人的记忆力会随着岁月的流逝而衰退，写作可以弥补记忆的不足，将曾经的人生经历和感悟记录下来，也便于保存一份美好的回忆。范文怎么写才能发挥它最大的作用呢？接下来小编就给大家介绍一下优秀的范文该怎么写，我们一起来看一看吧。
音乐欣赏音乐欣赏篇一
今天，妈妈对我说：“晚上七点半，在德州大剧院有一场音乐会，我想带你去看，你愿意去吗？”我一听高兴极了，而且这场音乐会，还是钢琴音乐会，我现在正在学钢琴呢，所以，我非常的兴奋。
我们提前十分钟到达大剧院，进入小剧场看到已经有很多人在等待了。看来这是一场非常吸引人的音乐会呀。等了一会儿，音乐会开始了！
首先是青年古典钢琴家塔尔·吉尔伯开始弹奏。琴键声音一响起，整个会场顿时安静下来。好美妙的音乐！我还是第一次看到这样弹钢琴的大师，他的手指就像是在琴键上跳舞一样，他弹的音符应该是三十二分音符吧。
接下来是爵士钢琴家伊兰·卡森乐伯根表演，他的风格有点不同，但同样精彩，会场里响起一阵阵掌声，他们真像是在比赛呀，怪不得叫斗琴呢。
他们还同台表演，两个人一起弹琴，还不时的一会一换位置，真想像不到，他们练多久才能如此的默契。还有互动环节，他们邀请几个小朋友把1、2、3、4放在琴键上，临时确定几个音符为主旋律，开始即兴表演，没想到他们的即兴表演也是如此精彩，我真是佩服极了。
下半场他们还共同弹奏了十种不同风格的曲子。结束时，两位大师向大家鞠躬，会场的人掌声一直不停，好像在告诉他们我们还没听够。两位大师也觉得不好意思了，他们又弹了一首欢快的曲目《小苹果》，伴随着大家热烈的掌声音乐会结束了。
我真希望天天都能看到音乐会。不过在十九号的时候，我们麦田艺术学校会让我们开一场音乐会的，到时你也来看吧。我一定要练好琴，弹出好曲子来给大家听！
音乐欣赏音乐欣赏篇二
1、体验、感受歌曲中小女孩孤单、无助、害怕但又坚定的心情。
2、能用自己的语言、形体、表情等大胆表现自己的感受。
《虫儿飞》旋律及歌曲。背景图。
一、初步感受音乐旋律
指导语：听了这段音乐之后你有什么感觉，想到些什么。
二、通过听觉、视觉的结合重复欣赏歌曲，充会体验歌曲。重点体验第一部分。
（一）第一遍，初步说自己听了歌曲之后的感觉。分析歌曲基本情感。
（二）第二遍，闭眼听音乐歌词，感受歌词的美。重点体验理解第二段（天上的星星流泪，地上的玫瑰枯萎，冷风吹，冷风吹，只要有你陪）
指导语：歌里有哪些歌词最让你感动。为什么感动？
天上的星星为什么要流泪，地上的玫瑰为什么会枯萎。（引导幼儿用动作表情来表现）
（三）第三遍，教师清唱，帮助幼儿进一步理解歌词所表达的意境。
（四）第四遍，出示挂图，幼儿观察图画，将听音乐与看图画结合起来欣赏
指导语：其实这首歌是发生在一位小女孩身上的故事。小女孩怎么了？为什么会哭？如果你是这个小女孩，你这时的心情会是怎么样的？（鼓励幼儿表现出来）
（五）第五遍，情感的提升，讲述背景故事，在有故事铺垫的基础上再次欣赏音乐，支持幼儿提升情感。
四、支持幼儿找出歌曲中坚定的情感，欣赏感受第二部分。鼓励幼儿大胆用形体等表现出来。
指导语：其实小女孩也很坚强，很勇敢，她下定了决心一定要找到妈妈。歌里边也有唱到她的这种坚定的心情，想一想，歌曲里是从哪里开始表现小女孩子坚定的心情的。
五、一起完整地表现歌曲。
音乐欣赏音乐欣赏篇三
音乐课作为基础教育的组成部分和必修学科，多年来在取得长足发展的同时，也存在着诸多急需探索的问题，其中“小学音乐欣赏课”常常出现在各类音乐课堂教学比赛的赛场，但能给人留下深刻印象的成功课例并不多。
一、摆脱固有教学模式的束缚，灵活地设计教学环节
音乐欣赏课就其本身特点而言，应偏重于对作品感性以至理性上的理解。通常情况下，教师们会把着眼点放在对乐曲（或乐器）的深刻分析和理解上，并带出爱国主义等德育方面的教育。这种模式本身没有错，然而面对小学生，这种固有的模式就应被打破。
小学音乐欣赏课的教学设计要从小学生的个性特点出发。小学生好动、好表现，与其静静地感受不如让他们自由、快乐地去寻找、领悟。因此在教学设计上，教师绝不能让课程特点束缚住自己创新思想的翅膀。
一是如何巧妙地安排编钟古乐欣赏这一环节，能够让编钟古乐真正引起孩子们的共鸣（因为单纯地欣赏编钟古乐，对孩子们来说是非常“闷”的一件事）。
二是怎样设计让孩子们动手、动脑的参与性环节，以激起孩子们对编钟的好奇心。
最终，我将编钟古乐欣赏融入编钟、编馨介绍；编钟网页浏览；编钟拼图游戏等一系列教学环节之中，几乎贯穿整堂课，将编钟古乐深深地植入孩子们的心中。
在培养孩子们动手、动脑能力方面，除设计了编钟网页浏览外，配合对编钟、编馨的认识，还设计了“我是小小制造师”（用自己所想到的材料制造自己的编钟）；“洒瓶编钟”即兴演奏以及编钟拼图游戏等。
这节课的设计，从知识点的渗透到活动游戏的目的、效果，无不体现了小学生的认知特点，融知识性和趣味性为一体，尤其激发了孩子们探究新事物的欲望，培养了孩子们的创造性思维能力。
从这一课例可以看出：欣赏课和唱游课、活动课、综合课一样，孩子们需要活动、需要参与、更需要表现。小学音乐欣赏课绝不能局限于“欣赏”二字，一定要摆脱固有教学模式的束缚，灵活地设计教学环节。
二、重视学生的主体地位，为孩子们营造亲身体验的环境
音乐课是实践性很强的教学活动，无论是音乐创作，还是音乐表演、音乐欣赏，它们都与各种形式的实践活动密切相关。音乐教学活动要特别重视学生的参与和实践，重视学生感受、体验、表现音乐的情感，重视学生感受、体验、表现、鉴赏音乐的美。
如上所述，孩子们上欣赏课时，同样需要参与、需要表现，学生的主体地位不容忽视。作为孩子们的引导者，我们要尽可能多地为孩子们营造亲身体验的环境。
有这样一个倮例：在欣赏柴可夫斯基的《胡挑夹子》一课中，教师将整个课堂送给了孩子们：教师以情景式教学导入，营造了小女孩克拉拉在圣诞节接受礼物的欢乐场景。在这个场景中，老师是导演，学生是主演。老师在整个表演的过程中，根据学生的情况与现场其他情况，随时调控着剧情。无拘无束的孩子们表现欲极强，“闹”成了课堂的新特色，学习也因此而生动有趣。
虽然这节课没有知识传授的闪光点，“闹”的特色也过于浓厚，但课程设计本身还是比较成功的，教师遵循了小学生的认知规律，在满足孩子们表演欲的同时，充分调动了孩子们的创新思维能力。
其实对小学生而言，在一定程度上，音乐艺术还不是一门知识，而只是一种内心体验，一种音乐审美愉悦的体验，没有亲身参与到音乐活动之中的人，是不可能获得这样一种体验的.。因此小学音乐欣赏课应该是一个在教师启发和指导下学生参与体验音乐的过程，没有学生主体的参与，就难有真正的音乐欣赏教学。
三、营造创造性教学的空间，开发学生的音乐潜能
音乐艺术的创作、表演、欣赏等各个环节均体现了鲜明的创造意识并伴随着独特的创造行为。音乐艺术的这一特质，使音乐教育在发展孩子们的创造能力方面表现出了极大的优势，这无疑为学生发散性思维和创新能力的培养提供了良好的心理基础。
小学音乐欣赏课，是培养孩子们发散性思维和创新能力的绝好阵地，我们在关注对学生创造力培养的同时，更要关注音乐教学方式的创新，要营造出开发学生音乐潜能的创造性教学的空间。
柴可夫斯基的《胡挑夹子》一课，教师的创新式教学设计可谓用心良苦。在其情景式创造性教学过程中，教师不但要扮演好导演这一角色，更要抓住机会，带动孩子们去创造、体验每一个音乐角色，感受塑造人物的成功感，并最大限度地开发出学生的音乐潜能。
《编钟、编馨——中华民族的瑰宝》一课，在开发学生音乐潜能方面，也是提供了大量的创造性教学空间给学生：“我是小小制造师”教学环节，孩子们耳朵听着编钟古乐，眼睛看着多媒体播放的编钟、编馨古乐演奏录像，他们的思想完全被放飞了，有的学生甚至想出要用不同质地的灯炮来制造编钟；“酒瓶编钟即兴演奏”时，为了让孩子们都能体验到创造音乐的乐趣，我将三套自制的“酒瓶编钟”都带到了课堂上，最大限度地为开发孩子们的音乐潜能创造机会。
四、将现代化教学手段巧妙运用于教学中
音乐欣赏课，最直接的手段就是通过聆听去辨别、去感悟、去想象，通过眼睛去发现、去寻找、去进行创造性体验。这种让学生既看得开心又听得过瘾的多媒体教学手段若运用得巧妙，是会获得事半功倍的效果的。
上半年听了一节小学五年级的欣赏课：交响童话《彼得与狼》。这是一节比较成功的课例。老师根据故事情节，设计了多个分段活动，并选用了网上的一段精彩视频，取得了非常好的教学效果。
《西洋管弦乐器组中的木管乐器组》一课，知识性和欣赏性都很强，对于小学二年级的学生来说难度大了点。为了激发学生的好奇心，我同样采用了多媒体电教手段：我将木管乐器组的乐器变成了四兄弟，它们一个一个地出现在电视画面上介绍自己，它们一会儿说，一会儿“唱”，一会儿又拥抱在一起“合唱”，孩子们的眼睛和耳朵都忙坏了。虽然其中的所有语言都是我根据各个乐器的特点而临时录制的，但丝毫没有影响到教学的效果，反而课后很长一段时间，孩子们一见到我，就会模仿我的那些声音说出各种乐器的性能特点，可见现代化教学手段的影响力之大，我们应该加以充分利用。
人音版的《龟兔赛跑》一课，对于小学二年级的学生来说难度大了点。音乐主题不难辨别，但贯穿在整个故事当中，特别是高潮几个主题同时出现时，孩子们就会无所适从。在指导李老师上这一课时，我们想了好多的办法：为龟兔主题分别设计律动，认知不同的节奏型感觉龟兔动作的迅速和缓慢，按早晨、赛跑、庆祝分别设计不同的活动等。目的只有一个：当童话故事用音乐来表达时，孩子们都能听得懂音乐所表达出的故事。
五、以激发孩子音乐兴趣与培养孩子良好态度为基点
学完《编钟、编馨——中华民族的瑰宝》一课后，孩子们纷纷上网查询关于编钟、编馨的资料，很多孩子还设计了音乐手抄报、制作了各种奇特的简易“编钟”相互交流，学习兴趣相当浓厚。
交响童话《彼得与狼》的课堂，孩子们不但听懂了音乐，更掌握了单簧管、双簧管、长笛等多种乐器的使用方法和音乐特点。
音乐童话《龟兔赛跑》和《西洋管弦乐队中的木管乐器组》属于小学低年级音乐欣赏内容，在激发孩子们的音乐兴趣方面，更要“投其所好”。
学生是教学活动的主体，在欣赏活动中，得把音乐学习的主动权还给孩子。孩子们的兴趣是玩，我们就该把音乐变成好玩的游戏；孩子们的兴趣是看动画片，我们就该把音乐变成好看的动画片，让他们变被动学习为主动学习，变接受学习为探索学习。
小学音乐欣赏课的教学还有许多方法可以借鉴。不同的艺术形式或同一艺术形式的不同方面本来就有许多相通之处，只要有价值，都可以参考。我们要努力引导学生在参与丰富多彩的欣赏活动过程中，时时保持对音乐学习的积极心态和愉悦体验，从而让音乐真正走进孩子们的心中，成为其心灵里美好的东西并伴随他们终身。
音乐欣赏音乐欣赏篇四
音乐，是高山，是流水，是太阳，是月亮。是净化心灵的天使，是万物之美的根源。音乐是能使万人同喜、同悲的魔法。音乐无界，让这跳动的旋律走进心灵吧！
去听听《义勇军进行曲》吧！当那雄壮浑厚的旋律响起时，你有没有觉得一阵激情流入身体？有没有看到万人同歌，人民军队奋勇杀敌的场面？有没有感到枪弹飞射，血光四溅的残酷？有没有感到一股力量充盈于你的身体？让国歌的雄壮，中华民族的不屈全盈斥于身心吧！让这音乐走进心灵！
去听听《黄河颂》吧！当那激昂的旋律响起时，你有没有觉得一阵澎渤的，浪花翻涌的水流入身体？有没有听到壶口瀑布似雷电，似万鼓齐鸣的声音？有没有看到似万马奔腾时搅起的滚滚黄尘样的河水？有没感到黄河的精魂进入你的身心？让黄河的雄浑，中华民族的庞大力量贯入身心中去吧！让这音乐走进心灵！
去听听《长江之歌》吧！当那绝美的旋律响起时，你有没有觉得一阵绝美的颂歌正贯入你的身体？有没有听到长江浪涌，滚滚如海时的震撼人心的声音？有没有看到“长江之水天上来，奔流到海不复回”的场面？有没有觉得一阵激情正注入你的身体？让长江的雄伟，中华民族的精魂贯入你的身心吧！让这音乐走进心灵！
去听，去听去听中华民族的音乐吧！去感受那一场场壮观的画面吧！
去听，去听，去听音乐吧！用身，用心去听，让音乐和灵魂融为一体！让音乐走进心灵！
音乐欣赏音乐欣赏篇五
去年暑假里的一天晚上，我在江西艺术中心听了一场合唱音乐会：《乘着歌声的翅膀》。
这场合唱音乐会的主角是昆明红叶少年合唱团。通过百度查找我知道，该团自建团以来，在著名合唱指挥林枫的带领下，唱遍了华夏大地，甚至还唱到了国外的一些城市，获得了良好的声誉。
我早早来到了剧场，看着观众渐渐把剧场的那些座椅填满，我焦急的心情都快按捺不住了。我迫不及待想听听她们的声音，目睹她们的风采。
终于，音乐会开始了，听着她们纯美的童声，我仿佛进入了仙境。那纯美的童声在我耳边盘旋，在我大脑里回荡。这声音如此的甜美，如此好听。一曲终了，我仿佛在山泉中沐浴了，浑身感到无比的洁净。
她们有时跺跺脚，有时翩翩起舞，有时张开手，有时又将手合拢……她们做着各种各样柔美的动作，摆出各种各样优美的造型。让你在享受听觉盛宴的同时，还享受一次视觉的大餐。
音乐会结束了，我还沉浸在歌声里无法自拔。啊，一场如梦似幻的音乐会，一场乘着歌声放飞梦想的音乐会！
音乐欣赏音乐欣赏篇六
听一段音乐好像在读一本书，感受一个人一生中的苦辣酸甜。在阳光明媚的下午，手抱一杯热茶，静静地听着音乐发呆，感受一下音乐中的美妙真是最好不过了。
无论是从前韵味十足的音乐，还是如今种类繁多的音乐都使我如痴如醉。
品味一首轻音乐，全身心放松于其中。像品尝甜蜜的棉花糖，软绵绵的，入口即化。婉转悠扬的旋律，温柔似水的意境，不知多少次，我在这甜蜜的音乐中睡去。glassmoon的《雨后的天空》总是让我幻想着：一个美好的午后，自己从睡梦中醒来，匆忙做完作业，跑回家的路上，看到雨后的天空出现了彩虹，阳光灿烂，自己心中充斥着阵阵暖意，忽地为自己说了声加油……轻音乐的美好总是让人奔向光明。
郑智化的《水手》也教会我，在人生中，我们我们像一条条小舟，遨游在社会的大海中，随时会遇见风浪，所以“风雨中这点痛算什么？”跌倒了，爬起来，擦干眼泪，昂首挺胸向前走，只为了自己的理想。谢谢那无数首带给我心灵安慰的老歌，它们的地位固不可撼。
跟随时代的潮流，我也开始慢慢接触hiphop。a妹的《badtoyou》召唤起我内心hiphop的灵魂，全身的热血沸腾，按耐不住舞动的灵魂。从前我觉着hiphop只是一群黑人脏话连篇的说词，虽然让我听到摇头晃脑。后来才了解到hiphop是一种很真实、很酷的文化。它不矫揉造作、不虚假、不虚势。我渐渐地喜爱上了它，来源于生活的作词让我惊叹不已，酷炫又燃爆的旋律让我喜爱不已，就这样，hiphop活在了我的心中。
音乐的美妙在我心中不言而喻，也多希望自己在美妙的午后欣赏着自己喜欢的音乐，感受下他们酸甜苦辣的人生，品味自己的人生。
音乐欣赏音乐欣赏篇七
走进音乐的世界，我隐隐约约听到一种轻柔但略带悲伤的歌曲进入我的耳朵。那就是《月光曲》。
在《月光曲》柔弱的音调中，我听出了贝多芬的悲伤，他一个人独自在一个小屋里，面对着双耳失聪的惨痛事实，弹奏着举世闻名的《月光曲》。在悠扬的歌声中，不仅带有悲伤，还有一丝坚强和失落。
在优美的音符中，我听出了李清照的婉约与坚强。她在宋王朝腐的败的危急时刻，对苟安的南宋统治者发出“汝为误国贼，我为家人破”的怨愤之言。随后，丈夫去世，她经历了人生的种种苦难，但她仍然没有失去“生当作人杰，死为鬼雄”的豪心壮志，即使多了一丝忧伤。
我听出了大文豪李白与好友汪伦送别时不舍的心情。“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”，李白与汪伦原本不相识，来此后才萍水相逢，却一见如故。临别之际，两人依依不舍。李白并没有因此对生活失去希望，在他50多岁时，用出言惊人的“白发三千丈，缘愁似个长”来抒发自己的忧愁。
我听出了苏东坡“但愿人长久，千里共婵娟”的美好祝愿。他独自一人背井离乡，那种寂寞和对家乡亲人的思念有谁能感受到?他与贝多芬一样，一样的寂寞，一样的无助。
在寂寞人静的时候，点着微弱的灯光，听着《月光曲》再伴着香浓的咖啡，那是一种何等的意境。
音乐欣赏音乐欣赏篇八
欣赏，可以是欣赏一个人，也可以是欣赏一个艺术品，更可以是欣赏一首歌。
欣赏，刻意认为是对一完美的东西的诞生的一种认可，因为只有美的东西才会让人们去观摩、欣赏。
在我短暂的五线谱人生中，我欣赏过无数东西，而我欣赏的最多而又最深的算是音乐。在每一首歌中的每一个音韵背后都有他存在的意义。在我们的生活中音乐随处可听。他们是我们生活中的.一部分。每首歌都有他所要表达的感情。
一首《夜曲》表达了在夜间的寂寞等待。而我们的感情也可以在歌曲中得意释放。在完美的五度跨音和七度跨音之间，也有着同样的情感跨度。作曲人在音符之间表达自己的感情，作词者在字与字的间隙之间留下属于自己的情绪，歌手在录音时爆发出属于自己的小宇宙。一首歌三个人的感情。因此每一首歌都是不同的，因此我们面对每一首歌时应该认真对待。
音乐在耳边响起，音符浮现在眼前。杰克.乔森的一首《that you together》令人放下所有的心事，民谣吉他清澈的声音给人轻松的感觉，一曲听完后让人轻松、愉悦放下了所有沉重的心事，沉醉其中。
不知名的乐曲在耳边响起。淡淡的民谣吉他弹出的金属般的声音，贝司扭曲而神奇般的声音，接着是强烈有节奏的架子鼓声。演绎了一个轰轰烈烈的人生。使人兴奋。
这就是音乐的魔力，让我们着迷的音乐。这就是我对他的欣赏之处。
他的感化给了我巨大的信心与安慰，这就是我爱的音乐。