美术教师的美术教学方法（热门14篇）

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美术教师的美术教学方法（热门14篇）篇一

众所周知，随着新课改的进一步推进，我国的美术教育更加强调了中国特色、时代特征以及国际视野。而在美术教育中，素描作为艺术造型的基础，越来越受到重视。一线教师都知道要学好素描，就要培养学生的观察能力、造型能力和表现能力。在素描教学中，每一位教师应该运用多种教学方法和艺术，激励学生积极参与到学习中来，使他们在各自的基础上获得不同程度的发展。伟大的教育家第斯多惠曾说：“我以教学为艺术，不在于传授知识的要领，而在于激励、唤醒。”在教学中，教师要把学生放在课堂的正中央，运用灵活多样的教学方法，唤醒孩子们的艺术灵感，激励他们在素描的艺术长河中徜徉，促使每一个孩子的奔跑都更有颜色。多年来，我致力于中小学的素描教学，通过不断的研究和探索，积累了丰富的教学经验，关于中小学素描教学的方法和艺术，取得些许收获，以供参考：

一、激发学生的兴趣，情境导入是关键。

中小学生初学素描，大多会感受到枯燥、难学，短时间没有效果，渐渐失去耐心和坚持的决心，往往容易半途而废。爱因斯坦曾说:“兴趣是最好的老师”，在中小学素描教学中至关重要的是激发学生的学习兴趣，而导入语就要紧紧抓住学生的心，要用具有趣味性和新颖的方法直击他们的心灵，碰撞他们艺术的火花和灵性。比如在教学《会变的线条》这课的时候，上课伊始，我直接用多媒体融入到导入中，通过多媒体中的动画小乌龟的爬行路径，引导学生观察：首先设置小乌龟直线爬行路径；然后让它以多变的曲线路径慢慢爬行；第三次又让小乌龟折腾出折线；第四次我让可爱的小乌龟以螺旋形爬行。多媒体下乌龟的憨态可掬，灵活多变的爬行路径呈现出来的多变的线条，一下子吸引了所有的学生，我激励他们试试画一画自己喜欢的和能画出来的线条，和小乌龟的比一比，通过亲自体验画多变的线条，初步感知素描。然后激发他们寻找生活中见到的能够体现线条的物体有哪些？学生们一下子想到了北京的鸟巢，错综复杂的线条灵活多变；有的学生说到了有众多线条的立交桥；还有的想到了道路上的斑马线......这个时候激趣的火候恰到好处，我话锋一转，告诉他们美术中的素描，就可以画出生活中这些多变而又充满魅力的线条，大家学习的兴趣自然高涨，整节课都陶醉在艺术的美感中。

二、激发学生的学习兴趣，必须在课程上灵活安排，更有利于促进学生的个性发展。

素描教学中最多的学具就应该是石膏几何体，围绕石膏几何体开展学习素描确实是教学的基础，但是没有生命，静态的石膏几何体太过于单调，渐渐会泯灭学生的艺术灵性和激情，所以教师要整合教学内容，把教材中必学的和生活中他们感兴趣的东西灵活安排，这样有利于促进学生个性发展，保持对素描的兴趣和激情。比如，我在教学中就激励学生用眼睛发现生活中的素描素材，他们凭借自己的兴趣爱好，会发现诸多素描素材：有的学生喜欢妈妈的手机、有的爱上了妈妈的化妆品、有的画家里的宠物狗、自己的玩具、同伴的可爱脸庞......教室里面棱角分明的石膏几何体和生活中鲜活的物体恰当结合，都可以成为他们笔下的作品，但是生活中的物品在素描过程中，教师要引领学生透彻分析如何用线条描绘出来，怎么表现才能使得物体鲜活、生动。在课上，教师要在学生初稿的基础上教会学生如何修改，在理论知识的支撑下教给学生不断调整、优化的方法和艺术，使得他们的作品线条更加细腻、流畅、优美。我在教学中非常注重引导学生对于轮廓的准确性和整体构图能力的培养，尤其注重引导学生对于点、线、面、影调与黑、白、灰的处理与协调。教学中，理论和实践相结合下，素描由浅入深、由表及里、由简到繁、循序渐进的稳扎稳打的进行训练，不断培养学生对物象的认识能力、观察能力、表现能力以及审美能力。

三、激发学生的学习兴趣，必须给学生设计写生任务，不断激励他们的创作欲望。

激发学生的学习兴趣，需要循序渐进的给予他们新的任务，激励他们不断体验，享受成功。在学生初步掌握了素描的基本知识和技能后，教师就要逐步引学生脱离临摹，带领他们到户外去采风，通过写生提高素描技能，不断激励他们的创作欲望。在培养学生素描能力的同时，要兼顾激发学生积极、大胆的表现。在写生的过程中，教师要让学生用作品表现出艺术性、思想性，体现出作者的想象力，这样的作品才有生命力，有灵性，有创新性。在带领学生进行《四季的色彩》学习的时候，我让学生以春为题，到户外写生，用眼睛捕捉春的气息，用笔下的线条表现出春的丰满。这次的写生，学生敢于大胆创作，通过远、近、中景物的描绘，用素描的线条美把他们眼中不同的春表现得淋漓尽致。

四、激发学生的学习兴趣，要有多样化的评价机制保驾护航。

美术课堂上，多听到老师评价学生作品的时候用得最多的词汇是“像”或者“不像”，这样的评价语会使学生丧失素描兴趣。课程改革不断深化下的素描课堂应该用丰富多样化的评价保持课堂的鲜活，激励学生享受成果。比如在《四季的色彩》一课，我采取的评价态势不是像不像，而是看学生捕捉到的是否有春的气息，春的生机；评价他们的线条处理是否流畅，构图是否合理；评价他们的技法是否更加成熟，作品是否更加完美等等。整堂课我的评价是在激励的基调上多角度，多层次的，这样的评价语言鲜活，激励为主，指出不足，助其修改，以此激发学习兴趣。总之，随着新课改的推进，教师要重视美术中的素描教学。为了增强素描教学效果，教师要从学生兴趣入手，优化素描教学方法，融入一定的教学艺术，使学生感受到素描的魅力，激发他们爱上素描，从而更快的学好素描。

美术教师的美术教学方法（热门14篇）篇二

1.教学内容难易适当，由浅入深。注重引导学生思考，但师生双边活动较少，课堂气氛不够活跃。板书工整有条理，分析透彻，提示恰到好处。但二倍角的相对性要着重强调。

2.基础理论扎实，专业知识面广，教学中无科学性错误，详略得当，布局合理，字迹工整规范。仪表端庄，教态自然，举止大方。对教学内容分析、处理恰当，层次分明，条理清晰，容量适度，环节连贯、紧凑。能揭示知识的内在联系，重点突出，难点把握准确，课堂结构设计符合学生的实际。

3.教学目的全，准，科学性强，切合实际。教学重点明确，突出重点的方法恰当、有效。教学难点找到，解决的方法恰当、有效。教学内容信息量最大，教学结构安排科学，从容自然，有张有弛。教学过程体现两性(工具性和人文性)，两种积极性(教师的教和学生的学)调动了学生。教学方法灵活有效，课堂反馈渠道畅通无阻，形式多样，方向多维，矫正及时有效。

5.对教学内容分析、处理恰当，层次分明，条理清晰，容量适度，环节连贯、紧凑。能揭示知识的内在联系，重点突出，难点把握准确，课堂结构设计符合学生的实际。教学目的全，准，科学性强，切合实际。教学重点明确，突出重点的方法恰当、有效。教学难点找到，解决的方法恰当、有效。教学内容信息量最大，教学结构安排科学，从容自然，有张有弛。

6.教学目标明确，教材处理较好，过程操作符合学生实际，注重分层教学，课堂整体结构的安排、环节的处理、作业的设置，始终围绕教学目标进行，符合特殊学生的学习特点和心智发展规律。教学过程清晰，能引导学生先想再算，注重学生能力的培养，教师语言简练，平时扎实有效的教学工作在本课中初显成效。

7.老师对新授课的课堂授课模式掌握的很好，重视知识产生的过程(导入)和知识掌握的过程。教师激励评价学生语言精练、亲切、得体，过渡自然，能充分利用学生已有知识经验解决新问题，在教学过程中教给学生(新旧知识迁移)学数学的方法，渗透一些数学思想。如果能联系实际，丰富多媒体内容，会更精彩。

8.教师课前准备充分，教学安排容量适当，目标明确，重点、难点突出;讲授清晰、注重启发学生，引导学生积极思考;教师点拨得法，总结、归纳、反馈等过程及时、到位。

9.教师课前准备充分，教学安排容量适当，目标明确，重点、难点突出;讲授清晰、注重启发学生，引导学生积极思考;教师点拨得法，总结、归纳、反馈等过程及时、到位。

10.教学目标明确，教学设计合理，重点、难点突出，课堂容量适当，符合学生认知;能有效创设学生自主、合作的情境，重视学生对过程的体验;师生、生生互动，运用启发式、讨论式教学，学生参与性强，气氛融洽。

12.教师讲授目标明确，重点、难点分析到位，基本功扎实，课堂气氛融洽，学生思考积极;教学设计合理、科学，教学要素配合默契，各种关系处理得当。

13.教师精心设计了课堂的导入，有利于激发学生的兴趣，有较好的教学效果;教授语言生动，课堂气氛活跃，有较强的课堂掌控能力。

14.教学重点难点突出，操作演示正确规范，课堂容量、密度适当，符合认知与发展规律。能有效地创设学生自主、合作、探究的情境，重视学生对过程的体验，启发得当，发问有利于学生思考，学生练习充分，作业量适当。

15.教学目标制定的全面、具体、明确、符合大纲、教材和学生实际;教学思路清晰，所教知识准确;从实际出发，熟练运用现代教学手段;讲练结合;教态亲切、自然、端庄、大方，非常具有亲和力，教学效果较好。

19.教学重点、难点突出，课件使用正确恰当，能有效配合学生的学习。创设模拟面试情景，老师能进行适当的点评，抓住学生的特点。教师知识面广，态度和蔼可亲，语言规范、流畅。

21.教学目标正确、明确，符合学生的实际，适合学生发展的需要。教师课前做足准备工作，创设模拟课文情景，让学生自主表演，能够深刻体会文中人物特点和心理特征，学生能主动学习。

22.教学设计合理、科学。教学重点、难点突出，现代教育技术运用恰当、熟练。全面关注学生的知识、能力，重视学生良好学习习惯的培养。师生互动氛围好，学生在老师的启发下能积极回答问题。

23.知识面广，教态亲切和蔼，与学生互动好，启发式、讨论式恰到好处。教学重点突出，课堂容量适当。课件制作有效到位，帮助学生更好学习。

24.许老师整节课始终体现着“互动、合作与探究”的课堂教学氛围，师生互动、生生互动、生本互动的课堂探究意识浓。教学活动本来就是一种创造性活动，正是通过师生之间、生生之间的不断互动，创设一种和谐的教学环境，从而创生出一节优秀的课。在这过程中，学生受益了，教师也在教学相长中获益。

25.刘老师教学内容确定符合实际的内容范围和难度要求。为学生创设宽松和谐的学习环境。教学有宽松和谐的学习气氛，使学生能在探索和学习过程中产生丰富的情感体验。关注学生的学习过程，让学生有体验数学的机会。尊重学生的需要，保护学生的自尊心和自信心。运用灵活的方法，适应学生的实际和内容的要求，为学生留下思考的时间。

26.杨老师在这堂课的整体设计上思路明确、重难点突出，教学内容安排妥当，抓住鲁迅先生的人格特点来分析人物形象，以学定教、顺学而导。学生的学习，完全是自主地，探寻式地学习，具有实效性。教学环节的安排、问题的设计能调动学生的情感体验。教学环节的安排、问题的设计能调动学生的情感体验。教师有较高的课堂调控能力。

学生对教师的评价。

美术教师的美术教学方法（热门14篇）篇三

丰富学习形式，比如可以用动画来学英语表达，用音乐来记单词，用口诀来记语法等等。要时刻让孩子觉得学习英语是一件很有趣的事情。能不断地从学习中获得快乐，孩子也就能持之以恒地学习英语了。

2.培养学习自主性。

一定要让孩子明白学习英语是自己的事情，也就是要培养孩子学习的自主性。千万不能逼着孩子去学习，这样会让他们有“我学习是为了我爸妈”的想法。只有让孩子养成自主学习的习惯，他们才会获得真正的学习动力。

3.从朗读入手。

大量地朗读能培养孩子的语感，所以刚开始学英语的时候不要急着让孩子写单词、句子，而是要以阅读为主。可以采用色彩鲜明、设计新颖、内容趣味性强的书籍，这样能帮孩子集中注意力。

4.重视口语交流。

小孩子学习语言都是从模仿开始的，所以在小学英语阶段，一定要尽可能地让孩子多开口说。如果家长的口语还可以的话，可以用英语跟孩子交流，引导孩子用英语来表达自己的想法。孩子的学习能力和劲头都是很足的，长久下来能培养他们的语感。

5.提高书写能力。

小学英语阶段，书写能力也是不能忽视的。从书写英语字母到单词再到句子甚至是篇章，都需要一步步打好基础。从小对孩子的书写能力有一定要求，比如字迹工整、清晰等，能帮助孩子树立正确、严谨的学习态度。

6.参加英语活动。

寓教于乐是的英语教学方法。让孩子参加丰富多彩的英语活动，比如记单词比赛、说英语小故事、英语角色扮演等，不仅能增强他们的学习兴趣，还能提升他们运用英语的能力。

小学英语阶段不宜把孩子逼得太紧，还是要提倡快乐学英语。小学英语学习也应当多考虑孩子的感受和需求。希望以上6个小学英语学习方法能对老师和家长有所启发。

美术教师的美术教学方法（热门14篇）篇四

诵读是文言文教学的重要方法，是整体感知的有效途径。对于文言文来讲，文言虚词和句式往往会直接表现文章的语气和作者的情绪、情趣，而文章的句读则简直就是作者的情感节奏。诵读文言文的过程不仅是正音识字的过程，也是解词悟意、揣摩思考的过程。文言文教学必须在反复诵读中品味语言之精练、意境之优美、内涵之丰富。因为，通过诵读和背诵，整篇文章记熟了，文中实词的意义和虚词的用法也就掌握了。此外，诵读的文言文越多，就越能触类旁通。当然，诵读时最好能做到整体吞咽，全文背诵，延时咀嚼。这样，才能不断回味，常读常新，进而更好地把理解课文内容和积累文言知识有机地结合起来。

二、关键词句法。

文言文教学中，学生一旦学会抓关键词句就会脑中有纲，心中有句，做到文不离言，言中有文。例如，《六国论》的中心论点是通过两个判断句提出的;教学《劝学》，引导学生明确《劝学》的总论点后，就应及时分析可以及已的含义;《五人墓碑记》表明作者写作目的的一句话是故余与同社诸君子哀斯墓之徒有其石也，而为之记，亦以明死生之大，匹夫之有重于社稷也，正确理解关键词以的含义(表示行为和目的的连词)，能更好地把握作品的内容;学习《始得西山宴游记》，结合文言虚词而的用法，可以做这样一些处理：(1)结合表修饰关系的而施施而行，漫漫而游，提出问题为什么作者散步时是缓缓的?为什么作者游赏时是漫无目的的，并由此引导学生开展对课文内容的挖掘;(2)结合表顺承关系的而攀援而登，箕踞而遨，提出问题作者为什么会有这样的心情，并由此引导学生展开对课文内容的分析;(3)结合表转折关系的而悠悠乎与颢气俱，而莫得其涯和洋洋乎与造物者游，而不知其所穷，分析作者寄情于山水和聊以忘忧的傲世情怀。

三、直译回译法。

直译的基本要求是如实地表达文章的本意，即要做到不误解、不遗漏、不滥增，以及语句的翻译要符合现代汉语语法习惯。所谓回译，就是把文言文译成现代文后再把现代文译回文言文。这是一种双向可逆的学习过程。具体做法是，将文言文译成现代文后再将译出的现代文复原成文言文，然后再把文言文中的关键词语或结构译成现代汉语的词语或结构。这样做，虽然从文言文而现代文，又从现代文而文言文，看上去好像是费了很多时间，但在这个学习过程中，学生会在文言文与现代文的互译中，将文言文当成现代文分析，将现代文当成文言文理解，进而将相应的内容都烂熟于心。

总而言之，学习文言文既要重视言，又要加强文。因为，文是兴趣的前提，言是理解的工具。所以，文言文教学一定要以文带言，以言促文，二者千万不可偏废。

美术教师的美术教学方法（热门14篇）篇五

海报上呈现的主要形象是一个扎着马尾辫的年轻女孩，她朴实无华的眼神将一种纯朴天真的气氛营造出来，背景虚化了一间农村小学的教室和一群快乐的孩童，几个简单的电影元素组合而出的效果很好地传达了电影真挚感人的情调，而且提供了《一个都不能少》影片的核心线索。

战马三个元素很好地概括了电影的主题，并且能够给观众提供思考，配合宣传片人与马之间感情碰撞的剪辑，观众能够加深对硝烟、战士和战马三个元素进行深入的思考，从而加深对《战马》的印象。

(二)蒙太奇剪切手法。

蒙太奇即使用剪辑和组合的方式来构成动态电影，这种手法经常被使用在电影拍摄过程中。

蒙太奇将多个镜头和画面按照电影的主题来进行拼接，进而产生出一种意想不到的效果。

而在电影海报的设计中，蒙太奇中的一种平面艺术形式“平面蒙太奇”作为一种重要的美术艺术手法也广泛使用在设计手法之中。

这种手法是运用文字和画面两种形式进行结合和组装，将不同的画面拆解然后进行重叠，画面结构方面最常见的形式是运用两个或三个画面进行拼接组装，选取的照片往往是电影镜头中最具代表性的场景或人物形象。

这种艺术表现方式具备后现代意味，从后现代的城市精神中脱胎而出，能够营造捕捉人视线的效果。

例如《西风烈》一组海报中分别是由六组电影镜头剪辑组合而成，在组接和拼凑时不能随意进行组合，要考虑能够正确传达电影主题并表现电影的内涵。

然后再根据观众视觉心理接受程度来考虑能够吸引观众眼球，《西风烈》的一组海报中的六个画面剪辑便是这样的产物。

它将海报分成三个部分，分别以表情和动作为主要元素，每个部分各有两张剪辑画面，通过整体的面部表情和人物、动物动作的特写来形成强烈的商业美感。

在同一个画面上拼接了六张场景和人物图，整体传递而出的是战争和热血的气氛，这样使观众一眼就明白了这部电影的题材是战争，另外平面蒙太奇手法还可以将两到三个小时的电影通过一张平面形象进行诉说，这样不仅营造出画面的故事感，而且观众也不能够简单地从几个剪辑的画面猜测出电影的完整情节，因此海报的宣传和商业价值便得到实现了。

使用平面蒙太奇手法，从影片中选取出特写的表情和动作，将代表性的人物和场景都集合在海报上，再使用特定的后期处理手法，将美术艺术手法形式淋漓尽致地发挥在现代电影海报设计艺术中。

通过不同时空的画面和场景的拼接，自然而然地形成了一种故事的节奏感，使观众能够以从上至下或从左至右的方式来体会电影故事情节，同时左右分开设计的对比排列方式可以使“西风烈”的主题从抽象走向具体，并且产生一种超越画面的新生意境。

(三)视觉传达心理学的运用。

将鲜艳的撞色和浓墨重彩的暖色调运用到海报中的手法是现代电影海报的常见设计手法之一。

色彩能够形成象征性的表达，在海报上增加撞色的设计能够增强海报给大众带来的视觉冲击力，提升电影海报的视觉美感和设计美感。

色彩的恰当运用，可以很好地捕捉大众的消费心理，满足现代电影的商业宣传需求。

色彩的和谐统一能够更容易得把海报呈现的内容综合起来，比如绿色的宁静、红色的热情、白色的纯洁、黑色的深沉等，这些色彩心理都体现了色彩的内在内涵。

因此在一张成功的海报设计作品中，色彩的合理应用是十分重要的。

恰当的色彩元素能够帮助电影海报设计工作增加画面的视觉上的吸引力，使观众的观赏视线都集中在电影上。

电影海报色彩的语言要形成一个系统，将不同的色彩符号融入到一个画面中，传达出设计者心中对于电影的感受。

不同的冷暖色调所具有的不同的象征意义，能够牵引出观众情感的联想性，而在电影海报设计中如何合理地将色彩和情感心理二者结合起来就成为了一个关键的问题。

一张好看的电影海报，色彩浓艳，只能说成功了一半;并非色彩越是浓艳就代表电影海报的效果越好，因此要合理地运用色彩的冲击力对电影情节和故事表达力的影响。

例如电影《沙漠之花》海报中的黄色就占据了版面的三分之二的位置，画面中的黄色不仅仅象征了沙漠的环境，而且也象征着在沙漠中发生的事件的残酷以及主角对于周围的残酷事件的反抗。

而实际上影片的主要内容就是讲述了一个索马里女孩与故乡陋习的斗争和反抗，最终女孩以自己的勇气战胜了陋习从而改变了自己的人生，皆大欢喜的结局通过海报的大片的明黄色也能够体会得到。

海报中鲜亮的黄色调表露电影励志的精神实质，同时也通过女主角左眼坚韧的剪接来传达了电影人物内心的坚强和对未来的憧憬。

二、结语。

总结了故事与形象结合的手法、蒙太奇剪切手法、视觉传达心理学的运用等现代电影海报中的美术艺术形式的表现手法。

电影海报是一种独具艺术魅力的艺术表现形式，如何在丰富的商业文化环境中结合美术艺术还需要设计者根据消费群体和观众心理和审美的需求进行设计灵感挖掘，在一些常规的设计手法的基础上巧妙搭配不同的美术元素来强化电影海报的宣传效应。

美术教师的美术教学方法（热门14篇）篇六

1.教学内容难易适当，由浅入深。注重引导学生思考，但师生双边活动较少，课堂气氛不够活跃。板书工整有条理，分析透彻，提示恰到好处。但二倍角的相对性要着重强调。

2.基础理论扎实，专业知识面广，教学中无科学性错误，详略得当，布局合理，字迹工整规范。仪表端庄，教态自然，举止大方。对教学内容分析、处理恰当，层次分明，条理清晰，容量适度，环节连贯、紧凑。能揭示知识的内在联系，重点突出，难点把握准确，课堂结构设计符合学生的实际。

3.教学目的全，准，科学性强，切合实际。教学重点明确，突出重点的方法恰当、有效。教学难点找到，解决的方法恰当、有效。教学内容信息量最大，教学结构安排科学，从容自然，有张有弛。教学过程体现两性(工具性和人文性)，两种积极性(教师的教和学生的学)调动了学生。教学方法灵活有效，课堂反馈渠道畅通无阻，形式多样，方向多维，矫正及时有效。

5.对教学内容分析、处理恰当，层次分明，条理清晰，容量适度，环节连贯、紧凑。能揭示知识的内在联系，重点突出，难点把握准确，课堂结构设计符合学生的实际。教学目的全，准，科学性强，切合实际。教学重点明确，突出重点的方法恰当、有效。教学难点找到，解决的方法恰当、有效。教学内容信息量最大，教学结构安排科学，从容自然，有张有弛。

6.教学目标明确，教材处理较好，过程操作符合学生实际，注重分层教学，课堂整体结构的安排、环节的处理、作业的设置，始终围绕教学目标进行，符合特殊学生的学习特点和心智发展规律。教学过程清晰，能引导学生先想再算，注重学生能力的培养，教师语言简练，平时扎实有效的教学工作在本课中初显成效。

7.老师对新授课的课堂授课模式掌握的很好，重视知识产生的过程(导入)和知识掌握的过程。教师激励评价学生语言精练、亲切、得体，过渡自然，能充分利用学生已有知识经验解决新问题，在教学过程中教给学生(新旧知识迁移)学数学的方法，渗透一些数学思想。如果能联系实际，丰富多媒体内容，会更精彩。

8.教师课前准备充分，教学安排容量适当，目标明确，重点、难点突出;讲授清晰、注重启发学生，引导学生积极思考;教师点拨得法，总结、归纳、反馈等过程及时、到位。

9.教师课前准备充分，教学安排容量适当，目标明确，重点、难点突出;讲授清晰、注重启发学生，引导学生积极思考;教师点拨得法，总结、归纳、反馈等过程及时、到位。

10.教学目标明确，教学设计合理，重点、难点突出，课堂容量适当，符合学生认知;能有效创设学生自主、合作的情境，重视学生对过程的体验;师生、生生互动，运用启发式、讨论式教学，学生参与性强，气氛融洽。

12.教师讲授目标明确，重点、难点分析到位，基本功扎实，课堂气氛融洽，学生思考积极;教学设计合理、科学，教学要素配合默契，各种关系处理得当。

13.教师精心设计了课堂的导入，有利于激发学生的兴趣，有较好的教学效果;教授语言生动，课堂气氛活跃，有较强的课堂掌控能力。

14.教学重点难点突出，操作演示正确规范，课堂容量、密度适当，符合认知与发展规律。能有效地创设学生自主、合作、探究的情境，重视学生对过程的体验，启发得当，发问有利于学生思考，学生练习充分，作业量适当。

15.教学目标制定的全面、具体、明确、符合大纲、教材和学生实际;教学思路清晰，所教知识准确;从实际出发，熟练运用现代教学手段;讲练结合;教态亲切、自然、端庄、大方，非常具有亲和力，教学效果较好。

19.教学重点、难点突出，

课件。

使用正确恰当，能有效配合学生的学习。创设模拟面试情景，老师能进行适当的点评，抓住学生的特点。教师知识面广，态度和蔼可亲，语言规范、流畅。

21.教学目标正确、明确，符合学生的实际，适合学生发展的需要。教师课前做足准备工作，创设模拟课文情景，让学生自主表演，能够深刻体会文中人物特点和心理特征，学生能主动学习。

22.教学设计合理、科学。教学重点、难点突出，现代教育技术运用恰当、熟练。全面关注学生的知识、能力，重视学生良好学习习惯的培养。师生互动氛围好，学生在老师的启发下能积极回答问题。

23.知识面广，教态亲切和蔼，与学生互动好，启发式、讨论式恰到好处。教学重点突出，课堂容量适当。课件制作有效到位，帮助学生更好学习。

24.许老师整节课始终体现着“互动、合作与探究”的课堂教学氛围，师生互动、生生互动、生本互动的课堂探究意识浓。教学活动本来就是一种创造性活动，正是通过师生之间、生生之间的不断互动，创设一种和谐的教学环境，从而创生出一节优秀的课。在这过程中，学生受益了，教师也在教学相长中获益。

25.刘老师教学内容确定符合实际的内容范围和难度要求。为学生创设宽松和谐的学习环境。教学有宽松和谐的学习气氛，使学生能在探索和学习过程中产生丰富的情感体验。关注学生的学习过程，让学生有体验数学的机会。尊重学生的需要，保护学生的自尊心和自信心。运用灵活的方法，适应学生的实际和内容的要求，为学生留下思考的时间。

26.杨老师在这堂课的整体设计上思路明确、重难点突出，教学内容安排妥当，抓住鲁迅先生的人格特点来分析人物形象，以学定教、顺学而导。学生的学习，完全是自主地，探寻式地学习，具有实效性。教学环节的安排、问题的设计能调动学生的情感体验。教学环节的安排、问题的设计能调动学生的情感体验。教师有较高的课堂调控能力。

美术教师的美术教学方法（热门14篇）篇七

教师本身除了不断提高美术素质以外，最重要的是要改进教学方法，通过引导观察、鼓励创造、倾听交流、自主学习等一系列行之有效的教学方法，激发学生丰富的想象力与创造力，使他们在积极愉快的美术课堂上去欣赏、体验、创造美，感受绘画创作的成功和快乐，从而提高他们的艺术能力和美术素质，以下是我在教学实践中运用上述教学方法的一些尝试和心得体会。

“眼睛”被誉为“心灵的窗户”，可见它的重要性，观察也是人类认识世界的重要途径。孩子们对世界的认识大部分依靠眼睛的观察。低年级的孩子对世界充满了好奇，眼睛永远是东看看西望望，对喜欢的东西盯住不放。针对孩子们的这一特点，我在教学中注意引导孩子们用双眼认真仔细观察生活中的事物，感受大自然的一切，不断地积累感性经验，以便以后成为创作的好素材。而孩子眼中的观察和成人的观察是不同的，教师应试着用孩子的眼光去看孩子的世界，感受他们的感受，这样才能读懂他们的创造，与他们产生共鸣。如《这是我呀！》是一堂一年级的美术课，对于一年级的孩子我不要求他们画准五官和比例，而是引导他们仔细观察自己，通过镜子、照片、哈哈镜等方式，找出脸上最有特点的地方，也可以把他们的特点进行夸张，看看老师和同学们能不能认出来。这堂课下来，在孩子稚嫩的笔下，一个个可爱的甚至有些夸张的脸蛋呈现在我的眼前。千篇一律的人物不见了，这是多么生动可爱的人物！学生的个性在色彩与形象中飞扬！通过观察比较，在孩子涌动的笔尖飞跃着一张张生动的脸庞，教会学生观察的方式对学生是受益无穷的，因为它是打开绘画之门的钥匙。

孩童时代的`想象力是人一生中最丰富的阶段。如何在教学中充分挖掘学生的想象力而不被各类条条框框所束缚，这就需要教师为学生提供充分自由的活动空间，帮助学生大胆尝试，充分展开自由的想象并勇敢地进行表现，进而享受其中所带来的乐趣。每个学生的领悟能力和情感虽不同，但都有自我表达和自我表现的要求，而想象意识就是在学生的自我表现过程中发展起来的。因此，教师在课堂教学过程中，应注重“想象”的训练和发展，为学生提供一个非常平等、自由、极具想象氛围的学习空间，主动了解学生需要什么和不需要什么，结合教学内容，选择相应的教学手段，引领学生开阔思维、展开想象，让学生们在积极、主动、自由、开放的课堂氛围中各抒己见，锻炼和丰富想象力。

二、自由表现，大胆创作。

孩子喜爱画是其天性，他们有其独特的观察方式，有其超常的表现手法，凭自己的感受表达内心世界，往往能画出使人倍感亲切并且天真、纯朴的好画。教师的作用是启发、引导和鼓励。在课堂教学法中，教师是以平等的心态参与到学生的自主学习活动中去，协同合作，让学生大胆地表现，大胆地异想天开，大胆去创新。加上正确的引导和鼓励，孩子们把绘画变成一种快乐的游戏，从中体验到绘画的快乐，提高了创作的兴趣。

三、学会倾听，互动交流。

曾有教育理论家批评：利用权威强迫性地将知识喷向学生,这只能溅到学生的外表，而不能渗透到他们的灵魂深处。因此说单纯的“传道、授业、解惑”的教学方法远远不能满足新课程标准下的美术教学。尝试把主角的位置让给学生，走进学生中间，倾听学生的心声，这样更容易从不用角度理解他们的创作，了解其中蕴涵的思想；同时学生也会在这种平等和谐的课堂环境中大胆的表达自己的内心想法，更好地与老师交流，从而达到教学相长。

教师以朋友的身份，真诚的态度与学生交流，教师的一言一行、一举一动都使学生们感到师生之间是平等的“朋友”。这样宽松的氛围形成以后，会极大地激发学生的创作思维。随着时间的推移，在彼此的交流中，不仅增进了师生间的感情，更活跃了学生们的表现兴趣与欲望，使他们的学习兴趣不断的螺旋上升，从而收到一种良好的效果。

美术教师的美术教学方法（热门14篇）篇八

美育具有自由性、进步性、普及性，能给人的情感以抚慰，使人的心灵纯洁高尚，给人类以温情的精神家园。让我们来了解美术的教学方法。

1、讲授法，教师通过语言的描述、说明，向学生传授美术技能知识的方法，它是使用范围较广、频率较高的教学方法。但是单纯的讲授并不能更多的引起学生的注意，而对教师的艺术表达语言、知识面等有着非常严格的要求。

2、谈话法(问答法)是教师与学生以口头语言相互交流进行教学的一种方法。能集中学生的注意力，开拓学生的思维。但是问答法中由于学生的思维能力不同，提出的问题也就会千奇百怪，就要求教师要在课前做好充分的准备，语言、问题难度也要相当的考究，否则容易引起课堂的混乱。

3、讨论法，在教师的指导下，学生以班或组为单位、围绕某一个问题，组织学生讨论、各抒己见、相互启发或辩论，获得或巩固美术知识的教学方法。

4、读书指导法，教师指导学生通过独立阅读美术教科书和课外美术资料获取知识;扩大美术视野的教学方法。

1、演示法2、参观法3比较法。

直接感知的教学方法，能扩大学生的审美视野，但是在期间容易发生突发性的问题，这就要求教师要有相当机灵的反应能力，能积极应对各种突发性的问题。

实践训练为主的教学方法是在教师的指导下，学生提高绘制实践活动，形成、巩固、完善相应技能知识的教学方法，辅导练习法是以实践为主的最重要的教学方法。它能促进学生在美术活动中能眼、手协调并用，从而提高与发展美术的创造能力与审美素质。

(四)以陶冶情操为主的教学方法——欣赏法、情境法。

观察比较法是教师根据教学任务、组织学生通过观察、比较、研究而直接获得知识、感受、教育的方法。这种方法打破课堂和书本的约束，使教学与生活联系紧密，扩大学生视野，从现实社会生活中接受教育。美术教育离不开观察，观察又总是伴随着比较。没有观察，便没有视觉和感知。观察获得感性的认识。没有比较，不可能有正确的感知和准确的判断。比较是进行思维地去认识事物。美术教学的观察比较对象，一是对客观景物、物象世界的观察比较，一是对画面及其表现形象的观察比较。

(五)以指导探究为主的教学方法——观察法、发现法。

引导学生明确比较的标准。比较是相互对比中进行的思维判断。无论是写生还是临摹，都是在其对象与自己画画之间，不停顿的互相对照比较之中进行观察的。其标准就是写生或临摹的对象。写生画的形象比例的观察，则以物体的自身的长与宽为标准，得出长、宽的比例关系。物体间的比例，则以其中一物(一般多以大物体)为标准得出其间的比例关系。物体的倾斜角度则是以垂直、水平线为标准进行比较、观察……包括品评作业的好差亦应以优秀作业作为比较标准。

总之，美术含有音乐及诗之意味，故感人尤深。美术作业过程(创作过程)须全身心地投入，美术宁静致远，具有不可替代的心育作用。

美术教师的美术教学方法（热门14篇）篇九

剪纸反映的大都是劳动人民的情感愿望以及审美态度。剪纸不仅有着审美价值，还有其实用价值。在小学剪纸课中所采用的教学方法是极其丰富多样的，可以采取一些有针对性的欣赏课、训练课、创作课的教学方法，使学生在思维碰撞中得到升华，从而培养和发展了学生的创造性思维与想象能力，最终达成培养学生的审美情趣、提升审美能力的这一教学目标。

一、以作品展示为主的欣赏课。

通过欣赏原始剪纸、民间剪纸、现代剪纸、学生作品等作品，了解其历史、技法、装饰等等，让学生模仿并创新作品。如《剪纸艺术欣赏》一课，通过几个简单的问题引导和适当的图片、音乐相结合，将剪纸的种类、语言符号、剪纸在生活中的应用等娓娓道来，使学生在欣赏的过程中潜移默化地了解了剪纸文化，并让学生自己动手制作剪纸，感受了传统文化的魅力。

二、以基本技能练习为主的训练课。

重点对学生进行剪纸制作的步骤、要求、技法进行教学与训练。上课以教师的多媒体演示、作品展示为主，向学生介绍剪纸的步骤，提出剪纸造型的基本要求。制作剪纸的过程，一般应遵循“三先三后”的原则，即先繁后易，先主后次，先里后外，只有这样有秩有序，才能顺利地完成一幅精美的剪纸作品。

三、以主题拓展为主的创作课。

设立一个主题，鼓励学生用剪纸的形式来大胆创作，技法不限，随意创作，目的是要启发学生自由发挥，如果学生把握不好，可以参看名家作品，这样便于学生根据主题进行大胆的自主创作。如《青花瓷剪纸》，教师以“青花瓷”为主题，通过欣赏青花瓷器上的图案，观察青花瓷的纹样和剪纸纹样之间的区别和联系，引入团花的教学，将青花瓷和剪纸完美地融合在一起，鼓励学生大胆创新，收到了良好的效果。

综上所述,剪纸艺术的教学方法多种多样，如何充分挖掘学生的自主能力，并通过师生共同探究互动，在有限的条件下运用合理的教学方法进行剪纸艺术的教学，以显得更加重要了。

美术教师的美术教学方法（热门14篇）篇十

教学内容直接决定了学生的学习欲望和制约着语言教师对教学方法的选用。学生用书主体部分为经典的英美英语童话故事。在英语课堂上，当孩子们遨游在光怪陆离的童话故事中，他们学习的英语积极性被充分地调动了起来，当他们和一个个栩栩如生的童话人物交上好朋友的时候，他们的英语也会取得长足的进步。

freshenglish新鲜美语是我们英语日常用语专题部分。在英语课堂上，老师们为学生们模拟各种各样生活中的真实场景，以生动活泼的方式来呈现学生们感兴趣的单元主体，组织学生们在情景中不断地反复地操练新知，达到学以致用的学习效果。

happymelody和motionchant是我们课本里的英语歌曲和小诗歌。英语教学蕴含在“说,唱”英语中。以韵律式的“说，唱”形式，配合科学编排的韵律动作，全方位地调动视觉、听觉、言语能力和肢体动作，让孩子真正“懂得”英语，真正“脱口而出”纯正的英语，真正“学”会英语。国际私塾幼，少儿的学生用书中的英文歌曲和儿歌是一套真正为孩子设计的“看了就想学，一学就能跳”的英语韵律操。它充分考虑到孩子的动作特点，有机地与英语发音和节奏配合起来，易学易跳，协调的动作使孩子深深的感受到英语的优美和学英语的乐趣。

funnyphonics是一套根据英文字母本身的音源，总结出的一套，学生不学就能“看单词能读，听单词能写”的英语词汇教学方法。国际私塾用最简单、最实用、最直接的字母以及字母组合的基本发音，让学生们能很快地掌握陌生单词的认读技巧，并能迅速记忆单词和朗读文章。我们还给每一个音素配上了形象生动，简单易记的小手势，帮助学生们正确发音。

magicstructure是重点巨型扩充练习，但是它根据每个知识点之间的内在联系，充分调动学生的联想能力，通过引申、扩展、推理、想象等方式，引导学生用正确高效的方式来完成大脑中知识网络的建立，达到迅速把新知从短时记忆转化为永久记忆。

如果我们把英语学习的基础建筑在学生自己的经历和兴趣之上，学习效果就会更好。教材中的storydiy的环节，就是调动学生回忆自己的生活经历和兴趣爱好，然后编成故事说出来，写下来。语言经验教学法可以帮助学生在一个很自然的过程中由口头语言进步到书面语言。

艾宾浩斯遗忘曲线表明人们在学习中的遗忘是有规律的，遗忘的进程不是均衡的：在记忆的最初阶段遗忘的速度很快，后来就逐渐减慢了，到了相当长的时候后，几乎就不再遗忘了。昂立教材的编写，针对“遗忘规律”，把重要的知识点在课与课、单元与单元、书与书之间重复且不单调的多次出现，使学生能学多少，就能记多少;能记多少，就能用多少。

美术教师的美术教学方法（热门14篇）篇十一

一、背景和意义：

新美术课程标准首次提出了“情感、态度、价值观”的概念,其目的是强调通过学生亲自参与美术活动来体验和感受活动的价值,从而形成自己的艺术和价值观念。美术欣赏是一项审美活动,它需要通过自己的思维活动如观察、判断和想象来感悟美术作品,这种活动更需要个人的审美感受和情感的体验。

长期以来,美术教学一直都停留在以传播一些基本技能为目的的状态上,遇到欣赏课,也仅对于作品的创作背景和象征寓意及历史事件等,很少引导学生去进行分析、评论,这无疑就限制了学生的艺术想象力和大胆评论对象的能力。学生由于生活阅历、审美经验、知识修养的不足,能对美术作品积极主动地欣赏是比较困难的。

对于初中美术课型中的欣赏课，学生每次都感到无所适从，不知从哪入手，教师讲解很累。怎样才能让学生产生兴趣，掌握一种规律或方法，真正体会到艺术的魅力，同时减轻教师的负担。

二、主要做法与经验：

（一）主要做法。

1.注重培养学生对美术的兴趣和欣赏的积极性的。

学生是课堂的主体，要想提高学生的欣赏水平，就需要充分发挥学生的主体作用。因此我从以下几方面入手：

（1）初步了解学生对美术各门类的了解程度，及兴趣点。

发现学生对美术的了解仅停留在漫画和动画片方面，因此我准备就从漫画和动画片入手。

（3）描摹自己喜欢的，简单的动漫画形象。以简笔画的形式，有表情到动态。

（4）及时运用激励性评价培养学生自信心。

（3）由浅入深的分析作品的技法，带领学生逐步了解美术技法的表现。（4）尝试让有能力的学生运用美术的表现技法再现作品，以便加深对作品的深入理解。

三、存在的问题和今后的设想。

1.坚持推进本课题的研究。

2.如何把欣赏的内容运用到创作中去。

美术教师的美术教学方法（热门14篇）篇十二

美术教师的美术教学方法（热门14篇）篇十三

美术教师的美术教学方法（热门14篇）篇十四

美术教学原则是美术课教学的基本准则，是教学实践经验的总结，是用于指导中学美术教学的一般性原理，也是具体教学中运用多种教学方法的依据。认真贯彻教学原则，有利于正确处理教学过程中的各种矛盾和教与学的关系，促进教学质量的提高。

美术教学法是教师根据美术教学原则为完成教学任务所采用的工作方法，是实现教学目的的方式和手段。当然，教学方法本身又是随着教学实践的深入和发展而不断变化和发展的，所谓“教学有法而无定法”，就是这个道理。教的方法又是教学活动的主导方面，这进一步说明正确选择教学方法对于完成预定之教学任务是十分重要的。因此，教师应认真研究和正确选择美术教学方法。

中学美术课教学方法很多，但根据《中学美术教学大纲》精神的要求和笔者长期从事美术教学的经验体会，最常用而且行之有效的方法，大致有如下几种。

（一）讲授法。

这是一种由教师用生动的语言向学生传授知识的方法，即主要是教师讲学生听的方法。它包括讲述法、讲解法、讲读法等。一般理论性的讲述、美术常识、欣赏教学以及技法课训练前的讲解，都采用讲授法。用这种方法教学的长处是知识的系统性、逻辑性强、效率高，照顾面宽。但其缺点是容易使学生处于被动状态，缺乏感性知识，如无法解决怎样画等问题。鉴于这种情况，使用这种方法教学时，应该注意下述情况：

（1）对所表述的内容要有科学性、思想性和系统性，以给学生一个合符逻辑的完整的概念。如中国人把描绘大自然为主的作品称之为“山水画”而不叫“风景画”，学生肯定会问一个“为什么？”这个问题可以从两个方面去讲：一是从中国人的情感习惯去讲，在通常情况下，“山水”、“山河”、“江山”、“河山”是“祖国”的同意词或同义语，因此山水画也可以说是爱国主义精神在中国艺术中的反映；二是山水画的画家经过拟人化加工处理了的作品，它是画家艺术修养的表现。而风景画属西画的称谓，它是写实性作品，是自然的客观表现。经过分析和比较，就可以得出结论：中国“山水画”不能叫作“风景画”。

（2）语言的形式要符合语法，要清晰、准确、精炼，要通俗易懂，要形象生动，要富有感染力。

（3）要善于组织学生听讲，所述问题能引进学生的思维共鸣，要善于洞察学生的反映，及时调整讲授的内容，变换讲授的方式。

（4）可以借助板书、板画或示范图等直观教具，以加深学生的印象，达到帮助理解的目的。

（二）演示法。

演示法是为了配合讲课和练习，通过操作性的示范表演，使学生增加感性知识，加深印象，明了作画（或其它美术作品制作）的方法步骤。这是美术课尤其是技法课教学常采用的主要方法之一。这种方法在形式上可以分为：当堂作画要求之全过程演示；按作画步骤要求学生跟随教师一起进行的同步性示范；有意识地找准难点作局部演示。

运用这种方法，应该做到：

（1）演示的内容必须与课堂讲述的内容和要求完全吻合。做到“讲”是“练”的前提和基础；“练”是“讲”的深化，是所学知识的表现、运用和实践。

（2）课堂演示要做的简明扼要，要图象清晰、准确、生动熟练，并能使全体学生都能看到、看清。

（3）为节省时间，有些示范可以在课前先制成毛坯、半成品，在课堂上选择关键的过程适时演示。

（三）练习法。

练习法是学生在老师的指导下将所学知识运用于实践，以达到巩固知识、形成各种技能技巧、把新知识变换为能力之目的的一种方法。这是中学美术教学活动中最主要的教学方法。这种练习包括视觉观察练习、造型技法练习、工具材料之操作练习和形象思维、逻辑思维练习等。按新编教材的要求，它在整个初中的教学活动中要占８０％以上份量。所以，采用这种方法，要求特别讲究：

（1）要有明确的目的要求，并且目的要求恰当，引起学生在心理上形成共鸣；还要注意组织教学，以便提高学生练习的自觉性和积极性。切忌盲目性和单纯的为练习而练习的作法。

（2）应注意指导和检查学生掌握练习的方法、步骤的情况；要科学合理地分配作业练习的时间。（3）教师对学生练习中存在的问题及优缺点应予及时总结，肯定成绩纠正错误，可以个别问题单独讲，普遍问题集中统一讲。

（四）谈话法。

谈话法是通过同学生互相交谈来进行教学的一种方法。包括启发式谈话法、提问式谈话法和指导式谈话法。这种方法有利于启迪学生思考，激发学生积极思维和师生双方在教学过程中信息的积极反锁。但谈话法的缺点是意见容易分散，不易控制，运用不好还容易使所传授知识支离破碎。因此，运用谈话法应做到：

（1）教师要有充分的准备，提问的目的要明确，要带有启发性，并且难易得当，要切合学生的年龄特征、兴趣爱好和知识水平，还要注意对学生回答问题可能出现的麻烦情况要有充足的预计，并为此还要准备好正确的答案。

（2）对此法的运用要带有启发性，所提问题要构成前后连贯，层层深入、逐步引向结论的问题系列，还应讲究谈话技巧，要面向全体学生。

（3）提问要注意让学生有充分的心理准备，不应搞突然袭击，而且谈话的形式要活泼多样。

（4）对学生回答的问题，正确与否，教师均应有明确的表示，要鼓励他们敞开思路，大胆发言，错了也不宜过多批评。

（五）参观法。

参观法是丰富学生的感性知识、扩大视野，使教学同实际生活相联系并从中受到实际教育的一种方法。其内容有参观书画摄影展览、作业观摩展览、还有历史文物、名胜古迹、建筑物体、自然风景、动物花卉等。这是进行爱国主义、革命传统和热爱生活教育的一种较好的教学形式。

采用这种教学方法时，应注意下列要求：

（1）教师对参观的内容要有足够的了解，对其参观活动要有充分的准备，并有明确的目的。

（2）要有严格的组织纪律规定，切不可放任自流。

（3）应启发学生积极思维，让学生充分发表意见和看法，认真讨论，结束时教师要认真总结。

上述教学方法具体怎么选择，可以根据教学的内容、目的、任务，以及学生的年龄特征、知识水平灵活选择运用；还可依据课型，有时仅用一种方法即可，而有时两种甚至三种联用。

总之，中学美术教学的特点决定了美术教学的原则，其特点和原则又确立了符合美术教学规律的方法，作为中学美术教师，只有按照科学规律办事，实事求是，遵循中学美术教学的原则，灵活机动地选择最佳之教学方法，切实上好每一堂课，方能实现教学目标，完成教学任务。