心得体会的写作过程可以促使我们思考自己的行动和决策是否合理有效，从而有助于自我提升和成长。我们来看看一些名人的心得体会，或许能够给我们提供一些启示和思考。
热门舞蹈学后的心得（案例19篇）篇一
近日，我有幸参加了一场关于舞蹈的讲座，探讨了舞蹈的艺术魅力和文化意义。在讲座中，我受益匪浅，不禁产生了许多感悟和体会。
第一段：舞蹈带给我身体与心灵的愉悦。
讲座上，演讲者通过精彩的视频和生动的演示，向我们展示了舞蹈的独特魅力。我深深被美丽的舞姿所感动，仿佛整个身心被舞动所震撼。眼前的舞者们将自己的情感和力量融入到每一个动作中，那种舞者们释放出的热情和自信让我心生敬意。我意识到，舞蹈不仅仅是一种艺术形式，更是一种深入人心的文化载体，通过舞蹈可以表达出人类最原始、最真实的情感。融入舞蹈的身心愉悦也使我更加理解了身体与心灵的紧密联系。
第二段：舞蹈的文化意义和历史厚重感。
舞蹈作为一种古老的艺术形式，承载着传统文化和历史的厚重感。在讲座中，演讲者向我们介绍了各个国家和地区的舞蹈风格。每一个舞蹈背后都蕴含了深远的文化意义，展示了当地人民的生活方式、价值观念和信仰。经历了几千年的沉淀，舞蹈成为了人类历史上最具人文内涵的艺术形式之一。通过了解和欣赏舞蹈，我不仅开阔了眼界，还对不同文化的丰富性和多样性有了更深刻的认识。
第三段：舞蹈的独特表达方式。
舞蹈作为一种无声的艺术形式，通过肢体的流动和动作的节奏来表达情感和思想。在演讲者的讲解下，我了解到舞蹈有着丰富的表现手法和形式，如芭蕾舞、现代舞、民族舞等等。每一种舞蹈都有自己独特的风格和情感表达。例如，芭蕾舞通过优雅的动作和柔美的线条，表现出舞者对纯洁、热情和梦想的追寻。而现代舞则更为自由和开放，舞者们通过肢体的极限表达自己内心深处的情感。舞蹈的这种独特表达方式，使我惊叹不已，也深深被舞蹈大师们独特的创造力和艺术才华所吸引。
舞蹈不仅能够给观众带来快乐和感动，对于舞者个人的成长也有积极的影响。讲座中，演讲者分享了和舞者的交流经历，让我感受到舞蹈对于个人追求和进步的重要性。舞蹈需要舞者们付出大量的时间和努力，练习技巧、塑造形象和理解音乐节奏。在这个过程中，舞者们需要坚持不懈、克服困难和保持对舞蹈的热爱。舞蹈的培养让他们变得更加自信、坚韧和有毅力，这些品质也将在日常生活中帮助到他们。
第五段：舞蹈无国界的艺术魅力。
在讲座的最后，演讲者通过引人入胜的视频展示，向我们展示了不同国家和地区的舞蹈风貌。无论是欧洲的芭蕾舞、印度的卡塔克舞，还是非洲的部落舞蹈，每一种舞蹈都有其独特的魅力。舞蹈无国界，通过共同的艺术语言和情感沟通，舞蹈打破了国家和文化之间的隔阂，成为了一种最普遍、最直接的交流方式。我相信，在全球化的今天，舞蹈将会在不同文化背景间发挥更加积极的作用，促进不同国家和民族之间的友谊和理解。
总结：
通过参加这场舞蹈讲座，我对舞蹈的认识和体会得到了极大的提升。舞蹈不仅仅是一种艺术形式，更是一种生活态度和情感的寄托。通过舞蹈，我们可以获得身体与心灵的愉悦，感受到文化的魅力与独特的表达方式。舞蹈还能够对个人成长产生积极的影响，使我们变得更加自信、坚韧和有毅力。舞蹈的魅力无国界，通过共同的艺术语言和沟通，舞蹈可以成为一种促进不同文化之间交流的纽带。我对舞蹈的热爱和认识将会伴随着我，成为我生活中的一部分，让我更加热爱生活、热爱艺术。
热门舞蹈学后的心得（案例19篇）篇二
舞蹈团的演出是一种对舞者技艺的考验，也是一次对团队默契和配合能力的检验。在演出前，我们要进行艰苦而细致的准备工作。首先是排练，我们要反复练习每一个细节，精确到位；其次是舞台道具和服装的准备，要保证每一件服装和道具都是完美无瑕的；还有舞台灯光和音乐的配合，这需要对节奏和音乐采取耐心的调试和练习。在这一阶段，我们充分感受到了团队合作的重要性，每一个舞者都要全身心投入到准备工作中，相互配合、相互支持，最终形成完美的舞台效果。
第二段：演出时的紧张与激动。
演出时，心情既紧张又激动。舞者们穿上漂亮的舞蹈服装，站在舞台上，等待着舞曲的响起。当音乐奏起，我们身体里面仿佛有一种奇妙的力量在指引着我们的每一个动作。每一次的转身、跳跃，都是那么准确、那么流畅。在观众的掌声和欢呼声中，我们不禁倍感自豪和骄傲。当舞曲结束，台下掌声如雷，我们脸上洋溢着满足和喜悦的笑容。
演出结束后，我们舞蹈团会进行一次反思和总结。我们会认真地回顾整个演出过程中的亮点和不足之处。亮点可以给我们带来更加稳定和自信的动作技巧，不足之处则是我们需要加以改进和提升的地方。例如，有的舞者表情不够丰富，需要更好地表达角色的内心情感；有的舞者动作稍显匆忙，需要加强舞蹈节奏的控制。通过反思和总结，我们可以更好地发现自身问题，并成长为更优秀的舞者。
第四段：团队精神的凝聚与培养。
舞蹈团的演出需要团队精神的凝聚和培养。在排练的过程中，舞者们要通过相互配合、相互帮助，形成团队之间紧密的联系。而在演出时，团队的默契和配合更是必不可少的。在舞台上，我们要互相照顾、互相支持，共同创造出最完美的舞台效果。团队精神的培养需要时间和经验的积累，只有通过反复的排练和演出，才能打磨出默契和配合的黄金组合。
第五段：演出后的收获与成长。
每一次演出都是对舞者个人和团队整体成长的一次考验。舞台上的每一次表演都是一次对个人技艺的练习和展示，每次演出的好坏都是对个人技术和表现能力的考验。通过不断地演出和反思，我们可以更好地发现自己的不足，提高个人技术水平。同时，舞蹈团的演出也是对整个团队的培养和磨砺，通过团队协作和互相学习，我们可以不断提高团队的整体水平。演出后的收获和成长不仅是对我们个人努力的肯定，更是对整个舞蹈团努力的认可和鼓励。
总结：
通过舞蹈团的演出，我们深刻体会到了团队合作、舞蹈技艺、个人精神等方面的重要性。演出前的准备工作给我们带来了繁重的压力，但也带来了团队成员之间的默契和合作，演出时的紧张和激动，更加让我们感受到了舞台魅力的独特魅力。演出后，我们通过反思和总结，发现了自己的不足，并通过团队的力量不断成长和进步。舞蹈团的演出，不仅是一次展示个人风采的机会，更是展示团队凝聚力的舞台，让我们更加热爱舞蹈，更加热爱团队的合作精神。
热门舞蹈学后的心得（案例19篇）篇三
随着社会的发展和人们审美观念的提升，舞蹈剧这种艺术形式越来越受到人们的热爱和追捧。作为一种集舞蹈、音乐和剧情于一体的表演艺术，舞蹈剧能够给观众带来强烈的视觉冲击和深远的内心共鸣。在观看完一场精彩的舞蹈剧后，我深深地感受到了它给我带来的震撼与启迪。
首先，舞蹈剧给我带来了视觉上的享受。舞蹈剧通常以宏大的舞台场景、华丽的服装和精致的舞蹈动作给人们呈现出独特的艺术风格。无论是舞蹈者的舞姿还是舞台的布景，都充满了美感和魅力。我曾观看过一场以古代中国为背景的舞蹈剧，舞蹈者们身着华丽的古装，舞姿婀娜多姿，配以精心设计的舞台和灯光效果，使得整个演出场面宛如一幅美丽动人的画卷。我仿佛被带入了古代的世界，感受到了古人的情感和文化内涵。这种视觉上的享受让我对舞蹈剧产生了浓厚的兴趣。
其次，舞蹈剧让我对生活、人性和情感有了更深刻的认识。在舞蹈剧中，舞蹈者通过动作和表情来传达人物的情感和内心世界。他们的身体语言和舞姿将故事情节和情感阐述得淋漓尽致。我曾看到一场舞蹈剧表演了一个关于人际关系与爱情的故事，通过舞者们的演绎，我感受到了人与人之间的复杂情感和纠葛。舞者们用肢体语言将故事中的各种情感传递给观众，让我从中感受到了爱情的甜蜜与苦涩，友情的真挚与宽容，亲情的深厚与无私。这种对人性与情感的揭示使我对人与自我的关系有了更多的思考，让我看到了生活中的美好和伟大。
第三，舞蹈剧唤起了我对艺术的热爱和追求。舞蹈剧作为舞蹈与戏剧的结合，是一种高度艺术化的表演形式。在观看舞蹈剧的过程中，我被优美的舞蹈动作和情节的有机结合所深深吸引。舞蹈者们凭借出色的技艺和对表演的执着追求，将角色演绎得栩栩如生，让我感受到了艺术的魅力和力量。对于任何一种艺术形式来说，艺术家都需要付出很大的努力和心血，才能创造出如此令人陶醉的作品。我从中体会到了艺术的无穷魅力，也更加坚定了我对艺术的热爱和追求。
第四，舞蹈剧构建了一种与观众共鸣的情感世界。通过舞蹈动作、音乐和情节的相互作用，舞蹈剧能够唤起观众内心深处的情感共鸣。曾有一次，我观看了一场关于战争的舞蹈剧。在剧中，舞者们用舞蹈的方式表现了战争的残酷与荒凉，他们的动作流畅而有力，配以悲壮的音乐，瞬间将观众带入了那个充满痛苦和悲伤的战争时代。我感受到了战争带给人们的痛苦和伤痕，同时也感受到了对和平的渴望和珍惜。这种情感的共鸣使我对和平与幸福有了更为深刻的感悟，也激发了我为和平世界奋斗的动力。
最后，观看舞蹈剧让我领略到了人类精神的卓越和艺术的力量。舞蹈剧是舞蹈与戏剧的完美结合，它通过舞者们的优美舞姿和精湛表演展示了人类精神的卓越。在舞台上，舞者们用肢体语言向观众传递着无声的真理和力量。他们的优雅、力量和表演技巧令人叹为观止，也是他们对艺术的孜孜以求。舞蹈剧的伟大之处在于它将戏剧与舞蹈的表现手法相结合，使得观众通过舞者们的真实表演得以感受到艺术的力量和创造的奇迹。
总的来说，通过观看舞蹈剧，我不仅享受到了视觉上的美感，还对生活、人性和情感有了更深刻的认识。我对艺术的热爱和追求也得到了进一步的激发，同时也与舞蹈剧中的情节和角色产生了共鸣。舞蹈剧在艺术上的卓越和对人类精神的升华让我对它充满了敬佩和钦佩。作为一个舞蹈剧的观众，我将继续欣赏和支持这一优秀的艺术形式，并将其带给更多的人们去感受和体验。
热门舞蹈学后的心得（案例19篇）篇四
第一段：对演出的期望（200字）。
舞蹈团在经历了长时间的排练和准备后，终于等到了今天的演出。我们每个人心中都充满了期待和激动。我们希望通过这次演出，展现我们的舞蹈实力，传递出我们的情感和能量，同时也希望能够得到观众的认可和赞赏。我们已经准备好了，迫不及待地等待着舞台的呼唤。
第二段：演出的紧张与惊喜（200字）。
当舞蹈团登上舞台，音乐响起，灯光照亮整个舞台时，我感受到了一阵强烈的紧张感。但随着舞蹈的进行，紧张感逐渐被舞蹈的力量所取代。每一个跳动的动作、每一个合拍的呼吸都让我感到自己置身于舞蹈的魔力中。在舞台的最后一刻，当掌声和欢呼声从观众席传来时，我们的心中涌起了一阵沸腾的喜悦，这是对我们付出的最好回报。
第三段：得到的成长与收获（200字）。
通过这次演出，我们不仅得到了观众的认可与赞赏，更重要的是，我们在表演的过程中得到了成长与收获。我们发现自己的表演技巧和舞蹈功底得到了提高，我们学会了如何与舞伴进行默契的配合，如何在舞台上展现更加自信和魅力的一面。这些经验将会成为我们未来舞蹈生涯中的宝贵财富，让我们更好地面对未来的挑战。
第四段：团队合作的重要性（200字）。
在这次演出中，我们也深深地感受到了团队合作的重要性。每一个演员都发挥了自己的特长，同时也学会了与他人相互协调的能力。我们懂得了团队的力量是无穷的，只有通过相互合作和奋斗，才能够完成一场成功的演出。每个人的付出和努力都是相互关联的，只有每一个人都能发挥出自己的优势，整个团队才能够真正达到最好的效果。
第五段：对未来的展望与感激之情（200字）。
演出结束后，我们迎来了短暂的休息时间。在这个时刻，我们回首之前的演出，体会到了一种深深的满足感和喜悦。我们也对未来充满了希望和憧憬。我们相信通过一次又一次的舞台表演，我们会越来越成熟，我们的舞蹈团也会越来越出色。在此，我们感谢每一位观众的支持与鼓励，同时也感谢舞蹈团中每一个成员的付出与努力。让我们一同追逐梦想，将舞蹈的美丽传递给更多的人。
总结：通过这次舞蹈团演出，我们得到了成长与收获，体会到了团队合作的重要性，也对未来充满了憧憬。这是一次有意义的经历，我们将会一直保持对舞蹈的热爱，在未来的日子里不断追求自己的梦想。这次演出的成功不仅是属于我们每个人的，更是属于整个舞蹈团的，让我们一起为这个成功而自豪。
热门舞蹈学后的心得（案例19篇）篇五
舞蹈无疑是一门优美的艺术形式，它通过身体的动作、姿态、节奏等来表达情感和思想，使观众沉浸其中。最近，我有幸参加了一场关于舞蹈的讲座，这次经历让我对舞蹈有了深层次的认识和体会。以下是我听完舞蹈讲座后的心得体会。
首先，舞蹈是一种语言。舞蹈通过肢体的动作和表情来传达情感和思想，就像文字和声音一样，是一种表达自我的方式。在讲座中，我了解到舞蹈可以通过不同的动作编排，表达出愤怒、喜悦、忧伤等各种情绪。这让我意识到，无论是表演者还是观众，只要用心去感受，舞蹈就能成为一种沟通的桥梁，使人们更加深入地理解彼此。
其次，舞蹈是一种身体艺术。舞蹈讲座中，讲师向我们介绍了舞蹈的基本功训练，包括柔韧性、平衡感和力量等方面。这让我明白了舞蹈需要身体的协调和控制，需要舞者通过反复的训练，使身体在动作中做到流畅、准确、美妙。而舞者的身体也成为表达的工具，通过舞蹈动作来表达自己的情感、理念和思想。舞蹈让身体与艺术完美融合，让人们在欣赏的同时也感受到舞者们的努力与艺术的魅力。
第三，舞蹈是一种团队合作的艺术。舞蹈讲座中，讲师向我们讲述了舞团排练的场景和过程。在舞蹈中，舞者之间需要密切合作，通过默契的配合和协调来完成动作的转换和转移。而舞蹈排练过程中，每个人都要倾听和理解导演的意图，同时也要做好自己的角色。这让我意识到，舞蹈是一项需要团队精神和合作能力的艺术活动。只有团队成员彼此信任、支持，才能在舞台上展现出最佳的表演效果。
第四，舞蹈是一种艺术的传承。在讲座中，讲师介绍了不同国家和不同流派的舞蹈形式。舞蹈文化的传承和发展是一个重要的环节，通过学习和研究舞蹈的历史和传统，我们能够更好地理解和欣赏不同类型的舞蹈作品。讲座中所展示的舞蹈片段让我感受到了不同文化和民族特色的舞蹈之美，这让我深深地被舞蹈艺术所吸引，也让我希望将来能够学习和传承这门艺术。
最后，舞蹈是一种情感的宣泄和愉悦方式。舞蹈能够帮助人们释放压力，表达内心的情感和情绪。无论是舞蹈演员还是舞蹈观众，只要投入其中，就能够感受到舞蹈给人带来的愉悦和放松。在舞蹈讲座结束后的观后感中，我发现自己的心情变得愉悦而轻松，仿佛舞蹈给了我一种心灵的抚慰和宣泄。
综上所述，参加这次舞蹈讲座让我深深感受到舞蹈的魅力和艺术价值。舞蹈是一种语言，通过动作来表达情感和思想；舞蹈是一种身体艺术，需要身体的协调和控制；舞蹈是一种团队合作的艺术，需要团队成员的合作和默契；舞蹈是一种艺术的传承，需要学习和研究舞蹈的历史和传统；舞蹈是一种情感的宣泄和愉悦方式，能够帮助人们释放压力和表达情感。通过这次讲座，我对舞蹈有了更深层次的认识，也希望自己能够更多地去欣赏、学习和参与舞蹈的世界。
热门舞蹈学后的心得（案例19篇）篇六
表演舞蹈剧是一种兼具艺术表现力和舞蹈技巧的综合艺术形式，具有强烈的感染力和表达力。作为观众，我有幸参与了一场精彩的表演舞蹈剧，这次体验让我深受感动和震撼。舞蹈剧通过舞蹈、音乐、剧情和服装的综合呈现，打破了语言障碍，让人们用心灵去感受和理解，充分体现了舞蹈剧的独特魅力和艺术价值。
第二段：对表演舞蹈剧中的舞蹈技巧和表现力的认可（观看部分）。
在看到表演舞蹈剧的瞬间，我就被舞者们的舞蹈技巧所惊艳。他们身姿轻盈，舞步流畅，灵活而有力。每个动作都精确到位，呈现了舞者们精湛的技艺和对于舞蹈的热爱。同时，他们独特的表情和肢体语言，让观众能够深入理解角色和情感的切换，从而更好地融入剧情当中。表演舞蹈剧不仅仅是舞蹈本身的艺术表现，更是舞者们心灵的呐喊和情感的宣泄。
第三段：对剧情和场景的体验和感受（观看部分）。
除了舞者们的出色表现，表演舞蹈剧中的剧情和场景也给观众留下了深刻的印象。每个场景的布景都经过精心设计，通过光影效果和舞台道具的运用，为剧情增添了神秘、浪漫、梦幻等不同氛围。而剧情的发展也让观众不禁为角色们的情感起伏而心生共鸣。这种强烈的触动让我感受到了表演舞蹈剧的独特魅力和情感共鸣。
表演舞蹈剧不仅是一种表演形式，更是一种艺术形式。通过表演舞蹈剧，我深切感受到舞蹈所蕴含的情感和表达方式，舞者们的精湛技艺和认真态度，以及舞蹈剧带给观众的思考和启发。舞蹈剧能够引发人们对于生活、情感、人性的思考，使观众在观看过程中体验到表演艺术的美好和深度。这让我产生了更深的兴趣和热爱，希望能够更多地接触和参与这个艺术领域。
通过观看表演舞蹈剧，我深深感受到舞蹈和表演所带来的力量和魅力。舞蹈剧让我沉浸在一个全新的艺术世界之中，感受到了舞蹈所承载的情感和故事。它不仅是一种欣赏，更是一种思考和审美的过程，让人重新思考人生、情感和艺术的意义。我将继续关注和支持表演舞蹈剧，希望能够在未来更多地参与其中，体验和分享这种美妙的艺术形式。
热门舞蹈学后的心得（案例19篇）篇七
近日，我有幸参加了一场关于舞蹈的讲座。面对着舞台上那群翩翩起舞的舞者，我仿佛被他们优美的动作和激情感染着。讲座结束后，我深感舞蹈魅力的无穷力量，也钻研到了一些关于舞蹈的奥秘。
第二段：单纯的舞蹈艺术。
讲座中，主讲人首先告诉我们舞蹈是一门独特的艺术形式，它通过身体动作和音乐的融合，传递出一种独特的情感和表达。舞蹈不同于其他艺术形式，它并不需要过多的语言和文字，只需要一个动作，就可以完全改变人们的情绪和思维。同时，舞蹈需要舞者们用心去感受，用身体去表达，是一门需要全身心投入的艺术。
第三段：舞蹈中的灵动与力量。
讲座中，主讲人还强调了舞蹈中的灵动和力量两个方面。灵动是舞蹈的灵魂和特点之一，它要求舞者以柔美的姿态和流畅的动作展现出舞蹈的美感和艺术效果。力量则是舞蹈的基础，在舞蹈时，舞者需要通过运动训练和肌肉力量的控制，将舞蹈动作展现得更加生动有力。灵动与力量的结合，使得舞蹈的艺术效果更加倍增。
讲座中，主讲人向我们介绍了舞蹈背后的艰辛和付出。他提到舞者们每天要进行长时间的训练，锻炼身体的柔韧性和力量，乃至经常忍受疼痛和劳累。同时，舞者们在舞台上的表现，需要更多的练习和排练，他们要不断完善自己的舞蹈技巧和形体素质。这让我深信成功背后总有一份不可告人的辛苦，只有付出真正的努力，才能享受到完美的舞蹈。
第五段：舞蹈传递的情感与精神。
讲座的最后，主讲人强调了舞蹈所能传递的情感和精神。他告诉我们，舞蹈能够将舞者内心的情感和思绪展现出来，能够表达出力量、激情、爱与痛等人类共同的情感。舞蹈还具有鼓舞人心的力量，舞者们的美妙舞姿和精湛技艺，不仅令观众陶醉其中，也能引发人们内心深处的共鸣。舞蹈所传递的情感和精神，让舞蹈不仅成为一种艺术，更是一种生活的方式和态度。
结尾：
通过这次舞蹈讲座，我更加深入地了解了舞蹈艺术的魅力与无穷力量，也体味到了舞蹈背后的努力和付出。舞蹈是一门奥秘的艺术形式，通过舞者们的用心表达和全身心投入，将情感与思绪融入动作中，使舞蹈更加生动、动人。舞蹈不仅是一种艺术，它更是一种生活的方式和态度。我相信，在跳舞的过程中，我可以找到更多乐趣和自我表达的机会，让舞蹈成为我生活中的一部分。
热门舞蹈学后的心得（案例19篇）篇八
舞蹈是一门美的艺术，它以优美的身姿、独特的舞步和动感的音乐为媒介，表现出人们内心世界的情感和思想。当舞蹈结束后，留给人们的不仅仅是美的体验，更是深思和体悟。通过舞蹈，我体会到了自我表达的力量、自我探索的乐趣、协调与合作的重要性、心灵与身体的和谐以及不断追求进步的动力。
首先，舞蹈让我感受到自我表达的力量。舞蹈可以把内心深处的情感和感受通过身体的动作表达出来，让观众可以感受到舞者的情感共鸣。每个人的舞姿都独特而独立，无需依赖言语，只需动作，便能向人传达无限的信息。在舞蹈之后，我意识到每个人都有自己的舞蹈，都有自己独特的表达方式，只要勇敢地迈出第一步，我们就能找到自己的声音，用自己的方式诉说内心的情感。
其次，舞蹈让我体会到了自我探索的乐趣。在舞蹈的过程中，我们不仅仅是在练习动作，更是在探索自己的身体和潜力。舞蹈需要准确地掌握每一个动作的技巧，同时还需要将其融入自己的身体中，使之成为自然而然的一部分。当我不断尝试新的舞蹈动作时，我会发现自己能够做到一些以前认为不可能的事情，这种发现的乐趣是无法言喻的。舞蹈不仅让我了解到了自己的身体潜能，更激发了我不断探索和挑战的冲动，使我变得更加积极向上。
第三，舞蹈让我深刻体会到了协调与合作的重要性。在舞蹈的演出中，每个舞者都有自己独特的角色和动作，但成功的演出需要整个团队的默契配合。舞者们需要相互配合，并相互信任，才能够在舞台上表现出最佳状态。这需要团队成员之间的协调和合作。舞蹈之后，我意识到在生活中，我们也需要互相合作、互相支持，只有团结一致，才能够完成更大的成就。
第四，舞蹈让我感受到了心灵与身体的和谐。舞蹈需要我们全身心地投入其中，将自己完全融入到音乐和动作中，这种全神贯注的状态令人沉醉。在舞蹈的过程中，我们可以释放心中的压力，忘却烦恼，只专注于舞蹈的世界。舞蹈不仅仅是身体的活动，更是心灵的洗涤。它让我感受到了身体和心灵的和谐，带给我平静和宁静。
最后，舞蹈激发了我不断追求进步的动力。舞蹈需要持之以恒的练习和不断的努力，才能取得进步。每一次的进步都是一个具体目标的实现，也是我对自己的肯定。舞蹈的舞台是一个不断挑战自我的舞台，每一次的突破都会激发我进一步追求自己潜力的动力。舞蹈之后，我意识到只有不断追求进步，才能够与自己的潜力持续奋斗，实现更高的目标。
通过舞蹈，我体会到了自我表达的力量、自我探索的乐趣、协调与合作的重要性、心灵与身体的和谐以及不断追求进步的动力。舞蹈不仅仅是一种艺术形式，更是引领我们走向内心的一扇窗。舞蹈之后的心得体会将伴随我一生，鼓励我在生活中勇敢表达、积极探索、协调合作、保持和谐以及追求进步。
热门舞蹈学后的心得（案例19篇）篇九
舞蹈团演出后的心得体会，是每一位舞者都会经历的一个重要环节。回顾我们最近一次的舞蹈演出，我不禁感慨万分。在开幕前一刻，我的心情忐忑不安，充满了紧张和不安，只因为这场演出对于我们来说意义非凡。然而，当舞台灯光逐渐亮起，舞团的合唱声响起的那一刻，所有的不安与紧张瞬间消失，取而代之的是喜悦与自豪。
第二段：挑战与成长。
舞蹈演出不仅仅是一种表演，更是我们舞者的一次挑战和成长的机会。在准备演出的过程中，我们不仅要练习舞蹈动作的精确度，还要注意情绪的表达和舞台表现力的提升。每一次排练，我们都会面对各种各样的困难和挑战，有时候遇到难以调和的舞蹈节奏，有时候遇到体力上的疲倦和困扰。但正是这些挑战，让我们在不断的努力中实现了自我的成长和突破。
第三段：共同的付出与团队的力量。
在舞蹈团演出后的心得体会中，我深深地感受到了团队的力量。演出的成功背后是大家共同的付出和团队的默契。在排练室里，大家互相帮助、互相支持，共同克服了一个又一个的困难。每个舞者都发挥了自己的特长，贡献了自己的力量，形成了一个紧密而有序的整体。正是这样的默契与团结，使我们的演出精彩无比。
第四段：观众的反馈和鼓励。
观众的反馈和鼓励是舞蹈团演出后最让人感动的部分。在演出结束后，有观众上前与我们交流，对我们的演出表示赞赏和敬佩。一些观众还提出了宝贵的意见和建议，让我们在以后的演出中得以更好地改进和提升。这些观众的反馈让我们倍感荣幸，也激励着我们继续努力，为观众呈现更加精彩的演出。
第五段：收获与感悟。
回顾整个舞蹈团演出后的心得体会，我认识到了舞蹈艺术的魅力和力量。舞蹈不仅仅是一种表演形式，更是一种传递情感和表达内心的方式。通过舞蹈，我们可以展现自我，向观众传递独特的情感和故事，让观众共鸣和思考。同时，舞蹈也是一种不断成长和追求卓越的过程，通过演出我们可以不断突破自我，不断超越自己。这次演出让我明白，只有不断努力和奋斗，才能获得更加美好的舞台。
总结：
舞蹈团演出后的心得体会是一次宝贵的经历，我们在舞台上汗水滴答，用心感悟；演出结束后，观众的喝彩和赞赏给予我们鼓励和动力。我们了解到舞蹈是一种艺术和传递的方式，更是一种不断挑战和成长的机会。舞蹈团的团队力量、观众的反馈和自己的收获与感悟，都让我深深体会到舞蹈的美妙与意义。谨以此文向每一位舞者致以诚挚的敬意和感谢。
热门舞蹈学后的心得（案例19篇）篇十
表演了一场精心排练的舞蹈剧后，我充满了无尽的感慨与思考。舞蹈剧是一种综合了舞蹈、音乐、视觉艺术等多种元素的表演形式，每一场演出都是一次心灵的洗礼。而这次演出更是让我深深地体会到了舞蹈的魅力和表演的艺术。
第二段：表演中的挑战与突破。
演出前的紧张和彩排中的辛苦付出都让我们对这次演出充满期待。表演时，每个动作、每个音符都要准确到位，更需要将角色情感的表达融入到舞蹈中。舞台上的挑战和压力让我全身心地投入，同时也因此体验到了巨大的满足感和成就感。在这个过程中，我们要不断追求完美，也要勇敢面对挑战，这让我意识到舞蹈表演需要坚持和努力。
第三段：舞蹈表演的沟通与交流。
舞蹈是一种无声的艺术，但在表演中，我们通过身体的动态、肢体的姿态以及表情的变化表达着情感和思想。舞蹈的每一个细节都是在告诉观众一个故事，而观众则通过与我们的共同感受，在心灵上建立起了一座桥梁。演出结束后，观众的掌声和热情的回应让我深刻感受到了舞蹈能够带来的快乐和满足感，也让我更加珍惜这种通过舞蹈与观众进行的沟通和交流。
第四段：舞蹈表演的艺术性与创造力。
在舞蹈剧中，有许多独特的艺术元素，比如舞蹈的编排、舞台的布景、服装的设计等。每一场演出都需要在独特的创造力下展现出来，这种创造力和艺术性的结合使整个演出更加丰富多彩。我学会了通过舞蹈来表达自己的思想和情感，也发现了对舞蹈的独特理解和创造力。这种创造力能够转化为对生活的独特见解，使我变得更加积极向上和富有想象力。
舞蹈剧是一次对心灵的洗礼，它不仅仅是一种表演形式，更是一次对自我和内心的反思。这次演出让我更加深刻地感受到了舞蹈的魅力和表演的艺术。在舞蹈剧中，我学会了坚持和努力，学会了通过舞蹈来表达自己的情感和思想，也学会了与观众进行沟通和交流。这些经历不仅丰富了我的艺术修养，也让我对人生有了新的认识和理解。我愿意继续在舞蹈这条道路上勇往直前，探索自己和发现更多舞蹈的美好。
热门舞蹈学后的心得（案例19篇）篇十一
《幼儿园工作规程》中明确把“遵循幼儿身心发展的规律，符合幼儿的年龄特点”作为幼儿园教育原则之一。小班幼儿身体和手的基本动作已经比较自如。由于骨骼肌肉系统的发展，大脑控制调节能力的增强，加上先学前期所学会的技能和取得的经验，能够掌握各种粗动作和一些精细动作。中班幼儿是整个幼儿期思维特点表现最为典型的时期，即思维的具体形象型最为突出。这一思维特点不仅表现在幼儿解决问题、判断事物时，而且也表现在幼儿各种活动中。在游戏活动时，幼儿都沉浸在形象化的思维活动中。大班幼儿自我评价能力逐步发展，个性特征有了较明显的表现。他们情感的稳定性开始增强，开始能够有意识地控制自己情感的外部表现。在相互交往中，该年龄段的.儿童开始有了合作意识。规则意识逐步形成，他们开始学习着控制自己的行为，遵守集体的一些共同规则。通过这次的教研活动，让我对编排幼儿舞蹈有一定的心得第一篇体会，现在就让我谈谈自己所认识的几点：
结构是作品内部的组织形式，舞蹈作品主要有a、b式（由快到慢或由慢到快），a、b、a式（快到慢到快，慢到快到慢）。还有儿童话剧等，无论怎样的结构，都必须精心安排好开头、发展、结尾几个部分。一个好的开头，能把孩子们的兴趣和注意力很快吸引到舞蹈的情景中来，发展部分是儿童舞蹈的精华，主题的展现、故事的叙述都在这部分，结尾部分也很重要，一个好的结尾往往给孩子们留下难忘的印象，能唤起他们的种种联想。
舞蹈动作是构成舞蹈艺术的基本元素。儿童舞蹈的动作，应该是从他们的生活中来，是表达儿童情感的语言。而动作不能太难、太杂，要捕捉一个生动有趣的形象动作，使其突出主题。
作为儿童舞蹈的构图，队形的变化不能太复杂，力求简单明了，易学易记，但又不能太单调、死板，而应该显得生动、形象。舞蹈是一门整体艺术，常常是以整齐的队形统一动作来进行排练或演出的。所以儿童舞蹈教学的队形变化简单明显。无论表演舞还是娱乐性的集体舞，都不宜太繁琐、复杂。如果有一个孩子不认真，动作不协调，就会影响甚至破坏画面的美感，如一个顺时针大圆圈内再加一个逆时针小圈，或横线前进、竖线推进等都是少儿可以接受的，尽量少用那些歪、斜等不规则的对形。在角色的安排与变化上应简单好记、角色单一，故事情节与人物不宜太多，使舞蹈队形既丰富明了又简单合理。
首先在学习舞蹈前，把舞蹈的内容情节编好，讲给孩子们听，利用有关的图片、照片让他们看，让他们在听、看中熟悉舞蹈的内容及情节，然后让他们听音乐，并讲解音乐的旋律和节奏的变化，再把动作配合音乐示范给孩子看，当他们对舞蹈情节有一定了解之后，就开始教动作，动作示范要慢，从简单到复杂，从而使动作模仿达到准确和完整。动作会了，再一段一段配上音乐、队形和道具，完成整个舞蹈的排练。当然有时也会遇到有好点子找不到音乐，有时定下了主题迟迟开不了头。当我实在想不出来了，感到精神紧张，可以放上一段音乐，想到哪跳到哪，灵感也许在不经意间蹦出。或者静静的听听别人的看法，也有不少的收获。也可去找孩子们谈谈心，问问他们喜欢什么，会怎么做。平时要多看舞蹈节目和幼儿节目，注重资料的搜集。最后，经过不断的修改，最终达到作品的完美。
一个舞蹈的成功与否在于如何编排舞蹈。要编排好舞蹈，主要还是幼儿教师的后续学习。以上谈的一些看法是我通过参加这次教研活动的心得第一篇体会，也希望自己能通过后续的专业学习使自己在编排幼儿舞蹈方面有所提升！
热门舞蹈学后的心得（案例19篇）篇十二
1。知识方面。起初，在我的认知中，一直都认为体育舞蹈就是健身操，可是到我真正的学了这门课，我才知道，其实非然。体育舞蹈其实是一种交谊舞蹈，其也称"国际标准交谊舞"，是体育与艺术高度结合的一项新兴起的体育项目。它集娱乐、运动、艺术于一体，是文明社会里的一种高雅活动，也是以男女为伴的一种步行式双人舞的竞赛项目。分两个项群，十个舞种。其中摩登舞项群含有华尔兹、维也纳华尔兹、探戈、狐步和快步舞，拉丁舞项群包括伦巴、恰恰、桑巴、牛仔和斗牛舞。每个舞种均有各自舞曲、舞步及风格。根据各舞种的乐曲和动作要求，组编成各自的成套动作。舞蹈产生于人类的生活、劳动和情感，是一种人体文化。舞蹈艺术居艺术之首，它随着人类的社会演变和文化进程而发展。研究表明，各种舞蹈都起源于原始舞蹈，体育舞蹈也不例外。体育舞蹈的发展过程经历了原始舞蹈——公众舞——民间舞——宫廷舞——社交舞——新旧国际标准舞等发展阶段。体育舞蹈，通过人体各环节有节奏的变化而塑造出不同难度的形体动作和造型，表现不同的情感和技艺，达到自娱自乐和增强体质的目的。另外，体育舞蹈在运动过程中要求参加者相互配合，在音乐的伴奏下翩翩起舞，从而很好地协调了彼此之间的关系。体育舞蹈运动的过程，也是一个追求美、创造美、实现美的过程，参加者在活动中可以表现美、欣赏美，获得美的享受。
2。生活方面。体育舞蹈丰富了我的大学生活。作为会计的学生，课业的繁重常常压得我喘不过气来，除了上课和学习，我几乎抽不出时间来锻炼身体。体育舞蹈课的存在，给我提供了一个锻炼身体，强健体魄的机会。还记得_次上课，老师教我们打架琴，那个时候，我几乎是一分钟都坚持不下来的。可是，通过几周的训练，打一次架琴，我基本可以坚持两分钟左右，这就说明，我手部的肌肉能力得到了锻炼。不仅如此，这个学期因为有了这个课，可以做一些锻炼，自己觉得身体也好了许多，不像原来一样，容易感冒生病。同时，通过体育舞蹈课，我也收获了友谊。原本，我与我的舞伴只是普通的朋友，可是因为体育舞蹈课，我们对彼此都有了更深一步的了解。她给予了我很大的帮助和宽容，有的时候，老师教的舞步，对于没有基础的我来说，有一定的难度，在这种情况下，都是她耐心的教我，在我出错的时候，她也从来都不埋怨我。这些，都使我们的友谊又加深了一步。
3。精神方面。不记得什么时候，听过这样的一句话：舞蹈可以表达人的情绪，是人类情感宣泄的一种方式。对于舞蹈，我不是很精通，说实话，我也不知道怎么样把我的情感表达与其中，我可以做的，就只是把老师要求的，尽自己_大的努力给做好。但是，在跳舞的过程中，我的情绪的确得到了释放。每次在训练的过程中，舞蹈都会让我先抛开学习上的压力，专注的练习每一个动作。每每跳着升降的舞步，我都会感觉自己像飘起来了一样，那种感觉，很轻松。同时，还记得上个星期看的那个电影，男主角对舞蹈的狂热，强烈的震撼了我。愤怒时，他用舞蹈述说着他的不平与愤恨；喜欢时，他用舞蹈诠释着他深深的爱恋。舞蹈，就是他生命中，不可以缺少的东西。
热门舞蹈学后的心得（案例19篇）篇十三
越来越多的人都在学习舞蹈，每当看到广场上那些快乐地舞蹈着的人们，电视上舞者那非常的优美的舞蹈，我也会想学习跳舞，尤其看到电视剧中美丽的女主角深情而投入的翩翩起舞，真的好想像他们那样，用优美的肢体语言展示心中的梦想，用优雅的舞步表达内心的激情。我甚至愿意作一条“一天到晚游泳的鱼儿”，在舞蹈的海洋中尽情遨游。有了这些学习的动力。大一学健美操的时候就非常认真，锻炼自己身体的平衡协调能力，算是为学习舞蹈打下一点基础。
第一次上课，我就被我们的舞蹈老师优美但反复的舞蹈动作镇住了，心想“这么难我能学得会吗？要是学不会就惨了，期末还要考试啊！”，紧张加后悔，不过既来之则安之，好好学吧！或许我可以把体育舞蹈作为修身养性、锻炼身体的一种途径和体验，在音乐的`旋律和舞动的步调中愉悦身心、陶冶情操、享受艺术、享受我的大学生活。呵呵，看我多么能自我安慰！
什么是体育舞蹈呢？体育舞蹈也被称为国际标准交谊舞，它融艺术、体育、音乐、舞蹈于一体，是一种男女相伴的步行式双人舞。它具体分为摩登舞和拉丁舞，其中摩登舞含有华尔兹、维也纳华尔兹、探戈、狐步和快步舞；拉丁舞包括伦巴、恰恰、桑巴、牛仔和斗牛舞。华尔兹就是我们平时所说的“三步”，它根据速度分为快慢两种，快华尔兹又被称为维也纳华尔兹。
热门舞蹈学后的心得（案例19篇）篇十四
大一下学期，开始选课的时候发现选项竟然只有足球、舞龙和体育舞蹈，顿时就心寒了，一度不想去选了，直接交给强大的“随机”吧，但偶然一次机会碰到一位学长，在他的怂恿下，我选择了体育舞蹈，而结果也是让人开心的，几天后的查到了我已经选中了体育舞蹈，所以就开始了我这一学期的课程。在这一个学期里，我们主修了华尔兹，辅修伦巴。
每天课程的进程就是开始做热身运动到后来的动作复习到最后的新动作的学习。分配完舞伴之后的几节课，老师先没有直接教我们直接跳舞，而是从很基本的手上和脚上的锻炼开始，先是如何迈步子和把握节拍等基本的，让我们找到跳华尔兹的感觉，再是手臂的伸展、前后步、方形步等，用这些基本步来让我们进一步的找跳华尔兹的感觉，以及在跳舞的过程中把握肢体升降、连贯和自然。之后的几次课程就一点点的增加动作—左右转体、锥形步、迂回步、摆荡步等等等。我觉得老师整体的思路是从基本到复杂，从小的细节到大的整体感，尤其是跳到最后，跳舞越来越注重抓感觉而不是只停留在死走套路，比如转体开始规定的90度，变到后来的45度或是135度，我觉得这种让我们摆脱死模式的方法很好。
一个学期下来，我的收获当然也是很多的。首先，虽然我在跳舞过程中对动作过渡的升降把我的不是很好，但总的来说，我的肢体协调性和开始相比绝对是有所改善，动作也不是开始那样的僵硬，而是变的自然顺畅了很多。而且对体育舞蹈有了新的认识—舞蹈并不是想象中的那样简单，它需要我们很多方面的锻炼。我也很喜欢体育课上一边听着优美的音乐一边随乐起舞的感觉。对华尔兹这个词汇也经历了从无到了解再到大致掌握的过程。
当然，在这我对老师的课程也想提出几个小的建议。首先是作为体育课，我觉得老师应该对课程增加一些体质训练，在课的最后抽出适当的时间到操场上进行锻炼。第二个就是老师如果增加一些符合跳舞节拍的音乐，我觉得本学期主要用的只有一首曲子，时间长了容易厌烦。而且长时间只用一个曲子也容易跟着曲子形成比较固定的动作，对抓住跳华尔兹的舞蹈感觉不是很有利吧。第三个就是我觉得老师可以在大家练习的时候多增加对每一个组合的单独指错和纠正，毕竟在大家前面一块教可能会让我们有很多小的细节错误不良习惯。第四个是我觉得如果在课程中拿出一点时间来进行每节课程学习成果的展示与小组比拼，我觉得这样可能会增大大家的学习积极性吧。
以上就是我对本学期体育舞蹈课程的感受、收获和建议。虽然开始有些抱着拿学分的目的去的，但一学期下来我真的很开心学习这门课程。哈哈哈，赵老师可是我接触体育舞蹈的启蒙老师啊，希望老师的课程能让更多的人认识和了解体育舞蹈，给更多的人带来开心和欢笑！
热门舞蹈学后的心得（案例19篇）篇十五
会舞蹈。
3篇?10月31日，我参加了为期四天的潍坊市中小学骨干教师舞蹈培训。作为培训班学员中一员的我，有幸参加本次学习活动。在与来自各区学校的同行们共同度过了这些愉快的日子里，感慨颇多。
从培训的第一天起，培训学校领导和舞蹈教师就我们本次培训的目的、任务一一作了说明。每天上午由宋静老师进行中国民间舞的训练，下午由单纬老师进行古典舞的基训、训练指导、技巧训练。培训期间，大量的舞蹈练习虽然让我们有些疲惫，但一位位授课老师的精彩讲座和美妙的舞姿依然把我深深的吸引住了。我们既是聆听讲座的教师，也是参与活动的学生。两位舞蹈授课老师都给我留下了深刻的印象，看着教师们的舞蹈，我的心为之陶醉。我非常羡慕那些专业教师，她们的动作是那么优美、规范。
在这些天学习的日子里，大家上课认真听讲，认真记好笔记，踊跃参与活动。下课相互学习，虚心向老师请教。在培训期间，授课教师还给我们讲了如何对学生进行正确基训，并且每一个动作都做了示范，使我们能够联系实际，切实提高我们的能力水平。
这次培训对我们来说非常及时，平时忙于。
教学。
很少。
有机会系统的学习舞蹈方面的知识。本次培训，我深感自己的不足，觉得要学得东西太多。在舞蹈学习中，更激发了我对舞蹈的热爱，更感受到舞蹈的美。同时，我更有了一种把这种美的体验传播给学生们的愿望。舞蹈培训陶冶了我的情操，真是美在其中，乐在其中。
通过培训，我从专业教师那儿不仅学到了一些舞蹈，而且学到了舞蹈基训的许多技法和诀窍。我会将学到的新知识尽快地内化为自己的东西，运用于教学过程中去，更要加强平时的学习、充电。培训的这些日子里，我们是在充实而愉快中度过，是在全体授课老师的精心教育教学中走过。我很荣幸能够成为培训班的一员，学习结束后，我一定将学到的知识运用于教学实践中去，在今后的工作中我将会以那些专业教师为榜样，多向她们学习，使自己的水平向专业水平迈进，为进一步提高学生的音乐素质而努力奋进!舞蹈培训心得体会舞蹈心得体会2篇|返回目录?我是从去年十二月份开始进行专业的舞蹈培训的。虽然从小就很喜欢唱歌跳舞，但因为家庭原因，环境原因，所以就耽误了，我也只能把自己最大的爱好，隐藏在心里，虽然不舍，但也无奈。
舞蹈结缘，我练习的很快，当然我练习的也很认真很刻苦，取得了对我来说是不小的进步。我就像一个如饥似渴的孩子，尽情的吸允母亲的乳汁。但慢慢的我发现我所处的环境太局限，我所接触的老师已经无法给予我更大的帮助，所以我毅然决定前往更大的学校，更专业的地方去获取更多的知识和更大的进步。
很庆幸，我来到了现在的学校--力绅健身学院。我们的老师都非常好，他们优秀，专业，认真，和善。他们手把手的指导我们，耐心的帮助我们。在学习的时候，他们是我们的老师；在私底下，他们是我们的朋友。在参加舞蹈培训的学生当中，我的年纪属于比较大的了，我也知道这是自己的一个劣势，但我并不灰心，我懂得“笨鸟先飞”的道理。我要比别人付出更多的努力，更多的时间，更加刻苦的训练，来弥补自己很多不足的地方。我也有训练的很疲惫很憔悴的时候，这个时候，老师总是安慰我鼓励我，让我产生更大的动力，更坚持的训练下去。做人就应该勇往直前，不能够半途而废。可以被打败，不能被打倒。
要性，没有良好的体能储备，不可能准确又完整的跳完一支舞蹈。如果我们以后出去教别人了，一节课没上完，我们自己都累趴下了，我们怎么能去当教练，怎么能去很好的教别人呢？“高楼万丈平地起”所以说基础很重要，基本功是作为一个舞蹈教练所必备的。我现在可以体会到老师们的良苦用心了，我们以后学习的路还很长，可以说是活到老，学到老。现在打好了基础，以后我们才能更好的学习新的技能和知识。
学习舞蹈也有两三个月了，因为老师们认真负责的教导，我已经取得了一些进步，当然这一切只是开始，我们需要学习的还有很多很多。最近我们又学习了操课类的舞蹈，看似很简单的程式化的动作，但真正的融入其中，真正的跳的标准规范，并不是容易的事情。很多动作要做得到位，做的准确，是很需要琢磨和反复练习的。这个时候又能体现出体能的重要性了。有了好的体能，就可以反复的去练习，让动作更熟练，熟能生巧，自然而然的就会更标准更规范。
回目录?作为一名幼儿教师，可以毫不夸张地说：琴棋书画，都需样样精通。从事幼教工作12年，我一直坚持一个理念：活到老，学到老。通过我的不懈努力，我的专业素质和工作业务水平在不断提高。而舞蹈一直是我的软肋，谈之我色变，舞之我腿软。不是我偷懒，不是我不喜欢，而是我觉得看别人舞蹈是一种享受，而看着我舞蹈，对于观赏者，我觉得是一种煎熬。
然而为了教好孩子，我愿意去认真尝试每一件事情；我愿意去努力做好那些我要费好多精力方可有一点点收益的事情；因为我爱我的工作。
今年的暑假，大家觉得格外的长。因为我们民族幼儿园新的保教大楼正式投入使用在即。工人们在加班加点赶工，老师们也没有赋闲在家。为了以新的面貌迎接满怀期待的孩子和家长，我们参加了各种专业素养提高培训会。而对我最有帮助，意义最大的，莫过于由乌日娜老师组织的舞蹈培训会。分班培训的灵活形式使每位老师总是充满激情，丝毫不觉疲乏。“幼儿广播体操”通过高标准、严要求的复习变得更加娴熟曼妙；“各民族舞蹈串联”让我们在悦耳动听的少数民族音乐中情不自禁随歌漫舞；“起床后课间舞蹈”极具民间游戏韵味，使我想起儿时与伙伴快乐的游戏。
虽然我的舞姿并不婀娜，但我敢于舞出不协调的自己；
虽然我的舞姿并不华丽，但我会在人群中不厌其烦的摇手摆腿；因为我知道，我做动作比别人笨拙，所以更不能害怕出丑。我专注其她老师每一个轻而易举的投足，我模仿杨老师每一次舞弄手腕的优美。
时间总是那么快，每天3个小时总是稍纵即逝，总是让我意犹未尽。短暂的培训，虽然没有彻底让我成为舞美佼佼者，但也陶冶了我的艺术和职业情操。使我的灵魂在那一刻变得更加单纯美好。我喜欢我的职业，喜欢我职业之中的这部分：舞蹈。在今后的工作生涯中，我会继续努力，不断提高自己不协调的舞技。
热门舞蹈学后的心得（案例19篇）篇十六
首先非常感谢学校领导给了我这样一个难得的机会参加了这个xx市小学舞蹈教师培训。
当时张主任通知我参加这个培训的时候，我一听是舞蹈培训就特别紧张，因为从我读书开始就一直对舞蹈存在严重的畏难情绪，觉得舞蹈训练对我来说是一件非常困难的事情。但是在一年半的工作实践过程当中，我也意识到小学音乐基础教育是需要我们拥有全面的专业知识技能，包括音乐理论，包括舞蹈、声乐、钢琴、器乐等等甚至更多，缺一不可。就这样，我一方面觉得像这次这样的舞蹈培训对我来说是不能错失的一个大好的学习机会；另一方面我又担心自己跟不上像这样的专门的针对性这么强的学习。着实是矛盾了好长一段时间。我记得我后来是反复地问过王老师，看我自己能不能跟得上这种培训的程度，每一次王老师都安慰我鼓励我说“可以的”“没问题的”。就是这样我才下定决心去参加这次培训，好好学习。
这个为期五天的小学舞蹈教师培训的培训内容安排得非常紧凑，既有实践型的学习，其中包括：藏族舞蹈组合、东北秧歌组合等中国民族民间舞蹈的学习，以及对日常教学非常有用的少儿成品舞蹈的学习。然后又有舞蹈理论方面的课程，包括：少儿舞蹈编排、少儿形体训练的方法和保护措施、还有教师师德修养与职业心理健康等课程。
培训的那一个星期，我每一天都觉得很辛苦。因为平时运动得很少，突然像这样整天练啊、跳啊……我每一天浑身都痛得不行。但即便是这样，后来培训结束的时候，我的心里面暗暗地想：幸亏我来了！因为通过这次培训，我学到了很多，收获很多。对舞蹈和舞蹈教学都有了一些新的认识和体会。
舞蹈，是一门身体语言的艺术。是最本真，发自内心，而无法掩饰的。有一个有趣的小故事。是关于一个经典的海南黎族舞蹈剧目《三月三》。三月三，是海南省黎族人民最盛大的民间传统节日。因为每年到了农历三月三的时候，不管是结婚了还是未婚的，所有黎族同胞都要从四面八方回去，和自己的情人共同度过。所以三月三又称爱情节、谈爱日。当时作者要创作这个舞蹈的时候，就去到黎族当地去体验生活。她刚刚到那的时候，发现黎族女性有一个很有意思很美的动作：当她们与人对面相遇的时候，她们总是半侧身，前面的一条腿微微弯曲，两手轻轻地搭在大腿上，整个身体呈现一种非常优美的s线条。作者就一直不明白黎族女性为什么会有这个动作。一直到作者跟黎族同胞一起日出而作日落而息地生活生活了很长一段时间，跟他们一起欢庆三月三这个节日，被当地黎族小伙拉到小树林里的的时候，她才明白，黎族女性的裙子底下是没有穿任何其他东西的。所以她们的那个动作其实是源自于内心的一种对陌生人的防备和自我保护的意识。
我们可以来看一个作品：《红色恋人》。《红色恋人》是根据同名的电影改编而来。电影《红色恋人》说的是：张国荣饰演的共产党在上海的地下组织的一个高层领导与梅婷饰演的国民派头目的女儿，因为共同的对共产主义事业的信仰，相爱，走到一起。后来因为意外，梅婷被国民派抓了起来，同时他们发现梅婷已经怀有身孕。张国荣知道，国民派最终的目的是抓到他。出于对爱人和孩子（也就是革命的火种）的保护，张国荣就要求用自己来跟梅婷交换。在交换人质的地方，张国荣和梅婷有了最后一次擦肩相见的机会。这一次几秒钟的擦肩，对他们来说就是永远的离别了。舞蹈《红色恋人》就是根据男女主人公最后的擦肩那个瞬间创作而来。我们一起来看一下这个作品。
《红色恋人》：1）男女演员用双手背在背后表示被镣铐紧锁的状态。
2）长时间的男女互相凝视的动作，表现他们俩之间的深刻的情感。
3）（2分06秒处停）因为传统的舞蹈里面几乎全部都是男演员抱或者托举女演员，后来就有人开玩笑说从《红色恋人》开始，现在的舞蹈动不动就要女演员把男演员举起来。其实在这里这个动作是包含了很深刻的一种含义。它表现出了男主人公在精神上的强大和力量。
4）到快板的激情段落，有一组女演员做飞翔姿态，男演员把她拉回来的动作。这一组动作想要表现的是：在那个白色恐怖时期人们对自由的向往，很想往外突破，却又被现实阻挡，而无法突破的这样一种状态。
5）（4分20秒左右）这一段慢板里面，拳头出现非常多，时而女演员举起，时而男女演员共同举起。这象征了他们对革命的信念、希望和坚定的信心。
6）（6分40秒左右）男演员在舞台上奔跑的动作表达的是男女主人公对自由的理想和向往。
因为舞蹈是一种融合了视觉和听觉的.形体艺术，它综合包含了音乐、美术、文学等艺术形式于一体。所以通过舞蹈的学习，可以提高促进学生的综合素质、培养学生的审美情趣。
（从刚才我们欣赏的舞蹈。
作品可以看出）舞蹈是一种美的教育，通过真、善、美的舞蹈形象浸透人们的心田，感染着人们的思想品质与情感。舞蹈是一种把风格化的肢体语言和创作性的舞蹈语肢体言相结合，去表现人类真实情感的一门艺术。通过舞蹈训练可以提高人对艺术的审美能力，鉴赏能力和感知能力，从而满足人对美对情感的更高层次的追求。它为我们展现了人类心灵世界的情感不仅为特定民族所接受，而且也引起全人类的共鸣。当我们以美好的、生动的、诗一般意境的舞蹈进行交流时，让我们体验到的是对人类的热爱，对和平的向往，对真善美的渴求以及对人生的珍重。因此，舞蹈教育与素质教育的意义在狭义上指的是个人身心艺术修养的教育，在广义上意味着人格境界的完善与升华。
（一）长期系统科学的舞蹈训练可以帮助人达到标准的形体，可以消除日常不良习惯，并有助于身高发展和围度的改善。
舞蹈是一种形体语言的艺术，它是按照人类的审美理想来塑造一种美的形体标准。而标准的形体应该是身体各个部位，包括身高、体重、围度等都非常和谐统一的一个状态。
我们从最简单的一个动作“站”就能有所体会。“站”，我们需要从下往上一个一个部位地来调整。
1）首先，小八字脚站好，脚牢牢地吸住（抓住）地面。注意这个抓地的动作不是脚趾头用力，而是脚趾的指腹使劲。
2）膝盖。漂亮的膝盖是平的，所以我们要用力把膝盖往后压，尽量让它看起来更平一些。同时，非常重要的是我们的两个膝盖一定要靠拢夹紧。
3）大腿。我们的两条大腿一定是要用力夹紧。在训练的时候可以把一张白纸夹在大腿中间，看看能不能夹稳纸。
4）臀部。需要注意的是千万不要塌腰翘臀。让臀部看起来饱满的正确方法是用力夹紧。在做这个动作的时候可以试着摸一摸自己的臀部两侧是不是有一个凹陷（一个涡），这个凹陷越深越好。
5）腰腹。要提腰收腹，将自己的两边肋骨像关窗户一样关起来。
6）胸。我们找到胸的中心点，用这个点往斜上方向用力顶。
7）肩膀向下沉，手臂自然垂放在身体两侧。
8）头。头顶尽量往上顶。抬头、收下巴，眼睛平视前方。
9）最后注意的是，在视觉中，背部的这一条线是人体的中轴线。要让自己的身体看起来是正的直线，我们要将重心稍稍的往前移。
像这样的一个“站”，在舞蹈学习中，都是要用很长的一段时间去训练的。
(二)舞蹈训练需要遵循年龄生理等不同状态的发展规律，因材施教。技术训练不能盲目、不能功利，不能有技术性、专业化倾向。
由于小学阶段是儿童身体生长发展的重要阶段，所以在这个时候一定要科学地、谨慎地对他们进行训练。每一个动作都要规范，训练要平衡全面。
要注意避免的是：切忌过早地进行力量型的训练，在儿童肌肉纵向发展的阶段适合进行拉伸肢体的训练，否则会影响身高发展；一定不可以在坚硬的地面进行反复的跳的训练，这样容易对脑和下肢造成损伤；在进行跟腰有关的训练时也要谨慎，在儿童十岁前最好都不要进行腰的训练。
全面、适量、循序渐进的，遵循人体运动规律的训练可以塑造优美的形体，从而提高人对自己的欣赏和自信心。
舞蹈是一种表现艺术。舞蹈的训练,或蹦跳或表演,通过对舞蹈的表现,可以使学生充分地展示自我,获得美的享受和成功的愉悦。因此,对于培养孩子的自信心,舞蹈课堂有着得天独厚的条件。
对于那些缺乏自信的学生,真诚地赞扬他们取得的每一点成绩；尽量为学生提供尝试的机会,为学生提供展示自我的舞台,使他们感受到自己的潜能,体验到成功的快乐……只要能够好好地把握舞蹈教学的中的每一个机会，舞蹈将会带给孩子们无穷的自信心。
舞蹈以及其他门类的艺术，都是可以帮助提高审美、鉴赏和感知的能力，从而满足人对美对情感的更高层次的追求。我们现在每天都在说素质教育，素质教育的目的，是要培养不光有知识有智慧，而且还要道德高尚心灵健康的人。而艺术教育是素质教育的重要组成部分。我们也可以说，没有艺术教育，就不能称之为完整的教育。
热门舞蹈学后的心得（案例19篇）篇十七
再次来到博奥，再次重新领略了博奥的风采。在这几年中，博奥成长了许多，由一只雏鹰成长为一只羽翼丰满的雄鹰，展翅翱翔在博兴蔚蓝的天空中。
今天在博奥呆的每一分钟，心情都是愉悦的。博奥的员工很亲切，博奥的员工也很大方。她们所展现的是一个积极向上、团结奋进、热情好客的东道主之仪。
今天的重点是幼儿舞蹈创编，同时我也深刻体会到幼儿舞蹈创编的最大一个特点之一——一定要切合幼儿的年龄特点，这个警钟也自此无时不在提醒我不要拔苗助长，一定要遵循孩子的成长规律。
其实在这一天中，除了老师们的舞蹈水平表现得淋漓尽致外，员工的热情好客也让我很感动。她们除了给学习老师准备了备用的饮用水(饮用水还特意分了类)，丰盛的午餐外，还特意准备了绿豆汤，尤其是将水果冰镇。从一些细小的环节中无处不透漏着幼儿园的热情、服务的周到。她们想的可真细，给人一种无微不至的关怀，给人一种家的感觉，真的从内心感到很亲切。
雏鹰啊，你终于变成了雄鹰。在这期间你的员工们肯定付出了太多太多，相信你们一定会乘风破浪，在幼教这片土地上大放异彩。
热门舞蹈学后的心得（案例19篇）篇十八
20xx年8月15。16日两天在合肥师范附小为期二天的关于中小学合唱和舞蹈的培训开始了。培训主讲老师是安徽师范大学指挥陈老师，和省歌舞蹈团陶老师，我有幸能参加这次合唱和舞蹈培训活动真是让我受益匪浅。上午陈老师像我们大家介绍了合唱排练时的正确步骤和指挥的手法，例如四二拍，四三拍等内容与我们互动交流，下午陈老师用合唱曲《飞来的花瓣》与我们包河区所有的音乐教师配合现场示范教学，培训现场热烈激动，所有音乐老师都积极配合，陈老师的现场教学也很很认真和细致，这次培训不仅让我充实了更多的理论知识，也通过了现场排练学习到了更多实践知识。加上与来自全区的老师们聚集一堂，相互交流工作中出现的问题和经验，较全面的提高了自己的理论水平与合唱指挥技能。下面我将自己的几点体会总结如下：
合唱是声音的共性的艺术，是通过多声部多层次多种表现手段及处理方法达到高度协和的一种综合性极强的艺术表现形式，合唱这种艺术更多地是淹没自己而突出集体，所以它是群体艺术的结晶，是一个有机组合的和谐的整体。
在排练合唱时让学生学会打节拍和看指挥，牢记只要开口歌唱就要打节拍，眼睛看指挥。让我了解了排练合唱的.正确步骤：1准确识谱、2填词、3分析理解解释表达表现演绎等。特别在识谱这个环节一定要防止出错，而不是唱错了再改错。在挑选合唱队员时，二年级以上进入合唱团最合适，人员分布最好像枣核型，两头小，中间大。音准最重要，不能要求每个孩子都唱合唱。合唱队训练最好用五线谱。合唱排练遵循合唱魔方的9件事：音准、节奏、速度、力度、用声、乐句、吐字、均衡、结构及其变化。特别在乐句上，如果想纠正就从三个方面改正，把一句歌词比作一条鱼，鱼头要清晰，鱼腹要饱满，鱼尾要轻盈。
加上通过陶老师的教学对我也有很大的启发，给中小学生排合唱不能单单是为了唱而唱，我觉得合唱是应该让孩子们一起开心的歌唱，站着动也不动的状态，不是对当今儿童的教育方法，艺术是心灵的艺术，要让孩子打心底里高兴的做这件事，所以将舞蹈动作穿插到合唱作品中，相信孩子们一定更加喜欢。
当然，合唱指挥这门音乐艺术绝非一日之功，也不是听几节课就能掌握的了的。我要以这次培训学习为契机，将老师所传授的知识转化为自己的东西，乘着歌声的翅膀不断实践、不断提高，为丰富孩子们的艺术活动，提高校外的艺术教育水平贡献自己的力量。
热门舞蹈学后的心得（案例19篇）篇十九
舞蹈，是一门艺术，是一种表达情感的方式。每次我看到舞蹈演员在舞台上翩翩起舞，身姿优美，表情丰富，便深深被舞蹈的魅力所吸引。舞蹈不仅展示了肢体的动感，还能通过舞蹈动作表达出深沉的情感，使人们在观看的过程中感受到一种美的享受。舞蹈是一门需要不断学习和磨练的艺术，它宛如一面镜子，能够反映出我们的心灵世界。
第二段：舞蹈的学习过程。
学习舞蹈需要付出很大的努力和耐心。在舞蹈的学习过程中，我经历了许多困难和挫折。每次练习舞蹈动作时，我总是感到手脚并不协调，很难做到舞者的飘然起舞。起初，我十分沮丧，想要放弃学习舞蹈。但是，我想起了一句话：“舞出自己的感觉，而不是模仿别人的动作。”于是，我开始放松自己，放下包袱，尽情地感受音乐的节奏与舞动的感觉。慢慢地，我不再局限于动作的精确性，而是追求舞蹈的美感和表达情感。经过不断的练习和探索，我的舞蹈水平也有了长足的提高。
第三段：舞蹈的情感表达。
舞蹈是一种充满情感的艺术形式。通过舞蹈动作的组合，可以将内心的情感表达出来。一支优美的舞蹈可以让观众感受到悲欢离合、生死离别等世间万象，使观众在舞蹈的世界中感受到无尽的美好和深刻的思考。而作为舞者，也能通过舞蹈找到自己内心的归宿，释放情感的波澜。每次在舞台上起舞时，我都能感受到自己的情感和能量通过舞蹈得到了宣泄和传递。
第四段：舞蹈的与他人的交流。
舞蹈不仅是一种个人的表达方式，也是一种与他人交流的手段。在舞蹈的过程中，我认识了许多志同道合的朋友。我们相互鼓励、彼此帮助。共同练习舞蹈，也使我们更加磨练了自己的技巧，并不断进步。舞蹈不仅可以促进与他人的交流，还可以提高自己的团队合作意识和沟通能力。正是因为有了这些宝贵的交流经验，我才能够不断提升自己的舞蹈水平。
第五段：舞蹈对我的影响。
舞蹈对我来说，不仅仅是一种兴趣爱好，更是一种生活方式。舞蹈让我更加自信，懂得如何从内心表达自己。它让我学会了坚持和努力。当我舞蹈技巧有所提高时，我也看到了自己不断进步的成果，这让我更加珍惜舞蹈带给我的一切。舞蹈不仅丰富了我的人生，也让我更加热爱生活，热爱艺术。
总结部分：
通过学习舞蹈，我深深感受到了舞蹈的魅力和美妙。舞蹈不仅是一种表达情感和展示美感的艺术形式，更是一种与他人交流和分享的方式。在舞蹈的世界里，我找到了自己真实的自己，也收获了友谊和成长。舞蹈不仅改变了我的生活，也影响了我的思考和人生态度。我相信，只要坚持不懈地学习和追求，舞蹈会给我带来更多的惊喜和美好体验。