教学工作计划可以促进教师对自己的教学进行总结和反思，提高教育教学质量。以下是一些能够帮助教师提高教学效果和探索创新教育方式的教学工作计划范文，希望能对大家有所启发和借鉴。
音乐教案－会唱歌的乐范文（15篇）篇一
活动目标：
1、通过做做、玩玩、说说，探索出罐头会唱歌的秘密。
2、培养幼儿乐于探索，勇于表达的兴趣。
3、感受旋律的气氛以及和同伴一起参加集体音乐活动的乐趣。
4、培养幼儿的音乐节奏感，发展幼儿的表现力。
5、乐意参加音乐活动，体验音乐活动中的快乐。
活动重难点：
重点：通过活动，探索出罐头宝宝能唱歌的.秘密。
难点：了解罐头宝宝发出声音的大小与投放的东西多少有关。
活动准备：
活动过程：
一、游戏导入、认识颜色。
1游戏导入。
认识颜色。
2、教师出示罐头宝宝：看，我带来了什么？
师：我的罐头宝宝会唱歌，不信我们一起来听听：小罐头，真好玩，摇一下，唱一下，摇两下，唱两下，我的本领真正大。
师：小罐头好玩吗？想不想和罐头宝宝一起玩呀？
师：瞧！那儿还有许多罐头，我们一起来看看有些什么颜色的罐头宝宝？
教师请幼儿每人拿一个说说自己拿了什么颜色的罐头宝宝。
二、引导探索、尝试配对。
1、进行游戏，发现问题。
引导探索。
尝试配对。
教师提问：
（1）、请你们摇摇手里的罐头宝宝，听听你们的罐头宝宝会唱歌吗？
（2）、为什么不会唱歌？
（3）、想想用什么办法能让罐头宝宝唱起歌来？
2、出示豆子，进行配对。
教师提问：
（1）、我给罐头宝宝们准备了好东西，你们看看是什么？
（2）、你们谁能找出和你手里的罐头宝宝一样颜色的豆豆？
幼儿操作，教师巡回指导。
3、区别声音大小。
师：听听你们的罐头宝宝们发出的声音一样吗？
幼儿比较后回答。
教师检验结果，并进行小结：在罐头宝宝里放的东西少，声音就响，东西多声音就闷。
三、匹配帽子、感受快乐。
幼儿集体想办法。
探索玩法。
感受快乐。
2、出示各色形状的“帽子”：你们想的办法都很好，今天老师给它们准备了许多小帽子，请你们找出和你的罐头宝宝一样颜色的帽子给它戴上，戴的时候要响亮的对你的罐头宝宝说一句话：我给你戴上什么颜色什么形状的帽子。
幼儿操作，教师巡回指导。
3、教师带领幼儿在音乐伴奏下和罐头宝宝一起唱歌。
活动反思：
兴趣是幼儿学习的原动力，幼儿只有有了兴趣才能产生主动学习、主动探索的愿望。爱好音乐是人的天性，有趣的音乐活动能激起幼儿学习的欲望，使其产生愉快的情绪，充分发挥想象，表现出他们不同的感受和创造。
音乐教案－会唱歌的乐范文（15篇）篇二
学生生理、心理日趋成熟，参与的意识和交往的愿望增强，获得知识和信息的途径增多，在学习上形成自己的初步经验，表达情感的方式比小学阶段有明显变化。应通过多种形式的艺术实践活动，巩固和提高表现音乐的基本技能。扩大音乐欣赏的范围，更有意识地将音乐的人文内涵融入教学中。7～9年级学生正值变声期，要适当减少唱歌的数量要求，注意嗓音保护。
增进学生对音乐的兴趣，使学生关注并乐于参与音乐活动。
提高音乐感受与评价鉴赏的能力，初步养成良好的音乐欣赏习惯。
发展表现音乐的能力。丰富和提高艺术想像和创造力。培养丰富的生活情趣和乐观的态度，增进群体意识，锻炼合作与协调能力。
【学情分析】。
七年级孩子特点。
学生进入初中后，便同时进入了人生的青春期，也进入了变声期，不愿开口唱，特别是较高音的歌曲感到很困难，男同学特别明显，女同学虽然不受变声的限制，但青春期的女同学略带羞涩，也不太敢表现自己，但学生的思维活跃、创新意识强、模仿能力强，很多同学表面说不敢出来展示，但他内心是很想的，所以老师要鼓励，给学生更多自我展示的平台，利用形式多样的教学手段来弥补对唱歌的不足。
【教学内容】。
（一）聆听《鳟鱼钢琴五重奏》第四乐章的教学基本要求。
1.先熟悉歌曲《鳟鱼》。《鳟鱼钢琴五重奏》是根据歌曲《鳟鱼》创作的，歌曲《鳟鱼》是一首有故事情节、形象鲜明的艺术歌曲。在欣赏之前，可让学生试着先唱一唱歌曲《鳟鱼》（或者仅唱歌曲的开头部分），再聆听歌曲《鳟鱼》的演唱录音，使他们熟悉音乐的主题，对歌曲塑造的形象有所了解。
2.聆听《鳟鱼钢琴五重奏》引导学生认真听辨音乐各段在乐器、音色和其他音乐要素方面的变化，并关注由此带来的音乐情绪的变化，着重于对乐曲音乐形象的感知和乐曲情绪的体验，切忌把音乐讲解得过于具体。
（二）学习《摇篮曲》教学基本要求。
1、完整聆听乐曲，让学生感受歌曲的情绪、力度、速度。给摇篮曲的特点作个初步的定位。
2、在学习的过程中要强调学生的声音要轻柔、给人摇晃的感觉，还要把歌曲中表现母亲对孩子的温柔和婉转的装饰音掌握好，把摇篮曲的特点充分地在歌曲中表现出来。
3、把歌曲中的难点：如附点四分音符、休止符、装饰音、弱起小节等融入到歌曲的学习之中。
4、请学生在演唱歌曲时模仿抱宝宝、哄宝宝睡觉的摇晃动作。让学生自由发挥，可以在自己的座位周围或坐、或站、或自由稍走动。
5、听辨几种不同体裁的歌曲片段，让同学们听一听哪首是属于摇篮曲体裁的歌曲。起到加强巩固的作用。
【课时安排】。
本课可安排两课时完成。第一课时学唱歌曲《摇篮曲》；第二课时聆听钢琴五重奏《鳟鱼钢琴五重奏》第四乐章。
【教学目标】。
1、能够用自然圆润的声音和优美抒情的情绪演唱勃拉姆斯的《摇篮曲》。
2、聆听并能够熟悉《鳟鱼钢琴五重奏》第四乐章的主题旋律，感受、体验乐曲的音乐情绪及风格特点。
【教学重点】。
1、准确唱好勃拉姆斯的《摇篮曲》，同时感受并体验摇篮曲音乐体裁的特点。
2、聆听《鳟鱼钢琴五重奏》引导学生认真听辨音乐各段在乐器、音色和其他音乐要素方面的变化，并关注由此带来的音乐情绪的变化，感知乐曲的音乐形象和体验乐曲的情绪。
【教学难点】。
1、感知乐曲的音乐形象和体验乐曲的情绪。
2、了解变奏曲式、变奏手法等相关知识。
3、摇篮曲的风格特点的把握；
4、用轻声高位的声音来演唱歌曲，并能较好地把情感表达出来。
【教学策略】。
1、本课采用情境教学、游戏教学法、演示教学、练习教学和创作教。
学法。
设计有趣的活动展现给学生生动、具体的形象或以形象为主体构成的情境，激发学生学习的积极性，帮助学生拓展思维想象力。通过生动形象的语言描绘、游戏活动、听辨等活动寓教学内容于具体形象的情境之中。
2、教师将自主学习成为课堂的'主要部分。
在教学中处处体现师生之间的平等意识，给予学生学习的空间，教师的设问要有利于学生思考、主动去学习。而不是简单的要求，避免在教学中发生学生始终处于被动学习地位的局面。把“要我学”变“我要学”。
3、直观教学：利用多媒体课件、教师的示范等方式，让学生直观地观察、欣赏。在新课讲解过程中，从生活出发，将教学与日常生活中感兴趣的、熟悉的事物紧密结合，抓住学生“好奇”的心理特征去引导，创设最佳的学习情景，运用各种生动有趣的教学手法，引起学生对新知识的好奇，诱发学生的求知欲，从而激发学生学习音乐的兴趣，学生的艺术个性和创新潜能都可以得到较好的开发。
【教材分析】。
（一）《摇篮曲》。
勃拉姆斯的《摇篮曲》是一首民歌风格的歌曲，作于1868年。它通过强弱拍节奏的起伏，来塑造摇篮摆动的形象，曲调优美抒情，语气安详平缓，情绪亲切、温柔、恬静，细腻地勾画出一幅母亲对孩子亲切祝福的动人画面。听来使我们仿佛看到一位母亲坐在摇篮旁边，用手晃动摇篮，以亲切的语气，唱着催眠的歌曲，表达了人类最崇高的感情――母亲对孩子慈祥的爱，也使我们感受到和平、幸福和温馨的生活气息。
歌曲用f大调。单二部曲式。全曲由两个乐段构成，方整性结构。
第一乐段（第1――8小节）包括两个乐句：
第一乐句（第1――4小节），其中又可分为两个乐节；
第二乐句（第5――8小节）也可分为两个乐节。
第二乐段（第9――16小节）同样包括两个乐句：
第一乐句（第9――12小节）其中也可分为两个乐节；
第二乐句（第13――16小节）其中同样可分为两个乐节。
这首歌虽为四分三拍，但作曲家巧妙地从第三拍起音，把节奏进行了细致的改变，将节拍的舞曲性格化为内在的韵律，使音乐更富于徐缓的叙事语气，而适于词义。
作者简介。
勃拉姆斯（1833―1897）德国作曲家、钢琴家，欧洲浪漫乐派后期的代表人物之一。在欧洲音乐文化史上，他曾与巴赫、贝多芬齐名，被称作“德国三b”（姓氏的第一个字母都为b），由此可见他在欧洲音乐史上的重要地位。
勃拉姆斯是一位热爱民族音乐、追求古典精神的作曲家，主要作品有交响曲、协奏曲、弦乐四重奏、钢琴小提琴奏鸣曲及合唱作品。在他的创作中力图维护德奥的传统，和同时代的作曲家相比，他追求内在的感情和深刻的表现，反对浮华的表面效果，风格质朴、严峻，作品富有哲理性。他继承传统，汲取浪漫主义的精华，写出有创造性的、有个性的、表达强烈的民族感情和爱国主义思想的作品，成为19世纪下半叶德国音乐文化中的杰出代表。
勃拉姆斯一生从未间断过艺术歌曲的创作，数量最多并最有影响的是抒情歌曲和民歌改编曲（近两百首）。它们直接继承了舒伯特和舒曼的艺术歌曲的传统，感情真挚朴实，声乐和钢琴部分结合完美。他记录整理所完成的《德意志民歌集》是他对德奥民间音乐文化研究的最大贡献。
附：在演唱《摇篮曲》时让学生模仿母亲抱宝宝、哄宝宝睡觉的动作，可用手上的音乐书作为道具，书本放在左手臂弯里，左手架起，稍高些，第一乐段右手按节奏做拍宝宝的动作，第二乐段双手做摇晃的动作；可以坐下也可以站立来完成以上的动作，也可以第一条歌词时坐着来完成动作，第二条歌词时站立来完成。也可以让学生自由发挥。
（二）《鳟鱼钢琴五重奏》。
《鳟鱼》是舒伯特18根据诗人舒巴尔特的浪漫诗创作的一首艺术歌曲。它以叙述式的手法向人们揭示了善良和单纯往往被虚诈和邪恶所害，借对小鳟鱼不幸遭遇的同情，抒发了作者对自由的向往和对迫害者的憎恶，是一首寓意深刻的作品。
《a大调钢琴五重奏》是舒伯特继歌曲《鳟鱼》问世两年后应朋友之邀创作的一部室内乐作品。全曲共分为五个乐章。因其中第四乐章用歌曲《鳟鱼》音乐主题写成，故又称其为《鳟鱼五重奏》。在这部作品里舒伯特运用了器乐的各种特点和多种变奏手法，将歌曲的内容进行了深入的刻画和描述。
主题：轻快活泼，由以小提琴为主的弦乐器奏出，表现了小鳟鱼自由自在、无忧无虑的形象，弦乐器和谐的伴奏正是祥和的体现。
a1：主题移高八度进行。钢琴明亮的音色，弦乐器六连音的琶音伴奏，表现了小鳟鱼在清澈的水中欢快嬉戏、悠然自得的情境。
a2：由中提琴和大提琴奏出，钢琴像回声一样地与之遥相呼应。小提琴时而级进，时而用琶音上下流动，描绘了小鳟鱼在水中游动的另一番情境。
a3：主题由大提琴和低音提琴奏出，钢琴以三十二分音符作急速变奏，小提琴和中提琴以痉挛似的节奏使音乐变得激动起来，给人以一种不祥之感。
a4：主题由d大调转为同名小调d小调，节奏上有较大的变动。它一开始就用了ff的强音由弦乐和钢琴一起奏出，使人感到小鳟鱼遭到不幸。
a5：由大提琴奏出悲痛凄凉的主题，旋律在大小调之间游动着，表现了对小鳟鱼悲惨遭遇的同情和忧伤。
终曲：主题在小提琴及其他各声部上重新出现，钢琴又奏起了鳟鱼的“固定音型”，音乐又恢复到了开始的那种明快、清澈、透明的音乐形象，预示着苦难终将过去，欢乐必将到来。
作者简介。
舒伯特（1797―1828）奥地利作曲家，欧洲浪漫乐派的代表人物之一。从小随父亲学音乐，很早便显示出他在音乐创作方面的特殊才能。由于生活贫困，在他的作品中常常流露出苦闷和压抑的情绪。但他又从不愿依附于权贵，所以始终没能改变他的艰难处境，年仅31岁就在贫困中离开了人世。在短短几十年的创作生涯中，他写遍了不同体裁的大量音乐作品，其中包括600多首歌曲、18部歌剧、9部交响曲、19首弦乐四重奏和22首钢琴奏鸣曲等。
歌曲是舒伯特有特殊成就的创作领域。他用席勒、歌德等诗人的作品写了大量的歌曲，把诗歌与音乐紧密地结合起来，用富有表现力的旋律与和声来表现诗的意境。在舒伯特的歌曲中，钢琴不仅对旋律起陪衬作用，而且是创造特定意境的一种重要手段，有些甚至起着主导性的作用。他创作的歌曲不仅数量多，而且极具艺术性，许多歌曲都成为广泛流传的民歌，因而被人们称为“歌曲之王”。
音乐教案－会唱歌的乐范文（15篇）篇三
活动目标：
1、幼儿能在熟练演唱歌曲的基础上，创编动作进行表演。
2、能大胆的`在集体前进行表演。
3、体验自己会表演的成功乐趣。
4、让幼儿能在集体面前大胆表演、表现自己。
5、乐意参加音乐活动，体验音乐活动中的快乐。
活动准备：
歌曲伴奏带。
活动过程：
(一)发音练习。
1、《可爱的小动物》教师引导幼儿发音清楚的进行演唱。
2、《小朋友爱唱歌》引导幼儿发音清楚的唱准音阶。
(二)引导幼儿复习歌曲。
1、幼儿随老师伴奏进行演唱。
教师根据幼儿演唱的情况进行进行引导，提醒幼儿发音清楚的演唱。
2、引导幼儿尝试创编动作。
(1)教师放录音引导幼儿随音乐进行表演。
(2)教师观察幼儿的表演，引导幼儿相互学习、模仿。
(3)幼儿集体随老师一同边唱边表演。
3、鼓励幼儿为大家表演。
(三)结束。
鼓励幼儿为家人表演自己学会的新本领，引导幼儿在音乐曲中进行表演。
音乐教案－会唱歌的乐范文（15篇）篇四
1、通过做做、玩玩、说说，探索出罐头会唱歌的秘密。
2、培养幼儿乐于探索，勇于表达的兴趣。
3、大胆尝试绘画，并用对称的方法进行装饰。
4、培养幼儿的技巧和艺术气质。
重点：通过活动，探索出罐头宝宝能唱歌的秘密。
难点：了解罐头宝宝发出声音的大小与投放的东西多少有关。
1、游戏导入：
认识颜色。
2、教师出示罐头宝宝：看，我带来了什么?
师：我的罐头宝宝会唱歌，不信我们一起来听听：小罐头，真好玩，摇一下，唱一下，摇两下，唱两下，我的本领真正大。
师：小罐头好玩吗?想不想和罐头宝宝一起玩呀?
师：瞧!那儿还有许多罐头，我们一起来看看有些什么颜色的罐头宝宝?
教师请幼儿每人拿一个说说自己拿了什么颜色的罐头宝宝。
1、进行游戏，发现问题。
引导探索。
尝试配对。
教师提问：
(1)请你们摇摇手里的罐头宝宝，听听你们的罐头宝宝会唱歌吗?
(2)为什么不会唱歌?
(3)想想用什么办法能让罐头宝宝唱起歌来?
2、出示豆子，进行配对。
教师提问：
(1)我给罐头宝宝们准备了好东西，你们看看是什么?
(2)你们谁能找出和你手里的罐头宝宝一样颜色的豆豆?
幼儿操作，教师巡回指导。
3、区别声音大小。
师：听听你们的罐头宝宝们发出的声音一样吗?
幼儿比较后回答。
教师检验结果，并进行小结：在罐头宝宝里放的东西少，声音就响，东西多声音就闷。
幼儿集体想办法。
探索玩法。
感受快乐。
2、出示各色形状的“帽子”：你们想的办法都很好，今天老师给它们准备了许多小帽子，请你们找出和你的罐头宝宝一样颜色的帽子给它戴上，戴的时候要响亮的对你的罐头宝宝说一句话：我给你戴上什么颜色什么形状的帽子。
幼儿操作，教师巡回指导。
兴趣是幼儿学习的原动力，幼儿只有有了兴趣才能产生主动学习、主动探索的愿望。爱好音乐是人的天性，有趣的音乐活动能激起幼儿学习的欲望，使其产生愉快的情绪，充分发挥想象，表现出他们不同的'感受和创造。
音乐教案－会唱歌的乐范文（15篇）篇五
设计意图：
本活动选自《幼儿园建构式课程指导》小班下册的《奇妙的声音》主题。原教材目标定位更侧重于尝试用自己的身体发出声音，体验身体唱歌的乐趣。以玩身体为主，而在我自己对教材的分析与反思后，我认为可以尝试让小班下学期的幼儿在感受音乐玩音乐的同时发展培养节奏感。在演奏中不但能够体验滑稽幽默的身体演奏，还能提高幼儿对节奏把握的能力，于此同时还能发展幼儿的手眼协调能力。真正做到全身总动员的练习效果。
活动目标：
1．在动感的音乐中感受敲击身体发出声音的愉悦感。
2．尝试用自己的身体来发出声音，能根据简单的图谱进行身体演奏。
3．培养初步看图演奏的习惯，提高对节奏的把握能力。
活动准备：节奏谱、图谱、一段节奏感较强的音乐。
活动重难点：能积极用自己的身体来发出声音，并且在引导下能根据简单的图谱进行身体演奏。
活动过程：——播放进场音乐。
一、寻找身上的声音。
1.刚才我们进来的时候是谁在唱歌欢迎我们呢？
师：对了，是小手在唱歌欢迎我们。
师：我们的小手和小手拍一拍会唱歌，那我们身体的其他地方会唱歌吗？请你试一试。
2.幼儿自由探索让身体唱歌。
师：小结，原来我们的身体会唱那么多好听的歌，鼻子、嘴唇、嘴巴、脚…。
3．请个别幼儿示范。
师：请你到前面来让大家看看你是用身体的哪里唱歌呢？
——你们的身体真厉害，但是我觉得就这样乱七八糟的唱歌不好听，方老师准备了一个节奏谱，让身体跟着它唱歌就会变得整齐好听了。
1．出示简单节奏谱。（xx/x）。
2．你知道这个节奏谱怎么拍吗？请1-2人试试，播放正确节奏。（现在你知道这个节奏怎么拍了吗，一起来试试吧）。
3．师：刚才我们用小手唱了这个节奏，可以用身体其他地方唱一唱吗？请个别幼儿用自己喜欢的方式“唱一唱”节奏。
4．集体自主根据节奏演奏（看节奏谱）；
三、身体演奏会。
1.师做指挥家，尝试演奏分男女进行。
（1）女生拍手，男生跺脚。
（2）女生（亲吻声），男生（嘴巴突突突）。
2．结束：我们的身体都会唱歌，那么我们身体上面还有什么地方可以唱歌呢，我们回去找找下次再来演奏好吗！
音乐教案－会唱歌的乐范文（15篇）篇六
活动目标：
欣赏歌曲“大声唱歌”，尝试分辨歌中音色的强弱，并能用肢体动作及相应乐器表现歌中角色声音的变化。
活动过程：
1、
听歌曲，找角色。
（1）。
师：今天来了很多的朋友，跟他们问个好，还有许多的朋友也要来问好，看看，这是谁？学一学（教师做小狗，小鸡动作）。
师：老师带来的一首歌里面也有很多朋友，他们也来问好，听听是谁？（听歌曲）。
（2）。
大家一起来唱歌。
师：谁来问好？他们发出什么声音问好的？说说歌中的角色并模仿他们分别发出的声音（教师将幼儿找到的角色图片贴于黑板）。
（3）。
听听找找少了谁？
幼儿欣赏歌曲后将没说到的角色加以补充。（教师帮助将对应的角色图片贴于黑板）。
2、
分角色辩声音。
（1）。
幼儿听辨角色唱歌声音的大小。
师：，谁是大声唱歌，谁是小声唱歌，狗大声的，学一学，大喇叭表示大声唱歌应该放在这里，谁是狗的朋友小声唱歌的，小喇叭就小声唱歌。幼儿欣赏音乐后根据歌中角色唱歌大小声音进行归类。
（2）。
师生共同验证角色大小声音归类正确性。
幼儿听着音乐听听、唱唱、学学动物们唱歌，并加以验证。
（3）。
ppt演示。
师：到底对不对呢，我们一起看看对不对。
师：小乐器也想来玩，他们说玩之前要听你们是怎么唱歌的。
探索角色演唱的节奏型。
师：小狗开始叫了，汪汪汪，小猫咪呢？几次（6次）。
（4）。
分组对唱。
3、
（1）。
听声音猜乐器。
教师逐一敲击乐器，请幼儿说出乐器的名称。
师：小乐器们要出来咯，听一听他们是谁（碰铃、木鱼、鼓）。
（2）。
个别幼儿探索操作乐器表现声音强弱。
师：找找你想用什么乐器怎样表现出来是大声唱歌，怎样是小声唱歌。
（3）。
小组合作尝试演奏。
（4）。
集体合作用乐器表现歌曲“大声唱歌”
4、
结束。
音乐教案－会唱歌的乐范文（15篇）篇七
1.我班表演角投放了一些乐器，幼儿进入区域时常玩弄这些乐器配乐合唱。
2.结合主题课程的安排进行音乐教学，使幼儿学会用合适的声音整齐地唱歌。
活动目标。
1.运用不同的声音表现小青蛙和老青蛙的叫声。
2.初步体验同声合唱的乐趣。
3.感受旋律的气氛以及和同伴一起参加集体音乐活动的乐趣。
4.对音乐活动感兴趣，在唱唱玩玩中感到快乐。
5.欣赏歌曲，感受歌曲活泼有趣的特点。
教学重点、难点。
运用不同的声音表现小青蛙和老青蛙的叫声，初步体验同声合唱的乐趣。
活动准备。
1.录音磁带《我是一只小青蛙》。
2.大荷叶道具数张。
3.小鸡、小鸭、青蛙小图片各一张。
活动过程。
一、学唱小青蛙和老青蛙的歌。
1、引出荷叶和青蛙。
师：这么美的荷叶，谁喜欢跳到上面玩耍呀?v师模仿青蛙动作，引导幼儿说出“青蛙”w。
2、想象青蛙的叫声。
师小结：青蛙叫的声音高低和节奏不一样，表达的意思是不一样的。
3、倾听两段高低不同的歌曲，感受老青蛙和小青蛙不同和声音。v播放或弹唱《我是一只小青蛙》，请幼儿听一遍，跟唱一遍w。
v2w请若干幼儿模仿小青蛙和老青蛙叫。v据回答把幼儿分组w。
v3w师小结：小青蛙的声音清脆―比较尖;老青蛙的声音低沉―比较粗。
4、请幼儿唱老青蛙和小青蛙的歌。
v1w师范唱。
师：在平静的河面上，一只小青蛙和一只老青蛙跳上了荷叶(示意各一名幼儿上荷叶)小青蛙向老青蛙打招呼说“呱呱”,老青蛙也连忙回答“呱呱”.小青蛙很想和老青蛙交朋友，它用清脆的声音介绍自己“我是一只小青蛙”，老青蛙觉得一个人很孤单，也想和小青蛙交朋友，它就用低沉的声音介绍自己“我是一只老青蛙”，说着说着，它们就唱起来了。
(2)幼儿学唱。(师示意小青蛙组和琴声学唱，再换老青蛙组唱)。
5、尝试同声合唱。
师：虽然小青蛙和老青蛙的声音不同，一个尖，一个粗，但它们很喜欢在一起唱歌，它们觉得那样很快乐，你们想试试吗?(请幼儿用两种不同的声音唱歌，合唱一遍后再换角色唱)。
二、动物音乐会(创编情境，进行表演)。
1、师：想想还有哪些动物会唱歌?(请幼儿个别模仿;师随机出示动物小图片(小鸡、小鸭等)贴在黑板上的歌谱下面)。
2、请幼儿根据自己的喜欢选择黑板上的动物模仿唱歌。(先个别唱-----再合唱)。
三、结束。
师：今天，我们都是大一班“小青蛙合唱团”的小演员了，现在我们要去准备一下，要参加合唱比赛去。
教学反思。
1.活动过程对幼儿探索精神，合作能力得到了发展，充分做到了以幼儿为主体。幼儿通过美丽的荷叶展开想象，联想到青蛙以及青蛙的各种叫声并向同伴表现。
2.幼儿在师幼、同伴之间的的互动中感受音乐的乐趣，从而对音乐感兴趣、能充分体验、展开丰富想象和极力表现。感受平时也应该用合适的声音表现歌曲，不能喊唱、乱唱。
3.存在不足：在进行同声合唱时，分声部站位不明显，幼儿唱歌时容易跑调。
4.改进措施：
(1)加强单声部练习，练习好单声部再明显安排站位进行合唱。
(2)在活动中，教师可视幼儿的兴趣在区角活动进行延伸，提供更多的动物图片，引发幼儿想象更丰富的声音和节奏表现不同动物的叫声，以便丰富合唱内容。
音乐教案－会唱歌的乐范文（15篇）篇八
运动目的：
1、有爱好地不雅察比力数种常见车辆，发明它们显着的差别。
2、相识非凡车辆各有差别的本事，领会它们都能为我们的生存带来便利。
运动预备：
1、幼儿对消防车、洒水车、救护车等非凡车辆有开端的熟悉。
2、制造多媒体课件。
3、网络种种非凡车辆的玩具。
运动历程：
一、辨听车的声音，引出非凡车辆：
1、听听是什么声音？（喇叭声）本日开来了很多差别的汽车，你们想熟悉吗？
3、听声音猜汽车。
幼儿猜对了，出示车辆。
消防车：
1、它有什么非凡本事？
2、消防车在灭火的时间，水是从那里来的？（消防车上面有一根管子，把马路上的消防栓门打开今后，水就会活动起来，就可以灭火了。）。
3、为什么消防车上有梯子，它有什么用途？（由于楼房太高，人爬上去很伤害，用很长的梯子就可以灭火了）。
4、为什么消防车的身上涂上赤色？（由于赤色是很美丽的，人家很远就能瞥见消防车身上的色彩，另外车子就知道是消防车开过来了，赶紧闪开，让它开已往救火）。
救护车：
1、救护车有什么本事？
2、为什么救护车上的灯会闪，还发出嘀嘟嘀嘟的声音？（由于救护车里的病人病得很严峻，全部发出嘀嘟嘀嘟的声音让人家闪开，如许救护车开得快让病人早点去病院看好病）。
3、你们知道救护车内里有什么吗？幼儿手工制作它们有什么用？（由于救护车根基上救的都是生宿疾的'人，以是车上要放一个床，让抱病的人可以躺下来）。
洒水车：
1、为什么马路上须要洒水车？什么时间你们会看到洒水车？（由于天热的时间，马路上的温度很高，洒水可以让马路降温，掩护马路）。
2、为什么洒水车可以洒水？水藏在那里？奈何撒水？（由于洒水车有两根像排气管一样的小孔，这内里可以洒水，洒水车的水就藏在车上的桶里）。
3、洒水车为什么会有音乐？（要是洒水车没有音乐，人家就不知道了，水喷出来就会洒到人的身上，衣服都湿了，有音乐，别人就不会洒到水了）。
二、非凡车辆大调班。
1、着火了―敏捷赶到的是洒水车。
评论辩论：洒水车也有水，为什么不克不及救火？
2、受伤了―敏捷赶到的是消防车评论辩论：消防车为什么不克不及救人？
3、气候太热，地面温度升高，谁能来降温？
2、幼儿先容，演示。
音乐教案－会唱歌的乐范文（15篇）篇九
活动由来：
最近几天，孩子们在游戏活动的时候，总喜欢去表演区玩打击乐。这天，支雨晨一只手拿着串铃，一只手拿着铃鼓，他摇了一下串铃，然后藏在背后，问其他小朋友：“什么乐器响了？”有的小朋友说：“串铃，串铃。”有的说：“不对，我听着是铃鼓。”“串铃的声音小，铃鼓声音大”“撞钟的声音和这个也不一样”“我还能听出钢琴的声音呢。”“我姐姐还会弹电子琴呢”小朋友们你一言我一语说出了许多种乐器名称，孩子们对这个话题兴趣很大，他们渴望了解更多的关于乐器知识，于是我和小朋友们一起制定了“会唱歌的乐器”的探究性主题活动。
活动目标：
1、通过各种形式让幼儿了解常见乐器的名称，明确乐器的分类。分辨乐器的声音。
2、鼓励幼儿大胆演奏，感受合作的乐趣。
3、愿意跟随教师和音乐在老师的引导下用自然、连贯的声音唱歌，情绪愉快地参加音乐活动。
4、能在集体面前大胆发言，积极想象，提高语言表达能力。
问题板块：
2、它们长的一样吗？
主题壁报:。
1、常见乐器图片。
2、介绍各种乐器的'光盘。
各区域游戏相关内容：
美工区：投放各种废旧材料，供幼儿制作小乐器。
表演区：投放各种打击乐器、录音机。
图书区：印有各种乐器的图片的书籍。
家园合作:。
1、请家长带领幼儿听一场音乐会，并带来照片。
2、请幼儿和家长一起制作一件小乐器带来，放在表演区供幼儿演奏。
3、家长和幼儿一起收集有关乐器的资料。
资源利用:。
请乐团的幼儿家长，带来各种乐器实物供幼儿感知，并请他们实地演奏乐器，供幼儿欣赏。
教学反思：
幼儿的兴趣非常浓，能积极回答老师的问题，但在幼儿讨论的这个阶段，我应该创设情景，让幼儿体验。我会多看看多学学，让以后的教学活动能够更好。
音乐教案－会唱歌的乐范文（15篇）篇十
1．活动过程对幼儿探索精神，合作能力得到了发展，充分做到了以幼儿为主体。幼儿通过美丽的荷叶展开想象，联想到青蛙以及青蛙的各种叫声并向同伴表现。
2．幼儿在师幼、同伴之间的的互动中感受音乐的乐趣，从而对音乐感兴趣、能充分体验、展开丰富想象和极力表现。感受平时也应该用合适的声音表现歌曲，不能喊唱、乱唱。
3．存在不足：在进行同声合唱时，分声部站位不明显，幼儿唱歌时容易跑调。
4．改进措施：
（1）加强单声部练习，练习好单声部再明显安排站位进行合唱。
（2）在活动中，教师可视幼儿的兴趣在区角活动进行延伸，提供更多的动物图片，引发幼儿想象更丰富的声音和节奏表现不同动物的叫声，以便丰富合唱内容。
小百科：青蛙（frog）属于脊索动物门、两栖纲、无尾目、蛙科的两栖类动物，成体无尾，卵产于水中，体外受精，孵化成蝌蚪，用鳃呼吸，经过变异，成体主要用肺呼吸，兼用皮肤呼吸。上颌有齿，一般有犁骨齿。
音乐教案－会唱歌的乐范文（15篇）篇十一
活动目标：
1、能积极参与活动，愿意跟老师一起听音乐打节奏，并感受活动的快乐。
2、激发幼儿对音乐活动的乐趣。
活动准备：杯子、筷子、咚咚锵的音乐。
活动过程：
一、听一听1、看一看：出示杯子，今天唐老师请你们认识一个朋友，看看是谁呀？
2、说一说：说说它叫什么名字？平时我们用杯子做什么？
3、杯子说他是会唱歌的杯子，你相信吗？
师：小朋友，你们听杯子唱歌啦！
4、教师用筷子有节奏地敲打杯子（音乐咚咚锵里的节奏），引起幼儿兴趣。
5、好不好听？你们想不想来试试？
（意图：出示杯子引起幼儿的兴趣。用提问的.方式吸引幼儿的注意力。让幼儿初步感受音乐的节奏，为下面幼儿为音乐伴奏做铺垫。）。
二、敲一敲1、发餐具，请幼儿自由敲打。
2、好玩吗？你们想敲出更好听的声音吗？
3、跟着老师一起有节奏地敲打。
三、试一试1、听音乐师：这首音乐真好听，刚才我们是拍手，现在要是我们用手中的杯子和筷子给它来点伴奏让它更好听。
2、试一试：幼儿跟着老师一起听音乐敲节奏。
3、提要求：前奏的时候我们点头，听好音乐跟着音乐节拍敲。
4、请幼儿听音乐敲节奏。
（意图：幼儿喜欢敲敲打打，让幼儿自己敲打，感受活动的快乐，并增强幼儿对音乐的兴趣。让幼儿尝试着跟着音乐敲打，初步培养幼儿的节奏和节拍感。）。
四、演一演活动结束。
1、唱歌伴奏。
师：这首歌啊是我们最喜欢唱的了，而且唱的可好听了，今天有这么多老师来看我们，那我们就表演给他们看一下吧，唱的时候要怎么样？（要用会唱歌的杯子伴奏。）。
2、太棒了，表演得真好，表扬一下自己吧。（大家一起很开心的敲餐具）。
（意图：以表扬的方式，增强幼儿下次学习音乐的兴趣。）。
音乐教案－会唱歌的乐范文（15篇）篇十二
1、在情境渲染中感受音乐，用不同的动作和演唱方式表现对音乐形象的理解。
2、在学习歌曲的基础上，初步尝试用衬词和合声的方法为部分歌曲伴唱，体验多形式演唱歌曲的快乐。
3、通过肢体律动，感应固定拍。
4、学会歌唱本首歌曲。
音乐教案－会唱歌的乐范文（15篇）篇十三
1、出示荷叶，引起幼儿的兴趣。这是什么呀？哦！原来是一片大大地、绿绿的荷叶呀，我们让她静静的躺在水面上吧！
2、倾听音乐，感受和辨别音乐的强弱。
风儿吹来，荷叶会怎样呢？听，风吹来了，是什么样的风？
轻轻的风吹过来，荷叶怎么动（轻轻的）荷叶是轻轻的柔柔的抖动。我们转起来，轻轻地抖起来，踮起脚尖。
又来了一阵风，是什么风？
风停啦，我们都知道风是会变的，让我们来跟着风声来变化着抖动荷叶吧！（弹两种不同的音乐，师生共同变化抖动荷叶。）。
3、尝试用语言节奏表现青蛙的叫声，用不同的声音区别老青蛙、小青蛙声音的变化。
引导幼儿尝试用语言节奏表现青蛙的叫声。
倾听音乐，学习用不同的声音区分老青蛙、小青蛙。
4、游戏：小青蛙捉害虫，结束活动。
音乐教案－会唱歌的乐范文（15篇）篇十四
一、第一遍听故事，突出认知――别人睡觉时不要唱歌，不能吵醒别人。
1．初步了解故事。
(1)出示图画书，展示用封面、封底制作的大树，并介绍故事名称。
(2)引导幼儿通过故事名称猜猜故事可能讲些什么。
2．理解故事内容。
(1)边引导幼儿观察画面，边完整讲述故事。
(2)提问：谁住在最上面？它的下面是谁？谁住在最下面？
(3)提问：小松鼠为什么叫小麻雀不要唱歌？
二、第二遍听故事，激发情感――结合生活经验，为小麻雀想想办法。
1．展示图书。
教师打开图书，让幼儿了解本书结构，然后将动物卡片分别粘贴在不同的页码上，合上书。
2．合作讲述。
教师放慢速度讲述，故事对话部分留给幼儿讲述。
3．分析讨论。
提问：小麻雀可喜欢唱歌了，可现在不能唱了，怎么办呢？(轻轻地唱；到别的地方去唱；一起睡觉，等等。)什么时候小麻雀才能唱？(鹿宝宝醒了再唱。)。
三、第三遍听故事，行为练习――和小麻雀一起为小鹿唱最好听的歌。
1．播放录音故事。
2．引导幼儿静静地等待小鹿醒来，在最后时刻，教师用醒来的小鹿形象调换原来熟睡的小鹿形象。
3．带领幼儿和小麻雀一起为醒来的.小鹿唱歌、跳舞。
4．以小鹿的口吻感谢懂得关心别人的小麻雀和小朋友。
在高高的树顶上，住着一只爱唱歌的小麻雀，她的歌声可好听了，小动物们都喜欢听。
有一天，小麻雀又站在高高的树顶上，大声地唱起了歌：大清早的树林里，有只麻雀爱唱歌突然，从下面传来一个声音：上面的小麻雀，请你不要唱了。小麻雀想：是我唱得不好吗？为什么不要我唱？我得下去问明白。
小麻雀往下飞，看见猫头鹰问：是你不要我唱歌的吗？猫头鹰说：不是不是，是下面的朋友不要你唱。
小麻雀又往下飞，看见啄木鸟问：啄木鸟，是你不要我唱歌的吗？啄木鸟说：不是不是，是下面的朋友不要你唱。
小麻雀继续往下飞，看见小猴子问：小猴子，是你不要我唱歌的吗？小猴子说：不是不是，是下面的朋友不要你唱。
小麻雀再往下飞，看见一只小松鼠问：小松鼠，是你不要我唱歌的吗？小松鼠说：是的。是我叫你不要唱的。
小麻雀奇怪地问：为什么呢？
小松鼠说：你飞下去看看就知道了。
小麻雀飞到了树底下，呀！草丛中的鹿宝宝正在睡觉呢。
小麻雀不唱歌了，轻轻地飞回树顶，安静地等着等着。它想：等鹿宝宝醒来了，我要为她唱一支最好听的歌。
音乐教案－会唱歌的乐范文（15篇）篇十五
教材简析：乐器造型的了解是小学阶段造型艺术表现的一部分内容。分成绘画、塑造、应用、创造表现四部分。本课在学生获取乐器方面情感的基础上，了解乐器的主要特征及美感，从而画出自己设计的乐器。在此过程中，培养创新技能，为以后的创作课打下基础。
教学目标：
1.参与目标：激发兴趣，培养感情，乐于表现。
2.提高性目标：抓住乐器特征，大胆的表现乐器的造型。
3.发展性目标：培养创新技能。
教学重点：孕育创新技能。
教学难点：情感的表现。
学生的学。
千百年来，通过美术这一途径，人们表达了内心的丰富感情。极大的充实了精神生活，对于小学生来说，积累乐器领域的感情，把这一领域的感情最大限度的表现出来，是所学的最大目的。本课教学，学生在教师创设的氛围内，主动积极地获取知识，积累情感，最终结合自身特点，用领悟的表现手法去表达自身情感。开头区段，学生的情绪还处于课间那种热烈跳动的不安定状态，他们的情感还处于课间那种热烈跳动的'不安定状态，他们的情感还没有得到调动，所以学生的学还处于一种盲目阶段，所以在开头区段，通过欣赏教师创造乐器的美，及讨论、欣赏各种类型的乐器美，使学生乐于表现这种美。这样，在跃跃欲试的热烈气氛下，使学生的心理状态迅速调整到最佳位置，从而培养积累了充分的感情。在教学的第二区段，学生的感情已积累，表现的欲望激发出来，他们可以进天马行空的想象，而且这种想象有一定的模式及大量的感情积累。所以，学生可以把自己的真情实感融入为稚拙的笔触之中，创造出令人叹为观止的童趣。当学生陶醉于自己所创造出的美之中时，也就到了创作课的第三区段。在这一区段，学生的情绪已趋向松弛，并急于希望展示自己的作品，所以本课采用“把我们教室布置成音乐的天堂”的展示方法，把自己的作品随意贴在教室墙壁上。以一句通过今天的学习知道了让乐器发出美妙音乐的同时，可以让它的造型也富于美感。作为对学生在本节课上的造型活动的肯定。
教师的教。
本课设计力求教学过程（）的情趣性，表现活动的自由性和评价标准的多样性，从而提供了创造活动的最适宜环境。所以，教的重要任务就是创新技能的孕育。本课教学时，主要分以下几部分。
一、激发形象思维，――创新技能形成的前提。
欣赏并不仅仅是提高兴趣，激发美感，而且随着形象信息的储存，往往能激发思维的飞跃，产生新的思想。这也是创新思维形成的普遍过程，特别是欣赏教师的作品，使学生容易把握乐器的美及乐器的特征。
二、在讨论中促使发散思维。
三、创造中调和创造性思维。
学生的思维得到发散，但有时很难选择模式体现出来。这是因为认知水平与表现能力存在个性差异。而在集体中的个人创造就能很好地解决这一情况，他能在相互取长补短的学习中完成创造。
四、在总结中进行集中思维。
通过自己的创造思维过程，使学生在集体讨论中提出的设想和各种解决办法得到验证，而且，在实际的创造形象过程中，又积累了许多信息。所以，总结有效的方法经验使创新技能逐渐向高水平发展，为今后的再创造打基础显得尤其重要。同时，将学生作品集中展示，使学生体会到创造的乐趣。教是为了更好的学。所以创新技能的培养最终目的还是为了学生更好地步表达自己在某一领域的感情。
说教学过程（）。
一、欣赏（学生学是导入情感，教师教是激发形象思维）。
1、欣赏教师的创作。
2、欣赏歌曲“快乐的乐器”听一听里面有那些会唱歌的乐器（揭题）。
3、展示乐器的图片（没有用真实的乐器是为了学生更好的用平面形式表现，解决技法上的难点）。
二、讨论（学生学是积累情感，教师教是促使发散思维）。
1、你知道那些乐器？
2、你最欣赏那些美丽的乐器？
3、从造型、色泽方面讨论一下，它们美在那里？
三、创造（学生学是表现情感，教师教是调和创造思维）。
画出你喜欢的乐器，要注意乐器特征的体现，及美感的表现。
三、总结（学生学是交流情感，教师教是集中课堂思维）。
让学生用作品布置教室（音乐天堂）让本节课知识有节有序地进入学生思维信息库，每一件乐器都有自己独特的美感。人们让他发出美妙音乐的同时，也在造型上富于了独特的美。