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舞蹈毕业论文参考文献（优质20篇）篇一
摘要：头痛是最常见的疼痛形式。偏头痛是以一侧为主的搏动性头痛，由神经、血管性功能失调引起的，一种周期性反复发作的原发性头痛是临床常见病和多发病。青中年女性多见，对生活质量影响大，世界卫生组织将严重偏头痛定为最致残的慢性疾病之一。因此，偏头痛的预防、护理与治疗尤其重要。
关键词：头痛;偏头痛;偏头痛的护理。
现代社会正处于高速发展和不断变迁中，生活节奏加快，竞争压力增大，偏头痛作为一种心身疾病，其发病率也呈现了上升的趋势[1]，它严重侵犯着人们的身体健康和生活质量，其危害性已不容忽视[2]。偏头痛患者症状往往来势凶猛、剧烈，导致了患者生理、心理上极大的痛苦，如何尽快地帮助患者减轻和消除痛苦，保证患者的生活质量，是护理人员必须应对的课题[3]。
偏头痛是一种常见的神经系统疾病，它给世界各地的患者带来了严重困扰[2]。美国有项研究表明，6%~9%的男性和18%~26%女性患有偏头痛。根据一天疼痛的频率，偏头痛可分为两类：慢性偏头痛和阵发性偏头痛，尽管有新的数据表明这两种类型的偏头痛在头痛的程度和生物类型上都是不同的[4,5]。
1.偏头痛临床表现：
1.1不伴先兆的偏头痛(普遍型偏头痛)最为常见。发作性中度到重度搏动性头痛，伴恶心、呕吐或畏光。体力活动使头痛加剧。发作开始时仅为轻到中度的钝痛或不适感，几分钟到几小时后达到严重的搏动性痛或跳痛。约2/3为一侧性头痛，也可为双侧头痛，有时疼痛放射至上颈部及肩部。头痛持续4～72小时，睡眠后常见缓解。[6]发作间有明确的`正常间隙期。若90%的发作与月经周期密切相关称月经期偏头痛。至少出现上述发作5次，除外颅内外各种器质性疾病后方可作出诊断。
1.2伴有先兆的偏头痛(典型偏头痛)可分为先兆和头痛两期：
1.2.1先兆期视觉症状最常见，如畏光，眼前闪光、火花，或复杂视幻觉，继而出现视野缺损、暗点、偏盲或短暂失明。少数病人可出现偏身麻木、轻度偏瘫或言语障碍。先兆大多持续5～20分钟。
1.2.2头痛期常在先兆开始消退时出现。疼痛多始于一侧眶上，太阳穴，眶后部或额颞区，逐渐加重可扩展至半侧头部，甚至整个头部及颈部。头痛为搏动性，呈跳痛或钻凿样，程度逐渐加重发展成持续性剧痛。常伴恶心、呕吐、畏光、畏声。有的病人面部潮红，大量出汗眼结膜充血;有的病人面色苍白，精神萎靡，厌食。一次发作可持续1～3日，通常睡觉后头痛明显缓解，但发作过后连续数日倦怠无力。发作间歇期一切正常。上述典型偏头痛可分成几种亚型[7]：
(1)伴有典型先兆的偏头痛：包括眼型偏头痛，偏瘫型偏头痛，失语型偏头痛等。至少出现过2次上述典型发作，排除器质性疾患后诊断方可成立。
(2)伴有延长先兆的偏头痛(复杂型偏头痛)：症状同(1)。先兆在头痛发作过程仍持久存在，延续时间超过1小时而不到1周。神经影像学检查不能发现有颅内结构病损。
(3)基底型偏头痛(原称基底动脉偏头痛)：有明确起源于脑干或双侧枕叶的先兆症状，如失明、双眼颞侧和鼻侧视野都有的视觉症状、构音障碍、眩晕、耳鸣、听力减退、复视、共济失调、双侧性感觉异常、双侧轻瘫或精神错乱等。多在数分钟至1小时内消失，继而发现双侧枕区搏动性头痛。间隙期一切正常。
(4)不伴头痛的偏头痛先兆(偏头痛等位发作)：出现见于偏头痛发作的各种先兆症状，但有时间并不随后出现头痛。当病人年龄渐老，头痛可完全消失而依然有发作性先兆症状，但完全表现为先兆症状而无头痛者则较少[8]。40岁后首次发病者需作深入检查，除外血栓栓塞性tia。
1.3眼肌麻痹型偏头痛极少见。起病年龄大多在30岁以下。有固定于一侧的头痛发作史，在一次较剧烈头痛(眼眶或眶后痛)发作后，出现同侧的眼肌麻痹，以上脸下垂最多见。麻痹持续数日或数周后恢复。开始几次发病麻痹完全恢复，但多次发作后可遗留部分眼肌麻痹而不恢复。神经影像不宋体排除颅内器质性病损[9]。
1.4儿童期良性发作性眩晕(偏头痛等位发作)有偏头痛家族史但儿童本人无头痛。表现为多次、短暂的眩晕发作，也可出现发作性平衡失调、焦虑，伴有眼球震颤或呕吐。神经系统及脑电图检查正常。间隙期一切正常。部分儿童成年后可转为偏头痛。
1.5偏头痛持续状态偏头痛发作持续时间在72小时以上(其间可能有短于4小时的缓解期)的称偏头痛持续状态。
2.偏头痛症状：
2.1好发于青春女性，有反复发作病史，发作频率不定，疼痛特点多一侧额、颞部钝痛开始，逐渐加重呈搏动性剧痛，持续数小时至数日，睡眠后症状可缓解。典型偏头痛可有家族史。发作前有视觉先兆[10]。
2.2发作时可伴有内脏植物神经功能障碍，如恶心、呕吐、面色苍白、出汗畏光等症状。
2.3发作时，开始为血管痉挛，脑组织缺血乏氧，组织水肿，一过性脑压升高，很快血管扩张，头痛呈搏动性。神经系统检查无定位体征，此病的特殊类型有眼肌瘫痪型偏头疼、腹型偏头痛、偏瘫型偏头痛、基底动脉性偏头痛等，均属少见类型。
2.4排除颅内、外其他原因所致头痛。
3.偏头痛护理措施：
3.1心理护理偏头痛病人不仅遭受着剧烈的躯体痛苦，同时也伴随着明显的负性情绪表现。研究发现偏头痛病人无论在发作期还是缓解期，其焦虑、抑郁的个性特征，与上述观点相符。[11]现代社会-心理-生物医学模式的观点认为，个体的生物因素、外界的社会因素都必须经过个体的心理反应才能对健康或疾病发挥作用，同时认为只有经过生物的、心理的、社会的干预才能收到理想的效果。因此，对偏头痛的病人在传统的药物治疗基础上，配合抗焦虑、抗抑郁药物的使用，以及规范的心理治疗及护理可以起到提高疗效、减少发作频率、减轻发作程度的作用。可以耐心细致地向病人解释偏头痛发生的原因、机制以及发作持续时间、缓解的药物等，消除病人紧张心理，使其精神放松，以便更好地配合治疗[12]。
3.2避免诱因，加强观察偏头痛的诱因包括情绪、强光、噪音、饮食、气候变化、激素变化以及睡眠不足或过度。调节饮食是偏头痛治疗的很重要的一个部分。一般的建议有平衡饮食、不挑食、不饮酒，特别是红酒[13]。引起偏头痛的食物包括含酪氨的食物、含酒精的饮料、干酪、动物肝脏、含苯基乙氨的食物和巧克力等，密切观察偏头痛发作的先兆、如头晕、恶心、烦躁症状及是否在劳累、工作紧张时出现。在发作有先兆症状的情况下及时采取有效的措施，如在安静的环境下休息，用少量的镇静剂或止痛药等措施预防偏头痛的发生。
3.3用药护理。
3.3.1口服药护理在治疗偏头痛时医护人员应该知道病人正确服用非类固醇等止痛剂，避免滥用镇静止痛药[14]。传统上，医生往往发现解除病人症状最“有效”的方法是为他们开出一个止痛的药方。现在，由于滥用，实际上对治疗头痛无效的药物，特别是那些镇静止痛药，引起大量的病人出现反弹症状和慢性头痛。有些病人经常服用大量的止痛药片，而不听从医生让他们停用这类药物的劝告，这与他们对几乎已经成为常事的头痛充满畏惧心理有关[15]。
3.3.2静脉用药护理遵医嘱给予偏头痛病人快速静脉输注甘露醇时应该注意输注时间，密切观察病人的反应及穿刺部位的变化，防止液体外渗发生静脉炎。如病人出现心慌、胸闷应及时汇报医生进行处理;给病人多饮水，因甘露醇进入血液后，迅速升高血液渗透压，使尿量增加，病人可能出现口渴的症状。所以应多饮水及补充电解质，保持水电解质平衡。静脉输注甘露醇后最好能安静入睡，使大脑充分休息，如睡眠差可适当服用镇静剂，以增加睡眠时间，缓解头痛症状[15]。
3.4社会舒适的护理偏头痛患者发病后势必会带来对家庭、社会、生活、工作、学习等方面的影响，因此，在对患者进行各方面护理的同时，还要做好其家庭成员、亲朋好友和单位领导的思想工作，多与他们进行有效的沟通，了解其家庭社会关系、经济状况及工作学习情况，尽可能帮助患者解决实际的困难，满足合理要求，指导家属和亲戚朋友抽时间多陪伴在患者身边，给予关心体贴和安慰，提供家庭和社会的支持。保持健康的生活方法戒烟和经常锻炼对偏头痛病人来说非常重要。锻炼是一种很好的减轻压力的方法。锻炼能促使内啡肽的释放，这对偏头痛的治疗很有好处。
4.缓解偏头疼的方法[14]:。
4.1冰袋冷敷：将冰块放在冰袋里或用毛巾包好，敷在头疼部位。等冷却的头部血管收缩后，症状自然会减轻。
4.2躺下来休息一会儿：如果有条件的话，在偏头疼发作时，不妨在光线较暗、四周安静的房间里休息一会儿，一般来说，只要睡上半个小时，偏头痛就会有所减缓。
4.3按摩头部：用双手按住左右两侧太阳穴，减轻血管膨胀。
4.4饮用绿茶：绿茶中的物质对缓解偏头疼有效果，所以，可以适量地饮用绿茶来克服严重的偏头疼。
4.5静心冥想：使用瑜珈和冥想是治疗偏头疼的新方法。你可以购买一盘此类的cd，在头疼发作时随着音乐闭目冥想一会，让大自然的和谐之音使你忘却病痛。
4.6头缠毛巾：看起来可能会很可笑，不过这的确是治疗偏头疼的好方法。疼痛时，使用毛巾或柔软的布条松紧适宜地缠在太阳穴周围，如此可达到抑制血管扩张、缓解疼痛的目的。
5.小结。
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舞蹈毕业论文参考文献（优质20篇）篇二
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舞蹈毕业论文参考文献（优质20篇）篇三
劳动力的合理配置是影响施工进度的关键因素，施工中所有的技术操作，组织配合都需要人的参与，而工程管理中人员的不合理配置会对施工进度产生直接的影响。以下是“建筑毕业论文范例”希望能够帮助的到您！
一、建筑工程施工现场管理的重要性。
（一）确保工程施工质量。
在建筑工程施工的过程中，工程施工质量是最为重要的因素，其直接影响着工程的整体发展，只有确保工程的施工质量才能够为工程的后期发展实施有力的保障，避免工程在实际的使用中出现质量上以及安全上的问题。在实际的工程施工中，施工现场的管理直接影响着工程的施工质量，因此加强对工程施工现场的管理能够有效的提升工程整体的施工质量，避免工程质量问题的发展。通过工程施工现场的管理，能够有效的对工程施工的关键环节进行技术上以及质量上的管理与控制，最大程度上确保工程整体的施工质量。
（二）确保施工安全性。
在工程施工的过程中，除了确保工程的施工质量以外还要确保工程施工的安全，避免施工人员的伤亡。而要想有效的确保工程施工的安全，必须要重视对工程施工现场的管理。在工程施工的过程中，应当针对一些容易发生安全事故的施工环节以及施工区域进行重点管控，工程现场的管理人员应当重点对这些区域环节进行管理，在施工之前要求施工人员做好相应的防范措施，并且严格的按照工程施工技术规范进行施工，最大程度上确保工程的整体施工安全，避免安全事故的发展。此外，在工程施工的过程中，加强对工程施工的现场管理还能够实现有效的安全控制，将一些安全隐患消灭掉，最大程度上避免安全事故的发生概率。
（三）提高建筑工程施工利润。
对于工程施工企业而言，建筑工程施工最主要的目的还是为了创造一定的经济价值，而要想确保工程的经济效益，必须要做好对工程施工成本的有效控制。在工程施工的过程中，加强对工程施工环节的管理与控制能够有效的降低工程的施工成本，通过对工程施工人员、设备、材料以及工序等各方面的细节管理与控制，实现工程施工中资源的最大化利用，避免一些不必要的资源损耗与浪费。在建筑工程施工的过程中，做好施工现场的管理显得极为重要，通过工程的现场管理能够有效的实现对整个工程项目的全过程管理，对于各项施工成本进行有效的管理与控制，有效的降低工程的施工成本，提升建筑工程施工項目的经济效益。
二、建筑施工工程的现场管理存在的问题。
（一）不注重安全的问题。
建筑的安全问题是施工现场中最重要的部分，它可以影响工程施工的速度和企业的发展，还可以影响人们的生命安全问题。在很多建筑工程施工中，现场管理人员有的认识不到安全在工作中的重要作用，从而对现场施工工作的安全管理意识没有得到重视，影响了现场施工人员对安全工作的认识也不了解，很容易造成安全事故的发生，从而造成严重的损失。因此，管理好建筑施工现场对建筑工程的质量和安全有很大的联系，对建筑施工现场的管理力度要不断的加强，使现场管理人员更加有素质和有能力。
（二）施工准备不充分。
施工单位接到中标通知之后，一方面需要和业主签订施工合同，另一方面着手开始展开施工现场准备工作，首先，应对施工现场进行了解与复查，了解施工现场地质、气象及交通运输等情况；其次，确定工地范围，清除施工现场障碍：第三，将占地、移民等相关手续办好：最后，做好施工现场规划。以上施工现场准备工作中的任何一个环节，对于建筑施工管理来说都是不可缺少的，但是目前我国很多施工单位在施工过程中，并不能将以上施工准备工作进行得细致、全面，如果其中任何一个环节在施工管理过程中受到了忽略，都会带来严重的.质量问题，进而对整个建筑工程带来严重的不利影响。
（三）施工人员素质有待提高。
有的施工人员没有经过专业的培训，没有丰富的施工经验，对工程施工很多细节都不熟悉，施工生产效率低下，会使施工过程中出现问题和事故的发生，从而会导致建筑行业缺乏创新，新的技术难以得到推广。
三、建筑工程施工现场管理有效措施分析。
（一）对于施工单位，要提高现场管理意识。
建筑工程施工现场，很多的施工安全问题及质量问题都是施工单位缺乏施工现场管理意识造成的，所以应通过提高施工单位建筑工程施工现场管理意识，来实现建筑工程施工现场管理的加强，具体措施如下：加强对整体施工单位的施工质量认知和管理知识技能的培训；增强施工单位建筑工程施工安全及质量标准认知；通过对小型建筑工程施工现场的管理，积累施工现场管理经验。例如，管理经验的吸取，应进行大量的施工安全问题及解决措施、施工工程质量问题及解决措施等经验积累。
（二）做好建筑工程施工前的准备工作。
每项建筑工程施工前都会进行相应的施工规划、施工管理控制规划、施工质量检测规划等，所以为实了现建筑工程施工现场的有效管理，建箭施工单位要在建筑工程施工前做好施工准备工作：根据建筑工程施工现场实际，结合相关施工标准，制定具有针对性的建筑工程施工现场管理方案，并由监理单位进行审核，待审核通过后方能执行管理方案；建筑工程施工前，要与建筑工程项目设计人员及重要的施工人员、管理人员进行有效沟通与交流，以此深入了解建筑工程施工具体要求，为以后施工现场管理打下良好基础：选取最佳施工方案，然后根据方案组织相关施工工程参与人员，拟定相应的施工现场管理计划，并进行讨论和论证，规划出施工及施工管理中应注意事项，以此保证建筑工程的顺利施工与建筑工程施工现场的有效管理。
（三）对于建筑工程质量现场管理体系和控制体系要进行完善。
施工单位要根据建筑工程施工现场常出现的问题，结合相关施工人员管理标准、施工材料管理标准及施工设备管理标准，制定针对性较高、系统性较高和专业性较高的建筑工程施工现场管理体系和控制体系，以此规范建筑工程施工人员的行为、施工材料的质检流程及施工设备的维护流程等。
四、结束语。
综上所述，建筑工程施工现场管理是一项系统工程，其中各项具体工作十分复杂而且繁琐，作为建筑工程施工企业，本身必须加强施工管理，利用合理的、科学的施工管理将工程质量问题抓好，也只有将施工现场管理工作做好，才能使工程质量得到保证，进而使企业的效益最大化，最终使企业得以在现在如此激烈的市场竞争中长久立于不败之地。
舞蹈毕业论文参考文献（优质20篇）篇四
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舞蹈毕业论文参考文献（优质20篇）篇五
论文摘要：舞蹈教育是一门综合性的学科，一个完整的舞蹈应具备音乐、灯光、舞美、服装等等元素的参与其中，好的音乐即是舞蹈成功的一半，所以音乐是舞蹈教育中非常关键的一个组成部分，倘若舞蹈动作元素如同人的骨骼，那音乐就是或肥或瘦，或圆润或富有弹性的肌肤，她使得舞蹈更加立体，饱满，她调动了人的听觉和动觉，创造了和谐的共通空间。
舞蹈与音乐都是古老的形式，两者间的关系十分密切，舞蹈教育是素质教育的重要组成部分，音乐的修养在舞蹈教育中起着极为重要的作用，如果只重视基本功和技巧的练习，忽略了对音乐修养的加强，那么出来的作品就会是很空洞、生硬，没有内涵的。音乐是舞蹈的灵魂，舞蹈与音乐应该是相互依存的。可是在当下一些舞蹈教学中，由于音乐修养的欠缺，严重的影响了舞蹈的发展和表现。本论文通过探寻在舞蹈教育中音乐修养的加强，使人们可以更深层次的了解舞蹈与音乐的密切关系，从而在今后的舞蹈教育和学习中重视音乐的修养，把舞蹈与音乐很好的结合在一起。
舞蹈与音乐是水乳交融的姊妹艺术，任何一种舞蹈都必须根据音乐的节奏来进行创作，没有音乐的伴随就不存在舞蹈。舞蹈与音乐在上、结构上、旋律上及各舞蹈的结合上都有着密切的联系：在中国的古籍中，多把“乐”与“舞”并提，也就是说，舞蹈是音乐的表现形态，音乐是舞蹈的声音和内容，音乐配合舞蹈，使舞蹈的表现能力大大加强，舞蹈配合音乐，使虚的音乐形象变成较为具体可感的舞蹈形象。
舞蹈与音乐都具有抒情性。古人认为，舞蹈和音乐都是人类感情最集中的体现。直到现在，当人们兴奋的时候也会情不自禁的手舞足蹈起来。可见舞蹈和音乐都是抒发人物情感的艺术，舞蹈与音乐都属于时间艺术，舞蹈与音乐都要表达一个进程，都在时间推移中展示主题，刻画形象。在表达内容和情绪时，音乐需要音符的连续，舞蹈需要动作的连续；其次舞蹈与音乐都是以节奏为基础的，节奏是产生动感的基本要素，是舞蹈动作构成的基本因素，也是构成音乐旋律的基本因素。如果没有节奏的支撑，音乐和舞蹈都会瘫痪，在舞蹈中，节奏是联系动作的纽带，一般表现为舞蹈动作力度的强弱、速度的快慢和能量的大小。相同的动作，由于节奏的变化，可以表现出不同的情感，体现不同的内容。比如旋转的动作：如果旋转速度很快，就可以表现出人物激动的情感，或暴怒，或狂喜，或哀痛；如果速度减慢，则激动的情感也随之慢慢平静下来；如果旋转的速度减到最慢，那么激越的情绪也就逐渐消失了。可见有鲜明的节奏，和音乐紧密结合是舞蹈区别于其他艺术的最明显的特点之一。
我们常说，音乐是舞蹈的灵魂，这说明了音乐对于舞蹈的重要性。离开音乐，舞蹈是难以充分表达感情的。一个舞蹈作品的成功或失败，舞蹈音乐起着极为关键的作用，音乐不仅仅是舞蹈的伴奏，而且还表现人物丰富的思想感情和性格特征。音乐对舞蹈的作用具体体现在以下几个方面：
舞蹈需要音乐的激发与强化，音乐可以配合舞蹈在听觉和视觉上同时刺激观众，两者结合能互为补充从而形成视觉形象和听觉形象相统一的整体。比如如果出现低沉缓慢的音乐时，一般是要表现人物比较失落、哀伤的情绪，观众通过凄迷婉转的音乐和舞蹈演员的表演，可以充分体会到人物的情绪变化。
由于音乐对舞蹈的特殊性，舞蹈编导们可以从音乐中寻找到灵感。舞者在学习或表演时，把对音乐的理解融入到现实的舞姿中，可以增强作品的表现力和感染力。舞者通过反复听音乐，体会音乐的情绪，然后将脑海中的肢体表现出来。只有懂音乐的人才会被音乐情绪所打动，所以搞舞蹈的人，一定要学会听音乐即兴舞蹈。在舞蹈中，音乐是连接舞蹈动作的纽带，通过音乐把舞蹈动作串联起来，形成有规律的组合。音乐的风格可以体现出舞蹈的风格，比如藏族弦子舞，音乐速度较慢，旋律优美，婉转而深情，舞蹈动作舒展、柔美，其音乐与舞蹈风格都是一致的。
通过上述对舞蹈与音乐的关系和音乐对舞蹈的作用两方面的介绍，说明了舞蹈中音乐的重要性，那么在舞蹈教育中，加强舞蹈专业人员的音乐修养是提高舞蹈人才素质的关键因素之一，音乐包含的内容是极其丰富的，单是音乐基础理论知识就包括乐理基础、和声、中外音乐史、曲式分析等。音乐技巧又包括对视唱练耳、声乐基础、钢琴基础等课程。
本人认为，以上这些课程对舞蹈的学习帮助很大，如果舞蹈学习者没有真正理解音乐的内涵，就不能够从音乐的思维中获得更多舞蹈之外的营养，更无法在创作时很好的把握音乐，所以这些课程的学习都是必要的，当然还有许多没有提到的课程也很有用，在这里就不一一列举了。
舞蹈是一种无声的表达，是通过肢体来表现内心情感的，需要音乐的配合来完成，每一种舞蹈、每一个舞者都必须根据音乐的节奏来进行动作的创作，加强肢体音乐语言的训练，就是让舞蹈学习者通过对音乐的理解，把脑海里想到的形象用舞蹈动作表现出来，这样可以提高舞蹈艺术的表现能力。一个具有良好音乐修养的人，一旦音乐响起，随着音调的高低、节奏的长短、速度的快慢，舞者就进入了用肢体语言阐释心中对音乐感受的世界。但是在一些中等专业的舞蹈（艺术）学校并没有开设完整的音乐教育课程，没有把音乐修养提到相应的高度，这就限制了他们对音乐中舞蹈形象的想象和表现，限制了他们向更高的层次发展。在训练中，应该多注重学生对乐感的培养，在理解感受音乐的同时，发自内心的用舞蹈动作把体会到的音乐形象表现出来。
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舞蹈毕业论文参考文献（优质20篇）篇六
我国和东盟国家具有密切的经济往来，所举办的一些交流演出活动和文化博览会，在传播中国文化的同时，也进一步促进了东盟艺术的发展。对东盟音乐、舞蹈、文化和宗教的研究，更是目前研究的重点。
一、研究东南亚舞蹈艺术的意义。
东南亚舞蹈艺术的宗教特性极强，在东南亚舞蹈中，体现了显著的宗教文化，其舞蹈种类主要涵盖宫廷舞蹈、民间舞蹈、祭祀舞蹈和宗教舞蹈等。在舞蹈作品中，东南亚舞蹈特色非常浓郁。和欧洲民间舞相比，东南亚舞蹈在音乐、习俗和风格方面，都具有显著的差异。迄今为止，我国在研究欧洲民间舞方面，已经初具规模，特别是在匈牙利、西班牙和俄罗斯等一些代表性国家的民间舞研究，已经有了课程录像和舞蹈教材内容。然而，目前对于东盟舞蹈的研究却相对薄弱，需要建立东南亚特色舞蹈文化研究数据库，使其舞蹈艺术的研究力度进一步加强。
二、泰国舞蹈种类与特征。
依据国家区域，泰国舞蹈划分为中部、北部、南部和东部舞蹈，每一个地区的舞蹈音乐、词汇、种类和形式等，都有着独特的表现形态。泰国南部舞蹈主要有传统的穆鲁娜、诺拉以及舞蹈孔剧，其宗教文化非常浓郁，神话传说和民间故事，是舞蹈的主要取材，体现了泰国人民文的化、习俗和传统生活。手型、手势等主要的手部动作，是南部舞蹈的主要动作，舞蹈者的体态主要是采用半蹲形式，常用的手势是拈花指或者是赤脚做身体动作的屈伸。舞蹈表演主要是在祭祀活动、祈福还愿及节日庆典中进行。泰国北部舞蹈主要有北方舞、布廉舞、蜡烛舞和长甲舞等，该地区舞蹈是泰国宫廷舞蹈的传承与发展，舞蹈对缅甸舞蹈和柬埔寨元素进行了保留，主要是在盛大节日和礼佛上表演。泰国东部与中部主要是民间舞蹈，其中涵盖了农作舞、婚礼舞和丰收舞等。农事、婚假、爱情、劳作和泰国人民日常生活，是舞蹈的主要题材。
三、泰国舞蹈所蕴含的宗教文化。
作为舞蹈文化的一部分，宗教舞蹈有机地结合了宗教艺术和舞蹈艺术。如今，宗教文化深深地植入到泰国舞蹈艺术及作品表演中，具体表现在以下几个方面：
（一）舞姿方面的表现。泰国的舞蹈动作一般比较缓慢，主要表现在手部动作。其姿态主要是身体呈三道弯以及下身半蹲，随着音乐做基本动率屈伸。在舞蹈过程中，其舞蹈手势变化万千，是不同的宗教寓意的象征。利用舞蹈词汇，对宗教的佛家思想进行了体现，主要是对祭祀、宗教、礼仪、祈祷与和平等佛教思想的诠释。
（二）道具方面的表现。在泰北地区清迈府一带，主要是长甲舞这个古老的宫廷舞蹈比较流行。在舞蹈表演中，对道具的要求比较特殊，表演的重点在手部动作上，表演者一指佩戴金色的长指甲，具有缓慢的动作过程，利用金色的长甲，对造型性的动作进行塑造，其表演密切联系着泰国的佛教理念。
（三）服饰方面的表现。泰国的宫廷舞蹈之一，是长甲舞。表演者主要着金色的布料，头戴塔形金冠和高高盘起的金色帽子。这种螺旋塔的形状的金色帽子，是泰国佛教的标志性建筑物“佛塔”的象征，其鲜艳的色彩、华丽的服饰以及富丽堂皇，犹如泰国的佛寺，是佛教佛性色彩的体现。在长甲舞蹈的服饰和道具中，渗透了宗教文化，完整地体现泰族的佛教传统文化。
（四）传统的音乐方面的体现。作为佛教大国，泰国的音乐形式密切联系着宗教文化。不同的'地区，其传统音乐形态也具有一定的差异。在东南亚国家中，泰国舞蹈音乐的独特性非常显著，其中，“康”和“拉坤”是著名的传统音乐形式之一。“康”是宫廷的礼仪，建立在宫廷生活基础上，主要是在宗教活动和婚丧嫁娶进行演出。和“康”一起演出的舞蹈剧是“拉坤”，印度舞蹈是其主要的动作来源。通过音乐的改良，泰国人将更多的佛教音乐元素融入到音乐作品中，贯穿着强烈的宗教音乐元素，用不同的舞蹈和音乐配合不同的佛教祭祀活动，其宗教文化色彩极其浓郁。
四、总结。
研究东南亚舞蹈艺术，是宗教艺术研究的主要部分。从舞蹈艺术的表现形式，对东南亚宗教文化的本质进行探究，对于学习东南亚民俗艺术，以及传播东南亚的宗教文化，具有重要的现实意义。
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舞蹈毕业论文参考文献（优质20篇）篇七
随着信息化技术的飞速发展，对高职教学提出新的、更高的要求。国外教育中，德国“双元制”“三元制”、新加坡的cdio模式、英国的ict、美国的netp、澳大利亚的“国家资格认证体系”等模式均取得了显著成绩。我国高职教育起步较晚，目前仍处于封闭的、以知识为中心的教学模式，绝大多数课程仍以教师为中心，采用传统灌输式的教学方法[1-3]。在信息化高速发展的今天，落后的教育模式将带来多代人的落后，为跟上时代的步伐，适应信息化发展的要求，本文以《水利工程经济》课程为基础，对传统教学方式进行改良。
1《水利工程经济》课程的定位及性质水利工程经济。
是水利工程学科体系中起重要支撑作用的专业必修课，在设计、建设、生产、管理等过程中均涉及经济问题。该课程应用经济学中的经济效果理论及其指标体系等方法对工程进行评价、论证，从而确定技术、政策的方向、措施的优劣，以及解决工程建设、生产、管理中的有关经济问题。该课程不但具有理论指导意义，更重要的是用理论解决水利工程投资决策、生产、管理中的实际经济问题。
2当前教学过程中存在的问题。
2.1课程内容。
本课程融合经济的相关知识，许多概念对水工类专业学生较为陌生，且含大量计算，学生普遍反映该课程理论性太强，抽象难懂，实际应用困难，学了不会用，特别是面对一些具体的问题时，抽象不出数学模型，找不到解决问题的方法，更无法判断工程的可行与否，学习兴趣明显下降。
2.2教学模式。
目前，高职院校在教学过程中往往采用传统以教师为中心的教学模式，虽然随着信息化的发展，引入ppt、音视频的多媒体教学，但其模式仍以教师讲解为主，学生跟着教师的思路学习，依然是知识的消极接受者。本课程涉及大量概念、算法，其理论性强且抽象，在学习过程中若不加思考的消极接受，一旦存在不理解的地方，将使学习进程中断。
2.3实践能力。
水利专业的学生初次接触经济类相关概念，因此，首先要对概念进行多角度的、与实际相结合的阐述，进一步对资金时间价值等公式进行高强度讲解，并多次以复习、提问、默写等方式重复，而综合应用于工程实例分析时要从思路上引导，最终使学生掌握经济评价方式，但学生最终成绩中综合运用能力考核并不理想。两个班共70人的分项考试成绩，其中选择题、判断题、简答题的得分率都在75%以上，表明学生对基本概念的理解较为到位，而计算题中，基础计算得分率为74.1%，表明在直接套用、简单运用公式方面学生基本掌握，而综合利用方面，即对一个工程自主选用经济评价方案、以及多方案比较等综合性问题时，学生得分率仅19.4%，综合利用能力较差，多数学生并未真正掌握相关知识，随着时间的推移，遗忘率将会非常高。
3以学生为中心的教学模式。
传统教学是教师在讲台上演示，学生大部分时间都在听与看的，以教师为中心的灌输式教学，学生接受、掌握知识情况并不理想，特别是随着高职院校生源质量的下降，灌输式教学效果更为堪忧。国外，以学生为中心的教学模式早在20世纪60年代已经提出，目前发展了多种模式，取得卓越成就[5]。这种新的教学模式就是要让学生积极地接受知识，能够真正掌握并灵活运用知识解决实际的工程问题。
3.1导入阶段。
导入阶段以教师为主，教师将介绍本节课的任务、以及知识点的概况。就水利工程经济课程而言，数学的掌握水平直接影响教学效果，在课程前，让学生复习前导课程：水工建筑物、工程造价等，这对学好这门课起到重要作用。水利工程经济课程学习的主体为水利水电建筑工程、水利水电建筑工程(国际工程方向)、水电站动力设备与管理、水利水电工程技术(工程造价方向)、工程监理等专业的学生，多数学生对经济中诸如影子价格、期指、现值等概念认识不清，因此，在课程内容的组织中需从学生的实际情况出发，使每个知识点与具体应用联系起来，促进理解，提高实践应用能力。主要有几个与实际相关的引例：
2)以三峡工程穿插南水北调工程阐述各类工程效益的概念;。
3)以银行存款利息的计算、购房还贷等阐述资金时间价值的相关概念;。
4)以节水灌溉为核心，阐述工程经济中方案比选的基本概念及评价指标的含义等。这些实例与学生息息相关，有利于激发学生的学习兴趣，帮助学生对学习内容的理解。
3.2实践阶段。
实践阶段是最重要的环节，以学生为中心，积极而有序地开展一系列活动，在实践中掌握知识。以“项目驱动”为主要形式的项目化学习是实践阶段的一个代表方法，将实践项目贯穿于整个教学过程，让学生在实践中主动学习，并巩固所学的理论知识，做到理论与实践结合，通过项目的成功制作，使学生获得成功的体验，促进学生主动学会思考，发现问题、解决问题。在水利工程经济学习中，设计教学模式如下：
4)各小组领队汇报，其余小组进行评价，从而形成竞争机制。实践阶段中，项目的设定，即教学模式内容的设定，需要教师掌握更为全面的知识，对教师的要求进一步提高。
3.3总结阶段。
最后阶段可以教师为主也可以学生为主，主要是总结本堂课的学习重点加深学生对重点的。在项目总结时，各小组以ppt演讲进行汇报，其余小组进行评分，教师做最终陈述，并指出主要问题，评分最终计入考试成绩，以此作为激发学生兴趣、动力的手段。
3.4教师和学生的角色。
随着信息化的飞速发展，网络资源、mooc、翻转课堂、微课等大量教育资源的引入，学生学习渠道的日渐丰富，随着网络资源质量的提升，教师不再是知识的传授者，其角色定位发生深刻变化。新的教学模式要求，教师在多节甚至在同一节课上充当不同的角色，以保证课堂能够活跃有序进行，在新的模式中，教师既要担任导入阶段的组织者、传授者，也要担任实践阶段的纪律维护者，以及最后阶段的评委等角色。以学生为中心，以项目化为方式的教学模式，需要教师对学生进行学习策略的引导，教师的工作除了进行正常的教学、引导之外还要对学生进行大量辅导，这种教学模式给教师的工作提出了多方面的挑战。
4结论。
本文采用以学生为中心的项目化教学模式设计《水利工程经济》课程，该模式不仅能够提高学生学习的主动性，而且使学生真正掌握相关知识，为学习《水利工程经济》这门课提供可靠保障，也能够锻炼学生组织、协调的团队能力，建立正确的学习态度等。水利工程经济课程是水利工程相关专业的重要理论基础课程，该课程为学生提供了坚实的理论基础，本课程的特殊地位以及它自身的特点，决定了在教学活动中广大教师要不断思索、创新。如何真正体现以学生为中心，实现教、学、做一体化是我们努力探索的方向。
舞蹈毕业论文参考文献（优质20篇）篇八
摘要：近年来伴随着新的教学方式和教学手段不断兴起，为适应时代和社会的发展高校迎来教学改革的浪潮。舞蹈作为艺术与美的象征历来被人们所称道，而舞蹈教学在高职院校也一直是备受关注的教学内容之一。针对当前的舞蹈教学改革，高职院校的教育者应该引起重视，思考和探究如何使更好地将舞蹈的艺术内涵和价值呈现给当代大学生，从而实现这门学科的长远发展。
关键词：教学改革；舞蹈教学；音乐舞蹈融合。
一、引言。
国内最先开始的舞蹈是京剧大师梅兰芳的戏剧舞蹈，20世纪初清末舞蹈家裕荣龄将西方舞蹈引进中国，从此中国的舞蹈开始走向新的发展。由于种种历史和社会原因，直至上世纪80年代，舞蹈教育才成为一门正式学科被迎进高职院校的大门。舞蹈教育一开始作为中专艺术学校的重点内容，通过学生5到6年的学习，重在锻炼扎实的舞蹈基本功，追求学生动作的准确度和标准度。直接的教育目的是培养学生成为职业的舞蹈者。[1]而到了高职院校，舞蹈课程一般为音乐教育、学前教育、音乐表演等专业的学生设置，舞蹈成了这些学生的专业必修课，更是一项专业技能，与前者中艺校学生的舞蹈教育不同的是，高职院校的舞蹈教育不是为了培养专业的舞蹈表演者，它更像一场高级的艺术展演课，目的在于培养学生的审美意识，启发学生的审美思维，以对舞蹈的直接体验来感悟生活的价值和美的艺术，提高当代大学生的综合素质。
二、当前高职院校舞蹈教学的现状。
第一，音乐内容的缺失。当前很多高职院校对舞蹈专业没有投入足够的资金来购买舞蹈教学所需要高质量的音乐设备和器材，舞蹈教室也相对简单通常只配有展示形体的平面镜，硬件跟不上的情况下，软件也不达标，不少院校上舞蹈课时仍然只使用传统的录音机播放音乐，让学生跟着音乐摆动作。更有一些院校教师上课时不播放音乐，以下达口令的方式使学生跟着口令展示舞蹈动作，完成整个舞蹈的内容。[2]在以上两种情况下，学生踩不准节奏是常有的事情，由此导致了舞蹈教学的内容不能很好地进行，教师需要不断地对节奏展开讲解，让学生重复地练习某个动作，整个舞蹈课变成了单调的动作重复，教师不厌其烦地讲解，学生对此却已失去了兴趣，教学进度也因此达不到学校的要求。
三、加强音乐与舞蹈融合的价值和意义。
第一，音乐和舞蹈是不可分割的两个方面，加强音乐和舞蹈的融合是现时代的大势所趋。19世纪的歌舞剧就曾盛极一时，著名的歌舞剧如《雾都魅影》等，当然歌舞剧的概念同这里所有的音乐与舞蹈的融合在舞蹈教学中的应用有所差异，但它同样说明了音乐在舞蹈中的重要作用。在近几年大型的歌舞表演中，我们明显地看到舞蹈音乐成分的增加，而不是单调地展示表演者动作的完美和优雅，就拿的芭蕾舞剧《金瓶梅》来说，我们更是在一场音乐盛宴中感受到了芭蕾舞的高雅与优美。的《红楼梦》更是在更实在一派凄景的`音乐感染中看到了林黛玉绝望和孤傲。在这样的大形势下，高职院校在舞蹈教学中更应重视音乐的作用。
第二，音乐与舞蹈的融合不仅能够加快学生的学习速度，也能减轻教师的劳累。有关研究发现，人们在音乐中更能加快学习新事物的速度。在舞蹈课堂上重复的舞蹈动作配上音乐是一种很好的调剂，一方面可以让学生在学习中感到放松，另一方面也能让学生迅速地进入状态。教师只需从旁监督指导，防止学生思想开小差，然后对音乐和舞蹈内容进行解析是学生感悟，再对难点动作稍加指导。接着让学生踩着音乐进行舞蹈动作，几番下来学生必定有所收获。这样舞蹈教学的质量与效率能够得到提高，相比之前，教师也能轻松不少。
第三，音乐与舞蹈的融合也能使学生的气质得到升华，对于当代大学生来说，学习舞蹈也是为了更好地培养自身的艺术气息，使自己的气质与众不同。虽然舞蹈本身就是一个优雅的过程，但是对于学习者来说没有音乐的渲染，就只能是枯燥的动作组合，正是在一次次跌宕起伏的音乐中，学生感受到了音乐中的独特魅力，意识到自己的行为是美的展现，艺术的展现，是一种独有的气质。由此学生对舞蹈的学习升华为气质美。高职教师在实际的教学中应该注意到这一特点，抓住学生的心理，将音乐运用到教学中，更好地实现教学。
四、结束语。
综上所述，在教学改革的浪潮中，高职院校的舞蹈教学改革应不甘于后，高职舞蹈教师更应意识到舞蹈教学改革的重要性和必然性，加强教学方式和手段的更新，从而实现舞蹈课的完美转身，让舞蹈这门学科成为所有学生都喜爱的课程。
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舞蹈毕业论文参考文献（优质20篇）篇九
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舞蹈毕业论文参考文献（优质20篇）篇十
论文标题:论地面训练在中国古典舞基本功中的重要性。
中文摘要、关键词:柔韧训练力量训练技术技巧动作训练静力性训练动力性训练。
1.舞蹈的地面训练,是舞蹈训练的一种空间占有形式.
2.地面训练显现出在不承担自身体重的情况下,采取动力性和静力性训练.
3.地面训练从柔韧训练(又称软开度训练),力量训练(又称能力训练),技术技巧动作训练三方面为舞者身体柔韧性、力量、技术技巧动作的具备和掌握,给予基础的,全面而系统的训练.
一.选题说明:地面训练在中国古典舞基本功训练中占有重要的地位,尤其是在低年级阶段,它为舞者解决身体柔韧度,培养良好的动作意识,奠定坚实的基本功基础,是一个不可忽视,不可小看的部分.
二.正文:。
1.地面训练的概念.
(1)地面训练是舞蹈训练的一种空间占有形式.
(2)地面训练主要包括柔韧训练、力量训练和技术技巧训练.
(3)地面训练一般采取动力性和静力性训练.
2.地面训练的教材内容.
(1)基础训练。
(2)能力训练。
(3)技术技巧训练。
3.地面训练在不同年级中的特点表现.
(1)低年级。
(2)中年级。
(3)高年级。
4.地面训练的作用.
(1)对舞者的柔韧度的提高有着独到的作用.
(2)对中国古典舞技术动作、身法舞姿起到基础的规范练习作用,培养舞者正确而良好的动作意识.
(3)对扶把和中间动作练习起着重要的基础作用.
(4)对舞者能力的增长起着良好而积极的作用.
(5)进入高年级后,使中国古典舞的空间层次处理更加丰富、富于变化起着明显的重要作用.
三.地面训练作为相对独立存在的系统,在中国古典舞基本功训练中有着独到的训练价值,它主要集中在软开度训练和能力训练以及由此而综合的综合性训练,它在不承担自身体重的情况下,采取动力性和静力性训练,运用压、搬、踢、耗以及外力辅助等多种手段,有效的解决人的各部分关节的松弛度和柔韧度,有效的提高肌肉力量,培养正确而良好的动作意识和良好的舞蹈意识.为扶把动作和中间动作的开设与完成提供能力上的支撑,所以地面训练是十分重要的,它是中国古典舞基本功的基础,是每个舞者应该重视的!
四.致谢.
论文关键词：舞蹈修养。
论文摘要：舞蹈教育是一门综合性的学科，一个完整的舞蹈应具备音乐、灯光、舞美、服装等等元素的参与其中，好的音乐即是舞蹈成功的一半，所以音乐是舞蹈教育中非常关键的一个组成部分，倘若舞蹈动作元素如同人的骨骼，那音乐就是或肥或瘦，或圆润或富有弹性的肌肤，她使得舞蹈更加立体，饱满，她调动了人的听觉和动觉，创造了和谐的共通空间。
舞蹈与音乐都是古老的形式，两者间的关系十分密切，舞蹈教育是素质教育的重要组成部分，音乐的修养在舞蹈教育中起着极为重要的作用，如果只重视基本功和技巧的练习，忽略了对音乐修养的加强，那么出来的作品就会是很空洞、生硬，没有内涵的。
音乐是舞蹈的灵魂，舞蹈与音乐应该是相互依存的。
可是在当下一些舞蹈教学中，由于音乐修养的欠缺，严重的影响了舞蹈的发展和表现。
本论文通过探寻在舞蹈教育中音乐修养的加强，使人们可以更深层次的了解舞蹈与音乐的密切关系，从而在今后的舞蹈教育和学习中重视音乐的修养，把舞蹈与音乐很好的结合在一起。
舞蹈与音乐是水乳交融的姊妹艺术，任何一种舞蹈都必须根据音乐的节奏来进行创作，没有音乐的伴随就不存在舞蹈。
舞蹈与音乐在上、结构上、旋律上及各舞蹈的结合上都有着密切的联系：在中国的古籍中，多把“乐”与“舞”并提，也就是说，舞蹈是音乐的表现形态，音乐是舞蹈的声音和内容，音乐配合舞蹈，使舞蹈的表现能力大大加强，舞蹈配合音乐，使虚的音乐形象变成较为具体可感的舞蹈形象。
舞蹈与音乐都具有抒情性。
古人认为，舞蹈和音乐都是人类感情最集中的体现。
直到现在，当人们兴奋的时候也会情不自禁的手舞足蹈起来。
可见舞蹈和音乐都是抒发人物情感的艺术，舞蹈与音乐都属于时间艺术，舞蹈与音乐都要表达一个进程，都在时间推移中展示主题，刻画形象。
在表达内容和情绪时，音乐需要音符的连续，舞蹈需要动作的连续;其次舞蹈与音乐都是以节奏为基础的，节奏是产生动感的基本要素，是舞蹈动作构成的基本因素，也是构成音乐旋律的基本因素。
如果没有节奏的支撑，音乐和舞蹈都会瘫痪，在舞蹈中，节奏是联系动作的纽带，一般表现为舞蹈动作力度的强弱、速度的快慢和能量的大小。
相同的动作，由于节奏的变化，可以表现出不同的情感，体现不同的内容。
比如旋转的动作：如果旋转速度很快，就可以表现出人物激动的情感，或暴怒，或狂喜，或哀痛;如果速度减慢，则激动的情感也随之慢慢平静下来;如果旋转的速度减到最慢，那么激越的情绪也就逐渐消失了。
可见有鲜明的节奏，和音乐紧密结合是舞蹈区别于其他艺术的最明显的特点之一。
我们常说，音乐是舞蹈的灵魂，这说明了音乐对于舞蹈的重要性。
离开音乐，舞蹈是难以充分表达感情的。
一个舞蹈作品的成功或失败，舞蹈音乐起着极为关键的作用，音乐不仅仅是舞蹈的伴奏，而且还表现人物丰富的思想感情和性格特征。
音乐对舞蹈的作用具体体现在以下几个方面：
舞蹈需要音乐的激发与强化，音乐可以配合舞蹈在听觉和视觉上同时刺激观众，两者结合能互为补充从而形成视觉形象和听觉形象相统一的整体。
比如如果出现低沉缓慢的音乐时，一般是要表现人物比较失落、哀伤的情绪，观众通过凄迷婉转的音乐和舞蹈演员的表演，可以充分体会到人物的情绪变化。
由于音乐对舞蹈的特殊性，舞蹈编导们可以从音乐中寻找到灵感。
舞者在学习或表演时，把对音乐的理解融入到现实的舞姿中，可以增强作品的.表现力和感染力。
舞者通过反复听音乐，体会音乐的情绪，然后将脑海中的肢体表现出来。
只有懂音乐的人才会被音乐情绪所打动，所以搞舞蹈的人，一定要学会听音乐即兴舞蹈。
在舞蹈中，音乐是连接舞蹈动作的纽带，通过音乐把舞蹈动作串联起来，形成有规律的组合。
音乐的风格可以体现出舞蹈的风格，比如藏族弦子舞，音乐速度较慢，旋律优美，婉转而深情，舞蹈动作舒展、柔美，其音乐与舞蹈风格都是一致的。
通过上述对舞蹈与音乐的关系和音乐对舞蹈的作用两方面的介绍，说明了舞蹈中音乐的重要性，那么在舞蹈教育中，加强舞蹈专业人员的音乐修养是提高舞蹈人才素质的关键因素之一，音乐包含的内容是极其丰富的，单是音乐基础理论知识就包括乐理基础、和声、中外音乐史、曲式分析等。
音乐技巧又包括对视唱练耳、声乐基础、钢琴基础等课程。
本人认为，以上这些课程对舞蹈的学习帮助很大，如果舞蹈学习者没有真正理解音乐的内涵，就不能够从音乐的思维中获得更多舞蹈之外的营养，更无法在创作时很好的把握音乐，所以这些课程的学习都是必要的，当然还有许多没有提到的课程也很有用，在这里就不一一列举了。
舞蹈是一种无声的表达，是通过肢体来表现内心情感的，需要音乐的配合来完成，每一种舞蹈、每一个舞者都必须根据音乐的节奏来进行动作的创作，加强肢体音乐语言的训练，就是让舞蹈学习者通过对音乐的理解，把脑海里想到的形象用舞蹈动作表现出来，这样可以提高舞蹈艺术的表现能力。
一个具有良好音乐修养的人，一旦音乐响起，随着音调的高低、节奏的长短、速度的快慢，舞者就进入了用肢体语言阐释心中对音乐感受的世界。
但是在一些中等专业的舞蹈(艺术)学校并没有开设完整的音乐教育课程，没有把音乐修养提到相应的高度，这就限制了他们对音乐中舞蹈形象的想象和表现，限制了他们向更高的层次发展。
在训练中，应该多注重学生对乐感的培养，在理解感受音乐的同时，发自内心的用舞蹈动作把体会到的音乐形象表现出来。
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舞蹈毕业论文参考文献（优质20篇）篇十一
文献综述是在对某一特定学科或专题的文献进行收集、整理、分析与研究的基础上，撰写出的关于学科或某专题的文献报告，它对相关文献群进行分析研究，概括出该学科或专题的研究现状、动态及未来发展趋势。
文献综述是反映当前某一领域、学科或重要专题的最新进展、学术见解和建议的学术报告或论文，它往往能反映出有关问题的新动态、新趋势、新水平、新原理和新技术等等。
一、选题。
撰写文献综述通常出于某种需要，如为某学术会议的专题、从事某项科研、为某方面积累文献资料等等。所以，文献综述的选题，作者一般是明确的，不象科研课题选题那么困难。
文献综述选题范围广，题目可大可小，大到一个领域、一个学科，小到一个方法、一个理论，可根据自己的需要而定。初次撰写文献综述，所选题目宜小些，这样查阅文献的数量相对较小，撰写时易于归纳整理，否则，题目选得过大，查阅文献花费的时间太多，而且归纳整理困难，最后写出的综述大题小作或是文不对题。
二、搜集相关文献。
选定题目后，下一步就是要围绕题目进行搜集与主题有关的文献，如看专著年鉴法、浏览法、滚雪球法、检索法等等。
搜集文献要求越全越好，因而最常用的方法是用检索法。
三、归纳、整理、分析。
搜集好与主题有关的参考文献后，就要对这些参考文献进行阅读、归纳、分析和整理。然后确定如何从这些文献中选出具有代表性、科学性和可靠性大的研究文献。从某种意义上讲，所阅读和选择的文献的质量高低，直接影响文献综述的水平。因此在阅读文献时，要写好“读书笔记”、“读书心得”和做好“文献摘录卡片”。
四、按规定格式形成论文。
在完成上述三个步骤后，紧接着就是按照文献综述的格式写作，形成最后的文献综述论文。文献综述的格式与一般研究性论文的格式有所不同。这是因为研究性的论文注重研究的方法和结果，而文献综述是介绍与主题有关的详细资料、动态、进展、展望以及对以上方面的评述。因此文献综述的格式相对多样，但总的来说，一般都包含以下四部分：即前言、主题、总结和参考文献。撰写文献综述时可按这四部分拟写提纲，再根据提纲进行撰写工作。
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舞蹈毕业论文参考文献（优质20篇）篇十二
本研究从大学舞蹈系毕业生、在校生、教学相关单位和未来研究趋向等四条途径初步浅析影响其职业生涯变化的内在因素和发展前景，并根据教学相关单位的特点和学生对未来目标的憧憬提出相应的指导性建议，从而进一步提升舞蹈艺术在社会发展中的地位和作用。
随着时代的变迁、社会的进步以及身份和职业的转换，一位大学舞蹈系毕业生在职业生涯发展过程中所从事的不仅只有职业舞者，舞蹈教师、舞蹈社团经营管理者、舞团行政工作者等涉舞专业工作，而且还要面临其他与舞蹈相关的专业领域工作。因此，尽管在大学里安排的培养学生面对未来就业的专业课程非常丰富，但大多只是选修课程。受此影响，建议学校相关单位能多方宣传，指导学生并鼓励其在校期间多选修一些相关的专业课程，培养其更加丰富、完善的专业基本技能，以应对复杂多变的形势的需要，力争其在职业生涯发展中占有一席之地。为此，本研究从舞蹈系毕业生、舞蹈系在校生、舞蹈系教学相关单位及未来的研究趋向等四个方面入手，初浅剖析影响大学舞蹈系毕业生职业生涯发展的诸多因素，并提出合理化建议。
1.针对舞蹈系毕业生职业生涯的变化剖析内在的因素。
目前已在舞蹈专业领域工作的舞蹈系毕业生，随着时代的变迁、社会的进步和身份的转换而由此引发职业生涯的变化，特别是那些职业舞者和舞蹈学科教师等由于受到年龄和体力上的限制都需要作出职业上的转换。针对这类人群，建议其利用空余时间继续学习其他与舞蹈相关的专业知识，如行政管理、经营管理、中西舞蹈史说和舞蹈论坛等，发展其他相关的专业领域工作，让舞蹈及其相关专业领域的工作持续永久地发展。
2.针对舞蹈系在校生职业生涯的发展提出合理化建议。
职业舞者和舞蹈教师并非是舞蹈系毕业生必须选择的职业，而舞蹈艺术的创作、舞蹈社团的经营管理和有氧舞蹈教学等相关的专业领域工作也是其不错的选择。
2.1鼓励舞蹈系在校生充分利用学校有限的资源，多方面选修与舞蹈相关的专业课程，如艺术管理、舞蹈研究、舞蹈行销、舞蹈评论、儿童舞蹈教育、多媒体制作，剧场实务和服装设计与制作等等，为自己未来职业生涯的发展奠定和培养更加丰富、完善的专业基础和基本技能，使自己有更加多元化的选择空间。
2.2建议有意向毕业后成为舞蹈教师的在校生，应把握在校期间的机会进修教育学科之教师资质课程，获取教师资质证书、以便学校毕业后从事舞蹈教学工作。
2.3如果有意向毕业后创办经营舞蹈社团的在校生，则在校期间可选修艺术管理、舞蹈行销、教材教法等相关课程，以便充实自身的舞蹈技巧和教学方法。同时，通过观摩舞蹈相关课程，学习他人的教学经验，以便提高自己的教学技能。
2.4如果有意向毕业后进入舞蹈社团从事教学的在校生，则在校期间在学科专长上可额外加强有氧舞蹈和幼儿律动等课程的.进修学习，此为目前舞蹈社团所创办的教学科目。
2.5鼓励舞蹈系在校生在时间允许的情况下、又在自己兴趣的范围内选修第二专长，以第二专长的基本能力弥补原本专业能力的不足，让其原本的专业能力发挥尽致。
2.6建议舞蹈系在校生继续追求升学，报考相关研究机构，在舞蹈学术领域继续钻研、深造。
3.针对舞蹈系教学相关单位的特点指导学生实现目标和愿望。
通常学校对舞蹈专业课程的设计和安排各具特色，除了根据教育目标而制定的专业舞蹈表演和创作人才培育的教学计划外，还特别开设多元化的教学课程，以增进学生的学习和就业机会。但在专业必修科目的压力下，学生很少有多余的精力去选修其他多元的课程。为了让学生了解和应付将来毕业后所面对的就业市场，并尽早准备足够的专业基本能力，则针对舞蹈系教学相关单位的特点，提出相应的指导性建议。
3.1建议学校相关单位能指导学生，让其了解目前就业市场的现状并如何面对和挑战未来。
3.2学校可开设多元化的选修课程，并开放多种进修渠道，通过教授和助教来辅导，鼓励学生除了主修舞蹈专业课程外，还要选修多元的相关课程，让每位学生都能适性发展，并在舞蹈专业领域中找到适合自己的工作。
3.3指导学生提前拟定职业生涯发展规划。
4.针对未来的研究趋向进一步提升舞蹈艺术的地位和作用。
由于受时间和人力等因素的局限，本研究的个案只针对少部分舞蹈系学生，其研究结果也仅体现部分观点。因此，研究者认为未来可进一步扩大研究对象和范围，并针对各校各具特色的研究相互讨论和比较，综合其研究结果。其目的在于对舞蹈专业领域的研究有所突破和贡献，重点是更加深入细致地了解大学舞蹈系毕业生职业生涯变化和在校生职业生涯发展的实施方向和价值取向。这样，既可丰富各校的教学内容，也能培养出多元化的专业人才，从而进一步提升舞蹈艺术在社会发展中的地位和作用。
舞蹈毕业论文参考文献（优质20篇）篇十三
两年以上工作经验|女|28岁(1988年6月15日)。
居住地：南京。
电话：133*******(手机)。
e-mail：
最近工作[1年8个月]。
公司：xx有限公司。
行业：娱乐/休闲/体育。
职位：舞蹈编导。
最高学历。
学历：本科。
专业：舞蹈编导。
学校：东南大学。
自我评价。
舞蹈学院毕业，主修舞蹈教育，学习舞蹈。专业知识较强，可以自己编排、表演。本人思维活跃，善于沟通，乐于在未来工作中不断的提升自己，勤奋好学，工作积极，认真细致有耐心且有较强的表达能力和解决问题能力，富有团队精神，可承受一定的'工作压力，工作积极主动，能吃苦耐劳，有极高工作热情和强烈的责任心。
求职意向。
到岗时间：可随时到岗。
工作性质：全职。
希望行业：娱乐/休闲/体育。
目标地点：南京。
期望月薪：面议/月。
目标职能：舞蹈编导。
工作经验。
/6–/2：xx有限公司[1年8个月]。
所属行业：娱乐/休闲/体育。
演艺部舞蹈编导。
1、承担工作室招生及培训事宜;。
2、承担各种商业演出舞蹈编排;。
3、负责组织谢幕;。
4、每日演出后，负责记录演出情况。
/8–2013/4：xx有限公司[8个月]。
所属行业：教育/培训/院校。
教练部舞蹈教练。
1、担任多项舞种教练，芭蕾形体教练;。
2、担任爵士舞蹈教练;。
3、担任肚皮舞舞蹈教练，担任儿童启蒙舞蹈教练;。
教育经历。
/8—2012/6东南大学舞蹈编导本科。
证书。
/12大学英语四级。
语言能力。
英语(良好)听说(良好)，读写(良好)。
舞蹈毕业论文参考文献（优质20篇）篇十四
一位哲人说过：一切艺术都归于舞蹈的形式。舞蹈是艺术的极致。
在我们建筑领域对于音乐和建筑的关系有句贴切的比喻：建筑是凝固的音乐。而舞蹈是音乐的动态形式，那一座座雄伟的建筑就是钢筋水泥组成的优美舞姿，有庄严、有妩媚，使这个世界变得婀娜多姿。
舞蹈能塑造形体美，受过舞蹈训练的人，大都气质优雅、体态端庄。
喜爱舞蹈的人，一定是爱艺术爱美爱生活的人。有爱的人生活一定是美好的。
希望通过这门课程，使大家的生活更加丰富多彩。
舞蹈是通过有节奏的、经过提炼和组织的人体动作和造型，来表达一定的思想感情的艺术。
《礼记?乐记》中说：“凡音之起，由人心生也，人心之动，物使之然也。感于物而动，故形于声；声相应，故生变；变成方，谓之音；比音而乐之，及干戚尾旄，谓之乐。”大意是说：音是发自人的内心的感动，人心的感动是由外界事物引起的。外界事物激动了人心，于是用“声”表现出来，“声”在相互应和之中显示出有变化、有规律的“声音”，就叫做“音”（乐），把音（乐）演奏起来，再拿着干（盾）、戚(斧)、羽（鸟羽）、旄（牛尾）跳起舞来，就叫做“乐”。古人所谓的“乐”，都是指乐舞而言。
《诗经》中说：歌之不足，手之舞之，足之蹈之也。说明手舞足蹈是表达人们思想感情的最直接的艺术方法。
音乐与舞蹈是亲密无间的姊妹艺术，音乐展开的过程也就是舞蹈情绪或舞蹈剧情展开的过程。无论是结构、节奏、情调、情绪，两者是互为因果的。但舞蹈，又因为它载体的性质，表现形式和表现手段的不同，它是与音乐有关的另一门艺术，在一定程度上说，是将音乐外化为一种可视形象的艺术。我国古代乐论指出：“舞蹈，乐之容也。”
人类社会的一切物质和精神财富，都是劳动创造的，舞蹈艺术也是如此。
原始社会，人们群居生活，共同劳动。每当狩猎归来，为获得了食物和遮体的兽皮而欢呼，他们积聚在一起，有轻有重的敲击着石器，有节奏的模仿着各种鸟兽的动作和形态而起舞，尽情的抒发着劳动和收获的快乐。就这样，在生活中，产生了最古老的表现劳动的舞蹈。
我国最古老的、刻在龟甲和兽骨上的文字叫“甲骨文”，在甲骨文中，“舞”字像一个人拿着牛尾舞蹈的样子。从出土的新石器时代的舞蹈纹陶盆上也可以看出，人们手牵着手围着食物起舞。
正如恩格斯所说：“劳动创造了人本身”，劳动创造了人类的舞蹈。
【中国古代舞蹈】。
中国古代的舞蹈与音乐往往结合在一起，称之为乐舞。
乐舞最早产生于生产劳动之中，但远古的乐舞和巫术也有密切的关系。
远古人以为，通过乐舞可以得到神灵的庇护和赐福。因此早期舞蹈的语言，其直接作用，就是为了实现沟通人与神、祈福免灾、五谷丰登等巫术性目的。或者说是人们期望得到神的庇佑而取悦于神的一种活动。
中国传统舞蹈多产生于巫术、宗教仪式的需要。因此在甲骨文中“舞”和“巫”是同一个字。甲骨文中有“辛巳卜宾乎舞有雨”的记载。这其实是一次祭祀求雨活动的记录，其中就有舞蹈的仪式行为。
在早期社会人们尊神，祭祀是头等大事。巫师也就是职业的音乐家、舞蹈家，地位十分显赫。那时“舞”、和“巫”所指是同一事项，即巫师的巫术仪式以及巫师祈祷神灵时的姿态。后来，用“舞”指称巫师的姿态，“巫”专指称为巫师这一类从业人员，两个字的'意义才渐渐分离。可见，巫师的这种姿态就是“舞蹈”的原始形态。尽管“舞”从“巫”的意义中分离，但早期舞蹈事实上还是直接服务于巫术活动的，他们对中国远古的音乐、舞蹈的发展，有重要的作用。《周礼·春官·乐师》曰：“凡舞有拨舞、有羽舞、有皇舞、有旄舞、有干舞、有人舞”。即所谓周代的“六小舞”。这些舞蹈都是周代祭祀活动中的仪式性舞蹈。
考古发现的中国早期乐舞图中，许多具有浓郁的宗教色彩和巫术性质，是先民巫术性仪式活动的记录。如青海大通县上孙家寨出土的彩陶盆舞蹈纹，内蒙古狼山原始岩画，甘肃嘉峪关黑山原始岩画，广西花山崖原始壁画中的舞蹈场景，经专家研究皆具有很强的巫术性质和仪式特征。
在这种意义上可以说，功用性、仪式性是早期舞蹈的第一属性，舞蹈的娱乐性是从巫术活动的娱神目的中衍生的，从娱神到娱人再到自娱，是舞蹈发展的几个重要阶段。尽管后来的舞蹈也许并不完全用于祭祀，但是中国舞蹈自产生时就存在的仪式性传统却被积淀下来了，已经渗透到舞蹈的动作、结构和独特的抒情方式等内容之中。
在周朝建立与宗法制相一致的礼乐制度，确立宫廷雅乐体制和乐舞的教育体制，以强化其统治。西周制定了十分严格的乐舞制度，如对参加祭祀乐舞的人数，也明确规定了各方面的区别和限制，如“天子八佾，诸公六佾，诸侯四佾”。“佾”是指舞蹈者的行列人数。如有违反就是“僭越”或是“非礼”，要受到谴责和制裁。但是到了东周“礼崩乐坏”，“雅乐”逐渐丧失了活力，民间乐舞以其清新活泼，富有生命力的锐气，取代了僵化了的雅乐。
春秋战国时代的“礼崩乐坏”给民间舞蹈带来了无限的生机，民间群众舞蹈和贵族士大夫家女乐(专业艺人)的兴盛，使舞蹈步入了一个崭新的发展阶段。《诗经》中的《国风》绝大多数是北方的民歌。南方的民歌，则保存在伟大的诗人屈原整理的楚国的《九歌》中。这些民歌在演出时，据说就有舞蹈相伴。
秦始皇创设乐府，并首倡“角抵”之戏。角抵的起源为原始社会的格斗游戏——武舞，反映了黄河流域黄帝领导的氏族与蚩尤领导的氏族间的激烈战争。
汉代宫廷乐舞汲取了民间乐舞鲜活生动的风格，有很显著的发展。武帝时，专门设立官署乐府机构。乐府的工作人员和歌舞艺人达800余人，负责收集和改编散见于民间的歌舞。由秦的“角抵”发展而来的“百戏”是汉代盛行的大型歌舞，集中体现了汉代音乐、舞蹈艺术的高度发展的水平。
随着社会政治经济的发展，舞蹈在各朝代逐渐兴盛起来。
【中国传统舞蹈】。
中国传统舞蹈大多使用于各种仪式性场面。
从表演场合看，中国传统舞蹈多使用于各种仪式性场合。大到国家的祭祀、朝会、出战、庆功、王室更替，小到百姓婚丧嫁娶、往来聘请、播种收割等等均有若干的仪式内容。归纳起来大概可以分为社会性仪式、宗教性仪式、生产性仪式、人生成长性仪式等类。
中国古代根据舞蹈的使用场合和社会功能将宫廷舞蹈分为雅舞、杂舞两类。雅舞在后来的历代王朝宫廷中皆是最重要的舞蹈，虽然各代帝王皆制作自己的舞蹈，名称也各不相同，以示不相袭用，但是仅改歌词而舞曲依旧不变，其祭祀的仪式性功能也没有改变。正所谓“自周以来唯改其辞，未有变其舞者也”。这部分舞蹈用于国家的祭祀场合，显然具有强烈的仪式性特征。包括近年举办的泰山祭祖和黄帝陵祭祖活动。
没有进入宫廷的传统舞蹈则在民间流传。从其表演看，也大多在重大的节日活动中进行。如春节、三月三、火把节、泼水节、播种节等等，构成了这些舞蹈强烈的仪式性特征。如土家族每年农历正月要祭祀始祖“八部大王”跳摆手舞、毛古斯舞，藏族每年藏历2月29日的“跳神节”要跳《羌姆》，青海黄南同仁地区藏族每年的“六月会”祭祀山神、二郎神，跳《龙鼓舞》等等。这些舞蹈均具有极强的仪式性特征。这种仪式性特征一方面是这些舞蹈本身就具有的，其产生之时就是为仪式而服务的；另一方面，在这些仪式性场合表演的舞蹈，也许本身的仪式性内容并不强，有些就是娱乐性舞蹈，但是，一旦进入某种仪式性场合表演，它便具有了很强的仪式性。因此，可以说，中国传统舞蹈表演的仪式场合也是其形成仪式性特征的重要方面。
随着社会经济的发展，社会职业也逐渐发展和细化，舞蹈也由早期自娱自发性的群舞，发展成为带有娱乐表演性质的乐舞，这是舞蹈逐渐进入表演艺术领域的标志。
兴盛的民间舞蹈，培养了不少优秀的歌舞艺人，也使舞蹈成为一部分人赖以为生的技艺，他们从自娱自乐转向了谋生的手段，舞蹈成为了一部分人的职业。
汉代有个女孩子叫赵宜主，幼年家败，流落长安，到皇家当婢女并学习舞蹈，由于学习刻苦，舞技超人。相传她善于控制呼吸，舞姿极其轻盈，能在手掌上舞蹈，身轻如燕，故得名---赵飞燕。后来赵飞燕被汉成帝召入宫中，封为婕妤，后又封为皇后。
《霓裳羽衣舞》是我国唐朝最著名的舞蹈。相传此乐曲是由唐玄宗改编，有多种表演形式。有独舞、双人舞、还有三百人的群舞，其中以贵妃杨玉环表演的最著名。
《霓裳羽衣舞》在艺术上有一定的创造性，又因为它的编作者是皇帝，因此无论在舞蹈的技艺还是规模上，达到了中国古代舞蹈的最高峰。
【人物介绍】。
贾作光（1923—）沈阳人，满族。
舞蹈艺术家，原中国舞协主席、蒙古族舞蹈的奠基人。
1923年4月1日生于辽宁沈阳一个贫苦的满族家庭。1938年（15岁）考入伪满洲映画株式会社，向日本舞蹈家石井谟学习舞蹈。在此期间根据歌曲《渔光曲》、《迷途的羔羊》自编自演了同名独舞。抗战胜利后，他在北平组建“作光舞蹈团”，创作了《苏武牧羊》、《少年旗手》、《故乡》、《国魂》等，抒发了他对祖国、对生活的爱。1947年，贾作光到内蒙古解放区，参加内蒙古文工团，开始走上革命舞蹈艺术的征途。先后创作了《牧马舞》、《鄂伦春舞》、《马刀舞》和《牧民的喜悦》等，受到牧民的欢迎。中华人民共和国建立后，创作表演了《鄂尔多斯舞》、《挤奶员舞》、《盅碗舞》、《灯舞》、《嘎巴》、《鸿雁高飞》等。1976年后，他编排出《喜悦》、《彩虹》、《海浪》、《任重道远》、《万马奔腾》等舞蹈。他在创作中，常常借鉴草原牧民骑马、摔跤、射箭、挤奶等生活动作，把它们提炼为舞蹈语汇。在40多年的艺术生活中，形成了自己生动活泼、热情奔放的舞蹈风格。创作的舞蹈，许多成为中国歌舞表演团体的保留节目。他先后赴蒙古、苏联、美国、法国、波兰、德国、奥地利等国访问演出。他表演的《鄂尔多斯舞》和《挤奶员舞》先后在第五、第六届世界青年学生和平与友谊联欢节上获金质奖和铜质奖。
贾作光为我国舞蹈事业做出巨大贡献。
舞蹈毕业论文参考文献（优质20篇）篇十五
情感和舞蹈的含义应该在了解情感和舞蹈的关系之前就有着清楚的认识，这样才能更好探析两者之间的关系。情感主要表现在人在是否符合自己的需要或者目的条件下，而对客观事物的内心反应;舞蹈是一种艺术表现形式，这种对美的表现形式主要是通过舞者的肢体表演把人类各式各样的情感展现出来。总之，舞蹈的本质则是情感，舞蹈是人类情感流露方式。更多舞蹈论文相关范文尽在职称论文发表网。
从人的内心出发往外在表现的艺术形象来说，舞蹈进行的灵魂就是情感，这是舞蹈中的核心部分，因此，在舞蹈教学中注重情感的控制和培养就显得尤为重要。为了更好的完成舞蹈技术技巧和掌握舞蹈表现力，应该把情感培养当做舞蹈训练当中的一种内在动力。
情感是舞蹈教学中影响学生的一个重要因素，要想获得良好的舞蹈教学效果，就必需努力把学生的情感引导到积极的状态，然后从大量反复的练习中进行不断的调整和改进，这样才能获得比较好的表现经验。这个不断重复练习的过程必然是枯燥乏味的，因此，要想较有成效的提高和完善舞蹈教学内容，就应该在课堂中重视情感培养。
二、如何在舞蹈教学中进行情感培养。
(一)师生关系要融洽。
学生往往对于单纯的舞蹈技能训练感到单调和乏味，而舞蹈课程教师在训练过程中需严格要求，才能让舞蹈教学取得更好的成绩。因此教师和学生之间的良好互动，在这样的高强度训练下，对于舞蹈训练的效果具有重要作用。为了促进学生的训练成效，营造融洽的氛围的课堂教学能使得彼此间的交流和沟通得以加强。融洽的师生关系也有助于学生情感技能的培养。
在学生情感状态的积极培养中，学生们无限的创造潜力和创造激情也会比较容易被激发，在舞蹈教学中的每个环节中都应该积极创造相关的良好师生互动，让学生有认同感，勇于表现自我。大量创造艺术美的潜在的不可预知的因素也会在良好的师生互动中发掘，使得原本枯燥乏味的课堂教学得以改善，学生能够更为容易和有兴趣的获得更多的体会，这样有利于丰富而生动的艺术表象在学生头脑中产生，从而创造出新的心理形象等。
(二)营造好音乐氛围。
音乐在舞蹈训练中必不可少，要想保证舞蹈训练的效果，音乐的选择就显得十分重要。教师应该注重舞蹈和音乐的配合，好的舞蹈训练的背景音乐能够有助于学生体会到不一样的情感，有利于提高学生对音乐的感知能力。在这个过程中，学生对于舞蹈鉴赏和理解水平能有效提高。
教师应该在舞蹈音乐选择上花费一定的精力和时间，因为需要在课后进行对比选择不同类型的音乐，而后在课堂上播放。应该让学生先认真倾听这些音乐，感受其中所具有的情绪，然后可以让学生分组交流听完音乐以后的感受，教师最后加入讨论，分析音乐本身的情绪，以及相关的音乐风格和适合舞蹈的风格动作。这样学生能够更好的.对于音乐的情绪进行把握，使得舞蹈动作更加正确。
(三)帮助学生在模仿的基础上进行二度创作。
舞蹈也是一门先模仿后创作的艺术，学生只有先模仿，受到舞蹈艺术形象的熏陶以后，才能够对于舞蹈想象力有更多的启发。舞蹈训练的模仿对于学生来说，应该是贯穿于学习舞蹈的整个时段。
舞蹈的初步了解往往就是通过在舞蹈训练中模仿教师的肢体来实现的，所以，学生进行情感表现的训练时也需要通过对教师示范的模仿习得。不同的舞蹈具有不同的情感，舞蹈能够对于人们的不同的性格、情绪和身份进行展现。学生应该在领会舞蹈所具有的情感的基础上，模仿示范时所表现出来的气质和精神，为日后的二度创作奠定良好的基础工作。舞蹈创作阶段的进步就是依托在这种模仿的能力之上的。
(四)积累情感表现的动作。
人们的生活经历以及相关的学识素养都对于艺术活动的表现中所做出的大量情感想象具有重要影响，因为这是人对事物的审美提供生活中事物的支持的表现。从实际生活中的情感想象来说，更强烈的审美愉悦是在丰富的积累的生活经验和学识修养基础之上。要求学生应该从生活中进行心里或者情绪的捕捉工作，这样才能更好的对于不同的情感状态进行更好的体验，为了增强舞蹈情感表现，应该同时注重学习和了解其他审美活动。
为了积累足够多的情感表现体验，应该一直保持进行情感表现的训练，积极引导学生认真地观察生活和感受生活。为了使得塑造舞蹈形象时才会使动作变得灵活和多样，更加富有情感地来展现自己的舞姿，只有通过不断的训练和更多动作语言积累。
结束语。
为了提升舞蹈教学的层次，应该把情感表现融入到日常的舞蹈教学课堂中。教与学双方之间的互动是教师在舞蹈教学当中要格外重视的问题，另外，为了把握学生内心真实的情感，还要进行营造好音乐氛围的活动，为日后的学生在模仿的基础上进行二度创作奠定基础，为了让学生更好地流露出自己的真情实感，获得完美的情感表现能力，应该引导学生积累情感表现的动作，提高舞蹈教学的各个方面的质量。
舞蹈毕业论文参考文献（优质20篇）篇十六
论文题目：舞蹈服饰与蒙古族族舞蹈相融的艺术初探。
一选题评估。
为了探究舞蹈服饰与民族舞蹈相融合的艺术形态，详细讨论舞蹈服饰民族舞蹈中的作用及其对整个舞蹈作品的影响，本文将从蒙古族所特有的舞蹈理论及形态特征入手,通过分析中国蒙古族舞蹈来具体阐释蒙古族舞蹈服饰与蒙古族舞蹈相融的艺术内涵，为舞蹈服饰与民族舞蹈本身的更好发展提供有力的理论依据。
二研究现状。
舞蹈服饰作为一种舞美艺术,应存在于与之相适应的舞蹈形态、思想内涵、行为规范的制约和支配之中,舞蹈服饰具有时代特征、地域特色,必须符合人物的具体形象要求。余艳【1】通过对民族舞蹈艺术特征和文化内涵的分析研究，论述了民族舞蹈服饰的艺术形式和重大作用;杨敏【2】对我国少数民族舞蹈和服饰的研究分析，论述少数民族的舞蹈节奏和形式与服饰的相互关系;张姝萍【3】通过对民族服饰和民族舞蹈服饰设计方面的研究论述，得出我国民族舞蹈服饰设计的多种方案，为我国名族舞蹈服饰设计增添新的元素;崔岩【4】在舞蹈服饰与民族舞蹈的艺术性的研究中，详细准确的描述了我国民族舞蹈和民族舞蹈的艺术特色。民族舞蹈与民族舞蹈服饰的研究已经得到很大的进步，但是针对我国少数民族较多，民族舞蹈种类丰富，民族舞蹈服饰需求的不断增加，现阶段的民族舞蹈和民族舞蹈服饰研究仍然不能满足现阶段我国发展迅速的民族舞蹈创新步伐。所以本文就结合自身强有力的专业背景，对我国的民族舞蹈和民族舞蹈服饰特别是蒙古族做进一步研究。
三研究方法。
通过网络查找相关社科文献，阅读大量有关资料，充分利用我校图书馆数据库资源，由此进行论文的研究工作。
四研究过程。
本文分别从舞蹈服饰与中国蒙古族舞蹈相融的历时性信息:民族舞蹈发展历程中舞蹈服饰话语的信息,民族舞蹈发展历程中舞蹈服饰隐匿的信息;民族舞蹈韵律与舞蹈服饰的相融:民族舞蹈的节奏性与舞蹈服饰,民族舞蹈的律动特征与舞蹈服饰;民族舞蹈情感与舞蹈服饰色彩的相融:民族舞蹈肢体语言与舞蹈服饰色彩的相融,民族舞蹈情感与舞蹈整体色彩的相融;民族舞蹈与舞蹈服饰材质的相融:民族舞蹈造型与舞蹈服饰的材质,民族舞蹈动作与舞蹈服饰的材质等三部分部分进行了研究。
五研究条件和可能存在的问题。
舞蹈专业论文开题报告论文。可能存在的问题是学期之间课时安排充足，时间需要能够更加的合理安排，另外在论文完成过程中可能会存在一定不可预见的问题。
六论文进度安排。
8-201211论文资料搜集，整理，提出可行的论文方向方案。
1-20133在指导老师的帮助下，完成论文的初稿。
2013.3-2013.4在指导老师的帮助下，进行论文的格式修改，内容精炼，完成论文的写作工作，最终定稿。
七参考文献。
【1】余艳.民族舞蹈服饰:艺术特征与文化内涵[j].武汉科技学院学报.(03).
【2】杨敏.中国少数民族舞蹈及其服饰[j].内蒙古大学艺术学院学报.(02).
【3】张姝萍.浅谈民族传统服饰与民族舞蹈服饰设计的关系[j].内蒙古民族大学学报.(01).
【4】崔岩.舞蹈服饰与民族舞蹈的艺术性[j].大众文艺.2012(14).
舞蹈毕业论文参考文献（优质20篇）篇十七
在写文献综述的时候，要系统的查阅和自己毕业设计选题，直接相关的国内外文献，搜集文献尽量的全，尽量选择自己学术期刊或者是学术会议，掌握全面，大量的文献资料，是写好综述的前提。文献综述的`题目不宜过大，范围不宜过宽，在引用文献的时候，要注意选用代表性，可靠性和科学性较好的文献。在文献综述的时候，要说明毕业设计选题方向的发展，历史，他人的主要研究成果，存在的问题以及发展趋势等等。文献综述在逻辑上要合理，要做到由远及近，先用引用关系较远的文献，最后才是关联最密切的文献。要围绕主题对文献的各种观点作比较分析，不要教科书式的向有关的理论和学派观点简要地进行汇总陈述一遍。
评述，要引用原作者的原文，防止对原作者论点的误解。文献综述要条理清晰，文字通顺简练，采用的文献中的观点和内容要注明来源，模型，图标，数据要注明出处。文献综述中要有自己的观点和见解，要鼓励学生多发现问题，多提出问题，并且指出分析解决问题的可能途径。毕业论文的文献综述主要是为自己进行设计的，提供文献方面的帮助和指导。所以只要自己所做题目的相关文献找准找全，然后对这些文献中的观点，方法，原理，材料进行归纳和总结，形成文字就可以了。
一篇好的文献综述要有完整的文献资料，有评论分析，并且能够准确地反映出主体内容。部分主要是说明写作的目的，介绍有关的概念及定义以及综述的范围，扼要地说明有关主题的现状或者是争论焦点。使读者对于全文技术的问题有一个初步的轮廓。游戏部分是综述的主体内容，其写法多样，没有固定的格式，可以按照您的顺序来进行综述，也可以按不同的问题进行综述，还可以按照不同的观点进行比较。综述，不管用哪一种格式综述，都要将搜集到的文献资料归纳整理以及比较分析。
舞蹈毕业论文参考文献（优质20篇）篇十八
参考文献是毕业论文的一个重要组成部分，参考文献的规范性是反映作者的写作态度是否严谨的重要标准，本文以湖南第一师范学院教育科学学院20xx届硕士毕业论文为研究对象，以论文中所引用的参考文献为研究内容，在对参考文献的数量、类型和语种以及年份方面进行统计的同时重点研究了文献格式的规范性和准确性，并从这个侧面进一步研究了参考文献与论文成绩两者之间的联系。
本文笔者以国家标准（gb-t7714-20xx）《文后参考文献著录规则》中的文献著录要求为此次课题研究的出发点，对湖南一师20xx届教科院硕士毕业论文参考文献的规范性展开研究，以提高毕业论文参考文献的准确性，增强论文的可信度。
毕业论文中所引用的参考文献的数量说明了学生在撰写毕业论文时所采集的信息量大小，反映了作者的文献环境及吸收文献信息的能力，信息量越大，行文和判断时的参考依据就越充分。经研究统计湖南一师教科院20xx届共有691篇硕士毕业论文，所涉及的`参考文献数量约6000条，平均每人约8.7条，从中可看出该届毕业生在撰写论文的过程中做了充分准备，查阅了各种资料，使得论文有了一定的理论支持。
然而，从另一方面来看，在众多论文之下，不难发现很多毕业论文参考文献从侧面反映了几个问题：1.参考文献类型集中偏向于期刊和硕博论文，但主要以期刊数量最多，文献类型单一；2.所引用的参考文献所处年代跨越有10-12年甚至更久远，这反映了毕业生在论文写作中所引用的部分观点陈旧，并不能准确地表述当前的社会情况；3.参考文献中文文献数量达5600篇之多，外文文献数量不到400篇，从中可看出，毕业生在撰写文章的同时缺乏查阅外文资料的意识，造成该现象的原因大都是学生缺乏对外文的学习兴趣，因而外文能力不高，在查阅文献时对于外文文献理解不深，研究起来费时费力，因此大部分学生选择放弃偏向在外文文献资料方面的研究。
除去以上现象，笔者还发现，毕业论文中所引用的参考文献呈现出来的格式不规范现象：1.参考文献的格式类型未标注或标注为小写字母；2.同一文献不同作者之间未用逗号隔开；3.参考文献序号重复，正文中的一个标记却在文后参考文献中出现两个不同的文献；序号错误或缺失与正文标记匹配混乱反映出论文严谨性不高；4.许多文献发表时间、期号和页码缺失；5.文献作者名字有误或文献名称有误以至于搜索不到，降低了问候参考文献的准确性和可信性；造成这些现象最主要的原因是由于论文撰写者在撰写过程中缺乏严谨的写作思维和态度，忽略了对论文的检查，其次还说明了论文撰写者不熟悉论文参考文献的基本格式，以至于对错误的文献格式仍无从察觉这些现象的出现加大了读者对文献的质疑。
在20xx届硕士毕业论文中指导老师严守把关，坚守评价标准，不偏不倚从691篇论文中挑选出了24篇优秀毕业论文，为探究参考文献与论文成绩是否存在正相关的联系，笔者将研究视角切入到这24篇优秀论文中后发现：
3.然而在这些优秀论文中的文献类型多样但仍以期刊为主，并且出现很多文献（包括中文文献和外文文献）未标明文献类型的情况，这说明论文撰写者在写作过程中缺乏一丝不苟的反嚼探究精神，忽略了对文后参考文献的格式检查，也反映出了作者对论文参考文献这方面的不重视。
综上可看出，论文成绩与所引用的参考文献质量未形成正相关的联系，论文参考文献在指导老师的严守把关下，学生的参考文献仍存在一定的问题，学生应该时刻引起注意。不论论文成绩是否优异，均在参考文献的引用等方面存在问题，由此可见，论文成绩与参考文献的时间数量类型以及格式是否合理规范等方面不存在必然的联系。成绩评定者在评定论文内容是否具有说服力的同时结合参考文献的合理规范性，最后再评出成绩，这样有利于提高学生对文后参考文献的重视程度。
从以上种种现象，笔者不仅看到了论文撰写者存在的问题，更凸显了论文监管工作中存在的问题，为解决目前存在的问题而进一步规范毕业论文参考文献的格式笔者建议可从以下几点入手：
1.学校应增设文献检索课程，资料的搜集与整理是毕业论文写作的一个基础工作和非常重要的环节，从对参考文献的分析来看，大学生的文献检索能力还有待提高，文献检索能力的欠缺直接影响学生获得知识的能力和科研水平，因此，增设这一课程很大程度上会大大提高学生的论文质量。
2.学校应多加强对规范论文参考文献的宣传力度，多多组织学生开展有关的讲座，座谈会或辩论赛等形式，让高校学生在刚刚步入学校的时期就有端正学术研究的态度，提高学生对学术研究和论文写作的了解，慢慢培养和熏陶高校学生对学术研究的认识和理解，逐渐减少论文中不规范现象的存在。
3.加强对学生在撰写论文过程中的指导和监督。论文指导老师在论文完成的过程中承担着指导和监督的作用，结合学校监管部门对毕业论文的监管力度，增强规范学生对毕业论文参考文献的认识，可将监管细化到论文指导小组当中，论文指导老师在给每个论文小组提供规范的毕业论文参考文献格式的基础上，定期组织对毕业生的文后参考文献进行组内互检或者指导老师抽检，检查一旦发现有错的，可对该学生进行相应的组内惩罚。这种方式意在提醒各位毕业生在做研究的时候务必谨慎细致的同时，培养自身的规范意识，利于提高论文质量，降低监管部门的工作难度。
4.学生应增强自身的外文能力，提高在论文写作过程中引用外文文献的意识。学校虽然开设了两年的英语课程为学生的四六级考试做准备，然而两年之后，英语课程取消，学生的课程减少后空闲时间增多，这势必会让学生在外语学习方面放松懈怠，久而久之，外文能力也会慢慢降低，因而笔者建议学校在大三大四两年也适当增设英语课程，为与英语专业区分，非英语专业的课程可改为一周两节或四节以保持并提高学生的外文能力，并在教学的过程中，教师慢慢引导学生阅读外文文献的，提高学生的外文意识。
综上所述，参考文献是论文的重要一环，它的格式质量对于一篇文章来说举足轻重，它不仅反映出了作者的写作态度更体现了该篇文章的创作价值，它的格式是否规范对论文成绩有一定的影响，为此，高校硕士教务管理部门应当制定行之有效的监管制度，指导教师要认真履行毕业论文指导工作，学生在撰写过程中应端正写作态度，在指导教师的帮助下集中精力独立完成论文写作，在论文文章的形成过程中需要撰写者、指导者和审核者三方共同共同努力加大对参考文献格式的注重，使参考文献的合理引用和规范著录走上正轨，以便更好地提高论文质量。
舞蹈毕业论文参考文献（优质20篇）篇十九
作为一名舞者，我认为应该去接触和了解不同的舞种。20xx年，我开始学习街舞。20xx年，我考上了梦寐以求的高校——星海音乐学院。通过这四年的专业学习，我对舞蹈有了更深的认知。在校期间刻苦学习，由原来的普高班升上了专业班。与同学组织社团推广街舞，自定培训课程。并多次参与各类演出和比赛。荣获20xx年度星海音乐学院舞蹈系首届艺术节群舞比赛二等奖。在20xx年军训中表现突出，被评为“军训之星”。被授予20xx至20xx年度星海音乐学院“优秀共青团员”。大学二年级时，开始在广州市光明广场冰上运动中心进行舞蹈教学，同时担任花样滑冰兼职教练，并参与冰舞表演编排及策划。20xx年12月，在第二届香港国际青少年艺术节广东赛区街舞组合项目，获青年专业组银奖。20xx年12月，荣获第九届香港国际青少年金紫荆花奖音乐、舞蹈艺术大赛广东赛区古筝项目青年专业组银奖。20xx年1月，在香港举行的第九届香港国际青少年金紫荆花奖音乐舞蹈艺术大赛总决赛中，荣获独舞项目金紫荆花最高奖。同年5月，荣获20xx新加坡国际青少年音乐、舞蹈艺术大赛广东赛区古筝专业项目银奖。
作为一名即将毕业的学生，我的经验不足或许让您犹豫不决，但请您相信我的干劲与努力将弥补这暂时的不足，也许我不是最好的，但我绝对是最努力的。我相信：用心一定能赢得精彩！
我期望：有一个合适的平台，用我的所有热情和智慧全力去开拓、耕耘。再次感谢您为我留出时间，阅读我的自荐书，祝您工作顺心！
舞蹈毕业论文参考文献（优质20篇）篇二十
[摘要]本文通过介绍erp系统的高速发展及对企业经营管理的影响，详细描述了erp系统下新的企业会计组织，进而得出新的企业会计组织的结构特征，在企业化进程中企业会计组织也是不断的变化、提高着以此不断完善会计组织在企业经营管理中的决策职能。
[关键词]erp系统会计组织组织机构。
随着经济全球化和全球信息化的推进，以及中国加入wto，市场竞争更加激烈。面对压力与挑战，中国企业集团必须加快信息化应用进程，推动企业管理变革，提升其核心竞争力。信息化建设包括了企业在电话通讯、网站、电子商务方面的投入情况，在客户资源管理、质量管理体系方面的建设成就等。信息化建设是品牌生产、销售、服务各环节的核心支撑平台，并随着信息技术在企业中的应用的不断深入显得越来越重要，未来甚至许多企业就是只依靠信息化建设而生存。
一、erp系统介绍。
erp系统是指建立在信息技术基础上，以系统化的管理思想，为企业决策层及员工提供决策运行手段的管理平台，其核心思想是供应链管理。它跳出了传统企业边界，从供应链范围去优化企业的资源。erp系统集信息技术与先进管理思想于一身，成为现代企业的运行模式。
另一方面，erp系统通过定义事务处理(transaction)相关的会计核算科目与核算方式，以便在事务处理发生的同时自动生成会计核算分录，保证了资金流与物流的同步记录和数据的一致性。从而实现了根据财务资金现状，可以追溯资金的来龙去脉，并进一步追溯所发生的相关业务活动，改变了资金信息滞后于物料信息的状况，便于实现事中控制和实时做出决策。
二、erp环境下的新企业会计组织。
会计组织是企业组织结构的重要组成部分，同时它又是一个相对独立的要素，是会计信息系统的组织基础。当企业信息化发展到一定程度和规模时，会计信息化系统将完全融合于整个企业信息化系统中，企业内部传统的部门界限、数据处理职能分隔将越来越模糊，整个企业组织结构和组织内部的岗位职责都需要重新进行整合。
随着企业信息化的不断发展，企业资源计划(erp)系统的成功运行将有效集成企业的资金流、物流和信息流。而在传统的的企业会计组织下会计信息与各部门的信息无法集成，形成会计信息孤岛，导致企业对内的控制能力和对市场的适应能力弱化。因此，在erp环境下企业应当按照“流程负责、流程服从、流程支持”原则，建立与流程管理相适应的新的会计组织。
erp环境下会计组织的重构，要在明确会计组织任务的基础上，围绕新的业务流程重建起组织结构。会计组织的目标必须服从于企业最终目标，是企业最终目标在会计组织中的延伸。在实现业务流程重组后的会计组织中，组织是围绕流程运行的，职能单元则为业务流程的运行提供服务性的支持。因此，基于会计业务流程重组的会计组织实际上是一种二维（流程维与职能维）组织结构。
会计组织重构后会计业务流程的数据采集工作已由各业务部门完成，因此业务部门要设立专门的数据处理部门，数据处理主管下设数据录入人员、数据审核记账员、数据文档管理员，负责业务数据的录入、审核记账和存档等工作。会计部门在流程重组后只需设立系统部及财务小组。系统部主要负责erp系统财务模块的使用、维护及数据库管理，而财务小组也不划分专门的职能岗位，其主要职责是利用各种信息对有关的要素进行管理、监督等。
三、erp环境下的新企业会计组织的特征。
1、以流程为中心的会计组织。
erp环境下会计组织围绕业务流程进行重建，将具有逻辑关系的会计活动连接起来，由流程小组来完成整个流程，流程小组实际上是会计组织的基本单元。改革后的会计组织不再存在一个个依据功能划分的岗位或职位，原先的若干个不同岗位或任务被整合或压缩成一种。同时取消没有增值意义的岗位或职称，并根据流程的需要设立新的岗位。
2、扁平化的会计组织。
高企业在信息收集、处理和传递方面的能力，降低信息失真的概率，提高企业管理的效率。
3、网络化的会计组织。
erp环境下的会计组织以业务流程为导向，将企业的财务信息与业务信息集成在一个平台上，使企业的资源配置得到优化。信息化技术的普及，为企业网络化会计管理的发展提供了技术支持，企业会计组织结构必须向网络化转变，强调组织内部个体、群体和部门之间的，以及它们与组织环境的关键成分之间的相互依赖性，以快速适应外部环境。
4、柔性化的会计组织。
随着信息技术的不断发展和广泛应用，企业的会计组织也应当面向流程，实现资金流、物流以及信息流的集成和整合，保证数据的一致性，建立一种具有高度弹性、高度流动性和高度分权的柔性化会计组织，从而建立起相应的企业组织机构，加快对市场和竞争动态变化的反应，从而提高企业生产经营的个性化和柔性化水平。
5、界限模糊化的会计组织。
企业信息化的实施，提高了组织和个人的信息处理能力，加强了组织间、组织机构和个人之间的联系，不但在横向和纵向上将企业组织内部的层级机构密切的联系在一起，而且加强了企业组织本身同外部机构和个人间的联系，处于这个纵横交错的密集信息网络中的人与组织机构，虽然有责权利的划分，但其工作已通过信息网络互相交织在一起，其相互间的边界互相模糊。
[1]李玉香。e时代会计流程再造探讨。企业经济，2005;8。
[2]张国平。erp系统与传统会计信息系统之比较。中国农业会计，2004;7。
[3]廖建发，潘建华。中小企业erp应用若干问题探析。财会月刊，2008;2。