心得体会是我们在一段时间内对自己的成长和发展，对他人的影响和帮助等方面进行总结和思考的结果。接下来，让我们一起来看看一些成功人士的心得体会，或许能给我们一些启发和借鉴。
最新美术助教心得体会（通用16篇）篇一
作为一名美术助教，我已经有一年的实践经验。在这段时间里，我深深地感受到了美术课堂的魅力，也收获了满满的经验。在美术助教工作中，我克服了许多困难，发掘了自己的天赋和潜能。通过课堂教学，我认识到了美术教育的独特性，更加理解了学生的个体差异和需求。同时，我也不断地反思自身的教学行为和效果，不断提高自己的教学能力和水平。
2、角色认识。
作为一名美术助教，我们既要充当教师的角色，又要充当学生的朋友和辅导员的职能。我们需要掌握美术课程知识，并具备丰富的教学经验。另外，我们还需要具备良好的沟通能力和人际交往能力，善于与学生建立亲和力和信任感，能够引导他们积极参与课堂教学活动。同时，我们也需要关注学生的学习状态和情感变化，具备基本的心理辅导技能，能够为学生排忧解难。
3、教学方法。
在美术助教的教学中，我们可以灵活运用不同的教学方法和策略。例如，我们可以采用观察、模仿、创新等不同的方式来引导学生进行创意性的绘画和设计活动。在实际教学过程中，我们还可以采用多媒体互动和智能化教育技术，为学生提供更加多样化和丰富的学习体验。同时，在教学中，我们还需要注意教学资源的合理利用，注重反馈和评估机制的建立，以及课堂教学效果的提升。
4、教育使命。
作为一名美术助教，我们承担着义不容辞的教育使命。我们需要把握当前美术教育的新发展方向和趋势，不断创新和改进教学方法和内容，推动美术教育的改革和发展。我们还需要为学生提供更加全面和多元化的学习资源，培养学生的创意思维和表达能力，让学生在美术教育中得到全面、健康、发展的成长。
5、自我提升。
在美术助教实践中，个人的自我提升是至关重要的。我们需要通过不断学习和积累知识、不断反思和总结教学经验，从而提高自己的教学水平和能力。同时，我们还需要加强沟通和协作能力，与教师和同事建立良好的合作关系，提高教育工作的效率和质量。最后，我们还需要不断挑战和超越自我，勇于拓展教育领域和角色，让自己成为教育事业中的领军人才。
最新美术助教心得体会（通用16篇）篇二
近期我担任美术老师的助教身份，陪伴着老师和学生度过了一段宝贵的时光。这段经历让我深感收获颇丰，不仅让我对美术有了更深入的了解，还锻炼了我的责任心和组织能力。在此，我想分享一下我作为美术老师助教的心得体会。
首先，在这段时间里，我学到了很多关于美术教育的知识和技巧。美术教育是一门综合性很强的学科，需要师生之间的密切合作。作为助教，我有幸观察到了美术老师和学生之间的互动。在课堂上，老师能够巧妙地引导学生发挥他们的创造力，同时在给予学生自由发挥的空间的同时，及时给予他们指导和建议。他们通过提供不同的艺术素材和工具，激发学生的兴趣，帮助他们培养表达自己的能力，从而实现个体和社会之间的互动。
其次，作为助教，我也有机会与学生们密切接触。通过观察他们的表情和行为，我能够深刻地感受到艺术对他们的影响。有些学生在创作中表现出极大的热情和天赋，能够迅速找到自己的创意和风格。而对于一些学生来说，他们可能并不擅长绘画，但是通过美术课程的培训，他们的自信心得到了极大的提升。看到学生们一张张充满创意的作品，我不禁觉得自豪，因为我有幸见证了他们的成长。
除了观察学生的创作过程，我还负责组织和管理美术课程。在这个过程中，我学到了很多关于教学组织和沟通的技巧。一个成功的课堂需要良好的组织和规划，确保每个学生都能得到适当的指导和关注。同时，我也需要与老师、学生和其他助教进行有效的沟通，及时解决问题并保持良好的团队合作氛围。通过这样的经历，我培养了自己的团队合作能力和沟通能力，这对于我未来的职业发展将是非常有帮助的。
作为美术老师助教，我还有机会参与到一些美术活动和展览中。通过这些活动，我能够与来自不同学校和地区的学生和教师进行交流。我参观了一些优秀的学生作品展，从中学习到了很多优秀作品的创作技巧和灵感。同时我也有机会跟一些艺术家和设计师进行交流，了解到了他们的创作思路和背后的故事。这些经历让我对美术教育的广泛性和多样性有了更深入的认识和理解。
通过这段时间的助教经历，我对于美术教育有了更深刻的了解，锻炼了我的组织能力和沟通能力，也让我更加热爱美术。作为美术教育工作者，我深刻地感受到了美术在培养学生创造力和个性发展方面的重要性。今后，我将继续努力，用自己的专业和热情，为美术教育事业做出更大的贡献。
最新美术助教心得体会（通用16篇）篇三
作为一名大学生，我有幸担任了美术课的助教，这段经历给了我很多宝贵的机会和经验。在成为助教的一年中，我不仅学到了很多美术知识，还培养了自己的领导力和教育能力。这段经历让我收获颇丰，并且对我的未来职业发展产生了积极影响。
在我成为美术课助教的第一天，我对这个角色感到陌生和紧张。但是，我的上级给了我很大的支持和鼓励。他们告诉我，作为助教，我既要帮助学生解决问题，也要促进他们的创造力和艺术天赋。我意识到，这个角色不仅仅是传授知识，还包括激发学生的学习兴趣和培养他们的艺术才能。在助教的第一次授课中，我试图通过讲解和示范的方式激发学生的参与和学习兴趣。在接下来的几节课中，我注意到学生们开始更加积极地参与课堂，提出问题和分享自己的想法。这种变化让我感到非常鼓舞，也让我更加明白自己在这个角色中的重要性。
在这段经历中，我学到了很多美术方面的知识和技巧。作为助教，我不仅仅是传授知识，还要在教学过程中不断学习和提高自己的技能。每次课堂结束后，我都会与我的上级和其他助教进行讨论和反思，以便改进和完善我的教学方法。同时，我也会独立进行研究，了解最新的美术潮流和技巧，并尝试将它们应用到我的教学中。这个过程不仅让我提高了自己的艺术水平，也让我更好地理解和掌握了教学的本质。我学会了如何将复杂的概念和技巧以简单易懂的方式传授给学生，并且在教学过程中激发他们的创造力和表达能力。
除了美术知识和技巧，我还在美术助教的经历中培养了自己的领导力和教育能力。作为助教，我不仅仅是传授知识，还要管理和组织课堂。在组织课堂的过程中，我学会了如何与学生建立良好的关系，如何让每位学生都得到适当的关注和帮助。我学会了如何分配时间和资源，以便每位学生都能充分发展自己的才能。同时，我也学会了如何管理和解决冲突，以及如何与其他教师和家长进行有效的沟通。这些技能对于我的个人发展和未来职业道路都非常重要，它们帮助我成为一个更好的领导者和教育者。
在美术助教的经历中，我不仅学到了专业知识和技能，还培养了自己的人际关系和团队合作能力。作为助教，我必须与其他助教和教师紧密合作，以确保课堂的顺利进行。在与其他助教的合作中，我学会了如何协调不同意见和想法，以达到共同的目标。我也学会了如何与学生建立良好的关系，并尊重他们的个人差异和观点。这种团队合作和人际关系的培养对于我的职业发展和个人成长至关重要。
在美术助教的经历中，我不仅学到了很多知识和技巧，还拓展了自己的视野和思维方式。我与不同年龄段、不同背景的学生接触，了解了他们的想法和观点。这个经历让我更加开放和包容，也让我更好地理解和关心他人。这种拓展视野和思维方式的能力对于我未来的职业发展和个人生活都非常重要，它们帮助我成为一个更加全面发展的人。
总结起来，美术助教的经历给了我很多宝贵的机会和经验。在这段经历中，我学到了很多美术知识和技巧，并培养了自己的领导力和教育能力。同时，我也拓展了自己的视野和思维方式，以更好地理解和关心他人。这段经历对于我的职业发展和个人成长都产生了积极影响。我将继续努力学习和成长，以更好地回报和利用这段宝贵的经历。
最新美术助教心得体会（通用16篇）篇四
小学美术教育不同于专业美术教育，他为发展学生整体素质服务，以学生发展为主，注重培养学生审美能力、感知能力、想象力、表现力等方面的能力，注重培养创新精神，注重学生的个性发展和全面发展《美术课程标准》强调培养学生学习兴趣，强调学生自主探究学习，合作互动学习；强调情感体验；注重学习过程；注重跨学科的综合学习，改变传统教法和学法。通过美术实践活动提高学生的整体素质。最终使学生学会学习、学会做人、终身受益。小学美术教学更讲究的是情感的投入与心灵的交流，否则如无根之木，无源之水。情感教育是一种春风化雨，润物细无声的教育。
我在教学中常常想：什么样的美术教学实施适合学生发展的呢?怎样上好美术课?在思考这些问题的同时，我边教学边摸索，经过一段时间的农村美术教学实战实施后，我把自己在美术教学中的几点粗浅的做法与各位教师商榷，以取得教学上的共鸣。
一。关注时间、地域以及个性差异。由于所教的班级不同，学生性格各异，同样的教学手段所显示出来的效果也是大不相同的。以此，在课堂记录的组织上，再提问方式等方面，我因人而异，防止依样画葫芦，这样，学生鲜明的个性不会被抹平乃至同化。注重培养学生的发散思维和丰富的想象力。
美化环境和自身。这样学生兴趣特高，积极的探索剪纸的方法。每位同学都到达教学目标。
三。善于发现学生的闪光点。教师一句激励的话语，一个赞美的眼神，一个鼓励的手势等。都能带来好的教学效果。教师对学生小小的成功，点滴的优点给以赞美，这样可强化学生获得成功的情绪体验，满足成就感。进而激发学生学习动力，培养自信心。有利于学生良好心理品质的形成。有助于建立和谐的师生关系，营造一个奋发向上的班集体氛围，教师的赞美愈多，学生就越显得活泼可爱，学习的尽头越足。教师的赞美就像是一种无形的催化剂，能增强学生的自尊、自信、自强、更是实现以人为本的有效途径之一。
四。要有爱心。
教师的爱，要像对待荷叶上的露珠一样，小心翼翼的保护有幼小的心灵。作为一名美术教师要增进师生之间的互相理解和配合，建立友谊，产生凝聚力，向心力，促进学生身心健康发展。在这方面对低年段的学生我做的比较突出，结果低年级的学生比高年级的学生更喜欢我的美术课，每当我走进教室，孩子们便会兴奋地欢呼“耶”！在孩子们那既活泼又充满稚气的语言中，我感受到前所未有的幸福和快乐！他们的反应让我了解到他们在学习中也体会到快乐。
总之，在教学过程中避免一味的追求权威，要根据实际情况让学生成为课堂的主人，充分的去迎接课改，进行创新。让学生在自主、自愿、自由的学习氛围中健康快乐的成长。我相信在农村美术教育这片沃土中定能开出奇葩。
最新美术助教心得体会（通用16篇）篇五
随着社会的进步，艺术教育逐渐成为重要的教育内容之一。作为一名美术爱好者，我在大学期间选择了担任美术助教，希望将自己的知识和热情传递给更多的学生。在这段时间里，我获得了许多宝贵的经验和体会。在此，我将分享我的美术助教经历心得体会，谈谈作为一名美术助教所面临的挑战和取得的成就。
首先，作为一名美术助教，我必须保持积极的学习态度。美术是一门学科，它不仅需要基本的绘画技巧，还需要对各种艺术作品和风格的理解。因此，我花费大量的时间阅读和研究艺术史，深入了解各个时期的艺术家和他们的作品。这不仅帮助我提高了自己的艺术素养，还使我能够更好地指导学生，引导他们发现艺术的美和深度。
其次，我学会了与学生建立良好的沟通和合作关系。每个学生都具有独特的个性和特点，他们对艺术的理解和风格也各不相同。因此，我必须耐心倾听他们的想法和意见，尊重他们的个性。无论是在课堂上还是课后辅导，我都尽量和学生保持良好的互动，鼓励他们自由表达和创作。这种良好的师生关系不仅有助于学生的思维和创造力发展，还使他们对美术教育产生了浓厚的兴趣和热情。
第三，在助教工作中我需要充分发挥自己的想象力和创造力，为学生提供多样化的教学内容和活动。美术是一门富有创造性的学科，学生们渴望用自己的方式来表达自己的想法。因此，我会设计各种创造性的任务和项目，鼓励学生展示他们的独特想法和创作能力。比如，在一个绘画课上，我会给学生布置一个主题，让他们根据自己的理解和想象进行创作。这种方式不仅能够激发学生的创造力，还能够让他们对艺术的表现力和多样性有更深入的认识。
第四，作为一名助教，我还需要具备良好的组织和管理能力。助教工作不仅需要我熟悉课程内容，还需要我制定合理的教学计划和作业安排。我会提前预习教材和课程内容，确保自己能够准确理解和掌握。同时，我也会与主教师和其他助教紧密合作，确保课程的连贯性和一致性。在上课和评分过程中，我要留出足够的时间来给学生提供有针对性的反馈和指导，帮助他们进一步提高。
最后，作为一名美术助教，我最大的成就就是看到学生的进步和成长。一方面，学生在学习和创作中展示出了越来越丰富的才华和创造力。另一方面，我看到学生们对美术的热情和兴趣不断增长。这些成就使我深感满足和自豪，也进一步激发了我继续从事美术教育工作的动力。通过这段经历，我深刻体会到美术不仅仅是一门学科，更是一种能够启发人们思维和感知能力的艺术。因此，我将继续努力，为更多的学生提供更好的美术教育。
总之，美术助教经历给予我了巨大的收获和成长。通过和学生的互动和合作，我不仅锻炼了自己的艺术素养和综合能力，还进一步明确了我的职业规划和发展方向。我相信，在未来的工作中，我将继续以同样的热情和努力，为美术教育事业贡献自己的力量。
最新美术助教心得体会（通用16篇）篇六
作为一名美术助教，我深知美术教育对孩子的成长和发展有着重要的影响。在这个角色中，我积累了许多宝贵的经验和体会。今天，我想分享一下作为美术助教所带给我的成长和体验。
第二段：了解学生需求。
作为美术助教，我首先学会了如何倾听。每个学生都是独特的，他们的需求也各不相同。有些学生可能需要在绘画技巧上的帮助，而其他学生则更关注创造力的发展。因此，了解学生的需求对于一个美术助教来说是至关重要的。我会在课前与学生交流，并尝试理解他们的兴趣和目标，然后根据他们的需求来适应教学内容和风格。通过了解学生需求，我能够更好地激发他们的学习兴趣和潜能。
第三段：营造积极的学习环境。
一个积极的学习环境对于学生的发展至关重要。作为美术助教，我努力创造一个充满乐趣和鼓励的学习环境。我鼓励学生相互合作和互动，分享彼此的作品和想法。我鼓励他们的努力和创造力，让每个学生都有展示自己的机会。在这样的环境中，学生们感到更加自信和舒适，他们不再害怕犯错误，而是愿意尝试和探索。一个积极的学习环境能够激发学生的创造力和自信心，从而更好地发展他们的美术技巧和表达能力。
第四段：注重个体发展。
每个学生都有自己独特的艺术潜力，作为美术助教，我致力于发现并激发每个学生的个人发展。我提供不同的艺术项目和技巧，以满足学生的不同兴趣和能力水平。对于那些技巧较为优秀的学生，我会给予更多的挑战和引导，帮助他们进一步提升自己的技能。而对于那些初学者或有特殊需求的学生，我会给予更多的耐心和指导，帮助他们逐步发展他们的画技和创造力。注重个体发展能够满足学生的个性化需求，促进他们的自主学习和艺术发展。
第五段：反思与成长。
在担任美术助教的过程中，我不断反思自己的教学方法和效果。通过与同事和学生的交流，我了解到自己的不足之处并努力改进。我意识到每个学生都是一个独特的个体，需要量身定制的辅导和指导。通过持续反思和成长，我越来越意识到身为美术助教的责任，即不仅仅是传授美术技巧，更要培养学生们的审美意识和创造力。
总结：
作为一名美术助教，我深切体会到了美术教育的重要性和影响力。了解学生需求、营造积极的学习环境、注重个体发展以及持续反思与成长，这些经验成为我成长的宝贵财富。通过这些经验，我不仅能够更好地帮助学生发展他们的艺术潜力，还能够培养他们的自信心和创造力。从这个角色中，我不仅成为了学生的老师，更成为了他们的朋友和引路人。
最新美术助教心得体会（通用16篇）篇七
一学期的美术教学又已经结束，本学期让我在教育教学方面感受颇多。小学美术教育不同于专业美术教育，它为发展学生整体素质服务：以学生发展为本，注重培养发展学生审美能力、感知力、想象力、表现力等方面的能力，注重培养创新精神，注重学生的个性发展和全面发展。新教育強调培养学生学习兴趣，强调学生自主探究学习，合作互动学习，強调情感体验，注重学习的过程，注重跨学科的综合学习，改变传统教法和学法。通过美术实践活动提高学生的整体素质，最终使学生学会学习，学会做人，终身受益。就美术课课堂教学方法及评价我注重了以下几方面：
一、让学生想画，激发创造欲望。
要想让美术活动开展得生动、活泼而有效，首先要让学生从内心深处有一种渴望去表现的情感，有一种想画的冲动。
1、展示优秀的同龄学生美术作品，激发创造意识。
在美术活动中，我收集了许多优秀的学生作品，利用这些来激励学生。那一幅幅生动的美术作品，虽不是十分完美的艺术品，然而在与他们同龄学生的眼里，这就是美，美的感受会使他们从心底萌发出也想试一试的念头，甚至是想超越的愿望。
2、创设情境，激发兴趣。
美术的内容在身边随处可见，训练中我根据不同的内容或采用学生讲自己的故事、或实物投影或用电教手段烘托气氛，创设情境，以此激发学生的学习兴趣，使他们产生强烈的创作激情。此外，安排些有意外效果的作业，有意识地多鼓励、表扬，都是使他们学习兴趣浓厚并能长期保持下去的好方法。
二、让学生敢画，勇于表现自我个性。
对学生来说.美术创作有着一定的难度。传统的以临摹为主的教学方式严重束缚学生的创造意识，绘画中的勇于表现自我，从某种意义方法上说就是一种成功。因此，教师要设法消除学生的胆怯心理，帮助他们增强创作的勇气与自信心。在教学中注意激发和保护学生的学习兴趣，引导他们积极的进行学习和探索，培养勇于探索的精神、大胆创造的精神。教师在教学中还要注意发挥成功的激励作用。
1、提倡标新立异，鼓励学生的创新意识。
在学生创作中，教师要善于发现每个学生各自的才能，引导他们把创新的意识表现在纸上；课堂教学中，我经常喜欢提问学生，及时了解他们的构思想法，引导他们将之表现在创作中。评价时，尽量地在学生作品中找闪光点，加以表扬，使他们有一种成功感。切不可以用成人的眼光去判别一张画的优劣，以免使学生的心理上产生阴影，形成绘画障碍。
2、必要的技法训练，强调基础知识。
在绘画的过程中，决不能毫无目的地放任学生自由发展。那样会使他们盲目地在原有基础重复不前。讲授必要的技法，如画面的安排、人物的动作、物品的特征表现等美术基础造型知识是不可忽视。学生只有掌握一定的技法手段，才能初步体验到创造成功的快乐，而且能增强他们的自信，从而放胆去画，去表现自我个性。
三、让学生会画，体验创作成功的乐趣。
在绘画活动中，学生只是表现出想画、敢画，还是远远不够的，因为这些还不是创作的最终目的。因此，教师要加以正确的引导，帮助他们实现创作成功的目标。
1、观察力的培养。
观察在绘画中是极为重要的，没有它作为画画的基础，就谈不上艺术的表现。生活中的人、事、物都可作为观察对象。而明确的观察任务、正确的观察方法、良好的观察习惯等都能逐步提高学生的观察能力。在观察写生的过程中，不断积累素材，储存了大量的形象，为创作活动出成效奠定了基础。
2、启发富于想象的构想。
爱好想象是学生的天性。教学中，我常常提出问题并给学生思考想象的空间，启发加强想象的丰富性，集中想象的方向性；或用形象的语言描述，激发他们的表象形成；或用可视的形象资料及联系学习、生活中的具体活动进行直观式的启发，帮助他们拓宽思路，提高画面的生动程度。
注重培养学生良好的观察和探究习惯在具体的教学中不要过早地用技法技能去规范学生，采取合理的启发、引导，培养学生良好的探究和观察习惯。，以探究为主，让学生探究线条的变化，不要刻意的去强调画面的内容的优劣，评价以肯定为主。注重培养学生发散思维和丰富的想像力传统美术教育多是围绕"看画"或"临画"为主要内容展开的，最终都是x小异。想像力和创造思维的培养和开发，是现代美术教育最主要的特征之一。让学生尽量敞开心扉，大胆想象，大胆着笔，画出自己最想画的、最喜欢画的一切。这里的大胆想象最为重要，想象的过程就是思维的过程，儿童心目中的天空五彩缤纷，五花八门，内容丰富。注重调动学生综合学习的积极性素质教育与生活紧密相连，激发了学生的需要强度，并依赖目标诱因的出现，提高学生需要的自我意识水平，满足了学生联系生活，美化生活的物质和精神需要，从而调动学生的积极性。要更好地调动了学生完成创意作品的积极性和主动性，在完成美术作业的基础上，学生用自己设计制作的飞行棋愉快的游戏，既巩固了知识，又愉悦了心情，达到了双赢的效果。
四、注重对学生学习评价在教学中，我也特别注重对学生的综合评价，在知识的理解与表现中，学生表现参差不齐，为了挖掘每一个学生潜在的能力，我因材施教，根据学生个性及作品造型特点的不同，分别进行鼓励和引导，评价以肯定为主，老师评价和同学及学生自己评价有机结合，保护学生的学习积极性，使每一个学生都得到个性的张扬。现代化教育对美术教学在调动学生积极性的需要、动机、目标、态度等各方面都采取了切实可行的措施、方式和方法，改进了原来美术课程和教学中存在的不足，从课程建设的角度，促进了美术教育观念的转变，促进了美术教材模式、学生学习方式和课程评价方式的变革，有效地运用各种资源，增强了美术教学的效果，充分发挥了美术教育在素质教育中的作用。
总而言之，在以后的学习生活中不断地总结经验，学会运用更多、更好的教学方法，让学生想画、敢画、会画，并且保持他们绘画中的天真、质朴、充满趣味想象的艺术风格，提高学生绘画的质量。
最新美术助教心得体会（通用16篇）篇八
随着社会的发展和人们对教育的重视，幼儿美术教育逐渐成为幼儿园教育的重要组成部分。同时，幼儿美术助教的工作也变得越来越重要。作为一名幼儿美术助教，我深深感受到自己在幼儿美术教育中的重要性，并从中获得了许多宝贵的体会和心得。在本文中，我将分享我作为一名幼儿美术助教的心得和体会。
首先，在幼儿美术助教的岗位上，我意识到了我对幼儿美术教育的重要性。幼儿美术教育是帮助幼儿培养审美能力、创造能力和艺术表达能力的重要途径。作为助教，我要与班级的美术老师密切合作，为孩子们提供美术教育的支持和指导。通过参与幼儿美术课堂，我深刻认识到自己的工作对孩子们的成长和发展具有重要的影响力。我会耐心地和孩子们互动，鼓励他们自由地表达自己的想法和情感。在和孩子们的互动中，我看到了他们的眼睛闪烁着艺术的光芒，我意识到我在他们的美术之路上扮演着重要的角色。
其次，在幼儿美术助教的工作中，我学会了如何与孩子们建立良好的关系。幼儿时期是孩子们性格形成和社交能力发展的关键时期。作为助教，我要注重与孩子们的沟通和交流。我会用简单明了的语言解释美术课上的内容，鼓励孩子们提出问题和分享自己的想法。与孩子们的互动中，我激发了他们对美术的兴趣和热爱。通过与孩子们的互动，我也学会了倾听和尊重孩子们的声音。他们的每一个想法和作品都是独特而宝贵的，我尊重他们的创意，鼓励他们勇敢地表达自己。
再次，幼儿美术助教的工作让我深刻体会到了艺术对幼儿全面发展的重要性。美术课不仅仅是让孩子们学习绘画技巧，更重要的是培养他们观察力、想像力和创造力。通过美术课，孩子们可以观察自然、感受生活，从中学习到更多的知识和技能。在我和孩子们共同创作的过程中，我看到了他们的思维和创造力的不可思议。孩子们通过绘画、雕塑和手工制作等艺术活动，展示了他们独特的想法和创意。我鼓励他们大胆尝试，不断探索和创新，帮助他们培养艺术创造力和表达能力。
最后，从幼儿美术助教的工作中，我认识到了自己的不足和努力的方向。作为幼儿美术助教，我不断提升自己的专业知识和技能。我会参加各种美术教育的培训和讲座，学习最新的教育理论和方法，不断提高自己的专业能力。我也意识到需要不断反思和改进自己的教育方式，以更好地满足孩子们的需求和发展。我会密切关注孩子们的学习状况和进展，根据他们的兴趣和能力进行个性化的教学和辅导。
总结起来，作为一名幼儿美术助教，我深深感受到自己在幼儿美术教育中的重要性。通过与孩子们的互动，我得到了很多宝贵的体会和心得。我学会了如何与孩子们建立良好的关系，激发他们对美术的热爱和创造力。我也认识到了艺术对幼儿全面发展的重要性，并不断提升自己的专业能力。我将继续坚持努力，为幼儿美术教育贡献自己的力量。
最新美术助教心得体会（通用16篇）篇九
作为一名美术助教，我在大学期间有幸参与了许多美术课程的辅导和指导工作。这段经历不仅让我提高了自己的专业能力，也让我深刻体会到了美术教育的重要性。在这篇文章中，我将分享我作为美术助教的心得和体会，以及我在这个过程中学到的宝贵经验。
第二段：提高专业能力。
作为美术助教，我参与了许多课程的备课和辅导工作。这不仅要求我在美术知识和技巧方面有一定的造诣，还需要我具备良好的沟通能力和组织能力。通过与教授和同学的交流，我学到了许多富有洞察力的艺术理论和创作技巧，使我在专业方面得到了显著的提升。同时，我也通过准备课件和组织实践活动的工作，培养了自己的组织和管理能力，使我在日后的工作中受益匪浅。
第三段：激发学生创造力。
在美术课程的辅导中，我发现激发学生的创造力是至关重要的。有些学生可能天生具有艺术细胞，他们的作品往往富有创意和个性；而有些学生可能对美术领域并不感兴趣，需要我们的引导和鼓励。作为助教，我努力调动学生的学习兴趣，帮助他们发现自己的创造力。我采用了多样的教学方法和材料，鼓励学生尝试不同的表现手法和思维方式。通过这样的方法，我看到了学生们的进步，他们的作品在艺术感觉和独特性方面都有了显著的提升。
第四段：培养学生的团队合作精神。
在美术助教的工作中，我也注重培养学生的团队合作精神。美术课程中，学生们常常需要一起合作完成一些小组作品或展览。在这样的过程中，我鼓励他们相互合作，互相学习，共同创作出优秀的作品。我组织了一些团队合作的活动，让学生们学会彼此倾听，互动和协作。在这样的环境中，学生们懂得了团队精神的重要性，学会了相互支持和帮助。这种团队合作的经历对学生的成长和未来的职业生涯都有着重要的意义。
第五段：总结和感悟。
作为美术助教的经历给予了我许多珍贵的体会和教训。我意识到美术教育是培养孩子们创造力和审美能力的重要途径。同时，美术课程也可以培养学生的沟通能力、组织能力和团队合作能力等。我深深地感受到学生们在我的指导下不断成长和进步的喜悦，这也激发了我将来从事教育工作的渴望。总的来说，美术助教的经历不仅丰富了我的专业知识和能力，也让我更加热爱和珍惜美术教育的重要性。
以上是关于“美术助教经历心得体会”的五段式连贯文章，通过介绍美术助教工作的背景和重要性，以及个人在此过程中的成长经历和所获得的经验教训，旨在强调美术教育的重要性和促进学生的创造力和团队意识培养。
最新美术助教心得体会（通用16篇）篇十
11月26日我有幸参加了全县幼儿教师专业技能的培训，当接到这个通知，我即激动又担心，激动是因为能有这次学习的机会，我感到高兴，担心是因为我们这次培训完后要和全镇的教师进行交流，这次肩负着领导和老师们的重托，我要做好了思想准备，把握这次学习机会，完成这次培训任务。
今天我们培训的是美术教学，虽然天气炎热，但丝毫没减老师们培训的热情，老师们带着相机、电脑、笔记……做好了一切学习的准备。
上午是闫老师的讲座“美润心灵美智成长”，闫老师的精彩讲座让我们了解了现在美术教学的现状和误区，让我们对美术教学有了一个新的认识，新的目标和方向。开始闫老师给我们出示了几幅画让我们看，我们看到的每一幅图画中都有房子、小鸟、太阳、花草并且每一幅画上的这些事物都是一样的，当闫老师问我们是多大的孩子的画时，我们感到疑惑，难道这不是幼儿园孩子的画吗？接下来闫老师的一席话让我们惊叹，这几幅看似一样的画分别是幼儿园、小学、初中的孩子们的画，孩子的画已经严重的模式化、图案符号化。从幼儿园到初中孩子的想象在画中已经找不到，孩子们已经脱离了生活，他们懒于观察、懒于发现、懒于创造……我们不禁要问是谁扼杀了孩子们想象力？“一辈子只画一幅画”多么可怕的现实，我们恍然大悟，我们该怎么办？在闫老师的引领下使我们明白了一个道理：“让孩子画自己眼中的画”，让孩子们亲自走进生活，走近自然、去体验、触摸、观察、感受……。。让他们在绘画中感受到真正的真善美。
下午是县园的三位老师的精彩的讲座，他们各有千秋，从不同的角度讲了怎样对幼儿进行美术教育。现在的美术教学并不是单一的用笔画，而是用各种形式、各种材料、各种方法作画。通过学习让我们领略了内容丰富、材料多样、作画形式独特的美术活动，创意版画、流动的色彩、撕贴想象、拓印想象、临摹写生、水粉涂鸦、文字想象等，我们身边的东西都可以作为孩子们作画的工具，如：土豆、白菜、树叶、鱼等等，在现场我们亲自体验了‘纸浆甩画’‘实物拓印’从中感受到了那种成功的快乐和新奇，今天我们看到了，只有做一个有心的老师善于去创造、发现、创新才能使孩子们在绘画中找到快乐，找到兴趣，找到自信。最后李彦老师给我们讲解了各种笔的涂色技巧，让我们有了一个统一的认识，在教学中应该怎样的去指导孩子，同时观看了她们幼儿园举办的美术展览，让我们大开眼界。
虽然一天的培训时间短暂，但让我感触很深，也收获很多，不但增长了专业技能知识，还提升了教学理念，我深刻的体会到，在美术教学中我们要不断的创新，孩子才能在美术中找到兴趣找到快乐，只要我们认真、用心去做，我们的美术教学就会越来越精彩！
幼儿艺术课心得体会3我们百花艺术幼儿园自从1995年开始就举办了幼儿的艺术教育活动，起先是从每个星期的一、三、五这三天的下午进行幼儿的艺术教育活动，再到后来的每个下午的一节课时间开展的艺术教育活动，可见，我们幼儿园对幼儿艺术教育方面的重视和深入实施。每年的六一节，我们百花艺术幼儿园对举办了各种不同形式的幼儿艺术才艺的展示，让幼儿有一个展示自己才艺的舞台，同时也向社会各界宣传了我们幼儿园的艺术教育成果。这些年来，我们幼儿园的艺术教育特色得到了社会各界和教育界领导和同仁的认可和赞赏。
但是艺术是流动的、是不断向前发展的，因此，我们所有的艺术教学的老师都不能在思想上、情感上、教学的方法上原地踏步、举步不前。作为一名艺术幼儿园的老师，根据自己在教学时的一些感受，有几点不成熟的感想。
（一）营造宽松的氛围。
幼儿好奇心强，对新鲜的事物表现出很大的兴趣和热情。教师应用欣赏的眼光鼓励他们，敏感的捕捉孩子们的“闪光点”，给予表扬鼓励，使幼儿增加了自信心。
（二）运用有趣的教具。
如果说孩子有一百种语言，教师就应有一百种表现方式，教师应大胆地。
将游戏融入绘画活动中，孩子们开心的游戏时达到了活动的目的。
（三）建立平等宽松的师幼关系。
教师要学会营造宽松的活动气氛，让幼儿展开想象的翅膀，画自己想画的，做自己想做的，说自己想说的，不要过分强调写实和表现技巧，不能用成人的眼光去看待儿童的作品，他们有自己独特的思维方式和想象力，好的作品往往来自想象和灵感。尽量启发幼儿表达自己作品的构思并耐心倾听，善于发现他们的进步和独特之处，从而增强幼儿的自信心，萌发幼儿自由创作的愿望。
（四）资源共享，相互借鉴。
建立同科目平行班教师之间的资源共享，这样可以使每一位老师在教学时都能拓展视野，获得别人的成功经验，促进教学的不断提高。
最新美术助教心得体会（通用16篇）篇十一
我有幸参加了在河口举办的“东营市美术优质课比赛”的听课活动，短短三天半的时间，听课26节，收获颇多，回顾总结如下：
一、美术课堂形式多样，活泼生动。
过去传统的教学法在今天的美术课堂上已经很少见，单一的教学模式只会在美术课堂上抹杀学生的创造力和积极性。在本次优质课比赛中，出现了多种多样的美术教学模式，大大的吸引众多听课教师和学生的眼球，记忆深刻。如：利津选手陈丽艳老师把一堂普通的面具制作课课，上成一堂“古代面具情景表演课”，首先对各类面具先进行知识的初步讲解，再给出音乐，学生根据音乐和面具的种类做出不同的表演，大大激励了学生的上课兴趣。再如：东营的于英勇老师的《居室的色彩搭配》一课，把自家的居室制作成图片供学生欣赏，激起了学生很大的学习兴趣，在此基础上让学生给自己各个房间的装修风格提出宝贵的建议，在这样一个随意的互相交流中使学生学到了很多居室的搭配知识，真正做到了在学中玩、在玩中学，整堂课充满了生活的乐趣和诗情画意的美。
二、教师备课精心，专业知识强。
一堂精彩的美术课，教师对教材知识结构和重难点的把握是教学设计的基础，这就要求教师在课前要做大量课前准备和精心备课。河口美术教师孙瑞娟的《艺术源于生活、高于生活》一课中，首先在视频中让学生感受艺术，再对美术作品进行了深入的分析和鉴赏，并从生活其它作品中如：著作、戏剧、影视、摄影等各方面让学生来感受艺术，而且在课的最后以荷花的春、夏、秋、冬来比喻人生，让学生积极的发言，谈出自己的感想，让学生得到情感上的提升，课堂设计精彩之致。徐芳老师在自己的黑白装饰画一课上展示了自己创作的各种绘画作品，王洪章老师在课堂中现场演示了自己制作的小泥人，无不显示了教师扎实的专业功底。
三、美术课堂立足于生活，超越课堂。
课堂是学生成长的摇篮，美术教学应体现美术来源于生活，并应用于生活的特点，使学生感受到美术与现实生活的密切联系，领会到学习美术的趣味和作用。此次优质课比赛中，寇学明老师的《活泼有趣的文化衫设计》一课，先从各种场合的文化衫穿着入手，让学生体会生活中人们对文化衫的需求，再问：生活中有没有你想要的能体现自己个性的文化衫，最后用游戏的方式让学生为某个活动设计一款具有个性的文化衫。其课堂中所讲述的知识都来源于生活并服务于生活，为学生在平日生活的穿着打扮起了很好的指导作用。
每一次的外出听课都有每一次的收获和感悟，在学习别人长处的同时，我也在不停的反思自己，并不断的思考现在的美术课堂到底应该是怎样的。此次观摩美术优质课，又让我产生了以下的思索：
一、教师自身的素养对学生有巨大的影响。
教师在教学中处于主导作用，因为教师担负着在知识与学生之间架起一座桥梁。教师在课堂上的言谈举止甚至每个细微的话语都显示了自身的素养和学识。一个真正的好教师会通过自己内心的自信、性格的随和、知识的广博、童心的语言等赢得学生的`信任与尊重。同时，在课堂的双边活动中，教师的行为也在潜移默化的影响着学生未来的人生观、价值观。
所以，我认为：除了教学，美术教师还应阅读大量的各类书籍，了解当前艺术前沿信息，创造自己的艺术作品，不断充实自己，提高自身的艺术素养和学识。正所谓“台上一分钟，台下十年功”啊！如果每个美术教师都能具备浓厚的业务功底，有丰富的学识，有独特的创作精神，必定会形成自己独特的教学风格，并博得学生深深的敬佩。
二、美术教学应重视学生的探究过程。
在听课的过程中，我还发现，在美术教学中能够引导学生进行知识探究过程的环节太少。不少教师还是本着：教师为主，学生为辅的观念进行双边活动。这样不利于学生进行创造性思维的活动，也无法充分调动学生的学习积极性。我认为课堂上，教学知识方面的问题，教师可以创设悬念和疑问，给学生思考的空间，让学生自主探寻答案；有些问题设置后，教师可以以一个探究者的身份出现，可以抱着“我也不清楚，我们一起来琢磨”的态度，从而激发调动起学生的探究性。这也对教师提出了更高的要求，教师的课前备课要更加完善深入，事先设想设问后将出现的问题，并思考如何引导学生得出探究的准确答案。
三、美术课堂应重视形式的多样性，更应注重对学生情感的体验和再创造力的培养。
初中的美术，应该是学生情感上的体验和再创造。课堂形式的多样化固然能调动学生的学习气氛，但由于初中的学生比起小学生在情感的体验上更加丰富，也更有思想，所以我认为，在多样化的课堂形式中，教师更应该重视中学生在艺术情感上的体验和再创造能力。这也是我近期常常在思索的一个问题。正像我对学生讲的：“在欣赏艺术作品的时候，作品的形式美很重要，但作者在其中投入的情感和思想才是艺术作品真正的精髓”。一个优秀的美术教师，应善于发掘艺术作品内在的健康的感情因素，并在学生的体验和再创造后转化为他们高尚的审美情趣，培养他们更高的审美体验和艺术素养。
总之，一堂优秀的美术课应该是融合现实生活和各学科知识的，一堂成功的美术课也应该是蕴涵深刻、回味无穷的。我还将在教学中不断的学习，探索、实践。我想，为人师者，就是要不断完善自己，让自己真正成为发展素质人才的沃土，让每一堂美术课，每一个美术教育活动都闪现出教师劳动的创造光辉！
最新美术助教心得体会（通用16篇）篇十二
作为一名美术助教，我有幸能够亲身参与到美术教育中，与孩子们一起创作，与他们一同成长。这段时间的经历让我收获颇多，不仅学会了如何传授美术知识，更明白了美术教育对孩子们的意义和影响。在与孩子们互动中，我不仅见证了他们的艺术进步，也感受到了他们的情感成长和自信心的建立。在这篇文章中，我将分享我作为美术助教的心得体会。
首先，作为美术助教，我深刻认识到美术教育对孩子们的发展具有重要作用。美术教育不仅仅是传授绘画技巧和知识，更重要的是培养孩子们的创造力、想象力和表达能力。在绘画的过程中，孩子们可以自由发挥想象力，表达内心的情感和体验。同时，通过绘画，他们也可以锻炼观察力、细致入微的观察和分析能力。这些都是他们成长过程中必不可少的素养和能力。
其次，美术教育还可以培养孩子们的审美意识和艺术欣赏能力。在美术课上，我经常引导孩子们观察和评价作品，让他们学会欣赏艺术，培养他们对美的感知和理解能力。通过观察名家作品和实地参观艺术展览，孩子们的审美观念逐渐得到了提升，对美的追求也变得更加有追求。这种审美意识和欣赏能力的养成对他们的人生发展起到了重要的推动作用。
第三，在美术教育中，我积极引导孩子们通过绘画表达自己的情感和思想。在艺术活动中，我鼓励孩子们勇敢地表达自己的想法和感受。有时候，孩子们通过绘画可以抒发内心的困扰和焦虑，获得情绪上的宣泄和情感的释放。而有时候，他们也通过绘画表达对生活的热爱和对美好事物的向往。这种表达能力的培养不仅能够帮助孩子们更好地理解自己和他人，还能够提高他们的自信心和与他人交流的能力。
接下来，美术教育还可以培养孩子们的合作与团队精神。在美术课上，我通常会组织孩子们分组合作完成一些绘画项目。通过这样的合作，孩子们不仅学会了如何与他人合作，并且还学会了互相倾听和沟通的重要性。在合作的过程中，孩子们要互相协调，共同完成一幅作品。这样的经验对他们日后的学习和工作中都能够起到积极的影响。
最后，美术教育还可以激发孩子们的创造力和创新思维。在美术课上，我鼓励孩子们放开心灵，勇于创新。每个孩子都有自己独特的艺术表达方式，他们的想法和创意是独一无二的。通过美术教育，他们可以不断锻炼自己的想象力和创造力，培养解决问题的能力和创新思维。这些能力对孩子们的未来发展起到了重要的促进作用。
综上所述，美术助教的工作经历给了我很多启示和思考。美术教育对孩子们的发展和成长有着重要的作用。通过美术教育，孩子们不仅能够获得艺术技巧和知识，还能够培养创造力、想象力和表达能力，提升审美意识和艺术欣赏能力，发展情感和合作精神，激发创造力和创新思维。美术教育给孩子们的人生增添了色彩，也为他们的未来发展打下了坚实的基础。作为美术助教，我会继续积极投入到美术教育中，为孩子们的成长和发展尽一份自己的力量。
最新美术助教心得体会（通用16篇）篇十三
高效课堂是一场“围绕学生，服务学生、激发学生、在乎学生、通过学生、为了学生”的改革。打造高效课堂，教师应该做到课前精细准备，课上灵活多变，课后认真反思。
首先，课前准备是实施高效课堂的前提。美术课前准备除了常规的精心备课外，由于学生所需学习用品较多，教师要有计划地预先布置和准备，有时会包括许多方面。如教学六年级《我的成长记录》一课，为了在课上共同追忆曾经经历的情景，帮助学生搜寻创作题材，课前收集了六年来学校组织师生开展的各种丰富多彩的活动照片。为营造特殊的课堂氛围，而收集许多相关的歌曲，如《毕业歌》、《期待再相逢》等等。在准备诸如《追寻文明的足迹》、《探访自然的奇观》等课时，带领学生了解各个国家不同时期的文明状况；在准备《绣在服装上的故事》一课时，让学生了解苗族的服饰文化等。
其次，“活而实”的教学过程是高效课堂的保证。课堂气氛活跃，学生学习积极、专注、用心，教学形式灵活多样，我的课堂我做主，引导学生自我感受和体验，激励学生大胆创新等，是教学一贯追求的目标，也是需持之以恒的做法。
陶行知说：“处处是创造之地，天天是创造之时，人人是创造之人。”在教学过程中要善于创新，善于在教学过程中寻找新点子，新创意。如在教学《童话中的城堡》一课时，用一个完整的童话故事串联其中，从国王征集城堡的设计图稿开始，到欣赏设计师的作品，再到自己为国王设计城堡，最后到国王为童话王国评选城堡设计方案效果图。整个过程都是用讲故事的语言过渡、连接，学生在童话故事中，不知不觉地学习了本节课的内容。
著名的教育家叶圣陶曾经说过：“授之以鱼，不如授之以渔。”在教学油画棒刮画的过程中，采取学生自主探究的学习方式，引导学生通过议一议、试一试等环节自主探索、研究，并分析、总结出油画棒刮画的基本方法。结果，学生在交流、讨论的基础上，集思广益，相互切磋，既分工，又合作，很快便掌握了这些方法。
俗话说：兴趣是最好的老师。在教学过程中应善于引导和培养学生的学习兴趣。如在教学《设计茶具》一课时，先为学生创设一种特定情景：精美的茶具、优雅的装扮、娴熟的冲泡技术、优美的古筝音乐等。通过这些富有传统韵味的实物展示和表演，让孩子们在美术活动中充分体验祖国传统文化的无穷魅力。又如在教学《笔的世界》一课时，为学生提供各种千姿百态、创意独特的笔，让学生欣赏，为学生打开创造思路。在教学《漂亮的服饰》一课时，让学生穿上自己制作的衣服，通过自我评价、相互欣赏，激励学生的学习兴趣，从真正意义上促进学生的发展。教师还可以把孩子带出教室，在大自然中学习，引导孩子们用脚感觉一下鹅卵石小道的表面，摸一摸树皮，感受一下表面的粗糙，逐渐感受物体表面肌理的概念，找一找学过的冷色、暖色，在身边的事物中感受美、发现美、创造美。在美术教学过程中，教师要从实际出发，利用学生的好奇心，运用多种方法，激发学生学习美术的兴趣。
在教学过程中，教师只有用心观察，才能从中发现问题；只有用心思考，才能找到好的方法。美术教学中仍有许多问题值得去深入思考和研究，需要在教学实践过程中认真去落实。无论在教学的探索创新方面，还是在培养学生能力方面，都需要教师做个有心人，做到常思常想，常想常新，进而获得课堂教学的优质高效。
最后，课后反思是实施高效课堂的升华。有人说：“成功的优秀教师无一不是反思性的人。”课后的反思要做到细而勤。细，就是要对课上的每个环节做认真仔细的反思，要对课前的准备，教师、学生的情况，成功之处，不足之处，方方面面都要用心反思，做好记录。勤，就是及时，要为提高自己的教学水平总结教训，积累经验。教师应该做到勤于反思、善于反思。
最新美术助教心得体会（通用16篇）篇十四
今天听了三节美术公开课，同行们的高水平展示让我久久回味。下面谈谈个人收获：
好的导入能把学生的热情充分调动起来，课堂气氛热烈，互动效果好，今天的课有个共同特点是：引人注目的开场白和活动设计，集趣味性和启发性为一体不仅能引人入胜，而且能发人深思，极大地激发了学生的兴趣。比如《神秘的城堡》导入部分就很特别，让学生在黑板上拼出城堡，学生马上被吸引住了。
教师们注重师生情感的交流，有较强的亲和力;注重师生学习过程的互动;教学设计适合学生，贴近生活，极具启发性和引领作用。比如《蜡与水的游戏》，注重师生交流，把主动权教给学生。
一节好课设计固然重要，但更重要的是要有一个综合素质高的教师来驾御。教师形象的.感召力、微笑、亲切、抑扬顿挫的语言以及随机应变的教育机智皆是一节好课必不可少的调味剂。今天的三节课三位老师都具有较强的综合素质。虽然各个老师的水平不一，风格各异，但每一节课都有很多值得我学习借鉴的东西。印象最深的是节日的餐桌的总评部分，老师让全体学生到讲台参观作品听老师和同学的讲评，这个设计巧妙而富有人性。
最新美术助教心得体会（通用16篇）篇十五
通过这次听课活动，我很受触动，作课老师在课堂上的表现，让我感受到教师驶驭课堂的能力是随教学时间的积累而提高的，下面谈谈我的些许感受。
一、教师的教学风格能感动人。给我印象深刻的是xx的成老师和xx的`张老师，他们在教学的语言表述上很具亲和力，能时时吸引学生的注意力。这不能不说他们在平时教学中那种潜心的经验积累。
二、教师的专业基本功能征服人。教师非常扎实的基本功展示也成了本次优质课的一道亮丽的风景。河南郑州的张燕老师，在执教《彩墨游戏二》一课时，师生合作展示“撒盐”法，广西河池的黄芳敏老师在执教《有趣的石头画》时，变换石头方向设计图案的手法，让所有听课师生感受到了美术语言难以抗拒的独特魅力。
三、教师教学方法及教学活动的创新能启迪人。每节优质课从基层选拔到中南六省的活动中参赛，都有它的独到之处，即都有其闪光的地方，凸显智慧的地方，给人启迪的地方。这些亮点让我们看到了深钻教材、析透教材的收益。
这次教学比武观摩活动，使我对美术课评价的观点更加鲜明，一节课是否优质，主要还应该从学生方面来考虑：比如学生是不是学得有兴趣，是不是学会了一些知识，是不是掌握了一些技能，是不是从中悟出了一些学习的方法，情感、态度、价值观是不是受到了一些的影响。
在分析教师们教学方法的同时，我更感受到了他们极强的敬业精神，没有付出哪来成果？一堂课能既要使学生学得有趣，又要让学生学有多得，教师不仅要有严谨的教学态度，作认真充分的准备，还要有极强的终身学习的意识，苦练自己的专业技能。我们都应该象这些老师一样，课上课下多关注学生，才能无愧于那帮可爱的孩子们。
最新美术助教心得体会（通用16篇）篇十六
通过《美术教学中的创新探索》的阅读和学习，使我了解到：新课程改革的今天，一名美术教师在教学中应该如何进行创新。在美术教学中应该如何进行创新呢？主要从四点入手：
文中说：“强化与培养教师的创新意识，不仅在于提高教师的创新思维和创新能力，更重要的在于通过教师强烈的创新意识，感染与培养学生的创新意识。”我在教学中也是深有体会，师生之间应该是和谐、民主、平等的，要建立新型的师生关系，这是迈出创新的第一步。将单一的老师讲解示范变为讲解、讨论、示范、观摩、互评等多向交流的形式。这样既营造了轻松和谐、热烈平等的课堂氛围，又发展了学生的个性，使学生的思想得到了充分的表现。
在美术教育中要注重培养学生的创新。“应该注意保护学生的独特的个性，并给与学生发挥个性的自由。把激发学生的创新精神和培养学生的实践能力紧密联系起来。要激活学生已有的知识储存，尝试相关知识的综合运用。”我就发现我们的学生在遇到困难时，解决难题的能力欠缺，要培养学生克服困难的意志品质，在美术教育中要注重培养学生的主动创新。
使学生的探究性学习有展开的空间，改变灌输教材知识的局面，让学生学会学习。教学过程中要使学生的探究性学习有展开的空间，改变灌输教材知识的局面，让学生学会学习。
第四教学空间的创新。
选择合适的教学内容，带领学生到美术教室或专业教室进行活动；用第二课堂的时间，带领学生走出学校，参观学校附近的美术书法活动。如：少儿中心举办的各类美术活动等。