人的记忆力会随着岁月的流逝而衰退，写作可以弥补记忆的不足，将曾经的人生经历和感悟记录下来，也便于保存一份美好的回忆。大家想知道怎么样才能写一篇比较优质的范文吗？下面是小编为大家收集的优秀范文，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。
氓朗诵音频篇一
在学校领导的安排下，这次有幸在xxxx小学听了语文经典诵读教学观摩活动课。上午我听了两节语文课，教师们从容不迫、行云流水、大气自然的教学风格，扎实深厚的教学基本功，独到智慧的教学设计，充满浓浓人文关怀的交流气氛令我受益匪浅，确实不虚此行。
第一节课是《弟子规》选段，让我真正的`明白了小学语文选入国学经典的意义所在。同时也懂得了学国学，重在吟诵。在教学中，要让学生反复朗诵，体会国学经典的韵味和意境，在教师相机点拨下，学生自己理解选段的意思，并与实际相联系，让学生真切的感受到平时自己该怎样做，真正达到学以致用的目的。老师采用多种游戏激发学生对对子的兴趣，学生在并以多种方式的诵读中，比如拍手读、拍桌子读、摇头晃脑读和走着读，深入品味语言的内涵、节奏、韵味、美感。
第二节课《万紫千红总是春》，这是一节诵读六首有关春天的诗。教师简简单单真正教会了学生如何读一首诗，完完全全为学生，以简化的教学环节，简单的教学方法，实现省时高效的教学效果。在学习中，我们深深地感受到这些语文课堂就是我们身边的课堂，没有过多地追求形式，没有刻意去运用多媒体，没有过度追求课堂的热闹。在每节课堂里教师给学生思考的空间，让学生安静下来，智慧飞扬；在设计教学活动时，都注重了品词读句，读中感悟文本价值。
对于孩子们的朗读能力，这些孩子的表现让我吃惊，他们读的那样好，感情饱满、声音宏亮、不加字不添字。看来老师在这方面是下了大功夫的。我想这和教师平时的朗读指导训练是密不可分的，和经典诵读也是分不开的。在学生琅琅的读书声中，释放出浓浓的语文味。
这次活动让我深深感受到：之所谓“经典”是民族智慧的结晶，所载之常理常道，其价值历久弥新，任何一个文化系统皆有其永恒不朽之经典作为源头活水，我们没有理由不继承和发扬这一民族的瑰宝。专家都说十三岁以前是儿童记忆学习的黄金时期，也是儿童语言文字学习的最佳时期，更是儿童文化素养、高尚人格关键时期，我们小学教师有不可推卸的责任。从小教导儿童读诵经典，不仅符合儿童学习的天性，而且自幼就开始接受五千年文化的熏陶，奠定一生优雅人格的基础。读诵经典同时可以提高孩子们的古文和白话文水平，有助于对其它知识领域的领悟和旁通，促进各科学业的进步。记忆是一切学习的基础，关键是给儿童背什么？应该背一生可以爱益的东西。
氓朗诵音频篇二
朗诵作为一种和写作、口语语言并列的重要表达方式，已经在很多场合得到了广泛的应用，尤其是在文学交流、演讲比赛、文艺展示等领域，朗诵表现出的艺术感染力更是让人难以抗拒。然而，在这个飞速发展的时代中，随着越来越多的人加入到朗诵者的队伍中，仅仅满足于朗声要响亮、声音要清晰的基本要求已经远远不能满足大众需求，更多的人开始追求一种新的朗诵方式，即朗诵版。今天，本文主要分享的是我朗诵版的心得体会，与大家共勉。
第二段：朗诵版的优点
相比于传统朗诵，朗诵版更注重表现出情感和个性化的特点，因此更能引发观众的共鸣和感动。通过对作品的仔细体味和理解，朗诵者可以更加深入地刻画出角色的性格特征和情感变化，让观众在听诵中更加清晰地感受到作品的内在思想和主题。在情感表达方面，朗诵版也更加注重个性化的情感色彩，把自己独特的声音和情感投射进作品中，让作品在朗诵者的诠释下更加丰满、鲜活。此外，朗诵版也更有利于朗诵者发挥创意，吸收各种艺术元素和技巧，使作品的表现形式更加多样化和个性化。
第三段：朗诵版的要求
由于朗诵版更加强调个人风格的体现，所以需要朗诵者具备较高的艺术素养和表达能力。首先，要求朗诵者对作品的认知和理解达到一定深度和广度，能够准确把握作品的主题、表现手法和情感变化，从而能够更加自如地、真实地表达出作品的内涵。其次，要求朗诵者具备较好的声音修养和表现技巧，能够利用音高、音色、声调等细节元素，精确传达作品的艺术意境和情感内涵。并且，朗诵版还要求朗诵者具备一定的创造性，能够在保持作品原意的基础上，融合自己的艺术想象力和个性特征，让作品表现出更丰富、更独特的艺术形式。
第四段：朗诵版的实践方法
基于对朗诵版特点和要求的理解，我们可以通过以下实践方法来提高自己的朗诵水平。第一，全面熟悉作品，理解作品的内涵和艺术特点。第二，通过多次排练和演出，不断打磨朗诵技巧，提高朗诵的艺术感染力。第三，注重个性化的情感细节，结合自己的艺术特点，注入自己的情感色彩和独特的艺术表达方式。第四，积极吸收各种艺术元素和技巧，不断拓宽朗诵的艺术表现形式和渠道。
第五段：总结
朗诵版作为一种新的朗诵方式，已经在广大朗诵爱好者中得到了越来越重要的地位。本文通过对朗诵版的特点、要求和实践方法的阐述，提出了一些对朗诵者有用的建议和思考。正如文艺作品一样，朗诵也需要不断地创新和发掘，在创造美的时候，营造美好的心灵氛围，进而推进人类文明的发展。
氓朗诵音频篇三
朗诵，是指朗读。朗读，是指用语言发出声响，以传递思想、意义、感情等。朗诵版是指将某一文章或诗歌进行朗诵时加入一些表现手法和语音语调，使之更加有感染力和艺术性。在朗诵版的过程中，我们通过深入理解文本、充分掌握语音和情感的表达方式、多维度的思考、发挥想象力等方式，不断提高自己的朗诵技巧和艺术意识。以下是我在几次朗诵版演出中的一些心得体会。
一、情感投入和语音调节很重要
朗诵版以高度的流畅感和创意感为主要特点，而情感的投入和语音调节是要求实现这种呈现的关键因素。文章中不同时期和不同空间背景下，作者会有不同的情感体验，情感的复杂变化是朗诵版中需要呈现出的关键要素。在朗诵中通过细致地语音调节来渗透情感，如力度、语调、语气、声音大小等都会直接影响到传达文章的效果。在平静的文章中可以通过加强音量，增强语气，来使整体的音效更加生动。
二、通过研究文本提高朗诵效果
对于不同的朗诵材料来说，我们需要对文本进行深入的理解和研究，根据文本特点和背景，有针对性地选择朗诵方式和表演技巧。我们需要深刻体验文本的情境和情感，将自己置于文本情感的环境之中，通过所有感官的参与来感受文本情感的转化，从而在朗诵中自如的呈现情感转化。同时也要查找背景知识和附加材料，了解著作的文学性和艺术性。
三、多维度的思考和发挥想象力
布置朗诵作业时，老师常会要求学生将一则故事中的某一个人物或某一段小故事主题朗诵。这时候我们需要充分发挥自己的想象力和着手进行多维度的思考。有些作品本身就较为单一，只存在一个核心情感和主题。对于这类作品，我们可以从不同角度和不同思维方式去思考，从而呈现出不同复杂的思考和表现。
四、动作和表情的协调配合
在朗诵版演出中，动作和面部表情也是相当重要的配合因素。在自我理解文本的基础之上，我们要把自己放入对应的情感氛围中，动作和面部表情要适合所要朗诵的段落，以达到情感和语音的更好配合。可以尝试从原文中找到适合表现的关键词，然后再将自己的情感体验和表达方式与之相结合。
五、集中注意力与实战训练
朗诵版的展现既要求语音的表现，也需要我们集中注意力才能成功呈现出精彩的朗诵效果。除了练习自我执行能力，个人认为每天对一篇短文进行朗诵也是非常有益的，可以让自己养成好的习惯。另外，真正的训练还是在于演出过程中的实战演练。通过课堂演练和校内或校外的演出来寻找自己的优势和劣势，不断提高自己的朗诵技能。
总之，朗诵版的表达需要综合考虑多个方面的因素。通过深入理解文本、掌握语音和情感的表达方式、多维度的思考、发挥想象力，以及动作和表情的协调配合，我们能够达到更高的艺术性呈现, 而集中注意力与实战训练可以让我们在朗诵中更加从容。可以说，朗诵版正是为学生提供了一个良好的展示自我的艺术平台。
氓朗诵音频篇四
记得上小学的时候，老师经常让我们在课堂上进行分角色朗读课文，于是我们就七嘴八舌的扯开嗓子对这课本嚷嚷起来。有时学校还时不时的进行诗歌或课文朗诵比赛。
现在学习了朗诵与演讲这门课，才开始注意到他们之间的区别。朗读时用清晰响亮的声音把文章读出来，以传达文章的思想内容。朗诵则是用清晰响亮的声音把文章背出来，以传达文章的思想内容。可见，朗诵的要求比朗读高，它要求不看作品，面对观众，除运用声音外还要借助眼神手势等体态语帮助表达作品感情，引起听众共鸣。
其实，说到朗诵与演讲这门课，是我同寝室的一位同学在大一的时候选修了，她感觉效果很好。恰巧她又知道我的普通话不好，说选修这门课高老师会教你发音方法，可以练习普通话，于是就强烈建议我选修这门课。
回顾这一学期，时间过的真的很快。高老师说：“我们第一次上课的时候大家穿的都是棉袄，等到学期结束的时候，电扇都摇起来了。”在这短短的一学期里我实在还没学尽兴，感觉还有许多朗诵与演讲方面的东西向老师学习。
在第一节课的时候，老师首先吸引我的不是您这个人，而是您的声音。感觉您的声音圆润，吐字是那样的清晰标准，字正腔圆。我心里就在好奇，这可能就是正确使用语言的艺术，不知道他会带给我们什麽妙招？让我有朝一日有他那样的说话水平。
果不其然，第一节课里，您就教授了我们呼吸的方法。我当时还想呼吸方法和朗诵与演讲这门课有什么关系？您解释道：“只有运用正确的呼吸方法才能储存足够多的气，让你说话时不至间断。我第一次了解到原来说话也有这麽深的学问。接着，您又让我们练习了绕口令，还让同学当场表演，课堂气氛也很活跃。
其间又教我们怎样区分舌前音与舌后音。说到这个事我最头疼的地方。都说信阳世普通话的重灾区，而我恰恰是信阳人。从小学到高中无论是老师还是我身边的同学亲人，都用方言打交道，不知道真正的普通话到底为何物。刚来学校时，同学们大部分都是操着一口标准的普通话，又会一口地道的河南话。而我是普通话说的不标准，河南话又不会说，经常是普通话之中夹杂着信阳话，让同寝室的人哭笑不得。常常是我一开口，其余几个人就挑出一大堆的毛病。还经常带着怀疑的口吻说：“你是河南人吗？”弄的我挺尴尬的！慢慢地我就说话越来越少了。最后她们只有投降了，得了，你还是开口讲话吧！不然，人家还以为我们寝室有个哑巴呢！不过现在大家都已经度我免疫了。说的话大家基本上都能听懂了。
我总结了自己普通话方面的几点毛病：
一、舌前音和舌后音不分;
二、n和l不分；
三、前鼻音和后鼻音不分。
其实，我也很清楚自己的毛病出在哪儿，但一到说话的时候就顾不上了。
我们还进行了诗歌的朗诵练习。朗诵是朗诵者的一种再创作活动。这种再创作不是脱离朗诵的材料去另行一套，也不是照字读音的简单活动，而是要求朗诵者，通过原作的字句，同有声语言传达出原作的主要精神和艺术美感。不仅要让听众领会朗诵的内容，而且要使其在感情上收到感染。
比如，我们在高中的时候就学过徐志摩的《再别康桥》，而且也背诵过，但那个时候的朗诵是不带感情的。现在在高老师的指导下，我们在朗诵这首诗的时候，眼前情景再现，仿佛出现了诗人在康河里，摇曳着一条小船，在星辉斑斓下荡漾。也能体会作者那依依不舍之情与淡淡的哀愁。这样朗诵出来的效果就是与以前不同，更引人入胜。
氓朗诵音频篇五
朗诵是一种声音艺术，是以语言艺术为基础，通过声音、语调、节奏、语气等多种手法将文章表达出来，使听众在听到演员的朗诵时感到愉悦。朗诵版是朗诵艺术与电影、视频相结合的一种表演形式，近年来正受到越来越多人的喜爱。在学习、参与朗诵版创作中，我获得了以下的心得体会。
一、情感、感性是朗诵的灵魂
朗诵作为一种语言艺术形式，追求情感的传达与感性的表达。在朗诵版的创作中，情感和感性是最重要的元素。可以通过语音的调子、语气的变化以及低沉、柔和、落泪等不同的发声方式来表达出对文本的理解和情感。通过情感和感性的发挥，可以使听众更好地体会作品中描绘的情感和情境。
二、朗诵需要对作品有精准的理解和诠释
朗诵版的创作需要对原作有精准的理解和诠释。朗诵版的创作者要通过精准的理解和创造性的诠释，使作品更容易被观众理解、接受和赞赏。优秀的朗诵者需要对创作中的语言、章节、情感等有深刻的理解，同时还要通过自己的诠释来表达出自己的看法和表达方式，以制造更多的文学视觉形象，让读者更加容易产生共鸣。
三、把握节奏和语调的变化感染听众
朗诵版的艺术表演，需要把握节奏和语调的变化来感染听众。在朗诵表演中，节奏和语调的变化可以使作品更加丰富、充满活力，让听众更加舒适，感觉更加生动。因此，不同的节奏和语调对表演的重要性并不亚于发声。在朗诵表演中，通过适当的加速和减速，使听众产生意想不到的感觉，让人们瞬间进入朗诵者的内心世界。
四、朗诵是一种学习的过程
朗诵也是一种学习的过程。在朗诵版的创作中，朗诵者需要不断地学习，不断地调整，调整语音、情感和节奏，以找出最佳方法表达作品。也许不是每一次表演都能做到完美，但是每一次的尝试都会让朗诵版的创作者有所收获，使自己更加成长。
五、朗诵版是一种更具表现力的表演形式
朗诵版是一种更具表现力的表演形式。当文字变得鲜活，充满感情时，也就呈现出了不同的脸清，感官的感受让人们在文字之外产生更多的联想，产生更多的情感共鸣。在这种表演形式中，演员们能够更加自由地表现，表达，将作品触动到最深处。这种表演形式让人们更好地领会作品的深意，具有着极高的欣赏价值。
总之，朗诵版是一种融合了语言艺术和现代表演艺术的形式，这种表演形式不仅具有非常强的感染力，也很容易接触到观者的内心世界，所以极富观赏性和艺术感染力。在参与朗诵版的创作过程中，我学会了运用情感与感性，调整节奏与语调，精准理解与诠释，深入领会作品，这些心得让我更好的进入朗诵版的艺术世界。
氓朗诵音频篇六
记得上小学的时候，老师经常让我们在课堂上进行分角色朗读课文，于是我们就七嘴八舌的扯开嗓子对这课本嚷嚷起来。有时学校还时不时的'进行诗歌或课文朗诵比赛。
现在学习了朗诵与演讲这门课，才开始注意到他们之间的区别。朗读时用清晰响亮的声音把文章读出来，以传达文章的思想内容。朗诵则是用清晰响亮的声音把文章背出来，以传达文章的思想内容。可见，朗诵的要求比朗读高，它要求不看作品，面对观众，除运用声音外还要借助眼神手势等体态语帮助表达作品感情，引起听众共鸣。
其实，说到朗诵与演讲这门课，是我同寝室的一位同学在大一的时候选修了，她感觉效果很好。恰巧她又知道我的普通话不好，说选修这门课高老师会教你发音方法，可以练习普通话，于是就强烈建议我选修这门课。
回顾这一学期，时间过的真的很快。高老师说：“我们第一次上课的时候大家穿的都是棉袄，等到学期结束的时候，电扇都摇起来了。”在这短短的一学期里我实在还没学尽兴，感觉还有许多朗诵与演讲方面的东西向老师学习。
在第一节课的时候，老师首先吸引我的不是您这个人，而是您的声音。感觉您的声音圆润，吐字是那样的清晰标准，字正腔圆。我心里就在好奇，这可能就是正确使用语言的艺术，不知道他会带给我们什麽妙招？让我有朝一日有他那样的说话水平。
果不其然，第一节课里，您就教授了我们呼吸的方法。我当时还想呼吸方法和朗诵与演讲这门课有什么关系？您解释道：“只有运用正确的呼吸方法才能储存足够多的气，让你说话时不至间断。我第一次了解到原来说话也有这麽深的学问。接着，您又让我们练习了绕口令，还让同学当场表演，课堂气氛也很活跃。
其间又教我们怎样区分舌前音与舌后音。说到这个事我最头疼的地方。都说信阳世普通话的重灾区，而我恰恰是信阳人。从小学到高中无论是老师还是我身边的同学亲人，都用方言打交道，不知道真正的普通话到底为何物。刚来学校时，同学们大部分都是操着一口标准的普通话，又会一口地道的河南话。而我是普通话说的不标准，河南话又不会说，经常是普通话之中夹杂着信阳话，让同寝室的人哭笑不得。常常是我一开口，其余几个人就挑出一大堆的毛病。还经常带着怀疑的口吻说：“你是河南人吗？”弄的我挺尴尬的！慢慢地我就说话越来越少了。最后她们只有投降了，得了，你还是开口讲话吧！不然，人家还以为我们寝室有个哑巴呢！不过现在大家都已经度我免疫了。说的话大家基本上都能听懂了。
我总结了自己普通话方面的几点毛病：
一、舌前音和舌后音不分;
二、n和l不分；
三、前鼻音和后鼻音不分。
其实，我也很清楚自己的毛病出在哪儿，但一到说话的时候就顾不上了。
我们还进行了诗歌的朗诵练习。朗诵是朗诵者的一种再创作活动。这种再创作不是脱离朗诵的材料去另行一套，也不是照字读音的简单活动，而是要求朗诵者，通过原作的字句，同有声语言传达出原作的主要精神和艺术美感。不仅要让听众领会朗诵的内容，而且要使其在感情上收到感染。
比如，我们在高中的时候就学过徐志摩的《再别康桥》，而且也背诵过，但那个时候的朗诵是不带感情的。现在在高老师的指导下，我们在朗诵这首诗的时候，眼前情景再现，仿佛出现了诗人在康河里，摇曳着一条小船，在星辉斑斓下荡漾。也能体会作者那依依不舍之情与淡淡的哀愁。这样朗诵出来的效果就是与以前不同，更引人入胜。