发言稿需要简洁明了，并且逻辑严密，以使听众更好地理解和接受我们的观点。在写发言稿时，要注意语言的简练和流畅，避免啰嗦和重复。以下是一些备受赞誉的发言稿，让我们一起来欣赏和学习。
除夜作古诗的译文篇一
岱宗夫如何，齐鲁青未了。
造化钟神秀，阴阳割昏晓。
荡胸生层云，决眦入归鸟。
会当凌绝顶，一览众山小。
１、岱宗：泰山别名岱，居五岳之首，故又名岱宗。
2、望岳：遥望泰山。
3、岳：高峻的大山，这里指东岳泰山，为五岳之一。
5、夫：语气词。
6、齐鲁：泰山之北为古齐地，之南为古鲁地。
7、青未了：青翠的山色连绵不断，望不到尽头。
8、了：尽。
9、造化神钟神秀：万物的主宰把大自然的神奇和美丽都集中在泰山。
10、造化：创造化育， 指自然。
11、钟：赋予、集中、萃聚。
12、神秀：秀美而有灵气。
13、阴阳： 山为北阴，山南为阳。
14、割：划分。
15、荡胸：使心胸动荡。
16、决眦：眼眶裂开、尽量睁大眼睛去看。
17、决：裂开。
18、眦：眼眶。
19、入：没。
20、入归鸟：极目远望，归林的飞鸟尽入眼底。
21、会当：终究要。表示将来终要登山。
22、凌：跃上。
23、一览众山小：这句本于《孟子·尽心上》：“登泰山而小天下。”
24、一览：一望。
25、小：形容词的意动用法,意思为“以……为小，认为……小”。
26、另注：“曾云”也作“层云”。
泰山呵，你究竟有多么宏伟壮丽？你既挺拔苍翠，又横跨齐鲁两地。
造物者给你，集中了瑰丽和神奇，你高峻的山峰，把南北分成晨夕。
望层层云气升腾，令人胸怀荡涤，看归鸟回旋入山，使人眼眶欲碎。
有朝一日，我总要登上你的绝顶，把周围矮小的群山们，一览无遗！
泰山啊你究竟是何等的景象？从齐到鲁都看不尽郁郁苍苍。
你凝聚着大自然的神奇秀美，把山北山南分成昏暗和明亮。
看那云气迭起令人胸怀激荡，极目远望归去的飞鸟更辽旷。
我一定要登上那泰山的峰顶，把那些低矮渺小的众山环望。
本诗约作于开元二十四年（736年），是诗人现存诗中创作年代最早的一首。《望岳》共有三首，分别歌咏了东岳泰山、南岳衡山和西岳华山。本诗是诗人第一次游历齐赵登泰山时所作。当时诗人站在五岳之尊的泰山之巅，心中涌现出无限感慨，于是挥笔写下了这首传世佳作。全诗朝气蓬勃，意蕴深远。
诗的前六句实写泰山之景。
前两句紧扣一个“望”字。第一句以设问的形式，写出了诗人初见泰山时的兴奋、惊叹和仰慕之情。第二句是以距离之远来烘托泰山之高。泰山南面鲁，北面齐，但是远在齐鲁两国国境之外就能望见，可见其高。“青未了”意思是说苍翠山色绵延无际。这句诗既写出了泰山周围的地理风貌，也突出了泰山山脉绵延的特点。
三、四句描绘诗人从近处看到的泰山，具体展现了泰山的秀丽之色和巍峨之态。“造化钟神秀”是说大自然好像对泰山情有独钟。一个“钟”字，将大自然拟人化，写得格外有情，好像大自然将灵秀之气全部赋予了泰山。“阴阳割昏晓”是写泰山极高，阳面和阴面判若晨昏。其中“割”字用得极妙，形象地刻画出泰山雄奇险峻的特点。
五、六句写诗人细望泰山所见之景。只见山中云雾弥漫，令人心怀激荡。由“归鸟投林”可知，当时已是傍晚，而诗人还在入神赏望。这两句从侧面体现出了泰山之美。
七、八句写诗人望泰山时的感受。“会当凌绝顶，一览众山小”两句诗，抒发了诗人不畏困难、敢于攀登绝顶的雄心壮志，表现出一种昂扬向上、积极进取的精神。这两句诗千百年来一直广为传诵，时至今日，依然具有普遍的激励意义。
全诗以“望”字统摄全篇，结构紧密，意境开阔，情景交融，形象鲜明，同时又不失雄浑的气势。
杜甫《望岳》诗，共有三首，分咏东岳（泰山）、南岳（衡山）、西岳（华山）。这一首是望东岳泰山。开元二十四年（736），二十四岁的诗人开始过一种“裘马清狂”的漫游生活。此诗即写于北游齐、赵（今河南、河北、山东等地）时，是现存杜诗中年代最早的一首，字里行间洋溢着青年杜甫那种蓬蓬勃勃的朝气。
全诗没有一个“望”字，但句句写向岳而望。距离是自远而近，时间是从朝至暮，并由望岳悬想将来的登岳。
首句“岱宗夫如何？”写乍一望见泰山时，高兴得不知怎样形容才好的那种揣摹劲和惊叹仰慕之情，非常传神。岱是泰山的别名，因居五岳之首，故尊为岱宗。“夫如何”，就是到底怎么样呢？“夫”字在古文中通常是用于句首的虚字，这里把它融入诗句中，是个新创，很别致。这个“夫”字，虽无实在意义，却少它不得，所谓“传神写照，正在阿堵中”。
“齐鲁青未了”，是经过一番揣摹后得出的答案，真是惊人之句。它既不是抽象地说泰山高，也不是象谢灵运《泰山吟》那样用“崔崒刺云天”这类一般化的语言来形容，而是别出心裁地写出自己的体验——在古代齐鲁两大国的国境外还能望见远远横亘在那里的泰山，以距离之远来烘托出泰山之高。泰山之南为鲁，泰山之北为齐，所以这一句描写出地理特点，写其他山岳时不能挪用。明代莫如忠《登东郡望岳楼》诗说：“齐鲁到今青未了，题诗谁继杜陵人？”他特别提出这句诗，并认为无人能继，是有道理的。
“造化钟神秀，阴阳割昏晓”两句，写近望中所见泰山的神奇秀丽和巍峨高大的形象，是上句“青未了”的注脚。“钟”字，将大自然写得有情。山前向日的一面为“阳”，山后背日的一面为“阴”，由于山高，天色的一昏一晓判割于山的阴、阳面，所以说“割昏晓”。“割”本是个普通字，但用在这里，确是“奇险”。由此可见，诗人杜甫那种“语不惊人死不休”的创作作风，在他的青年时期就已养成。
“荡胸生层云，决眦入归鸟”两句，是写细望。见山中云气层出不穷，故心胸亦为之荡漾；因长时间目不转睛地望着，故感到眼眶有似决裂。“归鸟”是投林还巢的鸟，可知时已薄暮，诗人还在望。不言而喻，其中蕴藏着诗人对祖国河山的热爱。
“会当凌绝顶，一览众山小”，这最后两句，写由望岳而产生的登岳的意愿。“会当”是唐人口语，意即“一定要”。如王勃《春思赋》：“会当一举绝风尘，翠盖朱轩临上春。”有时单用一个“会”字，如孙光宪《北梦琐言》：“他日会杀此竖子！”即杜诗中亦往往有单用者，如“此生那老蜀，不死会归秦！”（《奉送严公入朝》）如果把“会当”解作“应当”，便欠准确，神气索然。
从这两句富有启发性和象征意义的诗中，可以看到诗人杜甫不怕困难、敢于攀登绝顶、俯视一切的雄心和气概。这正是杜甫能够成为一个伟大诗人的关键所在，也是一切有所作为的人们所不可缺少的。这就是为什么这两句诗千百年来一直为人们所传诵，而至今仍能引起我们强烈共鸣的原因。清代浦起龙认为杜诗“当以是为首”，并说“杜子心胸气魄，于斯可观。取为压卷，屹然作镇。”（《读杜心解》）也正是从这两句诗的象征意义着眼的。这和杜甫在政治上“自比稷与契”，在创作上“气劘屈贾垒，目短曹刘墙”，正是一致的。此诗被后人誉为“绝唱”，并刻石为碑，立在山麓。无疑，它将与泰山同垂不朽。
除夜作古诗的译文篇二
岂曰无衣七兮?不如子之衣，安且吉兮!
岂曰无衣六兮?不如子之衣，安且燠兮!
七：七章之衣，诸侯的服饰;虚数，言衣之多也。
子：此指制衣人。
安：舒适。
吉：美，善。
六：音路，六节衣。
燠：音“玉”，暖热。
难道我无七节之衣?只是不如您的衣，熨贴合身又吉利!
难道我无六节之衣?只是不如您的衣，熨贴好看又温暖!
唐风
岂曰无衣?七兮。不如子之衣，安且吉兮?
岂曰无衣?六兮。不如子之衣，安且燠兮?
——《诗经·唐风·无衣》
此诗与下面《秦风》中的《无衣》题目及首句皆相同，然思想内容与艺术风格却完全两样。从字面上看，似觉并无深意，但前人往往曲为之说，《毛诗序》云：“《无衣》，美晋武公也。武公始并晋国，其大夫为之请命乎天子之使，而作是诗也。”朱熹《诗集传》云：“曲沃桓叔之孙武公伐晋，灭之，尽以其宝器赂周釐王。王以武公为晋君，列于诸侯。此诗盖述其请命之意”，“釐王果贪其宝玩，而不思天理民彝之不可废，是以诛讨不加，而爵命行焉。”(同上)这一说法今人多表示怀疑，如程俊英《诗经译注》就认为“恐皆附会”。
从诗意来看，本篇似为览衣感旧或伤逝之作。诗人可能是一个民间歌手，他本来有一位心灵手巧的妻子，家庭生活十分美满温馨。不幸妻子早亡，一日他拿起衣裳欲穿，不禁睹物思人，悲从中来。诗句朴实无华，皆从肺腑中流出：“难道说我没有衣裳穿?我的衣裳有七件，可是拣了一件又一件，没有一件抵得上你亲手缝制的衣裳，那样舒坦，那样美观。”“难道说我没有衣裳穿?我的衣裳有六件。可是挑了一件又一件，没有一件抵得上你亲手缝制的衣裳，那样合身，那样温暖。”语言自然流畅，酷肖人物声口。感情真挚，读之令人凄然伤怀。
全诗三章，每章的首二句，都以设为问答的句式、豪迈的语气，表现出那种奋起从军、慷慨自助的精神。所谓“无衣”，是说当时军情紧急，征衣一时难以齐备。但是，这点儿困难算得了什么，即使是一件战袍、一件内衣、一件战裙，也可以与战友共享。“同袍”、“同泽”、“同裳”，正生动地表现出大敌当前，战友们克服困难、团结互助的精神。每章的三、四句，则写他们一听到君王要发兵的命令，便急忙修整武器，磨励兵刃，整装待发。那“修我戈矛”、“矛戟”、“甲兵”的描述，正反映出他们那种摩拳擦掌、积极奋战的高昂的战斗热情。而每章的末句那“同仇”、“偕作”、“偕行”等语，则由共同对敌的仇恨，写到共同奋起、同赴战场，正表现出一种团结一心、同仇敌忾、誓死保卫疆土的义愤。全诗感情激荡，气势非凡，极像一首战士进行曲。它激昂高歌，表现出一种慷慨雄壮的爱国主义激情，和一往无前的大无畏精神，确实是一篇不可多得的爱国主义诗章。
《诗经》“国风”中，反战的诗篇很多，但那是反对统治阶级穷兵黩武、给人民带来深重苦难的不义之战。至于对抵御外侮、保卫家园的正义战争，人民群众还是竭诚拥护并踊跃参加的。每当国难当头之时，人民群众总是表现出一种高度的爱国热忱和英勇献身精神，这正是一个民族不被亡的根本。《秦风·无衣》正是表现了这种誓死抵御外侮、英勇卫国的精神。《诗经》中的这类诗篇，不仅真实地反映出人民群众在保家卫国的斗争中所表现出的精神风貌;而且也标志着崇高的爱国主义思想，一开始就进入了我国进步文学创作领域。这类诗歌，必将以它特有的光辉、巨大的魅力，照耀诗坛，教育和鼓舞后人。
除夜作古诗的译文篇三
榴枝婀娜榴实繁，榴膜轻明榴子鲜。
可羡瑶池碧桃树，碧桃红颊一千年。
碧绿的石榴树婀娜迎风，鲜红的石榴像挂满灯笼。里面有一层透明的薄膜，白玉般的石榴子鲜美齐整。
瑶池的碧桃树有什么值得羡慕，哪比得上石榴树扎根民众。碧桃虽美结果要经千年，石榴每年都能带来农家小院的笑声。
石榴：一种落叶乔木或灌木，是从西域引进中原的，
“榴膜”句：石榴夏季开花，尊革质，宿存，后成果实的外皮。浆果近球形，秋季成熟内部由薄膜状心皮壁隔离为数室。外种皮肉质半透明，多汁故称“榴子鲜”。
“瑶池”句：《汉武内传》载：西王母命侍女索桃，须臾，以玉盘盛仙桃七颗，以五颗与武帝，帝辄收其核，欲种之。西王母曰:“此桃三干年一实，中夏地薄，种之不生。”瑶池碧桃指此。可羡：何羡，岂羡。
碧树：传说中长于仙山的异树。
石榴是美丽女子与纯洁爱情的象征，诗人盛赞了婀娜的榴枝、繁富的榴实、轻盈的榴膜、鲜丽的榴子，表现了自己的爱慕之情，然而尽管石榴比碧桃还要美丽娇艳，却也无法红颜“一千年”。《石榴》既是生命的挽歌也是爱情的悼亡诗。“榴”字凡四叠，分别写其枝、实、膜、子，突出了石榴的美艳，读来春风扑面，不独上下句复辞，联内亦复辞。“碧桃”联袂而出，深叹人间红颜易逝，唯有深藏于心底的真诚与美好的情感才真的可以“碧桃红颊一千年”。
在艺术特色上，此诗运用了复词重言的手法，从而使节奏回环，词脉婉曲。李商隐写过许多这样的诗。有同步往复的，如“一弦一柱思华年”，“此花此叶长相映”。有同句双步往复的，如“一夕南风一叶危”，“半留相送半迎归”。这种同句不同音步的重叠往复，又可以组成对仗的一联，如“昨夜星辰昨夜风，画堂西畔桂堂东”；“纵使有花兼有月，可堪无酒又无人”还有同联内前后一次单复的，“只知解道春来瘦，不道春来独自多”；“刘郎已恨蓬山远，更隔蓬山一万重”。还有同联前后蝉联的，如“巴江可惜柳，柳色绿侵江”；“春日在天涯，天涯日又斜”。也有同一联前后句首尾衔顾，使回环增大，涵盖全联的，如“春风为开了，却拟笑春风”；“回肠九回后，犹有剩回肠”。惟独这《石榴》一首诗内多次连环回复，大小回环相套，读来意韵连绵，回味无穷，绕梁三日，挥之不去。
除夜作古诗的译文篇四
张志和
西塞山前白鹭飞，桃花流水鳜鱼肥。
青箬笠，绿蓑衣，斜风细雨不须归。
[注释]
1.西塞山：在浙江省湖州市西面。
2.白鹭：一种水鸟。
3.桃花流水：桃花盛开的季节正是春水盛涨的时候，俗称桃花汛或桃花水。
4.箬笠：竹叶编的笠帽。
5.蓑衣：用草或棕编制成的雨衣。
翻译：
西塞山前白鹭在自由地翱翔，江水中，肥美的鳜鱼欢快地游着，漂浮在水中的桃花是那样的鲜艳而饱满。江岸一位老翁戴着青色的箬笠，披着绿色的蓑衣，冒着斜风细雨，悠然自得地垂钓，他被美丽的春景迷住了，连下了雨都不回家。
[简析]
这首词向我们展示了江南春天的秀美景色：远山青翠，白鹭高飞，桃花火红，碧波粼粼，一位渔夫头顶斗笠，身披蓑衣，在春天的斜风细雨中，十分悠然自得。全诗静景柔和，色彩鲜明。动静活泼：水涨鹭飞，斜风细雨。江南烟雨，优美迷人。表达了诗人陶醉于大自然，陶醉于田园生活的乐趣。
这首词描写了江南水乡春汛时期捕鱼的情景。有鲜明的山光水色，有渔翁的形象，是一幅用诗写的山水画。
首句“西塞山前白鹭飞”，“西塞山前”点明地点，“白鹭”是闲适的象征，写白鹭自在地飞翔，衬托渔父的悠闲自得。次句“桃花流水鳜鱼肥”意思是说：桃花盛开，江水猛涨，这时节鳜鱼长得正肥。这里桃红与水绿相映，是表现暮春西塞山前的湖光山色，渲染了渔父的生活环境。三四句“青箬笠，绿蓑衣，斜风细雨不须归”，描写了渔父捕鱼的情态。渔父戴青箬笠，穿绿蓑衣，在斜风细雨中乐而忘归。“斜风”指微风。全诗着色明丽，用语活泼，生动地表现了渔父悠闲自在的生活情趣。
诗人张志和，唐朝金华人。在朝廷做过小官，后来隐居在江湖上，自称烟波钓徒。这首词就借表现渔父生活来表现自己隐居生活的乐趣。
《渔歌子》又名《渔父》或《渔父乐》，大概是民间的渔歌。作者写了五首《渔歌子》，这是第一首。据《词林纪事》转引的记载说，张志和曾谒见湖州剌史颜真卿，因为船破旧了，请颜帮助更换，并作《渔歌子》。
除夜作古诗的译文篇五
一带江山如画，风物向秋潇洒。水浸碧天何处断?霁色冷光相射。蓼屿荻花洲，掩映竹篱茅舍。
云际客帆高挂，烟外酒旗低亚。多少六朝兴废事，尽入渔樵闲话。怅望倚层楼，寒日无言西下。
鸟瞰金陵一带，江山如画，一切景物高爽不俗，优雅无比。极目江天，天光水色交融;江滩上，蓼草荻花掩饰着竹篱茅舍的小渔村。水天相接之际，客船高挂着白帆;烟霭之外，酒旗低垂着。历史更迭，六朝的兴盛和衰亡已随风消散，全都成了老百姓茶余饭后闲谈的谈资。倚楼怅望，只见凄凉的夕阳默默地西沉。
潇洒：爽朗萧疏。
霁色：雨后初晴的`景色。
蓼屿：长有蓼草的小岛。
低亚：低垂。
六朝：先后在建康、金陵(今南京市)建都的吴、东晋、宋、齐、梁、陈。
此词应题"金陵怀古"。上片主题词是"江山如"。秋天风物本肃杀，而在金陵却"潇洒"。一音之转，意味顿殊。你看：水浸天，天接水，看不到尽头;晴空的暖色与江水的冷色交织，给人以奇特的感受。景物由近及远：蓼屿、荻洲、竹篱茅舍、客帆、酒旗，构成一幅和平的图画，可不潇洒!
这是一首写景兼怀古的词，在宋怀古词中是创作时期较早的一首。词的上片描绘金陵一带的山水，在雨过天晴的秋色里显得分外明净而爽朗;下片通过怀古，寄托了词人对六朝兴亡语朴而情厚，有别于婉约派的词盛衰的深沉感慨。全词层层抒写，勾勒甚密，语卜而情夺取，有别于婉约派的词风。
开头一句“一带江山如画”，先对金陵一带的全景作一番鸟瞰，概括地写出了它的山水之美。秋天草木摇落景色萧索，但这里作者却说“风物向秋潇洒”， 一切景物显得萧疏明丽而有脱尘绝俗的风致，这就突出了金陵一带秋日风光的特色。接着“水浸碧天何处断”具体地描绘了这种特色。这个“水”字承首句的“ 江”而来，词人的视线随着浩瀚的长江向远处看去，天幕低垂，水势浮空，天水相连，浑然一色，看不到尽头。将如此宏阔的景致，用一个“浸”字形象而准确地描绘出来。近处则是“霁色冷光相射”， “ 霁色”紧承上句“碧天”而来，“冷光”承“水”字而来，万里晴空所展现的澄澈之色，江波潋滟所闪现的凄冷的光，霁色静止，冷光翻动，动景与静景互相映照，构成一幅绮丽的画面。一个“射”字点化了这一画面。接着词人又把视线从江水里移到了江洲上，却只见“蓼屿荻花洲，掩映竹篱茅舍。”洲、屿是蓼荻滋生之地，秋天是它发花的季节，在密集的蓼荻丛中，隐约地现出了竹篱茅舍。这样，从自然界写到了人家，暗暗为下片的抒发感慨作了铺垫。
下片先荡开两笔，写词人再抬头向远处望去， “云际客帆高挂，烟外酒旗低亚”，极目处，客船的帆高挂着，烟外酒家的旗子低垂着，标志着人在活动，于是情从景生，金陵的陈迹涌上心头：“多少六朝兴废事”，这里在历史上短短的三百多年里经历了六个朝代的兴盛和衰亡，它们是怎样兴盛起来的，又是怎样的衰亡的，这许许多多的往事，却是“尽入渔樵闲话”。“渔樵”承上片“竹篱茅舍”而来，到这里猛然一收，透露出词人心里的隐忧。这种隐忧在歇拍两句里，又作了进一步的抒写：“怅望倚层楼”，“怅望”表明了词人在了望景色时的心情，倚在高楼的栏杆上，怀着怅惘的心情，看到眼前景物，想着历史上的往事。最后一句“寒日无言西下”之“寒”字承上片“冷”字而来，凄冷的太阳默默地向西沉下，苍茫的夜幕即将降临，更增加了他的孤寂之感。歇拍的调子是低沉的，他的隐忧没有说明白，只从低沉的调子里现出点端倪，耐人寻味。况周颐评比词说：“张康节(张昪谥号)《离亭燕》云：‘怅望倚层楼，寒日无言西下。’秦少游《满庭芳》云：‘凭阑久，疏烟淡日，寂寞下芜城。’两歇拍意境相若，而张词尤极苍凉萧远之致。”(《历代词人考略》)这段评语，恰切地指出了张词的艺术特色。在宋代词坛上，张昪与范仲淹一样，在创作中透露出词风逐渐由婉约向豪放转变的时代信息， 对于词境的开拓作出了自己的贡献。
除夜作古诗的译文篇六
作者：郑谷
王孙莫把比蓬蒿，九日枝枝近鬓毛。
露湿秋香满池岸，由来不羡瓦松高。
公子贵族莫把菊苗看成普通野生草，
重阳佳节，插菊在鬓发，朵朵争俏。
露水阳光让菊花更丰润，香满池岸绿满池岸，
因此它从来不用羡慕寄生的瓦松是不是很高。
菊：此处暗指品德高尚的人。
王孙：公子哥。
比：看作。
蓬蒿：野生草。
九日：重阳节。
秋香：菊花。
由来：因此从来。
瓦松：一种寄生在高大建筑物瓦檐处的植物，但“高不及尺，下才如寸”，没有什么用处。
题为菊，但通篇不用一个菊字，但句句写菊。
“王孙莫把比蓬蒿”，蓬蒿是一种野生草，个头较高，从外形看，与菊苗太大的差别，养尊处优的公子王孙们，是很容易把菊苗当作蓬蒿的。作者直抒胸臆，直截了当地训斥王孙公子“菊草不分”。其实这是鄙视他们不识人才。下一句就更能看出作者的用意了。
“九日枝枝近鬓毛”，每年阴历九月九日，是中国古代重要的重阳节，这一天，我们的先人登高、赏菊、饮酒，佩茱萸囊，把菊花插戴于鬓上。这第二句是说，菊苗到了重阳节，就会开出美丽的花朵，这与蓬蒿有了本质的区别。你看，一枝又一枝的菊花插在大家的鬓发间。请问：有乱插蓬蒿的吗？哈哈没有。这第二句，作者作为菊花是多么自豪啊，人们终于认识到它的价值。
三、四两句是全诗的着重处，集中地写了菊的高洁气质和高尚品格。
“露湿秋香满池岸”，寥寥七字，写秋天早晨景象：太阳初升，丛丛秀菊，饱含露水，湿润晶莹，明艳可爱；缕缕幽香，飘满池岸，令人心旷神怡，菊花独具的神韵风采，跃然纸上。在这里，“湿”字很有讲究，让人想见那片片花瓣缀满露珠，分外滋润，分外明丽。“满”字形象贴切，表现出那清香是如何沁人心脾，不绝如缕。从中我们不仅看到了菊花特有的形象，也感受到了菊花和那特定的环境、特定的氛围交织融合所产生的魅力。
诗人在描写了菊的气质以后，很自然地归结到咏菊的主旨：“由来不羡瓦松高”。瓦松，是一种寄生在高大建筑物瓦檐处的植物。初唐崇文馆学士崔融曾作《瓦松赋》，其自序云：“崇文馆瓦松者，产于屋溜之上……俗以其形似松，生必依瓦，故曰瓦松。”瓦松虽能开花吐叶，但“高不及尺，下才如寸”，没有什么用处，所以“桐君（医师）莫赏，梓匠（木工）难甄”。作者以池岸边的菊花与高屋上的瓦松作对比，意在说明菊花虽生长在沼泽低洼之地，却高洁、清幽，毫不吝惜地把它的芳香献给人们；而瓦松虽踞高位，实际上“在人无用，在物无成”。在这里，菊花被人格化了，作者赋予它以不求高位、不慕荣利的思想品质。“由来”与“不羡”相应，更加重了语气，突出了菊花的高尚气节。这结尾一句使诗的主题在此得到了抉示，诗意得到了升华。
咏物诗不能没有物，但亦不能为写物而写物。纯粹写物，即使逼真，也不过是“袭貌遗神”，毫无生气。此诗句句切合一菊字，又句句都寄寓着作者的思想感情。菊，简直就是诗人自己的象征。
除夜作古诗的译文篇七
宁可食无肉，不可居无竹。
无肉令人瘦，无竹令人俗。
人瘦尚可肥，士俗不可医。
旁人笑此言，似高还似痴。
若对此君仍大嚼，世间那有扬州鹤？
宁可没有肉吃，也不能让居处没有竹子。
没有肉吃不过人会瘦掉，但没有竹子就会让人变庸俗。
原因是人瘦还可变肥，人俗就难以医治了。
旁人若果对此不解，笑问此言：“似高还似痴？”
此君：用晋王徽之典故。
扬州鹤：语出《殷芸小说》。
北宋熙宁六年（1073年）春，苏轼出任杭州通判时，从富阳、新登，取道浮云岭，进入於潜县境“视政”。於潜僧慧觉在於潜县南二里的丰国乡寂照寺出家。寺内有绿筠轩，以竹点缀环境，十分幽雅。苏轼与僧慧觉游绿筠轩时，写下了这首《於潜僧绿筠轩》。
这首诗是借题“於潜僧绿筠轩”歌颂风雅高节，批判物欲俗骨。诗以议论为主，但写得很有风采。
据《晋书·王徽之传》记载，王羲之的儿子王徽之，为人高雅，生性喜竹。有一次，他寄居在一座空宅中，便马上令人种竹。有人问其原故，他不予正面解释，“但啸咏指竹曰：‘何可一日无此君！’”这“可使食无肉，不可居无竹”便是借此典而颂于潜僧。因为典故中有着那样一位风采卓异的形象，诗入又用了“可”、“不可”这样的选择而肯定的语气，一位超然不俗的高僧形象便立刻跃然纸上。
“无肉令人瘦，无竹令人俗”是对“不可使居无竹”的进一步发挥。它富哲理，有情韵，写出了物质与精神、美德与美食在比较中的价值；食无甘味，充其量不过是“令人瘦”而已；人无松竹之节，无雅尚之好，那就会“令人俗”。这既是对于潜僧风节的赞颂之语，也是对缺乏风节之辈的示警。接着用“人瘦尚可肥，俗士不可医”申足此意，就更鞭辟入里。一个人，最重要的是思想品格和精神境界。只要有了高尚的情操，就会有松柏的孤直，梅竹的清芬，不畏强权，直道而行，卓然为人；反之，就会汲汲于名利，计较于得失，随权势而俯仰，视风向而转移，俗态媚骨，丑行毕现。这种人，往往自视高明，自以为得计，听不进奉劝，改不了秉性，所以诗人说这种“俗士不可医”——医之无效。
以上为第一段。这一段的特点是：出语精警，议论精辟，发人深省。
文似看山不喜平。上面全是诗人议论，虽出语不凡，但若直由诗人议论下去，便有平直之嫌，说教之讥。因而下段重开波澜，另转新意。由那种“不可医”的“俗士”站出来作自我表演，这就是修辞学中的“示现”之法：“旁人笑此言：‘似高还似痴’”这个“旁人”，就是前面提到的那种“俗士”。他听了诗人的议论，大不以为然；他虽然认为“不可使居无竹”是十足的迂阔之论，腐儒之见，但在口头上却将此论说成“似高、似痴”，从这模棱两可的语气里，显示了这种人世故、圆滑的特点；他绝不肯在论辩中作决绝之语而树敌。
下面是诗人对俗士的调侃和反诘：“若对此君仍大嚼，世间那有扬州鹤！”诗意谓：又想种竹而得清高之名，又要面竹而大嚼甘味，人间何处有“腰缠十万贯，骑鹤上扬州”这等美事。名节高的人难得厚富，厚富的人难得名高；做官的人无暇学仙，得道的人无暇做官；食肉的人无高节，高节的人不食肉；两种好处都不能兼得，多种好处就更不能兼得了。
这首诗以五言为主，以议论为主。但由于适当采用了散文化的句式（如“不可使居无竹”、“若对此君仍大嚼”等）以及赋的某些表现手法（如以对白方式发议论等），因而能于议论中见风采，议论中有波澜，议论中寓形象。苏轼极善于借题发挥，有丰富的联想力，能于平凡的题目中别出新意，吐语不凡，此诗即是一例。
除夜作古诗的译文篇八
汤武偶相逢，风虎云龙。兴王只在笑谈中。
[译文] 伊尹和姜太公遇到了商汤和周武王，就能发挥他们的作用，在笑谈之间建立起伟大的功绩。
[出自] 王安石 《浪淘沙令》
伊吕两衰翁，历遍穷通。一为钓叟一耕佣。若使当时身不遇，老了英雄。
汤武偶相逢，风虎云龙。兴亡只笑谈中。 直至如今千载后，谁与争功！
浪淘沙令：唐教坊曲。 “令”字的意义，不甚可考。大概唐代人宴乐时，以唱歌劝客饮酒，歌一曲为一令，于是就以令字代曲字。宋人书中引述到各种词调，往往省略了令字或慢字，不必因为有此一字之差而断定其不是同一个曲调。
伊吕：指伊尹与吕尚。伊尹名挚，尹是后来所任的官职。他是伊水旁的弃婴，后在有莘（今河南开封）农耕。商汤娶莘氏之女，他作为奴隶陪嫁给商汤。后来，汤王擢用他灭了夏。伊尹成为了商的开国功臣。吕尚姓姜，名尚，字子牙，世称姜子牙。他晚年在渭水河滨垂钓，遇周文王受到重用，辅武王灭商，封侯齐。
衰翁：衰老之人，即指伊尹与吕尚大器晚成，很老了才被重用。
穷通：穷困潦倒，吕尚在50岁前做什么生意赔什么，老被夫人责骂，伊尹则沦为奴隶。
钓叟：指吕尚在磅溪空钓，以等待周文王；太公望吕尚，字子牙，号飞熊，生于东海(今山东省郯城县)。文王西伯出猎，路经渭水之滨，果然遇见吕尚于钓鱼池垂钓。两人一见如故，交谈后周文王大悦，说：“自从我的先君太公曰：‘当有圣人适周，周以兴’。果真是你啊？我的太公望之久矣。”所以，吕尚从此又号称：“太公望”。
耕佣：耕田的佣工，奴隶。伊尹名挚，尹是官号。生卒年不详。商朝杰出的政治家、军事谋略家。相传他生于伊水，故名伊尹，甲骨卜辞单称“伊”。伊尹是商汤妻有莘(今山东曹县西北)氏陪嫁的奴隶，初为“小臣”，后执国政，协助商汤伐夏桀，被尊为阿衡、保衡，是夏末商初重要的政治家，军事谋略家，商灭夏的主要筹谋者。
老了英雄：使英雄白白老死。指伊吕二人若不遇汤文二王，也就终老山野，无所作为。
风虎云龙：虎下山如风，云雾从龙，指人得际遇，堪大用，立大功。易经中有“云从龙，风从虎”，此句将云风喻贤君，龙虎喻贤臣，意为明君与贤臣合作有如云从龙、风从虎，建邦兴国。
伊尹和吕尚两人曾是农夫和渔翁，他们曾经历所有的穷困而发达。如果不是汤王、文王发现并重用，他俩也就老死山野了。汤武二帝虽然是偶遇贤臣，使得如云生龙、风随虎一般，谈笑中建起了王业。可是直到千载之后的今天，伊、吕两人的功劳又有谁敢与其争比！
这首词歌咏伊尹和吕尚“历遍穷通”的遭际和名垂千载的功业，以抒发作者获得宋神宗的知遇，政治上大展宏图、春风得意的豪迈情怀。它不同于一般古代诗人词客种笼统空泛的咏史作品，而是一个政治家鉴古论今的真实思想感情的流露。全词通篇叙史论史，实则以史托今，蕴含作者称赞明君之情，这正是本篇的巧妙之处。
起句“伊吕两衰翁，历遍穷通”从穷、通两个方面落笔，写伊尹、吕尚前后遭际的变化。伊尹，原名挚；尹，是他后来所担任的官职。传说他是伊水旁的一个弃婴，以“伊为氏，曾佣耕于莘（《孟子。万章》）：”伊尹耕于有莘之野。“莘，古国名，其地今河南开封附近（，商汤娶有莘氏之女，他作为陪嫁而随着归属于商，后来得到汤王的重用，才有了作为。吕尚，姜姓，吕氏；名尚，字子牙，号”太公望“。传说他直到晚年还是因顿不堪，只得垂钓于渭水之滨，一次，恰值周文王出猎，君臣才得遇合，他先辅文王，继佐武王，终于成就了灭商兴周之大业。伊、吕二人的经历并不是一帆风顺的，他们都是先穷而后通，度过了困窘之后才遇到施展抱负的机会的，所以说他们”历遍穷通“；吕尚显达的时候，年岁已老了，所以称作”衰翁“。封建时代的士人由穷到通，总有一定的偶然因素、侥幸成分，也就是说，能够由穷到通的毕竟是少数，此并言”伊吕两衰翁“，伊尹佐汤时年老下否，书无明文，此是连类而及。值得思考的问题是：”若使当时身不遇。“作者颇有自许之意。”若使“即假如。当伊、吕为耕佣、钓叟之时，假如不遇商汤、周文，则英雄终将老死岩壑。伊、吕是值得庆幸的，但更多的士人的命运却是大可惋惜的，因为那些人没有被发现、被赏识、被任用机会，他们是”老了“的英雄，亦即被埋没了的英雄。
下片，“汤武偶相逢”中的“偶”已经点明了“君臣遇合”的偶然性，可是，一旦能够遇合，那就会出现“风虎云龙”的局面。《易。乾。文言》：“云从龙，风从虎，对人作而万物睹。”意思是说，云跟随着龙出现，风跟随着虎出出，人世间如果出现了圣明的君主，那末，谈笑之间就轻而易举地完成了兴王道、建国家的大事业。伊、吕有真实的本领，果然能够做出一番事业来，这样，才真正称得起是人才。因这这是问题的实质之所，所以“兴王”一句全词中是很有分量的。结尾，也是对这一句的引申，说伊、吕不仅功盖当世，至今超越千载，也没有人能够与之匹敌。歌颂伊、吕的不朽功业的背后，伊、吕的遭适明主和建立功业对于王安石来说，无疑是一股巨大的精神力量，他从中受到了鼓舞，增强了推行变法的决心和勇气。
王安石作为“唐宋古文八大家”之一，具有极高的文学才能。同时他又是历史上有名的政治家、改革家。他的诗文深刻刚健，见识高超，擅以文托志。《浪淘沙令》即以词令充分表达了其政治家的胸襟气魄。
表面上看，全词写的是伊尹、吕尚(姜尚、姜子牙)的故事，实际上是在用典寄志，委婉地抒写个人的理想和抱负。
上阕写伊尹和吕尚两位老者，一生经历了困窘不得志和通达显扬两种截然不同的处境。当年吕尚是江边的钓鱼翁，伊尹是别人家中耕田的奴隶，如果没有得遇明主，英雄老死也无人知晓。
诗言志。诗人多以诗词来抒发自己的意绪，而在诗词中用典来抒写自己的感情，托物言志，与直抒胸臆相比，则更显得隐晦、含蓄，可说是“借人家杯酒，浇自己块垒”。此种写作手法在古诗词中并不鲜见。中学课本中《永遇乐·京口北固亭怀古》就是一个长于用典的典型例子，其中“凭谁问，廉颇老矣，尚能饭否?”，是借廉颇遭遇抒发了作者想要为国出力却又报国无门的愤慨。同样，此词也是借曾经不得志的伊尹、吕尚遇到明主后轻而易举兴复工业的故事，寄托自己要直追先贤甚至超越先贤，建立千秋功业的远大政治抱负。此等胸襟，何等豪迈!真乃用典寄志，顾盼自雄!
除夜作古诗的译文篇九
微阴翳阳景，清风飘我衣。
游鱼潜渌水，翔鸟薄天飞。
眇眇客行士，徭役不得归。
始出严霜结，今来白露晞。
游者叹黍离，处者歌式微。
慷慨对嘉宾，凄怆内伤悲。
满天的乌云遮蔽了太阳，阵阵清风吹起我的衣襟。
游鱼潜沉在碧绿的水面之下，翔鸟凌越于天际而飞起。
那些在外奔波、孤苦无依的人，苦于徭役而未卜归期；
启程的时候严霜冻结，如今归来，白露已晞。
游子忧叹于《黍离》的诗篇，隐者歌唱着《式微》的哀吟；
面对嘉宾，岂能失去慷慨的姿容，凄然伤怀，把我的悲怆隐忍于心。
，臣子劝归之作。这里取其劝归之意。通过典故的运用，将历史与现实交织在一起，深化了人民在封建徭役制度重压下痛苦不安的悲剧间蕴，正如唐人王昌岭《从军行》叹当时边关征戍不断时所咏：“秦时明月汉时关，万里长征人未还。”由秦汉联想到唐代征戍之事，一处深沉的历史感油然而生。诗人悲天悯人式的同情心，不言而喻。
这首诗造语自然精妙，音节流美铿锵，意象生动传神，触目所感，情与景会。诗中“游鱼潜渌水，翔鸟薄天飞”两句，色彩鲜明，境界开阔，用词精警，意象飞动，是历代读者激赏的名句。鱼、鸟形象的捕捉，渌水蓝天的空间幅度，鱼“潜”鸟“薄”静动映衬，在诗意的提炼上都达到了自然凑泊、了无痕迹的境界。鱼儿安然地潜游于渌水之中，鸟儿自由地翱翔于九霄之外，安然无惊、自由畅朗的图景，不但反衬出身不由己的役夫的可悲命运，同时也是作者处在动辄得咎的政治逆境身心备受压抑中对自由、解放的热切憧憬。“潜”、“薄”二字，最见作者炼字、炼意的用心。“潜”字属平声闭口韵，声音轻细，切合表现游鱼安然不惊的神态；“薄”字属入声，声音短促而有力，状翔鸟高飞蓝天的快意，神采顿见，其“飞飞摩苍天”的气势，如在眼前。这两个动词的妙用，充分显示出诗人敏锐的观察力及其精湛准确的艺术表现力，堪称“诗眼”。尤为值得注意的是，这两句与尔后“始出严霜结，今来白露晞”两句，平仄声律和谐妥贴，文字对仗工整自然，暗合了律诗粘对、对仗的规则，不但见出这位才思敏锐，才华富赡的诗人在斟音酌句上的努力，和他对提高诗歌艺术表现力的贡献，同时也透露出中国古典诗歌由古体向新体、近体诗演进的讯息。
除夜作古诗的译文篇十
白日不到处，青春恰自来。
苔花如米小，也学牡丹开。
春天和煦的阳光照不到的背阴处，生命照常在萌动，苔藓仍旧长出绿意来。
苔花虽如米粒般微小，依然像那高贵的牡丹一样热烈绽放。
白日：太阳。
苔藓自是低级植物，多寄生于阴暗潮湿之处，可它也有自己的生命本能和生活意向，并不会因为环境恶劣而丧失生发的勇气，诗人能看到这一点并歌而颂之，很有眼光！
「白日不到处」，是如此一个不宜生命成长的地方，可是苔藓却长出绿意来，展现出自己的青春，而这青春从何而来？「恰自来」，嗯，并不从何处来，而是生命力旺盛的苔藓自己创造出来的！它就是凭着坚强的活力，突破环境的重重窒碍，焕发青春的光采。
苔也会开花的，当然，怪可怜的，花如米粒般细小，但难道小的就不是花吗？只要能够开放，结出种子，繁衍后代，便是生命的胜利。所以，「也学牡丹开」，既是谦虚，也是骄傲！对的，苔花如此细小低微，自不能跟国色天香的牡丹相比，可是牡丹是受人玩赏而受悉心栽培的，而苔花却是靠自己生命的力量自强，争得和花一样开放的权利——这世道并非仅为少数天才和英雄而存在的！
袁枚（1716－1797）清代诗人、散文家。字子才，号简斋，晚年自号仓山居士、随园主人、随园老人。汉族，钱塘（今浙江杭州）人。乾隆四年进士，历任溧水、江宁等县知县，有政绩，四十岁即告归。在江宁小仓山下筑筑随园，吟咏其中。广收诗弟子，女弟子尤众。袁枚是乾嘉时期代表诗人之一，与赵翼、蒋士铨合称“乾隆三大家”。
除夜作古诗的译文篇十一
李清照
天接云涛连晓雾，星河欲转千帆舞。仿佛梦魂归帝所，闻天语，殷勤问我归何处。
我报路长嗟日暮，学诗漫有惊人句。九万里风鹏正举，风休住，蓬舟吹取三山去。
我告诉天帝，自己的前途茫茫，人又老了，空有一肚子才学，却毫无用处。九万里长空大鹏鸟正展翅高飞。风啊！千万别停息，快快将这一叶轻舟直接送往蓬莱三岛去。
“天接云涛连晓雾，星河欲转千帆舞。”描绘了一幅辽阔壮美的海天相接图。用“接”“连”两字巧妙地将“天”、“云涛”、“晓雾”组合成了一幅波澜壮阔画面，写出了动感，写出了气势。“星河”“转”和“千帆”“舞”写出了大气，写出了磅礴。在这磅礴大气之中，乘船人自然也就大气了。水天相接，星河欲转，船摇帆舞，既有生活的真实感，又有梦境的虚幻，虚实结合，巧妙无比。
“仿佛梦魂归帝所，闻天语，殷勤问我归何处。”写词人仿佛梦见天帝，天帝殷切地问她：“你打算到哪儿去呀？”看似平常一问，然而这温和与殷切同现实中置人民于水火、畏敌如虎狼、只顾自己一路奔逃的高宗皇帝形成了鲜明的比照。
“我报路长嗟日暮，学诗漫有惊人句。”下阙开头写词人回答天地的问话，也是上下阕之间的过渡语。“路长”、“日暮”是词人晚年孤独无依的痛苦经历。“嗟”，感叹自己虽然学习写诗，却不能有所成就，正如伍子胥“吾日暮途穷远”和屈原“路漫漫其修远兮”的意念与过程，倾诉的是空有才华却遭逢时事不幸的苦闷。
“九万里风鹏正举。风休住，蓬舟吹取三山去。”“九万里风鹏正举”与“天接云涛连晓雾，星河欲转千帆舞”形成了呼应。“九万里风鹏正举”语出《庄子·逍遥游》，词人化用此意足见其要决意脱离这使其有才能而不得施展的尘世，“风休住，蓬舟吹取三山去！”词人要借助于风力，去向理想的神仙境地。
这首词气势磅礴，奔放有力，是其作品中少有的浪漫主义豪放词。从内容、情调及风格上看，这首词应该是南渡以后的作品。南渡以后的情况则有所不同了。作者经历了靖康之乱，举家南迁，备尝家破人亡与颠沛流离之苦。这使她的生活面大了，阅历也深了，作品的内容也较前期丰富了，这一时期词作品多是家国沦亡与个人不幸遭遇的哀叹，与前期生活无忧无虑时的多为爱情的歌颂和离别相思、伤春悲秋的叹息情调有了本质的不同，取而代之的是浓厚的感伤情绪。这首词借助于梦境的描述，创造了一个虚幻的世界，充分反映出作者对生活的执着以及对自由与光明的向往和追求。
除夜作古诗的译文篇十二
古之君子，其责己也重以周，其待人也轻以约。重以周，故不怠；轻以约，故人乐为善。
夫是之谓不以众人待其身，而以圣人望于人，吾未见其尊己也。
虽然，为是者，有本有原，怠与忌之谓也。怠者不能修，而忌者畏人修。吾尝试之矣，尝试语于众曰：“某良士，某良士。”其应者，必其人之与也；不然，则其所疏远不与同其利者也；不然，则其畏也。不若是，强者必怒于言，懦者必怒于色矣。又尝语于众曰：“某非良士，某非良士。”其不应者，必其人之与也，不然，则其所疏远不与同其利者也，不然，则其畏也。不若是，强者必说于言，懦者必说于色矣。
是故事修而谤兴，德高而毁来。呜呼！士之处此世，而望名誉之光，道德之行，难已！
将有作于上者，得吾说而存之，其国家可几而理欤！
古代的君子，他要求自己严格而周密，他要求别人宽容而简约。严格而周密，所以不懈怠地进行道德修养；宽容而简约，所以人们乐于做好事。
这就叫做不用一般人的标准要求自己，却用圣人那样高的标准要求别人，我看不出他是在尊重自己。
虽然如此，这样做的人有他的思想根源，那就是懒惰和嫉妒。懒惰的`人不能修养品行，而嫉妒别人的人害怕别人进步。我不止一次的试验过，曾经试着对众人说：“某某是个好人，某某是个好人。”那些附和的人，一定是那个人的朋友；要不，就是他不接近的人，不同他有利害关系的人；要不，就是害怕他的人。如果不是这样，强硬的人一定毫不客气地说出反对的话，懦弱的人一定会从脸上表露出反对的颜色。又曾经对众人说：“某某不是好人，某某不是好人。”那些不附和的人，一定是那人的朋友；要不，就是他不接近的人，不和他有利害关系的人；要不，就是害怕他的人。如果不是这样，强硬的人一定会高兴地说出表示赞成的话，懦弱的人一定会从脸上表露出高兴的颜色。
所以，事情办好了，诽谤也就跟着来了，声望提高了，诬蔑也随着来了。唉！读书人处在这个世上，希望名誉昭著，道德畅行，真难了。
身居高位而将要有作为的人，如果得到我所说的这些道理而牢记住它，大概他的国家差不多就可以治理好了吧。
君子：指旧时贵族阶级士大夫。
责：要求。
彼：指舜。
予：同“余”，我。
去：离开，抛弃。
就：走向，择取。
是人：指上古之君子。
良人：善良的人。
艺人：有才艺的人。
详：周备，全面。
廉：狭窄，范围小。
少：稍微。
已：太。
用：作用，指才能。
闻：名声，声望。
众人：一般人。
望：期待，要求。
虽然：虽然这样。
尝：曾经。
语：告诉。
应：响应，附和。
与：党与，朋友。
畏：畏惧。指害怕他的人。
修：善，美好。
光：光大，昭著。
有作于上：在上位有所作为。
存：记住。
几：庶几，差不多。
理：治理。
重以周：严格而且全面。
重：严格。
以：连词。
轻以约：宽容而简少。
《原毁》论述和探究毁谤产生的原因。作者认为士大夫之间毁谤之风的盛行是道德败坏的一种表现，其根源在于“怠”和“忌”，即怠于自我修养且又妒忌别人；不怠不忌，毁谤便无从产生。文章先从正面开导，说明一个人应该如何正确对待自己和对待别人才符合君子之德、君子之风，然后将不合这个准则的行为拿来对照，最后指出其根源及危害性。通篇采用对比手法，并且全篇行文严肃而恳切，句式整齐中有变化，语言生动而形象，刻划当时士风，可谓入木三分。
本文抒发了作者个人的愤懑，但在不平之鸣中道出了一个真理：只有爱护人才，尊重人才，方能使人“乐于为善”。此文从“责己”、“待人”两个方面，进行古今对比，指出当时社会风气浇薄，毁谤滋多，并剖析其原因在于“怠”与“忌”。行文严肃而恳切，句式整齐有变化，语言生动形象，刻画入木三分。
第一段
第一段论证古之君子“责己”、“待人”的正确态度。“责己重以周，待人轻以约”是“古之君子”的表现特征。
第二段
第二段紧承上文，剖析“今之君子”表现。谈“古之君子”的态度是“责己”、“待人”，而谈“今之君子”却用“责人”、“待己”。一字之差，点明了两者不同的态度。对人的缺点，一个是“取其一不责其二；即其新，不究其旧”；一个是“举其一，不计其十；究其旧，不图其新”。对人的优点，一个是“恐恐然惟惧其人之不得为善之利”；一个是“恐恐然惟惧其人之有闻”。由此得出结论：今之君子责人详、待己廉的实质是“不以众人待其身，而以圣人望于人”。这一结句，简洁有力，跌宕有致，开合自如，非大手笔不能为之。
第三段
第三段以“虽然”急转，引出“怠”与“忌”是毁谤之源。作者认为士大夫之间毁谤之风的盛行是道德败坏的一种表现，其根源在于“怠”和“忌”，即怠于自我修养且又妒忌别人；不怠不忌，毁谤便无从产生。“怠者不能修”，所以待己廉；“忌者畏人修”，因而责人详。为下文“是故事修而谤兴，德高而毁来”的结论作了铺垫。文中既有理论概括，又有试验说明，顺理成章地得出了“是故事修而谤兴，德高而毁来”这一根本结论。最后三句，既交代了此文的写作目的，呼吁当权者纠正这股毁谤歪风，又语重心长、寄托了作者对国事的期望。
对比手法
文章通篇采用对比手法，有“古之君子”与“今之君子”的对比，有同一个人“责己”和“待人”不同态度的比较，还有“应者”与“不应者”的比较，等等。此文还运用了排比手法，使文章往复回环，迂曲生姿，大大增强了表达效果。
除夜作古诗的译文篇十三
《石灰吟》作者是明代文学家于谦。其古诗全文如下：
千锤万凿出深山，烈火焚烧若等闲。
粉身碎骨浑不怕，要留清白在人间。
《石灰吟》是明代民族英雄、政治家于谦的一首托物言志诗。这首咏物诗，采用象征手法，字面上是咏石灰，实际借物喻人，托物寄怀，表现了诗人高洁的理想。整首诗笔法凝炼，一气呵成，语言质朴自然，不事雕琢，感染力很强；尤其是作者那积极进取的人生态度和大无畏的凛然正气更给人以启迪和激励。
1.石灰吟：赞颂石灰。吟：吟颂。指古代诗歌体裁的一种名称（古代诗歌的一种形式）。
2.千锤万凿：无数次的锤击开凿，形容开采石灰非常艰难。千、万：虚词，形容很多。锤：锤打。凿：开凿。
3.若等闲：好像很平常的事情。若：好像、好似；等闲：平常，轻松。
4.浑：全。
5.清白：指石灰洁白的本色，又比喻高尚的节操。人间：人世间。
（石头）只有经过多次撞击才能从山上开采出来。它把烈火焚烧看成平平常常的事，即使粉身碎骨也毫不惧怕，甘愿把一身清白留在人世间。
这是一首托物言志诗。作者以石灰作比喻，表达自己为国尽忠，不怕牺牲的意愿和坚守高洁情操的决心。作为咏物诗，若只是事物的机械实录而不寄寓作者的深意，那就没有多大价值。这首诗的价值就在于处处以石灰自喻，咏石灰即是咏自己磊落的襟怀和崇高的人格。
首句“千锤万凿出深山”是形容开采石灰石很不容易。次句“烈火焚烧若等闲”。“烈火焚烧”，当然是指烧炼石灰石。加“若等闲”三字，又使人感到不仅是在写烧炼石灰石，它还象征着志士仁人无论面临着怎样严峻的'考验，都从容不迫，视若等闲。第三句“粉身碎骨浑不怕”。“粉身碎骨”极形象地写出将石灰石烧成石灰粉，而“浑不怕”三字又使我们联想到其中可能寓有不怕牺牲的精神。至于最后一句“要留清白在人间”更是作者在直抒情怀，立志要做纯洁清白的人。
于谦为官廉洁正直，曾平反冤狱，救灾赈荒，深受百姓爱戴。明英宗时，瓦剌入侵，明英宗被俘。于谦议立明景帝，亲自率兵固守北京，击退瓦剌，使人民免遭蒙古贵族再次野蛮统治。但英宗复辟后却以“谋逆罪”诬杀了这位民族英雄。这首《石灰吟》可以说是于谦生平和人格的真实写照。
除夜作古诗的译文篇十四
两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮!这句诗出自《鹊桥仙》今天我们就一起来看看鹊桥仙翻译赏析吧!
鹊桥仙——[宋] 秦观
纤云弄巧，飞星流恨，银汉迢迢暗渡。金凤玉露一相逢，便胜却人间无数!
柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路?两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮!
鹊桥仙：词牌名。此调专咏牛郎织女七夕相会之事。始见欧陽修词，中有“鹊迎桥路接天津”句，故名。又名《金风玉露相逢曲》、《广寒秋》等。双调，五十六字，仄韵。
纤云弄巧：片片云朵作弄出巧妙的图案。是说纤薄的云彩，变化多端，呈现出许多细巧的花样。
飞星传恨：牵牛星、织女星流露出终年不得见面的离别之恨。飞星，指牵牛星，织女星。
银汉迢迢暗渡：在黑夜里渡过辽阔的天河相会。迢迢，遥远的样子。暗渡，悄悄渡过。
金风玉露一相逢：指七夕相会。金风玉露，指秋风的气候。金风，秋风。玉露，晶莹的露水，古代诗词中常将金风和玉露并用。
忍顾鹊桥归路：怎么忍心回头看那从鹊桥回去的路呢?忍顾，怎忍回视。
两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮：双方的感情若是牢固、长久，又怎么在于是不是朝夕相处?朝朝暮暮，在这里指朝夕相聚。
天上中的云彩不停地变幻着奇巧的图案,牛郎、织女守候在宽广的银河两岸，每年只能在七月七日的夜晚才相会一次。可这如同秋风、露水般的短暂相逢，却要胜过人世间那些伴侣的日日夜夜长相厮守。
秦观(1049---1100)，字少游，一字太虚，号淮海居士，北宋时期扬州高邮人，著名词人。由于苏轼的推荐，秦观做过太学博士，并整理国家藏书。因一党一派之争，在政治上再三遭受打击，被贬斥到遥远的西南。死于赦免后北归途中。
秦观出于苏轼之门，但诗词却自成一家，尤以词名为盛。他的词以善于刻画，用字精密，富于情韵见长。词集有《淮海居士长短句》问世。
本词是根据牛郎织女的爱情故事写的。词人突破俗套，以全新的独特手法反映出牛郎织女悲欢离合的复杂心情，歌颂真挚不渝的爱情。尤其是“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”，一扫陈腐，翻出新意，成了千古绝唱。
“纤云弄巧，飞星传恨”以极其简约而又经济的笔墨，以轻一盈明快的笔触，为牛郎、织女每年一度的聚会渲染了气氛。在作者的笔下牛郎织女的忠贞爱情不禁感动了天上的神仙和尘世间的人们，仿佛也感动了世间万物为之动容，在这相会佳期，彩云都来为他们“弄巧”，流星也来为他们“传恨”，足见词人对牛郎织女坚贞不渝的爱情所持的态度。“银汉迢迢暗渡”写的是牛郎织女在七月七日的夜里悄悄地渡河相会的场景，是情节的推进。
“金风玉露一相逢，便胜却人间无数”，在这里，作品由前三句的描写与叙述转为议论，进而直接表达作者对爱情的态度：他们虽然难得见面，每年才能有一次难得的如“金风”、“玉露”般短暂的相聚，然而她们却千百年来守候在遥远的银河两岸，经年守望，心心相印，至死不渝。难得的一年一度的聚会，难得的互诉衷肠，互吐心中无尽的思念和柔情，却要远远胜过人世间那些伴侣的日日夜夜长相厮守。
“柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路”，这三句话极言牛郎织女情之缠一绵，相聚之短暂，离别之苦痛难忍。“柔情似水”，一年才难得一次相聚和倾诉，这缠一绵悱恻的柔情，婉如这天河中的悠悠流水，短暂的一个夜晚怎说得完呢。“佳期如梦”，这相聚梦一般短暂，梦一般转瞬即逝，既点出了欢会的短暂，又真实地揭示了他们久别重逢后那种如梦如幻的难以名状的.心境。“忍顾鹊桥归路”，巧妙地表现了牛郎织女临别时的依恋与怅惘。一年才有这短暂的一聚，又要匆匆惜别，各回其岸边重新守候，那分别的路，看不忍，不看也不忍，复杂、痛苦、无奈多种感受跃然纸上。读之令人揪心，思之催人泪下。
“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”，这是词人对牛郎织女致以深情的慰勉——只要两情至死不渝，直至地老天荒，又何必贪求卿卿我我的朝欢暮乐?同时也是词人对真爱的深刻感悟。这一感悟之笔，使全词升华到了一个新的思想极致高度。
作品以写景、叙事、议论、抒情有机地融为一体的独特手法，以构思的奇巧，以新颖的意境，以自然流畅而又婉约蕴藉的风格，将古老的题材，古老的爱情故事，绽放出了新鲜耀眼的火花，是对传统的言情作品的一个挑战。
除夜作古诗的译文篇十五
敬翔字子振，同州冯翊县人，自己说是唐代平阳王敬晖的后代。少年好学，长于撰写文书，乾符年间，参加进士考试落选，于是客居大梁。翔的同乡王发当汴州观察支使，翔前往投靠。
过了很久，王发一直没有推荐他做官，翔更加窘困，和公文，在军队中传递。后梁太祖自幼以来没有文化。敬翔所写文书都是民间通俗语言，太祖很喜欢，对王发说“：听说你有个朋友，可和他一块来见我。”翔见太祖，太祖问他说：“听说你读《春秋》，《春秋》里面记的是什么事？”翔回答说：“记的是诸侯征战的事啊。”太祖说“：书里用兵的办法对我有没有用处？”翔答说“：打仗吗，应该根据战争形势的变化而出奇制胜，《春秋》古法，不适用于今天。”太祖大喜，补给他一个军职，他不喜欢，就让他担任馆驿巡官。
太祖与蔡州军在汴州郊外作战，翔时常给太祖出谋划策，多数取得成功，太祖非常高兴，认为得到敬翔太晚了，有什么事都去问他。太祖护送唐昭宗从岐州返回长安，昭宗召敬翔与李振到延喜楼慰劳，任命他当太府卿。
起初，太祖经常在殿上随侍昭宗，昭宗以为卫兵中有能擒获他的人，就假装鞋带散开了，回头看着太祖，太祖跪下给他系鞋带，周围无人敢动，太祖吓得汗流浃背，从此就很少再进见。昭宗迁到洛阳，在崇勋殿设宴，酒宴进行到一半时，使人召太祖到内殿，将要有所托付。太祖更加害怕，以有病相推辞。昭宗说：“你不想来，可以让敬翔来。”太祖立即让敬翔出来，自己也假装喝醉酒而去。
太祖已击败赵匡凝，攻取荆、襄，再攻淮南。敬翔竭力谏阻，认为刚刚得胜的军队，应该行动慎重以保持军威。太祖不听，军队行到光州，遇到大雨，几乎无法前进，进攻寿州，未能取胜，兵士逃亡损失很多，太祖这才很后悔。返回时情绪异常忿恨急躁，将唐朝大臣几乎杀光，认为敬翔值得信任。
在后梁残杀唐朝皇帝夺取唐朝政权的活动中，敬翔的计谋居多。太祖即帝位，认为唐朝枢密院使用的多是宦官，于是改为崇政院，任命敬翔为院使。又升迁为兵部尚书、金銮殿大学士。
敬翔为人深沉，很有谋略，跟随太祖打仗三十多年，大小事都必然参与。敬翔确实尽心勤劳，整夜睡不成觉，他自己说只有骑马时才能休息。太祖性情暴躁，难以接近，有些事做得不恰当，敬翔也不直说，婉言略说，太祖领悟了，很多错误因此得到纠正。
太祖攻占徐州，得到时溥的宠姬刘氏，非常宠幸她，刘氏原来是尚让的妻子，太祖叫她做敬翔的妻子。敬翔地位尊重后，刘氏仍然服侍太祖，出入他的卧室跟平常一样，敬翔非常忧愁。刘氏讥笑敬翔说：“你以为我曾经失身于贼吧？尚让是黄巢的宰相，时溥是国家的`忠臣。依你的门第，还是辱没了我，请从此诀别吧！”敬翔因为太祖的缘故，只好赔罪劝住她。刘氏的车马装饰和服装穿戴非常豪华奢侈，还特别设置专管宾客事务的典谒，交结藩镇，权贵们也往往依附于她，在太祖那里得到宠信和说话起作用的程度不下于敬翔。当时权贵之家，往往为她效劳。
太祖去世，朱友皀称帝，认为敬翔是父亲的谋臣，害怕他阴谋图害自己，不想让敬翔在宫内任职，于是叫李振代替敬翔做崇政使，任敬翔为中书侍郎、同中书门下平章事。敬翔认为友皀害怕自己，就常说有病，不去过问政事。
末帝即位，赵岩等人掌权，对旧臣时常猜忌离间，敬翔更加郁郁不得志。后来，梁尽失河北地区，与晋军在杨刘城对峙，敬翔对皇帝说：“过去河朔地区一半在我们手里，凭着太祖的英武，指挥着勇猛如虎的大臣，尚且不能灭晋。现在晋军日益强盛，梁军日益削弱，陛下住在深宫之中，和你一起议论大事的人，不是近侍，就是亲戚，这能指望办成事情吗？我听说晋军攻杨刘城，李亚子背着柴草泅水渡河，身先士卒。陛下悠然吟诵诗文，以儒雅自喜，却派贺瑰担任主将，这怎能挡住晋军的冲锋呢？我虽然疲惫，受国深恩，如果当前缺乏合适的将才，我愿前去报效。”赵岩等人认为敬翔说的是埋怨的话，就不采用他的意见。
后来，王彦章在中都战败，末帝害怕了，要从河上召回段凝。当时梁的精兵都在段凝那里，凝有了二心，故意观望不肯来见。末帝急呼敬翔说“：我平常忽视了你的意见，现在情况危急，你不要怨恨我，你告诉我现在该怎么办？”敬翔说：“我跟随先帝三十多年，虽然当了宰相，实际上是朱家的老奴才，侍奉陛下就好比侍奉主人，凭我的忠心，哪敢有隐瞒？陛下一开始重用段凝，我就反对，现在段凝不肯来，敌军已迫近，想为陛下谋划，小人又要挑拨离间，你一定不会听从，请让我先死，我不忍心看着朱家的天下灭亡！”君臣面对着痛哭。
敬翔与李振都受到太祖的信任，庄宗进入汴京，下诏赦免后梁群臣，李振高兴地对敬翔说：“有诏书赦免了我们的罪，快要朝见新皇帝了。”邀请敬翔一同去朝见。敬翔夜晚住在高头车坊，天快亮的时候，左右的人报告说：“崇政使李公入朝去了！”敬翔叹气说“：李振枉为大丈夫，还有什么脸面进入梁朝的建国门呢？”说罢，就上吊死了。
除夜作古诗的译文篇十六
吾家洗砚池头树，个个花开淡墨痕。
不要人夸颜色好，只流清气满乾坤。(版本一)
我家洗砚池边树，朵朵花开淡墨痕。
不要人夸好颜色，只留清气满乾坤。(版本二)
译文我家洗砚池边有一棵梅树，朵朵开放的梅花都显出淡淡的墨痕。不需要别人夸它的颜色好看，只需要梅花的清香之气弥漫在天地之间。注释墨梅：用墨笔勾勒出来的梅花。吾家：我家。因王羲之与王冕同姓，所以王冕便认为王姓自是一家。洗砚池：写字、画画后洗笔洗砚的池子。
这首诗表面上是赞美梅花的美丽，实际上写出了作者自己不向世俗献媚的胸襟气质和坚贞纯洁的情操。抒发了作者对流俗的不满，也体现了作者贞洁自守的高尚情操。
这是一首题画诗。墨梅就是颜色艳丽的`梅花。诗人赞美墨梅不求人夸，只愿给人间留下清香的美德，实际上是借梅自喻，表达自己对人生的态度以及不向世俗献媚的高尚情操。 这首诗题为“墨梅”，意在述志。诗人将画格、诗格、人格有机地融为一体。字面上在赞誉梅花，实际上是赞赏自己的立身之德。