在日常的学习、工作、生活中,肯定对各类范文都很熟悉吧。大家想知道怎么样才能写一篇比较优质的范文吗?下面是小编帮大家整理的优质范文,仅供参考,大家一起来看看吧。
奥尔夫音乐主持开场词篇一
1.培养幼儿的听觉能力。
2.培养幼儿的想象能力。
3.培养幼儿的创造能力、和表达能力。
4.培养幼儿想象味道和声音之间的联系。
3.老师请每位幼儿不说话,用表情来表达自己尝的是什么味道。其他小朋友来猜,这位小朋友尝的是什么味道。
5.老师可以请每位幼儿到老师那自选一种乐器,在老师那尝完味道后,坐回原位,老师请每位幼儿站起来演奏自己的味道。
6.老师根据幼儿的实际情况来确定味道所对应的乐器的声音,老师说那种味道,那种乐器发出声音。
奥尔夫音乐主持开场词篇二
马儿来了,马儿来了,马儿会跑马儿也会跳,弟弟看见了拍手哈哈笑
可站立马、马鞭、纸偶马、会跑动的
双响筒
1、宝宝端正坐姿,“手起”问好。
2、律动:闪烁小星
3、复习:请宝宝上前做上一首曲目中使用三角铁伴奏的表演。提示家长鼓励和宝宝答谢。
4、引题:
串讲歌词:
有一天,弟弟正在玩耍,忽然看见从远处跑来一匹马,它又会跑又会跳,样子象老师手中的这匹小马一样,非常可爱。弟弟看见了,高兴得拍着手,哈哈笑了起来。
5、闭眼听一遍曲目:
(收回所有道具)老师把小马的故事配上了音乐,我们一起来听听吧。
为了很专心的听歌曲,我们要把眼睛闭起来。
6、念唱歌曲:
跟音乐拍手念一遍,再唱一遍,四拍节奏:好,请睁开眼睛,我们一起来唱一遍这首歌。
手起,注意间奏时手不打节拍,轻轻摇动身体,(老师对宝宝的提示语:摇头)
尾奏时继续拍完(老师提示语是继续)
7、乐器伴奏:
出示双响筒,和着歌曲伴奏,8拍:
我们会唱这首歌了,现在可以用我们的乐器来给这首歌伴奏了。
老师给你们带来的这件乐器叫双响筒,左手拿起双响筒,右手握琴槌快速敲击两侧。
示范第一句
教师把乐器按宝宝人数放成一排,请宝宝有秩序的上前取乐器
提示宝宝随意练习敲打、刮奏乐器,同时在老师说“收”时停止
和着音乐节拍,让宝宝通过不同的方式感觉节奏。
放歌曲做游戏的背景音乐
12、总结:宝宝坐回自己的位置
老师总结:小马的歌曲我们会唱了,也学习了用乐器给这首歌伴奏,还做了小马的表演。小马是我们的好朋友。我们现在把好朋友小马画出来,带回家,在家里让小马和我们一起唱歌。出示小马图,提示图上小马穿着漂亮的衣服,请宝宝给空白的小马图涂色。要注意涂色要均匀,涂在线内,注意保持 画的整洁。
请宝宝上前取画,并放在妈妈身后,在位置上坐好,手放在膝盖上。
13、手起,宝宝再见
奥尔夫音乐主持开场词篇三
本次参加了中央音乐学院继续教学学院举办的奥尔夫教学法培训班的学习,授课老师针对中央音乐学院《奥乐宝贝漫游记》有目的、有层次的进行了奥尔夫音乐课程的讲解,并开展丰富多彩的奥尔夫韵律活动,使我对奥尔夫教学法有了更深层次的认识,奥尔夫教学法是一种先进而独特的音乐教学法,他的教学法理念是开发学生原本性的教育,它的目的是激发每一个参与者的生命活力。在奥尔夫教学法活动中,每一个学生和教师一起参与,以节奏为基础,结合身体律动,唱、奏、动、听综合教学活动,将动作、舞蹈和语言联系在一起。教师尽量使学生能够即兴地、创造性地自行设计他们的音乐和动作,唤起学生对学习和音乐的兴趣,激发对生活的情感,培养学生们与人合作、与人交往以及群体意识,将音乐、律动与其他学科教学活动相结合。奥尔夫教学法倡导参与,鼓励想象,在轻松愉快的气氛中培养学生的感知反应能力、领悟能力、身体各部与心脑的协调能力、记忆力、创造力、交流沟通能力等等。
用“听说法”教说儿歌,并由学生自编律动帮助记忆,提高学习乐趣。这一环节体现了奥尔夫教育理念中的“原本性音乐学习”。注重人对音乐的最基本的感受、体验,这种感受和体验的获得不是领先外在的知识灌输、技术训练,而是要通过人们的亲身参与,自发地、自然地获得。人人都可以在轻松愉快的情绪中,在没有困难的压力下学习。奥尔夫指出,“原素性音乐永远不是音乐本身,它是同动作、舞蹈和语言联系在一起的”,“音乐来自动作,动作来自音乐”。对于处在个体发展原始或者初级阶段的儿童来说,获得全面、完整的综合性审美体验是十分重要的。
声势活动发挥学生的即兴能力。儿歌+拍手、儿歌+跺脚+拍手、儿歌+手拍复杂节奏+跺脚。声势是幼儿以身体作乐器进行节奏训练,既简单又有趣的活动,有利于培养幼儿的节奏感。如展示各种节奏图谱请幼儿选择自己身体能发出声音的部位来,拍手、跺脚、捻指头。由于走与声势是人最自然的动作,不需要什么动作技术训练就可以进入节奏教学,所以运用起来可以有效地发挥学生的即兴能力。
嗓音的声响游戏培养创造性能力。模仿小老鼠、猫的叫声(吱吱吱、喵--)以及想象用自己的嗓声编配儿歌中的背景声响(叽哩咕噜咚叭)进行多声朗诵。每个人都有一个喉咙,它本身就是一件乐器,它经常可以发出各种各样的“声响作品”,在奥尔夫音乐教育中深受学生的欢迎。从比较单纯、熟悉的声响如动物叫声开始,发展到比较复杂地声响的模仿,到对声响特征的模仿对培养创造性能力是极好的方法。
打击乐的演奏作为奥尔夫教学法中独特的形式而存在,教师引导幼儿为音乐伴奏,不仅能让幼儿切身感受音乐的节奏,还能够让幼儿感受到打击乐器的乐趣,在合奏过程中还能够培养幼儿协调及合作能力。
在本次学习中,让我感受最深的是与幼儿面对面地来感受音乐,当你作为一个幼儿教师与幼儿来共同体会音乐的时候,你会发现音乐的作用远远大于语言的功能,这时教师需要站在幼儿的角度来思考,尽可能地让幼儿全身心地来感受音乐带来的乐趣,而不是采用模式化的教学方式来进行音乐的教学,因为这不仅让音乐失去了本身的魅力,也扼杀了幼儿的想象力,“奥尔夫”音乐法主要不是致力于教会幼儿什么,而是启迫、发掘幼儿具有某种习性,通过游戏式、即兴性地奏乐本身,通过自然地、音乐地表露自己的感受、情感,通过语言、动作、表演和音乐的全面有机结合,通过提高幼儿的音乐素质,去学会音乐、掌握音乐。
“奥尔夫”音乐给人以轻松,快乐的学习环境,无论是对儿童还是成人,它都会让你在玩中学,学中玩的环境氛围中,发挥自己的潜能,激活自己的思维想法,养成创新能力。 以上是我的几点体会,虽然我学习奥尔夫音乐教法的时间很短,对于其理念和内容理解得也非常肤浅,我将继续研究并开展奥尔夫音乐教学,以期待更深刻地掌握这种先进的教学方法,引导孩子们在音乐的世界里自由翱翔。
1、即兴性;
2、综合性;
3、参与性;
4、自然性;
5、民族性
6、大众性。
其中即兴是奥尔夫音乐教育体系最核心、最吸引人的构成部分。
1、音乐教育不再是个别的,而是让每一个孩子都有了机会来感受,表现音乐的丰富性。
2、让孩子们摆脱了琴凳琴弦的束缚,也不再只是被动地聆听。没有枯燥乏味的技巧训练,即可让孩子进入表现音乐的阶段,使学习音乐不再那“boring”。
3、孩子不再是一直被动地学习固化的东西,而有了自己广泛的即兴创作的空间。
4、把孩子从单纯的个体化的练声,练琴带入了合作的天地,让他们早早地开始学习如何协作、服从、领导与被领导。
5、在置身于“玩”的过程中去感知音乐的内涵,去产生人与人之间的在情感上的沟通与联系,在“玩”中增强合作意识和在群体中的协调能力。
1.培养幼儿对音乐的兴趣。奥尔夫音乐带有自娱的特性,这就吸引了儿童参加进来,让孩子在玩乐中懂得音乐,不是为了学音乐而学音乐,而是为了让孩子在还不懂得什么是音乐的年龄,就开始音乐的实地演习。
2.培养幼儿的专注力和协调能力。由于在上课时,幼儿耳朵要听、眼睛要看、嘴中要学唱、还要配合各种动作,调动了幼儿各个器官都要参与音乐的表现,从而使幼儿注意力集中,学习得非常快。同时也锻炼了各器官的协调能力。
3.培养幼儿的情感。由于这种活动轻松、愉快,幼儿一学就会,不给幼儿带来压力,因此幼儿情绪饱满、兴奋,有利于幼儿通过这种途径使情绪得到抒发。
总之奥尔夫教学法强调艺术教育的综合性。它把语言、律动和音乐教学相结合,通过节奏朗诵、拍手跺脚等人体乐器、音乐游戏、歌唱、舞蹈、绘画、演小剧、演奏奥尔夫乐器等多种形式,使孩子不仅兴致勃勃地参与音乐活动,而且综合提高语言能力、理解力和表演能力。
在这次培训中使我更深刻懂得幼儿教学要适合幼儿年龄特征,音乐教学中应该让孩子多听、多感受。设计一些音乐游戏,让孩子感兴趣,乐于学音乐。我还应该多学些音乐教学方法,运用于日常音乐教学中。让游戏贯穿于教学中。音乐教学也是如此,将抽象的音乐转化为形象、直观、有趣的动作、游戏,幼儿一定特别喜欢。苏老师在领着我们做小游戏时,我们都特别感兴趣。我想孩子们会更感兴趣,回来之后我跟孩子们玩那些音乐小游戏时,孩子们特别投入也特别开心我想好的音乐教学应该是让孩子们在音乐中获得开心、快乐、精神愉悦得到放松,同时也让幼儿积极参与活动并和小朋友、老师互动、合作。今后我在教学上要积极学习奥尔夫音乐教学法,带领孩子学习探索,积极进取。我会注重音乐与游戏结合也会使音乐动作化。音乐教学对我来说有一定难度。但我相信通过不断学习会在音乐教学方面进一步提升自己,为了体现学以致用,我会在自己的岗位上找到合适的方发,并且也希望以后传授给孩子们的,不仅仅是专业知识,还能给他们带来快乐和满足感,让他们在不知不觉中感受到音乐的存在,而奥尔夫正是提倡从生活中发现音乐,从音乐中学会生活!
奥尔夫音乐主持开场词篇四
1、听辨声音的长、短。
2、让幼儿感受二分音符、四分音符时值的不同。
3、会用肢体语言或乐器,表现声音的长短变化,体验声音游戏的乐趣。
4、欣赏歌曲,感受歌曲活泼有趣的特点。
5、能大胆表现歌曲的内容、情感。
1、音乐:《有趣的声音》、《火车开啦》。
2、图谱。
3、乐器。
一、声音游戏。
有哪些小动物来了?让幼儿说出动物的名称,然后模仿叫声及动作。如:。
(小小猫;喵—小狗:汪汪汪汪)让幼儿说出谁的声音长(短)?
小羊:咩—咩—小鸡:叽叽叽叽
(启发:动物园里、大街上、厨房里、天空中——————4———5人)
二、肢体游戏。
2、小结:我们生活中的声音,有长也有短,老师用一根长纸条表示长音,如:喵—;把这根长纸条剪成两段,就变成两个短音,如:汪汪;出示纸条,让幼儿形象理解。
3、启发幼儿用肢体表现长短不同的声音,如:长音,伸长手臂;短音时,握拳手臂收回。
4、启发幼儿用身体动作演奏声音的长短节奏。如:拍手、踏脚、摇头……
三、节奏游戏。
1、认识乐器:三角铁、木鱼,知道名称和用法。
2、让幼儿用自己手里的乐器敲出声音,说出是长音还是短音。
3、出示节奏谱《不一样的声音》,a组幼儿用三角铁演奏长音,b组幼儿用身体动作(拍手、踏脚————)演奏短音。然后b组幼儿用木鱼演奏短音,a组幼儿用身体动作(踏脚、开枪、敲鼓———)演奏短音。
4、a、b组看图谱分段演奏。
四、活动小结。
我们周围有许多长短不同的声音,音乐就是由很多长短不同声音组成的。
开火车出教室,去寻找外面不一样的声音。
小百科:奥尔夫音乐教育体系是当今世界最著名、影响最广泛的三大音乐教育体系之一。在奥尔夫的音乐课堂中,孩子们有机会进入丰富的艺术世界,音乐不再仅仅是旋律和节奏,而是与儿歌说白、律动、舞蹈、戏剧表演甚至是绘画、雕塑等视觉艺术相联系。他们可能在老师的引导下去关注特定的一个声源,去倾听,辨别,想象来自生活和自然界的不同的声音。
奥尔夫音乐主持开场词篇五
1、引导幼儿大胆用肢体动作表示音乐节奏,尝试用身体的各部位做动作和同伴打招呼。
2、感受和好朋友一起参与音乐游戏的乐趣。
cd音乐。
一、肢体点名游戏“宝贝在哪里”。
师:小朋友们都喜欢和好听的音乐做游戏,我们的身体也做好准备了吗?手到了吗?肩膀到了吗?让我们的身体先来唱唱歌。
二、肢体意识游戏,故事引出课题,熟悉感受“好朋友”音乐旋律及节奏。
(第一次听音乐)教师边引导幼儿听音乐,边轻轻叙述音乐中的节奏变化。
2、刚才小宝找到了很多朋友吗?让我们再来找一遍朋友,看看找到了几个好朋友?(听音乐第二遍)让幼儿倾听并分辨音乐中的节奏变化。听听音乐里每次长音部分找朋友找了几个呢?鼓励幼儿边听音乐边在长音部分做和好朋友打招呼的动作。
3、刚才小朋友见到好朋友了,怎样和好朋友打招呼啊?
还有哪里会打招呼?肩膀会吗?手会吗?
鼓励幼儿大胆随音乐表现并在长音部分做各种打招呼的动作。
(第三次听音乐)原来可以找那么多的好朋友啊,做那么多的动作和朋友打招呼呢,一次比一次多呢。
三、集体互动游戏“我的好朋友”。
老师和小朋友一起拉手跳舞随音乐游戏两遍,在音乐中长音部分引导幼儿互相用各种身体动作问好打招呼。(听音乐游戏两遍)
四、结束:听音乐开着火车和好朋友去外面玩游戏。
奥尔夫音乐主持开场词篇六
1、幼儿初步学习数数目,用肢体动作表示各种树的造型。
2、幼儿能认识落叶,并会用乐器敲出落叶数,并对唱名旋律进行练习。
落叶若干、cd、录音机、乐器(小铃)
(一)认识树、落叶
1、教师故事引导:秋天到了,有好多好多的树,树上的树叶慢慢变黄了。树叶随着风儿一片一片落下来。瞧!
2、树的造型:小树、大树、老树、爱随风摇摆的树。让幼儿用肢体动作表示各种树的造型。
3、认识树叶:教师撒落叶,幼儿用手接,让幼儿观察落叶,并说出其形状、触感、质感。
(二)次数
1、变大树,变小树、双手变树叶。
3、教师示范丢捡叶子,直到四片落叶都以此方式丢捡。
4、幼儿练习丢捡叶子(配合音乐),直到四片落叶都以此方式丢捡。
(三)乐器
1、教师出示乐器(小铃),示范敲出落叶的数目。
2、配合音乐
(1)歌曲:幼儿拿小铃敲出落叶数目。
(2)间奏:放下小铃做大树、小树随风飘动的造型。
(四)游戏书
1、配合音乐唱次曲,请幼儿圈选正确数量的树叶。
2、配合间奏的第二声部,指出树叶唱唱名,模仿老师以慢速指树干上的唱名唱旋律。
1.通过律动游戏,感应ab曲式和高低问答句。
2.初步学习顽固伴奏xxxx
3.体验营地游戏活动带来的快乐,以及集体搭帐篷的乐趣。
故事图片一张、桌布、cd、呼啦圈
1、以《小松鼠进行曲》进场。
2、节奏问好。
3、故事导入:
宝宝跟着爸爸妈妈到郊外野营,第一次野营,宝宝觉得好新鲜……(音乐)
4、律动游戏——营地活动
2)音乐律动——搭帐篷
a段:边念语词,边做钉钉子状。
b段:用肢体感应高低问答句。(噜噜噜噜放低低,啦啦啦啦举高高)
3)听音乐进行搭帐篷游戏
教师先配班教师给幼儿做示范
a段:用脚踏出顽固伴奏(可以根据情况走动)
b段:1321放低低,6653举高高
幼儿分组进行游戏
4)最后请全体幼儿一起围着桌布进行搭帐篷游戏。(游戏中注意幼儿安全)
5、结束游戏《小松鼠进行曲》
宝宝们可真是能干,搭了这么漂亮的帐篷,星星来的小天使知道宝宝很辛苦给宝宝们准备了好喝的白开水,我们踏着整齐的队伍一起去喝水了。
奥尔夫音乐主持开场词篇七
我们还尝试了多种歌曲演唱的形式。在小班下学期的时候,孩子们就能够熟练的进行对唱。所以我们在中班上学期就进行了以往传统音乐教育里只有大班和学前班才进行的轮唱活动也是根据幼儿的实际发展水平进行的因材施教。
1.初步理解卡农练习的含义。
2.学习轮唱歌曲的方法,初步感受轮唱歌曲独特的美。
3.提高幼儿的节奏感,并能运用说、唱等形式表现。
1.各种颜色的珠子及相应的指示卡
2.每人三套白天、夜晚的图片
3.系着橙色和绿色相间的蝴蝶结的彩带一条(蝴蝶结的数量同幼儿数量)
4.《d大调卡农》音乐片段、《保卫黄河》音乐片段
5.按图卡指示穿珠子
蓝色和红色的珠子各5个,按照图卡指示穿珠子,通过动作练习初步感受轮流的含义,教案《奥尔夫音乐教案》。
6.排图片
每名幼儿白天和夜晚的图片各三张,请幼儿尝试排图(排列图片中出现白天、夜晚、白天、夜晚的排列比较多的时候),进一步感受自然现象轮流出现的情况。
奥尔夫音乐教案---小黄狗(说白节奏)
一、培养幼儿对4|4拍强弱的规律和感受
二、利用说白节奏进行语词的创作游戏
三、感受顽固节奏
教学cd、幼儿用书、节奏卡
2、根据故事内容做动作。
3、结合音乐律动。
4、教师引导幼儿创编动作。
5、教师整合幼儿创编的动作,结合音乐练习,并在说白的时候拍手。
6、教师引导幼儿进行身体乐器的创编。
1、教师做出强弱的声音。如跺脚与拍手。并让幼儿分辨。
2、说说白并结合强弱。如:跺脚时说小、拍肩时说眼睛。
3、引导幼儿创编强弱的动作。
(1)身体乐器---如:拍手、拍腿等动作进行
(2)生活乐器---地板、桌子、等物体为节奏型伴奏。
4、结合音乐练习。
1、语词创作:运用幼儿用书的提示引导幼儿进行语词的创作。
如:小黄狗,眼睛花天天都要去看花,
我爱花我看花就是不要去摘花
2、语词的呼应:
问:小黄狗怎样叫?答:汪汪汪汪汪汪汪叫
3、出示节奏卡,结合节奏卡进行练习。
4、节奏练习
1)先一起练习顽固伴奏。
2)分组练习
一组:说白节奏型一组:顽固伴奏
1、出示乐器
2、乐器练习
1)一起练习说白节奏型
2)一起练习顽固伴奏
3、乐器合奏:说白节奏型与顽固伴奏。
1、教师引导幼儿将图画节奏型转化为音符节奏型,画在小狗的下面
2、教师与幼儿一起进行的语词创编。
3、请幼儿把小狗的节奏型演奏出来,并注意强弱拍的表现
4、请家长在右上角记录小朋友的创作表现
奥尔夫音乐主持开场词篇八
1、通过律动游戏,让幼儿探索和发掘身体造型、动作的可能性。
2、让幼儿在即兴创作中培养幼儿稳定的节奏感觉。
3、鼓励幼儿大胆表现自己。
音乐、幼儿已经学会演唱歌曲。
1、开火车进场,围圆坐下。
师:快乐小火车出发喽。
2、复习歌曲:火车司机
引导幼儿边唱边做动作。
教师起音。
3、听音乐,让幼儿感受音乐的风格。
教师唱前面的部分。
师:我这里有一首非常好听的曲子,你们想不想听一下?
幼儿欣赏乐曲。
师:这是一首英文歌曲,说的就是火车司机的故事,也就是我教你们唱的那首歌。
4、教师介绍游戏规则,并几名幼儿配合示范。
师:今天,我们要来玩个游戏,怎么玩呢?我要请几个小朋友配合一下。
请几名幼儿到前面,教师指导他们示范。
提问:你们觉得他们表演得怎么样?
师幼共同评价。
5、请几名幼儿来示范。
师:刚才看明白了没有?那我再请几个小朋友来试一下。
6、幼儿自由组合,进行练习。
7、听音乐,完整练习。
引导幼儿根据节奏进行。
指出不足。
8、组成新的火车再次练习。
奥尔夫音乐主持开场词篇九
1培养幼儿的听觉能力,奥尔夫音乐教案。
2培养幼儿的想象能力。
3培养幼儿的创造能力、和表达能力。
4培养幼儿想象味道和声音之间的联系。
奥尔夫音乐教案教学准备:秀豆糖、苦瓜、奶糖、辣味牛肉干、百宝盒
沙锤、串铃、三角铁、手鼓、多音桶、钹、括葫
3奥尔夫音乐教案老师请每位幼儿不说话,用表情来表达自己尝的是什么味道。其他小朋友来猜,这位小朋友尝的是什么味道。
5奥尔夫音乐教案老师可以请每位幼儿到老师那自选一种乐器,在老师那尝完味道后,坐回原位,老师请每位幼儿站起来演奏自己的味道。
6奥尔夫音乐教案老师根据幼儿的实际情况来确定味道所对应的乐器的声音,奥尔夫音乐教案老师说那种味道,那种乐器发出声音。