对于奥地利来说，什么是最重要的，如何给予奥地利最有意义的实质性保障和利益。在这个前提下，他调动所有的力量和方式，从不同的角度和方向向着一个终极目标努力。于是，奥地利化解强敌的重重包围，与各国修好，跻身欧洲强国之列。
欧洲早期的外交关系更像是将各个国家重重捆绑在一起的复杂关系，然而这些捆绑关系虽然错综关联，却如同蛛丝网一样脆弱，往往一点小的事端甚至毫无借口就能引起战乱。欧洲就是在这样的环境中，积累了愈加丰富的外交经验以及多边谈判的经验。国际关系在二战后从欧洲转移到了一个新的开阔视野，多种文化以及多种背景的国家在这一时期出现，而这与我们所成长生活的年代也更加温和接近。相较复杂纷乱，很多时候战争起源由头往往早起可笑的欧洲外交史，我对于《大外交》中所呈现的二战后国际关系更加感兴趣。
从基辛格的《大外交》中，我认识到了另一位外交天才人物--乔治凯南，这位让基辛格赞不绝口的外交理论家正是美国"遏制战略"的缔造者，虽然其成功存在机遇性。《大外交》中对于凯南的描述并不多，但已经足够向人们清晰地呈现当年是如何避免核战争，以及时至今日，美国一切外交策略核心理念制定者的这样一个决定性人物。凯南的遏制战略最大限度地将战争爆发的可能降低下来，并且为美国赢得了在经济上压倒苏联的方向。有人说："在现实主义代表人物中，基辛格和凯南一样，是以学者和决策者兼于一身为特点的。"基辛格用感恩的口吻写道："命运可谓独厚美国，在战争结束时期赐给它济济的人才。"（《大外交》p440最后一段）。这足以显示了基辛格对凯南的惺惺相惜。
凯南是现实主义外交政策的著名代表人物，他能够取得这样的成就与其经历密不可分。凯南具备深厚的历史学背景，他重视以史为鉴，通过历史学习经验，以更好地分析现在的世界。凯南对苏联的了解也为他后来提出遏制理论提供了现实的依据。可见，任何成功的外交理论都来源于现实，都需要切实的实践作为理论的奠基。
尽管基辛格在《大外交》中的观点充满了典型的美国式自豪和天赋异秉。实际上，基辛格和其他美国外交家们却是严格遵循着国家利益至上的外交策略，并且也是现实主义外交的最大收益者。这也正是这本《大外交》从始至终极度推崇现实主义外交的原因。实践证明，任何务实的政策都能给国家带来实际利益，而任何企图挣得所谓颜面的做法，往往最后会让人因小失大。
相比较美国的近代外交，基辛格在《大外交》中没有过多涉及近代欧洲内部各国的外交。现代欧盟的强大似乎使得人们较少地关注与欧洲具体国家的外交行为。然而，我们在实际中仍然会较多地接触到欧洲国家的外交。某些国家在外交上的僵硬以及落后的外交思维，依旧一如既往地导致了他们国家的失败。以希腊为例，在外交中没有一个指导方针，特别是在09年到10年期间，希腊经济危机导致政府不得不四处借债。而包括欧盟在内的各国以及货币组织均不看好希腊的经济，对借债一事诸多说辞。更为可笑的是，新闻部参赞头一天刚向《21世纪经济报》记者发布了希腊政府意欲向中国政府借债的消息，第二天就接到雅典强烈的斥责，其慌忙否认。而使馆旅游部门参赞则由于发展在华旅游以及发布过重视中国市场的利好消息被传召回国。外交上的毫无章法导致了希腊在名誉以及各方面的失败，也直接导致了政府在面对全球对其金融政策指责和不信任的无力。
通过《大外交》这本书，我不仅了解了国际关系史实，更能从中分析出不同国家和地区人们的外交性格。虽然这是美国人眼中的他国外交性格，但这种通过他人文章所分析出来的民族性格和行为风格，往往更加客观。这为我国如何同不同国家的人打交道提供了一份心理依据--美国人务实、德国人严谨强硬、法国人好面子及英国人妥协。这些经他人已经提炼分析出来的内容，是应该为我所用，以在我们中国处理对外关系上发挥作用。我想，更多地了解不同国家和地区的人的民族性格，也将更有利于发展中国的多边外交，增强中国的全球影响力，实现中国进一步全球化和中国文化全球化。
研究员的桥读书笔记大全（19篇）篇十
对于诗，很多都人会有敬而远之的态度。“诗歌是通往心灵的小径”，而这条小径有又太神秘了，常叫人遍寻不着，更别说走了——大多数的人更愿意奔向小说、戏剧这样的康庄大道，因为它们要好走得多。久而久之，诗歌就越来越少人问津了。
如今的我们读网络文学，读微博段子，读年终财报??????但鲜有人再读诗了，诗歌的时代似乎已远离我们。
某一天，读了布瓦洛的《诗的艺术》，我发现，这本被公认为是古典主义文学的“法典”的书令我有了重新审视诗歌的兴致。以下便是我读《诗艺》（第一章）的一些想法与感悟。
一、肯定诗人必须有灵感，必须有自知之明。
“如果他感觉不到吟咏的`神秘异秉，如果星宿不使他生来就是诗人，则他永远锢毕在他那褊小才具里??????还是不要自苦吧，强学诗终会失败，莫以你爱吟咏就认为你有天才，也该怕学诗不成，到头落得空欢喜，你应该久久衡量你的才华和实力。”
由这段可见，布瓦洛认为诗人并非人人可当的，合格的诗人必须要有天赋与灵感。这似乎有悖于我们说的“有志者事竟成”，可怜诗歌创作的确并非仅靠后天勤奋便可达到的，真正优秀的诗歌需要有绝妙的灵感，这便要求诗人必须要有异于常人的才华——而才华与灵感这些东西真是勉强不来的，它是上帝给诗人的馈赠。
中国有俗话说“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟”，但依我看来，这样“吟”出来的“诗”是难有精品的，这样培养出的“诗人”也是不合格的——他们顶多只能算是诗匠，所做之诗有匠气，而无才气。因为音韵、平仄、对仗这些形式上的技巧或许可以通过后天的练习培养出来，但诗歌的“意境”却绝不可能靠技巧获得的——而“意境”却恰恰正是诗歌的灵魂——它只能在诗人灵感的火花迸发的刹那被捕获。
因此，布瓦洛奉劝那些平庸之人不要强学做诗，“向往着文艺生涯，要走这艰难途径，还是不要自苦吧，强学诗终会失败，莫以你爱吟咏就认为你有天才，也该怕学诗不成，到头落得空欢喜，你应该久久衡量你的才华和实力。”
二、提出诗歌韵与义理的配合。
“不管写什么题目，或庄严或戏谑，都要情理和音韵永远地互相配合，二者似乎是仇敌却并非不能相容；音韵不过是奴隶，其职责只是服从????????在理性的控制下韵不能束缚理性，义理得韵而愈明。”
诗歌本是灵感的果实，其迷人之处正在于有高明的义理。音韵会使得诗歌锦上添花，但。
它绝非是诗歌的主角。如果我们一味追求音韵的华丽而忽视其他，那么诗歌义理的表现力就必然会被削弱，这便是一种本末倒置的愚蠢行为了。
中国魏晋南北朝时期兴起的“永明体”诗，便是一个因过分讲究音韵而影响义理的反面例子。从现存的一些资料中，可以看出当时的人对声律的要求是相当精细繁琐并十分严格的：“宫商之声有五，文字之别累万。以累万之繁，配五声之约，高下低昂，非思力所学，又非止若斯而已。十字之文，颠倒相配，字不过十，巧历不能尽，何况复过于此者乎？???????轮扁不能言之??????”（《南史?陆厥传》载沈约答陆厥书），可见永明体对音律的苛刻要求，必然会给诗坛带来了一些弊病。
诗歌的创作，必须要首先明晰“韵为理服务”这一原则，切不可本末倒置。我认为，在不影响义理的表达的前提下，适当追求音韵的美，可以令诗歌的音韵与义理相辅相衬、熠熠生辉，会令诗歌更加完美；但是若过分追求音韵，“以理就韵”，那么音韵便会化为一副无形的枷锁，捆绑住义理这一诗歌的灵魂。
三、强调理性高于一切的观点。
“首先要爱理性：愿你的一切文章永远只凭着理性获得价值和光芒。”
布瓦洛的“理性”是指君主专制政治的要求与道德规范，如忠于国王、忠于公民义务、个人服从国家整体利益。以此看来，我不免觉得布瓦洛的所谓“理性”多少有些取悦上流社会的审美趣味的意思，显得有些饱受，我认为这是布瓦洛在他所处的那个时代的难以回避的局限性。
我们的诗歌的确需要布瓦洛的“理性”，但在此之外，那些注重人的内心需求、肯定个人的力量的“感性”也是不可少的。
布瓦洛是一位坚定的崇古主义者，在古典主义者的眼中一切文艺样式都应该“与理性完全结合”，而布瓦洛又特别指出，“戏剧必须与理性完全结合”，“情节的进行、发展要受理性的指挥，绝不要让冗赘场面淹没着主要目的”，“切不可乱开玩笑，损害着常情常理：我们永远也不能和自然寸步相离。”
四、强调“开宗明义”，否定浮夸俗滥。
可嫌；谁不知适可而止就永远无法写作。”
中国人称那些表述毫无节制，冗杂乏味的文章“像老太太的裹脚布，又臭又长。”可见文章的表述必须要有节制，不懂得取舍主次只是一味地倾泻语言，这样只会令人生厌。文章尚且如此，那么一向讲究精炼的诗歌就更要避免浮夸俗滥了。
冗杂的叙述会妨碍主体思想的表达，不仅令人厌烦，更叫人不得要领。因此，我认为布瓦洛提倡的“写四个字删三个字”，并非只是完美主义者的强迫症——它是一种耐心斟酌，懂得区分主次，懂得取舍的创作态度，这值得我们所有人去学习。
五、肯定诗歌语言风格的“风雅”，否定俳优打诨。
“无聊的俳优打诨蔑视着常情常理，曾一度眩人眼目，以新颖讨人欢喜。从此只见诗里面满是村俗的调笑；从巴纳斯神山里到处是市井嘈杂；大家滥咏狂讴，越来越肆无忌惮最俗恶的滑稽家居然也有人赞赏；哪怕就是笪素西都找到人来捧场。但是，最后，朝廷上感觉到这股歪风，它憎恶着诗坛上这种荒唐的放纵，辨认出率真自然不同于俳优俗滥我们要学马罗的那种风雅的戏谑，把滑稽的村俗语丢给新桥卖药人。”
语言风格方面，布瓦洛强调“风雅”（“要雄壮而不骄矜，要风雅而无虚饰”），他把民间语言视作为“鄙俗卑污”、“市井嗷嘈”。布瓦洛的这些观念体现了法国专制政治的文化统一化、规范化的要求，以适应上流社会的审美趣味，我认为这其中有合理的、值得肯定的地方，但也有其局限性和保守性。
我认为，以今天的眼光看来，布瓦洛是的观点完全是“站在了广大劳动人民的对立面。”他仅仅看到了高雅文化的尊贵，却完全没有意识到草根的民间俗文化的活力。老百姓才是一个国家的主题，老百姓们乐意接受那些“市井嗷嘈”，说明她们肯定是有其优点的，一味地否定抹杀它们存在的合理性那断然是不正确的作法。
所以，我认为布瓦洛一味排斥市井语言有其局限性，有点矫枉过正的味道。
六、提倡创作诗歌要慢慢推敲，不求迅速。
“从从容容写作吧，不管人怎样催逼，万勿以敏捷自豪，求迅速只是傻气：你说笔头很。
快，一篇诗走笔而成，这不说明你多才，只说明你欠精审劝你从容地忙着，总不要失去耐心，还要十遍、二十遍修改着你的作品：要不断地润色塔，润色、再润色才对；有时候要增添，却常要割爱删弃。”
布瓦洛的这点主张倒是和中国古代诗人贾岛的做诗准则很契合——那个耳熟能详的“僧敲月下门”的故事。
这一点，布瓦洛自己的阐释非常经典：“一个作品不能表现出修改太过，但是实际上修改越多越好，往往就是由于修改，经过刮垢磨光的工夫，才能使读者感到文章天成、妙手偶得之趣。”
《诗艺》，不愧为古典主义文学的“法典”；布瓦洛，无愧为古典主义文学的“立法者”。
研究员的桥读书笔记大全（19篇）篇十一
《宽容》是一部宗教的历史，一部宽容与不宽容的历史，也是一郜人性血腥与进步的历史。在本书中，作者用生动睿智的语言讲述了漫长的人类思想发展史，以历史上的重大事件和重要人物为依据，以社会和人是否宽容为标尺，用轻松的方式来揭示真理，主张宽容与和平，倡导思想解放。此书是关于宽容和自由思想的经典之作。
《宽容》一书出版于1925年，是房龙的代表作之一。亨德里克·威廉·房龙hendrikwillemvanloon（1882－1944）。
是荷兰裔美国人，作家、历史地理学家。著有《宽容》《人类的故事》《文明的开端》和《圣经的故事》等作品。当时作为通俗历史学家的房龙在美国已是家喻户晓。他用手中那只有魔力的笔，生动地描绘了在西方文化最显著的脉络——在基督教文化的发展中，人类是怎样一直与“不宽容”做斗争的。
在这本书里，大多是关于“不宽容”的描述。人类因为固执、无知和利益而无法克服自身的恐惧，没办法进入一个真正多元、健康、完善的世界。这个书名恰好是对人类文明进程中一切“不宽容”的绝佳反讽，但从另一个角度来看，也是对“宽容”最有力的呼唤。
这是一本时间跨度相当长的历史类书籍。作者从蛮荒时代一直写到了20世纪20年代，从尼罗河流域跨到了冰岛，与其说这是一部西方宗教方面的简史，我觉得它更像是一部关于人性与发展的思想史。在文明的进程中，宽容与不宽容始终在斗争，从未停止过。也许，恐怖是导致不宽容行为出现的最重要的原因。在任何一个时代，统治者出于一种害怕不安的心理，便会将这种心理转化成行动，颁布各种不宽容的政策法规，来压制他的臣民。其实政策也好，宗教也罢，我认为这都是一种手段。一种统治者希望达到自己目的所采取的行动。这种行动一旦开始，也就是“不宽容”的开始。本书的书名虽然是“宽容”，但作者的笔墨几乎都在描述“不宽容”，已宽容为题，以不宽容为主体，这大概也是本书的精彩之一吧。这个题目也极尽讽刺意味。很显然，我们需要宽容，宽容才能让文明发展，让社会进步，但在漫长的历史进程中，却充满了不宽容。
我们期待美好，期待宽容。为了那一天，我们可能要等一万年，也可能要等十万年。但是，只要人类战胜自己的恐惧，这一天就不会遥远。
研究员的桥读书笔记大全（19篇）篇十二
我一直认为，写作者应该做千万人的扬声器，做自己的消音机。
写作者应该是嗓门最大的，最喧哗的。
文学是人学，文学就是人性的表现。不能对人性的优点有极崇高的敬意，对人性的弱点有极宽厚的怜悯，是不可能理解文学的。
我们应当相信，每个人都是带着使命来到人间的。无论它多么的平凡渺小，多么的微不足道，总有一个角落会将它搁置，总有一个人需要他的存在。
有时候，伫立在摩肩接踵的人流中，心底会涌出莫名的感动，觉得人的一生多么不易，我们都应该为这些鲜活的生命而感到温暖，为时间弥漫的烟火感到幸福。
若夫悲欢离合、羁旅行役之感，常人皆能感知，而为诗人能写之。故其入于人者至深，而行于世也尤广。
大家之作，其言情也必沁人心脾…以其所见者真，所知者深也。
我听见鲁迅在病榻上在难眠的夜里忽然来了精神，感慨道：“无穷的远方，无数的人们，都与我有关。
研究员的桥读书笔记大全（19篇）篇十三
颂赞朦胧憔悴缥渺嗔恨慰乐潺潺料峭堪怜禁锢。
1、这就是你付与我的万缕柔丝。
2、已长久遗留在人的心怀里。
3、一回头又添了几颗光明。
4、岩石永久沉默着不曾回答。
5、小心着意的描你现在的图画。
6、向日葵对那些未见过白莲的人。
7、现在也怎样一滴一滴的敲我的心弦。
8、我灵魂中三颗光明喜乐的星。
9、我的家远在这黑暗长途的尽处。
10、是回忆时含泪的微笑。
11、你自己灵魂里的密意和隐忧。
12、你使许多的青年人颓老了!
13、你不能像风般飞扬。
14、难道终久得隔着一重光明之雾。
15、光阴难道就这般的过去么。
16、繁星般嵌在心灵的天空里。
17、从百花里吸出不同的香汁来。
18、处处闪烁着怀疑的灯光呢。
19、灿烂光中的休息处。
20、残花缀在繁枝上。
21、不住的唱着反复的音调!
22、不要卷在虚无的旋涡里!
23、便应当像山般静止!
《繁星·春水》是人们公认的小诗最高成就，被矛盾称为“繁星格”，“春水体”。体现的的主题是：母爱，自然，童真，构筑了冰心思想内核“爱的哲学”
《春水》是《繁星》的姐妹篇，由182首小诗组成。同样是在《晨报副镌》上最先发表，不过《春水》的问世要比《繁星》晚三个月。
在《春水》里，冰心虽然仍旧在歌颂母爱，歌颂亲情，歌颂童心，歌颂大自然，但是，她却用了更多的篇幅，来含蓄地表述她本人和她那一代青年知识分子的烦恼和苦闷。她用微带着忧愁的温柔的笔调，述说着心中的感受，同时也在探索着生命的意义和表达着要认知世界本相的愿望。
研究员的桥读书笔记大全（19篇）篇十四
有的人认为圣人、名人是那么的遥不可及，其实不然。他们也是从自身持之以恒的学习，经历千难万苦所凝成智慧、卓越、博学及一切美好的品质。他们在无形之间告诉我们“宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来。”
《名人传》是由法国作家罗曼·罗兰写的。书中写了三个世界上赫赫有名的人物。伟大的德国音乐家-----贝多芬；拥有高超技术、多才多艺的艺术家-----米开朗琪罗；文笔出众，气质雄壮的文学家-----托尔斯泰。他们命运曲折却在一次次痛苦之后的呐喊声中，创造了无限价值。他们一次次的证实着“生命在于无止尽的创造价值。”他们做到了，我们在名人精神的号召下努力、奋斗着。
我们眼里的名人不仅仅是他们头顶的光环，更多的是名人背后的那些鲜为人知的奋斗故事。它就像看电影一样，看到的是现象，看不到的是启示。名人背后的的事情往往是他们精神的结晶。罗曼·罗兰就想告诉读者这些。
想当名人很简单，想当拥有伟大精神的名人却很难很难。世事告诉我们保存永远比获取难。但天无绝人之路，成功的唯一途径是努力。很简单、很平常几乎是人的口头禅，真正做到却很难。我们无时无刻的想去获取，往往忽视保存。如学习就要复习、看书就要写读后感等等。无数的事物需要我们注意背面（即阴），一阴一阳之谓道。
求同存异，每个名人各有各的性格，但相同的是意志和那颗勇敢的心。名人就如珍珠，积累是成功的共同基因。
“聪明出于勤奋，天才在于积累。”读名人，读的是他的故事而不是荣誉。我们要成为名人就要继承并发扬他的精神。有的人之所以永生，是因为他的精神永存。我尊敬“永生”名人，他们是我的“精神工程师”
研究员的桥读书笔记大全（19篇）篇十五
武汉大学历史系冯天瑜教授长期致力于中国思想文化史的研究，且学术偏好为明清文化史。冯教授对中国文化生态、中国文化特质、中外文化互动等诸多论题进行过考究。2005年由上海人民出版社出版的这本《中国文化史》就是由冯教授领衔，并与何晓明教授、周积明教授在中国文化史领域共同创作的研究成果。
冯天瑜教授在其著作《中华文化史》（以下简称“冯著”）“导论”部分指出，“文化史是史学的一个分支，是文化学与史学相结合的一门历史科学”。至于文化史的研究对象，冯教授认为，文化史是“把人类文化的发生、发展作为一个总体对象加以研究„„”。笔者认为，所谓文化史就是以人类文化为研究对象的一门学科。文化史是通过历史视角、借助历史理论和方法来解读人类文化的一门学科。对于文化史的研究对象，学者们见仁见智。有人认为，文化史与学术思想史或典籍文化史同义；也有人认为文化史应集中于精神文化的历史，研究重点如特定历史时期的观念、时尚、宗教崇拜、方言、习俗、娱乐等。
从理论上讲，撰写通史性著作的难度要远远大于专门史。而撰写跨越数千年专门史的难度又大于撰写某一个朝代、某一个阶段专门史的难度。因为人的学力、精力有限。具体到“中华文化史”领域，时间跨越数千年，内容包罗万象，如果不是在此领域潜心研究数十载，断然难以写出如此鸿篇巨制。大概是出于确保著作质量考虑，冯天瑜教授并未独自完成这一课题，而是选择与何天明、周积明等教授合作，以期达到优势互补、相得益彰的效果。
冯著洋洋百万言，从“人猿相揖别”的上古一直写到中华人民共和国的成立，从远古时期人类“质朴的精神之花”一直写到毛泽东思想，对上下五千年的中国思想文化发展历程进行了全面梳理。正如作者在全书“题记”中所写的那样：本书以《中国文化史》拟题，意在研讨中华民族文化的生成机制与发展历程。
一、“中华”的概念。
作者在“题记”中首先对“中华”的概念进行了界定。作者称，“中华”之得名，由来已久。并引用了成书于唐高宗永徽年间的《唐律名例疏议释义》（似应为《唐律疏议·名例篇》释义——笔者注）中的文字：
“中华者，中国也。亲被王教，自属中国，衣冠威仪，习俗孝悌，居身礼义，故谓。
之中华。”
根据笔者查找，“中华”一词，早在魏晋时期就已出现。《晋书卷六一·列传第三一》有如下一段文字：
“今边陲无备豫之储，中华有杼轴之困，而股肱之臣不惟国体，职竞寻常，自相楚剥，为害转深，积毁销骨。”
又《晋书卷六六·列传第三六》有如下一段文字：
“伏波将军孙秀以亡国支庶，府望不显，中华人士耻为掾属，以侃寒宦，召为舍人。”但从上下文来判断，此二处的“中华”仅仅指中原汉族政权控制的区域，而不包括边陲少数民族政权控制的区域。
作者指出，“中华”是一个文化人类学概念，而并非体制人类学概念。笔者认为，“中华”是一个不断变化中的概念。在魏晋南北朝时期，“中华”的概念可能不包括少数民族政权控制的河北、山西、内蒙等区域，但到了隋唐，“中华”的概念就要宽泛得多，甚至连甘肃、宁夏等地也可以被称为“中华”。笔者据此认为，当中央政府强大时，“中华”的范围就大，当中央政权式微时，“中华”的范围就小。
笔者认为，作为现代意义的“中华民族”，显然不是历史上历届中央政权统治范围内的民族之和，而是泛指现在中国国境线内的各民族之和。这与孙中山的“驱逐鞑虏、恢复中华”中的“中华”意义仍不相同。现在我们常用的“中华”更多的是一个政治概念，而不是一个文化概念。但撰写学术著作，就不能满足于使用政治意义下的概念，而必须由学者自身对相关概念进行界定。可惜冯著对“中华”概念的界定刚开了个头，就戛然而止，让人稍感遗憾。
二、“文化”的概念。
和“中华”的概念相比，“文化”的概念更不好把握。文化是一个非常宽泛的概念，给它下一个严格和精确的定义是一件非常困难的事情。不少语言学家、历史学家、哲学家、社会学家、人类学家一直在努力，试图从各自学科的角度来界定文化的概念。然而，迄今为止仍没有获得一个令人满意的定义。据作者统计，有关“文化”的各种不同的定义有近二百种。
天“文化”的含义。今天的“文化”一词很难在中国古籍中找到一个可以完全对等的词汇。所以，我们不必纠缠于中国古代有没有“文化”的提法，而应将注意力集中于中国古代究竟有哪些属于现代意义上的“文化”？这些“文化”现象是如何发生，如何变化，如何影响中国人的思想。
冯著在“导论”部分花了大量篇幅介绍了古典进化论者、传播学派、历史地理学派、功能学派、结构学派等对文化的定义。这些内容对于开阔我们的研究视野，甚至提供新的研究思路都不无裨益。但并不是每一种定义都能在我们的研究中真正发挥作用。我们仍需自己从历史学的视角对中华文化进行梳理。
作者指出，文化的实质性含义是人类化，是人类价值观念在社会实践过程中的对象化，是人类创造的文化价值，经由符号这一介质在传播中的实现过程，而这种实现过程包括外在的文化产品的创造和人自身心智的塑造。简言之，凡是超越本能的、人类有意识地作用于自然界和社会的一切活动及其产品，都属于广义的文化。笔者对此非常认同。也正是因为广义的文化包罗万象，才给那些想要撰写中国文化史的学者出了一个难题。
作者还借用了“文化形态学”的相关理论，对文化分为物态文化层、制度文化层、行为文化层、心态文化层等几个方面。其中，物态文化层与自然关系更密切一些，而制度、行为、心态文化层则与人自身的关系更密切一些。随着社会发展，物态文化新陈代谢的节奏较快，而制度、行为、心态文化的惯性较大，带有浓厚的保守性格。笔者于是联想到1840年国门被西方列强用坚船利炮打开后，清朝统治者先想到的是学习西方的物态文化，即坚船利炮。后来发现坚船利炮扭转不了清朝的颓势，于是开始学习西方的制度和文化，翻译出版了大量西方著作。然而，仅仅学了一些皮毛，清朝就退出了历史舞台。
三、文化史在历史学科中地位的确立和发展。
诚如作者所言，史学是一门古老的学科，但文化史获得独立地位的时间却并不久远。不但在中国史学界如此，在西方情况也大致相同。把史学从政治史、军事史扩大到文化史、经济史、工商业史、科技史，是启蒙时代史学的重大贡献之一。从这时开始，文化史在西方史学界开始成为一门独立的历史学科。法国启蒙思想大师也因为其贡献被誉为“文化史之父”。
伏尔泰以后的两个世纪，西方涌现出大批文化史著作。“五四”前后，一批西方人所著的文化史著作被翻译介绍到西方来。与此同时，一些中国学者也开始仿效其体例，参酌其史观，自行编撰中国文化史专著。梁启超可谓这方面的开山者。后来，顾伯康、柳诒征、陈登原在20世纪30年代分别撰写了几种《中国文化史》。解放后，我国的史学一度成为单纯的政治史，“重政务，轻文化”。20世纪80年代以来，中国学者的学术意识开始觉醒，学术视野迅速拓宽，文化史重新获得了其在史学界应有的地位。
“文化生态”界说。
文化必然存在于一定的环境中。在第一章中，作者先谈了人类文化诞生的自然环境——地球，接着谈了人与地球的互动关系：人类源于自然，人类受赐于自然，也受制于自然。同时，人类又能超越自然，并按照自己的意志改造自然。人类产生后，人类社会也就相应诞生。人类社会也是人类文化诞生的社会环境。
人类对自然的态度，本身就是人类思想文化的一部分。作者引用了《国语》、《孟子》、《逸周书》、《荀子》、《管子》等中国古籍中记载的有关“人与自然”关系的内容，得出“不能违拗自然规律，是中国古代哲人的一贯思想”的结论。笔者认为，这些记载的背后反映出当时已出现了人破坏自然、人向自然过度索取的现象，当时的哲人出于“持续索取”的考虑才提出保护自然的思想。
“生态”一词（eco-）一词源于古希腊字，意思是指家（house）或者我们的环境。简单的说，生态就是指一切生物的生存状态，以及它们之间和它与环境之间环环相扣的关系。由此可见，“文化生态”是一种借喻手法，借用了生态学上的相关概念。这种借喻手法也出现在其他领域，如“政治生态”、“社会生态”等。文化生态学是以人类在创造文化的过程中与天然环境及人造环境的相互关系为对象的一门学科。
但是，作者似乎在有意延续这种“借用”手法，对此做法笔者深不以为然。在前文本已表述清楚的“自然环境”、“社会环境”，又被作者借用物理学上“场”的概念而改成“自然场”、“社会场”，还煞有介事地分析什么是“自然场”和“社会场”。很快，在本书第9页，作者又将自己创造的“自然场”、“社会场”等概念弃之不用，又从自然环境、经济环境、社会组织环境三个角度剖析人类文化产生的环境。
应该说，作者最后得出的结论还是站得住脚的。作者认为，要把握一个民族文化的真髓及其发展历程，必须首先了解这个民族得以繁衍的自然环境和社会条件，并对其进行综合的、动态的考察，也即将文化生态三层次作为一个统一整体，进行分析与综合的双向研究。
两组文化生态类型。
有“裔不谋夏，夷不乱华”的记载，这说明在当时的人们看来，“裔夷”与“华厦”是作为两种相对立的文化形态出现。《论语》中“夷狄之有君，不如诸夏之亡也”的记载也反映了孔子对中原农业文明先进性的肯定。笔者认为，从生产力的角度看，农业文明确实优于游牧文明。但如果从人类文化的创造、传承和发展的角度看，农业文明和游牧文明没有优劣之分，它们共同构成了中华民族的文化生态。而且农业文明和游牧文明之间常常通过和平或不和平的手段互相融合，甚至出现了北方游牧民族南下建立统一全国性政权的情况。
而19世纪中叶以降，长期带有强烈优越感的东方农业文明，在西方工业文明这个“不速之客”面前却接连吃败仗，不仅割地、赔款，连京师都被人家占领了两次。中国人逐渐意识到：中国人并非一线单传的天之骄子，而不过是多元世界的普通一员。至此，中国人获得了一个全新的文化参照系——西方工业文明。
笔者认为，杜亚泉在《东方杂志》上把中西文化的区别视为“性质之异，而非程度之差”的观点不完全准确，更加准确的表述应为“性质既异，程度也不同”。在欧洲的工业革命未开始之前，欧洲大陆也普遍是农耕文明和游牧文明为主。布罗代尔在《菲利普二世时代的地中海和地中海世界》中，„„。由此可见，以定居、农耕为特征的农业文明在工业革命之前曾出现在各个大陆，而当时各个大陆之间的交流非常有限。
李大钊认为西方工业文明高于东方农业文明整整一个历史时代的观点也是从生产力的角度看待的。笔者始终认为，文明背后所代表的生产力有高下之分，但文明本身绝不应有优劣之分。而且，各个文明之间的界限随着文明之间的互相交流、影响而变得日益模糊。如：轮船、火车、汽车、飞机这些由西方工业社会创造的产品早已成为全人类共同的财富。
按照西方走过的发展模式发展，因为西方模式并非唯一的模式。
与杜亚泉不同，李大钊、陈独秀考察中华文化的生成机制的视野不仅包括地理环境，还包括经济生活和社会制度层面。
研究员的桥读书笔记大全（19篇）篇十六
才疏学浅，买书五车，而不是学富五车，汗颜，叫做读书人，读书大多带有功利色彩，要么英语教学，要么各种辅导资料，用于东抄抄西改改，变成自己所谓原创作品，其实不然，结果之一，给自己带来一些微薄收入补贴家用，都市生活需要的一样少不了，没有脏兮兮的钞票寸步难行。带班主任几年来，多有案头班主任秘籍之类，大多寡淡无味，读之，弃之，来年整理书柜，多有滥竽充数之类，五毛一斤，换来两斤排骨，三斤牛肉。
昨晚转载校长《荀子》一文，不读则以，一读让我惊呼不已，世上竟有这等精髓之书。《论语》学习由来已久，一知半解，感觉《荀子》与我们教学与学习关系更加密切，更有教育意义。
青，取之于蓝，而青于蓝；冰，水为之，而寒于水。在各种文段中早有耳闻，大多被引用，后来者居上，学生超越老师。今人要想超越前人，首先要做到：学不可以已。要有空杯心态，要谦虚，勿燥，要坚持不懈读书，读书，知识就像木匠的墨线一样，让人成规矩，成方圆；知识就像砥砺一样让人思想锐利，读书可以明智，思维敏锐，也许就是这个道理，看来我们中国人懂得得要比西方人早上很多。
古之学者为己，今之学者为人。君子之学也，以美其身；小人之学也，以为禽犊。故不问而告谓之傲，问一而告二谓之囋。傲，非也；囋，非也；君子如响矣。
读这一段之后让我明白一个道理：读书不可以浮躁，不可以用于炫耀，不可以用于唠叨，不可以用于让别人看。读书是为自己修身养性，为自己远大目标，高尚理想，读书可以让一个不学无术的人有思想，有境界，有目标。读书不是小人之学，是君子之学，为人，做事之学。饱读诗书，需保持一颗平静的心态，不好为人师，不乐善好施，不评头论足。别人需要帮助才出手，别人需要解答采取给出答案，有问有答，做到有礼有节。
研究员的桥读书笔记大全（19篇）篇十七
习惯了北方的粗犷豪迈，殷殷期待南国的柔婉清丽。无论是“日出江花红胜火，春来江水绿如蓝”的娇媚，还是“小桥流水人家”的澄澈淡雅，都久久萦绕心间，装扮成了一个彩虹似的梦，让寻觅的目光变得焦灼急切。《野渡》又一次让那些对南国满怀憧憬的人如愿以偿。
这是怎样的一幅灵动飘逸、野趣横生的画面啊！当“水晶石的世界”跃入眼帘时，脑海中便朦胧出现浙东水村的晶莹剔透。接着远大的“烟波”，涨满渔网的“广场”，岸边泊着的“划船”，更为精妙的是“左右萦回，彩带似的打着花结”的小河将一个个的水村顿时鲜活起来，明亮起来了。更具情趣的是“荷叶地”之间架满的“活动的板桥”，给小村以生命的灵动，踏桥而过的声音仿佛即刻在耳边响起，让人不禁怦然心动！
读《野渡》不由得忆起了那两句诗：春潮带雨晚来急，野渡无人舟自横。那是怎样的一种包孕了丝丝清雅、缕缕闲逸的`超然与静谧！散文将一幅妙趣横生的画面呈现在眼前，将千古流传的诗句阐释描绘得惟妙惟肖！岸边山脚或平畴野岸的野渡，催眠似的低吟浅唱的淙淙流水，间或的鸡鸣虫声，山脚忽传的清歌，树林里闪出的人影以及人影自在从容的摆渡，所有这些细节描写有着淡淡的情味、浓浓的趣味，让我们如闻其声，如见其形，如临其境！
在这份诗情画意般的自然风光的描绘之后，作者将大量的笔墨献给了渡头的摆渡老人。这是一群令人震撼的老者！“白须白发”、“为年月所刻成的皱纹”，脸上挂着的“眼霜似的寒意”，“寂寞”地摇船，这众多刻画渗透了作者对宇宙人的深深的思索，对逝去的光阴感叹和对命运的体味与怅然。其中写道一个摆渡老人吸着旱烟“哲人似的许久望着远天和款款的流水”，老人沉默着“仿佛不愿意听这些庸俗的世事”，寥寥数语，把一个哲人般的老者勾勒出来。他们的沉思、冷漠、少言寡语，是岁月的痕迹，是生命历程中历炼的沉淀，是一种对世俗琐屑的超越！这是一种哲学意义上的升华，为散文拓展出一个更为深广的审美空间！
《野渡》妙趣横生、巧妙绝伦。它是那牵动心头的淡淡情思与抚慰魂灵的一切意趣的共存共生;是优美的山水画与饱含哲思的诗篇的精妙结合；是画般秀美与诗般意境的融会贯通；是情趣与理趣的和谐统一。
力无可估量，阅读，为你插上梦想的翅膀。
如此，美文是也！
研究员的桥读书笔记大全（19篇）篇十八
诚然，至者，信哉!人世间，若无精神，人之立、军之威、国之强、民之富，则无从谈起，无由成就!所以人是要有一点精神的。
细细读完这本《中华精神》，我心情无比激动，受益匪浅。原来古人早就拥有了那么多高尚而美好的精神：雷锋的螺丝钉精神等等，都深深地震撼了我的心灵，他们是中国瑰丽灿烂的历史上一颗颗闪亮的星星;是五星红旗上一片红色。想到人们的高尚精神，再想自己，我无言以对，暗自羞愧。记得有一次是学校的课间休息时间，正玩得起劲的时候，忽然听到“哎呀”一声，原来是一个低年级的小学生跌倒了。本想上去搀他起来，却禁不住同学叫我玩耍的诱惑，只能装作视而不见，匆匆地绕道走了。但就在忍不住回头时，我看到了一位同年级的学生正跑去搀扶他，不禁脸红了。
说到感恩，我想起了妈妈。有次听爸爸说，在妈妈怀着我的时候，真的是受尽了“磨难”，脚浮肿得厉害，早上睡的香，晚上又不睡，连着几个月，爸爸妈妈都没有一夜睡过完整的觉。刚出生时我才五十厘米，如今，我都一百四十多厘米了，想想这其中得有父母多少的心血啊!原来心里一直有点恨妈妈，因为她对我很严厉，有时我还真有点怕她。听过爸爸的话，我的眼里不禁泛出了泪花，感觉心里的恨消失了，对妈妈只有感激。
今年母亲节，我就亲手给妈妈做了个小礼物，用卡纸做一朵鲜艳的大红花，并且工工整整地写上了对妈妈的祝福和我想说的悄悄话，以此来表达我对母亲的感激之情。还记得妈妈收到礼物时，一向严肃的脸上也笑开了花。亲情很珍贵，但友情我也同样非常重视的。我有一个非常要好的朋友陈一晔，和我同级，每次和她在一起的时候我都好开心。每当我去她家作客时，她总是会热情地招呼我，有好吃的东西也总会分我一半。每当遇到不懂的题目里，我们就会在一起讨论、交流，虽然有时我们也会争得面红耳赤，但马上又和好如初了。我们俩还经常在一起做手工，比如纸花、小纸船等等，看着我们开心的样子，妈妈常说我们要好的就像两姐妹。我们的生活中离不开朋友，我真心地希望和我的每个朋友的友谊之树都常青。
人们的高尚精神教育了我，我也同样会以古人为榜样，不断学习，不断进步，同学们，让我们一起快快行动起来吧!中华精神永远在我们心中!
研究员的桥读书笔记大全（19篇）篇十九
第一次读阿城的作品，文字中没有矫情，没有焦躁，感觉就这样平平实实的，才能更表现作者的内心。作为让我认识他的第一部作品，《棋王》给了我很多的感悟，关于棋文化的，关于命运的，关于哲学的，都从一种崭新的视角带给我们更多的感悟。
其中之一就是对一件事物有心而发的热爱。
故事中的王一生是名副其实的棋王，他真正的把棋当做一种挚爱，在任何时候任何地点，只要有棋在，他的生活和思想似乎就能够被点亮，这样一种纯粹的境界恐怕不是我们所可以企及的吧。他可以在嘈杂的火车厢不厌其烦地寻找棋伴，可以在荒芜的乡下以棋会友寻找生活的乐趣，可以让棋真正成为一生的爱好不弃不离……我们有时候也可以这样，不论是学习上的，还是生活上的，只要认真了，就理应必须全神贯注。比如当你从事了文学这方面的工作，你就应该认真创作，潜心研究，带给大众更多优秀的作品，但必须是欣喜的主动的，若是坐在电脑前逼着自己去完成某身外的东西，那种感觉必然是令人恶心的深恶痛绝的，所以当初选择的时候就应该慎重，选择自己的所爱吧。
之二就是人格的魅力。
尽管如此热爱象棋，尽管极其渴望参加棋赛，但面对朋友用自己最爱的祖传的棋换来的机会，他毅然拒绝，不能因为自己的爱来让别人替我们承受一些本不该承受的，丢却了施舍与同情，但获得的是尊严与内心的安宁，这是心灵上的财富。就好比领导“青睐”你的“某种才能与特长”，要求只有当你甘愿为他奉献的时候，才可以让你留下来，甚至是升到更高的职位，这时你是否可以选择坚守自己的底线，像王一生那样，热爱却不失信仰。也许你们觉得自己能够轻易做到，但没有到那个时候，请都不要下结论，这只会表现你们的肤浅和幼稚，如果真的是那么容易的事情，这也就不值得作为王的魅力所在啦。
之三就是棋王的淡泊与平静。
之四就是，时代的限制和物质的贫乏并不能剥夺人们追求幸福生活的信念和权利。
不论是王一生还是倪斌，还有那些决赛冠军们，都这么为棋痴狂，没有因为环境的改变而动摇信念，这就是精神的伟大。