生活的读后感 300字八篇(精选)

写读后感绝不是对原文的抄录或简单地复述，不能脱离原文任意发挥，应以写“体会”为主。什么样的读后感才能对得起这个作品所表达的含义呢？下面是我给大家整理的读后感范文，欢迎大家阅读分享借鉴，希望对大家能够有所帮助。

生活读后感读生活读后感篇一

温森特·梵高，一个一想起来就联系起他那幅狂热的绚丽的的向日葵的画家，我从来没有仔细研究过他的画，一直对他有着一种同情才华横溢的落魄的艺术家的情感。今天终于把那本欧文斯通的《渴望生活》梵高传看完了。从新的一个角度认识了他，并改变了对他那种同情的态度，换之的是尊敬和仰望。含着眼泪，想要记录点什么。泪水不是因为他悲苦的一生，或者是那可怜的终结，而是因为感动，一种非凡的生命力的感动。一种对生命的非凡热爱而感动的泪水。

温森特·梵高，出生于一个显赫的艺术家族，这个家族有着全欧洲最好的画廊，以贩卖艺术累积财富。但讽刺的是他的画在有生之年始终不被家族认可。他的父亲，是一位受人尊敬的牧师，本来按照正常的路，他也应该被人尊称为尊敬的梵高牧师，可是他的一生贫困潦倒，时常因为贫困忍饥挨饿，甚至因为饥饿而高烧不止的日子占据了他前半生很多的日子。永远都是一副流浪汉的样子，胡子拉杂，眼睛刺红充血，衣着褴褛，那是他给人最深刻的印象。他天生的单纯善良，对生活的热爱，以及对美的敏感，让他走上了一条为艺术而活的道路。

他的一生在流浪中渡过，他没有家，被除了弟弟提奥之外的亲人的排斥在外。没有经济来源，有的只有提奥，这个无私爱着他的弟弟，从最初每个月给他寄50法郎到后来每个月150法郎，提奥的一生跟他哥哥没有分开过，从这样的关系上讲。在梵高自杀死后的六个月后的前后几天，提奥也随即去陪伴了他的哥哥。梵高为了绘画四处流浪，不管是最初灰蒙蒙的博日纳里，还是找到艺术方向的纽恩南，他都是四处受尽白眼的人。在尘世生活中，他不擅长，太单纯，他不遵循人世间的生活规则，在艺术道路上他走上了天堂，可是在生活之路上他一直在地狱里承受着(用我们常人的眼光看)。不管怎么样的煎熬，没有一分钱忍饥挨饿十天，发烧不止，或者是终日画画而被人认作疯子，他都承受住了，最后让他走向自我灭亡道路的却是艺术上灵感的衰竭。虽然生活在最贫苦的尘世里，他却从来没有觉得苦过，只要他能画，他可以画，他就很快乐。最后因为精神分-裂的折磨，导致他灵感衰竭，然后开枪自杀，那也没有让人觉得灰暗，反而觉得他渴望生活的力量一直存在，只是他要自己与自然沦为一体罢了。

在他的作品中，他一直想要表达的是他的思想，他对生活的热爱，对自然的崇拜。闪烁的星星《星夜》，张扬的向日葵《向日葵》大概是我们在教材图画书上不陌生的一些画，那一颗颗呈漩涡状旋转的星星，是充满光芒的闪耀的力量，耀眼的黄色的向日葵是伸向天空渴望生活的一只只手。

不知道自然创造的是哪条法则，人世间事物的好坏总是需要时间来甄别。梵高的作品在欧文斯通写完传记的时候(1934年)都还是一文不名的，到现在却是人类艺术的瑰宝，作为无价之宝在艺术的最高殿堂悬挂，正如他在第一次精神分-裂中出现的玛雅说的那段一样。他把他对生活的热爱，对自然的热爱一直留在了世界上留在了世人的心中。

温森特梵高，短短地生活了37年，艺术生涯从绘画开始也只有短短的20xx年时间，却创造了人世间最辉煌的艺术。在世期间他只售出过一幅画。

我想，也许他就是那朵拼命仰望太阳，冒着被艺术灼伤的危险不躲闪的向日葵吧。仅此，肤浅地写完读后感，以此纪念这颗为艺术而生的灵魂。

生活读后感读生活读后感篇二

生活读后感读生活读后感篇三

生活读后感读生活读后感篇四

从来不说自己不行，从来不说做不到。

琼尼既是这样说的，也是这样做的。琼尼是一个先天畸形的孩子，虽然经过了治疗后，他可以像正常人一样走路，但是医生却说：“他不可能像正常人一样跑步”。七年级的他自己决定参加横穿全美比赛。他每天都坚持训练，虽然他比其他人都刻苦，比其他队员都努力，但都落在队伍后面。于是他决定每天跑4—5公里。有一天，他发烧了，他还坚持跑步。最后，他终于进了决赛。

一个有先天双足畸形的`人，都可以参加穿越全美比赛。我连他的一半都不如，更何况他发烧还去参加训练呢！琼尼有一个坚定的信念那就是坚持永不放弃，信念可以改变一切。信念就像一盏明灯，照亮自己生活的轨道，获得向上的动力。你看故事中的小琼尼身残志不残，我真的很惭愧。

就说现在吧！我正在学习速度轮滑，我没有学两天就打起了推堂鼓。记得有一次，教练让我们练习弯道交叉。我一听不禁冒出一身冷汗，要知道我最怕做这个动作了。轮到我了，我心惊肉跳地做了一个后，就开始直线滑行。李教练一脸严肃地问：“你在干什么？你的弯道交叉上哪里去了”我很久都不回答，李教练见我一言不发，气不打一出来，就罚我静蹲。我抱着自认倒霉的心情，开始了静蹲。蹲在那里的时候，我心里觉得委屈极了，太痛苦了。我再也忍不住了，在训练场地大声地哭了起来。泪水汗水直流，我再也不来训练了。看看琼尼我们之间的差距太大了，一个简单的弯道交叉就难倒了我。琼尼真的好佩服你，我以后要加强训练了。

琼尼虽然先天不足，但他从来没有放弃过对成功的追求。当他付出比正常人更多的努力和汗水时，他成功了。所以，我也要相信自己的能力，向着自己的梦想飞。坚定信念，就没有什么做不到。

生活读后感读生活读后感篇五

当感恩的心这首歌传唱大江南北时，很多人的心被触动了。在它的字里行 间，我们听到了来自内心的呼唤。感恩的心，为生活增添色彩。 书中讲述了生活中的点滴，读着它，像觉得一幕幕生活的影片正回放在眼前。

读了《感恩生活》这本书，我深受启发。这本书讲述了一个又一个震撼人心的故事。书的主要内容是主人公在最困难的时候，别人帮助了他；而在别人遇到困难时，他又向别人伸出了援助之手。这本书正是由这一个个发人深省、令人深思的故事组成的。

《感恩生活》一文道出了老一辈人的心声，写出他们儿时的美味，在这 些平乏的物质中，他们得到了满足。也描述了当时的困境与他们想吃水果，误 把牙膏当成水果吃的趣事。我和作者虽生活在不同年代，但对儿时的美味的怀 念却一样深刻。至今怀念第一次吃冰激凌、香肠、奶油蛋糕的滋味，像绝世美 食一样，香到骨头里。

虽然这些食品在现在的市场上玲琅满目，但无论吃多少， 去怎样细细的品味，也找不到当年的那种感觉了，生活水平的提高，满足了我 的很多物质需求，但我的嘴巴却似乎越来越挑剔了，在享受美食后，却没有往 日家中困难时吃上一小块茄子的满足感。

难道是失去了滋味?尽管它美味依旧， 可我为什么不能产生那么大的满足感?难道，当年的美味已化为记忆了吗? 生活是什么?我们从当年的贫穷到现在的富有，为什么觉得失去了很多? 想想儿时的美味，才发现儿时的自己才是世界上最富有的人!

是呀，有时困难并不难克服，需要克服的其实是自己心理的障碍，只要鼓起勇气，逾越那道心理的鸿沟，突破恐惧的假想，突破心灵的束缚，突破习惯的力量，才能将那些看似不可更改、不可逆转、不可实现的事情完成，才能真正成为生活的强者。——这就是《感恩生活》告诉我的生活的真谛。

生活读后感读生活读后感篇六

春天是运动的季节，蛰伏一冬的人们已经开始运动了。于是天天都能在微信上、微博上、咕咚运动上收到数条这样那样的“运动排行榜”，是个好现象，生命在于运动。运动也是按不同的时代有着不同的流行。上世纪八九十年代，流行的是交谊舞，当时的大学生或初涉职场青年才俊，开始了以“嘭嚓嚓”为基点的华尔兹、伦巴、恰恰、探戈等舞场大赛，并产生了一大波舞林高手，一直出没至今；本世纪流行广场舞，于是又出现了一个“中国式”的奇特街景：无冬无夏、不分白昼黑夜，只要有一个小广场、小花园，就会有一些震耳欲聋的舞曲伴随着黑压压的锻炼的人；近年来流行“走酷”，同样是浩浩荡荡地大部队在节奏感极强的乐曲伴奏中整体推进，时常跟着数个落队的人，急急如失魂孤雁，匆匆如漏网之鱼，一路小跑迤逦在队伍的尾部。不妥！我认为这样的跟从有点“小失误”。运动就像是着装，适合自己的最好，以自己的方式打造专属自己的生活才能让人在运动中享受到运动的快乐。不管不顾地盲从，不仅运动，甚至生活，想明白了，其实都是一种痛苦。

愚笨如我者，知道自己的小脑不发达，不擅运动，因而对各种流行运动只是浅尝辄止，满足一下自己“追星”的乐趣，然后依旧自说自话地开始自己的行程。交谊舞跳得、广场舞跳过、走酷加入过„„我参与了，我知道了个中滋味就好，发现自己不适合那些大批量人群的活动后，果断撤离。一个人开始了以散步为主的不惟运动而运动的运动。

步行上下班，无论寒暑。于是我总能在同样一条线路上看到不同的风景：春天第一朵迎春花绽放的鹅黄柔软，秋天葱兰叶子的舒展张扬、夏天紫薇树上的氤氤氲氲、冬天席天幕地的风雪如烟，都曾经是我一路的旅伴，让我在不开心时释怀、高兴时放纵；失落时放下，得到时坦然。万物有灵，这一路的风景应该也是懂得我的，因为它们在以“默”的方式伴我四季行走的同时得到了我一路歌声不断的回馈，我们曾经分担过寒潮、风雷、霹雳；我们也曾共享过雾霭、流岚、虹霓，再也没有比不会说话的朋友更是长长久久的朋友了，因为世间毕竟还存在有《春闺怨》般的评价“甜言蜜语真好听，谁知都是假恩情”！

从事着极简的运动，选择的同样是极简的生活。单纯地工作、读书、行走，坦然地处事、为人，不为名利所累，不逐锱铢之较，行出一片清风明月，动出一派月白风清。因而我能在工作之余，品茶为享、听歌以喜、读书为怡、养花为乐；因而能在职场ol与春闺碧玉的角色中转换从容；因而能有暇思考一下短暂而又漫长的人生；因而能期盼一种哪怕“昭昭不足”但能“冥冥有余”的另类情感，并由此衍生出“西风多少恨，吹不散眉弯”的欣喜的轻愁；因而能在有闲且有钱的时候，来场随心所欲的旅行，放松自己为生活、为工作而紧绷到极限的心弦，从而能快速让自己满血复活，进而迎接新的、更大的挑战。

极简运动让人享受极简生活，不攀比、不刻意，想吃就吃，想睡就睡，累了自然放松自己的灵魂，渴了马上润泽自己的心灵，喜了可以开怀大笑，痛了自顾暗自哭泣，即使偶一为之的失眠，也能让人感受到夜凉如水时自己沉浸于潋滟夜色那种如痴如醉的唯一感„„捡一抹春天的新绿，避一刻夏日的濡热，迎一种秋季的丰硕，接一粒冬雪的花瓣。四季为我盛开，我迎接万物的亲近，以佛心温柔对待世间的一花一叶；用莲韵清洁自己蒙尘日久的素心；象末日将至一样的欣喜于每一个日出日落；如初生般的新奇发现角角落落里每一段不为人知的情愫。

就象现在，春回大地，万物复苏，春风拂面，风光旖旎的时刻感动着满城热爱生命的人，我更是深深地明了——我是如何用了一冬臃肿的蛰伏，才换来当下这一派春光的明媚！

2016年3月6日早8：00

生活读后感读生活读后感篇七

欧文·斯通编著的《渴望生活》讲述的是著名画家文森特·梵高的一生。从前，我看不懂梵高的画作，认为他的技法极差，难以欣赏，但是异常灿烂的画面令我印象深刻，后来学习了更多知识改变了自己曾经狭隘的认知，现在再看他的《麦田云雀》、《向日葵》、《罗纳河上的星夜》那流动的笔触，高纯度的油彩短促热情，浓郁明亮的色彩狠狠地刺入我的内心深处。我感受到他的作品是有生命的，是动态的流动的，他对未来是有过憧憬的，否则不会用画笔饱蘸出那样美丽绚烂的油彩，构筑出绝妙的配色。他还继承了肖像画的伟大传统，对人充满了激情的爱。但是到了后来，他无法把自己的世界观和客观世界融合起来，这世上永远不会有盈满的月亮，而一种到了极致的情感等待着他的是消亡，《麦田上的乌鸦》让我萌生恐惧和迷茫，透过画面，我几乎能感受到他作画时那压抑窒息的气氛和阴郁激动濒临崩溃的情绪。

有一个观点我非常认同：一件艺术品的好坏，要结合创作者创作时候的时代背景和心态。我的本意不是在此长篇大论鉴赏梵高的画作，我认为他的一生和绘画是无法分离的。即使梵高27岁才放弃以往的生活决定开始画画，但是他对绘画的热爱早已融入到了骨髓里。梵高本是一个热爱生活，努力工作，富有同情心的人，他放弃了稳定的工作，来到最穷苦的地方，他与底层的穷人生活在一起，渴望当一个好牧师，传递福音，自己宁可忍饥挨饿，寒冷孤独，也要拿出生活费帮助那些贫苦凄惨的人民，但是教会始终不认可他。在浑浑噩噩失去自我的时候，梵高爱上了素描，找到了做艺术家的信念。他从未系统地学过画，唯一主动拜师学习的毛威还和他关系破裂了，他的作品被别人批评得不值一文，被其他艺术家嘲笑讥讽，同时还经历了两次失败的爱情，被深爱过的女人狠心抛弃。梵高回到家乡后，不受家人认可，被邻居嘲笑，在父亲死后他彻底被家庭隔离，在一个农夫家里进行他的绘画。

我还记得他凭记忆画的《吃土豆的人》和《饭前祷告》看得我几乎流泪。工人白天辛辛苦苦劳作十几个小时，但吃饭的时候只有很少很少的食物，即使这样，他们也会低头祷告，感谢上帝赐予他们食物。梵高笔下的很多人都承受着痛苦压力，因为贫穷，生病时看不起医生，退休时没有养老金……当其他画家都在用灿烂的颜料描绘中产阶级的浮华享乐时，梵高拿起炭笔记录下这个时代最底层的人民。

原先他只是对印象派粗糙的模仿，后来在学画的过程中，他找到了自己的风格，发生了质的改变。梵高在阿尔这个城市里，创作风格从形成到成熟，但是他也患上了精神疾病，干扰他的神经。甚至在一次与他人的争吵中拿剃须刀割掉了自己的右耳。后来，他进了疯人院，病情越发严重，外出创作竟然昏迷几日不醒，但也是在那时，他卖出了人生中的唯一一副画，不过几个美元，如今梵高的主要作品每幅价值二、三千万美元，但我相信，即使他还活着，这些天文数字也不会打动他的心，他对金钱是漠不关心的，他所要的只是了解生活，描绘生活。

卖出去的画作使梵高兴奋，依旧充满激情地创作，然而，被病魔折磨的他还是失去了对活着的信心，在巴黎的聚会上，他的个人画展回顾了自己的艺术历程，在医生朋友的激励下，他画出了生命中最后的几幅杰作，在麦田深处，他将枪弹打入腹部自杀身亡。梵高有着极高的艺术天赋和严重的生存能力缺陷，无法养活自己，找的好几个工作都无法胜任，历史上也有很多艺术家因为这个原因陷入困境。梵高的弟弟西奥无私为他提供生活费十年，后来西奥娶妻生子，工作出现问题，无力供养梵高了，这使梵高感到恐慌，他担忧自己会因此无法继续创作，又深深地歉疚，觉得自己是弟弟的负担，这是他自杀的一个重要原因。同时，梵高还是一个生性敏感，多愁善感的人，这是他艺术创作的优势，也是严重的心理缺陷。

还记得在书中，梵高在公司搞砸了一单大生意后，面对奥巴赫的质问，他表达了对毫无鉴赏能力的顾客的愤怒与自己志向的描毫不动摇。

当我们拿到一张纸牌时，就拥有了它的正面和反面。这份超常的敏感度帮助他发现生命中的美，细微和生动的情感，与弱者的伤痛产生共鸣和链接，触发悲天悯人的情怀，但是心理的天真、单纯与脆弱忧伤特质却让他无法与这个世界达成和解。很多网络小说作者描写修真者渡劫失败是因为练功走火入魔，心魔缠身以至自己主动走向灭亡，我想以这种角度看待他做出的选择。我对梵高充满了敬意，也非常欣赏他的作品，但是他的价值观显然与我是完全相反的，这是我非常不认可的。但这也正是梵高艺术的魅力，他的这种如火焰般的情绪在笔尖上燃烧，才能穿透时光感染我的心灵。

梵高所处的时代学院派仍是社会的主流艺术，印象画派作为新兴的画派尚未被主流社会所接受，更别说是后印象派了，像毕加索、达利这些画家可以生前名利双收，是因为他们的才华和当下的时代认知刚好吻合，梵高作为后印象派的先锋，走在了时代的前面，这类具有开创性的天才注定是孤独的。我对他的赞美不仅仅是指某几副画作，还是因为那种不随波逐流不趋炎附势的独立思考的精神。

我的身边还有很多人无法理解梵高的作品，这没有关系。但是我希望不是因为梵高的伟大，你才要去感受他;而是因为相隔了几百年的时空你仍然能够感受到他传递过来的美，梵高才是真正的伟大!

生活读后感读生活读后感篇八

最近的阅读计划中有一大部分是重读经典。重读是特别愉快的过程。一本好书，刹一谋面，面目依稀可辨，又倍感陌生。随着与作者“对谈”深入，记忆的芬芳氤氲，“喜从中来乱狂呼”。林语堂先生说，读书所得实益，“读者由他自己的见识和经验所贡献的份量，是和作者自己一样多的。”作为读者，从书中得到的，与自我的丰富程度成正比。时间沉淀，读者在成长，一切好书重读起来肯定可以获得新的见解和乐趣。

重读林语堂先生《生活的艺术》，总结几点感受。

人生没有好坏之分。

一日有上午、中午、日落;一年有春、夏、秋、冬;人生有童年、青年、中年、老年。人生属于自然，人生没有好坏之分，只有在那一季里好的东西。每个人需要做的，在自己的季节里，做更好一些的自我。

百年苦乐半相参。

儒家积极的人生观和道家圆滑和顺的人生观念，协调起来成为一种中庸的哲学，成为一般中国人的“宗教”。这种动与静冲突的结果产生了一种妥洽的观念，使人们对不完美的人生也感到满足，产生智慧而愉快的人生哲学。不去追求完美，不去寻找势不可得，不去穷究不可得知，平和地工作，旷达地忍耐，幸福地生活。

孟子曰：“大人者，不失赤子之心者也。”庄子云：“送君者皆自厓而返，君自此远矣。”保持一颗赤子之心，在动与静之间寻觅平衡，空寥自足。名和利，有修养的人只能避免利的诱惑，只有伟大的人物才能够逃避名的诱惑。绝利易，绝名心难。宽容对待自己有时驿动的心。忍受暂时的失败，静待时机，相信天地万物间，没有一个人能永远占着便宜，也没有一个人永远做“傻子”。百年苦乐半相参。

心灵与肉体的快乐不可分。

人类一切快乐都属于感觉的快乐。清晨起床，神清气爽，煮一杯咖啡，捧一本书，精神与身体皆与世无争，这份快乐是属于肉体还是精神?为什么有人常常不快乐?原因是感官的敏感性减退。这种人很少去感受，视觉听觉麻木不仁。获得快乐，要主动去感知生活，体味人生。

梁实秋先生之十一则不亦快哉，与金圣叹之三十三则不亦快哉，异曲同工，彰显大师的洒脱、幽默、出尘。有了先生们的这般心性，我们的生活也有很多不亦快哉的时刻。

不被利用的时间是最宝贵的。

“闲暇之时间如室中之空隙。”我们有了闲暇，才能感知生活的乐趣。城市高楼林立，鳞次栉比，空间的狭仄令我们局促不安。我们渴望投入大自然的怀抱，让视野和心胸变得开阔。日常生活中，我们的精神世界更需要“屋前空地”，给心灵和思想以自由与想象的空间。

学而不思比思而不学更不好。

我们教育的危险在于割舍了鉴别力以求学问，视强记事实即为教育的本身目标，脱离了教育的真正理想，即智识上鉴别力的发展。孔子说：“多见识之，知之次也。”庄子说：“我生也有涯，而知也无涯。”真正的学问，是拥有智力上的胆力和独立判断力。

学者与思想家的区别。

什么是美?

所谓文学的美和一切事物的美，大都是以生活为基础的变换和动作。“林间松韵，石上泉声，静里听来，识天地自然鸣佩;草际烟光，水心云影，闲中观去，见乾坤最上文章。”宇宙中凡是活的东西都有着文学的美。凡是活动的东西都有一个“式”，所以也就有美、力和文，或形式和轮廓的美。

“在被时间击败、被时间席卷、被时间吞噬方面，万物皆平等，因而都值得在颤抖中被文字拥抱。”既然如此，让我们在生活的每一个角落，睁一只眼奋斗，闭一只眼悠闲，既不辜负所谓“生命的意义”，亦不要错过人生的乐趣。这就是我所理解的生活的艺术。