写心得体会是对自己的一次审视和反思，可以帮助我们更好地规划和调整学习和工作的方向。小编为大家整理了一些写心得体会的好例子，供大家参考和学习。
钢琴观摩学习心得体会（实用18篇）篇一
我小的时候，看到钢琴家在台上弹着优美动听的钢琴，犹如泉水(流淌)般那么动听，我听得十分入迷。回到家，我请求妈妈给我买一架钢琴。
终于在我五岁生日的那天，我收到了一份特殊的礼物——钢琴，我高兴地(得)一蹦三尺高。开始学钢琴了，我发现原来弹钢琴并不像我想象的那么美好，其实弹钢琴挺枯燥的。每天都要练习吊手腕、双音、跳音、连奏、和弦。开始的时候，我还挺有兴趣的，可后来就不想弹了。钢琴老师知道后对我说：“基本功非常重要，只有基本功练扎实了，弹奏的'乐曲才能十分动听，而且不伤手。”于是我只好回到家继续练习基本功。
钢琴最难的地方就是不要弹错音。在弹奏的过程中，我不是忘了升fa，就是忘了降mi，有时候还把dao弹成mi。我去请教老师，老师对我说：“弹琴光下到功夫还不行，还要讲究科学的方法。先把谱唱熟了，然后先左手练，再右手练，最后再和手;先断奏，再连奏。”于是我按照老师教的方法经过无数次的练习，终于能正确的(地)弹奏了。
通过这几年的练习，我弹完了《拜厄》、《车尔尼》、《哈农》、《钢琴基础教程》等很多书。我的弹奏水平也越来越高，大家都说我弹奏的乐曲优美动听。
通过学习弹钢琴，我也明白了一个道理，学习任何东西，只要持之以恒并且讲究正确的方法，就一定会成功的。
钢琴观摩学习心得体会（实用18篇）篇二
前不久有幸参加了学校组织的赴南京赤壁路小学观摩学习活动。在历时一天有限的时间里，赤壁路小学的校容校貌、教育理念、办学特色、师生风采无不给我留下了深刻的印象，使我感触颇深，特别是在观看了小学生才艺节目后，情不自禁为他们的精彩鼓掌和欢呼叫好之余，内心久久不能平静，胸中似有千言万语。梳理了自己的思绪之后，使我更加清楚的认识到，新时期教师工作应具备一定的技巧和素质。下面我就从以下两方面谈谈这次考察学习的一点感受和体会。
一、真正的教育是以学生为本的素质教育，素质教育才是教育的归宿。
实施素质教育是当前我国教育的主旋律，新课程的实施和教改理念的不断实践，成为落实素质教育的助推剂，教师和教育教学管理者是教育发展、学生成长的生力军。我们所参观考察的学校(赤壁路小学)，集中优势教育资源，办优质教育，并取得了显著成效;着眼于学生的德、智、体、美、劳等五育并举，特别是才艺教育、美读、美写教育大力彰显了办学特色。学生的实践能力与创新意识兼顾。大到学校的硬件设施，小到校园中的一草一木，无不展现着良好而又务实的育人氛围，无不体现着素质教育旺盛的生命力。相比之下，我以前在潜意识之中还是只看重学生的成绩的，在育人方面缺少创新和实践，在教育教学管理方面为学生德育方面的发展创造的条件还不够。学校所形成的教育规模、管理风格和办学特色无不渗透着教育者的教育智慧，无不凝聚着他们辛勤的汗水。教育是一项神圣的事业，学校将素质教育演绎的淋漓尽致，大气豪迈而又自信!
二、真正的教育是要把教与学、师与生这样一个关系高度的和谐统一起来，魅力教育才是成功的秘诀。
众所周知，文章有魅力，就有人愿意读，人有魅力，就有人愿意与之交往，那么，教师有魅力，他的课堂自然会充满魅力，反之亦然。美国教育家吉诺特曾说：“在学校当了若干年教师后，我得出了一个令人惶恐的结论：教学的成功与失败，我是决定的因素，我个人采用的方式和每天的情绪是影响学生学习气氛和情境的主因。身为教师，我们具有极大的力量，能够让孩子们活得愉快或悲惨;我们可以是创造痛苦的工具，也可以是启发灵感的媒介;我们能让学生翻脸，也能使他们开心;能伤人也能救人。”可见，有什么样的教师，就会有什么样的课堂，就会有什么样的学生。
魅力的课堂教学，洋溢着教师的人格魅力、艺术魅力、科学魅力，具有引人入胜的情景创设、适度的课堂节奏、相互生成、相互对话、相互动态的生态课堂环境，每一个学生全程参与课堂活动，使学生处于积极、活跃、自由的状态，使课堂充满着活力、内聚力和爆发力。在听了赤壁路小学的公开课后，对于打造魅力课堂有了一些很直接的认识：
(一)追求课堂细节。作为教师，只有从每一堂课入手，每一个教学环节入手，在细节上下功夫，推敲“微末之处”“关键之处”;反复思考，精心设计，追求细节的魅力，彰显课堂的魅力。
(二)营造宽松愉悦环境。对一个教师来说，比学识更重要的，就在于为学生营造宽松愉悦的学习环境，创设民主的课堂气氛，让学生在广阔而自由的空间里放飞思想，砥砺能力。为此，教师要把握全新的教育理念，改变以往师道尊严的作风，做学生的良师益友，为学生学习成长服务，融进学生心理。
(三)善于鼓励和表扬。古人云：“良言一句三冬暖”。不用说学生，就是我们老师，也是希望能得到别人的鼓励和表扬。所以，作为教师，应不失时机地对学生进行鼓励、表扬，坚信好学生是表扬出来的。事实上老师对学生的鼓励目的就是为了让他们体验成功的喜悦，说明他们还行，从而进一步培养其学习的毅力;我们在实际教育教学工作中，对学生的评价切忌“一锤定音”，要循序渐进，对他们取得的一点一滴的成绩，甚至是微不足道的，也要大张旗鼓地进行鼓励、表扬，以增强其自信心，拓宽其继续转化的渠道。今后我们的课堂提倡“课堂三声”——笑声、掌声、欢呼声，这不仅可以大大增强课堂教学的吸引力，激励学生产生自信心与学习动力，还可以帮助改变学校与教师在学生中的形象，成为永恒的魅力。
(四)关注情感体验。心理学研究表明：良好的情绪状态，能有效的强化人的智力活动，使人精力充沛，想象丰富，记忆力增强，潜能得到充分的发挥。学习是高强度的心智活动过程，情绪状态佳不佳至关重要。因此，在教学中激发出学生的学习情感，老师们不能企求。情感到位了，学生的主动性、积极性、甚至创造性便会神奇般的出现。一堂有魅力的课立足于教师课堂的智慧与经验外，还应该有丰富的理论知识来武装。教师要在课堂上有意识地让学习程度不同的学生都有课堂表现的机会，获得课堂表现的满足感、体验到成功的喜悦、感受到被人关注的美感、享受到学习带来的快乐。
(五)张扬语言魅力。现代社会是一个高交际、高频率、高信息化的社会，可以毫不夸张地说，口语表达能力是一个人安身立命的重要技能。对于教师而言，口语表达能力显得犹为重要。魅力课堂的营造一定与教师那独特的、个性化的语言息息相关。教师的语言美首先体现在语音标准，能说一口流利的普通话，其次是懂得用气发声、吐字归音的常识，发出来的声音宏亮圆润，字正腔圆，清晰流畅。更重要的是教师能根据不同的需要和不同的情境，组织恰当的言语内容，去打动学生的理智和心灵，或循循善诱，或幽默风趣，或以理服人，或以情感人，充分体现出教师的教育机智。诚然，我们应摒弃那种刻意的人为雕饰的语言，但我们绝不可因噎废食，因为语言是教师的基本功、看家本领。教师要用语言的抑扬婉转，来影响课堂的起伏，增加课堂魅力指数。
总之，此次外出观摩学习是一次难忘的学习经历。对我来说是受了一次极好的教育，也是对我教育教学工作的鞭策。以上仅是我个人考察学习的一点体会，并不能展现此次参观考察的全貌。通过学习，我认识到，作为一名教师，树立终身学习的意识，不作井底之蛙，在反思中调整自己，努力践行新课程理念，努力实施素质教育才是根本，才能不虚此行。我在今后的工作中，要多学习先进经验，不断改进自己的工作方法，力争使自己做的更好。
钢琴观摩学习心得体会（实用18篇）篇三
20xx年4月9日下午，在学校的组织下，我们有幸到兴庆区三小进行现场听课学习和教研观摩活动。
此次观摩学习活动，使我对第一课时的教学理念、对教材内容的处理和教学模式等方面都有了全新的认识。会上，三小教师的教学风范，名师工作室里的骨干教师深厚的教学底蕴和丰富的教学经验令人佩服。针对第一课时的教学，他们每个人不仅有自己的真知灼见，说出自己的见地，而且引经据典，可以说是出口成章，使与会教师频频点头，不住称赞。
一直以来，阅读教学第一课时的教授总是公开课的禁地，大凡执教公开课的教师，对第二课时总是情有独钟，这也早已成为做课者与听课者之间的一大默契。提起来上第一课时，大部分老师总是认为第一课时的内容枯燥乏味。做课者觉得没有什么可上的，既体现不出自己的教学能力，又展示不了自己的教学风格，听课者也不会觉得有什么好听的，自然也就没什么看头了，既然这样，谁愿意上一节“没看头”的公开课呢?回想起我几年前听了赵秀珍老师在评课中提到课时特点不明显这一问题后，自己一直在思考：第一课时和第二课时到底有什么区别?每一课时到底应该怎么上?在每一课时的教学中有没有什么固定的模式呢?看了许多名师的教学设计和一些名师的教学视频，感到他们的课上得不仅扎实，而且很朴实，尤其注重让学生个体与文本对话的这个过程，非常重视学生以各种方式的朗读，并单个检查是否朗读到位，然后才进行课文的讲解。
一节课听下来，学生在学习时也是兴致勃勃，学有所获。我多次尝试用他们的教案上课，有时效果也确实不错，但更多的时候，所取得的效果和自己预想的相差甚远。思索之余，我得出，第一课时教学，还是要具体情况具体对待，因为教材不同，年段不同，所面对的学生不同，每个老师的教学能力和教学方式以及驾驭课堂的能力等各个方面都不相同，即使是同一教案，不同的老师上课收到的效果也不会相同。
实际上来说，要真正上好第一课时，也并非易事。在1至3年级中间走了三个来回，我觉得低年级和中年级第一课时的教学也不相同。但无论哪个年段，第一课时的教学都应该根据年龄段的具体要求进行授课，要因文而异，因人而异。根据不同的文本，不同的学生，有所侧重地进行学习。第二：在第一课时教学中，注重以“读”为主线，要注意读的真正内涵，不能为读而读，要让读和思结合起来。就说三小张倩老师执教的《触摸春天》一课吧，她就是通过各种方式的朗读让学生理清课文脉络，从而总结出课文主要写了一件什么事。从课堂上我们可以看出，这一节课，可以说是书声朗朗。第三，因为各课有各课的特点，所以教学中不能千篇一律，一定要把握好“扎实”关，不能花里胡哨走过场。
记得听过一位老师说过一个经典比喻，第一课时就像绿叶，为第二课时的鲜花做陪衬的。绿叶虽然是陪衬，但没有它又怎么会有鲜花的绚烂呢?绿叶为鲜花提供养分，水分，它是伟大的，当然，这时你会觉得它也是美丽无比的。第四：第一课时要扎扎实实的上，除了朗读外还要让学生有更多的机会落实生字。尤其是对于低段学生来说，他们本身识字量就大，而且要会认会写，确实不简单啊。对于生字的字形、字音就要下更大的功夫，可以组词也可以训练用一个词语说一句话，加深其理解。
在三小名师工作室关于课堂教学问题诊断，让我们感受到了浓浓的教研氛围。骨干教师的发言让人有“听君一席话，胜读十年书”的感觉。可以说三小是人才济济，在这样的环境中工作不成长都不行。
半天的观摩学习很快结束了，我们既增长了见识，又开阔了视野，确实是受益匪浅。衷心地祝愿两校间的教研之花清香溢两校。
钢琴观摩学习心得体会（实用18篇）篇四
光阴似箭，岁月如梭。不知不觉，一学期就在这喜气洋洋的一月结束了。
在这一学期里，每周下午第四节课就是学生自选的特色课（如：古筝、美术、书法、钢琴、逻辑狗）。当然，我教学的是钢琴课。我喜欢钢琴课，但是我更乐于把我学到的知识教与学生。对于钢琴课教学，我善于乐教，在教学中也是不断地完善自己的专业技能。看着他们从识谱到弹奏出好听的乐曲，我也在从中收获了，收获了成功与自信。
这是第一次以集体的方式开设的特色钢琴课。对于集体教学钢琴，跟一对一的教学有很大的区别。首先是学生的精力集中，其次是学生的配合，最后是教师的手把手辅导。由于学生百分之九十八都是零基础，加之学生人数有十八、九个同坐在一间教室里面。那么教学应该优先考虑零基础学生，让他们从头开始，手型、坐姿、识五线谱，认识掌握基本音级以及基础乐理知识。让他们每天掌握一点知识，并把基础扎牢固。每堂课只有四十分钟，那么如何让一个班在这四十分钟都能学到知识呢？前半堂课我主要是集中讲解知识，然后师范演奏，对于天生乐感较好的学生来说，只要稍稍加以引导学生就能认真完成。而对于那些乐感以及理解能力较弱的学生来说，就需要集体教学完后对他们进行手把手地教学，直到他们能自己较好地弹奏为止。
在钢琴课教学中，为适应学生们年龄不断增加，阅历不断增加所带来的新的挑战，我遵循因材思教、由易到难、循序渐进的教学方法。我认为低段的学生比高段的学生精力更集中一点。因为从零开始学起，练习手型很枯燥。低端学生的好奇心很容易散发并好奇地通过教师的讲解去慢慢地研究，而对于高段的学生来说，起初的兴趣浓厚，当他们接触到反复地练习手型时，他们没有耐心，有一种急于求成地心态，不一会儿就要开始急躁，烦闷。所以在这个时候我都会耐心地去跟每一位学生沟通交流，让他们知道，钢琴是没有诀窍的，即使有，那都是慢慢地练出来的。在后半段的学生联系时间，我就开始逐一检查指导，因为弹奏钢琴，最重要的就是手型与坐姿，让学生一开始就要养成好的习惯，正确地弹奏钢琴。
在集体教学钢琴上我也存在着一些不足，比如对学生的评价以及培养学生的自信与大胆地自我展示做得还不是很好。在每个知识点或者每首乐曲的完成上，我只是很简单地给了学生表扬或者在书上做了记号。应该每次学生在回完作业的时候，可以鼓励学生在班上弹奏一遍，在弹奏中教师可以马上指出学生的优点以及不足之处，培养学生良好的心态以及大胆地自我展示能力，让学生丢弃胆怯以及不自信。我想长期这样的话，学生的展示能力应该能够得到非常好的锻炼。同时在自我方面要不断调整自己教学手段和教育方法，确保因材施教，因人而异。让每一个学生都学有乐趣，学有所成。从内心喜欢钢琴是学生们学好钢琴的动力和前提，因此从自己本身入手，注重课堂每一个环节的精心设计，巧妙的运用精彩的小故事吸引学生，增加了学习的乐趣，增强了学生的记忆力，学生们能在快乐自主的前提下主动学习。乐曲的设置上更应该符合不同年龄阶段学生的心理特征，旋律动听优美，学生们接受速度快，对钢琴学习有浓厚的兴趣。展望20xx年，我充满自信，不断充实自己完善自己，把钢琴课设计得更丰富更有趣，让学生对钢琴课充满兴趣，积极努力地练习。达到师生合作，生生合作的完美效果。
说到钢琴，大家决不会陌生，平常在电视电影里、逛街时都看见过，都知道学钢琴是一件多么优雅的事，但大家真正学习的，有条件学习的实在太少了，而弹得好的就更少了，比较幸运的是我而今正在学习钢琴，不敢说学得怎么样，但也有自己的一些看法。
刚接触钢琴的时候，就对他很感兴趣，但练习是一件痛苦的事。刚开始，从最基本的指法练起，枯燥而乏味，不过练好了真的受益匪浅，指法是弹钢琴的基础。后来慢慢地接触一些简单的曲子或片段，先单手练，左手练好练右手，后双手合弹，这才是真的'在弹钢琴。简单的合手练完后就是难一点的了，先是右手旋律，左手伴奏，再是左右手互为旋律伴奏，一首比一首难，花的时间也越来越长，人不自觉地就烦躁起来。但练得多了，发现一首曲子上手很快。后来我们加练了踏板，加大了练习难度，但还是被拿下。
钢琴真的是要练出来的，大家基本上都会对钢琴感兴趣，学习钢琴首先要热爱钢琴，只有热爱才会投入，才会学好，其次是要有一定的乐理知识，只有这样才能更好的了解感情及乐曲，还应该要有一定的视唱功底，视唱越好就越好。
钢琴学习最重要的就是练习，不厌其烦地练习，只有这样才能练好，试想如果练都不练，难道就能凭空弹出一首曲子，能把钢琴弹好？从最基本的指法练起，一步一步提升，慢慢地达到一个不错的水平。
一般人弹钢琴只是一种兴趣，但如果想达到大师级别，除非你从小练起，有惊人的天赋，但我自认为没有，但我还是会把钢琴练好。也希望老师加大力度，对我严格要求。
钢琴培训已经结束，顺利的结业了。我在这培训期间的学习中学到了很多，作为职业的钢琴教师，我们应该不能满足于现状，要不断学习、进取，不断提高自身修养，很好的充实自己，增强自信心，努力提高教学技能。在这几天的培训中，傅红教授通过示范课教学、现场互动、钢琴技巧训练等多种形式，将自己多年沉淀的钢琴教学经验毫无保留的传授给学员们，解决了学员们在日常教学过程中经常遇到的技术没问题，让大家受益匪浅，更好的帮助我们开展教学。进一步提升了钢琴教师业务素质和专业能力、提高了钢琴教育整体及教学水平，促进了钢琴教学艺术普遍与均衡的发展，满足广大钢琴教师与学习者的要求。在研习班结束后学员们对本次研修班的教学给予了高度评价，大家都表示此次培训如久旱的甘雨，让他们扩宽了视野，增强了钢琴教学的信心，提高了钢琴的专业技能和教学技能。
参加这次的研修班，让我无论在钢琴学习、钢琴教学，还是在感悟师德方面都受益匪浅。采用公开课和个别课相结合的形式，即为所有学员开设专家公开课和公开个别课，解决钢琴教学中存在的普遍问题，同时又安排以个别课形式手把手的为学员单独授课，具体解决每位学员在教学中遇到的各种实际问题。培训班短短的几天，让每位学员意犹未尽。傅红老师的严谨、负责、博学、优雅细致，认真，对学员们提出的各种问题，无论是课上课下，他们都耐心准确地予以指导。专家的师德、艺德深深地感动着我们。
傅聪先生曾说：“第一是做人，第二是做艺术家，第三是做音乐家，最后才能成为一名真正的钢琴家。”诚哉此言。好好做人，好好工作，好好教琴。感谢钢琴，感谢音乐，感谢每一位支持、帮助过我的人，感谢少年宫给予我们这次学习的机会，希望经常举办这样类似的培训。
钢琴观摩学习心得体会（实用18篇）篇五
光阴似箭，岁月如梭。不知不觉，一学期就在这喜气洋洋的一月结束了。
在这一学期里，每周下午第四节课就是学生自选的特色课(如：古筝、美术、书法、钢琴、逻辑狗)。当然，我教学的是钢琴课。我喜欢钢琴课，但是我更乐于把我学到的知识教与学生。对于钢琴课教学，我善于乐教，在教学中也是不断地完善自己的专业技能。看着他们从识谱到弹奏出好听的乐曲，我也在从中收获了，收获了成功与自信。
这是第一次以集体的方式开设的特色钢琴课。对于集体教学钢琴，跟一对一的教学有很大的区别。首先是学生的精力集中，其次是学生的配合，最后是教师的手把手辅导。由于学生百分之九十八都是零基础，加之学生人数有十八、九个同坐在一间教室里面。那么教学应该优先考虑零基础学生，让他们从头开始，手型、坐姿、识五线谱，认识掌握基本音级以及基础乐理知识。让他们每天掌握一点知识，并把基础扎牢固。每堂课只有四十分钟，那么如何让一个班在这四十分钟都能学到知识呢?前半堂课我主要是集中讲解知识，然后师范演奏，对于天生乐感较好的学生来说，只要稍稍加以引导学生就能认真完成。而对于那些乐感以及理解能力较弱的学生来说，就需要集体教学完后对他们进行手把手地教学，直到他们能自己较好地弹奏为止。
在钢琴课教学中，为适应学生们年龄不断增加，阅历不断增加所带来的新的挑战，我遵循因材思教、由易到难、循序渐进的教学方法。我认为低段的学生比高段的学生精力更集中一点。因为从零开始学起，练习手型很枯燥。低端学生的好奇心很容易散发并好奇地通过教师的讲解去慢慢地研究，而对于高段的学生来说，起初的兴趣浓厚，当他们接触到反复地练习手型时，他们没有耐心，有一种急于求成地心态，不一会儿就要开始急躁，烦闷。所以在这个时候我都会耐心地去跟每一位学生沟通交流，让他们知道，钢琴是没有诀窍的，即使有，那都是慢慢地练出来的。在后半段的学生联系时间，我就开始逐一检查指导，因为弹奏钢琴，最重要的就是手型与坐姿，让学生一开始就要养成好的习惯，正确地弹奏钢琴。
在集体教学钢琴上我也存在着一些不足，比如对学生的评价以及培养学生的自信与大胆地自我展示做得还不是很好。在每个知识点或者每首乐曲的完成上，我只是很简单地给了学生表扬或者在书上做了记号。应该每次学生在回完作业的.时候，可以鼓励学生在班上弹奏一遍，在弹奏中教师可以马上指出学生的优点以及不足之处，培养学生良好的心态以及大胆地自我展示能力，让学生丢弃胆怯以及不自信。我想长期这样的话，学生的展示能力应该能够得到非常好的锻炼。同时在自我方面要不断调整自己教学手段和教育方法，确保因材施教，因人而异。让每一个学生都学有乐趣，学有所成。从内心喜欢钢琴是学生们学好钢琴的动力和前提，因此从自己本身入手，注重课堂每一个环节的精心设计，巧妙的运用精彩的小故事吸引学生，增加了学习的乐趣，增强了学生的记忆力，学生们能在快乐自主的前提下主动学习。乐曲的设置上更应该符合不同年龄阶段学生的心理特征，旋律动听优美，学生们接受速度快，对钢琴学习有浓厚的兴趣。展望20xx年，我充满自信，不断充实自己完善自己，把钢琴课设计得更丰富更有趣，让学生对钢琴课充满兴趣，积极努力地练习。达到师生合作，生生合作的完美效果。
钢琴观摩学习心得体会（实用18篇）篇六
在小学三年级时，因成绩一般又毫无才艺的情况下，接触了钢琴，而对于反应总是慢半拍、手脚不谐调的我，一开始也是很怀疑我到底学不学的来。
钢琴是所有音乐的基础，每个学音乐的人，大多都是从钢琴学起，我也不例外。刚起步时，我曾因为手指拉不开而一度放弃学习。在经过许多苦难、挫折后，不容易渐入佳境的.我却开始懒惰，每次上课前都不练习，到最后甚至连弹第一次学的曲子都有些许生疏。
一起学钢琴的姐姐都已经到可以比赛的阶段，而我呢?却还是只重复弹着那几首歌曲加练习，我也因为有了姐姐的激励开始加紧练习。那段日子里虽然很辛苦，但也让我受益良多，很感谢姐姐总是催促我练琴，连我的钢琴好诗都说我进步很多，还买了奶茶奖励我不知不觉，我已经是五年级的学生了，不知是没有那个天份，还是下的功夫不够，我学了两年，也没有多大进步，于是，我有点灰心了，妈妈觉察到这种情况，便鼓励我说：“不要灰心，万事开头难，继续努力。”看着妈妈充满期望的目光，想起妈妈风雨无阻，天天陪我练琴，我暗暗地下决心继续努力，不要辜负妈妈对我的一片苦心。终于，我准备考三级了，妈妈乐得合不拢嘴，高兴地对我说：“杨杨，你真行!”我听了非常高兴。
有一天，我在练琴时感到闷极了，便从琴椅上跳下来，坐在地上看故事书。真有趣啊!我看得入迷了，心想：“还是看书比弹琴好!”“杨杨，还不抓紧时间练习，都快考三级了。”我抬起头看了看，妈妈不知道什么时候已经站在我身后，正皱着眉头看着我。我连忙说：“妈，我看完了就练!”妈妈生气了，说“是不是不听话了!”我看到妈妈这个样子，还是别惹妈妈生气了，就乖乖地坐在椅子上弹起钢琴。
可是，我总是心不在焉，结果三级考试我没通过，妈妈为这事懊恼了好长一段时间。
在此，我要向妈妈保证：我一定会好好地学好钢琴。
钢琴观摩学习心得体会（实用18篇）篇七
有幸参加了在xx大学举行的第x届“现代与经典”全国小学语文教学观摩研讨会，领略了和等名师的风采。他们对文本独特的见解，课堂上妙语连珠，一次次地把听课的教师和学生带入了教学的天堂。下面就谈谈我个人的一些心得体会吧。
一、课堂上充满激情。
苏霍姆林斯基说：“有激情的课堂教学，能够使学生带着一种高涨的激动的情绪从事学习和思考。”高效的课堂，需要师生焕发生命的激情。因为只有激情，才能点燃心灵的圣火、拨动生命的琴弦；因为只有激情，才能有创造；因为只有激情，才能使教诲永远具有探究的魅力。在这些课堂中名师们的激情展现得淋漓尽致。
xx老师上的是以“思乡”为主题的诗歌赏析课，《月之故乡》、《七子之歌》、《乡愁四韵》的旋律不时回响在礼堂里，和着动人乐曲的是老师的吟诵或是师生咏唱。他吟诵时激情高亢，演唱时情深意切，一次次把学生带入了一个思乡、思国的情境之中。
诗意语文大师xx老师给我们带来的《慈母情深》，一句“我却鼻子一酸”使课堂充满着激情，充满着诗意，他在对文本研读精深、到位的基础上，凭借着教师声情并茂的语言，引导学生一次次的升华性的朗读，巧妙地运用复沓的文章结构达到不一样的教学效果，把学生带进一个个溢满浓浓母爱的情境，从读中感悟，从境中体会，尽情品味寓于字里行间中的深深慈母情。
二、处理教材的方法独到。
上课老师对教材的处理和把握有其独到之处。如x老师上的《孙悟空三打白骨精》，x老师不是指导学习教材，而是利用这篇课文为切入点，把这节课设计为名著导读课，在课堂中，她采用了课文与原文的对照方法，让学生感悟原著的精妙所在，同时又辅以多媒体《三打白骨精》动画片，再现名著中描写的人物形象特征。从而教会学生学习和阅读名著的方法与途径。在引导过程中，x老师设计的“三变”“三打”“三责”和一个个的“妙”激发了学生阅读的热情，又从读、演中体会词语的运用，培养他们的语文素养。整节课中师生之间有真实的情感和智慧投入，学生的认识和能力都有了发展，尤其是整堂课中学生的思维不仅活跃而且水平有所提升。
三、激励语言的多元化。
在这几天的课中，最让我感动的是老师对学生的激励，他们有的是用直接的语言，有的是运用故事；有的在课前，有的在讲课过程中；有的对学生感悟结果进行评价，有的指向了学生的感悟态度，有的指导了感悟的方法。其中最令我印象深刻的是xx老师的那段课前谈话《一人个清华妇女孩的故事》，让学生懂得了“抬起头来，大声说话”。这些激励的效果也是不言而喻的呀！让我学到了在课堂上要用我们欣赏的眼光、赞赏的话语去激励学生。
两天半的学习所得点点滴滴都在激励着我，促使我去思考：如何上好每一节语文课？
钢琴观摩学习心得体会（实用18篇）篇八
本周三，我跟随教育局考研室几位老师一起到__市__中学参加观摩听课学习，我们认真听了在节课，分别是__老师的__及__老师的__和__老师的__，下面我就__老师上的这课__谈一下我的学习体会的。
一、兴趣领先，乐于表达。
开课前，老师出示了一些关于动作和神态的四字词语，依次通过“摸大脑，快速记忆”和“把词意读书，把大家逗笑”的游戏形式，使孩子们在轻松快乐的环境中不知不觉积累了大量描写童年趣事的词语。
而在习作指导的第一环节“说说你的童年趣事”，老师的一句话“看谁说的能把大家逗笑”，诱发学生打开记忆的匣门，激活了学生的思维，使孩子们产生了强烈的表达欲望。孩子们争先恐后的起来说自己的童年趣事，孩子们不仅说的好，听的也认真，课堂上充满了欢乐的笑声。
二、片段赏析，领悟写法。
在习作指导的第二环节“如何写好文章”。老师问学生：“你们刚才说的趣事把大家都逗笑了，就这样写作文行不行?”通过比较，使学生悟出口头语和书面语的不同。接着便引领孩子回顾复习写好作文的方法，并梳理板书：心理描写、动作描写、神态描写、修辞手法(比喻、排比、拟人)、四字词语。然后通过阅读范例片断，让孩子在思考“是怎样写得好”中领悟写法，如：运用了心理活动描写，使文章更真实生动等。
三、创设情境，想象表达。
老师出示图片精心创设的情境(两个孩子打雪仗玩累了，躺在雪地里)，引导孩子想象他们可能说什么或怎么想等，短短几分钟，使孩子知道如何把简单的事情写具体，在这个过程学生学会了运用语言、心理活动等描写，同时想象能力和口语表达能力也得以提高。
四、学以致用，体验写法。
这个环节可以说是课堂上高潮部分。老师的设计非常有层次有梯度。刘老师本着由扶到放的原则，在现场修改作文的环节采用了先“集思广益”说说在例文的哪些地方还需加上什么描写，然后再用“一人现场修改一处”的方法为全体同学和听课老师展示“作文大变身”的精彩过程，经过孩子们的修改，一段枯燥无味的话变得有声有色，生动具体，整个体验过程使孩子对如何把文章写具体写生动写有趣有了深刻的认识，培养了学生的习作兴趣和增强了习作自信心。需要指出的是，现场修改作文环节，老师电子白板的灵活运用恰到好处的为本节课提供了时效性，方便快捷。
最后的练笔环节“把童年最有趣的部分写具体”，伴随着老师入情朗诵的“童年的梦”把孩子们引进了童年的回忆中，虽没能课堂上一一展示作品，但我相信这节课每个孩子心里的收获都是满满的。
听完课后，我思考良久，什么是有效的作文课。我想让孩子愿意习作、热爱习作、变“要我写”为“我要写”、“我会写”，这就是大家追求的真谛吧!
本次听区班会课，让我大开了眼界，受益匪浅，授课老师那种从容自信份淡定，让我自愧不如。各位老师的选材都是我们常挂在嘴边的德育教育，但是这样一个耳熟能详的题目在他们手中摇身一变，成为了一堂丰富有意义的主题班会课。能真正做到用有效方法对班级所发生的事情进行及时教育，让学生在各种游戏活动中进行体验，得到训练，从而真正体会到老师的良苦用心。
钢琴观摩学习心得体会（实用18篇）篇九
一转眼已经到了大三的尾声，学习钢琴也有一年半的时间，从一开始手指都摆弄不好，到现在也能弹上一两首曲子，说实话，还是觉得挺好玩的，当一个个音符在指尖流淌的时候，那种舒适感是其他学科难以让我体会到的，而这加深了我对钢琴的喜爱，虽然我知道只有半个学期在大学里学习钢琴——即兴伴奏，但是我会将钢琴的学习有始有终的坚持下去。
总结下这学期课程的学习吧，其实挺感谢老师对我们的理解，由于忙着考研，担心练琴会消耗我很多时间，老师在曲子的难度和进度上对我的要求降低了，而且每天几乎泡在图书馆的我只能利用双休日下午的时间，当做学习的放松去琴房练习老师布置的曲目，部分中午的时间也会把握住，总之是抓紧一切时间学习，抓紧一切时间练琴，挺充实的，累是有点，但是更多的是每天睡在床上问心无愧的舒适感。
弹奏完《拜厄》，这学期我接触到了一本新的教材——《车尔尼599钢琴初级教程》，它被称为是“促进当今钢琴家演奏能力的绝佳教材”。双手从高音谱号开始，系统地引入不同时值的音符以及其他音乐要素，简单而又快乐的演奏。相对于《拜厄》的旋律感强，重复练习多的感受，《车尔尼599》一开始让我有点无从下手，记得第一次弹第30首的时候，我不止一次的觉得这没有什么旋律，练习起来也十分吃力，那次的感受至今难忘，可当回课时，在老师的指尖弹奏出来，我狠狠的愣了一下，我感慨原来它是这样的，有快慢有强弱有感情，不是毫无感觉的敲音。可是依旧当我信心百倍的回去弹奏下首曲子的时候，以往的不适感又来了，不过这次我找了个方法，下视频，边看边学，多听再弹，我找到了一种这样的学琴方式。
可是，这样会不会导致我识谱以及对节奏的把握产生依赖性呢，最终，我选择先自己练，再学习视频，两者结合学习。这学期也开始进行《钢琴基础教程2》的学习，怎么说，虽然不用再回《钢基1》的课了，可是，这并不代表我能将上面所有的曲子弹好了，所以，每次弹琴的时候，我又从头开始，当练指法、练识谱一样从新来过，不想这么轻易的将它丢弃。《钢基2》的感受就是乐曲很动听，但是每一首想弹好并不容易，《回旋曲》就给了我这样的感受，看起来很简单的谱，弹起来门道很多，很多细节不容忽视。
其实，我很喜欢老师您的教学方式的，因为根据每个学生学习的进度教学，而不是集中授课，意味着您要麻烦很多，您要花心思，一个一个的指导，并根据他的练习情况去安排适合他的曲子，所以我想谢谢您，您的这种一一教学，让我们每个人知道自己的毛病在哪，怎样去提高。
这学期的课程结束的好快，虽然担心着每次回课发挥的不好，去您那回课还是会很紧张，我想这一切的原因是因为我们太想练好了，我喜欢弹琴，喜欢手指在琴键上的跳跃，很美很幸福。暑假的到来，虽然会忙着考研，忙着上辅导班，但是，绝对会有时间不时地在琴键上敲敲的，学琴不是一蹴而就，我相信长时间的努力是会收获的。
一般人弹曲子，大部分地方是能很顺弹过去的，每首曲子也就几处地方卡，而且都是这些卡的地方影响整体速度，所以一首曲子老练不好。
方法就是把卡的地方拿出来，一般确定一个乐句或者是一个小节，越短越好，但是最少不少于2拍，对这一个小段子从慢速开始，反复练习，至少重复5遍10遍，然后开始提速，一次一点的加，再重复5到10遍，这样就能提高一点速度。
然后把这些零件又整合起来，用一个稍微大一点的乐句，继续重复5到10遍，甚至可以多重复几次直到手顺。这样这些难点一个一个的都解决了，整个乐曲的总速度一下就提上去了。
而且一旦弹顺的地方，你以后永远不用再每天卡着练习了，很神奇的!
假如这样都不顺，那就改节奏练，举个例子，4/4拍的小节，你先数半拍，然后数3个一拍，剩下的半拍和下一个小节的一拍数成一拍，这样继续下去，这样做改变了原本的节奏，更换了你弹不过去的思维，会突然发现就能顺了，也是能一下就提高很多速度的。
我用这个方法，现在就算是练习莫扎特和贝多芬中等难度的奏鸣曲也最多需要一周就能弹得很顺了，对更简单的曲子可以3天弹好，绝对是一个高效率的练习方法!!!
大家可以尝试一下!!!
时间过得真快，上学期期末考试的曲目《香槟》、写的钢琴心得至今仍记忆犹新。眨眼间，这学期的钢琴课就要结束了。听说下学期没有钢琴课了，突然好后悔没有认真地多学几首曲子，好后悔去琴房练琴的次数太少，好后悔……一年的钢琴课让我从一个对钢琴一无所知，甚至连音符都分不清的门外汉，到能在钢琴上演奏出优美的乐章的“文艺小青年”。在这段日子里，我品尝过各种喜怒哀乐，我的人生也因此增添了一笔宝贵的精神财富。
还记得上学期刚接触钢琴，回课时陈老师夸我手型好看，我心里高兴极了，对钢琴也越发地喜爱起来;还记得学习《幽默曲》时感到非常难练，于是一个星期内跑了四次琴房，不断的弹练，终于练得差不多时的那种成就感。至今的我仍旧回味着《沂蒙山小调》那优美的旋律，真是绕梁三日，三日不绝于耳。《风笛舞曲》是我学得最长的一首曲子，那欢快的节奏，让人的心情也随之愉悦起来，练习时我太注重速度的快慢，而忽视了曲子整体的连贯性，使我对曲子的把握也出现了偏差，在被陈老师指出来后，才恍然大悟。最后悔是没能练习《苏格兰舞曲》，因为那首曲子要跨一个八度，我的手太小，怎么使劲也跨不了，而且马上要期末考试，便放弃了对《苏格兰舞曲》的练习。在期末考试的曲目中，我选择了《扎红头绳》这首曲子，并非只是沉醉于那欢乐的旋律，还感叹于这首曲子的文化内涵。《扎红头绳》是《白毛女》中的一段插曲，描绘的是爷爷给孙女喜儿买了一个红头绳，喜儿在扎上红头绳时的那种激动和喜悦。“人家的闺女有花戴……”忍不住唱起戏里的曲子，感叹世事的变化，人生的沧桑，然而这首《扎红头绳》诠释的确是最质朴的情感、最纯真的欢喜。也许我的弹奏不能很好地表现出乐曲的真谛，但是我却是真正融入进去了。
钢琴弹奏中经常有"p"这样的标注，表示弱的意思。据说现在我们看到的piano这个英文单词，最初就是意大利文的“弱”，也就是说钢琴是一种体现温柔的音乐，把这个“弱”表现好了，钢琴就弹的差不多了。和大多数初学者一样，我只能用轻，用漂，用浮这样的办法去表现弱，要我弱，我就小点劲儿，不弹到底，手指的力量浮在琴键的面儿上，无疑，这样的弱只会是虚弱，软弱，病态的弱。我想，正确的弱的弹奏应该是温柔而又坚定，饱满并且充实。说来容易，要真正做到，还要花心思练啊。
也许我的心得没有对于钢琴弹奏技术的理论性表达，但是却讲述了我的整个学习经历。感谢教育系给我这次宝贵的经历，感谢陈老师的谆谆教诲，让我的大学生活如此丰富多彩，如果还能有机会，我希望能继续学习下去!
说到钢琴，大家决不会陌生，平常在电视电影里、逛街时都看见过，都知道学钢琴是一件多么优雅的事，但大家真正学习的，有条件学习的实在太少了，而弹得好的就更少了，比较幸运的是我而今正在学习钢琴，不敢说学得怎么样，但也有自己的一些看法。
刚接触钢琴的时候，就对他很感兴趣，但练习是一件痛苦的事。刚开始，从最基本的指法练起，枯燥而乏味，不过练好了真的受益匪浅，指法是弹钢琴的基础。后来慢慢地接触一些简单的曲子或片段，先单手练，左手练好练右手，后双手合弹，这才是真的在弹钢琴。简单的合手练完后就是难一点的了，先是右手旋律，左手伴奏，再是左右手互为旋律伴奏，一首比一首难，花的时间也越来越长，人不自觉地就烦躁起来。但练得多了，发现一首曲子上手很快。后来我们加练了踏板，加大了练习难度，但还是被拿下。
钢琴真的是要练出来的，大家基本上都会对钢琴感兴趣，学习钢琴首先要热爱钢琴，只有热爱才会投入，才会学好，其次是要有一定的乐理知识，只有这样才能更好的了解感情及乐曲，还应该要有一定的视唱功底，视唱越好就越好。
钢琴学习最重要的就是练习，不厌其烦地练习，只有这样才能练好，试想如果练都不练，难道就能凭空弹出一首曲子，能把钢琴弹好?从最基本的指法练起，一步一步提升，慢慢地达到一个不错的水平。
一般人弹钢琴只是一种兴趣，但如果想达到大师级别，除非你从小练起，有惊人的天赋，但我自认为没有，但我还是会把钢琴练好。也希望老师加大力度，对我严格要求。
我学钢琴的目的是训练右半脑，平衡双手，静养，娱乐。目标是花十年时间，考上业余十级。已学两年了，和网友交流一下自己的感受。
1、钢琴是乐器之王，表现力无与伦比，所以，它无法速成，练琴很辛苦，得有心里准备。
2、基本功很重要，刚开始学习就要规范，否则事倍功半，并且纠正很麻烦。建议请钢琴老师教。
3、最好每天都练。时间不少于1小时，有时间分次更好。
4、五线谱必学，并不难，多听多看就没难度，常见的乐理知识比较枯燥乏味，建议在练琴时化整为零地学。
5、手小者练了就会大的，有空撑开手掌练俯卧撑，我一年伸张了一度。殷承宗大师也曾这样做。
6、练琴时坐姿要端正。冬天手冷，关节僵硬，练热双手。
7、个人感觉练指法，哈农更适合成人。
8、学钢琴的人，至少是有德的人，所以我中午和夜晚9点后，决不练琴!练哈农太单调，邻里千篇一律地听，会去跳楼的。最好踩下减音踏板。
9、保持对弹钢琴的兴趣是不半途而废的前提，有机会多参加钢琴音乐会。
10、常到流行钢琴网看看听听下下，收益非浅。
我从5岁开始学钢琴，至今已有七年的时间了，在这七年的钢琴学习中，可谓是酸甜苦辣的味道都尝过了，每个星期要风雨无阻地去老师家上一次课，每天晚上要雷打不动地坚持练琴……但经过长期坚持不懈的努力，我也有了不少收获，参加钢琴比赛，我也获得过一些奖项，通过了钢琴八级考试，今年夏天马上要参加钢琴十级的考试。在学习钢琴的过程中，我也积累和总结了一些学习方法，非常愿意与琴童们一起来分享。
首先要有兴趣。做任何事情，兴趣是最好的动力源泉，有了兴趣，你会以满腔的热情投入到每一天都练琴中，这样你就不会认为练琴是一件非常枯燥的事情了，另外还要持之以恒，坚持不懈，不要三天打鱼，两天晒网。那样会一事无成。通过练琴这件事，也培养了我做任何事要有恒心和耐力，这让我受益匪浅。
接下来，就是每天坚持比较科学的方法来练琴。
一、练琴的过程要专注。
不能一会儿要喝水，一会儿又要看书，所以练琴前先把这些问题解决好，练琴是就要专心练。这样可以从小培养我们做事情“专注”的能力，也给我们形成一个正确的观念，要么不做事，要做就要思想集中。
二、要养成细致、仔细的习惯。
我们在每弹奏一首曲子之前，都要认真、仔细地读谱，就像我们阅读一篇文章一样，首先要抓住它的中心和重点。接下来就是慢慢地弹，并且还要弹得准确。天长日久，也就让我们养成了做事情“细致、仔细”的习惯。
三、练琴前确认好当天的联系计划。
也就是确定你所练的每一首曲目要达到的什么程度和效果。练琴目标明确了，才能更好地去进行练习。
四、要注意联系方法。
在练习弹奏一首曲子时，最好先分开手练，再合奏。尤其是遇到难点处，要把曲子分段、分小节来反复练，直到熟练为止，尽可能化整为零，这样才能比较容易地达到练习目标。
五、平常多听一些钢琴演奏的cd，多欣赏一些钢琴演奏音乐会。
一是可以提高自己的艺术修养，另外可以借鉴名师是如何来演奏这些曲目的，这样会是自己的演奏水平不断提高。学习钢琴的过程确实比较苦，但我们尽量努力去做到既要苦练，又要巧练，这样才能事半功倍，提高练琴效率，取得更大的进步。预祝和我一样的琴童每天都能快快乐乐地练琴、成长!
钢琴观摩学习心得体会（实用18篇）篇十
钢琴级学习是一项充满挑战而又有趣的艺术之旅。在这个过程中，我经历了不少的困难和挫折，但也收获了许多宝贵的经验和成就感。通过不断的练习和努力，我渐渐体会到了钢琴级学习的奥妙所在。以下是我从中所得到的五个重要体会。
首先，毅力和坚持是学习钢琴的基石。学习钢琴需要长时间的练习和坚持不懈的努力。许多时候，当我们面对困难和挫折时，容易感到绝望和失望。但只有坚持下去，才能真正的提高技艺。就像著名钢琴家李云迪所说：“弹琴是一种修行，任何手法都是建立在认真练习和勤奋努力的基础之上。”
其次，耐心是在学习钢琴过程中必不可少的品质。学习弹琴并不是立竿见影的，更多的是一个长期的积累过程。在每天的练习中，我们需要有耐心地重复弹奏乐曲，直到熟练掌握。我曾经在练习过程中遇到许多难以攻克的技巧和乐曲，但只要我有耐心坚持下去，最终都能够顺利解决。正如古人所说：“耐心是一切的良药，能使坚硬的东西变得锋利。”耐心的心态不仅能助于解决问题，也能帮助我们享受练习带来的乐趣。
第三，音乐表达是钢琴艺术的核心。对钢琴级学习来说，技术的提升只是一个方面，更重要的是能够通过音乐将自己的情感表达出来。学习弹琴需要通过细腻的触感和准确的速度控制来传达情感，使每一首曲目都有其独特的风格和感觉。正是通过这种表达，我们才能真正与听众产生共鸣。因此，在学习过程中，我们不仅要重视技巧的训练，更要注重对音乐的理解和表达。
第四，音乐理论知识对于钢琴级学习至关重要。虽然技巧和表达是钢琴演奏的重要组成部分，但它们不能缺少扎实的音乐理论知识来支撑。学习音乐理论可以帮助我们更好地理解曲目的结构和音乐的内涵，从而更好地演绎出曲目的特点和美感。而且，掌握音乐理论还有助于提升和改善演奏的技巧，使我们能够更加具有全面的音乐素养。
最后，学习钢琴需要发挥自我潜能和创造力。虽然音乐有一定的规则和标准，但学习钢琴也是一个培养创造力和个人风格的过程。每个人都有自己独特的艺术感觉和表达方式，我们需要不断地探索和尝试，发挥自己的潜能和创造力。只有在钢琴演奏中展现自己的个性，才能使音乐更加鲜活和生动。
总之，学习钢琴级是一项充满挑战和乐趣的艺术之旅。在这个过程中，我体会到了毅力和坚持的重要性，学会了耐心和音乐表达的方式，并认识到音乐理论和个人创造力的作用。通过这些体会，我相信我将能不断提高自己的钢琴技艺，愉悦地享受这个美丽的艺术世界。
钢琴观摩学习心得体会（实用18篇）篇十一
钢琴观摩是一种提高个人技能、品尝音乐艺术的契机。进入音乐厅的那一刻起，如同打开了一扇沉睡在眼前的大门，进入了一个充满音乐气息的世界。曾经参加过一场钢琴音乐演出，也留下了深刻的印象，今天，我要分享我的钢琴观摩心得体会。
第二段：音乐的魅力。
与其说钢琴观摩是一种技能提高，不如说它是一次与音乐艺术的亲密接触，效果显著。我曾在一个音乐艺术节目上听过这样一句话：“音乐是没有国界的，它跨越文化、语言、民族，流传于世界各个角落”。当音乐响起，那一刹那感受到的，是一种心灵的感悟，一种音乐的魅力，一种身心的愉悦。
第三段：表演者的演奏。
在音乐厅里，演奏者的手指在琴键上舞动，发出美妙的音符，观众的心弦也被拉得紧紧的，陷入了乐曲的魔力中。表演者的演奏技艺决定了音乐的呈现效果。快速的指法切换，长、短节奏的分解，低中高音的转换，甚至是放松、收紧的手部动作都直接影响了听众的听感效果。在观赏钢琴演奏时，细节是极其重要的，因为它们锻造了音乐的整体呈现效果。
第四段：音乐的表情。
当音乐梦与现实发生碰撞时，广袤的内心涌现，一往无前的音乐力量留下了它独特的痕迹。钢琴表演是一种心灵的跃动，也是表演者心灵的释放。表演者的音乐表情，是音乐的情感表达，更是观众所共同感知的共鸣。在某种程度上，当钢琴手掌上的指冠落在钢琴键盘上，那种指尖与琴弦之间的反振，似乎成为我们内心声音的化身，唤醒了我们沉睡已久的感性。在酷热的现实生活中，这份爱与追求就在音乐中释放。
第五段：结论。
通过这次钢琴观摩体验，我发现音乐不仅有神秘的魅力，更有心理层面的切入点。钢琴观摩可以提高观众对音乐的鉴赏，可以促进表演者心灵的放松，还能减缓观众身心的压力，这些是观众所需要的。在音乐的世界里，用心倾听，所感受到的将是一种身心的愉悦，体验到的将是一种心灵的感悟，同时也会带给我们一份从未体验过的内心愉悦。钢琴的演奏需要表演者倾注大量的心血、汗水和时间，而我们作为观众，只需要一份心灵的愉悦，不论我们在音乐世界里是欣赏者还是创造者，音乐的世界，必将带给我们无尽的力量。
钢琴观摩学习心得体会（实用18篇）篇十二
优秀作文推荐！去年过生日的时候，爸爸给我送了一架电子琴，第一次接触电子琴，我就被它的琴声深深地吸引了，总是让我不由自主地愿意摆弄它，胡乱地弹奏它。
爸爸看在眼里，于是带着我跟着网上的视频教材开始学习起来，从手法到节奏到识谱，我们学得很艰难，但是一点也不影响我们的收获和快乐。
渐渐地，我也能弹奏出简单的乐曲啦。临近暑假的时候，爸爸妈妈说要给我报一个暑期培训班，让我接受正规专业的钢琴学习，听到消息的那一刻，我别提有多高兴了。我满怀期待地迎来了我人生中第一堂钢琴课，那也是我第一次接触到了真正的钢琴，按下琴键的那一刻，我甚至有点小激动呢，钢琴的琴键按起来比家里的电子琴更结实，声音似乎也更好听!
暑假里，我努力地学习着，珍惜每次老师教导的时间，每天不管有没有课都会到培训室练琴。我的努力也得到了老师的肯定，爸爸妈妈也夸我进步非常大。暑假过得很快，我的'钢琴培训学习也即将结束了，那几天我总是担心开学后还能不能继续学习钢琴，我跟爸爸说了好几次还想继续学习的念头，爸爸总是说等开学后看我的学习表现再决定。我也知道以前自己在学习上总是不够积极主动，每天的学习都在爸爸妈妈的催促中完成，浪费了好多的时间。爸爸说如果我能改掉这些坏习惯，他就会继续给我报钢琴培训课，我在心里默默地发誓：我一定会为了我心爱的钢琴改掉之前坏习惯的!
现在已经开学了，我能感受到自己的变化，我变得主动地完成每天的学习任务，每天都会抽出一点时间练习电子琴。虽然现在爸爸妈妈还没有给我报培训班，但是一点也没有影响我对钢琴的热爱，因为我的床对面就摆放着我心爱的电子琴，它时刻在鼓励着我，告诉我不要放弃!
钢琴观摩学习心得体会（实用18篇）篇十三
近期，我校举行了一场精彩纷呈的班级钢琴观摩活动。这场活动让我受益匪浅，使我对音乐艺术的理解更加深入。在这次观摩活动中，我体会到了音乐的真正魅力，感受到了合作与团队的力量，也激发了我对音乐的热爱。
首先，这次观摩活动让我深刻领悟到音乐的真正魅力。作为钢琴演奏者的同学们，他们用娴熟的技巧和灵动的演奏向我们展示了音乐的魔力。而且他们演奏时表情专注、手指准确，更能感受到他们对音乐的热爱之情。我明白了音乐不仅仅是个人的技艺展示，更是一种情感的传递和表达。借助音符和琴键，演奏者能够将自己的情感融入其中，引发听众的共鸣。这让我对音乐产生了更深的喜爱，也更加想要努力学习音乐，用音乐表达自己的情感。
其次，观摩活动让我感受到了合作与团队的力量。在同学们的演奏中，有很多是合奏曲目，每个人都扮演着不可或缺的角色。他们需要互相沟通、协调动作，共同完成一段悦耳动听的音乐。通过观摩，我看到了同学们之间默契的配合和无声的默契。各个乐器的音符相互交织，相互配合，最终形成了一幅壮观的音乐画卷。这让我明白到，只有相互合作，才能取得更好的演奏效果。作为一个班级的一员，我被激发了与他人合作、共同努力的动力，也明白了在集体中团结互助的重要性。
最后，我的热爱和对音乐的向往在观摩活动中得到了进一步的激发。观摩渐渐地让我想要尝试弹奏一首属于自己的曲子，将内心的情感通过音乐表达出来。在观摩活动中，我看到了同学们乐在其中的样子，他们的快乐感染了我。我决定要加入到钢琴学习的行列中，用双手演奏出我内心的旋律，释放自己的情感。我也向着他们学习，提高技艺，征服曲谱上的难关。这次观摩活动为我打开了一个全新的大门，让我感受到了音乐给予我的力量和快乐。
通过这次班级钢琴观摩活动，我对音乐的认识和体会都有了很大的提升。我明白了音乐的魅力不仅在于技艺的展示，更在于能够传达情感，并激励人们的内心。观摩也让我学会了合作和团队精神，在集体中建立起互相帮助、互相理解的关系。最重要的是，观摩活动激发了我对音乐的热爱，让我更加积极地投入到学习中去。我相信，在努力学习和不断进步的过程中，我将能够通过音乐找到真正的自我，用琴键弹奏出人生的旋律。
钢琴观摩学习心得体会（实用18篇）篇十四
钢琴演奏家的双手像两只蝴蝶在琴键上翻飞，动听的音乐就流淌出来了，有时像流水潺潺，有时像鸟儿歌唱，有时像惊涛骇浪……对此我觉得特别神奇，再看看他们如醉如痴的表情，好像已经进入了音乐，和音乐融为一体，我羡慕极了。特别想成为和他们一样的人。于是我找了钢琴老师开始学习钢琴。
一开始学习识谱，左右手分别弹奏，这个比较简单，我很快就学会了，接下来就开始学习左右手合奏，我就有点乱套了。顾了左手，顾不上右手;顾了右手，顾不上左手，左右手总合不到一个节奏上。我气得使劲拍琴，发脾气，甚至流泪。妈妈温和地说：“学钢琴不能操之过急，你必须把基本功练好，这样才能演奏出来动听的音乐。”听了妈妈的话，我心情慢慢平静下来，先把右手的.曲子练熟，再把左手的曲子练熟，合起来的时候先放慢速度，保证没有错音、指法错误，熟练以后再加快速度。我就不信有什么能难住我。慢慢地我能弹奏很多曲子，离我的梦想越来越近了。
现在我每天一空下来就弹钢琴，我从弹奏中领略到了钢琴的韵律，有时悲伤，有时快乐，有时还能听到自己的心声。我也能和音乐融为一体了。
“只要功夫深，铁杵磨成绣花针”，通过弹钢琴，我明白了只有勤学苦练，才会成功。今年夏天，我就要参加钢琴四级的考试，我会尽自己努力跟着老师往前走。
钢琴观摩学习心得体会（实用18篇）篇十五
在我念初中的时候，学校组织了一次关于音乐的钢琴观摩活动。这次活动旨在让我们学生们通过观摩，了解钢琴演奏的技巧和方法，同时也可以让我们更好地体验和欣赏音乐的魅力。对于我这个对音乐非常热爱的人来说，这次的观摩经历感触很深，所以，我决定在这篇文章中分享我的心得和体会。
第二段：感受到的艺术魅力。
在活动中，我看到了许多钢琴大师的精湛演奏，他们娴熟的技巧、优美的旋律以及完美的表现力，都展现了音乐的无限可能性。从现场观摩中，我感受到了音乐的美与艺术的魅力，也对艺术的深度和广度有了更深的认识。
第三段：专业技巧的学习。
钢琴演奏需要耐心和坚持不懈的练习，然而，好的老师能够给予正确的指导和帮助。在这次观摩活动中，我学到了许多相关的技巧，如正确的手势、指法以及乐曲的音乐发声技术等等。这些知识不仅仅有助于我们学习钢琴，还可以帮助我们在很多领域的专业技巧上取得更好的成就。
第四段：感受到的音乐情感。
音乐不仅仅是技巧和艺术，它还特别依赖于心灵的共鸣和情感表达。随着一个优秀的钢琴演奏家演奏时的情绪变化和音乐表现，观众也跟着感受到和体验到了情感的变化。这种情感和内心的共鸣是一种非常令人感动的经历，让我们更加热爱钢琴演奏和音乐。
第五段：总结和展望。
总的来说，通过这次的钢琴观摩活动，我学到了很多有用的知识和技巧，也体验到了音乐的美和情感的共鸣。在未来的学习和生活中，我愿意更加努力，热爱音乐，寻找更多的钢琴演奏和音乐的机会，为我的成长和提高奠定更加坚实的基础。
钢琴观摩学习心得体会（实用18篇）篇十六
钢琴是一门优雅、深邃的音乐艺术，而成为一位钢琴级的专业演奏者则需要付出极大的努力和坚持。我曾经是一名热爱音乐的孩子，从小立志要成为一名优秀的钢琴演奏家。如今，经过多年的学习和经验积累，我有幸意识到这一目标的热爱和个人成长所取得的收获。以下是我对钢琴级学习的心得体会，用以分享给所有对这门艺术感兴趣的人。
首先，坚定的决心是取得学习成功的关键。从小学钢琴开始，那时候的我并不懂得音乐的魅力，更没有意识到未来的付出有多么的艰辛。然而，我执着的父母和教师教导了我要坚持不懈地练习，不断追求进步。在之后的几年里，我紧跟音乐教学的步伐，定期参加音乐考级和钢琴比赛，不断地向自己挑战。这期间，遇到了许多困难和挫折，但正因为始终如一的执着，我不断地克服困难并取得了进步。
其次，良好的坐姿和手位是完成优质演奏的基石。在学习钢琴过程中，正确的坐姿和正确的手位是至关重要的。正确的坐姿可以帮助我们更好地控制身体，使得演奏的音符更加清晰准确。正确的手位也是培养手指的柔韧度和运动技巧的基础。尽管这种正确的姿势可能会感到不太舒适，但是坚持练习下去并且逐渐习惯，这将是提高演奏质量的关键。
第三，强化音乐的感情表达力是成为一名专业钢琴演奏者的标志。音乐不仅仅只是简单的音符和节奏，还有深层次的情感表达。好的音乐表达需要我们深入理解每首曲目的内涵并将其融入到自己的演奏中。这需要我们对音乐历史、作曲家的生平和背景有一定的了解，并通过音乐性的表达方式将这些情感传递给观众。没有情感的音乐只是空洞而平淡的，而带有情感的演奏则能够感动人心。
第四，舞台表演是展示自己成果的舞台。舞台演出是一个机遇，也是一个挑战。参加演出不仅仅是为了展示自己多年来的学习成果，更是为了提高演奏的自信心和舞台表演技巧。在演出中，我们需要克服紧张和不安的情绪，保持镇静和专心。同时，与乐团、指挥和其他音乐家的合作也是非常重要的。对于每一个演出，我都会充分准备并将其视为一次难得的机会来展示自己的音乐才华。
最后，我相信音乐具有神奇的力量，能够触动内心深处的情感。通过钢琴级的学习，我不仅仅学会了如何演奏钢琴，更深刻地体会到了音乐给予我们的力量和喜悦。音乐可以成为我们的精神支柱，在困难时给予我们慰藉，在高兴时与我们分享欢乐。钢琴级的学习不仅仅是一种技能，更是一种享受和人生的财富。
总而言之，钢琴级的学习是一段艰辛却充满激情的旅程。它需要我们坚定的决心、正确的姿势和技巧、优秀的表演技巧以及深刻的情感理解。通过这一旅程，我们不仅仅是学会了如何演奏钢琴，更是发现了音乐艺术的魅力和力量。我相信，只要我们毫不气馁地追求，付出坚持不懈的努力，钢琴级学习将带给我们无尽的收获和成功的喜悦。
钢琴观摩学习心得体会（实用18篇）篇十七
第一段：引出班级钢琴观摩的背景和目的（200字）。
近期，我们班级组织了一次钢琴观摩活动，目的是让同学们亲身体验音乐的魅力，提高音乐欣赏能力，锻炼音乐素养。作为一位平时对音乐充满热爱的学生，我对这次活动非常期待。活动当天，全班同学齐聚在音乐教室，观摩了一场精彩的钢琴演奏，给我们带来了很大的震撼和启迪。
第二段：对观摩过程的详细描述及个人感受（250字）。
这次观摩活动中，演奏家表演了多种不同风格的作品，包括古典音乐、流行音乐等，每一首曲目都各具特色，深深地吸引了我的注意。我看到演奏家在钢琴键上双手舞动，如行云流水般的手指飞快地在琴键上奔驰，每一个音符都被演绎得淋漓尽致。音乐从演奏家的指尖传递到我们的耳朵，带给我们一种赏心悦目的感觉。我欣赏到了音乐的魅力，它让人心旷神怡，陶醉其中。在观摩的过程中，我也注意到演奏家的专注和对音乐的深情表达，这使我对音乐的态度发生了改变。以前，我只是一味地听取音乐的快乐，但现在，我明白了音乐背后蕴含的情感和内涵。这次观摩活动对我来说是一次新的人生阅历，它让我对音乐有了更深刻的理解。
第三段：谈谈对音乐艺术的理解和感悟（250字）。
通过这次钢琴观摩活动，我对音乐艺术有了更深层次的理解和感悟。我认识到音乐是一门独特的艺术形式，它可以跨越国界、语言和文化的限制，让人们能够用心灵尽情沟通。无论音乐采取何种形式，它都具有普遍的情感共鸣力。音乐可以传递欢乐和快乐，也可以传递悲伤和忧愁。它是人类情感的一种表达方式，能够引起人们内心深处的共鸣。这次观摩活动让我明白，音乐不仅是一种艺术形式，更是一种情感的释放和表达。因此，我决定以后更加主动地学习音乐，培养自己的音乐素养。
这次班级钢琴观摩活动对我们班级的同学们影响深远。同学们在观摩活动中感受到了音乐的力量，体验到了音乐带来的愉悦和快乐。这些影响让同学们对音乐更加感兴趣，有的同学甚至决定要自学钢琴。观摩活动还激发了同学们的音乐热情，很多同学加入了学校音乐社团，积极参与音乐演出和比赛。观摩活动不仅为同学们提供了一个展示自己音乐才华的机会，也让他们感受到了团队合作和集体荣誉的重要性。这次活动对同学们的音乐素养和团队意识的培养有着积极而深远的影响。
第五段：总结观摩活动的重要性及个人的收获（250字）。
通过参加班级钢琴观摩活动，我深刻体会到了音乐的魅力和音乐艺术的重要性。音乐不仅能够给人们带来快乐，更能够激发人们的思维和创造力。通过学习音乐，我们可以培养自己的情感和审美能力，提高自己的综合素质。所以，我们应该积极参与音乐活动，丰富自己的文化生活。最后，我要感谢班级组织这次钢琴观摩活动，让我有机会近距离感受到音乐的魅力，提高了自己的音乐欣赏能力，也加深了对音乐艺术的理解。我相信，这次观摩活动对我以后的人生都会产生积极的影响。
钢琴观摩学习心得体会（实用18篇）篇十八
作为音乐爱好者，在我校举办的班级钢琴观摩活动中，我有幸欣赏到了一场精彩绝伦的演奏。这场活动不仅让我近距离感受到了钢琴音乐的美妙，也让我对音乐教育和学习钢琴有了更深刻的认识。在观摩中，我感受到了音乐教育的重要性，了解到了自己在钢琴学习中的不足之处，并对未来的音乐学习做出了规划。
首先，班级钢琴观摩活动让我深刻认识到了音乐教育的重要性。在这场观摩中，每位同学都展示了自己的才华和独特的演奏风格，让我感受到了音乐的力量。无论是悠扬的旋律，还是琴键间的跳跃，每一次演奏都传递着艺术家的情感和思想。通过演奏者的音乐表达，我感受到了人性的美妙和情感的交流。这让我意识到，音乐教育不仅是培养学生音乐技能的手段，更是培养学生艺术修养和情感体验的途径。
其次，在观摩中，我发现了自己在钢琴学习中的不足之处。每位同学的演奏都很出色，无论是技巧还是表演能力都达到了高水平。而与之相比，我对曲目的理解和演奏技巧还存在一定的差距。通过观摩他人的演奏，我看到了自己的不足，也意识到了自己在钢琴学习中需要加强的方面。观摩让我明白，只有通过不断努力和学习，才能提升自己的演奏水平。同时，观摩活动也给了我学习的动力和目标，我希望能够在未来的学习中不断进步，成为一名优秀的钢琴演奏者。
此外，观摩活动也让我对音乐学习有了更明确的规划。在观摩过程中，我深受每一位同学的演奏启发，他们的才华和热情让我感受到了音乐带来的快乐和满足感。因此，我决定将音乐学习作为一项长期坚持的活动，并制定了一份详细的学习计划。我将定期练习钢琴，不断提升自己的技巧和演奏水平。同时，我还计划参加一些专业的音乐培训和比赛，锻炼自己的舞台表演能力和与他人合作的能力。通过这样的规划和努力，我相信自己一定能够达到自己的音乐目标。
最后，班级钢琴观摩活动在我心中留下了深刻的印象。我意识到，音乐不仅是娱乐和消遣的方式，更是一门能够丰富人们内心世界的艺术。音乐能够带给人们情感的宣泄和内心的净化，无论是演奏还是欣赏，都能够让人沉浸其中，获得真正的快乐。通过这次观摩，我也看到了音乐对于个人和社会的积极影响，它能够培养人们的情感表达能力和创造力，促进社会的和谐发展。因此，我希望未来能够更加努力地学习音乐，为自己和他人带来更多的快乐与感动。
总之，班级钢琴观摩活动是一场精彩纷呈的音乐盛宴。通过观摩，我深刻认识到了音乐教育的重要性，发现了自己在钢琴学习中的不足之处，并制定了明确的学习计划。这次观摩让我对音乐有了新的认识和理解，也为我未来的音乐学习之路指明了方向。我相信只要我努力学习，坚持不懈，一定能够成为一名优秀的钢琴演奏者，并用音乐为自己和他人创造更多美好的回忆。