教案的编制是一项重要的教学准备工作，它能够帮助教师明确教学目标和步骤。随着教育教学改革的不断深入，越来越多的六年级教案范文涌现出来，为教师们提供了宝贵的借鉴和参考。
六年级美术戏曲人物教案（实用21篇）篇一
本课的教学内容是在学习了上一节课《立线浮雕》的基础上选择厚纸条来进行浮雕造型，别有趣味。其创作方法、造型表现语言基本上与上节课相同的。可以运用有色的纸、废旧的画报、包装盒裁成纸条，以卷、折、贴的方法造型让学生在合作的氛围中体验立纸浮雕创作的乐趣，丰富学生的'造型能力。
这一课可以用制作好的作品美化自己的教室或家庭，也可以作为小礼品互相赠送，增进同学间的友谊，既展示自己的才华，又传递了相互间的感情。
培养学生动手能力、美化生活的能力和创新意识。学会用纸条进行浮雕造型的创作方法，理解立体构成的表现语言。
1、教具：范作、厚纸条、剪刀、白色乳胶等。
2、学具：彩色的厚纸条、剪刀、胶水等。
3、课时：1课时。
（1）以由上节课的立线浮雕作品欣赏延伸到本课的范作欣赏来导入。
（2）教师利用纸条当场进行立纸造型激发学生的学习兴趣，导出课题。
（1）先让学生尝试一下一根纸条怎样能立稳在作业纸上，并体验一下卷、折、贴的立纸浮雕造型方法。
（2）让学生们欣赏书上的作品、感觉立纸浮雕造型的形式美和趣味性。
（3）以交流、合作的形式将准备好的彩色条状卡纸进行组合造型，表现自己喜欢的事物。还可以让学生选择高低不一（即纸条宽度不一）的纸条进行浮雕造型，体验其线条的长短、曲直、深浅所带来的不同效果。
学生结合书上的作品说说立纸浮雕的特点，小组交流自己的创意，寻找可以合作的伙伴。
（1）如果时间来得及，可以一人独立完成作业。
（2）可以采取几个人合作的形式，在刚才的创意基础上完成一张或两张作业。
（1）可以把作业作为礼物写上祝福语互相赠送。
（2）可以把学生作业加以展示，互相说说制作过程中的体会与收获。对同学的作品表述自己的看法，提出合理化建议。
1、能够用口头语言的形式对自己和同学的作业进行评述。
2、是否积极地参与探索性活动。
3、是否积极地动脑，在造型活动中表现己的创意。
六年级美术戏曲人物教案（实用21篇）篇二
1、根据记忆活想象，表现心中的风景。
2、培养学生的创造能力。
课前准备：教师与学生搜集一些具有当地特色的风景图片。
教学过程：
第一课时。
1、引导学生回忆曾经给自己留下深刻印象的风景。
2、引导学生回忆语文课上曾经学过的描写优美风景的'课文片断。
3、引导学生曾经听过的旋律优美的音乐，产生的联想。
4、引导学生想象：你理想中的家乡美景或理想中的生活环境。
1、根据上面的提示，选择你喜欢的进行作画。
2、作画形式、要求：
(1)可以用中国画、水彩画、水粉画的形式进行创作表现。
(2)也可以用钢笔、圆珠笔、铅笔等线描的形式进行创作。
3、学生创作，教师巡回指导。
第二课时。
课前准备：学生自带自己拍摄的风景照片。
教学过程：
1、揭示内容：利用自己拍摄的风景照片，进行添画、扩展，创造风景画。
2、指导学生通过观察教材上的范图懂得创作方法：利用我们自己拍摄的风景照，粘在白纸上，延伸、扩展出一幅风景画。
3、学生进行创造，教师巡回指导。
4、展示优秀作品。
5、未完成的学生可以课后继续创作。
六年级美术戏曲人物教案（实用21篇）篇三
1、初步了解和掌握色彩风景画的一般特点和基本画法，提高对色彩的运用能力。
2、在作业过程中培养对大自然的热爱，培养审美意识。
1、色彩画风景的作画要求和一般方法。
2、色彩的`调配和着色运笔。
风景挂图、水彩画工具材料、作业纸等。
1、出示观赏风景画作品。
2、简析画面色彩与构图特点。
3、提出并板书课题：用色彩画风景。
告诉学生选景不可贪多，应简单、有重点，主次得当，切不可将所见之景都画上去。
当选择好景物之后开始勾画草图。可用铅笔轻轻画出，不要太详细，应大方饱满，注意取舍，可以挪动搬迁有些景物，符合自己的审美需要。
主要的景物应安排在画面视觉中心，占据较大空间。
（1）用蓝色加少许紫色大笔触画天空大体色彩；黄色画地面，接画少许蓝色，使地面有草地之感，也宜用大笔触概括。(见步骤图)
（2）用橘黄色画秋树，随意点画，与未干之天空蓝色相交处变黄绿，自然呈现树叶之色(见步骤图)。
（3）用赭褐色加少许蓝色画树干、树枝和房子，房子阴暗处用浅蓝色稍画，整个画面既有冷暖色对比，又是统一协调的，非常好看。
（4）可点画出人物、门窗等细节，直至完成。
教师：刚才老师所画的景物步骤是由远至近画出的，实际上是先画远景再画中景后画近景，同学们画时也可由近到远去画。即近景——中景——远景(天空、远山等物)。
1、或参照挂历照片(若干幅任选其一)，或参照书上临画，或自行想象设计。
2、画时应考虑画面总的色彩倾向和冷暖对比，使之既生动又和谐。
3、由近至远或由远到近灵活进行。
4、构图饱满单纯、主次有别，不要贪多。
1、可以利用自己拍摄的照片，进行添画、扩展，创作风景画。
2、还可以采用小组合作的形式，围绕一个主题，进行风景长卷的绘画。
教学随笔：学生运用以前所学过的色彩知识，创作一幅风景画，本课对学生进行构图的基本练习，作业大部分不错。
六年级美术戏曲人物教案（实用21篇）篇四
1.了解中国水墨人物画的基本知识及其艺术表现的特点，激发学生学习中国画的兴趣。
2.引导学生在欣赏、分析、感受的基础上，研究与尝试用中国水墨画的形式表现身边的人物，初步掌握水墨人物画基本的表现方法与步骤，表现出人物的生动特点。
3.提高学生的水墨表现能力和对水墨画的热爱。
重点：对于水墨人物画特点的了解与表现方法的掌握。难点：学生对水墨人物画造型的掌握及墨色关系的处理。
（学生）中国画工具。
（教师）教学的课件，水墨人物画的图片资料，教学演示的工具。
教学过程。
1.引入新课。
教师引言：中国画的类型常根据表现题材的不同分为山水画、花鸟画与人物画。人物画具有悠久的历史，从宋代的梁楷到现代的蒋兆和、周昌谷、刘国辉等都擅长画水墨人物画。今天我们就一起来学习水墨人物画——出示课题《水墨人物画》。
2.引导分析，了解特点。
（1）出示课本中梁楷、刘国辉、蒋兆和三位画家的三幅水墨人物画作品，教师简单说明三幅画的基本情况，引导学生观察比较与分析：他们与一般人物画的表现方法有什么不同？三张画在表现技法上有什么不一样？分别给了你怎样的感受？你最喜欢哪一种表现方法，为什么？学生观察讨论，师生展开交流。
（2）教师出示一些其他的水墨人物画作品，学生进一步欣赏，增加感受。3.表现方法与步骤的研究。
（1）出示一幅水墨人物画作品，也可以是课本中的范画，引导学生分析与思考：它运用了哪些水墨画的表现技法？作画的步骤是怎样安排的？交流观察与思考的结果，教师要充分地肯定学生的观察与思考，同时进行必要的引导与补充。
（2）教师现场示范基本的表现技法与步骤，如勾写造型、变化墨色、着色方法、背景处理等。
（3）学生交流自己的一些见解，补充相关的问题：如“有其他更好的表现方法吗”、“画面中怎样安排人物形象才好看”等。4.布置作业，鼓励创作。欣赏一些学生的人物画作品，可以着重欣赏人物半身像的作品，引导学生有所借鉴。
要求学生根据一些人像的照片资料，创作一幅水墨人物画作品，也可以选择课本中的水墨人物画作品进行临摹。
六年级美术戏曲人物教案（实用21篇）篇五
第三周人物速写。
第四周劳动中的人物动态。
第五周我熟悉的人。
第六周单元学习小结、机动。
第七周桌子、椅子设计。
第八周*泥塑彩罐（本课作机动，视情况用于人物速写）。
第九周*彩塑——鸟（本课作机动，视情况用于我熟悉的人）。
第十周彩色纸筒人。
第十一周邮票设计（一）。
第十二周*邮票设计（二）。
第十三周古诗配画。
第十四周美好的童年（记忆、创作）。
第十五周版报设计（一）。
第十六周*版报设计（二）。
第十七周电脑美术设计、实用美术作品欣赏。
第十八周中国、外国雕塑作品欣赏。
第十九周总复习。
第二十周测评、总结。
美术第十二册备课。
准备课：
1、分析介绍第十二册美术课本，布置学习用品的准备：
水粉颜料、上色用品、2b铅笔、铅画纸、彩泥等。
2、学习目的性教育、学习规范和要求提示。
3、课本重点内容和要点提示。
一、画画自己的手（一教时）投影叫上男女几个同学做手的投影。
教学目标：
1、仔细观察手，指导学生用写生的方法画出自己左手的一个造型。
2、从写生手的结构、手的不同造型，提高学生写真、造型能力，理解手在表现不同人物的气质与神态中的重要作用。
3、引导、启发学生努力锻炼自己的双手，用灵巧的双手将来为祖国、为人民服务。
l重点：研究、了解手的特证、结构，级用写生的方法描绘自己的手，提高写生、造型的能力。
l难点：真实地描绘出手的结构与形态；从所描绘的手表现人的神态和气质、年龄。l教学过程：
1、欣赏、分析课中不同形态的手，结合引导学生仔细地观察自己的手，讲讲不同性别、年龄、工作的人的手。
2、板书：握、抓、推、举、挡、托。
胜利、欢迎、拒绝、友好、称赞、反对、抗议。
（1）让学生用手把板书的字义正确地表现出来。
（2）让学生在表现的同时，进一步仔细观察手的形态及皱纹、细节（少年、儿童的手表现不清晰）。
3、示范手的写生方法，步骤。学生跟画。
4、学生用自己的左手造型、写生、巡视指导学生作业。提醒手指长短、粗细的刻划、表现。
5、学生作业抽样评析，提出修改建议，学生继续完成作业。
6、优秀作业欣赏、讲评。
二、人物速写（一教时）。
教学目标。
1、学习速写的方法，能用简洁的线条迅速表现出人手的动态特征及神态，画出人物速写。
2、通过速写教学，培养学生观察力，瞬间记忆能力、想象力、创造力、提高绘画能力。重点：训练学生观察对象的能力和用简单的线条迅速勾勒出对象主要特征的能力；形象记忆能力、绘画能力的培养。
难点：速写方法的掌握（坚持课后多练）。
准备：人物动态线条图（范画或黑板演示）。
教学过程。
1、欣赏课本范画，出示范画（人物动态线条图），讲解人物的动态、比例。
2、讲讲速写的特点，画种比较。
画种艺术特色作画时间。
油画形象逼真，色彩鲜明可长数月，数年。
素描形象逼真，明暗丰富数天~数周。
速写形象概括，线条简洁流畅几分钟。
3、示范、指导速写的方法（把握大形象、大构架、大比例）——请一个学生摆一个姿势，先引导观察，再示范速写方法、步骤。
4、指导学生速写练习——观察、瞬态记忆、默画（多练几次）。
5、指导学生自己如何动手做一本速写本，进行速写练习（一学期内完成8—10幅速写作品）。
6、学生完成速写作业一幅或二幅，进行作品评析。布置课后观察劳动中的人物动态并试速写一幅人物劳动动态图。
四、我熟悉的人。
教学目标。
1.通过观察和回忆，抓住自己熟悉的人的面貌、体型、服装等特征，提高人物动态的表现力。
2.用写生或记忆画的方法，描绘出自己最熟悉的人，以表达自己对他（她）的敬爱或友情。重点：刻画人物容貌、性格、体型等特征，反应出人物个性，从中表达出与画中人的关系。难点：抓住人物的个性特征，能描绘出有自己风格的人物画。
准备：写生草稿（上节课布置）。
教学过程：
1、欣赏课本内范画，讲解人物所表现出的容貌，体形、服装、动作及个性特征。
2、让学生对照自己所写生的人物，是否在容貌，体型、服装、动作、个性特征等各方面有所刻画。
3、选区择几幅学生草画，进行启发性评析，提出修改意见。
4、提请学生注意所画人物要与年龄、性别、发型、穿着及动作（造型）相适应，从中表现人物的个性特征。
5、学生修改、定稿，巡视指导、讲评（典型画稿）。
6、着色指导：突出人物环境衬托，主次分明。
7、学生着色，完成作品。巡视指导细节的处理。
8、作品（在完成的同学中选）评折（投影展示）。
五桌子、椅子设计（一教时）。
教学目标：
1、通过教学，能使学生在常见的桌、椅造型中，发现它们结构的合理性，共同性及造型个性，并从美和实用的角度出发，想象、设计出新颖的桌子、椅子。
2、培养学生创造性思维、及动手设计能力。
重点：让学生观察各种不同的桌、椅造型及功能，了解制作桌、椅制作所用的各种材料，桌、椅的各种造型及功能，以构想、设计新颖的桌椅。
难点：主要是动脑，动手的能力培养（主要是设计）。
准备：学生有意识地观察，记录（或画草图）各种桌、椅的形，色。
教学过程：
1、欣赏课本内范例。并让学生说说并展示自己观察到的桌、椅形状，特征、功能、色彩等。（椅子1234）。
2、引导学生归纳桌、椅的实用功能，及制作所用的材料，桌、椅的共性（板书列出）。
3、启发性设计示范，引发学生设计院的兴趣和热情，引导学生进行发散思维，构思设计（草稿），桌、椅名称板书列出（让学生课后归纳）。
提示：桌、椅的设计要面向未来，更符合人体曲线，更舒适。
4、学生构思，作草图，巡视指导、启发。
学生修改、定稿。
学生着色、画出效果图。
5、学生优秀设计作品评析。（投影展示评讲）。
*本课根据实际教学情况，用2课时多动手设计一些比较好。
六、泥塑------彩罐、鸟（一教时）（鸟纹彩罐）。
教学目标：
1、让学生懂得各种彩罐是古代劳动人民的伟大创造，大量出土的坛坛罐罐更是珍贵的文物，保护文物是我们每个人的责任和义务。
2、通过彩罐的设计、制作，鸟纹等的装饰衬托，提高创造美的能力，感受劳动创造美的含义，培养感受美、鉴赏美、创造美和爱劳动的高尚情操。
*本课把两个课内容综合起来，使设计、制作具有专题性。
学生准备：橡皮泥或彩泥及相应工具。
教师准备：范作数个。
重点：培养学生创造美的能力。爱劳动的品质。
难点；创造性思维和动手能力的培养。
教学过程：投影欣赏。
欣赏《泥塑彩罐》、《彩塑鸟》课本范例，引导学生谈谈看到过的彩罐和鸟类。
1、出示范作“鸟纹彩罐”，讲解制作过程引入课题《鸟纹彩罐》（板书），激发学生创作的欲望。
2、板书制作步骤，启发学生想象（构思）罐的造型及鸟纹、花纹的色彩搭配，并让学生讲讲自己的设计思路。
3、举例画出几各罐的外型、鸟的造型，花纹的点缀，进一步启发学生的想象，帮助学生设计。
4、学生动手动脚按步骤设计、制作。
5、巡视启发、指导。
6、典型作品（较新颖）评讲，进出进一步完善的建议。
7、学生作品展示、欣赏。
*本课如时间（课节）充分，可再进行一节。
七、彩色纸筒人（一教时）。
教学目标：
在制作彩色纸人筒人的过程中，启发学生的再造想象，扩大学生的知识领域，培养学生立体造型的能力和创造美的能力，并从制作中获得美的感受，丰富学习生活。
重点：制作成形象生动的纸筒人。
难点：对学生概括能力、夸张能力的培养；训练学生耐心细致的制作态度。
准备：1、预习课本内容。2、材料及用品准备。
教学过程：
1、欣赏课本制作范例，展示师范作品，激发学生动手制作的兴趣。
2、分析纸筒人的造型特点：形象可爱、造型简炼、色彩鲜艳。
3、剖析纸筒人的制作方法、步骤（师范演示）。
4、材料提示；除了用卡纸、铅画纸以外，各种塑料瓶、罐、饮料罐易拉罐等均可作为材料。
5、制作前启发；确定制作对象，绘制草图、制作步骤考虑、装饰等。
6、学生设计制作，巡视启发、建议、指导。
7、粘接注意事项及方法强调。
8、学生作品展示、赏析。
*下节课准备：各种邮票、图案资料。
*邮票设计选题：国庆等节庆、迎21世纪、花卉、鱼虫、科幻、幸福童年、爱家乡（风光）国宝、人物。。。
*让学生在网络上找一下有关资料（网络实名：邮票设计）。
八、邮票设计（一教时）。
教学目标：
1、了解、掌握邮票特有的模式，设计一枚主题明确的纪念邮票。
2、在设计与描绘过程中，培养学生热爱人民邮政，培养学生审美能力和艺术创造能力。重点：学习邮票的设计，能绘制图案美丽、主题明确的纪念邮票，引导集邮兴趣。难点：学生创造思维与艺术创作能力的培养。
教学过程：
1、欣赏（传阅）各自带来的邮票，欣赏课本邮票范例，激发学生兴趣和创作热情。
2、介绍邮票的由来（驿站传递）。
概括现代邮票的模式：中国邮政、面值图案、齿边（讲讲作用及其它：如出版年份、代号纪念字样等。
用投影、电脑模板演示、欣赏等手法，提高教学效果。
3、提出邮票设计、绘制要求，学生开始设计。
4、巡视、启发，指导定稿。
5、提示上色要求：细心、色彩鲜明、字体工整。
6、作品赏析、评讲。
九、古诗配画（一教时）。
1、学习给古诗配画的创作方法，能抓住自己喜爱的一首古诗的诗意，在理解的基础上配上适合诗情的画，进行形象化的再创作（再现）。
2、通过创作，使文学与艺术有机地结合起来，进一步培养学生的创美能力，提高学生的艺术素养。
重点：使学生在理解古诗的.基础上，运用形象直观的方法，用绘画的方法再现诗意，诗画结合相映成趣，画龙点睛，使古诗更易让人理解更具生命力。
难点：领会、吃透诗意，将诗境巧妙地化为画面，在于启发、引导、培养学生的想象能力和表现能力。
准备：1、学生寻找选择一首自己喜爱、熟悉的古诗。
2、教师挑选五、六年级已学过的古诗备用（并作设计草稿）。
教学过程：
1.欣赏课本中古诗配画范例，分析诗情画意的密切联系，导入课题。
2.设问：课本的古诗配画范例，如果让你来配画，你会如何处理画面？
3.学生朗读自己选择的古诗，并讲讲自己配画的设想，加以鼓励和平共处五项原则提出建议（多让几个学生读、讲）以启发大多数同学的想象、思维。
4.讲解学生已学过的古诗意境，启发性提出自己配画设想，进一步启发学生。
5.提出古诗配画的要求：理解古诗、发挥想象，先构草图，逐步完善、构图主次分明。
6.巡视指导，学生定稿。运用投影、欣赏。
7.上色指导，学生优秀作品赏析。
*穿插（3）之前，介绍赵佶掌管翰林院（画院）命题“深山藏古寺”考画师的画坛趣事。*赵佶，宋徽宗，宋朝第入代皇帝（1082---1135），政事昏庸腐败，却多才多艺，是杰出的书画家。
十、美好的童年（二教时）。
教学目标：
1、明确创作的意图，展开回忆，把在小学阶段最美好的情景描绘出来，亦作为留给母校的一份纪念。
2、学习选材、取材、提炼及表现主题的创作方法，培养学生想象、灵感，提高创造美的能力。
重点：通过《美好的童年》创作，激励学生更加热爱、珍惜美好的生活，更加努力学习，将来把祖国建设得更美好。
难点：主题的确定，想象并描绘（构图），把美好的记忆表现在画面上。
准备：课前布置学生预习课本内容，回忆美好童年中的点滴精彩片段。
教学过程；
1、欣赏、分析书中范画（儿童画），并让学生讲讲范画中的情景和自己童年生活中有趣的往事。
2、启发，引导学生构图的方法；
a、选择自己要画的内容，写出一个好的命题。
b、确定主题后，考虑选择哪些形象、什么方法去表现、突出主题。
c、画面构图、布局、环境衬托。
d、先将构思画成草图，逐步完善。
e、修整后定稿，上色完成。
3、学生（选几个）讲讲自己的美好回忆，构图的打算。学生画草图。
巡视、启发、建议、指导学生作画。
讲评学生典型草稿，启发大多数。
4、学生修改、定稿、上色。巡视指导。
5、学生优秀作品展示、评析（投影展示、评讲）。
*上色，可另安排一节课，以求创作高质量。
十一、版报设计（一教时）结合电脑小报设计。
教学目标；
1、学习版板的设计知识，培养学生设计和动手出墙报、黑板报、手抄报等能力。
2、通过学习，学生能多观察、借鉴、设计一张版面或手抄报。
重点：学习版报设计方法，能根据主题内容设计出图文并茂、布局协调、相得盖彰的版面。难点；设计的版面美观大方，主题突出，文字工整规范，整体效果好，生动活泼，引人注目。课前准备；版报设计、题头题花等有关资料。
教学过程；
1、欣赏课本范例及资料，分析设计思想、引发学生学习、创作兴趣。
2、设问：
a、报头图案的设计要求是什么？
图案简洁，与主题内容相统一。
b、版面的设计要求是什么？
力求主次分明、美观醒目、活泼生动、色彩协调。
c、版面设计如何安排？
刊头图案、刊名；各栏的小标题和文字所占位置（面积）安排计算；配上与各题材相配的插图、花边使图文并茂、生动活泼。
d、版面设计采用哪些版式？
（1）对称式（2）均衡式。
e、版面的文字要求是什么？
标题----字略大、采用美术字。
正文-----书写工整、大小统一（整版正文部分）。
3、通过学习，让学生说说自己的观察体会-----对照班级黑。
板报，校内外各种版报。
4、小结，提出设计作业------设计一张手抄报。学生开始在作业本上作版面设计小样，巡视指导。
5、评析学生设计稿。
六年级美术戏曲人物教案（实用21篇）篇六
1、学习民间艺术家和画家的作品，借鉴他们在人物装饰画上的表现手法。
2、把图片资料和自己的写生画变成装饰性的人物作品。
3、充分体验创作的乐趣和成功的喜悦。
激发学生联想，创作出有个性的'人物装饰画。能巧妙的把点、线、面的知识运用到人物装饰画中。
复习上节课人物写生的内容，揭示人物装饰画的课题。
毕加索不同时期的两幅作品。
学生通过比较分析，初步了解人物装饰画的特点
欣赏古老岩石，汉代画像砖，民间绣品，剪纸中的人物装饰画的表现手法。引导学生把点、线、面的装饰方法运用到人物装饰中。
1、古老岩石：岩石上的人物，用点、线、面作了装饰性处理，显得很有“现代感”。
2、汉代画像砖：人物造型古朴，简练，讲究对称。
3、民间绣品：图案秀丽，造型可爱，形象传神，绣工细致。
4、剪纸：构图饱满，造型生动，浑厚中有细腻。
根据上节课人物写生的作业或者图片资料进行人物装饰画练习。
六年级美术戏曲人物教案（实用21篇）篇七
1.了解宇宙飞船的主要结构.
2.学习和利用各种废弃物制作宇宙飞船.
3.培养学生对科学的探究精神.
1.培养学生养成收集有关宇宙飞船的信息与资料习惯.
2.利用各种废弃物制作各种宇宙飞船.
了解和掌握飞船的主要结构.
"神舟五号"载人飞船上天的影片，自制宇宙飞船的教具模型，挂图等.
1.引导学生多途径搜集相关载人飞船与宇航员的知识.
2.同时并准备一些废弃材料(塑料瓶，纸盒，彩纸等).
第一课时
一、组织教学
二、欣赏影片
欣赏20xx年10月15日，我国自行研制的"神舟五号"载人飞船，把中国首位宇宙员杨利送上了太空后的一段影片，并讲解有关"神舟五号"的发射情况。让学生通过直观的了解，亲身感受中国人民实现了千年来的飞天梦。
三、讨论交流
1、导入课题
2、引导学生欣赏宇宙飞船图片作品，感受作品所体现的"宇宙飞船的形状特征"
4、让学生以小组为单位分组讨论
5、各组学生把各自搜集相关宇宙的各种资料及图片进行展示然后回答.
1、师生共同找出飞船的主要结构，师边讲边演示各种各样宇宙飞船的主要结构造型.
2、教师总结学生们搜集到有关宇宙飞船的相关知识，讲述宇宙的多种造型特征与设计原理，以及有关载人飞船，载人航天器组成的知识.
3、教师重点边讲边演示自做的教具模型一一分解几种宇宙飞船的.主要外型结构部件.
4、分组欣赏了解宇宙飞船的主要外型组成部分.
5、启发每个小组应积极动脑，有创意地并要符合宇宙飞船的基本造型特点制作一艘宇宙飞船.
6、学生分组进行绘制草图.
7、师到各小组给予指导.
8、各组学生开始制作活动.
1.组织学生欣赏各小组展示自己组的作品，由各组组长阐释本组所制作宇宙飞船模型的特点与优点.
2.引导学生自评与互相评.
3.收拾与整理:学生整理桌面与地面，保持教室环境整洁.
鼓励学生回家有机会制作卫星城，有一定的场景，有多种形状的卫星，并配以一定的交通工具与自然景物.
六年级美术戏曲人物教案（实用21篇）篇八
城市灵光从秦长城、明清故宫到现代的香港中国银行大厦、上海东方明珠电视塔，城市灵光由古至今，建筑与人类结下了不解之缘。建筑艺术是占据庞大空间的立体造型艺术，是实用与审美相结合的产物，是艺术与科学技术的结合。城市灵光它见证了人类社会漫长而伟大的发展历程。城市灵光同时，建筑的风格特点、外形结构也随着人类政治、经济的变迁与审美观念的变化以及科学技术的进步呈现出更多的变化。建筑是综合的艺术，也是生活的艺术。建筑的艺术美不仅表现为单纯的视觉意义上的形式美，同时也蕴涵着精神和物质生活方面的功能美。在矗立着一座座钢筋森林的现代城市之中，优秀的建筑更是成为其标志甚至象征。本课以“城市灵光”为题，围绕城市标志性建筑展开学习活动，通过画自己喜欢的建筑以及制作和设计建筑模型，在让学生了解身边建筑的同时，培养学生感受生活、创造美好生活的思想感情。
教材城市灵光以建筑图片欣赏入手，主图为香港繁华的夜景，其中高高矗立的为香港的标志性建筑——中国银行大厦。在大片闪烁着霓虹灯光的建筑群中，无论是高度，还是整体的风格造型，中国银行大厦都充分体现出了标志性建筑的独特风范和气势，为香港这座不夜之城增添了更加迷人的光彩。
主图下方的另一图片为高耸在迷雾中的上海东方明珠电视塔。提到东方明珠，人们总是不约而同地想到上海，它是这座现代化大都市的重要标志。雾色掩映中的东方明珠电视塔，与外滩的万国建筑博览群隔江相望，人称“大珠小珠落玉盘”的两个巨大的球体，以及仿佛马上就要划破云霄的高高的塔尖，突显出了它有着美好曲线的“身段”。本课通过这两张图片将学生带入一种美的艺术情境，充分感受到城市标志性建筑中所蕴涵的视觉审美特点和特有的魅力，初步了解其之所以成为标志性建筑的真正原因。
本单元城市灵光属于“造型·表现”学习领域，“活动一”让学生通过课外调查，了解身边城市的哪些建筑是大家普遍认可的标志性建筑，及时记录自己喜爱的建筑的造型特点，并结合课外调查，画一画自己喜爱的标志性建筑；“活动二”是让学生选择身边合适的纸材，设计和制作建筑模型。活动安排体现了“看看——画画——做做”的学习过程，让学生在初步了解身边标志性建筑的基础上设计和制作具有个人特色的作品，在活动的同时感受城市建设的意义，培养民族自豪感，增强作为一个新时代接班人建设祖国、美化家园的使命感和责任感。
能了解身边城市大家普遍认可的标志性建筑，对建筑艺术有初步的了解。
能结合课外调查，画出自己喜爱的标志性建筑；并能选择合适的纸张，尝试设计和制作建筑模型。
能进一步认识城市建筑艺术的魅力，培养感受生活，创造美好生活的思想感情。
本课教学建立在广泛的美术文化背景之上，重在指导学生联系生活，通过课外调查实践了解生活中的各种标志性建筑，并在此基础上自由、大胆地进行创作表现，发展创新思维和审美能力。
教学过程可做如下安排：
“活动一”：课前准备——欣赏感受——绘画体验——交流感悟。
教师可在课前布置学生分组进行课外调查实践活动，了解本市大家普遍认可的标志性建筑，并做好相应的调查记录。
教学时可从欣赏繁华的香港夜景和雾色中的上海东方明珠电视塔导入，让学生充分感受一个现代化大城市的文明气息，以及体验建筑与城市发展之间相互影响、相互体现的微妙关系。在此基础上对中国银行大厦和东方明珠电视塔做进一步的接触和了解，并引导学生根据课前所调查了解到的知识，从功能和形式两个方面分小组交流、分析这两座建筑之所以成为所在城市的标志性建筑甚至城市象征的根本原因，也可安排学生直接向大家介绍自己所了解到的或自己喜爱的建筑，交流调查实践心得。
在对城市标志性建筑有了一定见解之后，选择自己喜欢的绘画方式试着描绘自己喜爱的建筑或者建筑模型，注意引导学生抓住所画建筑最有特点的部分，以记忆画为主，也可适当加入学生自己的构想，同时，教师可进行简略的绘画技术的相关指导。
作品完成后，师生共同欣赏学习成果。
“活动二”：课前准备——欣赏激趣——自主制作——拓展延伸。
课前可让学生寻找合适的纸材，一般质地较硬但又易于折压的纸是最佳的选择，如：皮纹纸、厚的牛皮纸等等。另还应准备好相应的制作工具，如剪刀、胶水一类。
教学活动可由欣赏已经完成好的建筑模型导入，分析建筑有哪些基本型以及作品是如何来体现建筑的外部形态特征的，思考制作过程可分为哪几个步骤，为学生的创作环节做好充分的思维引导和技术指导。
学生的制作活动可以小组为单位来进行，选择合适的纸张，兼顾色彩的搭配，尝试分工合作。完成后可安排将各组的作品集中起来组合成建筑群或者微观城市模型，激发学生的成就感和自信心，培养长久的学习兴趣。
拓展延伸环节可从制作材料的多样性来展开讨论，除了各种纸材，我们还可以运用生活中许许多多废弃的材料来进行建筑模型的设计和制作，培养学生的创新意识和环保意识。
本课将欣赏和创作融为一体，并结合了一定的课后调查实践艏动。有条件的学校可组织学生参观当地的标志性建筑，并成立本地标志性建筑调查活动小组，课后还可以举办“展望未来城市”、“我是小小建筑设计师”等小型的建筑模型展示活动，邀请其他班的同学一起来观看展览，帮助学生更好地认识自己，立志肩负起作为一个新时代接班人建设祖国、美化家园的历史重任。
1、“活动一”的欣赏感受环节，教师可课前将学生收集到的图片和资料集中制作成多媒体或投影片，在教学中让学生以讲解员的身份对建筑的设计思想、风格特点、外形结构做简单的介绍，给学生提供充分展示自我的舞台，同时也更好地促进了学生的学习自主性。
2、“活动二”可以从制作材料的角度出发，合理利用生活中各种废弃物品来进行创作，渗透环保意识，培养学生的创新思维。
3、制作中注重学生的养成教育和安全教育，帮助学生养成不浪费、不毛躁的好习惯，使用剪刀、刀片等利器时注意安全，工具和材料应分门别类地进行摆放。
六年级美术戏曲人物教案（实用21篇）篇九
1、了解并掌握怎样欣赏抽象画。
2、掌握简单的绘画语言，并通过一定的方法和技巧把自然风景变成艺术作品。
二、教学重点。
欣赏并领会自然美与意境美的变化，掌握在似与不似间怎样去表现绘画作品。
三、教学难点。
在意境上领会作品，并掌握一定的方法在意境上去表现绘画作品。
四、教学程序。
（一）情境导入。
1、音乐导入：老师喜欢边听音乐边画画，画画的感觉油然而生，老师邀请大家来聆听一首音乐，感受艺术的旋律意境。
2、揭示课题：听到这首乐曲，你的脑海浮现出什么样的画面？音乐和绘画从来都是一家人，今天就让我们一起来领略“形色协奏曲”。
（二）形式初探。
1、欣赏画家作品：在这三幅画中，树的形象构成发生了什么变化？
2、小结：艺术家在创作中，常常在似与不似之间寻找新的表现形式。画家抓住树的特点，用简化概括的弧线交织出形象，形式由写实变得抽象。
（三）提炼元素。
1、感受发觉：看看这张摄影的《山川》，能提取什么美术语言？
2、尝试训练：你能用怎样的线条表现这张山川景色给你的感受呢？请一位学生上台快速画出，老师进行修整与总结。
3、欣赏提升：出示《山川》作品赏析，画家用流畅、疏密的线条抓住了山体的形和山体的质感。
4、提炼元素：这几处风景能提炼什么造型元素进行创作呢？
板书：提炼元素：线、点、面??
（四）形式探讨。
1、作品参照对比：看一看，画与实景哪些地方相似，哪些地方不相似呢？相似的有整个的角度，东西没变，不相似的有屋顶变成了一块块近似长方形，窗户变成了小块的近似正方形，整个房子的轮廓变得更简洁了。
2、小结：吴冠中先生忽略细节,抓住民居的特征，用平稳简练的线条和块面构成景致,色彩简单明净，表现出江南水乡宁静,淡雅的意境。板书：表现形式：概括，简练。
（五）主观表达。
1、感受色彩：这两幅作品给你什么不同的感觉？为什么？课件出示同一画面不同颜色的两。
2、赏析画作：吴冠中先生《窗外无月》，颜色的处理如何？吴冠中先生把房子的墙主观地画成了绿色和红色，中间穿插了大块的白和黑，使画面色彩能够和谐响亮，正是形色的协奏。
板书：主观设计。
（六）欣赏提升。
1、老师示范：以梯田为例，先用曲线画田埂，再用扁笔去画田地的色彩，田埂和田地简单、概括。提醒注意勾线的轻重快慢，颜料的.干湿浓淡。描绘一幅形与色的协奏曲。
2、作品欣赏：看看不同画家是如何处理形色，谱写出一幅幅“形色协奏曲”。
（七）学生作业。
1、作业要求：选择一张你喜欢的风景图片，运用形色描绘一幅风景，注意把握色块的变化和物体主要特征。
2、教师巡行指导。
（八）展评拓展。
六年级美术戏曲人物教案（实用21篇）篇十
刺绣艺术历史悠久，是我国传统手工艺中的一种。刺绣又称针绣、扎花、绣花，是以针穿引彩线在织物上运针刺缀，以绣迹构成纹样或文字。古代称刺绣为“黹”、“针黹”，由于多为妇女所作又称“女红”。“绣”与“锦”都用以代表美好，但二者又有不同，锦纹为平凹凸感，绣为高花，以覆盖面料形成花纹为特点。中国的刺绣，先是刺绣衣裳，逐渐扩展到刺绣起居用品；后来才上升到刺绣观赏品。所以直到现在，依然是分作两类，即刺绣生活用品和刺绣书画。刺绣是中华民族优秀的传统手工艺之一。明朝时产生了享誉世界的四大名绣：苏绣、粤绣、湘绣、蜀绣。发展到今天的刺绣工艺已相当精湛，各民族都有异彩纷呈的刺绣工艺。
本课选材民间传统手工艺--缝绣，不仅要学生了解刺绣作品，掌握缝绣的基本知识，还要他们在活动中感受我国民间传统艺术的魅力，激发对传统艺术的热情，使学生形成保护和发展民间艺术的意识，增强对生活的热爱。教科书上还展示了一些民间刺绣作品，这些作品造型有趣，做工精美，比较贴近学生的生活，能够引起学生共鸣。另外教科书为学生出示了缝绣基本针法和制作过程的示意图，教师可利用示意图有效引导学生，更好地开展教学。
教学目标：
1.了解缝绣的基本知识。
2.能够掌握缝、绣物品的基本手法和步骤，能够完成简单的'缝绣作品。
3.愿意体验用针线缝绣，养成耐心细致的劳动态度和习惯。
一、导入：
1、介绍四大名绣（四大名绣好在哪里，各有什么特点）。
2、欣赏、讨论绣品的图案、颜色搭配、针法。
3、说说绣品上的图案与生活中的真实图案有什么不同之处，颜色又如何？
三、演示绣品制作工序（课件），学生观察。
1、制作中应注意些什么？
2、用了哪些针法。
四、学生制作。
1、自由想象，为自己的小手帕设计出符合自己心意的图案。
2、整体考虑布的运用，把图案绣在恰当的位置上。
五、作品交流。
1、选出自己喜欢的绣品，并说出理由。
2、介绍自己的绣品和自己的收获。
3、说说通过本课的学习对民间传统手工艺，特别是缝绣工艺，有了哪些新的认识。
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六年级美术戏曲人物教案（实用21篇）篇十一
培养发现的眼光，让学生体验视觉位置变化产生的不同效果，掌握俯视的特点。增强表现的能力，让学生在临图改画的过程中丰富自己的表现手段。激发爱国主义情感，让学生从新的视角出发，看美好山川。抒热烈情怀。
增强表现的能力，让学生在临图改画的过程中丰富自己的表现手段。理解从不同视角去观察同一物体会产生不同效果。
灵活自如的表现俯视角度下的景物。
1、同学们，今天是植树节，这意味着春天已经来临了，
3月是登山赏花的好季节，同学们登过泰山吗？谁来说一说泰山的风景是什么样的？学生自由发表见解。
些风景图片从视觉角度来说有什么不同吗？
教师小结：平视、仰视、俯视。课件展示各自定义。
3、今天我们就重点研究下俯视，让我们用这。
种独特的视角一起来《俯瞰山川》。出示课题。
（1）欣赏俯视图片，初步感受俯视视角带给我们的崭新体验。
课件：比较西北两处自然地貌与人文地貌的不同，并谈谈自己的想法。
小结：自然地貌给人以自然、、荒凉之感，线条随意、夸张，完全随心所欲；而人文地貌——农用网络，则给人以清新、整齐之感，让人觉得人类与自然之间的'斗争以及人类改造自然的伟大。但人类也要警惕再造过头造成的危害！
2、同学们在欣赏的同时思考：俯视角度下的景物及画面有什么特征？学生回答。
3、教师小结：
a.景物整体缩小了，单个物体出现“头大脚小”的现象。
b.整个画面以地面景物为主，天空所占画面位置很少或没有。
（2）对比分析平视与俯视的区别。
2、它们分别展现的物体的哪一个面呢？（平视角度展现的以侧面为主，而俯视角度展现的以物体的顶部为主。）。
3、从画面来看又有什么区别呢？（平视角度会呈现前后遮挡的关系，而俯视角度。
视野更加广阔一些，呈现的是景物的整体布局。）。
（3）示范引导。
1、今天我们用俯视的角度欣赏了祖国大好河山的美景，那么我们如何把这些美丽的景色转换的画纸上呢？首先看看老师是怎么做的。教师示范创作。边创作边讲解。
2、谁能把老师刚才绘画的步骤总结一下？教师板书。
a.构图b.景物的摆放。c.细节的刻画。
3.欣赏线描风景作品。
1、上课前老师让大家收集了俯视角度的风景图片，请大家根据自己的图片或者老师的图片画一幅俯视角度下的风景画。
出示作业要求：
a.根据图片画一幅俯视角度下的景物。
b.注意线条要疏密得当，画面要有层次。
2、学生自由创作，教师巡视辅导。
1、展示学生作品，评议。
2、教师总结：今天，我们用俯视视角重新认识了世界，这个角度带给我们一种前所未有的独特体验。在我们的生活学习中也一样，有时也要从不同的角度思考问题。
六年级美术戏曲人物教案（实用21篇）篇十二
2：能够设计出实用美观的果壳箱，并运用立体纸工的形式来表现。
3：通过果壳箱的设计与制作，增强学生的环保意识，培养学生的设计意识和创新精神。
2学情分析。
小学高年级阶段的学生，随着年龄和经验的增长，身心都得到了很大的发展，思维形式由具体形象逐步向抽象思维发展，心理活动的随意性和自觉性也在增强，他们力求表现更真实、更深刻，表现能力有所加强。能运用一些造型方式，表现自己的所观察到的对象，有的学生对材料进一步的拓展，寻求技法和表现方法的创新，也有的学生眼高手低，对表现缺乏信心。
3重点难点。
重点：用纸张等材料设计并制作一个造型新颖的果壳箱；
难点：学生动手设计制作果壳箱模型。
4教学过程。
4.1第一学时。
4.1.1教学活动。
活动1【导入】谈话导入，揭示课题。
活动2【导入】欣赏比较，启发想象。
师：接下来就请同学们跟老师一起来学习如何设计制作小小的果壳箱好吗？
学生：有方的，有圆的。有金属的，有塑料的，有木质的……（教师小结:出示课件图片，学生欣赏）。
问：那么果壳箱具有什么作用呢？所属的环境有那些呢？
生：……。
生作答。师。
总结。
箱盖，开口，箱体，标示，基座等基本结构。
学习果壳箱上常见的几种标识。（课件展示）。
（3）简易示范。
通过多媒体课件简易示范果壳箱的制作步骤：
活动3【导入】范作欣赏。
课件出示，让学生们看看学生的作品，说说这些果壳箱的优缺点。学生讨论回答。
师：通过刚才对各种果壳箱的欣赏，你们都对果壳箱有了新的认识，新的想法。现在就动手做一只果壳箱吧！
活动4【导入】布置作业及学生制作。
（1）个人或合作用纸张等材料设计制作一个造型新颖、功能独特、装饰美观的果壳箱。
（2）提醒学生果壳箱由哪几个部分组成。
（3）提醒学生制作过程中的安全性。
（4）学生动手制作（课件显示作业要求和注意事项，在轻快的音乐声中，学生制作，适当指导并鼓励学生创新）。
活动5【导入】作业展示。
（1）自我评价与互相评价。展示自己的作业，并介绍作品最得意或不足之处。学生之间相互参观交流，选出最喜欢的作业，并说说理由。
（2）教师评价。
六年级美术戏曲人物教案（实用21篇）篇十三
知识技能目标：
通过观察，感受各类蔬果的外形、色彩、纹理、质感等，展开丰富联想，提高合作探究能力和创新能力。
过程方法目标：
运用削、切、插、接等基本制作手法，小组创作一组具有情节性的蔬果立体造型。
情感态度目标：
体验蔬果造型的乐趣，养成观察联想的好习惯，学会善于发现和表现生活中的美。
教学重点：
用各种蔬果制作出各种立体造型，体验设计、应用的乐趣。
教学难点：
让学生有针对性的联想，尝试用发散性的思维创作。
教学准备：
课件、蔬果、牙签、水果刀、垫板等。
学生用具：蔬果。
教学过程。
一、创设情境——图片导入。
1、今天老师让同学们带了各种各样的蔬菜瓜果，你们看看这些蔬果在平时的生活中用来干什么呢？——（课件展示）。
2、你喜欢吃什么蔬菜瓜果？为什么？
3、为了让吃也成为一种美的享受，我们把蔬果拼成了漂亮的图形，雕出各种生动的形象。今天我们也要来为生活创造一份美。
二、小组交流——归结方法及步骤。
1、你喜欢它的原因?（这件作品哪里吸引你了？）。
2、在制作过程中作者使用了哪些方法？（板书）生汇报。
小结：除了插、切、削、挖、接几种常见的方法，还有很多的方法，同学们在做的时候可以去尝试。
还可以用什么材料做?（这材料还能做什么?)。
师小结：同学们都观察的很仔细，不仅通过蔬果的形状、颜色来联想蔬果造型，还关注到了蔬果的纹理和质感。
三、大胆创新——制作造型。
小组合作完成一组有情节的蔬果立体造型，明白的同学已经开始了。
四、展示欣赏——评价作品。
你喜欢哪组作品，给它取个名字吧。
六年级美术戏曲人物教案（实用21篇）篇十四
1、了解中国水墨人物画的基本知识和艺术特点，掌握用水墨表现人物的基本方法。
2、在欣赏名家水墨画作品的基础上，尝试用水墨来写生表现身边人物。
3、提高对水墨画的兴趣，培养对这一传统画方式的持久热爱。
重点：尝试体验水墨人物画的表现方法。
难点：对水墨人物画造型的掌握及墨色关系的处理。
一、说一说。
1、课件出示三张画，说一说它们分别属于什么画种，让学生比较它们不同的特点。
2、教师小结，引出课题。
二、赏一赏。
1、教师通过从古至今水墨人物画图片欣赏，介绍水墨人物画的历史发展过程，感受水墨艺术的魅力。
2、教师引导学生对名家作品进行讨论、交流，分析水墨人物画不同用笔和表现手法。
3、知识回顾：通过作品欣赏总结出了中国水墨人物画的表现手法：泼墨写意、勾写结合、勾线设色、墨色的浓淡变化等。
三、想一想。
四、学一学。
1、出示课本中的水墨人物画作品，引导学生分析与思考：作画的步骤是怎样安排的？
2、教师示范。
3、学生交流自己的一些见解，教师补充相关问题。
4、学生作品欣赏，教师要分层次引导学生欣赏。
五、画一画。
要求：根据素材，观察人像特点，创作一幅水墨人物画。
六、作业讲评。
学生互评，教师点评，并加以鼓励。
七、课后拓展。
欣赏彩墨人物画作品。
六年级美术戏曲人物教案（实用21篇）篇十五
2、学习作文插图知识。
3、学会作单幅插图及连续的几幅画。
1、画出了作文的主要内容。
2、画面和作文相符。
电教、教具、学具准备：范图数幅。
1、插图的作用。
形象思维是儿童阶段的主要思维模式，即使是成年人，在接受新知识时，仍需要通过大量形象、直观的演式作为传输的媒介和手段。
在文字中加以插图，使所接受的信息具体化，更宜理解。
2、绘制插图的过程。
（1）欣赏范画。
a河马b老狼。
c郊游。
（2）讨论方法。
a深刻地理解作文的主要内容。
b打轮廓。
c涂色。
运用多种工具、多种方法。
比如：水彩、蜡笔、水粉、彩色铅笔……。
3、学生绘制。
（1）可以在作文中的关键段落画插图。
（2）可以画单幅插图，也可画出边续的'几幅插图。
（3）可画出作文所描述的主要形象，也可画文中的精彩片段。
学生作画，教师巡回指导。
4、作业评价。
六年级美术戏曲人物教案（实用21篇）篇十六
【教程目标】。
知识与技能：初步了解动画片的发展过程，知道动画片的形象是怎样动起来的？过程与方法：通过欣赏与评述，表达自己独特的见解，通过设计制作，体验定格动画。
情感、态度与价值观：体会制作动画片的快乐与艰辛，培养学生勤于思考的好习惯。
【教学重点】知道动画片的形象是怎样动起来的？
【教学难点】评述一部自己喜欢的动画片。
【突破方法及模式】。
【媒体使用】师：教材、课件。生：教材。
【教学过程】。
一、听歌曲导入：播放动画片《西游记》的主题歌。
问：这是哪个动画片的主题歌？学生闭上眼睛听主题歌，说出动画片的名字。
【设计意图】由学生熟悉的动画人物导入，激发学生兴趣。
二、初步了解动画片的发展变化：
人物对比分析：出示两个孙悟空人物形象图片。学生说一说自己的想法。学生比较分析两个孙悟空在造型上有什么不同，说说喜欢哪一个，为什么。
【设计意图】通过两部不同创作时间、相同题材的动画片中人物造型的变化，感受动画片的发展。
三、进一步了解动画片的演变过程教师指导学生做脸部活动游戏。
世界上第一部动画片就是以一个人物表情为题材创作的。教师出示《一张滑稽面孔的幽默姿态》资料。
引导学生分析《威利号汽船》和《白雪公主》两部动画片的不同。学生回答：一部是黑白动画片，一部是彩色动画片。
【设计意图】学生在游戏中感受动画片带来的快乐。学生直观感受动画片的逐步变迁与完善。
四、分析动画片中的民族特色。
分析动画片中哪些地方体现了民族特色（从人物造型、服饰等方面进行分析）。
【设计意图】在具体分析的过程中感受我国民族文化的魅力，激发学生的爱国情感。
2、分析水墨动画片《小蝌蚪找妈妈》。
仔细观察：
（1）从绘画的角度看这部作品采用了什么表现手法？（2）这是哪位画家的花鸟作品？
（3）如果你是一位动画片的设计者，你还能用什么表现形式？
【设计意图】感受动画片中的艺术美，提高学生的想象力和创造力。
【设计意图】培养学生对民族文化艺术的热爱之情。
五、了解动画片的高新技术发展。
（1）像日本动画片《铁臂阿童木》这样造型夸张的动画片还有哪些？
（2）像美国迪斯尼动画片《玩具总动员》这样具有高新技术的动画片还有哪些？
【设计意图】培养学生的创新意识和自主学习能力。
学生实践：（1）小组看书，研究动画片中的景物是如何动起来的。（2）尝试制作一幅简单的六格动画。制作之后玩一玩。
【设计意图】玩中体会动画的乐趣。
六、知识拓展为学生推荐相关网站、最新动画片，鼓励学生课下继续探究。
【设计意图】提高学生的自主学习能力。
七、板书设计：动画片的今昔展评课件、示范。
八、课堂反馈：通过学习本课，学生从中了解动画片的发展过程，知道动画片的形象是怎样动起来的？并体会制作动画片的快乐与艰辛，培养学生勤于思考的好习惯。九、分层作业：
全体学生：能运用本课学习的有关动画的'审美、技术等知识评价一部自己喜欢的动画片。十、教学反思：
本课属于“综合探索”学习领域。通过学习，学生初步了解动画片的发展过程。知道动画片中的形象是怎样动起来的。教学中，我发现现在的六年级学生接触和喜欢的大多是日美动漫片，优秀的国产动画片一是太少，另外就是略显传统简单，难以吸引现代的孩子。我因势利导，针对怎样让今天的国产动画片既现代又有中国传统文化韵味这一问题，我让学生提出方案，尝试怎样从过去优秀的传统动画片中汲取好的元素，补充到今天的动画片中。学生小组探讨，提出了很多自己的看法，其中不乏有益的建议。由于本课信息量大，时间紧张，未能让学生多了解学习中国传统的优秀动画片的独特魅力，进一步激发学生对民族艺术的喜爱。略显遗憾。
六年级美术戏曲人物教案（实用21篇）篇十七
通过本课教学，使学生初步了解戏剧脸谱的特点、样式及有关知识，学习脸谱绘制的基本方法和步骤，创造性地画出一个脸谱样式，提高对戏剧脸谱的欣赏能力和表现能力。
常见脸谱样式的绘制步骤及有关知识。
脸谱纹样的流畅、和谐与色彩的恰当运用。
课件、彩笔或水粉画工具。
一、设问导入。
1、课件播放京剧节目，提问：这是什么音乐？（生答。引出戏剧）。
除了京剧外，你还知道有哪些戏曲剧种？
戏剧表演除了要唱、念、做、打的功夫处，表演前还需要。
做什么准备？
戏剧的化妆与生活化妆有哪些不同？
教师：戏剧化妆色彩浓重，形式夸张，具有象征性和约定俗成的'程式。
2、课件出示张飞和角图片并简析形式特点。
二、欣赏分析。
2、课件打出资料，并讲述不同样式特点。
3、课件录像资料，让学生再次欣赏并分辨角色行当。
4、教师：脸谱既是化妆手段，也是装饰性很强的图案艺术，具有较高审美欣赏价值，人物的忠奸善恶，爱憎分明地跃然脸上，为人民群众所喜爱.
三、步骤演示。
1、课件打出步骤图，老师演示。
(1)画出头形、定五官位置。
(2)确定人物类型（红、黑、反派、正派.....）。
(3)用线画纹样(流畅、和谐、美）。
(4)涂画色彩（有主色、黑色和白色）。
四、学生作业。
1、大部份学生在作业纸上绘制。
2、请几个学生在黑板上别画出生、旦、净、丑脸谱。
3、放戏剧音乐，挂出“戏剧大舞台”作业展示板。
五、展评。
今天，我们学习脸谱，大家不仅知道了戏剧脸谱的审美价值所在，还自己绘制出了一幅幅生动的脸谱，希望同学们在以后的学习中进一步去体会欣赏脸谱艺术，提高对戏剧艺术的欣赏能力，弘扬祖国传统艺术。
六年级美术戏曲人物教案（实用21篇）篇十八
一、学生现状分析：
六年级的学生经过了五年的美术学习，他们对美术了解的也相对较多，大多已经积累了比较丰富的知识和经验，其抽象思维、知识的综合运用能力和动手制作能力也相对有所提高。本学期继续一方面进一步培养学生认识美术这一学科的特点，了解更多的美术知识，尝试使用不同的工具，运用不同的表现方式，体验形、色的变化与魅力。另一方面则更加侧重对美术文化的学习和渗透，加强学生对知识的综合运用能力，感受美术所带来的乐趣。
二、教学总目标：
学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，运用各种工具材料进行制作。运用美术欣赏和评述的方法，了解书作品的特征，了解美术表现的多样性，丰富视觉触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣。熟悉美术语言的基本表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
三、教材分析：
该教材贴近学生的心理，符合学生的年龄特点，每课的主题都有美术带来的有趣的惊喜。六年级美术教材一共分为23课。每一课都侧重于“造型·表现”、“设计·应用”、“欣赏·评述”、“综合·探索”四个学习领域中的一个方面，同时也有不少系列的课，教学内容前后联系比较紧密，非常适合学生较深入地做一个专题。并且有些教学内容还设计成了案例学习、问题学习和项目学习，这就要求我们老师应多引导学生进行主动的探究学习，增加学生集体合作的机会。其次本册教材继续体现了人美版教材的可操作性强、贴近生活、关注美术文化的渗透和注重学生学习兴趣的培养等特点。
四、教学目的和教学重点、教学难点：“造型·表现”：在教学中，让学生运用形、色与肌理等美术语言，选择合适自己的各种工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术创作能力，传递自己的思想和情感。“设计·应用”：运用对比和和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。“欣赏·评述”：欣赏认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方式，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解。“综合·探索”：结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境及传统文化的关系。
重点：在学习中逐步体会美术的学习特征，激发和保持学生的学习兴趣，培养学生的审美能力和创新能力。了解美术语言的表达方式和方法，灵活的掌握对造型、色彩的运用，发展美术实践能力，渗透人文精神。
难点：发展学生的艺术感知能力和造型表现能力，培养审美情操，提高审美能力，同时渗透德育教育。并且继续加强对学生创新能力和合作能力的培养。
五、教学措施：
1、教师本人积极学习提高自身素质，多看、多读、多思新课改的教学理念和教学案例。在深入透彻地钻研教材、吃透教材的基础上，根据学生具体情况灵活多样的实施教学。
2、在教学中，多遵循审美的规律,多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开想象，进行比较。多通过比较、讨论等方法，引导学生体验、思考、鉴别、判断，努力提高他们的审美情趣。
3、重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。教师积极为学生创设有利于激发创新精神的学习环境，通过思考、讨论、对话等活动引导学生在美术创作活动中，创造性地运用美术语言。老师鼓励学生在欣赏活动中，开展探究性的学习，发表自己独特的见解。
4、创设一定的文化情境，增加文化含量，使学生通过美术学习加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识，树立正确的文化价值观，涵养人文精神。
5、注重教学评价，使评价能真正地促进学生健康和谐地发展。
6、重视对学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。
1、第一课《追寻文明的足迹》2课时。
2、第二课《探访自然的奇观》2课时。
3、第三课《我的书包2课时。
4、第四课《画故事》2课时。
5、第五课《装饰画》2课时。
6、第六课《装饰色彩》2课时。
7、第七课《彩球的设计》2课时。
8、第八课《奇思妙想》2课时。
9、第九课《添画人像》2课时。
10、第十课《用各种材料来制版》1课时。
11、第十一课《装饰柱》1课时。
12、第十二课《动画片的今昔》1课时。
13、第十三课《拟人化的卡通》1课时。
14、第十四课《发现老房子的美》1课时。
15、第十五课《留给母校的纪念》1课时。
16、第十六课《我的成长记录》1课时。
17、第十七课《剪纸中的古老技艺》1课时。
18、第十八课《绣在服装上的故事》1课时。
19、第十九课《复制与传播》1课时20、第二十课《青花瓷》１课时。
21、第二十一课《四川皮影》１课时。
22、第二十二课《水墨藏乡情》１课时。
23、第二十三课《自贡扎染》１课时。
第1课追寻文明的足迹第一课时教学目标：
1、认知目标：通过书中图片的欣赏，让学生了解历史遗留给我们的文化遗产，感受另一种凄惨的美，古风古韵的美。
2、技能目标：通过资料的收集，让学生更加珍惜历史遗留给我们的巨大的财富—历史建筑。
3、情感目标：培养学生们保护历史文化遗产的意识。教学重点：通过资料的收集了解文化遗产教学难点：培养学生保护文化遗产的意识教学过程:。
一、导入新课：
二、新授。
教师播放课件《古代文明异国风光》。
1、请同学们说一说，你对刚才电脑播放的哪些图片有的了解，学生根据自己在课前收集的资料点击电脑上的图片为同学们做解释。
2、你还收集到了哪些图片资料展示给大家看一看！
3、除了课件中提到的历史文化遗产，你还知道哪些？有图片吗？展示一下！
同学们收集到的资料很全面，通过这些图片资料，我们可以感受到历史留给我们一笔不小的财富，同时我们通过它们也能看到过去的历史中的人们是如何生活的。
4、我们今天看到的是存在于现实的，那么还有很多已经遗失的古迹，它已成为了一个迹，比如巴特农神殿，在公元1687年被威尼斯军队炮轰致毁；还有巴比伦的空中花园，它是人们梦想中的花园，但它是否真正的存在，人们仍无法寻得根源；还有罗德港巨人雕像，摩梭拉斯陵墓，都因为年代的久远无从考证。
三、课外拓展。
其实我们就近来看，在我们中国就有很多的文明古迹，九寨沟，故宫，苏杭二州，还有很多很多，我们要更好的保护它们，让他们继续存留下去，把它留给未来。
四、小结。教学反思：
第1课追寻文明的足迹第二课时教学目标：
1、认知目标：通过书中图片的欣赏，让学生了解历史遗留给我们的文化遗产，感受另一种凄惨的美，古风古韵的美。
2、技能目标：通过资料的收集，让学生更加珍惜历史遗留给我们的巨大的财富—历史建筑。
教具准备:幻灯片，世界地图及各种材料教学方法：提问法激活方法探究法激活行为展评法激活灵性教学过程:。
一、导入新课:引导学生谈一谈对文化遗产的认识。
二、新授。
1、引导学生根据自己在课前收集的资料谈一谈熟悉的各种文化遗产。
2、出示收集到的其它图片资料展示给大家看一看！
3、教师介绍一些其它的文化遗产。
三、课外拓展。
教师播放课件，展示更多的文化遗产，让学生们说一说对播放的图片有有哪了解，学生根据自己在课前收集的资料点击电脑上的图片进行探索。
四、教师总结。教学反思：
第2课探访自然的奇观。
第一课时教学目标：
1、认知目标：通过图片、文字、影像等方式来了解外国的一些宝贵的自然遗产。
2、技能目标：能够以语言交流的方式来说说自己对自然奇观的感想。
3、情感目标：为大自然的神奇而感到骄傲，激发学生珍视、保护世界自然遗产的感情。教学重点：了解外国的一些自然奇观的特点。
教学难点：感受自然奇观的美丽，能从审美角度去评价自然遗产。教学准备：教师：课件、图片、资料。
学生：搜集世界自然遗产的图片、资料，画笔，大白纸。教学过程：
一、谈话导入。
1、教师：在我们生活的地球上，有很多神奇的自然景观以它们多姿多彩的风貌装点着我们的世界。它们是大自然馈赠给人类的宝贵遗产，下面，我们来一起领略世界上最为奇特的自然奇观。
2、出示课题：探访自然的奇观。
设计意图：开门见山，让学生明确本课的学习目标，并引发其内心对世界自然遗产的思考。
二、新课。
(一)、媒体出示世界十大奇观照片及资料让学生欣赏。
1、闪电奇观6月12日早晨，美国俄克拉荷马州塔尔萨市上空出现的闪电奇观。
2、拉萨日晕7月9日下午3时左右，拉萨出现日晕奇观：一个内红外紫的光环环绕着太阳，在万里晴空下显得格外夺目。据西藏气象局的专家介绍，这一现象称为“日晕”，因为天空中出现了由冰晶构成的卷层云，阳光透过这些云层产生折射后，便分解成红、黄、绿、紫等多种颜色。这是一种正常的光学现象。
3、海天一线9月3日，一道闪电划过美国加州索诺玛郡的亚历山大谷上方的天空，远处沿海的地方水雾迷蒙。
4、火山喷发11月22日，距离墨西哥首都墨西哥城70公里的波波卡特佩特火山喷发出烟尘。此火山当天喷发了三次。
5、美丽极光。
由于“太阳风暴”袭击地球，在芬兰南部的海文卡城出现了清晰可见的美丽极光。
6、大堡珊瑚12月3日，澳大利亚政府公布计划，使大堡礁海域为世界上最大的珊瑚礁保护区，是世界七大自然景观之一，也是澳大利亚人最引以为自豪的天然景观。又称为“透明清澈的海中野生王国”。
大堡礁位于澳大利亚东北部昆士兰省对开，是一处延绵2000公里的地段，它纵贯蜿蜒于澳大利亚东海岸，全长2011公里，最宽处161公里。南端最远离海岸241公里，北端离海岸仅16公里。在落潮时，部分的珊瑚礁露出水面形成珊瑚岛。这里景色迷人、险峻莫测，水流异常复杂，生存着400余种不同类型的珊瑚礁，其中有世界上最大的珊瑚礁，鱼类1500种，软体动物达4000余种，聚集的鸟类242种，有着得天独厚的科学研究条件，这里还是某些濒临灭绝的动物物种（如人鱼和巨型绿龟）的栖息地。
7、巨浪杰作9月4日，在澳大利亚悉尼著名的邦迪海滩，被巨浪冲上岸的泥沙在沙滩上呈现出一幅奇妙的景象。由于在当地的海岸出现高达五米的巨浪，当局已经提醒观众注意海边的安全。
8、冰雪九寨。
这是冬季的长海，瑞雪使宽阔的湖面结成了厚厚的冰面，远远望去，呈现一片灿烂的银白色。在多数游客看来，四川著名的世界自然遗产地——九寨沟，只有夏、秋两季才是观景最佳时节。但在去冬今春，观赏银装素裹的冰雪九寨已成为四川旅游新热潮。
9、雨后飞虹7月7日傍晚时分，一场暴雨过后，宁波江东方向灵桥至琴桥之间的天空中惊现一道横跨南北的美丽“虹桥”，持续时间长达10分钟，十分壮观奇异。
10、扎达土林。
6月的藏西南，艳阳高悬，苍凉壮阔。在经过长途颠簸之后，在终于翻越了冈底斯山余脉站在阿伊拉山顶的时候，你会立即被眼前造化神工、壮阔辉煌的自然奇观震得目瞪口呆，那就是举世无双的扎达土林。
三、小组交流研究：
1、除了刚刚欣赏的世界十大奇观，你还见过哪些世界自然遗产？
教师课件演示课本中的精彩图片，并分别对这些奇观做简要的介绍。例如：“巨人之路”海岸：在英国北爱尔兰的安特里姆平原边缘的岬角，沿着海岸的悬崖的山脚下，大约有3.7万多根六边形或五边形、四边形的石柱组成的贾恩茨考斯韦角从大海中伸出来，从峭壁伸至海面，数千年如一日的屹立在大海之滨。
2、自然奇观美在哪里？
四、学生实践，教师巡视辅导。
要求：画一幅你最喜欢的一种自然奇观，在作业背面写下自己的感想。学生绘画，并在绘画的过程中认真思考自己的感想。
五、小结，布置下节课准备材料。
教学反思:第2课探访自然的奇观第二课时教学目标：
1、认知目标：认识、了解自然遗产，学习表现自然遗产。
课时：4课时。
学习领域：造型表现教学目标：
1、知识：通过观察、分析、比较，使学生初步掌握物体的明暗发现方法。
2、技能：学生能初步运用明暗表现方法去观察、分析、描绘物体的立体感觉。
3、情感：培养学生对客观世界存在的自然现象的研究兴趣。教学重点：引导学生观察、分析和比较物体在光照射下的明暗变化的原理和规律。教学难点：
初步运用物体的明暗画法规律，表现出物体的立体感。教具准备：
1、球体、立方体石膏模型数个。
2、射灯。
3、静物台。
4、范画两幅。
5、铅画纸一张（4k）、铅笔、美工刀。学具准备：
开素描纸，绘图铅笔、画板、橡皮教学过程：
一、组织教学：
二、讲授新课：
师：对，这些作品都是用明暗造型方法表现的石膏体。那么今天我们就跟大家来共同学习新的一课“明与暗”。（出示课题）。
（二）新授：
（设计意图：提高学生的观察能力，激发学生的好奇心、有助于学生理解物体明暗的产生。）师：我们首先来研究研究明暗怎样产生的。
（写生灯）你们来看，这是一张白纸，我们把它放在灯光下，你来观察一下，在它的表面上有没有明暗变化？谁能想办法让这张纸产生明暗变化？（学生上台演示）。
你是把它卷了一下，来观察一下在光的照射下发生了什么变化？师总结：有了从明到暗的渐渐过渡的变化。
师：下面来看这位同学把纸折了一下，我们把它放到灯光下，有了什么变化？师总结：对，明和暗有了一条明显的分界线，对比非常强烈。师：还有一位同学把纸揉皱了，看看它在灯光下又会发生怎样的变化？师总结：纸上出现了丰富的明暗变化。
师：通过刚才的观察，你能总结出明暗时怎样产生的吗？
师总结：对了，有体积的物体在光线的照射下，会呈现出一定的明暗变化。
（三）观察体会。
（设计意图：通过对实物的观察理解，加强学生对物体明暗认识与体验，并为下一步进行实践创作做准备。）。
总结：球体的明暗变化比较复杂，而且是逐渐转变的，可概括为：亮面（即直接受光面），灰面（即侧面受光面），暗面（即没有受光的面），明暗交界线（区分明暗两部的界限），反光（侧面环境光影响）。
2、刚才我们分析了球体的明暗变化规律，其实任何物体在光的照射下都会产生这些明暗变化，我们来找找看。（出示石膏几何体让学生观察）。
（四）主动参与（设计意图：演示绘画方法，给学生直观印象。）下面老师就用铅笔画素描的形式表现圆柱明暗关系。
1、第一步是整体观察分析，要确立光源方位，找出明暗交界线所在的位置。
2、观察好了就可以起稿了，用直线画出圆柱的结构轮廓；接着画出明暗交界线、投影；
3、然后就可以铺大色调了，铺出暗面、投影的基调；（注意：用直线排成块面，顺着球的弧面画；投影注意近实远虚。）。
4、最后进行细致刻画：从明暗交接线入手，先画出背光面基本调子；背光面近暗远灰，但不能比受光面的灰调亮；再从明暗交界线向亮调子由深到浅过度；亮调子用较硬铅笔画。
三、学生作业，教师辅导。
（设计意图：给学生营造一个学习氛围，增强学生的学习兴趣，导入新课。）作业设计：
1、学生选择立方体或圆柱体画出明暗素描，教师进行巡回指导。
2、注意把握以下问题：
a、灰调过少或高光位置不对；b、明暗交界线不准；c、投影不准；d、排线问题；e、反光太亮。
四、欣赏讲评（设计意图：给学生一个师生交流、生生交流的平台。）。
教师把学生完成的作品摆放到前面，全体学生欣赏讨论，然后说出自己的观点。
五、课堂小结：
这节课我们学习了物体明暗变化的基本规律，知道了怎样运用明暗变化表现石膏几何体的立体感，希望同学们能将这些知识运用到绘画中，观察生活中各种不同物体的明暗，并用画笔把他们描绘出来。
六、拓展：
观察其他几何体在光照射下其结构特点及明暗变化，并进行写生。教学反思：
寻找美的踪迹课时：2课时。
学习领域：造型表现综合探索教学目标：
1、知识：认识肌理，从整体和局部寻找美、体会美。
2、技能：培养学生发现美创造美的能力。
3、情感：热爱生活的思想感情教学重点：
1、理解肌理的美。
2、合理构图。
教学难点：从多角度发现事物的美。教具学具准备：
牙刷、吸管、水粉颜料、水粉笔、墨水、宣纸等教学过程：
一、组织教学：
二、讲授新课：
（一）导入：（设计意图：引导学生发现不同的数量不同的方法可以表现出不同的美）。
师：小结：一朵花明朗清晰、几朵花重叠绽放，2、揭示课题我们一起来《寻找美的踪迹》。（板书课题）。
（二）新授。
1、请学生欣赏长城的远观和近看的图片。（设计意图：引导学生发现远近的不同可以表现出不同的美）。
教师再分别请学生谈谈对三张照片的体会。
师小结：近处的长城威严壮观，远处的长城宛如一条长龙盘旋在山间。教师启发学生：古代诗人杜甫曾有一首诗来形容庐山。“横看成岭侧成峰，远近高低各不同。”也是来形容从不同角度观察事物的美。
2、请学生欣赏树林、沙漠的照片（设计意图：引导学生发现宏观和微观，整体和局部都可以表现出不同的美）。
提问学生：从这些自然的景色中，还隐藏着哪些美的踪迹呢？小结：这些景色都是我们平时注意到的美。成林的大树很美，片片的树叶也美丽。无限的沙漠很美，颗颗的沙粒也很美丽。
3、学生用这种排比句的形式表达自己找到的美丽。（设计意图：开拓学生思维，从不同角度发现美的踪迹。）。
例如：汪洋的大海很美丽，滴滴水珠也美丽。我家的房屋很美丽，整齐的砖瓦也美丽。我们的学校很美丽，??也美丽。
小结：线可以用吸管吹，用墨和生宣纸渲染等方法点可以用牙刷、喷壶、水彩笔点等方法进行制作。教师在学生回答时，演示其中一种到两种方法。
三、学生作业，教师辅导作业设计：
可以用数码相机直接拍摄风景或者肌理的照片。也可以用你喜欢的方法制作肌理效果的作品。
四、作业评价：
学生相互欣赏，通过师生互评对作业进行评价。
五、拓展：
（1）用照相机记录事物的发展过程，如植物的生长、季节的变化、昆虫的演化等。（2）比比，看谁的照片拍得好。
教学反思：
泥浮雕。
课时：2课时。
学习领域：造型表现教学目标：
1、知识：了解浮雕的概念和分类。
2、技能：学习用陶泥制作一个浮雕作品。
3、情感：培养在生活中发现美，并用自己双手美化生活的情趣。提高学生审美能力。教学重难点：
设计一个自己喜爱的泥浮雕。教具学具准备：
收集有关浮雕的资料、图片、陶泥、泥塑工具教学过程：
一、组织教学：
二、讲授新课：
（一）导入：
1、欣赏。
师：欣赏到了这么多的雕塑作品有什么感想？
教师拿泥笔筒或完全立体的雕塑与我们欣赏的这些雕塑有什么不同？（生答：一种是完全立体的，一种是在平面的基础上有一部分立体）。
2、揭示“浮雕”的概念。
生：因为浮雕和普通雕塑一样是凸出的，但却又和绘画一样只能从一个方向进行观察，所以我们这样说。
（二）新授：
学习制作泥版浮雕（设计意图：让学生通过看书和师生的共同演示、探究，自己总结出制作的方法）。
1、看到这么多的浮雕作品，我想同学们也都跃跃欲试了，你们想做一个什么样的浮雕呢？（生答：动物的、人物的、植物的、太阳的等）。
2、制作步骤：（1）揉泥（2）拍泥板（3）割边。
六年级美术戏曲人物教案（实用21篇）篇十九
1、了解画家林风眠及其作品的艺术特色，初步学习彩墨的表现方法。
2、通过对比欣赏、递进式体验感知作品的独特韵味，尝试彩墨画的用笔、用墨、用色技巧。
3、感悟画家的人格魅力和坚持不懈的艺术创新精神。
重点：了解画家林风眠作品的艺术特点。
难点：彩墨画技法的.运用。
一、介绍林风眠并板书课题。
二、讲授新课。
1、介绍林风眠的艺术人生。
2、作品欣赏。
（1）师生一起欣赏教科书中的作品，了解林风眠其人其画。
（2）教师提出问题。
问题一：画家林风眠的作品表现了哪些内容？
问题二：你感受到作品中彩墨交融的独特效果吗？
（3）学生欣赏、讨论。
3、对比欣赏。
（1）教师提问：为什么林风眠的画那么有名？作品与齐白石、徐悲鸿的作品有何不同？
（2）比较欣赏：欣赏林风眠与徐悲鸿、齐白石、张大千的作品，学生通过对比欣赏找出独特表现形式。
（3）笔墨体验：仔细观察林风眠的作品的用笔、用墨和用色，并尝试用笔临摹林风眠的作品局部，感受其用笔用墨。
（4）教师总结。
4、尝试实践。
（1）临摹林风眠彩墨静物画一幅画。
（2）学生作业。
（3）教师巡回指导，鼓励学生大胆作画，敢于用墨、用色、敢于下笔。
5、作业评价。
学生互评、教师点评并加以鼓励。
三、课堂总结。
四、课后拓展。
1、尝试以生活中常见的景、物为对象，用彩墨画的艺术形式去表现。
2、收集林风眠的相关资料，了解他的艺术对其学生及后世的影响。
六年级美术戏曲人物教案（实用21篇）篇二十
造型表现。
1、知识：了解浮雕的概念和分类。
2、技能：学习用陶泥制作一个浮雕作品。
3、情感：培养在生活中发现美，并用自己双手美化生活的情趣。提高学生审美能力。
设计一个自己喜爱的泥浮雕。
收集有关浮雕的资料、图片、陶泥、泥塑工具。
一、组织教学：
二、讲授新课：
（一）导入：
1、欣赏。
师：同学们今天老师要带大家到雕塑馆去参观，想去吗？
课件展示一起欣赏古今中外的浮雕作品。
师：欣赏到了这么多的雕塑作品有什么感想？
教师拿泥笔筒或完全立体的雕塑与我们欣赏的这些雕塑有什么不同？
（生答：一种是完全立体的，一种是在平面的基础上有一部分立体）。
2、揭示“浮雕”的概念。
生：因为浮雕和普通雕塑一样是凸出的，但却又和绘画一样只能从一个方向进行观察，所以我们这样说。
（二）新授：
学习制作泥版浮雕（设计意图：让学生通过看书和师生的共同演示、探究，自己总结出制作的方法）。
1、看到这么多的浮雕作品，我想同学们也都跃跃欲试了，你们想做一个什么样的浮雕呢？（生答：动物的、人物的、植物的、太阳的等）。
2、制作步骤：
（1）揉泥。
（2）拍泥板。
（3）割边。
六年级美术戏曲人物教案（实用21篇）篇二十一
造型表现综合探索。
1、知识：认识肌理，从整体和局部寻找美、体会美。
2、技能：培养学生发现美创造美的能力。
3、情感：热爱生活的思想感情。
1、理解肌理的美。
2、合理构图。
从多角度发现事物的美。
牙刷、吸管、水粉颜料、水粉笔、墨水、宣纸等。
一、组织教学：
二、讲授新课：
（一）导入：（设计意图：引导学生发现不同的数量不同的方法可以表现出不同的美）。
1、请学生欣赏一朵花照片、几朵花照片和许多花的照片。
教师分别请学生谈谈对三张照片的体会。
师：小结：一朵花明朗清晰、几朵花重叠绽放，2、揭示课题。
我们一起来《寻找美的踪迹》。（板书课题）。
（二）新授。
1、请学生欣赏长城的远观和近看的图片。（设计意图：引导学生发现远近的不同可以表现出不同的美）。
教师再分别请学生谈谈对三张照片的体会。
师小结：近处的长城威严壮观，远处的长城宛如一条长龙盘旋在山间。
教师启发学生：古代诗人杜甫曾有一首诗来形容庐山。“横看成岭侧成峰，远近高低各不同。”也是来形容从不同角度观察事物的美。2、请学生欣赏树林、沙漠的照片（设计意图：引导学生发现宏观和微观，整体和局部都可以表现出不同的美）。
提问学生：从这些自然的景色中，还隐藏着哪些美的踪迹呢？小结：这些景色都是我们平时注意到的美。成林的大树很美，片片的树叶也美丽。无限的沙漠很美，颗颗的沙粒也很美丽。
3、学生用这种排比句的形式表达自己找到的美丽。（设计意图：开拓学生思维，从不同角度发现美的踪迹。）。
例如：汪洋的大海很美丽，滴滴水珠也美丽。
我家的房屋很美丽，整齐的砖瓦也美丽。
我们的学校很美丽，??也美丽。
4、欣赏肌理图片。（设计意图：让学生发现生活中的肌理现象，找寻肌理制作的方法。）。
自然界的肌理图片以及制作出的肌理图片。（制作的肌理图片表现点和线的各一张）。
在欣赏照片肌理现象中，提问学生：你觉得它们象什么？
在欣赏制作的肌理图片中，提问学生：这是用什么方法制作的？制作肌理图片中的第一幅是用白菜的叶子沾墨拓印制作成的。制作肌理图片中的第二幅是用揉皱的纸张沾墨，然后打开后的效果。
学生讨论。
小结：线可以用吸管吹，用墨和生宣纸渲染等方法。
点可以用牙刷、喷壶、水彩笔点等方法进行制作。
教师在学生回答时，演示其中一种到两种方法。
三、学生作业，教师辅导。
作业设计：
可以用数码相机直接拍摄风景或者肌理的照片。也可以用你喜欢的方法制作肌理效果的作品。
四、作业评价：
学生相互欣赏，通过师生互评对作业进行评价。
五、拓展：
（1）用照相机记录事物的发展过程，如植物的生长、季节的变化、昆虫的演化等。
（2）比比，看谁的照片拍得好。
教学反思：