理想是一个人内心的动力和目标，它能激发我们不断前进、努力奋斗。实现理想需要明确目标，制定计划，并付诸行动。小编为大家精心挑选了一些成功人士关于理想的名言，相信能给你勇气和力量。
实用美术联考感悟大全（16篇）篇一
美术联考是每位学习美术的学生都要经历的一场考试，虽然如此，但是每一次的联考经历都是独特的。在这个过程中，我收获了很多，不仅是对自己的成长与进步的认识，也是对美术的深入理解。下面我将从备考技巧、创作思路、心态调整、团队合作和展示经验五个方面来分享我的美术联考心得体会。
第二段：备考技巧。
备考是成功的关键，而备考技巧则是提高效率的重要方法。首先要制定一个详细的备考计划，将各个科目的学习时间合理安排，充分利用时间，确保每个阶段都有进展。同时，要进行历年试题的积累与分析，通过了解考题类型和出题规律，才能在考试中更有针对性地准备。此外，画画练习也是至关重要的，锻炼你的手眼协调能力和创作技巧。
第三段：创作思路。
创作思路是美术联考中最核心的部分。每个人都有自己独特的创作风格和表达方式，因此在联考中要注重培养自己的个性和独特性。多进行素材收集和观察，发现美的细节和独特之处。同时，也要注重发挥自己的想象力和创造力，不拘泥于传统的观念和局限，勇于尝试新的表达方式和材料。每一幅作品都应该有自己的故事，用心去表达内心的情感和思考。
第四段：心态调整。
美术联考是一场对艺术修养和创作能力的全面检验。在备考和考试过程中，要保持乐观的心态和积极的态度。无论遇到什么困难和挑战，都不能轻言放弃，要勇于面对并解决。同时，要学会放松，保持身心的平衡。艺术并不是一蹴而就的，需要不断地积累和品味，因此要有耐心和恒心。只有保持良好的心态，才能在联考中更好地发挥自己的潜力。
第五段：团队合作和展示经验。
联考过程中，与他人的交流和合作是必不可少的。与同学一起进行创作和讨论，可以激发自己更多的灵感和想法，同时也可以借助他人的建议和意见来提高自己的作品。此外，在考试结束后的展示环节，要有信心和自信地展示自己的作品。要主动与评委交流，解释作品的创作理念和想法，展现自己的艺术魅力。同时，也要展示自己的独特视角和审美观，让评委们看到你的独特性和潜力。
总结。
美术联考是一次对自己艺术修养和创作能力的全面考验，通过这个过程我学到了备考技巧、创作思路、心态调整、团队合作和展示经验。这次联考不仅是一次考试，更是一次对自己对艺术的理解和追求的深入认识。无论结果如何，这段经历让我更加热爱美术，更加坚定了我将来从事艺术领域工作的决心。我相信，美术联考是我人生中宝贵的经历，它将伴随我在艺术道路上继续前行。
实用美术联考感悟大全（16篇）篇二
随着新高考的实行，不同的考试地区有不同的考试科目。比如分文理科考试的`省份有河北省、广西生、四川省等，高考文科科目有语文、数学、外语、文科综合（历史、地理、政治），语文、数学和外语满分分值为150分/每科，文综综合满分为300分；高考理科科目有语文、数学、外语、理科综合（物理、化学、生物），语文、数学和外语满分为150分/每科，理科综合满分分值为300分。
江苏省考试科目有语文、数学和外语，语文160分（文科加考40分加试题），数学160分（理科加考40分加试题），外语120分，满分480分。
实行新高考考试的省份，比如上海、北京、山东、海南等，高考考试科目为语文、数学和外语，每科满分为150分，然后学生从物理、化学、生物、历史、地理、政治等6门科目中选择3门进行水平等级考试，按照等级赋分计入考试成绩，每科满分为100分。
实用美术联考感悟大全（16篇）篇三
联考美术是作为美术生涯中的一次重要里程碑，它不仅是对学生真正综合实力的考验，也是对学生美术素养和创作能力的检验。在这次联考美术中，我深感到了自己的不足，也有了一些心得体会。
第二段：准备工作。
在联考美术之前，我充分认识到了准备工作的重要性。我首先彻底梳理了艺术史的知识，熟悉了各个时期的艺术风格和代表作品。其次，我注重培养自己的美术素养，不断提升自己的造型能力和绘画技巧。我还积极参观画展和美术馆，不断汲取灵感和提高自己的艺术眼光。所有这些准备工作让我在联考美术中有了更好的发挥。
第三段：应试技巧。
在联考美术过程中，我也总结了一些应试技巧。首先，我在答题前要仔细审题，了解题目要求以及需要表达的主题。然后，我会构思并绘制一张简要的草图，以确定好构图和整体效果。接下来，我会根据题目要求，迅速展开绘画过程，注意细节处理和色彩运用。最后，我会在完稿前认真检查，确保没有错误和瑕疵。这些应试技巧让我在联考美术中有了更好的掌控力和表现力。
第四段：心态调整。
联考美术对于我来说是一次重要的挑战，所以在这个过程中调整心态是非常必要的。首先，我要保持积极乐观的心态，相信自己的能力。其次，我要克服紧张和压力，保持冷静，不被外界干扰。同时，我要有足够的耐心和毅力，克服疲劳和困难，坚持到最后。最重要的是，我要对自己的表现有正确的评价，不骄不躁，认真反思自己的不足，不断提高自己的实力。
第五段：收获与展望。
通过这次联考美术，我不仅增加了对美术知识的了解和掌握，也提升了自己的美术素养和创作能力。我在这个过程中认识到了自己的不足之处，也发现了自己的潜力和优势。在未来的学习中，我会继续努力完善自己的绘画技巧和艺术表达能力，同时也要保持学习的热情和勤奋，不断提高自己的美术水平。
总结：
通过这次联考美术，我不仅学到了很多知识，也领悟到了艺术创作的乐趣和价值。在接下来的学习中，我会持之以恒，不断提高自己的美术素养和创作能力，为将来的艺术之路奠定坚实的基础。同时，我也期待将来能够有更多的机会展示自己的作品，与更多的人分享艺术之美。
实用美术联考感悟大全（16篇）篇四
美术联考是一项对高中生的综合素质和美术水平进行综合测试的考试。联考的目的是为了选拔出具有艺术天赋和潜力的学生，并为他们提供更好的发展平台。这项考试不仅要求学生具备一定的绘画技巧和审美能力，还需要他们具备创新思维和表现力。经过多年的努力和准备，我参加了这个考试，并从中获得了一些宝贵的经验和感悟。
第二段：准备阶段的重要性和技巧。
在联考之前的准备阶段，我认识到了充分准备的重要性。首先，要对考试的内容和要求有清晰的了解，这样才能有针对性地准备。其次，要合理安排时间，在平时的绘画练习和理论学习之间保持平衡。最后，要加强与老师和同学的交流，互相帮助和借鉴，共同进步。通过这些准备工作，我提高了自己的绘画技巧和思考能力。
第三段：联考经历和挑战。
参加联考的过程是一次艰辛的挑战。在考场上，时间紧迫，题目复杂，需要快速思考和灵活应对。有时候，题目可能与我们平时的绘画经验不同，需要我们突破自己的思维定势，尝试新的表现方式。同时，考试的压力也会对我们的发挥产生影响。在这个过程中，我学会了调整自己的心态，保持冷静和集中，克服了种种困难。
第四段：总结与反思。
通过参加美术联考，我不仅提高了自己的美术水平，还培养了自己的创造力和解决问题的能力。在联考过程中，我不断尝试新的技法和表现手法，拓宽了自己的艺术视野。同时，通过与其他考生的交流和比较，我也认识到了自己的不足之处，发现了需要进一步提升的方向。在未来的学习和练习中，我会继续努力，不断追求进步。
第五段：展望未来。
美术联考是我人生中的一次重要经历，它让我更深刻地认识到自己的兴趣和潜力。艺术不仅是一种技能，更是一种表达自我的方式。通过美术联考，我更加坚定了自己的艺术梦想，并准备在未来的学习和实践中不断追求更高的目标。我要将自己的所学所感融入到生活中的每一个细节中，让艺术成为我一生的伴侣和追求。
总之，美术联考是一次对学生综合素质和美术水平的综合测试，也是一次宝贵的经历和机会。通过充分准备和认真参加联考，我们可以提高自己的绘画技巧和创造力，认识到自己的不足之处，并为将来的艺术道路奠定坚实的基础。我相信，只要我们付出努力和持之以恒的精神，就一定能够取得令人满意的成绩。
实用美术联考感悟大全（16篇）篇五
近期，我参加了学校组织的联考美术考试。这次考试对于我来说是一次难得的机会，通过这次考试我不仅锻炼了绘画技巧，而且也增加了对美术的热爱与追求。在这次考试中，我有了一些新的体验和收获。在此，我想分享一下我的心得体会。
首先，良好的心态至关重要。美术考试时，许多同学往往紧张兮兮，手忙脚乱。然而，我深知一个踏实的心态对于画画非常重要。所以，在考试前我冷静地分析了自己的实力和水平，并坦然接受可能的结果。这种积极的心态使我能够更好地投入于画画的过程中，不受外界因素的干扰。
其次，绘画技巧的提高需要不断的实践和努力。在美术考试中，我应用了许多在平时练习中掌握的绘画技巧。通过反复的实践，我渐渐地摸索到一些适合自己的方法和技巧。同时，老师对于我的指导也帮助我不断地提高。然而，要想在绘画技巧上取得突破，只有不断地努力和坚持不懈的实践才行。
另外，细致观察与创新思维是成功的关键。美术考试中有时会遇到一些难以描述的题目或者场景，这就需要我们拥有细致观察的能力。在考试中，我经常用眼睛去观察身边的事物，认真描摹细节，从中汲取灵感。同时，创新思维也是成功的重要因素。不拘泥于固定的模式和思路，大胆尝试新的创作方法，这样才能在千篇一律的画面中走出独特的一步。
另外，艺术是一门无法完全掌握的学问。学无止境，这正适用于艺术这门学问。通过美术考试，我认识到自己实际上只是艺术学习的起点。艺术这门学问太过广大深奥，所以，我们只能不断地学习、研究和尝试。只有这样，我们才能够不断进步，不断提高。因此，我下定决心，努力学习更丰富的绘画技巧和美术理论，不断丰富自己的艺术素养。
最后，坚持梦想与热爱是美术学习的动力所在。在美术考试中，我从同学们身上感受到了他们对美术的热爱及追求。无论是他们各自的绘画风格还是与他们交流时的热情，都让我深感美术给予了他们巨大的快乐与满足感。通过这次考试，我对美术的热爱也进一步加深，我想，只有坚持对美术的热爱和追求，我们才能在这个领域中取得真正的成就。
总的来说，参加联考美术考试是一次很有意义的经历，它让我从中学到了很多东西。比如，良好的心态对于取得好成绩是非常重要的，绘画技巧的提高需要不断的实践和努力，细致观察和创新思维是成功的关键，艺术是一门无法完全掌握的学问，坚持梦想与热爱是美术学习的动力所在。这些心得体会将成为我未来美术学习的指导原则。通过这次考试，我不仅在绘画技巧上有所提高，而且也更加明确了自己对美术的追求和坚持。我相信，在未来的学习中，我会更加努力地奋斗，不断追求艺术的边界。
实用美术联考感悟大全（16篇）篇六
报考美术类专业的考生都要参加文化考试和专业考试。其中，专业考试分美术统考和校考两种。美术统考是北京市统一组织的美术类专业考试，考试科目包括色彩、速写、素描，满分各为100分。
报考本科美术学类、美术学、绘画、中国画、雕塑、实验艺术、跨媒体艺术、文物保护与修复、漫画、设计学类等专业，以及专科的艺术设计类、艺术设计、视觉传播设计与制作等专业考生均须参加美术统考。
实用美术联考感悟大全（16篇）篇七
数学是一门充满智慧和魅力的学科，它既富有逻辑性，又具有实践性。近日，我参加了一次联考数学考试，通过这次考试我不仅收获了知识，更是深入体会到了学习数学的乐趣与经验。以下是我对联考数学所得的感悟和心得体会。
首先，我意识到数学思维的重要性。在联考数学考试中，很多题目都考察了我们的思维能力。通过这次考试，我意识到，只有采用正确的数学思维方式，才能够灵活运用数学知识解决问题。在解题过程中，我明白了数学思维需要逻辑性、严谨性和创造性。正是这种思维方式，让我在考试中快速准确地解决了很多难题。因此，我认为，数学思维对于学习和应用数学都是至关重要的。
其次，我体会到数学学习需要耐心和坚持。在联考数学考试中，我遇到了一些考题看似简单，但是需要通过一系列的推理和计算才能得到答案。我发现，只有耐心地阅读题目、仔细分析和思考，才能找到解决问题的突破口。这个过程需要一定的时间和精力，需要我们在学习数学的过程中保持坚持不懈的精神。正是这种耐心和坚持，让我在联考数学考试中有了不错的表现。
再次，我认识到数学学习需要灵活运用知识。数学是一门联系紧密的学科，其中的知识点相互依存，相互作用。在联考数学考试中，我们往往会遇到复杂的综合题，需要综合运用不同的知识点和方法进行解答。这要求我们灵活运用知识，将不同的知识点和方法相互结合，形成统一的解决思路。通过这次考试，我深深地认识到，掌握知识只是基础，能够灵活运用才是关键。
最后，我明白了数学学习需要通过实践提高。联考数学考试是一个综合性的考试，它考察了我们对数学知识的理解和应用能力。通过这次考试，我意识到，光靠纸上谈兵是远远不够的，只有通过实际的练习和应用，才能真正理解和掌握数学知识。在准备考试的过程中，我结合了书本知识和实践练习，通过大量的习题训练和模拟考试，不断提高了自己的数学水平和解题能力。因此，我认为，数学学习需要注重实践，通过大量的练习来提高自己的数学能力。
总之，通过这次联考数学考试，我不仅收获了知识，还体会到了数学学习的乐趣和经验。数学思维的重要性、耐心和坚持的价值、灵活运用知识的能力和实践的重要性，这些都是我从这次考试中得出的心得体会。我相信，只要我们用心去学习和应用，就一定能够在数学学习中取得进步和成就。
实用美术联考感悟大全（16篇）篇八
美术联考是每位艺术爱好者都期待考取的机会。在这个竞争激烈的时代，报名参加美术联考培训成为许多人的选择。我也是其中之一，并且在这段培训中有了许多收获和体会，下面我将和大家分享我的心得。
第二段：培训内容及收获。
在美术联考的培训中，我们学习了各种绘画技法以及艺术史、美术理论等相关知识。这些内容都是我们打好基础，提高绘画水平所必须掌握的技能。在教师的指导下，我学会了用不同的画笔和颜料进行油画创作，感受到了不同材质与颜色的效果。同时，在学习艺术史和美术理论的过程中，我对于不同时期的艺术发展有了更深刻的理解，为我未来的创作提供了更多灵感。
第三段：考试准备与时间管理。
美术联考是一次全面展示自己艺术实力的机会。为了在考试中取得好成绩，我在培训期间注重对基础技法的练习，并时刻保持创作的热情。同时，我也学会了合理规划时间，将每天的时间划分为不同的学习和创作阶段，确保每天都能有足够的时间用于准备考试。这些时间管理的技巧不仅在联考期间帮助我更好地应对压力，也在以后的学习中对我大有裨益。
第四段：培训中的困难与解决。
在美术联考培训中，我也遇到了一些困难和挑战。有时候创作思路不清晰，缺乏创作灵感；有时候对于某些绘画技法无法掌握，感到困惑。但是，我通过与教师的沟通和请教，逐渐攻克了这些困难。在每个培训班上，我也有机会和其他艺术爱好者交流和互动，这不仅让我在创作上得到了很多帮助，也结识了许多志同道合的朋友。
第五段：结论与展望。
通过美术联考培训，我不仅学到了许多绘画技法和相关知识，还培养了自己的创作能力和艺术鉴赏能力。在这个过程中，我也感受到了美术的魅力和无限可能性。虽然培训结束了，但我相信这段经历将成为我未来艺术道路上的珍贵财富。我希望通过自己的努力和实践，能够不断提升自己的艺术水平，并在美术领域中有所成就。
总结：
美术联考培训不仅提升了我的绘画技巧和艺术理论，也锻炼了我的时间管理能力和创作思维。在未来的学习和工作中，我将运用这些知识和经验，不断追求艺术的创新和突破。我相信，只要保持对艺术的热情和努力奋斗，我一定能够取得更好的成绩并实现自己的艺术梦想。
实用美术联考感悟大全（16篇）篇九
联考与校考的区别：
联考是一个资格性考试，主要考查学生对基础知识的理解与认识，考试难度不会很大，现在越来越多的学校在组织校考，考试有明确的规定，联考需要过线，才可以参加校考。
校考是在联考的基础上更高一个层次的'考试，它是一个选拔性考试，考试内容也会更加丰富多样，难度有所增加。每个自主招生的学校都由自己学校命题。
所以考试科目就特别多，院校之间的考试内容相差也比较大。这就要考生有更高的艺术修养和综合素质。在练好美术基础知识的同时，应提高自己的综合艺术素质。多看一些设计书籍和大师作品，提高自己的审美欣赏水平。
实用美术联考感悟大全（16篇）篇十
美术联考是美术高考的一种科目，以美术联考考试成绩作为你报考本省美术院校的专业成绩，除单考单招的美术院校，其他的艺术院校都依据联考成绩作为生源录取的专业课标准。那么美术联考的考试内容有哪些呢?下面一起看看小编为大家总结的全国部分省份美术考试内容吧!
省级美术类专业统考科目包括素描、色彩、速写等三门。素描科目依据考场提供的人物头像图片或默写方式考查;色彩科目依据考场提供的静物图片或文字内容默写方式考查;速写科目依据考场提供的人物动态图片或文字内容默写方式考查。各科目满分均为100分。
考生自备不大于四开的画板(或画夹)及相关绘画用具，色彩考试要求水粉、水彩颜料任选其一;速写和素描考试要求只许用黑色字迹的绘画铅笔。考生须按美术与设计类专业省统考要求自带考试用具。
一、考试内容
美术与设计类专业省统考包括色彩、素描、速写三个科目。色彩、素描，满分均为150分;速写，满分均为100分。总分满分为400分。
二、考试日期
各科目考试在12月10日进行，具体安排如下：
色彩： 8:00—11:00时 (180分钟);
素描：13:00—15:30时(150分钟);
速写：15:40—16:10时( 30分钟)。
素描纸;(考场提供)画板或画夹及相关绘画用具;(考生自备)
(一)色彩(180 分钟)
1、考试内容范围 静物、风景。
2、考试形式
写生、默写、写生与默写相结合、模拟写生(根据提供的图片资料表现规定内容)。
3、成绩评定与权重 满分为 100 分，其中：
构图 约占 15%
色彩关系与色调 约占 35%
色彩造型能力 约占 25%
色彩表现技法 约占 25%
(二)素描(180 分钟)
1、考试内容范围 静物、石膏模型、人物头像、人物带手半身像。
2、考试形式
写生、默写、写生与默写相结合、模拟写生(根据提供的图片资料表现规定内容)。
3、成绩评定与权重 满分为 100 分，其中：
构图 约占 15%
比例、透视与结构 约占 35%
素描造型能力 约占 25%
素描表现技法 约占 25%
(三)速写(30 分钟)
1、考试内容范围
人物动态、人物动态的'组合、人物与环境的组合。
2、考试形式
写生、默写、写生与默写相结合、模拟写生(根据提供的图片资料表现规定内容)。
3、成绩评定与权重 满分为 100 分，其中：
构图 约占 2017年各省美术联考超详细考试形式及内容
答卷纸(考场提供);铅笔、炭笔均可(考生自带);小型便携式画架、4开的画板或画夹及相关绘画用具(考生自带)
(一)素描(3小时)
1、考试形式与范围
(1)临摹由考场提供的图片或默写相关资料所规定的内容;
(2)写生(人物头像、石膏像、静物)。
2、评分标准及占分比例
符合试题规定及要求;造型准确，有较强的表现能力和塑造能力(包括比例、动态、结构透视关系、特征、神态、空间关系等);正确理解对象结构及体面关系，并能完整地表现，素描关系准确，表现生动，形体刻画完整深入，画面整体效果好。其中：
构图 占10%
造型与比例 占40%
细节深入与局部刻画 占25%
表现手段与技法 占25%
(二)色彩(3小时)
1、考试形式与范围
(1)临摹由考场提供的图片或默写相关资料所规定的内容;
(2)写生(静物)。
2、评分标准及占分比例
符合试题规定及要求;有良好的色彩感觉和明确的色调意识，整体色彩关系明确生动;色彩与形体结合紧密，形体刻画深入，画面整体效果好。其中：
构图 占10%
色彩关系 占40%
色彩造型能力 占25%
色彩表现技法 占25%
(三)速写(30分钟)
1、考试形式与范围
(1)依据考场提供的文字内容默写(单个人物动态或双人物动态的组合);
(2)速写写生(单个人物动态或双人物动态的组合)。
2、评分标准及占分比例
符合试题规定及要求;构图完整、比例正确、动态特征鲜明，表现手法肯定、流畅、生动;能够准确地画出命题所要求的动态特征，有较强的画面组织能力和深入表现能力。其中：
构图 占20%
人物动态表现 占30%
造型与比例 占30%
表现技法 占20%
素描120分，速写60分，色彩120分。
(1)试卷纸为八开铅画纸(考场提供)。
(2)绘画工具为铅笔或炭笔(考生自备)
(一)素描(2小时30分钟)
1、考试内容和形式：人物头像、石膏像或物体(提供人物头像图片、石膏像图片、世界美术史上名家作品图片或物体图片)。
2、考试要求：构图合理，造型严谨，比例准确，塑造深入，有一定的艺术表现力。表现方法不作统一限制，不得标有与画面无关的任何标记。
(二)速写(30分钟)
1、考试的内容和形式：全身人物动态速写(提供相关文字或图片)。考生按照试题要求，依据所提供的文字或人物图片，完成两个全身人物动态速写。
2、考试要求：构图合理，人物造型比例准确，动态特征鲜明生动，有一定的概括能力和艺术表现能力。表现方法不作统一限制，不得标有与画面无关的任何标记。
(三)色彩(3小时)
1、考试的内容和形式：考生按照试题题意及试卷中规定的静物组合用品，完成一幅色彩静物画(静物组合中物品为生活中常见蔬菜、陶瓷器皿、玻璃器皿、瓜果、花卉、食品、饮料、厨具、生活日用品、文具教具、各色衬布等)。
2、考试要求：构图完整，造型严谨;色彩关系准确，色调和谐，色彩丰富，塑造充分;有一定的艺术表现力，表现手法不限;符合试题要求，不得擅自更改试题内容。卷面不得喷涂任何上光或固定材料，不得标有与画面无关的任何标记。
实用美术联考感悟大全（16篇）篇十一
美术联考是美术高考的一种科目，除单考单招的美术院校，其他的艺术院校都依据联考成绩作为生源录取的专业课标准。下面小编为大家整理的是广东省美术联考的考评分细则和速写技巧，一起看看吧!
符合试题规定及要求;造型准确，有较强的表现和塑造能力(包括比例、结构透视关系、特征、空间关系等);正确理解对象结构及体面关系，并能完整地表现;画面调子对比明快，素描关系正确，表现生动，形体刻画深入，画面整体效果好。其中：
构图 占15%
结构与比例 占30%
细节深入与局部刻画 占30%
表现手段与技法 占25%
符合试题规定及要求;有明确的色调意识和良好的色彩感觉，构图合理，色彩关系明确生动，画面富有美感;色彩与形体结合紧密，表现生动，形体刻画深入，画面整体效果好。其中：
构图 占15%
色彩关系 占35%
色彩造型能力 占25%
色彩表现技法 占25%
符合试题规定及要求;能够准确地画出试题所要求的动态特征，有较强的画面组织能力和造型能力;比例正确、动态特征鲜明，表现手法大胆、肯定、流畅、生动;主次分明，节奏感强，能够较深入地刻画主体对象的细节。其中：
构图 占25%
人物动态表现 占30%
造型与比例 占30%
表现技法 占15%、特征、神态、空间关系等)
实用美术联考感悟大全（16篇）篇十二
时隔一年，转眼又接初一新生。面对这一群来自乡下农村的孩子，有时我上课真不知从何处入手。因为这些学生95%以上在小学阶段就没有上过美术课，即便个别学生上过美术课，也是象征性的上过一次或两次，所以面对这种现状，我的美术课就必须从学生的实际情况出发，结合实际进行挖掘教材，广泛收集美术资料，对学生进行因材施教，因时利导，加强学生的美术教育，促进学生的健康成长。
乡镇中学本身就不把美术课看在眼里，只有在一些大型的检查活动中才会重视到美术课的存在。虽然素质教育一直在搞，但是在应试教育的迫使之下，仍然是以文化课为主。在这重重不利的条件下，美术课要想获得一席之地，就得全靠美术教师的上课策略，教师如何驾驽好一节让学生喜欢的美术课，怎样才能让学生在美术课堂中充分施展自己，充分体现自己呢？下面是我的一些感悟，以供大家共鉴。
一、结合学生实际情况，设计教学内容。
针对学生美术基础差，底子薄的现状，在初一年级阶段我设计了一些儿童创作绘画作为学生的入门教材，让学生从易入手，从兴趣出发，学生才会对美术课产生无限的乐趣，使学生愿意上美术课，一提美术课学生就会来兴趣，就会非常高兴，这样我就不信学生学不好，因为，兴趣是最好的老师。
二、改变教学方法，突出学生主体地位。
在以往的教学过程中，都是以教师的演示或示范来进行直观的教学，在美术教学中更是较为普遍。这种教学方法既能显示出教师的基本功扎实，美术功底深厚，又能让学生观而仰之。但这种直观的教学方法也有它的弊端。因为学生在崇拜你的同时，也对自己充满了否定，产生一种不相信自己的感觉，恐怕自己画不好或画的太差了，不敢让老师看，怕丢人，这种现象无形中就抹杀了许多学生的创新，为了避免这种状况的产生，美术教师先不要急于示范，尽可能的把时间留给学生自己去创造，让学生大胆的去表现自己，教师可以进行及时指导，正确适时的引导比一味的示范更能让学生找到自己的`闪光点，充分发挥学生的想象力和创造力。
三、创造生动活泼的学习氛围。
作为学生，没有哪位同学喜欢整天板着一副严肃面孔的老师，即便你老师讲的再好，也总会给学生心理上造成一种压力。所以作为教师不妨多一点微笑，多一点和蔼，尽可能的给学生创设一种宽松的学习环境，比如说课前放一段轻快活泼的音乐，给学生讲一则生活中的小故事、小幽默等等，这些看似简单，微不足道，有时甚至认为是浪费时间，其实啊，它会让你的课堂效果进入更佳状态。学生心情放松了，学习的积极性和欲望也就上来了。师生之间的融洽关系，活跃的课堂气氛是课堂教学成败的关键。
实用美术联考感悟大全（16篇）篇十三
一般为素描男青年(或男中年)照片写生。近几年难度略有增加，去年的头像打的是底光，对于一大部分考生来说是一个挑战。尤其是对于结构、形体一知半解的.考生更是一个挑战。素描只要注意好形体关系，分数不会太低。
一般考试内容为生活类小物件，如毛绒玩具、帽子、水杯、常见水果等类似静物组合;或者学习用品类物件，如台灯、地球仪、书本、墨汁等类似静物组合;衬布一般都是浅灰色。色彩注意把握色调关系，再有一定的塑造，一般能得一个较好的分数。
一般是女青年坐姿，或者女青年站姿，加简单的动作。速写注意人物的大动态和结构，画面相对工整些，分数不会太低。
北京美术联考历年考题都比较稳定，素描比较偏重考察学生对于形体的理解，一定要加强对形体的训练;速写在平常训练的时候，不用过多的追求细节，在先把握住大的形体动态的前提下，有节奏地去加入细节，但要保证画面的工整;色彩在训练期间要多练习各种题材，近两年的考题都比较偏重生活物品中的非常规的静物，但常规静物的可能性依然存在，考题会有好几套随机抽取。
实用美术联考感悟大全（16篇）篇十四
活动目标：
1.鼓励幼儿大胆想像，并通过语言、绘画的形式表现出来。
2.能关注周围的生命，养成积极的生活态度。
活动准备：
1.经验准备：观察蜗牛的外貌特征，了解蜗牛的生活习性。
2.背景图：大树和草，毛毛虫和菜地，花园和蝴蝶。
3.环境布置：蜗牛图片、蜗牛生活背景、幼儿观察记录。
4.材料：各色粘纸、橡塑纸、白纸、油画棒等。
5.电教器材：视频仪、录音机。
活动过程：
1.听一听。
（1）交待故事名称dd小蜗牛不见了。
（2）放录音dd自编童话故事《小蜗牛不见了》，边讲边通过视频仪出示背景图。
2.说一说。
（2）幼儿围绕这几个问题，找好朋友一起讨论。老师走到幼儿中间，倾听他们的想法。
（3）全班幼儿一起交流。
3.画一画。
（1）引导幼儿将自己的想法用两人合作画的`方式画出来（介绍提供的材料），鼓励幼儿大胆表现。幼儿自由合作并按自己的意愿选择需要的材料。
（2）幼儿绘画、粘贴。老师细心观察，根据幼儿的实际需要给予适当的支持、帮助和指导。
4.讲一讲。
（1）引导画完的幼儿讲画。
你们的小蜗牛去哪儿了？幼儿拿着自己的画，把小蜗牛去旅行的经历讲给老师、小朋友听。
（2）展示评价作品，表扬用多种形式表现画面的幼儿。
实用美术联考感悟大全（16篇）篇十五
美术联考是以省、市为单位组织的美术专业统一考试，美术联考成绩省内的二本院校，一般美术院校的录取规则各有不同。那么美术连考有哪些注意事项呢?下面一起来看看吧!
首先考查的是基本的造型能力，构图一定要完整、准确;其次是大的关系，如速写是大的动态关系，素描是黑白灰的关系(也就是明暗层次分明)，色彩就是大的色彩关系的准确、分明;再就是深入刻画;最后高的标准就是要有表现力(画面的精神、气质和美感)。联考大部分考生都可以过。
联考前，考生一定要坚持专业训练。但训练力度不宜过大，要有张有弛。专业准备的目的是要保持对造型、色彩观和表达的敏感。速写是最好的手段，简便，直观，所花时间短，联考前可多画。内容训练要有针对性。在教师指导下，对可能涉及到的内容都要画到。形式准备上，按联考时间来进行，会使考生更从容。
什么科目用什么工具作画要提前想好、备好。最好跟平时训练保持一贯性，不要临时更换。特别是考试时不要准备新画具，这会影响发挥，画色彩要有一套自己熟悉、得心应手的工具。
考试当天要给赶考预留充足时间;进考场后立即找自己的位置，一般位置事先已安排好，如果位置不理想，如角度太偏，只能看到后脑勺等，可请监考老师在不影响他人的情况下适当调整。试卷发下后，画前最好先在指定地方写好姓名和考号，需要粘贴封胶时一定要仔细，做到横平竖直，边不要超过一厘米。动笔前要做到意在笔先，先构思再动笔。开始画了，要按平时方法画，不要标新立异，特别不要左顾右盼，觉得人家画法好，就临时改变。看别人的.方法好就模仿，是考试大忌，只会弄巧成拙。交卷时保护好试卷，注意撕胶带时要往外拉，不要把试卷撕破，如果画还未完全干就要交卷，就跟监考老师交待：请等画完全干后再摞在一起。考完后收拾好画具，不要丢三落四。
1.考生应在考试前一天到考试地点了解考场及有关注意事项。
2.考生不得携带任何书刊、报纸、稿纸、资料、定形液(素描科目除外)、通讯工具(如手提电话、寻呼机等)或有存储、编程、查询功能的电子用品、照相机进入考场，自备画板内不得夹带任何纸张。只准带必需的文具，如蓝(黑)色字迹钢笔、圆珠笔、签字笔、铅笔和橡皮、绘图仪器、颜料以及无字典存储和编程功能电子计算器。
3.考生应在每科开考前30分钟，凭准考证、有效身份证件(身份证、军人身份证件)进入考场，对号入座。入座后考生应将准考证、身份证和报名缴费凭据夹在画板的左上角，以备查对。
4.考生除在试卷上填写规定的项目外，不得作其他任何标记或小构图，否则答卷作废。
5.考生必须用蓝(黑)色字迹钢笔、圆珠笔或签字笔填写规定的项目。字迹要工整、清楚，填涂要规范，不得使用涂改液。
6.考生对试题内容有疑问时，不得向监考人员询问。但遇试题分发错误和字迹模糊问题，可举手询问。
7.色彩、素描科目考生迟到15分钟不得入场，速写科目不得迟到，否则将被视为放弃该科目考试。考试开始30分钟内不得离开试室，考试结束前30分钟才准交卷离场。
8.考生在考场内必须保持安静，不准吸烟。交卷后，不得在考场附近逗留、谈论。
9.考生不准交头接耳，不准夹带，不准有意让他人抄袭答题内容，不准接传答案或者交换答卷等。
10.考试终了时间一到，考生应立即停止答卷。经监考人员逐个核查无误后，方可逐一离开考场。试题和答卷不准带走。
美术考试的评分规则是以全省总的参加考试的人数乘以百分之六十过线，没有过美术联考分数线的学生，不得参加一本二本高考的投档。
实用美术联考感悟大全（16篇）篇十六
随着艺考的临近，各类艺考时间也相继公布，下面小编为大家整理了2017年美术艺考时间和热门专业解读，希望能为大家提供帮助!
一、2016年7月-9月：艺术专业课 暑假集训
二、2016年9月-12月：专业课备考，省统考政策公布，高考报名等
三、2016年12月-2017年1月：省统考考试、各院校艺术类招生简章公布
四、2017年2月-3月：艺考校考
五、2017年3月-6月：专业课成绩查询、文化课冲刺
六、2016年6月7日-8日：高考、高考成绩询
七、2016年7月-8月：高考志愿填报、高考录取
·动画专业属于艺术学中的戏剧与影视学类，是一种综合艺术门类。它是集合了绘画、漫画、电影、数字媒体、摄影、音乐、文学等众多艺术门类于一身的艺术表现形式。
·在专业学习过程中，学生将学习动画基础知识和动画技法，学习剧作、分镜、视听语言等专业知识，掌握相关动画制作软件，能够进行完整的动画短片设计制作。动画专业可以大致分为动画编导、动画设计、数字动画等专业方向。
·据教育部阳光高考信息平台数据统计，到目前为止开设动画专业的本科高校数量接近350所。全国一共1100多所本科高校，也就是说，超过三分之一的本科院校开设了这一专业。
·一般来说，动画专业的专业考试包括素描、速写、色彩、命题创作、面试等，分别考核学生的人物造型、美术功底、构思及设计能力、审美能力、想象力和知识面等。有些高校还要求考生展示自己在美术、文学、计算机等方面的才艺、作品或相关证书。考生可详细阅读所在省份当年艺术类专业招生工作实施办法及院校简章。
·视觉传达设计最早起源于“平面设计”或称“印刷美术设计”，目前，数字技术已经渗透到视觉传达设计的各个领域，多媒体技术手段对艺术与设计的影响和参与也越来越深。
·简而言之视觉传达设计是通过视觉媒介表现传达给观众的设计。它是“给人看的设计，告知的设计”。视觉传达一般归纳为：“谁”、“把什么”、“向谁传达”、“效果、影响如何”四个程序。在我们的生活中视觉传达设计所涉及到的领域有很多，如电视、电影、建筑物、造型艺术、各类设计产品，以及各种图标、舞台、文字设计等。在专业学习过程中，学生将学习设计基础、品牌设计、广告设计、包装设计、编排设计等。
·目前，在我国高等院校中开设视觉传达设计专业的有637所。各个高校在培养特色和课程设置上也会有不同侧重，有的侧重于媒体;有的偏向于平面;有的细分了多个专业方向。
·视觉传达设计属于艺术类专业，一般参加全国艺术类提前批次录取，很多报考设计类相关专业的学生除了要参加艺术类的省统考外，还要参加招生院校组织的校考。另外，很多院校在简章中也写明了专业对身体要求，如一些院校设计类专业要求考生身体健康，符合《普通高等学校招生体检工作指导意见》，无色盲、色弱。
·产品设计是把一种计划、规划设想、问题解决的方法，通过具体的载体表达出来的.一种创造性活动过程。在这个过程中，通过多种元素如线条、符号、数字、色彩等方式的组合把产品的形状以平面或立体的形式展现出来。
·在专业学习过程中，学生将学习设计素描、设计色彩、平面构成、立体构成、计算机辅助设计、思维与创意、设计概论、表现技法等。由于产品设计涉及到社会生活的方方面面，各校的课程设置根据培养方向和教学特点也有所不同：有的偏重于家居装饰，有的偏重于纺织，有的偏重于陶瓷，有的侧重于公共设施设计，有的侧重于工业产品的外观。考生可具体查看开设该专业院校的课程设置。
·据教育部阳光高考平台数据统计，目前，全国本科阶段开设产品设计专业的院校有340余所。有的院校产品设计专业侧重于工业产品及外观，如电子产品、机械产品的设计;有的侧重于家居环境，如家具装饰、公共设施设计等;有的则偏重于珠宝首饰设计、手工艺、染织、家纺、陶瓷工艺品的设计。
·报考艺术类专业需按照艺术类专业相关要求，取得省统考合格证，有的还需要参加各校组织的校考。注意了解所报院校对专业是否有特殊的规定，如身体条件、文化课成绩、录取方式等要求。
艺考攻略：艺术类专业全面解析
艺考专业何其多，类别选择很重要。或许在艺考备考阶段，你只需巩固基本功，提升自己的艺术修养，但到了大学，艺术专业有详细的划分，选择不当或许会导致你今后职业生涯与自己的梦想大相径庭。