写心得体会可以帮助我们梳理思路、提高表达能力，同时也能给他人提供一些有益启示。以下心得体会范文是经过认真筛选和整理的，值得大家仔细阅读和思考。
2023年绘画反思心得体会（实用20篇）篇一
在区教育局的组织安排下，在单位领导的带领下，我参加了4月份的xxx培训。为期三天半的培训过程中，我聆听了专家学者的报告，收获颇丰。
这一次培训，首先聆听了xxx师范大学教育科学学院副院长边霞所做的《对学前儿童美术教育若干问题的思考》专题报告，她告诉我们，幼儿美术活动重结果更重过程，教师应给幼儿创设宽松愉快的氛围，开展具有游戏倾向的美术活动，这样才能调动幼儿的积极性。
活动中一句“谁正被造就，陶工还是陶壶”，让我印象深刻，我的理解是：老师和幼儿都在被造就，老师通过给幼儿上课，各方面都有所提高，过来，幼儿在活动中也学到了各种技能，形成了各种习惯的养成。
上海现代儿童美术馆执行馆长薛文彪为我们做了《幼儿美术教育新概念与方法》的专题报告，并在现场示范美术水粉画的操作过程，讲解了他自己创新的借形想象美术创新方法。
中国早期儿童教育音乐舞蹈教育研究中心主任许卓雅为我们做了《音乐教学游戏化与幼儿学习品质培养》的专题报告。她的报告幽默风趣，通俗易懂，她给我们具体讲解了如何通过音乐领域的有效教学，更好地帮助幼儿养成良好的学习习惯。
虽然只有短短三天半的时间，我却收获了许多。在美术方面，要多给幼儿欣赏作品，无论是幼儿、老师或是大师的好的作品;在绘画过程中更注重幼儿的绘画时的兴趣，将游戏融入到其中，给幼儿创设宽松愉快的氛围，我想这样的过程产生的结果一定是预想不到的。在美术的教学方法中，我也可以借鉴薛老师的借形想象，让幼儿在想象中创作出不同的作品。
在音乐方面，回顾原来的教授方法，有很多不足的方面。有的时候给幼儿预设的目标太简单，不知道怎样一层一层加难度;有的时候给幼儿预设的目标又太难，幼儿根本完成不了。回顾许卓雅给我们的培训，我深刻的理解了音乐游戏每次教学都是在学习者认可前面一难度层次的学习已经通过的情况下，才进行新的难度挑战;并且在各种音乐教学活动中，如果教师能够经常有效地创设情境，让幼儿能够被合理的教学目标所激发，通过自己的努力，在各不同种学习情境中都能够不断获得新的成就，那么，在不断获取新的自我实现高峰体验需求的驱动下，全身心投入学习自然就会成为他们自己主动追求的事情!同时，老师也培养了幼儿们的各种学习品质，如注意力，观察力，思维力，原有经验应用能力，自我管理能力……在培训中，看了扬州幼儿园和xxx一幼幼儿园的音乐课，她们主要就是让幼儿自发地去感受音乐，去理解音乐，幼儿在享受音乐的同时提高了感受音乐的审美情趣和审美能力，同时也满足了幼儿的求知、求成的需要，通过成功的学习经验又增强了幼儿的学习自信心和自我效能感。
通过这次培训，我理解了如何通过艺术教育的有效教学活动，更好地帮助幼儿养成良好的学习习惯，在“热爱学习”和“善于学习”两方面怎样促进幼儿学习品质的不断完善。在以后幼儿园的教学中，我本着这个目标，努力尝试培养幼儿的学习品质，更好的激发幼儿的好奇心，发挥幼儿的好奇心，让幼儿更好的在学中玩，玩中学。
2023年绘画反思心得体会（实用20篇）篇二
绘画工作坊三个阶段的学习结束了，但是我感觉意犹未尽，感触颇多！有一些是和小伙伴们一样的感受。
如从开始的不会画画到此刻的画的还不错，印证了开始上课时许老师说的一句真理“每个人都是天生的画家”！
再如，透过学习我们不仅仅学到了技术，而且不动声色地有了不同程度的成长，感受到许老师就像上帝的.使者一样一向在给我们传播福音！让我们都打开了自我，使自己和身边人都受益。
又如我们的内心都充满了感激，感激带我们走入神奇的绘画世界的许老师。我们的内心还充满了感动，感动于助教们和立东，向南，永硕的任劳任怨，辛苦付出。我们的心里还满是感恩，感恩曲伟杰心理校园给我们这么好的学习平台！
第一个就是感觉来上绘画课物超所值！其实我上绘画课的目的很low，单纯的就是不想浪费钱。我在20xx年考完二级之后在咱们校园又报了婚师的课程，由于各种原因一向没有上，在和校园沟通，在向南的帮忙下改报了绘画工作坊的课程，上课前对课程没有任何了解，上课也纯属偶然。我是一个能认真学习的人，既然学了就排除万难坚持上好每一节课。很幸运，许老师给了我一个大大的惊喜！有个小伙伴说许老师是风，是光！我想补全这句话，“许老师，你是风，你是光，你是唯一的神话”！
第二个就是我的情商提高了！为什么这么说呢，因为我爱人是一个个性浪漫的人，以前他总说我是没有情商的女人，但是我认为我有。前几天他对我说了一句话“媳妇，你此刻有情商了！”我个性激动！我想对老师说“因为刚好遇见你，留下足迹才秀丽。如果再相遇，我必须要抱抱你！”许老师立刻给了我一个热情的拥抱，感动满满！
星星唱了一首歌，“我们都一样”。有句老话说“幸福的人都是一样的”，我相信我们在绘画工作坊学习的小伙伴们都是一样的，今后的生活必须会越来越幸福！
三个阶段有2天半没来，觉得损失很大，课程里的每一分每一秒都很珍贵，耕地老师的每一句话都充满智慧和能量，伙伴们相处的每个时刻都那样的温暖亲切令人留恋。
三个阶段收获了好多拥抱，收获了好多赞美，收获了天使的守护，收获了好多友情，收获了好多绘画应用实战技能。重新感受自己的生活，再一次望见父母的爱，家人的爱，这爱一向在我身边，这天我再一次望见，深深感动。在那里收获了老师和伙伴们暖暖的爱，浑身热血沸腾，爱在流动，生活是如此完美，自己内在充满力量。
绘画工作坊虽然结束了，但小伙伴们的爱继续流动着。在绘画工作坊交流群中，大家分享着自己的学习感受和心得体会，并用心练习绘画技术，有小伙伴声称后悔错过了本次课程。
2023年绘画反思心得体会（实用20篇）篇三
幼儿绘画是一种把立体空间关系表现在平面的纸上的艺术活动，幼儿操作绘画时，其构图与造型能力与他的空间知觉能力有密切的关系。我们观察孩子的绘画作品会发现：他们绘画的立体感大多只能注意一些明显的前后位置的差别，不能察觉细微的变化，在一些物体间的透视不明显，或前后关系比较复杂时，会顾此失彼或用过去的形象来补充或调整，错误大大增加；尽管孩子绘画的立体感不成熟，但已开始萌芽，我们应该引导培养孩子绘画的积极性。
为此，按照由易到难的原则，排列了以下的课时活动，有步骤的培养幼儿的空间知觉能力，使幼儿掌握一些简单的绘画技能，让画面具有初步的立体感。
准备一只较大的盘子，将幼儿熟悉的水果：如苹果、香蕉、葡萄等随意放置在盘中，引导幼儿观察盘中水果的前后位置，注意后面的水果某些部分被前面的水果遮住，在绘画时，先画前面的水果，然后逐渐向后画，被遮挡的部分不用画出来。
在天安门图片的前面，放置几个民族娃娃，以各民族娃娃在天安门前拍照为题，引导幼儿观察：幼儿可以看到娃娃的脚的位置，比天安门城脚的位置要低，墙角越高，天安门离娃娃就越远；教幼儿用两条线画出娃娃和天安门的前后位置，先画娃娃，后画天安门。
结合国庆活动，引导幼儿观察周围的行人、彩灯或图片：它们置于无数个远近不同的点上，离我们近的位置低，远的位置高；作画时，教幼儿从低的下部逐渐向上画，并继续启发幼儿在画人群时，适当的画出前后之间的遮挡，使画面显得生动热闹。
在以上几次教学活动的基础上，课余还有组织室内外的幼儿独立观察作画活动，如室内画雨具（伞和套鞋），室外画房子等建筑物，从画面效果看，幼儿的立体感都有显著提高；在幼儿作画时，应该加强个别指导，站在幼儿的位置上，引导他们不断将观察的对象与自己的画面进行比较，让幼儿自己做出判断，纠正画面上那些明显不合理的部分，鼓励幼儿大胆尝试，要照顾幼儿的个别差异发展，切忌用成人的观察去代替幼儿，勉强他们去画那些他们暂时不理解的东西。
对幼儿画画中立体感的培养，是同幼儿对周围事物的兴趣，以及空间知觉能力的发展紧紧联系在一起，相互促进的。在教学活动中，还要多次带幼儿去公园、超市等实地参观、观察，扩大幼儿眼界，增长大量感性知识，这就体现出兴趣与观察能力是幼儿绘画立体感的前提。
2023年绘画反思心得体会（实用20篇）篇四
学习绘画鉴赏已经有一学期了，其实刚刚开始的时候觉得一个理科生还是计算机科学与技术学院的学生为什么要去开这么一个课程——绘画鉴赏。
这学期学习了绘画鉴赏这门课程，同时也是第一次学习这门课程，当然初中高中有学过几年，多种原因没有坚持下去。嗯，是件挺遗憾的事情。
仅仅是画，还包含多方面的内容，所涉及的面也非常广泛，让我学到了许多，尤其是欣赏古代绘画时。学会了欣赏古代绘画，不能以现代的眼光去欣赏，而要结合历史，讲究意境、章法和笔墨。
通过了解知道：美术又称造型艺术、视觉艺术、空间艺术。它是指艺术家运用一定的物质材料，如颜色、纸张、画布、泥土、石头、木料、金属等，塑造可视的平面或立体的'视觉形象，以反映自然和社会生活，表达艺术家的思想观念和感情的一种艺术活动。同时绘画鉴赏是运用感知、经验对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断，获得审美享受，并理解美术作品与美术现象的活动。美术鉴赏活动能帮助学生在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中，逐步提高审美能力，形成热爱本民族文化、尊重世界多元文化的情感和态度。
这学期我从不了解美术，到懂得欣赏美术；从无视美的存在，到学会发现美；从对美术不感兴趣，到喜欢上美术，这就是这学期学习美术鉴赏课的最大收获。美术欣赏课将我带到了一个全新的世界，带到了一个我以前从未涉足过的领域，带到了艺术的殿堂，我可以说出那些美丽的作品的故事，它让我发现原来世界是这么美，原来一个人的思想可以这样表达，原来先代们是那么的智慧。
通过美术鉴赏课，可以使我们的视野开阔，可以扩宽我们的知识面。在课堂上，我学到了很多知识，也让我学会了如何去真正地欣赏一幅画，以及画家画一幅画是抱着何种心情。还有作者到底在一幅画中所想表达的意思。
美术在现实生活中到处可以感受到美术的气息，一张桌子、悬挂的衣服等等，这些随处可见。学习了美术鉴赏课，让我受益匪浅，对生活粗略的观察也变得细心起来了。我渐渐的发现原来生活那么美好，有时观察一棵树，我会呆呆地看很久，仿佛自己身临其境。
通过学习本课程，可以使我们了解更多的美术知识，提高我们的美术鉴赏能力，培养我们的艺术审美兴趣，而这对提高我们的全面素质起着十分巨大的作用。
虽然这门课程只有一学期，不过我会一直学习关于绘画鉴赏的知识，我觉得绘画鉴赏课教我的不仅仅鉴赏的是一幅画同时也学会如何去看一个人，感谢丁老师一学期的辛苦教导，我会继续坚持下去。
2023年绘画反思心得体会（实用20篇）篇五
第一段：引言（字数约200字）。
绘画是一门艺术，有着悠久的历史和丰富的内涵。作为一个爱好者和从业者，我有幸沉浸在绘画的世界中，不仅以此作为一种娱乐方式，更将其视为一种反思和思考的工具。通过绘画，我收获了许多关于自己和生活的体悟，深感绘画的反思价值。本文将分享我在绘画过程中的心得体会，探讨绘画对我个人成长的积极影响。
第二段：细节的观察与领悟（字数约200字）。
绘画要求细致入微的观察，不断探寻事物背后的精妙之处。在这个过程中，我学会了仔细观察并欣赏生活中的细节，从而更加深入地理解世界的美妙之处。当我用画笔记录下树叶摇曳的样子、细雨中人们匆忙的身影、夕阳下大海的波澜壮阔，我感到自己不仅在呈现一幅画面，更是传达一种对生活真实和细腻的思索。这样的细致观察也让我更加注重身边的人和事，更重视生活的每个瞬间，懂得珍惜和感恩。
第三段：内心情绪的陈述和表达（字数约200字）。
绘画是一种情绪表达的方式。当我面对各种情绪和矛盾时，我会用绘画来表达和释放。绘画让我有机会将内心的思绪和情感融入于画作中，通过色彩、线条和形状等表达方式来传达我此刻的感受。有时，我会选择激情洋溢的颜料，用大胆的笔触表达愤怒或狂喜；有时，我会选择柔和的色彩，用细腻的线条表达内心的忧伤和温情。这种情感表达让我不再将负能量压抑在内心，而是通过绘画将其转化为一种美丽和积极的形式。
第四段：自我发现与成长（字数约200字）。
绘画是一个发现自我的过程，通过绘画，我发现了自己内心的某些思想和情感。绘画帮助我认识到自己对美的独特理解和追求，也让我更加清楚自己的优势和不足。通过不断反思和探索，我变得更加自信和坚定，相信自己的创造力和能力。绘画给我提供了一个展示自我和追求成长的舞台，通过与他人交流和学习，我不断地提升自己的绘画水平和艺术修养。绘画让我在慢慢成长中找到了自己的位置和价值。
第五段：感悟与总结（字数约200字）。
绘画反思让我深刻体会到了生活的美好和人生的意义。通过绘画，我学会了欣赏和感悟，学会了对自身进行反思和成长。绘画告诉我，每一个人都可以创造美，并用美去感染和温暖他人。绘画不仅是一种艺术创作，更是一种生活态度和哲学思考。感谢绘画给予我无尽的心灵寄托和成长经验，我希望继续坚持绘画的道路，用画笔书写自己的人生篇章。
总结：绘画不仅仅是一种艺术形式，更是一种反思和思考的工具。通过细致的观察、情感的表达、自我发现与成长，绘画让我更加丰富和坚定。希望每位绘画爱好者都能在绘画的世界中找到属于自己的心得和体会，成为真正的艺术家。
2023年绘画反思心得体会（实用20篇）篇六
通过这次人文专题课程——中国绘画艺术欣赏几次课的学习，虽然时间并不长，但是对于自己来说还是有一定的收获的。虽然之前并没有任何绘画艺术知识的学习，但是绘画艺术作为从古至今的一种艺术形式，作为承载人类社会与自然社会灿烂文化的艺术载体，是具有非常重要的意义与价值。作为一个从小画画就不好的工科女来讲，当时选这门课程时的确也不清楚这门课程到底是讲些什么内容，对自己的知识体系是否会有所提升，不过在我完成这几次课程之后，对于中国古代绘画艺术有了一个大体的认识，填补了之前这方面知识的空白。同时，之所以为欣赏课程，我想并不是要我们深入地去研究去理解中国古代绘画艺术，只要能对于古人的绘画艺术、绘画形式以及画家想传达的绘画思想有一个大体的认识就可以了。在欣赏和学习的过程中，提高自己的艺术欣赏能力，陶冶自己的情操，这些对于我们这样一直接受理性教育的工科生来说，提高自己的艺术欣赏能力绝对算是一种感性教育，更是对自己创造性思维的另一种激发与培养的方式。
课程中，老师利用五次课程分别介绍了中国近古五大时期的美术绘画艺术，分别是：原始社会至秦汉时期、魏晋南北朝时期、隋唐五代时期、宋辽金元时期和明清时期。每一个时期，都有各自不同的绘画艺术形式与特点，也体现了不同时期社会生活与人们意识的不同形态。在这五个时期里，我对于唐代时期的绘画艺术是最感兴趣的。
唐朝作为中国古代国力最为强势，社会生活最为安定，思想最为开放的朝代，也随之孕育出了繁盛的唐代艺术形式，而其中的绘画艺术也是中国封建绘画的鼎盛时期。唐代的历史也是我了解最多的一个朝代，唐代国力强盛，文化繁荣，唐太宗“柔怀万国”，贞观之治为邻近列国所仰慕。由于唐代具有对各种文化艺术兼容并蓄的非凡气度，儒、释、道“三教”并立，诗文、乐舞、书法、绘画以及文论莫不昌盛。唐代的绘画作为盛唐气象的重要组成部份，为中国美术史留下了璀璨的一笔，绘画名家辈出，见于史册者就达二百余人。唐代张彦远在《历代名画记》中评价初盛唐的作品是“灿烂而求备”，指绘画精神、美学追求、艺术表现和包括构图、造型、笔墨、色彩等技术因素在内的完美统一，这也是对整个唐代绘画风貌的概括。
中国传统绘画中的各个门类，在这个时期都以独立的姿态立于画坛。通过课程和文献了解，唐代的绘画已经分人物、山水、花鸟等科，技法可分工笔和写意。国画传统的核心是“意境”，“形神兼备”、“气韵生动”都是意境的内涵素质，其艺术魅力就是画已尽而意不止，笔虽止，但意无穷。不单单在于用笔，技法，更重要的在于作者要表达的思想境界。画家们的艺术审美思想和审美取向，皆取源于以儒释道为代表的传统文化。唐代绘画折射着儒释道思想的精髓，追求“天人合一”之境。佛、道理论不仅为绘画艺术提供了一个超越时空的广阔的创造空间，而且直接促进画者思想境界的提升。儒家在于对社会理想人格的塑造，在把绘画作为修身养性的手段的同时，指出其“成教化、助人伦”的道德教化作用。唐代张璪总结的“外师造化，中得心源”一直为后人所奉行，指出绘画是一种心灵化的艺术，造化和心源的凝合。唐代的画论、画史著作亦显示了唐代美学理论的深度，与当朝绘画创作一道共同谱写了大唐绘画的辉煌乐章，完善了民族绘画体系。
唐代的诸多著名画家中，我最喜欢的一位是阎立本，可能是因为我和他同姓，所以在看他的画作时，总有一种亲切感。阎立本以人物肖像画著名。他的作品用线劲健坚实，显示出刚劲的铁线描，有丰富的表现力，古雅的设色沉着而又变化，在人物塑造上不仅重视形貌的描写，而且十分着意人物心理与细节的刻画，造型准确生动，因而被誉为“丹青神化”而为“天下取则”，在绘画史上具有重要地位。他画的《凌烟阁二十四功臣图》，由唐太宗亲自为每一位功臣写了赞语。他还画了唐太宗肖像《太宗真容》、《唐太宗纳谏图》等。他画的《步辇图》，描绘了贞观十五年唐太宗会见吐蕃使禄东赞的重大历史事件，唐太宗雍容大度有气魄，禄东赞的谦卑有礼又自信的神态皆刻画的生动传神，气氛隆重而融洽。歌颂了唐太宗的英明睿智，记录了汉、蕃两族的友好。他画的《职贡图》描绘了南洋的婆利国、罗刹二国的使节前来朝贡，途中又与林邑国结队，全幅共二十七人，画中人马各自成组，由右往左前行。描绘出初唐时“万国来朝、百蛮朝贡”的情景。
人物画是以人物形象为主体的绘画之通称，在唐代绘画中仍占主要地位，大体分为道释画、肖像画、仕女画、风俗画、历史故事画等，取得了极高的成就，无论是吴道子、阎立本、周昉、张萱还是带有西域画风的尉迟乙僧等，均对后世产生了重大的影响。唐代道释画兴盛，重要人物画家皆擅佛道壁画，当时宫殿、衙署、厅堂、寺观、石窟都有壁画装饰，气势恢宏，色彩灿烂，塑造的佛道故事中佛、菩萨、神仙等栩栩如生的形象，飞天凌空飞舞，表现天国世界的美好，画面的繁复与盛大既给人敬畏与向往，又给人以美感与享受。壁画艺术水平也非常高超，外型描画准确而生动。唐代卷轴画也开始兴起，并因便于创作、收藏、观赏而逐渐流行。
在课程的结束，对自己的课程进行一个总结，梳理了一下课程内容以及课件知识，又自己在网上找了一些关于阎立本、吴道子的绘画评价，虽然对于同一画作也有不同的艺术评价，但大都也是对于表现手法的一些分歧，主题的脉络都是一样的。在我看来，艺术对于不同的人来说本来就有不同的理解，只不过在我们接受了一些艺术欣赏的指导和熏陶，对于理解和欣赏艺术作品就更为深入与细致，也能逐渐体会到作品所体现出来的创作者的思想与灵魂，我认为这就是学习欣赏艺术的真谛所在。最后，感谢李老师这几次课程的悉心指导与耐心讲解，在课程结束时让我有所收获有所提高。
2023年绘画反思心得体会（实用20篇）篇七
绘画是一门将想象力、创造力和技巧有机结合的艺术形式。通过绘画，我们可以表达自己的情感、思想和观点。而在绘画的过程中，我们也会不断反思自己的创作方式和表现手法。这种反思不仅有助于我们提高绘画技巧，还能够拓宽我们的思维和观察力。以下是我对绘画反思的心得体会。
第一段：对传统绘画的反思。
在创作之初，我意识到我对传统绘画的认识狭隘。传统的绘画技巧无疑是宝库，但是一味的追求传统，可能会陷入刻板和模仿的误区。因此，我开始尝试从不同的角度去理解和应用传统绘画技法。同时，我也在关注当代绘画的发展趋势，并融入自己的创作中。通过反思，我认识到绘画的本质是表达个体的内心世界，而具体形式应该有所创新和拓展。
第二段：对颜色运用的反思。
在绘画中，颜色是表达情感和氛围的重要元素。然而，我在过去的创作中，对颜色运用的规范和创造力不够。因此，我通过反思自己的作品，仔细观察大师们的绘画，逐渐了解到颜色的运用要有个人的思考和自由度。我试图大胆尝试不同的颜色组合，将自己的情绪和感受融入到作品中。这种改变不仅使我的作品更加鲜活生动，而且让我对颜色的运用有了更深刻的理解。
第三段：对构图的反思。
构图是绘画中非常重要的一环，它决定了作品的平衡和视觉效果。之前，在构图上，我往往只是简单地按照常规的比例进行划分。然而，在反思自己的绘画作品时，我发现一个好的构图需要更多的考虑和创造力。于是，我尝试参考摄影的构图方式，学习艺术大师的构图手法，并结合自己的创意去设计独特的构图。这种改变使得我的作品更具有张力和层次感。
第四段：对表现主题的反思。
绘画的目的是通过形式来表达主题或者思想。在过去的创作中，我发现自己在表达主题上的思路不够清晰，作品呈现出来的效果不够深入和有力。因此，我开始反思自己每一幅作品的主题和表现方式。我尝试通过文字或者图像的说明来明确自己的创作意图，并借助符号去更加明确地呈现主题。这样的反思使我更加容易通过作品与观众进行沟通。
第五段：对艺术价值的反思。
在绘画的过程中，我不断思考绘画的艺术价值和意义。我明白绘画不仅仅是为了娱乐和消遣，更是为了表达情感、传达思想和引起思考。通过反思，我开始把目光放远，思考作品与社会、文化、历史等的关系。同时，我也反思自己对艺术的追求和对艺术品质的要求。这种反思使我变得更加自信，并且愿意为自己的创作付出更多的努力和时间。
以上就是我对绘画反思的心得体会。通过不断地反思和总结，我明白了艺术创作中的重要因素，也发现了自己的不足之处。我相信绘画是一次次反思的积累，只有不断地思考和尝试，才能达到更高的艺术境界。
2023年绘画反思心得体会（实用20篇）篇八
xxxx年3月5日，我非常荣幸的在乐东中学聆听了王中年老师的'精彩讲座，他的讲课条理清晰、生动有序，时常举一些事例，使道理深入浅出，渗透人心，我被深深的吸引了，长达两个小时的讲座，听起来一点累的感觉都没有，反而觉得是一种享受。
王中年，满族，1943年生于辽宁省凤城市。中国美术家协会会员、国家一级美术师、现为中央社会主义学院、中华文化学院教授。享受国务院授予的政府特殊津贴。早年就读于鲁迅美术学院，后入广州美术学院研究生室，师从关山月、黎雄才等大师。艺术修养全面，山水画造诣颇深，对油画、水彩画、人物画亦有研究，也是一位瓷器绘画艺术家。作品曾多次参加全国美展，并获金、银、铜大奖。1982年起多次在中国美术馆、日本、韩国、新加坡、马来西亚、香港等国家和地区举办个人画展或讲学。部分作品被人民大会堂、国务院、天安门城楼、中央统战部、中国美术馆及国内外博物馆和美术收藏家珍藏。
2023年绘画反思心得体会（实用20篇）篇九
今天又是一次绘画课，有点感触，来说几句。
我发现家长们来接孩子的时候，第一句话就说：“看看你画的？没老师画的好看啊~”
实际上，我觉得“画的象不象”只是家长们对孩子绘画作品中形象的一种评判，俗话说：“照猫画猫，照虎画虎”，其实说的是一种模仿和观察力。由于幼儿的认知、思维的局限，在观察事物时不可能很全面，也许只抓住自己看到的某个特征，这时大人们就会觉得不象，但是在孩子看来，她看到的事物就是这个样子的。只要孩子捕捉到了事物的基本特征，那么我们就不能单纯的从象与不象来评判孩子的绘画作品。
孩子不是为了绘画的结果而画的，对于他们而言，并不计较画得象不象，而是他们在画、在涂，他们沉浸在这个过程中，在这个过程中思维，在这个过程中成长。绘画就是他们自我表达的一种语言。我们应该多支持多鼓励孩孩子。
我们老师在选择幼儿绘画题材的时候，就已经考虑到了是否适合孩子的年龄。
在孩子绘画过程中，有时候孩子画错了怎么办？通常我们的做法是让他们干脆换张纸。但有时我们也会将错就错，鼓励孩子另辟新径。
绘画的过程也是孩子在想象的过程、思维的过程、表达的过程。所以当看到孩子画出我们难以理解的“怪物”时，或看到画面上互不相干的事物时，我们不必惊讶，因为孩子眼中的世界原不同于我们成人眼中的世界。
你可以请孩子解释一下，或许你会有很多惊喜的发现——孩子的想象原来这样丰富，孩子的思维原来这样有趣，你可以从中了解孩子的世界。同时孩子在解说过程中，大脑经过记忆改造、表象重构等过程，这将促进他抽象思维的发展。
一次绘画课，我发现妍妍左顾右盼迟迟不肯动笔。问她怎么了，她低着头小声说：“上次画的画，妈妈说我画得乱七八糟，一点也不象。”这位妈妈的“心直口快”竟使孩子驻笔不前。不要轻易否定孩子，尤其在不了解孩子所思所想的情况下。孩子是从别人的眼中认识自己的，如果他得到的总是否定的信息，渐渐地，他对自己也会持同样的否定态度，而一个人地自我意识将影响他整个人生。所以当孩子向你展示他地作品时，认真地看待他地工作成果，鼓励他，讲出自己地真实感受，与他讨论。孩子在成人认真聆听和注视下也感受到一种成就感，受到重视的成就感。
每个孩子都有她的优点和不足，不要拿别人的长处和你孩子的短处去比较，那样只会伤害孩子，多给孩子重视，兴趣是可以慢慢培养的，在她并不反感的前提下。遇到有什么疑难的问题可以和我们老师及时的沟通，只要我们一起想办法，问题会解决的。
现在我们班的绘画课，我上课的时候也成为了一种享受，感觉就想是你找到了懂你的知音，你说什么，孩子们能立马给你回应，真的很欣慰，现在每次绘画课结束后，家长们来接，都会有这么一句话：“这是你画的啊？老师没帮忙啊？真不错，有进步”
孩子们的点滴进步都是我们老师和家长感到最幸福，开心的事，您说，我说的对吗？
2023年绘画反思心得体会（实用20篇）篇十
本节课主要使幼儿初步具有热爱生活的情感，有追求和创造美的兴趣。能大胆的表现自己对鞋子产生的丰富联想和构思，具有初步的造型能力。
在课前首先丰富幼儿有关鞋子的知识，在课上我给每人一只结构清晰、形象生动的大鞋子，激发他们的学习兴趣。教师引导幼儿说出汽车的主要特征：有轮子、方向盘――――――请幼儿讲述自己的独特构思，肯定幼儿的独特创造。
幼儿喜欢音乐绘画、喜欢美是孩子的天性，他们天生就乐与表现美，而这节课我就运用了孩子这一点，让他们在这节绘画课中充分的欣赏美，感受美和表现美，激发他们表现美的欲望。
引导幼儿将自己的想象具体化，既让作品有鞋的特征，又有孩子想象的物品的特征，知道幼儿合理布局画面。
故事活动《大皮鞋的故事》，请幼儿根据自己的作品讲故事。
所有的幼儿都融入到整节课中，充分体现了绘画带给孩子们那种愉悦。
问题与分析。
将幼儿的绘画作品布置在展板上，没有画完的可以在下次画完自己将画贴到展板上。
2023年绘画反思心得体会（实用20篇）篇十一
本节课主要使幼儿初步具有热爱生活的情感，有追求和创造美的兴趣。能大胆的表现自己对鞋子产生的丰富联想和构思,具有初步的造型能力。
在课前首先丰富幼儿有关鞋子的知识，在课上我给每人一只结构清晰、形象生动的大鞋子，激发他们的学习兴趣。教师引导幼儿说出汽车的主要特征：有轮子、方向盘------请幼儿讲述自己的独特构思，肯定幼儿的独特创造。
幼儿喜欢音乐绘画、喜欢美是孩子的天性，他们天生就乐与表现美，而这节课我就运用了孩子这一点，让他们在这节绘画课中充分的欣赏美，感受美和表现美，激发他们表现美的欲望。
引导幼儿将自己的想象具体化，既让作品有鞋的特征，又有孩子想象的物品的特征，知道幼儿合理布局画面。
故事活动《大皮鞋的故事》，请幼儿根据自己的作品讲故事。
所有的幼儿都融入到整节课中，充分体现了绘画带给孩子们那种愉悦。
问题与分析。
将幼儿的绘画作品布置在展板上，没有画完的可以在下次画完自己将画贴到展板上。
可随音乐绘画，教师观察指导。教学反思《绘画教学反思》。
2023年绘画反思心得体会（实用20篇）篇十二
活动目的：
1、幼儿设计动物的家。
2、培养幼儿对绘画得到兴趣。
活动准备：范例一张，幼儿绘画所需材料。
活动过程：
1、引入主题。
友你们愿不愿意帮助小兔子的忙，帮小兔子盖一间房子。
反思：老师以一种拟人化的形式引入课题，幼儿非常感兴趣，发挥了幼儿的想象力、创造力。
2、请幼儿介绍自己准备为小兔子盖一间什么样的房子？
反思：在这一环节中，幼儿在把自己构思的房子讲述给大家，不但培养了幼儿的口语表达能力，并且对自己所要画的房子有了一个很好的记忆，为自己的绘画活动做好了铺垫。
3、出示范画，老师示范讲解房子的绘画方法。
反思：通过老师的示范讲解，幼儿更加清楚绘画房子的步骤，从而更好的激发幼儿的绘画兴趣。
4、幼儿绘画房子，老师巡回指导。
反思：这一环节给了幼儿充分动手的机会，在绘画的过程中发挥了幼儿的想象力，培养了幼儿的动手能力。
5、粘贴幼儿作品，幼儿相互观摩。
反思：幼儿在观摩同伴的作品的过程中，可以学习到更多中房子的绘画方法，同时幼儿在观。
摩同伴的作品时，不断的和同伴进行交流，从中学习简单的评价。
2023年绘画反思心得体会（实用20篇）篇十三
上星期开始，我园下午的艺术活动又开始了，今年我教小一班的孩子们画画。对于我来说，对这个班级的孩子们十分陌生，所以我首先要熟悉他们，了解他们，与他们建立和谐的师幼关系。
下午的第一次艺术活动时间到了，我一走进小一班，就看到这些可爱的宝宝们坐得端端正正，还礼貌地大声称呼我：“m老师好!”没想到是这些宝宝们主动和我拉近了距离，(这与班级老师的课前教育是分不开的)真是太好了，我所有的顾虑也就消除了。第一节课，在《我爱画画》这样一个活动中顺利进行着，从出示哥哥姐姐的画，边看边聊中激发幼儿对绘画的兴趣。再了解一下孩子们喜欢画什么，尝试画一画，了解一下班级孩子的作画习惯等，最后简单讲评和小结。第一次的接触，让我对小一班的孩子们有了很好的印象：愿意表达、习惯好。
在第二次和这些孩子们画画时，我以一个故事《小仙女》，来激发幼儿帮忙和动手的愿望，通过撕贴，给苹果宝宝们穿上了漂亮的红衣服。以为这个教学设计可能有一点难度，没想到孩子们个个专心、认真地撕贴着，没有一个孩子说我不会或不愿动手的，而且操作常规全都做得很好。我还看到有个孩子的本子上有一点点水印，走近一看，原来撕贴的方法不对，再用力拉纸，手心都出汗了。他显然没被困难吓倒，还在认真的想办法把纸撕掉。于是我手把手纠正了他的动作后，看到他一脸的轻松。还有一个孩子，我发现他撕贴的特别好，就是有一小块空缺，我就对他说：“你给苹果宝宝穿的衣服真好看，如果在这里再贴上一小块就好了”。他马上说：“这里没粘性。”嘿，小班的孩子用词这么好，也明白为什么有空缺的地方。于是，我就和他一起把空缺的地方补上……当孩子们通过自己的操作和努力，都给苹果宝宝穿上了红衣服后，我就听到好多小朋友在情不自禁地说着：“苹果宝宝笑了”、“苹果宝宝不哭了”……是啊，苹果宝宝笑了，我们的孩子也笑了，他们体验到了帮助小仙女完成任务的快乐。
由此可见，3岁左右的幼儿，进入绘画的象征期，开始产生表现的意图。对于孩子的绘画，需要教师精心选材，设计教学活动等，多走近幼儿和了解幼儿，顺应他们的心理发展规律，使幼儿享受绘画带来的快乐，让绘画活动更加具有游戏性、开放性，从而喜欢上绘画活动。
2023年绘画反思心得体会（实用20篇）篇十四
本节课主要使幼儿初步具有热爱生活的情感，有追求和创造美的兴趣。能大胆的表现自己对鞋子产生的丰富联想和构思,具有初步的造型能力。
在课前首先丰富幼儿有关鞋子的知识，在课上我给每人一只结构清晰、形象生动的大鞋子，激发他们的学习兴趣。教师引导幼儿说出汽车的主要特征：有轮子、方向盘------请幼儿讲述自己的独特构思，肯定幼儿的独特创造。
幼儿喜欢音乐绘画、喜欢美是孩子的`天性，他们天生就乐与表现美，而这节课我就运用了孩子这一点，让他们在这节绘画课中充分的欣赏美，感受美和表现美，激发他们表现美的欲望。
引导幼儿将自己的想象具体化，既让作品有鞋的特征，又有孩子想象的物品的特征，知道幼儿合理布局画面。
故事活动《大皮鞋的故事》，请幼儿根据自己的作品讲故事。
所有的幼儿都融入到整节课中，充分体现了绘画带给孩子们那种愉悦。
将幼儿的绘画作品布置在展板上，没有画完的可以在下次画完自己将画贴到展板上。
最近我们开展了《我爱家乡》的主题活动，发现孩子们特别喜欢画画，经过观察发现班内孩子的绘画能力差异很大，有的孩子能构图大气地绘画小树和小鸟，有的孩子能在提供连线画的基础上获得成功，而有的孩子则要手把手扶着才能勾画出一幅作品。针对这一情况，在活动“神奇的房子”中，我分成了两次活动来完成，达到了预期的目的。
活动一开始，我提供了各种各样的房子范画，提问：这些房子是什么样的？你最喜欢哪座房子，为什么？引导孩子从屋顶、墙面、门窗等来观察，如果请你来设计房子，你怎么设计呢？我及时提供各种图形片，孩子们争着上来设计、摆放自己喜欢的房子，孩子们一边摆一边说：我用三角形做屋顶，屋顶下放个正方型就是墙，找个小长方形放上去当小房子的门。我想设计一个圆形的窗户更好看。不一会各种各样漂亮的小房子在孩子的小手下诞生了，孩子们自发地为自己成功的作品鼓起掌来。孩子们已有线条勾画的经验，接着，我为孩子准备了各种各样的房子轮廓图，让孩子们描一描，画一画，然后用自己喜欢的颜色涂一涂，让每个孩子都获得成功。
孩子们有了一次成功的体验，这次我提高了要求，让孩子们独立设计漂亮的小房子，活动前和孩子们一起回忆房子有哪些部分组成，说说你想设计什么样的房子？孩子们可有的说了，我要画座五彩房；我要画象华芳金陵一样高的楼房，我想设计象汽车一样会移动的神奇房子……开始作画了，虽然孩子画的线条还不够直，但房子的大体结构都能绘画出来，经过孩子们的设计，一幅幅漂亮的房子诞生了。虽然我准备的材料多了些，花的时间多了一些，但看到孩子们开心地说“老师，我成功了；老师，看我设计的房子好看吗……”我倍感欣慰。
2023年绘画反思心得体会（实用20篇）篇十五
棒棒糖是幼儿十分喜欢的一种糖果，它颜色丰富、口味多样，深受小朋友的喜爱，也能引起幼儿的兴趣。因此，我根据小班幼儿的兴趣开展了美术活动《棒棒糖》。
教学一开始我并不急于去要求幼儿画出棒棒糖，而是通过欣赏棒棒糖激发他们要画的愿望。因为，小班幼儿年龄小，所以培养他们的'兴趣与信心是关键。接下来幼儿都信心十足，开始动手绘画了。只要他们愿意动手，愿意画，我都会给于肯定，“你画的真棒，你的棒棒糖是什么味的？你的棒棒糖要送给谁吃呢……”接着让幼儿与他人分享自己的快乐，可以说幼儿画得好与不好，在此时也不是最重要了，孩子们开开心心地完成了今天的活动。
课堂中的提问让幼儿的情绪高昂，也导致场面有点小小的失控，到最后我都不知道要怎么安抚他们激动的情绪。对于这样的问题，在以后的教学中还应多向他人学，在不断的学习与探索中，使自己的教学越来越扎实。
2023年绘画反思心得体会（实用20篇）篇十六
这周的下午教学活动和卫生习惯有关的几次活动，有体育活动《刷牙》，有歌曲《漱口》，有故事《小熊拔牙》，有美术活动《绘画牙刷》。前三次的教学活动宝宝们都很感兴趣。今天的绘画活动《绘画牙刷》，应该是很顺利的。绘画牙刷是在横线上一头绘画短竖线，只是不把竖线画出横线外即可。我在教学中运用实物牙刷演示，让宝宝们看清楚牙刷毛的位置，牙刷毛长在牙刷柄上的位置。再在演示绘画时让宝宝们看清楚我是怎样绘画的，还请他们空手一起绘画。
当宝宝们实际绘画时，和我预想的相差甚远。宝宝们的绘画作品各异：有的将短竖线画满横线上，希稀疏疏的；有的将短线都画出横线，；还有的将短线都绘画在横线上方；更有的是闪点式的短线画满纸张。所有的作品没有看出是绘画牙刷的。如此的状况给我沉重的打击。问题出现在哪呢？我们太注重教案了，却忽略了孩子。活动前之所以选择这一教学，因为考虑到宝宝们绘画短线，如绘画小草，绘画雨点，应该说是能完成的。其实我们考虑太简单了。在横线上的一头画短线，已经是有难度的，但要把短线画在横线上，不能画出横线外，这又是一个难度。托班孩子要完成二维难度的绘画内容，能成功吗？孩子们的作品已经告诉我答案了。
我们经常都会犯这样的错误，只看教案，不看孩子；只备教案，不备孩子，如此的教学结果只会像我今天一样。《绘画牙刷》的教学应该给孩子们有经验的准备，有梯度教学为基础上开展就水到渠成了。如先让宝宝们绘画小草、小雨点，在绘画小动物栅栏，有了以上绘画经验，再绘画牙刷的教学就能完成目标。
看来我们在设计教学活动时，教案只做参考和依据，能多一点还是要考虑班级孩子们的已有经验和现阶段发展水平，再综合后来设计和开展，这样的教学才会更有质量。
2023年绘画反思心得体会（实用20篇）篇十七
在我国的灿烂艺术宝藏中，“清明上海涂”是一个明亮的珍珠，有些人称它为我国宋代的小百科全书。本文“著名的中国和外国绘画”介绍了这种古代绘画以生动的语言工作。
由于这是一个轻微的阅读文本，教学时，我掌握了文本的教学要求。“了解文章，不寻求字”以下两个主要教学链接的原则：
1.让学生阅读文本并了解古代绘画的内容。我努力创造一个祖国辉煌文化的氛围，让学生整合。在课程开始时，我让学生阅读古代绘画听课堂阅读，并与美丽的古筝音乐一起，让学生进入美丽的艺术观念，刺激学生了解古代绘画的兴趣。然后，我有“古代绘画的'绘画”指导学生的第二个，第三和第四部分。然后以阅读形式喂回自学情况。在反馈过程中，学生将指导学生进行适当的扩张，如：二，三段阅读“有......有......”“”一些......一些......一些......”在阅读书上的内容后，我将继续正常指导“有......”“”一些......有些......“此时，学生必须展开到文本，学生对想象力有富罪。
2.抓住文本问题，指导学生了解古代绘画的价值。在欣赏和理解古代绘画的内容之后，我让学生阅读文本，让他们想到为什么它将成为一个著名的中国和外国绘画学生谈到屏幕上显示了街道的生动场景和北方的屏幕桥。他们从“超过500人”的“三百六十六十”，“有”和其他词语，其中一些人找到了人，商界人士等，以及一些人在图片中。从痛苦的绘画，你抓住了这张照片，确实是著名的中国和国外。这种教学过程充分关注学生个人阅读感的基础知识，真正了解这幅画的艺术价值和历史价值。
2023年绘画反思心得体会（实用20篇）篇十八
本课是小学二年级一节“造型表现”类型的课，目的是开发学生的创造性思维和丰富的想象力。让学生在游戏中了解线的变化，根据线随意变化产生的形状进行想象设计，添画上各种具象或抽象的形象。让学生在教学活动中体验学习美术的乐趣，尝试新的绘画方法。
我在教学活动中，首先让学生根据自学指导中的几个问题看书自学：细读有限的文字，看懂精彩的图片和作品，大胆思考。我鼓励学生相互讨论，初步懂得什么是“绘画游戏”。在七嘴八舌的讨论之后，我又引导欣赏作品，分析作品，发现问题，解决问题，不仅培养学生的分析能力，也提高了孩子们的自主探究，合作学习，以及美术鉴赏力，如在欣赏学生作品时联系自己的作品进行想象，我设计了这样几个问题：小朋友们是怎样添加的？为什么这样添加？你画线条时应注意什么？你所画的线条成了许多形状，你能把它想成什么等等。学生既欣赏了作品又能和自己的画相联系，使学生的思维开拓，大胆想象，轻松的获取了美术知识。最后，学生在添加时想象力丰富，作业生动形象、妙趣横生，作业效果令我满意。
在这一节课中，我把激发兴趣、鼓励发现、引导活动作为重点，学生在愉悦的气氛中增强了想象力和表现力，而作为教师最大的收获是在教学中适时地引导学生在游戏中发现美、创造美，并愉悦的参与了他们的活动。当然本节课也有着不足之处，有的学生在第一步画线条时不是随意而画，而是有意向的画出了图形，这就没达到随意而画、在画中去发现的目的，需要教师及时指导并纠正。
2023年绘画反思心得体会（实用20篇）篇十九
艺术教育是实施美育的主要途径。绘画作为艺术表现的重要形式，在幼儿园深受幼儿喜爱。幼儿借助绘画舒展内心的喜好和兴趣，表达着对外部世界的认识和感受。而作为引导者的教师，其作用应该主要体现在丰富幼儿的感性经验，激发其表现美、创造美的兴趣，使之体验自由表达和创造的快乐。那么，如何在绘画中充分发挥幼儿的主体作用，把绘画变成幼儿自由想象、大胆创作、体验快乐的活动，则是教师必须在绘画教学中首要注重的问题。然而，在目前的幼儿园绘画教学活动中，还存在许多不尽如意之处，突出表现在以下几个方面：
一是固守教材，教学方法单一。目前的幼儿园绘画教学中，一般都是先看教材，然后从中找出教学目标，教材要求画什么就画什么。而且方法多是先出示范画进行讲解，再分步教画，手空练习，教师画一笔，幼儿跟着画一笔，随后再让幼儿参照范画作画，模仿比较好的还可以再添画一些小花、小草、小鸟、太阳等，以丰富画面。幼儿在学习中亦步亦趋，画面大同小异，教师教学方法单一，比较呆板。
二是讲评范围狭小，模式固定。讲评作业时，教师似判断是非的法官，对幼儿模仿比较象的、画面添加内容多的、画面干净整洁的作品往往大加赞赏，甚至用小红花、五角星来作为奖赏。而对画面单调、模仿不象、作业散乱的幼儿作品则不予肯定，有的甚至批评、指责幼儿没有认真作画。有时为了维护孩子的自尊，对质量不高的作品干脆不作讲评。而对绘画天生敏感的幼儿毕竟少数，这少数的幼儿往往成为教师固定的讲评对象，不利于激发更多幼儿的绘画热情。
三是绘画空间局限，忽视环境布置、区角等在幼儿园绘画教学中的作用。幼儿园每年或每学期一次的室内外环境布置，是教师们非常看重的。为了保持墙面的美丽整洁，画面布置一般都设计在幼儿可望不可及的高处，而能让幼儿伸手可及的墙面、地面，则必须保持整洁无瑕，不让乱涂乱画，幼儿只能在纸上或作业本上进行作业。如有违反，往往受到以抹布擦洗的处罚。幼儿随意发挥的自由创作空间受到了很大的限制。
2023年绘画反思心得体会（实用20篇）篇二十
超轻粘土是一种综合创作的艺术，集艺术性、趣味性、创作性为一体，在制作过程中，通过感性的感知、观察、欣赏，可以训练孩子的观察能力；通过不同颜色的彩泥的组合、塑造出不同形状和大小的物品，锻炼孩子的动手能力和表现能力、启发孩子的想象力和创造力；通过不同力度的捏揉制作、小心翼翼的黏接，训练孩子的专注力、培养孩子的耐心。
在软泥塑的课堂教学中，除了完成正常的教学任务和目标，让孩子在简单的制作中，逐渐学会超轻粘土的.8种制作手法：球形法、水滴法、空心法、长条法、柱形法、压片法、垒叠法、挑拨法外，我还插入了形式多样的课堂活动。如：制作大比拼，我是小装扮家，小老师来教学，从而激发孩子对软泥塑的兴趣，培养孩子的创造力，以及发挥孩子在课堂上的自主性，当课堂的主人。
通过软泥塑的活动学习，低年级的孩子从不知道如何玩软泥到懂得玩软泥，从不会做软泥到能做出漂亮的作品，从无什么特长到发现自在软泥上的闪光点。看到他们的进步，看到他们在软泥课上的笑容，我甚感欣慰。其实，软泥塑这个课，并不是要让孩子们把一个作品做到完美，而是让她们在轻松愉悦的氛围，发现自己的能力，培养的想象力与创造力。