通过写心得体会，可以帮助我们更好地反思和总结自己的学习和生活经历。10.以下是一些独特而有个性的心得体会范文，希望能够激发大家的写作创意和灵感。
专业乐教心得体会（汇总19篇）篇一
亲其师，信其道。一般来说，学生往往会因喜欢一位老师而喜欢这位老师所教的学科。如果一位教师具有这种吸引学生的魅力，那么学生的学习一定会是积极的、愉快的。作为一名有魅力的教师，首先自己要有过硬的专业素养，其次要有高尚的师德，这样才能吸引学生。此外，音乐教师应保持良好的自身情绪，不能受课堂或者课堂以外的一些不良因素影响自身的情绪；其次，还要注意自己的语言艺术，要将自己快乐的情绪传递给学生。如幽默的语言、亲切的眼神、有趣的动作能使孩子处于轻松的的学习环境中，从而拉近学生与教师之间的距离，让学生与教师走得更近，这样学生才能喜欢上音乐课，从而激发孩子们对音乐的兴趣。
小学生的心理特点是以形象思维为主，模仿能力强，天生好动。大部分小学生对音乐游戏、律动都很感兴趣。当老师说：“同学们，现在我们一起来玩一个游戏，好吗？”教室里一下子就沸腾起来，孩子们一个个盯着老师，参与的欲望也很强烈。节奏较强的音乐，教师在教学中可以融合节奏训练，如把各种动物的叫声模拟成节奏型。教学中让孩子们模仿叫声并表演。这样既满足了孩子们的表现欲望又培养了他们参与的兴趣，同时，还调动了他们的主动性，活跃了课堂气氛。像《牵牛花吹喇叭》、《唱呀，跳呀》这一类的歌曲，我则利用律动的形式让学生演唱，鼓励他们动起来，学生会在轻松、愉快的氛围中学会歌曲。小学音乐教材上有许多歌曲可以利用音乐游戏或者律动创设来进行教学。这样有利于对学生音乐兴趣的培养。
在音乐教学中，往往要引入曲谱、乐谱、图片和一些相关的辅助资料，如果教师仅仅依靠教科书，或者是板书，不仅耗费精力，而且学生学习的兴趣不高，直接影响教学的效果，教师如果在课前把需要的内容以幻灯片的形式设计制作出来，在教学中巧妙的使用，这样将给学生视觉上产生刺激，从而调动学生的积极性和主动性。如在引导学生学习《牵牛花当喇叭》这一乐曲时，可以引入视频教学，让学生一边欣赏《牵牛花当喇叭》的舞蹈，一边聆听《牵牛花当喇叭》的乐曲，使学生从欣赏画面到聆听音乐对《牵牛花当喇叭》这一首歌曲有一个整体的认识，最后，教师再引导孩子们边唱边跳学习歌曲。这样的音乐教学既具有趣味性、创造性，又让孩子们在欢乐、活泼的气氛中积极主动地学会了歌曲，有利于培养学生对音乐的兴趣。
音乐是素质教育的重要组成部分，是实施美育的重要途径，是培养学生正确审美观的手段，能让学生在学习中懂得创造美、表现美、欣赏美。因此，音乐教师要坚持上好每一节音乐课，利用每天的课余时间播放贴近孩子们生活或者是孩子们喜欢的、熟悉的儿童歌曲，丰富孩子们的课余生活。教师也可以结合本地自然资源在班级或者学校开展有利于培养孩子们音乐兴趣的活动，形式应多种多样，如让孩子们自己创作响板、碰铃、沙锤等，自由组成小乐队进行演奏。此外，还可以利用传统节日在班级或者学校举行文艺汇演，为孩子们提供一个表现美的平台，从而激发孩子们对音乐的兴趣。
美国著名音乐教育家穆塞尔和格连在《学校音乐教学心理学》中写到：“对于音乐学习来说，知识也好，技能也好，整体音乐素养也好，均离不开音乐兴趣这个根本的源泉。”我们应充分重视学生音乐兴趣的培养，只有这样才能让孩子们真正地感受美、表现美、创造美。
专业乐教心得体会（汇总19篇）篇二
近年来，我国音乐教育改革进入了一个新的阶段。在整个改革过程中，作为一名音乐教师，我深深感受到了该改革对音乐教育的积极影响。在这个过程中，我有一些深刻的体会和心得，下面我将分享给大家。
首先，改革深化了教育理念。在教育改革之前，音乐教育的主要目的是培养学生的音乐技能。然而，新的教育改革意味着音乐教育不仅仅是培养学生的技能，更重要的是培养学生的美感和审美能力。这就要求音乐教师不仅要关注学生的技巧和演奏水平，还要注重培养学生的音乐欣赏能力和表达能力。这个转变有效地促使音乐教师更加注重学生的全面发展，培养出更多具有艺术家思维和艺术能力的学生。
其次，改革丰富了教材内容。随着社会的发展，音乐的形式和类型也越来越多样化。因此，传统的音乐教育教材已经不能满足学生的需求。新的教育改革为音乐教师们提供了更多样化的教材，包括不同风格的音乐作品、多样化的表达方式等。这不仅有助于激发学生对音乐的兴趣，同时也促使学生开拓视野，增加音乐文化的认知。
第三，改革提升了教学方法。新的音乐教育改革提倡以学生为中心的教学模式，强调学生的主体地位。这就要求音乐教师改变传统的教学方式，注重学生的实际需求和兴趣爱好，根据学生的特点和能力选择合适的教学方法。通过引导学生自主学习和自主创作，激发他们的学习热情和积极性。这样的教学方法不仅可以培养学生的创造力和想象力，还能够增强他们的合作能力和团队精神。
第四，改革加强了评价体系。在传统的音乐教育中，评价体系主要注重学生的考试成绩，忽视了学生的其他优势和创造力。新的教育改革改变了这种状况，建立了更加科学、多元化的评价体系。在这个评价体系中，学生的创造力、表演能力、批判精神和团队合作能力等都成为评价的重要指标。这样的评价体系不仅能够全面了解学生的学习情况和能力，而且能够鼓励学生积极主动地参与音乐教育活动，发挥他们的潜能。
最后，改革促进了艺术素养的提高。新的音乐教育改革强调培养学生的艺术修养和艺术品位，鼓励学生通过音乐教育来开启艺术之门。学生在接受音乐教育的同时，也学到了如何理解和欣赏音乐，如何在音乐中找到情感共鸣。这样的教育不仅提高了学生的艺术修养水平，还促使学生在日常生活中更加热爱音乐，更加追求艺术。
总之，音乐教育改革为我国音乐教育事业注入了新的活力和动力。在这个过程中，音乐教师们不仅要不断学习和提高自身的教育水平，还要积极参与改革，为学生们提供更好的音乐教育服务。我相信，在不断努力下，音乐教育将在改革的推动下迎来更加辉煌的明天！
专业乐教心得体会（汇总19篇）篇三
我担任的是小学音乐学科的教学，在参加全国新课程实验教学改革工作中，我不断学习、勇于创新、大胆实践、努力更新自己的教学观念，做到与时俱进。在教学过程中，我尝试让学生用自主、合作、探究的学习方式进行学习，以音乐审美体验为核心，以培养智力因素（歌曲，乐谱，节奏等）与非智力因素（兴趣，情感，性格，意志等）相结合为原则，以发展学生的创造思维为重点，激发学生的兴趣，注重学生对音乐感受潜力，培养学生构成良好的人文素养，为学生终身喜爱音乐，学习音乐，享受音乐奠定良好基础。
我在每节课的教学设计中都比较注重一音乐审美为核心的这个基础理念，这一理念常贯穿于音乐教学的全过程，在潜移默化中培养学生的学习兴趣，充分发挥音乐艺术的魅力，设计生动，活泼的教学形式，并将学生对音乐的感受和对音乐律动的参与放在重要位置。
首先，我从自身的点滴做起，一方面，上课是注意歌声美，琴声美，语言美，教态美，服饰美等，让学生从教师的身上体会到美，从而使学生喜爱老师，进而喜欢上音乐课。另一方面，透过聆听音乐，表现音乐，音乐创造等审美活动，使学生充分体验蕴涵于音乐中的美和丰富的情感，为音乐所表达的真善美理想境界所吸引，所陶醉，与之产生情感的共鸣，使音乐艺术净化心灵，陶冶情操，启迪智慧，以利于学生养成健康，高尚的审美情趣和用心乐观的生活态度。
在教学过程中，我每节课至少要留五分钟时间，让学生表现自己，鼓励学生在他人面前自信的表现，树立学生的自信心。每节课还设计一些值得研究、可讨论的问题。让学生创造性的思考回答。注重发展学生的发散思维，并且从不用教师的思维定势去约束学生，应尊重学生对音乐的感受及理解，让学生充分的发挥自己的想象力。
自主、合作、探究式的学习主要是透过带给开放式的音乐情景，激发学生的好奇心和探究愿望。小组合作学习的形式是进行自主、合作、探究学习的一种有效的途径。透过小组学习，学生们从中可挖掘自身的潜力。如：组织潜力、交际潜力、合作意识、团结精神等。我上课组织学生进行小组合作学习时，注重引导学生用心参加各项音乐活动，提高学生的兴趣，增强学生的音乐表现的自信心，培养良好的合作意识和团结精神。
创造是艺术乃至整个社会历史发展的根本动力，是艺术教育功能和价值的重要体现。在教学过程中，设计生动搞笑的创造性活动资料，形式和情景，发展学生的想象力，增强学生的创造意识。以往的音乐课有个误区：把创造单纯看成是作曲。我觉得音乐课中的创造能够多种多样，丰富多彩。如：根据音乐编动作，创造新词，用声音创编故事等等。就如同用铃鼓发出声音，我觉得这也是一种创造，让全班同学想一种不同的敲击方法让铃鼓发出声音，让全班同学一齐来进行创造性学习。
专业乐教心得体会（汇总19篇）篇四
20xx年7月31至8月2日，在县教委体卫艺和成教中心领导的大力支持下，我参加了区音乐教师的合唱与指挥的培训，我目睹了何泽生教授的教学风采，倾听了他的精彩讲座，真是受益匪浅，现简要谈谈这次培训的心得体会。
足。让我们每个音乐教师受益匪浅。
在教学中，我们要把合唱作品的内在感情反应出来就要求合唱指挥要具备高度的工作热情，丰富的音乐修养，充沛的思想感情，敏锐的听觉，有很好的声乐鉴赏能力，掌握正确的发声方法、呼吸方法及咬字吐字等有关知识，熟练的指挥技巧，很强的理解能力，丰富的想象力，鲜明的节奏感，很好的记忆力，善于内在的交流，赋予表情的眼神和有潜发的工作能力。
就像何老师所建议我们要勤动手，勤拓展自己的业务，不断丰富自己的业务能力，作为教育工作者不能只停留在教学上，要在自己的基础上有创造性。
最后，让我们乘着歌声的翅膀不断实践、不断提高，为丰富孩子们的艺术活动，提高学校的艺术教育水平贡献自己的力量。
张国梅。
20xx年8月3日。
专业乐教心得体会（汇总19篇）篇五
教师快乐来之于学习、来之于追求、来之于富有、来之于奉献。只有爱学习的人才能享受到学习的快乐，知识给了教师以智慧与动力，给了教师信心与能力，学得越多，得到的也就越多，教师才能变得富有。教师的富有在目前来说不是体现在物质上，而是体现在精神上，教师是创造精神文明的创造者，是学生灵魂的塑造者。教师的追求就是对知识、智慧、精神的追求，教师的富有就是知识、智慧、精神的富有，教师的快乐就在于把自己的知识、智慧、品德奉献给我们的教育事业，使学生变得有知识、有智慧、有品德的人。
教师的快乐来自欣赏。欣赏本身是一种体验，这种体验与学习有很大的区别，学习是对真、善、美的追求，而欣赏则是一种对真、善、美的体验过程。教师生活是教师播种真、善、美的过程，也是获得真、善、美的过程。要播种就要先学习，要有收获，必须学会欣赏。既要欣赏自我，又要欣赏学生，更要努力做到让学生学会欣赏。自我欣赏不是对自己的自我满足，而是对生活充满信心，对教师职业有一种执着的爱，对自己能力一种自信。欣赏学生不能局限于学生的分数，而是学生对知识的需求、活泼开朗的特点、敢于承认错误的勇气，勤奋好学的精神、团结互爱的品德。要记住每一个学生都有自己的闪光之处，每一个学生都有对真、善、美的欣赏欲。懂得欣赏自己的教师永远不会悲观，善于欣赏学生的教师会永远快乐。
教师的快乐来之幽默。有人说幽默这一素质是天赋的，幽默是一种智慧的艺术，它与智力有关也就决定了与遗传有关，但智慧不可能全部来自于父母，而是来之学习、来自实践、来自生活、来自一个人的艺术修养。幽默与知识有关，深刻的幽默就在于你对本质与规律把握上的深刻，幽默与生活阅历有关，幽默并不是一种对深刻思想的科学表达，而是对深刻思想迁移式的表白，鲜奇显幽默，幽默与艺术有关，因为，幽默的语言与行动就是一种艺术，是生活中的最高艺术。幽默的人是快乐的，因为，痛苦、烦恼、压力一经幽默而变得轻松、愉快、振奋。
教师的快乐来之创新，来之于成功。会创新的教师才是优秀的教师，会创新的教师才是成功的教师。教师的学习目的，不仅仅是为了更好传授知识，而在于实现知识的创新，是为了培养学生的创新精神，没有创新的教师只能是一个教书匠，只有创新的教师才能算得上是教育者，教师因创新而变得有价值。教师怎样教决定了学生怎样学，创新的教师反对题海战术，创新的学生也不会死记硬背，课堂因创新而变得有生命力。学生本是有活力的群体，但在机械的教育下，学生也会变愚笨、变得缺乏活力。学生喜欢有创新精神的教师，只有创新意识，在教学中，对旧知识会有新理解，学生感受到创新带来的魅力，他们会去模仿，会去超越，学生因创新而有活力。教师的成功就在于创新的成功，教师的最大快乐就在于学生在不断地超越了自己。
生活就像是一首诗，工作也一样。为了让我们自己和孩子们都能拥有快乐和成功的人生，就请放开胸怀，做一个快乐的教师吧！
专业乐教心得体会（汇总19篇）篇六
音乐是抒发心灵之声，自古就是表达人们内心世界的最好工具。音乐的力量是无限的，心灵之声是美好的东西。因此，音乐对人的情感影响是十分明显的。音乐的目的是认识世界，音乐可以传递感情，具有振奋精神、鼓舞斗志、增长知识、开发智力、陶冶情操等作用。在音乐教学上，更应该把情感与教学结合起来，让学生在宽松自由，没有压力的环境下去感受音乐所带来的情感。我认为学生是教育的主体，应当把学生放在音乐教学的主体地位，让学生自主去创造去感受音乐，使得音乐教学的形式多姿多彩，并让学生通过音乐来了解世界。
在传统的音乐教学中，先音准节奏，后情感表达，在学生掌握了正确的音准和节奏之后，才在音乐中加入情感表达。可以看到在大多数的音乐教学中，学习一首新的歌曲，教师都会先引导学生唱简谱，打节奏，再加入歌词演唱，等到学生在熟悉了歌词节奏以后，才引导学生去感受音乐所表达的感情。我认为音乐教学的整个过程应当是一个自觉的审美过程，我们所教授的中学生，他们不是学习音乐专业的学生，对他们的培养不是以成为音乐家为目的在培养。音乐对于中学生来说，是让他们学会发现美，感受美，认识世界的一门学科，音乐教育的魅力，也不是知识技能的传授，而是对音乐情感的发现与感知。我们在音乐的教学中，不是培养学生成为音乐方面的人才，而是培养学生成为能发现美，感受美的人。把传统的音乐教学环节发展为以情感为中心的教学，让学生去感受音乐，教师作为课堂节奏的掌控者，而学生成为课堂教学的主导。每个学生对音乐都有着不同的感受，他们的感受应当是从自己内心深处迸发的灵感，而不是教师所给出的某个标准答案。
1.自主感受音乐在教学中教师给予学生的是引导，比如这首歌曲的速度是怎样的，缓慢的还是快速的；这首音乐的情绪是怎样的，激动的还是平和的；这首音乐的节奏是怎样的，抒情的还是欢快的。教师给学生引导，具体的情感体验要由学生自己去做，让学生学会处理歌曲的情绪，掌握歌曲的情感。在歌曲学唱的时候，不应该一味的教唱，而是让学生跟琴学唱，这样不但能够提高学生的自学能力，同时能提高学生的学习兴趣。
1.课堂控制教师在上一堂课之前，应当保证这堂课能够打动自己，只有打动了自己才能打动学生，才能够带动学生的情绪，让学生陶醉在音乐当中。教师不但要具备专业的知识，还要把这些专业知识和情感表达相结合，用不同的方法使得这一节课更生动，更形象，更饱满，让学生加深对音乐情感的体验。
在教学过程中，涉及到多种教具的使用。在此，以多媒体为例，精美的课件能够激发学生的兴趣，在欣赏音乐的同时可以结合图片，影片等其他艺术形式，让学生更为直观的感受音乐。遇到需要板书又较为复杂的内容，我们可以使用多媒体在课前制作好，在课堂上只需要出示图片板书即可，同时还可以利用多媒体更快捷的为学生们补充一些音乐相关的知识，这样既节约了时间，又增加了课堂的信息量。
3.重视对学生的鼓励音乐的课堂教学中，把学生放在主体的地位，他们自主的去发现音乐去感受音乐，对于他们在课堂上的表现我们更应该去鼓励他们。在他们通过自己的努力去理解音乐的情感，并把这种情感赋予自己的演唱时，我们首先应当对他们勇敢的尝试给予正面的鼓励，挖掘他们的闪光点，让他们认识到自己的努力是有收获的。而对于他们演唱中存在的不足，作为教师应当告诉他们应当怎么去做，为他们指明方向，引导他们越做越好，不断看到自己的成功。在音乐教学中，教师要了解音乐教学的主体，这是最重要的。同样要了解所选择的教学方法的每个步骤、环节和目的。让学生保持在最佳学习状态下并运用相适应的教学策略，激发学生兴趣引导学生主动参与音乐教学中，以学生为主体，师生互动，寓教于乐。篇5：
中学音乐教学心得体会中学音乐教学心得体会赖美英二期课改后的初中音乐课已划分为预初一和初一年级的音乐课和初二、初三的艺术课，与综合性、多元化的艺术课相比，音乐课应该更强调学科本位的特点，运用音乐的手段和方法，最终达到培养学生审美体验能力的核心教育目标。在此，结合我在初中音乐教学中采取的一些有效措施，谈谈心得体会。
1、以音乐为主线，合理组织、整合教材内容新教材的内容编排是主题式的，如“世代相传的民歌”、“欧洲民间歌舞音乐”等，每个主题为一个单元，划分为音乐人文、欣赏、歌唱、创作活动、音乐常识等几大版块；同时，每学期的单元主题都相互对应承接。教师在处理教材时，应当以音乐为主线，紧紧围绕本课音乐人文的主题，把听、唱、表演、知识等各版块内容有机地串联起来，使整堂课重点突出，结构清晰，情绪流畅，从而激发学生强烈的音乐审美动力和审美渴望；同时，注意各学期教材平行单元之间的内在联系，利用音乐人文的导入、过渡与小结，回顾以前的学习内容，也为新课做好铺垫，并激发进一步探究的兴趣，让学生将知识融会贯通。
2、抓住音乐的基本元素，把音乐的手段综合运用于各个教学版块虽然教材中每课都分为听、唱、表演、常识、探究等多个版块，但我们在处理版块教学中不能孤立地使用这些音乐手段。例如在欣赏教学中，除了听之外，加入节奏模仿、声势律动或歌唱；在歌唱环节中强调听觉先导、动觉切入；用欣赏浏览的方式引出音乐人文或回顾小结---实践证明，在不同的教学版块中综合运用各种音乐手段，都能明显地加深学生对音乐的感受、对旋律的记忆，从而提高教学效果。3、用音乐的方式进行师生互动与交流学习课堂上师生交流的方式有许多种，最多的是语言交流，而教师应当善于利用音乐学科的特殊性，把握适当的机会，使用音乐的语言进行特殊的交流，使学习和互动的效果事半功倍：
例如节奏模仿、歌唱接龙，不需要唠唠叨叨的说教与谈话，让学生跟着教师拍击的节奏，进行即兴模仿；教师唱上一句、学生接唱下一句；或者学生相互接龙；这些亲切而随性的方式，能够鼓励和带动学生更积极、大胆地参与到活动中，体验音乐的乐趣与合作的默契。
专业乐教心得体会（汇总19篇）篇七
当今社会要求音乐教师要求越来越高，素质教育口号越提越高，如何彻底转变自己的教育思想观念：一方面改变过去的音乐教育在“应试教育”中可有可无尴尬局面，变成为现今的“素质教育”不可或缺重要环节;另一方面，要彻底改变老一套的平面呆板音乐“枯燥式教学法”变成现在寓教于乐的“三维式教育法”，也就是说弄清“教”与“学”的辩证关系，变老师主动“教”为学生主动“学”。这就要求教师首先要提高自己的素质，然后对学生“授之以渔”，激发学生的学习兴趣，唤起学生的主观能动性。孔子曰：“知之者不如好之者，好之者不如乐之者。”如何激发学生的学习兴趣呢?教师要利用现有的现代化教学条件去创设激发学生学习兴趣的情境。多媒体辅助教学是教师创设激发学生学习兴趣的情境的首选设备。多媒体教学软件集声、光、动画为一体，为学生提供生动逼真的学习情境，促使学生眼、耳、手、脑等多种器官同时接受刺激，有利于学生思维的发展，更有利于学生素质的全面提高。笔者从自身出发，使用lphone4s、ipod等简易设备在课堂上就能做到多媒体教室等同等作用。
一、利用lphone4s、ipod简易多媒体在普通教室中创设出多媒体教学相同的情境，用于激发学生的学习兴趣，增强学生的参与意识。
在大多数学校中，不可能做到每堂都能使用到多媒体教室，但是恰当的教学情境能唤起学生强烈的求知欲望，促使他们能保持持久的学习热情，从而获得最佳的教学效果。而lphone4s、ipod这些简易多媒体设备却能创设一种使学生主体参与，兴趣浓厚的课堂教学学习氛围。例如ipod中一款模拟多款乐器的软件，它是将钢琴、手风琴、吉他等多种乐器于一身软件，，使音乐教育变成一种“综合式、即兴式”学习音乐，这是lphone4s、ipod软件的一个重要作用，使学生在学习动脑、动手、全身心地感受和表现音乐。而且像lphone4s、ipod这样多媒体容易引起学生的注意，在音乐教育中只要学生在课堂上一“动”起来，气氛就活跃多了。学生在课堂上在教师的引导下作音乐性的“动”，必然沉浸在一种游戏般的欢快之中，他们在不知不觉地接受着音高、节奏、听辨、协调统一等等综合音乐能力的训练。这对很多没有多媒体教室学校来说是个很好的消息。例如：lphone4s、ipod中一款“唱歌达人”软件作用非常好，它可以起到”卡拉ok”与“音乐智能评审团”作用，它按你唱歌悦耳程度评定级别，再给予不同表扬，而且可以起到回放你唱过歌曲的作用，使学生音高、节奏、听辨、协不同程度的提高。“唱歌达人”中音乐评审作用的这种设置不仅使做对的学生得到成功的喜悦也会使做错的学生不气馁从而产生积极寻求提高音乐素养的意识。
由于lphone4s、ipod中软件已经创设了激发学生学习兴趣的情境，在电脑演示之后，教师提出问题一步一步引导学生提高音高、节奏水平，学生会兴趣盎然地讨论、一起愉快的歌唱。从而使枯燥的课堂化为具体的形象，这样既调动了学生的学习兴趣又激发了学生的强烈参与意识，同时也达到了教师的教学目标。
二、利用lphone4s、ipod的直观演示，容易突破音乐教学中难点。
在音乐教学中，有些重点难点往往不易突破，主要原因是少年儿童的生活经验不丰富，观察事物不容易全面具体。因此教师要采用比较容易使学生接受的教学过程，达到知识的迁移。例如：“音乐史中一些著名音乐家和一些中外著名的交响曲与中国京剧、一些少数民族音乐，这些东西缺乏吸引力与娱乐性，使学生在学习中产生厌烦情绪”。
lphone4s、ipod一款“音乐鉴赏软件”将中外交响乐与现在流行乐曲的结合，示让学生感受到交响乐的与众不同，在学生在头脑里建立起自己的音乐史结构，更好地掌握所学的音乐知识，从而强化了对音乐史的印象。同时，教师也突破了音乐教学的重点、难点，完成了教学目标。
三、利用lphone4s、ipod辅助教学能拓宽学生的发散思路，适应学生的个性差异，注重培养学生的思维能力。
素质教育对学生学习能力的形成与学习的方法有着密切的关系。特别是音乐教育对素质教育作用更加明显，这种能力的培养主要通过思维和操作形成。lphone4s、ipod辅助教学，能为学生创设了一个多向思维的情境。因为它有声形并茂，生动有趣的特点。
总之，lphone4s、ipod辅助教学有许多优势。同时它对教师的教学活动提出了更高的要求。要给孩子们一个享受快乐学习的机会。
专业乐教心得体会（汇总19篇）篇八
这段时间我静心拜读了《你能成为优秀的教师》一书，从这项山东省中小学人文教育研究与实践成果中学习了成为名师的6大职业素养和49个细节，做优秀的`音乐教师——《你能成为优秀的教师》读后感。阅读中一次次被书中多位名师的肺腑之言所打动，同时被书中多位名师所阐述的教育哲理深深折服。
我经常回顾自己的工作经历，也时常反思自己的成长和发展，结合自己的工作实践，我常常思索：怎样做一个优秀的教师？怎样能成为一个优秀的音乐教师？我想这也许是很多同行一辈子都在考虑的问题。今天把这几点感想诉诸于笔端，让它每时每刻检验我、督促我，伴我成长。
毫无疑问，我自己的专业就是“音乐”和“教育”两个方面结合在一起的专业。自己爱音乐，用心感悟音乐，才能潜移默化的感染学生也爱音乐、乐于领悟音乐。同时，专长是音乐教师自身最为宝贵的资源，最能代表自己水平的专长不能放弃，要大胆切入自己的专长。学生对一个专业教师一辈子的尊重或者将来具备某种音乐特长，也许恰恰是源于看过了老师哪一次的演奏或者演唱。学生们最希望的是老师能把看家本事教给他，所以适时的在学生面前表现一下自己的专长，吸引学生的注意力，激发学生的兴趣，然后有计划的传授这些知识，并且取代一部分现行教材中不受学生欢迎的教学内容，这样既能使自己发挥专长，又能使学生学有所得，而且可以增添学校的文化特色，何乐而不为？目前我国已有许多学校是在这样做了，比如珠海恒隆学校的京剧进课堂，上海建平实验学校的口哨课等。
课堂教学是我们教育工作的核心，也是我们工作的重点。而教学方法的领悟和灵活运用以及教育经验的积累是成功教学的重要因素。
1、做研究性教师。要真正成为所任教年级的音乐教育的抉择者，根据教学目标要求自由选择音乐教学素材和教学方法，重新组合教学内容（或补充或替换），抓住源源不断出现的新问题和里面的闪光点，深入实践、探讨、研究下去，就可能出成果，以自己的教学实践撰写理论性文章，也就是所谓的小课题研究。如果按部就班的按照老一套思路苦学苦教苦备课，那只能永远“吃别人嚼过的馍”，失去的将是自我和创新的灵感。
2、活用教学方法。培养即兴教学能力。对于传统教学法的学习是在大学时代的必修课，真正在教学实践中的领悟却是另外一回事。在教学中仅仅是理论上的“奥尔夫”“柯达伊”“示范法”什么的，只会把自己的思路束缚在某个范围，这反而被动。而“无招胜有招”，即学他人之长，补己之短；扬他人之长，敢创新招。解决问题的最佳办法就是随机应变，有时满腹的经纶敌不过在教学实践中的一个奇妙的点子。
3、善于总结得失。及时写出研究性论文就是其中一种总结方式，善于总结自己的得失是世界上所有聪明之人的共同素养。
音乐教学无论是上课还是开展课外小团队以及演出、参赛活动，仅仅凭自己出色的专业能力和指导能力是难以出大成绩的，要学会不断利用外部资源和条件，进行优势积累。就要处理好与领导、同事、学生的关系，得到社会认可，培养自己的组织能力、协调能力、交往能力等。
“不是我不明白，是这世界变化快！”许多人这么惊呼。面对飞速发展的社会，各行各业都在发生深刻的变化，都在提倡终身学习的理念。大学里的所学，勉强只够上路从教，后面的漫漫长路怎样走得更精彩，更充实，还得靠自我学习和在个人修养上一辈子的自我完善。从另外一个意义上来讲，音乐教师对于最新音乐的动态、最新媒体设备的使用、对学生喜欢什么都应该随时关注，关注的过程就是学习的过程，有许多方面的东西甚至要和学生共同学习，共同探讨。所以，不能放松自己各方面的学习。
总之，作为一名向“优秀”靠拢的教师，应该以扎实的作风潜心实践，做到持之以恒，坚持不懈；应该以自觉的精神对待学习，不必急功近利，心浮气躁；应该以务实的心态思考问题，力求兼收并蓄，博采众长；应该以独特的眼光大胆创新，做到不拘一格，匠心独运；让自己的工作、生活、学习始终处于一种研究的状态，让自己的生命处于不断探索与追求的过程之中。让自己的人生活的更精彩！
专业乐教心得体会（汇总19篇）篇九
作为素质教育的音乐教学，必须舍弃一切单调、枯燥、令学生感到厌烦的内容和模式，必须是使学生在良好的心态，轻松的气氛和愉快环境中潜移默化地实施。
音乐教育是建立在音乐艺术基础上，是在学生参与音乐实践活动中进行的，与其他科目的教育一样，有能力、有责任促进学生在体、智、德、美诸方面得到发展。音乐教学必须引导学生参与唱歌、欣赏、音乐游戏、舞蹈、奏乐等音乐实践活动，在活动中对学生进行教育。如低年级的学生，其年龄特点是好动，注意力不集中，也不易持久。在教学过程中就要细心地、反复地观察学生在音乐活动中的表现，了解他们在接受音乐教育时的特点，把握这些特点才能上好课。
对学生音乐天赋的培养要在学生适当年龄开始。因此，低年级的音乐教育更为重要。学生在入学前，虽然对音高、节奏、节拍已具有一定的认识，但尚未经过听辩、比较等训练，因此在唱歌过程中时常会走音，节拍、节奏也不稳定。在教学中就应针对低年段学生的特点，及时培养学生的音高、时值概念，使他们更好的帮助以后的音乐学习。
人们常说：音乐是听觉的艺术。低年段的孩子喜欢用耳朵听音乐。老师要根据他们的生理、心理以及孩子在学习过程中的感受和理解这一特点，在教学上运用多媒体，使学生即看得懂、听得懂，能在短时间内进入课堂状态，参加到音乐课堂活动中。
在音乐教学中，一切音乐教学任务的完成都必须依赖儿童的听觉能力。因此，听觉训练就显得更为重要了。不论是唱歌、欣赏、音乐知识和技能训练，都应在培养学生听觉感受性的基础上进行。
所以，要培养、提高低年段学生的音乐感受力和表现力，就应该有计划地进行练耳教学，提高学生对音高、节拍、节奏、速度、力度、音色、音程等音乐表现手段的听辨能力。例如：在一年级教学中，如何开发学生对音的高、中、低的听辨力?我通过音乐形象的生动对比，使学生理解和区分高、中、低三个音区的音乐特点。在高音区描绘小鸟、小松鼠等形象，使学生感受到高音区的音色较清澈和明亮;在中音区则可描绘学生自己的活泼形象，让学生感受到中音区的歌唱性;在低音区描绘大象、老牛、狮子、老虎等形象，使学生感受到低音区的音色较厚实、沉重。
还可以利用动作游戏来巩固学生的听辨能力。例如我在高音区演奏时，要求学生做双手向上举的动作;在中音区演奏时，学生则双手放在腰上;在低音区演奏时，学生双手做下垂动作。这些看似简单的动作与教学交叉进行即巩固又发展了对学生听觉的训练。马克思曾说过：“欣赏音乐，需要有辨别音律的耳朵，对于不辨音律的耳朵说来，最美的音乐也毫无意义。”这就说明音乐听觉能力需要早期培养。
音乐是时间的艺术。每一个音符、节奏型、乐句、乐段都能反映音乐的时间性。学生在学习唱歌、舞蹈、器乐等活动中，首先面对的就是节奏，因此，节奏掌握的好坏，直接影响到我们的教学，而单调、乏味的节奏训练抑制了学生的兴趣。我首先开展各种听觉训练，让学生用耳朵听、去感知。孩子们生活在声音的世界中，节奏无处不有，让学生通过听音乐亲自去感受生活中的各种节奏，如火车声：轰隆轰隆;钟表：嘀嗒嘀嗒;小鸡叫：叽叽叽叽;青蛙叫：呱呱呱呱;把生活中形象鲜明的声音，变成生动有趣的节奏训练，让善于模仿的孩子们在愉快中学习。
专业乐教心得体会（汇总19篇）篇十
人生短载数十年，弹指一辉间，我们如何在这短载的时间里，快乐幸福的生活。是我们追求的目标；作为教师，我们要求学生快乐、幸福的生活，同样的我们也应该快乐幸福的生活。
我们最高境界和追随求，就是要持续不断培养出能够享受幸福快乐、创造自己幸福快乐生活的学生。我们要给学生予快乐幸福，首先自己就要成为一位幸福快乐的教师，只有懂得幸福快乐的教师，才能培养出幸福快乐的学生。
首先，我们教师在今天各种重重压力之下，我们就要学会时时调整自己的心态。我们就随着时代的需要调整好自己教师的角色。对于我们来说，一定要接受自己是“教师”，进入角色，能够在教育教学中获得乐趣。同时放下我们“师道尊严”权威身份，和孩子共同成长。能和学生积极地沟通交流，建立良好的师生关系。要在教育活动和日常生活中真实地感受情绪并恰地控制情绪，保持乐观积极的心态；不将不愉快的情绪带入课堂，迁怒学生。善于从自己的职业优势中寻找人生的乐趣。
其次，健康是福。健康的身体是我们从事教育工作的基本条件，由于教师长年累月揪住时间紧张工作，加之加之疏于锻炼身体，不会合理的调节生活节奏，使教师身体健康状况令人堪忧。这就要求我们比一般人更理解健康身体的含义，从而拥有更多的健康知识，注重身体的保健与锻炼。让自己的身心放松，有利于去应付繁重的教学工作。
同时在工作中尽量在规定的时间完成规定的工作任务，不要透支生命去做于己或他人不利的工作。要积极适度休闲，要善于利用双休日，寒、暑假和每天紧张工作之余的闲暇时间进行自我保健、游戏、娱乐、幽默等活动，以调整身心、保持精神与身体的健康状态。
再次，善待自己、学生、他人，做一个身心和谐的人。
善待学生我们就要善待自己。使学生感受到学习的快乐与成长幸福的教师是最幸福的教师。我们爱学生就要了解他们，只有了解了每个学生，我们才能引导他们成具有个性发展的完整的人。我们爱学生就要公平对待所有学生，把每个学生视为自出。公平，这是孩子信赖教师的基础。我们爱学生就要尊重他们的人格和创造精神，和他们平等友好相处，用信任与关切激发他们的求知欲和创造欲，发挥学生的主体能动性共同探求真理。
快乐本为感觉，幸福取决于心情，教师工作是个性和创造性的工作。需要我们具备良好的心态、旺盛的体力、和谐的环境。只要我们尽心尽力，无愧于“老师”这个称呼，纵然我们不刻意追求快乐和幸福，真正的快乐和幸福也会常驻我们心中。
专业乐教心得体会（汇总19篇）篇十一
作为一名初中音乐教师，我非常有幸观摩了这次音乐优质课评选活动。此次优质课评选活动共分5天进行，每天有7名教师进行课堂教学展示，共有全省17地市的35名教师参加了这次评眩这次活动让我受益匪浅，我不仅获得了一些老教师多年来积累的教学经验，更让我第一次接触到了很多新鲜的教学模式。现谈谈自己的一些听课后的体会和大家一起分享。
一、欣赏课的比例逐渐增加。
我们在以往的教学过程中，都觉得欣赏课难上。但这次评选中，水平比较高的几堂课，在我看来，反而都是欣赏课。在这里教师的个人素质就显得尤为重要了，怎样深刻的去挖掘教材，结合学生的特点去设计教学活动，引导学生参与、体验、律动音乐。这就要求教师在备课过程中，教师的“耳朵”要灵，通过反复的听赏，把握音乐要素，去激发学生兴趣，关注学生的感受。
二、教师的专业技能普遍比较突出。
教师的专业技能是决定课的优劣的重要因素之一。比如音乐教师唱、弹、跳要有拿手绝活。例如《走进新疆》一课中袁丽丽教师优美的琴声，娴熟的舞姿；《影视音乐欣赏》中教师精彩的情节朗诵；《大海啊，故乡》中教师美妙的钢琴伴奏都留给了我很深刻的印象。
二、教师能够很好的掌握对教材内容的理解、把握能力，重点、难点的把握与突破能力，教学环节设计自然流畅的能力。
理解教材是上好课的必要前提，重点、难点的把握与突破是课堂教学的重中之重，而教学环节的设计更好比是知识的骨架。因此作为一名优秀的教师，在熟练运用这三种能力方面都有自己独特的方式。比如聊城市水城中学的音乐教师在讲授《非洲的灵感》这节课时，专门针对非洲的鼓乐进行讲授，准备充分、思路清晰，并在情境中教学，让学生在高昂的情绪中自发地学习，教学效果非常好，可见其对教材的了解非常透彻；聊城的音乐教师在讲授《g大调弦乐小夜曲》这一课时，指导学生运用多种象声词模仿试唱主旋律，轻松地教会学生分辨各段主题旋律，使难点得到了有效的解决。另外，在这次比赛中各位老师都精心的设计了自己的讲课思路，使学生能够在轻松、愉快的氛围中经行音乐的学习，很值得我们借鉴与学习。
三、教师必须懂得教法引领学法，为学而教。
在个别教师的课堂中，因为教师没有考虑学生，只是一味的讲解，提出问题请学生回答以后，教师没有总结出正确的答案，学生的困惑还没有得到解决，教师就因为赶时间而匆匆去进行下一个环节的学习。在这样的课堂中，更多的是教师如何设想、如何调控、如何操作。而缺少的是学生如何学习，学生是否得到进步，学生学得是否快乐。这些都是我们的课堂教学所不可取的方面。
四、教师要注重自己专业知识的系统构建，才能理清课堂的脉络，不致造成学生思维的混乱。
在《青春舞曲》一课中教师以兴趣为动力进行愉快教育，注重审美体验。利用舞蹈、律动、打击乐器伴奏，将抽象枯燥的技能训练形象化、具体化，发挥了通感的作用。这样视听结合、动静结合，将学生全身的每个细胞都融入到音乐之中，把他们从座位上解放出来，蹦蹦跳跳进入音乐的世界，在轻松的氛围中得到审美愉悦。
通过这次活动我也身感自身的不足，在今后的学习中我要努力弥补自己的不足，努力提高自己的业务素质。
一、积极参加各种形式的学习活动。
今后只要有这样的机会我一定努力争取参加，通过这些活动确实对自己有所提高，不论是教学方式方法，还是教学观念都会有明显的改进。
二、努力钻研教材、教参。
在素质教育的今天，新课程标准已经实施了多年的前提下，我一定通过各种学习渠道，努力钻研新课标的精神，把新课标的精神贯彻到我的教学中，努力培养学生的自主学习的能力，培养学生的分析问题和解决问题的能力。培养学生的兴趣，让学生在兴趣的引导下，在愉快的氛围下进行音乐学习。
由此看来，这次活动内容尽显其教育价值，活动组织独具匠心，让我受益匪浅。作为一名新教师，一切还只是个开端，今后的工作对于我而言，将是充满挑战性和意义性的，我需要在实际工作中不断地去学习、去观摩、去实践，努力培养自己成为一名合格的音乐教师。
专业乐教心得体会（汇总19篇）篇十二
《昌乐教研》是一本经典的教育理论著作，它不仅深入探讨了教育教学中的许多问题，而且对当前教育改革的发展和前进提供了重要的参考与指导。在阅读过程中，我深受启发，许多问题、疑虑都得到了很好的解决，下面让我们一起来分享我的心得体会。
【第二段】教师的教育观与教学方法。
《昌乐教研》中强调教育是人的全面发展，而不是仅仅为了知识的传授；教师的教育观应该是以人为核心的。这让我意识到教育的目的不仅仅是知识的传授和技能的培养，更重要的是培养学生的综合素质和人格魅力。在教学过程中，我应该注重培养学生的创新意识，帮助学生形成自己的价值观和态度；同时我也应该不断更新教学方法，让学生参与其中，培养他们的自主学习能力。
【第三段】学习策略与教材资源的使用。
《昌乐教研》提到学习的策略不仅仅是知识的记忆，更应该培养学生的思维能力和创造能力。在教学中，我应该注重引导学生学会学习，培养他们的学习兴趣和学习方法。同时我也应该善于利用教材资源，扩大学生的知识面，让教学内容更加生动、接地气。
【第四段】学生的身心发展与教育评价。
《昌乐教研》中强调学生的身心健康和全面发展对教育的质量有着关键性的作用，学生的健康和幸福同样重要。这让我认识到，在教育教学中，我应该注重学生身心的健康，关注学生的情感状态，帮助他们解决心理问题。同时，评价体系也是至关重要的，不能单纯追求学生的成绩，而应更多考虑学生的身心发展和意志品质。
【第五段】总结与展望。
《昌乐教研》给我的启示很多，学以致用，要在教育教学中更好地引导学生，支持他们的成长，营造优秀的教育环境，尤其在当今教育改革的大环境下，要不断自我反思和思考，不断探索和创新，为我们更好的教育事业做出自己的贡献。
专业乐教心得体会（汇总19篇）篇十三
任冰雪再冷漠，在阳光中也会悄然融化;任路途再遥远，在征程中也渐见曙光。任音乐教师已有十四年的时间，教育教学路上我在不断摸索中学习着，内心由迷茫到清晰，渐渐明白，从自己踏进音乐教师队伍那天开始，便开始了自己对教育事业的这份执着。于是我在春季播撒着希望，在秋季里收获着快乐，在冬季里又孕育新的期望!忙碌而紧张的教学工作即将接近了尾声，现将这一学期的教学工作总结如下，以便今后更好地开展工作，弥补不足，精益求精。
一、思想方面。
在“新课程、新教材”的教研总目标指导下，为了增强、提高对新教材新理念的理解与认识，我组老师经常在一起学习，大家共同学文件、看报纸、查阅资料、做笔记，统一思想，提高认识。每个礼拜一的下午都积极参加各项教学教研活动，并做好笔记，在活动中不断提高自身的认识和理解。在全省内组织的教学教研活动中，每位教师都积极参加，认真听课评课，在实际行动中加深对新课程新课标的认识，推动新课标、新教材的实施。积极响应学校的各方面及领导分配的工作。依照师德师风准则要求自己，做一名爱岗敬业的合格教师。
二、教学方面。
美和丰富的感情，为音乐所表达的真、善、美的理想境界所吸引、所陶醉，与之产生强烈的情感共鸣，使音乐艺术净化心灵、陶冶情操、启迪智慧、情智互补的作用和功能得到有效的发挥，以利于学生养成健康、高尚的审美情趣和积极乐观的生活态度，为其终身热爱音乐、热爱艺术、热爱生活打下良好的基础，努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。
在欣赏教学方面，我是这样做的：
1.重视课前的教材研究，加强对音乐作品的理解，针对内容研究相应的欣赏方法，做好反思，写好课堂随笔，有计划有步骤的记录活动过程。
2.积极进行理论学习、说课、评课、研讨、录像赏析、外出听课等活动，以充实课堂教学活动，捕捉音乐信息，搜集教学资源，加强信息交流，以便取长补短。
3.注重实践，总结经验，积累材料，每一次活动的闪光点和缺陷，及时调整课堂，改进方法，完善教学。
4.定期交流，做好小结。
5.利用课余时间阅读教育书籍，写好读书笔记，这样注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动(听、看、唱，讨论、联想、想象及律动)中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐，尝试营造一种平等、和蔼、爱心浓郁的音乐课堂。真正的想努力做到让音乐成为孩子们的朋友，从而热爱音乐，热爱生活!
不足之处是侧重了情感、兴趣的培养，稍微忽略了对高年级学生乐理知识的传授。毕竟三者是相互作用、相互促进的。掌握了乐理知识才能更深层次地感受、理解音乐，以后要在课堂中寻求一条更加恰当的路子来。
三、课外活动。
本学期在校领导、老师们的共同努力下，我们音乐科组积极配合体育组较成功地举办“第二届冬季趣味运动会”的大型开幕表演.舞蹈《感恩的心》、花样操《七彩阳光》，校园集体舞《阳光校园》等受到大家的好评。
四、其它。
我很注意自身的学习。如：参加县里的音乐教研活动;练习专业技能;阅读一些音乐、教育、文化等方面的报刊、杂志;上教育网里与各地的中小学教师进行交流。但做得非常不足的是听课太少，使我失掉了很多直接学习的机会。还要加强自身音乐素质的训练，摸索出一套适合我自己的特长和教学方法。
寒冷的冬季即将过去，迎来的是朝气蓬勃的春天，我相信勤能补拙，以及在领导和同事的关心和帮助下，我会更上一层楼，不断的进步。
专业乐教心得体会（汇总19篇）篇十四
乐教作为一种以乐曲为基础的教育方式，不仅能够帮助孩子们增强音乐素养，更能够发展他们的聪明才智和情感表达能力。在近期的一次乐教体验活动中，我深深体会到了乐教的独特魅力。以下将分享我对乐教的心得体会。
第二段：感受。
乐教所教授的音乐知识和技巧，可以极大地丰富孩子们的内在世界。通过演奏乐器、合唱、音乐游戏等形式，孩子们能够激发出自己的音乐潜能，培养良好的乐感和节奏感。在我参与的乐教课程中，我发现孩子们充满热情地参与，积极学习音乐知识，不仅受益于乐曲本身，更能够逐渐提高自己的音乐素养和表达能力。
第三段：思考。
乐教的核心理念是“以人为本”，注重培养孩子们的个性、情感和价值观。乐教不仅仅是简单地教授音乐知识，更是通过音乐的力量激发孩子们的创造力和想象力。在乐教的课堂上，孩子们可以自由表达自己的感受和情感，鼓励他们的创新和探索。这种自由和开放的学习环境，不仅可以培养孩子们的音乐才能，还能够帮助他们塑造积极乐观的人生态度。
第四段：互动。
乐教注重师生互动的教学方式，通过教师与学生的互动交流，创造轻松活跃的课堂氛围。教师在课堂上不仅仅是传授知识，更是激发学生学习的兴趣和热情。在乐教的课堂上，我看到了孩子们与教师之间互动的场景，这种互动不仅让学生更好地理解知识，更能够加深师生之间的情感连接，建立师生之间的信任和友谊。
第五段：启示。
乐教作为一种独特的教育方式，给予了孩子们更多的想象和创造的空间，让他们从成为被动接受知识的学生，变成了积极主动的学习者。乐教的课堂环境充满活力，培养了孩子们的团队合作能力和独立思考能力。在乐教中，孩子们对音乐充满了热爱和探索的欲望，不仅培养了他们的审美情趣，更是影响着他们的日常生活和未来的发展。
总结：
通过乐教的体验，我深深地体会到乐教的独特魅力，它不仅仅是教授音乐知识，更是培养孩子们良好的情感表达能力和人文素养的一种方式。乐教以其温馨、活跃的课堂环境和富有创造性的教学方式，在孩子们的成长中扮演了重要角色。我相信，通过乐教的方式，我们的孩子们能够拥有更加美好的未来。
专业乐教心得体会（汇总19篇）篇十五
摘要：课堂导入环节是课堂教学结构中一个不可忽视的重要环节，巧妙引人入胜的课堂导入不但能够起到画龙点睛、启迪思维的作用，更重要的是能够激发学生强烈的学习兴趣和求知欲望。本文通过对小学音乐课堂导入的内涵、方法，以及导入应遵循的原则进行分析，从而使音乐教育工作者能够重视课堂导入的重要性，精心设计导入，让音乐课堂赢在起跑线上。
关键词：小学音乐;巧妙导入;精彩课堂。
一台好戏，往往拉开序幕就引人入胜;一堂好课，往往一开始就能把学生的心牢牢地牵住。音乐课课堂教学的导入是一种教学艺术，是指教师在新课或教学内容开始前引导学生进入学习的行为，是课堂教学中不可缺少的重要环节。
一、知彼知己，正确理解课堂导入的内涵。
一堂生动的音乐课，在教学过程中巧妙有效的“导入”是非常关键的，它对于取得良好的教学效果发挥着决定性的作用。那么，什么是课堂导入呢?“导入”可以分别理解为“引导”和“进入”，即“教师引导”和“学生进入”，也就是教师引导学生进入教学情境的行为方式。
随着学生生理心理的逐渐发展、音乐知识的不断积累以及网络技术媒体的日益普及，学生音乐视野是越来越广，看到的艺术形式也越来越新，因而学校音乐教育也要与时俱进跟上时代的步伐。在教学过程中，教师必须勇于创新，打破原有的传统型单一化的教育模式，运用恰当有效的教学方法，适时牵引重在保持，使学生能够自始至终的融入到音乐意境中去。因此，笔者认为，设计好音乐课的导入非常重要，教师要做紧密联系学生生活实际，深入挖掘教材内涵，充分做好课前准备，善于抓住有利时机，精心设计导入环节，演好“开场白”，为上好整节课奠定良好的基础。
二、巧妙导入，成功音乐课堂的起点。
“好马还需配好鞍”，好的内容还需要好的形式表现。只有这样，才能够达到内容与形式的完美统一，小学音乐课堂的导入方式多种多样，归纳起来大致可以分为以下几类：
1.激趣导入法。
优美的音乐能激起美好的情怀，产生无尽的遐想，展现生动的意境。通过让学生欣赏经典名曲导入新课，可以更好地激发学生的学习兴趣，使其对要学唱的新歌产生强烈的学习欲望。
如在教学歌曲《法国号》时，笔者设计了这样的导入。首先让学生趣说生活中的乐器，然后教师接着说：“在音乐王国中，不同的乐器具有不同的音色，今天老师为大家带来了两首好听的乐曲，请你仔细聆听，乐曲给你到来了怎样的心情?它是用什么乐器演奏的?你能用动作模仿这种乐器的演奏姿势吗?”我用多媒体播放了小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》和钢琴独奏曲《牧童短笛》的两个精彩片段，同学们立刻被美妙的音乐所吸引，他们边听边“奏”，尽情地享受着音乐带来的快乐。我夸奖道:“同学们的耳朵可真灵，刚才聪明的你己经用动作表现出了这两首乐曲的演奏乐器。今天，老师还要和大家再来认识一种乐器，这是什么乐器呢?答案就藏在歌曲中。”音乐响起，同学们都仔细聆听起来，他们都想快点儿知道是什么乐器。歌尽乐止，同学们找到了答案，从而巧妙地导入了新课。
就这样，学生动情于曲，移情于器，而后潜情于“新”，即为学习新的歌曲、认识新的乐器而孕伏下情感。
2.习旧导入法。
孔子曰：“温故而知新”。习旧导入法也称为复习导入法，是指教师通过帮助学生复习与即将学习的新知识有关的旧知识，从中找到新旧知识的联结点，合乎逻辑、顺理成章地引起学生学习新知识的一种导入方法。利用旧知识导入的方法是课堂教学中最常用的一种方法。在四年级的音乐课《唱脸谱》中，我是这样导入的：
生：生、旦、净、丑。
师：很好，那从图中我们可以看到哪个行当勾画脸谱?(ppt播放脸谱图片)。
师：净和丑角。
师：没错。脸谱在京剧中占有很重要的地位。它主要表现了不同性格人物的特点。那么今天我们要来学习的这首歌曲叫《唱脸谱》，是京剧行当中净角的脸谱。
上新课前，教师并不是直接安排欣赏《唱脸谱》，而是先让学生回顾了京剧的行当，从净这一行当入手，进入今天的学习内容，为下面的学习做好铺垫。
这样的导入建立在教师对教材的宏观把握及对学生原有知识结构比较了解的基础上的。因此，找准新课知识基础相联系的旧知识点是使用习旧导入法的关键。
3.游戏导入。
游戏是儿童最喜欢的活动形式，在上课前运用儿童日常喜欢的游戏导入，能大大激发他们的兴趣，易于调动他们的参与热情。运用恰当定会使他们受到潜移默化的教育。
其实，在音乐课堂教学中，新课导入的方法还有很多，像问题导入、故事导入、舞蹈导入、谜语导入等等，这就需要教师根据教材内容、结合学生的年龄特点作出科学的设计。
三、遵循原则，让导入更加精彩有效。
既然课堂导入这么重要那么我们在实际的教学中就要重视导入的方式，所以笔者认为应该遵循以下的原则：
(一)课堂导入要有趣味性。兴趣是最好的老师，它会引导学生步入知识的殿堂，收获丰收的喜悦。教育家第斯多惠说：“教育成功的艺术就在于使学生对你所教的东西感到兴趣”。精彩的导入会使学生如沐春风，如饮甘露，进入一种美妙的境界。
(二)课堂导入要有新意。音乐是一门艺术，因此音乐课堂的导入环节也应具有新意艺术性。教师应具有创新精神，在设计导入时，内容要新颖、奇特，有新鲜感。所以教师必须不断丰富自己的文化知识底蕴，注意使用富于科学性、形象性、鼓动性和教育性的语言，避免使用干巴枯燥、刻板平淡、催人欲睡的无力语言。
(三)课堂的导入要有针对性。小学的音乐课课堂导入必须根据教学内容、教学目标要求以及小学生的心理特点、学习特点，在不同年纪、不同班级、不同条件下，针对不同的教学内容，选择不同的导入方法。特别是根据现代音乐教学论的要求，音乐课要从“静”转向“动”，转换的方式多种多样。因此导入方法要做到与课堂目的、内容有机结合，自然导入。当然，这首先要求在设计上巧妙自如，并要充分体现针对性。
导入，是一扇美丽的门，在小学音乐课教育中，课堂导入起着至关重要的作用。选用哪种导入方式比较合适、恰当，这就要求教师在遵循课堂导入的设计原则的前提下，根据授课内容认真研究、精心构思、找准切入点，运用最有利的方法来设计课堂导入。只有这样才能发挥课堂导入的作用以及音乐的综合效力，使音乐课上得生动有趣，保证了音乐课堂教学的高效率。
专业乐教心得体会（汇总19篇）篇十六
第一段：引言（200字）。
教育是人类社会进步的重要因素之一，而乐教作为一种寓教于乐的教育理念，近年来开始得到更多人的认可和关注。作为一个将近五年的乐教教师，我深有体会地认识到乐教的重要性和价值。通过以乐开头，以乐收尾的教学方式，学生更容易融入其中，更愿意主动学习，让我发现了很多乐教的奇妙之处。
第二段：具体案例（200字）。
在我教授的音乐乐团中，学生经过一段时间的乐教后，成绩有了明显的提高，更重要的是，他们对音乐的热情和兴趣也得到了进一步的激发。在一个周末的演出中，学生们全神贯注地演奏，并得到了观众的一致好评。这一成绩不仅仅是他们技能的提高，更重要的是在乐教的启发下，他们对音乐的理解和感受得到了深化。乐教不仅仅是传授准确的知识，更是培养学生创造力和想象力的途径。
第三段：学生的心理需求（200字）。
乐教在满足学生知识需求的同时，也更好地满足了学生的心理需求。作为一个小学教师，我经常看到学生在面对枯燥乏味的教学内容时产生抵触心理，从而导致学习效果下降。然而，在使用乐教的教学方式后，学生们表现出更多的积极性和主动参与的态度。他们通过一些有趣的游戏和活动，更好地理解了教学的内容，并在乐趣中温故知新。乐教不只是满足学生的学习需求，更是满足他们情感需求的一种工具。
第四段：培养学生的综合素质（200字）。
通过乐教的方式，除了满足学生的学习和情感需求外，我也注意到学生们的综合素质有了显著的提高。乐教注重培养学生的观察力、判断力、沟通能力等多方面的素质。例如，在一次课堂上，通过课外阅读《大禹治水》的故事，学生们在老师的引导下讨论并体验了治水的整个过程。在这个过程中，他们看到了生活中的真实问题，锻炼了思考和解决问题的能力。通过乐教的方式，学生的综合素质得到了全面发展，将来的发展将更加全面和有利。
第五段：结论（200字）。
回顾整个乐教的过程，我深刻意识到乐教的重要性和价值。乐教不仅仅是一种教学的方式，更是培养学生综合素质和满足他们心理需求的一种教育方式。乐教中的乐趣能够激发学生们对学习的热情和兴趣，帮助他们更好地参与学习，培养学生的创造力和想象力。乐教也能够促使学生发展综合素质，提高他们的观察力、判断力和沟通能力等。因此，乐教在培养全面发展的学生和满足学生多方面需求方面具有重要意义。作为教师，我们应该更多地运用乐教的方式，为学生们营造一个轻松愉快的学习氛围，让他们在乐趣中成为真正的掌握者。
专业乐教心得体会（汇总19篇）篇十七
在音乐教育中，器乐教学一直都占据着非常重要的位置。通过学习弹奏各种不同的乐器，孩子们能够培养音乐素养和审美情趣，同时也能够锻炼他们的耐心和毅力。作为一名器乐教师，我有幸参与了许多学生的学习过程，并从中获得了许多宝贵的经验和心得。在本文中，我将分享一些我在器乐教学中得到的体会。
第二段：培养兴趣。
在器乐教学中，培养学生对乐器的兴趣是非常重要的一步。通过激发学生的兴趣，他们将会更加主动地投入到学习中。我常常使用生动有趣的故事来讲述乐器的发展历程和背后的文化内涵。比如，在教授小提琴时，我会给学生们讲述小提琴在欧洲的传统，激发他们对古典音乐的兴趣。而且，我也鼓励学生们在课堂上分享他们喜欢的音乐，并试图通过这些音乐来吸引他们对乐器的兴趣。通过这样的方法，我发现学生们对器乐的热情更高涨了，并且更加积极地参与到课堂中来。
第三段：个性化教学。
每个学生的学习风格和能力都是不同的，因此个性化教学是非常重要的。在我进行器乐教学时，我经常鼓励学生们提出自己的想法和建议。我尊重他们的创造力，并鼓励他们通过演奏来表达自己的个性。同时，我也会根据学生的实际水平来进行教学内容的选择和难度的调整。通过这样的个性化教学，我发现学生们更加积极主动地学习，而且取得了更好的学习成果。
第四段：强调基本功。
在器乐教学中，打好基本功是非常重要的。在教学过程中，我会花大量的时间来讲解和练习基本功，比如正确的指法、节奏感和音准等。我发现只有打好基本功，学生才能够更好地应对后续的高难度乐曲。而且，乐器演奏是一个长期的学习过程，只有通过不断反复地练习基本功，才能够取得进步。因此，我会鼓励学生们在家里进行反复的练习，以巩固所学知识。
第五段：个人成长。
通过参与器乐教学，我不仅能够帮助学生们培养音乐才能，还能够自我学习和成长。在教学过程中，我不断反思自己的教学方法和效果，并尝试不同的教学策略。通过不断地学习和提高，我能够更好地适应学生的需求，提供更好的教学效果。在与学生的互动中，我也从他们身上学到了很多东西，比如耐心、毅力和团队合作能力。这些都是我在成为一名优秀的教师过程中所需要的品质和技能。
总结：
通过器乐教学，我们能培养学生的音乐兴趣，提高他们的自信心，同时也能够锻炼他们的音乐能力和个人品质。作为一名器乐教师，我们应该不断学习和改进自己的教学方法，以更好地帮助学生们发展他们的才能。同时，我们也应该不断提高认识，注重个性化教学，并强调基本功的打磨。通过这样的努力，我们相信我们能够帮助更多的学生在音乐的世界中获得成功。
专业乐教心得体会（汇总19篇）篇十八
教师是小说，他的神韵可以延伸学生对生活的憧憬；教师是散文，他的美丽可以呼应师生心灵的回声；教师是太阳底下最光辉的职业。因为在三尺讲台前，我们献出了自己的全部爱心、时间、精力、信任和包容。教师就像辛勤的农夫，日出而作，日落而息，为同一块土地精心耕作，无私奉献着。奉献的本身可能很辛苦，但是，在风险过程中，我们却掂量出了“教师”二字的分量，体会到了唯有奉献者才有的那份快乐。
我是一个幸福快乐的老师。
首先，教师这个职业给了我相对安稳的生活，我不用为了生活四处奔波，生活极有规律性；天天和一群有思想有个性的孩子在一起，他们稚气、童言无忌让我感到轻松安闲；学生的慰问和想念，会让我感到快乐无比。
其次，认真、虔诚地工作也是美丽的享受，由于我认真的备着课，专心地上着课，享受学生认真学习的乐趣；真心的爱着学生，享受着他们喜欢我的乐趣；批改好他们的每份作业，享受他们聪明火花绽放的乐趣；和他们细心谈话，和他们产生心灵碰撞的乐趣……对于工作中的每时每刻不烦不躁，工作力争有点滴成效；对于学生中的小小进步，衷心欣慰；对于学校的大小活动积极参与。不想有多大的成就，不想有多高的业绩，而是忠诚地做好每一件平凡的小事，寻找工作中的每个细小幸福音符。面对落后的学生，我常常这样安慰自己：他们会有出息的，七十二行，行行出状元。所以心境平和，用发展的眼光相信学生日后的优秀。让学生在期待中成长，这样我就会很快乐。
教学原本可以很简单。保持一颗平常心、进取心和责任心，做一个快乐的教师。不仅将教学当作职业，当作事业，更当作一种乐趣，甘之如饴，才可以从根本上激励自己，感染学生，热爱工作，热爱生活。只有真正快乐的教师，才会给学生真正的快乐。
再次，我是一个容易满足、被感动的老师。
虽然说“严父出孝子，严师出高徒”，但“缺点”伴随着孩子的成长。在孩子的成长中，我允许孩子“犯错”，而后在我的教育下改正，这样，我觉得我成功，所以我很满足。每当我教毕业的孩子给我一个电话，说：“老师，我很想您!”我会感动得泣不成声。在教师节时会想起来家里对我说：“老师，教师节快乐”，此时此刻，我真的觉得我幸福极了。一年级的孩子拿着一个又大又红，自己想吃但又舍不得吃的苹果送给我时，我觉得我没有白做一位教师。
做永远快乐的教师，给学生真正的快乐！而快乐地工作，才是对自己最好的奖励！
托马斯.布朗爵士曾这样写道：你不能决定生命的长度，但你可以控制它的宽度；你不能左右天气，但你可以改变心情；你不能改变容貌，但你可以展露笑脸；你不能控制他人，但你可以把握自己；你不能预知明天，但你可以利用今天；你不能样样顺利，但你可以事事尽力。生活中的事，我们不能尽善尽美，学会知足，知足者常乐。
做个快乐的教师！微笑着面对生活的所有赐予，遭遇挫折，就把它当成人生的磨砺，它会使你在艰难中学会坚韧和顽强；获得成功，那就感谢生活的恩赐！就让我们放下心中的包袱，脚踏实地地工作，勤勤恳恳地做人，快快乐乐度过每一天。
专业乐教心得体会（汇总19篇）篇十九
转眼间，紧张而有序的一学期教学工作又结束了。回顾本学期的音乐教学工作，有一定的成绩，也有一定的缺憾。现将这一学期的教学工作总结如下，以便今后更好地开展工作，弥补不足，精益求精。
一、基本情况概述。
本学期坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动(听、看、唱，及律动)中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、使学生的能力得到了浅显的锻炼。
二、取得的成绩与经验。
1、以音乐的五大“基本理念”为教学的新理念。在教学中，教师要敢于尝试新的教学方法，把学生作为教育的主体，通过各种手段使学生懂得“爱学”与“如何学?”培养学生热爱音乐及高尚的情操。教师在认真备课的基础上，运用范唱方式于音乐艺术形象感染学生启发学生的艺术形象思维，使他们做到有感情地歌唱，通过艺术形象的感染来完成思想教育。
2、教学中，在认真备课的基础上，运用范唱方式于音乐艺术形象感染学生启发学生的艺术形象思维，使他们做到有感情地歌唱，通过艺术形象的感染来完成思想教育。
3、在唱歌教学中，一方面引导学生演唱要有良好的姿势，正确的呼吸准确的发音，清晰的咬字，吐词，另一方面是逐步要求学生做到自然音色圆润，不断提高唱歌的艺术技巧，在懂得音准的和节奏的基础上提高对音乐形象的理解能力，培养良好的听觉和造就音乐的“耳乐”。
4、在教唱一首新歌，为了使学生能达到学会全歌，利用示范教学法，都是先将全歌唱一遍，作为一次示范，然后教唱歌谱，最后讲解歌词大意，教唱歌词，这样利于音乐程度的提高，利于复杂歌曲的学习，培养学生以后自学的能力。
5、本学期除了正常的上课外，音乐特长班继续开展，为孩子们全面地成长搭建了完美的训练平台。通过大家的共同努力，也取得了较好的成绩。成功举办了“六月的鲜花”文艺汇演和“新年古诗诵读暨新年文艺汇演”，演出中队员们优美动听的歌声打动了在场的评委和观众，不时响起热烈的掌声。合唱队的队员们也表现很出色，在县第三届中小学艺术节比赛中表演的《读唐诗》《七色光之歌》荣获县二等奖，取得的成绩得到了领导和家长的一致好评，也为孩子们增添了走向胜利的信心，学习的热情更高了。
三、采取的方法和措施。
1、为了使学生能轻松、愉快地上音乐课，多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。
2、通过演唱，欣赏更好地培养学生对音乐的兴趣。
3、另外还给他们的环境较为宽松。如，在教学中可以通过小组结合，个人结合的形式进行律动，自编舞蹈动作等。让学生真正的徜徉在艺术的殿堂之中。