教案模板是教师为了备课方便和教学规范性而设计的一种教学工具，它能够帮助教师清晰地确定教学目标和教学内容，规范教学步骤和教学方法，提高教学效果和教学质量。我们在准备教案时，应该根据教学需要和学生特点，选择合适的教案模板进行设计，以便更好地实施教学。因此，教案模板是教师教学活动中不可或缺的重要工具。在下面的范文中，您可以看到一些创新和独特的教案模板设计思路。
高三音乐说课稿（通用16篇）篇一
1、激发和培养学生对音乐的兴趣。
2、开发音乐的感知力，体验音乐的美感。
3、能自然地、有表情地歌唱，乐于参与其他音乐和即兴创造活动。
4、培养乐观的态度和友爱精神。
1．认知目标：用欢快的心情，饱满的热情演唱歌曲《乃哟乃》，并在音乐活动中进一步了解1、3、5三个音以及它们神奇的作用。
2.技能目标：通过“听、唱、动、奏”等音乐活动体验音乐作品带来的乐趣，创作旋律的兴趣，并能积极尝试和探索音乐奥秘的愿望。
3．情感目标：培养学生热爱民族音乐，热爱祖国的情感。
在“听、唱、动、奏”活动中体验音乐作品带来的乐趣，引导学生勇于参与各项音乐活动，在活动中培养学生相互合作的团队精神，并进一步激发学生热爱民族音乐、热爱祖国的情感。
在音乐活动中进一步了解1、3、5及其作用，从而激发学生创作旋律的兴趣。
师：请同学们找出这首歌的节奏、旋律上有什么特点？启发学生说出这首歌由哪几个音组成？（学生分组进行谈论回答）。
师：同学们说得真好，正是这些神奇的音符1、3、5，让我们感受到特有的民族风情，找到乐句的相同点和不同点，这样就容易唱了。（学生跟琴演唱歌谱）。
（设计意图：新课表强调学生是学习的主体，学生的参与是教学成功的前提，因此在教学中我创造民主、平等、和谐的课堂气氛，采用启发式教学，通过师生间的共同探讨，运用比较法、发现法，让学生自己寻找相同点与不同点，通过学生自身的诉说，启发了思维，加深了对音乐形象的理解，积极引导学生把对音乐的内心感受大胆地用语言表达出来，让学生主动参与音乐快乐学习的实践中去，在“唱唱、听听、议议”等活动中感受理解音乐。）。
高三音乐说课稿（通用16篇）篇二
本次课的内容，是九年义务教育小学音乐第三册第五单元第二课。本课1课时，本课的教学内容是：歌曲《大风车》。
《大风车》是一节以唱歌为主的音乐综合课，这首歌是一首电视少儿节目的主题歌，歌曲表现了小朋友看大风车节目时的快乐情形，表现了大风车节目伴随着小朋友的身心成长的愿望。
1、认知目标：用欢快的情绪演唱歌曲《大风车》。
2、技能目标：让学生随音乐旋转大风车，培养学生感受音乐和听辩能力。
3、情感目标：在活动过程中体验歌曲、合作学习的愉快。丰富学生情感体验，陶冶学生高尚的情操。
重点是：用欢快的情绪演唱歌曲《大风车》。
难点是：。学生随音乐旋转大风车。
我在本课中的教学方法是结合新课标的基本理念，遵循以审美教育为核心，以学生的发展为本。在教学中，主要运用了创设情境法、听唱法、讨论法、学科综合法、拓展延伸等教学方法。根据音乐教学特点注重运用多种手段去激发学生的学习兴趣，使学生带着浓厚的兴趣、愉悦的心情，积极主动参与开放、互动而有活力的课堂教学。
创设情境为了使同学们很快进入到歌曲内容中去，我用听赏《大风车》的音乐把学生带入情境中，使学生感受到了音乐的快乐。
听是感知和理解音乐的前提条件，听是艺术实践中最重要的过程。如，我在导入新课时就是通过听音乐《大风车》让学生感知的。音乐情感实践教学法重在对音乐作品表现的情感体验和主动参与之后的有理解的真情实感地表现。在学会唱歌曲后，我通过学生自编律动，让学生充分参与到表演、创作等综合音乐艺术中，使学生获得感知与创造音乐美的能力，在音乐情感的体验与抒发过程中受到良好的情感教育--审美教育。
运用讨论法以引起学生的思维，提高学生的积极性与主动性，培养学生的想象力和分析能力。
教师在教学过程中，不仅要传授知识，更重要的是让学生学会学习的方法，给学生如何学习的启示。课堂教学，要面向全体，体现以“学生为主体、教师为主线”的精神，培养学生的创新意识。通过学生整体感知、讨论、小组合作、自主探究、创造、模仿等方式。引导学生在学中玩，玩中学，让学生以自己独特的方式感知音乐、表现音乐、创编音乐、享受音乐的乐趣，增强学生的合作意识。
讨论法、小组合作法：通过学生的小组合作，解决学生的个别差异性，要求全组学生共同讨论。学生与其他同学一起学习时，可相互激励、互相启发，而取得较好的学习效果，在本课中这种方法我主要用学生律动上。
本课的教学过程我把它分为激趣导入、揭示课题、视听结合、整体感知、合作学习体验创新、拓展延伸、。
通过为歌曲做律动，培养了学生的学习兴趣，鼓励了他们积极探索，逐步培养了他们的创新意识。
高三音乐说课稿（通用16篇）篇三
《非洲的灵感》是人民音乐出版社第十四册第二单元内容，本单元是整个学期教学内容的难点部分，它对于学生理解多元音乐文化、拓宽音乐视野有着重要的作用和意义。
非洲民歌《咿育勒啦》体现了黑人歌唱的特点，一人领唱，众人应和的呼应歌形式。其旋律比较简单，多重复，节奏极具特色并富于变化，它对学生感受体验非洲音乐特点有重要作用。
根据课程标准，理解多元文化的基本理念，关注学生的兴趣需要及个性发展，强调课程目标由原来单一的认知性目标转向情感态度和价值观、过程方法、知识技能多种目标的有机整合。本课从学生角度出发，教学目标按三个维度设计为：
1.通过演唱和欣赏活动，以积极的态度感受非洲民族、民间音乐的风格特点，以正确的态度对待世界多元音乐文化（情感态度与价值目标）。
2.聆听非洲鼓乐、模仿非洲音乐节奏、学唱非洲民歌、为歌曲创编伴奏伴舞，感受体验非洲音乐的风格特点（过程与方法目标）。
3.能够在亚洲、拉丁美洲、和非洲民间音乐中辨别其中有非洲风格特点的音乐（知识技能目标）。
在此设计中，三个纬度目标并非完全孤立，而是融合在一起的，尤其是知识技能呈一条暗线分布，强调音乐学习过程中的情感与态度因素，以培养学生对陌生音乐文化宽容的态度，认识世界文化的多样性为主，充分尊重学生的学习经历，通过表演体验引导学生积极参与，将学习过程变为融合学生个人感受、见解、体验，自我操作的过程。通过探究，培养学生合作与共享的个性品质，把知识与技能的学习放在丰富生动具体的音乐实践活动中，同情感态度等因素紧密结合，通过体验探究合作、综合等方式和过程来完成。
感受非洲音乐特点正确演唱非洲歌曲《咿育勒啦》。
根据教材内容，本课教学过程设计了“听一听”、“敲一敲”、“唱一唱”等活动形式。
钢琴、多媒体课件、录音机备用，自制鼓及其他打击乐器、非洲人面具、旧报纸等。
说学生：
初二学生处在发展音乐技巧、掌握音乐知识和树立音乐态度的关键时期，他们拥有从事唱歌和表演所需要的协调性和力量。并对非洲地理知识有一定的了解。但由于某些历史和社会的原因，非洲是当今世界上最少被人了解、遭人误解最深的地区，导致学生对非洲音乐文化接触较少，与学生热衷的流行音乐相比不容易接受，因此课前我让学生通过资料收集，对非洲地理文化，传统习俗、乐器等相关知识有了粗略的了解，这有助于学生去理解非洲人表演时所表达出的强劲刚健、充满活力、生命的力量、坚强等。这些都是非洲人生活观的核心价值。然后本课就从聆听非洲音乐、探索非洲音乐文化背景的角度入手，通过学生交流与探讨，了解由于特殊的地理环境造成非洲黑人独特的生活习性和劳动方式，感受非洲大陆所拥有独特历史文化和生活方式。使教材内容与学生的经验与体验建立联系，引导学生在理解文化的基础上更好的理解非洲音乐。
学法：
用心聆听在感受、模仿、对比、探索中学习音乐。在演奏演唱合作创编等实践活动中表现音乐。
教法：
遵循听觉艺术的感知规律，巧设问题，引导学生关注音乐中各种要素，对各种表现手段做出整体性反映，并通过引导学生想象、模仿、交流合作表演等方式，充分感受体验非洲音乐特点及情感内涵，审美活动贯穿于教学活动始终。
教学过程：本课教学以“感受非洲音乐特点”为重点，遵循听觉艺术感知规律，根据音乐的实践性原则，整个教学过程由“听一听”“敲一敲”“唱一唱”“合作创编“再现新知”五个主要环节组成。
首先，课前我用课件展示一组反映非洲自然风景，人文艺术内容的flash画面，伴随非洲音乐，为营造非洲文化氛围，我选用代表非洲的黑色作为课件的底色，非洲是抽象艺术的发源地，我选用抽象的非洲地图，作为课件的背景，这样从视觉、听觉等多方位唤醒学生的兴趣，新鲜感和探索欲望为整堂课的教学起一个情感的铺垫作用。
一、听一听：
这些声音让我们想象到怎样的情景？”这一设计符合学生认知水平，有利于引起学生对音乐的关注，由浅入深的引导学生，充分挖掘音乐作品中所蕴含的音乐美。
知识探索：认真的观察第二单元所有插图中反映的内容，并体会你所搜集的资料，从自然环境文化生活、社会风俗等方面交流一下你对非洲的了解。
这一设计的目的是充分利用教材培养学生良好的观察习惯、分析能力。并通过交流共享拓宽学生文化视野，使教材内容与学生的经验、体验建立联系，引导学生在理解非洲文化的基础上更好的理解非洲音乐。
二、敲一敲：
老师在学生讨论的基础上，指出鼓在非洲人民生活的重要地位，并观赏精美绝伦的非洲鼓，聆听加纳鼓乐，感受非洲鼓复杂多变多声部的节奏特点，然后分组合作进行多声部节奏模仿练习。我采用先分组练习，然后各组按老师的指挥逐步加入的方式达到多声部的音响效果。
这一活动设计体现了音乐的实践性原则让学生在具体生动的演奏活动中体验非洲音乐的多声部特点及丰富多变的节奏。
三、唱一唱。
1、老师演奏一段歌曲《咿育嘞啦》的主要节奏，让同学所感受并分析其变化特点，然后导入歌曲学唱，使学生对歌曲的节奏产生深刻印象。
2、通过聆听老师的范唱，作品介绍，感知歌曲的思想内涵，音乐特点，产生强烈的学唱愿望。
3、学唱歌曲：这一环节是整个教学难点部分。
a、学生有感情的朗读歌词：通过有表情朗读歌词引导学生区别歌唱与说话时的声音不同，轻松找到歌唱时的声音位置，学会用优美的声音歌唱。这一环节改变了传统的专业性的发声练习，把纯技能性的训练变为审美活动的过程。
b、教唱齐唱部分：齐唱部分是整个歌曲的难点，我采用聆听对比的方式让学生找出它们旋律的不同之处。再通过唱谱加深印象，然后填词。
c、完整演唱：在学生熟练掌握齐唱部分后，可通过老师领唱学生齐唱，再学生领唱老师齐唱的方法，完整演唱歌曲。
d、从歌曲的感情需要引导学生演唱时体现力度的变化层次。整个歌曲的学唱过程以学生的听觉体验为基础，引导学生积极参与自主学习，把识唱歌谱作为学常歌曲的手段，强调歌曲的情感内涵。
四、合作创编。
1、从表现歌曲的情感出发，引导学生模仿非洲人边歌边舞边敲鼓的形式，用欢快的伴奏奔放的舞蹈动作热情的歌声分组合作设计表演，时间为3-5分钟。
2、才艺展示：在音乐伴奏下鼓乐队歌舞队按自己的设计形式合作表演，展示自己对非洲音乐的理解和体验。这一活动设计体现了探究合作综合的方式与过程，及新课程创造性价值、社会交往价值。展现学生的个性和创作才能，使他们的想象力和创造性思维得到充分发挥，使学生的群体意识、合作精神和实践能力得到锻炼和发展。
五、再现新知：
1、让学生谈一谈，通过欣赏和演唱活动对非洲音乐特点有哪些认识？2、聆听两首音乐，听辨哪一首是非洲音乐。这一环节设计是通过语言表述、对比辨别进一步加深学生对非洲音乐的了解，使学生体验本课学习的收获。
高三音乐说课稿（通用16篇）篇四
本课《优美与壮美》是湖南文艺出版社出版的《高中音乐鉴赏》第二单元《音乐的美》的第一课，本单元通过大量的音乐作品，使学生从优美、壮美、崇高美、欢乐美、悲剧美和喜剧美六个基本范畴中体验音乐的美。本节课主要内容包括欣赏无伴奏合唱歌曲《牧歌》、钢琴独奏曲《夜曲》以及《国际歌》，这几首乐曲的选择突出了音乐作品中优美与壮美的不同感觉，对于培养学生音乐鉴赏能力有很大帮助。
二、学情分析。
高中阶段的学生，有了很好的感性认识和理性认识，并且在中学阶段掌握了音乐技能的学习，但他们还缺少音乐理论知识的深化，对音乐的美还初步局限于流行歌曲的“好听”和“不好听”，所以需要引导学生开展研究性学习来理解优美与壮美的内涵，从感性欣赏上升到理性欣赏是本课的主旨。
三、教学目标。
基于以上对教材和学情的分析，我确定了以下教学目标：
1、知识的目标。
感受理解《牧歌》、《国际歌》美的不同。
2、能力目标：
正确区别优美与壮美这两种不同审美范畴的音乐作品，初步具有对音乐。
的比较、归纳、总结能力。
3、情感目标：拓宽学生的视野，增进他们音乐文化的兴致。
四、教学重点难点。
五、教学方法和学习方法。
教法：根据教材和学生年龄特点，应用多媒体手段创设生动的情境，使学生在轻松愉快的氛围中学习，注重音乐的情感体验，引导学生整体把握音乐表现形式和情感内涵，主要运用引导、练习、对比法。
学法：学生是学习的主体，要注重学生学习兴趣的培养，我将采用合作讨论练习等学法组织课堂教学，这样既发挥了学生学习的主体能动性，也体现出教师的指导作用。
六、教学过程。
1、情景导入。
播放学生比较熟悉的《天鹅》和《红军不怕远征难》片段，让学生谈谈这两首音乐带给他们怎样的感受，老师肯定学生的答案后进行总结，引出书中音乐美的概念及介绍，这样的设计从学生熟悉的乐曲片段入手，拉近了学生与本节课的距离，更好体会到音乐美的不同。
2、新课讲授。
1）多媒体播放一段草原风景画，提问：这组画面带给你怎样的视觉感受，如果让你为这组画面配上音乐，你会选择怎样的音乐作品，这样的设计是运用了美术的视觉感，音乐从视觉上获得的情感体验要比听觉上获得的情感体验更快、更直接，从而为后面的教学作一个很好的铺垫，启发学生从音乐的语言要素方面思考，随后让大家闭上眼睛欣赏无伴奏合唱蒙古民歌《牧歌》，欣赏过后，让学生说说《牧歌》带给自己的感受，接下来提问学生了解肖邦吗，有同学知道夜曲这种题材吗，学生回答后教师讲解夜曲题材，引出肖邦的夜曲，聆听《夜曲》片段，请学生说说感受，继而引导学生从音乐元素方面进行分析作品的风格特点，这样的设计可以提高学生的语言表达能力，随后教师从旋律、速度、力度、节奏、结构等方面对学生进行总结优美的特点引导总结。
2）教师结合历史知识介绍《国际歌》创作背景，并在多媒体上展示巴黎公社照片，使学生从创作背景体会出歌曲所表达的情感，这样的设计是通过历史事件的引入更能加深学生对乐曲的理解，随后聆听《国际歌》，接下来教师引导学生分析作品风格，随后老师从旋律、速度、力度、节奏、结构等方面引导学生总结壮美的特点，总结后学生随多媒体再次欣赏《国际歌》并跟唱，体会作品情感。音乐的美是通过声音来抒发情感的，通过聆听学唱和音乐语言的分析，让学生了解壮美的音乐特点，初步感受与优美的异同。
3）总结本课，通过音乐要素对优美和壮美进行比较。
七、布置作业。
1、课后欣赏贝多芬的《月光奏鸣曲》第一乐章片段。
2、欣赏民族管弦乐《彩云追月》主旋律，并要求能唱出《彩云追月》主旋律。
八、板书设计。
板书要求做到突出重点、安排得当，乐曲欣赏和图片展示大部分都出现在多媒体上。
1、牧歌。
优美的特点：温柔、平和、纯净、细腻、诗情画意。
2、国际歌。
壮美的特点：刚劲、果敢、勇猛、粗狂、铿锵有力。
以上就是我今天的说课内容，不足之处敬请各位评委老师批评指正，谢谢！
高三音乐说课稿（通用16篇）篇五
尊敬的各位领导、老师：你们好！我是（）号，（）。今天我说课的题目是《难忘今宵》，下面让我来解说我整堂课的设计。
一、说教材。
1、教材分析。
《难忘今宵》是人音版的七年级音乐第14册第五单中的一首歌曲。
《难忘今宵》作于1985年，曾多次在大型电视文艺晚会中作为终曲而演出，以突出晚会的主题思想。这首歌的歌词仅有八句，歌词言简意赅、富有诗意、令人遐想。前四句歌词集中表达神州大地、各族人民共同祝愿祖国好的思想感情；后四句歌词集中表达“青山在，人未老”，友谊长存的思想感情。
这首歌的旋律优美、婉转，颇具抒情色彩。词曲作者分别是音乐文学家乔羽、著名作曲家王酩。
2.教学目标。
1、知识目标：引导学生从听觉上视觉上观察体验音乐的突出特征。
2、能力目标：能用圆润流畅的声音有感情的演唱这首歌曲。
3、情感态度价值观：培养学生的合作与创新能力，能用多种形式展现歌曲魅力。
3、教学重点。
重点：用自然圆润的声音演唱歌曲。难点：理解歌曲的文化情感内涵，对其进行创作与表演。
4、教具。
多媒体课件、电子琴。
二、说学情。
七年级学生处在儿童期向青年期过渡的阶段。好动，喜欢新奇事物，学习兴趣积极性容易激发，年龄较小，但对歌曲认识不够深刻。
三、说教法和学法。
的要求，根据教学目标级教学的重难点的制定，我将采用的教学方法是情境体验法、视听结合法。
四、说教学过程。
我将本课设置为四个环节：走进音乐，感受旋律、美妙歌喉、展现自我。这四个环节环环相扣，层层深入，充分调动学生的主体性，在合作与探究中展现学生的自我魅力。
设置情境，导入新课，大屏幕上展现出影视资料(历届春节晚会中的轻歌曼舞)学生置身于美好的情景中，激发了学习的兴趣，积极主动的走进音乐。同时教师再大屏幕上提出问题1、这首歌是什么调？2、有什么节拍特点?（问题虽然简单，却回顾了以前的乐理知识）。
（二）感受旋律：
结合这首歌曲展现祖国好及人民之间友谊的主题，以及新课程标准关于音乐教育以审美教育为核心的理念，在本环节中，播放师生课前搜集关于祖国自然美、人文美的资料，并播放《难忘今宵》这首曲子，让学生在诗情画意的优美环境中进一步感悟理解曲子，教师提出问题：1，这首曲子中哪些地方重复？2，找出“双胞胎”乐句，解决教学目标（一）。学生边听音乐边思考问题，在探究中学习思考讨论问题，然后师生评价。
（三）美妙歌喉。
这一环节，先由教师范唱歌曲，深深打动学生，激发学生学习的欲望，积极性，让学生在视觉、听觉、，观察体验中学唱歌曲，在听觉上正确把我歌曲的内在含义：及对祖国的歌颂和友谊长存的思想感情。练唱歌曲部分采用：全班齐唱、3学生范唱，以榜样带动全体等方式，解决了教学目标（二），同时设置小擂台，“你唱我唱，大家唱”，调动学生积极性。
（四）展现自我。
教师引导：假如你是小导演，你将??想一想你将如何表演这首曲子，让他更生动，更形象，更富有创意？（例如春节联欢晚会上的多种形式）。
学生思考，讨论回答，教师给予肯定表扬，鼓励，进行赏识教育，给学生十分钟的时间小组即兴表演，培养学生创新意识及个性的全面发展，教师深入其中，参与并巡回指导，最后师生在“青春大舞台”环节中展现自我，在团结合作中，培养自信，完成教学目标（三）及重难点内容。
（五）、自评与互评。
先请学生代表点评，互相评价优缺点，再由教师点评，评出最佳表演奖、最佳歌喉奖、最佳创意奖、最佳搭档奖。
（六）、布置作业。
请你回去搜集你喜欢的节日气氛浓厚的歌曲，下节课大家共同分享。附板书设计。
难忘今宵。
1=f。
走进音乐感受音乐美妙歌喉展现自我。
尊敬的各位领导、老师：你们好！我是（）号，（）。今天我说课的题目是《大海啊故乡》，下面让我来解说我整堂课的设计。
一说教材。
1.教材分析。
本课是人音版八年级第十六册第三单元的歌曲。
《大海啊,故乡》创作于1983年,王立平词曲,是影片《大海在呼唤》的主题歌,歌曲旋律流畅舒展，优美动听，平易亲切，节奏严谨,歌词质朴深情,如叙家常,结构简练,富有叙事性,特别是最后两句,情深意长,表现了主人翁对大海、故乡和母亲深挚的感情。本节课是一节以唱歌为主的综合课，在本单元中作为第二课时设计。
2.教学目标。
知识与技能：感受三拍子的起伏，能够用正确的节奏来为歌曲伴奏，用自然、和谐的声音有感情地演唱歌曲。
过程与方法：注意培养学生积极主动的参与到音乐活动中来，让学生通过模仿、体验等方法进一步加深学生对歌曲情感的理解。
情感态度与价值观：注重情感教学，进一步加深学生对母亲、对家乡以及生活的热爱。
3.教学重难点。
重点：用自然和谐的声音演唱歌曲；难点：体会歌曲所要表达的思乡的情感。
4.教具。
多媒体课件、电子琴。
二、说学情。
这首歌曲具有浓厚的思乡情感，对于现中学生来说，人生阅历有限，没有远离家乡，远离亲人的经历，理解起来有一定的难度，结合朗诵经典的以思乡主题的诗词或欣赏《梦驼铃》、《故乡的云》等歌曲，从多个侧面启发学生更深刻地感受这首歌曲的情感。
三、说教法和学法。
（一）说教法。
遵循教为主导，学为主体的教育原则，以启发、点拨、引导为主，辅以示范和讲解，充分发挥学生的主观能动性。
讲解法：介绍歌曲作者和创作背景、介绍多声部音乐。示范法：用自己的演唱来表现音乐，来感染学生。
多媒体辅助法：展示以思乡为主题的图片、诗词，播放歌曲的不同版本。点拨指导法：用于针对学生对歌曲演唱的音高、时值、力度、情感把握上。情境启发引导法：创设情境，因势利导，让学生体会思乡情。提问法：多为学生提供思考的机会，尽量让学生自己寻找答案。
（二）说学法。
1.讨论交流法:让学生在讨论的过程中找出歌曲的特点，演唱的技巧。
2.尝试法:指导学生自学，使不同层次的学生的思维能力和实践创造能力都得到提高。
四、说教学过程。
（一）借助问题导入新课。
师：同学们，我们学过哪些诗是表达思乡之情的?谁来朗诵一下?
如李白的《静夜思》、王维的《九月九日忆山东兄弟》、王安石的《泊船瓜洲》等，都是学生们耳熟能详的思乡诗。
师:在“故乡”这两个简单而朴素的方块字中，蕴涵着中华民族五千年文明史积淀下来的思想哲学、民风民俗,中国人走到哪里，都会在故乡情结中良久徘徊，别离之愁、思归之渴，这种情结如同生命一样古老而常新。这种情结不但大量出现在文学作品里，好多歌曲也以此为题材。我们今天就来学习一首思乡的歌曲。
（二）新课教学。
1、初听音乐，设问：它的基本情绪和情感是什么？简单介绍词、曲作者及歌曲创作背景。
2、第二次听赏，设问：这首歌曲是什么节拍？演唱形式是什么？根据学生的回答，
（1）出示幻灯片：3/4拍，强弱规律为强弱弱，让学生用拍手等肢体动作体验3/4拍的强弱规律，并学习3拍子的指挥图示。
（2）出示幻灯片：二声部合唱歌曲。
3、歌曲学唱（请学生打开课本26页）。
（1）高声部旋律学习。
（2）低声部旋律学习。
（3）歌词学习。
（4）带词演唱。
（5）课堂反馈，抽一组上台演唱；
（6）完整演唱一次，请一学生担任指挥，老师点评；
（三）拓展欣赏：欣赏《梦驼铃》和《故乡的云》再次加深对思乡情结的理解和体验，引导学生对家乡的热爱，激发学生立志建设家乡的情感。
在《大海啊故乡》的歌声中结束本课。
高三音乐说课稿（通用16篇）篇六
“假如我们能在一个孩子身上唤起对音乐的一种强烈的热忱，假如我们能把这种兴趣延长若干年并且稳步地把它提高到更高水平的话，那么即使他永远成不了一个文艺名家，他也将通过音乐找到他个人的幸福！”这是美国著名教育家穆塞尔和格连在其《中小学音乐课教学法》中的一段话。是的，音乐就是这样的一种美的艺术，而我，就愿做这美的传播者，在孩子们的心灵播洒上最美的种子，让他们能找到自己的音乐源泉，成为终身爱好音乐的快乐人。
（1）教材内容。
《给未来一片绿》是人教版八年级下册第一单元《绿色的家园》中的一首歌曲，歌曲主体部分为d大调、4/4拍、中速，由三部分组成，歌曲深刻地表达了人类共同关心的一个主题，即爱护我们共同的家园--地球，呼唤人们保护环境，关爱地球，企盼人类永远美好的生活。曲作者运用调性对比的手法将青少年儿童在思考问题、讨论问题，最后得出结论这个意境刻画出来，谱出歌曲。本课教学是以唱歌为主的综合课，在本单元中作为第二课时设计。
（2）教材的地位和作用主要表现在二个方面：
第一：歌曲将调性对比融于童声合唱之中，设计了一个充满诗意的意境，谱出一首绿色和。
平的歌。
第二：通过学唱歌曲，抒发出少年儿童热爱地球的感情，表现出少年儿童朝气蓬勃、积极向上的精神面貌。
音乐课标中明确指出：音乐教育以审美为核心，重要作用于人的情感世界。情感，是音乐审美过程中最活跃的心理因素，是音乐审美感受的动力和中介，音乐教学中牢牢把握住情感性原则，不时点燃学生的情感火花，会有效地打开学生的心灵之窗，使他们在情绪的勃发与激动中，享受美感，陶冶性情。因而，每次上课前，我都要反复聆听音乐，让音乐先感动我自己，然后再感染学生。
“音乐是心灵的迸发，它不象化学那样能进行实验分析，对伟大的音乐来说，只有一种真正的特性，那就是感情”，柏辽兹的这句话给了我很大的启示，也内化为我今天设计这堂课的主要教育思想，因而我把具体的教学目标实化为：
[说目标]（1）知识目标：将理论知识转化为实践能力，懂得怎样处理音乐作品，才能更好地表达情感。
（2）能力目标：聆听并大胆参与歌曲的演唱，能准确地表达音乐中的情感。
（3）情感目标：让同学们在观看各种图片、视频、演唱、表演等活动中领悟“保护环境、关爱地球、热爱大自然”的意识。
[说重难点]：探索学唱新歌的方法，练习自然而有感情地演唱，能全身心地投入到各种表演活动中去体验和感受是本课时的重难点。
[说教法]根据中学生年龄特征，我采用了情景创设法、合作探讨法、启发式教学法、尝试教学法等，在教学中把教法与学法联系起来，(motivationalmodel)有意识地进行学法的指导和渗透，不仅让学生学会，而且让学生会学，引导学生在学习中实行“四多”，即多听、多想、多讨论、多创作，发挥学生的主观能动性，活跃学生的思维能力，加深学生对音乐作品的理解，使学生更准确地表现和创造音乐。
“学生是学习的主体”，要让学生能主动积极地学习，选择方法是很重要的。根据教材特点，我在学法的指导时紧紧围绕教学目标，主要通过“看、听、唱”等要素，让学生去感知歌曲的情绪和演唱方式，通过感受、展示、讨论等方法，使学生在尝试学习中自主地得出结论从而来完成能力目标，最后通过亲身体验来验证结论。
下面，我针对本课的教学过程谈谈具体的教学构想。
我主要设计了四个环节来完成本课时教学：（1）引入；（2）学唱歌曲；（3）感悟；（4）升华（拓展延伸），其中学唱歌曲是重点教学环节，设计25分钟左右，引入3分钟左右，感悟5分钟左右，升华部分10分钟左右。
第二个环节：学唱歌曲。先介绍歌曲的主体部分为d大调、44拍、中速、由3部分组成。接着，教师声情并茂地范唱，力图通过自己的歌声打动学生，激发出他们的学习热情，再用多媒体出示学习方法：选择自己喜欢的学习习惯，跟伴奏唱词或跟伴奏哼唱旋律来学唱。在这一基础上，让学生自己找出学唱歌曲的难点：后半拍起的节奏的把握，大家共同讨论，应该怎样来掌握这一难点，再尝试用领唱、合唱的方法来练唱，要求声音统一，气息通畅，节奏准确，充满感情。这个步骤的设计给了学生一个自主学习的空间，让“每一个学生都有权利以自己独特的方式学习音乐，享受音乐的乐趣，为学生提供发展个性的可能和空间。”
第二部分合唱的配合的学习前，先进行合唱的和谐与均衡知识讲解，再采用教唱、听唱、分声部唱、合唱等方法来突破这一难点。在引导学生充满感情来完整演唱歌曲时，先让学生观看这首歌的mtv，让学生在歌声与画面中自己去体会感情，然后分组讨论用填表的形式，让学生自己说出这首歌的速度、风格、演唱情绪等学唱要素，通过“探究与体验”的过程来完成这一教学难点。
设计理念：“音乐是听觉的艺术，是情感的艺术”，在学习歌曲的过程中，我以“听觉”为基础，“情感”为主线，采用多媒体创设情景，引导学生在学习中“多听、多想、多讨论”发挥学生主观能动性，通过聆听和表现音乐，充分体验蕴涵于音乐音响形式中的美和丰富情感。
第三、四个环节--感悟和升华部分。
首先用提问的形式引入第三部分，探讨音乐情感与人的情感有什么联系，然后让学生联系生活实际说说自己对“保护环境、爱护大自然”的理解和感受，讨论“地球-----母亲”的含义，紧接着导入第四个环节，让学生将自己收集到的表达爱护环境的歌曲、诗歌、警句、图片、文字、vcd、歌曲磁带等通过小组推荐或自由组合演唱等多种方式展示出来。（搜集的任务在第一课时教学时作为课后作业布置）。
这一部分的设计，让学生联系自身感受先体验“保护环境”的感受，然后通过拓展延伸得到进一步的升华，让学生在主动参与音乐实践活动中来获得音乐审美的体验和享受到成功的欢愉。
最后，在《给未来一片绿》的音乐声中结束本课：保护环境，是人类永恒的主题，让我们用自己的行动，去爱护环境，爱这个地球，爱这个世界！
每个学生都是一个珍贵的生命，每个学生都是一个鲜活的个体，每个学生都是一幅精彩的画卷，每个学生都是一篇生动的乐章，但愿你我在座的每一位音乐老师都能把生命中的每一篇生动乐章奏响！我的说课到此结束，不足之处，请各位老师批评指正！
高三音乐说课稿（通用16篇）篇七
《小老鼠上灯台》歌曲生动有趣，幽默有童趣非常适合幼儿表演游戏。而小班幼儿思维的特点决定了他们喜欢在动物模仿和游戏情景中学习。但是，小班幼儿情绪体验比较少，在思想的表达和情感的流露上有时还有些拘谨，此外，他们的节奏感、动作协调能力又比较差，为了创设一种轻松、活泼的气氛，使幼儿能根据乐曲的旋律自然而然的参与进来，并在轻松愉快的情绪中大胆地表现，通过师幼互动，运用形象生动的肢体动作配合轻快的节奏，以鼓励、赏识的方法来调动幼儿的积极性，主动性和创造性，使幼儿愉快地投入整个活动中。这样就会更适合小班幼儿的年龄特点和发展需要。因此，我选择了《小老鼠上灯台》这节课。
三、说教学重点与难点
根据目标，我把活动的重点定位于学习用自然的声音演唱歌曲，借助多媒体 理解歌词内容。;活动难点定位于：积极参加游戏活动，体验游戏"猫来了" 的紧张的情绪。
四、活动准备：
为了更好地服务于本次的活动目标，以及重难点的解决和突破，我为本次活动以下准备：
物质准备：1、小老鼠指偶人手一只。
2、课件《小老鼠上灯台》、灯台教具 小老鼠图片一只 钢琴音乐伴奏。
场景准备：幼儿围坐半圆形。
五、学法、说教法
学法：游戏法、实践体验法(让幼儿在玩中学、学中玩)
直观法：通过课件中形象的画面内容直接刺激幼儿的视觉器官，能使教学由难变易，活动开展得生动活拨，从而激发幼儿参与的兴趣，使教学重点自然解决。
采用演示法和游戏法是因为能引导幼儿有目地的、仔细的观察小老鼠偷油吃的一系列动作，启发幼儿积极思维，使幼儿通过自创的小手臂的肢体动作，与小老鼠偷油吃联系起来，使活动呈现了趣味性。让幼儿融入游戏，学中玩，玩中学，也是突破难点的最有效方法。
在以上的教法中，我遵循幼儿学习的规律和幼儿的年龄特点，整个活动，始终以幼儿为主体，变过去"要我学"为现在的"我要学"。遵循由浅入深的教学原则，幼儿在唱唱、听听、看看、想想、动动的轻松气氛中掌握活动的重、难点。
六、活动过程：
如何运用这些准备，完成目标，我为本次活动设计环环相扣六个环节：
1、导入活动，引起幼儿的兴趣。教师情景式的语言似乎将孩子们带入了一个童话世界。使孩子们马上就会兴趣盎然，参与活动的积极性和主动性都得到了有效的激发小班.
2. 练声，这个环节主要为幼儿唱歌做好准备，为幼儿打开嗓音，能更自然的学习唱歌曲。
4、这一环节是活动的重点，教具操作，表演第一遍，老师念歌词，后两边，老师唱歌曲，加深幼儿对歌词的记忆和理解。
5、借助指偶，引导幼儿用身体的各个部位做灯台，提高幼儿的学习兴趣，进一步学习歌曲。
采用游戏的形式使整个活动充满了欢乐、轻松的气氛，既巩固了幼儿对歌曲内容的理解，也满足了幼儿积极的表现欲望，使整个活动推向高潮。
七.结束部分：
为了扩展孩子活动的空间，并迎合孩子再次游戏的兴趣，我把游戏的场地转移到了室外，使孩子的表现欲望得到了很大的满足。
活动反思：
在第四个环节"教具操作"，这个环节主要让幼儿更直观的看到小老鼠上灯台的场景，进一步加深幼儿对歌词的理解和记忆歌词。
第五个环节手指游戏，主要让幼儿完成目标二，尝试用身体的不同部位做灯台。在这个环节中，我找了两为小朋友在座位上来做灯台演示了两遍，后来我对这个环节进行了反思，应该让幼儿上台表演，展示给全体幼儿观看，给幼儿一些个别表演展示的机会。
第六个环节是让幼儿做游戏，上灯台，吃油，在这个环节中，没有把难点突破，"猫来了"时的紧张情绪没有表现出来，后来我进行了反思，也听了各位听课老师的指点意见，感觉准备还不够充分，如果在准备一只猫，这样情绪就可能表现的更紧张些，另外，难点没有突破我认为还有一个原因，就是事先没有和弹琴老师达成不够默契，在老师说"猫来了"琴声出来得更及时响亮些，我想结果达成的效果肯定不一样。在这节活动中，还有很多不足之处，还需要不断积累经验，不断的反思。
高三音乐说课稿（通用16篇）篇八
各位老师：
早上好！
音乐，作为人类文化的一种重要形态和载体，以其独特的艺术魅力伴随人类历史的发展，对音乐的感悟、表现、创造，是人类基本素质和能力的一种反映。今天我以义务教育课程标准实验教科书第七册音乐《大树桩你有几岁》一课进行说课。
《大树桩你有几岁》要求学生在学习歌曲技能的同时，了解歌词中提供的大树的“年轮”知识。这首歌旋律优美、节奏轻快，根据新课标和我对教材的理解，结合学生的实际水平，从知识和能力、过程和方法、情感态度价值观三个维度出发，我将本课的目标定为以下三个：
1、通过自信、有表情的演唱，激发学生热爱大自然和保护大自然的情感。
2、通过创作实践活动，进一步激发学生的音乐兴趣。
1、通过反复聆听歌曲击拍的方式，感受三拍子歌曲的特点。
2、在交流、合作、表演、创作活动中，丰富学生的体验，培养学生的创造力。
1、认识附点四分音符及力度记号“f、p”，懂得其在歌曲中的表达作用。指导学生用优美热情的声音演唱，启发学生想象在河边树林旁发现树桩时的喜悦心情。
2、通过学唱歌曲，引导学生积极参加各项音乐活动，激发学生想象和感受音乐的能力，培养创新意识，初步体会成功的喜悦。
3、培养孩子们的演唱兴趣。
教学重点：自信、有表情的演唱。
教学难点：教学中学生随时出现的问题。
教学重点：引导学生用正确情绪演唱歌曲。
教学难点：给歌曲自编伴奏和舞蹈动作。
为了让学生得到生动活泼的发展，我遵循音乐教学的基本理念，精心组织开放而有活力的课堂教学，努力为学生享受音乐、表现音乐、创造音乐提供机会。我的基本策略是，以“唱”为本，把“情”贯穿始终，尊重学生的独特的情感与创造体验，将现代信息技术和学科教学有机结合起来，同时将充分发挥评价的积极作用，努力使每个学生具有自信心和可持续发展的能力。这将体现在我教学的每一个环节，师生的每一次评价、的每一页界面、课堂的每一处声响。教师致力于创设一种亲、助、乐的人际情景，利用多媒体营造一种美、趣、智的学习情景，努力构建一个自主、民主、宽松、和谐、愉快、互助的真情空间。
在本课中，我设计了一下三个大的环节：
在一开始我就设计了一个《蜗牛与黄鹂鸟》的音乐律动，不仅激发学生学习音乐的兴趣，而且为后面的导入创设了一个故事情节。
我的课题导入采用的是故事法,一只小蜗牛爬到大树桩上发现有一圈一圈的年轮,从而让学生明白通过年轮可以知道大树的年纪，然后问题一转，“这么粗的大树桩到底有多少岁呢？”直接导入了新课教学。
在歌曲教学中，我采用的是教唱和听唱法，让学生反复聆听歌曲，每听一遍就提出新的要求，这些要求也层层递进。第一遍听一下这个大树桩到底有几岁；听第二遍的时候要求学生感受这首歌曲在拍子上有什么特点，在节奏上有什么规律，接着老师讲述三拍子的意思和强弱规律，要求学生用身体的各部位击拍打节奏，比如拍手、拍头、拍肩等表现出三拍子的强弱规律；听第三遍歌曲的时候便要求学生用自己最喜欢的三拍子击拍方式来表现歌曲；接着老师出示歌谱表，讲解延长记号、顿音记号和力度符号的相关知识，并示范这些符号的唱法，随后老师教唱歌曲，着重强调这些符号的唱法，第四遍让学生随多媒体学唱歌曲；老师采用师生对唱、男女对唱、生生接龙唱等多种形式巩固歌曲。第五遍让学生齐唱，充分体验成功的乐趣！
歌曲的第三个环节是表演阶段，也是本课高潮的一个环节。其要求就是要学生为歌曲自编伴奏和自创简单舞蹈动作，为学生提供展示自我的舞台。我先让学生小组进行合作，在小组内进行分工，最后让他们上台表演。这样锻炼了他们动手动脑的能力,也培养了他们的团结协作的精神,更主要的是锻炼了他们大胆表现自我的能力。这一环节充分体现了新课改的教学理念,让学生在音乐的天空中自由的翱翔.
总之这节课,我尽努力让学生享受到了音乐的美,激发了他们的创作兴趣,但很遗憾的是学生对歌曲好像还不是很熟悉，还有极少数同学还不能完整流利的把歌曲唱下来。当然问题还有很多，诚恳希望在座的所有老师给我提出宝贵的意见！再次谢谢大家！
高三音乐说课稿（通用16篇）篇九
本单元是一组由叙事歌曲，乐曲组成的单元。本课是一首儿童叙事歌曲。歌曲运用行进的节奏，朗读的穿插及戏剧情节的构思和丰富的演唱形式，拓宽了学生的思路，发挥了学生的想像。整首歌曲有张有弛，收放适当，适于四年级学生的身心特点。
四年级的孩子学习习惯基本养成，但由于处在多动年龄，所以注意力不能长时间集中，上课的时候根据孩子的性格特点合理安排教学内容和时间。在讲课的时候注意多提问学生，多安排学生参与音乐活动，提高他们学习兴趣和听课效率。
根据新课标和我对教材的理解，结合学生的实际水平，从情感态度价值观、知识和能力、过程和方法三个维度出发，我将本课的目标定为以下三个：
1、情感目标： 通过学唱歌曲，明白脚踏实地，勤勤恳恳做事情的道理。
2、知识目标：让学生了解说唱这种歌曲的艺术表现形式，并在歌唱教学中掌握连续的前八后十六弱起节奏型。
3、能力目标：学习歌曲《老鼠和大象》并能用说唱结合的`形式，幽默、形象的表现歌曲。
1、教学重点：用说唱结合的形式，表达歌曲幽默、诙谐的戏剧效果。
2、 教学难点：教学难点则是对歌曲的表现，及说唱和音乐伴奏的配合。
音乐课应重视学生的音乐实践。把学习的主动权交给学生，让学生主动参与学习并且有自由发挥的空间。所以在教学方法的安排上要灵活多样。本课教学，我主要安排了以下五种教学方法。
1、讲授法。2、示范法教学3、合作学习：
4、奥尔夫声势教学法： 5、积极评价：
要上好一节音乐课，只运用几种教学方法是远远不够的，还需要在整个教学手段上、在教学环节的设计和课堂布局上进行精雕细刻。柯达伊说“好的音乐教师，要比歌剧院的指挥重要得多。一个蹩脚的指挥，不过是失败一次，而一个蹩脚的教师连续失败三十年，则要扼杀三十批儿童的音乐天才”. 只要教师在教学实践中多动脑筋想办法，采取多种多样生动、通俗的方法进行教学，一定能使学生顺利而准确地掌握教材中所规定的技能。
本课我安排了三个大的教学环节，一、游戏导入，二、学习新歌，三、拓展升华。三个环节环环相扣。每一环节的安排都是为了，下一步的学习打基础。为学生创设良好的学习环境，让学生在潜移默化、循序渐进中学习音乐。帮助学生更好地聆听、理解音乐，激发学生学习的兴趣，从而进一步去表现音乐、创造音乐。
本环节的安排，是根据四年级学生的身心特点，以生动活泼的教学形式吸引学生，激发学生的学习兴趣。
课件分别出示大象和老鼠的图片，先让学生模仿大象走路的节奏，x x | x x|,又跑来一只调皮的小老鼠，再让模仿小老鼠的叫声 oxx |xx oxx|xx .
1、男生活泼好动，让男同学模仿大象走路的动作和声音。
2、女生身材娇小，声音尖细，所以让女同学模仿老鼠的声音。
老鼠和大象的图片交替出现，男女生不同的节奏型也交替出现。等熟练掌握后，再把两种节奏合起来，通过男女生合作，更好的掌握这一节奏。这里老师可以领着学生跟着音乐一起做。（随音乐做简短的节奏练习。）
这一学习方式不仅为学生创设了宽松、民主、自由、自主的氛围，更激发了学生丰富的想象力和创新思维，增强了学生学习音乐的兴趣，增进了师生之间的友谊。通过合作，学生的合作意识和在群体中的协调能力得到发展。
让学生在节奏游戏中，多次感受和练习这种前八后十六的弱起。从而解决了歌曲中的这一难点。
高三音乐说课稿（通用16篇）篇十
1，感受我国京剧音乐的艺术魅力，增强对民族音乐文化的热爱，从戏曲塑造的人物形象历史故事中汲取精神营养。
2，通过学唱京歌《唱脸谱》的引入，了解京剧的起源，脸谱等音乐文化知识。
3，赏析传统京剧《猛志在胸催解缆》，能够辨析京剧的行当，唱腔等，根据学生嗓音情况学唱片断。
4，结合所学的京剧知识请同学在流行音乐中寻找京剧音乐的元素及代表作品。
中国的戏曲文化博大精深，源远流长，有着深厚的文化底蕴，表现出鲜明的民族特性，是世界独一无二的音乐艺术宝库。京剧是我国的国粹，是流行于全国的重要剧种之一，迄今已有200多年的历史。
以京歌《唱脸谱》作为导入，巧妙地把京剧音乐与通俗音乐演唱风格融为一体，意在让学生从陌生到理解，逐步接受感受和热爱祖国的京剧文化，京剧藏戏《猛志在胸催解缆》是根据历史故事文成公主为原型而创作的，在了解京剧的脸谱行当唱腔的同时，京剧中鲜活的历史人物也唱出了拥有灿烂文化传统的民族自豪感，结合京剧音乐的唱腔乐器伴奏，请同学在流行音乐中寻找京剧音乐的元素及代表作品。（例周杰伦《霍元甲》零点乐队《粉墨人生》等）
教学重点 学唱京歌《唱脸谱》，了解京剧的起源京剧的脸谱行当腔等知识。
教学难点 根据学生的嗓音条件学唱京剧藏戏《猛志在胸催解缆》片断。
1，老师清唱一段《唱脸谱》请同学听听这唱的是什么音乐 同学们立即能答出是京剧（课件展示今天的课题内容京剧在音乐中的传承与发扬）
2，请同学完整的欣赏《唱脸谱》并寻找里面的`京剧元素。
3，京剧的起源历史（展示课件）
4，学唱京歌《唱脸谱》，仔细体会曲中唱到的脸谱人物及刻画的性格形象。（播放视频《唱脸谱》）
5，辨析《唱脸谱》中所表现的历史人物形象及刻画的性格形象
6，在演唱《唱脸谱》中，导入京剧的花脸唱腔正是脸谱所刻画的个性形象
8，结合所学的唱腔再来分乐段唱腔演唱《唱脸谱》（展示课件曲谱）
10，在京剧音乐与通俗音乐结合的京歌《唱脸谱》演唱中，让同学们在音乐中用新的眼光审视京剧音乐，懂得在全球化的潮流中维护文化生态多样性的重要。（播放视频《唱脸谱》）
高三音乐说课稿（通用16篇）篇十一
《音乐之声》是电影史上一部经典音乐故事片。影片生动地塑造了热爱歌唱、活泼欢乐的女主人公玛丽亚的形象，并表示了奥地利人民热爱祖国的民族感情。课文节选的是剧本的开头局部，分两个场景：第一个场景是在萨尔茨堡的野外，写玛丽亚的纵情歌唱，快乐游玩；第二个场景在修道院内，主要写众嬷嬷对玛丽亚的议论。课文运用人物的语言描写和动作、表情描写以和环境描写，并将正面描写与侧面描写相结合，栩栩如生地刻画了少女玛丽亚热爱歌唱、心灵美好、活泼自由、纯洁快乐的性格，使玛丽亚这位女主人公的形象宛然在目。剧本集中体现了画面感和音乐故事片特有的音乐特色。
指导同学自读本文，应引导同学了解影视剧本的特点，体会其画面感；感知人物形象玛丽亚的性格特点，学习刻画人物的技巧；体会音艺故事片的艺术特色。
课堂教学可采用朗读品味赏析法、讨论法等教学方法，激发同学主动参与的积极性。培养同学对戏剧的品评鉴赏能力。
1．积累词语，掌握“峥嵘、嬷嬷”等词的读音，理解“鳞次栉比、顶礼膜拜”等词的词义，并学会运用。
2．了解影视剧本的特点，了解《音乐之声》的剧情。
1．掌握主要人物形象玛丽亚的性格特点，感受其形象美。
2．结合影视剧本的特点，赏析其画面美，培养同学阅读影视剧本的兴趣。
引导同学在真善美的音乐艺术世界里受到高尚情操的陶冶，在潜移默化中培养对一切美好事物的挚爱之情，进而养成对生活的积极乐观态度和对美好未来的向往与追求。
揣测文中的两个场景，感知主要人物形象玛丽亚，体会课文是如何运用正面描写和侧面描写来刻画玛丽亚的形象的。
揣测语言，发挥联想和想象，感受课文的画面感以和其中人物唱词所体现的音乐故事片的底色。
1．朗读品味赏析法
2．讨论法
3．点评法
多媒体
1课时
资料助读；研习课文，整体感知；欣赏品味，鉴赏画面美、形象美、音乐美；说话训练，体现鉴赏的个性。
戏剧按艺术形式和表示手法可分为话剧、歌剧、舞剧、戏曲、影视剧等。今天我们一起欣赏大型的音乐故事片《音乐之声》。(多媒体出示课文标题)
影视剧本的特点
电影文学剧本
专供拍摄影片而创作的剧本，是电影艺术的重要组成局部，也称电影文学。
电影文学剧本跟小说、戏剧一样需要塑造人物、交代情节，其容量也像戏剧一样受到时间的限制(摄制完成的电影一般放映两小时左右)。但电影文学剧本又不同于小说和戏剧。戏剧中人物对白繁多，偏重于听觉表示；“电影语言”则是连续不时的银幕画面，偏重于视觉表示，不以人物对话为主。在电影中，人物性格的刻画，场景背景的交代．情节的发展，一切都须化为画面和动作，很少以叙述人的“画外音”(或字幕)表述。
电影文学剧本的结构也有别于小说和戏剧，是以“镜头”为单位，用“蒙太奇”手法按情节的发展以和观众的注意力和关心的程序，有节奏地、合乎逻辑地衔接成整体。
实际拍摄用的脚本大多由导演根据原剧本按拍摄要求改写，称为“分镜头剧本”。
多媒体显示：
学习本文。应实现以下目标：
1．了解影视剧本的特点。体会其画面感。
2．掌握人物形象玛丽亚的性格特点。学习刻画人物的技巧。
3．感知音乐故事片的艺术特色。
1．多媒体播放《音乐之声》音像资料片断，同学体会影视剧本的特点。
2．同学朗读课文，感知文意。
同学交流初读课文的感受。
明确：
课文节选的是剧本的开头局部，写少女玛丽亚当了见习修女后仍不改她热爱歌唱、无拘无束的快乐天性，在修道院做日常功课、例行庄重的宗教礼仪时。跑到野外放声歌唱、忘情游玩，后来猛然想起此时应做日常功课，于是匆忙赶回修道院。而在同时，修道院里正乱作一团，嬷嬷们在到处寻找玛丽亚，院长就玛丽亚当修女的资格问题征询意见，众嬷嬷议论纷纷，她们都十分喜爱玛丽亚，但认为她不适合当修女；当玛丽亚回到了修道院时。众嬷嬷结束了对玛丽亚的议论。
提问，本文写了哪些画面?
明确：课文主要写了两个场景：第一个场景是在萨尔茨堡的野外，写玛丽亚的纵情歌唱，快乐游玩：第二个场景在修道院内，主要写众艘艘对玛丽亚的议论。
1．师生一起赏析作品的画面美
(1)仔细晶读第一个场景描写，并用自身的语言描述这一画面，感受其诗情画意。
同学讨论交流。
示例：巍峨峥蝾的阿尔卑斯山上，挺拔的松树漫山遍野。树林中不时传来云雀的歌声，婉转悠扬。高高的山巅上尚未化尽的点点残雪，在阳光下闪闪发光，如温润的白玉般，摄人心魄。山风呼啸，松涛阵阵，和着乐声，回响在旷野上。
山脚下，群峰相拥，绿水环绕，萨尔茨堡坐落其中。极目远眺，高高低低的房屋鳞次栉比。一座庄严肃穆的修道院在绿树浓阴中静静耸立，山坡上绿草葳蕤，树林茂密，小溪潺潺，真乃人间仙境也。
(2)同学评点并体会其作用。
示例：这一段环境描写，由远和近，层次清晰，动静结合，色彩和谐。作为主人公出现和活动的背景，与人物相映衬，有力地烘托出人物的内心世界。
2．感受形象美
(1)师生一起品读描写玛丽亚野外歌唱的情形的语句，分析人物的性格特征。
同学品味玛丽亚的唱词和动作描写的语句。
明确：玛丽亚的歌唱具有很强的抒情性，不只表示了她对音乐的热爱和天赋，而且展露了她丰富的情感。美好的心灵，揭示了她自由活泼的天性。
玛丽亚远眺群山，轻盈地跳跃、旋转，一会儿穿过小树林，一会儿又奔到小溪旁……拍额头、拔腿跑、捡外衣、惊呼等动作描写，从外在形象上层现了她纯洁快乐、无拘无束的性格。
(2)课文第二个场景是众修女七嘴八舌评说玛丽亚，请概括众人的意见，说说众人眼中的玛丽亚是个怎样的人。
同学自由发言。
课文科代表作总结：在众嬷嬷眼中，玛丽亚天性活泼，热爱歌唱，不守常规，无拘无束；纯洁欢快，自由自在；她自身快乐，也总是给他人带来快乐：她十分可爱又让人头痛。玛丽亚自由活泼的性格，与修道院的环境和要求极不协调，因此她们认为她不适合当修女。她们对玛丽亚非常喜爱而又无所适从。
(3)课文临近结尾处写玛丽亚回到修道院的情形。请仔细阅读课文，尝试扮演，体会其性格特征。
选五个同学扮演，一人演玛丽亚，其余四人演修女。
选两位同学以导演的身份点评。
明确：玛丽亚闯进来时的一连中动作要匆忙，慌张、快捷：在众修女严肃而毫无声息的注视下，玛丽亚的表情应由羞愧转为无奈。
这一段文字是显示玛丽亚个性的生动文笔。
(4)剧本在刻画人物形象方面有哪些独到之处?你获得了什么样的启示?
同学自由发言，师生互动，一起探究。
生1：运用多种描写人物的手段，如语言描写、行动描写、神态描写、环境描写等。
生2：立体刻画，使人物形象丰满生动。文中有正面描写，如第一个场景以和第二个场景结尾玛丽亚回到修道院的情形。也有侧面描写，如第二个场景中院长与众嬷嬷对话和对唱。二者相辅相成，从不同角度塑造了玛丽亚这个人物形象。特别是侧面描写，将正面描写难以表示或无法表示的丰富内容，简练而艺术地加以表示，颇见艺术功力。
教师提问：剧中为什么没有对玛丽亚的心理描写?
同学明确：心理描写难以转化为视觉形象，观众看不到。
教师引申：画面感，是影视剧本区别于其他文学体裁的基本特点。影视作为视觉艺术，是由画面构成的'。与之相应，影视剧本除了人物语言描写之外，主要运用环境描写和人物动作，表情描写，来刻画人物和表示事件，使之能转化为影视中实际的视觉形象或读者头脑中想象的视觉形象，这就是我们所说的影视剧本的画面感。课文中对玛丽亚在野外放声歌唱时的环境描写，以和对玛丽亚和众嬷嬷的动作、神态描写，都具有生动的画面感。
(5)教师总结：课文运用人物的语育描写和动作，神态描写以和环境描写，并将正面描写与侧面描写相结合，栩栩如生地刻画了少女玛丽亚热爱歌唱、心灵美好、活泼自由、纯洁快乐的性格，使玛丽亚这位女主人公的形象宛然在目。
3．体味音乐美
师生再次欣赏《音乐之声》音像资料玛丽亚歌唱片断。
教师提问：课文是如何体现音乐故事片的特色的?
同学明确：剧本中，玛丽亚的内心独自式的纵情歌唱，具有浓郁的抒情风格：众嬷嬷对白式的歌唱，富有喜剧风格。二者都体现了《音乐之声》这一音乐故事片的特色。
教师适当补充：音乐故事片是似音乐为重要扮演形式的故事片，它在欧美以和其他一些国家和地区，早已是一种相当幼稚的电影艺术类型。《音乐之声》被誉为“新风格”音乐故事片的杰作。在这部影片中，音乐是刻画人物性格的重要扮演形式和剧情发展的重要表示手段。这部影片的巨大胜利，在很大程度上，在于其音乐的艺术感染力。
同学回答。
高三音乐说课稿（通用16篇）篇十二
老师们，下午好！
我说课的内容是《走进西藏》这是一堂综合实践课。
一、教材分析
西藏音乐是我国民族民间音乐不可分割的一局部，西藏的歌舞以它独特的魅力被广大人民所传唱、喜爱。本课设计使同学再了解西藏风土人情的同时对西藏发生浓厚的兴趣，为更好地学习表示西藏音乐奠定一定的基础，同时也使同学在对西藏歌曲的学习重饱览了西藏风光、民俗风情，进行了一次既愉快又有收获的旅途。
二、 学情分析
八年级的同学已经具有初步的音乐审美、感知能力，对音乐的学习大多建立在兴趣的基础上，他们对西藏满怀着神往和向往，故本课从认识西藏着手，激发兴趣，层层深入。
通过上述内容我特制定了下列教学目标
三、 教学目标
1、 认知目标：了解西藏音乐与文化，激发学习兴趣。
2、 技能目标：能用明朗的情绪演唱《走进西藏》的第二局部。
3、 情感目标：增强同学对民族音乐文化的感情。
四、 教学重点
西藏民族音乐情绪与风格特点的体验。
本科采用多媒体、钢琴、木鱼、碰铃、响板、铃鼓等音乐用具，来进行一堂情景与娱乐相结合的教学方法。
五、 教学过程
教学过程
设计理念
1、 认识西藏、了解西藏
从西藏民歌《北京的金山上》入手，从音乐的的各个不同角度感觉、感受西藏。——从风土人情、歌舞两个方面讨论交流。
教学时间在10分钟左右。
我国是一个多民族的国家，丰富多彩的民族音乐记录着各个民族的文化历史与生活风俗，它是人们认识中华民族的一个窗口，让同学学习和了解这些优秀的民族音乐，感知音乐中的民族风格，将有利于拓宽他们的审美视野，使他们珍视民族艺术的价值，理解和尊重各民族的多元文化，认识到传承音乐文化的意义和责任。在教学中，能重视与相关学科的联系。如音乐与地理，音乐与美术，音乐与自然等，以此来开阔同学的文化视野，发展同学的形象思维和笼统思维能力，从而提高同学的综合文化素质。
2、走进西藏
（1）聆听《走进西藏》
“高原雪域”这一单元涉和的的范围较广，内容也丰富，本课选用张千一同志所作的《走进西藏》为重点，设计上以音乐审美为核心，并以此贯穿始终。完整地聆听使同学对歌曲留有更完整的印象。
（2）学唱《走进西藏》
让同学用自身的歌声来感受西藏音乐风格，从而喜欢上这首歌，也让同学在喜欢的流行音乐的风格中来感受民族音乐的风采，最终让同学能理解民族音乐，喜欢民族音乐。
（3）从多方面表示歌曲的第二局部
a、 舞蹈，学习踢踏舞第一基本步法
a、 打击乐伴奏
b、 诗歌朗诵或创编歌词
c、 综合
以同学兴趣为本，面向全体同学，重视同学的参与实践，从而获得审美体验，同时发生愉悦感、满足感，以达到弘扬民族音乐文化的目的。
在整个学习过程中，同学不只感受了音乐，学习了技能，还通过考虑、讨论、交流等手段，了解了西藏的自然环境，地理知识和民俗风情，增进了他们对西藏的认识。
4、 走出西藏
a) 作业：收集西藏民歌。
b) 希望：为西部开发献一份力量。
希望同学能喜欢西藏，喜欢西藏的歌，为西藏建设贡献自身的一份力量。
我的说课完了，谢谢大家，最后我用西藏语问候一声“扎西德勒”
高三音乐说课稿（通用16篇）篇十三
尊敬的各位专家、老师：
大家好。我是来自隆尧县教师进修学校的贾战利。今天，我说课的内容是湖南文艺出版社，九年义务教育小学音乐教材第12册，第六课中的教学活动课配乐诗朗诵《编梦》。
1．教材分析。
配乐诗朗诵是文学、音乐、有声语言三位一体的艺术传播形式，它更符合人的审美心理，给人以三合一的艺术享受，带给人愉悦共鸣之感。配乐作为对语言的一种渲染，是反映作品情意与表达内容的载体。它可以把音乐与声音更好的融合一体，根据音乐的节奏、旋律，呈现出作品的美感。
2．教学重点：根据诗歌内容选择合适的音乐并表演。3．教学难点：怎样做到音乐与朗诵的声音融为一体。
为了更好的发挥教材的作用，我对学情进行了分析，配乐诗朗诵是学生们喜闻乐见的一种艺术形式，并有个别学生以此种形式参加过竞赛或演出，而且和配乐诗朗诵联系紧密的朗读是学生们每天都要进行的学习活动。这些为学生们理解配乐的意义和掌握配乐诗朗诵的技巧奠定了基础。
知识与技能：探索并掌握为诗歌配乐的方法，能自然、大方的表演配乐诗朗诵。
过程与方法，通过组织有效的学习活动，让学生理解诗歌内容，选择合适音乐，勇敢参与表演。
情感态度价值观，自主探究中，学生独立克服困难，解决音乐问题；合作交流中，他们互相倾听、解决疑难。
为了更好地完成教学目标，突出重点，突破难点。我在教学中采用了情景诱导、设问引思、参与表演、合作交流、感受体验、内化提升的教法、学法。
本课的教学过程我是这样思考的：
1．创设情境，引出主题。
从学生已有的语文活动经验入手，播放诗朗诵视频《我是中国人》片段，这段视频的选择基于学生们的认知水平，刘忠虎声情并茂的朗诵首先吸引了学生们的注意力，其次直观的感受，更有利于启发学生的思维，发现配乐诗朗诵的特点和技巧。让学生说出刚才播放的这种艺术形式的名称，从而引出今天的教学主题：配乐诗朗诵。
2．自主探究，了解主题。
再次播放配乐诗朗诵《我是中国人》的后半部分引导学生思考以下三个问题。
问题一朗诵语速的快慢各能表达什么的情感？x热烈，欢快、兴奋、紧张。
x平静、庄重、悲伤、沉重、追忆x一般的叙述、说明、议论。
问题二诗歌的配乐是干扰了朗诵者还是对朗诵起到锦上添花的作用？
问题三为朗诵选择音乐要注意什么？
学生对配乐诗朗诵还停留在感性认识的基础上，三个问题能够引发学生对配乐诗朗诵深入的音乐思考，较好的培养学生发现问题、解决问题的能力，学生被朗诵深深吸引的同时也沉浸在了思考与探索中，在这样的过程中学生养成了艺术欣赏与独立思考的好习惯。
3．辨析研讨，深入主题。
a豪迈奔放的b低沉忧伤的c优美抒情的。
听赏《月光》、《爱之梦》、《春之歌》，让学生从备选答案中选出乐曲表达的意境，分组讨论哪首乐曲适合诗歌的内容。找一组学生来跟着自己选择的音乐朗诵一遍，在朗诵前，老师提出问题，让学生带着问题来听。
是否合理运用了声音的轻重来正确反映语义是否合理运用了语速，以及句中、句间的停顿朗诵的节奏和音乐节奏是否统一之后在小组内交流自己的想法，他们不断地质疑、辨析、补充、对以上三个个问题的结论逐步达成共识，我也以合作者的身份积极参与到小组交流中，鼓励、肯定、适时点拨，在师生互动、生生互动过程中，培养了学生敢于表述、善于倾听等学习习惯。
4．主动参与，展示成果。
在这次表演中，学生们能够随着音乐的节奏来进行朗诵，注意到了朗诵中重音、停顿、语速等要素，比如在读到小树、小手、绿茸茸、小花、笑脸的时候用轻柔的声音，在读“太阳编梦、春雨编梦、少年的七彩梦”时，声音渐强、语速渐快。我对学生们的进步给予了由衷的赞美，我又一次体会到只有把课堂交给学生，激发学生主动参与、积极探索的热情，才是高效的课堂。
5．拓展应用，完成主题。
首先我通过几幅充满时代气息的图片，让学生说出都是什么事件，指出这些事曾经是中国几代人甚至千百年的梦想，今天都成为了现实，激发学生对未来的畅想，然后播放音乐让学生伴着音乐用一句话依次说出自己的美好愿望。这时课堂气氛达到了高潮，有的学生希望自己能驾驶宇宙飞船遨游太空；有的希望我们地球的环境越来越美丽；还有的同学希望世界和平，没有战争和灾难。在听了学生们的心愿之后，我鼓励他们从现在就开始努力学习，为自己的梦想而读书。本节课在学生们对未来的畅想中圆满结束。
本节课通过环环相扣的教学设计，激发了学生的学习兴趣，引发了学生的音乐思考，为学生的思维创设了平台，为学生的优秀表现提供了舞台，学生的精彩表现让我由衷的赞美，也给了我很多教学灵感，通过这节课我深深的感受到教学是一门艺术，课堂因学生的表现而精彩！知识因师生互动而深化！教师因教学相长而提升！
以上的设计一定还有一些不足之处，还请老师们提出宝贵的意见。谢谢大家！
高三音乐说课稿（通用16篇）篇十四
本课我所执教的课是小学音乐教材六年级上册第三单元第2课《儿童圆舞曲》。《儿童圆舞曲》是一首稍快而活泼的歌曲。节拍四三拍，歌曲以的稍快的速度、明快的旋律，表现了少年儿童活泼、健康向上的精神风貌。
本课的教学目标是：
1、知识与技能：学唱歌曲，感受歌曲欢快的情绪。
2、过程与方法：在音乐的伴奏下，准确把握乐曲的节奏;学会跳一段集体舞。
3、情感态度与价值观：培养学生协调的动作能力和与他人沟通的能力。
根据本课的实际，我确定本课的教学重点是：进一步感受、体验圆舞曲的律动。
教学难点：学习圆舞曲的基本舞步，学跳集体舞。
1、教法：在教学中我主要采用教唱、练习、舞蹈等教学法，以学生为主体，利用跳唱结合，让学生感受圆舞曲音乐的旋律美，感受圆舞曲的风格特点。
2、学法：学生自主学习并且自由发挥。采用练唱练跳的手段，让学生在跳与唱中感受圆舞曲的特点。通过分组进行创编，表演，在交流和协作中，加深对音乐的体验。
音乐是积聚灵感、催发情感、激活想象的艺术，它作为素质教育的重要内容和实施美育的主要途径，不仅能陶冶情操、提高素养，而且有助于开发智力，特别是在激活学生创新潜能方面有着十分重要的作用。基于以上认识，我设计了本节课——学唱《儿童圆舞曲》。
《音乐课程标准》指出：以音乐审美为核心，以兴趣爱好为动力，注重音乐实践，鼓励音乐创造，为学生终身喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定良好的基础。本课的教学过程我是这样思考的：它由导入新课、学习歌曲、歌表演这三部分组成。过程如下:
本课我采用欣赏《杜鹃圆舞曲》的片断导入新课，挖掘学生已有的对圆舞曲特点的了解，让学生快速进入学习情境，增加学生对圆舞曲学习的兴趣。
导入完新课以后，我遵循音乐是听觉的艺术，从聆听入手学唱歌曲，第一次听录音的范唱，让学生聆听音乐，了解歌词的内容。第二次教师有感情的演唱，激发学生听的兴趣，加深学生对歌曲的节拍情绪的理解和感受。
在歌曲旋律唱会后，学生自然地就能演唱这首歌曲，知识技能的掌握渗透在歌曲学唱之中。让学生在轻松愉悦的氛围中短时高效的学会歌曲。
为了开发学生的创造性潜智，在学会歌曲以后，我设计了舞蹈创编这个教学环节。舞蹈创编就是学生对音乐的再度创作，是发挥学生想象力和思维潜能的学习领域，是学生积累音乐创作经验和发掘创造思维能力的过程和手段，对于培养具有实践能力的创新人才，具有十分重要的意义。让学生的身心、肢体与音乐密切结合，让学生在创编合作中体验快乐，表现快乐。
在教学中，有不足之处请各位老师和同行提出宝贵意见，谢谢大家！
高三音乐说课稿（通用16篇）篇十五
（1）认知目标：学唱歌曲《童年的小竹笛》，体会二拍子歌曲活泼、跳跃的音乐情绪。
（2）技能目标：以竖笛为辅助教学工具，帮助学生视唱、歌唱，用甜美清脆的歌声表现童年的幸福生活。
（3）情感目标：从学生已有的生活积累和情感体验出发，通过童谣、歌曲的学习，学生能够理解和体会歌曲所表现的意境和情趣，回忆并感受朋友之间纯真友情的可贵。
教学重点：能够运用活泼而有弹性的声音来演唱歌曲。
教学难点：学习、感受歌曲中不同的休止节拍。
3、教具准备：为了更好的达到教学目的，我准备的教具有电子琴、竖笛、歌谱。
4、按照流程说策略。
（一）师生竖笛问好，齐吹《剪羊毛》。
（二）谈话、练声进行歌曲铺垫。
1、师：剪羊毛是一件非常有趣的劳动，你们回想一下，在你们现在或以前的童年生活中，还有哪些令你难忘好玩儿的事呢？（生答）。
2、师：我记得小时候最喜欢和小伙伴儿们一起猜谜语了，我们不妨来玩一玩猜谜吧。（师出谜语学生猜）。
3、师：除了猜谜，我们城里的孩子还喜欢传唱儿歌童谣，一起做游戏，一起讲故事，一起唱歌，一起跳舞，多么幸福美好的童年生活啊！而乡下的孩子他们的童年是怎样的呢？（师介绍滚铁环、跳橡皮筋、抓螃蟹、捉知了等等，有时还替父母打猪草，放牛羊，多么无忧无虑的童年啊，听，一位放牛的孩子手里拿着乐器吹起了动听的小曲儿（播放《小放牛》）请学生听后说说乐曲是用什么乐器吹奏的？（出示图画，简单介绍乐器“笛子”，音色：清脆、高昂）。
下面我们就把竖笛当作竹笛吹一吹玩一玩吧。
4、吹一吹，唱一唱（采取歌曲中的难点小节进行吹奏练声）。
（三）导入课题。
1、师：画上的牧童一副悠闲自得的样子让我想起一首古诗《牧童》.牧童唱的什么歌？我们一起来听一听。（播放录音，学生听后说说歌曲的情绪，速度）。
2、揭题《童年的小竹笛》（出示歌谱）。
（四）歌曲新授。
1、曲谱学习。
a、视唱曲谱，注意休止符的停顿并说说休止的作用。
b、师完整吹奏乐曲，说说乐曲在节奏上有什么特点。
c、请学生用竖笛练习吹奏歌曲第一部分，
d、集体吹奏，个别吹奏，师生合练。
e、全体跟随伴奏带完整吹奏一遍。
2、歌词学习。
a、学生分组自学歌曲，一部分吹一部分唱歌词。
b、请会唱的唱一唱。
c、师弹琴，全体一起演唱。
d、听原唱，学生小声跟唱。
e、生两人一组跟随伴奏音乐边拍手边演唱。
f、师生对唱、分男女生演唱，一部分吹奏一部分演唱。
g、玩游戏请个别同学吹奏或演唱歌曲。
（五）师唱歌曲《童年》，小结下课。
五、说预期教学效果。
本课我让学生在玩中学，学中玩，借助图片、实物、游戏激发学生的学习兴趣。这节课学生能感受歌曲欢快跳跃的情感，但不知能否用歌声表达，我分析可能有两点：一、对声音的观察能力不强，因此要培养学生听的习惯。二、学生缺乏歌唱技巧，它们不知道跳跃的声音怎么去表现，我想用模仿的方法把每一个字都唱得短一些就可以了。三、不知课的内容安排是否过多，环节是否清晰落实，从而达到教学目的等等，所有的预想有待在课堂上解决落实，并请同仁提出宝贵的建议和意见。
高三音乐说课稿（通用16篇）篇十六
大家好！
音乐以其独特的艺术魅力伴随人类历史的发展，对音乐的感悟、表现、创造，是人类基本素质和能力的一种反映。众所周知，音乐艺术具有很强的实践性。在教学中，只有让学生主动参与到音乐教学中，体验音乐、表现音乐、鉴赏音乐、创造音乐，才能促使学生各方面得到发展和提高。因此，学生主体参与是现代课堂教学的核心，是体现学生在教学活动中的主体地位，即以学生为本，是体现学生在学习中的主动性，积极性，从而发挥学生的想象力和创造力。今天我以《送别》一课和大家共同探讨现代教学思想及教学策略。
该歌曲出自人教版七年级下册第六单元，作曲家李叔同，作于1915年。歌曲属于李叔同早年创作的“学堂乐歌”，是朋友之间挥手相送的骊歌，一段式的歌曲c大调，中速深情，表达一种依依不舍的诚挚感情。
（一）教学目的：根据新课标的教学理念和我对教材的理解，分析学生的实际情况，他们正处于生理、心理快速发育期，思想日趋成熟。根据其特点，从知识和能力、过程和方法、情感态度价值观三个角度出发，我将本课的目标定为以下三个：
1．能力目标：学会用恰当的声音有感情的演唱歌曲。
2．知识目标：通过学习这首歌曲，了解学堂乐歌的有关常识和正确掌握附点四分音符的时值。
3．情感目标：让学生懂得珍惜情感。
（二）教学重点：感受音乐的情绪表现，我将采用情景质疑的方法创造情景，让学生感受音乐的情绪表现。
（三）教学难点：
中的附点节奏和音准
基于新课标的教学理念，面向全体学生，鼓励学生进行音乐创造，提倡学科综合，根据我的教学目标和学生的基本情况，我采用了欣赏法、讲授法、自主学习法、发现法和练习法等教学方法。在学法方面，我认为学生是学习的主体，要让学生能主动积极地学习，选择方法是很重要的，根据这一学段的学生思维特点，我将引导学生采取讨论法、小组合作法、自主探究法、实践法等进行自主学习。
为顺利地完成教学任务，我为本堂课准备了如下教具：多媒体、音响设备、钢琴。
根据五年级学生的实际情况，我为本堂课设计了导入；进入主题，展开学习；主题延伸、扩大视野；创造情景，升华情感；结束五个环节。其中“进入主题，展开学习”是本堂课的重点部分。下面请跟我一同走进教学过程进行策略分析，在这里，将呈现我的教法和学法指导。
（一）导入
首先我采用歌曲导入法：以校园民谣《敢问路在何方》、《好汉歌》为切入点导入“五四“时期的学堂乐歌，由学堂乐歌自然过渡到本堂课主题——《送别》。利用循序渐进的教学方法激发学生的音乐学习动机。
（二）进入主题，展开学习
1．介绍词曲作者
在这一环节里我会采用欣赏法与讲授法相结合的方式来完成。在介绍《送别》创作的历史背景，介绍词曲作者及作品风格的同时播放背景音乐《送别》，比较形象直观地引导学生走进作者，让学生了解作者的创作意图和美学思想。
2．歌曲学习
首先让学生哼唱并熟悉c大调音阶，对歌曲调式有初步感知与认识。
然后播放歌曲《送别》，让学生完整而充分的聆听作品，自主感受音乐，哼唱旋律，用模唱法锻炼和培养学生对音乐的听觉能力，积累感性经验，为音乐表现和创造能力的进一步发展奠定基础。
这首歌曲的难点句是：
。我会在钢琴上反复弹奏，让学生多次演唱，掌握音准。并与5 2 3| 4 7|1 ———|对比。正确掌握好附点四分音符和四分音符的节奏。最后，以个人和小组方式检查，检验学生是否真正掌握。
在此基础上让学生朗诵歌词，对歌曲的处理进行分析，根据分析结果进行演示，对处理得恰当的小组给予合适的表扬，每一个学生都希望得到同学和老师的认可，适当的表扬和鼓励会进一步增强学生的学习兴趣。然后根据学生的理解有感情的演唱歌曲。
（三）主题延伸、扩大视野
音乐是人类文化的重要载体，是艺术“家族”的主要成员，是学校课程体系的组成部分，无论在文化领域、艺术领域还是教育领域，音乐都不是孤立存在的。在这里，通过分析理解《送别》在电影《城南旧事》中的作用，进一步培养学生的音乐感知能力和创造能力。
《城南旧事》是1982年女作家林海音改编的同名电影，《送别》因在影片中作为主题曲而广为人知。我将播放电影片段，学生会看到在电影那行云流水般的叙述中，《送别》的旋律随着淡淡哀伤的情节的发展数度响起，和电影里小英子的眼神一起，深深地镌刻在人们的心上，此时学生会感受到歌曲在影片中的隐约、哀婉之美。
（四）创设情景，升华情感
起对美好未来的向往与追求。在这一环节里，我让学生思考并抢答关于友人、亲人离别时的诗歌，古云：“诗言志，歌永言，声依永，律和声”。在此创造情景，升华情感，将常人之间的离别之情延伸开来，是为引导学生珍惜亲情、友情，尊重父母长辈，与同学、朋友和睦相处，养成宽容理解、互相尊重、团结合作的良好品德。
（五）结束
在师生共鸣达到高潮处，我和学生声情并茂地吟咏歌词：“长亭外，古道边，芳草碧连天。晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。天之涯，海之角，知交半零落。一斛浊酒尽余欢，今宵别梦寒。”汉代《毛诗序》对音乐记载：“言之不足，故嗟叹之；嗟叹之不足，故咏歌之；”语言穷尽的时候歌声情不自禁响起，全体师生在情景交融中再次有感情地演唱《送别》这首歌结束本课。
总之，本方案的设计，力求体现以人为本的思想，着眼于学生的主动发展，致力于运用现代信息技术优化课堂教学的研究，淡化学科边缘，通过充分的音乐实践培养学生的能力，提高音乐素养。依托音乐本身的魅力，影响学生人生观、审美观、价值观的形成。全面影响学生做人、做事的态度，培养学生主动学习、合作意识、探究精神。从目标的提出、到过程的安排、学习方法的确定、乃至学习成果的呈现。