心得体会是个人在经历某种事物、活动或事件后，通过思考、总结和反思，从中获得的经验和感悟。那么我们写心得体会要注意的内容有什么呢？接下来我就给大家介绍一下如何才能写好一篇心得体会吧，我们一起来看一看吧。
红旗谱小说心得体会篇一
《红旗谱》这部文学作品是由当代著名作家梁斌根据自己的亲身经历所进行描述的。梁斌，1920x年3月生于河北省蠡县梁家庄一个比较富裕的家庭。小说主要描写了两个事件，且此两个事件均是作者的亲身参与的真实事件。一是1931年蠡县人民反“割头税”的斗争，二是1932年保定“二师学潮”。作者参与的反割头税这场斗争，时年16岁。作为涉及社会现实的第一次锻炼，作者将其作为很大的事件写入小说。
所谓当代小说是现实生活的写照。不错，它是革命斗争的一部史诗，也是一幅壮丽和广阔的历史图画。从20x年大革命前到九一八后的农村和城市的阶级斗争和一系列阶级关系的变化。朱老巩大闹柳树林，一个鲁莽的却拥有极度正义感的朴实的农民与地主冯老兰做斗争;朱老明多次状告当地霸道地主冯兰池;反割头税斗争等等，鲜明地反映出手无寸铁的农民从泄私愤到报公仇，从自发的无组织的反抗到有纪律有组织的斗争这一发展过程。
英雄的农民形象-
朱老忠是《红旗谱》中着力塑造的人物形象，也是这部作品中最为成功的人物形象之一。朱老忠是一个跨越旧民主主义革命和新民主主义革命两个历史阶段的人物。在旧民主主义革命时期里，他从父辈那里继承好爽正直、刚毅不屈的斗争精神，传统的农民英雄的性格特点在他身上打下了深深的烙印。在新民主主义革命的斗争实践中，他增长了斗争的才干，提高了革命觉悟，在原有的农民英雄的基础上增加了一种“新质”，使其最终成为一个具有高度的共产主义觉悟的农民英雄典型。
不甘屈服的反抗意志和善用智谋的斗争精神是朱老忠性格的核心。朱老忠的父亲朱老巩在与敌手冯兰池的斗争中失败，他的父亲和姐姐惨死之后，他只身一人远走他乡。他并没有就此罢休，他尽管身在异地，但时刻没有忘记复仇，所以，几十年之后，他带领妻子和儿子千里迢迢重返故乡--锁井镇，重新开始与冯兰池针锋相对的斗争，这一点充分体现了他不甘屈服的反抗意志。在几十年的奔波生涯中，增长了对敌斗争经验。因此，与父辈相比，他有着更多的斗争的智谋，懂得了斗争的策略和方式。恰当地处理“脯红鸟事件”，便是他善用智谋这一性格特点的显露。
朱老忠有句口头禅:“出水才见两腿泥。”这可以说是他韧性性格的一个凝结点，也是他不同于一般农民英雄形象的一个显著特征。“出水才见两腿泥”有两方面含义，其中除了蕴有韧性精神之外，还有一种必胜的信念。例如，高蠡起义失败后，他痛苦万分，但并没有灰心，反而更加坚定了与敌人斗志到底的信念。尤其是他后来成为一名共产党员之后，他的这种性格得到了更进一步的发展。
小说在表现朱老忠韧性的同时，还表现了他敢于“为朋友两肋插刀”的侠义心肠。这种侠义心肠在朱老忠身上表现为:讲义气、重团结、救危扶困、舍己为人的优良品质。朱老忠对朋友赤胆忠心，为朋友两肋插刀，在所不辞，为了支持好友严志和的儿子江涛去保定二师读书，他不惜卖掉自己家的一头耕牛;运涛参加革命后被捕入狱，严志和家遇到灾难，朱老忠挺身而出，带领江涛千里迢迢去济南探监。这一切都是他狭义性格的具体表现。值得注意的是，我们在认识朱老忠这一性格时一定要把他和古代农民的骑士风度区别开来。朱老忠在革命斗争中，把这种英雄品格升华到了一个新的高度，把它与革命斗争的宗旨统一起来，因此，这种传统的英雄品格在朱老忠身上便放射出崭新的光彩。
红旗谱小说心得体会篇二
张爱玲笔下的女性人物形象颇多，在她们身上隐射出在那个时代背景下女性独有的个性以及她们的悲惨的命运。
初读《半生缘》总觉得曼桢的不幸是曼潞和祝鸿才害的，质问曼璐怎么可以这样设计害自己的妹妹。其实，曼路也是很可怜的，为了家里的生计沦落为舞女，但却不被家人理解，结婚后又无法生育，才会想让自己的妹妹做自己丈夫的姨太太。应该说这是整个社会形态所迫，社会的腐朽黑暗，人的思想昏庸无能，当然曼桢优柔寡断、委曲求全的个性也是导致这样一个悲剧结尾的重要原因。曼潞和祝鸿才对她的所作所为只是一个开始，但把她推向深渊的却是她自己，并且由于她的认命她的妥协不仅害了她自己更害了深爱她的世均，也间接的害了翠之害了叔惠。她不只是让自己不幸福更加让三个家庭都不幸福了。如果她不委曲求全，直接去向世均坦白一切，如果他可以接受那固然是美满的结局。如果他觉得难已接受她的失贞，那至少以后可以坦然的生活，而不活是活在回忆或假象如果当年如果向爱人坦白可能会是另外一番情形。活着不是为了后悔，曼桢最后对世均说的那一句：“世均，我们回不去了，回不去了。”这句话包含着多少悔恨，多少无奈。她自己也知道原本这幸福是属于她，但现在她失去了这个资格并且是永远的失去了，人世间最痛苦的莫过于此啊。没有死去活来的告白，也没有山盟海誓的轰烈，一切就如同我们所熟悉的日常生活，当爱情静悄悄地到来，又被人生的起落所折磨，被岁月的洪荒所沉淀，被生活的重担所压迫，那份坚持与无奈，到最后竟然只是留下一句平淡得让人几乎心碎的道白。
张爱玲给我们带来的不仅是不一部悲剧小说，其实也是现实生活中大部分人的缩影。很多人到老的时候还在后悔“早知当年如何如何”，岂知这个后悔也将成为后悔，后悔自己为什么要后悔。
有人说张爱玲的小说除却《倾城之恋》以外，都是悲剧的尾巴。《倾城之恋》虽是成全了白、柳的一段姻缘，但实则以世俗的表象虚掩了真正的悲凉，越发比悲剧更像悲剧。张爱玲用她的传奇故事不显山不露水地表现着人性，尤其是人性的鄙俗与狭隘，描写了家庭的黑暗，世人的虚伪，所谓爱情自私的本质，对女性奴性思想的提示也毫不留情。
故事的女主人公白流苏离婚后寄住母家，钱财被骗，又为兄嫂不容，只得寻求再嫁，苦无姻缘，便抢异母妹妹的对象范柳原，范是个老尖精滑的留学生。一个不诚娶，一个但求嫁。两个人都不愚钝，很有些小聪明，可谓真正的凡人，凡心热炽。张爱玲站在白流苏的背后，让两个人的灵魂跃上纸面，斗来斗去。白流苏大家闺秀般的矜持，不时挑逗，范柳原穷形尽相，甚至挪用诗经里：“死生契阔——与子相悦，执子之手，与子携老”来做假。满篇你来我往的小技巧。一个男人和一个女人以一个城市的陷落为代价而换取一段感情的最终结果看似壮观但其实又如何呢?也许张爱玲从来不认为爱情是可靠的，爱情在她心里只是平凡生活中的一些点缀本无什么大不了，两个人因为城市的陷落突然失去了原有的安全感和固有的洒脱，突然间发现两个人在一起可以获得最大限度的温暖，于是就有了倾城之恋。他们最终结合在一起了，可是张爱玲却不说是爱情发展到婚姻的自然结果，反而说：“香港的陷落成全了她”这其中充满了悲剧意味。那时女人的地位太低了，要想改变自己的命运，只能悲剧性地依靠男人。所以，白流苏虽然自私，小家子气，但是也还情有可原。
其实，在这个物欲横流的时代，也是另一种世事动乱吧，爱情也像《倾城之恋》里面的男女主角样，苟合着。
张爱玲笔下的不少人物陷在生活的泥潭里不能自拔，而这恰是生活的真实，人性的自私、卑琐、冷漠、虚伪、扭曲，甚至几乎病态，在其笔下一览无遗。《金琐记》里那个贪婪的七巧，一生的快乐和幸福早早地被腐烂的空气埋葬。
在文章的一开头，是通过两个丫头的对话，让我们初步的了解的曹七巧。同时两个丫头的对话，让我们看到，曹七巧很可怜。如文章中写到“凤萧道：‘你是她陪嫁来的么?’小双冷笑道：‘她也配!’”丫头即如此轻蔑地看待她，再加上她的身份与姜家并不算门当户对，且当初是以“姨太太”娶进门……而且她的丈夫是个躯体残疾，“没有生命意义的”姜家二少爷，对于一个正常的女人，能忍受，坚持下去么?还有她娘家哥哥的索取……“不承情也罢!我也惯了。我进你们姜家的门……谁见我的情来?谁有半点好处到我头上?”这样的环境怎能不叫她不暴躁，不尖酸刻薄?甚至最后到达性格的“扭曲”呢?曹七巧的命运本是不幸的，但她并不从自身的不幸中滋生出可贵的同情心，而是以制造别人(确切的说是她亲身儿女，而且也只能是她的亲骨肉，因为那是她所唯一能接触到的人)的更大的不幸来获得快感。如小说中说道“有时她也觉得牺牲得有点不值得，暗自懊悔着，然而也来不及挽回了。她渐渐地放弃了一切上进的思想，安分守己起来。她学会了挑是非，使小坏，干涉家里的行政。她不时的跟怒亲怄气，可是她的言行举止越来越像她的怒亲了”。再如儿子，她以给长白娶媳妇的方式管住他，但又不让儿子与一个女人有正常的生活和快乐。她处处亲近长白，要长白给她烧烟泡，陪她通宵聊天。最后使得媳妇被残酷的精神折磨致死，姨太太做了"替身"。不到半年，也吞鸦片烟自杀了。其实，人性中本来就有卑劣的一面，它所呈现的姿态完全就由它所处的环境而决定，在一个美好，自由、相互尊重的环境中人性中善的一面被全面激发，时刻体会到爱意的人，才有能力将爱传递下去，而在被压抑被摧残的环境中，人性中恶的一面被煽动起来，一个处于充满危机、敌意气氛中的人，怎么会具有爱的能力呢，它只能出于本能的自卫，而自卫的方式也是具有攻击性的。所以，当张爱玲在塑造曹七巧这个人物时也许更多地是寄予同情，更犀利的批判这个使人变成鬼的社会吧。
红旗谱小说心得体会篇三
这个星期五是同学们最盼望的日子。为什么呢?因为那一天下午，老师会给我们读《红旗谱》。老师抑扬顿挫地读着，我们静心地听着。此时，教室里弥漫着浓浓的书香味。在潜移默化地得到文学熏陶的同时，我们深受教育。这是一本充满着革命色彩的书籍，一本经典的红色书籍。作者梁斌沤心沥血，创作出《红旗谱》这一经典之作。书中描写的恶霸冯兰迟，铁汉朱老巩，都是十分形象的，情节升腾跌宕，让人爱不释手。
《红旗谱》原先是白话小说，后来才被改编成青少年版等多个版本，但依然精彩。
我最喜欢书中描写的朱老巩。他为报当年冯兰迟砸钟抢公地，气得朱老巩的父亲吐血身亡之仇，闯了二十五年的关东，回到家乡后，与冯兰迟作对。当时蒋介石征收“割头税”，冯兰迟也借蒋介石之名，到处征收“割头税”。而朱老巩为了报杀父之仇，带人反“割头税”。一场真正的对决开始了……朱老巩不惧恶势力，毅然与冯兰迟作对。他弘扬革命精神，鼓励大家参加革命。
《红旗谱》是一本有血有肉的经典之作，对我们的成长也有很大的帮助。对于我们来说，不必要像朱老巩那样做惊天动地的大事。但是，也应该像朱老巩一样，敢于斗争，为百姓造福。
只有“诵读经典”，才能“感悟成长”。只有现在多看书，长大的道路才会更加宽阔;只有学习书中主人公的优秀品质，将来才能成功。
红旗谱小说心得体会篇四
老舍先生在《我的理想家庭一》文中说："一妻和一儿一女就正合适。女儿顶好是十二三岁，不准小也不准大，老是十二三岁。儿子顶好是三岁，既会讲话，又胖胖的会淘气。”
这样的孩子，的确令人喜欢。女儿十二三岁，既能做些家务，又知道心疼爸妈。而且总也长不大，免得嫁给别人。三岁的儿子，白白的，胖胖的，会走路，也会说话。你逗他，他就会笑;你骂他，他就哭。时不时地耍点小聪明，惹点小乱子，给一家人增添很多话题和乐趣。
老舍先生的幻想，让我想起了一个问题，什么样的孩子，才是理想的孩子?老舍先生的标准是儿子三岁，女儿十二三岁，而且总也不要长大。这样既能保持他们的天真和童趣，父母也可以少操许多的心。但谁都知道，这是绝不可能的。
现在的父母们，似乎更加理智和现实。对孩子的期望和目标，也更加清晰。在这些爹妈的心目中，理想的孩子必须是聪明的孩子。不说过目不忘，起码一点就通。他们在学校里学习成绩，最好总是第一。偶尔第二或第三，也只是马虎大意。学校的老师也摸透了家长的心思，于是每开家长会，总是对一些家长赞美他(她) 们的孩子："这孩子真聪明，就是粗心大意。"于是给家长造成了一种错觉：我的孩子只要改了"粗心大意"的坏习惯，在班上就可以稳拿第一了。在家长心目中，理想的孩子必须是听话的孩子：让他练钢琴，他就练钢琴：让他学画画，他就学画画。爸妈让他往东，他就绝不会往西。
为了把孩子培养成理想的孩子，不同的家庭采取了不同的手段。其中最传统也最普遍的方法，就是骄纵和打骂。有的是骄纵过度，最典型的例子便是李双江教授和梦鸽之子李天一，孩子要什么就给什么，要学冰球就送到美国冰球学校，厌烦了，被美国冰球学校开除，就回国玩汽车，不到法定驾车年龄就花几十万元买辆宝马玩玩，骄奢淫逸，最终到了不可收拾的地步;有的打骂过度，典型例子是网上报道的一位石家庄的母亲，竟然在学校门口暴打孩子，原因是孩子没完成作业。被打的孩子已经满头是血，这个母亲仍不罢休，我很想问一句："你们是不是理想的爸妈?"敬请李双江夫妇和石家庄那位母亲诚恳地回答。
朱自清先生说："人的好坏与成败，也不尽靠学校教育;说是非大学毕业不可，也许只是我们的偏见。好在孩子们还小，将来的事且等将来吧。目前所能做的，只是培养他们基本力量，即胸襟与眼光。光辉也罢，倒霉也罢，平凡也罢，让他们各尽各的力去。"在朱自清先生看来，孩子们最需要培养的，是胸襟和眼光。拥有宽阔胸襟可容万物，练就独到眼光能通达远方。
笔者认为理想的孩子是身心健康的，既有良好的生活习惯，又能融入社会群体。理想的孩子是有追求的，对世界充满好奇，对未来充满梦想。他们未必样样优秀，却能够发现，发掘和培养自己与众不同的特长。理想的孩子是快乐的，无忧无虑，无拘无束，丰富多彩，天真烂漫。
我们的社会，已经发展到相对发达和繁荣的时代，财富越来越多，机会也越来越多，而且新一代父母正在成熟，他们会拓出一片高远的天空，让孩子们自由飞翔。
红旗谱小说心得体会篇五
大家看了《凡卡》这篇文章一定都是感触颇深的吧?这篇文章是俄国现实主义作家契诃夫的文章。现在我们就来谈谈，现实主义与浪漫主义的区别。
现实主义：现实主义是文学批评和文学研究中最常见的术语之一，它一般在两种意义上被人们使用。一是广义现实主义，泛指文学艺术对自然的忠诚，作品的逼真性或与对象的酷似程度成为判断作品成功与否的准则。二是狭义的现实主义，是一个历史性概念，特指发生在十九世纪起源于法国的现实主义运动。
浪漫主义：浪漫主义是文艺的基本创作方法之一，与现实主义同为文学艺术上的两大主要思潮。作为创作方法，浪漫主义在反映客观现实上侧重从主观内心世界出发，抒发对理想世界的热烈追求，常用热情奔放的语言、瑰丽的想象和夸张的手法来塑造形象。
语文书中《凡卡》这篇文章的原文名字叫《万卡》，内容情节是差不多的，现实主义作家在我的理解上就是通过一个人或几个人的相同经历来反映这个世界的黑暗，政府不管那些富人随便蹂躏穷苦人民，把他们全部都当成了自己的奴隶去使唤。就像文章第二自然段，佛像都是昏暗的，模糊的。在我们的心里面，神像与上帝都是神圣的，而神像都昏暗了，神都救不了他，那么还有谁呢？也是更加凸显了这个孩子的可怜，政府的昏暗，世态的炎凉，使人陷入深思中。
浪漫主义作家属于那种脱离现实，永远都是向好的一面发展，不会有一些太过于悲惨的过程，一般都是美好的幻想或者是美好的结局。
也有一些文章是特例，是把现实主义和浪漫主义结合到了一起，就像《卖火柴的小女孩》，这篇文章写了在家人合家欢聚的大年夜，可怜的小女孩孤苦伶仃流落街头卖火柴，最后冻死街头的故事，本是一篇现实主义的文章，但在文中安徒生对她的心理活动进行了细致描写，尤其是写她对美食、温暖和亲情的幻想，小女孩关于温暖的火炉、肥美的烤鹅、美丽的圣诞树和慈爱的奶奶这四个幻想片段，恰恰是当时贫苦民众难以实现的美好愿望。小女孩死的时候“两腮通红，嘴上带着微笑”，她在幻景中看到了“温暖的大火炉、喷香的烤鹅、美丽的圣诞树，慈爱的奶奶”，在幻想中和奶奶一起飞向天国去寻找那“没有寒冷，没有饥饿，也没有痛苦”的生活。正是这种现实主义和浪漫注意的穿插结合，可怜的小女孩连最起码的温饱乃至生命都失去的一瞬间，仍然保持着对美好情境的向往，才更加凸显了悲剧的力量。
我认为《凡卡》这篇文章实际上也是属于现实主义与浪漫主义的结合，现实主义的部分就是那些贵族人民狠狠地蹂躏他，对凡卡没有一点怜悯，相反还每天打他欺辱他，老板娘是女的但也同样狠毒。凡卡给爷爷写信哀求他接自己回去，他一边描述着自己现在的悲惨生活一边回忆着曾经和爷爷在一起时快乐的日子。明明知道这封信的地址太过于模糊，信根本就不可能送到爷爷那里，但是他还是坚信着爷爷会收到那封信，所以才会抱着甜蜜的希望睡熟，在梦中是一副温馨美好的画面，这里就属于浪漫主义。
现实主义和浪漫主义终究是有区别的，现实主义体现社会的昏暗，浪漫主义展现美好和甜蜜的梦想。对于我来说，我比较喜欢现实主义的文章，因为这样的文章反映的都是现在真真实实的世界情况，浪漫主义虽然美好但终究只是想象，我们每天还是生活在现实之中。
红旗谱小说心得体会篇六
写在前面的一句话总结：人活着怎么这么苦啊。
这本小说里有个想传达的意思，人是为了活着本身而活着的。
对于中国的绝大多数农民来说，是不会去考虑活着的意义是什么这样的哲学命题的。他们扎根在这片土地之上，也顺应着上天一开始赋予他们的天性——那就是活着。活着，是一种生物最基本的本能。
小说以一个叫徐福贵的农民为第一视角，讲述了他的一生。从他身为一个富家子弟，到沦落为社会底层人民，成为农村里辛勤劳作的一员。随着时间的过去，他经历了中国最急剧变化的那些年，身边的亲人也一个一个随之而去，只留下他一个老人和一头老牛。
但是他还能清晰地记得自己的过去，记得命运加在他身上的种种磨难，而不像其他的农村老人那样，不知不觉就把过去忘了。既忘记了过去的不幸，但也同样记不起曾经有过的幸福。
现在生活好了之后，大家才开始注重追求精神上的安定，开始探讨活着究竟是为什么这样的命题。但是对于以前的底层人民来说，活着就是活着，有饭吃，有衣穿，有地方住，还有家人。
不知道以前在哪里看到过一句话，说中国的农民是最容易被安抚的，只要让他们能有口饭吃，就不会起来闹事。是的，中国这些劳动人民太能忍了。就是因为太能忍，反而有时候表现出来反而会被现在的城市社会解读为不近人情。
上次回家的时候，我和我妈晚饭后去街上散步。路上遇到一个阿姨推着婴儿车，带着一个小女孩也在路上走着，我虽然不认识她，但是她是我妈的熟人。于是两个人站在那里攀谈了一会儿。
当时我并没有在意，结果等她们聊完了，我妈和我离开的时候，小声告诉我，那个阿姨的儿子今年过年的时候在河边的淘沙工地上出事故死了，死得特别惨，脑袋都没了。那是她的独生子，死了就没了。她带着的那两个孩子是她的孙女。
虽说有孙女吧，但自己唯一的儿子死了，对他们夫妇来说真的是毁灭性的打击。听我妈说，一开始那个阿姨就一直想着干脆跟着自己儿子去了算了，但是为了两个小孙女还是慢慢想开了。
我听到的时候觉得特别惊讶，因为那个阿姨看起来特别平静，和我妈说话时的语气也不是那种伤心欲绝的感觉，我不知道怎么描述她那种状态，那种感觉就好像是——死了儿子也是生活的一部分。
其实这种感觉不仅仅在这个阿姨身上体现，包括我爹妈在内，我老家那个城乡结合部里的大部分长辈都给我这样的感觉。初时觉得他们活得不明不白，活得毫无人情味，但是到了这种重大关头，才知道他们是见识和经历太多的苦难，所以才不去想，不去沉浸其中，这样才可以忍受，可以继续活下去。
这就像福贵一样。农村里有千千万万个福贵，只是很多人忘却了过去而已。因为对于他们来说那也只是生活的一部分，太苦了，太苦的日子如果记得太清楚，可能也会活不下去。
活着不是呻吟，也不是呐喊，活着更多的是忍受，去忍受命运加在身上众多的苦难。
却是听着那些故事长大的一代人，所以看《活着》就感到很熟悉，不陌生，甚至就像回到小时奶奶讲的事情一样亲切。
红旗谱小说心得体会篇七
老舍先生笔下的祥子，想必大家都是十分熟悉的。一提到祥子——一个从勤劳淳朴走向毁灭的乡下青年，人们一向联想出的关键词就是残酷黑暗的社会。就像我小学五六年级第一次看《骆驼祥子》，虽然看得不甚懂，但被问起这本书的时候也能道出个“下层劳动人民被剥削”、“社会的黑暗政府的无能”云云。
也许是人云亦云，也许是看书前“被”思维定式了，在看第二次之前，我个人来说对于这本书的认识一直停留在答语文考试的理解题的层面上，祥子为何被毁灭又如何被毁灭，其实并无深究。如今深究的时候到了，却又只能整理出一点小小的思绪，其中较为想说的是关于祥子的性格。
尽管我知道结局，但在重看之初，还是有点“励志”的感觉，因为不可否认，刚从乡下来的祥子的确具备了很多人没有的美好品质：勤劳、淳朴、坚韧，同时也不失聪明。当然，也许这样的落差才会让故事更为深刻。对于祥子的赞美也不必我多说，在这里，关于祥子这种性格的形成有点自己的看法。首先，祥子的淳朴让人很容易联想的他出身于乡下。
乡下没有拉车，没有高楼，更加没有像城市那样被繁华掩饰了的贫富差距。在乡下，大家干的都是体力活儿，除了看天公作不作美之外，要想挣口饭吃就看个人的劳动。同时，正因为这样，每家每户虽然也有贫富之分，但毕竟其中的差距还是没那么明显，如此一来，城市的那种等级的观念也没那么深厚。所以，乡下来的祥子就显得更为淳朴和勤劳，没有城市人那种潜意识里面的惰性和得过且过，一心想要通过劳动拥有自己的车。而且，那时候祥子是怀着闯和努力赚钱的决心和信心来到城市的，在还没被城市“同化”的时候，还是能够成为一股很积极的心理暗示的。同时，书里说到过祥子“不烟、不酒、无不良嗜好、无家”的属性。
我们常说年轻的时候要大胆搞事业，因为输得起。再看看祥子，一个“无家”更是让他没有后路，也没有了牵挂，也没有额外的负担，加上“不烟、不酒、无不良嗜好”，这时的他真是“什么也没有了”，而这个“没有”也让他知道，赚来的钱就真的切切实实放进自己口袋了，就算运气不好也就自己熬熬便过去了，年轻、身体壮实的话，吃点苦也是没什么关系的。
这样一来，祥子更是放胆去拼。祥子并不算是十分精明，但他内里的上进心促使他异常地留心观察周边的人事，并且通过自己认真的思考和总结，“多留神少竞争”、从跑法分辨车夫类型都是由此而来的。就正如大家所知，有些时候，聪明不如多想。
当然，《骆驼祥子》这本书出彩的地方很多，需要琢磨的地方也有很多，就如说到“城里人造谣”这个话题的短短一段话我也是觉得非常深刻的。书中理解的地方有，不够理解的地方也还有不少，果真有些著作是需要反复琢磨的。而这次选取的这个角度所得出的心得，也是有缺漏或考据不全的，望指教。
红旗谱小说心得体会篇八
钱钟书是《围城》这部书的作者，是一名学者、小说家。江苏无锡人，字默存，号槐聚。《围城》是他所著的一本长篇小说，如果说它是爱情小说或者是知识分子的心理小说，那么就不值一提了。
《围城》是在上海沦陷时，耗时两年时间完成的，其中还有他的妻子杨绛先生帮助对原文进行注释。《围城》这部书的内容尽管读起来好像真有其事，实有其人，但实际上只是一部虚构小说。
就像90版《围城》电视剧的封面上所写到的“困在城里的人想逃出来，站在城外的人想冲进去，婚姻也罢，事业也罢，人生的欲望却大都如此”。
这部书以主人公方鸿渐的视角去讲述这座城市的故事。故事发生在1920到1940年间，方鸿渐是个乡绅家庭的青年，他的未婚妻周氏提前病逝。方鸿渐在欧洲留学时收到来信，后来没过多久就回国了，他在回国的船上遇到了鲍小姐，并爱上了她，结果却被鲍小姐的感情所欺骗了，后来方鸿渐遇到了大学同学苏文纨，故事便由此开始。
纵观整本书，有人认为作者笔下的方鸿渐其实就是钱钟书本人。因为方鸿渐的经历与作者的经历相似度很高，例如他们都是无锡人，他们都有着欧洲的留学经历等等。但帮助钱钟书先生撰写注释的杨绛却认为方鸿渐的原型不是作者本人，他是一个合成的虚拟人物。
《围城》这本书中的角色不是按照特色人物作为原型来写的，而是为读者展现了当时的社会状况，可以说文中的人物分别指代了一类人。作者可以根据亲身经历，以及其他人的经历去构造小说中的主人公的形象。这些赋予主人公的经历都是为了使这个角色达到作者心目中的“完美”。