读后感，就是看了一部影片，连续剧或参观展览等后，把具体感受和得到的启示写成的文章。当我们想要好好写一篇读后感的时候却不知道该怎么下笔吗？下面我就给大家讲一讲优秀的读后感文章怎么写，我们一起来了解一下吧。
散文读后感篇一
近来读了鲁迅先生的散文集《朝花夕拾》和散文诗集《野草》。
在阅读过程中，给了我最深影响的，是鲁迅笔下的长妈妈。
纵观全篇，阿长是旧社会中社会最底层最没有地位的人，而鲁迅笔下的阿长却拥有着在那吃人社会中不可多求的至真至善的美。最初让我感到疑惑的是一篇文题《阿长与山海经》，阿长和《山海经》之间有着怎样的故事？以我最次最粗鄙的思维想来，以为阿长对《山海经》有着怎样的愚昧见解从而会有对阿长这类人的批判。
十年树木，百年树人
就此可见，阿长对孩子的心思观察得细致入微，对孩子又是极其地认真，为实现孩子的愿望又是如此的郑重。以至于“我”既惊喜又激动，于是乎，“我”对阿长有了新的看法：“别人不肯做，或不能做的事，她却能够做成功。她确有伟大的神力。谋害隐鼠的怨恨，从此完全消灭了。”这是天真孩童最真实最恳切的赞美。
作为一个连真正的姓名都很少有人知道的下层劳动者，她善良、真诚、热爱和关心孩子。她思想、性格上有很多消极、落后的东西，是封建思想毒害的结果，与其说是她的过错，不如说是她的不幸。
在文中，鲁迅并没有把阿长典型化，而是将她从记忆里抽出来，这才得以使文中的阿长栩栩如生。与其他鲁迅笔下的人物不同，鲁迅没有把阿长当作寄托着希望的理想人物。但也并不因此对她失去敬重和怀念，究其根本，是他从阿长身上看到了那种难能可贵的纯朴和真率。
散文读后感篇二
活在民国年代，战火纷飞中一不留神，小说中血肉横飞的情节就会在自己身上上演。谈起那时文人的为人处世，虽说的确需要积极面对与投身变革，但在某些时节沉郁淡泊些或许能活得相对“轻松”和“舒坦”些。
这是我读罢《周作人早期散文选》的第一感受。
说起文才笔法，周作人未必逊于其兄鲁迅，甚至某些方面有所超越，却因对事物看得极为透彻的眼光以及生来易于烦躁激动的性格，字里行间总是透出一股独特的幽怨郁愤之气。其实他也曾做过鲁迅那样斗士般的文人，以满腔热忱毫不留情地一次次直戳时代、社会或人民的痛处，为的是大众听到这些呼喊与击打能有所反应、想法甚至行动。而从这本书中，我恰好看出他蕴含着的或激愤或淡然的复杂情感。从头读过，通篇带着闲寂恢诡的日式幽默与变革时代的`批判思想，彼此从思想上似乎是对立的，读来却顺理成章。
倘若排除时代与社会因素，饮茶听雨、尝鲜品酒、谈鬼说蝇，不经意间天南海北的零七碎八已经被周作人摹了个遍。以掩藏于温吞之下的犀利目光扫视着埋藏在家常里短中的风花雪月，然后将其转换成袅袅婷婷的文字，宛若一叶随波荡漾的小舟，不紧不慢地掠过一处处山川草木，总要在某处有所停留，幽雅地打个怜惜而玩味的转儿，待吸够了香气、尝遍了滋味再悄然前行，于不经意回眸间又在某处风景留下一道浅而雅的痕。
这恐怕正是周作人前期的闲适杂感散文风格受到诸多好评的原因所在。从《初恋》中对“她”的“淡淡的一种恋慕”，到《喝茶》中“瓦屋纸窗下、可抵十年陈梦”的“清泉绿茶”；从《乌篷船》中充满旧江南风趣情味的明瓦乌篷船，到《谈酒》中感到喝酒之时“怀着‘杞天之虑’，生恐强硬的礼教反动之后将引起颓废的风气”，无不以怜惜品味的态度、丰润雍容的京派笔法雕琢着每一个本不腴润的平凡物事，从中提炼出庸人体会不到的不平凡来。
比起平和冲淡来，周作人的犀利浮躁之风格同样老辣痛肤，尤其在涉及封建礼教之愚昧、国民性格之丑恶及军阀统治之暴虐等方面，愈发激烈敏感，其思想深度也愈发深入骨髓。如《风纪之柔脆》一文中，看到报上“因有关风纪而查禁女孩入浴堂洗浴”的小新闻，即知封建道学者之变态堕落至于“非禁止女童入浴堂而不能维持这‘更嫩更脆，像骄养的小儿一样愈加怯弱下去’的风纪矣”，的确是“深可寒心乎哉”；又如《头发的名誉和程度》中，见到“因剪发女生投考者程度不佳”而不取剪发女生之大谬新闻更生发了“乌云覆顶则经书烂熟，青丝坠地而英算全忘乎”的痛怒感问……诸如此类，读来实在惊心震慑，让人心寒不已却无从反驳。
以比谁都清醒的状态看待当时黑暗的沉重，恐怕正是这样才造就了周作人内心幽怨郁愤的情感，反映在文字上就成了平淡与激越交织的独特风格。平和冲淡，老辣犀利———仿佛在地下贮藏了多年的陈酒，留在敏感味蕾上的是交织了辛辣的醇厚。这些文字就像反光强烈的镜子一直高悬墙面，以便那些自以为醉生梦死的人们随时随地从中映照出真实的自我。
散文读后感篇三
爱一桩事业，就奋不顾身的投入。
爱一个人，就斩钉截铁的追求。
爱一个民族，就挫骨扬灰的献身。
爱一种信仰，就至死不悔。
这四句书封面上的话我觉得十分正确。这本书围绕“爱”字展开，里面有很多篇文章，有关于友爱、母爱、父爱、爱情等。“爱是一面辽阔的回音璧，微小的爱意反复回响着，折射着，变成巨大的轰鸣”。世界本身就充满爱，可是越来越小的人感到爱的存在，爱真的不复存在了吗？或许人与人之间的隔膜越来越厚罢了。有爱的日子我们不会孤单，我们已不会单行，我觉得家就是充满爱的地方。
“当我们想家的时候，其实是想起了母亲。当我们想起母亲的时候，其实是想起了无边不无际云蒸霞蔚的爱。”家是我们的避风港，父母宽达宏厚的肩膀是我们最可信的依靠，父母给予我们的爱是无私，他们不求回报的为我们付出，竭尽全力，不留余力的为我们做任何的事情。母爱、父爱是温暖的，欢乐地，是值得信赖的。
如果问我家在那里？我会回答家就在我的心里。如果问我家是什么？我会回答家就是家人们在一起相处时的温馨。如果问我家好不好，我会回答家有好和不好。毕老师在书中将家比喻成一粒浮沉，被人一直弹掉；一眼不老泉，很快乐很幸福；以往深不可测的泪潭，很凄楚很悲凉；家就是调味盒，酸甜苦来尽在其中，但也就只有家人才能最真切的感受到里面的滋味。
一个家并不可能一却都是一帆风顺的，掌握风向的舵手有时候会打意，使这艘船偏离预定的航线，出轨后的'船需要的是家人之间的团结合作，那么这艘船才能更快的回到安全的航线上继续行驶。家的一却一切都需要家人们之间的坦白、信任、谅解…；…；“家啊，是理解奉献思念呵护，是圣洁宽容接纳和谐，是磨合欣赏忠诚沟通，是心心相印浪满曲折生死相依海角天涯。”家就是这样一回事。
现在我们在家的角色是孩子，是需要父母爱的小孩子。随时间的过去我们的角色会发生改变，我们的角色会是爸爸妈妈、爷爷奶奶。人的一生都会有一个属于自己的家，这个家无论贵贱，无论大小，只要温馨，都是温暖的。“在家的日子，我们要更宽容，更聪慧，更善良，更真诚”有个家，有个避风港，这样的人生才是是完整的、幸福的。螺蛳壳是蜗牛的的家，大地是小草的家，宇宙是星星的家。“家是黄昏湖边的搀扶，家是灯下互相间去丝丝白发。家是一件旧风衣，风也是他雨也是他。”执子之手，与子偕老，家就是在两人相互照顾，相亲相爱，相依为伴而建立起来的坚不可摧的城墙。
有爱的日子，有家；有家的日子，有爱。
一个家，一份爱，一份属共同的爱，理应让家人心感温暖，而不是逃避。有家，有爱。
散文读后感篇四
我很崇拜毕淑敏，特别爱读她的散文集。有人这样评价她：在热闹而浮躁的文坛，毕淑敏似乎自立门户，不能把她归属于任何一个派别；她不以学问见长，也不以前卫的语言标榜；她不是江南的清山秀水，也不是草原上的黑骏马，她似乎是从五千年的文化传统中走来，但又不全是传统文化的回归。她把日常生活中极为平常的事物作为审美客体，把人人都经历的事情写得妙趣横生。这种朴实无华的文风，很有一点“平淡而山高水深”的境界。
在暑假里，再次读了《毕淑敏散文》，和她一起分享了心灵的颤动，毕淑敏以散文的形式，以诗一般的文字告诉我们“爱”是世界上最有记忆的金属，她是那么具有夺目的光泽，是那么具有多艳的色彩。“爱”是人世间最最具有情感，最最具魅力的，是任何物品所替代不了的。《爱怕什么》是毕淑敏的散文名篇，被现代人称为“心理散文”。在读的过程中，我对文章产生了特有的激动，或许是毕淑敏在字里行间对我的打动，第一次，我真真地对“爱”有那样的按捺不住的冲动，肯定地说，正是毕淑敏对“爱”的深刻理解打动了我。
“爱一桩事业，就奋不顾身地投入。爱一个人，就斩钉截铁地追求。爱一个民族，就挫骨扬灰地献身。爱一种信仰，就至死不悔。”从毕淑敏对“爱”的诠释中，不难看出她对“爱”那种独有释怀。
阅读这篇散文，感觉毕淑敏对“爱”的解释特别具有生活的气息，特别具有人性的舒漫，使“爱”更具有人性之魂。在她的笔下，“爱”怕撒谎，“爱”怕沉默，“爱”怕犹豫，“爱”怕模棱两可，“爱”怕沙上建塔，“爱”怕无源之水，“爱”怕假冒伪劣，“爱”怕刻意求工。“说了爱的许多毛病，爱岂不一无是处？”其实不然，毕淑敏在散文中用了大量的“爱是什么”从广泛的多视角诠释了“爱”的博大、“爱”的坚固、“爱”的力量和宏大。文中对“爱”的强调，足以保有一份人世间的真“爱”真“情”，能使孕育万物之生活的草原生长出能力、勇气、智慧、才干、友谊、关怀……保有一份真“爱”，就是照耀人生长明的温暖的灯。
从阅读毕淑敏的散文中，我更多的体味是教师应该如何对学生倾注爱，倾注多少“爱”，是“一生”还是“一时”。母亲对自己的孩子倾注的是毕生的精力和爱，教师更应具有母亲的博大情怀和终生的“爱”，因为教师的职业就是以“爱”的呵护，“爱”的德行，照耀学生们前行的道路。
散文读后感篇五
梁实秋的《雅舍散文》是我这次从大陆带回的图书之一。好不容易周日得闲，便拿出来翻翻。很巧，一翻就翻到那篇《六朝如梦》。这是梁先生在上世纪八十年代中追记他六十年前在南京“半年的勾留”。
散文一开头引了唐末五代诗人韦庄的那首著名的《金陵图》：“江雨霏霏江草齐，六朝如梦鸟空啼。无情最是台城柳，依旧烟笼十里堤。”必要的“寒喧”、交代后，梁先生首先写到栽种着“无情”柳的“台城”。
去年年底，笔者应邀到南京参加一个笔会。“笔会”的组织者曾安排与会者参观游览过“台城”。“那一段城墙有个颇为宽大而苔藓丛生的墁砖的斜坡，循坡而上，即至墙头。”不错，是这样。而且，当笔者“循坡而上”的时候，很不巧也想到了韦庄的那首绝句；嘴上还嘀咕着“此台城”，是不是“彼台城”的疑问。走在一旁的著名诗人、翻译家屠岸先生蛮有把握地说不是，韦庄诗中的“台城”指的是宫殿。看来自然是屠岸先生博闻强记了。
说的也是。“笔会”组织者把大家带到“实乃附会”的台城，可见，七、八十年了，大家一直在“从众”，一直在将错就错。其实，只要与学术无涉，对生活中的一些“美丽的错误”，是没有必要去太认真的。三国故事中“赤壁之战”的“赤壁”，有好几处，何处是真，何地是假？诸葛孔明隐居的“隆中”在哪里？历来就有“襄阳”、“南阳”之争。撇开学术的严肃性，作为一处人文景观、作为一个旅游景点，对这些“美丽的错误”过于认真、过于刨根问底，反倒无趣！
笔会期间，虽然时令只是初冬，但南京的`天公并不作美，低温、阴天，还时有细雨。所以，“我去的那一天”，天寒地泠，西风劲吹。当然，一如梁先生所说，台城上的“景观甚为开廓”。居高的地势且不说，视野里尽是高大绵延的城墙、城堞，大号厚重的城砖，宽阔的走道、斜坡；再衬以恢恢然的远景，覆以灰蒙蒙的苍穹，景观不开阔也难。只是，却也因此更显空旷、寂寥、萧索。
草木非人，孰能有情。韦庄怪得无理。其实，是他自己太“多情”了！韦庄身处唐末五代的战乱动荡时期，面对有着那么丰富深刻历史、文化蕴涵的“金陵图”，自然生出许多的吊古伤今的感慨和悲哀。无奈之下，只好怪柳“无情”了。
这也是人之常情嘛，要怪就怪人为什么是感情的动物。常人如此，何况是诗人、文人！千百年来，登临之感，兴衰之叹，不知凡几。因此，才有这么多的“多情应笑我”、“多情自古伤离别”，这么多的“多情种子”！梁实秋先生当年登台城的时候，开始时不亦“殊觉快意”吗，可后来想起“一幕幕的历史悲剧”，“不禁兴起阵阵怀古的哀愁”，最后竟“偕友携手踉跄而下”！
情为何物？人的喜、怒、哀、乐，七情六欲，都是情，都是感情。正是所谓的“一枝一叶总关情”。至于具体到亲情、友情、爱情、乡情等等，就更不用说了。甚至对眼下世界局势的忧虑，对两岸统独的省思，都是一种情，一种更为难得的感情。