高三教案的编写需要教师具备扎实的学科知识和丰富的教学经验，同时能够灵活运用各种教学方法和手段，在教学中发挥引导和促进作用。小编精选了一些经典的高三教案，为大家提供备课和教学参考的宝贵资源。
琵琶行沪教版高三语文教案（实用20篇）篇一
师：同学们好!请坐!
中国是一个诗歌的国度，迄今为止，我们已经穿越《诗经》的河流，走过了3000年的曲折岁月。一提起唐代，人们首先想到的恐怕不是帝王将相，而是才子佳人，在唐朝就有这样一位皇帝，也许他的名字早已被人们淡忘了，可是他为一位诗人写的悼亡诗却永久的流传了下来，而这位诗人就是唐朝的一张名片，千百年来，不断地接受一代又一代的诗歌朝圣者。这位皇帝是谁呢?他就是唐宣宗李忱，他写的这首诗是这样的：(出示诗歌字幕投影)。
缀玉连珠六十年，谁教冥路作诗仙?
浮云不系名居易，造化无为字乐天。
童子解吟长恨曲，胡儿能唱琵琶篇。
文章已满行人耳，一度思卿一怆然。
(师生共同朗读上述诗歌)。
师：这位诗人是谁?
生同：白居易。
师：怎么知道?
生同：名居易，字乐天，一篇《琵琶行》，一篇《长恨歌》。
师：白居易是在什么情况下写的《琵琶行》?
生同：被贬浔阳。
(学生浏览课文)。
生1：这首诗说的是元和十年，诗人被贬到九江郡，第二年送客湓浦口，听到琵琶女弹琵琶，勾起了心中没落的情感，他听了琵琶女的弹奏并为他作了一首词。
师：是一首词?
生同：是一首诗。
师：诗名就是(师生同：《琵琶行》)。
师：这首诗讲述的就是诗人白居易和琵琶女之间的故事。(出示白居易和琵琶女的人像投影)这个故事的结局是什么?咱们来看书。
(学生看书)。
师生：琵琶女弹了琵琶曲之后，诗人白居易为她翻作《琵琶行》。
师：诗人的情感有什么变化?看投影。
师生：座中泣下谁最多?江州司马青衫湿。(出示人物画面投影)。
师：在这首长诗当中，诗人一共塑造了几个形象?
生同：三个。
师：哪三个?
生同：诗人、琵琶女、客人。
师：客人?有没有客人这个形象?
生同：没有。
师：那么，应该说塑造了几个形象?
生同：两个。
师：哪两个?
生同：琵琶女、诗人。(出示字幕投影)。
师：在这首长诗当中，诗人是用哪一个诗句将这两个形象连接在一起的?
师生：同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。(出示字幕投影)。
师：为什么白居易会发出这样一声哀叹——同是天涯沦落人。白居易和琵琶女之间有什么共同的命运?现在我们共同完成一个板书。(出示投影)。
学生看投影。
下一个问题是，我在上面引用了诗中的一句——“同是天涯沦落人”作为上联，大家想一个下联，应该填一句什么话能把这个内容连接起来。
现在大家看书，四人一组讨论，请一位同学为小组秘书，我在这儿展示，看哪个小组写的最好!开始!
学生小组讨论，教师行间指导。
讨论结束，展示答案。
师：我们来欣赏一下各个小组合作学习的成果!
先看第一幅(显示作业)——乐妓原来是“色艺双绝，生活奢侈”;生命转折之后“饱受冷落，飘沦憔悴”。诗人原来是“在京作官”，现在是“谪居江州”。他们两人共同地方是，原来都是“风光无限”，现在都是“沦落天涯”。他们认为是“相似的经历”将琵琶女与诗人联系在一起的。他们对的下联是“异地相逢泪涟涟”。
下一幅(显示作业)——乐妓以前是“才高貌美”，现在是“飘沦憔悴”。诗人原来是“高官厚禄”，现在是“谪居九江”。共同特征是原来都“安逸闲适，凄凉落泊”。(看一下这个“泊”字对不对?生同：改过了。师强调怎样书写。)连接琵琶女与诗人的是“忳郁侘傺”，这四个字在哪首诗中学过?(生同：《离骚》)他们的下联是“共怀世间愁郁情”。
再看一幅(显示作业)——琵琶女原来是“欢笑红颜”，现在是“漂沦憔悴”。诗人原来是“高官帝京”，现在是“谪居卧病”。他们共同的特点是从“繁华得意”到“境况凄凉”。他们认为是用“琵琶情”将“琵琶曲”与“琵琶行”联系在一起的。下面的对联是“吟曲赋诗总关情”。再看一幅(显示作业)——琵琶女原来的境况是“才貌双全”，现在是“年长色衰”。诗人原来的境况是“身居高位”，现在是“谪居九江”。他们原来都显赫，现在都沦落。“琵琶曲”和“琵琶行”是用“音乐”连接起来的。下联是“共奏人间悲凉曲”。
大家觉得哪一个答案更好?
生同：押韵的比较好。
师：各有特色，各有千秋。我也做了一个板书，与大家切磋。(渐次出现投影)乐妓原来境况是“艺压京城、艳盖群芳”，后来的境况是“年老色衰、委身商人”;诗人早年的境况是“位至谏官、名动京师”，后来的境况是“谪居卧病、飘零天涯”。他们相同的经历都是由“盛”而“衰”。琵琶女用一支琵琶曲向人们倾述了她坎坷曲折的人生，白居易用文学艺术形象的再现了琵琶女精湛的演技。是“音乐”将他们联系在一起。所以我对的下联是——“共享高山流水情”!
(学生流露出赞叹的神色)。
那么，我们现在就说一下本诗集中描写音乐的段落是哪一段?
生同：第二段。
师：好，现在大家就大声朗诵一下第二段，注入你自己的(感情)理解。
师领读：“寻声暗问弹者谁……一二”
生齐读。“寻声暗问弹者谁……”
生：不能。
(学生思考，有人准备发言)。
师：好(请)。
生1：我觉得，“银瓶乍破水浆迸”应该读的重一点，快一点，然后，“东船西舫悄无言”应该读的舒缓一些。
师：示范一下。
生示范。
师评：情感把握的很好。
生2：“弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志”，从这块可以投入自己的感情。
师：该怎么读，给大家示范一下。
生示范。
师：很好，请坐!
生3：“寻声暗问弹者谁”，说明了诗人迫切的想知道答案，却又怕惊扰了琵琶女的雅兴，断了琴弦，他想一听为快。
师：你觉得这句该怎么读?
生示范。
师：现在，我们一起来欣赏《琵琶行》中的一个经典画面(出示荻花瑟瑟的画面投影)故事就发生在荻花瑟瑟的秋季，琵琶女“千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。”(出示“犹抱琵琶半遮面”的画面投影)现在我们就伴着琵琶曲，欣赏杨娜同学的朗诵。
杨娜配乐朗诵(同学鼓掌)。
师评：杨娜同学精彩的朗诵再现了白居易《琵琶行》的艺术魅力!
(学生思考)。
师：如果说她演奏的是家乡的音乐，能否引发白居易的一声哀叹?
生1：我觉得江南小调所表达的是一种欢快的、流畅的感情。而这首琵琶曲所表达的是琵琶女晚年落泊的情感，这种心情正符合白居易当时的心情，二者产生了共鸣。因此对这首曲子很有感情。
师：她的理由是江南小调是欢快的，不能表达白居易的心情。大家有没有别的意见?
生2：我认为琵琶女当时弹的应是《霓裳》和《六幺》，诗人在京城过惯了宫廷生活，在宫廷经常听到这样的曲子。琵琶女所弹的(曲子)容易勾起他对往日生活的思念。因此，他听到《霓裳》和《六幺》才会比较感伤一些。
(学生思考)。
(师提示)从小序中找最能反映诗人受音乐影响而导致情感波动的句子。
(学生看书)。
师生：铮铮然有京都声。
生1：我认为古代诗人都是有着伟大抱负和理想，而诗人被贬之后，开始不适应那种落魄的生活，但是他觉得可以慢慢适应，但是琵琶女所演奏的京都声又勾起了他对往日奢华生活的回忆，让他想起了以前在京城施展自己的才华，被皇帝重用，被群臣所仰慕的生活，又让他有了一种在江湖间落魄飘零的感觉。
师：他有一个词“奢华”，大家觉得白居易所怀念的仅仅是一种奢华的生活吗?张秀，你说一下。
生2：古人是学而优则仕，长安城是他施展抱负的地方，然而，他被贬之后，表面上安分(于)一种生活并适应了，可是不能施展抱负一直是他心头的一件憾事，而琵琶女表演的一首乐曲“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语”“银瓶乍破水浆迸,铁骑突出刀枪鸣。”这都是非常激烈的，将白居易心头的不快之情一泄而出，表达了心头一种激烈的情感，琵琶女正是用一首激烈的曲子释放自己隐藏在心头的深深的抑郁。
师：琵琶女的演奏让他把这种情感释放出来，自己的感情之门打开了，情感宣泄而下。好，如果诗人只写了演奏技法充其量只是琵琶演奏的教科书，但现在欣赏的是千古绝唱，(现在)我们就来欣赏诗歌中关于音乐的描写，谁来说一下。
出来也有很强的气势。
师：诗人与琵琶女有同感，写出来的诗也有气势，好，请问还有哪位?
生2：把无形的音乐写出来使人感知，仿佛能让人听到，这是一件难事，白居易这首诗的第二段，可以说是描写音乐的绝唱，首先，他说，弦声似乎在诉说着琵琶女悲惨的遭遇和苦闷的心事，由此，人们可以感觉到琴声的低沉和抑郁，然后用急雨之嘈嘈，私语之切切来形容声音的粗重和轻细，用珠落玉盘来形容声音的圆润，更形象生动，我觉得在这里落得不仅是珠子，还有琵琶女心中滚烫的热泪，接着又用冰泉冷涩来写声音的间歇，在间歇中琵琶女心中压抑的深深的惆怅，终于，琵琶女心中所有的愁和怨在酝酿中一下子如破瓶而出的水浆滚滚而出，最后一句，他说，四弦一声如裂帛，这是琵琶女心的碎裂，这一句诗，白居易和琵琶女，一个笔下写幽情，一个弦上弹真情，两下里都有一样的愁，诗人用湿漉漉的诗行写出了用湿漉漉的眼泪浸泡得湿漉漉的心。
琵琶行沪教版高三语文教案（实用20篇）篇二
生：刚开始雷雨越下越大，后来渐渐小了。(板书：越下越大渐渐小)。
【导入过程，单刀直入，贴近学生生活，让学生形象感受雷雨的过程】。
师：(学习生字“渐”)，“渐”古时候是“浸染”的意思，跟水有关，所以用三点水。(师演示：在实物投影仪出示一盆蓝色的水和一条白纱巾)这白纱巾是怎样被染蓝的?(生：渐渐地。)对，还可以换一个什么词?(生：“慢慢地”“一点点地”。)对了，所以“渐”后来又有了“渐渐地”的意思。
师：谁能用“渐渐地”说上一句话?
生：小树渐渐地长高了。
生：冰雪渐渐地融化了。
生：月亮渐渐地变成了眉毛。
生：天渐渐地暗下来。
师：刚才大家说的都是自然现象，能换成其他角度说说吗?
【继续贴近孩子们的生活，激发其学习心理，培养其细心观察的能力。】。
生：火车渐渐地远去了。
生：街上行人渐渐地少了。
生：弟弟渐渐地长大了。
师：同学们观察得很仔细，这些都是生活中人和事发生的变化。
师：小朋友，学了上面的段落，你还有什么地方不明白吗?
生：老师，树啊，房子啊，为什么看不清呢?
师：谁能告诉他?(学生释疑略)。
【教师尊重学生的每个发问，让他们养成自能质疑解疑的习惯。】。
学习7-8段。
师：雷雨下得急，停得也快。让我们一起打开窗户，看看雨后的景色。(放电脑动画)哇，好美丽啊!
师：谁能用自己的话来说说你看到的景象呢?
生：太阳露出了大红脸。
生：小鸟在树枝上唱歌跳舞。
生：天空出现了一座弯弯的彩虹桥。
【教师引导同学们用自己的话说说，实质上就是引发同学们进行创造性的观察说话。】。
师：课文又写了哪些景物呢?请自己读课文，划出有关词语。
师：谁愿意当小老师，把刚才划出来的词语写到黑板上。(生纷纷上黑板板书)。
师：谁能按先后顺序给他们写上序号?(生写序号)你能告诉我，作者是按什么顺序写的吗?(生：从上到下。)。
师：雨后的景色写得多好啊!请小朋友选择自己最喜欢的一个句子练习朗读，比比谁读得最好。
(生纷纷戴上头饰边表演边说)。
生：我是一只蝉。雨停了，我跳上树头欢快地歌唱。
生：我是一只小青蛙。雨停了，我“扑通”跳到荷叶上边唱歌边跳舞。
生：我是一只蜘蛛。雨停了，我爬到网上玩蹦蹦床。
师：小朋友们，雨停后，除了蝉、蜘蛛、青蛙，大家想想还会有别的什么小动物会出来活动呢?让我们都站起来，选择你喜欢的一种动物，表演出它的动作和声音。(全体表演)。
师：学习7、8段后，小朋友们还有哪些地方不明白吗?
生：老师，我对“蜘蛛又坐在网上。”这句话有疑问。
师：你有什么疑问?
生：书上说大风吹得树枝乱摆，不是把网扯破了吗?蜘蛛又怎能坐到网上去呢?
师：这个问题提得好，大家有什么看法，可以讨论讨论。
生：我认为树枝上的蜘蛛网一定会全破了，书上的句子应改为“蜘蛛又重新出来织网。”
生：我认为蜘蛛网没全破，可以改成“蜘蛛又出来修网。”
生：我同意书上的意见，蜘蛛网是很有韧性的，不容易被扯破，书上的句子不用改。
【评析】。
《雷雨》一课，展现出清新的素质教育的时代性，突出学生的主体性，主要表现在如下方面：
素质教育最主要的就是要面向全体，突出学生的主体地位，激发学生学习主动性，使每个学生都能“在其最近发展区内得到发展”。在这节课中，学生自始至终都积极地、主动地、创造性地进行学习。这充分表现在如下方面：
(1)全员参与。素质教育不是精英教育，而是全民教育，因而教师应十分注重让学生人人动脑动口动手，全员参与训练。在这节课中进行“单兵作战”的说话、朗读、辩论、板书、表演的学生有近百人次。老师还特别关照那些没有发言过的学生，用征询的口气请他们举手。面向全体、全员参与，在这节课中得到了充分的展现。
(2)全程参与。学生全员参与的语言训练不仅仅停留在某一两个时段，而是贯穿于整个教学过程。如：上课伊始让学生观察生活中的人和事，用“渐渐地说话;而后多人次地概说和板书内容要点、上黑板标序号;众人争相说、读、议、辩等。学生自始至终都在兴趣盎然地、积极主动地参与，教师则以“主持人”地身份时而点拨，时而设疑，时而导引，既相伴又导行。
(3)主动参与。注意调动学生的自主性和主动性，引发学生主动参与。如在参与板书时，想写跑上来写;讨论问题时，想说就站起来时，注意用“设疑”、“存疑”的方法激发学生主动参与。学生的竞争意识和主动精神得到了充分的拓展。
琵琶行沪教版高三语文教案（实用20篇）篇三
教学目标:1、把握文章内容和“斑纹”的涵义。
2、探讨文中议论性的语句的内涵。
3、品味生动形象的说明语言特色。
重难点：斑纹的涵义和议论性语句的内涵。
教学过程：
一、导入：(略)。
二、作者简介：(见课下注释)。
三、读课文，回答：你认为这是一片什么文体的文章?并说说理由。
析：科学小品(介绍“斑纹”，展现了动物的生活习性。)。
随笔散文(有很强的抒情性和议论成分，语言优美。)。
(两者皆可，体现了文体上的融合渗透趋势.)。
四、从“科学小品”的角度来分析：
1、斑纹是物之斑纹，斑纹之于物是毛与皮的关系。文章为了介绍斑纹列举了很多东西，请找出。
析：蛇蓑鲉鲑鱼螺壳鹰隼长颈鹿斑马老虎豹子奶牛毒蜂文身疱疹妊娠抓痕大地老趼冰花陶瓷蛋卵地球记忆(展示电子图案)。
讲：文章由植物、大地、人类的劳动、宇宙，直至我们人类的内心世界，从小到大，由内到外，从具体到抽象，斑纹无处不在。依据所列事物的分类，以及所讲的详略程度，可以大致将文章分为三个部分：
1---5段6----1011---14。
2、请概括出第一部分介绍了蛇的哪些生活习性和特征?
析：简约的身体迷惑性的斑纹跑动的动作蛇的文化寓意蛇的尾鳞和牙齿攻击的速度。
3、作家引用圣经传说为我们塑造了什么样的蛇的形象?
析：阴鸷诡秘凶险恶毒的蛇的形象。
析：斑纹产生于对简单图案的单一的大量的重复使用，从而量变而产生质变，最终产生斑纹。
5、如何理解最后一段的内涵及作用?
析：内涵：“神”即大自然，作者对大自然怀有一种敬畏之心，对主宰一切的自然规律进行了礼赞。
作用：既是一种哲学沉思，也是对主题的升华。
6、思考：“斑纹”是什么?
析：a、具体的：指动物皮毛的形与色(图案与颜色);。
b、抽象的：指其他自然与社会现象，人类内心的精神生活，带有哲学意味，指一切的存在。
五、以散文随笔的文体角度入手分析：
1、文章在介绍斑纹时，往往从动物的生活习性和自然规律中引申出一些耐人寻味的议论性语句。请以第二部分为例，找出其中富有哲理的句子，并谈谈你的理解。(学生小组探讨)。
析：(回答言之成理即可)。
b九节“弱者的抵抗外强中干，必须模仿恶才得以自卫。”
2、文章在描绘动物和自然场景时非常优美。请选择一段文字，作一鉴赏。
例如：第一节;第八节中关于虎鹿的描绘。
琵琶行沪教版高三语文教案（实用20篇）篇四
戏剧冲突是戏剧文学的重要内容和表现手段，主要指剧中人物的性格冲突与人物之间的矛盾关系，既可以是人物的外部动作，也可以是人物的内心活动。(摘自苏教版高中语文教材必修4第29页《问题探讨》第一题的第一句。)。
那么，课本节选的部分戏剧冲突又表现在哪里呢?
(这是教材设计的问答题，学生答的不理想，有些学生照抄教参的答案，而教参的回答比较笼统，又缺少必要的论证。笔者试着来回答这个问题，供大家讨论。)。
答：可能有人认为：这里的戏剧冲突有资本家与劳动者的，有男女爱情与感情的，有旧情与新爱的，有理想中与现实中的，有事业与亲情的，有母与子、父与子的等等。(冒号后面的内容引自教学参考书。)。
但我认为节选部分的戏剧冲突主要表现在鲁侍萍与周朴园的性格冲突上。
鲁侍萍善良、真诚、坚强、自尊自重，而周朴园却自私、虚伪、懦弱、唯我独尊。
鲁侍萍已经知道周就是自己的前夫，并且有地位，有名声，很有钱。而自己目前的处境异常艰难，她完全可以要求周朴园给予经济上的补偿。但她的骨气，她的做人的尊严，她的与人为善，都让她没有丝毫的这方面的想法，不仅如此，在周朴园知道自己的身份之后，要用5千元了却他们之间的关系，了却周家与鲁家的来往的时候，她毫不犹豫的愤怒得将支票撕碎，也是她的性格使她这样做的，没有丝毫的做作与矫情。而周朴园，在侍萍没出现之前，表现出对侍萍的深情的怀念，当侍萍真正出现在他面前的时候，侍萍的如此的身份与现状，要他相认并继续相处已经不可能了。因为他考虑的是他现在的家庭，他的地位与名声，从他的个人利益出发，他的所谓怀念变成了虚伪，他的敢作不敢承担变成了懦弱，他不顾及别人的感受，不顾及侍萍的感受，不顾及母亲对儿子的感受，不顾及儿子周萍对四凤的感受，不顾及自己与大勇的亲子之情，要用5千元来断绝周鲁两家的一切往来，实在是一种残忍，是他自私、唯我独尊性格必然反应。
正因为有如此不同的性格，才造成了节选部分的矛盾冲突，也即戏剧冲突。
侍萍因善良而不认子，怕影响儿子的名声;周朴园因自私而要割断许多亲情(夫妻情，母子情，父子情);侍萍因真诚而处处为周朴园着想(不当别人面认夫，不提任何要求，答应永不再见面)，怕影响他的家庭、地位和声望;周朴园因虚伪而一反常态，由平时的思念变成责问与厌恶;侍萍因坚强而独自活着并想方设法把儿子抚养成人，周朴园因懦弱而怕后妻的取闹就抛妻别子;侍萍因自尊自重而拒绝周朴园的帮助，再困难也独立去承受，周朴园因唯我独尊而践踏妻子儿女的感情。
这些性格通过人物语言反映出的人物心理来表现，或通过舞台提示(对读者而言)，或通过演员表演(如哭泣状，悲愤状，将舞台提示变成表演)来表现，或通过动作来表现(如撕支票等)。
这些两两对照的性格冲突，使剧情不断的向高潮发展，随着矛盾的产生，发展，解决，人物的形象由于性格鲜明而被塑造得血肉丰满，而人物之间的故事由于矛盾的冲突与解决向读者或观众展现了一定层面的社会生活，从而使人从中受到教育。
琵琶行沪教版高三语文教案（实用20篇）篇五
1、欣赏诗中运用比喻，形象描写音乐的语言艺术，培养联想和想象能力，重点鉴赏课文第二节。
2、品味诗歌意境，分析作者在诗中表达的思想感情。
3、理解作者是如何将乐曲的情调和演奏者及听众的感情融为一体的。
教学重点。
赏析作者描写音乐的高超技巧。
教学难点。
品味诗歌意境，分析作者在诗中表达的思想感情。
教学方法。
1、诵读法。
2、对比阅读《听颖师弹琴》中的音乐描写。
教学媒体。
录音机多媒体图片。
教学设想。
《琵琶行》是描写音乐的千古名篇。因此，教学中不必过份拘泥于字词教学，字词知识可布置学生在课前预习中掌握。课堂教学应围绕下列三个环节进行：通过诵读感受诗人的情感，通过语言品味音乐美。最后对比阅读及课后作业拓展学生的思维空间并提高学生的写作能力。
琵琶行沪教版高三语文教案（实用20篇）篇六
戏剧是一种综合性的舞台艺术，它借文学、音乐、舞蹈、美术等艺术手段塑造舞台艺术形象，揭示社会矛盾，反映现实生活。
按照不同的标准，戏剧可分为不同的种类：
a按艺术形式和表现手法分：话剧(如《雷雨》)、歌剧(如《白毛女》)、舞剧(如《丝路花雨》)。
b按剧情繁简和结构分：独幕剧、多幕剧(如《雷雨》)。
c按题材所反映的时代分：历史剧(如《屈原》)、现代剧(如《雷雨》)。
d按矛盾冲突的性质分：悲剧(如《屈原》)、喜剧(如《威尼斯商人》)、正剧(如《白毛女》)。
戏剧的几大要素：舞台说明、戏剧冲突、人物台词。
戏剧的语言：台词和舞台说明。
戏剧语言的特色有三个：一是动作性;二是个性表现力;三是抒情性;四是有潜台词;五是动听上口，浅显易懂。
一、教学目标：1学会揣摩戏剧语言，通过语言分析人物形象。
2理解《雷雨》的主题。
二、教学重点：1通过尖锐而集中的矛盾冲突来刻画人物形象，分析人物心理和人物性格。
2分析矛盾冲突过程中人物语言的潜台词。
三、教学难点：周朴园这个典型人物的性格分析。
四、课时安排：两课时。
五、教学过程：
第一课时。
(一)导入。
在了解了戏剧的常识后，我们今天就来学习中国现代一部著名的戏剧——《雷雨》。根据上面的分类，它属于现代剧、话剧、多幕剧(四幕)和悲剧。《雷雨》是一部家庭悲剧，那么，它到底有多悲呢?它最后的结局是这样的：在一个雷雨之夜，两个关系复杂的家庭中，有两个年轻人触电而死，一个年青人饮弹自杀，两个妈妈，一个疯了，一个呆了，剩下一个孤老头，形影单吊。那么，到底这样的悲剧是谁造成的呢?我们学习了课文，再一起来探讨。
(二)作者介绍：
曹禺，原名万家宝。现代戏剧作家。他出生在一个没落的封建家庭里面，青少年时代就目睹了半殖民地半封建中国社会的黑暗现实，产生了强烈的反抗情绪。他著有《雷雨》《日出》《北京人》《原野》等。曹禺写《雷雨》时才23岁，正在清华大学读四年级，《雷雨》是曹禺的处女作，更是现代戏剧成熟的标志。
(三)剧本内容介绍。
讲述故事情节，要求学生在听的过程记下主要人物姓名，理清人物关系。
(四)课文分析。
1阅读课文，整体感知。
(1)课文开头有一段舞台说明，有何作用?
提问后明确：交待故事发生的时间、烘托舞台气氛。这种气氛同剧情紧密配合，烘托了人物烦躁、郁闷不安德情绪，预示着一场雷雨即将到来，同时也感染、影响了读者，让人产生一种压郁感，把读者带入戏中。
(4)分角色朗读课文从开头到“你站一站”
思考：这里对鲁侍萍有一舞台说明(很自然地走到窗前……)，这一说明有何作用?
提问后明确：为了推动情节发展，鲁侍萍被赶出周家已差不多30年了，从面貌上，周朴园已经认不出她来，但她熟练的动作和变化较慢的背景，却使周朴园觉得似曾相识，所以引起他的追问“你站一站”，推动了情节的发展。
(5)课堂讨论：根据对剧情的介绍以及对课文的初步阅读，说说你对周朴园的初步印象。
(五)课堂小结：今天我们主要是了解《雷雨》这部剧的主要内容，弄清复杂的人物关系，下一节课我们将重点来分析周朴园的人物形象。
(七)作业：有感情朗读课文，体会人物形象。
《雷雨》(节选)第二课时。
一、教学目标：学会揣摩戏剧语言，初步了解人物复杂个性。
二、教学重点、指导学生从文本语言情景进入人物内心世界，体会周朴园的形象。
三、教学方法：引导、朗读、讨论、点拨。
四、教学手段：投影、板书。
五、教学过程：
(一)导入。
(二)检查预习情况，了解学生的认知水平。
(三)课文分析。
析：黑格尔显然是要告诉我们：对一个剧本而言，语言是剧本的第一要素，抓住了人物的语言，等于抓住了人物的灵魂。下面我们就从人物的语言入手，来把握周朴园的复杂个性。
2分角色朗读课文从“你——你贵姓”到“老得连你都不认识了”
析：这一段是写周朴园和鲁侍萍的矛盾冲突，写他们相隔30年后从相遇到相认的过程。
(1)看对话。
周：梅家的一位年轻小姐，很贤惠……——你知道么?
鲁：可是她不是小姐，她也不贤惠，并且听说是不大规矩的。
问：为什么侍萍明明是婢女，周朴园却说是“小姐”，而侍萍自己却强调说“不是小姐”?
提问后明确：周朴园当年抛弃侍萍，他自己也知道这是一段不光彩的过去，说出来会影响自己的名声，而现在要跟人谈起，当然就得小心翼翼，维护自己。所以，他这里表面上像在赞扬侍萍，实则是想掩盖自己的罪行，表现出他“虚伪”。而鲁侍萍说不是“小姐”，表面上是否定自己，实则是想揭示出周朴园的隐私跟虚伪，表现出她的“正直”
(2)划出这一部分有关周朴园的舞台说明，这些舞台说明表现出周朴园怎样的心理变化过程?(结合课后练习二)。
板书：平静——猜疑——紧张——不知所措。
3周朴园毕竟不是一个简单的人物，他的“不知所措”只持续了那么一会，他马上意识到眼前这个人可能会对自己造成不利，于是，立刻变脸。请看：(幻灯片)。
“你来干什么?”
“谁指使你来的?”
“三十年的工夫你还是找到这儿来了”
(1)这三句话包含了丰富的潜台词。潜台词就是言外之意，说话人心中真正所想的。而这些潜台词也正是最能表现人物内心世界的，请思考讨论一下这三句话的潜台词。
提问后幻灯片显示：
“你是想借机来敲诈我”
“你幕后一定有不怀好意的人指使你来”
“三十年了，你还是不忘旧仇，还想利用过去的关系来敲诈我”
(2)小结：在周朴园看来，人与人之间就是尔虞我诈，发财致富全靠敲诈、暗算。这些潜台词暴露了周朴园阴暗卑劣的内心世界，他这里完全是以小人之心度君子之腹。
(3)当周朴园知道鲁侍萍并不是为他而来，又面对她的强烈控诉，他又是怎样应对的?
“我们可以先不必哭哭啼啼的”
“我看过去的事就不必再提了吧”
“你的生日——四月十八……弥补我的罪过”
明确：周朴园先是想用缓和的语气“稳住”鲁侍萍，见鲁仍然很激动，又采取了“柔情攻势”，这种柔情其实是一种“哄骗”。我们不否认周朴园对鲁侍萍的怀念有一定的真实性，可更要想到，这么多年来，周朴园的家庭生活并不愉快，他现任妻子骄傲、冷漠、倔强，他怀念印象中年轻美丽，温柔可人的侍萍是出于自己内心得需要，是一种“自我救赎”，使自己的心灵得到慰藉。这里体现出周朴园“伪善”的特点，而鲁侍萍却由于本性的“善良”，对他产生了一定的谅解，安定了情绪。
“那么，我们就这样解决了……以后鲁家的人永远不许到周家来”——自私、残忍。
(5)周朴园想用什么来打发鲁侍萍?——金钱。
鲁侍萍的态度如何?——把支票撕了，体现她的自尊与倔强。
(1)分角色朗读课文(请五位同学扮演)。
读前提醒学生注意所扮演的角色的特点，读后进行简单点评。
问：周朴园有没有打算认鲁大海这个儿子?
提问明确：没有!(幻灯片)“我只知道你是罢工闹得最凶的工人”
(3)周朴园不单不认，最后还把鲁大海给开除了，目的无非是想从此与鲁家毫无瓜葛。体现出他心狠手辣、奸诈。
5课堂小结：
周朴园究竟是个怎样的人?(结合板书)我们这节课通过对周朴园跟鲁侍萍之间矛盾冲突的重点分析，得出了周朴园就是这么一个虚伪、卑劣、伪善、自私、残忍的地主资本家，另外，通过简单分析他跟鲁大海之间的矛盾冲突，又可见他的冷酷、奸诈和心狠手辣。同时我们还顺带地归纳了鲁侍萍的人物形象。要重点把握的是周朴园的人物形象。
琵琶行沪教版高三语文教案（实用20篇）篇七
二有感情地诵读第二段，回答下边的问题，品味诗中的意境。
1.在琵琶女演奏之前，诗人先写她的调弦动作和神情，这有什么作用?
2.诗人是用怎样的手法来表现乐曲情调的?说说琵琶女所演奏的乐曲有一个怎样的发展变化过程，并指出乐曲高潮之所在。
3.第二段用“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”结尾，有什么作用?
三听一首你喜爱的乐曲，然后用形象的语言写出你的感受文体、字数无限。
参考答案。
一、一问：深刻揭示了封建社会中被侮辱、被损害的乐伎们的悲惨命运。
二问：同病相怜的感叹。
二、一问：说明琵琶女此时已经进入乐曲的境界。
二问：诗人非常熟悉真正的演奏家在即将演出时的心态，因而从写琵琶女的调弦动作入手，用“未成曲调先有情”说明她此时已进入乐曲中的境界。然后分两个阶段写她的演奏内容。开始演奏的大概是她根据当时的心绪选定的一支曲子，因为诗人从那“掩抑”的琴声中听出了愁苦和“平生不得志”的诉说。与此同时，诗人又描写了她的演奏姿态，从“低眉信手续续弹”中看到了她技艺的娴熟。这些都是为下文作铺垫的。虽是淡淡的几笔，却有引人入胜的魅力。接着写她演奏琵琶名曲《霓裳羽衣曲》和《六幺》，这原是一件难事，但诗人写得很巧妙：他只写了三个有代表性的乐段，并运用生动的比喻同时诉诸读者的视觉和听觉，使读者在想象中亲聆琵琶的美妙乐音和旋律的发展变化。第一乐段兼用比喻和摹声分写大弦和小弦，二者交错进行而有“大珠小珠落玉盘”之声，表现了急切而愉悦的情调。第二乐段用花底莺语的间关之声作比，再著一个“滑”字，使读者觉察到旋律变得轻快流畅了;接着又逐渐缓慢下来，仿佛进入了半终止状态——这“无声”的音乐又使读者去寻味“幽愁暗恨”，并期待着变化的到来。果然，第三乐段一开始就是“银瓶乍破水浆迸”，这是高潮到来的信号;它发展得很快，接着就出现了“铁骑突出刀枪鸣”的热烈而紧张的场面。读了这一段文字，掩卷沉思，会有“余音绕梁”之感!
三问：从侧面烘托，说明周围船上的人们都沉浸在“余音绕梁”的境界中。
三、(略)。
琵琶行沪教版高三语文教案（实用20篇）篇八
原文：
雾失楼台，月迷津渡，桃源望断无寻处。可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮。
驿寄梅花，鱼传尺素，砌成此恨无重数。郴江幸自绕郴山，为谁流下潇湘去?
译文：
漫雾遮没楼台，暗淡的月色蒙住津渡，桃源美境任你怎样盼望都是无法找到之处。怎能忍受这孤独的馆舍正紧紧关住春天的冷寒，特别是在杜鹃悲啼不停夕阳将暮。
驿站寄来了梅花，鱼雁传送到书素，堆砌起来的怨恨重重叠叠无法指数。郴江幸运而又悠然自得地环绕着郴山，为了何人又要流向潇湘去。
琵琶行沪教版高三语文教案（实用20篇）篇九
本诗的诗眼(主旨)是“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。”
通过写琵琶女生活的不幸，结合诗人自己在宦途所受到的打击，唱出了“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的心声。社会的动荡，世态的炎凉，对不幸者命运的同情，对自身失意的感慨，这些本来积蓄在心中的沉痛感受，都一起倾于诗中。它在艺术上的成功还在于运用了优美鲜明的、有音乐感的语言，用视觉的形象来表现听觉所得来的感受;萧瑟秋风的自然景色和离情别绪，使作品更加感人。
诗人在这首诗中着力塑造了琵琶女的形象，通过它深刻地反映了封建社会中被侮辱被损害的乐伎、艺人的悲惨命运，抒发“同是天涯沦落人”的感情。诗的开头写“秋夜送客”，“忽闻”“琵琶声”，于是“寻声”“暗问”，“移船”“邀相见”，经过“千呼万唤”，然后歌女才“半遮面”地出来了。这种回荡曲折的描写，就为“天涯沦落”的主题奠定了基石。
接着以描写琵琶女弹奏乐曲来揭示她的内心世界。先是“未成曲调”之“有情”，然后“弦弦”“声声思”，诉尽了“生平不得志”和“心中无限事”，展现了琵琶女起伏回荡的心潮。
然后进而写琵琶女自诉身世：当年技艺曾教“善才服”，容貌“妆成每被秋娘妒”，京都少年“争缠头”，“一曲红绡不知数”。然而，时光流种如怨如慕、如泣如诉的描写，与上面她的弹水，“暮去朝来颜色故”、最终只好“嫁作商人妇”。这唱互为补充，完成了琵琶女这一形象的塑造。
最后写诗人感情的波涛为琵琶女的命运所激动，发出了“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的感叹，抒发了同病相怜，同声相应的情怀。诗韵明快，步步映衬，处处点缀。
既层出不穷，又着落主题。真如江潮澎湃，波澜起伏，经久不息。反复吟诵，荡人胸怀，情味无限。语言铿锵，设喻形象。“如急雨”“如私语”“水浆迸”“刀枪鸣”“珠落玉盘”“莺语花底”。这些读来如闻其声，如临其境。
诗的小序交代时间、地点、人物和故事，概述了琵琶女的悲凉身世，说明写作本诗动机，并为全诗定下了凄切的感情基调。
《琵琶行》全诗共分四段，从“浔阳江头夜送客”到“犹抱琵琶半遮面”共十四句，为第一段，写琵琶女的出场。其中的前六句交代了时间，这是一个枫叶红、荻花黄、瑟瑟秋风下的夜晚;交代了地点，是浔阳江头。浔阳也就是今天的九江市;浔阳江头也就是前边序中所说的湓浦口。交代了背景，是诗人给他的朋友送别。离别本身就叫人不快，酒宴前再没有个歌女侍应，当然就更加显得寂寞难耐了。这里面“主人下马客在船”一句句法稍怪，其意思实际是主人陪着客人一道骑马来至江边，一同下马来到船上。“醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月”。这里的景色和气氛描写都很好，它给人一种空旷、寂寥、怅惘的感觉，和主人与客人的失意、伤别融合一体，构成一种强烈的压抑感，为下文的突然出现转机作了准备。其中蹬后八句是正面写琵琶女的出场：“忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发”。声音从水面上飘过来，是来自船上，这声音一下子就吸引了主人和客人的注意，他们走的不想走、回的不想回了，他们一定要探寻探寻这种美妙声音的究竟。“寻声暗问弹者谁?琵琶声停欲语迟。移船相近邀相见，添酒回灯重开宴。千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。”这里的描写非常细致。由于这时是夜间，又由于他们听到的只是一种声音，他们不知道这声音究竟来自何处，也不知演奏者究竟是什么人，所以这里的“寻声暗问”四个字传神极了。接着“琵琶声停”表明演奏者已经听到了来人的呼问;“欲语迟”与后面的“千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面”相一致，都表明这位演奏者的心灰意懒，和惭愧自己身世的沉沦，她已经不愿意再抛头露面了。这段琵琶女出场过程的描写历历动人，她未见其人先闻其琵琶声，未闻其语先已微露其内心之隐痛，为后面的故事发展造成许多悬念。
从“转轴拨弦三两声”到“唯见江心秋月白”共二十二句为第二段，写琵琶女的高超演技。其中“转轴拨弦三两声”，是写正式演奏前的调弦试音;而后“弦弦掩抑”，写到曲调的悲伧;“低眉信手续续弹”，写到舒缓的行板。拢、捻、抹、挑，都是弹奏琵琶的手法。霓裳：即《霓裳羽衣曲》，唐朝宫廷中制作的一个舞曲名。六幺：当时流行的一个舞曲名。从“大弦嘈嘈如急雨”到“四弦一声如裂帛”共十四句，描写琵琶乐曲的音乐形象，写它由快速到缓慢、到细弱、到无声，到突然而起的疾风暴雨，再到最后一划，戛然而止，诗人在这里用了一系列的生动比喻，使比较抽象的音乐形象一下子变成了视觉形象。这里有落玉盘的大珠小珠，有流啭花间的间关莺语，有水流冰下的丝丝细细，有细到没有了的“此时无声胜有声”，有突然而起的银瓶乍裂、铁骑金戈，它使听者时而悲凄、时而舒缓、时而心旷神怡、时而又惊魂动魄。“东舟西舫悄无言，唯见江心秋月白。”这两句是写琵琶女的演奏效果。大家都听得入迷了，演奏已经结束，而听者尚沉浸在音乐的境界里，周围鸦雀无声，只有水中倒映着一轮明月。
从“沉吟放拨插弦中”到“梦啼妆泪红阑干”共二十四句为第三段，写琵琶女自述的身世，自述早年曾走红运，盛极一时，到后来年长色衰，飘零沦落。沉吟：踌躇，欲言又止的样子。敛容：指收起演奏时的情感，重新与人郑重见礼。虾蟆岭：即下马岭，汉代董仲舒的坟墓，在长安城东南部，临近曲江。从“十三学得琵琶成”以下十句极写此女昔日的红极一时。她年纪幼小，而技艺高超，她被老辈艺人所赞服，而被同辈艺人所妒忌。王孙公子迷恋她的色艺：为了请她演奏，而不惜花费重金;她自己也放纵奢华，从来不懂什么叫吝惜。就这样年复一年，好时光像水一样地很快流走了。教坊：唐代管理宫廷乐队的官署。第一部：如同说第一团、第一队。秋娘：泛指当时貌美艺高的歌伎。五陵：指长陵、安陵、阳陵、茂陵、平陵五个汉代皇帝的陵墓，是当时富豪居住的地方。五陵年少：通常即指贵族子弟。缠头：指古代赏给歌舞女子的财礼，唐代用帛，后代用其他财物。红绡：一种生丝织物。钿头：两头装着花钿的发篦。云篦：指用金翠珠宝装点的首饰。击节：打拍子。歌舞时打拍子原本用木制或竹制的板，现在兴之所至，竟拿贵重的钿头云篦击节，极言其放纵奢华，忘乎所以。等闲：随随便便，不重视。从“弟走从军阿姨死”以下十句写此女的时过境迁，飘零沦落。随着她的年长色衰，贵族子弟们都已经不再上门，她仅有的几个亲属也相继离散而去，她像一双过了时的鞋子，再也没人看、没人要了，无可奈何只好嫁给了一个商人。商人关心的是赚钱，从来不懂艺术和情感，他经常独自外出，而抛下这个可怜的女子留守空船。人是有记忆的，面对今天的孤独冷落，回想昔日的锦绣年华，对比之下，怎不让人伤痛欲绝呢!“夜深忽梦少年事，梦啼妆泪红阑干。”其实即使不作梦，也是一天不知要想多少遍的。浮梁：县名，县治在今江西景德镇北。红阑干：泪水融和脂粉流淌满面的样子。
从“我闻琵琶已叹息”到最后的“江州司马青衫湿”共二十六句为第四段，写诗人感慨自己的身世，抒发与琵琶女的同病相怜之情。唧唧：叹息声。“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。”二语感情浓厚，落千古失落者之泪，也为千古失落者触发了一见倾心之机。自“我从去年辞帝京”起以下十二句，写诗人贬官九江以来的孤独寂寞之感。他说：“浔阳地僻无音乐，终岁不闻丝竹声。住近湓江地低湿，黄芦苦竹绕宅生。其间旦暮闻何物?杜鹃啼血猿哀鸣。春江花朝秋月夜，往往取酒还独倾。岂无山歌与村笛，呕哑嘲哳难为听。”地势荒僻，环境恶劣，举目伤怀，一点开心解闷的东西都没有。其实这在很大程度上都是由诗人自己的苦闷移情的结果，我们对比一下《水浒传》里宋江赞赏江州的一段话，他说：“端的好座江州，我虽犯罪远流到此，倒也看了真山真水。我那里虽有几座名山古迹，却无此等景致。”诗人的悲哀苦闷完全是由于他政治上受打击造成的，但是这点他没法说。他只是笼统含糊地说了他也是“天涯沦落人”，他是“谪居卧病”于此，而其他断肠裂腑的伤痛就全被压到心底去了。这就是他耳闻目睹一切无不使人悲哀的缘由。接着他以一个平等真诚的朋友、一个患难知音的身份，由衷地称赞和感谢了琵琶女的精彩表演，并提出请她再弹一个曲子，而自己要为她写一首长诗《琵琶行》。琵琶女本来已经不愿意再多应酬，后来见到诗人如此真诚，如此动情，于是她紧弦定调，演奏了一支更为悲恻的曲子。这支曲子使得所有听者无不唏嘘成声。多情的诗人呢?看他的青衫前襟早已经湿透了。促弦：紧弦，使调子升高。青衫：八、九品文官的服色，司马是从九品，所以穿青衫。
这首诗的艺术性是很高的，其一，他把歌咏者与被歌咏者的思想感情融二为一，说你也是说我，说我也是说你，命运相同、息息相关。琵琶女叙述身世后，诗人以为他们“同是天涯沦落人”;诗人叙述身世后，琵琶女则“感我此言良久立”，琵琶女再弹一曲后，诗人则更是“江州司马青衫湿。”风尘知己，处处动人怜爱。其二，诗中的写景物、写音乐，手段都极其高超，而且又都和写身世、抒悲慨紧密结合，气氛一致，使作品自始至终浸沉在一种悲凉哀怨的氛围里。其三，作品的语言生动形象，具有很强的概括力，而且转关跳跃，简洁灵活，所以整首诗脍炙人口，极易背诵。诸如“千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面”;“别有幽情暗恨生，此时无声胜有声”;“门前冷落车马稀，老大嫁作商人妇”;“夜深忽梦少年事，梦啼妆泪红阑干”;“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”，等等都是多么凝炼优美、多么叩人心扉的语句啊!
琵琶行沪教版高三语文教案（实用20篇）篇十
雾失楼台，月迷津渡，桃源望断无寻处。可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮。
驿寄梅花，鱼传尺素，砌成此恨无重数。郴江幸自绕郴山，为谁流下潇湘去。
一.作者简介：
秦观(1049-1100)：北宋词人。字少游、太虚，号淮海居士，扬州高邮(今属江苏高邮)人。三十六岁中进士。曾任蔡州教授、太学博士、国史院编修官等职位。在新旧党之争中，因和苏轼关系密切而屡受新党打击，先后被贬到处州、郴州、横州、雷州等边远地区，最后死于藤州。秦观是“苏门四学士”之一，以词闻名，文辞为苏轼所赏识。其词风格婉约纤细、柔媚清丽，情调低沉感伤，愁思哀怨。向来被认为是婉约派的代表作家之一。对后来的词家有显著的影响。有《淮海集》、《淮海居士长短句》(又名《淮海词》)。
秦少游所写的常是那种最柔婉的、最幽微的一种感受——一种很敏锐的感觉。他的词可分为两类：一类是比较早期的词，表现了一种柔婉幽微的感受;一类是他经过政治挫伤以后，所写的寄慨身世的词。
第一类的词举例：
浣溪沙。
漠漠轻寒上小楼，晓阴无赖似穷秋，淡烟流水画屏幽。
自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁，宝帘闲挂小银钩。
其中没有流露出什么具体的事情。找不到什么寄托。没有像韦庄的一个爱情故事，也没有像温庭筠的可以引起寄托的联想，也没有像晏殊、欧阳修那样的怀抱和修养，就只是一种敏锐的感觉。“小楼”“轻寒”“淡烟”“画屏幽”“轻似梦”“细如愁”“宝帘闲挂小银钩”，都是轻柔的叙写，一个沉重的字都没有。
他还有一首《八六子》，这样来写女子的美丽“夜月一帘幽梦，春风十里柔情”，是一种内在的美丽。
《蒿庵论词》：“他人之词，词才也。少游词心也。得之于内，不可以传。”这就是秦少游词心的本质。
秦少游传记记载他少年有大志，喜读兵家之书。他仰慕的是政治功业上有成就的，但是，他经不住挫折，经不住打击，这是他与苏轼最大的区别，他与苏轼、黄山谷比较，年岁最小，但是，却是死去最早的一个。
二.词文赏析：
《踏莎行》是他最悲哀的词，他从悲哀中开拓出一种意境，是他独特的成就。传统的读词中注意形象与情意的结合，情中生景，景中生情，给读者以更直接更鲜明的感动兴发的力量。这种形象和情意都是现实的。如：
1.“可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮。”
词人是在郴州的一个客舍里的。他说怎么能忍受这种凄凉的滋味：孤馆闭锁在春天的料峭的寒意之中，听了一天杜鹃的啼声——不如归去，不如归去!
他在贬谪途中，他的家人妻子没有伴随着他。他是一个人被迁贬在外的，所以他这样说。哪一天才能回到妻子身边去团聚呢?所以，这两句者写实的情景。
2.“雾失楼台，月迷津渡，桃源望断无寻处。”
“楼台”，高大，崇高。词人少有大志、喜读兵书的时候，心中有一个高远的理想和目标，好像是一个楼台一样。可是，经过这么多的挫伤，是“雾失楼台”，在云雾的遮蔽之中，这个理想的楼台迷失了，再也看不见了。
“津渡”，是一个出路，一个出口，是登船上路的码头。在夜月的迷蒙之中，这津渡也迷失找不到了。
这里的雾和月，与后面写的“杜鹃声里斜阳暮”的现实情景是不相符合的。这两句所写的不是现实的情景，而是他内心之中的一咱破灭的感觉。而把内心破灭的感觉，用这种假想的、不是现实的形象表现出来，就使它有了一种象征的意味。
“桃源”，象征着一种追求的理想世界，是一个理想世界破灭的象征。秦少游想到了桃源的故事，才说“桃源望断无寻处”。由这句的联想，想到了“雾失楼台，月迷津渡”，是一个美好理想的破灭，而他们现实生活则是“可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮”。
3.“驿寄梅花，鱼传尺素，砌成此恨无重数。”
他说怀念自己的家人亲友，想托驿使带去一封家信。
饮马长城窟行。
青青河畔草，绵绵思远道。远道不可思，宿昔梦见之。
梦见在我傍，忽觉在他乡。他乡各异县，辗转不相见。
枯桑知天风，海水知天寒。入门各自媚，谁肯相为言。
客从远方来，遗我双鲤鱼。呼儿烹鲤鱼，中有尺素书。
长跪读素书，书中竟何如。上言加餐食，下言长相忆。
“砌”字赏析：
感情的品质和感情的数量，是代表这个作者的品格和质量的。
此字有力感，有份量感。和李后主的“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”，是写流去的恨。而此处的恨是一块一块坚硬的砖石砌起来的，是那样的沉重，是重重叠叠的恨，数不清说不尽的恨。
同时，也化虚为实，赋予愁以具体可感的形态。
4.“郴江幸自绕郴山，为谁流下潇湘去。”最为苏轼所欣赏。“少游已矣，虽万人莫赎。”郴江发源于郴山，而它的下游流到了潇湘水中去了。这是地理的现实。秦少游问的无理。他说郴江从郴山发源，就应该永远留在郴山，它为什么居然要流到潇湘的水中去了呢?“何日桑田俱变了，不教伊水向东流。”(《寄远》)“自是人生长恨水长东。”无理之语，却是至情之辞。正是那生活遭遇到极大忧患挫伤苦难的人，才对天地之间的不平发出这样的诘问。
所以这两句词的意思是，郴江就应该留在郴山。有美好志愿的人，应该成就美好的志愿。为什么样不能使美好的东西永远留下来呢?表情沉痛。
琵琶行沪教版高三语文教案（实用20篇）篇十一
中国是一个诗歌的国度，迄今为止，我们已经穿越《诗经》的河流，走过了3000年的曲折岁月。一提起唐代，人们首先想到的恐怕不是帝王将相，而是才子佳人，在唐朝就有这样一位皇帝，也许他的名字早已被人们淡忘了，可是他为一位诗人写的悼亡诗却永久的流传了下来，而这位诗人就是唐朝的一张名片，千百年来，不断地接受一代又一代的诗歌朝圣者。这位皇帝是谁呢?他就是唐宣宗李忱，他写的这首诗是这样的：(出示诗歌字幕投影)。
缀玉连珠六十年，谁教冥路作诗仙?
浮云不系名居易，造化无为字乐天。
童子解吟长恨曲，胡儿能唱琵琶篇。
文章已满行人耳，一度思卿一怆然。
(师生共同朗读上述诗歌)。
师：这位诗人是谁?
生同：白居易。
师：怎么知道?
生同：名居易，字乐天，一篇《琵琶行》，一篇《长恨歌》。
师：白居易是在什么情况下写的《琵琶行》?
生同：被贬浔阳。
(学生浏览课文)。
生1：这首诗说的是元和十年，诗人被贬到九江郡，第二年送客湓浦口，听到琵琶女弹琵琶，勾起了心中没落的情感，他听了琵琶女的弹奏并为他作了一首词。
师：是一首词?
生同：是一首诗。
师：诗名就是(师生同：《琵琶行》)。
师：这首诗讲述的就是诗人白居易和琵琶女之间的故事。(出示白居易和琵琶女的人像投影)这个故事的结局是什么?咱们来看书。
(学生看书)。
师生：琵琶女弹了琵琶曲之后，诗人白居易为她翻作《琵琶行》。
师：诗人的情感有什么变化?看投影。
师生：座中泣下谁最多?江州司马青衫湿。(出示人物画面投影)。
师：在这首长诗当中，诗人一共塑造了几个形象?
生同：三个。
师：哪三个?
生同：诗人、琵琶女、客人。
师：客人?有没有客人这个形象?
生同：没有。
师：那么，应该说塑造了几个形象?
生同：两个。
师：哪两个?
生同：琵琶女、诗人。(出示字幕投影)。
师：在这首长诗当中，诗人是用哪一个诗句将这两个形象连接在一起的?
师生：同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。(出示字幕投影)。
师：为什么白居易会发出这样一声哀叹——同是天涯沦落人。白居易和琵琶女之间有什么共同的命运?现在我们共同完成一个板书。(出示投影)。
学生看投影。
下一个问题是，我在上面引用了诗中的一句——“同是天涯沦落人”作为上联，大家想一个下联，应该填一句什么话能把这个内容连接起来。
现在大家看书，四人一组讨论，请一位同学为小组秘书，我在这儿展示，看哪个小组写的最好!开始!
学生小组讨论，教师行间指导。
讨论结束，展示答案。
师：我们来欣赏一下各个小组合作学习的成果!
先看第一幅(显示作业)——乐妓原来是“色艺双绝，生活奢侈”;生命转折之后“饱受冷落，飘沦憔悴”。诗人原来是“在京作官”，现在是“谪居江州”。他们两人共同地方是，原来都是“风光无限”，现在都是“沦落天涯”。他们认为是“相似的经历”将琵琶女与诗人联系在一起的。他们对的下联是“异地相逢泪涟涟”。
下一幅(显示作业)——乐妓以前是“才高貌美”，现在是“飘沦憔悴”。诗人原来是“高官厚禄”，现在是“谪居九江”。共同特征是原来都“安逸闲适，凄凉落泊”。(看一下这个“泊”字对不对?生同：改过了。师强调怎样书写。)连接琵琶女与诗人的是“忳郁侘傺”，这四个字在哪首诗中学过?(生同：《离骚》)他们的下联是“共怀世间愁郁情”。
再看一幅(显示作业)——琵琶女原来是“欢笑红颜”，现在是“漂沦憔悴”。诗人原来是“高官帝京”，现在是“谪居卧病”。他们共同的特点是从“繁华得意”到“境况凄凉”。他们认为是用“琵琶情”将“琵琶曲”与“琵琶行”联系在一起的。下面的对联是“吟曲赋诗总关情”。再看一幅(显示作业)——琵琶女原来的境况是“才貌双全”，现在是“年长色衰”。诗人原来的境况是“身居高位”，现在是“谪居九江”。他们原来都显赫，现在都沦落。“琵琶曲”和“琵琶行”是用“音乐”连接起来的。下联是“共奏人间悲凉曲”。
大家觉得哪一个答案更好?
生同：押韵的比较好。
师：各有特色，各有千秋。我也做了一个板书，与大家切磋。(渐次出现投影)乐妓原来境况是“艺压京城、艳盖群芳”，后来的境况是“年老色衰、委身商人”;诗人早年的境况是“位至谏官、名动京师”，后来的境况是“谪居卧病、飘零天涯”。他们相同的经历都是由“盛”而“衰”。琵琶女用一支琵琶曲向人们倾述了她坎坷曲折的人生，白居易用文学艺术形象的再现了琵琶女精湛的演技。是“音乐”将他们联系在一起。所以我对的下联是——“共享高山流水情”!
(学生流露出赞叹的神色)。
那么，我们现在就说一下本诗集中描写音乐的段落是哪一段?
生同：第二段。
师：好，现在大家就大声朗诵一下第二段，注入你自己的(感情)理解。
师领读：“寻声暗问弹者谁……一二”
生齐读。“寻声暗问弹者谁……”
生：不能。
(学生思考，有人准备发言)。
师：好(请)。
生1：我觉得，“银瓶乍破水浆迸”应该读的重一点，快一点，然后，“东船西舫悄无言”应该读的舒缓一些。
师：示范一下。
生示范。
师评：情感把握的很好。
生2：“弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志”，从这块可以投入自己的感情。
师：该怎么读，给大家示范一下。
生示范。
师：很好，请坐!
生3：“寻声暗问弹者谁”，说明了诗人迫切的想知道答案，却又怕惊扰了琵琶女的雅兴，断了琴弦，他想一听为快。
师：你觉得这句该怎么读?
生示范。
师：现在，我们一起来欣赏《琵琶行》中的一个经典画面(出示荻花瑟瑟的画面投影)故事就发生在荻花瑟瑟的秋季，琵琶女“千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。”(出示“犹抱琵琶半遮面”的画面投影)现在我们就伴着琵琶曲，欣赏杨娜同学的朗诵。
杨娜配乐朗诵(同学鼓掌)。
师评：杨娜同学精彩的朗诵再现了白居易《琵琶行》的艺术魅力!
(学生思考)。
师：如果说她演奏的是家乡的音乐，能否引发白居易的一声哀叹?
生1：我觉得江南小调所表达的是一种欢快的、流畅的感情。而这首琵琶曲所表达的是琵琶女晚年落泊的情感，这种心情正符合白居易当时的心情，二者产生了共鸣。因此对这首曲子很有感情。
师：她的理由是江南小调是欢快的，不能表达白居易的心情。大家有没有别的意见?
生2：我认为琵琶女当时弹的应是《霓裳》和《六幺》，诗人在京城过惯了宫廷生活，在宫廷经常听到这样的曲子。琵琶女所弹的(曲子)容易勾起他对往日生活的思念。因此，他听到《霓裳》和《六幺》才会比较感伤一些。
(学生思考)。
(师提示)从小序中找最能反映诗人受音乐影响而导致情感波动的句子。
(学生看书)。
师生：铮铮然有京都声。
生1：我认为古代诗人都是有着伟大抱负和理想，而诗人被贬之后，开始不适应那种落魄的生活，但是他觉得可以慢慢适应，但是琵琶女所演奏的京都声又勾起了他对往日奢华生活的回忆，让他想起了以前在京城施展自己的才华，被皇帝重用，被群臣所仰慕的生活，又让他有了一种在江湖间落魄飘零的感觉。
师：他有一个词“奢华”，大家觉得白居易所怀念的仅仅是一种奢华的生活吗?张秀，你说一下。
生2：古人是学而优则仕，长安城是他施展抱负的地方，然而，他被贬之后，表面上安分(于)一种生活并适应了，可是不能施展抱负一直是他心头的一件憾事，而琵琶女表演的一首乐曲“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语”“银瓶乍破水浆迸,铁骑突出刀枪鸣。”这都是非常激烈的，将白居易心头的不快之情一泄而出，表达了心头一种激烈的情感，琵琶女正是用一首激烈的曲子释放自己隐藏在心头的深深的抑郁。
师：琵琶女的演奏让他把这种情感释放出来，自己的感情之门打开了，情感宣泄而下。好，如果诗人只写了演奏技法充其量只是琵琶演奏的教科书，但现在欣赏的是千古绝唱，(现在)我们就来欣赏诗歌中关于音乐的描写，谁来说一下。
出来也有很强的气势。
师：诗人与琵琶女有同感，写出来的诗也有气势，好，请问还有哪位?
生2：把无形的音乐写出来使人感知，仿佛能让人听到，这是一件难事，白居易这首诗的第二段，可以说是描写音乐的绝唱，首先，他说，弦声似乎在诉说着琵琶女悲惨的遭遇和苦闷的心事，由此，人们可以感觉到琴声的低沉和抑郁，然后用急雨之嘈嘈，私语之切切来形容声音的粗重和轻细，用珠落玉盘来形容声音的圆润，更形象生动，我觉得在这里落得不仅是珠子，还有琵琶女心中滚烫的热泪，接着又用冰泉冷涩来写声音的间歇，在间歇中琵琶女心中压抑的深深的惆怅，终于，琵琶女心中所有的愁和怨在酝酿中一下子如破瓶而出的水浆滚滚而出，最后一句，他说，四弦一声如裂帛，这是琵琶女心的碎裂，这一句诗，白居易和琵琶女，一个笔下写幽情，一个弦上弹真情，两下里都有一样的愁，诗人用湿漉漉的诗行写出了用湿漉漉的眼泪浸泡得湿漉漉的心。
生同：泪。
生3：我觉得“曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛”(声音)写的音乐有一种质感，如裂帛，不仅说琵琶女的心碎，而且说诗人被贬九江之后，他的伟大抱负(呀，什么的)都被撕裂了。
师：她说四弦一声如裂帛，岂止是帛裂，简直是心裂。嗯，好，很好!还有哪位同学?
生4：我觉得“转轴拨弦三两声，未成曲调先有情”写得非常好，因为诗人是从这里开始描写音乐的，音乐的魅力在其能抒发感情，琵琶女是一个演奏的高手，他通过自己的演奏诉说自己的哀愁，而白居易则是一个听曲的能手，他通过听琵琶女的演奏，从而由琵琶女的遭遇联想到自己遭贬，心情十分低落，因而最后发出了“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的感慨，所以我觉得这两句写得特别入神。
师评：既漂泊流浪之恨，又有高山流水之慰。好!很好!请坐!
生5：我觉得第二段不仅写了音乐，而且写了音乐背后的情感。人们都说诗人是多情的，但分明是尘世太污浊、黑暗，诗人报国无门，无路请缨，他们只能在诗歌世界成为士大夫，却在尘世成为遗弃儿，满怀的愁怨，只能(只能)被仙乐似的琵琶声，甘醇的杜康酒浇灭，诗人的命运是苦楚的，他不能一醉方休而沉醉千年，他们醒来后只能继续他们飘泊的人生路。
师：噢，说得好不好?
生同：好!
生6：我觉得描写音乐不一定要从音乐的音色音质来写，我更觉得(能)从它的意境(来)能衬托出音乐的美感，我所鉴赏的是这一句“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”，它给我(造成了)一种视觉和听觉的美感，虽然说音乐已经(悄)停息，浔阳江上微波荡漾，水面落花慢慢流，琵琶女的演奏已经停息了，但是，东船西舫却悄然无声，觥筹交错，饮酒作乐的场面已经不再了，而美妙绝伦的琵琶声引人入胜，引发了每一个人内心的郁闷和苦痛，令人感慨万千，在(江水)茫茫的江水上，只看到江水中倒映得又圆又亮的月亮，像一只盛满忧愁的纽扣，轻轻一碰就会溢出来，而这个皎洁的月光，照亮了每一个人的内心，照亮了人们内心深处的情感和思想，琵琶声(并没有直接抒发)将人们引入一个凄清和悲凉的意境，但是，人们首先是沉浸在琵琶女的悲凉中，后来，人们是沉浸在自己的思想的悲凉中，它所渲染的气氛是：乐声(虽然)动人，(但)听者被吸引被感染的一种寂静的气氛，点染出(刚才)当时凄清的气氛，又衬托出琵琶女弹奏的高超技艺，给人造成的感觉就是余音绕梁。
师：非常好，大家觉得她最出色的比喻是什么?
生同：纽扣。
师：把什么比做纽扣?
师生同：把沉浸在江中的一轮白色的月亮比做一个纽扣，这个比喻非常出奇，应该说是前无古人，非常好。但它还有一个观点是：琵琶女演奏岂止是诉说自己的平生不得志，任何一个人都能借琵琶女的酒杯浇自己心中的块垒。请牛颖同学谈一谈。
生7：我认为诗中那一句“曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛”道出了琵琶女复杂的内心世界，四弦齐鸣，干脆有力，将情感直白的表现出来，而乐曲收束戛然而止，没有了呕哑啁哳，留给我们的是深深的回味，正如诗中所说的“此时无声胜有声”，这句话特别的奇妙，作者在写法上是声色俱佳，音文相融，诗人为我们塑造(描写)了一个枫叶飘零的夜晚，瑟瑟的秋风，“来的清，来的静，来的悲凉”，由此，我思绪纷飞，(挥泪)泪与笔同辉，写下一首诗。
师：把这首诗给大家朗诵一下。
生：醉品琵琶江水中，音律缠绵漫江痛，何须留恋杨家女，一曲长恨谱春秋。
师：好，大家觉得这里用了什么典故呀?
生齐：长恨歌。
师：“长恨歌”的典故，非常好!李娜。
生8：我赏析的是“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。曲终收拔当心画，四弦一声如裂帛”这几句。我觉得这(一句)里可以读出一种生命搏发的气息，那是在生命的最后一刻的一种搏发，这个“铁骑突出刀枪鸣”让我想起了项羽在垓下突围的一个场景。那是对生命的最后一个寄托，至少他是一个英雄。然后呢?“曲终收拔当心画”就好像项羽在乌江自刎的一个场面，一代英雄(就在乌江里面)跟乌江向远方长流，而且流到现在，还会一直流下去。我觉得生命就是一种凤凰涅pan。纵使前面有这一些“别有幽愁暗恨生”之类的，但是生命最终是一种激越的像流星一样，流星是注定要陨落的，生命也终究会消失，但是你最后要留给生命的是什么?应该是最后闪耀的那一瞬间，而且流星会把他的梦，会把它的光明也留在天空中，而且会留很远。我觉得诗人在这里呢，虽然他的志向得不到实现，但是呢，他的理想还是有的，人不能没有理想，我觉得，这也就是我的观点。
师：好，非常好!你看李娜同学给了一个生命的高度，她从“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。曲终收拔当心画，四弦一声如裂帛”当中仿佛看到了项羽垓下之围的悲壮场面，想起了一个悲剧的英雄。那么，我们来请程彦臻同学给大家说一下。
生9：我想赏析一下“别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声”。我想从两个方面分析：第一个是音乐的方面，它前面说“凝绝不通声暂歇”，“无声”是对“声暂歇”的高度赞赏，这就说明诗人白居易能理解琵琶女的那种遭遇。还有就是从感情方面，“无声”，“于无声处听惊雷”说明这时诗人和琵琶女的感情都处在一种激昂澎湃的时刻，而且它后边说“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣”，说明这也是一个基点，他们的感情也必须从这个基点才能喷泄出来，还有(我想)“无声”处应该是他们的一种思考，因为“人是会思考的芦苇”，经历了一个高峰，一个低谷，他们一定有满腔的愁绪，所以“无声”处就能表现出这里面的感情。
师：哦，用了一句名言，笛卡尔说“人是会思考的芦苇”，非常好啊，请坐。她(中间)的观点主要是说：他处于生命的一种沉寂状态，“此时无声胜有声”是琵琶女对于人生的一种思考。
那么大家现在看一下，上述说的这些关于音乐的描写的句子，是直接描写音乐的，是不是?
生：是。
师：那么，除了这些以外，诗文还有哪些诗句其实也跟音乐有关?赵志娟。
生1：我觉得“间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难”这一句比较好，可能想到那婉转流利的琵琶声从琵琶女纤细而微微颤抖的指间滑过，像花朵的露珠，光滑透明，一颗颗从叶面滑过，从叶间滴下，滴入听者的心中，激起阵阵的涟漪，又像黄莺(在)花下的啼鸣，唱着轻快婉转的歌曲，精致而优美。渐渐地，弦声缓慢，仿佛眼前的小溪不再快乐，它被冰阻塞着，发出冷涩的低泣，诉说着琵琶女心中难以言表的苦楚。舒婷说过“音乐把我卷走，在它明亮的激流中”，我觉得是音乐把白居易和我们卷走，在他善感而优美的韵律之中。
生1：就是诗中“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘”，诗人把音乐的音高、节奏、旋律都能用比喻，用画面形象地写出来，给人以无限的联想;第二个就是其中用“嘈嘈切切”叠字，还有“幽咽”，有双关的意思的词就能把音乐的韵律和节奏表现出来。
师：她说了两点，一点就是运用什么修辞?(生答：比喻)另一点就是在用字方面有什么讲究?(生齐：叠词)，双关的意思把诗中音乐的韵律表现出来。好，接着说。
生2：我觉得《琵琶行》里边，我们主要应该借鉴的就是它的有声和无声的对比。我们在小学就的时候就运用过这一种，在小学的作文中，曾经常写到“我们教室里非常的静，连一根针掉到地上都能听到它的声音”，那么，以这种手法来写，就能突出教室的静，这种写法，在以后的作文中也应借鉴一下。
师：对比，动静结合的方法，对吗?
生2：对。
师：请坐，好，史君。
生3：用心情来表现音乐，比如说“弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志”表现心情的压抑，就可以体会到弦声的低沉。
师：好，用心情来写音乐，请坐，刘铮铮。
生4：诗人把无形的音乐化为有形的，比如说“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语”“幽咽泉流冰下难”“银瓶乍破水浆迸”“铁骑突出刀枪鸣”，诗人把抽象的东西具体的表达了出来，并能区别音调音色的变化。
师评：她说，把无形的音乐写的有形，有了画面感。好!请坐!
按照大家刚才总结的描写音乐的方法，我们就来欣赏另一首(关于)与音乐有关的诗。古人说，在古代描写音乐的作品当中，韩愈的《颖师弹琴》能惊天，李贺的(师生齐说：《李凭箜篌引》)可以泣鬼，那么，江上琵琶，白居易的江上琵琶可以移人。
(出示箜篌投影)。
现在我们来看，这就是竖箜篌，二十三丝的竖箜篌，现在我们来欣赏李贺的这首《李凭箜篌引》。(出示《李凭箜篌引》)大家先朗诵一遍，(生齐读)。
吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。
琵琶行沪教版高三语文教案（实用20篇）篇十二
1.感受诗歌的丰富内涵，背诵全诗。
2.品味诗歌优美的语言，理解作品所描述的艺术形象。
3.在欣赏、感受、发现艺术美的同时，获得有关艺术欣赏的知识，得到艺术美的陶冶、情感的升华、心灵的唤醒，提高自己的艺术文化素养。
【预习案】。
1、作者简介：
白居易，字________，号。晚年号_______。他是继杜甫之后又一个伟大的_______诗人。人称“”。他和好友在文学上积极倡导“________”运动，主张“________，________”。强调继承《诗经》的优良传统和杜甫的创作精神，写下了不少感叹时世、反映人民疾苦的诗篇。白居易的诗通俗易懂，传说“白傅作诗，老妇皆懂”。其艺术成就最高的长篇叙事诗是、。著有《________》。
2、给下列加横线的字注音：
浔阳()枫叶()瑟瑟()迁谪()慢捻()霓裳()六幺()嘈嘈()幽咽()暂歇()乍破()收拨()裂帛()钿头()银蓖()水浆迸()呕哑()转徙()嘲哳()。
3、翻译下列加横线的字词：
感斯人言()凡六百一十六言()东船西舫悄无言()自言本是京城女()转徙于江湖间()转轴拨弦三两声()却坐促弦弦转急()因为长句()初为霓裳后六幺()为君翻作《琵琶行》()商人重利轻别离()铁骑突出刀枪鸣()整顿衣裳起敛容()低眉信手续续弹()大弦嘈嘈如急雨()小弦切切如私语()。
【探究案】。
1、找出诗歌中你最喜欢的描写音乐的句子，并任选一角度加以鉴赏。(如修辞、用字、正侧面描写等)。
2、“男儿有泪不轻弹，只因未到伤心处。”诗人为何在一个素不相识的琵琶女面前泪洒青衫呢?请结合作者的生平经历以及诗歌中对琵琶女的描写来阐述。
3、课外搜集整理中外名著中描写声音的经典片段。
琵琶行沪教版高三语文教案（实用20篇）篇十三
适与野情惬，千山高复低。
好峰随处改，幽径独行迷。
霜落熊升树，林空鹿饮溪。
人家在何许?云外一声鸡。
鲁山，又名露山，在今河南省鲁山县东北。这首诗是写作者在鲁山漫游的情景。
设题：1，颔联“好峰随处改，幽径独行迷”。“改”，
“迷”妙在哪里?
2，这首诗描写景物主要运用了什么样的手法?
答案：1，“随处改”这个“改”字下得妙，幽静的鲁山，随着观察角度的变化景色也在变化。因为“行”，所以好峰才处处改，由一个画面换成另一画面。以“改”字体现“行”，正切合诗题“山行”的意思。“幽径独行迷”，“迷”的原因正是诗中说的，一是曲径幽深，容易走错路，二是独行，自己一个人，无人指路，也容易走错路，于是“迷”了。这里把一人个游山的体验逼真地表现出来了。
2，主要运用了动中有静的写作手法。山林空荡，熊在爬树，鹿在饮水，构成了一幅很动人的秋日山林熊鹿图。这画面是动的，可是诗意却是静的，表现了山中人迹罕到、非常幽静的境界，尤其“云外一声鸡”，非常自然，确实给人以“含不尽之意见于言外”的感觉。这也是所谓动中有静的写法。
本诗鉴赏：鲁山层峦叠嶂，千峰竞秀，一高一低，蔚为壮观，正好投合我爱好大自然景色的情趣。这就是开头两句诗的意思，说明所以要登鲁山游览，是因为内合情趣，外有好景，也就成行了。
第二联写山行，走到一处可以看到一种好峰，再走向另一处，又可以看到另一种奇岭，所以说“随处改”。“随处改”这个“改”字下得妙，如果在山中坐立不动，总是一个角度看山，好峰就不“改”了，因为“行”，所以好峰才处处改，由一个画面换成另一画面。以“改”字体现“行”，正切合诗题“山行”的意思。一个人在山间小路上行走，曲曲弯弯，走着走着，连自己也不知走到哪里去了，有时竟迷失了方向。“幽径独行迷”，“迷”的原因正是诗中说的，一是曲径幽深，容易走错路，二是独行，自己一个人，无人指路，也容易走错路，于是“迷”了。这里把一人个游山的体验逼真地表现出来了。
从前半首看，我们还不知他是在什么时候登山的，是春天还是秋天?读到第三联的“霜落”、“林空”，我们才知道他是在秋天登山的，因为秋天才有霜，霜冻使得树叶都落光了，使得山中的树木一棵棵都光秃秃的，好象空荡荡的。这种“林空”的感觉，是秋天才有的。山林空荡，所以能看到熊瞎子爬到光秃秃的树上;透过稀疏的树缝，还看到野鹿在山溪旁饮水。这一联勾画出了一幅很动人的秋日山林熊鹿图。这画面是动的，熊在爬树，鹿在饮水，可是诗意却是静的，表现了山中人迹罕到、非常幽静的境界，这也是所谓动中有静的写法。
在山中走着走着，幽静的秋山，看不到房舍，望不见炊烟，自己也怀疑这山里是不是有人家居住，不禁自问一声“人家在何许(何处)”;正在沉思的时候，忽听得从山间白云上头传来“喔喔”一声鸡叫。噢，原来住家还在那高山顶哩。这最后一句“云外一声鸡”，非常自然，确实给人以“含不尽之意见于言外”的感觉。
琵琶行沪教版高三语文教案（实用20篇）篇十四
﹝生﹞(纷纷)没有。
﹝师﹞那么我们一起来了解丰子恺先生的生平。
多媒体展示丰子恺大致经历和有关评价。
﹝生﹞佛家思想。
﹝师﹞好，接下来我们一起走进丰子恺的漫画世界。
多媒体展示丰子恺漫画作品。
生笑。
﹝师﹞我们可以看到，这些作品里有儿童，有大人，有大自然，有谐趣，也有诗意，可见丰子恺先生追求的有儿童的真，人间的善，还有大自然的美。
﹝生﹞《缘缘堂随笔》，《车厢人生》。
﹝师﹞对，今天我们要学习的，就是《缘缘堂随笔》的第一篇——《渐》。
在这篇文章里，“渐”的内涵到底是什么呢?我们可以先试着在每一段找出和“渐”字有关的句子。
生翻看课文，思考。
﹝生﹞关键句。
﹝师﹞对，我们一起一段一段地来找。第一段的关键句是……。
﹝生﹞使人生圆滑进行的微妙的要素，莫如“渐”;造物主骗人的手段，也莫如“渐”。
﹝师﹞这一段给“渐”字下的定义是一种“要素”，一种“手段”。第二段呢?
﹝生﹞人之能堪受境遇的变衰，也全靠这“渐”的助力。
﹝师﹞对，第三段呢?
生看课文，思考。
﹝师﹞这一段作者举了很多例子，都是为了说明……。
﹝生﹞阴阳潜移，春秋代序，以及物类的衰荣生杀，无不暗合于这法则。
﹝师﹞这法则是什么?
﹝生﹞渐!
﹝师﹞这样看来，“渐”是大自然的一种法则。这一段里还有这样一句话……。
﹝生﹞这真是大自然的神秘的原则，造物主的微妙的工夫!
﹝师﹞“这”指代的就是“渐”。第四段。
﹝生﹞“渐”的作用，就是用每步相差极微极缓的方法来隐蔽时间的过去与事物的变迁的痕迹，使人误认其为恒久不变。
﹝生﹞极微，极缓。
生看课文，思考。
﹝师﹞每一段的关键句，通常在段首，有时也可能在段中或段末。看看我们找到的一样不一样，来，我们把自己找到的句子大声读出来。
﹝师﹞﹝生﹞一息尚存，总觉得我仍是我，我没有变，还是留连着我的生，可怜受尽“渐”的欺骗!
﹝师﹞原来，什么都在“渐”，甚至包括我们自己。第六段。
﹝生﹞“渐”的本质是“时间”。
﹝师﹞好，我们认识到了“渐”的本质。最后一段。
﹝生﹞他们能不为“渐”所迷，不为造物所欺，而收缩无限的时间并空间于方寸的心中。
﹝师﹞作者认为认清了“渐”，就要这么做。
现在我们就可以自己来整合这些信息，给文章中的“渐”下一个定义了。“渐”实际上是什么?我们先给它一个中心语。
﹝生﹞变化。
﹝师﹞对!这种变化的特点是……。
﹝生﹞极微极缓。
﹝师﹞它的本质是……。
﹝生﹞时间。
﹝师﹞这样，“渐”就是以时间为基础的极微极缓的变化。对吗?
﹝生﹞对!
﹝生﹞时间。
﹝师﹞时间的“渐”变我们能不能看到?
﹝生﹞不能。
﹝师﹞那么，相对于有形的“渐”，这种“渐”是……。
﹝生﹞无形的!
﹝生﹞时间!
﹝师﹞那么，把握“渐”，换一个说法，就是要……。
﹝生﹞把握时间!
﹝师﹞对!通过把握时间来把握“渐”!
可是，世间的一切都可以“渐”吗?都可以变吗?
生思考，沉默片刻。
﹝生﹞(几个声音)不可以!
﹝师﹞有什么不可以“渐”变?
﹝生a﹞:亲情!
﹝生b﹞：友情!
﹝生﹞不愿意!
﹝师﹞即使变了，也应该越变越浓，越变越好啊。
可是，在生活中，我们看到的是不是都“渐”变“渐”好了呢?我们一起来品读一下文章的倒数第二段。
师朗读这一段的最后几句。
﹝生﹞明达之人。
﹝师﹞百年的寿命，大家觉得长吗?
﹝生﹞(笑)不长。
我们不妨来探讨一下。
生思考，讨论。
﹝生c﹞因为短期的明达容易做到，要长期做到就太难了。
﹝师﹞是的。在一时一事上明达容易，在长长的一生中要保持这份明达，就不容易了。所以，作者才会说，“我觉得百年的寿命，……”
﹝生﹞“定得太长。”
﹝生﹞真和善!
﹝师﹞不错。其实，作者不是感慨生命太长，而是感慨要在一生中坚守那一份真和善太……。
﹝生﹞太难!
﹝生﹞美好的。
﹝生﹞不矛盾!
﹝师﹞为什么?前面明明说宁可要缩短生命，后面却说可以胜任百年或千古的寿命啊!大家讨论一下再站起来告诉其他同学。
生讨论。
﹝生d﹞前面这么说，是因为能够在一生当中坚守真和善的人太少了，所以，宁可缩短生命的长度，也要守住这份真和善。虽然能够做到的人太少，但毕竟还是有人能够做到，这样的人他不仅能够胜任百年的生命，还可以留传千古。
﹝师﹞什么可以留传千古?生命可以吗?
﹝生d﹞不可以。但他的精神可以。
﹝师﹞什么精神?
﹝生d﹞坚守真和善，一生不变。
﹝师﹞就像课文里的一句话所说，我们一起把它读出来：“他们能不为‘渐’所迷，……”
﹝生﹞(齐读)“不为造物所欺，而收缩无限的时间并空间于方寸的心中。”
﹝师﹞对，前面的情况是不得已而为之，后面的才是作者最希望看到的。这两种观点是不矛盾的。当我们认识到有些事物是不可以渐变的，我们就要学着不为“渐”所迷，守住我们的真，守住我们的善，不让它们“渐渐”遗失。
现在，文章的要旨我们都把握住了。有人说，读文章有三读，一是读文章，二是读作者，三是读自己。那么回到我们自身来，在学了这篇《渐》之后，同学们，我们到底要怎样对待我们自己生命中的“渐”呢?我们好好讨论一下吧。
生热烈讨论。
﹝生e﹞升上高中以来，我没有把握好时间，不知不觉中成绩在渐渐地下降。到现在我才认识到是我没有认清自己的实际情况，没有给自己一个恰当的定位。学习上慢慢松懈后，我不但没有发现这样的苗头很危险，还继续任它自由发展，一直发展到现在这样的成绩。我不愿意它继续这样下去，我会努力，我要让我的成绩回升。
﹝师﹞刚才这位同学说她的成绩渐渐地下降，自己一开始却没有发现这个苗头，这让我想起我们古代有一个成语叫“防微……”
﹝生﹞杜渐!
﹝师﹞对!在这个成语里，“微”就是事物不好的苗头，“渐”就是事物的开始，“防微杜渐”就是在错误或坏处萌芽的时候及时制止，不让它发展。古人早就就告诉我们了，要制止不好的“渐”啊!
生继续讨论。
﹝生f﹞我觉得有一些做人的原则不可以变。我会努力，去追求我的理想我的目标，但是，就算我实现了自己的梦想，不管身边的世界怎么变，身上的真诚和善良我还是要坚守。
﹝生﹞勿以善小而不为。
﹝生﹞杜“渐”!
﹝师﹞守真……。
﹝生﹞守善!
﹝师﹞这样，我们的人生才是有质量的!好，下课!
琵琶行沪教版高三语文教案（实用20篇）篇十五
东风袅袅泛崇光，香雾空蒙月转廊。
只恐夜深花睡去，故烧高烛照红妆。
翻译。
袅袅东风在皎洁的月光下徘徊，香雾朦胧。依稀可见远处的亭台海棠花沐浴在月色之中，温柔而可爱运用手法运用了对比、暗喻.拟人等手法，将诗人的失意以及郁郁寡欢的心情体现了出来。
琵琶行沪教版高三语文教案（实用20篇）篇十六
一、复习导入。
以往我们“古诗文诵读”的“每周一诗”都在早读时间进行。今天为了向外校的老师们展示我们对古诗文的热爱以及学习古诗文的独特感受，特意把“每周一诗”的学习放在这节课进行。
和老朋友“古诗博士”打个招呼吧，他出了几道古诗考题来考考你们，接受挑战吗?
1、集体背诵《使至塞上》。
2、男女生接背《相见欢》。
3、抽签背诵。(4首)。
二、新授。
这节课，我们要积累的古诗是《海棠》。
1、指名读，正音。
2、知作者。(小组交流，上台汇报。)。
3、品诗意。
范读。
自由读，说说自己的理解。
交流：
东风袅袅：联系《村居》后两句理解。
崇光：看图(海棠花)理解。
香雾空蒙、只恐、故烧高烛：看图后想像，谈感受理解。
4、赏读古诗。
自由读(多种形式)。
展示。
师唱读《水调歌头》。
三、拓展。
用自己喜欢的形式向大家展示一首古诗词。
俗话说：“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟。”古诗博士相信在不久的将来，你们也会像他一样成为一名古诗小博士的。
琵琶行沪教版高三语文教案（实用20篇）篇十七
教学目的：
1、引导学生了解《帆》中诗人在失望中追求，在追求中彷徨与抗争的复杂心境。
2、引导学生理解《当你老了》中诗人热情而真挚的感情。
3、引导学生通过《假如生活欺骗了你》品味诗中丰富内涵。
教学重点：
1、《帆》主要抓住诗人为什么“祈求风暴”的来临。
2、〈当你老了〉主学生体会诗人真挚而高尚的感情。
3、《假如生活欺骗了你》主学生明确诗人的美好意愿。
课时安排：3。
教学内容：
帆莱蒙托夫。
一、情境切入：
二、走近作者：
莱蒙托夫，19世纪俄罗斯著名诗人。与普希金并称为当时俄国诗坛双杰。他的诗歌作品是俄国文学史上的一个里程碑，成为世界文学宝库中的瑰宝。出生在贵族家庭，曾进莫斯科大学和彼得堡禁卫军军官学校学习。1834年入军队服役。早在中学时期，诗人就开始写诗，受普希金和拜伦的诗影响颇大。青年时代的诗人受十二月党人的影响，写下了很多对当时腐朽社会不满的诗歌。1837年，诗人写下著名的《诗人之死》一诗，悼念普希金，触怒了沙皇政府，被流放到高加索地区。流放期间是诗人创作的高峰期，诗人写下了《当代英雄》、《祖国》、《恶魔》等著名作品。1840年，诗人遭到沙皇政府的谋杀，身受重伤。1841年，诗人离开了人世。享年不足27岁。
三、初步领悟诗意。(师读)思考诗中创设了几组意象。
明确：诗中有三组意象，一是帆，二是平静的大海，三是波涛汹涌的大海。
四、生读。
归纳每节画面。
“雾海孤帆”“怒海风帆”“晴海怪帆”
除了对风景画面作精彩描绘外，诗人还穿插了一些什么内容?
———抒情，站在岸边的诗人看到画面的沉思/。
五、诗歌赏析：
第一节：雾海孤帆。
前两句描绘了这么一幅图景：在蔚蓝色的水天合一的茫茫大海上，漂浮着一片闪耀着白光的孤帆。淡蓝色的大海，静静的，死寂般的静。然而就是这静的大海中，似乎又隐含着一种不安定的因素。就在这淡蓝色的大海中，有一片孤帆在游弋。它闪着白色的光，刺眼的白光。整个画面的色调均为冷色调，给人孤独、凄凉之感。
三、四句连用两个反问，传达出了一种前途未卜的迷惘感，象征一个青年刚刚迈入人生的海洋，那种天涯游子的迷惘。
板书：雾海：(写景)冷色调——孤独、凄凉之感。
——传达天涯游子的迷惘。
孤帆：(抒情)“寻找什么?”(设问)。
第二节：怒海风帆。
前两句，描绘了不平静的大海上的孤帆，海风狂呼，巨浪掀起，它们要打翻这大海上的精灵，要让这孤独的反叛者葬身在自己威猛的打击中。帆呢?在铺天盖地的狂风巨浪的疯狂打击下，“弓起了腰轧轧作响”。帆没有退缩，没有畏惧，而是在努力，在拼搏，为着自己所追寻的东西。
这白色的精灵在追寻什么?后两句告诉我们，他追求的不是幸福，因为那可能是它曾经放弃的东西;不是逃避，因为在昏天暗地的时候它还在弓腰前进;当然更不是安逸。这里作者作出了否定性的回答。当然这里所说的幸福指的是世俗概念中的幸福，满足物质生活的幸福。
在这幅画面里，隐蕴着当时革命的大背景，那个年代，俄罗斯到处所看到的，只是死刑，流放，苦役和设好圈套的杀害。悲剧失望的情绪感染了所有善良的人。《帆》就是在这个最黑暗的年代感到前途十分渺茫的时候写的。传达的是一种顶风冒浪的紧迫感。诗中的帆对幸福既不寻求也不逃避，表明了诗人还处于一种对现状已厌倦，但还未彻底决裂的彷徨。
板书：怒海：(写景)传达了顶风冒浪的紧迫感。
风帆：(抒情)不是寻找幸福也不是逃离幸福(否定作答)。
第三节：晴海怪帆。
这节里，诗人给我们展现了一片晴海，在大海的上面，是阳光的世界，温暖而和煦，安详而灿烂;下面是一碧万顷的海面，宁静而温顺，清净而可爱。这不就是安逸的生活吗?但是，这时的帆却是“不安”的，它祈求风暴，且认为只有在风暴在才能得到安宁，这里的“安宁”怎么理解呢?应是心灵的安宁。帆要的不是物质生活表面的安逸，而是拼搏，是拼搏中带来的乐趣，这是孤独灵魂的英雄行为。
在这里，我们终于明白，这帆远离自已安逸的幸福港湾，投身于狂风险浪的大海中，是去做什么?诗人在最后给我们作出了正面回答：寻找风暴。
板书：晴海(写景)传达一种逆反感。
怪帆：(抒情)寻找风暴(正面作答)。
总结：
1：象征手法：
问题：这首诗着力创设了几组意象，这些意象在不同层面上有什么特有的意蕴?
诗中有三组意象，一是帆，二是平静的大海，三是波涛汹涌的大海。
三个意象的象征意义：
“帆”是诗人人格、理想的化身，是诗人倔强高傲、不图安逸、不甘平庸、奋勇进取人格的象征。
孤帆在海中航行，象征诗人在人生道路上所进行的傲世不群的追求。
“平静的大海”象征着空虚而庸碌的那种“幸福生活”。“风暴”象征着充满挑战和斗争，可以激发一个人的创造和激情，投入社会，为国家民族建功立业的壮美生活。
2、对比手法。
问题：哪些地方运用了对比手法，这种对比手法有什么作用?
明确：如第一节“大海上淡蓝色的云雾”与“孤帆在闪耀着白光”，用大海的辽阔苍茫的背景，反衬“孤帆”的无畏精神，表现了帆对自己前途的美好期望和信心。
第二节“波涛在汹涌——海风在呼啸，/桅杆在弓起了腰扎扎地作响”，通过大海地险恶，反衬“孤帆”义无返顾，勇敢迎接挑战地英勇行为。
第三节描绘了一副风雨过后，晴天碧海，阳光灿烂地安详平静的画面，反衬出孤帆不安的祈求风暴洗礼的强烈愿望，从而表现了孤帆不满足于现状，富于挑战和斗争的叛逆性格。
这首诗是一首杰出的哲理抒情诗。诗歌采用象征和对比的手法，通过这种给人强烈印象的意象来表达诗人的感情。帆就是诗人的化身，那孤独、反叛的灵魂，那对自由的向往，都在这帆身上得以传达。那恶劣的社会环境也通过对大海糟糕场景的描写来得到贴切的表现;那进取的精神和顽强的生命力也在诗的叙述过程中得到了很好的体现。另外，诗歌采用的设问结构大大强化了诗歌的感染效果，省略号的使用开阔了诗的意境，启发读者深思，特色独具。
琵琶行沪教版高三语文教案（实用20篇）篇十八
1、识记理解“涔涔”“郁热”“昧心”等词语及文学常识。
2、了解作品丰富多彩而又富有个性化的语言特点。
3、体会戏剧通过尖锐的戏剧冲突、曲折的情节刻画人物、表现主题。
【教学过程设计】。
第一课时。
【教学要点】。
1、作者作品简介。
2、分角色朗读。
3、理解课文节选部分的矛盾冲突。
4、课堂讨论：周朴园爱鲁侍萍吗?
一、导入。
简介作者及《雷雨》的大致情节。
二、速读。
理清人物关系及矛盾冲突。
填图练习。
三、讨论。
课后练习二：主要矛盾冲突是什么?为什么?
四、课堂活动：辩论。
正方：一二组——周朴园爱鲁侍萍。
反方：三四组——周朴园不爱鲁侍萍。
[通过辩论，疏通“重逢”一节的情节脉胳，赏析人物语言，分析人物形象]。
总结要点：
1、周朴园曾经喜欢过，甚至爱过。
2、他始乱终弃的原因(性格特点、阶级特性)。
3、周朴园的人物性格。
五、布置作业。
课后练习三。
六、板书设计。
第二课时。
【教学要点】。
1、阅读赏析“斗争”一场。
2、归纳人物性格及主题。
3、课堂练习。
一、阅读赏析“斗争”一场。
讨论。
1、周朴园有没有顾父子之情，为什么不顾?
2、剧中通过鲁大海的话交代了什么?
3、侍萍为什么不认儿子周萍?
二、讨论总结人物性格。
1、周朴园：残忍、冷酷、自私、贪婪、虚伪的反动资本家。
2、鲁侍萍：
3、学生自己归纳鲁大海的人物性格。
三、讨论。
剧本为什么以“雷雨”为题?
四、归纳主题。
通过一个封建资产阶级的家庭内错综复杂的矛盾，提示封建大家庭的罪恶和工人与资本家之间的矛盾，反映了正在酝酿着一场大变动的20年代中国的社会现实。
五、课堂练习。
品味个性化的人物语言。(让学生自己找印象深刻的句子，加以分析讨论。教师可点拔周朴园和鲁侍萍的台词中能表现人物心理的句子。)。
琵琶行沪教版高三语文教案（实用20篇）篇十九
教学目标：
1、能结合上下文，瞻前顾后，说出某一句子的意思。
2、理解作者对时间的感怀和对读者的劝诫情怀。
3、把握文章的深层次内涵，作出带有哲理的个性化理解。
教学过程：
【导入语】。
古人有一句话叫做“生于忧患，死于安乐”，它的意思就是说因为忧患而生，因为安乐而死，这是一个著名的论断。那么，请同学们给这个论点寻找论据，并要采用合理的论证方法来证明这个观点。比如当你把青蛙放进沸腾的水里，它能一下子就跳出来从而逃避了死亡;然而把青蛙放进冷水里，当你慢慢地给水加热，使其温度缓慢上升，到达沸腾时，青蛙无力挣扎，只有走向死亡。它是不是因为忧患而生，因为安乐而死呢?那么，请同学们思考，为什么当给水慢慢加热使其沸腾时，青蛙不能跳出水面而趋向死亡呢?因为水是慢慢升温的，它感觉不到。当它感觉到时，青蛙已接近死亡，想反抗都反抗不了。这说明青蛙在水慢慢升温的过程中，放松了警惕并且麻痹了自己。为什么会麻痹，因为变化太缓慢了，缓慢得觉察不到。这种事例仅仅存在于动物身上吗?人有没有这种情况?人类也有这么傻的时候。现在，请同学们看看丰子恺先生是怎样看待人在时间过程中的麻痹性的。
【总体把握】。
“渐”指时间缓慢过去而人不能察觉。本文从渐的特征、作用和本质三个方面写了渐。渐的特征指“变更渐进，没有显著的痕迹可寻”，渐的作用指用每步相差极微极缓的方法来隐藏时间的过去与事物的变迁的痕迹，使人误认其为恒久不变。渐的本质是时间。
【研读第一部分】。
“圆滑进行”指“缓慢变化”，犹如从斜度极缓的长远的山坡上走下来，使人不察其递降的痕迹，没有大起大落，没有剧烈的变更。“人生就被确实肯定”指人们在缓慢变化的过程中，似乎觉得在同样的地位，恒久不变，从而有了生的意趣与价值，并贪恋着生的欢喜。
例子a人由孩子变为青年，再变为成人，最后变为老头子的例子。
例子b纨绔弟子变为贫者，再变为佣工，然后变为奴隶，接着变为无赖，无赖变为乞丐，乞丐变为偷儿的例子。
例子c傍晚看书的例子，父母不觉得儿女已长大的例子，水仙花开的例子。
好处：作者用形象生动的例子来说明道理，这种写法具体通俗，如拉家常，以浅显的事例说明深奥的道理，使渐的特征——变更渐进，没有显著的痕迹可寻，通过这些事例而变得明白易懂。
【研读第二部分】。
请同学们快速浏览第二部分﹙1分钟时间﹚，“渐”的作用这句话用20秒，举的例子用10秒，用时辰钟比喻人生一部分用30秒，在以后的阅读中，当遇到关于概念、性质、特征、结果等等需认真读，有时还要反复咀嚼，当关键部分弄懂了，其余部分便可快速阅读。思考课后练习二。《渐》中列举了农夫抱犊跳沟一事来证明事物已渐变而人们仍不知不觉的事实，这种用形象生动的故事说明深刻道理的写作手法具体通俗，使“渐”这种无形的时间变化方式，通过牛的不断长大——这一有形的事实而变得可以把握，让人们明白“渐”的背后所蕴含的时间概念。
【研读第三部分】。
请同学们研读第三部分，思考：
对于空间，我们看得见，摸得着，而对于时间则是渺茫的，不知所措的，无法抓住的，正如朱自清在《匆匆》里所说：“洗手的时候，日子从盆子里过去;吃饭的时候，日子从饭碗里过去;默默时便从凝然的双眼里过去。我觉察他去匆匆了，伸出手遮挽时，他又从遮挽着的手边过去”。
不是，时间的不可挽留，匆匆而去是客观存在的事实，而人如何把握时间则是主观上的意愿，一般人对于时间的敏感度仅仅在搭船乘车时才注意到。他们平时不节约时间，而在乘船时则又争取一点点的时间，迷于局部而不顾及全体。即便是有明达之人，也仅仅是在短期的旅途中，而在茫茫人生中却无法做到大度，所以时间在分量上对于他们而言似乎是太多。与其让他们在“较多”的时间中拥挤争夺，还不如让时间少给予他们一点。
3、他们能不为“渐”所迷，不为造物所欺，而收缩无限的时间并空间于方寸的心中。
他们不会像其他人一样认为自己常在同样的地位，恒久不变，他们能居安思危，能把握。
时间，节约时间，将“漫漫”的人生掌控在自己的手中，应付得游刃有余，所以说他们收缩无限的时间并空间于方寸的心中。如《水手》里“人心其实比天高，比海更遥远”：心灵的实际空间很小，但一定要有无限的容量，心要无限大，要把时间的整体性放在心中。
4、蜗牛角上争何事?石火光中寄此身。
将人一生的时间比喻为石火光，意欲人生的短暂，蜗牛角比喻事情的卑微、渺小。既然。
人生相石火光般的短暂，那么我们又何必将不多的时间浪费在微不足道的小事上呢?我们应该在石火光般的短暂人生中珍惜时间，奋发有为，做出一番可歌可泣的事业。
5、一粒沙里见世界，一朵花里见天国;手掌里盛住无限，一刹那便是永劫。
“一粒沙”、“一朵花”都是细微渺小的东西，而“世界”与“天国”则是广大宏阔的东。
西，“手掌”、“一刹那”是短暂微小的，而“无限”、“永劫”是长远永久的。前部分从空间的角度说明了以小见大，管中窥豹，可见一斑，比喻从观察到的部分，可以推测全貌。后部分从时间的角度说明了把握住生命的每一分钟，节约时间便延长了生命，掌握了永恒。
【总结综合】。
请同学们再阅读一遍课文，思考本文的写作目的是什么?
唤醒人们的时间意识，激励人们要把握好时间，把握好生命，做一个有“大人格”、“大人生”的人。
琵琶行沪教版高三语文教案（实用20篇）篇二十
《墙上的斑点》，被认为是伍尔夫第一篇纯正的意识流小说。作为一篇纯正的意识流代表作享誉中外文坛。它以一种全新的面貌出现，随即就以其全新的面貌征服了读者，征服了世界。
正因为它的新颖、它对传统的反动，让批评界面对它哑然失语，找不到评论的语汇与概念。即使在今天，它的那份纷乱与杂糅，飘忽的意识的无定向、无轨迹，仍然使人感到归纳与概括的困难。尤其对情节的梳理与复述，更是一件难上加难的事情。《墙上的斑点》情节梳理的立足点，在于叙述者几次都从思绪漫游的终端又回到斑点，再重新依新的设想出征，这几个往复的轨迹，成了这篇小说所能把握得到的脉络。
然而，叙述者“我”的每一次思绪的漫游则是无轨迹可循的，有时让人感到如同幻觉般天马行空，跳跃式地向前跃进，一件事与一件事之间，一个对象与另一个对象之间，既无必然的联系，也无偶然的关联，甚至也没有提供必要的过渡。它基本上撇开了现实中客观存在物与外在的东西，除了偶尔回到斑点这一依托物之外，几乎完全任人物的意识自在地、任意地、无需限制也无需依附地作纯精神性的流动。
伍尔夫让读者看到，人的主观的意识的宝藏有多么的丰富，将墙上的斑点作一个稍微不同的假设，就会引出无穷多的互不相同的缤纷的思绪，真如伍尔夫所说的千万个印象像原子一样落入心头。
矫枉必然过正，女作家对此大概有所领悟，她对人物的精神世界的强力推行，对客观外界因素的大刀阔斧的弃绝，使她将人物的意识流的动感与美感表现到了极致，这份真实、这份迷人，不能不令读者折服，不能不让批评家们承认，因此，它才一举奠定了现代小说在英国的地位。
英国现代小说能迅速地占据自己的一席之地，基本上没有与传统势力打过多的拉锯仗，与《墙上的斑点》等实验小说的成功的铺垫是不无关系的。几个年轻人能快速而又成功地颠覆自古希腊以来长达两千多年的“模仿说”“镜子说”等正统的文学观念与文学规矩，应该说，《墙上的斑点》作为英国意识流小说打响的第一炮，是功不可没的。
《墙上的斑点》一举成功是非常不易的，首先难在它的变革性，它是一篇拓荒之作，无规可循，无矩可蹈。
驭，因为毕竟有生活做蓝本，毕竟有人物做原型。而纯意识与纯精神的东西，则看不见摸不着，无从效仿，也无所凭附，应该说，现代小说在难度上是要胜于传统小说的，难怪伍尔夫曾表白过自己对祖先在阴凉里拿着书消磨时间的逍遥自在的艳羡。
《墙上的斑点》所表现的最大的难点在于它的杂糅。一般的人或许还能当上传统作家，但很难胜任意识流作家这样类型的作家。因为它的杂糅需要作家有丰富的积累与多方面的才能，而不只是单方面的才能。
如叙述才能，也就是讲故事的才能，或结构才能，也就是组织材料的才能，或思想的深刻，或题材的独特，这些单方面的才能，都有可能树立起一个传统作家，然而，这些在现代作家那里都变得没有那么重要。
意识流作家不关心叙事，也不关心所谓题材，他只关注人物的精神、人物的意识与人物的心灵印象。而纯精神性世界的建构必须以破碎、杂糅来完成。这种杂糅完全脱离外部事件，因而需要作家的多方面的功力。
在《墙上的斑点》中，随着叙事者“我”的意识的流动，既杂糅进了作者的渊博的知识与文化，又杂糅进了作家对世界、对人生的领悟与对社会的认识，如对男权等社会秩序的反感，还杂糅进作者对自然景色，如由一棵树所联想的风景的体验。如果只存留着某一方面，都会导致一种单调，同时它的定向性，自然也会产生一定的逻辑性、理性与清晰性，而不能构成一种真正的无主导性的意识流的风格。
伍尔夫对于历史、文化都有很好的修养，就是那“古冢”的想像，英国人偏爱忧伤的说法，都足见作家本人的那份文化底蕴。从星期日午后的散步，星期日的午餐，想到一定的规矩，再想到标准的制定，男人的标准，惠特克的尊卑序列表，足见女作家于细微处见真谛，对社会的本质有着深刻的洞悉。
在小说的后边部分，女作家对一棵树以及树的相关景色的那份体验性的、细腻、准确而生动的描绘，满载着作家本人那份愉悦欢快的心情，又是那样富于感染力，让人心醉。
如果作家没有这些能力，没有丰富的积累与自己的见识，意识何以流动，又怎能流动!作家的内涵，多方面的能力与修养，才是真正使意识得以流动的河床。
的，又需思想观念的，还需情感体验的，当然也离不开文学艺术的感悟力与智慧。同样可以说，读意识流小说，读现代小说也是需要读者具备多方面的功力的，否则难以读懂，至少是读不出它的韵味与深意来。