写心得体会可以帮助我们更好地总结和梳理自己的经验和收获。【示例文本一】通过本次学习，我深刻认识到只有不断学习和进步，才能跟上时代的步伐和社会的变革。
书法教学心得范文（17篇）篇一
感叹中国文化的灿烂辉煌，也感叹于这种文化的博大精深。为什么说中国文化博大精深呢？其实从文字中就可以看到，中国字五行八卦分四十九中，宋体首当其中。古文人学士一生一世都用毛笔写字，而现代人们多用钢笔写字。很羡慕那些字写得漂亮的人，起笔如行云流水，提笔如画龙点睛，那种完全沉浸在一个人的世界里的感觉人家说面由心生，其实字也由心声。
随着社会的发展，如今整天对着电脑打字，人们写字的机会越来越少，很多学生都沉醉于与时代同步的高科技的产品中，特别是网络对我们的影响，很多人对于我们中华民族传统的文化已经失去兴趣了，其中书法也不例外。现在很多事情都可以上网做的到，效果还比起传统的方法要理想，使很多传统的文化和习惯都失去了他原有的功能。
通过学习毛笔书法这门选修课，虽然短短的几周课程没有办法是我精通者们底蕴深厚的艺术，但是让我有机会在老师的指导下近距离接触和学习我们独特的传统文化。
通过学习《徐利明书法教程》学习这门课的学习，特别是徐老师精彩的示范讲解，一方面让我接触到了笔墨纸砚这些平时不怎么使用的书写工具，学习并且亲身体会了写毛笔字的坐姿执笔要领，各种笔画的写法。品尝到毛笔不听使唤的无奈，和写好一个字一个笔画的成就感，也让我懂得静下心来耐心的做事情。另一方面，我了解了历朝历代著名书法家的故事，书法的书体及特点还有她们的演变过程。看到了王羲之的温润飘逸，颜真卿的刚劲有力、宽博宏伟、沉雄朴茂、丰满多筋，棉里藏针、柔中寓刚，欧体的法度森严，寓动于静，寓险于平；柳体的瘦硬坚挺，骨力洞达；赵体的华贵典雅，俊秀婉丽。懂得字如其人，字体现了文人气节。通过徐老师的教导，真书临习的时候，用笔的笔意上有一定的损耗，特别是笔触上，所以临的`时候要有所弥补，寻找字的笔画的原形，不要完全依照原帖的细节去模仿，笔画连贯书写产生的映带、笔触顺其自然。遇到有含糊不清的字要用自己的理解去弥补它，加以补充、发挥。增加书法的趣味。书法创作的时候，在创作的时候可以根据碑帖的风格适当发挥，如王羲之的帖，有的两个字不相连，有的出现两个字之间有牵丝映带，在模拟创作的时候可以发挥这种风格，体现出其中的趣味。
模拟创作的时候，将其与所模拟的碑帖进行比较，通过模拟创作发现问题、寻找不足。之后再有目的、有针对性的去读帖、临帖，使问题得到解决、不足得到弥补，然后再去创作，如此反复，就能很快提高创作水平。
我相信，了解文化，体会人文精髓有时比学习某项技能更为重要。
通过这门选修课程，让我对毛笔书法产生了兴趣，相信以后的课余时间里，我也会静心练习。
书法教学心得范文（17篇）篇二
书法作为中国传统文化的瑰宝，拥有悠久的历史和深厚的底蕴。作为一名书法教师，我有幸参与了多年的书法教学工作。在这个过程中，我深深体会到了书法教学的意义和方法。在此，我将分享我所得到的一些心得体会。
首先，书法教学需要注重基础。如同建筑物需要坚实的地基一样，书法的学习也要从基础开始。学生们通常都会迫不及待地想要模仿高级的书法作品，但是这样直接跳过基础练习，却会使他们陷入瓶颈。因此，我会先教授学生们一些基本的笔画和结构。通过反复练习，学生们的笔法和笔画逐渐提高，从而为他们日后深入学习打下坚实的基础。
其次，书法教学需要理念的引导。书法不仅仅是技巧的堆砌，更是一种艺术的追求。在教学中，我会向学生们传授关于书法的文化背景和精神内涵，例如中国的五行学说和儒家思想。通过了解这些背景，学生们能够更好地理解书法的深层次含义，从而能够更好地表达自己的情感和态度。我还会鼓励学生们思考自己对书法的理解和感受，从而帮助他们培养独特的书法艺术风格。
第三，书法教学需要激发学生们的兴趣。书法是一门艺术，而艺术需要激发学生们的创造力和热情。在教学中，我会给学生们提供多样化的练习内容，例如不同风格的名句、诗词等。我还会与学生们一起参观书法展览，分享一些经典的书法作品。通过这些活动，学生们能够接触到更广泛的书法艺术，从而激发他们对书法的兴趣。我也会引导学生们自己创作，并鼓励他们展示自己的作品，以增强他们的自信心和自我表达能力。
第四，书法教学需要注重实践和展示。纸上得书法练习虽然重要，但是真正的书法艺术需要在实践中得以发展。在我教学中，我会安排学生们参与社区书法活动或者比赛，让他们有机会展示自己的书法技艺。在这个过程中，学生们可以与其他书法爱好者交流经验，从中得到反馈和建议，不断提高自己的书法水平。这样的实践和展示，对于学生们的成长和自信心的培养都有着至关重要的作用。
最后，书法教学需要注重情感的培养。书法是一门高度情感化的艺术，学生们只有真正深入体会书法作品背后蕴含的情感，才能真正驾驭好笔墨和纸张。因此，我在教学中注重培养学生们的情感体验能力。我鼓励学生们观察生活，感悟人生，将自己的情感和思考融入到书法作品中。在课堂上，我也会和学生们一起欣赏名家书法作品，通过解读和讨论，拓宽学生们的艺术审美视野，培养他们的情感表达能力。
综上所述，书法教学是一项富有挑战并且需要耐心和热情的工作。通过注重基础、理念引导、激发兴趣、实践展示以及情感培养，我相信每位学生都能在书法教学中获得快乐和成长。
书法教学心得范文（17篇）篇三
书法作为中华文化的重要组成部分，一直以来都备受重视，被认为是一门独具特色的艺术形式。作为一名才艺教师，我有幸能够亲身参与书法教学工作，并从中获得了很多宝贵的经验和体会。通过多年的授课和观察，我深深地感受到了教学书法的重要性和特殊性。以下是我对教学书法的心得体会。
首先，教学书法需要注重基础。书法是一门技艺，掌握好基本功是非常关键的。在教学过程中，我发现很多学生都缺乏对笔画的理解和运用，无法正确书写字形，这导致他们的书法成果不尽如人意。因此，我特别注重对学生基本功的培养。我会教授学生正确的握笔姿势和书写动作，并反复强调笔画的正确运用。只有打下扎实的基础，学生才能在后续的学习中进一步提高，形成自己独特的书法风格。
其次，教学书法需要注重学生的个性发展。每个学生都有自己独特的个性和特点。在书法教学中，我会根据学生的兴趣和特长来设计教学内容和方法，激发他们的学习动力。有些学生喜欢楷书的规范和严谨，我会着重培养他们的笔画结构和字体规范；有些学生喜欢行书的流畅和自由，我则会更加注重他们的笔画连贯和节奏感。通过关注学生个性的发展，我可以更好地引导他们发挥自己的潜力，使每个学生都能够在书法领域中找到自己的位置和价值。
再次，教学书法需要注重激发学生的创造力。书法不仅仅是机械地复制和模仿，更重要的是表达情感和个性。在教学过程中，我会鼓励学生勇于表达自己的思想和感受，激发他们的创造力。例如，在练习写字时，我会要求学生在空白的纸上自由发挥，试着创造出自己独特的字体结构和装饰效果。通过这种方式，学生可以更好地理解书法的艺术内涵，培养他们的审美能力和艺术思维。
另外，教学书法需要注重培养学生的耐心和毅力。书法是一门需要长时间耐心练习的艺术形式。学生在练习书法时常常会遇到困难和挫折，这需要他们坚持下去，并不断调整姿态。在教学中，我会给予学生充分的鼓励和支持，帮助他们建立正确的学习态度和价值观。我会告诉学生，书法是一种修身养性的艺术，需要长时间的练习和坚持，只有持之以恒，才能取得优秀的成果。
最后，教学书法需要注重培养学生的审美品味。书法是一种艺术，很大程度上表现了个体对美的追求和理解。在教学中，我会让学生学习欣赏一些经典的书法作品，培养他们的审美意识和品味。我会讲解作品的艺术特点和内涵，引导学生借鉴其中的优秀之处。通过培养学生的审美品味，他们可以更好地理解书法的美妙之处，从而更好地表达自己的个性和情感。
综上所述，教学书法是一项有挑战性的工作，需要教师不断总结经验和积累教学心得。通过注重基础，关注个性发展，激发创造力，培养耐心毅力和审美品味，我们可以更好地引导学生成为优秀的书法爱好者和实践者。希望我的教学书法心得体会能够对其他书法教师有所启发，并为书法教育事业的发展做出一些贡献。
书法教学心得范文（17篇）篇四
近年来，书法教育备受重视，越来越多的学校将其列为必修课，书法培训机构也如雨后春笋般涌现。作为一名书法教育工作者，我深感责任重大。经过多年的教学实践，我逐渐形成了一些心得体会，本文将从课程设置、教学方法和学生心态等方面进行探讨。
首先，合理的课程设置是成功教学的基础。在书法教育中，我们既要让学生学会写字，掌握书法基本技巧，又要培养其对书法的兴趣和审美能力。因此，在课程设置上，既要注重基本功的训练，如笔画、结构和布局等，又要注重创意和表现力的培养，如诗意的写意和篆刻的刻印等。这样一来，可以激发学生的学习动力，增强他们的自主学习能力，同时也丰富了课程的内涵，提高了教学的效果。
其次，灵活多样的教学方法是有效教学的保证。书法是一门视觉艺术，它强调的是肢体动作、笔画的顺畅和速度的掌握。而传统的教学方法多以教师示范为主，学生模仿为辅，这种单一的教学模式无法满足学生的学习需求，容易使学生产生厌倦和抵触情绪。因此，我们在教学中应采用多种教学方法，如互动式教学、小组合作学习和个性化指导等。同时，通过电子白板、多媒体和图文并茂的教材等教具的应用，可以提高教学的效果，激发学生的学习兴趣。
再次，学生良好的心态是取得进步的关键。书法学习需要长期的坚持和不断的练习，因此，学生需要具备正确的学习态度和积极的心态。在教学过程中，我经常鼓励学生要有耐心和恒心，不怕一时的磨难和挫折，要善于发现自己的问题，并勇于改正。同时，我也注重培养学生对他人作品的欣赏能力，使其从中汲取营养，提高自己的水平。通过这样的教育引导，学生们认识到书法学习的道路并不平坦，但只要付出努力，就一定能够有所收获。
最后，教育家庭的积极参与是促进学生书法学习的重要保障。书法作为一门传统文化艺术，需要得到社会的普遍重视和支持。尤其是家庭对学生的书法学习起着至关重要的作用，家长可以通过购买相应的书法学习材料、提供良好的学习环境和参加相关的培训班等方式，积极支持孩子的学习。同时，学校也应开展相关的家庭教育工作，鼓励家长和孩子共同参与书法学习活动，共同进步。
总之，书法教学是一项需要长期探索和实践的工作。合理的课程设置、灵活多样的教学方法、学生良好的心态和家庭的积极参与，这些因素共同构成了一种良好的教育环境。只有我们不断总结经验，不断改进教学方法，才能更好地培养出一批热爱书法、造诣深厚的人才，为传承和弘扬中华优秀传统文化贡献力量。
书法教学心得范文（17篇）篇五
书法是我一直以来十分喜爱的艺术形式，我在大学期间选择了书法教学作为我的专业，并在毕业后成为一名书法教师。多年的教学经验让我受益匪浅，也积累了一些宝贵的心得体会。在这篇文章中，我将分享一下我对书法教学的心得体会，希望能对其他书法教师和书法学习者有所帮助。
首先，我认识到书法教学需要有良好的教学设计。在每一次书法教学中，我都会认真准备教案，确保教学内容有条理、清晰、易于理解。我会根据学生的不同程度和需求，设计不同难度的练习题和教学活动，以满足每个学生的学习需求。此外，我也会根据学生的学习进展，及时调整教学计划，确保每个学生都能够逐步提高。
其次，我发现耐心对于书法教学非常重要。书法是一门需要大量练习的艺术，学习者需要不断地重复练习才能够掌握基本的笔画和结构。然而，许多学生在初学阶段往往会遇到困难和挫折，他们可能会觉得自己进展缓慢或是书写的字不够美观。作为书法教师，我的任务不仅仅是传授知识，还要耐心鼓励和指导学生，帮助他们克服困难，并鼓励他们坚持下去。
另外，我还认识到书法教学要注重培养学生的审美能力。书法是一门以美为目标的艺术，学习者需要通过欣赏和感受优秀的作品，培养自己的审美能力。因此，在我的教学中，我会引导学生观摩名家的作品，学习他们的笔法和字形，同时也鼓励学生在课后自行欣赏和研习书法作品，提高自己的审美水平。我发现，通过培养学生的审美能力，他们不仅能够更好地欣赏书法艺术，还能够在自己的实践中提高字的美感和艺术表现力。
此外，我也深知书法教学需要倾听学生的声音。每个学生都有自己的学习特点和需求，作为教师，我需要尊重学生的个性，倾听他们的意见和建议。在教学过程中，我经常鼓励学生积极发表自己的观点，提出自己的疑问，并给予他们充分的回应和解答。通过与学生的互动，我能够更好地了解学生的学习需求，并针对性地做出调整，提高教学效果。
最后，我相信书法教学需要激发学生的创造力。书法是一门艺术，它追求的是个体的独特性和创造性。因此，在我的教学中，我会鼓励学生在练习中发挥自己的创造力，尝试不同的笔法和布局，帮助他们培养自己的风格和个性。同时，我也会提供一些创意的教学活动，如书法比赛或展览，激发学生的学习热情，增加他们学习的乐趣。
总之，书法教学对我而言是一项极具意义的工作。通过多年的实践，我深刻认识到书法教学需要有良好的教学设计、耐心、注重审美能力、倾听学生的声音以及激发学生的创造力。我希望我的心得体会能够对其他书法教师和学习者有所启发，促进书法教育的发展和提高。
书法教学心得范文（17篇）篇六
近年来，书法越来越受到人们的关注和喜爱。作为一种独特的艺术形式，它不仅代表了中国优秀的传统文化，也展现了艺术家们的才华和情感。作为一位书法教师，我有幸能够传承和普及这一古老艺术，让更多的人受益于书法的魅力。在过去几年里，我一直在探索和改进我的教学方法，下面就我所获得的书法教学心得体会做一个总结。
首先，我发现了“示范引导”的重要性。书法是一门需要不断练习的艺术，但仅仅依靠教材和指导是远远不够的。我常常会给学生们展示一些优秀的书法作品，让他们看到高水平的作品是如何通过不懈努力获得的。通过示范，我能够激发学生的学习动力，引导他们追求优秀和完美。同时，在每次写作业时，我也会给予学生充分的指导和反馈，让他们知道自己的不足之处，并提出改进建议。这样，学生们能够在看到示范作品的同时，根据老师的指导和建议，逐渐提高自己的书法水平。
其次，我发现培养学生的观察力和耐性非常重要。书法需要学生具备较高的观察力，能够准确地把握每个字的结构、笔画和形状。为了培养学生的观察力，我会组织一些观察和模仿的练习，在这些练习中，学生需要仔细观察老师示范的字体，然后逐步模仿书写。这样的练习对于学生来说既是一种训练，又是一种享受。另外，书法也需要学生具备较强的耐心和毅力，因为只有经过长时间的坚持才能够取得好的成果。因此，我会鼓励学生们每天坚持练习，持之以恒，相信只要用心去做，就一定能取得进步。
第三，我认识到与学生建立良好的师生关系对于教学的重要性。书法教学不仅仅是传授技能，更是一种与学生之间建立情感联系的过程。在这个过程中，我尽量关注每个学生的个性和需求，在课堂上尽量为每个学生提供个性化的指导和支持。我会不厌其烦地回答学生们的问题，帮助他们克服困难和挫折。同时，我也会倾听学生们的想法和意见，给予他们充分的表达空间。通过与学生的良好互动，我能够更好地了解他们的需求和情况，并针对性地提供帮助和指导。
另外，我发现组织一些书法比赛和展览可以激发学生的积极性。学生们在比赛和展览中能够展示自己的作品，与他人互相交流和学习。这不仅能够增强学生的自信心，还能够促使他们更加努力地去提高自己的书法水平。同时，比赛和展览也是提高学生们欣赏和鉴赏能力的好机会，通过观看其他同学的作品，学生们能够开拓视野，提高对书法艺术的理解和欣赏能力。
总而言之，我经过几年的书法教学实践，总结出了一些心得体会。通过示范引导、培养观察力和耐心、建立良好的师生关系以及组织比赛和展览，我能够更好地激发学生的学习兴趣，提高他们的书法水平。我将继续不断努力，为更多的学生传授书法知识，让更多的人受益于这一古老而典雅的艺术形式。
书法教学心得范文（17篇）篇七
近年来，随着科技的进步和社会的发展，越来越多的学生开始关注书法这门艺术。作为一名书法教师，我有幸参与了许多学生的书法教学，积累了一些心得和体会。在教学书法的过程中，我深入思考并总结了一些方法和技巧，使学生能够更好地理解和应用书法知识。以下是我在教学书法中的心得体会。
首先，学生们要有正确的学习态度。学习书法需要耐心和毅力，是一项需要持之以恒的艺术。在教学书法的过程中，我发现学生们对书法的态度对于学习效果有着至关重要的影响。那些对书法充满热情并且有耐心的学生，往往能够取得更好的成绩。因此，我在教学中注重培养学生们良好的学习态度，引导他们树立正确的学习观念，提醒他们坚持下去并且相信自己的能力。
其次，在教学书法中，培养学生良好的笔画习惯是至关重要的。书法的美，不仅仅在于艺术的感受，更在于书写的规范和笔画的准确。在教学书法的过程中，我强调学生们在书写中要注重笔画的规范和整洁，要使每一笔都准确无误。我给学生们进行了大量的示范和指导，通过不断的实践，学生们的笔画习惯逐渐形成，并且在书写中展现出不同的个性和风格。
然后，在教学书法中，开展练字活动是非常重要的。书法是一门实践性很强的艺术，而要提高书法水平，就必须进行大量的练习。在课堂中，我引导学生们进行多样化的练字活动，包括抄写经典作品、模仿名家字帖等。此外，我还鼓励学生们在日常生活中多写、多触摸，通过不断地练习提高自己的书法水平。通过这些练字活动，学生们能够在不断实践中不断改善自己的书法技巧，进一步提升书法水平。
再次，在教学书法中，了解书法文化背景是很重要的。要想真正理解和掌握书法，学生们需要了解书法的历史和文化背景。在课堂中，我会组织学生们讨论和研究古代名家的字帖，并进行相关的背景知识讲解。通过这些活动，学生们能够更好地理解书法的深层含义，并且将这些知识应用到自己的书写中，展现出自己的独特个性。
最后，在教学书法中，注重培养学生的审美能力是非常重要的。书法是一门以美为目标的艺术，因此要想成为一名优秀的书法家，学生们需要具备良好的审美能力。在教学书法的过程中，我多次进行对比和讨论，培养学生们对于字形、结构、布局等方面的敏感度。通过这些训练，学生们能够更好地理解和欣赏优秀的书法作品，并且从中获取灵感，提高自己的书法水平。
总之，在教学书法过程中，正确的学习态度、良好的笔画习惯、频繁的练字活动、了解书法文化背景以及培养审美能力都是非常重要的。只有通过不断地探索和实践，学生们才能够在书法的艺术道路上取得更好的成绩。在今后的教学中，我将继续积极创新教学方法，不断地提高自己的教学水平，为学生们培养更多优秀的书法人才做出更大的努力。
书法教学心得范文（17篇）篇八
鲁迅曾说：“我国文字具有三美：意美以感心，音美以感耳，形美以感目”。可见，书法是门艺术，不是简简单单地能写好字就是学好了书法，是需要用“心”去学，花时间去学的艺术。仅仅一中午的时间，老师们基本功的扎实、精彩的课堂及对如何让学生来充分的感受这门艺术所激起的浪花，让我身为一名语文老师而自惭形愧。
初入独树小学，走道旁边展示的一幅幅学生书法作品在悦耳的轻音乐中如一个个跳动的音符流淌入我的心扉，顺着这些灵动的汉字我来到了手握钢笔的孩子们身边，孩子们规范的坐姿、认真观察的眼神让我对展板的上的作品有了大概了解。步入会议室，陈老师和准备上课的学生已然准备好，桌子上放好的字帖更是吸引我的眼帘，情不自禁的和同事快速翻开，“哇，这是陈老师自己写的？真是行云流水、字字珠玉啊！”“学生练得是自己老师写出的字？”“这里的书法学习氛围可真好。”一声声赞叹不绝于耳。
因为有了汉字，“母亲”于是仪态万方、超凡脱俗，因为有了汉字；“母亲”于是姿容卓绝、倾国倾城；因为有了汉字，“母亲”于是美轮美奂、艳光四射。汉字无愧是我们中华民族的瑰宝，虽然每一位语文老师都明白，但是我们怎样让学生爱上这门艺术？让这门艺术在我们的手中传承下去并发扬光大，却是一直没有进行深入的研究。通过一中午的学习，让我更深刻的了解到书法不是一朝一夕就能练就的，需要长时间的坚持不懈，需要花费大量的心思和精力，这也是我们参加培训的老师普遍达成的共识。
作为教师，特别是语文教师，平时要坚持练字，掌握这一专业技能，不仅仅是一次对专业知识的学习，更重要的是会给自身增加底气，给学生们营造一种更好的学习氛围。另外通过丰富多彩的教学方式让学生主动去勤学苦练，产生兴趣。俗话说：字无百日功。对学生讲，并不是练一百日的'字就能成为书法家，而且要持之以恒通过勤学苦练。我们可以充分利用每节语文课中十分钟的写字环节，严格的要求，由易到难地进行有计划、有步骤的具体指导和训练。然后，每天的家庭作业留几行练字来提升学生的手上功夫。逐渐养成良好的书写习惯。等学生的功夫日益加深，运笔日益娴熟，兴趣也就日渐提高。接着可以结合学校的假日活动、兴趣小组，调动学生练习书法的积极性和主动性，在班级形成一种勤学苦练的好风气。学生的字写的漂亮，可是一直藏着，没有表现自己的机会，这对学生学习书法兴趣会大打折扣。学生也不能够认识到自己的优点。所以，老师要在适当的机会为学生进行优秀作品的展览或参加书法竞赛活动。学生在活动中充分地表现和展示自己，心理得到满足，尝到自己的劳动成果，会更有信心的继续努力，才会发愤地练好书法。
俗话说:“熟能生巧。”掌握书写技能离不开练习。但练习不仅仅是“错误的尝试”和机械的重复，它是一种有目的、有步骤、有指导的活动。所以，小学写字教学应从他们的实际情况出发，针对其特点进行合理有效的练习，纠正错误，掌握技能，这是小学写字教学的关键。
课堂教学是写字教学的主要手段，教师作为课堂教学的设计者，应率先从写字教学的整体上向学生提出明确的学习目的要求，指出大致的学习方向，大致分为：教学目标--必须学什么;教学策略--如何教、如何学;教学评价——获得反馈信息，了解学生各方面的素质、个性的差异，便于有的放矢地指导。在规定目标时遵守三个原则;一是少而精，二是循序渐进，三是目标适度。
兴趣是推进学习的内在动力。在教学中创设富有情趣的情境，引起学生学习的兴趣和需求感，寓教于乐，在小学写字教学中，特别是低年级教学中具有特殊的作用。在近几年的写字教学中，我出以下几种激趣方法可以充分调动学生的积极性。
(一)故事激趣。小学生对老师有着很强的信任感和依赖性，听老师讲故事是他们最感兴趣的事。因此，在写字教学中，我们可以用讲故事的形式，把学生引入到教学的内容中去，一般将故事排在课的导入部分比较恰当，但教师要注意语言生动、形象，故事情节要与教材内容相符合，这样，“讲故事”的形式就能起到更好的激趣效果。
(二)儿歌激趣。儿歌深受低年级学生的喜爱，文字简练，通俗易懂，琅琅上口，易读好记。因此，把教材中的执笔方法，书写规律等编成儿歌，让学生乐学，培养兴趣。
(三)电教激趣。电教手段，可以使抽象的起笔、收笔等过程直观化，静态的内容动态化，复杂的内容简单化，深难的内容通俗化，使学生看得更为清晰，感受更为完整，易于理解字的形态、结构、比例，便于记忆，逐步培养学生良好的观察方法。
(四)活动激趣。教学中组织一切新颖的教学活动，培养学生的兴趣。在教学实践中，我发觉“集字”和“竞赛”是两个有效的方法。“集字”能增强儿童的实际运用能力，学以致用，提高兴趣。根据儿童好胜心强、自尊心强，爱表现自己，有意引进“竞赛”意识，激发学生的学习兴趣，通过搞比赛调动了学生学习的积极性。
要提高学生的写字技能和培养学生的写字兴趣，应在提高课堂教学质量上下功夫，第一，教学内容和语言要精炼。第二，创造条件，利用电化手段配合写字教学。例如，示范的字可写在幻灯片上，通过偏旁部首不同的位置组合让学生直观地辨其优劣;学生临摹的字也可以写在透明纸上，再显示在银幕上，师生共同评议，当场反馈。
在书写过程中，当学生产生疲劳、烦躁的情绪时，放些舒缓悠扬的轻音乐，如“钢琴王子”理查德?克莱得曼的情调钢琴，以及浪漫小号，萨克斯音乐等，无疑会使学生们心情舒畅，心境开朗，疲劳程度降低，从而使注意力又重新回到练习中，取得良好的学习效果。
教学实践证明，在写字教学中适当适时地采取音乐教学法，是完全可行并行之有效的。学生们说:“在放看轻音乐的环境中写字，使我们身心愉快，心中始终有一种饱满的激情，避免了习字的单调乏味，学习效果也有了明显的提高。
当代心理学家认为，音乐教育不但可以陶冶性情，增强艺术感染力，而且还可以使学生更懂事，更礼貌，更合群。可以说音乐是身心健康的法宝。由此可见，在写字教学中适当引入音乐教学法，这对提高学生书写效率，无疑起到了催化剂的作用，是大有作为的。
“好表扬”是小学生的重要心理特点，是鼓励他们学习的重要手段，如何使学生成功，使其不断体会到学习进步的喜悦，从中得到心理上的满足。教师要随时注意心理效应，更善于发现学生的闪光点并加以肯定，使学生产生一种愉快的情感体验，如在作业批改上每次要加以适当的表扬，定会有效地支撑学生奋发向上，增强克服困难的勇气和自信心。
总之，小学的写字教学，教师应该摒弃那种“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟”的传统的机械练习的陋规，而替之以科学的、合理的、有效的教学方法，使写字教学既新又活，使学生由“要我学”变为“我要学”。
练习书法不但可以让自己的字变漂亮起来；而且可以陶冶自己的情操，书法需要的是耐心和持久的坚持，因此在练习书法的同时，可以修心养性，这对于提高自己的素养，很有帮助。有人说“字如其人”，我想可能指的就是这个方面的意思.学校开展写规范汉字已经一个学期了，通过一段时间的学习和练习，我觉得学习书法要注意以下几点：
第一，学习书法要勤奋，贵在坚持练习，书法是没有捷径可走的，字都是一笔一划写出来的，只有坚持练习下去，一定的时间之后才能有所成绩，不要想着立竿见影和一步登天。第二，学习书法要勤于思考，可以经常看看字帖和历代名家大家的作品，在看作品的时候思考这字的结构、形体、笔画、用力、布局等等方面，思考如何才能让一个字能够具有艺术感，即既漂亮美观，又具有神韵。要做到这一点，需要日积月累的观察和体会的，我想这也是我要到达的境界。
第三，书法应该有自己的特色。当然这指的是书法一个比较高的境界。当书法到达一个比较高境界的时候，我们应该考虑加上自己的特色，加上自己对书法的理解和领悟，将自己的这种想法在书法中体现出来，真正做到字不仅有形，形美，而且要做到有神，神形俱备，这才是好的书法。
有句话说得对，要想练好字，功夫在字外。当书法练习感觉枯燥的时候或者说没有进展的时候，可以做一些其他有益身心健康的活动，比如体操、武术、舞蹈、听音乐等活动，这将有助于书法的练习和水平的提高。
总而言之，书法作为一门艺术，不是一朝一夕之功能够练就的，需要花费大量的精力和心血。需要提到的一点是，我们平时应该培养对学习书法的兴趣，兴趣是最好的老师，只有对书法有较大的兴趣，我们才能练就一笔好的书法。
书法教学心得范文（17篇）篇九
书法是中华民族独特的艺术形式，具有悠久的历史和博大精深的文化内涵。作为一名书法教师，我有幸长期从事书法教学工作，通过多年的实践积累，我深深地感受到书法教学的重要性和魅力。在这篇文章中，我将分享我在书法教学中的心得体会，以期能够为广大读者提供一些有益的思考和参考。
首先，我认为书法教学必须注重基础。书法是一门技艺，它需要学生扎实的基本功才能够有所创作。因此，在教学中，我始终坚持让学生打好基础，掌握好笔画的结构和笔顺。通过反复的训练感受字型的骨骼，了解字体的发展历程，并培养学生的观察力和形象思维能力。只有打好基本功，才能在以后的创作中有所自由发挥。
其次，书法教学需要激发学生的兴趣与创造力。书法作为一门艺术，不能仅仅停留在技巧的层面上。我常常鼓励学生在模仿传统经典作品的同时，注重表达个性和创新。我引导学生去观察世间万物，感受自然风景的变幻和人生百态的多样。通过学习表现形式和创作方式的多样性，培养学生的审美情趣和独立思考的能力，从而使他们在书法创作中能够有更多的可能。
第三，书法教学需要注重情感的培养。书法是一门既富有技巧性又具有情感内涵的艺术。在教学中，我常常引导学生通过练习书法来调整情绪，寻找身心的平衡。通过感悟每一个笔画的起伏变化，学会用笔墨展现内心的思考和情感的表达。与此同时，我也鼓励学生通过书法与自然和谐相处，感悟万物有灵之美。唐代书法家王羲之曾说：“心境美，字必美。”情感美与字美相辅相成，共同构成一幅作品的魅力。
第四，书法教学要注重培养良好的习惯和品格。书法的习字需要悉心练习，需要学生保持坚持的毅力和耐心。在教学过程中，我常常鼓励学生养成每日练字的习惯，将书法纳入日常生活。练字过程中也要求学生保持冷静和专注，培养他们积极向上的心态和乐于助人的品格。书法教学不仅仅是培养学生的艺术修养，更是培养学生全面发展的过程。
最后，书法教学需要注重实践与体验。书法教学不能仅仅停留在理论的层面上，更要通过实际操作和亲身体验来提高学生的技能和素养。在教学中，我经常组织学生到展览、考察等活动中去感受现代书法的发展和变化。我也鼓励学生多进行创作，不断挑战自己，从实践中不断提高自己的技法和创作水平。只有不断的实践和体验，才能真正领悟到书法的魅力所在。
综上所述，书法教学是一项富有挑战性和魅力的工作。在我多年的书法教学实践中，我越发深刻地意识到书法教学的重要性和影响力。通过注重基础、激发兴趣、培养情感、提倡习惯和注重实践，我们能够培养出更多的书法爱好者和优秀的书法艺术家。我相信，只要我们坚持不懈地努力，书法教学会在未来继续发扬光大，为人们带来更多的美与快乐。
书法教学心得范文（17篇）篇十
近年来，书法班越来越受到人们的欢迎，许多人积极参加书法班提升自己的书法水平。作为一名书法班的学员，我深感这一学习经历对我的人生产生了深远的影响。在这篇文章中，我将分享我在书法班学习中的心得和体会。
首先，书法班给我提供了一个良好的学习环境。在书法班上，我能够与一群志同道合的同学们一起学习，互相交流和鼓励。教学班的规模适中，每个学生都能够得到老师的亲切关心和指导。老师注重培养学生的书法兴趣和艺术素养，不仅仅注重技巧的传授，还注重提高学生的审美修养和创作能力。在这个积极向上的学习环境中，我感受到了书法的魅力，也激发了我对书法的浓厚兴趣。
其次，书法班提供了系统化的教学内容和方法。在书法班上，我们不仅仅学习了字帖的临摹，还学习了书法的基本技法和构图原则。老师循循善诱地教导我们如何运用毛笔的笔法和墨水的搭配，以及如何掌握字的结构和形态。通过分析名家字帖和写生，我们了解了古代名家的创作风格和艺术特点，并学习了从中汲取灵感和借鉴的方法。书法班还组织了一些实践活动，如书法比赛和文化交流活动，让学生有机会展示自己的书法作品，并与其他书法爱好者交流学习。这些教学内容和方法的系统性和全面性，使得我们的书法水平得到了明显的提高。
再次，书法班锻炼了我耐心和毅力。书法是一门需要长期坚持和不断追求的艺术，需要耐心和毅力来克服困难和挑战。在书法班上，我们经常需要反复练习同一个字或同一个字帖，去追求字迹的整齐、流畅和美感。这需要我们耐心地揣摩每一笔的力度和速度，以及每一笔之间的因果关系。这种反复练习的过程，既考验了我们的毅力和意志，也培养了我们的坚持不懈和追求卓越的品质。
最后，书法班让我体会到了书法艺术的深远影响。通过学习书法，我不仅仅是在学习一门艺术技能，更是在学习一种生活方式和一种文化传承。书法是我们中华民族的瑰宝，它承载着我们丰富的历史和文化。在书法班上，我们不仅仅学习了技法和字形，更深入了解了中国传统文化的精髓。通过学习和欣赏名家的作品，我们感受到了中国书法的独特之处和无穷魅力，这对于我们提高自身的文化素养和艺术修养也有着积极的影响。
综上所述，参加书法班学习是我一次难忘的经历。在书法班的学习中，我不仅仅提升了自己的书法水平，还受益于良好的学习环境、系统化的教学内容和方法，锻炼了耐心和毅力，深刻体会到了书法艺术的深远影响。这些心得和体会将伴随我一生，并在我以后的人生道路上发挥重要的指导和启发作用。
书法教学心得范文（17篇）篇十一
《中等职业学校公共艺术教学大纲》中提出：书法教学是公共艺术课程，是中职学校实施美育的重要科目，是中国传统文化的核心内容之一。笔者作为一名中职学校的书法教师，在开设好书法课方面做了有益的探索与研究工作。
在书法教学的方向选择上，笔者依据教育部《中小学书法教育指导纲要》，考虑到学生的书写习惯、书写能力及学生基础薄弱的现实情况，选择在课堂上教授硬笔书法，在社团中开展毛笔书法学习。
为了解决书法教材较少这个问题，笔者采用重组教材、编写讲义的办法为学生提供学习材料。先后参考了陕西旅游出版社出版的《书法教程》和北京体育大学出版社出版的《实用钢笔书法自学教材》等书籍。经过仔细研究，笔者决定吸收这些书籍编写体系的优点，确定两个学期分别按钢笔楷书和钢笔行书来组织教学，每个学习模块分别按照基础知识、基本点画书写、间架结构、章法布局、作品赏析和创作五个单元开展学习。
要提高课堂教学效果，首要任务是改变学生的消极态度。俗话说：“学书法先学做人。”在第一次授课中，我除了介绍课程的任务及目标、重要性外，着重强调学习规矩，如上下课的师生问候礼仪、学习用具准备、课堂中必须将手机关闭或设置成震动模式等，如有违反必须以表演节目作为补偿。通过这些与学生建立平等师生关系，进而发挥集体监督的力量，同时也避免了师生情绪对立，影响后续教学。
在教学方法上探索采用“任务驱动法”“演示法”等学生感兴趣、适合书写技能训练教学的方法。在教学中为了增强教学的直观性，一方面我坚持板书示范教学，另一方面选择优秀的硬笔书法视频辅助教学，同时利用手机拍摄了部分急需的硬笔书法教学视频。
在学习任务的安排上我遵循循序渐进、螺旋式前进的原则，由简单到复杂，由少量训练逐步过渡到强化训练。一般在课堂上学生的学习任务是精细研究、分析5个同类字，课外作业安排20个字的书写训练任务。这样课堂任务少，不至于使学生受挫，进而培养学习的耐心。
在学习的过程中,及时肯定学生的点滴进步是增强学习动力的关键。我在教学过程中对学生的评价分为两个部分：一是课堂提问和练习，对能积极回答问题和在黑板演示优秀的学生提出口头表扬并计入平时考核加分项目；二是对于学生每次交来的作业按照“甲乙丙丁”的等次进行评价，根据多年的教学经验，学生每次作业完成20个单字的强化练习，其中有5个以上能够书写过关可以定为甲等，我对得到两次甲等的同学奖励自己印制的精美硬笔书法专用空白纸一张，起到了较好的激励效果。
书法是造型艺术，在书写过程中始终存在着辩证思想和美学原理。写好的前提是能“看到”，能体会到经典字帖中的美和好，这样才有可能表现出来。在教学中我强调要会“读帖”，教给学生分析品鉴字帖的具体方法。随后学生在书写中进一步体会运动的韵律美，在作品完成后欣赏造型美，在品读中体会文学美，从而实现艺术教学的核心功能。
基于普及与提高相结合的原则，我利用组建书法社团的形式实现书法教学的升华和提高。学校专门建设了一个书法教室，配备了多媒体教学设备以及全套的书法学习用具，为开展社团活动创造了良好的条件。
20xx年10月“美阳书法社”正式成立，我担任书法社的指导教师，社团成员共有20多名，大家都对毛笔书法的学习具有浓厚的兴趣。社团成立后，同学们的学习热情很高，每天都要去书法教室学习练字，形成了很好的学习氛围。
在具体学习步骤上按照“单字字组作品”循序渐进推进。学生初期学习积累的单字较少，鼓励其创作四字的横幅，随后逐渐扩张至对联、斗方、中堂等形式。通过临创结合的方法使枯燥的临帖训练能够尽快转化为学习成果，有利于增加学生的信息量，增强成就感，提高了社团的凝聚力。
在教学实践过程中，我觉得以后要继续在教学的趣味性上下工夫，进一步提高学生学习的兴趣，增强书法教学的吸引力。要多组织展览和比赛活动，为学生提供展示才华的舞台。
书法教学心得范文（17篇）篇十二
一、重视培养学生热爱写字的感情。
《小学语文教学大纲》指出：“写字是一项重要的语文基本功，对于提高学生的文化素质起着重要作用，必须从小打好写字的基础。从一年级开始就要严格要求、严格训练，逐步培养学生的写字能力。教师要激发学生的写字兴趣……”这就给广大的语文教师在写字教学方面提出了明确的要求。学生一开始写字，就应对学生进行引导，教师的每一句话都要导在他们的心灵深处，让学生认识到汉字书写的重要性，使其懂得写字是一项重要的语文基本功，对于提高人的文化素养起着重要作用，必须从小打好写字的基础。只有学生重视了，才能积极主动地去把字写好。教师在引导过程中，可以搜集古今书法大师少年时代练字的故事，深入浅出地讲给他们听，还可以经常带领学生去参观书法展览，借以激发他们热爱写字的情感。
二、教给学生写字的方法和技巧。
1、习惯是写好汉字的关键。
叶圣陶先生说：“什么是教育，简单一句话，就是养成良好的习惯。”学生写字技能的形成、字写得好坏，关键在于是否养成良好的写字习惯。其中，写字姿势的正确与否是影响写字质量的一个重要因素，不正确的姿势还影响学生身体的发育和成长。
由于习惯是需要重复或练习才能巩固下来的行为方式，除了明确讲解、严格要求外，我又采取了多种形象的方法进行强化。我借助挂图、图象，使学生在头脑中形成可参照的“书写形象”，把写字姿势和执笔方法的挂图贴在墙上，时时提醒学生：和这个同学比一比，谁做得和他一样棒。用口诀儿歌协助动作，提高学生的自制力，学生每每背起“身坐直，臂撑开，脚放平……”的儿歌，姿势总会自觉的端正起来，脸上也会荡漾着自豪的微笑。为了让学生真正体会到姿势正确的重要性，我告诉他们坐不好脊柱就会变形，拿笔不正确手指就会成为畸形。我还请班中的“小眼镜”讲自己在学习生活中遇到的不便。当我笑着问“谁愿意成为咱班的眼镜先生和眼镜小姐”时，学生们在灿烂的笑声中坐得更直了。
在写字指导过程中，我鼓励学生少用或不用橡皮，这有利于提高学生的书写质量，培养责任感。干净的纸面就像我们漂亮的小脸，怎么能乱写乱擦呢?提笔便是练字时，我引导学生养成用眼用心去写字的习惯，用眼观察，看清笔画、结构、比例;用心去记、去分析，然后尽力做到一气呵成、不涂改。
学生练习写字，大多是在印有田字格或米字格的练习本上进行。教材中田字格或米字格里的范字如果不作指导就让学生仿写，其难度较大。学生写起来标准难以掌握，不是靠上了，就是靠下了;不是偏左，就是偏右。而且，大多数学生习惯把字写小。久而久之，学生的坐姿易变样，眼睛与书写本的距离越来越短，面部几乎贴在纸面上。所以学生练习写字时，一开始应要求他们观察字的笔画偏旁在格子中的位置，做到心中有数，然后才进行仿写，并要求他们把字尽量写大，要写满格子。这样写的好处有两个：一是培养学生读帖习惯，可以从整体布局上纠正学生不能把字写在格子正确位置上的毛病;二是促使学生习惯写大字，这样指关节、腕关节运动幅度大，能增强手指、手腕的灵活性，有利于他们写字水平的持续提高。
三、让学生把握汉字的间架结构。
俗话说：“写字没有巧，笔画安排好。”“点、横、竖、撇、捺”五种基本笔画便构成了庞大的汉字体系，我想这也正是中国文字的神奇、伟大之处。可见写好基本笔画很重要，但对于初入学的孩子来说，写好笔画并不容易。由此可见书写汉字，笔画安排妥帖，结构平正、匀称极为重要。汉字的形体特点为方块形，独体字较少，合体字可分左右结构、上下结构、左中右结构、上中下结构、半包围结构和全包围结构等几种类型。写独体字，把主笔写好了，字就见端正。写合体字，把几个部分的位置和关系处理正确了，字也就不难看了。左右结构的合体字数量最多。写这类字要求学生做到左右宜占位相等，且左紧右舒，例如：“科”;学生对这部分字掌握好了，也就掌握了汉字的大部分。上下结构的字布局要匀称，上轻下重，下部托住上部，如“姿”;左、中、右结构的字，各部分要写得窄而长，如“湖”、“懒”;上、中、下结构的字，各部分要写得扁而宽，如“蓝”。总之，不管写什么结构的字，都要体现出方块形这一特点。田字格是汉字的家,要写好字不清楚它各部分及名称是不行的。为了让学生熟悉田字格，我激发学生自己想办法来记忆。瞧，他们有的说它像一扇窗上安了四块玻璃，有的说它是自己家的四个房间，一间客厅、一间饭厅、两间卧室，我又请双手来协助记忆四个小格的方位。
此外，值得一提的是，对学生的书写作业，教师要认真批改，及时反馈，这二度指导针对性强，更能激励学生把字写好的信心。
四、学会观察、分析。
“授人以鱼，不如授人以渔”。进行书写指导时，我总是按这样的步骤进行：看、记、描、仿，看就是仔细观察，从汉字的整体结构到每一笔的起落位置都要看清楚、明白。记就是分析，分析部分与部分之间该如何穿插、笔画的疏密该如何摆放。这样只是做到了眼到心到，还要做到口到手到，即摩写，包括书空和描红，让学生一边说字的笔顺一边写，可进一步加身对汉字结构和笔画安排的领悟。最后是仿写，对照田字格里的字，认真书写，写后对比修改。而这一过程中，培养学生观察、分析汉字的能力是指导书写的关键。
遵循由易到难的规律，学生首先学习的是独体字，因为独体字是合体字的构成要素，所以学习独体字的质量直接影响合体字的学习。怎样写好独题字呢?重在写好关键笔画。教学“大、小”时，我注重引导学生观察，找出字的难点并加以分析如大字的撇捺不好写，撇应从竖中线写起，到横中线再向左下撇去，写得又尖又长，捺从横竖中线相交的地方向右下写捺;“小”字的两点是书写的关键。然后再仿写就可使学生逐渐掌握写好独体字的技巧。
合体字结构比较复杂，写前应帮助学生把握汉字的结构特点(上下、左右、上中下、左中右、全包围、半包围等)，学会给汉字分类，注重引导学生观察汉字各部分的大小比例，使他们在书写时做到比例恰当、穿插合理、匀称美观。同时还要加强偏旁部首的训练，引导学生辨认偏旁和各种结构配合时的比例和笔画变化规律，提高写字技能与技巧。
书法教学心得范文（17篇）篇十三
《全日制语文课程标准》对小学生写字提出了明确的要求，要求小学生要养成正确的写字姿势和良好的写字习惯，初步感受汉字的形体美，学会用毛笔临摹正楷字帖，通过书法训练达到在书写中体会汉字的优美，体会书法的审美价值等。
如何让小学生写出一手好字，真正领悟到硬笔书法艺术的丰富内涵，从而为将来学习书法艺术奠定基础呢?下面结合自己写字教学实践，谈谈一点心得。
写字并非一朝一夕所能练成的，关键在于持之以恒。要让生性好动的孩子喜欢写字，并养成良好的写字习惯，必须重视学生写字兴趣的培养。
“兴趣是最好的老师”。根据小学生的年龄特点，我采用生动有趣的故事激励。小学生爱听故事，爱讲故事，通过生动的故事，可以让他们明白道理，学到知识，从而引发他们对汉字的喜爱。如讲王羲之每天“临池学书”，清水池变“墨池”的故事;古人勤学苦练的故事，大大激发了学生写字兴趣。
优化课堂，趣味横生。激发学习兴趣，营造良好的课堂氛围也是很重要的，在学习中将一些通俗易懂的语言和幽默的比喻等等，如：把同一个字不一样的写法写在一起对比;把偏旁三点水看作几个人互相顾盼;把汉字比喻成一个舞者，动作如何的飘逸等等。如此教学都能起到事半功倍的效果。
激励评价，作品展览。激励是激发鼓励的意思，激励性评价是以激发学生内在的需要和动机，以鼓励学生自觉主动提高自身全面素质为目的的一种价值判断活动。“人性中最深切的本质，是被人赏识的渴望。”我在写字教学活动中，以亲和、信任和期待的态度对待学生，观察学生的细微变化，寻找学生在习字过程中的闪光点，从而激发学生的成就动机，激发练习书法的兴趣。我在教室的墙壁上开设了“作业园地”，将所有学生的作业进行展示。从上硬笔课的第一天开始，就让学生上完写字课后每次写一页挂在“作业园地”，课下学生到“园地”前欣赏自己和他人的作品，并进行评价，学习别人的优点，弥补自己的不足。这样增强了学生的自信心，提高了他们对写字的兴趣。整个班级也因此形成了良好的写字氛围。
书法教学心得范文（17篇）篇十四
《中等职业学校公共艺术教学大纲》中提出：书法教学是公共艺术课程，是中职学校实施美育的重要科目，是中国传统文化的核心内容之一。笔者作为一名中职学校的书法教师，在开设好书法课方面做了有益的探索与研究工作。
在书法教学的方向选择上，笔者依据教育部《中小学书法教育指导纲要》，考虑到学生的书写习惯、书写能力及学生基础薄弱的现实情况，选择在课堂上教授硬笔书法，在社团中开展毛笔书法学习。
为了解决书法教材较少这个问题，笔者采用重组教材、编写讲义的办法为学生提供学习材料。先后参考了陕西旅游出版社出版的《书法教程》和北京体育大学出版社出版的《实用钢笔书法自学教材》等书籍。经过仔细研究，笔者决定吸收这些书籍编写体系的优点，确定两个学期分别按钢笔楷书和钢笔行书来组织教学，每个学习模块分别按照基础知识、基本点画书写、间架结构、章法布局、作品赏析和创作五个单元开展学习。
要提高课堂教学效果，首要任务是改变学生的消极态度。俗话说：“学书法先学做人。”在第一次授课中，我除了介绍课程的任务及目标、重要性外，着重强调学习规矩，如上下课的师生问候礼仪、学习用具准备、课堂中必须将手机关闭或设置成震动模式等，如有违反必须以表演节目作为补偿。通过这些与学生建立平等师生关系，进而发挥集体监督的力量，同时也避免了师生情绪对立，影响后续教学。
在教学方法上探索采用“任务驱动法”“演示法”等学生感兴趣、适合书写技能训练教学的方法。在教学中为了增强教学的直观性，一方面我坚持板书示范教学，另一方面选择优秀的硬笔书法视频辅助教学，同时利用手机拍摄了部分急需的硬笔书法教学视频。
在学习任务的安排上我遵循循序渐进、螺旋式前进的原则，由简单到复杂，由少量训练逐步过渡到强化训练。一般在课堂上学生的学习任务是精细研究、分析5个同类字，课外作业安排20个字的书写训练任务。这样课堂任务少，不至于使学生受挫，进而培养学习的耐心。
在学习的过程中,及时肯定学生的点滴进步是增强学习动力的关键。我在教学过程中对学生的评价分为两个部分：一是课堂提问和练习，对能积极回答问题和在黑板演示优秀的学生提出口头表扬并计入平时考核加分项目；二是对于学生每次交来的作业按照“甲乙丙丁”的等次进行评价，根据多年的教学经验，学生每次作业完成20个单字的强化练习，其中有5个以上能够书写过关可以定为甲等，我对得到两次甲等的同学奖励自己印制的精美硬笔书法专用空白纸一张，起到了较好的激励效果。
书法是造型艺术，在书写过程中始终存在着辩证思想和美学原理。写好的前提是能“看到”，能体会到经典字帖中的美和好，这样才有可能表现出来。在教学中我强调要会“读帖”，教给学生分析品鉴字帖的具体方法。随后学生在书写中进一步体会运动的`韵律美，在作品完成后欣赏造型美，在品读中体会文学美，从而实现艺术教学的核心功能。
基于普及与提高相结合的原则，我利用组建书法社团的形式实现书法教学的升华和提高。学校专门建设了一个书法教室，配备了多媒体教学设备以及全套的书法学习用具，为开展社团活动创造了良好的条件。
10月“美阳书法社”正式成立，我担任书法社的指导教师，社团成员共有20多名，大家都对毛笔书法的学习具有浓厚的兴趣。社团成立后，同学们的学习热情很高，每天都要去书法教室学习练字，形成了很好的学习氛围。
在具体学习步骤上按照“单字字组作品”循序渐进推进。学生初期学习积累的单字较少，鼓励其创作四字的横幅，随后逐渐扩张至对联、斗方、中堂等形式。通过临创结合的方法使枯燥的临帖训练能够尽快转化为学习成果，有利于增加学生的信息量，增强成就感，提高了社团的凝聚力。
在教学实践过程中，我觉得以后要继续在教学的趣味性上下功夫，进一步提高学生学习的兴趣，增强书法教学的吸引力。要多组织展览和比赛活动，为学生提供展示才华的舞台。
书法教学心得范文（17篇）篇十五
近一段时期，随着国家对汉字书写规范的要求不断提高，家长们也认识到了写好汉字的重要性，青少年学习硬笔书法也就随之呈现出升温之势；这对弘扬民族文化、培养和提高青少年文化艺术修养都是好事；然而就青少年硬笔书法教学而言，目前都比较缺乏规范性、系统性和创新性，如何让青少年在有限的时间内写出一手好字，真正领悟到硬笔书法艺术的丰富内涵，从而更好的将这一民族瑰宝继承和发展下去，就成了是每一位从事硬笔书法教育工作者值得深思的事情。笔者从自身十多年来从事的青少年硬笔书法教学的`实践中，有所感悟，浅谈一下教学心得，共同为青少年书法教学尽一份力量！
有家长认为，孩子己错过学习书法的黄金时间，再加上高中阶段作业多，时间紧，而放弃了书法学习。其实不然，书法学习是一项专业技能，只要刻苦认真，摈弃以前错误的写字方法，从头学起，年龄不是问题，一样可以成才。
要写一手好字的前提是要有正确的坐姿和正确的握笔方法，这是练字之前必须要每个学生学会的，这是后面一切学习的基础，所以十分重要，务必掌握。、正确的坐姿是：写字时双腿自然放平，两腿、脚自然分开同肩宽，脚掌全部贴地，腰板要直，左右肩膀等高，胸部离桌子一拳之隔，眼睛与书本的距离要保持30厘米左右；纸要放正，放在中间略微偏右的位置，左手手掌打开，掌心向下平按在纸的下部，右手执笔写字，当然，还要根据学生的身高不同而选择高矮合适的桌椅，桌以条形、以方为宜。、正确的握笔姿势是：右手执笔，拇指、食指捏住笔杆的中下部，距离笔尖3厘米左右的位置，拇指和食指基本形成圆形，中指指甲盖内侧托住笔杆，六棱铅笔，手指握一个面空一个面，其他两个手指自然弯曲并拢，起到支撑手掌的作用，五个手指的指关节略弯曲，掌心虚圆，可以放入一个核桃或者小鸡蛋，笔杆略往虎口倾斜，捏笔不易太使劲儿，手背与本子上的竖线平行；运笔时食指、中指、小指要协调统一。
书法是中国传统文化中的精髓，学习书法不仅能磨练人的意志，提高人的审美能力，更重要的是可以提高人的内在素养。如果书法老师在教学过程中没有很好的教学方法，照本宣科，只顾自己横竖撇捺地演练一番，或者描红，全然不顾及学生的感受，其结果可想而知。因此作为书法教师，在教学方式上要有所改进和提高，创新一种好的教学方法那就显得尤为重要了。
几年来，通过我在硬笔书法教学上的不断探索和实践总结，逐渐形成我自己的三步走的教学方法，学用结合，效果极佳。
教学方法具体如下：
第一，选准字帖，进行基本笔画练习；主要学习正楷的笔画。
第二，独体字练习；主要是通过把每个字、每个笔画的位置、比例以及它们相互之间的位置关系等给出准确的定位，交给学生，使他们牢牢地掌握，运用自如，因为这些字是组成其他字的基石。
第三，字体结构特点分析；在所学的独体字的基础之上，分析总结出字的结构特点，以及做左右偏旁的时候、做字头和字底的时候等，在字的不同位置时的变化，总结出其规律，教给学生，使学生举一反三，运用自如。
第四，紧密结合高中语文课本范字表的汉字，学用紧密结合，学练紧密结合，以达到学以致用的效果，学了就记住了。
第五，教学过程中，教学灵活，单独辅导，结合每个学生的不同情况而进行不同的教学，从激发学生的习字热情和各自潜能出发，充分发挥每个学生的个性，极大地提高了习字及教学的效率。
第六，劳逸结合，时间安排得当；当然，激发学习兴趣，营造良好的课堂氛围也是很重要的，在学习中将一些通俗易懂的语言和幽默的比喻等等，都能起到事半功倍的效果；另外，学生的天性不能磨灭，应注意课间的休息。
书法教学心得范文（17篇）篇十六
如何使学生写出一手好字？我在钢笔班写字教学实践中，边教边悟，下面浅谈自己的一点教学心得：
一是激发学生书写的兴趣，营造良好的课堂氛围，初步感受汉字的形体美，让学生明白书法是我们民族独有的艺术，继承和发扬民族文化是责无旁贷的。
二是优化课堂，趣味横生，课堂教学有时采用了一些通俗易懂的语言和幽默的比喻，起到了事半功倍的效果。
三是激励评价，作品展览，在写字教学活动中，以亲和、信任和期待的态度对待学生，观察学生的细微变化，寻找学生在习字过程中的闪光点，从而激发学生的成就动机，过一段时间后，我让学生的作业与第一页同时对比，很多学生看到自己的进步，脸上洋溢着灿烂的笑容。
四是树立老师治学的榜样，罗阿谢姆说过：“一个榜样胜过书上二十条教诲。”老师以身作则，做出榜样，对于学生来说就是无声的引导。我在黑板上讲解完写字的要领后就走到学生中去，握着学生的手写一写，让学生看着老师写一写，课下练习时我也和学生一样每天完成一页字的练习，无形当中我又把自己变成了一面镜子。
五是重视基本技能的训练，汉字是由最基本的横、竖、撇、捺、点、提、折、钩八种笔划组成的。而每一个笔划都须经历起笔、运笔、收笔三个过程。我从开课的第一天就注重对学生进行严格的笔划指导，教他们如何起笔、行笔、收笔，虽然他们有时不能理解，但对以后的学习有着潜移默化的作用。例如教学竖画时，我给学生编了形象的顺口溜：写竖画，仔细分，有垂露，有悬针，用力垂直向下伸。垂露圆，悬针尖，竖画都是走直线。强调独体字的练习，主要是通过把每个字、每个笔画的位置、比例以及它们相互之间的位置关系等给出准确的定位，交给学生，使他们牢牢地掌握，运用自如。让学生会分析字体结构特点，以及做左右偏旁的时候、做字头和字底的时候等，在字的不同位置时的变化，先让学生自己思考、讨论和交流，最后师生一起总结，这样学生经历了探究字体结构的规律，获得了成功的体验，便能举一反三，运用自如。
六是结合实际，因材施教，我结合每个年级学生的不同情况而进行不同的教学，分类辅导，从而激发学生的写字热情和潜能，充分发挥每个学生的个性，极大地提高了写字教学的效率。
本学期，我校有四名学生能够代表普兰店市参加大连硬笔书法竞赛。我相信，我们复州湾写字工作，在中心校领导下，在小学校长重视下，明天会更灿烂！
以上，就是我个人的一点浅薄的教学心得体会，与各位共勉，如有不妥之处，请各位老师指教，我虚心接受，虚心学习；当然，还有更好的老师和更好的教学方法，大家不妨来一交流，取长补短共同进步，为我中华之书法教育做点贡献。
书法教学心得范文（17篇）篇十七
书法不仅是中华民族的文化瑰宝，而且在世界文化艺术宝库中独放异采，今天仍生机勃勃。书法艺术内涵丰富、博大精深，蕴自然的性灵、溢美的芬芳、凝智的妙趣，人们在欣赏中可以得到审美的享受、哲思的启迪、心灵的美化。书法作为青少年素质教育的一项重要内容，可以从小培养孩子的艺术素养，陶冶高尚的情操，提高文化素养、审美和毅力，为将来的全面发展打下良好的基础。现将个人在指导小学生学书法中的一些体会和大家分享如下：
正确的坐姿对人的一生有致关重要的影响。小孩上学后，经常要与汉字接触，特别是到一年级，开始学习书写汉字。由于他们是第一次学习书写，所以，我们一定要重视“第一次”教育，让孩子一开始就养成正确的坐姿。
要保持坐姿正确，就要求做到“一直一正二平”，即身体直，头正，肩平，腿平。写字时，身子上半部要坐直、头部要端正，目视前方，两手随意放在身体两侧，两腿平放，胸膛挺起。
笔画是汉字的基本构件，小学阶段熟悉笔画、认识汉字是其年龄阶段非常重要的学习目标。
著名书法家启功先生曾认为：
现在小孩子功课本上写字，主要作用是让他记住笔画字形，实是认识字、记住字的部分手段。通过对书法的练习，即达到了学习的目标，又增加了孩子学习的兴趣。
熟练笔画，要鉴赏一个字写得好与否，先要看基本笔画，好的基本笔画应该是饱满结实，圆转处线条不塌不缺不飘，象紧绷的钢丝。再看字的结构，写字是基本笔画的造型艺术，只有当成组的基本笔画按照一定的规律，完美地组合成一个整体时，汉字美才能最终地实现，所以观察汉字各部分基本笔画的组合是鉴赏汉字好与否的第二个重要标准。如“子”的竖弯钩，钩要和起笔竖在一条直线上。这样“子”才能站得直，才能体现出线条充实的力度。
“亏”上面是短横，第二横是长横。下面的竖折弯钩，竖是斜短竖钩要和斜短竖的起笔在同一条直线上，这样书写才显得稳重开张。
“彩”右边三撇要一气呵成，做到上下呼应。
“会”的人字头撇和捺要舒展些，把下边“云”盖住，才显得有精神。所以把握好字的机构，就能使其变得更加美观。
学书法的另一个显著功能，是能够培养人们的审美能力。如果说，审美知识是审美的前提，它解决的是能不能正确审美的问题，那么审美能力就是审美的关键，重点解决会不会审美的问题，它决定着审美的质量。能力需要知识，但知识并不等于能力。要将知识转化为能力，还需经过一定的训练和培养。审美境界，与一个人的审美情趣、审美观念有关、情趣健康，观念正确，审美境界才有可能上去，否则，就不会有较高的审美境界。而这些都不是天生的，需要接受一定的后天教育。学书法便在这方面同寸显示出它的功能。书写汉字，并能在这个基础上在把字写的好看。如注意组成汉字笔画的粗细、长短、轻重，偏旁部首的高低、大小、参差等等。对书法的学习，逐渐把字写好，从小养成辨别美丑的审美习惯和能力，对学生个人美好、健康心理形成有一定促进作用。
学习书法的过程并不是一帆风顺、水到渠成的，古代曾有“墨池”“笔冢”范例，只有艰辛的付出，才能够成功。写字的进步，决非一帆风顺的，每当一个时期十分用功之后，必然遇到一个困境。自己越写越生气，越写越丑，这是个难点，须坚持奋发，闯过几道关，方能成熟。学书法虽不能都成为书法家，但在学的过程中能培养和磨练出坚强的毅力和吃苦耐劳的精神品质，也是终身受益的。
总之，在学习书法中可以提高学生多方面的素质，只有将素质教育与书法学习结合起来，才能体现书法学习的育人功能。离开素质教育，书法练习只会是“字匠”习作；离开书法学习，素质教育必将留下一段遗憾的空白。