通过写心得体会,我们能够更好地发现自己的优点和长处,并学会善于总结和归纳。以下是一些优秀心得体会范文,供大家参考借鉴。这些范文覆盖了不同领域和经历,通过阅读这些范文,可以拓宽视野、汲取他人的经验,并在写作中加入自己的思考和感悟。让我们一起来看看吧!
小学美术课心得体会(精选17篇)篇一
美术课的准备绝不单单是教具的准备那么简单,它还需要有更为广泛的内容。如在,教具是制作好的各种各样的剪纸作品。为了让课堂更有氛围,我在课前准备了一些民族味较浓的曲子,这些曲子在课堂气氛的烘托上起到了很大的促进作用。除了充分的课堂资源之外,更要准备的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴。在讲课之前我自身就必须先要明白剪纸是怎样的一种民间艺术,有什么样的特点,剪纸都分为那些类型等等。这些不光是靠临时抱佛脚得来的,还要靠老师长期的一些积累,才能将别人的东西转化为自身的一种文化素养。
二、课堂的教学。
课堂的教学是重点,很多问题都是值得深入探讨的。在这里我想谈我一直在思考的一个问题:课堂教学的有组织性和引导学生自由创作可能会出现的无序性的矛盾。所有老师都知道,课堂教学的有组织性是上好一节课的必要保证,这也是大多数教师认可的一个原则。可往往有些类型的美术课却不需要孩子们规规矩矩、端端正正地去完成要求的作业。比如一些手工课,也学需要几个学生去共同合作完成。几个同学凑在一起共同创作难免会各抒己见。而且他们也不会像成人那样有克制力,这样势必就会造成纪律的不好。就比如,不仅要剪的像样,还要分清楚阳刻与阴刻的区别,这样势必就给此课增加了难度,授课教师就会考虑小组分工合作,相应的课堂纪律也会混乱。还有一些课加入了游戏、舞蹈等活泼的形式,课堂也会显得“杂乱无章”,问题是这样形式上的“乱”却并非无效。我曾看过一片文章说,国外的老师在上美术课时不需要孩子们坐得端端正正,他们给了孩子足够的空间去想象、去创作,学生甚至还可以画在桌子上,还可以“乱涂乱画”。德国纽伦堡丢勒中学的谢尔先生曾经说过:“在丢勒中学,学生作画时可以戴耳机听音乐,边听自己喜欢的音乐边作画。”我想这在国内肯定是禁止的。学校要求的是课堂必须要有秩序,但一味的整齐、安静,往往会抹杀孩子的自由发展的个性,限制孩子的创造性。可怎样才能使两样兼顾呢?那就要求教师在组织教学上既要收放自如,又要做到不放纵,不压制。例如:,可以尝试采用比较开放的教学内容。教师可以借助一些外界的媒体,引导学生走向自然、走向社会,投身于五彩缤纷、五光十色的校外生活。可以带领学生去博物馆参观一些剪纸作品展;有同学说他(她)的奶奶(姥姥)很会剪纸,还可以把这些老人请来当成他们的课外辅导员。而作为教师的我也可以在这样的环境中学到更多关于剪纸的一些知识。能让学生在不同的学习氛围中掌握知识、学到知识。而且我认为,有时候把公园、田野、村庄等一些环境作为学习美术的大课堂,反而获取知识的效果会更好。大家可以想想,在大自然中学美术,感受生活中的红、黄、蓝,感觉是那样的贴近自己,其实是一件非常惬意的事情。更何况这种学习方式还能够在潜移默化中培养学生主动学习的能力以及在生活中发现美、表现美的能力。我觉得是一件一举多得的好事情。
小学美术课心得体会(精选17篇)篇二
我到河西学院参加了小学美术教师的培训,这次的培训经历使我受益。虽然仅几天的时间,让我对美术这门学科有了新的认识,美术不再是以前老师在黑板上画,学生在台下照画了,现在的美术是一门了不起的艺术,生活中处处充满了美术。对美术的知识也得到了提高,教育观念也得到了冼礼。总之只字片语难以尽述,以下是我的一些心得体会:
兴趣是学习美术的基本动力之一。在课堂上应充分发挥美术教学特有魅力,努力使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣,并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起,强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。用真心、真情的去教美术。
在美术教学中,教师要有好奇心,专业精神。同时教师要放的开,注重师生互动,大力利用肢体语言及优美的语言的应用,充分调动孩子的积极性。还要严格按照美术新课程标准,在新课改理念的指导下,精心组织、精心准备,上最有效的课。在教书过程中特别注重育人教育,要做到既教书又育人。尽可能让学生主动参与自主学习,教学以学生为主体,通过欣赏、体验感受、探索、总结、想象、创作、评价的过程,引导学生深入理解感受美术作品的美,使学生的创作欲望倍增。尽可能的给孩子创造一个宽松的学习空间(优美的画面,轻柔的音乐),使整节课沉浸在艺术的氛围中。同时,要突出了美术学科的特点,学生运用多种形式,设计出精美的、主题丰富的作品。新教材的编写体现了以学生为本的思想,是把活动作为显线,而知识作为隐线。因此教学中要多采取活动的形式开展,活动是否有收获,即活动要为教学目标服务。设计的活动要呈现一个知识点。注重面向全体学生,以学生发展为本,培养他们的人文精神和审美能力,为促进学生健全人格的形成,促进他们全面发展奠定良好的基础。使学生形成基本的美术素养。在上美术课,要有美术元素在里面,情感态度价值观也要自然的体现。不光要教孩子的技巧,还要教孩子的思维。对待学生眼光要放高些,学生掌握的技巧放的低一些,给学生更宽、广的一个思路。世界上最复杂的物体,都可以归纳成简单的几何图图形。换个角度去看同一事物,会有意想不到的'效果。
在教孩子的过程中,一定要考虑到学生的能力,给学生的思想要保持一致。一定要联系学生的生活实际,联系学生的生活经验。让孩子关注自己身边的一些关于美术方面的东西。要从生活中,理解线条等美术知识,如:头发、树(年轮)等。培养孩子搜集素材的能力。高段学生要注重培养自学的能力。提问学生其实也是引导学生的一个重要过程。示范的作用,要处理好示范的关系,教师要作为学生的楼梯,孩子要借助于老师向上爬。
在上欣赏课时,不仅要学会欣赏,还要学会评述。美术语言要让孩子多使用一些。尤其是欣赏评述课中,让他们把自己的感觉说出来。
生活中一些常见的东西,经过高度概括、提炼,用最简洁的点线面来表现。点线面的联系,是美术语言中最基本的。要让学生了解艺术创作,不仅只是用纸、用笔。要理解材料的多样性。在对待学生作业时要做到:三个不一样,即,与同学画的不一样;与欣赏的画的不一样;与过去画的不一样。学生的作品,要有趣味性,可操作性,并不一定要求很高。教学中强调综合性评价的激励功能。在评价方式上以自评、同伴评为主,结合老师的评价,使评价进一步民主化,多样化,充分体现了评价的多元功能,让学生体验到成功的乐趣。同时使学生的综合能力得到提高。
通过本次修订学习培训,在今后工作中,我将会不断的学习,多体会感受所学的知识,并用于实践中,全面提高自身的综合素质,为学生提供更好更优质的服务。
小学美术课心得体会(精选17篇)篇三
作为小学美术的学习者,我认为有几个方面是值得我们去探讨的。在这篇文章中,我将阐述我的心得体会,希望能够给更多的小学生提供一些启示和帮助。
第一段:美术学习的重要性。
美术学习不仅仅是一门课程,更是我们生活中必不可少的一部分。在成长过程中,它不断的激发着我们的想象力和创造力,让我们更好地发掘自我。美术学习还能够培养我们的观察能力和审美能力,让我们更有眼光,更有品位。
第二段:勤于观察,多画多练是第一步。
学美术最基本的要求就是勤于观察和多画多练。只有通过勤奋的努力,才能够逐渐掌握各种画画技巧和表现方式。在学习过程中,我们不仅要学习如何绘画,还要学会观察和了解真正的艺术。所以,当学习美术时,我们要时刻影像着自己所画的画品,关注画品的细节和比例,让自己的画作更加精致。
第三段:发挥想象力和创造力。
美术学习,不单单是一道学问,更是一种创造力的释放。它能够引导我们去思考和发挥自己的想象力,创造出属于自己的独特作品。在绘画作品的过程中,我们可以通过丰富的想象力去表达出自己内心的感受和情感。这样不仅能够培养我们的创造力,也能让我们发现自己做得越来越好。
第四段:美术学习与其他学科有着千丝万缕的联系。
美术学习和其他学科有着千丝万缕的联系。我们可以在美术中学到很多的文化、历史和地理知识,同时,在学习其他学科时,我们也可以运用所学的知识来创作属于自己的艺术品。随着美术学习的深入,我们会逐渐发现,原来艺术和其他学科是如此的紧密联系着。
第五段:发现美术学习的乐趣,享受创作的过程。
最后,美术学习的最终目的,是让我们发现其中的乐趣。只有享受创作的过程,才能够更好地体会到作品的价值。通过美术学习,我们可以慢慢了解到各种艺术形式,感受到艺术的美妙和无穷的魅力。同时,在创作过程中,我们也可以和他人互相学习和交流,提高自己的绘画能力。
总之,美术学习是一个长期而持久的过程,需要我们不断的努力和探索。希望每一个小学生都能够从中发现自己的乐趣和特长,成为一个优秀的艺术爱好者。
小学美术课心得体会(精选17篇)篇四
我是一名小学教育专业的学生,在去年进行了为期三个月的小学美术见习。这段时间不仅让我亲身感受到了美术教学的乐趣,还让我对于小学生的艺术成长有了更深刻的认识。通过与孩子们的互动,我意识到了美术教育的重要性,并积累了许多宝贵的经验和感悟。
第二段:感受孩子们的热情和创造力。
在见习期间,我见证了许多小朋友们的美术作品。他们用丰富多彩的画笔,勾勒出了他们的梦想和想象。我深深地被他们的热情和创造力所感动。与他们交流时,我发现他们对于美术的热爱远超过我的想象。他们愿意花费大量的时间和精力去表达自己的想法和情感。我明白了美术教育不仅仅是教学和启发,更是需要孩子们内心的热情和兴趣的支持。
第三段:培养孩子们的观察能力和创造力。
小学美术教育的目标是培养孩子们的观察能力和创造力。通过我的见习经历,我认识到教师在这个过程中起到了举足轻重的作用。在课堂里,我不仅仅是一个教育者,更是一个引导者和学习者。我注重培养学生们发现和感受事物的能力,引导他们从不同的角度去欣赏和理解艺术作品。同时,我也鼓励学生们勇敢地表达自己的想法和创意,让他们在创作中发现自己的潜力和独特性。通过种种努力,我看到了孩子们观察力和想象力的提高,也看到了他们对于艺术创作的热情和自信。
第四段:促进孩子们的综合素质发展。
除了培养孩子们的观察能力和创造力,美术教育还能促进孩子们的综合素质发展。在我的见习中,我注重让学生们在艺术活动中体验和发展自己的动手能力、观察能力、表达能力以及协作能力。通过集体合作的创作,学生们充分发挥了自己的想象力和创造力,还培养了他们的团队合作意识和沟通能力。我发现,美术教育不仅仅是培养学生的艺术素养,更是引导他们发展全面素质的重要途径。
第五段:我的成长与收获。
在整个见习的过程中,我不仅仅是一个教育者,更是一个学习者。通过与学生们的互动,我不断提升了自己的教学能力和沟通技巧。我明白了教育是一个双向的过程,学生们对于美术的热情和创造力,也给了我更多的启示和激励。在这段时间里,我收获了满满的喜悦和成长。我看到了孩子们在我的引导下进步的每一个瞬间,也感受到了爱与希望的力量。这段经历不仅让我对美术教育有了更深刻的认识,也让我更加坚定了我在教育行业中的信念和责任感。
总结:
通过见习期间的亲身体验,我体会到了美术教育的重要性和价值。美术教育不仅可以培养孩子们的观察能力和创造力,还能促进他们的综合素质发展。作为一名教育者,我要不断提升自己的能力,与孩子们共同成长和进步。这段见习经历让我更加深刻地体会到了教育的真谛和力量,也让我更加坚定了为小学生提供良好美育环境的决心。
小学美术课心得体会(精选17篇)篇五
近日,我参加了一次小学美术研修活动,这是我作为一名小学教师的一次宝贵机会。在这次研修中,我收获了很多,对小学美术的教学也有了更加深入的了解。接下来,我将从研修的组织安排、研修教师的教学技巧、研修内容的创新性、研修的实用性以及对教学工作的启发等五个方面,谈一下自己的心得体会。
首先,这次研修的组织安排非常到位。活动之前,研修组在办公室悬挂了宣传海报,指导老师给每个参加者发了通知,告知研修时间和地点,并要求大家提前做好准备。到了研修的当天,活动现场布置得非常温馨,桌上放置着各种画笔、颜料,我不禁感叹研修组的用心之处。
其次,研修教师的教学技巧给我留下了深刻的印象。在短短的研修时间里,研修教师向我们展示了许多美术教学的技巧和方法。例如,她教给我们如何在小学美术课堂上培养学生的创新思维,通过提问和讨论让学生更好地理解和运用所学的知识。她还告诉我们如何运用色彩搭配的理论,在教学中注重学生的感官体验,让学生对美术更加感兴趣。这些教学技巧和方法,无疑对我的小学美术教学产生了极大的启发。
再次,研修内容的创新性令我眼前一亮。在这次研修中,研修教师给我们展示了一系列别具一格的美术作品,其中融入了现代艺术的元素。例如,她用千层纸制作出的立体画,展示了立体造型的新颖形式。她还用各色彩纸拼贴出了形象各异的动物,让我感叹美术的无穷魅力。这些创新的美术作品,不仅为我开阔了眼界,还让我认识到小学美术教学也可以有更多元化的方式。
此外,这次研修的实用性非常高。研修教师通过具体的案例分析和教学实例,向我们展示了美术教学的具体实施方法。她告诉我们,在美术教学中要注重启发学生的创造力,要给学生提供更多的实践机会,通过绘画和手工制作等方式,让学生在实践中加深对美术知识的理解和掌握。这些实用的教学方法,让我有信心将其运用到我的小学美术教学中,以提高学生的学习兴趣和创造力。
最后,这次研修对我的教学工作产生了很大的启发。通过参加研修,我认识到小学美术教学的重要性,不仅可以培养学生的艺术素养,还可以促进学生的创造力和审美能力的培养。因此,我决心将所学到的美术教学方法运用到我的教学中,以提高学生的艺术修养和综合素质。
总之,这次研修对我来说是一次难得的机会,通过研修,我不仅加深了对小学美术教学的了解,还学到了很多实用的教学方法。我相信,通过将所学到的知识和技巧应用到我的教学中,一定能够提高学生的学习兴趣和创造力,让他们在小学美术学习中得到更多的收获。我衷心感谢这次研修活动,为我提供了一次难得的成长机会!
小学美术课心得体会(精选17篇)篇六
真的说不出是什么感觉,伴着时间,就像是在和自己的影子赛跑,不可能从真实的两面去看清它,只是经意不经意的感受着有种东西在过去,也许更适合的只有那句话:时不待我,怎可驻足。原以为实习对于我来说会是很长,但实际却不同。想象收获的东西,真的很多,看看我的工作笔记,一篇又一篇,记别人的事情比自己的还多,也许…… 实习 ,并不像我想象中的那样轻松惬意,而是充满了挑战和艰辛。我给自己敲响了警钟:“不要半途而废,做事情切忌三分热度。”我信心十足的回答到:“我一定会坚持到底!”
天下英雄皆我辈,一入江湖立马催。” 从学校到社会的大环境的转变,身边接触的人也完全换了角色,老师变成老板,同学变成同事,相处之道完全不同。在这巨大的转变中,我们可能彷徨,迷茫,无法马上适应新的环境,但在同学、同事的帮助和自己摸索的情况下,我还是完成了这次实习。但我发现,以我们的经验,不学到一定的深度和广度是难以在实际工作中应付自如的。因此反映出学习的还不够,缺点疏漏。需在加以刻苦钻研及学习,不断开拓视野,增强自己的实践操作技能,我们也许看不惯企业之间残酷的竞争,无法忍受同事之间漠不关心的眼神和言语。很多时候觉得自己没有受到领导重用,所干的只是一些无关重要的杂活,自己的提议或工作不能得到老板的肯定。
做不出成绩时,会有来自各方面的压力,老板的眼色同事的嘲讽。而在学校,有同学老师的关心和支持,每日只是上上课,很轻松。常言道:工作一两年胜过十多年的读书。两个月的实习时间虽然不长,但是我从中学到了很多知识,关于做人,做事,做学问。只有拥有自信才能够克服一切,去实现自己的理想,创造自己的人生。
实习是个人综合能力的锻炼。作为一名新时代的新青年更应该把学习作为保持工作积极性的重要途径。像我这种文聘不高的人,心里就有一种很渴望的感觉,明白了自己与社会所需的要求,因为现在毕业求职,特别是对于像自己一般的人,更多的时间是社会职业选择自己面试,更多的不是自己去选择职业 ,这应该就是所谓的先就业再择业吧。所以自己会把心态放正,在公司的时候先全面发展,等过段再看看精于哪个方面,然后向那个方向努力发展。
“在大学里学的不是知识,而是一种叫做自学的能力”。参加工作后才能深刻体会这句话的含义。课本上学的理论知识用到的很少。在这个信息爆炸的时代,知识更新太快,靠原有的一点知识肯定是不行的。我们必须在工作中勤于动手慢慢琢磨,不断学习不断积累。遇到不懂的地方,自己先想方设法解决,实在不行可以虚心请教他人,而没有自学能力的人迟早要被企业和社会所淘汰。所以我们还要 继续学习,不断提升理论素养。
在信息时代,学习是不断地汲取新信息,获得事业进步的动力。作为一名年轻同志更应该把学习作为保持工作积极性的重要途径。走上工作岗位后,我积极响应单位号召,结合工作实际,不断学习理论、业务知识和社会知识,用先进的理论武装头脑,用精良的业务知识提升能力,以广博的社会知识拓展视野。
我们还要努力实践,自觉进行角色转化。“理论是灰色的',生活之树常青”,只有将理论付诸于实践才能实现理论自身的价值,也只有将理论付诸于实践才能使理论得以检验。同样,一个人的价值也是通过实践活动来实现的,也只有通过实践才能锻炼人的品质,彰现人的意志。
从学校走向社会,首要面临的问题便是角色转换的问题。从一个学生转化为一个单位人,在思想的层面上,必须认识到二者的社会角色之间存在着较大的差异。学生时代只是单纯的学习知识,而社会实践 则意味着继续学习,并将知识应用于实践,学生时代可以自己选择交往的对象,而社会人则更多地被他人所选择。诸此种种的差异。不胜枚举。但仅仅在思想 的层面上认识到这一点还是不够的,而是必须在实际的工作和生活中潜心体会,并自觉的进行这种角色的转换。
小学美术课心得体会(精选17篇)篇七
随着人类社会的发展,美术在社会中的作用越来越大,用途越来越广,与人的生活联系越来越密切。除了绘画、雕塑这些观赏性艺术属于纯美术之外,生活中许多方面都与美术有关。从初中开始接触美术,直到现在从事美术教育教学,我认为:美术教学最重要的是让学生感知美。美术,指占据一定空间、具有可视形象以供欣赏的艺术。美术也称造型艺术或视觉艺术。它是利用一定的物质材料,通过造型手段创造出具有一定空间和审美价值的视觉形象的艺术。是以一定的物质材料,塑造可视的平面或立体形象,以反映客观世界和表达对客观世界的感受的一种艺术形式,因此,美术又称之为“造型艺术”“空间艺术”。如何巧妙地学习美术,我认为要从如下几个方面入手:首先,采用实物、多媒体教学与讲授相结合。我们可以利用色彩缤纷、风格各异的绘画及工艺作品深深地吸引和打动了学生,通过直观教学让学生更加直白的进行感受。教师在对这些作品一一讲解的'同时,把书中的知识点巧妙地穿插进去。这样更能激发学生的兴趣,既增长了学生见识,又学到了知识,激发了他们学习美术的热情。
其次,要针对性地去制定教学目标。知己知彼,才能百战不殆。就是要求我们首先要弄清学生的学习状况,存在哪方面的问题,针对性地去克服与解决。比如,有的同学技法比较熟练,但是色调的搭配上不是很好,也有的人色彩搭配很合理,但是手法不纯属,因此做不出完美的作品。再次,美术源于生活,并服务于生活。
让学生从生活中来,到生活中去,是学生学习美术的好方法。学生通过深入生活、观察生活、体验生活,他们的内心会充满对生活的热爱与激情,并急于将它表现出来。教师要启发学生充分调动自身潜能,选取适合表现美的物质材料,经过艺术想象,借助艺术语言表达出自己的审美情趣,尝试用自己的真情实感去创造生活的美。
教学中把美术课程内容与学生生活经验紧密联系在一起,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。
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小学美术课心得体会(精选17篇)篇八
这次参加了国培计划“薄弱学科——小学美术”的培训。在此之前,一直工作在美术教育的一线。通过学习,聆听专家们的由浅入深、生动详尽的讲座,不仅使我对学校美术教育教学有了全新的认识,更重要的是让我的思想、观念、心灵都受到了一次触动、提升、洗礼和升华。
一、提升了教师素质。
培训使我深深感受到我们教师肩负着教书育人的责任和使命,应加强教师职业理想和职业道德教育。只有提升中小学教师整体素质(如师德、业务水平、年龄及学科结构等),才能成为一名合格的教师。教师职业呼唤高尚的职业道德,爱岗敬业、关爱学生、理解学生、走进学生,教师需要用知识、智慧和思想品德去传播,培养成社会所需要的人,“师德良、师心慈、师志坚、师业精”已成为教师必备素质。教师要辅导小学生心理健康的基本方法:学科教学渗透法、活动辅导法、个别心理辅导法、环境渲染法、家校配合法等,这也是教师要具备的一种素质,在今后的工作中,我将不断地探索小学生心理健康教育的新方法,有效的促进小学生的心理,并带动他们的全面发展。
二、更新了教学方式。
三、充实了美术知识。
美术史课是美术专业的主干课和必修课之一。学习这些知识可以让我们了解人类美术的发展演变史、认识历史上各风格流派的画家群、作品群及其理论主张,并通过对历史上不朽的美术名作的欣赏来提高学员的自身艺术修养、审美能力,为进一步学习美术理论知识和技能技巧以及为将来的艺术创造、艺术教学打下良好的基础。
四、学习了专业技能。
很多农村美术专业的教师,自身专业技能训练比较少,专业技能水平偏低,已经远不能胜任新课标下的美术教育教学工作的需要。在本次培训学习中,我尤其在素描、色彩、中国画和手工工艺等美术技能方面都得到了教授、专家的讲解、辅导、点拨指导,使自身专业技能又得到了进一步的全面提高。我懂得了素描教学技巧、色彩教学技巧以及中国画技法与创作等,解读了黄宾虹的“五笔”“七墨”的用笔用墨技法,教授们以生动的实例、丰富的知识内涵及精湛的理论阐述,使我对于绘画的理解发生了较大的变化。学员们积极写生创作,还得到教授的点评。
五、拓展了地方资源。
在培训中,听了有关专家关于挖掘美术地方资源的经验介绍后,使我们深受启发。教师从农村地域文化实际出发,有效地利用农村资源,发扬本地特色,将自己的教学内容与学生的生活紧密联系起来,便能设计出更丰富,更具个性,更能激发学生兴趣的农村特色的美术课程。
国培虽然很短暂,但学习和留给我们的思考却是长久的,我将把我学到的知识和感受,融入到今后的工作中,以新观念,新思路,新方法投入教学,在反思中收获,在反思中成功,积极发挥在新课程实施中的引领作用,使学生在新课程实施中受益。
小学美术课心得体会(精选17篇)篇九
在钻研教材时,教师必须充分挖掘教材中蕴涵的情感因素,创设情景,引导学生感知美。例如教学《路》这一课时,教师要考虑到学生对“透视”一词的理解程度,其实学生对“透视”还较陌生,所以教师在教学时应突破学习的这一难点。我是这样设计的:首先在黑板上画出一块长方形,作为一个画面,在这个长方形的画面中间画出一条地平线;其次将橡皮筋拉成环状,用图钉钉在地平线上(该点作为视线的消失点);最后在长方形的下边,钉两枚图钉,拉长橡皮筋扣在图钉上,这样地面上就出现一条有透视效果的路了。
学生在教师的引导下,感情自然升华,激起了绘画的欲望,从他们笔下画出的线条、色块再也不是无情之物:有山间的羊肠小道,公园中的林荫道,村庄小巷,城市的大街等等。通过这些真挚情感的符合,情与画就完美结合了。
在小学生眼里,做游戏永远是快乐而有趣的。在热烈欢快的游戏中,学生亲身体验到主题活动,并有意无意地观察到主题画面,头脑中也印下生动的人物动态形象。当学生的活动感受,形象感受,记忆感受最鲜明时,他们只需稍加选择,就可确定自己的画面了。例如:教学《愉快的学校生活》一课时,我和学生一起做“老鹰捉小鸡”和“丢手绢”的游戏。学生非常高兴,他们在操场上尽情的玩,为的是感受游戏的乐趣,他们每个人争抢着当“老鹰”和“母鸡”,定位后游戏开始,学生在游戏中尽情的玩,自由潇洒,在游戏中体验愉悦。所以,学生在游戏中体验到活生生的人物动态,感受游戏,感受游戏场面。在游戏中构思创作材料,最后轻松地、无拘无束的完成作业。整个教学过程活泼自由,激起学生表现形象的灵感,培养学生对美术课的情感,并能轻松地完成教学任务。
在教学过程中,我抓住学生爱听故事的特点,巧设情境,感染他们幼小的心灵,能使审美活动与审美教育得到健康的发展。例如,我在教学《孙悟空》这一课时,我是绘声绘色的为大家描述《孙悟空三打白骨精》这个故事。学生的情感渐渐的溶入了故事情节,故事讲玩完了,他们目不转睛,根本没有从故事情节中走出来。我随后宣布:“今天,我们来用剪纸的方法塑造孙悟空的艺术形象”。学生的情绪一下子沸腾了,都忙着精心设计自己的角色,极大地激发了他们的创作热情。在剪纸过程中,学生之间能进行合作、分工交流、同心协力,设计出惟妙惟肖的“孙悟空‘形象。而且学生所设计的’孙悟空”形象极符合故事情节的需要。我想学生在这节课得到的不仅仅是一个“孙悟空”剪纸方法,而是对真、善、美最深切的体验。
美术教学中有相当一部分内容是对古今中外优秀美术作品的欣赏。欣赏美术作品,和其他艺术欣赏一样,通过欣赏,把观赏者带到一个艺术境界中,陶冶情操,净化心灵,激发出美好的思想感情。以自己的思想感情和生活阅历来理解作品的艺术形象;以自己的经验和知识去丰富补充艺术形象的内涵。而美术欣赏对学生的教育是能在潜移默化中进行的,这样能够加深学生对真、善、美的理解和认识,对假、恶、丑的厌恶和杜绝,达到人生价值的教育。例如教学《台风过后》这一欣赏课,学生通过欣赏感知当时的杭州遇到百年少遇的强台风袭击,美丽的西子湖面目全非,湖畔大树有的连根拔起,有的折枝断杆……园林工人和市民纷纷投入抢救工作:有的爬上树捆绑加固,有的整枝修杆,有的小朋友送水送茶慰劳工人…….通过欣赏,学生被这激动人心的场面深深感动,并从中得到审美享受,提高了读一现实生活美和艺术美的理解,使学生的好奇心、想象力得到很好激发,并由此激起对美好生活的向往,陶冶了情操,使“美”育得到升华。
音乐是用节奏、旋律在乐器上进行组合,作用于人的耳朵,陶冶听者的情操的。美术教学将这两门艺术有机结合起来,不但创设了优良的教学情境,而且活跃了课堂气氛。如在教学《节日彩练》一课时,我将一首《快乐的节日》以其明朗、欢快的旋律贯穿教学的始终,学生在美妙的音乐中构思作画,不但把教室打扮得非常漂亮,而且也增添了节日快乐的气氛。
总之在美术教学中,教师要注重培养学生的审美能力、感知能力、及表现能力。让学生在活动中学习,在主动中发展,在合作中增知,在探究中创新,让美术教学焕发生机勃勃的活力。
小学美术课心得体会(精选17篇)篇十
回顾方才走过的几天时刻,是忙碌的、也是辛苦的,但与此同时咱们也收成着、成长着、欢乐着。本次音体美教师的校本培训终止了,我由衷感觉时刻没白花,而且我感受到本次校本培训听课研讨活动是我急需要的最充实、最合理的一次,我收成颇丰。
在这次听课研讨活动中每一节课都很出色,在佩服音体美专业教师的专业水平同时,我更关注其讲课方式。对我这名美术兼职教师来讲,研讨示范课中值得我学习的东西很多很多,总结起来有以下四点:
一、在音体美专业教师的课堂中,我领会到:不断的进步是以不断的学习为前提的。我个人很喜爱小学美术教学,当教学碰到困难的时候,需要有较高专业水平的教师给我指导,助我冲破瓶颈。专业教师的示范课知足了我的需求。两天的听课研讨培训终止了,但我的学习并未终止,相反,以此为契机,它才方才开始。
二、转变思想观念。
苏霍姆林斯基曾说过:“只有擅长分析自己工作的教师,才能成为得力的有体会的教师。”波斯纳也说过:“没有反思的体会是狭隘的体会,最多只能成为浅薄的知识。若是教师仅仅知足于取得体会而不对体会进行深切的.试探,那么他的教学水平的进展将大受限制,乃至有所滑坡。”在以前的工作中,我尽管有过反思,但从来没有很认真地正规地把它当做一项工作去执行,只是在头脑里想一想就过了。在以后的工作中,我必然而且必需要学会总结反思,以慢慢提高自己的教学水平。总之,通过校本培训的学习收成专门大,希望尔后能有更多如此的机遇,使咱们的教师能够尽快提高自身音体美专业能力,投入到教育教学当中,在教育那个职位上有更高的冲破。我也会尽力总结自己的教学,上好自己的每一堂美术课,尽力做一名优秀的人民教师。
小学美术课心得体会(精选17篇)篇十一
小学美术是每位小学生都必须学习的一门课程。在小学美术课堂上,我们接触到了各种各样的美术知识、技能和艺术品。在这些知识和技能的不断积累中,每一个同学都能留下属于自己的心得体会。
第二段:学习美术让我更加爱美。
在我的小学美术课堂上,我接触到了很多美术作品,看到了各种各样的色彩、构图和表现手法。这些美术作品让我更加了解了美的概念,也更加爱美。在学习美术的过程中,我开始注重生活周围的美,也更加善于发现生活中的美。
第三段:学习美术让我更加自信。
在我的小学美术课堂上,我学习了很多美术知识和技能。例如,画圆、画方、画线条、画颜色等等。在这些技能的学习中,我也不断积累着经验,并且不断得到老师和同学的鼓励和赞赏。这让我更加自信,也更加有动力去尝试新的艺术创作。
第四段:学习美术让我更加细心。
在我的小学美术课堂上,我还学习了很多绘画技巧。例如用笔的姿势、调色的技巧、勾勒的技巧等等。这些技巧不但需要技巧的练习,还需要细致的观察和认真的实践。在这些练习中,我不断地纠正自己的错误,并且善于发现自己画作中的不足,这让我更加细心。
第五段:结语。
总之,学习美术让我受益匪浅,我更加爱美、自信、细心。学习美术不仅仅是学习美术本身的知识和技能,更是一种体验美的方式,是一种更好的生活方式。我相信继续学习美术,不仅可以让我更加热爱生活,更可以让我创造出更多的美。
小学美术课心得体会(精选17篇)篇十二
20xx年3月4日至7日,我在哈尔滨教育学院参加了《20xx年黑龙江省中小学薄弱学科美术教师培训》感到十分荣幸。虽然仅有4天的时间,但让我对美术这门学科有了新的认识,美术不再是以前老师在黑板上画,学生在台下照画了,现在的美术是一门了不起的艺术,生活中处处充满了美术。教育观念也得到了冼礼,对美术的知识得到了提高。总之这次的培训经历使我受益匪浅,只字片语难以尽述,以下是我的一些此次培训心得体会:
通过这次哈尔滨教育学院组织的美术教师课程培训学习,使我更深刻的理解了美术新课标和新课改理念,更好的、准确的把握新教材,都有很大的帮助;也让我知道了怎样上美术欣赏课,感受很多。兴趣是学习美术的基本动力。在课堂上应充分发挥美术教学特有魅力,努力使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣,并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起,强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。
兴趣是学习美术的基本动力。在课堂上应充分发挥美术教学特有魅力,努力使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣,并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起,强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。
用真心、真情的去教美术。在教学中,教师要有好奇心,专业精神。同时教师要放的开,注重师生互动,大力利用肢体语言及优美的语言的应用,充分调动孩子的积极性。还要严格按照美术新课程标准,在新课改理念的指导下,精心组织、精心准备,上最有效的课。在教书过程中特别注重育人教育,要做到既教书又育人。
生活中一些常见的东西,经过高度概括、提炼,用最简洁的点线面来表现。点线面的联系,是美术语言中最基本的。要让学生了解艺术创作,不仅只是用纸、用笔。要理解材料的多样性。学生可以采用自己喜欢的材料来进行创作。不能用过多的技能束缚他,主要是培养孩子的创造力。教师可以对教材再加工,能让学生自己探究的,尽量让孩子去探究。用画来表达自己的情感。(想念、高兴、悲伤等),要时刻为学生着想。
在对待学生作业时要做到:三个不一样,即,与同学画的不一样;与欣赏的画的不一样;与过去画的不一样。学生的作品,要有趣味性,可操作性,并不一定要求很高。要让学生愉快的奇思妙想,不要让孩子痛苦的冥思苦想。手工制作时,开始不要太难,要慢慢的深化。教师要静下心来,精心备课,耐心辅导。在学生作业前还要注意引导学生欣赏同龄人的作品。教学中强调综合性评价的激励功能。在评价方式上以自评、同伴评为主,结合老师的评价,使评价进一步民主化,多样化,充分体现了评价的多元功能,让学生体验到成功的'乐趣。同时使学生的综合能力得到提高。
总之,面对这场深刻而全方位的新课程改革、日益复杂的学生思想道德,很多时候仍让我们有些雾里看花,无所适从,我们很需要学习,而教师培训学习,犹如为我们打开了一扇窗,拨云见日,使我们在一次次的感悟中豁然开朗。时代在前进,教材在更新,理念在转变,这就在客观上要求我们有与时俱进的思想,放下身子去学习,及时、虚心、坚持学习。培训活动已经结束,通过活动我的新课程理念得到了提升、专业技能得到了提高。在新一轮课改实施中,我们一定要与时俱进,抓住时代的脉搏,争当课改的排头兵,做人民满意的教师。以“平等交流、和谐共进、优势互补、全面提高”的理念,勇敢的走在教育的前沿,用过硬的教育教学本领回报我们的家乡父老和渴望求知追求真善美的孩子们。
小学美术课心得体会(精选17篇)篇十三
通过这次梅江区组织的美术教师课程培训学习,使我更深刻的理解了美术新课标和新课改理念,更好的、准确的把握新教材,都有很大的帮助;也让我知道了怎样上美术欣赏课,感受很多。
兴趣是学习美术的基本动力。
在课堂上应充分发挥美术教学特有魅力,努力使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣,并使这种兴趣转化成持久的情感态度。
同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起,强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。
教师要认真挖掘教材,充分备好每一堂课,精心设计每一个探究性的问题,激发学生的学习兴趣,要让课堂充满生机。
有时需要语言的激发;有时需要教学手段的多样化;有时需要教师知识的储量大,总之,对教师的要求更高了。
在课改实践中,我有了一种从未有过的危机感和紧迫感,觉得自己要学习的东西太多了。
往往是上了这一课又要忙着准备下一课的内容,有时为了设计一个教学任务而绞尽脑汗,还总觉得不尽如人意,总觉得自己知识太贫乏,迫切地需要去学习、充实自己,使自己适应时代发展的需要。
织梦好,好织梦
总之,面对这场深刻而全方位的新课程改革、日益复杂的学生思想道德,很多时候仍让我们有些雾里看花,无所适从,我们很需要学习,而教师培训学习,犹如为我们打开了一扇窗,拨云见日,使我们在一次次的感悟中豁然开朗。
时代在前进,教材在更新,理念在转变,这就在客观上要求我们有与时俱进的思想,放下身子去学习,及时、虚心、坚持学习。
培训活动已经结束,通过活动我的新课程理念得到了提升、专业技能得到了提高。
在新一轮课改实施中,我们一定要与时俱进,抓住时代的脉搏,争当课改的排头兵,做人民满意的教师。
遵循我们的领头雁---虢剑光老师“平等交流、和谐共进、优势互补、全面提高”的理念,勇敢的走在教育的前沿,用过硬的教育教学本领回报我们的家乡父老和渴望求知追求真善美的孩子们。
7月19日至23日,我在梅江区进修学校参加了小学美术教师的培训,感到十分荣幸。
虽然仅有五天的时间,但让我对美术这门学科有了新的认识,美术不再是以前老师在黑板上画,学生在台下照画了,现在的美术是一门了不起的艺术,生活中处处充满了美术。
教育观念也得到了冼礼,对美术的知识得到了提高。
总之这次的培训经历使我受益菲浅,只字片语难以尽述,以下是我的一些此次培训心得体会:
兴趣是学习美术的基本动力。
在课堂上应充分发挥美术教学特有魅力,努力使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣,并使这种兴趣转化成持久的情感态度。
同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起,强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。
用真心、真情的去教美术。
在教学中,教师要有好奇心,专业精神。
同时教师要放的开,注重师生互动,大力利用肢体语言及优美的语言的应用,充分调动孩子的积极性。
还要严格按照美术新课程标准,在新课改理念的指导下,精心组织、精心准备,上最有效的课。
在教书过程中特别注重育人教育,要做到既教书又育人。
在教学中,尽可能让学生主动参与自主学习,教学以学生为主体,通过欣赏、体验感受、探索、总结、想象、创作、评价的过程,引导学生深入理解感受美术作品的美,使学生的创作欲望倍增。
尽可能的给孩子创造一个宽松的学习空间(优美的画面,轻柔的音乐),使整节课沉浸在艺术的氛围中。
同时,要突出了美术学科的特点,学生运用多种形式,设计出精美的、主题丰富的作品。
新教材的编写体现了以学生为本的思想,是把活动作为显线,而知识作为隐线。
因此教学中要多采取活动的形式开展,活动是否有收获,即活动要为教学目标服务。
设计的活动要呈现一个知识点。
在美术教学中,注重面向全体学生,以学生发展为本,培养他们的人文精神和审美能力,为促进学生健全人格的形成,促进他们全面发展奠定良好的基矗使学生形成基本的美术素养。
在上美术课,要有美术元素在里面,情感态度价值观也要自然的体现。
不光要教孩子的技巧,还要教孩子的思维。
对待学生眼光要放高些,学生掌握的技巧放的低一些,给学生更宽、广的一个思路。
世界上最复杂的物体,都可以归纳成简单的几何图图形。
换个角度去看同一事物,会有意想不到的效果。
在教孩子的过程中,一定要考虑到学生的能力,给学生的思想要保持一致。
一定要联系学生的生活实际,联系学生的生活经验。
让孩子关注自己身边的一些关于美术方面的东西。
要从生活中,理解线条等美术知识,如:头发、树(年轮)等。
培养孩子搜集素材的能力。
高段学生要注重培养自学的能力。
提问学生其实也是引导学生的一个重要过程。
示范的作用,要处理好示范的关系,教师要作为学生的楼梯,孩子要借助于老师向上爬。
在上欣赏课时,不仅要学会欣赏,还要学会评述。
美术语言要让孩子多使用一些。
尤其是欣赏评述课中,让他们把自己的感觉说出来。
试图在美术欣赏过程中,强调评述。
总之,合作的精神,解决问题的能力,搜集素材的能力,创造力的培养在美术课中很重要。
探索性:引发性(带着问题来,带着问题走。
生活中一些常见的'东西,经过高度概括、提炼,用最简洁的点线面来表现。
点线面的联系,是美术语言中最基本的。
要让学生了解艺术创作,不仅只是用纸、用笔。
要理解材料的多样性。
学生可以采用自己喜欢的材料来进行创作。
不能用过多的技能束缚他,主要是培养孩子的创造力。
教师可以对教材再加工,能让学生自己探究的,尽量让孩子去探究。
用画来表达自己的情感。
(想念、高兴、悲伤等),要时刻为学生着想。
在对待学生作业时要做到:三个不一样,即,与同学画的不一样;与欣赏的画的不一样;与过去画的不一样。
学生的作品,要有趣味性,可操作性,并不一定要求很高。
要让学生愉快的奇思妙想,不要让孩子痛苦的冥思苦想。
手工制作时,开始不要太难,要慢慢的深化。
教师要静下心来,精心备课,耐心辅导。
在学生作业前还要注意引导学生欣赏同龄人的作品。
教学中强调综合性评价的激励功能。
在评价方式上以自评、同伴评为主,结合老师的评价,使评价进一步民主化,多样化,充分体现了评价的多元功能,让学生体验到成功的乐趣。
同时使学生的综合能力得到提高。
在教学之余,还要注重教师自身发展进步。
积极参加校内外听课,评课、教研活动及专业培训。
多向老教师学习教学经验,同时课外还要多看教学理论方面的书籍、杂志,努力提高教师自身素养。
我感觉我们美术教师应该在教孩子的时候,应该教会孩子的审美知识和技法技巧,更重要的是培养孩子创造性的思维,要让孩子的思维活起来,要放的开,要大胆的想,要大胆的画,要大胆的来表现。
通过本次学习培训,在今后工作中,我将会不断的学习,多体会感受所学的知识,并用于实践中,全面提高自身的综合素质,为学生提供更好更优质的服务。
为了认真贯彻落实《基础教育课程改革纲要(试行)》的精神,紧密配合深化课堂教学改革,全面实施素质教育,培养学生全面发展,优化小学教师结构,科学、合理地配备各学科的专任教师,提升教师的教学能力和水平,区教育局组织了来自全区各小学的37位美术教师参加了为期一周的培训学习,而我有幸参加了此项培训。
虽然为期较短,但教育局领导非常重视这项工作,从课程设置、教师备课、培训针对性、实效性到组织管理等方面提出具体的指导意见和建议;主讲教师们渊博的学识和尽职尽责的授课,使我不仅更新了美术教育教学理念和教学方法,而且提高了自己的美术专业水平和理论素养,受益匪浅。
现就学习的心得体会总结如下:
首先,在这次培训开设的课程中,来自教研室的林秀兰教研员讲授的美术知识使受训教师加强了专业水平,更新了专业知识。
讲座《如何灵活使用教材》使我们了解到新课标下的美术教材的设计理念和特点;明确了如何解读教材,理解教材和把握教材;同时也发现了教材在运用课堂教学中存在的些许问题。
从这一讲中,我深深地体会出自己对教材的理解不深,把握不够,理论匮乏。
一直以来,只是在拿教材教,没有做到以教材为载体,去深入地研究教材。
正如教研员所说:“美术课不是什么人都能教好的。
”这些都为我们美术教师今后怎样合理、灵活、以及创造性的运用教材打开了一扇明亮的窗子。
其次, 钟海娟老师为我们做了《如何上好美术课》的讲座。
从这一讲中,我们深刻明确了如何上好一堂美术课的标准:内容丰富,概念明确,重点突出。
而一堂好课的基本要素是:课程的策划与设计,先进教育理念的渗透,知识技能的重点与难点。
一堂好课的评价标准是:必须能激起学生的兴趣,必须要有好的设计等。
这些都让广大受训教师感觉受益匪浅,为今后课堂教学确立了目标。
再次,在刘中明老师的《美术作业如何评价》、《如何利用网络资源进行美术教学》授课中,他的细心指导,耐心讲解,深深地打动了我们,使大家学习的热情高涨。
在此,非常感谢各位授课老师。
通过短暂的一周学习培训,不但丰富了我们的美术教材教法知识,更新了教育教学新理念,也让我和广大美术教师认识到了自身的差距和不足,找到了今后教学和专业发展的目标。
我要尽我所学,在我的课堂上开启学生美好的心灵,让学生得到艺术的审美享受。
小学美术课心得体会(精选17篇)篇十四
小学美术是学习生活中不可或缺的一部分。在我成长的过程中,我一直对美术艺术充满着热情。在美术老师的指引下,我学到了很多东西。今天,我想和大家分享一下小学美术给我的心得体会。
第一段:学习小学美术,我发现画画并不只是一味的模仿。
小学美术不仅教我们画画,更是教我们如何用心去品味生活,如何捕捉身边的美。刚开始,我并不善于画画,老师逐渐地给我展示了如何凭借技巧和想象力来形塑属于自己的小世界。以前只能模仿别人,但是现在,我可以通过自己的思考来展露出自己的创造力。
第二段:学习小学美术,我学会了如何选取合适的画材和背景。
在小学美术课程中,我了解了各种颜料和画布,以及在不同画布上绘画的技巧。我学会了如何选择适合自己的画笔和颜料,以及如何根据自己的需求选择合适的画布。通过这些知识,我可以创造出属于自己美好的画作。
第三段:学习小学美术,我的审美能力也得到了提升。
小学美术并不仅仅是关于绘画的技术,它还涉及审美的方面。通过艺术欣赏课,我开始注意身边优美事物,如花草、树木、建筑等。我学会了如何在自己的画作中融合生活的感悟,如何捕捉生活的美好瞬间。
第四段:学习小学美术,我开始将创造力和想象力付诸于实践。
我的想象力没有被局限在文字、图书、电影、游戏等方面,它开始通过美术体现出来。我开始尝试不同的表现形式,如绘画,手工制作,特别是动画,它帮助我用自己的方式来展示生活中的点滴之美。
第五段:学习小学美术,我学会了如何以创作的方式表达自己。
我很感恩在小学美术中学到的技巧和知识,它们让我有了创作的勇气,自信和盼头。我认为,创作能够帮助我们更深入地了解自己,而美术就是一个非常好的媒介。画画真的很美妙,因为它可以帮助我们释放压力,涂鸦还能带来惊喜,掌握在心中的创造力无穷无尽,可以随心所欲地绘制画面,创作出属于自己的艺术品。
在小学美术的学习过程中,我们不仅学到了绘画技巧,更学会了如何审视世界和表达自己的想法。小学美术不仅是学习技巧,而更是培养我们的审美品味和创造力。我相信在未来的学习生活中,这些知识和技能会派上大用场。
小学美术课心得体会(精选17篇)篇十五
20xx年7月19日至23日,我在梅江区进修学校参加了小学美术教师的培训,感到十分荣幸。虽然仅有五天的时间,但让我对美术这门学科有了新的认识,美术不再是以前老师在黑板上画,学生在台下照画了,现在的美术是一门了不起的艺术,生活中处处充满了美术。教育观念也得到了冼礼,对美术的知识得到了提高。总之这次的培训经历使我受益菲浅,只字片语难以尽述,以下是我的一些此次培训心得体会:
兴趣是学习美术的基本动力。在课堂上应充分发挥美术教学特有魅力,努力使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣,并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起,强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。
用真心、真情的去教美术。在教学中,教师要有好奇心,专业精神。同时教师要放的开,注重师生互动,大力利用肢体语言及优美的语言的应用,充分调动孩子的积极性。还要严格按照美术新课程标准,在新课改理念的指导下,精心组织、精心准备,上最有效的课。在教书过程中特别注重育人教育,要做到既教书又育人。
在教学中,尽可能让学生主动参与自主学习,教学以学生为主体,通过欣赏、体验感受、探索、总结、想象、创作、评价的过程,引导学生深入理解感受美术作品的美,使学生的创作欲望倍增。尽可能的给孩子创造一个宽松的学习空间(优美的画面,轻柔的音乐),使整节课沉浸在艺术的氛围中。同时,要突出了美术学科的特点,学生运用多种形式,设计出精美的、主题丰富的作品。新教材的编写体现了以学生为本的思想,是把活动作为显线,而知识作为隐线。因此教学中要多采取活动的形式开展,活动是否有收获,即活动要为教学目标服务。设计的活动要呈现一个知识点。
在美术教学中,注重面向全体学生,以学生发展为本,培养他们的人文精神和审美能力,为促进学生健全人格的形成,促进他们全面发展奠定良好的基础。使学生形成基本的美术素养。在上美术课,要有美术元素在里面,情感态度价值观也要自然的体现。不光要教孩子的技巧,还要教孩子的思维。对待学生眼光要放高些,学生掌握的技巧放的低一些,给学生更宽、广的一个思路。世界上最复杂的物体,都可以归纳成简单的几何图图形。换个角度去看同一事物,会有意想不到的效果。
在教孩子的过程中,一定要考虑到学生的能力,给学生的思想要保持一致。一定要联系学生的生活实际,联系学生的生活经验。让孩子关注自己身边的一些关于美术方面的东西。要从生活中,理解线条等美术知识,如:头发、树(年轮)等。培养孩子搜集素材的能力。高段学生要注重培养自学的能力。提问学生其实也是引导学生的一个重要过程。示范的作用,要处理好示范的关系,教师要作为学生的楼梯,孩子要借助于老师向上爬。
在上欣赏课时,不仅要学会欣赏,还要学会评述。美术语言要让孩子多使用一些。尤其是欣赏评述课中,让他们把自己的感觉说出来。试图在美术欣赏过程中,强调评述。总之,合作的精神,解决问题的能力,搜集素材的能力,创造力的培养在美术课中很重要。探索性:引发性(带着问题来,带着问题走。)。
生活中一些常见的东西,经过高度概括、提炼,用最简洁的点线面来表现。点线面的联系,是美术语言中最基本的。要让学生了解艺术创作,不仅只是用纸、用笔。要理解材料的多样性。学生可以采用自己喜欢的材料来进行创作。不能用过多的技能束缚他,主要是培养孩子的创造力。教师可以对教材再加工,能让学生自己探究的,尽量让孩子去探究。用画来表达自己的情感。(想念、高兴、悲伤等),要时刻为学生着想。
在对待学生作业时要做到:三个不一样,即,与同学画的不一样;与欣赏的画的不一样;与过去画的不一样。学生的作品,要有趣味性,可操作性,并不一定要求很高。要让学生愉快的奇思妙想,不要让孩子痛苦的冥思苦想。手工制作时,开始不要太难,要慢慢的深化。教师要静下心来,精心备课,耐心辅导。在学生作业前还要注意引导学生欣赏同龄人的作品。
教学中强调综合性评价的激励功能。在评价方式上以自评、同伴评为主,结合老师的评价,使评价进一步民主化,多样化,充分体现了评价的多元功能,让学生体验到成功的乐趣。同时使学生的综合能力得到提高。
在教学之余,还要注重教师自身发展进步。积极参加校内外听课,评课、教研活动及专业培训。多向老教师学习教学经验,同时课外还要多看教学理论方面的书籍、杂志,努力提高教师自身素养。
我感觉我们美术教师应该在教孩子的时候,应该教会孩子的审美知识和技法技巧,更重要的是培养孩子创造性的思维,要让孩子的思维活起来,要放的开,要大胆的想,要大胆的画,要大胆的来表现。
通过本次学习培训,在今后工作中,我将会不断的学习,多体会感受所学的知识,并用于实践中,全面提高自身的综合素质,为学生提供更好更优质的服务。
小学美术课心得体会(精选17篇)篇十六
小学美术,是每个小学生学习课程的一部分,它不仅仅是一门学科,更是一种表达和思考的方式。在小学美术的学习过程中,我收获了许多,不仅仅是技能方面的提高,更重要的是,在表现自我和理解世界方面带给我的帮助。
第二段:美术课能赋予孩子创造力和思维能力。
美术在给小学生的教育带来了很多收益,包括提高创造力和思考能力。美术课让我从视觉上感受到各种色彩、形状和材质,这些帮助我想象、表达自己的感受和思想。美术课不断地提升着我的观察能力和思考能力,让我能将各种元素组合起来,创造出新的作品。
第三段:美术课能够让小学生发现自己的潜力。
小学美术课更重要的方面是,通过艺术的体验和创造,我学会了更好地了解自己,发现自己的潜力以及克服各种困难的方法。在美术的创作过程中,我明白了毅力、耐心和努力是取得成功必须的因素。只有这些,才能更好地创造和表达自己的想法和感受。美术课教会了我更好地掌握自己的情绪,对周围环境敏锐的观察及表达。
第四段:美术课能加强小学生的文化素养。
艺术作为文化的一部分,美术课教会了我尊重和欣赏不同文化的艺术表现形式。了解不同文化的艺术思想和技巧,可以让我在创作的时候更加充实、灵感丰富。同时,美术课还帮助我更好地理解世界,发现生活中的美好和精彩。它能帮助我发现非常规和独特的美。
第五段:小结。
总之,小学美术课程使我成长了很多。不仅仅是在技能方面,更重要的是在内心的成长方面。美术作品代表着学生创造性的表现,是学生才华和思维的展示。在美术的学习中,孩子可以更好地发文自己的主导性思维,充分展现出自己的个性和生动的创造性思维。因此,美术课程不仅仅是一门学科,更是艺术能力、创造力和审美能力的培养。
小学美术课心得体会(精选17篇)篇十七
从教育的角度看,美术课程是一门对学生的发展具有重要促进作用的课程。然而由于各种原因,目前人们对美术课程的重视还远远没有达到应有的程度。美术课在中小学课程中,依然处于弱势地位。认清这一点,有助于我们制定切合实际的美术课程标准。理想的美术课程应该尽量使每个学生积极参与美术学习,并且促使每个学生在各自的基础上获得不同程度的发展,而不是制定一个所有学生必须达到的硬性标准,并用一种统一的尺度来衡量学生的发展水平。适逢区教育局组织本次美术教学优质课活动,我有幸参加了此次活动,聆听了几位老师的精彩讲课,我感觉受益匪浅。
平老师讲授的是《象形文字的联想》一课。象形文字,是人类祖先通过描募实物形状而发明的古文字,它不但有固定的读法,而且是一幅幅有趣的图画。本课教材以“学生与文字文化”为切入点,让学生在了解一些有趣的象形文字的同时,体会汉字丰富的形象内涵,激发民族自豪感,对传统文化产生兴趣。教学时,应提供学生“探究、理解、想象”的空间,激发学生探究问题的兴趣。这节课体现了本单元综合运用点、线、面、色来进行平面制作的要求,培养他们的想象能力和创造能力,从而提高学生对图形的表意能力。
听完平老师的这节课,我发现我要学的东西还真是多,教师要有一桶水,才给得发学生一杯水,呵呵,神奇的象形文字,看来我不得不“爱”上你啦!
在教学上,也有许多值的学习的地方,如课前的师生交流,材料准备,课件的准备等。
通过此次学习,对我以后的教学求进,有非常大的帮助!