通过写心得体会，我们可以更加全面地了解自己在学习和工作中的表现，发现问题并提出解决方案。【示例文本七】通过参与志愿者活动，我体验到了帮助他人的快乐和成就感，也收获了对他人需求的更多关注和体谅。
幼儿园美术课心得（专业20篇）篇一
随着教育理念的不断发展，幼儿园的美术工作也越来越受到重视。作为一名从事美术工作的教师，我深深体会到美术教育对幼儿全面发展的重要性。在过去的工作中，我积累了一些心得和体会，下面将从设计教学内容、培养创造力、营造良好的教育氛围、与家长的沟通以及加强自身学习等方面来谈一谈。
首先，设计合适的教学内容是进行美术工作的关键。幼儿时期是培养美感和创造力的黄金阶段，因此我们需要根据幼儿的年龄和发展特点来设计课程内容。比如，在涂色活动中，可以提供不同形状的画纸和丰富多样的颜料，让幼儿自由涂抹，培养他们的创造力和想象力。在手工制作中，可以引导幼儿使用各种各样的材料，让他们动手动脑，锻炼他们的手眼协调能力和空间想象力。只有设计出符合幼儿认知的内容，才能让他们在美术活动中获得更好的发展。
其次，美术教育的核心之一是培养幼儿的创造力。创造力是人类智力的高级水平，也是幼儿成长过程中最重要的素质之一。美术教育是培养幼儿创造力的有效途径之一。在美术课上，我尝试引导幼儿自由创作，不拘泥于形式和结果，注重幼儿的个性表达和独特想法的发展。通过给幼儿提供良好的环境和多样的材料，激发他们的创造力和想象力。在评价上，我注重鼓励和肯定每个幼儿的努力和成果，让他们在得到认可的同时，也懂得尊重他人的作品。通过培养幼儿的创造力，我们可以帮助他们更好地适应社会的需求。
此外，营造良好的美术教育氛围对幼儿的心理发展有着重要的影响。我们可以通过布置美术角和展示区，为幼儿打造一个专门的艺术空间，激发他们的学习兴趣和艺术潜能。在环境和材料上，我们可以注重色彩的搭配和美术作品的展示，给幼儿带来美的享受和视觉冲击。在教学氛围中，我们要注重班级的团结和师生之间的互动，通过合作和分享，增强幼儿的自信心和团队合作意识。营造良好的美术教育氛围，可以培养幼儿的审美情趣和情感表达能力，为他们的艺术发展奠定基础。
在与家长的沟通中，作为美术教师，我们需要与家长建立良好的合作关系。首先，我们要尊重家长对幼儿的期望和需求，在美术教育方面给予他们合理的建议和指导。其次，我们要及时向家长反馈幼儿的学习成果和参与情况，让他们了解幼儿在美术教育中的进展和成长。此外，我们还可以邀请家长参与到教学中，比如举办家长美术展览，让家长亲自体验美术创作的乐趣，并与孩子一起分享和交流。通过与家长的有效沟通和合作，我们可以更好地促进幼儿的发展和成长。
最后，作为美术教师，我们自身的学习也是不可忽视的。只有加强自身的学习，不断更新自己的教育理念和教育方法，才能更好地开展美术工作。我们可以参加教育培训和学术研讨会，了解最新的教育动态和理论成果。此外，与其他美术教师进行经验交流和分享，互相学习和取长补短，也是提高自身水平的好方法。加强自身的学习，不仅可以提高美术教育的质量，也可以提升自己的教学水平和专业竞争力。
综上所述，幼儿园美术工作是一项综合性的工作，既要关注幼儿的个性发展，又要注重幼儿的创造力和审美情趣培养。在工作中，我们应该设计合适的教学内容，培养幼儿的创造力，营造良好的教育氛围，与家长进行有效的沟通，同时加强自身的学习。只有在这些方面都做得好，我们才能更好地开展幼儿园美术工作，为孩子们的艺术发展做出更大的贡献。
幼儿园美术课心得（专业20篇）篇二
美术是一门特别的艺术，这不仅涉及绘画和色彩，还包括了古代的建筑和雕刻。美术的魅力在于它能够触动人们的情感，并带给人们无限的想象空间。幼儿园艺术教育的目标之一就是培养儿童的美术素养，让孩子从小就开始看到、听到、感受艺术。
第二段：美术教育能够提高儿童的想象力。
在幼儿园艺术课上，孩子们经常会通过自由绘画的方式，使用自己的想象力创造出自己眼中的美丽世界。学生们可以按照自己的想法运用色彩、线条绘制出他们自己的画作，老师并没有任何限制。这种无拘束的绘画方式，既鼓励孩子们发挥自己的潜力，也锻炼了他们的观察能力和创造力。学生们的脑海里，充满了各种奇妙的想象和创意，这种不受拘束的创造力，有利于激发他们的创新精神。
第三段：美术教育培养儿童的审美意识。
孩子们通过上美术课，不仅可以锻炼他们的创造力，还能够培养他们的审美意识。老师会带领孩子们一起观察、分析绘画作品，并带着孩子们一起欣赏他们所喜爱的艺术作品。这项工作可以使儿童更好地了解到不同文化的艺术表现方式，拓展他们的视野。在审美意识的培养过程中，孩子们将逐渐养成欣赏艺术品的好习惯，体验到美的感受。
第四段：美术教育增强自信。
在画画的过程中，孩子们难免会遇到种种问题，这时老师会耐心地帮助他们解决这些问题，鼓励孩子们努力克服困难。通过成功解决问题，孩子们的自信心被增强，不仅能够从中学到技巧，而且还能够受益于心理上的满足感。当孩子们学会了绘画技巧，他们会非常得意，并且自豪地在老师和同学面前展示他们的作品。
第五段：结语。
美术教育在幼儿园对儿童的成长和发展起着不可或缺的作用。它不仅可以提高儿童的想象力、创造力和审美意识，还能够培养孩子们的自信心。关注幼儿园美术素养的教育机构往往会在教育中注重多样化的教学方法，激发孩子们的兴趣，并为孩子们打开了一扇通向未来的艺术之门。
幼儿园美术课心得（专业20篇）篇三
幼儿园美术创作是培养孩子绘画和手工艺术创作能力的重要环节。通过参与美术创作活动，幼儿能够培养观察力、想象力和创造力，增强自信心和表达能力。在幼儿园美术创作过程中，我获得了很多有关艺术的心得和体会。
第二段：感受美的力量。
美术创作让我深刻感受到美的力量。在绘画时，我可以用各种颜色和线条表达自己的情感和想法。我能够自由地绘制我喜欢的事物，如花朵、动物和人物，这让我感到非常畅快和有成就感。通过观察、模仿和创造，我渐渐体会到艺术作品的美丽和深意，这让我对艺术产生了浓厚的兴趣。
第三段：培养创造力。
美术创作是培养幼儿创造力的重要途径之一。在幼儿园的美术课上，老师经常鼓励我们发挥想象力，在绘画和手工艺术中尝试创新。例如，在绘画中，我们可以将不同形状的物体组合在一起，创造出新的形象和场景。这样的创造过程让我们学会了思考、解决问题和尝试。同时，美术创作也培养了我们的观察力和细节处理能力，让我们能够更好地理解和表达周围的事物。
第四段：收获自信心。
美术创作不仅仅是绘画和手工艺术的过程，更是一次展示自己的机会。在作品展示时，我非常开心能够和同学们分享我的作品，并听取他们的意见和建议。这样的经历让我变得更加自信，懂得了自我欣赏和自我表达的重要性。在美术创作中，每个人都有自己独特的风格和创作方式，每个作品都是一份宝贵的收获。这种自信心不仅在美术创作中有所体现，也会对其他方面的学习和生活产生积极的影响。
第五段：表达感激与展望。
通过参与幼儿园美术创作，我体验到了艺术的乐趣和美的力量，培养了我的创造力和自信心。我非常感激老师们对我们的关心和指导，在他们的引领下，我才能有这么多的收获。今后，我会继续努力，不断提高自己的绘画和手工艺术能力，不断探索和发展自己的艺术天赋。我相信美术创作将成为我成长中重要的一部分，带给我更多的快乐和成就感。
总结：
通过幼儿园美术创作的经历，我收获了诸多心得体会。艺术的力量让我感受到美丽与深意，培养了我的创造力和解决问题的能力。而自信心的培养则让我更加勇敢地表达自己。我感激老师们的指导与鼓励，将继续坚持美术创作，探索艺术的无限可能。美术创作将成为我成长中重要的一部分，为我带来更多快乐和成就感。
幼儿园美术课心得（专业20篇）篇四
随着社会的发展，美术素养已经成为了幼儿教育中不可或缺的一部分。在儿童的成长过程中，美术素养可以培养儿童的审美能力、创造力和表现力。而幼儿园作为儿童最早接触美术的场所，必须注重培养幼儿的美术素养，开启他们的美术艺术之旅。
第二段：美术教育的任务。
美术教育的任务不仅是教授技能，更是引导幼儿去发现、探索、创造，让他们在欣赏视觉美的同时，也能够表达自己的想法和情感。在幼儿园美术教育中，教师通过启发性活动和情境教学等手段，引导幼儿通过观察、感知、比较、归纳等方式，来掌握与提高美术素养。
幼儿园美术创作在幼儿个性、情感表达、美的审美趣味等方面起着十分重要的作用。通过美术创作，幼儿可以自由发挥想象力和创造力，不断探索美的世界，同时也可以帮助幼儿培养专注力和耐心，锻炼手眼协调能力。因此，幼儿园美术教育是必要的，在幼儿园美术课堂上，教师和家长应该积极参与，支持幼儿美术创作。
为提高幼儿美术素养，教师应该结合幼儿的年龄特点，开展针对性的美术教学，采用多种教学方法，如游戏、绘画、拼图、造型、手工等。同时，让幼儿通过观察名家作品、参观美术馆等方式，进一步开阔视野，培养他们的审美能力。在家长的配合和支持下，适时加强家庭教育管理，塑造良好的家庭环境和氛围，让幼儿在生活中得到进一步的美术熏陶。
第五段：总结。
幼儿园美术素养的提高是个长期的过程，需要各方面的关注和支持。在美术教育中，教师要引导幼儿把握美的本质和特点，培养幼儿的艺术欣赏能力和创造能力。同时，家长也要加强对幼儿美术教育的协调和管理，营造良好的美术氛围，让幼儿在快乐成长的同时，能够在美的世界里沐浴。只有这样，我们才能更好地引导和培养下一代的美术素养，让他们成为能够参与和创造美的人。
幼儿园美术课心得（专业20篇）篇五
进入幼儿园美术教室，一股艺术的气息迎面而来。幼儿园美术教育注重培养孩子的艺术素养和审美能力，让他们在欣赏和创造中感知美的魅力。坐到座位上，我不禁被周围充满活力的色彩所吸引，心境不知不觉地放松下来。我深呼吸一口气，准备感受这次美的旅程。
第二段：品味绘画语言的无穷魅力。
幼儿园老师在黑板上用彩色粉笔画出一幅飞鸟的画面。画面上，细腻的勾勒出鸟的羽毛、灵动的姿态栩栩如生。老师解释说，这是使用了不同的画笔和颜料，通过不同的手法的取而行之，创造出来的作品。她告诉我们，绘画语言丰富多样，可以用线条、色彩、形状等多种方式表达。我注意到画室里，小朋友们在画纸上尽情地挥洒着颜色，仿佛掌握了一种特殊的力量，能够用画笔描绘出内心世界的美景。
第三段：发现自己的创造力。
在幼儿园美术课上，我真切地感受到了创造力的重要性。通过老师的引导，我不再害怕“画画不好看”，而是尝试着发挥自己独特的想象力和创造力。我不再拘束于教科书中规定的样子，而是尽情地从内心挖掘出自己的创作灵感和独特性。我们用油画棒、水彩笔、粉笔等各种材料，尽情地创造着独一无二的作品，给自己带来了极大的满足感和成就感。
第四段：美术课培养孩子的观察力和细节思维。
美术课不仅开拓了孩子们的艺术眼界，更培养了他们的观察力和细节思维。我注意到，老师常常让孩子们仔细观察生活中的事物，并通过绘画的方式表达出来。一个小朋友画了一朵鲜花，他先仔细观察了花朵的形状、颜色、花瓣的层次感等细节，然后再绘制出来。这样的训练使孩子们学会了用心去观察事物，并细致入微地表达出来，锻炼了他们对事物的敏感度和思考能力。
第五段：美术教育对孩子综合素质的培养。
参加幼儿园美术课程，不仅是一次观赏与创作的旅程，更是对孩子综合素质的培养。美术课让孩子们放飞想象力，培养了他们对美的嗅觉和创新意识。通过绘画，孩子们学会欣赏美，发现美，创造美，培养了良好的审美能力和审美情趣。而创造力的开发又促使他们在其他学科和生活中更加敏捷、灵活。通过参加美术课程，我深刻地体会到，美术教育在幼儿园是不可或缺的一部分，对孩子的身心发展起到了积极的促进作用。
结束语：
回想这次幼儿园美术课的经历，我真切地感受到了美术教育的独特魅力。它不仅让我尝试着发挥自己的创造力，更培养了我对美的感知和欣赏的能力。我相信，在接下来的学习和生活中，美术教育将一直伴随着我，成为我追求美好生活的信心和动力。
幼儿园美术课心得（专业20篇）篇六
幼儿园作为儿童的第一个集体学习环境，对于儿童的成长和发展具有重要的影响。在幼儿园的美术创作活动中，孩子们可以通过发挥想象力和创造力，培养审美意识和艺术表现力，从而绘画出属于自己的世界。我在幼儿园的美术创作中有着深刻的体会和心得。
从小，我就对美术有着浓厚的兴趣，尤其是喜欢用画笔、颜料和纸张来表达自己的情感和想法。在幼儿园的美术创作活动中，我经常感受到画画的乐趣和快乐。每当我拿起画笔，我就会全身心地沉浸在绘画的世界里，忘记一切烦恼和困扰。通过用画笔描绘出自然风光、动物和植物等美丽的图画，我感到内心平静而满足。
第三段：丰富的艺术表现力。
在幼儿园的美术创作中，我发现自己具备了丰富的艺术表现力。在老师的引导下，我学会了用各种不同的颜色和线条去描绘世界。我可以通过运用色彩的变化表现柔和和明亮，用线条的粗细勾勒出实物的轮廓，以及运用形象与抽象相结合等技巧，表达出我内心的感受和想法。美术创作使我获得了审美的视觉享受，也拓展了我的想象力和创造力。
第四段：培养的艺术素养。
在幼儿园的美术创作中，我逐渐培养了一定的艺术素养。我开始注意观察周围的事物，用艺术的眼光去观察世界。我学会了欣赏他人的作品，并从中汲取灵感和启示。同时，我也学会了尊重和保护环境，在美术创作中遵循审美规律和艺术道德。通过参与美术创作，我不仅了解到美术的基本知识和技巧，还懂得了如何用艺术表达自己的内心世界。
美术创作不仅仅是单方面的技艺训练，它对儿童的整体发展也有着积极的影响。通过美术创作，我培养了细致观察、耐心和毅力的品质，提高了自己的艺术鉴赏能力和审美情趣。这些品质和能力在我今后的学习和生活中都将起到重要的作用。美术创作也培养了我与他人的合作精神和沟通能力，促进了我与同伴之间的交流和合作。同时，美术创作还提升了我自信心和自尊心，让我更加勇于表达和展示自己。
总结：
通过幼儿园的美术创作活动，我不仅仅体会到了画画的快乐和乐趣，更培养了自己的艺术表现力和艺术素养。美术创作对于儿童的整体发展和成长具有重要的影响，它让我们建立起对美的敏感和热爱，同时也让我们在发挥想象力和创造力的同时，成为更好的自己。我相信，在今后的学习和生活中，我会继续保持对美术的热爱，并将它作为一生中不可缺少的宝贵财富。
（总字数：531字）。
幼儿园美术课心得（专业20篇）篇七
铭铭(化名)现在小班就读，爸爸、妈妈在外工作。培养孩子的重任就交给了他的爷爷、奶奶。奶奶对孩子过于溺爱，给孩子造成了自私、任性、性格孤僻不认真学习的坏习惯。记得刚入园那会，他天天面无表情，开口就说脏话，动不动就骂他奶奶，伸手就打小朋友和老师。现在的孩子从小娇生惯养，衣来伸手，饭来张口。父母长辈、老师们为他们所做的一切，在他们眼中都成了理所当然的，对父母、师长的劳动付出缺乏感恩之情，这都是由于个别家长对孩子过于"溺爱"造成的。
采取游戏活动进行矫正。针对铭铭的情况，我在班上设计了一些活动，通过这些活动，让铭铭提高认识，积极协调自我与环境之间的关系，从而减少任性行为的发生。实行短时间"冷处理"。有时候，老师有必要对孩子的不良行为故意忽略，特别是对容易冲动的铭铭，必要时可以实行短时间的"冷处理"。抓住时机，及时鼓励。教师要善于发现和捕捉日常生活中有价值的教育契机，进行随机教育。创设适宜环境进行疏导。教育的目的.是要使幼儿在家、在园、在社会都能保持积极愉快的情绪、积极健康的情感和行为，这就需要教师和家长的密切配合。因此我与家长商议在家里设置一个"美工区"，提供彩笔、剪刀、颜料及各种结构的拼插玩具。让其尽情的施展，然后家长给予鼓励。这既是一种心理疏导，又是一种注意力的转移。同时，以榜样示范、强化铭铭的正确行为。要求铭铭的爸爸妈妈对孩子的错误要事先了解原因，不要用打来解决问题，教会他正确解决冲突的办法和技能。引导与他人相处时要和气，有礼貌。
通过一段时间的教育、矫治，铭铭的任性行为减少了，各方面都有明显的进步。他能高高兴兴的来幼儿园了，活动中情绪稳定了，对妈妈的要求也减少了。变得爱画画，有耐心。懂得与同伴友好地玩。懂得遵守规则，不随意动手打人，能较好地控制自己的行为。同伴对他也很认可，经常推荐他当组长，这不断促使他努力控制自己不良行为。但要使其完全消除任性行为，尚需幼儿园、家庭协同努力，循循善诱，逐步实现。铭铭小朋友定会成为一个天真活泼全面发展人见人爱的好孩子。
幼儿园美术课心得（专业20篇）篇八
初中美术教学要让学生了解美术学科与生活的密切关系，培养创新精神和解决问题的能力。美术对于初中学生来讲不仅可以陶冶情操，启迪智慧，还可以促进学生的全面发展，因此具有重要作用。现阶段的美术教学对我们美术教师来说都是一种挑战，一种机遇，因此我们每一个教师都必须进行各种尝试，在不断的探索中成长。本次培训为广大教师提供了一个相互学习、交流与共同发展的平台。
初中生对美术课缺乏兴趣，一部分学生甚至有厌烦情绪，致使美术教育的预期目的难以实现。因此我们要清楚的认识到只有符合学生认知习惯及年龄特征的东西才能够引起学生的关注，才能使他们乐于接受进而主动认知。怎样才能培养初中学生学习美术的兴趣。我认为应该从以下几个方面入手：
一、用美好的师爱感染学生。
一般来说，学生往往都会因为喜欢某位老师而喜欢这位老师所教的那一门学科。如果每个老师都具有这种魅力，那么学生的学习会是幸福和快乐的。那这种魅力从何而来呢？我想，教师必须尊重、关爱每一个学生，善于发现学生的点滴进步，善于用亲切的眼神、细微的动作、和蔼的态度、热情的赞语等来缩短师生心灵间的差距，培养学生的自信心。那么学生就会热爱、崇敬教师，就会连带爱上你所教的那门课；如果学生对某位教师没感情，师生关系不融洽，那么学生对这门课的兴趣就会受压抑。
二、紧密联系生活实际、丰富教学的组织形式与手段。
中学美术课程标准要求：“以学习活动方式划分美术学习领域，加强学习活动的综合性和探索性，注重美术课程与学生生活经验紧密关联，使学生在积极的情感体验中提高想象力和创造力，提高审美意识和审美能力，增强对大自然和人类社会的热爱及责任感，发展创造美好生活的愿望与能力。”紧扣新课标，美术教师必须对以往的美术课堂常规经验和教学组织形式重新审视，立足美术色彩冲击力、渲染力和愉悦身心的独特魅力，探索适应新课标的教学组织形式。教学组织形式不能采取“填鸭式”的灌输，眼光也不能只盯住课本，而应根据实际情况，让学生走出课堂，在老师的指导下主动学习更多的知识。新学期伊始的第一节美术课对那些刚入初中的学生来说充满着新鲜感，而课本中的第一课全是理论，很是枯燥。所以要把理论同实际结合起来，让学生获得最真切的感受。使这些色彩缤纷、风格各异的绘画及工艺作品深深地吸引和打动了学生，教师在对这些作品一一讲解的同时，把书中的知识点巧妙地穿插了进去。对这一教学形式，学生的兴致特别高，收到的效果也特别好，既增长了学生见识，又学到了知识，激发了他们学习美术的热情，变被动为主动。
三、用积极的评价鼓励学生。
每个人都渴望成功，成功能给人自信，成功能促人奋斗，催人进取。教师在教学活动中，要及时肯定、鼓励学生，激发他们学习美术的信心。积极的评价是一方对症的好药，几乎所有人都音乐被人夸奖的，而且学习兴趣的激发或维持往往都少不了外界的评价。初中学习很紧张，所以美术课应当是一种精神体操，使学生紧张的心情得到放松。因此，选择实施成功教育、快乐教育就应成为每节课的总体构思。数年来，我一直坚持每节课结束前的好作业评点，只要是有可取之处的作业，都可以得到展示、表扬，使学生尽情品味收获的快乐。
在课堂教学过程中，我们应该主要让学生多写生绘画，少临摹，要分层次训练，按高低年级不同的要求进行。低年级的主要进行不同类的物体练习，观察要求低一点。
如：初一年级的线造型练习，开始应该从简单的造型画起，有的甚至要从简笔画开始，不能从难度大的要求学生，那样会使部分学生感到困难而退缩，要循序渐进，逐步加深。通过这种类型的练习，可极大提高学生的自信心。在简单的写生训练后可用默写的方式加强学生对事物特征的记忆表现，这样可以使学生在观察事物时认真仔细，经常进行这类练习可培养学生的想象力和创新力。只有根据学校的实际情况，教师从自身出发，了解学生，转变观念，利用各种教学方法和先进的教学工具，有效地培养学生的艺术素质，不增加他们的负担，才可以培养他们的学习兴趣。俗话说“好言一句三冬暖”，特别是在学生没有信心的时候，我们做教师的更应该适时地鼓励并给予最大的帮助。而这种鼓励不仅仅是在课堂之上，也体现在学生作业的批语上，简简单单的一句话，足以鼓起学生学好的勇气和学习的信心。
比如：“只要你细心，老师相信你会做的更好。”“这一次比上次做得好多了，要继续啊！”“你看，老师说的没错吧，你做的真好，如果再精致一点的话，你的作品可以参加绘画比赛并有可能获奖的。”这样就能激发学生的学习兴趣，最大限度地发挥学生的潜能。
幼儿园美术课心得（专业20篇）篇九
在我修完美术课程后，我有机会进入一家幼儿园进行美术实习。这段时间的实习经历不仅让我更加深入地了解幼儿美术教育的重要性，也让我感受到了幼儿创造力的无限潜能。下面我将分享一些我在实习过程中的所见所闻，以及对幼儿美术教育的一些体会。
第一段：关于美术实习的背景介绍。
美术实习是我学习美术专业的一部分。由于我对幼儿教育和创作艺术的热爱，我选择了一家幼儿园进行美术实习。这家幼儿园位于城市的中心地带，拥有现代化的设施和专业的教育团队。在这里，我有机会与幼儿进行交流和互动，观察他们的创作过程，并协助幼儿园老师进行美术教学。
第二段：与幼儿互动的感受。
在幼儿园进行美术实习期间，我与幼儿们的互动是最令我难忘的体验。幼儿们对美术活动充满热情和好奇心，他们在创作时展现出独特的想象力和创造力。我记得有一次，我组织了一个绘画活动，让幼儿们自由地画出自己的家。他们的画作充满了色彩和生活的细节，展现了他们对家庭的理解和情感。在与幼儿们交流的过程中，我发现他们对于自己的创作有着特别的认同感，这让我更加深入地认识到美术教育对于幼儿的重要性。
在实习期间，我发现幼儿之所以能展现出良好的创造力，是因为他们在创作过程中没有被一些固定的规则和约束束缚住。他们可以随意地运用各种颜色、形状和材料，创造出自己心中的世界。这让我想到，成年人在创作过程中往往会受到一些思维定势的限制，而幼儿却能够勇敢地展现自己的想法与感受。在美术教育中，我们应该提倡和尊重幼儿的创造力，为他们提供一个自由表达的空间。
第四段：与幼儿园老师的交流与合作。
在美术实习过程中，我与幼儿园老师的交流和合作对于我的成长和学习起到了重要的推动作用。他们对幼儿的了解和热爱让我深受感动。每天，我都与老师们讨论课程安排和教学方法，通过和老师们的合作，我有机会了解到幼儿美术教育的专业性和重要性。同时，老师们还提供了很多有关幼儿创作和美术教学的宝贵经验，让我受益匪浅。
第五段：对幼儿美术教育的思考。
通过实习，我更加深入地认识到幼儿美术教育的价值。艺术创作不仅仅是技巧的传授，更重要的是培养幼儿的创造力、观察力和表现力。美术教育可以激发幼儿的想象力和审美能力，培养他们对美的鉴赏和表达的能力。在幼儿园的实习中，我亲眼见证了幼儿们在美术活动中的成长和进步，这让我更加坚定了我在美术教育领域的发展方向。
总结：
通过幼儿园美术实习，我对幼儿美术教育有了更加全面的认识。与幼儿们的互动和观察让我深深感受到了幼儿创造力的无限潜能。与幼儿园老师的合作和交流让我了解到幼儿美术教育的专业性和重要性。在未来，我将继续坚持并追求幼儿美术教育的研究和实践，为幼儿的艺术创造和成长提供更好的支持和指导。
幼儿园美术课心得（专业20篇）篇十
美术课是幼儿园中一门重要的课程。通过学习美术，孩子们可以培养自己的想象力、创造力和艺术欣赏能力。在经历了一段时间的美术课程后，我从中获得了很多收获与感悟。
首先，美术课可以激发孩子们的想象力和创造力。在美术课上，我们经常会进行一些绘画活动，在老师的引导下，孩子们可以自由发挥，尽情地发泄自己的创造力。我记得有一次，老师给每个孩子发了一张白纸，要我们用蜡笔在上面画自己喜欢的东西。我心里想着画一只可爱的小猫，于是我用各种颜色的蜡笔，画出了一只大大的、五颜六色的小猫。看到自己的作品，我觉得非常开心，同时也充满了自豪感。这样的绘画活动让我激发了更多的创造力，也让我明白了自己可以通过绘画的方式表达自己的想法和感受。
其次，美术课可以培养孩子们的艺术欣赏能力。在美术课上，我们经常会观赏一些著名画作或艺术品。老师会向我们介绍这些作品的背景和作者的创作意图，让我们能够更好地理解和欣赏。有一次，老师带我们去美术馆参观展览，我第一次见到了如此多的名家作品。我被这些作品所吸引，一幅幅色彩斑斓的画作、一个个精致的雕塑都让我流连忘返。在老师的讲解下，我开始学会欣赏和品味这些艺术作品，慢慢地，我能够通过自己的眼睛去感受艺术所带来的美妙，也能够站在艺术家的角度去理解他们要表达的意境。
再次，美术课可以培养孩子们的耐心和细心。绘画是一个需要耐心和细心的过程。在课堂上，我们经常会遇到一些需要反复擦拭和修改的情况，而这就需要我们有耐心去完成。有一次，我在画一幅小船的时候不小心画错了颜色，我生气地把画笔甩到了地上。老师看到了我的举动，非常耐心地跟我解释错画可以擦拭，然后鼓励我继续完成这幅作品。我静下心来，一点点修改和涂抹，最终完成了一幅满意的作品。通过这样的经历，我明白了耐心和细心是完成一件事情的重要品质，同时也学会了面对困难时要冷静和不气馁。
最后，美术课可以培养孩子们的合作与沟通能力。在美术课上，我们经常会进行一些小组活动，如合作完成一幅大型画作或展览等。在这样的活动中，我们需要与小组成员进行密切的合作和沟通，才能够共同完成任务。我记得有一次，我们小组合作完成一幅大型拼贴画，我们每个人负责不同的部分。我们需要与其他小组成员讨论，确定颜色和形状，还要探索最佳的拼贴方法。通过这次合作，我学会了与他人合作和沟通的重要性，也感受到了团队合作的乐趣。
总之，美术课不仅为孩子们提供了一个展示自己的平台，更重要的是培养了我们的想象力、创造力、艺术欣赏能力、耐心和细心，以及合作与沟通能力。通过美术课的学习，我找到了一个发挥自己才华和能力的方式，也更好地理解和欣赏了艺术的魅力。我相信，以后的学习和生活中，美术课所带给我的收获和感悟将会伴随着我一生。
幼儿园美术课心得（专业20篇）篇十一
作为一名家长，我对孩子在幼儿园的美术课程深感兴趣。这学期，我有幸参与了孩子的美术课，并亲眼见证了他们在课堂上的点点滴滴。在这篇文章中，我将分享我对幼儿园美术课的心得体会。
首先，幼儿园美术课在激发孩子们的创造力上发挥了重要作用。在课堂上，老师们鼓励孩子们自由地发挥想象力，勇敢地尝试新的艺术表达方式。孩子们可以用丰富多彩的颜色涂鸦画板，用各种材料制作手工艺品，用纸和剪刀来剪纸。在这个创意无限的环境里，孩子们可以无拘束地发挥，展示自己独特的艺术天赋，培养了他们独立思考和创造的能力。
其次，美术课帮助孩子们培养了良好的想象力。在美术课上，孩子们可以通过绘画、制作手工艺品等方式来表达他们的内心世界。他们可以画出五彩斑斓的梦境，在纸上构建自己的想象之城。这种想象力的培养不仅为孩子们提供了一个表达自己想法的平台，也帮助他们在日常生活中更加活跃和自信。
此外，美术课对孩子们的审美素质的培养起到了重要作用。在美术课上，孩子们不仅学习到如何使用不同的颜色和形状，还了解到不同的艺术风格和流派。他们通过观察名家的作品和赏析艺术品，了解了不同的艺术表达方式，培养了对美的欣赏和鉴赏能力。这不仅有助于孩子们在绘画中获得更好的成绩，也为他们将来的成长打下了良好的基础。
美术课让孩子们在培养创造力、想象力和审美素质的同时，也为他们提供了与同伴们互动的机会。在课堂上，孩子们可以一起合作，分享自己的艺术作品，相互欣赏和学习。这种合作和互动促进了孩子们的社交能力和团队合作精神的培养。此外，美术课还可以为孩子们提供展示自我的机会，通过学校的艺术展览或其他活动，让孩子们的作品被更多的人欣赏和认可。
总之，幼儿园美术课不仅仅是一门课程，更是孩子们个性与艺术天赋的培养之地。通过美术课，孩子们可以培养出良好的创造力、想象力和审美素质，同时也为他们提供了与同伴互动的机会。我相信，这些在幼儿园美术课上培养起来的艺术素养，将会对孩子们将来的学习和生活产生积极的影响。
幼儿园美术课心得（专业20篇）篇十二
2在幼儿园，美术活动是幼儿喜欢的一种艺术活动，是幼儿认识世界、探索世界的重要手段。幼儿园美术教育的目的在于培养锻炼孩子的观察、记忆、想象、表现和创造能力，幼儿把自己关注的热点、感兴趣的事物和幻想的美好世界画在纸上变为现实。因此，活动中教师应尽量避免呆板单纯学习绘画技巧的教学方法，而要通过各种途径，运用灵活多样的教学方法，让美术教育发挥更大的作用。
1、兴趣激发法是激发幼儿的学习兴趣是幼儿创造性的基础，俗话说，兴趣是最好的老师。那么，怎样激发幼儿的兴趣呢？教师要注重丰富孩子的生活经验，调动幼儿绘画的积极性。并通过游戏活动，培养幼儿的绘画兴趣。在幼儿绘画活动中，教师运用游戏的方式进行活动，也可以使幼儿毫无思想负担，在自然、轻松、愉快的游戏中获取知识和技能。在选择活动内容时候要大胆创新，选择一些贴近幼儿生活、幼儿喜欢的美术活动，激发幼儿的兴趣。绘画是幼儿的游戏，但也有的孩子对画画没有兴趣，其原因是多方面的。材料是否吸引幼儿、选材合不合适？是否是幼儿能够独立操作的？那怕是同伴一句不经意的评价也会影响幼儿的绘画兴趣。在教学活动中，教师首先要考虑选材是否合适。
2、观察与认知脱离“示范—模仿”的传统绘画教学方式，要求幼儿要通过自己的眼睛看、脑子想、用手画来完成创作。但也有的孩子画不出形来，这往往是因为他没有很好的观察事物。如，幼儿画树时常常把树干画成一个长方形，老师可以带幼儿观察一颗真的大树，摸一摸树干、看一看树枝的`样子。
3、构思、绘画法鼓励幼儿先想后画来学习构思，使绘画活动不仅是幼儿动手操作的活动，更是动脑思考的活动。通过老师的引导，幼儿学会了在生活中学习构思，在游戏中学习构思，在想象中学习构思，在观察中学构思，幼儿美术活动的全过程都强调以游戏引发孩子的兴趣和表达表现的欲望，探讨怎样把自己一系列想法中的重点内容表现在画面上，培养幼儿的想象力和审美能力，美术课最重要的任务就是激发引导幼儿的想象力。
4、在评价中让幼儿充分体验到成功的快乐。
对于自己的作品，幼儿很在意老师与同伴的评价。鼓励性的评价可以保护孩子的创作热。
情，期待下一个活动的到来。评价的目的就在于激发幼儿绘画的兴趣和积极性，使幼儿感受到自己的进步，发现自己的能力和才干，让幼儿体验到成功的快乐，从而促进幼儿的发展。
幼儿园美术课心得（专业20篇）篇十三
幼儿园美术考级是一门考试，通过这门考试可以让孩子更好地发挥自己的创业和审美能力。然而，对于很多家长来说，如何帮助孩子备考，让他们更好地完成这项考试，是一个值得思考的问题。本文将分享我在帮助孩子备考过程中的一些体会和心得。
第二段：提前了解考试内容。
在孩子参加幼儿园美术考级之前，我们首先要做的是了解该考试的内容和要求。通过查阅相关的教育资料和考试信息，我们可以很清楚地了解该考试的形式、主题和要求。例如，幼儿园美术考级有三个级别，每个级别都需要孩子完成相应的手工制作和绘画作品。因此，我们可以提前给孩子准备相应的材料，并根据考试要求，有针对性地帮助孩子进行学习和练习。
第三段：提高孩子的创意和想象力。
幼儿园美术考级不仅要求孩子完成作品，还要求孩子有自己的想象力和创意。因此，在备考过程中，我们要注重启发孩子的想象力和创新能力。例如，在进行手工制作时，可以给孩子一些自由发挥的空间，让他们根据自己的兴趣和想法进行创作。这样不仅能提高孩子的自信心和表达能力，还能增强他们的创新能力和探索精神。
第四段：运用多种教育方式。
在帮助孩子备考幼儿园美术考级过程中，我们要灵活运用多种教育方式，让孩子学习更加轻松和愉快。例如，我们可以通过游戏、故事等方式与孩子互动，帮助他们理解和掌握考试知识点。此外，在进行手工制作时，我们还可以借助一些科技产品和工具，例如3D打印机、激光切割机等，来增加孩子的学习兴趣和好奇心。
第五段：总结。
参加幼儿园美术考级是对孩子创意和想象力发展的一次锻炼和挑战，同时也是家长为孩子提供更好的教育资源和机会的一种尝试。在备考过程中，我们需要对考试要求和课程教材进行深入了解，提高孩子的创意和想象力，灵活运用多种教育方式，帮助孩子克服走过并取得好成绩。尽管备考过程中可能会遇到一些困难和挑战，但我们相信只要坚持不懈，给孩子足够的鼓励和支持，就一定可以取得成功。
幼儿园美术课心得（专业20篇）篇十四
幼儿园的美术课是我最期待的一堂课。充满了色彩，充满了创意，每一次上课都让我迫不及待地想去参与。走进美术课堂，瞧，墙面上装饰着我们上节课制作的作品，真是美极了。老师温柔地笑着迎接我们进入课堂，并介绍今天课程的内容，让我们感受到了欢乐和放松。
第二段：创造力的培养。
幼儿园的美术课堂注重培养我们的创造力。老师经常给我们发一些琐碎的材料，例如纸片、彩色泡沫球和小石子等，然后让我们自由发挥想象力，制作我们自己的作品。我曾经用纸片做了一只跳跃的小兔子，用彩色泡沫球做了一朵绚丽的花朵，用小石子做了一个平衡的象棋子。通过这些活动，我们的创造力不断得到锻炼，并且帮助我们学会了如何发挥自己的想象力来创造出自己喜欢的作品。
第三段：细心观察的能力提升。
美术课堂还培养了我们对事物的细心观察能力。老师会带我们到校园的角落里参观和观察各种自然界的万物，例如树木、花朵、小昆虫等。我们仔细观察它们的细节，然后用画笔表达出来。通过这样的练习，我们的观察力得到了很大的提升，学会了用眼睛去认识和理解世界。有一次，我观察到一只使用红、黄、蓝三种颜色的小麻雀，我用画笔将它描绘在纸上，最后被老师表扬了我的作品。
第四段：团队协作与创新意识。
美术课堂教会了我们如何团队协作和培养创新意识。老师会将我们分成小组，让我们一起制作大作品。有一次，我们用彩纸和颜料做了一块写有“和平”字样的拼贴画，每个人用不同的颜色和形状的彩纸，将自己的心意表达出来。通过这个活动，我懂得了合作的重要性，懂得了集体的力量是有多么的强大。而且在创作的过程中，我们可以尝试不同的方法和材料，培养了我们的创新意识。
第五段：对美的感悟和情感表达。
美术课堂是一个让我们愉悦和表达情感的地方。无论是面对色彩斑斓的画布还是自然界的美景，我们都能找到内心深处的感悟和情感。画画是我情感寄托的方式之一，每一笔、每一画都可以让我倾诉自己的喜怒哀乐。在美术课堂上，我更学会了用画笔去捕捉自己的内心世界，并通过作品传达给别人。
总结：通过美术课堂的学习，我不仅提高了自己的创造力、观察力和团队协作能力，更发现了对美的热爱和内心情感的表达。美术课是培养我们心灵的土壤，让我们在探索艺术的道路上不断成长。我相信，在未来的学习和生活中，我会一直保持对美的追求，并用我的创作来点亮自己和他人的生活。
幼儿园美术课心得（专业20篇）篇十五
在幼儿园，美术活动是幼儿喜欢的一种艺术活动，是幼儿认识世界、探索世界的重要手段。幼儿园美术教育的目的在于培养锻炼孩子的观察、记忆、想象、表现和创造能力，幼儿把自己关注的热点、感兴趣的事物和幻想的美好世界画在纸上变为现实。因此，活动中教师应尽量避免呆板单纯学习绘画技巧的教学方法，而要通过各种途径，运用灵活多样的教学方法，让美术教育发挥更大的作用。
1、兴趣激发法是激发幼儿的学习兴趣是幼儿创造性的基础。
俗话说，兴趣是最好的老师。那么，怎样激发幼儿的兴趣呢?教师要注重丰富孩子的生活经验，调动幼儿绘画的积极性。并通过游戏活动，培养幼儿的绘画兴趣。在幼儿绘画活动中，教师运用游戏的方式进行活动，也可以使幼儿毫无思想负担，在自然、轻松、愉快的游戏中获取知识和技能。在选择活动内容时候要大胆创新，选择一些贴近幼儿生活、幼儿喜欢的美术活动，激发幼儿的兴趣。绘画是幼儿的游戏，但也有的孩子对画画没有兴趣，其原因是多方面的。材料是否吸引幼儿、选材合不合适?是否是幼儿能够独立操作的?那怕是同伴一句不经意的评价也会影响幼儿的绘画兴趣。在教学活动中，教师首先要考虑选材是否合适。
2、观察与认知脱离“示范——模仿”的传统绘画教学方式。
要求幼儿要通过自己的眼睛看、脑子想、用手画来完成创作。但也有的孩子画不出形来，这往往是因为他没有很好的观察事物。如，幼儿画树时常常把树干画成一个长方形，老师可以带幼儿观察一颗真的大树，摸一摸树干、看一看树枝的样子。
3、构思、绘画法鼓励幼儿先想后画。
来学习构思，使绘画活动不仅是幼儿动手操作的活动，更是动脑思考的活动。通过老师的引导，幼儿学会了在生活中学习构思，在游戏中学习构思，在想象中学习构思，在观察中学构思，幼儿美术活动的全过程都强调以游戏引发孩子的兴趣和表达表现的欲望，探讨怎样把自己一系列想法中的重点内容表现在画面上，培养幼儿的想象力和审美能力，美术课最重要的任务就是激发引导幼儿的想象力。
4、在评价中让幼儿充分体验到成功的快乐。
对于自己的作品，幼儿很在意老师与同伴的评价。鼓励性的评价可以保护孩子的创作热情，期待下一个活动的到来。评价的目的就在于激发幼儿绘画的兴趣和积极性，使幼儿感受到自己的进步，发现自己的能力和才干，让幼儿体验到成功的快乐，从而促进幼儿的发展。
幼儿园美术课心得（专业20篇）篇十六
1幼儿美术教育最富有意义的，就是发掘幼儿的创造潜能，引导幼儿发现探索，用自己的方式创造图像，表达自己的认识，是创造性美术的活动的重要特征。期间，教师的积极有效的引导起着不可忽视的作用。
1、从幼儿己有的知识技能水平出发，遵循幼儿在心理发展的基本规律，帮助幼儿不断克服障碍。
幼儿知识技能水平与其生理特点有着密切关系，例如，3岁幼儿一般画头手人，是由于观察力较笼统；4岁幼儿常画正面直立两手平举的人物，又是由于对空间的判别还停留在上下、左右两个度上；6岁幼儿开始画侧面人的简单动态，反映了幼儿对倾斜、透视和前后关系的初步认识。幼儿从一种认识水平发展到另一种认识水平有一个量变到质变的过程，我们的教学过程即在两种认识水平之间为幼儿搭建一个个距离不太大的阶梯。幼儿每前进一步，既是上一步的发展，又是下一步的准备，为此，我们必须观察和研究幼儿在两个阶段之间面临哪些问题、困难，按难易程度进行安排。
2、改变传统的运用范例、示范和讲解等由教师单向传授知识技能的教学方法。
在传统的美术教学中，教师运用范例统一图像，这用教师单向的示范与讲解来阻止矛盾冲突，要求幼儿按自己的步骤与方法，这种看来既省时又简捷的方法，似乎能收到立竿见影的效果，却抑制了幼儿的创造，会使幼儿产生没有自己的想法，盲目服从权威的心态，不利于健全人格的发展。
幼儿时期培养幼儿创造性思维的能力，帮助幼儿积累各种经验，比形成概念更切合幼儿的需要与可能。因此，在美术教学中，必须认真地设计提问，组织讨论，变教师单向地传授知识技能为师生创造性地教与学的.双边活动，在讨论中培养幼儿将过去的知识，迁移到新的情景中，养成他们大胆地表述自己的认识，乐于表现不一般的认识的习惯。
1、选材应适度新颖。
幼儿的学习是非常情绪化的，与兴趣有极大的关系，要使幼儿对学习保持稳定的兴趣，教材必须新颖，教师在选择教材时，应十分注意把握每一个教学活动中所提出的问题是否适度，要力求既与幼儿己有的经验有关，又有足够的新鲜感，使幼儿感到既不陌生又很新奇，愿意主动去获取新的经验。例如，3岁幼儿尚未具备有目的地选色意识，教师可从鼓励幼儿大胆地调换颜色入手，使幼儿逐步体会五颜六色真好看，从而使幼儿对颜色产生兴趣，进而有目的地选择颜色。有些小班教师担心幼儿选错颜色，就给幼儿规定用某种颜色画某种东西，甚至为了怕幼儿涂错颜色，把其它颜色都拿走，结果幼儿对并没有对颜色产生兴趣。到了中班，在己具备选择与物体相似的颜色的能力时，却对颜色刺激的敏感性明显下降，仍机械地按小班时老师规定的颜色去选色。由此可见，超越了幼儿的认识，过早地教给他们一些今后自主发现的东西，就会使幼儿失去主动学习的兴趣。
3、引导幼儿思考。
我们常看到在美术活动中，教师提出的问题后，总希望幼儿作出正确的回答，如果答错了，教师就采取不置可否的态度，再请其他幼儿回答，直到答对为止，并把少数幼儿，有时甚至把一、二个幼儿的正确答复当作全班幼儿已经掌握的知识，这种提问的方式，对答对的幼儿来说，只不过是重复己有的经验，对答错的幼儿来说，仍然不知道自己错在哪里，对没有机会回答的幼儿来说，更没有参与到讨论中来，却毫无收获。因此，老师应明确提出问题的目的，不是为了让幼儿回答一个正确的答案，而是要调动幼儿的思维、引导大家来参与讨论，积极思考，在比较中，建立新的知识。就美术来说，同样老师不要怕幼儿画错或做错，应鼓励幼儿大胆地画，即使画错，也可在判别中逐步纠正。
3、鼓励幼儿大胆想象。
一幅没有想象的作品，不会是幼儿的作品，更不会是好的儿童画，幼儿总会冒出许多稀奇古怪的想法，他们常把自己想象成最喜爱或最崇敬的大人，如爸爸、妈妈、警察、机器人、边画事物，幻想着上天入地、变大、变小。这种幻想反映了幼儿急于快快长大，更多地认识世界的需要。幼儿之所以喜爱美术正因为它是一种最直接、最简单地表现幼儿丰富想象的活动。幼儿的丰富想象又与成人的态度有密切的关系，如果老师经常用“像”或“不像”去评价幼儿作品，或用标准图像去要求幼儿，那么幼儿的想象就会受到抑制。
幼儿美术活动，不仅能激发美感、陶冶性情，而且涉及到幼儿兴趣、态度、情感、意志、智能、知识及身体发育诸方面，所以任何一个美术活动都应从培养学习兴趣出发，重视课程的综合性和整体性，力求使对幼儿终生有益的多种因素得到发展，使整个活动过程成为幼儿不断探索发现、不断创造的过程，培养幼儿的自信心和独立性，使他们逐步地成长为一个有能力、有信心、有意志的人。
幼儿园美术课心得（专业20篇）篇十七
幼儿园美术考级是指4-6岁儿童参加的一种艺术考试，通过考试可以评估幼儿的美术水平和才能，同时帮助家长和教师了解幼儿在美术方面的学习情况，指导后续的美术教育。考试分为绘画、造型、色彩三个方面，主要以学生的绘画作品和工艺品作为参考，也会对学生的参与度和表现作出评价。
第二段：谈论学习美术考级的收获和的过程。
作为一名学生家长，我注重孩子的综合素质教育，所以义无反顾地让孩子参加了幼儿美术考级。在备考的过程中，我从孩子的线条、表现力以及创意获得了许多启示和收获，其中最大的收获是理解了艺术作品背后深层的意义。和孩子一起参加美术考级是一种很好的亲子体验，我们一起感受了艺术的魅力，孩子也从中得到了充分的锻炼和培育。
第三段：谈论考试的优缺点。
考试虽然有一些优点，例如可以评估学生美术方面的技能和能力，也能够引导家长和教师指导孩子的后续学习，但也有一些缺点，例如会让孩子的创作变得太过规范，限制了孩子的想象力和创造性。另外，考试成绩不能完全代表一个学生的美术水平，因为每个人有自己独特的视角和表达方式，需要一个更为全面和客观的评估标准。
第四段：谈论如何帮助孩子更好地学习美术考级。
要帮助孩子更好地学习美术考级，家长应该注重增加孩子的绘画体验和实践经验，多让孩子接触不同的艺术形式和风格。在家庭中，可以提供丰富的美术材料和工具，让孩子自由发挥想象，不要过分关注考试结果，而是注重孩子的艺术过程和体验。在学校中，老师要注重培养学生的艺术素养和创造性思维，让孩子从小就爱上艺术，享受艺术的魅力。
第五段：结论。
综上所述，幼儿园美术考级无疑对幼儿的综合素质和艺术素养的培养起到了积极的推动作用，但是在帮助孩子进行考级的过程中，还需要有家长和教师的更多的引导和支持。让孩子从小就爱上艺术，享受艺术的氛围，这是最重要的。在未来的生活和学习中，孩子可以更好地展现自己的人文素养和艺术审美，在人生中走得更加自信和成功。
幼儿园美术课心得（专业20篇）篇十八
这个学期我为孩子安排水彩创作画、手工制作、儿童版画三个部分，三个部分穿插进行，这样主要是提高孩子的兴趣，使孩子们体会更多绘画语言。整个学期的课程安排主要以水彩创作为主，手工和版画为辅，每个部分至少有五节以上的不同内容但绘画形式上的重复，多次的体验为的是进入孩子的内心，触动他们的心灵。
湿水彩创作画是让孩子在一个个动听的色彩小故事中，在生动有趣的游戏中体验色彩的无穷变化，进而了解和掌握色彩的基本要素。
刚开始孩子们对我带来的布偶发生了浓厚的兴趣，他们大多数都很喜欢我编的色彩小故事，由于想让更多的孩子能体验到色彩的`奇妙变化，尤其是男孩子。我把《粉红公主的系列》改编为带有中性色彩的故事，故事的主角有公主改为小红、小黄、小蓝，这样使得孩子们更容易接收和消化。孩子在颜色逐步增加的情况下，体验了色彩的交融、干湿、浓淡等变化，多次的体验使孩子自己发现色彩的神奇“魔力”。
手工制作运用了综合素材和多种表现手法。这个课程是老师指导孩子们通过运用彩色海绵纸、卡纸、叶子等多种材料，通过缝、撕、贴等多种表现手法，开拓更广泛的绘画的可能性，使画面更加生动有趣。在做《漂亮的小包包》和《手套》等缝制课程里，我先用彩色海绵纸剪好袋子或手套的样子，然后打好孔。在穿洞之前，首先我会带领孩子一起玩火车穿洞洞的游戏，并和孩子们一起唱《火车轰隆隆》的歌曲，通过演示等方式让孩子们用身体感觉，用耳朵听见和用眼睛观察等方式了解如何用线来穿洞，通过这些体验让孩子逐渐掌握穿洞时要注意的不漏孔，不重复，不交叉等基本的要求。孩子们对这个课程非常感兴趣，很多孩子做完一个再做一个，乐此不疲。
因为观察到园内男孩开始对“力量”的需求和渴望，我在美术课中加入更多实际操作的课程，如版画课以加强孩子动手动脑的能力，挖掘孩子内在的力量感。儿童版画的制作，它要经过刻、滚、印三个步骤，这三个步骤从头到尾，环环相扣，每个环节都是艺术的发挥和才能的施展。制作过程中首先要认真观察老师是如何制作的，接着再自己体验，通过几次反复操作达到内化。在实际操作中用铅笔刻画的环节，用滚筒滚油墨的环节，用纸印的环节都有很强的操作性，不仅能引起孩子们强烈的动手欲望，还能培养孩子们细心的劳作能力，拓印后的特殊效果极大地提高了孩子的审美情趣。
创作过程中，孩子们都投入最大的热情，年龄小的孩子对滚筒发生浓厚的兴趣，有的小朋友在滚油墨的过程中，一会把滚筒变成压路机，一会儿变成汽车轮胎，他们迅速在吹塑纸上画完后就排队滚油墨，为的是能“玩”一下滚筒。大孩子在实际操作中有比较强的创造性，预见性和忍耐性，他们会愿意在吹塑纸上多花一些的时间刻出丰富的图案，并在刻画时注意稍微用力一些，在滚油墨和印的过程中会比较细致和充分一些，这些都是为了拓印的效果更加完美。看到孩子们在观察中和体验中培养了专注,在反复中熟练了工具操作，在游戏中锻炼了小手肌肉，在绘画中放飞了想象，老师甭提有多高兴。
下学期将还继续为孩子们安排水彩的创作，手工和版画课等课程，在此基础上再添加儿童蜡笔画和彩色软陶课等等，课程的安排上和课堂上尽量做到有规律有节奏，静的课程(水彩创作、软陶制作等课程)和动的课程(版画、手工制作等课程)相结合，游戏和绘画相结合，使得课程安排更合理，更合乎孩子的节奏。
幼儿园美术课心得（专业20篇）篇十九
2012年10月14日，我非常荣幸的参加了在幼儿园举办的幼儿园美术教学培训，通过聆听陆秀琼老师的《幼儿园美术教育创作设计》、提升幼儿绘画作片效果的有效策略、以及美术活动的展示，使我对幼儿园美术教育有了新的思考。
幼儿园美术教学大致可包括绘画、手工和欣赏。适合幼儿进行绘画和手工操作的类型很多，如手印画、手指画、盖印画、喷洒画、吹画、蜡笔画、蜡刻画、水粉画、蜡笔水粉画、水墨画、黑白线描画、版画等不同绘画种类。撕贴、剪贴、折纸、泥工以及综合材料制作等手工类型。欣赏可以作为一个活动来开展，也可以作为某一个活动的某个环节。活动中不但要欣赏作品中的美，还要激发幼儿的想象力和创造力。在实际活动组织中，我们往往重幼儿的技能技巧的培养而忽视了引导幼儿感受美、发现美的天性。在以后工作中，我要在充分尊重幼儿的意愿下让他们又跟着老师走，对幼儿进行美术启蒙教育。
二、了解幼儿美术活动的特点，适当引导，积极评价，建立幼儿的自信心。
在幼儿园经常会出现有幼儿的握着笔，迟迟不敢下手创作，呆呆的望着老师，等老师来指点；也有的一个活动下来，孩子画得都是一个样。这和我们老师平时过多的的包办代替、经常给孩子一个"范本"和固定模式、过于强调技术的成熟和画面的完整的要求是分不开的。"艺术无所谓对错"，幼儿时期是一个天真无邪、充满幻想的时期，他们有自己的思想、看法，我们要把趣味性、想象、创造、表现力的培养放在第一位，以积极的语言对幼儿的美术活动，因势利导，对幼儿作品进行评价，通过各种美术活动激活他们身上的灵性和想象力，培养他们敢于创造、勇于创新的精神。
在今后工作中，我们要创设宽松的教育氛围，尊重幼儿的现状及心智水平，从其理解能力和操作水平出发让幼儿自主地按照自己的意愿进行着美术创作活动，使幼儿在保持原有经验下带动提升各方面经验，促进幼儿自主成长。
幼儿园美术课心得（专业20篇）篇二十
任何人的艺术修养都不是先天的，都是需要在艺术创作或艺术欣赏的实践中，逐步锻炼和培养的。首先要多读、多听、多看，多接触各种艺术形式和艺术流派。只有在博览的基础上，才有可能辨别真伪优劣，培养出较高的艺术鉴赏能力。各种艺术形式之间都存在有机的联系，对各种艺术形式培养起一定的兴趣，会有助于艺术修养的提高。各种艺术流派之间也是有内在联系的，只有广泛通晓各种艺术流派，才可能有比较有鉴别，才可能采各家之精华，培养起高尚的艺术情趣。
1、提高艺术修养首先要树立正确的世界观。世界观同人们的整个精神世界——心理状态、道德观、艺术趣味、审美能力等紧密地联系在一起，如果没有正确的观念作指导，欣赏者就不可能领会艺术作品的艺术美，也不可能接受艺术作品所表达的思想倾向。
2、要培养自己的审美趣味，扩大自己的欣赏视野，从而提高艺术修养水平。要想欣赏音乐，需要有会听音乐的耳朵；要想判别形态的美，就需要有锐利敏感的眼睛；要想接触古今中外一切优秀的文艺作品，就需要阅读他们、欣赏他们，借以锻炼自己的形象思维能力。只有这样，才能提高审美趣味，加强审美感受，从而有益于身心健康。
3、要提高鉴赏能力，正确引导自身的审美趣味，还需要向那些具有某种专长的人在欣赏方面以指导、帮助。往往专家的意见可以影响、甚至改变自身的兴趣和观点。对艺术作品进行具体的分析、讲解，有助于人们加深对作品的认识、理解和感受。
4、深刻认识现实社会生活。艺术具有认识价值。一部优秀的艺术作品，能深刻而典型地反映社会历史，能成功地再现生活。提高艺术修养，有助于全面的欣赏艺术作品，深刻地认识作品的社会意义，更全面地理解社会、人生和现实生活，从而增强历史责任感。
5、增加生活情趣，得到更多的艺术享受。艺术具有享受和娱乐的价值。注意艺术修养，可以丰富自己的精神生活，得到更多的更高尚的艺术享受，从而增强对生活的感情。这样，在群体中的形象也将更加丰满、更富有人情味，更能够和群体融合在一起。
6、更好地吸收人类文化的一切精华，吸取一切进步的思想营养。任何一部艺术作品都反映了作者一定的思想感情和生活信念。注意艺术修养，可以更深刻地体会一部优秀艺术作品进步的思想倾向，从中汲取向上的力量。艺术作品是通过人物形象来感染读者和观众的，因而对思想的熏陶作用也是更富有效果的。
7、培养道德情操。艺术具有道德的价值。一部优秀艺术作品中的艺术形象，对自己道德观念和人生选择方面的重大影响。注重艺术修养，可以通过进步的艺术形象，吸收进步的道德观念，逐步培养道德情操。