教学计划应该包括教学目标、教学内容、教学方法、评价方式等要素，以确保教学过程的合理性和科学性。接下来是一些成功教学计划的案例，希望能给您提供一些灵感和启示。
一剪梅教学设计参考（通用13篇）篇一
2、感受李清照婉约的词风。
3、背诵李清照的主要诗作。
1、要引导学生通过学习一个作家的诗词，总结出诗人的艺术风格。
2、李清照写内心愁苦的名句很多，让学生把握用意象写愁的手法。
3、要让学生快速背诵，尤其要在课堂上完成背诵要求，养成良好的背诵习惯。
一课时。
一、导入：
播放音乐mtv安雯唱的《月满西楼》，让学生在音乐中感受本词的情感。淡淡的忧伤。
二、背诵这首词。
红藕香残玉簟秋，轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。
花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。
三、赏析这首词。
1、让学生概括这首词表达的思想感情：孤独寂寞的相思之情。
2、引导学生分析词人如何表达思想感情的：
先借意象：秋季，红藕香残，独上兰舟，云中锦书，飘零的花，自流的水，
最后直接抒情：无计可消除。
四、扩展阅读。
1．让学生回忆学过的李清照的诗词。
如梦令两首。
常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。
昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。知否，知否，应是绿肥红瘦。
补充阅读：
醉花阴。
薄雾浓云愁永昼，瑞脑消金兽，佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透。
东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。
武陵春。
风住尘香花已尽，日晚倦梳头。物是人非事事休，欲语泪先流。
闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟，只恐双溪舴艋舟，载不动、许多愁。
声声慢。
寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急！雁过也正伤心却是旧时相识。满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？守着窗儿，独自怎生得黑？梧桐兼细雨，到黄昏，点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得！
2．总结词风。
真挚细腻，深婉动人，语言清新典雅，浅易自然。多写个人遭遇，心灵深处的“愁”，而这些愁正是山河破碎、民族危亡造成的。
3．总结李清照词中写愁的名句。
此情无计可消除，才下眉头，却上心头。
只恐双溪春尚好，也拟泛轻舟，只恐又溪舴艋舟，载不动、许多愁。
梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得！
4．总结写“愁”用的手法：
用形象的事物来比愁，可触、可视、可感，从而能引起共鸣（前两句）。
用意象来渲染愁绪，多个意象共同构成抒发愁思的意境（第三句）。
让学生举出此类名句：
问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。
离恨恰如春草，更行更远还生。
剪不断，理还乱，是离愁，别是一般滋味在心头。
白发三千丈，缘愁似个长。
自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁。
五、欣赏歌曲《声声慢》。
六、让学生背诵李清照的诗词。
七、总结本课。
提示学生李清照的诗词中有没有豪放风格的。
《夏日绝句》：生当作人杰，死亦为鬼雄。至今思项羽，不肯过江东。
八、布置作业。
一剪梅教学设计参考（通用13篇）篇二
整体设计说明：《一剪梅》选自新教材《中国古代诗歌散文欣赏》，是李清照的作品。“江山代有人才出，各领风骚数百年”，因为有诗仙、诗圣、诗鬼、诗豪等一大批杰出诗人的存在，诗歌到了唐朝已发展到了颠峰阶段，于是，宋代文人另辟蹊径，发展并完善了词这一文学样式，使它成为我国文化宝库中又一颗璀璨的明珠。提到宋词，人们就会想到一名杰出的女性，她的出现，给森然的中国历史带来了几多水气，几多温馨，她就是被认为是婉约派词的正宗，提出“词别是一家”主张的南宋女词人——李清照。
关于这一点，我在课堂教学设计中特别把“知人论世”当做一个重点，专门设计了一个教学环节，就是“作者简介与写作背景”;课件中通过画面把李的一生及写作背景简单呈现出来，让学生便于理解这首词。另外，通过对《如梦令》的陪衬介绍，让学生把握她人生的浮沉及她的婉约词风格。
当然，课堂核心是对这首词意境及主旨的把握。为此我设计了歌曲《月满西楼》的欣赏，配合画面的词句含义解释等。这尽可能的.发挥多媒体的优势，调动学生各种感官理解词意，把握主旨。
教学目标。
1.了解李清照的词风。
2.体会情景交融、寓情于景的特点。
3.背诵这首词。
教学重点。
1.情景交融的写法。
2.背诵相关名句。
教学难点：寓情于景的、含蓄的写作风格。
教学时间：1课时。
教学步骤。
一：导入。
同学们好!大家先看两幅国画，这两幅画都是画梅花的。其实，我国文学自古就和梅花分不开，文人爱梅、咏梅，歌唱家自然就唱梅，颂梅。古代有一支词牌名就叫“一剪梅”。而在这个词牌下作品很多，今天我们学习著名词人李清照的名篇《一剪梅》。来，我们先听听这首词的曲调，看大家喜欢吗。
二：作者简介与写作背景。
在上课之前我们还是有必要来简单介绍一下这为伟大的女词人。李清照(1084-1155)，宋代著名女词人，号易安居士。14岁时的李清照能写出让其饱读诗书的父亲惊讶的词句：“我现在已没有能力来评论你的词，需要大家。”从其词作的成就来看这个传说还是令人置信的。李清照婚前婚后都生活在书香世家，其父李格非是苏轼的学生，其夫赵明诚是著名的金石考据家。李清照夫妇雅好词章，常相唱和。1127年，靖康之乱，李清照随家颠簸南下，后来丈夫病死，李清照亡国继以亡家，余生孤苦，郁郁而终。以南度为界，南渡之前，李清照多写闺情相思，明快妍丽;南渡之后，则多写国破家亡的离乱生活，沉哀入骨，词情凄黯。下面读一首她早年的作品《如梦令》，体会一下她早年的风格：
如梦令。
常记溪亭日暮，
沉醉不知归路。
兴尽晚回舟，
误入藕花深处。
争渡，争渡，
惊起一滩鸥鹭。
婚后不久，赵明诚即远行，李清照便写下了这首《一剪梅》寄给丈夫。
三：具体研习。
1.“红藕”“玉簟”不仅表明秋天已至，进一步发掘，它的深刻意蕴是什么呢?“红藕香残”，虽然是表明秋天来了荷花凋谢，其实，也含有青春易逝、红颜易老之意;“玉簟秋”，虽然是暑退秋来，所以竹席也凉了，其实，也含有“人去席冷”之意。“红藕香残”——从客观景物来表现秋的到来。“玉簟秋”——从主观感受表达秋的到来。如果说“红藕香残”是从客观景物(视觉、嗅觉)来表现秋的到来，那么“玉簟秋”就是通过词人的主观感受(触觉)来表达秋的到来。这样一句话，把客观和主观，景和情都融化在一起了。
2.“轻解罗裳，独上兰舟”是作者在孤寂中所想到的排遣寂寞的方法，她排遣掉寂寞了吗?轻：轻手轻脚。怕惊动别人、小心翼翼。独：借泛舟以消愁，非闲情逸致的游玩。过去和夫君双双泛舟，充满诗情画意，今天独自击楫，眼前的情景只能勾起往事，怎能排遣得了呢?独：——如果丈夫在家，夫妻一起去划船该多好啊!
3.“云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼”是一个倒装句，其意味是什么?顺序：月满时——上西楼——望云中——见回雁——思及谁寄锦书来谁——赵明诚谁寄——明月自满，人却未圆;雁字空回，锦书无有!词人因惦念游子行踪，盼望锦书到达，遂从遥望云空引出雁足传书的遐想，不管白日月夜，无论舟上楼中，萦绕于词人心头。
4.“花自飘零水自流”的意义分析：
(1)写眼前之景，花落水流，与“红藕香残”、“独上兰舟”相拍合;。
(2)其所象喻的人生、年华、爱情、离别——。
无可奈何花落去，
似曾相识燕归来。
——晏殊。
惟草木之零落兮，
恐美人之迟暮。
——屈原。
水流无限似侬愁。
水流花谢两无情。
——崔涂。
5.领略词人“一种相思，两处闲愁”中所表露的旖旎、纯洁、心心相印的爱情写自己相思之苦、闲愁之深的同时，由己身推及到对方，深知这种相思与闲愁不是单方面的，而是双方的，足见两心相印。分合：表明此情是一而二，二而一的;深化：诉说此情已由思而化为愁。
6.名句赏析：“此情无计可消除，才下眉头，却上心头。”“情”要用“计”消除，可知其重。又“无计可消除”，可知其深。化用范仲淹在《御街行》中的句子：“眉间心上，无计相回避。”李清照将这句化得出奇了：对愁的描写极其形象，把愁说成是一种能够运动的有形之物，更为出奇的是它的运动方式。皱着的眉头方才舒展，而思绪又涌上心头——相思之情无法排遣。“才——却——”有连接关系，表现“愁”运动之速，而愁从可见的眉间藏到心头，更使人领略到女词人的万千愁绪，诗人感情在短暂中的变幻起伏，真实形象，给人以遐想。(联想：李煜：“剪不断，理还乱，是离愁，别是一番滋味在心头。”)。
四：课文小结(见图)。
五：本文的写作特点：
2.大胆歌颂自己的爱情，象蜜甜、象水清，落落大方;。
3.浅俗清新，明白如话，也多用偶句，琅琅上口，声韵和谐。
六：作业：背诵全词。
教后反思：本堂课在规定的时间内完成了教学任务，成功的地方在于让学生结合音乐画面进入诗歌，理解词意，把握主旨(感性认识，理性把握);注重对学生的合作探究式学习能力的培养;注意了课堂背诵。
缺点是课堂注重了意境感受的同时，有些同学“麻木不仁”，“无动于衷”，在课堂上“掉队”了。这给我留下一个进步的余地。
一剪梅教学设计参考（通用13篇）篇三
红藕香残玉簟秋。
轻解罗裳，独上兰舟。
云中谁寄锦书来？
雁字回时，月满西楼。
花自飘零水自流。
一种相思，两处闲愁。
此情无计可消除，
才下眉头，却上心头。
译文：
红藕香残，鲜艳的荷花凋谢了，从竹席上感到深深的凉意，轻轻提起薄纱罗裙，独自泛一叶兰舟。天空中燕群排成队形飞回来，（有没有）传回谁的家书？鸿雁飞回的时候，（转眼间）已是夜晚，如洗的月光倾泻在西楼，（我这在这盼望着）。
花，自在地飘零，水，自在地飘流，一种离别的相思，你与我，牵动起两处的闲愁。啊，无法排除的是--这相思，这离愁，刚从微蹙的眉间消失，又隐隐缠绕上了心头。
赏析：
词的上片主要描述词人的独居生活。
为排遣心中的愁绪而“轻解罗赏，独上兰舟”.一个“独”字而意境全出：曾经是夫唱妇随，曾经是携手并肩，曾经是举案齐眉，而现在却是茕茕孑立，形单影只；举目四望，相伴的只一“兰舟”而已！本是为“消愁”而来，怎奈却是“愁更愁”,相思之情不禁更重更浓。
看到鸿雁，词人想象着也许是丈夫托鸿雁捎来家信，她把苏武雁足传书的典故巧妙地融于眼前的情景之中，自然妥帖，余味无穷。我们可以设想：词人甚至会猜想丈夫在信中告诉自己归期、行程，那种企盼之情溢于字里行间。
下片是词人抒发内心感受，直抒相思之苦。
词人用“花自飘零水自流”起兴，这既是写她在舟中所见，也是她的内心所感。花飘水流本是物之自态，却使词人触景生情：流水落花无从体味她的情怀，依旧我行我素地流走飘落，这更增加了词人的伤感与凄凉。句中“自”用得最妙，词人移情于物又借物抒情，正如屈原所说“惟草木之零落兮，恐美人之迟暮”,表达了对韶光易逝的感慨。这样，词中的感情就使人觉得比单纯的思念更深入了一层，更富有暗示性，给读者留有更大的想象空间，更增添了感染力。
“一种相思，两处闲愁”,是直接抒发相思之情。词人把夫妻双方合起来写，这是她设身处地地想象丈夫也如自己一样深深地思念着对方，可是空间上的距离使二人不能相互倾诉，只好各自思念着、愁闷着。这也是女性特有的细腻之处。
但是这只是铺垫，词的主旨落在最后两句“此情无计可消除，才下眉头却上心头”上。相思之情要用“计”来“消除”,却又“无计可消除”,可见相思之深之苦。眉间心上，“斩不断，理还乱”.我们可以从中体会到词人的万千愁绪，这与她的“只恐双溪舴艨舟，载不动许多愁”有异曲同工之妙，给人以无限的遐想。
通观全篇，词人以细腻委婉的笔触抒写自己对丈夫的绵绵不绝的相思之情，用平常无奇的文字表现新奇的意境。此词是李清照细腻深婉的风格的最好诠释，也使《一剪梅》成为李清照的代表作之一。
一剪梅教学设计参考（通用13篇）篇四
1、这首词是高中语文二年级《中国古代诗歌与散文鉴赏》中的一篇课文，是李清照的代表作，也是宋代婉约词中难得的佳作。
2、学习内容为李清照的词《一剪梅》。这是一首倾诉相思、别愁之苦的词，是李清照写给新婚未久即离家外出的丈夫赵明诚的。她诉说了自己独居生活的孤独寂寞，急切思念丈夫早日归来的心情。词作笔调清新，风格细腻，给景物以情感，移情入景，借景抒情。作者在词中以女性特有的敏感捕捉稍纵即逝的真切感受，将抽象而不易捉摸的思想感情，以素淡的语言表现具体可感、为人理解、耐人寻味的情感。
3、学习这首词需要一课时。学习目标主要是让学生感受词的意境，初步形成鉴赏诗歌的能力，形成一定的审美观念。在教学过程中要充分发挥学生的主体地位，通过创设感受情境、学生朗读、小组讨论等方式，让学生全面理解诗歌的情感内容，进而形成鉴赏评价机制。
略
略
1.知识与技能：
1)培养学生补充空缺意象、再造意境的创新思维能力,使学生初步形成鉴赏诗歌的能力。
2)要引导学生通过学习，总结出诗人李清照词的婉约风格。
3)李清照写内心愁苦的名句很多，让学生把握用意象写愁的手法。
2.过程与方法:。
1)有感情的朗诵这首词，并熟练背诵，准确无误地默写全词。
2)锤炼词语，品味“轻”、“独”“才”、“却”等字词。
3)深刻体味作者所表现的“闲愁”。
3.情感态度与价值观:。
1)感受鉴赏作品的意象美、意境美、韵律美、音乐美，形成行为价值观。
2)体会作者生平遭遇与创作的密切关系，感受甜蜜的相思之苦。
1、学生在初中已经对李清照有所了解，学习过她的《如梦令》，有一定的知识储备，在导课时可以充分利用这一点，让学生更多的参与，既温故又知新。
2、学生对于诗歌仅仅是读一读，在独立鉴赏评价方面的能力不足，如何教会学生鉴赏诗歌的方法才是诗歌教学的终极目标。
3、在“闲愁”和“相思之苦”这个情感的理解上，学生缺乏生活积累，可能有困难。
多媒体设备-----主要是情境导课时展示一组溪亭日暮、藕花深处、归舟争渡、惊飞的鸥鹭的画面，同时用多媒体播放《一剪梅》改编的歌曲《月满西楼》，画面意境优美，音乐婉转动人，这样既可以充分调动学生的学习兴趣，同时能很快进入情境，理解诗歌的内容和情感。教学结束时，也可以师生同唱这首词，将课堂结束在师生情感共鸣的最高峰，余音绕梁，意味隽永。八、教学过程一、诗画导入：
※展示一组画面：溪亭日暮、藕花深处、归舟争渡、惊飞的鸥鹭师：(明示画面中的意象)所谓“诗中有画，画中有诗”，同学们看到这些画面能想起初中学过的哪首词?生：李清照的词《如梦令》。
师生齐背《如梦令》：常记溪亭日暮，沉醉不知归路。
兴尽晚回舟，误入藕花深处。
争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。
师：(启发)词中写的是作者少女时代无忧无虑的生活和开朗愉快的心情。真是“少年不识愁滋味”啊。然而，随着年龄的增长和生活的变迁，女词人还能一如既往地做个快乐天使吗?带着这个疑问，我们学习作者的另一首名篇《一剪梅》。(屏幕显示课题)。
1、整体感知：概括词的上下两片所写的内容。
2、本词写的是哪一季节的景物，其中有没有明确点明时令的词句?
明确：秋，初秋的景物;“残”，可解为残留意;“秋”，非为秋天，而为凉意。“花自飘零”，为秋景;“轻解罗裳”，乃为着秋装。
注意：“雁字回时，月满西楼”，是为秋景，但在本词中属虚写，乃是作者想象之景，故不为证据。
3、本词写了件什么事，表达了作者怎样的感情?
明确：在初秋的一个中午，“我”独自一人为排解忧愁而去泛舟，在这之中的所见所感，孤独、秋闷之情。
4、作者如何表现自己的这种感情?
明确：
(1)、间接抒情——借用景物营造气氛，烘托人物内心情感。
(2)、直抒胸臆——直接抒发自己的相思、闲愁。
5、精彩词句赏析，品读意境美。
步骤：由学生自找自赏，教师补充。
(1)《白雨斋词话》中说：“易安佳句，如《一剪梅》起七字云：‘红藕香残玉簟秋’，精秀绝伦，真不食人间烟火者”，你能说出它好在哪里吗?(引导学生从词的主旨和意境角度分析)。
明确：“红藕香残是以点带面的写法，点明了时节，透露出秋景的冷落、萧条，而且渲染了环境气氛，对作者的孤独闲愁起了衬托作用。如果说“红藕香残”是从客观景物(视觉、嗅觉)来表现秋的到来，那么“玉簟秋”就是通过作者的主观感受(触觉)来表达秋的到来，一句话，把客观和主观，景和情都融化在一起了。
(2)“轻解罗裳，独上兰舟”是作者在孤寂中所想到的排遣寂寞的方法，她排遣掉寂寞了吗?你从哪里看出来的?(引导学生揣摩关键字)。
明确：从一个“独”字可看出，词人想借泛舟来消愁，结果是“举杯消愁愁更愁”啊。过去和夫君一起双双击楫，充满诗情画意，今天却独自击楫，眼前的情景，只能勾引起往事，怎能排遣得了愁呢?“独”字是“背面敷粉”的写法，其实她想说的是：如果丈夫在家，夫妻一起去划船该多快乐啊。
“兰舟”情结。(梁元帝《采莲赋》)。
(3)为了稍减闲愁，词人又臆想鸿雁能传书信，哪位同学能描述一下“云中谁寄锦书来?雁字回时，月满西楼”这句词是一幅怎样的优美意境呢?(引导学生运用联想法)。
1、通过与《如梦令》和《声声慢》的对比，体会李清照在不同的创作时期作品中所抒发情感的变化。
2、在之前的基础上，总结归纳婉约词的主要特点。
3、播放歌曲《月满西楼》，在歌手深情演绎中使学生进一步领略李清照词所创设的优美意境，加深对课文内容的理解。
请大家搜集整理出李清照词中有“瘦”字的句子，并对这些“瘦”字在不同句子中的艺术效果作100字左右的简要赏析。
漠漠春阴酒半酣。
风透春衫，雨透春衫。
人家蚕事欲眠三。
桑满筐篮，柘满筐篮。
先自离怀百不堪。
樯燕呢喃，梁燕呢喃。
篝灯强把锦书看。
人在江南，心在江南。
无限伤心夕照中。
故国凄凉，剩粉余红。
金沟御水自西东。
昨岁陈宫，今岁隋宫。
往事思量一晌空。
飞絮无情，依旧烟笼。
长条短叶翠濛濛。
才过西风，又过东风。
一剪梅教学设计参考（通用13篇）篇五
《一剪梅》是宋代女词人李清照的代表作之一。它很好地体现了被称为“易安体”的李清照作品的艺术风格，即清丽典雅，温婉细腻。鉴赏这首词应该让学生用情感去参与、用心灵去体会，力争能够切实把握住作者内心那种缠绵悱恻的情怀。那么仅仅一首词是不够的，也难以达到鉴赏的目的，因此在教学过程中加入李清照的其他作品，作为拓展阅读材料，一方面能使学生更好地理解李清照的词风，另一方面也能在不知不觉中激发学生对中国古典诗词的热爱。
2、教学对象分析。
高二年级的学生已经具备了诗歌鉴赏的基本能力，所以在教学过程中教师没有必要作出过多地讲解说明，让学生讨论发言更能提高鉴赏的积极性，同时辅以多媒体手段，用优美的歌声和画面营造氛围，效果要比传统的讲解方式好得多。
教学目的。
1、体会作者生平遭遇与文学创作的密切关系。
2、感受意象美和意境美，把握李清照词深婉细腻的艺术风格，培养学生诗词鉴赏能力。
3、培养学生再造意境的思维能力，提高审美情趣，
教学重点。
通过解读文句，分析意境，把握李清照词的艺术风格，掌握中国古典诗词中常用意象的特定属性和情景交融的艺术手法，。
教学难点。
体会词人前后期作品中的别样“愁”情四、教学媒体设计。
学生接触的古典诗词其实并不少，但是由于他们年纪还小，没有什么人生经历，对古诗词中所体现的作者的心绪，难以达到情感上的共鸣，所以鉴赏往往只停留在浅表层次。而现代化的多媒体教学手段对解决这个问题能起到相当重要作用。在本节课的教学过程中多媒体的运用贯穿整个过程。课堂的第一阶段，显示李清照的画像，让学生对作者有一个比较亲切的印象，接下来显示李清照的有关材料，进一步加强认识。第二阶段，播放朗诵视频《一剪梅》，同时逐句显示作品内容，以渲染气氛，在朗诵中要求学生思考有关问题。第三阶段，显示作品，学生自由发言，评价词句。第四阶段，拓展阅读，总结李清照作品的艺术风格。第五阶段，播放《月满西楼》，在唯美的画面与歌声中结束课程。多媒体的运用将音乐、画面、文字有机的结合起来，既使教学内容明确具体，又营造了一种诗歌鉴赏所必需的氛围，有利于学生对诗词意境的把握。
教学过程：
从今人对李清照的评价入手导入新课，“在我国词坛有一位传奇女子，她把三分泪水、七分才气凝结成篇篇妙语华章，她就是千古才女李易安，万古愁心李清照”
(二)、作者作品。
让学生回忆接触过的李清照的作品，介绍自己所熟悉的李清照的生平及故事，教师小结(见幻灯片)，引出知人论世的诗歌鉴赏方法，明确李清照的诗词内容。
(三)、作品鉴赏。
1、听视频朗诵《一剪梅》，同时有感情的朗诵全词，找出体现作者心理状态的字眼以及主旨句。
明确：“闲愁”二字最能体现作者心情，是全词的词眼，主旨句为“此情无计可消除，才下眉头，却上心头”。
2、词人的丈夫新婚后不久就外出求学后，李清照填词《一剪梅》送给丈夫。古来抒写愁绪的诗句有很多，如李白的“举杯消愁愁更愁”，李煜的“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”等。而李清照写愁却不落前人窠臼，那么她笔下的“愁”有何独特之处呢?下面我们就来认真研读作品。
3、齐读这首词，提问：词的上下两阕分别侧重写什么?全词抒发词人什么感情?明确：上阕写人物行动，下阕侧重抒情，全词抒发作者的寂寞相思之情。
4、自由讨论，找出自己最喜欢的词句并作简要分析之后教师作小结。各句的分析总结大体围绕以下方面进行：
明确：视觉、嗅觉、触觉。
作者从多个角度入手描写秋意的冷落萧条，不仅刻画了四周景色，而且烘托出词人情怀。花开花落，既是自然现象，又是悲欢离合的人事象征。枕席生凉，既是肌肤触觉，也是凄凉独处的内心感受。作品首句就显示了这首词的环境气氛和感情色彩。
一剪梅教学设计参考（通用13篇）篇六
红藕香残玉簟秋，轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来?雁字回时，月满西楼。
花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。
全文鉴赏。
词的起句“红藕香残玉簟秋”，领起全篇。它的上半句“红藕香残”写户外之景，下半句“玉簟秋”写室内之物，对清秋季节起了点染作用。全句设色清丽，意象蕴藉，不仅刻画出四周景色，而且烘托出词人情怀。花开花落，既是自然界现象，也是悲欢离合的人事象征;枕席生凉，既是肌肤间触觉，也是凄凉独处的内心感受。这一兼写户内外景物而景物中又暗寓情意的起句，一开头就显示了这首词的环境气氛和它的感情色彩。
上阕共六句，接下来的五句按顺序写词人从昼到夜一天内所作之事、所触之景、所生之情。前两句“轻解罗裳，独上兰舟”，写的是白昼在水面泛舟之事，以“独上”二字暗示处境，暗逗离情。下面“云中谁寄锦书来”一句，则明写别后的悬念。词人独上兰舟，本想排遣离愁;而怅望云天，偏起怀远之思。这一句，钩连上下。它既与上句紧相衔接，写的是舟中所望、所思;而下两句“雁字回时，月满西楼”，则又由此生发。可以想见，词人因惦念游子行踪，盼望锦书到达，遂从遥望云空引出雁足传书的遐想。而这一望断天涯、神驰象外的情思和遐想，不分白日或月夜，也无论在舟上或楼中，都是萦绕于词人心头的。
“花自飘零水自流”一句，承上启下，词意不断。它既是即景，又兼比兴。其所展示的花落水流之景，是遥遥与上阕“红藕香残”、“独上兰舟”两句相拍合的;而其所象喻的人生、年华、爱情、离别，词的下阕就从这一句自然过渡到后面的五句，转为纯抒情怀、直吐胸臆的独白。
“一种相思，两处闲愁”二句，在写自己的相思之苦、闲愁之深的同时，由己身推想到对方，深知这种相思与闲愁不是单方面的，而是双方面的，以见两心之相印。这两句也是上阕“云中”句的补充和引申，说明尽管天长水远，锦书未来，而两地相思之情初无二致，足证双方情爱之笃与彼此信任之深。这两句既是分列的，又是合一的。合起来看，从“一种相思”到“两处闲愁”，是两情的分合与深化。其分合，表明此情是一而二、二而一的;其深化，则诉说此情已由“思”而化为“愁”。下句“此情无计可消除”，紧接这两句。正因人已分在两处，心已笼罩深愁，此情就当然难以排遣，而是“才下眉头，却上心头”了。
这首诗的结拍三句，是历来为人所称道的名句。以“才下眉头，却上心头”这样两句来代替“眉间心上，无计相回避”的平铺直叙，给人以眼目一新之感。这里，“眉头”与“心头”相对应，“才下”与“却上”成起伏，语句结构既十分工整，表现手法也十分巧妙，因而就在艺术上有更大的吸引力。当然，句离不开篇，这两个四字句只是整首词的一个有机组成部分，并非一枝独秀。它有赖于全篇的烘托，特别因与前面另两个同样工巧的四字句“一种相思，两处闲愁”前后衬映，而相得益彰。同时，篇也离不开句，全篇正因这些醒人眼目的句子而振起。
声声慢李清照。
寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他晚来风急!雁过也，正伤心，却是旧时相识。
满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘?守着窗儿独自，怎生得黑!梧桐更兼细雨，到黄昏点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得!
鉴赏。
这首词写于李清照生活的后期。一题作“秋情”，赋秋就是赋愁，但这里的愁已不是女词人闺中生活的淡淡哀愁，词人经历了国家危亡，故乡沦陷，丈夫病逝，金石书画全部散失，自己流落在逃难的队伍中，饱经离乱，所以这里的愁是深愁，浓愁，无尽的愁。
词一开头就用了十四个叠字。“寻寻觅觅，”词人好象有所寻求，但又不知道要寻求什么，这时她已经历了国破、家亡、夫逝的沉重打击，生活中美好的东西都已不存在了，事实上在现实生活中已经没有什么可寻觅，也没有什么需要寻觅的了，但词人还是希望找点什么寄托自己空虚寂寞的.情怀，支撑自己孤苦无助的人生，但寻觅的结果只能是“冷冷清清”，周围的环境是一片凄清冷落，更让人感到现实的孤苦无援。“凄凄惨惨戚戚”，写词人内心的凄凉、悲苦、惨戚的情绪。这三句都在表现女主人的愁苦无聊，寂寞哀伤，但各有侧重，第一句写神态，第二句写环境，第三句写心情，第二、三句又是第一句“寻寻觅觅”的结果，“冷冷清清，先感于外;凄凄惨惨戚戚，后感于心，进入愁境”(吴熊和《唐宋词通论》)。
“乍暖还寒时候，最难将息。”刚觉得有点儿暖和却又变冷了，这是秋天的时令特征。“将息”，调养。人在天气多变化时，是很难适应的，更何况是年岁已大，身体衰弱，又遭遇了如此不幸的人，就更是对天气的变化特别敏感，更觉得难以将养适应了。
为了适应这多变的秋天时节，词人企图以酒御寒，但“三杯两盏淡酒，怎敌他晚来风急?”酒是“三杯两盏”，量少，又是“淡酒”，怎么能抵挡黄昏时的阵阵秋风呢?淡酒不敌风寒，饮酒也不能排遣忧愁。
“雁过也，正伤心，却是旧时相识。”雁飞过去，正令人伤心，原来雁是我过去见过的。这里我们可看到三层意思：(一)雁飞过去了，雁叫声声，凄厉难闻，正令人伤心，原来大雁是老相识了，触动我内心的创伤已不止一次，现在又来触动我，使我伤心难过。(二)古代有雁足传书的传说。雁以往是给我带过信的，给我安慰，现在丈夫已逝，亲戚离散，雁飞过去无信可带，不能再给我安慰了，使我伤心。(三)作者的故乡在北方，而此时作者沦落南方，秋天北雁南飞，引起了对故乡的思念，所以使她伤心。雁在北方就相识，现在看到雁不是在故土，而是在异乡，发出物是人非的感慨，寄托怀乡之意。
词的下片承接上片。“满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘?”“黄花”是指菊花，品种是黄色的。“堆积”，指花开之盛，可能是小菊花密密麻麻地开放，不是言落英满地。“憔悴损”指人因伤心而消瘦。损，煞，是说憔悴得很。有人认为是黄花“憔悴损”，不妥，因为前面的“堆积”不作零落解，菊花是枯在枝头的。“谁”，指自己。“堪”，能够，经得起。菊花盛开，本要摘花插在瓶子里，可人已憔悴，如今还有什么心思和兴趣去摘花呢?已经没有赏花的心情了。
“守着窗儿，独自怎生得黑?”一个人坐在窗边，象守着什么东西一样，百无聊赖，希望天早一点黑下来，看不到窗外一切使人伤心的东西，但天偏偏与人作对，越等越觉得时间漫长，度日如年。
寂寞难耐，好不容易等到黄昏，等来的却是更令人伤心的东西：“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。”风吹梧桐叶，萧萧瑟瑟，本已悲凉，又加细雨滴到梧桐上，更助悲凉。温庭筠《更漏子》“梧桐树，三更雨，不道离情正苦;一叶叶，一声声，空阶滴到明。”李清照是位敏锐善感的词人，雨打梧桐点点滴滴，好象敲击着她破碎的心灵，使她悲伤至极。
这种种情形不断地折磨词人，情何以堪?所以词人最后冲口而出：“这次第，怎一个愁字了得!”“这次第”是说这种种情形或这种种光景。这种种情况加在一起，怎么是一个“愁”字可以概括得了!“愁”说不清楚，用人间文字和语言概括不了，写出了无尽的愁绪，传达出种种难以言传的哀痛。
这首词是在国破家亡、流落异地时写的，词中诉说了词人孤愁无助、生意萧条的处境，寄托了极其深沉的家国之思，深深地打上了时代的烙印。
词的描写纯用赋体，写了环境，写了身世，写了心情，并将这三者融为一体。词中写客观环境的事物有：淡酒、晚风、飞雁、黄花、梧桐、细雨，这些景物都贯穿浓重的感情色彩，渗透着作者的主观感受，创造了冷落、凄清、寂寞的意境。凄凉的景物一路写下来越积越多，伤感越来越浓重，最后堆砌的愁苦迸涌而出。
词中用了九对叠字，叠字用得很自然，如大珠小珠落玉盘，前人称赞她笔力很健。这些叠字用得自然妥帖，是经过作者锤炼而得的，使寂寞、怅惘、痛苦的感情通过这些叠字的渲染得以尽情的表现。
词的语言通俗平易，虽是寻常语，但富有表现力，表现了深刻的内容。《声声慢》词调可押平声韵，也可押入声韵，词人选用了入声韵，能够很好地表达忧郁的情怀，并多次运用双声字、舌音和齿音字，更加重了凄切悲苦的情调。
一剪梅教学设计参考（通用13篇）篇七
《一剪梅》是宋代女词人李清照的代表作之一。它很好地体现了被称为“易安体”的李清照作品的艺术风格，即清丽典雅，温婉细腻。鉴赏这首词应该让学生用情感去参与、用心灵去体会，力争能够切实把握住作者内心那种缠绵悱恻的情怀。那么仅仅一首词是不够的，也难以达到鉴赏的目的，因此在教学过程中加入李清照的其他作品，作为拓展阅读材料，一方面能使学生更好地理解李清照的词风，另一方面也能在不知不觉中激发学生对中国古典诗词的热爱。
2.教学对象分析。
高二年级的学生已经具备了诗歌鉴赏的基本能力，所以在教学过程中教师没有必要作出过多地讲解说明，让学生讨论发言更能提高鉴赏的积极性，同时辅以多媒体手段，用优美的歌声和画面营造氛围，效果要比传统的讲解方式好得多。
二.教学目标。
知识目标：把握李清照作品清理典雅的艺术风格。
能力目标：提高学生的诗歌鉴赏能力。
德育目标：培养学生对中国古典诗词的热爱。
1.重点:解读文句，品味意境。
把握李清照作品的艺术风格。
学会诗歌鉴赏的基本方法。
2.难点：作品艺术风格的把握学会诗歌鉴赏的基本方法。
学生接触的古典诗词其实并不少，但是由于他们年纪还小，没有什么人生经历，对古诗词中所体现的作者的心绪，难以达到情感上的共鸣，所以鉴赏往往只停留在浅表层次。而现代化的多媒体教学手段对解决这个问题能起到相当重要的作用。在本节课的教学过程中多媒体的运用贯穿整个过程。课堂的第一阶段，显示李清照的画像，让学生对作者有一个比较亲切的印象，接下来显示李清照的有关材料，进一步加强认识。第二阶段，播放朗诵视频《一剪梅》，同时逐句显示作品内容，以渲染气氛，在朗诵中要求学生思考有关问题。第三阶段，显示作品，学生自由发言，评价词句。第四阶段，拓展阅读，总结李清照作品的艺术风格。第五阶段，播放《月满西楼》，在唯美的画面与歌声中结束课程。多媒体的运用将音乐、画面、文字有机的结合起来，既使教学内容明确具体，又营造了一种诗歌鉴赏所必需的氛围，有利于学生对诗词意境的把握。
五.教学过程：
(一)．导语设计：从今人对李清照的评价入手导入新课。
“在我国词坛有一位传奇女子，她把三分泪水、七分才气凝结成篇篇妙语华章，她就是千古才女李易安，万古愁心李清照”
(二)．让学生回忆接触过的李清照的作品，介绍自己所熟悉的李清照的生平及故事，教师小结（见背投），引出知人论世的诗歌鉴赏方法，明确李清照的诗词内容。
(三)．作品鉴赏：
1．听视频朗诵《一剪梅》，同时有感情的朗诵全词，找出体现作者心理状态的字眼以及主旨句。
明确：“闲愁”二字最能体现作者心情，是全词的词眼，主旨句为“此情无计可消除，才下眉头，却上心头”。
2．词人的丈夫新婚后不久就外出求学后，李清照填词《一剪梅》送给丈夫。古来抒写愁绪的诗句有很多，如李白的“举杯消愁愁更愁”，李煜的“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”等。而李清照写愁却不落前人窠臼，那么她笔下的“愁”有何独特之处呢？下面我们就来认真研读作品。
3．齐读这首词，提问：词的上下两阕分别侧重写什么？全词抒发词人什么感情？
明确：上阕写人物行动，下阕侧重抒情，全词抒发作者的寂寞相思之情。
4．自由讨论，找出自己最喜欢的词句并作简要分析之后教师作小结。各句的分析总结大体围绕以下方面进行：
明确：视觉、嗅觉、触觉。
作者从多个角度入手描写秋意的冷落萧条，不仅刻画了四周景色，而且烘托出词人情怀。花开花落，既是自然现象，又是悲欢离合的人事象征。枕席生凉，既是肌肤触觉，也是凄凉独处的内心感受。作品首句就显示了这首词的环境气氛和感情色彩。
（3）．研读“云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼”句。
提问：这句词按照逻辑顺序应怎样排列？
明确：应是“月满时，上西楼，望云中，见回雁，思谁寄锦书来”。
引导学生展开联想和想象，体会这句词的优美意境。
词句中的“谁”显然是指自己的丈夫赵明诚，可以想见，词人因惦念游子行踪，盼望锦书到达，所以遥望云空，产生鸿雁传书的遐想。但是明月自满，人却未圆，雁子空回，锦书全无，所以有“谁寄”之叹，实际是无人寄书，心中愁绪平添一层。
5．研读下阕。这部分词人直抒胸臆，按捺不住的愁绪尽显于字里行间。
（1）．品味“一种相思，两处闲愁”句。
明确：此句是说身在异地的丈夫和自己怀有一样的相思之情，直接点明了夫妻二人的两相恩爱，足见双方情爱之笃以及彼此信任之深。
明确：这句词赋予愁绪以运动之感，使人仿佛看见词人眉头的若舒若蹙，而愁从眉间藏到心间，更使人领略到词人的万千愁绪，引发无限的遐想。
（四）．诵读并背诵全词。对比赏析《一剪梅》与《声声慢》，小结李清照词作的语言风格和艺术特色。
总结：清新典雅，温婉细腻，婉约词的代表，世人称之为“易安体”。
（五）．欣赏歌曲《月满西楼》的flash，加强审美印象。
（六）．布置作业：
搜集李清照的有关作品，进一步体会“易安体”的艺术风格。
一剪梅教学设计参考（通用13篇）篇八
粉红色的荷花已经凋谢，幽香也已消散，光滑如玉的竹席带着秋的凉意。解开绫罗裙，换着便装，独自登上小船。仰头凝望远天，那白云舒卷处，谁会将锦书寄来？雁群飞回来时，月光已经洒满了西楼。
落花独自地飘零着，水独自地流淌着。彼此都在思念对方，可又不能互相倾诉，只好各在一方独自愁闷着。这相思的愁苦实在无法排遣，刚从微蹙的眉间消失，又隐隐缠绕上了心头。
一剪梅教学设计参考（通用13篇）篇九
1、体会作者生平遭遇与文学创作的密切关系。
2、感受意象美和意境美，把握李清照词深婉细腻的艺术风格，培养学生诗词鉴赏能力。
3、培养学生再造意境的思维能力，提高审美情趣，
【教学重点】通过解读文句，分析意境，把握李清照词的艺术风格，掌握中国古典诗词中常用意象的特定属性和情景交融的艺术手法，。
【教学难点】体会词人前后期作品中的别样“愁”情。
【教学方法】诵读——点拨——探究。
【教学过程与内容】。
一、导入新课：
二、知人论世：
李清照(1084-1155)，宋代著名女词人，号易安居士。宋词婉约派的代表作家，生活在书香世家，其父李格非是苏轼的学生，其夫赵明诚是著名的金石考据学家。李清照夫妇雅好词章，常相唱和。1127年，靖康之乱，李清照随家颠簸南下，后来丈夫病死，李亡国继以亡家，余生孤苦，郁郁而终。
其词以南渡为界，前期词写天真烂漫的少女时代和极尽相思之苦的思妇情结;南渡之后国破家亡夫死，其词抒发了伤时念旧、怀乡悼亡的情感，也寄托了强烈的亡国之思。词风大变，转为凄苦悲怆、哀婉动人。
三、吟咏词韵：
明确：《一剪梅》是双调，每段有四个乐句，每句四拍，形式上与七律相近，节奏整齐。所不同的是，它的双数句被分解成两小句，每小句四字。这两小句有时意思直贯而下，如“轻解罗裳，独上兰舟”、“雁字回时，月满西楼”;有时意思或相仿或并列，如“一种相思，两处闲愁”，甚至可用叠韵，如“才下眉头，却上心头”。读前一种四字句，两句间停顿要短一些;读后一种四字句，两句间停顿稍长，以造成悬念，突出下句内容的重要性。从整首词来看，单数句应读得缓慢、悠长，双数句可以读得轻快短促，这就有了对比。
四、整体感知：
1、这首词表达了词人怎样的心情?试在词中找出“词眼”。
明确：这首词的词眼是“愁”，是李清照写给丈夫赵明诚的，极言自己独居生活的寂寞和相思之苦。主要采用寓情于景和直抒胸臆两种表现手法。
2、这首词主要运用哪些表现手法来抒写愁绪?
明确：寓情于景直抒胸臆。
3、请找出词中的主要意象，并联系所学诗文，说说词人是如何通过意象来抒发心中的愁绪的。
明确：红藕玉簟雁月花水。
五、缘景明情：
1、“红藕香残玉簟秋”描绘了一幅怎样的画面?营造出怎样的意境?
明确：“红藕香残”点明了时节，透露出秋景的冷落、萧条，对作者的孤独闲愁起了衬托作用。季节的变迁，还会使女词人产生丈夫离家日久的感觉使她觉得孤单寂寞。
秋天来了荷花凋谢，其实也含有青春易逝、红颜易老之意。暑退秋来，竹席也凉了,不止是说天气变凉，其实，也含有“人去席冷”之意，跟她独守空房关系倒更为密切，衬托出词人冷清与孤寂。(引导学生从词的主旨和意境角度分析)。
2、“云中谁寄锦书来?雁字回时，月满西楼”这句词是一幅怎样的'优美意境呢?分析“雁”与“月”两个意象。
明确：“乡书何处达，归雁洛阳边”——王湾《次北固山下》。
“塞下秋来风景异，衡阳雁去无留意”——范仲淹《渔家傲》。
“雁”意象：常常引起游子思乡怀亲之情和羁旅伤感。鸿雁传书指通信。也有以鸿雁来指代书信。
“但愿人长久，千里共婵娟”——苏轼《水调歌头》。
“露从今夜白，月是故乡明”——杜甫《月夜忆舍弟》。
“月”意象：常寄寓思念故乡，怀念亲朋的美好愿望。
词人身处西楼，因惦念丈夫行踪，望月计算着丈夫回家的日子，盼望锦书到达，遂从遥望云空引出雁足传书的遐想。感慨雁字空回，锦书难托。感叹明月自满，人未团圆。不管白日月夜，无论舟上楼中，相思之情都萦绕于词人心头。(引导学生运用联想和想象)。
3、“花自飘零水自流”本是秋天常见的景物，词人为什么对此格外敏感?分析“花”与“水”两个意象。
明确：晏殊《浣溪沙》：无可奈何花落去，似曾相识燕归来。
李煜《浪淘沙》：流水落花春去也，天上人间。
王实甫《西厢记》：花落水流红，闲愁万种，无语怨东风。
“花”：人生、青春、年华。
“流水”：时光。
花飘水流，是物的自在之态，女词人见此景象，极为伤怀，触动了韶光易逝,青春难再之感。但花和水却不理会她的情怀，依旧不停地飘落，不停地流逝。
一剪梅教学设计参考（通用13篇）篇十
《一剪梅》是宋代女词人李清照的代表作之一。它很好地体现了被称为“易安体”的李清照作品的艺术风格，即清丽典雅，温婉细腻。鉴赏这首词应该让学生用情感去参与、用心灵去体会，力争能够切实把握住作者内心那种缠绵悱恻的情怀。那么仅仅一首词是不够的，也难以达到鉴赏的目的，因此在教学过程中加入李清照的其他作品，作为拓展阅读材料，一方面能使学生更好地理解李清照的词风，另一方面也能在不知不觉中激发学生对中国古典诗词的热爱。
2、教学对象分析。
高二年级的学生已经具备了诗歌鉴赏的基本能力，所以在教学过程中教师没有必要作出过多地讲解说明，让学生讨论发言更能提高鉴赏的积极性，同时辅以多媒体手段，用优美的歌声和画面营造氛围，效果要比传统的讲解方式好得多。
知识目标：把握李清照作品清理典雅的艺术风格。
能力目标：提高学生的诗歌鉴赏能力。
德育目标：培养学生对中国古典诗词的热爱。
1、重点:解读文句，品味意境，把握李清照作品的艺术风格，学会诗歌鉴赏的基本方法。
2、难点：作品艺术风格的把握，学会诗歌鉴赏的基本方法。
学生接触的古典诗词其实并不少，但是由于他们年纪还小，没有什么人生经历，对古诗词中所体现的作者的心绪，难以达到情感上的共鸣，所以鉴赏往往只停留在浅表层次。而现代化的多媒体教学手段对解决这个问题能起到相当重要作用。在本节课的教学过程中多媒体的运用贯穿整个过程。课堂的第一阶段，显示李清照的画像，让学生对作者有一个比较亲切的印象，接下来显示李清照的有关材料，进一步加强认识。第二阶段，播放朗诵视频《一剪梅》，同时逐句显示作品内容，以渲染气氛，在朗诵中要求学生思考有关问题。第三阶段，显示作品，学生自由发言，评价词句。第四阶段，拓展阅读，总结李清照作品的艺术风格。
第五阶段，播放《月满西楼》，在唯美的画面与歌声中结束课程。多媒体的运用将音乐、画面、文字有机的结合起来，既使教学内容明确具体，又营造了一种诗歌鉴赏所必需的氛围，有利于学生对诗词意境的把握。
从今人对李清照的评价入手导入新课，“在我国词坛有一位传奇女子，她把三分泪水、七分才气凝结成篇篇妙语华章，她就是千古才女李易安，万古愁心李清照”
(二)、作者作品。
让学生回忆接触过的李清照的作品，介绍自己所熟悉的李清照的生平及故事，教师小结（见幻灯片），引出知人论世的诗歌鉴赏方法，明确李清照的诗词内容。
(三)、作品鉴赏。
1、听视频朗诵《一剪梅》，同时有感情的朗诵全词，找出体现作者心理状态的字眼以及主旨句。
明确：“闲愁”二字最能体现作者心情，是全词的词眼，主旨句为“此情无计可消除，才下眉头，却上心头”。
2、词人的丈夫新婚后不久就外出求学后，李清照填词《一剪梅》送给丈夫。
古来抒写愁绪的诗句有很多，如李白的“举杯消愁愁更愁”，李煜的“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”等。而李清照写愁却不落前人窠臼，那么她笔下的“愁”有何独特之处呢？下面我们就来认真研读作品。
3、齐读这首词，提问：词的上下两阕分别侧重写什么？全词抒发词人什么感情？
明确：上阕写人物行动，下阕侧重抒情，全词抒发作者的寂寞相思之情。
4、自由讨论，找出自己最喜欢的词句并作简要分析之后教师作小结。各句的分析总结大体围绕以下方面进行：
明确：视觉、嗅觉、触觉。
作者从多个角度入手描写秋意的冷落萧条，不仅刻画了四周景色，而且烘托出词人情怀。花开花落，既是自然现象，又是悲欢离合的人事象征。枕席生凉，既是肌肤触觉，也是凄凉独处的内心感受。作品首句就显示了这首词的环境气氛和感情色彩。
（3）、研读“云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼”句。
提问：这句词按照逻辑顺序应怎样排列？
明确：应是“月满时，上西楼，望云中，见回雁，思谁寄锦书来”。引导学生展开联想和想象，体会这句词的优美意境。词句中的“谁”显然是指自己的丈夫赵明诚，可以想见，词人因惦念游子行踪，盼望锦书到达，所以遥望云空，产生鸿雁传书的遐想。但是明月自满，人却未圆，雁子空回，锦书全无，所以有“谁寄”之叹，实际是无人寄书，心中愁绪平添一层。
5、研读下阕。这部分词人直抒胸臆，按捺不住的愁绪尽显于字里行间。
（1）、品味“一种相思，两处闲愁”句。
明确：此句是说身在异地的丈夫和自己怀有一样的相思之情，直接点明了夫妻二人的两相恩爱，足见双方情爱之笃以及彼此信任之深。
明确：这句词赋予愁绪以运动之感，使人仿佛看见词人眉头的若舒若蹙，而愁从眉间藏到心间，更使人领略到词人的万千愁绪，引发无限的遐想。
（四）、诵读并背诵全词。
（五）、对比赏析《一剪梅》与《声声慢》，小结李清照词作的语言风格和艺术特色。
总结：清新典雅，温婉细腻，婉约词的代表，世人称之为“易安体”。
（六）、欣赏歌曲《月满西楼》的flash，加强审美印象。
（七）、布置作业：
搜集李清照的有关作品，进一步体会“易安体”的艺术风格。
一剪梅教学设计参考（通用13篇）篇十一
一片春愁待酒浇。江上舟摇，楼上帘招。秋娘渡与泰娘桥，风又飘飘，雨又萧萧。（渡一作：度。桥一作：娇）。
何日归家洗客袍？银字笙调，心字香烧。流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉。
译文。
船在吴江上飘摇，我满怀羁旅的春愁，看到岸上酒帘子在飘摇，招揽客人，便产生了借酒消愁的愿望。船只经过令文人骚客遐想不尽的胜景秋娘渡与泰娘桥，也没有好心情欣赏，眼前是“风又飘飘，雨又潇潇”，实在令人烦恼。
哪一天能回家洗客袍，结束客游劳顿的生活呢？哪一天能和家人团聚在一起，调弄镶有银字的笙，点燃熏炉里心字形的盘香？春光容易流逝，使人追赶不上，樱桃才红熟，芭蕉又绿了，春去夏又到。
注释。
吴江：今江苏县名。在苏州南。
浇：浸灌，消除。
帘招：指酒旗。
秋娘渡：指吴江渡。秋娘：唐代歌伎常用名，或有用以通称善歌貌美之歌伎者。又称杜仲阳，为唐德宗时镇海军节度史李侍女。渡：一本作“度”。
桥：一本作“娇”。
萧萧：象声，雨声。
银字笙：管乐器的一种。调笙，调弄有银字的笙。
心字香，点熏炉里心字形的香。
赏析。
吴江指滨临太湖东岸的吴江县。这首词主要写作者乘船漂泊在途中倦懒思归之心情。
起笔点题，指出时序，点出“春愁”的主旨。“一片春愁待酒浇”，“一片”言愁闷连绵不断。“待酒浇”，是急欲要排解愁绪，表现了他愁绪之浓。词人的愁绪因何而发，这片春愁缘何而生。接着便点出这个命题。
随之以白描手法描绘了“舟过吴江”的情景：“江上舟摇，楼上帘招。秋娘渡与泰娘桥，风又飘飘，雨又萧萧”，这“江”即吴江。一个“摇”字，颇具动态感，带出了乘舟的主人公的动荡飘泊之感。“招”，意为招徕顾客透露了他的视线为酒楼所吸引并希望借酒浇愁的心理。这里他的船已经驶过了秋娘渡和泰娘桥，以突出一个“过”字。“秋娘”“泰娘”是唐代著名歌女。作者单用之。心绪中难免有一种思归和团聚的急切之情。飘泊思归，偏逢上连阴天气。作者用“飘飘”“萧萧”描绘了风吹雨急。“又”字含意深刻，表明他对风雨阻归的恼意。这里用当地的特色景点和凄清、伤悲气氛对愁绪进行了渲染。
“何日归家洗客袍？银字笙调，心字香烧”。首句点出“归家”的情思，“何日”道出飘泊的厌倦和归家的迫切。想象归家后的温暖生活，思归的心情更加急切。“何日归家”四字，一直管着后面的三件事：洗客袍、调笙和烧香。“客袍”，旅途穿的衣服。调笙，调弄有银字的笙，烧香，点熏炉里心字形的香。这里是白描，词人想像归家之后的情景：结束旅途的劳顿，换去客袍；享受家庭生活的温馨，娇妻调弄起镶有银字的笙，点燃熏炉里心字形的香。白描是为了渲染归情，用美好和谐的家庭生活来突出思归的心绪。作者词中极想归家之后佳人陪伴之乐，思归之情段段如此。“银字”和“心字”给他所向往的家庭生活，增添了美好、和谐的意味。
下片最后三句非常精妙。“流光容易把人抛”，指时光流逝之快。“红了樱桃，绿了芭蕉”化抽象的时光为可感的意象，以樱桃和芭蕉这两种植物的颜色变化，具体地显示出时光的奔驰，也是渲染。蒋捷抓住夏初樱桃成熟时颜色变红，芭蕉叶子由浅绿变为深绿，把看不见的时光流逝转化为可以捉摸的形象。春愁是剪不断、理还乱。词中借“红”“绿”颜色之转变，抒发了年华易逝，人生易老的感叹。
词人在词中逐句押韵，读起朗朗上口，节奏铿锵。大大地加强了词的表现力。这个节奏感极强的思归曲，读后让人有“余言绕梁，三日不绝”的意味。
这是一首写在离乱颠簸的流亡途中的心歌。明艳的春光与凄楚的神魂在强烈地对照着，春深似海，愁深胜似海，在时光的流逝中，“春愁”却无法排遣。于是从看似浏亮的声韵中读者听到了夹杂着风声雨声的心底的呜咽声。
词大致作在南宋亡后蒋捷飘零于姑苏一带太湖之滨的阶段。这里原是个山柔水软的江南秀丽地。一个彷徨四顾，前程茫茫，时光空抛，有家难归的游子置身在此境地里，怎能不惆怅莫名呢？词的上片初一看无非写春愁难解，借酒浇愁而已。略加细察，可以看出此中有大起伏，情思在跌宕中激越波荡。词人的一腔“春愁”待酒以浇的渴望，在“江上舟摇”的飘流中是得到瞬间的满足的。“楼上帘招”这江村小酒店的或许写有“太白一醉”字样的青布帘招知词人，可来醉乡小憩。在这一“摇”一“招”之间，情绪是由愁而略见开颜了的。可是当江上小舟载着这薄醉之人继续行去，醉眼惺忪地在眼帘上映入“秋娘渡与泰娘桥”的景色时，风吹酒醒，雨滴心帘，只觉风入骨，雨寒心。转而“秋愁”复涨，而且愈涨愈高了。情绪的起伏就是如此激转湍漩。“秋娘渡”、“泰娘桥”指的是吴江一带地名。蒋捷的《行香子·舟宿间湾》词就有“过窈娘堤，秋娘渡，泰娘桥”之句。词人在此处以“秋娘渡”与“泰娘桥”指代苏州吴江一带景物之美——秀婉妩媚令人愉悦的美。正是这美景愈触发其愁思，思念起了在家的'“笑涡红透”、“软语灯前”的妻室。
“风又飘飘，雨又萧萧”的句式正是一种暗示法的句式，是某种特定心态借助意象的表现方法。它让人可以产生听觉上的风声雨声，视觉上的潇潇绵绵、飘飘扬扬，触觉上的寒意、潮意、湿润意，一直到心态上的感知：酸辛感、苦涩感。这手法在下片中也出现的：“流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉。”一“红”一“绿”，将春光渐渐消逝于初夏的来临中这个过程充分表现了出来。这是时序的暗示。但细加辨味，芭蕉叶绿，樱桃果红，花落花开，回黄转绿，大自然一切可以年年如此，衰而盛，盛而衰，可是人呢？绿肥红瘦对人来说意味着青春不再，盛世难逢。再进一步推去，家国呢？一旦破败，还能重见么？“流光容易把人抛”的全过程，怎样抛的，本极抽象，现今以“红了樱桃，绿了芭蕉”明示出来。所以，如果说，暗示具体时序由春而夏，那是“实”的表现，那么将抽象的流光抛人揭示开来就是“虚”的具体化。这八个字真是妙极了的。至于色彩的自然绚丽，语言的准确性那是可以不言而喻的。
明白了这些，“何日归家洗客袍”之问就显得不只是一般的游子之家情了。从词的脉络说，这一句暗接上片的因风雨之声而强化了的触景生情，即使内心的愈发高涨的“春愁”由心底浮出来，具体化，外现。但从内在情思看，这“洗客袍”即结束飘流的不安定生活，重新过着由佳人相伴，素手调笙，烧起心字形清香的宁静怡乐的生活——可能吗？“何日归家”正是无望之叹！莫说有家难归，即使归家了，“客袍”洗涴得了么？国已破，家难在！对一个忠贞之士来说，从此将是无尽的流亡生涯，往昔温馨雅事都已在“何日”之问中一去不复返。失落了这样的心境，也就结束了这样的情事，这是肯定的，所以“何日”之间，其实他已是自答了的。由此而读下去，“流光容易把人抛”已如前面分析，在这看似明畅的词句中包裹的是怎样一颗紧缩的心，岂非一目了然。
这里有意把下片诸句倒过顺序来谈，又将“何日归家洗客袍”置于上下片的关联点上去理解，是想从具体的句式和情思上说明这首短词形似明快，实则苦涩，在艺术上具有似“流”实“留”的特点，情韵在回环周转地流荡，呈一种漩涡状。这种艺术手段最能将“剪不断，理还乱”的情意充分表达出。“流”，是流畅少停蓄，而“留”则有顿挫，有吞吐，有抑扬之势。蒋捷确有一些词写得稍嫌“流”，但这首《一剪梅》却不属此类作品，不可匆匆浏览，不细辨味。
《一剪梅》词牌的特点是在舒徐（七字句）与急促（四字叠句）的节奏较整齐的交替中显现动人的音乐性的。自周邦彦以来，有不少名句，如李清照“才下眉头，又上心头”等。后又经辛弃疾的创作，使四字叠句完全由散而整，构成排句重叠的规定性，音乐性更强了。而且往往突出画面的重叠或心境的重叠。到蒋捷手里，特别是这首《一剪梅·舟过吴江》传世，《一剪梅》的表现手法更为丰富，四组四字相叠的排句也往往写得灵动流丽，名篇更多了。
创作背景。
宋亡，作者深怀亡国之痛，隐居姑苏一带太湖之滨，漂泊不仕。此词为作者乘船经过吴江县时，见春光明艳的风景借以反衬自己羁旅不定的生活所作的一首词。
一剪梅教学设计参考（通用13篇）篇十二
知识与能力：培养学生诗词鉴赏能力，把握李清照词深婉细腻的艺术风格过程与方法：采用诵读法，自主探究法来品味词的意境。
词中意境的把握品味，及对作者的理解。
一课时。
指导呤诵并背诵全词。
1.听朗诵，体会词的基调。
2.请一学生朗读，教师进行诵读指导。
明确：把握节奏。《一剪梅》是双调，每段有四个乐句，每句四拍，形式上与七律相近，节奏整齐。所不同的是，它的双数句被分解成两小句，每小句四字。这两小句有时意思直贯而下，如“轻解罗裳，独上兰舟”、“雁字回时，月满西楼”;有时意思或相仿或并列，如“一种相思，两处闲愁”，甚至可用叠韵，如“才下眉头，却上心头”。读前一种四字句，两句间停顿要短一些;读后一种四字句，两句间停顿稍长，以造成悬念，突出下句内容的重要性。从整首词来看，单数句应读得缓慢、悠长，双数句可以读得轻快短促，这就有了对比。
3.全班齐读。
通过朗读，整体感知词的思想内涵，品味词的音韵美。
明确：音韵美的形成，一是因为本词的押韵，一韵到底并且都押平声韵，造成舒缓委婉的艺术效果;二是因为词人擅用对仗，使节奏明快、和谐、上口。
1、整体感知：概括词的上下两片所写的内容。
2、本词写的是哪一季节的景物，其中有没有明确点明时令的词句?
明确：秋，初秋的景物;“残”，可解为残留意;“秋”，非为秋天，而为。
凉意。“花自飘零”，为秋景;“轻解罗裳”，乃为着秋装。
注意：“雁字回时，月满西楼”，是为秋景，但在本词中属虚写，乃是作者。
想象之景，故不为证据。
3、本词写了件什么事，表达了作者怎样的感情?
明确：在初秋的一个中午，“我”独自一人为排解忧愁而去泛舟，在这之中。
的所见所感，孤独、秋闷之情。
4、作者如何表现自己的这种感情?
明确：
(1)、间接抒情——借用景物营造气氛，烘托人物内心情感。
(2)、直抒胸臆——直接抒发自己的相思、闲愁。
5、精彩词句赏析，品读意境美。
步骤：由学生自找自赏，教师补充。
(1)《白雨斋词话》中说：“易安佳句，如《一剪梅》起七字云：‘红藕香残玉簟秋’，精秀绝伦，真不食人间烟火者”，你能说出它好在哪里吗?(引导学生从词的主旨和意境角度分析)。
明确：“红藕香残是以点带面的写法，点明了时节，透露出秋景的冷落、萧条，而且渲染了环境气氛，对作者的孤独闲愁起了衬托作用。如果说“红藕香残”是从客观景物(视觉、嗅觉)来表现秋的到来，那么“玉簟秋”就是通过作者的主观感受(触觉)来表达秋的到来，一句话，把客观和主观，景和情都融化在一起了。
(2)“轻解罗裳，独上兰舟”是作者在孤寂中所想到的排遣寂寞的方法，她排遣掉寂寞了吗?你从哪里看出来的?(引导学生揣摩关键字)。
明确：从一个“独”字可看出，词人想借泛舟来消愁，结果是“举杯消愁愁更愁”啊。过去和夫君一起双双击楫，充满诗情画意，今天却独自击楫，眼前的情景，只能勾引起往事，怎能排遣得了愁呢?“独”字是“背面敷粉”的写法，其实她想说的是：如果丈夫在家，夫妻一起去划船该多快乐啊。
“兰舟”情结。(梁元帝《采莲赋》)。
(3)为了稍减闲愁，词人又臆想鸿雁能传书信，哪位同学能描述一下“云中谁寄锦书来?雁字回时，月满西楼”这句词是一幅怎样的优美意境呢?(引导学生运用联想法)。
这堂课流程比较完整，生成的东西也很多，比我预期的结果要好，很可能是因为学生听过《一剪梅》这首词的流行歌曲版，比较熟悉歌词。如果一定要说自己的功劳的话，就在于点拨恰到好处;这堂的不足之处在于，时间太短，有些地方(如对词中“红藕香残”“月满西楼”等意象)没能充分展开。
我在办公室来回走了几步，打开门和窗，觉得整个楼道空荡荡的，整座教学楼空荡荡的，好像只有我一个人占据整个教学楼。思及此，灵光一现，“自”字让我心头一动，从脑海中飘然而出。于是我写下如下文字。
“一切景语皆情语”“以我观物，物皆著我之色彩”，“花自飘零水自流”这句话的魅力不仅在于“飘零”，更在于两个“自”字。花随水流，本来是自然现象，“飘零”二字融愁情入自然之景，两个“自”字更加明晰和深化了愁情。“花之飘零”与“水之流动”似乎两不相干，实则彼此一体，无法分开。两个“自”字拉开了花和水的距离，即景抒情，又兼比兴，和“一种相思，两处乡愁”具有相同的结构，意蕴可互相生发。分离之苦，如同无形的.上帝，亚当夏娃本应互相扶持，共同消解上帝的惩罚，而事实是，李清照和赵明诚人在两地，各自漂泊，唯有分流水落花于两方以喻相思之苦。“自”字有孤独之情，有分离之意，这大概就是它的魅力所在。
无独有偶，喜欢用“自”字的人不止易安居士一人。
一剪梅教学设计参考（通用13篇）篇十三
1、会认“江、南”等9个字，认识三点水、草字头两个偏旁。
2、正确、流利地朗读诗歌，理解诗歌，背诵诗歌。
3、结合插图，通过吟诵，体会诗歌的意境美，真切感受江南水乡的美景以及人们采莲的欢乐场景。
正确、流利地朗读诗歌，理解诗歌，背诵诗歌。学习吟诵，体会诗歌的意境美。
ppt课件，生字卡，小鱼道具。
第一板块：
理解题目，认识汉字;看图说话，了解诗文。
“江”字的构成，学偏旁“三点水”，说一说“三点水”的汉字，写“水”的甲骨文，理解“象形字”。
“南”的读音，与“蓝”天的“蓝”字区别，学习方位词“东、西、南、北”，理解生活中的方位以及地图上的方位。
看地图，风景图理解“江南”。
看课文插图，说一说图意。
听古诗读诵，了解内容。
第二板块：
认读汉字，理解字义;读诵诗文，读准读熟。
出示带拼音的汉字：江南可采莲鱼东西北，读准音。去掉注音，再次朗读。
学习“鱼”(复习“象形字”)，学习“采”(理解“会意字”)。
学习“莲”(学习“草字头”;莲花、莲叶、莲蓬、莲子的图片)。
看图理解“何田田”
练习读诵诗文(强调“an”韵拖长;采用多种方法读熟练)。
第三板块：
欣赏音画，涂色听吟;角色表演，打开诗境。
观看动画介绍“汉乐府”(乐府诗是“唱”出来的)。
欣赏音画视频(水墨版《江南采莲图》：荷塘风景优美，采莲的男童天真可爱，小鱼活泼灵动;吟诵声音优美)。
给采莲图涂色(同步反复播放《江南》的吟诵)。
分角色表演(全体参与，整个教室就是荷塘。主唱在中间，和唱站四方。大部分学生表演莲叶莲花，随风摇曳。选几位同学表演小鱼，自由穿梭。这样吟诵起来就穿越回汉朝热闹的采莲场景里了。)。
课后作业：
背诵或吟诵《江南》给家人听。
和家长一起学习白居易的《小池》。
和小伙伴一起用吟诵的方式排演《江南》(选做)。
教后反思。
进入古诗去学习，而不是“在诗外”学习。这节课的教学体现了这一教学理念。进入古诗的学习就是与作者与诗中的主人公“共情”的学习。这样的学习入情入境也“入心”。学生当然喜欢，不仅喜欢读诵，更喜欢全身心投入的表演。用整个身心去学习是学习古诗文的最佳方式。
如何进入古诗，以下两点起到了关键的作用。
课堂上播放视频。气韵生动的水墨动画，优美动听的古诗吟诵把大家带到了汉朝劳动人民采莲的欢快场景里。
用角色扮演的方式学习，学生参与的热情高，思维也非常活跃。每个孩子或是活泼、调皮的小鱼，或是风中摇曳的荷叶、荷花、莲蓬，或是快乐的采莲人。整个教室就是一片荷塘。这样的情境，在每个孩子的心里都会留下深刻的印象。当然，最受欢迎的角色是小鱼。课后，孩子们自发制作小鱼道具，轻声吟诵“鱼戏莲叶东，鱼戏莲叶西，鱼戏……”乐此不疲。
遗憾的是这节课的内容安排过多，读诵练习不够充分。如果把“象形字”“会意字”的知识，把汉字字形的教学安排到第二课时。这一节的教学重难点会得到更好的突破与落实。另外，分角色表演的环节还应该有更精心的设计与准备。
1.引导学生感受4/4拍歌曲优美的意境，感受家庭的温暖，深情的演唱歌曲。
2.引导学生认识全音符、了解4/4拍的含义和强弱规律。
教学重点：
指导学生声断气连的歌唱。
用身体动作感受和表现4/4拍的强弱规律。
教学过程：
一、导入。
1.请同学们观察一下老师带来的图片，有哪位同学可以看图片给我们讲一个小故事。设计意图：这一环节是通过讲故事提高学生的兴趣，引导学生仔细聆听歌曲的丰满音响，对歌曲有初步的感受。
二、教唱歌曲。
1.完整聆听《小船》的范唱，让学生再次感受4/4拍的韵律，进一步熟悉4/4拍的强弱规律。
2.用哼鸣模唱歌曲旋律。学生有感情的朗读歌词，教师带唱。
3.教师声情并茂地范唱歌曲，学生轻声跟唱，学生随音乐演唱歌曲。
设计意图：这一环节主要是让学生通过学习歌曲，掌握歌曲的速度和情绪，进一步学习四四拍的节奏韵律，并能声情并茂地演唱歌曲。
4.熟悉歌曲旋律。
(1)提问：感受歌曲是什么情绪(从情绪、节拍、速度等方面考虑)?
(2)复习3/4拍号的含义和强弱规律，引导学生学习4/4拍号的含义和强弱规律。
(3)用身体动作感受和表现4/4拍的强弱规律。如第一拍拍手;第二拍手打开;第三拍拍腿;第四拍手打开。
三、歌曲处理。
1.指导学生演唱好弱起拍，休止符处声断气连，注意倚音的演唱。
2.结束音要唱满四拍，讲解全音符，让学生了解全音符的形状和时值。
设计意图：通过歌曲的练习、分析和对全音符的理解，让学生从中感受对父母的亲情和对家庭的亲情，同时也是对学生进行道德教育的一个重要方面。
四、小结：
1.学会本课11个生字，认识6个生字。
2.能正确读写要求学会的词语。
3.正确、流利、有感情地朗读课文。背诵课文第三、四两段。
4.了解课文内容，感受北京的美，激发学生对首都的热爱。
教学过程：
一、导入课题。
1.学过《看雪》这篇文章后，你想不想知道我们的首都北京是什么样子的?今天我们就一起走进北京，去了解一下这个美丽的城市。
2.出示投影：(天安门)图上是北京的什么地方?
二、初读课文，自学生字。
1.课文是怎样描写图上的景物的呢?请大家自由读课文。
要求初步读通课文。
2.教师范读课文(或放录音)。请大家注意字的读音。
3.学生再读课文，划出本课的生字新词。
4.学生汇报。教师出示下面的词语，请大家读一读。
5.记准字形：
教师根据学生汇报出示下面的生字：
1)学生自由识记，用自己喜欢的`方法识记生字。
2)小组讨论，交流识字方法。
3)对大家认为比较难的字或教师认为易错的字进行重点指导。
央：最后一笔是捺。
瓦：笔顺是，一共四笔。
碑：右边的笔顺是撇、竖、横折、横、撇、横、竖。
6.指导书写：
阔：门要写得宽大一点。
雄：左右一样宽，右边的是四横，不要写成三横。
碑：左窄右宽。
三、课堂练习。
1.学生自由练习，完成课后2题。
2.作业展示。
3.师生评改。
目标：
知识目标：正确、流利、有感情朗读课文，认识本课7个生字，会写13个生字。
能力目标：体会作者的描写方法。
情感目标：培养学生的审美情趣。
重点：
体会夹竹桃的妙处，感受植物之美。
难点：
懂得作者为什么喜爱夹竹桃。
教法：
读中感悟。学法：自主探究。
教具：
搜集有关夹竹桃的资料。
流程：
一、组织教学。
二、倒入阅读，激发兴趣。
直接板书夹竹桃，齐读课题，简介、顺势引入课文。
三、初读课文，读顺课文。
自由轻声读课文，要求做到读准字音，认清字形。画出生字新词，画出课文中不理解的词语和句子。
四、再读课文，整体感知。
1.自由读课文，想想课文主要写了些什么?每段文字分别写了什么?
2.默读课文，课文是怎样具体介绍的呢?
五、精读课文能，领悟夹竹桃的“妙处”。
1.站在作者的角度看，夹竹的哪些“妙处”引起了作者的喜爱?
2.站在自己的角度，你心中夹竹桃是怎样的?
3.读了课文，你也喜欢夹竹桃吗?为什么?
六、领悟写法，学习表达。
1.作者在表现夹竹桃的时候，运用的是什么写法?明白作者运用了对比和反衬的方法。