培训让我重新审视了自己的职业素养和能力，明确了自己的发展方向。培训心得体会即是在完成培训课程或学习某项技能之后，对所获知识、经验和感悟进行总结和归纳的一种写作作品。它可以帮助我们更好地理解和应用所学内容，同时也能对自身的成长和发展进行反思。那么如何写一篇有价值的培训心得体会呢？首先要明确写作目的，可以结合具体的培训内容，突出重点和亮点，提供详实的案例和实践经验。其次，要注重思考和分析，总结培训中的收获和困惑，思考自身的成长和改进方向。最后，要注意语言表达的准确性和条理性，做到字正腔圆，表达清晰。以下是小编为大家整理的一些培训心得体会范文，供大家参考。希望这些范文可以给大家提供一些写作思路和参考，同时也希望大家能够从中获得启发和收获。现在就让我们一起来看看这些精彩的培训心得体会吧！
合唱培训心得体会（精选21篇）篇一
第一段：介绍张新合唱培训的背景和目的（150字）。
张新合唱培训是一家专注于培养合唱团队的专业机构。它的目标是通过提供高质量的歌唱培训，帮助学员们提高声乐技巧，培养合作意识，并且激发他们的艺术潜能。我有幸成为该培训班的学员，我在这里度过了难忘的一年，在这过程中我积累了许多宝贵的经验和心得。
第二段：详述培训的内容和方式（250字）。
张新合唱培训采用了一系列专业的声乐训练课程，包括呼吸控制、发声技巧、音准训练和歌曲表演等。每节课都由专业的声乐老师进行指导，他们耐心地指导我们如何正确使用声音，如何通过呼吸来支持歌唱，如何明确每个音符的准确度。此外，合唱培训还注重培养合作精神，学员们通过互相合作，协调表演和演唱的方式，提高合唱的质量和效果。这种培训方式不仅提高了我们的声乐技巧，还让我们学会了如何团队合作。
第三段：谈论对培训过程中遇到的困难的处理方法（300字）。
在合唱培训过程中，我遇到了一些困难。一方面，我的声音不够稳定，音准也不够准确。另一方面，与其他学员合作表演时，我常常感到自己的演唱能力不足以与他们相媲美。为了解决这些问题，我积极参与课堂上的练习和训练，不断纠正自己的问题。此外，我也和老师和其他学员进行了深入的交流，向他们请教一些技巧和经验。通过这些努力，我逐渐改善了自己的声音和演唱能力，也与其他学员建立了良好的合作关系。
第四段：总结培训后所获得的收获和成长（250字）。
通过参加张新合唱培训，我不仅在声乐技巧方面得到了大幅度的提高，还养成了良好的合作态度和团队意识。我学会了如何与他人合作，尊重他人的意见和承担责任。在合唱表演中，我逐渐学会如何与其他团队成员共同呈现最佳的演唱效果。此外，参加合唱活动也为我提供了一次次展示自己才华的机会，让我更加自信地面对各种挑战。
第五段：展望未来并发表感激之情（250字）。
在未来的日子里，我将继续努力，不断完善自己的声乐技巧，并继续热爱合唱艺术。我期待能够参加更多的合唱表演，与更多的合作伙伴一起创造出美妙的音乐。最后，我要向张新合唱培训表达由衷的感谢，感谢他们提供了这样一个宝贵的培训机会，使我在合唱音乐道路上走得更远。同时，我还要感谢我的老师和同学们，是他们的支持和帮助让我不断地进步和成长。我相信，在未来的岁月里，合唱音乐将继续陪伴着我，让我更加充实和快乐。
合唱培训心得体会（精选21篇）篇二
培训合唱是一种训练音乐技能和团队精神的方式，通过一个音乐团队在一个特定的时期内共同练习和表演音乐作品，联合个人才华，提高音乐技能和团队合作能力。
当我第一次参加培训合唱时，我感到非常兴奋。在这个过程中，我学会了如何与其他人协作，学习了如何听取他人的意见，并且体会到在团队中工作的重要性。而且，练习歌曲让我放松，我觉得自己在音乐中度过了一个美好的时光。我很高兴看到自己的音乐技能逐渐提高。在培训合唱过程中，我学会了如何调整节奏和声音，弥补个人不足，为整个团队的发展做出贡献。
培训合唱涉及许多方面。在表演前，我们需要进行各种练习，磨合无数次。尽管每个人都注重细节和完美，但仍然会出现错误和不和谐的音。有时，成员间的意见分歧也会影响整个团队的表现。此外，当出现人员流动问题时，如何保持团队合作性也是一个挑战。
段落四：如何克服困难。
要克服这些挑战，我们需要坚定的信念，相互信任和帮助。在整个过程中，我们需要相互支持，相互鼓励，相互学习。成员可以在小组中分享自己的经验和技能，还可以通过集体大合唱来相互提高。解决意见分歧也需要更多的讨论和分享，这可以帮助团队建立信任和理解。在人员流动的情况下，这也是机会，他们将带来新的乐器技能和新的声音。
段落五：结论。
通过参加培训合唱，我们可以学会如何与他人协作和信任；在处理困难时，我们可以从其他成员身上学习到一些新的思想。它不仅能让我们提高音乐技能，还能帮助我们改善社交技能。所以我认为培训合唱不仅仅是一个练习音乐技巧的活动，更是一个在集体中成长的过程，让我们意识到整个团队一起合作的力量是无比重要的。
合唱培训心得体会（精选21篇）篇三
近年来，合唱班培训逐渐成为了大众艺术培训的热点。作为集体音乐表演形式的代表，合唱班培训不仅可以提升个人音乐水平，更能锻炼团队合作精神和音乐感悟能力。我在过去的一年里参加了一家著名音乐学校的合唱班培训，并从中获得了许多宝贵的经验和体会。
首先，合唱班培训帮助我提升了我的声乐技能。在培训中，我学会了正确的发声技巧和呼吸方法，这使得我的歌声更加悦耳动听。从最初的困惑和迷茫到逐渐理解和掌握声乐的要领，我深感合唱班培训对于声乐技能提升的重要性。此外，与其他成员的互动和指导以及对音乐作品的不断研究，都让我在音乐表达和演唱技巧上有了更大的突破。
第三段：团队合作精神的培养。
其次，合唱班培训强调团队合作精神的培养。在合唱班中，每个人都有自己的角色和声部，只有通过团队协作才能完成一首完美的合唱作品。合唱团的指挥官培养了我们的团队合作精神，并通过训练和排练，使我们能够相互倾听、配合和互相支持。在每次合唱表演中，我们要充分理解和尊重他人的成就感，与其他成员形成紧密的联系和默契，这种团队合作的经历让我深刻感受到集体的力量。
第四段：音乐感悟能力的提升。
合唱班培训还帮助我提升了音乐感悟能力。演唱一首音乐作品，既要理解作曲家的创作意图，又要掌握音乐的节奏、音高和音色等要素。通过反复练习和指导，我渐渐能够准确地把握音乐的情绪和节拍，并能够感受到音乐所表达的情感。这种音乐感悟能力的提升，不仅使我在合唱班中的表演更加出色，也让我在日常生活中更加敏感地体会到音乐的美妙。
第五段：个人成长和未来展望。
通过参加合唱班培训，我不仅在音乐领域取得了进步，更在个人成长方面收获了很多。合唱班培训让我学会了团队合作和沟通能力，培养了我的耐心和毅力。我相信，这些宝贵的经验将在我今后的学习和工作中发挥重要作用。未来，我希望能够继续努力，参加更多的合唱活动，不断提高自己的音乐水平和表演能力，并将所学所感与更多的人分享。
总结：合唱班培训使我在声乐技能、团队合作精神和音乐感悟能力等方面都得到了提升。在培训过程中，我学到了很多知识和技巧，也结识了一群志同道合的朋友。通过合唱班的培训，我不仅成为了一个更好的歌手，更成长为了一个更加自信、合作和积极向上的人。我相信，合唱班培训给我带来的这些宝贵经验和体会，将会在我的未来道路上指引我取得更大的成功和成就。
合唱培训心得体会（精选21篇）篇四
在我的大学生活中，合唱课是我最喜欢的一门课。虽然我一直以来都对唱歌感到兴趣，但是在参加了一次学校举办的合唱比赛后，我决定更加认真地学习和提高我的歌唱技巧。于是，我参加了一次为期两周的合唱课培训，下面我将分享我的心得体会。
第一段：培训初体验。
在开课第一天，我们的教练向我们介绍了合唱的基本概念和歌唱技巧。接下来，他教我们如何唱一首简单的歌曲，要求我们注意声音的品质和韵律节奏。在课堂上，我们进行了集体练习，虽然刚开始有些不协调，但是慢慢地我们越来越熟悉，心与声开始同步。整个课堂非常有趣和充满活力，我感到前所未有的兴奋和热情。
第二段：重点训练。
在接下来的几天里，我们开始逐步学习更加复杂的合唱曲目。我们的教练非常耐心地分别教授各个声部的唱法和演唱技巧。我尤其记得在这期间，教练通过一系列的练习和指导，帮助我找到了我自己的嗓音特点，提高了我的音乐感和表演能力。尽管每天的课程很紧凑，但是在一个充满动力和乐趣的氛围中，我们都忘记了疲惫和无聊。
第三段：团队合作。
在培训期间，我们被要求进行小组练习和合唱比赛。在这个过程中，我又一次深刻认识到合唱是一个需要团队合作的艺术。我们需要用心聆听彼此，寻找共鸣点并且协调调子、韵律、声调、音量等要素。在团队合作中，每个人都扮演着不可或缺的角色，我们需要紧密配合和相互鼓励。
第四段：态度决定一切。
在培训的最后一天，我们进行了一场合唱展示。这次表演结束后，我意识到我们取得巨大成功的原因不仅仅是我们的努力，还在于我们抱持的积极态度。在这两周的培训中，我们的态度饱满、开朗、乐观。我们彼此鼓励，逐渐建立起了一种快乐和信任的氛围。我发现在这种积极的氛围中，每个人都有机会展现自己的潜力，也因此获得了压倒性的成功。
第五段：结论。
这次合唱课培训，对于我来说是一次非常有意义的经历，我从中学到了很多。除了掌握课程的技能和知识，我最大的收获是体验到了团队精神，明白了态度决定一切的道理。这些体验将贯穿我的一生，准备好迎接新的挑战和机会。我深信：只要有信心，正确的态度和同伴的支持，我们就能取得无限可能。
合唱培训心得体会（精选21篇）篇五
作为一名学习音乐的学生，我在参加了一次合唱课培训后，积累了很多经验和体会。在这次培训中，我学到了很多关于合唱的知识和技巧，并且结识了许多志同道合的朋友。接下来，我将分享我的心得体会。
第一段：认识合唱的重要性。
合唱是一种非常特别的音乐形式，它不仅要求听觉方面的素养，还需要合唱者之间的密切协作和配合。在合唱中，每个人都必须为整体服务，追求协调一致以及完美的和声、节奏和情感表达。因此，合唱不仅是一种技能，更是一种心态和态度。参加合唱培训，让我深刻理解了合唱的重要性。
第二段：提高技能水平。
在合唱课培训中，我们学习了很多不同的歌曲和歌曲类型，这让我们在音乐方面的素养得到了更全面的提高。除此之外，我们还学习了许多有关声音、发音和呼吸技巧的知识和技巧。这些技能的提高让我们在合唱中的表现更加卓越，更具专业性。
第三段：培养团队协作精神。
合唱需要团队精神。在培训期间，我们共同练习和表演，相互激励和支持。我明白了合唱需要考虑到整体音乐和歌曲的情感表达，需要多方面的协作，以便在音乐上展现出最佳的表现。每个人都有不同的音量和音色，没有人可以独力完成一个歌曲。这个过程在实践中强化了我们的团队协作精神和合作能力。
第四段：享受音乐和艺术的无穷魅力。
合唱是一种社交活动，它能够让我们与很多志同道合的人在一起。在音乐和艺术方面的追求中，我们享受着无穷的魅力和快乐，收获着开心和满足。除此之外，参加合唱培训也给我提供了展示自我、接触新的音乐风格和音乐文化的机会。
第五段：总结。
通过这次合唱培训，我既学到了最新的音乐技能，也建立了新的人际关系。同时，我也对音乐和艺术的价值有了更深刻的认识。在培训结束时，我感觉自己已经得到了很多和感悟到了很多，这是一种非常有意义的经历。回顾培训所得，我意识到自己已经发生了很大的变化和提高。对我来说，这是一次难忘的旅程。
合唱培训心得体会（精选21篇）篇六
经过一次合唱培训，我深深体会到了团队合作的重要性，以及正确呼吸方法和声音调节技巧。这次培训不仅提高了我们的合唱技巧，也增强了我们的团队合作能力。
在培训过程中，我们首先由专业合唱指挥老师讲解了合唱的基本概念，包括和声、旋律、节奏等元素，以及如何通过这些元素来传达情感和营造氛围。此外，她还分享了她在合唱指挥领域多年的经验，让我们受益匪浅。
在练习过程中，我们首先进行了基本的发声训练，学习了正确的呼吸方法和声调节。这些技巧对于合唱来说非常重要，因为它们直接影响到我们的声音效果和整体和谐度。我们通过反复的练习和纠正，逐渐掌握了这些技巧。
在练习过程中，我们还需要不断地相互配合，协作完成每一个音符和节拍。这需要我们有良好的沟通和理解能力，以及高度的责任感和团队精神。我们通过不断地排练和磨合，逐渐形成了默契的团队氛围，让我们更加深入地理解了团队合作的重要性。
通过这次合唱培训，我深刻地认识到了团队合作和正确技巧的重要性。在未来的学习和生活中，我将继续努力提高自己的合唱技巧，并积极参与团队活动，为团队的成功做出贡献。
合唱培训心得体会（精选21篇）篇七
合唱是一种很特别的音乐形式，多个人共同演唱一首歌曲，可以带来非常震撼的效果。但是，要在合唱中发挥出个人的优势，并且和其他人共同合作，完成一首完美的歌曲，并非易事。最近，我参加了一次合唱课培训，从中学到了很多关于合唱的基本知识和技巧，也让我更加热爱这种音乐形式。
第二段：培训内容。
这次的合唱课培训分为几个部分，包括声乐基础、音乐理论、节奏练习、合唱技巧等等。在声乐基础方面，我们学习了如何正确呼吸、口型和发声，避免声音过度压抑或者失真。而在音乐理论方面，我们了解了歌曲的结构、调性、节拍等等内容，这对后续的歌曲学习和排练非常有帮助。在节奏练习中，我们刻意练习了不同的节奏变化，并且通过分组创作合唱曲目，逐步提高了我们的协作与节奏感。通过这些基础练习，我们的音乐水平迅速提高，更加熟练地演绎合唱曲目。
第三段：培训体验。
在这次课程中，我体会到了很多快乐和成长。比如，我们在练习歌曲的时候，可以忘却自己的一切烦恼，沉浸在音乐中；在合唱时，可以听到自己的声音与其他人的声音交织在一起，创造出一种另类的和声。最让我感动的是，在合唱过程中，我们会相互包容、相互理解，培养了一种互相合作的精神，同时也建立了深厚的友谊。
第四段：提高能力。
通过这次课程，我对合唱的理解更加深入。我学习到了如何释放自己的情感、如何正确使用声音、如何与他人相互配合等等。在日后的合唱生涯中，我可以更好地掌握这些技巧和知识，更加自信和专业地展现自己的音乐才华。
第五段：总结。
在这次合唱课培训中，我受到了很多的启发和帮助，这也让我更加热爱合唱这种音乐形式。不仅如此，我也学会了在协作中互相包容、互相理解的技巧，而这些技巧不仅在合唱中，也可以在生活中找到应用。最后，我想说的是：合唱课培训中的经历，将是我音乐成长路上最珍贵的记忆。
合唱培训心得体会（精选21篇）篇八
在合唱训练中，我们不仅提高了音乐修养，而且增强了自信心和集体荣誉感。这次合唱培训让我们深刻理解了团队合作的重要性，以及和谐统一的音乐风格。下面，我将分享一些我在合唱培训中的心得体会。
1.尊重与协作。
合唱需要团队成员之间的相互尊重和协作。每个人都有自己的角色和职责，我们需要倾听他人的声音，与他们和谐配合，才能达到最佳的演唱效果。尊重与协作，是我在合唱培训中收获的重要一课。
2.声部协调。
合唱有多个声部，每个声部都有其独特的音色和特点。为了达到和谐统一的效果，我们需要精准掌握自己的音高和音色，并与其他声部密切配合。通过声部协调的训练，我学会了如何在多个声部中准确找到自己的位置，并与他人和谐共处。
3.情绪管理。
除了技术和音乐方面的要求，合唱还带给我们许多非音乐方面的收获。情绪管理是其中之一。在合唱过程中，我们需要保持镇静、自信的状态，以便在紧张的排练中发挥最佳水平。情绪管理的训练，使我更加了解如何在压力下保持冷静，并发挥出最好的自己。
4.团队精神。
合唱最吸引人的地方，就是它能够培养我们的团队精神。在合唱中，我们相互支持，相互鼓励，为一个共同的目标而努力。这种团队精神，不仅在合唱中发挥了重要作用，也在我的日常生活中给我带来了积极的影响。
总之，合唱培训让我深刻理解了团队合作的重要性，以及和谐统一的音乐风格。我学会了尊重与协作，掌握了声部协调的技巧，并在情绪管理的训练中找到了应对压力的方法。最重要的是，合唱培训培养了我的团队精神，让我更加懂得与他人合作，共同达成目标。
合唱培训心得体会（精选21篇）篇九
合唱是一种结合多个人声和声乐技巧的音乐表演形式，具有独特的魅力和感染力。为了提高合唱团的质量和水平，我参加了一次合唱大师培训，这次经历让我受益匪浅。在这篇文章中，我将分享我在培训中的心得体会。
第二段：专注与投入。
在合唱大师培训中，我深刻体会到了专注与投入的重要性。大师常说：“唱歌不仅仅是操纵嗓子，更要用心去体会音乐的情感。”在合唱排练中，我们不仅要注意歌曲的技术要求，还要理解和感受其中所表达的情感。只有全身心地投入进去，才能把音乐情感传达给观众，打动他们的心灵。
第三段：团队合作。
在合唱大师培训中，我深刻领悟到了团队合作的重要性。大师强调了每个成员要有责任感，并尽力弥补整体的不足。每个人都是合唱团的一部分，只有和谐地合作，才能形成完美的音乐体验。为了更好地配合，我们不断进行排练，相互之间进行温和的沟通和互动，共同创造出令人震撼的音乐效果。
第四段：技巧。
除了专注和团队合作，合唱大师培训还注重技巧的培养。在培训中，大师教授了我们各种声乐技巧，如准确的音高控制、声音的变化和表情等。他还教导我们如何利用呼吸来支撑声音，以及如何调整发声器官的姿势，使声音更加饱满、有力。这些技巧的运用大大提高了我们的演唱水平，让合唱团的声音更加出色。
第五段：感悟与展望。
通过这次合唱大师培训，我不仅获取了丰富的音乐知识和技巧，还收获了很多思考和感动。我认识到音乐是表达情感和交流的一种强大工具，而合唱正是体现集体力量和美妙和谐的具体形式。如今，我对合唱团的发展充满期待，我希望我的付出能够激励其他团员一起努力，为观众呈现更加精彩的音乐表演。
总结：
通过这次合唱大师培训，我学到了专注与投入、团队合作以及声乐技巧等方面的知识和技能。这些都将对我今后的合唱和音乐生涯有着重要的指导意义。我深深感受到，合唱不仅仅是一个团队的集体行为，更是每个成员的心与灵的结合。我相信，在未来的合唱表演中，我将努力发挥自己的优势，为观众奉献出更加动人的音乐作品。
合唱培训心得体会（精选21篇）篇十
在现代社会，音乐教育被越来越重视，合唱班培训作为一种传统的培养音乐素养的方式，受到了越来越多人的关注。几个月前，我参加了一次合唱班培训，并收获颇丰。这次培训的目的是提高合唱技巧和音乐表达能力，我希望通过学习，增加自己的音乐知识和技能，同时也提升自己的团队协作能力和自信心。
第二段：讲述培训过程中的点滴收获和成长，以及自己在音乐方面的提升。
在合唱班培训中，我学到了很多知识和技巧。首先，我从老师那里学到了如何正确发声和掌握合唱的节奏。之前，我对这些概念只是模糊地了解，但是在老师的耐心指导下，我逐渐明白了运用呼吸和声音的技巧，发声更加自然流畅。其次，我学会了如何与合唱团队合作。在排练中，我们需要相互配合，遵循指挥和节奏，这需要团队的默契和合作。通过与团队的合作，我不仅学到了如何听取他人意见，也学会了分享和倾听他人的声音。这种团队合作的经验对我在其他领域的发展也有所帮助。
第三段：分享与同伴一起学习的快乐和友谊，以及共同成长的经历。
与同伴一起学习和成长是合唱班培训中最美妙的体验之一。我们来自不同的背景和年龄段，但是在音乐的世界里，我们彼此交流和分享成了最好的朋友。我们一起排练，一起讨论，互相鼓励和支持。在排练的过程中，我们共同克服了许多困难，一起享受音乐的神奇和乐趣。这段经历让我明白到，音乐是一个连接人们心灵的纽带，它能够让我们忘记种种差异，享受共同的美好。
第四段：谈论通过合唱班培训所获得的非音乐方面的收获和提升。
参加合唱班培训，不仅在音乐技巧上有所提升，还带给了我很多非音乐方面的收获。首先，我的自信心得到了明显增强。合唱班排练需要面对众多人群，而且要在大家面前表演和展示自己的才华。通过不断的练习和演出，我逐渐克服了紧张和胆怯，并且变得更加自信和沉稳。其次，我学会了更好地管理时间。为了参加合唱班培训，我不得不调整自己的日程安排，抽出更多时间来练习和排练。这让我成为一个更加有计划和高效率的人。
第五段：总结合唱班培训经历的意义，以及未来在音乐领域的期待和打算。
合唱班培训对于我来说是一次珍贵的经历，它除了提升了我的音乐素养和技能，还给我带来了许多非音乐方面的收获。通过这次培训，我不仅感受到了音乐的魅力，也参与了一个团队的合作和共同努力。我的未来计划是继续深入学习音乐和合唱，为了更好地表达自己和传递音乐的力量。希望在未来的某一天，我能够成为一个优秀的合唱团成员，为观众们带来美妙的音乐体验。
通过这次合唱班培训，我收获颇丰。不仅在音乐方面得到了提升，还学到了许多关于团队合作和自我成长的宝贵经验。这次经历让我意识到，通过学习音乐和参与合唱，我们可以建立联系、提升自我，并且发现自己内心深处的热情和潜力。我相信，合唱班培训不仅仅是一次培养艺术素养的机会，更是一个让我们在音乐之中寻找和打磨自我的旅程。
合唱培训心得体会（精选21篇）篇十一
本学期我参加了《河北省中小学合唱指挥培训班》，不仅听了专家们的精彩讲座，同时也观摩了部分学校的合唱教学示范课,真是受益匪浅,现简要谈谈这次培训的心得体会。
给我印象最深的是专家们朴实的教学态度，他们没有班门弄斧的讲一些大道理，而是就合唱训练中最实际的问题一一做以解答。邱孝胥，国家一级指挥，中国音乐家协会会员，中国合唱协会常务理事，国际合唱联盟会员，福建省合唱协会会长，福建省歌舞剧院常任指挥，福州大学、福建音乐学院客座教授，省音协室内合唱团团长兼首席指挥，省老干部合唱团艺术总监兼指挥。他给我们详细的讲解了合唱指挥的基本拍和变化拍子指挥方法，他风趣的讲课风格，让我们在紧张的培训中度过了非常轻松的2天多的时间。
邱老师的一句话让我记忆深刻，那就是“合唱没有我，只有我们。”曹丁——著名指挥家、国家一级指挥，现任上海歌剧院首席指挥、中国交响乐团合唱团常任指挥、上海音乐学院兼职教授、浙江传媒学院客座教授。曹丁老师浑身散发着艺术魅力和人格魅力的光芒，他对艺术及教学的严谨态度，在当今充满浮躁之风的社会里尤为显得鳯毛麟角，我有幸能听到曹老师的讲课非常的'高兴。这次的培训也让我受益匪浅。
在大力倡导素质教育的今天，童声合唱作为声乐艺术的一种，是小学音乐教育中不可缺少的一个重要组成部分。它不仅能引导学生步入丰富多彩的音响世界，启发学生学习音乐的兴趣，并获得美的熏陶，而且可以培养学生对音乐的感受能力和表现力，增强艺术修养。特别是让学生具有相互协作的团队精神，具有更重要的意义。我们知道，买了一把好琴，如果没有专业人员的调试，那它流淌出来的音乐肯定是牵强而又不尽人意的。
合唱是一种典型的集体艺术，其统一性和整体性取决于各个合唱队员良好的素质，要调试好童声合唱队的声音，队员之间强烈的相互配合意识及集体的凝聚力是成败的关键。而做到这一点首要的前提是合唱队要有良好地纪律。我们知道，小学生生性活泼好动，思想也容易不集中。而合唱队的人数一般都要在60人左右，如果没有良好的纪律，训练时学生肯定心不齐，六十个人就有六十种声音，甚至于讲话声、打闹声都会出现;或者训练开始了，人却到不齐，这更是训练中的大忌。因此，新队员一加入，就要规范好队员的行为：不迟到、不早退、有事要请假。每个队员心中都要把团队精神放在第一位，杜绝自由散漫的坏习惯。逐步培养学生的集体意识，为以后合唱队员之间良好的协作打下坚实的基础。
当然作为老师，也应在各方面身先力行：认真备好课，上课语言表达清晰，不迟到、不请假，处处以身作则，为学生树立榜样，而起到表率的作用。解决好了合唱队的纪律问题，训练一开始，同学们在发声练习中就能做到：心齐而气息平稳，讲授的发声方法领悟快而声音和谐。这样就提高了合唱训练的质量。
每个人的声音都各具特点，在训练中既要看到儿童发声方法与成人发声方法原则上的一致性，又要注意到儿童声带的生理特点：气息浅、声音稚嫩、对声音的强弱控制能力较差，这样就容易导致合唱中出现整体声音的不协调及音色的不统一。
如何调和不同音色之间的矛盾呢?
首先：气息的调和在合唱气息训练中，首先要求学生保持好正确的站立姿势。然后给学生作示范：用腹式呼吸闻远处飘来的花香，停顿一秒后，再缓缓地呼出;或用双手斜拿着歌纸，用控制的气息即腹式呼吸法对着纸角均匀的吹气，而且要使纸角的振动保持一致的频率，不能一会儿弯一会直。通过这种方法，训练学生控制气息的能力，然后逐渐使学生达到气流平稳的目的。然后再用“呜、噜”等容易使声音达到和谐统一的母音来练习歌曲。在这基础上再进行歌曲的各种力度变化的训练。
其次：真假声结合的训练，童声合唱训练，在练习气息的基础上更应着重于真假声结合的训练，这样的歌唱不但音色柔美丰满、音质清晰干净，而且发声动态轻快灵巧，强弱变化也运用自如，声音明亮而不喊叫，柔和而不虚弱，而且宜于协调统一。在训练中，运用以假声带头声的科学方法。先让学生尽量打开并放松牙关，然后找打哈欠的感觉进行多次练习。感觉找到后，就让学生在高位置上采用真假声相结合的歌唱化方法朗读歌词，激发了学生模仿的兴趣。然后用气息深位置高的方法来发声练习，再引入歌曲教学，从而使歌唱的声音得到进一步提高。
作为一名合唱队指挥，只有不断地提高自身的艺术修养、总结自己的排练实践，用生动、活泼、形象的语言，引导学生有目的、有要求的一步一个脚印，扎扎实实地前进，那么在不懈的努力中，合唱中所要达到的和谐而又柔美统一的声音，将离我们不再遥远!
总之通过这次的培训活动，我深深感受到合唱是一门讲究集体力量的声乐艺术，合唱的艺术魅力在于其协调均衡的整体效果和统一和谐的集体感觉。这种集体感的树立必须经过长时间的磨练，是经过合唱指挥和合唱队员的团结协作、共同努力后逐步培养和形成的。合唱生于群体，依赖于群体。这个群体有着共同的创作目标和共同产生谐和之音的心灵素质。每个人对群体中的他人所发挥的声部支持作用都会产生由衷的感激和爱意。这是真正的团队精神、集体主义精神。通过这次培训我发信我喜欢上了合唱指挥，也希望以后经常参加一些这样的高质量的培训班，更进一步的充实自己的专业。
合唱培训心得体会（精选21篇）篇十二
一年来，本人在指挥中心办公室的领导下，紧紧围绕服务市局各个时期的公安中心工作，以人民满意警察为目标，团结同志，虚心学习，扎实努力，按照岗位职责要求，认真做好自己的本职工作，较好地完成了本职和领导交办的各项任务，现将自己一年来的主要学习工作情况汇报如下：
一是增强公仆意识，加强政治理论学习，不断用马克思、恩格斯、列宁、毛泽东关于人民公仆的理论改造自己的世界观、人生观;思想上不断追求上进，积极向党组织靠拢，以“三个代表“的重要思想，努力实践全心全意为人民服务的宗旨，以“三项教育“为动力，不断用新知识、新文化、武装自己的头脑，不断加强人民警察的职业道德修养，严于律己，自学遵守各项规章制度。自学参加办公室和局里组织的各类政治学习，从小的地方做起，从细节上从严要求自己，以《人民警察内务条令》和市局制定的各项规章制度规范自己的行为，始终以一名人民警察标准要求自己，把全心全意为人民服务的公仆意识落实到各项机要保密工作中去。同时以一名共产党员的标准时刻从严要求自己，不断学习党的xx大精神和“三个代表”重要思想，在实践中使自己的公仆意识不断强化和升华，以高度的责任感、事业心，以勤勤恳恳、扎扎实实的作风认真做好机要保密工作。
二是爱岗敬业，勤奋工作。一年来自己能够以一名办公室工作人员的职责要求自己，认真加强业务学习，提高对学习业务知识重要性和迫切性的认识，自觉、刻苦地钻研业务，夯实基础，灵活运用合理的方法和措施，热爱本职工作，干一行爱一行，虚心好学，遇到问题多看多问多想，多向周围的同志请教。时时绷紧保密这根弦，坚持理论联系实际的原则，充分发挥主观能动性，以高度工作责任感和踏实工作作风。加强工作责任心，避免工作中出现不必要的失误。办公室机要保密工作比较繁杂，文件收发特别多且保密程度高，责任非常重大。因此我在机要保密工作中思想上高度重视每一个文件，努力提高办事效率，从工作方法、自我要求上虚心向老同志学习，对一些时间紧的文件勇于接受，努力完成，较好地完成了机要保密任务。据不完全统计，一年来经手打了各类简报、文件等共件字，油印纸张张，完成了领导和办公室交给的各项任务。
三是努力学习科学文化知识，提高自身综合素质。在做好机要保密工作的同时，本人不断提高掌握新知识、新文化的重要性和迫切性的认识，努力学习科学文化知识，特别是现代高科技知识，以“科技强警，向科技要警力”看齐，除了在工作中不断学习电脑网络和信息知识，还利用节假日时间参加了电大法律大专的学习考试，经过努力取得了较好的成绩。提高了自己的法律水平和综合水平的能力。
一年来，本人对自己的工作表现总的评价是称职的。但也还在一些不足：如有时对待领导交办的任务，只满足于一般的完成，有时因工作打字紧而少了理论学习，上班还有迟到现象，这些都有待于在今后工作中不断加以克服，争取工作的更大进步。
合唱培训心得体会（精选21篇）篇十三
这学期，由河西学院音乐学院合唱指挥副教授殷志华为我们进行《合唱指挥及合唱训练技巧与方法》的培训。我带着在平日在合唱排练中所遇到的问题来参加这这次合唱指挥培训，颇有启发，收获甚多，殷教授的演讲把我心中的困惑一一给解决了，真心谢谢您——殷教授！现将这次培训的笔记整理如下，希望和大家一点分享。
合唱是一门艺术，同样，合唱的训练方法与技巧同样是一门艺术，当我们手里拿到谱子，首先是要分析作品的风格，以及歌曲要表达的情感。如《欢乐的那达慕》，它是一首蒙古族的合唱作品，描绘的是蒙古族传统节日那达慕这个喜庆热闹的日子。所以我们根据歌曲的内容和蒙古族人民那种彪悍，豪放的人物形象去演唱该作品。
关于训练技巧与方法。
一、统一合唱的发声状态，协调合唱的基本音色。
正确的发声状态和方法，以及真声的运用。针对这首合唱作品《欢乐的那达慕》，殷教授以歌词的元音作为发声练习的音。而高声的训练，在我理解，殷教授应该是根据作品《欢乐的那达慕》低音、高音所出现的和弦以固定调（7357）来设计练习曲的音。高音的的训练以假声的基础上，运用头腔像皮球突然被扎破的感觉而快速爆发出来。然而通过这种过度的方法训练真假声的转换很自然的就解决了。在唱高音发声练习的时候，我常常以几个短的跳音做铺垫，然后再发一个长音，来训练高音，这样效果也相当不错。
二、用正确的演唱方式演表现合唱。
在合唱进行中各声部的相互关系不是孤立和绝对的,队员要正确处理好音量与作品的关系、速度与作品的关系以及音色与作品的关系。该连要连,该断要断,该强要强,作品中要有对比，殷教授针对《欢乐的那达慕》特别指出要注意八分音符连线的演唱技巧，千万不要误唱为跳音以及正确处理好演唱过程中音量、音色和音准的相互关系。
三、指挥在合唱中的运用。
指挥不仅是合唱团的组织者、领导者，也是合唱队声音艺术表现的再创造者，同时他又是一个表演者。指挥要根据作品的语气速度、力度和内涵的对比，简洁而准确地去设计每个动作，做到动作的大小适度。指挥在对作品中的各种收拍、起拍、换气点和呼吸点做到准确，殷教授特别指出指挥中预示拍的重要性，在单声部中，指挥往往是根据歌曲所表达的情绪指挥，而在演唱多声部中，指挥往往是一个只手跟着主旋律走，另一只手打拍。但指挥的技巧更多的是需要我们去实践，总结经验，设计好每个指挥动作，加强指挥动作的协调性，记得苏指说过，指挥要对着镜子来训练。
四、和声的训练技巧。
和声的训练的问题对童声合唱来说也许是一个比较常见的问题，它是一个需要时间慢慢磨合的过程，殷教授在练声环节就已经给学生灌输了和声的概念，她根据歌曲的调性和歌曲的和声效果设计练声曲，首先分声部，用长音唱，慢慢磨合，加深学生对和声、和弦的声音效果。
这学期我参加了教育局组织的小学音乐教师培训，受益匪浅。通过认真细致地学习，我对教育教学工作的认识从模糊到清晰、从茫然到豁然，教学业务能力和水平有不同层次的提高。
我们处在一个知识爆炸的时代，我们面临的教育对象是国家与民族的未来，教师惟有不断的自我发展、自我提高、自我完善，才能更好的履行教育这神圣的职责。通过这次的学习我深刻的认识到一名教师，应该是教学能手，更是科研先锋，这样的教师，才能可持续发展,才能更好的履行自己的职责。教师应该紧密结合教学实际，立足课堂，以研究者的眼光审视和分析教学理论和教学实践中的各种问题,进行积极探究，以形成规律性的认识。
1.终身学习，我们不仅要提升自身的专业知识，还要学习方面，如教育学、心理学、课程改革理念等等。同时我们也要学会做事与人际交往。教师从事的是和人打交道的工作，如果能善于观察、研究、思考；处理好与学生、家长、同事之间的关系，那么相对来说，工作起来就会更得心应手。
2.提升个人魅力，作为一名教师，首先要让学生喜欢你，喜欢听你的课，进而喜欢听你的指导。这就要求个人魅力不断提升，在积累经验中获得一种平和优雅的心境，在和学生相处的过程中获得学生的信赖。书是最好的老师，多读书，提升自己，在实践中反思自我，做一位优秀的人民教师。3.热爱学生，真诚可以是一面镜子，也可以是一种无敌的武器，对待学生，对待花样年龄的青少年，除了真诚还能用什么方式来打动他们，获得他们的信任呢？在教师生涯中，我将本着对学生对职业的热爱，坚决地走下去。
4.不断反思，要想从工作中不断提高自己的教学水平就少了这个环节；不断的反思、改进。教师职业没有最好，只有更好。在不断的反思与积累中获得属于自己的经验与方法，并且能将这种方法深化为一种理论，这便是做一名教师的最高境界了。
最近一段时间，有幸参加了县小学音乐教师培训。至此，我已经参加过许多次的培训，每一次的培训都有新的收获，对自己都有一定的提高。通过本次的教学培训，我受益匪浅，收获很大。
本次培训涉及了音乐教学理论、音乐教育的发展方向、音乐专业的技能技巧，更多的是知识的扩展，精神层面的培养。作为一名一线的老师，我们的任务是诠释艺术的内涵，解读艺术的精华，简单的呈现适合学生的接受，现代教师更要跟上时代的步伐，跟上学生的心理成长，对心灵的塑造和对素质教育的完美体现，完美结合，教育要以人为本不是做作不是照本宣科，要的是我们的爱心，一切从心从真出发，我相信这是最大的感染力，超过了知识本身超过了音符本身超过了普通的教与学的单调形式，音乐教学不仅仅是要教会学生唱两首歌、跳两只舞蹈，更重要的是要教会他们什么是美好的事物如何正确认识美追求美感受美欣赏美创造美，因此小学的音乐教育尤其重要。要给学生半桶水自己要有一桶水，多方面的知识和能力对现在教师的要求是必要的。
通过这次培训，我对音乐教学有了更深的认识，在今后的音乐教学中，我会用全新的理念进行教学，不断地创新，使我校的音乐教学又上一个新的台阶。同时从一线教师的经验介绍中，让我们在教学上有了一个更全面的认识。
我相信，在自己的努力工作下，今后的音乐教学一定会更上一层楼。
合唱培训心得体会（精选21篇）篇十四
音乐艺术不仅是一门知识，更是一种内心体验，一种音乐审美愉悦的体验。而合唱是一门综合性的艺术，对学生的要求较高，尤其对于儿童，训练起来难度更大。在大力倡导素质教育的今天，童声合唱以作为声乐艺术的一种，是小学音乐教育中不可缺少的一个重要组成部分。它不仅能引导学生步入丰富多彩的音响世界，启发学生学习音乐的兴趣，并获得美的熏陶，而且可以培养学生对音乐的感受能力和表现力，增强艺术修养。特别是让学生具有相互协作的团队精神，具有更重要的意义。合唱能人们的多声音乐思维能力，培养人的多声听觉，是人具有一个音乐的“耳朵”，它也能培养人的音乐结构思维能力，世人对音乐结构形成完整的观念。
一、合唱中的种种概念问题:。
1.在和唱中音准的重要性，如果唱不准音调，要用琴反复练习，直到唱准为止。
2.知道自己声部是什么。首先要了解学生(演唱者)是哪种音色，唱哪个声部，还要保持自己的音色特点，在合唱的时候一定将自己的声部唱熟，一般应该背普演唱以免影响整体效果。
3.合唱团体的挑选也是尤为重要，不是说话声音的响亮他就是高音，说话比较低沉就是低音，而在挑选中更应该注重的是音准和节奏好的同学，而且还不需要太有特点的同学，这样的话合唱的声音才会更加的协调。合唱强调的是和谐、共性，而且还需要良好的心理素质。
4.合唱是一个整体，大到突出的声音、表情、姿态，小到衣服穿戴、纽扣，都有极大可能地影响整体，集体荣誉感。艺术创造的热情与主动精神，是每个人都应重视解决的问题。只有当合唱团成为一个严密纪律的、团结而和谐的整体，才有可能表现出真正的艺术。
二、新歌的处理及表现。
1.合唱歌曲的练习，首先熟悉歌词，唱熟曲谱，唱出音高、节奏、附点、装饰音及快慢、强弱的基本要求，再唱熟词曲的基础上加深对歌词内容和曲调特色的理解和感受。
2.根据演唱者的声部练习让演唱者对思想内容历史背景、感情基调、演唱风格进行深入细致的研究，研究歌曲的曲式，分段分句各段间的速度、力度的变化和对比，而歌唱的艺术魅力取决于情感表现的深度。以情带声、声情并茂不是即兴而发的一时冲动，而是经过精雕细刻的艺术处理的硕果。
3.歌唱的呼吸练习。合唱必须有有统一的呼吸时间与呼吸方式，以求得起声上的一致和情绪上的统一。
4.歌唱的姿势练习。身体自然、精神饱满、富有表情，动作大方简练两眼平视前方。
指挥是合唱中的中心人物,要把自己对作品的意境、内涵理解、具有对音乐感受和审美要求是通过手势语言传递给合唱队员,合唱指挥的任务是把作曲家和合唱队与听众之间交流感情的钮带相互默气的连接起来，是合唱艺术表现中的主宰和灵魂，所以我感到一定要加强合唱指挥自身的指挥技巧能力及基本素质的培养,才能达到合格的指挥标准,才能提高合唱的艺术水平，既然指挥作是合唱过程中的重要角色,首先要把自己对作品的意境、内涵理解、音乐感受和审美要求通过手势语言传递给合唱队员,看来合唱指挥的地位是很重要的。
指挥在音乐实践中十分重要，尤其是在合唱中显得十分重要，只有正确、清楚地作出指挥的各种拍节图式，才能正确理解音乐语言，拍节图式是指挥的运用手势、表情、身体动作把音乐节奏演化成的一种直观的音乐语言，借助这种直观的音乐语言，指挥者要把对音乐的要求及在演唱中的意图传递和表现出来，以达到最佳的演唱效果。所以，我们在平时学习指挥的过程中，应对各种指挥的拍子图式准确掌握，要正确演示，这是一个学习音乐合唱指挥者的重点基本功之一。
作为一名音乐指导教师，只有不断地提高自身的艺术修养才能更好的运用到平时的教学实践中。只有把学到的东西运用到平时的训练中，真正的感受到了合唱教学的重要性。
而音乐合唱教学，是学校的美育的一个重要途径。我们每一位音乐教师的工作者任重而道远，需不断学习，在学习的过程中提高自身的素质,更好地服务于教学。我也会不断体会﹑理解所学知识,并运用到实际工作中。
合唱培训心得体会（精选21篇）篇十五
指挥是乐团的灵魂。指挥的工作几乎决定着团队的全局。总体来讲，指挥的任务包括两个方面。一是揭示音乐作品。二是二度创造。下文是合唱指挥心得体会，欢迎阅读!
音乐艺术不仅是一门知识，更是一种内心体验，一种音乐审美愉悦的体验。而合唱是一门综合性的艺术，对学生的要求较高，尤其对于儿童，训练起来难度更大。在大力倡导素质教育的今天，童声合唱以作为声乐艺术的一种，是小学音乐教育中不可缺少的一个重要组成部分。它不仅能引导学生步入丰富多彩的音响世界，启发学生学习音乐的兴趣，并获得美的熏陶，而且可以培养学生对音乐的感受能力和表现力，增强艺术修养。特别是让学生具有相互协作的团队精神，具有更重要的意义。合唱能人们的多声音乐思维能力，培养人的多声听觉，是人具有一个音乐的“耳朵”，它也能培养人的音乐结构思维能力，世人对音乐结构形成完整的观念。
一、合唱中的种种概念问题:。
1.在和唱中音准的重要性，如果唱不准音调，要用琴反复练习，直到唱准为止。
2.知道自己声部是什么。首先要了解学生(演唱者)是哪种音色，唱哪个声部，还要保持自己的音色特点，在合唱的时候一定将自己的声部唱熟，一般应该背普演唱以免影响整体效果。
3.合唱团体的挑选也是尤为重要，不是说话声音的响亮他就是高音，说话比较低沉就是低音，而在挑选中更应该注重的是音准和节奏好的同学，而且还不需要太有特点的同学，这样的话合唱的声音才会更加的协调。合唱强调的是和谐、共性，而且还需要良好的心理素质。
4.合唱是一个整体，大到突出的声音、表情、姿态，小到衣服穿戴、纽扣，都有极大可能地影响整体，集体荣誉感。艺术创造的热情与主动精神，是每个人都应重视解决的问题。只有当合唱团成为一个严密纪律的、团结而和谐的整体，才有可能表现出真正的艺术。
二、新歌的处理及表现。
1.合唱歌曲的练习，首先熟悉歌词，唱熟曲谱，唱出音高、节奏、附点、装饰音及快慢、强弱的基本要求，再唱熟词曲的基础上加深对歌词内容和曲调特色的理解和感受。
2.根据演唱者的声部练习让演唱者对思想内容历史背景、感情基调、演唱风格进行深入细致的研究，研究歌曲的曲式，分段分句各段间的速度、力度的变化和对比，而歌唱的艺术魅力取决于情感表现的深度。以情带声、声情并茂不是即兴而发的一时冲动，而是经过精雕细刻的艺术处理的硕果。
3.歌唱的呼吸练习。合唱必须有有统一的呼吸时间与呼吸方式，以求得起声上的一致和情绪上的统一。
4.歌唱的姿势练习。身体自然、精神饱满、富有表情，动作大方简练两眼平视前方。
指挥是合唱中的中心人物,要把自己对作品的意境、内涵理解、具有对音乐感受和审美要求是通过手势语言传递给合唱队员,合唱指挥的任务是把作曲家和合唱队与听众之间交流感情的钮带相互默气的连接起来，是合唱艺术表现中的主宰和灵魂，所以我感到一定要加强合唱指挥自身的指挥技巧能力及基本素质的培养,才能达到合格的指挥标准,才能提高合唱的艺术水平，既然指挥作是合唱过程中的重要角色,首先要把自己对作品的意境、内涵理解、音乐感受和审美要求通过手势语言传递给合唱队员,看来合唱指挥的地位是很重要的。
指挥在音乐实践中十分重要，尤其是在合唱中显得十分重要，只有正确、清楚地作出指挥的各种拍节图式，才能正确理解音乐语言，拍节图式是指挥的运用手势、表情、身体动作把音乐节奏演化成的一种直观的音乐语言，借助这种直观的音乐语言，指挥者要把对音乐的要求及在演唱中的意图传递和表现出来，以达到最佳的演唱效果。所以，我们在平时学习指挥的过程中，应对各种指挥的拍子图式准确掌握，要正确演示，这是一个学习音乐合唱指挥者的重点基本功之一。
作为一名音乐指导教师，只有不断地提高自身的艺术修养才能更好的运用到平时的教学实践中。只有把学到的东西运用到平时的训练中，真正的感受到了合唱教学的重要性。
而音乐合唱教学，是学校的美育的一个重要途径。我们每一位音乐教师的工作者任重而道远，需不断学习，在学习的过程中提高自身的素质,更好地服务于教学。我也会不断体会﹑理解所学知识,并运用到实际工作中。
本学期我参加了《河北省中小学合唱指挥培训班》，不仅听了专家们的精彩讲座，同时也观摩了部分学校的合唱教学示范课,真是受益非浅,现简要谈谈这次培训的心得体会。
给我印象最深的是专家们朴实的教学态度，他们没有班门弄斧的讲一些大道理，而是就合唱训练中最实际的问题一一做以解答。邱孝胥，国家一级指挥，中国音乐家协会会员，中国合唱协会常务理事，国际合唱联盟会员，福建省合唱协会会长，福建省歌舞剧院常任指挥，福州大学、福建音乐学院客座教授，省音协室内合唱团团长兼首席指挥，省老干部合唱团艺术总监兼指挥。他给我们详细的讲解了合唱指挥的基本拍和变化拍子指挥方法，他风趣的讲课风格，让我们在紧张的培训中度过了非常轻松的2天多的时间。邱老师的一句话让我记忆深刻，那就是“合唱没有我，只有我们。”曹丁——著名指挥家、国家一级指挥，现任上海歌剧院首席指挥、中国交响乐团合唱团常任指挥、上海音乐学院兼职教授、浙江传媒学院客座教授。曹丁老师浑身散发着艺术魅力和人格魅力的光芒，他对艺术及教学的严谨态度，在当今充满浮躁之风的社会里尤为显得鳯毛麟角，我有幸能听到曹老师的讲课非常的高兴。这次的培训也让我受益匪浅。
在大力倡导素质教育的今天，童声合唱作为声乐艺术的一种，是小学音乐教育中不可缺少的一个重要组成部分。它不仅能引导学生步入丰富多彩的音响世界，启发学生学习音乐的兴趣，并获得美的熏陶，而且可以培养学生对音乐的感受能力和表现力，增强艺术修养。特别是让学生具有相互协作的团队精神，具有更重要的意义。我们知道，买了一把好琴，如果没有专业人员的调试，那它流淌出来的音乐肯定是牵强而又不尽人意的。
合唱是一种典型的集体艺术，其统一性和整体性取决于各个合唱队员良好的素质，要调试好童声合唱队的声音，队员之间强烈的相互配合意识及集体的凝聚力是成败的关键。而做到这一点首要的前提是合唱队要有良好地纪律。我们知道，小学生生性活泼好动，思想也容易不集中。而合唱队的人数一般都要在60人左右，如果没有良好的纪律，训练时学生肯定心不齐，六十个人就有六十种声音，甚至于讲话声、打闹声都会出现;或者训练开始了，人却到不齐，这更是训练中的大忌。因此，新队员一加入，就要规范好队员的行为：不迟到、不早退、有事要请假。每个队员心中都要把团队精神放在第一位，杜绝自由散漫的坏习惯。逐步培养学生的集体意识，为以后合唱队员之间良好的协作打下坚实的基础。当然作为老师，也应在各方面身先力行：认真备好课，上课语言表达清晰，不迟到、不请假，处处以身作则，为学生树立榜样，而起到表率的作用。解决好了合唱队的纪律问题，训练一开始，同学们在发声练习中就能做到：心齐而气息平稳，讲授的发声方法领悟快而声音和谐。这样就提高了合唱训练的质量。
每个人的声音都各具特点，在训练中既要看到儿童发声方法与成人发声方法原则上的一致性，又要注意到儿童声带的生理特点：气息浅、声音稚嫩、对声音的强弱控制能力较差，这样就容易导致合唱中出现整体声音的不协调及音色的不统一。
如何调和不同音色之间的矛盾呢?
首先：气息的调和在合唱气息训练中，首先要求学生保持好正确的站立姿势。然后给学生作示范：用腹式呼吸闻远处飘来的花香，停顿一秒后，再缓缓地呼出;或用双手斜拿着歌纸，用控制的气息即腹式呼吸法对着纸角均匀的吹气，而且要使纸角的振动保持一致的频率，不能一会儿弯一会直。通过这种方法，训练学生控制气息的能力，然后逐渐使学生达到气流平稳的目的。然后再用“呜、噜”等容易使声音达到和谐统一的母音来练习歌曲。在这基础上再进行歌曲的各种力度变化的训练。
其次：真假声结合的训练，童声合唱训练，在练习气息的基础上更应着重于真假声结合的训练，这样的歌唱不但音色柔美丰满、音质清晰干净，而且发声动态轻快灵巧，强弱变化也运用自如，声音明亮而不喊叫，柔和而不虚弱，而且宜于协调统一。在训练中，运用以假声带头声的科学方法。先让学生尽量打开并放松牙关，然后找打哈欠的感觉进行多次练习。感觉找到后，就让学生在高位置上采用真假声相结合的歌唱化方法朗读歌词，激发了学生模仿的兴趣。然后用气息深位置高的方法来发声练习，再引入歌曲教学，从而使歌唱的声音得到进一步提高。
作为一名合唱队指挥，只有不断地提高自身的艺术修养、总结自己的排练实践，用生动、活泼、形象的语言，引导学生有目的、有要求的一步一个脚印，扎扎实实地前进，那么在不懈的努力中，合唱中所要达到的和谐而又柔美统一的声音，将离我们不再遥远!
总之通过这次的培训活动，我深深感受到合唱是一门讲究集体力量的声乐艺术，合唱的艺术魅力在于其协调均衡的整体效果和统一和谐的集体感觉。这种集体感的树立必须经过长时间的磨练，是经过合唱指挥和合唱队员的团结协作、共同努力后逐步培养和形成的。合唱生于群体，依赖于群体。这个群体有着共同的创作目标和共同产生谐和之音的心灵素质。每个人对群体中的他人所发挥的声部支持作用都会产生由衷的感激和爱意。这是真正的团队精神、集体主义精神。通过这次培训我发信我喜欢上了合唱指挥，也希望以后经常参加一些这样的高质量的培训班，更进一步的充实自己的专业。
20xx年12月25，在区教育局和少年宫领导的大力支持下，我参加了区音乐教师的童声合唱与指挥的培训，我目睹了高健老师李强教授的教学风采，倾听了他的精彩讲座，真是受益非浅,现简要谈谈这次培训的心得体会。
足。让我们每个音乐教师受益匪浅。
1、原则：省、准、美。
2、姿势正确、眼神启发。
3、拍点清楚、图示规范。
4、起拍收拍明确果断。
5、句间换气提示恰当。
6、“主动”明显、“被动”含蓄。
7、旋律线条起伏相应。
8、遇有必要运用分拍。
9、“快”小“慢”大、“快”并“慢”分。
10、“强”大“弱”小、“强劲”弱“驰。
11、“延长“弹起保持时值。
12、“休止“停顿保持气氛。
1、熟背总谱。
2、明确位置。
3、双手分工。
4、眼睛注视。
5、耳朵倾听。
6、及时换气。
7、掌握协调。
8、启发情趣。
(三)指挥的三个基本原则。
1、准确：指挥的动作在任何时候都不能含糊和犹豫。
2、节省：提倡以最节省的指挥动作来达到最好的演出效果，没有过多的花样和无目的的多余的指挥动作。
3、美观：一方面在外形上应保持整洁和大方，另一方面在指挥动作上不应该有丝毫的夸张和拘束，扭捏作态和滑稽式的动作。
以上三个原则是相互联系的，缺少任何一方面，都会破坏指挥艺术的完整性。
总之，要把合唱作品的内在感情反应出来就要求合唱指挥要具备高度的工作热情，丰富的音乐修养，充沛的思想感情，敏锐的听觉，有很好的声乐鉴赏能力，掌握正确的发声方法、呼吸方法及咬字吐字等有关知识，熟练的指挥技巧，很强的理解能力，丰富的想象力，鲜明的节奏感，很好的记忆力，善于内在的交流，赋予表情的眼神和有潜发的工作能力。
就像李老师所建议我们要勤动手，勤拓展自己的业务，不断丰富自己的业务能力，作为教育工作者不能只停留在教学上，要在自己的基础上有创造性。
最后，让我们乘着歌声的翅膀不断实践、不断提高，为丰富孩子们的艺术活动，提高学校的艺术教育水平贡献自己的力量。
合唱培训心得体会（精选21篇）篇十六
时间过得真快，转眼合唱训练已经结束了。我感觉我的收获真的很多，不仅使我在思想上有了很大的转变，而且丰富了我的音乐生活。
在刚开始的训练中，同学们显得非常兴奋，对练声曲的掌握不是很好，总是出错。但是通过老师耐心、反复的指导，同学们的出错率也越来越少了。大家跟着老师的指挥，统一了步伐，那整齐的节奏，高亢的歌声，真是美妙极了。
我们每天都在认真的训练，每次都能做到全身心的投入。我深深的感受到了合唱队员间的团队合作精神。在训练中，同学们相互配合，相互协作，不计较个人的得失，心往一起想，劲往一处使，努力的为团队增光。
通过训练，我学习到了歌曲的知识和技巧，对歌曲的把握更加准确了。老师耐心细致的指导让我对歌曲有了新的认识，我学会了如何运用唱歌的技巧来表现歌曲。我深深的体会到了歌曲所表达的思想感情，我的思想得到了升华，心灵得到了净化。
通过合唱训练，我变得更加坚强了，我变得更加自信了。我懂得了团队精神的真谛，懂得了合作的重要性。合唱训练使我受益匪浅，我会以更大的热情去做好合唱训练的每一件事情。
合唱培训心得体会（精选21篇）篇十七
12月上旬我有幸在省会石家庄参加了为期五天的合唱指挥培训，自己感到收获颇深、受益匪浅。这次培训不仅让我充实了更多的理论知识，更让我领略了大师级的风采，开阔了全新的视野。加之与来自河北省不同市县的同仁们聚集一堂，相互交流工作经验、思路方法，较全面的提高了自己的理论水平与合唱指挥技能。以下就具体谈谈通过本次培训获得的几个方面的体会。
从世界性和全国性的合唱比赛中可以看出，很少有河北省的合唱团体参加，即使有的比赛有河北省的代表队参加，但成绩平平，这可以看出我们河北省的合唱水平与全国一些先进兄弟省市还是有较大差距的。造成这种局面的原因众多，但其中有一个重要的原因就应该是基础教育没有抓好了。那么基础的合唱教育靠谁来抓，那我们中小学的艺术教师肯定有很大的责任了。因此促进全省中小学学校全面开展合唱活动，培养更多适合基层合唱活动的师资人才就显得很有必要了。因此，我认为河北省教育厅这此举办全省中小学教师合唱指挥培训真是一个有重大意义的举措。
这次给我们授课的先后有邱孝胥和曹丁两位大师。
邱孝胥：国家一级指挥、中国合唱协会常务理事、群众合唱委员会副主任、福建省合唱协会会长、福建省音协合唱联盟主席。邱孝胥的指挥充满激情，手势清晰，线条准确，极富乐感；对作品的分析和理解深刻，处理细腻，有较强的感染力和表现力。2000年获福建省第九届音乐舞蹈节优秀指挥奖，2005年获全国纪念抗战胜利60周年合唱比赛“最佳指挥奖”。1996年至2008年，率团参加第四届至第八届中国合唱节；第三届至第九届“永远的辉煌”全国老年合唱节；第三届中国国际合唱节；第四届世界合唱比赛；第六届中国音乐金钟奖合唱比赛；第二届中国童声合唱比赛等活动中，共获金奖十三次、银奖六次。并多次担任福建省各种音乐会，文艺晚会，大型综艺晚会，音乐舞蹈节及各种音乐比赛的评委、评委主任、总策划、总导演、艺术总监、音乐指导等工作。有较丰富的艺术经历和经验，是全国较有影响的指挥家、音乐教育家和音乐活动家。
曹丁：国家一级指挥、中国音协合唱协会副主席、上海歌剧院指挥、中国交响乐团常任指挥、上海音乐学院兼职教授。曹丁是“近年来乐坛最活跃、最有成就的青年指挥”，他不仅与国内许多乐团有过成功合作，而且还应邀在苏联、美国、日本等许多国家指挥演出。他是近年来中国乐坛最活跃、最有成就的青年指挥家，成功指挥了歌剧、芭蕾舞、交响乐、合唱等各种形式的音乐会两千多场，与香港hnh唱片公司合作录制的《黄河大合唱》激光唱片曾获金唱片奖。他还指挥过国内外许多经典歌剧，如《阿伊达》、《卡门》、《雷雨》等，但是在工作之余，他却对合唱艺术情有独衷。在国内外许多地方，都留下了他为合唱艺术传道授业的足迹。曹丁说，合唱往往被人们与群众歌咏活动混为一谈，其实合唱和交响乐、芭蕾舞等高雅艺术一样，有着很强的艺术性，一个成熟的合唱团，除了要有很高的歌唱技巧、科学的发声方法之外，还要具备深厚的音乐理论修养。
通过上面两段的介绍，说两位指挥家“造诣极深”应该不为过吧（可从网上查到上述介绍）。那么我在详细谈谈这两位大师在几天里的授课情况。
邱老师给我们上了三天的课，他主要从最实际的、最实用的知识入手，一边讲解一边引领我们实践，可以说是边讲、边练、边指导，使我们真正的学到了实用的理论与技能。讲起课来诙谐幽默、深入浅出；课下平易近人，他的音容笑貌深深的留在了我们的脑海里。
曹丁老师和邱老师比起来就显得不擅言谈了，说实话头半天我还以为他没有真才实学呢，结果在剩下的时间里才真正让我领略了他的风采，特别是最后半天，加上我们学员组成的合唱团先后三个合唱团接受了他的现场指导，才真正看出他的音乐理论、艺术修养、文化素质，使每个合唱队员都心服口服。从这点可以看出曹老师的实践经验是很丰富的。
两位大师风格各异，各有特色，成为了我们每位学员心目中的偶像。
通过培训，比照自己，使我对合唱指挥艺术有了更深入的认识。从理论上得到了提升，从技术动作上得到了规范。
自己的长处：有激情，对作品能够有深入的把握，能够较好的给合唱队员以预示，动作模仿学习较快等。
自己的不足：自己的综合素质不够全面，如声乐、读谱等；钢琴伴奏技巧不够好；过去的动作过于夸张；多声部的合唱实践较少等。
对学习的内容只有做到不断的温习和巩固才能做到熟练掌握、举一反三、熟能生巧。因此要珍惜这次培训的机会，明白省教育厅组织本次培训的初衷。从实际入手，快速提升自己合唱排练的能力及指挥能力。所以我想先从本校入手，组织一支约30人的混声合唱队，进行一些优秀曲目的练习，使个人的合唱指挥能力得到提升，使学校的合唱水平得以提升，为河北省乃至全国的合唱事业作出自己的一份贡献！
合唱培训心得体会（精选21篇）篇十八
经过一次完整的合唱培训，我收获颇丰。合唱作为音乐艺术的一种表现形式，其独特的魅力和丰富的内涵深深地吸引了我。
在培训中，我们首先学习了合唱的基本理论，了解了合唱队的构成和功能。我明白了合唱并非简单的音符拼凑，而是需要协调统一的团队艺术。每个成员在合唱中都扮演着重要的角色，我们需要相互配合，才能将音乐完美地呈现出来。
在学习过程中，我深刻体验到了合唱的魅力。当我们一起唱出和谐、富有节奏的音乐时，我感到了身心的愉悦和满足。同时，合唱还培养了我的团队合作意识，我学会了如何倾听队友的声音，与他们共同创造出最佳的音乐效果。
这次合唱培训还提高了我对音乐的感知和表现能力。在合唱中，我们需要准确掌握节奏和音调，并融入自己的情感，才能使音乐更具感染力。通过合唱，我学会了如何将内心的情感与音乐相结合，从而更好地传达我对音乐的理解和热爱。
总的来说，合唱培训让我体验到了音乐艺术的独特魅力，提高了我的音乐素养和团队合作能力。我深感合唱是一种极具魅力的艺术形式，它让我在音乐的世界中找到了无尽的快乐和满足。我期待未来有更多的机会参与合唱，与更多志同道合的伙伴共同创造出美好的音乐。
合唱培训心得体会（精选21篇）篇十九
在合唱培训中，我们不仅学习到了音乐知识，还增强了我们团队之间的协作和配合能力。这次培训给我留下了深刻的印象，尤其是我们的指挥老师严谨治学和严谨的教学态度，使我更深刻地认识到合唱艺术的重要性。
首先，在培训中，我们学习了一些基本的发声方法和呼吸技巧，这些都是合唱中非常重要的基础知识。同时，我们还学习了如何准确把握音准、节奏和节拍等要素，这些都是保证合唱表演质量的关键。此外，我们还在老师的指导下练习了舞台表演和排练技巧，这些都是提高合唱表演水平的重要技能。
其次，在培训过程中，我深刻体验到了团队合作的重要性。每个成员都有自己的职责和角色，只有大家协同配合，才能使整个合唱表演更加完美。在排练过程中，我学会了如何与其他成员默契配合，互相倾听、理解和支持。这种团队协作精神，不仅让我在合唱表演中更加自信，还增强了我的领导能力和组织能力。
最后，我深刻认识到合唱艺术的重要性。合唱是一种集体的艺术形式，需要所有成员共同协作才能完成。合唱不仅可以提高我们的音乐素养，还可以增强我们的团队协作能力、自信心和领导能力。通过合唱表演，我们可以感受到音乐带给我们的力量和美感，让我们更加热爱生活，热爱音乐，热爱集体。
总之，这次合唱培训给我带来了很多收获和感悟。我深刻体验到了团队协作的重要性，学会了如何与其他成员默契配合，互相倾听和理解。同时，我也认识到合唱艺术的重要性，它不仅是一种音乐形式，更是一种集体的艺术，需要我们共同协作完成。我相信，这次培训将对我未来的学习和生活产生积极的影响，让我更加热爱音乐，热爱集体，热爱生活。
合唱培训心得体会（精选21篇）篇二十
上学期，我有幸参加了合唱培训活动使我受益匪浅，认识到传统的合唱像我们展示的是和谐的人声，现代合唱则向我们展示了人声发出的各种各样的，非歌唱性的、非旋律的、非传统的和声学而现代合唱不是摒弃传统合唱，是在传统合唱的基础上，对人声的再创造。
中国中学是徐汇区一所历史悠久，校风严谨，办学质量高，享有良好社会声誉的完中。艺术教育：合唱特色班是我校全面推进素质教育的重要组成部分，是学校发展的突破口和生长点。为进一步推进我校这一鲜明的办学特色，根据徐汇区教育局初中招生计划，我校每年定期招收合唱特色班。声乐特色班以合唱为主。学生经过选拔进入特色班学习，都由一些喜欢音乐的学生组成。
学校领导非常重视合唱特色班的管理，制定了“一条龙”的严格管理体系：由分管校长陆玉琴、分管教导周乙平总负责、艺术总指导戴群及业务骨干教师业务骨干教师具体实施合唱特色班的教学任务。
学校重点配备了中学高级教师高海凤(区业务骨干教师，曾多次荣获个人声乐、综合类比赛一等奖)及资深声乐教师顾怡、钢琴伴奏教师戴群，并定期外聘专家辅导，为学生特别训练，确保特色班学生艺术课学习的质量。学生在学习期间有机会参加区、市各类大型合唱比赛及艺术节活动。同时，学校对特色班学生的特色课学习将进行定期检查，实行动态管理。
在中国中学，合唱教学作为实施美育和素质教育的特殊手段，在促进学生全面和谐的发展方面，起着重要的作用。
在合唱课教学中，高海凤老师通过训练学生声部的均衡节奏与速度的统一，音色、音量的统一，咬字与吐字的统一，感情与表现的统一，起声与收声的统一，培养学生统一的意志，团结协作的精神，遵守纪律，服从指挥的习惯。在合唱实践活动中(特别是具有比赛性质的)，学生为了集体的荣誉，会自觉地维护合唱中各项注意点，团结协作，力求演唱达到最佳效果。
合唱教学借助合唱艺术底蕴丰厚，形象鲜明生动，和声丰满和谐的优势，极大地推动了学生的美育教育。学生通过演唱内容健康，艺术水平高的中外歌曲，引起共鸣、激动、联想、想象，并在美的熏陶感染下，精神得到愉悦、滋养，从而提高了感受音乐，表现音乐的能力，培养健康的审美情趣。
多年来，合唱特色班在区领导的关心下，在校领导的帮助下取得了好成绩。在2007年徐汇区“中国中学杯”合唱比赛中荣获优秀组织奖并以总分第一成绩荣获中学组一等奖并参与徐汇区优秀团队的展示演出。在2008年徐汇区合唱比赛中荣获中学组一等奖等佳绩。
以上是我本次培训的一点小小体会。在此，还要感谢周老师给了我们这次学习的机会，希望以后能有更多的这样的学习机会!
合唱培训心得体会（精选21篇）篇二十一
近年来，随着互联网的迅猛发展，越来越多的人选择在网上学习各种技能。网络合唱培训作为其中的一种，吸引了众多爱好音乐的人士。在我的学习过程中，我深刻体会到了网络合唱培训的独特之处，它为我提供了一种全新的音乐体验和学习方式。以下是我对这种学习方式的心得体会。
首先，网络合唱培训给了我一个更广阔的音乐世界。不同于传统的合唱培训班，网络合唱培训可以让来自不同地区、不同背景的人们在一起合唱。通过网络，我结识了来自全国各地的音乐爱好者，我们一同学习、一同演唱，一同分享自己的音乐心得和感悟。这样的交流和合作让我感受到了音乐的魅力和融合力，拓宽了我的音乐视野。
其次，网络合唱培训提供了更灵活的学习时间和地点。正常的合唱培训班要求学员每周定时上课，但是网络合唱培训可以根据个人的时间安排进行学习。不论是在晚上加班之后还是在闲暇的周末，我都可以随时登录网站进行学习。这样的学习方式让我感觉更自由自在，没有了时间和地点的限制，可以更好地调整自己的学习节奏，提高学习效果。
第三，网络合唱培训注重个性化教学。网络合唱培训的教学模式更加注重个体的特点和需求，根据学员的水平和音乐喜好来设计课程和安排演唱曲目。在我参与的网络合唱培训中，老师会根据每个学员的演唱风格和表达方式，为我们提供个性化的指导和建议，让我们更好地发挥自己的特点和潜能。这样的教学方式让我觉得更加有动力和兴趣去学习音乐，不再觉得枯燥乏味。
第四，通过网络合唱培训，我学会了更好地与他人合作和沟通。合唱不仅仅是单纯的个人表演，更重要的是团队的协作和合作。在网络合唱培训中，我不仅要自己学习和练习，还要与其他学员进行合作，一起演唱出和谐美妙的音乐。通过与他人的互动和沟通，我学会了倾听和尊重别人的意见，在合唱过程中提升了自己的协作能力和表达能力，这对我个人和职业生涯的发展都具有重要意义。
最后，网络合唱培训让我更加深入地了解了音乐的魅力和美妙。通过网络合唱培训，我在学习合唱的同时，还学习到了更多关于音乐的知识和技巧。老师会分享一些音乐理论知识，让我们更好地理解歌曲的内涵和表达方式。在学习过程中，我逐渐领悟到音乐的力量和情感的传递，这深深地吸引着我，让我想要更加深入地学习和探索音乐的奥秘。
综上所述，网络合唱培训给我带来了全新的音乐体验和学习方式。它让我拓宽了音乐的视野，提供了更灵活的学习时间和地点，并注重个性化教学。通过网络合唱培训，我学会了更好地与他人合作和沟通，并且更加深入地了解了音乐的魅力和美妙。在未来，我将继续通过网络合唱培训来不断提升自己的音乐素养和表现能力，享受音乐的快乐。