认真品味一部作品后，大家一定收获不少吧，不妨坐下来好好写写读后感吧。读后感对于我们来说是非常有帮助的，那么我们该如何写好一篇读后感呢？这里我整理了一些优秀的读后感范文，希望对大家有所帮助，下面我们就来了解一下吧。
视觉思维读后感篇一
刚在读《游戏化思维》，一边读一边想这本书太无聊了还不如玩游戏呢，于是就屁颠屁颠地去打王者了。打完一盘王者回来，实在没什么兴趣继续读，翻个十几分钟就把书翻完了。
1、一个网瘾少年的自白
游戏中即时的胜利反馈让无数青少年沉迷其中，我也不例外。初中时玩qq堂，因为玩得很溜，所以这游戏也让我完全沉迷其中。腾讯的防沉迷系统对我根本没效，最长的一次连续玩了十几个小时，因为我申请了很多个qq。后来一想，这样不行！于是我又限制自己远离游戏。
我大概是标准的网瘾少年了吧，最后能考上一个好的高中、好的大学，跟当初自己能远离游戏的决心功不可没。如果被初中高中的老师知道这事，说不定还能成为一个被老师们口口传颂的改邪归正故事。从小到大，我会觉得玩游戏、特别是沉迷游戏是一件很让人羞耻的事情（也正是这样的观念能区分我和别的网瘾少年，让我能下定决心远离游戏）。所以这个发生在我身上的故事，我一直很少对外说，一直持续到现在。
忘了在哪里我看到过这样一个故事：一个游戏的设计师，希望能够做出一个好玩的游戏。更重要的是，他希望自己能够改变大家对游戏的观念：玩游戏不是一件让人羞愧的事情。
这也让我自己第一次意识到自己不是一个人有这样的观念。（有一种同性恋意识到自己不是一个人的即视感）
2、玩游戏的目的
大学四年我用了大量的时间去看不同的商业案例（除了游戏）。毕业之后，我才第一次抱着研究游戏为什么那么火的目的去下载游戏，例如阴阳师。估计很多同龄人没想到的'是，我下载王者荣耀和德州扑克，完全是因为市面上的媒体报道、行业报告越来越多。
跟以前一样，一旦我玩起游戏就很容易沉迷其中。阴阳师让我第一次了解这类手机游戏的玩法――升级打怪。我才第一次意识到升级打怪这个词是怎么来的，虽然现在也不知道这种类型的游戏叫什么。
绝大多数页游是升级打怪玩法的典型案例。我唯一的玩页游充钱（划重点）经历发生在两年多以前，那时高中某同学转发了页游在班群里。我点了进去，过程一直都在升级打怪。虽然觉得很无聊，但我就是在不断点击，不断升级打怪，后来出现了能自动点击的技能，于是我又继续玩了下去（论大学生的寂寞空虚）。最后居然还充了一块钱！
这要是放在现在，我绝对是要拿来好好分析自己当时是怎么想的了。但是过去太久了，完全想不起来了。
3、游戏化思维的应用
感受不到《游戏化思维》里面有很多干货，估计是因为，我们这一代人的生活里面已经充斥了比较多的游戏化素材。从第一个h5小游戏“神经猫”引爆朋友圈到现在，互联网从业者想要做出刷爆朋友圈的h5小应用小游戏的难度越来越高。
在几个月前，我一直会觉得通过发放奖品、设计游戏规则去吸引用户参与，是一种类似钓鱼的行为――你的产品和用户之间只有纯粹的利益关系。这对于特别富有情怀的自己来说是一件难以接受的事情。比起直接对用户送奖品，我更加愿意等用户喜欢上我们的产品，再跟用户说我们要送奖品啦。但到了前段时间，我重新设计了游戏规则之后，情况又完全不同了：用户在使用产品的时候告知有另一个活动，为了获取奖品，他们需要适应新的游戏规则来换取奖品。
4、如何提高自己的游戏化思维
我觉得最好最快的方式，其实是去研究市面上的其他产品：它们是如何让用户乐在其中的？
视觉思维读后感篇二
最近看了两本书（都和餐巾纸有关），关于视觉化思维，很受启发，视觉化思维的餐巾纸-读后感。有必要写一写感想。首先，这两本是同一个作者――丹.罗姆。两本书都和餐巾纸有关，第一本是《餐巾纸的背面》（应该算作视觉化思维的理论大纲），第二本是《打开餐巾纸》（可当做视觉化思维的指导手册）。先简要总结一下这两本书共有的精髓：视觉化思维的瑞士军刀。其实和我们的数字有着弥补可分的关联：三、四、五、六“三”是视觉化思考的三种工具：眼睛，内心的眼睛和手眼并用“四”是视觉化思维的步骤：看、观察、想象、展示“五”是视觉化思维的方法，适用于制图：s（简单）q（定性）v（愿景）i（个别）d（变化）“六”是视觉思维的法则（成为六六法则）：和我们讲的说明事物的'5w2h有一曲同工之妙。谁/什么（图像）、有多少（定量图表）、在哪里（分布图）、什么时候（时间轴）、怎么样（流程图）、为什么（多重变量图）该视觉化思维要求在思考时一定要敢于有笔去画图，不关注到底画成什么样，但是首要得画图看这本书是在为一个美国客户写报告（当然现在报告还在修改中），基本上我是边学便用。所以现身说法了。当时拿到本期调查数据时，面对庞大的数据我心里一直在发毛，该从哪里下手，读后感《视觉化思维的餐巾纸-读后感》。相对书上说的资料收集到了，就是一个观察的过程（这里看的步骤跳过主要因为收集数据的方式不同，看适合二手资料的搜集），从本期一个整体的得分和各分项得分发现，有些地区表现差异明显。举个例子，a地区本期排名第二，但该区除a项外，其余各项的得分均高于第一名的c地区。这就是观察的结果，找到奇异点。
视觉思维读后感篇三
读赵征老师书是一种享受。其行文如聊家常，通过工作和生活中的小故事，将高深艰涩的专业理论概念深入浅出娓娓道来，在轻松愉悦的语境中享受知识的大餐，读赵老师的书，又如参入智者的交流分享，在对简单事物的剖析问答中，不时感悟到哲理的魅力。
当今社会已进入互联网+的e时代，这给几乎任何行业都带来了前所有的冲击和颠覆。要成就一番事业，靠某个单一行业的资源优势几乎很难完成，如何调配有限资源，进行跨界整合，赵老师的书给出了我们进行跨界资源整合的思维方式方法，以及运用这种思维方式方法应注意处理好的相关逻辑关系。赵征老师书中提到的最具哲理，最直白，也最经典的一句话：“管理就是拉单子，科学就是分类”。对于象我一样，自认为肩负神圣管理使命，自命不凡的管理者而言，赵征老师的书，让我从原来固有的逻辑思维中，感悟出另一番大道至简的思维模式。
赵征老师《管理思维跨界创新》我认为可以精读。
私董会相互荐书，以书论道，是一种享受。
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视觉思维读后感篇四
随着物质文明的全面发展，市场经济理念的不断深化，市场中产品的包装形式不断发展创新，呈现多元化的发展态势。面设计是包装创新的重要环节，实现平面设计元素多维化的视觉表现是增强产品综合竞争力的重要措施，笔者通过对多维化的具体分析，指出平面设计的发展方向，以期满足人们日益增长的视觉消费需求。
一、平面设计元素多维化
1.平面设计
随着社会的进步和经济的全面发展，消费者的需求逐步呈现多元化的状态。平面设计应运而生，随着视觉消费概念的产生，平面设计得到迅速发展。平面设计是将文字、图形等信息资源有效整合，使之通过创新和科技手段的有效辅助成为具有经济价值、社会价值和审美价值等多方面价值的集合体。平面设计在人类社会活动中如影随形，无处不在，在经济发展和社会发展中发挥重要作用。随着人们审美观念的转变和对艺术的追求，平面设计结果不仅要具有实用价值，同时要满足人们在视觉效果上更高层面的要求。因此，平面设计视觉多维化成为必然发展趋势，体现了消费者消费心理的自然本性。
2.全面理解多维化
多维化中的“维”是“维度”的意思。传统的平面设计理念中，平面设计是针对平面进行的，只涉及到一维和二维的空间。但是随着科学技术的不断进步，平面设计要求将三维、四维的设计理念融入其中。但是，平面设计的多维化不是单指物理上谈及的一维、二维、三维、四维，而是要求将自然、社会、环境等多方面因素应用到平面设计中，完成在思想、理念上的多维化。所以，平面设计元素多维化体现众多方面内容，需要通过不同视角进行解读。第一，几何多维化。几何多维化要求平面设计不仅仅针对平面视觉效果进行工作，需要通过不断的创新将平面设计视觉效果突破空间限制，在表现力上具有一定的延展性和想象力，充分利用平面设计不同维度的表现力，使工作结果实现二维空间以外的多维度形态语言，达到超越空间上的展示效果。第二，视觉表现元素多维化。平面设计是将具体的文字、图像等信息进行整合的过程。多维化要求平面设计不应当是对信息资源的简单拼贴，要求通过创新思维和科技手段的作用，将文字、图形、色彩等元素符号赋予个性化的特征，使各类资源形成有机的统一体，立体化的展示设计者的设计理念，进而凸显设计成果的视觉效果。第三，表现手段多维化。实现表现手段多维化，需要将高进技术成果如设计技术、设计材料应用等与平面设计相互融合，将设计创作由静止的一张图片或者一种图像转变为具有动态感受的视觉效果，在视觉效果中有效传达设计者的设计思想。
二、实现平面设计元素多维化
实现信息传递方式的多维化是实现平面设计元素多维化的重中之重。根据平面设计中信息传递具有传达诉求的功能，实现信息传递方式多维化应当将消费者的诉求欲望作为基础，在全方位了解消费者消费心理的基础上，提取消费者对信息的诉求愿望，通过了解受众在动态的视觉语境中发挥的重要作用，通过对以下因素的把握，实现受众被动接受信息向主动感受信息的转变，进而实现平面设计元素多维化的视觉效果。
1.重视互动因素
平面设计的视觉因素是经过平面设计作品影响人们的视觉系统，使人们对创作产生整体视觉印象，然后经过受众的反映提取出需要信息的过程。传统平面设计中注重对图像自身的编排，多维化的设计理念将更加关注设计的载体和环境氛围的营造，增加人们视觉因素的互动性，促使受众更加深刻的理解创作将要表达的内涵，使创作增强时效性。
2.重视动态因素
平面设计中的视觉因素都是通过二维空间的视觉因素延伸而来的，通过二维空间视觉因素经过思维进行有扩展，形成具有动态性的视觉元素。把握多维化中的动态因素，需要以视觉立体为基础，利用先进的科学技术，通过设计者无限的创新能力，使平面设计效果具有更广阔的延伸空间，吸引受众的注意力。
3.实现多维化向真实空间的延伸
人们对平面设计的'主要关注是平面设计的视觉效果。受众通过对平面设计产生视觉印象，将其中虚拟化的信息与生活中的信息进行对比，使二者在形式和内涵上实现统一是成功平面设计的展示。所以，现代平面设计需要实现多维化向真实空间的延伸，使平面设计虚拟化的印刷品和真实生活中的信息形成完美统一，真实的表达生活中的各种诉求，从而使受众能够更加直接的体会到设计者的设计理念，从而带来极佳效果的心理影响和视觉冲击。
4.关注投影在平面设计中的重要作用
投影是指事物在平面上的表现形式，如人的影子是人在平面的表现形式。平面设计应当充分关注投影的重要作用，利用投影的方法为受众创造出视觉上的冲击和心理上的喜爱。利用投影的作用，不仅能沟满足平面设计主体对创作的诉求，是作品具有更高的宣传价值和广告效益，而且使受众在观察中产生惊喜，感受设计者的创新能力。
三、结束语
随着社会的全面进步，人们生活节奏的逐渐加快。平面设计不应该是简单的点、线、面结合，需要适应现代社会人们的眼光，平面设计在维度上应该发生变化，实现多维度的视觉表现力，满足人们日益增强的视觉享受需求。因此，平面设计在传统设计理念的指导下，与时俱进，突破视觉效果的空间限制，创造出适应多维化视觉效果的作品，给人们带来全新的视觉享受。
参考文献：
[1]刘凯.浅析平面设计元素视觉表现的多维化[j].艺术科技，2015，06（09）：206.
视觉思维读后感篇五
[摘要]视觉思维是以“视觉意象”为中介的创造性思维。一直以来，我们的教学比较强调学生的读、写、算，教学过程中重视学生的语言、数理逻辑思维，忽视了视觉思维对学生发展的意义。在教学中藉由视觉形式来表征教学信息，能够弥补言语思维的局限，也有助于激发学生的创造性，增强教学的美感体验。教师启发学生的视觉思维要从看、想、绘三个方面切入：丰富学生的视觉信息源；激发学生的视觉思考；鼓励学生的视觉表达。
[关键词]教学；视觉思维；视觉意象；创造性思维
视觉思维具有直接、形象、丰富的特点，有时候能传递文字无法言说的信息。教学过程中，师生借助视觉化的形式来表达对教学内容的理解，有助于提高学生的学习效果，这对我们的教学改革有着重要的启示。
一、视觉思维内涵的解读
“视觉思维”指视觉感官对外部刺激进行反应形成“视觉意象”，并以“视觉意象”为中介，在观察、想象、构绘三者间的相互作用中进行的创造性思维。在理解视觉思维的内涵时，我们应该把握它的三个重要特点。
(一)视知觉是一种理性思维活动
美国艺术心理学家鲁道夫・阿恩海姆(rudolfamheim)在《艺术与视知觉》一书中探讨了视知觉的理性功能，提出“一切知觉中都包含着思维，一切推理中都包含着知觉，一切观测中都包含着创造”！k明确提出了“视觉思维”这一概念，探讨了视觉器官在感知外物时的思维特征。他认为，视知觉并不是对刺激物的被动复制，而是一种积极的理性活动。因为思维并不是那些比视知觉更高级的其他心理活动能力的特权，而是知觉本身的基本构成。视知觉中包含思维的成分，思维活动中同样包含感性成分，这二者之间是互补的。也就是说，从感性信息的捕捉到获得最普遍的理性概念是一个连续统一的过程，这一过程的最本质特征，是在它的每一个阶段上都要涉及抽象的思维活动。“我们没有任何理由去制止人们把视知觉活动中发生的事情称之为‘思维’。事实上，没有哪一种思维活动，我们不能从知觉活动中找到。因此，所谓视知觉，也就是视觉思维。”
(二)视觉意象是视觉思维的媒介
视觉思维也要通过某种思维媒介来展开运行，但视觉思维运行的媒介不是言语，而是“视觉意象”。“视觉意象”是一种特殊的形象，是经过知觉的选择作用而生成的“心理意象”。意象的基础是“象”，是视觉形象。但是这个“象”里面还必须包括“意”，即人的主观色彩，这才能构成所谓“意象”。视觉意象的形成不是对客观事物的忠实、完整和逼真的复制，而是对思维对象总体结构特征的把握，是心灵对感性事物的本质进行解释的产物。正如阿恩海姆自己所说：“人的视觉绝不是一种类似机械复制外物的照相机一样的装置，它不像照相那样仅仅是一种被动的接受活动，外部世界的形象也不像照相机那样简单地印在忠实接受一切的感受器上。相反，我们总是想要获取某件事物时才真正地去观看这件事物。”
(三)视觉思维的本质是创造性思维
视觉思维是一种以视觉意象为运作媒介且具有理性功能的思维，而这种以视觉意象为中介的思维本质上是一种创造性思维。在阿恩海姆看来，视觉思维的创造性表现在三个方面。首先，由于视觉思维源于直接感知，这本身就具有从未知到知的探索性，主体能直接感受那些鲜活性的思维来源，并发挥主体的能动性去进行自由的选择和创造。其次，由于视觉思维的基本运作单元或思维工具是视觉意象，认识主体能直接感受鲜活的视觉意象，并可以对视觉意象进行自由的再生和组合。再次，由于视觉思维是在主体与客体直接交流中进行，因而主体有可能在对客体的直接感受和体验过程中，使自己头脑里长期积累的经验知识突然间得到升华而产生某种顿悟，从而使“无意识体验”能够迅速转化为可以由自觉意识加以利用的有效而现实的知识。
二、视觉思维的教学意义
一直以来，我们的教学强调学生的读、写、算，这是受占据主导地位的3r’教育思维模式的影响。3r’s教育思维模式长期使学习者在言语或逻辑的思维能力方面不断得到加强，发展了学生的言语及逻辑思维能力，却容易忽略学生的想象力和创造力，也易使教学失去畅快的“美感”。
(一)有助于弥补言语思维的局限性
言语思维与视觉思维并非两种截然对立的思维方式，但二者具有很大的差异性。言语表达是线性的，它要求学生逐字逐句来审读和倾听，必须按照语法规则和使用习惯来排列。另外，言语的概念性、抽象性有时会使表达显得刻板而没有创造性。视觉思维具有直接性、形象性、丰富性、多变性及动态性的特点，有时候能传递言语、文字所无法表达的信息。当人们的有些想法不能借用言语、文字的形式来传达时，即可以选用“意象”来表达。
(二)有助于教学走近生活世界
视觉思维是建立在视觉器官对外部刺激进行反应的基础上的，要以丰富的视觉信息为思维的来源。在教学的过程中发掘和培养学生的视觉思维意识，有助于学生将目光投向教材之外的大千世界，从生活世界里敏感地捕捉视觉思维的资源。苏霍姆林斯基常常跟孩子们带着画册和铅笔到“词的源泉”那儿去旅行。他认为，“被感知的形象的情感色彩在识记中起着极为重要的作用”。只有当识字对儿童来说变成一种鲜明、激动人心的生活情景，里面充满了活生生的形象、声音、旋律的时候，读写教学的过程才能比较轻松。
(三)有助于激发学生的创造性
视觉思维不是对客观刺激物的直接反应，而是一种积极的理性活动，是借助意象在观察、想象、构绘等形式的不断交替、变化中进行创造性活动。视觉思维强调学生对视觉信息源的直接感知，强调学生的个性化理解与表达，这为教学开辟了广阔的想象、创造的空间。教师在教学中应注意以视知觉为切入点，借助除当的视觉形式来呈现、表达教学信息了；学生可以在此过程中运用视觉意象充分发挥自己的想象力，激发自己的创造性思维。
(四)有助于增强教学的美感体验
教学是一项渗透美、包含美、建构美的活动。借助视觉传达教学信息的方式较之文字语言，具有直观性、形象性、非线性和整体性特征，可以增强学生对艺术形式和审美的感悟。此外，当教师与学生沉浸、投入于教学活动时，理性与感性的融合使得教学活动成为一个独特的经验，为他们带来满足、兴奋和超然的经验感受，将教学提高到一种欣赏美、体验美、创造美的境界。
三、如何在教学中发展学生的视觉思维
教师在教学中应为学生创设视觉化的学习环境，并鼓励学生运用视觉思维，借用视觉化的形式表达自己的理解。这样可以丰富学生获取、表达教学信息的方式，发展他们的视觉思维及空间推理能力。教师启发学生的视觉思维可以从看、想、绘三个方面切入。
(一)丰富学生的视觉信息源
在认知过程中，人们对那些“视觉化”了的事物往往能增强表象、记忆与思维等方面的反应强度，这一现象称为“视觉化效应”。教学中，教师应注意为学生创造视觉化的学习环境，呈现视觉化的学习材料，利用“视觉化效应”来提高学生的学习效率。
1视觉化的学习环境
学生周围的视觉刺激材料，在下意识里已经纳入他们的心里。如果学生周围呈现一些视觉刺激，学生回忆信息的量会增加。即使他们的注意力并没有直接放在这些视觉刺激上。通过丰富视觉信息为学生营造的赏心悦目的周边环境，不仅能为学生传递积极愉悦的信息，还能够增强学生的无意注意，进而提高他们的记忆。因此，视觉化效应的问题应受到学校及教师的重视，从而使他们积极为学生创设有促进作用的视觉化学习环境。例如，教室整体布局、教室色彩、教师形象、学生服饰、教室黑板等，都是极易被视觉化的，但是新的视觉刺激在一定时期后会丧失新鲜感，引起学生的视觉审美疲劳。为了维持趣味性，这些视觉刺激物需要及时更换，更换的工作最好鼓励学生来承担。
2学习材料的视觉化呈现
千言万语不如一张图。教学中，教师可以将教学信息作图像化的表征，借用图像来呈现、界定、揭示、统整和展示资料。教师可以采用流程图、视觉化纲要、图解符号等方式将学习材料进行视觉化呈现。流程图不仅可以表示从这一步到下一步的单向关系，还可以展示从某个成份向外作双向或多向的扩展。教师将教学内容以视觉纲要的形式呈现给学生，便于学生启动视觉―空间智慧加深理解；教师还可以借用简笔画来代替文字表达信息，使用这种方法时不需要很好的绘画技能，通常情况下粗略地画出象征性的`图解符号即可。
(二)激发学生的视觉思考
视觉化的方式有时候可以表达某些无法用语言文字来形容的事物，它可以使教学更贴近学生。教师可以启发学生运用类比联想、“心灵电影”的方式来刺激自己的视觉思考。
1类比联想
类比联想，即用一个视觉图像或意念来表达另一个视觉图像或意念。类比联想的价值在于建构两个图像或意念之间的相互连接，学生在学习中运用类比联想，可以将正在学习的内容与已知经验联系起来。比如，教师可以鼓励学生思考教学中的某些概念或问题，然后将这些概念与某些视觉影像联系起来，通过发展比喻建构二者之间的相似性。类比联想可以帮助学生储存和回想起更多的信息，也能激发学生的创造性思考。
2“心灵电影”
“心灵电影”，即鼓励学生开放地想象。学生会在想象过程中创造自己的心灵黑板，在心灵黑板上放置任何他们想要记住的词语、数学公式、历史事实或任何资料。当他们想要回忆某一特定信息时，只需调出心灵黑板，看看上面写的资料。另外，教师可以鼓励学生闭上眼睛想象所学的东西，尽量把学习材料变成日常熟悉的图像、活动场景或属于自己的视觉符号。
(三)鼓励学生的视觉表达
教师应鼓励学生运用视觉化的形式来表达自己对教学信息的理解。视觉化的表达能够调动视觉、知觉，促进手眼协调和创造性的表达，使认知的直接性在现实世界中得到实现。视觉化笔记和绘画是教学中常用的两种视觉化表达方式。
1视觉化笔记
做笔记可以确保较好的记忆线索，传统做笔记的方式，多是使用文法正确的语言和句子，相对于视觉化的笔记方式，就显得有点累赘而低效。视觉化笔记可以包括概念图、思维导图、集群合成图等形式。概念图是运用图形来表示概念间的顺序和关系，它是确定学科知识中重要概念和彼此关系的有效工具；思维导图是从一个中心概念开始向四处发展，绘制出与主题有关的核心理念，形成以主题为中心的“大图像”；集群合成图是运用集群合成式思维进行创造时绘制而成的思维图，它与思维导图的不同之处在于先进行开放式的头脑风暴想象，并绘制成图，然后再将集群图转化成文字。
2绘画
儿童运用绘画把表象和概念加以具体化，对事物的理解已经从表象的世界脱离出来而进入抽象思维世界，因此绘画方式对于发展儿童的抽象思维有很大作用，我们应该让绘画走进美术之外的课堂，走进学生的日常思维。对于学生的绘画作品，我们没有必要去强求形式的华美，也不用追求刻画的惟妙惟肖，需要关注的是绘画表达了学生怎样的想法。例如，在科学课程中，教师可以鼓励学生用草图的形式来描绘自己在显微镜或实验里所看到的现象，这样不仅可以让复杂的现象在学生的头脑中再现，还可以锻炼他们从整体的角度来思考问题。
视觉智慧并不局限于视觉艺术的相关领域，视觉思考影响人类所有的活动。教师在教学中注意发展学生的视觉思维，既可以借由多种方式来表征教学信息，发展学生的知觉、映像化的能力，还会让学生将感官与自己的生命体验相融合，使生活多姿多彩。