2023年太行山写生总结(精选8篇)

当工作或学习进行到一定阶段或告一段落时，需要回过头来对所做的工作认真地分析研究一下，肯定成绩，找出问题，归纳出经验教训，提高认识，明确方向，以便进一步做好工作，并把这些用文字表述出来，就叫做总结。那么，我们该怎么写总结呢？这里给大家分享一些最新的总结书范文，方便大家学习。

太行山写生总结篇一

伴随着明媚的阳光我们学院组织了一次为期12天的外出写生课程。在3月31日这天大清早同学们就早早的起床，整装待发，带着期盼整理好心情，我们乘上了前往四川的火车。一路上没有倦意更多的是激动与兴奋；好奇与期盼，带着幻想和激动和老师谈笑风声打成一片，那种温馨的气氛使人难忘........经过十几个小时的折腾我们终于到了中国的美丽城市——四川。

这次的写生活动让我爱上了这个美丽的城市，我相信，等到毕业那天，蓦然回首，我会清楚的记得和同学老师们和睦相处机会难得的一次采风，这也是大学生活中的最后一次大型的组织性的活动。

首先，我们去到的是重庆。是中国四大中央直辖市之一，中国重要的中心城市之一，中国国家历史文化名城，中国长江上游地区的`经济中心，中国国家重要的现代制造业基地，中国西南地区城乡统筹的特大型城市。重庆市地处中国内陆之西南，位于长江上游，是一个多中心组团式的城市。城市依山而建，人谓“山城”；又为中国内陆的工业重镇，又称号“雾都”。因境内嘉陵江古称渝水，故简称渝。1997年3月14日第八届全国人民代表大会第五次会议批准设立重庆为中国第四个中央直辖市，也是中国中西部地区唯一的直辖市。

重庆三面临水，一面靠山，依山建成，楼房层叠耸起，道路盘旋儿山，城市风貌十分独特，同时也早就了山城独特的夜景。

其二，得益于其两江汇流，双桥相邻。江中百舸争流，流光溢彩；桥上万紫千红，动如游龙。这一静一动，动静相宜。每到初夜时分，以繁华区的灯饰群为主题，以干道和桥梁的灯饰为纽带，万家灯火未背景，构成一幅高低竟然，错落有致，远近相互辉映的灯的海洋。车辆舟船在茫茫灯海之中穿梭，依稀带起喇叭，汽笛，欢笑和笙歌之声，给夜山城平添无限动感和生机。

在来到重庆之前，总是听说重庆的火锅好吃，这次来了终于吃到了正宗的火锅。来到重庆印象最深的是重庆三峡博物馆。重庆中国三峡博物馆主体建筑气势宏伟，内涵深邃。除正面与人民广场、人民大礼堂保持三位一体外，其余部分均顺地势地貌而建，并与山体融为一体，结合地势高差与建筑的围合与半围合，呈现出山水主题的园林景观，舒展平缓变化的体量似从山体中生长雕琢而成。重庆中国三峡博物馆的总体布局通过以东西走向的人民大礼堂对称轴为主轴线，并以一个完形将人民广场与博物馆主体建筑联系起来，主轴线上人民大礼堂、人民广场、博物馆三位一体，一气呵成，张弛收放洒脱自如，形成“三位一体”的四维效果（包含人群的行为运动）。人民广场与博物馆一体图形，用一把巨型的琵琶图案连接。从东端人民大礼堂向西望，博物馆主体的玻璃顶在阳光照射下有如水中（前部水池）和群山（展厅山石状）中升起的红日，显出勃勃生机。从西端博物馆东望，人民大礼堂在人民广场和谐曲线环抱的映衬下，昭示出博物馆和人民大礼堂两个不同时期标志性建筑的历史对话，而人民广场则成为对话的极佳场所，这种生动、谐趣的对话方式，既强调了历史和社会的人文关怀，又展示了重庆人民对未来的美好憧憬。

第二站我们去到的是成都，成都物产丰富，自古享有“天府之国”美誉。1982年2月15日，成都跻身首批国家历史文化名城。成都坚固“四位一体”科学发展总体战略，现已成为西部中心城市，西部政治、商贸、科技、通信、文化、教育、交通、经济、军事、金融中心，享有“西部之心”美誉。成都推进领先发展、科学发展、又好又快发展的总体定位，就是要成为“西部经济核心增长极”，关键是要实施“交通先行”、“产业倍增”、“立城优城”、“三圈一体”、“全域开放”这“五大兴市战略”。

在成都印象最深的要数是在大熊猫繁殖基地了，熊猫是我国的国宝，只有在我国的四川省才有，因此我很激动。正好去的时候，我们去了小熊猫别墅，那些可爱的小浣熊看见我们，似乎是在迎接我们，全部都出来了，还和我们“招手”。在走的时候遇到熊猫吃午饭的时间，只见他们一只只憨态可掬地享受美食。最好玩的是有一只大熊猫一边靠着树一边吃着午餐。它将竹子拿在手上，象我们吃甘蔗一样一节节的吃。它先将竹子外边的皮用嘴撕下来，接着“咔嚓”一下咬下中间的嫩竹子，吃的津津有味。等到手上的竹子吃完了，它的身子挪都不挪一下，又用手拿起身边的竹子继续吃，竹子皮掉在它身上都是，它也不愿意站起身拍拍垃圾。这只懒懒的大熊猫让大家捧腹大笑。

我们还看到大熊猫打斗，互相嬉戏，由于他们很胖，动作也缓慢让人觉得非常可爱。整个繁殖基地非常大，环境也很优美。成为的竹林和一座座小山包，大熊猫就生活在这个幽静的地方。我由于时间有限，这次在大熊猫繁殖基地还没有完全仔细的细看，我相信，以后一定有机会再去成都，再去大熊猫繁殖基地的。

这次的写生生活是值得怀念和回忆的，在这短短的12天里，所经历的一切的一切都会是遥远而美好的回忆。

太行山写生总结篇二

屏山位于中国江西省贵溪市，是一座以山林为主要特色的自然风景区。在屏山写生，我深切感受到了大自然的魅力和生命的力量。下面我将从屏山的自然美景、写生的技巧与心得、触动我的作品、心灵的收获以及对未来写生的期望五个方面，总结我在屏山写生的体会。

首先，屏山的自然美景令人心醉神迷。清晨，薄雾缭绕在山间，森林中的野花散发出淡雅的芬芳，周围的树木投下斑驳的阴影，形成一幅幅自然的画卷。我总是在这美丽的自然环境中寻找着灵感，在画纸上尽情地表达对大自然的赞美。

其次，写生需要一些技巧与心得。在屏山写生的过程中，我学会了观察，发现每一个细节都有其独特的美感。我观察到山石的质感、树叶的纹理、花朵的颜色，力图将这些细节真实地描绘出来。同时，我也明白了写生是一种体验和反思的过程，通过绘画来表达对大自然的感悟。

第三，屏山的美景触动了我的创作灵感。我在屏山的写生作品中写下了我对大自然的赞美和敬仰之情。一幅幅作品记录着我对大自然的感受、对生命的思考，也展现了我作为艺术家的独特视角。这些作品不仅仅是技艺的展示，更是对大自然美好的赞美。

第四，写生不仅仅是创作，更是心灵的收获。在屏山的写生过程中，我感受到了自然的宁静与和谐，与大自然融为一体。写生的过程也是我与自己对话的时刻，可以静下心来思考自己的内心世界。每一次的写生都给予我内心的平静和愉悦，让我更加热爱生活。

最后，我对未来的写生充满期待。屏山写生给了我很多宝贵的经验和启示，使我对自己的创作有了更多的信心。我期待以后能够继续探索更多的自然风景，将大自然的美景以艺术的方式呈现给更多的人。

总而言之，在屏山的写生中，我深切领悟到了大自然的魅力和生命的力量。通过观察、记录和表达，我更加热爱生活并期待未来的写生之旅。屏山是我艺术之旅中的一座重要里程碑，这次的写生体验将成为我人生中一段宝贵的记忆。

太行山写生总结篇三

一、 实习的主要内容

依计划我们由专业老师带队，于十八日从学校出发，在安徽屏山进行我们的写生实习。

10月18日我们xx级环艺专业两个班的学生们随着带队安老师踏上了去安徽屏山写生的旅途。经过数十小时的颠簸，终于来到了屏山。当时是傍晚时分，落日的余辉打在村口古桥上，给古桥晕上了淡淡的一抹胭脂。到处是写生归来的学生，三五成群。我们也三五成群的边走边讨论着以后几天的计划。时间过的很快，收拾东西吃完晚饭就8点多了，休息睡觉。

第二天，我们自己跟着导游在屏山里转了一圈，使我们真正的了解了屏山。

屏山，一个简单安静的古村落，因其山如屏风而得名，一条小河围绕村子，绕屋穿户流入村外。我们在屏山呆的时间最长，这里没有游人的熙攘，真正处于和谐自然的状态里。这里的明清建筑保留很完整，距今时间也比较久，我们参观的有庆堂和咸宜堂都是有保存较完善的代表建筑，第一天就看到了精美的木雕。随后我们在幽深巷道里转了好几天，寻找有特色的景画画，感受.徽式建筑的古老美丽。

我们去的第2站是徽式建筑最具代表性的宏村，而且已经被列入世界文化遗传，在那里参观的游客也多。宏村有水有湖有山，层楼叠院与湖光山色交映，动静相宜，显得比其他古村落更为大气。宏村造型独特，称作是牛形村落：村内水系为“牛肠”，村边四古桥为“牛腿”，村头两棵古树为“牛角”，村中月沼为“牛胃”村外南湖为“牛肚”。旧时宏村有“南湖春晓”“月沼风荷”等八景，古老班驳的房屋翘角飞檐和绿树青山倒影在湖水中，特别有味道，难怪有着“中国画里乡村”的美誉。

这里川媚山秀，气候宜人，湖光山色，独领神韵。地势较高，常常云蒸霞蔚，时而如泼墨重彩，时而如淡抹写意。恰似巨幅长卷，融自然景观与人文景观于一体，仿佛身处蓬莱仙境之中。

马头墙、青石板路、各色的砖雕石雕木雕、对联，浓郁的书香气息弥漫其中，寒窗苦读，读书第一的寓意无处不在。好一个文化村落。

单一个月沼就给我千变万化的感受：阳光下的半月湖就好象是娇羞的新嫁娘，欢欣喜悦。《再别康桥》里有这么一句：“在康桥的柔波里，我愿做一株水草”.在月沼动人的水波中，我愿化做池塘里的一尾鱼，一只鸭。雨打月沼分外妖，微风徐来，水波不兴。这是画家的天堂，是摄影爱好者的梦境，是一切对美有倾慕之心的人向往之地。色彩如此丰富多姿，每一秒都有新的颜色涌现出来，每一秒钟又有色彩失去，就像波浪，一阵阵地，但又不象波浪，它们没有留下任何痕迹，只在你眼前一闪，还未等你发出赞叹之声，又有更美的音符展现出来，连绵不绝。

不仅是月沼，在南湖，在村落任何的一个拐角，只要你注意，就能发现美的存在。一线天，这个只容得下一人行走的巷子里，我看着天，想到了“坐井观天”的故事。倘若真有这么美丽的“井”，我倒愿意做只见识浅薄的“蛙”。在班驳陈旧的围墙边，在红扬树的树干上，你也可以领悟到人生的道理。都说树洞是树干里有虫子以后，啄木鸟为树治疗后所留下的痕迹，这也是大树的伤疤。可是不论伤的有多深，伤口也终有愈合的一天。所以，树洞的寓意就是：“没有什么伤口是愈合不了的”。我们用画笔，用心来描绘试图把最美好的一刻留下来，用我们对艺术的热爱之心，让时间定格在宏村最绚丽的季节,速写是我们训练的主要目的.

宏村依山傍水而建，村后以青山为屏障，同学们在写生创作中，纷纷以自己最广阔的情怀来展现这里建筑的独特与风景的美丽，在绘画中容入了自己的感情，同时锻炼了自己，展示了自己的绘画风格。同学们在写生期间，起早摸黑，早早的拿上速写本在村里的每一个角落进行写生，直到很晚才依依不舍的回来。在寝室里同学们各自拿出自己的作品，相互交流，相互讨论，学习气氛十分融洽。

富家小姐抛绣球择婿的地方，。“大夫第”门额下还有“作退一步想”的题字，语意双关，耐人寻味，有退一步海阔天空的说法。登楼可以望远，故主人家书“山市“两字高悬楼檐上。在东园旁围墙上有个很特色的叶型窗，叶尖朝下，旁有古树枝攀墙而上，寓意落叶归根。此外，村中各家各户的富丽宅院、精巧的花园、黑色大理石制作的门框、漏窗，石雕的奇花异卉、飞禽走兽，砖雕的楼台亭阁、人物戏文，及精美的木雕，绚丽的彩绘、璧画，都体现了中国古代艺术之精华。且“布局之工，结构之巧，装饰之美，营造之精，文化内涵之深”，为国内古民居建筑群所罕见，堪为徽派古民居建筑艺术之典范。

在大家看的眼花缭乱之余也不忘拿出纸笔吧这些美景用画笔记录下来。

二、实习取得的经验及收获

通过写生实习，我的速写都有较大的提高。构图决定了一幅画面给人的第一感觉，很重要，所以首先要有美的构图。

对于艺术专业的学生来说，写生的目的在于了解建筑的特色，徽派建筑是一大建筑派别。徽派建筑的特色主要体现在村落民居、祠堂庙宇、牌坊和园林等建筑实体中，其风格最为鲜明的是大量遗存的传统民居村落，从选址、设计、造型、结构、布局到装饰美化都集中反映了徽洲的山地特征、风水意愿和地域美饰倾向。作为传统的建筑流派，徽派建筑一直都保持着古雅、简洁、富丽于一体的独特艺术风格。

写生是在很自然自在的状态和节奏下进行的，更加容易感受历史古老的痕迹和氛围。在外面写生的日子忙碌却充实，每天都拎着画材，仔细寻找喜欢的视角，画那些安静美好的画面，想象那里曾发生的美好的故事。每天都有新的发现和收获，有历史的地方总是耐人回味的。

学校给我们这次外出写生的机会，把握这次机会我们学会了也懂得了许多，包括专业以外的事情。

吃饭的时候，我们十人一桌，我们那桌虽然女生多于男生，但饭前差不多都是我们男生盛好饭，分好筷子和小勺子，等大家都到齐了，才开始动筷子。女生夹菜，夹不到或不方便夹的，我们男生都会帮她夹。有时也有人帮我夹菜的。我们住的是10人间，人多地方小，而且大家生活习惯都不同，也没这么多人在一起住过，但都能相互理解，相互关心和在相互照顾。这段时间的集体生活，大大促进了我们同学之间的友谊。

三、存在的不足及建议

住的地方小人又太多，饭菜的卫生程度比较糟糕和过于难吃。这和我们每个人交的实习费相差很大，希望以后校方能让我们交多少就能给相应的生活条件。还有就是应该安排去黄山写生一趟。

太行山写生总结篇四

水彩写生是一种通过观察现实中的事物，将其以水彩的形式表现出来的技法。这种艺术形式以其独特的柔和和透明度备受推崇。在我的学习和实践中，我深刻体会到了水彩写生的魅力和技巧，并从中获得了很多启示。

首先，水彩写生需要细心观察。在进行写生创作之前，我们需要仔细观察对象的每一个细节。一株花的形态、色彩和纹理，一片叶子的曲线和肌理，都需要我们仔细揣摩，以便更好地呈现在纸上。只有通过细致入微地观察，我们才能对待对象进行准确的描绘，使画面更具真实感。

其次，水彩写生需要把握光影。光影是画面的灵魂，能够给作品带来生动和立体感。在写生中，我们需要观察对象的光影变化，把握好它们的变化和强度。比如，当阳光透过树叶的缝隙照射在地面上时，我们需要注意到光线的形状和亮度变化，并将其准确地呈现在画作中。只有通过把握光影，我们才能使作品更加生动和有趣。

第三，水彩写生需要勇于尝试。创作是一个不断尝试和探索的过程。在水彩写生中，我们需要勇于尝试新的技法和风格，挑战自己的创作能力。通过尝试，我们才能更好地掌握水彩的特点和优势，开拓自己的创作思路。只有持续不断地尝试，我们才能在水彩写生中获得更好的成长和突破。

第四，水彩写生需要有耐心和毅力。创作是一个需要时间和耐心的过程。在水彩写生中，我们需要通过反复的试验和修正来完善作品。有时候，我们可能会遇到失败和挫折，但是只要我们有耐心和毅力，就能够克服困难并取得进步。只有有耐心和毅力，我们才能真正理解和掌握水彩写生的精髓。

最后，水彩写生需要用心体会。艺术创作是灵感与情感的结合，需要我们用心去体会和表达。在水彩写生中，我们需要倾注自己的情感和个性，将心灵的感受融入到作品中。只有用心去体会，我们才能创作出真正打动人心的作品。

综上所述，水彩写生是一种需要细心观察、把握光影、勇于尝试、耐心和毅力以及用心体会的艺术形式。通过深入学习和实践，我意识到水彩写生的魅力和技巧所在，并从中受益良多。在以后的学习和实践中，我将更加注重细致入微的观察、光影的运用、勇于尝试、耐心和毅力的培养以及用心体会的表达，致力于不断提升自己的水彩写生水平。

太行山写生总结篇五

水彩写生是一种以水彩作为媒介，直接在户外进行的速写活动。在这个快节奏的社会中，写生作为一种放松身心的方式，逐渐受到人们的喜爱。下面我将从实践的角度出发，总结一下水彩写生的心得体会。

第一段：写生前的准备

在进行水彩写生前，我们需要做一些准备工作。首先，我们要选择合适的画纸和画笔。画纸的选择应根据写生场景的不同而定，比如室内写生适合使用较小尺寸的画纸，而户外写生则需要选择一张较大尺寸的画纸，以便捕捉到更多的细节。画笔的选择也十分重要，一般来说，写生时我们需要使用大中小不同尺寸的画笔，既要能够勾勒出精细的纹理，又要能够表现出广阔的背景。除此之外，我们还要准备好水彩颜料和相关的工具，如调色盘、水桶等。

第二段：选择合适的角度和主题

在进行水彩写生时，我们需要根据自己的兴趣和实力，选择合适的角度和主题。一般来说，我们可以选择横向、纵向或斜向的角度进行写生，以展现不同的画面效果。此外，我们还要选择一个有足够吸引力的主题，可以是一幢建筑、一片风景或一群人物等。选择合适的角度和主题，能够更好地展现出我们的观察力和表现力。

第三段：把握色彩和光影

在水彩写生中，色彩和光影是非常重要的要素。我们需要善于观察，准确把握被绘画对象的色彩和光影变化，通过调色和施加不同的水分量，创造出层次感和质感。在选择颜色时，可以根据对象的性质和写生的氛围来进行调整。同时，在绘画光影时，我们要注意清晰的过渡和明暗的对比，以增强画面的立体感和层次感。

第四段：注重构图和细节

在进行水彩写生时，良好的构图和细节处理能够使作品更加生动和有趣。通过合理的构图，我们可以将画面的主次关系和布局表现出来，增强画面的整体美感。同时，细节处理也是不可或缺的一环。通过仔细观察并细致描绘细节，可以使写生作品更加细腻和精致。

第五段：持之以恒，不断练习

通过实践，我深刻体会到水彩写生是一门需要长期坚持的艺术。写生的过程中，我们能够不断提高观察力和表现力，培养独特的艺术眼光。因此，我们要持之以恒，不断练习，通过多次写生，不断提升自己的水平和技巧。

水彩写生给予我们一个与大自然亲密接触的机会，同时也是一种对美的追求和表达。通过水彩写生，我们可以感受到大自然中的美，从而使我们的生活更加丰富多彩。希望通过本文的总结，能够帮助更多爱好水彩写生的朋友们，写出更加精彩和动人的作品。

太行山写生总结篇六

水彩写生是一种以水彩为媒介记录素描与色彩的技法，它凭借着鲜艳透明的特性和独特的表现力，使人们爱不释手。在学习水彩写生的过程中，我深刻体会到了它所带来的乐趣和挑战。下面我将结合自己的经历，总结出我对水彩写生的心得体会。

首先，在进行水彩写生时，对光影的把握至关重要。光影是构成物体形态和质感的关键因素，而在水彩写生中，通过色块的叠加和渐变，我们可以模拟出物体所反射的光线效果。在我的实践中，我发现光线的位置和强度的把握对整幅画面的逼真度和立体感有着非常重要的影响。同时，透过光线的变化，我也深感到色彩的魅力和变幻无穷。

其次，在水彩写生中，对于细节的处理需要十分细致入微。水彩写生是一种通过大面积的色块来表现形态的技法，但对于一些细小的细节，如纹理、皱褶等，也不能忽视。在我的实践中，我经常会通过细小的笔触或湿润的画笔，将重点细节补充进画面中，使其更加生动立体。此外，通过对颜色的谨慎运用和层次感的塑造，我也能够更好地表达出细节所含有的信息与情感。

再次，水彩写生需要对画面整体结构进行把握。在画面中，不仅仅有物体的存在，还有着整体的格局和构图。在我的实践中，我发现正确的构图是展现意图和表现力的基础。通过合理的布局和比例的掌握，我可以更好地表达出自己对主题的理解和感受。同时，在画面中合理运用对比、重复和平衡等原则，我也能够增强画面的艺术效果和观赏性。

此外，在水彩写生的实践中，我深感用色的重要性。水彩是一种特殊的色彩媒介，它具有透明、柔和和晶莹剔透的特点。通过运用色彩的层次性和渐变性，我可以将画面分为冷暖两大色系，进一步增强画面的对比度和表现力。同时，我也探索了各种颜色的相互融合和叠加，通过对混色的敏感度和准确性的把握，使画面的色彩更加丰富多样。

最后，水彩写生的实践是一个不断探索的过程。虽然我在水彩写生的过程中取得了一些成果，但我深知自己的不足和需要改进的地方。因此，我会继续不断学习和实践，通过参考大师作品和与他人的交流，不断提高自己的技能和水平。同时，水彩写生也提醒我要保持热爱和耐心，只有积极投入和不断尝试，才能取得更大的进步和突破。

总之，水彩写生是一门充满乐趣和挑战的艺术技法，它使我感受到了色彩的魅力和表现力的无限可能。通过对光影、细节、整体结构和色彩的不断探索和实践，我逐渐理解了水彩写生的真谛，并拥有了一些基本的技巧和经验。然而，这只是一个开始，我相信只要坚持和努力，我可以在水彩写生的道路上越走越远。

太行山写生总结篇七

太行山写生总结篇八

为期十天的美术写生实习在风景如画的丽水缙云县仙都境内悄然绽开，安稳度过，完善完毕。

八月三十号早上八点在校门口集合，上车，动身，向着我们的目的地驶去。当时心里在大喊着丽水我们我们来了！经过四个半小时的舟车劳顿，我们最终在饥肠辘辘的时候到达了我们这次写生实习的基地丽水缙云，一个漂亮的地方，一个世外桃源，一个风景如仙境的地方缙云建县已有一千三百多年，历史文化底蕴深沉，是国家级生态示范区。仙都是国家级重点风景名胜区，缙云县城五云镇山环水绕，建筑风格奇怪，有“石头城”之美称。仙都风光美在自然，青山绿水，奇峰异石，千姿百态，她有桂林之秀，又有华山、黄山之奇险，九曲练溪，十里画廊，山水飘逸，云雾缭绕，更有黄帝炼丹仙都鼎湖峰，丹成乘龙升天故事，自古神州传遍。

到了缙云我们事先订好的住宿的地方后，自行选择了室友，选择了房间，放好行李，安排好后，就下楼预备享用为我们预备好的地道农家菜。不知道是因为太饿了反而饿过头了还是因为对农家菜期望太高，而现实又是残酷的，总之那一桌的菜让我很绝望，一点胃口都没有。我不禁为以后的日子开头担忧了，不会以后都是这样的菜吧，那对我来说还真是个减肥的大好时机了。吃好饭，略微休息了一下后，我们就结伴出去探险，说的更准确一点是出去踩点，看住宿四周或者风景区四周有哪些地方比拟合适做为写生的素材的。预先找好了点那就不用背着重重的画袋处处走找地方画画了。我们觉察住宿四周是个村庄，那里有不少的旧房子挺合适我们来画的，也比拟简洁。离住宿旅馆的不远处就是出名的仙都景区了，那的风景真的是很美，用世外桃源来形容应当也不会太过分的，那里有堪称“天下第一峰”、“天下第一笋”的鼎湖峰，鼎湖峰，状如春笋，直刺云天，高170.8米，顶部面积为710平方米，底部面积为2468平方米。峰巅苍松翠柏间蓄水成池，四时不竭。相传是中华民族始祖轩辕黄帝在此铸鼎炼丹，然后跨赤龙升天而去的地方。唐代大诗人白居易曾用“黄帝旌旗去不回，片云孤石独崔嵬。有时风激鼎湖浪，散作晴天雨点来”的诗句来描绘这个天下奇观。这个风景区也是个不错的画画点，当然是指对于那些画画程度比拟高的同学来说，对于我这种刚学画没多久的人来说，这还是有肯定难度的。因为这里风景美丽意味着绿色多，要在一幅画里同时表现出几种不同的绿代表的不同的景物是蛮难的，要在几幅画里表现有点相像但又不同的几个景点那就更难了。有可能虽然选了不同地方的景，但画出来的结果是相像的；也有可能虽然画完了一幅画，但完全没画出风景的`精华要在这个选择写生的素材对我来说是需要士气的。

在四周逛了一圈之后，也许知道了四周的状况，哪些地方比拟合适用来写生，心里也有了个底。因为是第一天到那里，教师也没要求我们要画画，所以逛完之后就回旅馆休息了，等着吃晚饭，祈祷晚上的饭菜能比中午的好吃点。吃过晚饭之后，我们就被教师集合在一起，交代了这次写生的要求、标准和写生时该留意的事项。这次写生的要求是一天一张水彩画，一张钢笔速写，说轻松其实也挺轻松的，上午一张，下午一张，但假设对自己要求严格的画，那也是不轻松的，半天要画张好画其实也是挺困难的。

第二天开头我们就出去写生了。我们起了个大早，说实话，平常上学的时候还不肯定起那么早呢，但因为我们也是第一次大家集体出去写生，都觉得挺奇怪的，挺新奇的，而且怕时间晚了太阳越来越猛，在大太阳底下画画还是件挺苦痛的事情的，所以大家就有了早起的动力。吃过简洁的白粥配小菜后，我们就背着画袋结伴动身了。到了早选好的地点后，找了块能坐又有荫的地方就席地而坐了，放下画袋，用手比了个方框来取景，然后用心的在那画。那个地方不算大，所以大家的选择就会常常不谋而合，所以常常常常会在某个巷角看到某个熟识的身影，当眼神交汇的时候会相视而笑，或者走在一起争论一下画画的心得，讨论一下彼此的画法，有什么好的地方鉴戒一下，使自己的绘画程度有所进步。

通过这次的写生，我收获还挺多的。

首先在画画前选景是件挺关键的事。不能选择太简洁的景，那样画完的一幅画会显得很空，表达的内容太少，没有可以回味的东西；也不能选择太难、太简单的景，因为终究我如今的画画程度有限，太难的景不能很好的用画笔和颜料或者钢笔表现出来，这可能会闹画虎不成反成犬的笑话，俗话说的好有多大的头就该戴多大的帽，这话是很有道理的。所以在选景的时候我会尽量选择一些平常画的比拟多的一类素材，这样也比拟有把握，不会不知道该从哪下手去画，我选的景大多既有房屋又有植物，这样即使有些地方没画好也可以用别的来弥补，比拟简单出效果。假设单画一幢建筑的话，既要表现出建筑的立体存在感，又要描绘建筑的细部特征，这要求挺高的。假设单画一座山或者一片树林，肉眼望去一片绿色，但又不能一幅画单用一种绿色，虽然看上去只是一片绿色，但其实这中间的绿色还是有分许多种的，要准确的推断出这景中有哪几种绿色，然后还要准确地调出所需要的绿色，用不同的绿色来表现不同的景物，来表现同种景物在不同地点所显现出来的景象，这要求就更高了，需要很长一段时间的练习才能到达这种程度，至少我就还不行。

选景是个外在的重点，内在的重点才真的是重点，写生最重要的当然就是绘画程度喽。经过这次的写生实习，我严峻地觉察自己的绘画程度的低，而且还不是一般的低，觉得自己画的画就像是学校生画的，可能如今的学校生画的比我还要好也不肯定呢！看着四周同学画的画，真的是挺受打击的，看着他们的画觉得都画的好美丽，好有内容，再看看自己的画，都不敢拿出去了，觉得挺自卑的，也在心里暗下决心，以后肯定要好好，仔细的画画，虽然可能赶不上别人，但至少要比如今要有进步，这样我也就满意了。

其实除了选景和绘画程度之外，画画时的心态也是挺重要的。假设是在一个好的心态下来画画的话，这样画出的画质量要比拟高。假设没有一个好的心态或者一个好心情的话，即使是再合适画画的景，即使绘画程度再高，也画不出一幅好的作品。所以我觉得画画还是要在自己有心情的时候画比拟好，有数量，有速度，更有质量。被逼迫着画是画不出好画的。

的人；但他们都不会像在景区画画时遇到的游客那样唧唧喳喳地指教诲点的，他们是那么的淳朴。不管是旁边教诲的，还是宁静地看你画画的，我们都得学会去无视他们看你的目光，不能觉得不自然，不然肯定画不好画。不管自己画的好坏都要有自信去面对别人的目光，不管是评判的目光还是奇怪的目光。

经过这次写生还让我明白了不同的教师评画的标准也是不同的。其实这点也挺让我犯难的，教师评画的标准不同，我们应当按谁的标准呢？假设不同的教师提出的缺点是不同的那到还好，那可以都改，假设一个教师提出的缺点却是另一个教师提出的优点，那么我们做同学该怎么办呢？该听谁的？经过大二一学期的水彩画课，我已经渐渐地形成了我自己的一种画法，这种画法虽不是很好，但也得到了美术教师的认可，也让我觉得一年的美术课没白上，多少还是有点成果的，但这次的写生教师却否认了这种画法，觉得这种画法是太留神的表现，表现不出效果，教了我另一种完全不同的画法，这让我有点迷茫了，我该不该坚持原来的画法，还是该听写生教师的建议？这是这次写生留给我的一个难题，也是一个思索。我想通过以后的美术学习再来打算吧。

时间过得很快，我们每天早上起床出去画画，有时画的多，有时画的少，然后吃饭休息，或者间或有兴致了出去玩一下，就这样不知不觉十天就这么过去了，到了我们该分开这个地方的时候，刚觉得和这里有了熟识的感觉之后我们就得分开了，还真有点依依不舍的感觉。通过这次的写生实习我学到了不少学问，收获了许多，真的挺感谢有这么一次外地写生的时机的，盼望以后还能有更多这样的时机。