读后感是对所读作品的情感和思绪的表达，可以让我们更好地与作者产生共鸣和互动。接下来，我们一起来欣赏一些经典的读后感作品，从中汲取灵感和写作技巧吧。
名著百年孤独的读后感（通用15篇）篇一
阅读只为看热闹，消磨时间，满足好奇心，书漫无目的地看过了，也就忘了。没有记忆的的阅读是无效的阅读，是“白读”。青少年是阅读的黄金时节，也是记忆的黄金时代，要口读心记，适量背诵，多背诵一些古今中外名家名篇，多积累一些终身受益的文化知识。
二.读而不思。
阅读的过程应该是质疑问难、联想比较的过程。有的文章较深，不少地方不懂，有疑难，自然要质疑。有的文章深入浅出，一读就懂，似乎没有疑难，其实许多疑难我们还没有发觉。不妨'于无疑处生疑'，不能浅尝辄止，满足一知半解。
三.读而不写。
在边读边思的过程中，有了很多感受、体会、心得与灵感，这些思维的火花稍纵即逝。有的同学却没有动笔写下，多么可惜!它们是写作时珍贵的'百宝仓库'呀。所以，要养成写读书笔记的好习惯。可以摘录，可以做札记，也可以写读后感。
四.读而不悟。
许多同学阅读只求读懂，不求感悟，不求致用，不能把作者的人生经验化作自己的心灵体会，或者只有感觉而无理性的认识，没有心灵的巨大震撼，没有对人生对社会的深层审察，这样的阅读就不能完成从有字书向无字书的转换。
五.读而不选。
逮到什么读什么，毫不选择，随波逐流，率性而读，这是初中生阅读易犯的通病。现代社会信息多源，书海茫茫，读之不尽。故初中生的阅读一定要在老师和家长的指导下进行，严格筛选。语文大纲规定了初中生必读的文学名著，初中生必背的文言诗文，这些为我们明示了阅读的范围和方向。
1、《爱的教育》。
《爱的教育》是流传世界各国的一本儿童名著，意大利作家亚米契斯写于1886年，书的原名是《houre》，翻译是“心”。它的英译本是《heart》，译意也是“心”。《爱的教育》一书中描写了一群充满活力，积极要求上进，如阳光般灿烂的少年。他们的境况不一，有的家庭贫困，有的身有残疾，也有一些是沐浴在幸福中的。
2、《繁星·春水》。
作者冰心，原名谢婉莹。《繁星》是诗集，由164首小诗组成。冰心一生信奉“爱的哲学”，她认为“有了爱，便有了一切”。在《繁星》里，她不断唱出了爱的赞歌。她最热衷于赞颂的，是母爱。除了挚爱自己的双亲外，冰心也很珍重手足之情。她爱自己的三个弟弟。她在后来写作的一篇散文《寄小读者·通讯十三》里，还把三个弟弟比喻成三颗明亮的星星。冰心赞颂母爱，赞颂人类之爱，赞颂童心，同时她也赞颂大自然，尤其是赞颂她在童年时代就很熟悉的大海。歌颂大自然，歌颂童心，歌颂母爱，成为冰心终生创作的永恒主题。
3、《伊索寓言》。
伊索，生于公元前6世纪，古希腊寓言家，传说他是个奴隶，后获得自由，因“亵渎神明”终遭杀害。《伊索寓言》产生于希腊的古典时期，很长一段时间曾被认为是人类智慧的结晶。其结构短小精悍，其内容博大丰满。既有深刻丰富的思想性，又有形象生动的艺术性。适宜任何年龄的读者阅读，寓永恒真理与短小故事之中，是一部轻松且充满哲理的永世相传之佳作。
在人类社会还没有用法典来评判是非的历史时期，《伊索寓言》中的道德准则便成为人们的行为规范，甚至起到了代替法律的作用。
读《伊索寓言》不仅能使人明辩真善美与假恶丑，还能增长智慧丰富头脑，更能从中得到巨大的艺术享受。
4、《童年》。
作者是高尔基，前苏联无产阶级作家，社会主义现实主义文学的奠基人。《童年》是高尔基自传体小说第一部，小说主人公——阿辽沙。高尔基在这本书中真实地描述了自己苦难的童年，反映了当时社会生活的一些典型的特征，特别是绘出了一幅俄国小市民阶层风俗人情的真实生动的图画。它不但揭示了那些“铅样沉重的丑事”，还描绘了作者周围的许多优秀的普通人物，其中外祖母的形象更是俄罗斯文学中最光辉、最富有诗意的形象之一。是这些普通人给了幼小的高尔基良好的影响，使他养成不向丑恶现象屈膝的性格，锻炼成坚强而善良的人。
自传体长篇小说三部曲的另外两部是《在人间》和《我的大学》。
5、《鲁滨孙漂流记》。
作者是英国作家笛福，小说描述了英国人鲁滨孙在海难中幸存，漂流荒岛27年，凭着自己的智慧、勇气、顽强的毅力和勤劳的双手生存了下来，后来他与野人“星期五”为伴，帮助一名遇水手叛乱的船长，夺回船只，重返故土的故事。
6、《昆虫记》。
作者是法国杰出昆虫学家、文学家法布尔的传世佳作，亦是一部不朽的著作。它融作者毕生研究成果和人生感悟于一炉，以人性观照虫性，将昆虫世界化作供人类获得知识、趣味、美感和思想的美文译书以忠实于法文原著整体风貌及表达特色为选择原则，让中国读者首次领略《昆虫记》的真实面目。在本书中，作者将专业知识与人生感悟融于一炉，娓娓道来，在对一种.种昆虫日常生活习性、特征的描述中体现出作者对生活世事特有的眼光。字里行间洋溢着作者本人对生命的尊重与热爱。本书的问世被看作动物心理学的诞生。
7、《朝花夕拾》。
本书为鲁迅一九二六年所作回忆散文的结集，共十篇，是“回忆的记事”，比较完整地记录了鲁迅从幼年到青年时期的生活道路和经历，生动了描绘了清末民初的生活画面，是研究鲁迅早期思想和生活以至当时社会的重要艺术文献。这些篇章，文笔深沉隽永，是中国现代散文中的经典作品。
本书中的《从百草园到三味书屋》、《藤野先生》、《范爱农》等篇被选入中学语文课本。
8、《骆驼祥子》。
作者是老舍，原名舒庆春，字舍予，生于北京一个满族家庭。1930年老舍踏上了归程，面对满目疮痍的祖国，他的笔变得沉重起来。《骆驼祥子》是这个时期的代表作。它揭示了“小人物”的奴隶心理和无法实现的希望的最终破灭。随着祥子心爱的女人小福子的自杀，祥子熄灭了个人奋斗的最后一朵火花，成为这个衰朽社会的殉葬品。
主人公——人力车夫祥子、车主女儿虎妞、小福子。
9、《钢铁是怎样炼成的》。
作者是尼古拉·奥斯特洛夫斯基。《钢铁是怎样炼成的》描写保尔·柯察金作为一个普通工人的儿子，经历第一次世界大战、十月革命、国内战争和国民经济恢复时期的严峻生活，把对旧生活自发的反抗改变为自觉的阶级意志。
10、《西游记》。
11、《海底两万里》。
《海底两万里》是一部科幻小说，作者儒勒·凡尔纳(1828—1905)是法国科幻小说家，现代科幻小说的重要奠基人。《海底两万里》是凡尔纳三部曲的第二部，前有《格兰特船长的女儿》，后有《神秘岛》。作者想像力丰富，文笔细腻，构思奇巧，其作品既引人入胜，又很有教育意义，适合各种年龄的读者。而且，凡尔纳的幻想不是异想天开，都以科学为依据;他所预见到的很多器械，后来都变成了现实生活中的实有之物。
12、《名人记》。
《名人传》是法国作家罗曼·罗兰(19诺贝尔文学奖获得者)所著《贝多芬传》、《米开朗基罗传》、《托尔斯泰传》的总称。本书的三位传主都是人类历极富天才而创建至伟的人物，他们的人生丰富多彩，他们的作品精深宏博，他们的影响历经世代而不衰。罗曼·罗兰紧紧把握住这三位有着各自领域的艺术家的共同之处，着力刻画他们在忧患困顿的人生征途上历经苦难而不改初衷的心历路程，凸现他们崇高的人格、博爱的情感和广阔的胸襟，从而为我们谱写了一阕“英雄交响曲”。
13、《水浒传》。
作者施耐庵。《水浒传》是我国古代文学的四大名著之一。本书描写了北宋晚期宋江领导的山东梁山泊农民起义，真实地再现了封建社会农民起义的发生、发展直到失败的全过程。这部书也塑造了鲁智深、林冲、武松、李逵等一大批农民起义的英雄好汉形象。
14、《傅雷家书》。
《傅雷家书》是将我国文学翻译家、文艺评论家傅雷写给儿子的书信编篡而成的一本集子，摘编了傅雷先生1954年至1966年6月的186封书信，最长的一封信长达七千多字。字里行间，充满了父亲对儿子的挚爱、期望，以及对国家和世界的高尚情感。
15、《培根随笔》。
培根是英国杰出的哲学家和文学家。本书内容涉及到政治、经济、宗教、爱情、婚姻、友谊、艺术、教育和伦理等等，几乎触及了人类生活的方方面面。作为一名学识渊博且通晓人情世故的哲学家和思想家，培根对他谈及的问题均有发人深省的独到之见。
名著百年孤独的读后感（通用15篇）篇二
买了这本书差不多有一个多月了，一直放在书架上，没开封。一直没时间看，后来听一个微博上的朋友说，这本书很震撼，所以借春节假期之际，开了封。果然很震撼。对南美不了解的我，通过这本书可以知道个所以然。作者马尔克斯通过对小说情节的肆意构造又让其沉浸于现实之中，将拉丁美洲人的生活方式和细节与天马行空的故事进程交融在一起，通过描写一个小镇(马孔多)的兴衰和盛败过程彰显出整个拉丁美洲的历史进程，通过描写一个家族的新生、鼎盛到没落和消亡过程来展示整个南美人的风土人情和生活面貌。情节之离奇、过程之曲折，色彩之浓烈，结局之意外，让人不得不佩服作者对全篇小说的孕育能力和掌控能力。整篇文章都被一种异样的孤独所笼罩，让人窒息。很奇特，我对作者写这篇小说的动机很感兴趣，有机会，一定要查查资料，看看作者出于何种目的写这篇小说。
当我看完这部小说的时候，我竟然惊奇的发现这部小说与我国的古典文学名著《红楼梦》有着惊人的相似之处。首先都是描写一个家族，而且极力将其所处的历史背景淡化模糊，重点叙述故事内容和勾勒人物个性。其次，巧妙的将虚幻和写真的写作手法融合在一起，使整个故事情节无限伸展，无边无际，使小说中的人物无限穿越，鲜活如生。最后相似的地方，就是人物众多。每个人物都有着自己独特的个性，都能在现实中找到影子。再一次佩服加西亚.马尔克斯，但对人物个性描写还是及不上曹雪芹，不同的是马尔克斯写完了，曹雪芹却没写完，留下一个巨大的遗憾。
印象中的南美是一个很独特的地方，有神秘的玛雅文化和原始部落，也有现代文明和工业革命。美丽而又富饶的地域和勇敢勤劳的南美人却过着贫苦的生活。他们与其他地方不同的是，没有经历过一二次世界大战，但是发展却远不及欧洲和北美。从哥伦布发现他们之后，就变成了西班牙人的殖民地，后来又成了葡萄牙人的殖民地，成了冒险者的天堂，同时把战乱也带进了这个地方。就如作者的故乡一样，到如今，也还在战争不断。真是兴，百姓苦，亡，百姓苦啊。
名著百年孤独的读后感（通用15篇）篇三
被誉为“再现拉丁美洲历史社会图景的鸿篇巨著”的《百年孤独》，是加西亚・马尔克斯的代表作，也是拉丁美洲魔幻现实主义文学作品的代表作。
加西亚・马尔克斯是哥伦比亚作家，是魔幻现实主义文学的杰出代表。《百年孤独》的问世，为马尔克斯赢得了世界各方的声誉，马尔克斯也因该小说“把幻想和现实融为一体勾画出一个丰富多彩的梦幻般世界，反映了拉丁美洲大陆的生活与争斗”而于1982年获得诺贝尔文学奖。
通过阅读，我们会发现作品中有两处奇怪的地方，一是书中诉说的故事大都荒诞不经；二是作品中人名的反复出现和相同怪事的重复发生。全书近30万字，内容庞杂，人物众多，情节曲折离奇，再加上神话故事、宗教典故、民间传说以及作家独创的从未来的角度来回忆过去的新颖倒叙手法等等，令人眼花缭乱。这也是魔幻现实主义最独特的艺术表现手法。
通过阅读，我们可以领悟到，作家在讲述这个家族七代人所经历的神话般的故事时，也着力描述了马贡多的兴盛衰败，它浓缩了哥伦比亚的百年沧桑，也蕴涵了拉美人民在内忧外患下所受的屈辱与苦难。而作者正是要通过布恩地亚家族7代人充满神秘色彩的坎坷经历来反映哥伦比亚乃至拉丁美洲的历史演变和社会现实，要求读者思考造成马贡多百年孤独的原因，从而去寻找摆脱命运括弄的正确途径。他把读者引入到这个不可思议的奇迹和最纯粹的现实交错的生活之中，不仅让你感受许多血淋淋的现实和荒诞不经的传说，也让你体会到最深刻的人性和最令人震惊的情感。书中的每一个人物都是深刻得让你觉得害怕，那种孤独令你无所适从。
孤独是《百年孤独》的母题，也是这部小说悲剧精神的核心，在小说中，孤独不仅仅是一种情绪，它成为了人类一整生存状态，是作为一种社会性的精神特质来反映的。孤独是《百年孤独》无所不在的影子，它附着在每个人的身上，笼罩着小镇马贡多，与之相随的是对宿命的恐惧，对生存的绝望。布恩地亚家族延续了100多年，虽然这个家族的成员们孤独的缘由却不尽相同，但所有的人都不可避免地陷入了孤独中，并在其中终其一生。虽然布恩地亚家族历经六世，也有过繁华与鼎盛，但自始自终没有人能逃离孤独。每一个灵魂都在孤独中游荡，家庭成员中没有情感，没有交流，没有沟通与理解。每一个人都是一个独立的世界，没有人关心他人，没有人关心身外的世界。他们在自己的世界中忙碌着，却不知道为何忙碌。他们在忙碌中体味孤独，甚至享受孤独，最后在孤独中离开这个世界。
作者在表达这种孤独的思想时，并非是一味的消沉，他在剖析孤独的同时，也进行了深刻的历史反思和理智的民族反省。孤独意味着封闭，封闭意味着愚昧的到来，而愚昧的民族必然灭亡。作者以冷静的眼光、犀利的笔触剖析了因长期愚昧封闭而造成的迷信、落后、狭隘的民族心理。而这些狭隘的愚昧观念则会成为民族振兴、国家进步的障碍。从这种百年的家族孤独中，我们可以进一步设想，这只是一个家族的孤独，如果这种孤独、这种人们之间的漠不关心，演绎成一个人民族、一个国家，乃至整个世界的麻木，那这必将成为阻碍民族向上、国家进步的一大包袱。人作为社会群体中的一员，有群体性；人又是独立的个体，孤独是存在于灵魂深处的，是我们人性的一部分，它可以让我们冷静，善思，让我们浮躁的心有一份清凉。所以，我们一定要善于利用孤独，把它的麻木不仁从孤独的本质中剔除出去，充分把孤独有益的一面发掘出来，让孤独成为我们净化心灵、反省吾身的利器！
加西亚・马尔克斯遵循“变现实为幻想而又不失其真”的魔幻现实主义创作原则，经过巧妙的构思和想象，把触目惊心的现实和源于神话、传说的幻想结合起来，形成色彩斑斓、风格独特的图画，使读者在“似是而非，似非而是”的形象中，获得一种似曾相识又觉陌生的感受，从而激起寻根溯源去追索作家创作真谛的愿望。魔幻现实主义必须以现实为基础，但这并不妨碍它采取极端夸张的手法。
《百年孤独》中充斥着神话与幻想，这些与现实相结合，营造出既魔幻又现实的小说境界。在这其中，引用了大量的印第安传说，东方阿拉伯民间故事和《圣经》经典，进一步加强了本书的神秘气氛。如本书写外部文明对马贡多的侵入，是现实的，但又魔幻化了：吉卜赛人拖着两块磁铁“……挨家串户地走着……铁锅、铁盆、铁钳、小铁炉纷纷从原地落下，木板因铁钉和螺钉没命地挣脱出来而嘎嘎作响……跟在那两块魔铁的后面乱滚”又如写夜的寂静，人们居然能听到“蚂蚁在月光下的哄闹声、蛀虫啃食时的巨响以及野草生长时持续而清晰的尖叫声”；再如写政府把大批罢工者杀害后，将尸体装上火车运到海里扔掉，那辆火车竟有200节车厢，前、中、后共有3个车头牵引！作家似乎在不断地变换着哈哈镜、望远镜、放大镜甚至显微镜，让读者看到一幅幅真真假假、虚实交错的画面，从而丰富了想象力，收到强烈的艺术效果。而马贡多一连下了四年十一个月零两天的大雨则是《圣经・创世纪》中有关洪水浩劫及挪亚方舟等故事的移植。
书中花了较多笔墨叙述的人物是次子奥雷里亚诺。布恩迪亚。他步哥哥的后尘，成人后与庇拉尔。特尔内拉苟合，留下一个儿子，仍被送回家族，命名为奥雷里亚诺。何塞。差不多同一时期，他和一位叫做蕾梅黛丝的女孩发生了一段爱情。书中被描述得几近完美的是马空多里正（相当于镇长一职）堂阿波利纳尔。摩斯科特的小女儿蕾梅黛丝。奥雷里亚诺自从第一眼见到年仅9岁的她，便无法遏制地爱上了她，以至于他上门提亲的时候，里正家里炸开了锅，他们无论如何也不明白，家里总共七个女儿，奥雷里亚诺居然会无视其余六位待字闺中的姐姐们的存在，单单看上还没有发育的最小的妹妹。表面看上去懵懂不谙世事的蕾梅黛丝，成为青春少女后嫁给奥雷里亚诺，她很快适应了一家的女主人的生活。她为人敦厚善良，孝敬长辈，善待刁钻的大姑。她将私生子小奥雷里亚诺视为几出，她无微不至地照料被绑在栗树下、精神失常的的公公何塞。阿尔卡蒂奥。布恩迪亚。这样一位几乎没有瑕疵的完美女性，命运却是那样悲惨，死于乌尔苏拉的过失中。后者本想毒死情敌丽贝卡，却鬼使神差让蕾梅黛丝丧生，同时丧生的还有腹中的一对双胞胎。乌尔苏拉一辈子生活在内疚中，她将侄子奥雷里亚诺。何塞抚养成人。痛失爱妻的奥雷里亚诺。布恩迪亚在紧接下来的战乱期间，与保守党的代表――他的岳父堂阿波利纳尔。摩斯科特产生分歧，投身自由党。
又一个表现手法是象征的运用，《百年孤独》中象征主义手法运用得比较成功且有意义的，应该就是关于不眠症的描写。马贡多全体居民在建村后不久都传染上一种不眠症。严重的是，得了这种病，人会失去记忆。为了生活，他们不得不在物品上贴上标签。例如他们在牛身上贴标签道：“这是牛，每天要挤它的奶；要把奶煮开加上咖啡才能做成牛奶咖啡。”这类例子书中比比皆是，作家意在提醒公众牢记容易被人遗忘的历史。人类对历史的遗忘，形成了悲剧的`轮回，生存的麻木，人类也只有牢记历史与现实，才能在反思中前进。
另外，作家还独创了从未来的角度回忆过去的新颖倒叙手法。例如小说一开头，作家就这样写道：“许多年之后，面对行刑队，奥雷良诺・布恩地亚上校将会回想起，他父亲带他去见识冰块的那个遥远的下午。”［6］短短的一句话，实际上容纳了未来、过去和现在三个时间层面，而作家显然隐匿在“现在”的叙事角度。紧接着，作家笔锋一转，把读者引回到马贡多的初创时期。这样的时间结构，在小说中一再重复出现，一环接一环，环环相扣，不断地给读者造成新的悬念。
《百年孤独》被认为是拉丁美洲“文学爆炸”时代的代表作品。在世界文学史上占有重要的地位，而且在世界各地掀起了拉美文学风。马尔克斯也因这部作品走向了1982年诺贝尔文学奖的领奖台，成为拉美小说界的“掌门人”。评论界称赞《百年孤独》为“20世纪用西班牙文写作最杰出的长篇小说之一”，是“再现拉丁美洲历史社会图景的鸿篇巨著”。
名著百年孤独的读后感（通用15篇）篇四
《百年孤独》，真是一本好书，当我决心要写这本书时，我竟不知道我的文字够不够分量去评价它。自己不是一名专业的文学评论者，不过作为一名学生，一位读者，我觉得，这本书写的真不错。借鉴一位网友的话，读外国名著，翻译者很关键，而我好像是恰恰读了一本不错的译版，整本书从头至尾，就像是作者的经历过的生活，虽然是第三人称写的，但还是有一种真实而奇特的感觉。
说实话，第一次读这本书时，翻开第一页，看到第一段文字，脑子里顿时一片发麻，虽然开始是一段优美的环境描写，但看着密密麻麻的文字，还有绕来绕去的语言，感觉这本书一定很难读。后来我发现，书真的不好读，可是我居然停不下来，一口气读完了全书。读完全本，合上书，再看看书的封页，“百年孤独”四个大字，顿时有一种难以表达的惆怅与失落感涌遍全身，这可能就是整本书的伟大之处吧，让人从书中感受到现实。
偶尔在另一本书中看到了作者的简介，我感到大为震惊，原来作者和中国还有一段崎岖历史。在1990年，作者加夫列尔・加西亚・马尔克斯曾到访过中国，然而看到了当时中国随处可见的盗版作品，愤怒至极，并表示他死后150年内不授权中国出版他的作品。20xx年，马尔克斯再次到访中国进行两个月的考察，并在20xx，中国才终于获得《百年孤独》的出版授权。看来《百年孤独》在中国并不是一帆风顺，不过这些丝毫不能影响一本著作的质量，相反，这段崎岖的历史更给了《百年孤独》这本神秘著作，更加丰富的神秘色彩。
《百年孤独》，全书讲述了布恩迪亚家族的兴衰历史，从定居马孔多，到全镇消失在大风中；从第一代人的探索与衰败，到后来六代人的奋进与颓废；从一个与世隔绝的小村落，到后来变成一个复杂奇特的“人群聚集地”，整个家族与村落的发展，细腻的与整个世界的变化结合到一起，既是对孤独的诠释与理解，又是对当时世界的映照与感触。全书充分发挥了魔幻现实主义的独特魅力，既像是对一个家族的真实描写，又如同一个神话故事，书中语言巧妙，神奇而不可思议的故事几乎每一章节都有，但在传奇中不失真实感，细腻的人物刻画和环境描写，让情节有条不紊的发展下去，在看似普通的家族发展过程中，让读者感受到一点点侵来的孤独之感。直到读完全书的最后一刻，一种强大而又莫名的感觉出现，于是自己终于明白了，这就是孤独，这就是百年孤独的灵魂所在。
不过说实在的，读这本书真的需要强大的想象力和耐心，因为作为一本大书，语言说不上优美，结构说不上巧妙，而却又最能吸引人的，就是故事看似平常却有极大吸引力的情节，一个家族的一个个小故事，一章一章，好像平平淡淡，但就是这种平淡让读者能真正进入到书中，直到读完，才发现原来家族变化了这么多啊。可又是这种看似平淡的描写，要求读者有足够的耐心，又因为这是一本外国名著，对于中国读者来说，最头疼的就是相似甚至重复的人名了，再加上复杂的人物关系，没有强大的想象力与耐心，真的很难把全书读完。可这又正是一本著作的伟大之处，只有读完了全书，书中的灵魂才会一下子贯穿读者全身，让读者感受到书中浓烈的精神。
值得庆幸的是，我确实把书读完了，我确实没有半途而废，所以我能看到了如此震撼的故事，如此伟大的著作。今天我又再一次拿起这本书，又再次认真的看了看极富震撼力的文字――《百年孤独》！
文档为doc格式。
名著百年孤独的读后感（通用15篇）篇五
那一年我十八岁，或许是在某个炎热的午后、无精打采的游走在书架之间，漫无目的得与她巧合相遇，从而发现了这本在这之后改变了我读书习惯的书。
人生而孤独。从呱呱坠地到抱憾而终，没有人能陪你走过全部的旅程。在孤独中分享孤独，感受孤独，回归孤独。乌尔苏拉积极融入生活，奥雷里亚诺上校不断反复熔铸小金鱼，阿玛兰妲织了又拆，拆了又织不停做寿衣，庇拉尔·特尔内拉在与不同男人的纠缠中麻醉自己……布恩迪亚家族的每一个成员就这样无休止地在孤独中挣扎，既想逃脱，又想保持这种孤独的姿态。如同克尔恺郭尔所说：“当恐惧害怕他自己时，他就同恐惧对象保持着一种诡谲地关系。他的目光就再也离不开这个对象，而且，他也不愿意离开，因为，当某一个人想把目光从那个对象上挪开时，他就会感到后悔……”正所谓：“百年孤独”。
或许越好的书越值得反复阅读。初读这本书有些枯燥，完全雷同的姓名，无数的倒叙、插叙让我倍感头疼。好几次已经读至一半，又翻到第一页重新再读。第n遍的时候，当我将情节全部理顺，我上网查阅了相关资料，对《百年孤独》所处的时代背景和作者的身世进行了了解，于是，我被深深地震憾了。
一部繁杂庞大的百年家族史，一部脉络清晰的地方兴衰史。在时间的洪流中，个人在大背景的起伏中显得那样无力。羸弱娇小的被夺去生命，孤独执着着的留下悲伤的痕迹。无端去世的雷梅黛丝的萝莉像被作为祖母的形象保存，到最后仍然在咬手指的雷贝卡执着的不肯死去。经历夺走3000人生命骚乱的阿卡迪奥得不到任何人的相信。他们都是人群的异子，孤独的极端。
人与人之间并不是一旦遇到悲凉的心境就需要有人出来安慰，因为你体会不到他的孤独，你那善意的劝解反而更加刺痛他孤独的感伤，使他倍感孤独，适宜的离开也是一种默默的关怀。也许他需要一首悲伤的乐曲，也许他需要一段文字，他需要的无非就是将他的孤独表达出来的艺术，而这期间只有他自己明白。
名著百年孤独的读后感（通用15篇）篇六
加西亚·马尔克斯以小说作品创建了一个自己的世界，一个浓缩的宇宙，其中喧嚣纷乱却又生动可信的现实，映_了一片大陆及其_的富足与贫困。
南美作家马尔克斯在《百年孤独》中，留下了一个又一个未解的谜题。它们似乎没有_，却又可以用二字来解答：宿命。
重复的名字，相仿的_格、吻合的经历，时间推动这个家族的巨轮旋转不止。布恩迪亚家男人的心里没有看不穿的秘密，这个家族的历史不过是一系列无可改变的重复。
数字，再精确不过的数字，是整部小说的特征，精确似乎有悖于现实魔幻小说的宗旨，但确实给予了做够的震撼感。那种现实的存在与魔力的碰撞发出的阵阵清鸣，如同古寺中钟声。
这里不需要更多的人物。自始至终，百年家族有无数人出生，又有无数人死亡，可自始至终，又似乎只有两个人的存在，阿尔卡帝奥，奥雷里亚诺，两个自始至终的精神体，可以跨越时间与空间，无数次从马孔多的家门中走出，又无数次会回到那个破败而巨大的建筑，找到零星的家味道。
这里的居民不知时间的流逝，就似那场令人窒息的花雨。无论多久，奥雷里亚诺上校在他的房间里融炼小金鱼，铸好，再熔掉，再铸好。于是技艺变成了信仰。
但，他们懂得友情，一句“老兄”承载多少奔涌的力量，即便是死囚与_官。被刺死的人的鬼魂，在凶手的弥留岁月中一直陪伴。甚至在讨论“在_间办斗鸡场”的事。这也许是笑话，但那从心底流露出来的友情，令人不禁动容。超脱生死，在这个世界友情不灭。
战争，灾难，魔法，纸牌，预言，轮回。
是的，这也许是一场大梦，百年沉醉不复醒，醒后，看见的仍是那个满目疮痍却充斥激荡着生命的美洲。这是一部洲际的作品，所以撕开书页，我们看那片土地上疯狂搏动的心脏。让战火烧遍所有雨林，拓出五十个不灭的城池。
名著百年孤独的读后感（通用15篇）篇七
这个城市的夏天漫长而闷热。随手翻开同学送的一本书——《心是孤独的猎手》。
无数次的打开，又无数次的放下，几乎没有办法连贯地读下去，只因为其中那些凶猛的孤独比闷热的天气更加令人无法呼吸。
这是一本像洞一样的小说，既清晰可见，又深不见底。五六个人物，若干种生活，若干个深深的隐藏着的自我，却都有着相同的孤独。同样做为一个写小说的人，想到她23岁就写出这样的小说，自己难免有些绝望，但是有些东西是文字意气以外的东西。我合上书，久久的凝视着封面上麦卡勒斯那双清洌而孤独的眼睛，一个身患残疾的又瘦又高的有着一张娃娃脸的女人，一个双性恋者，一个把自己的生活搞得一团糟的女人，她所有的故事，描写的都是四个字：永远孤独。
谁能画出孤独的样子？这是阅读麦卡勒斯之后，久久在我心里徘徊的一个问题。孤独原来总是有着不同种的颜色：梵高的孤独是流光四溢的灿烂星空，马尔克斯的孤独担负着的是一个民族，海明威的孤独总带着硬硬的壳。而麦卡勒斯的孤独却是木质的，仿佛我心中的孤独，它早已随着我的年华老去长成了一棵参天大树，它笔直的冲向天空，向着那虚无生长，什么也无法将它阻挡，直到有一天，我们和死亡相逢，它使你强大，但它和任何人无关。它深深的扎根在你的生命中，永远不会退场。
辛格飞快挥舞着的双手，闪闪发亮的眼睛，最终的沉默。而在他的阁楼里，醉鬼和医生却无止境的诉说着。那些话语和情绪那么的悲伤、沉重、热烈，却在说出的瞬间就完全消失，没有得到任何理解，也不具有任何意义。
是的，倾诉，整本书里的人都在发疯般的渴望着倾诉。
到底是从什么时候开始，我们变的这样的孤独。我们的灵魂像一团火，生发出无数的想法和念头，却只能在黑暗中说给自己听，而在那种自我倾诉之后，却只有更深的孤独。从何时开始，我们变的如此的暴烈，我们的心像饥渴的猎手，四处捕猎着一双倾听的耳朵，我想也是从那时起，我们变的无比脆弱。可能只因为一点点的理解，一点点的倾听，就可以投靠一个完全不爱的人，甚至，爱上他。
辛格之所以被大家所爱着，正是由于他从来不向他们倾诉，永远扮演着倾听者的角色。唯一不爱他的人，就是他的倾听者安东尼，这几乎是一个悲伤的讽刺。更悲伤的讽刺在于辛格是个聋哑人。据我所知，能够读唇语的聋哑人所能读懂的只限于极慢的语速和夸张的口型。因此他们那些飞快热切的倾诉，其实辛格是完全不可能听懂的。但他们却认为，他在听，并且懂了。其实他们的倾听者，从来只有他们自己。
每个人作为一个个体，和喧嚣的外部环境之间都存在疏离。
我们无法真正体会到别人的痛，即使是一位很优秀的倾听者。毕竟，伤口在别人身上。所谓感同身受，我是不大相信的。只是身世相同者抱在一起互相哭泣诉说，究竟是还是只有自己在揭开自己的伤疤给自己看。
网络时代给了我们倾诉的契机，于是我们更加滔滔不绝的，翻来覆去的申明自己的主张，描述着自己的灵魂。有时，我们甚至挖空心思的去想个绝妙的标题，千回百转的用一些华丽的词句，来捕猎着读者的目光，渴望着人们的倾听。整个世界像一张喋喋不休的大嘴，无止境的倾诉着。而那些文字和话语，字里行间那些真挚的孤独和热情也许始终没有人能理解，甚至没有人愿意倾听。每个人，关注的，只是自己的孤独。
曾经读到过一个故事：一只受伤的小猴，伤心地把自己的伤疤给朋友们看，朋友们也都很关心它，关切的问它伤口是怎么来的，并告诉它怎样处理伤口，可是后来还是死掉了，死于伤口发炎感染溃烂全身。它不停地展示伤口不顾一切地诉说痛苦，赢得朋友们的关心，而不去抚平它。溃烂是迟早的，害死他的是他自己。
即使得到了别人的倾听，得到了别人的关注，那又能怎样呢？伤口终究在自己身上。怎样才能不孤独，怎样才能不受伤？或许，我们的孤独是和我们的存在一样与生俱来，这是宿命。这种感觉无论在谁身上总是能找到的。或许，我还是抱有幻想，最亲最爱的人，我们是在一起的。我们的心可以贴得很近，我们可以很快乐，可是孤独不会因为你爱或被爱，倾诉或者倾听减少，只是那些东西能让你有孤独减少的幻觉。
名著百年孤独的读后感（通用15篇）篇八
马尔克斯在谈及作品中人物孤独性时，他说过：“孤独的反义词是团结。”这是以这个家族的命运，来反映整个拉丁美洲的命运，他希望整个民族能够团结在一起。布恩地亚家族都不懂爱情，不通人道，这就是他们孤独和受挫的原因。他们的孤独并不是因为不能与人分享快乐，而是由于感情的匮乏所造成的日常生活中的心与心的离异与隔膜，这样的孤独可以使一个昔日曾经繁华的小镇最终消失。
在此，马尔克斯告诉人们，孤独的实质是一种毫无意义的生存哲学，它意味着以冷漠、消极的态度去对待生活。而实际上，你以怎样的态度去对待生活，生活同样会以怎样的态度来对待你。一个陷入孤独的民族是没有前途的，只能与贫穷、落后和愚昧为伍。如今的我们生活在一个快节奏的社会，每个人都固守着自己的一份孤独，而这样的孤独会使人走向冷漠，这便出现当下小月月、小伙与七旬老伯争抢地铁座位的现象。社会是群体的，需要大家共同建设社会才会和谐。
《百年孤独》里给人印象最深的是布恩蒂亚家族的孤独者们。孤独成了这个家族的徽记，如同他们血液中固有的冒险、冲动、勇敢和不屈，还有遗传的高高的颧骨，以及骨子里隐藏至深的渴望。
这种孤独不同于中世纪贵族的那种“高贵的忧郁”，象莎士比亚笔下的威尼斯商人安东尼奥，它不是在华丽的客厅里，踱着方步慨叹生命之短暂、蔷薇之枯萎；也不是用天使的丽目俯察人世的风云无常、世态炎凉。它是对世界本体的一种凄凉的绝望，是低贱的、卑微的，有一种浓灰色的压抑感，有是一种惨淡的幽默。这是一种绝顶的忧郁，无可逃遁甚至无法减轻。
名著百年孤独的读后感（通用15篇）篇九
下面是小编为大家带来的百年孤独读后感范文，希望大家喜欢!
一早就被刺骨的寒意痛醒。勉强起了床，热了杯牛奶，边喝边看窗外。窗外那几颗大树的树枝上空空如也，象征它们生命的绿色树叶，化作枯叶，凋落了一地。一片衔着一片，一片叠着一片，不自觉地便化作了一大块铺满整条街的枯黄色地毯。行人们走过这条街，踏上这层地毯，发出细微，但仍不失清脆的咔嚓声，就像咬下薯片时发出的那种。
他们匆匆的脚步形成的气浪，即使再微弱，也足以掀起几片枯叶。可刚露出几份见天日的水泥地板，很快又被从别处吹来的枯叶覆盖。若不是知道这条繁华的街属于一座繁华的城，单就这一个片段，这一个场景，打上“凋敝，萧条”的字样，也绝对不为过。“或者称呼此情此景为“马孔多”?”大脑里的这个念头还是一闪而过时，右手却如早已预知了大脑会有此念头一般，安静地放在了《百年孤独》的封皮上。若不是左手紧握的牛奶杯尚有余温，助我抵御寒意。我一定会被透过这书皮的，更甚于窗外的寒意狠狠刺痛。马孔多在哪里?马孔多在《百年孤独》的360页书纸里，在加西亚马尔克斯的脑海里。在经历过，或正在经历贫穷;面对过，或正在面对思想交替的国度里。在雨林里，在平原上，在沙漠中，在世界的每一寸土地上，只要那里尚有人类存在。马孔多，什么都不是。马孔多，就是一切。10年以来，第一次能如此用心地读完一本书。之前一直用一种浮躁而慵懒的态度去阅读，甚至只读个内容简介，上网搜个一两句书中经典名句就算读过了，就敢显摆了。但是《百年孤独》却不容许我这样做。从故事开篇的第一个场景，家族二儿子，奥雷里亚诺上校面对行刑队开始，整部小说就已经像一只深入我内心深处的小手，紧紧地抓住了我，把我一把揪进了这个最真实存在的虚幻之地。在那里，我仿佛亲身跟随着马孔多村的奠基人，何塞阿尔卡蒂奥布恩迪亚与他的妻子乌尔苏拉一起，跋山涉水，来到大泽区这片荒芜之地，打下第一根木桩，盖起第一座草棚，每一个家的住址，都精心安排，甚至享受的阳光都不多不少。作者在描绘马孔多的建立时，用各种的侧面描写勾勒了一个有活力，如唐吉可德一般天马行空的男子，和一个勤劳踏实，“耕种时从不唱一声歌儿”的女子。吉普赛人，梅尔基亚德斯来到了闭塞的村庄。带来了放大镜，假牙，飞毯，银版照相术，还有被何塞称为人类最伟大发明的——冰块。村子因为他的到来充满了活力，以及荒诞的探索热情。可马尔克斯显然不是安徒生，他不是来讲童话的。接下来的百年纪事成为阿尔卡蒂奥家族以及马孔多村的噩梦。家族创始人，何塞因为解不开梅尔基亚德斯的羊皮卷而发了疯，下半生一直被绑在树上。大儿子放荡不羁离家出走，最后枉死。二儿子一生孤傲异常，不懂得爱，也没有被爱过，在发动了32场起义后，宣布与政府和谈，孤独而死。三女儿和养女，为争一个男人而争风吃醋，一直斗到老死方休。本以为家族传到了第二代，会有所好转。可家族里的后人，不但不停地重复以第一代人的名字命名，还一遍遍地重复着前人的悲剧。一个个或死于非命，或失心发疯。直至家族最后的传人，私生子奥雷里亚诺因为妻子难产而死，儿子刚出生即被蚂蚁吞噬，悲愤中解开了梅尔基亚德斯的羊皮卷，这才发觉，原来吉普赛人死前早已解开了家族的整段命运：家族第一个人被捆在树上，最后一个人正被蚂蚁吃掉。伴随着家族的陨落，整个马孔多村也在经历了创立伊始的清贫，外来人口迁入后的`人丁兴旺，外国殖民势力的投资与撤出后，最终走向衰败，走向毁灭。马孔多的兴旺与灭亡，映射了广大第三世界的村庄与小城镇在20世纪的挣扎与不易。
在不开放的年代里，他们只能与愚昧为伍。甚至把冰当做一件发明。但那时的马孔多人是幸福的，他们战胜了大泽区的糟糕环境，战胜了萦绕村庄多时的失眠症。还能时不时地从同样愚昧的吉普赛人那里找点乐子，就像陶渊明笔下的世外桃源。“黄发垂髫，并怡然自乐”在向外国殖民势力开放的伊始，他们享受到了现代社会带来的一切满足，火车，电话，照相，就业机会，当然也包括拿着留声机，样样精通的法国**。可是，伴随着完全的开放，殖民者在带来享受的同时，也和当地的**政府勾结，使用极低的价格雇佣劳工。当劳工以**申索权利时，狼狈为奸的政府，立马挥起屠刀，毫不留情地镇压。
殖**义者却以无辜不知情者的样子，扮演着救世主的角色。许下一连串空洞的美好的诺言，却在村子遭受自然大灾时，拍拍屁股收拾走人。在他们眼里，村子就是一笔买卖，当其价值被榨干时，殖民也就失去了意义。他们才不在乎那些原住民的生活呢。而对于政府而言，村子也是一笔买卖，政府收取大量的税金，当殖民者撤出后，这个没有最后一点价值的村子，自然不能再勾起政府的一点欲望。他们也不在乎那些可怜的国民的生活。这样的交易，对于殖民者和政府而言都是有利可图的不亏本买卖。唯一被牺牲掉的便是如马孔多一样的不幸村庄。然而，在同情何塞家族与马孔多村的同时，我却隐隐地又要为他们的某些传统而愤怒。
这种愤怒，不是憎恨，而是怒其不争。贫穷是一种至极可怕的疾病，就像艾滋病先摧毁人们的免疫系统，使得人们即使一次小小的感冒也可以致死一样。贫穷，先摧毁的是人的道德底线，然后，使得人们无论做什么，都无法摆脱厄运相伴。我不是卫道士，我也提倡婚姻自由，我也不喜欢文章后半段当家作主的宗教没落贵族费尔南达的刻板与虚伪。但是，我仍然无法接受何塞家族私生子成堆，家庭**的习俗。书中，几乎每个何塞家族的男人都会有一个私生子，即使是像梅梅这样的女孩子，也会因为青春期的冲动而养下一个私生子。而奥雷里亚诺上校更是有18个私生子，1个死于战乱，17个死于政敌的暗杀。更让人费解的是，乌尔苏拉居然全部都认下，并统统养大。乌尔苏拉是出于同情，怜悯，延长香火?我不得而知。但是，在我的国度里，私生子远没有到可以正大光明地被接受。因此，我始终相信何塞家族的这一荒诞习俗，以及乌尔苏拉的所谓宽容，完全都是出于一种因为贫穷对道德底线的长期侵蚀，而最终导致的愚昧与堕落。贫穷毁灭了何塞家族的同时，也对马孔多所在国度的自由派义军下了手。参加了自由派起义军的小奥雷里亚诺想和自己的姑姑阿玛兰妲上床，却遭到了阿玛兰妲的拒绝。郁闷的他问自己的战友“我们是为了自由婚姻而战吗?”他的战友回答“是，我们战斗是为了将来你连你老娘都能娶!”道德底线被侵蚀，直接导致了人与人关系的混乱，也间接导致了自由派无论如何革命都无法取得胜利。在那个虚拟的国度里，自由派伸张的所谓自由犹如嬉皮士曾经鼓吹的“要**不要做战”。
性解放是自由的一大意义，但不是全部的意义，更何况他们所谓的性解放，是连老娘都可以娶的极大解放。相信但凡还相信人伦纲常的家庭都不会给这样的派系投上一票的。历史的车轮无情地碾碎了何塞家族和马孔多村，只留下了一地碎片，一地血肉，一地孤独，等待着蚂蚁来觅食，等待着诗人来吟诵，等待着后人来重复。马尔克斯成功地描绘了一个时代，一群人的生活状态。看着他们，就不得不联想到自己所处的世界，这个真实的世界。不禁要问：当我们因为贫穷而愚昧，又因为要摆脱贫穷而不择手段时，我们的城市，我们的社会距离马孔多又还有多远呢?君不见，那个百年孤独的诅咒就像达摩克利斯之剑一般，正时刻地悬挂在我们头顶。街上，枯黄的树叶被清洁工人扫去了大片，但是我分明看见更多的枯黄树叶早已蠢蠢欲动。
名著百年孤独的读后感（通用15篇）篇十
当认真看完一本名著后，相信大家都有很多值得分享的东西，写一份读后感，记录收获与付出吧。那要怎么写好读后感呢？以下是小编收集整理的百年孤独读后感，仅供参考，大家一起来看看吧。
当一切趋于入定后，你往往只能品尝到孤独。—题记
这是一部以一个家族的兴衰为线索来表现当时作者所处的拉丁美洲的一种缩影。拉丁美洲的百年历程就如同书中一般，不断重复着怪圈：不是前进，而是徘徊。
“多年以后，面对行刑队，奥雷利亚诺。布恩迪亚上校将会回想起他父亲带他去见识冰块的那个下午。”就是这样一段短小而深刻的句子带着我们领略到魔幻现实主义世界的未来，过去和现在的三个时间层面，庞杂纷扰，眼花缭乱。
百年孤独的.那种魔幻主义色彩从人物的名字中你就能体会的到。整个家族七代人，不断的重复着那几个名字，就如同家族宿命一样：“第一个人会被捆在树上，最后一个会被蚂蚁吃掉。”在不断的重复中步入灭亡。
一直深刻赞同王菲的《我也不想这样》中的反正最后每个人都孤独，在每段感情中，不管是暗恋还是相爱，到最后会发现不管是需求还是被需求，心灵永远都要有自己的空间。所以仍然你是你，我是我，难免孤独。你我都是一条直线，有人与我永远很近但永远不能相交，而相交的两条线必然愈行愈远。
其实就如同书名一般，全书所带给我们的就是一种满目苍凉的孤独感，孤独首先集中在人物身上。就好比丽贝卡独自一人老死于家中，被站争迷失本性变得麻木的上校结局。还有阿玛兰坦的结局，她一直费尽心机想得到皮埃特诺的喜爱，到手了却又死活不要，让其落了个自杀的下场。后来又有了赫利索多上校，两人情到深处又断然拒绝其求婚，终使自己在孤独和悲伤中度过。她大概是因为失手杀死了梅蕾黛丝而产生的愧疚感，让她自己无法释怀，也不允许自己得到幸福吧！书中的人物多是这样压抑，在徘徊中走向了孤独。
老实说读完这本书的感觉挺压抑的。我们每天都生活在一个日新月异的世界里，科技发达，文明进步，我们马不停蹄的向前奔跑。正如从第一批吉普赛人带着各种新奇物品踏入马孔多这座小镇一样，再到后来的什么火车，香蕉公司。进步看似给马孔多的居民带来了便利和新鲜感，然而新鲜感过后带来的又是一片孤独。有人说孤单是一群人的狂欢，狂欢是一个人的孤单。正是因为孤单才使得一些不甘寂寞的人走到一起，真正孤单的人也有着自己的狂欢吧！
然而真正的孤独，不是寂寞、无助等浅显的意义，而是停留在人内心的冷淡。生命从来不曾离开过孤独而独立存在。真正意义上的孤独犹如影子一样存在，无论是我们出生、成长、相爱还是成功失败，总会时不时的提醒我们它的存在。孤独的存在提醒我们要珍惜眼前，督促我们体验人生，让我们在成功的时候可以清醒，在失败的时候淡然一笑。
抬头仰望星空吧，去审视自己。有时候我多么希望所有人的孤独都能消失，我们要的不是一个热闹的表象，而是一个真实的自我。
名著百年孤独的读后感（通用15篇）篇十一
《百年孤独》就是一部布迪亚家族的衰落史，里面的人物关系错综复杂，各种混乱，到后面直接都记不得谁是第几代了，只知道是谁谁谁的孩子，能记得的就是下面的这些人物关系了。
庇拉尔·特尔内拉与奥雷里亚诺两兄弟都发生了关系，还给奥雷里亚诺哥哥何塞·阿尔卡蒂奥·布恩迪亚生了一个儿子阿尔卡蒂奥。丽贝卡和阿玛兰妲同时爱上了来组装自动钢琴的皮埃特罗·克雷斯皮，而奥雷里亚诺爱上了一个年仅九岁，论年龄足可当他的女儿蕾梅黛丝。丽贝卡和皮埃特罗·克雷斯皮折腾了许久仍没走进婚姻的殿堂，兜兜转转何塞·阿尔卡蒂奥归来和丽贝卡3天内就结了婚。
当初说非蕾梅黛丝不可的奥雷里亚诺·布恩迪亚上校与十七个女人生下十七个儿子，却在一夜之间都被逐个除掉。阿玛兰妲为拆散丽贝卡和皮埃特罗·克雷斯皮阴差阳错害死蕾梅黛丝，后来却拒绝了皮埃特罗·克雷斯皮的求婚导致他自杀，阿尔卡蒂奥任意妄为后被枪决，何塞·阿尔卡蒂奥·布恩迪亚在栗树下昏沉度日。阿玛兰妲将庇拉尔·特尔内拉与奥雷里亚诺的儿子奥雷里亚诺·何塞的抚养成人，他出走后怀着秘密的目的回来，一心要和姑姑阿玛兰妲结婚。
整个家族除了乌尔苏拉算寿终正寝，其他所有人都不能算是正常的生长死亡吧!
布迪亚家族的衰落史：家族的第一个人(何塞·阿尔卡蒂奥·布恩迪亚)被捆在树上，最后一个人(奥雷里亚诺和阿玛兰妲·乌尔苏拉生出的孩子有条猪尾巴)被蚂蚁吃掉。
名著百年孤独的读后感（通用15篇）篇十二
我是怀着崇敬的心情读完这篇文章的：几年前，张石牙的母亲因为一场罕见的暴雨，不幸在小黑河淹死。父亲张木头执意认为妻子的死是因为乡亲们的见死不救。于是，他断绝了与人们的来往，守着自己唯一的“三独”：独屋、独船、独生儿子——石牙。石牙因为父亲的缘故，被同学们冷落与侮辱，他开始怨自己的父亲了。后来，又是一场罕见的暴雨，石牙的死对头——王猛为了给生病的妈妈捕鱼被急流卷走了。石牙用父亲的独船救了王猛，自己却像母亲一样溺水死了，张木头知道后悲痛不已，而他也备受人们的尊敬。
这篇文章中，三个人物给我留下了深刻的印象：舍己救人、勇敢善良的石头；顽固爱子的张木头；不可一世又心地善良的王猛。
而文章的故事情节也牵动着大家的内心。在石头的母亲溺水而死，张木头决心断绝与人们的来往时，我们可以体会到张木头对妻子的爱；在张木头打伤儿子后又心急为他包扎伤口时，我们可以感受到张木头的爱子情深；在王猛为给母亲捕鱼溺水，而石牙奋不顾身救他时，我们也可以感受到石牙舍己救人的精神。由此，我不得不佩服常新港的写作水平。
张木头的固执造成了这样的悲剧，也因此注定要孤独一生，望大家不要重蹈覆辙啊！
名著百年孤独的读后感（通用15篇）篇十三
读完一本书，如果读进去了，一定会有千种思绪，万般情感，可以将他们编织成文字，让自己尽情抒发，这就是读后感。下面的这篇《百年孤独》读后感范文，欢迎大家阅读!
西班牙语为世界奉献了两部伟大不朽的巨著——塞万提斯的《堂吉柯德》和这部《百年孤独》，穿越三百五十年的光阴，隔着那曾被哥伦布征服过的茫茫大西洋遥遥对峙。作者虚构了一个叫做马孔多的小镇，描绘了在这个奇特的地方生活的布恩蒂亚家族百年的盛衰史。他把读者引入到这个不可思议的奇迹和最纯粹的现实交错的生活之中，不仅让你感受许多血淋淋的现实和荒诞不经的传说，也让你体会到最深刻的人性和最令人震惊的情感。正如最初杨修向我推荐这本书所言，书中的每一个人物都是深刻得让你觉得害怕的，而书是本很具亲和力的书。
全书的脉络非常的清晰。一口气读下去，读到奥雷连诺上校冷静对准备起义的自由党人说“你们不是战士，只是屠夫”，读到忧郁的意大利乐手克列斯比在疯狂的弹了一夜的大提琴后割腕自杀，读到阿玛兰塔变态无耻的苟且活着，只是为了给自己的姐姐也是自己的情敌编织殓衣，读到第十七个小奥雷连诺躲过数十年的追杀，却被家人拒之门外，最终逃不掉额头被钉死的宿命，读到那装满了两百节车厢的死尸被倒入大海……会悚然惊觉，经过了开头几节的艰深滞涩，写到这里已经是酣畅淋漓，仿佛马尔克斯十八年的悄没声息的创作磨练将所有的情节浑然一体，所有的情感在这一瞬厚积薄发不可抑制。我感觉自己似乎身处一个黑暗的隧道，面前是一个似乎无所不知的老太婆，说着自己的往事，那么多惊心动魄的故事在平静的语调中娓娓道来。你被每一个情节震撼，但是你能隐隐约约的清楚其实所有的事情都已注定，似乎每个人都被一个线牵引着无法偏离轨道。她偶尔会透露一些宿命的迹象，比如皮拉?苔列娜用来算命的纸牌，奥雷连诺上校对死亡的预感，羊皮纸上的梵语密文;但是，这些宿命的暗示却被那些自认为清醒的人们当作疯子的澹语和梦呓，而那些真正清醒的人从中得到的却是更加无边无际的绝望和痛苦――发现自己的孤独和苦难是不可避免，无论你是否努力去抗争都摆脱不了的绝望和痛苦。读着读着，你会被这种悲观的念头击溃，会傻傻的想人生就是这样，一切的命运都没法改变，难道这样就不要活了吗?人生的意义何在?如何才能摆脱这宿命的孤独?当我终于读完这本书，合上之后唯一的念头就是走出门外呼吸一下新鲜的空气;我需要面对阳光来证明自己其实刚才只是做了一场恶梦。虽然走出去之后，我看着屋外的天空，怎么也想不起到底是上午还是下午，但仍然觉得很幸运，真的是一种解脱，从恶梦里惊醒的感觉，一种逃离死境的庆幸，一种劫后余生的喜悦。
《百年孤独》里给人印象最深的是布恩蒂亚家族的孤独者们。
乌苏娜是第一种孤独者——天使。她勤劳善良，是母亲的化身。她的孤独是因不能与人分享智慧的快乐而独自寂寞。如果是《百年孤独》这作品还有一丝亮色，让我对世界不曾完全绝望的话，就是发现了这个老妈妈身上闪光的品质。她没有什么文化，也没有什么深刻的思想，但是却有着质朴的本色，无论什么境遇。她一直活到自己的第六代出生，并且在暮年完全变瞎之后仍掩饰这一点，继续自己的操劳和回忆。她可以用皮鞭抽打暴戾的孙子，打得他满街乱窜;也能够去牢狱中探望造反的儿子，虽然对他的革命毫不理解，却毅然偷偷捎给他一把枪。她招待儿子的死敌，一位政府的将军在她家里吃饭，因为她觉得这将军人品好，为穷人做了许多好事;她痛骂奥雷连诺上校忘记了自己的承诺，骄傲的宣称只要他敢杀害自己的朋友，就把他拖出来亲手打死。我非常喜欢这个总习惯于一个人独处、一个人回忆的老人，因为她真正充实独立。她是伟大的母亲，更是伟大的孤独者。
乌苏娜的大儿子霍.卡迪奥是第二种孤独者——野兽。他的孤独是由于与愚昧并存的感情的匮乏所造成的日常生活中的心与心的离异和隔膜。他的身上野性表现得极为明显，感情也最为炽热。当他的弟弟奥雷连诺上校问他――当时他们都只有十来岁――爱情的奥妙到底是什么，他毫不迟疑的回答：象地震!他得不到理解，在和父亲的对抗中选择了随同吉普赛人的逃亡。然而，数年之后，他结束了流亡岁月，重新回到了家中，重新蛰伏在他憎恨的孤独之中。当孤独变成一种与生俱来的气质时，当孤独已经渗入他的血液时，他竟然无法离开这种孤独了!
奥雷连诺上校血液中流淌着坚强不屈的因子，也许由于孤独把他同纷繁的世俗生活拉开了距离，他获得了一种看待世界和人生的新的、完全独立的眼光。他的岳父是保守党人，想拉拢完全不懂政治的他加入政府，但是奥雷连诺坚定的说：如果一定要选择，他宁愿选择自由党，因为他发现保守党人是骗子，操纵选举;他的朋友是自由党，为了发动暴力革命决定采取暗杀行动，准备杀掉他身为镇长的岳父，奥雷连诺便天天拿着火枪守在岳父的.门口保护，因为他坚信“这是屠杀，不是革命”。在他看似简单的行为中蕴藏着巨大的力量和坚定的信仰。
奥雷连诺上校血液也流淌着桀骜不逊的因子。当政府军开始残杀无辜时，他主动纠集了21个年轻人发起了动乱。许多所谓的评论家评论说奥雷连诺是鲁莽的发动了战争，但在我看来这样的爆发绝对是必然。因为孤独的宿命只有三种，第一种是乌苏娜那种在孤独中自得其乐，对她而言孤独是一种具有形而上意味的人生境遇和体验;第二种是象阿玛兰塔那样生活在孤独的阴影里不能自拔，在郁闷中可耻的堕落和变态;最后一种就是象奥雷连诺上校这样充分的燃烧，为了不变质而毅然燃烧。其实他何尝不明白自己的宿命，何尝不懂得人生的没有意义，在他和朋友马克斯上校交谈时就悲叹过自己在革命里没有信仰，但是他就是不能容忍一个没有意义的人生，宁愿去寻找一个假想来让欺骗自己。这个假想，对尼采来说，是美学和艺术，是希腊悲剧里的酒神，对奥雷连诺上校来说，是战斗，是推翻政府，是让工人过上更好的日子。
他的结局如同上天注定一样走向毁灭。奥雷连诺上校最终远离尘嚣，又躲入了小屋，度过了后来无用的数年岁月。仿佛是经历了一次否定之否定，他被一只看不见的黑手又从偏离的轨道上强行拉了回来。然而，这个时候他的重新孤独，和早年的孤独却有了极大的改变。早年的那份孤独，有一种特别的力量，当一切喧嚣静息下来后，它仍然在工作着，穿透可见或不可见的间隔，直达人心的最深处;如今的这份孤独，是绝望者最后的尊严，在最深重的苦难中没有呻吟没有哭泣，是复仇者最高的轻蔑，在最可怕的屈辱中没有诅咒没有叹息。
但是我自己的阅读时的朴素感受告诉我自己，有许多孤独者，并不是不懂得爱情。那个意大利乐手，为失去而孤独，而自杀，他难道是不懂得爱情吗?在这个家族情欲淹没一切的漩涡里，他是一个异数。他的死那么美，“手腕上的静脉已给刀子割断，两只手都放在盛满安息树胶的洗手盘”，连马尔克斯都被他的自杀而感动，写下这么美丽的自杀场景。其实奥雷连诺上校也不能说不懂得爱情，他对雷麦黛丝的爱，那么深沉，“使他经常感到痛苦。这是肉体上的感觉，几乎妨碍他走路，仿佛一块石子掉进了他的鞋里”。
在阅读之后，我所能够得到的印象仍然是片断，依然不太清晰究竟是什么力量使得爱情如此伟大，最终战胜了一个在家族中延续了百年的莫名的孤独感。“一种休戚与共的感情”，这是作者留给我们的些微的一些线索。从这个意义上说，孤独感原来产生于忘却，如果我们忘却了自己与他人共同的命运之后，我们就会感到孤独。
从这个意义上说，孤独感原来产生于忘却，如果我们忘却了自己与他人共同的命运之后，我们就会感到孤独。从这个意义上，也仅仅是从这个意义上来说，20世纪弥漫着的孤独感是可以战胜的，这需要我们每一个人对记忆的忠诚来实现，记住我们大家生死与共的命运，记住这个世纪来无数加在我们和祖辈身上的灾难，唯有记忆才能让我们大家团结起来，因为只有这样，永不孤独的传说才成为一种可能。
马尔克斯是乐观的，在刻骨铭心地写就了布恩蒂亚这个百年孤独的家族后，他仍旧满怀信心地认定团结的可能性，爱情的可能性，他让马孔多这个孤独的小镇最终从地球上消失：“羊皮纸手稿所记载的一切将永远不会重现，遭受百年孤独的家族，往定不会在大地上第二次出现了。”
后来马尔克斯凭借这部作品获得了1982年度的诺贝尔文学奖，成为“拉美文学风暴”中的代表人物。魔幻现实主义也借此书开山立派。
《百年孤独》一部不可不读的好书，我们打开它吧，让它对我们诉说神奇的世界和人生的喜怒哀乐。
名著百年孤独的读后感（通用15篇）篇十四
《百年孤独》这本书是我看得最困难也是最久的一本书，每一代人都用同样的.名字命名，这常常让我头痛不已，但我不得不承认，这是我所看过的最吸引人的一本书，这本书是一本人类心灵孤独的苦难史。
小说离奇的情节令人叹为观止。在小镇马贡多，布恩地亚家族上演着百年的兴衰史。这个家族由衰转盛，又由盛转衰，一百年的历程，转来转去，又回到原来的样貌，一切都逃不出一个诅咒。霍？阿？布恩地亚与表妹乌苏拉近—亲结婚，阿苏拉担心会像姨妈和姨父近—亲结婚那样生出长猪尾巴的孩子而拒绝与霍？阿？布恩地亚同房。布恩地亚于邻居发生口角的时候，布恩地亚正因邻居嘲笑他被乌苏拉拒绝同房而杀了邻居。结果死者的鬼魂搅得布恩地亚一家日夜不宁，布恩地亚家族被—迫迁移到小镇马贡多。起初布恩地亚家族人丁兴旺，但是随着内战的爆发和外敌的入侵，布恩地亚氏的命运急转直下，一代不如一代，甚至奥雷良诺？布恩地亚上校领导的32次土著居民起义都以失败而告终。到了第六代奥雷良诺？布恩地亚的时候，正因与姑妈乌苏拉通婚，结果生下一个带尾巴的女婴，正好应验了一百年前吉普赛人用梵语在羊皮纸上写下的密码，而这个密码的破译者就是第六代奥雷良诺？布恩地亚上校自己。这个无疑充满了讽刺的意味。而这个带尾的女婴，被蚂蚁咬烂以后拖入了蚁穴。随后，小镇马贡多消失在一阵飓风中。
马尔克斯在《百年孤独》的结尾写道：“就在奥雷良诺？布恩地亚译完羊皮纸手稿的最后瞬间，马贡多这个镜子似的（或者蜃景似的）城镇，将被飓风从地面一扫而光。将从人们的记忆中彻底抹掉，羊皮纸手稿所记载的一切将永远不会重现，遭受百年孤独的家族，注定不会在大地上第二次出现了。”作者对于落后和愚昧的态度是彻底否定的，于是安排了一场飓风队旧事物来了一次彻底的清理。
《百年孤独》的叙事结构不一样一般马尔克斯采用了连环、环环相套、循环往复的叙事结构来展现小镇马孔多的历史。仿佛一个循环向上的气流。这种环环相套的结构恰如其分地表现了小说的一个主题：人的孤独、封闭以及由孤独封闭而造成的落后、消亡。作者对“孤独”这一具有民族特性的问题作了深刻的揭示。
马尔克斯在谈及作品中人物孤独性时，他说过：“孤独的反义词是团结。”这是以这个家族的命运来反映整个拉丁美洲的命运，他期望于整个民族的团结。“布恩地亚家族都不懂感情，不通人道，就是他们孤独和受挫的秘密”他们的孤独并不是拥有真理的灵魂而具有的高洁峭拔，因不能与人分享智慧的快乐而孤独寂寞，而是由于与愚昧并存的感情的匮乏所造成的日常生活中的心与心的离异与隔膜，这样的孤独竟能够将一个昔日以前繁华的小镇最终消失。在此，马尔克斯是告诉人们，孤独的实质是一种毫无好处的生存哲学，它意味着一冷漠、消极的态度去对待生活，事实上，你以怎样的态度去对待生活，生活同样会以怎样的态度来回报你，一个陷入孤独的民族是没有前途的，只能与贫穷、愚昧和落后为伍。
这是一部描述家族的小说和中国的《红楼梦》有些相似。但这是形似而神不似。《红楼梦》的矛盾来自于家族内部是封建的等级制度毁了大观园；而《百年孤独》的矛盾来自外部科技、政治、战争、商业一次又一次地冲击着马贡多小镇。开篇的吉普塞人带来了科技令霍？阿？布恩蒂亚发现了“地球是圆的像橙子。”然后随着政治的介入。本来马贡多是个幸福的村庄“至今还没死过人”是他们骄傲的宣言。然后随着政治的介入镇长的出现两党派的斗争都让这个和平的小镇渐渐变质：士兵为非作歹学生向往战场。而垄断资本主义的进入又让小镇得到了虚伪的繁华并且迅速地在这泡沫经济中衰败。
所谓魔幻现实主义，以荒诞的形式反映现实，不管马贡多发生的一切有多离奇古怪和扑朔迷离，都是取材于马尔克斯对拉美现实的观察和感悟。
梦想与光荣的向往，对独立与自由的憧憬，在马尔克斯的《百年孤独》中，现实中的追求和期望超越于形式的虚幻，找到了最终完美无缺的结合点。
名著百年孤独的读后感（通用15篇）篇十五
当认真看完一本名著后，你有什么体会呢？需要好好地就所收获的东西写一篇读后感了。可能你现在毫无头绪吧，下面是小编收集整理的《百年孤独》读后感，希望对大家有所帮助。
这是一部拉丁美洲的血泪史，也是马尔克斯魔幻现实主义的代表。它描绘了布恩迪亚家族的发展，也讲述了加勒比海岸马贡多小镇的兴衰，但从字里行间中又可以感受到拉丁美洲发展的风雨。
书中的发生的事令人感到荒诞不经。被老何塞.阿尔卡蒂奥.布恩迪亚x死的普鲁邓希奥.阿基拉尔灵魂回到人间被乌尔苏拉看见，以及一场下了四年的雨，甚至在书中失眠症都成了传染病。这些事都与布恩迪亚家族——一个男子不是叫何塞.阿尔卡蒂奥就是奥雷里亚诺的家族，有着一定关系。而且这些奇怪的事在第一代到最后一代（第七代）反复发生着，仿佛一个循环的怪圈，在这种循环中可以体会到布恩迪亚家族的孤独。
我在读这本书的时候就在想，作者难道只是写一个家族，一个小镇吗？肯定不是，作者真正描写的是拉丁美洲这片古老的土地。近代史中，这片土地充满屈辱和血腥。而在书中，作者用魔幻的文字来描绘了文明的诞生，军队的`独裁，资本主义和垄断资本主义的入侵等等，这些发生在拉丁美洲的大事都在马贡多这个小镇中发生，它的兴衰在作者笔下仿佛就是整个拉丁美洲的兴衰。
不得不说这本书和《红楼梦》很类似，都是以小见大，以一个家族的兴衰来展现一个时代。而且人物都有着孤独的气质，宝玉享尽荣华的孤独，黛玉清高寡合的孤独，宝钗圆滑世故的孤独，王熙凤两面三刀的孤独。不同的人，不同的国情，所写的作品却都有着孤独的灵魂。也许每个人都有着孤独的灵魂。
马尓克斯笔下的孤独不仅仅是一个人，一个家族的孤独，他所写的是哥伦比亚的孤独，是拉丁美洲的孤独。有人会觉得书中人物的孤独太过于可怕了，可是，仔细想想，这应该是作者把人性中的孤独放大化了，这所展现的应该是一个民族的孤独，抑或是拉丁美洲在那个特定时期的孤独，这种孤独无疑是可怕的。在书中，马贡多小镇是在风暴中毁灭，马贡多如果象征着拉丁美洲，那么，这个“风暴”应该就是孤独了。马贡多人民在这种孤独中放弃了探索的精神，就像老布恩迪亚一样整日制作小金鱼，做完20个后就熔掉重做。其他人也像他一样做着不同的事，都陷入的孤独的怪圈中，怪圈不停地旋转，人也不断地循环，最后卷起一场风暴，毁灭了自己。如果一个民族都陷入了这种怪圈，应该也会被毁灭吧。
人的灵魂中是有孤独这种东西的，因为每个人都是不同的。孤独它有时能使我们更能够认清自己，让自己冷静下来思考，可以更好的面对困难。但，当我们陷进去无法自拔时，那么整个人或许就像马贡多小镇那样被孤独所毁灭吧。
在现代社会，我们可以给自己的灵魂来一场孤独之旅，但，在这场旅行中别不知道回头。