总结是在一段时间内对学习和工作生活等表现加以总结和概括的一种书面材料，它可以促使我们思考，我想我们需要写一份总结了吧。那么我们该如何写一篇较为完美的总结呢？下面是小编为大家带来的总结书优秀范文，希望大家可以喜欢。
学生上音乐课的总结篇一
;（丰宁满族自治县第二小学 河北 丰宁 068350）
【摘 要】在实际的音乐课堂教学中，许多喜欢音乐的学生却不喜欢上音乐课。究其原因，我认为是学生在学习中不能享受到乐趣。当学习成为学生的一种乐趣时，学生必然会爱上音乐课。本文从三个方面对如何让学生喜欢音乐课进行了阐述。
【关键词】音乐教学；
兴趣培养；
课堂导入
我在小学音乐教学实践中认识到，成功的秘诀是培养学生的学习兴趣，要实现良好的音乐课堂教学，就应该从培养学生学习音乐的兴趣入手。因此，我在音乐课堂上对如何实现良好的音乐课堂教学作了一些肤浅的探讨。
1. 教学时要运用好导入形式 布鲁纳认为：“学习的最好刺激是学生对所学材料的兴趣。”全面营造一个良好的课堂情景，是实现良好课堂教学的关键。在课堂教学中，我根据不同课型设计出不同的课堂导入形式，如故事导入、游戏导入、场景导入等。这些情景导入形式都给我的音乐课堂教学带来意想不到的效果。另外，在歌曲学唱的环节，我用了范唱、模唱、表演唱等多种形式进行教学。使学生了解歌曲、感受歌曲，最终达到学习歌曲的目标。我还会鼓励学生进行现场表演，让学生自由选择自己喜欢表演的角色，分组讨论，分组进行角色表现。整堂课在我创设的情景中，学生学得轻松、自在，玩得开心、快乐。
2. 课堂上要多一些愉悦、和谐的氛围 美好的课堂气氛是教学成功的一半，教学中应采用灵活多样、生动活泼的教学形式，教师和学生之间应该是朋友、合作伙伴的关系，需要有一种愉悦、和谐的氛围，充分调动学生对音乐学习的积极性和主动性，使每位学生都参与到音乐课堂之中，增强音乐表现的自信心，培养良好的合作意识和团结精神，使学生在动中学、玩中学、乐中学，在生动有趣的音乐课堂中体会音乐的美感。音乐课堂上多一份关爱，少一份指责；
多一份包容，少一份批评。这样，学生才会喜欢音乐教师，喜欢上音乐课。教师要怀着对学生的爱和对知识的爱的感情向学生传授知识，应用知识。学生需要知识，更需要积极的热情。教师的一个关爱的眼神，一句真诚的话语，都能深深地打动学生，感触学生，瞬间拉近师生之间的距离。学生在轻松、愉悦、充满爱的空间里学习，他们的情感思维才能得到释放，他们才能更好地展开自己的双翅，到知识的世界里自由地翱翔。
3. 以积极的课堂评价来激发孩子学习的热情课堂评价是为了引导学生更准确的学到知识，更好的开展课堂教学工作，所以评价的前提是尊重学生。尊重学生的怪异、尊重学生的选择、尊重学生的创新成果。同时，让学生成为评价的主人，他们更了解课堂评价与学生之间的重要关系。在课堂上运用不同的评价方式，使学生更积极的投入课堂，并乐于参与。评价是一种手段，而不是目的，促进学生全面发展才是评价的最终目的。随着课改的不断深入和发展，课堂的评价体系越来越完善，教师对如何使用好课堂评价都有独到的见解。我看见使用较多的一句课堂评价是“你最棒！”。我认为，任何的评价都不应该是随意的，也不应该是单一的，评价应该遵循学生的年龄特征、心理特点、参与状态等方面进行。例如在教学一年级的《母鸡叫咯咯》一课时，我针对低年级学生模仿力强的特点，让学生模仿公鸡、母鸡和小鸡的叫声，使学生积累感性经验，为音乐的表现能力和创造能力的进一步发展奠定基础。我采取合作学习方式，让学生分别扮演小鸡的一家。同学们都投入了极大的热情。当每一组同学表演完后，我就让全班同学进行评价。只要学生说得好或者说得不太离谱的，我都报以点头、微笑鼓励。最后，我这样给予点评：“同学们平时观察得可真仔细！老师刚才看了同学们的表演，还以为真的有一群鸡在这里欢叫，你们演得可真像！演得真好！”孩子们一听，可乐了，参与的欲望更强了。有些年纪小的学生纪律性不太好，好奇心比较重，在课堂上爱搞小动作，这时，我会以表扬其他表现好的同学来激励他们，并开展一些有趣的游戏来吸引学生的注意力。如果面对的是高年级的学生，教师的评价就要有所改变。教师要是用了比较的方法进行评价，他们就容易产生一种逆反的心理。他们希望得到好的评价，善意的批评、用心地引导是他们最容易接受的方式。
孩子的世界充满了自由和快乐。无论是在生活中，还是在课堂教学上，我们都应该要用心去维护他们的自由，保持他们的乐趣。特别是音乐教师，更应该利用好音乐学科所具有的情感特点去激发、培养学生。如果学生不喜欢上音乐课，音乐课在学生心目中没有地位，那还谈何音乐教育？如果音乐教师能够使原来不喜欢音乐的学生喜欢上音乐，我想，那应该是我们音乐教育教学的最大成功。俗话说：“不管黑猫白猫，能捉到老鼠都是好猫。”我觉得这句话同样适用于我们的实际教学工作中。要做这只好猫，音乐老师要做很多的准备工作，不管你用了多少种方法，你最终的目的是激发学生学习的欲望，并能够使学生在学习的过程中获取极大的乐趣。
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无情的时光老人像一阵寒风，走得无声又匆匆，回顾一段时间以来的教学经历，我们收获到了很多经验，这也意味着，又要准备开始写教学总结了。很多人都十分头疼怎么写一份精彩的教学总结，下面是小编为大家收集的浅谈低年级音乐课的审美教育教学总结，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。
音乐与其说是一门声音的艺术，不如说是一门情感的艺术，它的震撼人心的力量，使其比别的艺术更能直接地作用于人的情感、人的心灵。同时音乐更是一门美的艺术。它用情感、陶冶美的心灵，培养美的情操。这种美的陶冶，虽然需要漫长的积累，持久的滋润，需要潜移默化，但它的效果却是刻骨铭心的，要提高审美教育在课堂中的地位，教师就必须自觉地积极主动钻研教材，深入挖掘教材的内在因素，挖掘审美内容，通过提高审美水平，精巧地完成美育任务。
我在教学中，都要让学生充分理解歌曲内容，体会歌曲所表达的思想感情，达到审美教育的目的，如教学《不再麻烦好妈妈》我先从谈话引入，再进行歌词学习，让学生找找哪些词要读重些，通过这样，再进行小结：妈妈爱我们，她平时为我们操了很多心，所以我们要自己能做的事自己做，为妈妈多分担。
音乐美包括：节奏美、旋律美、音色美及和声美等，歌曲是最自然、最流畅、最优美的音乐表现形式，我们要通过教唱歌曲，让学生在音乐中陶冶情操。
1、节奏美是低年级学生最容易体验的，除了设计各种节奏
让学生练习外，要更重视学生理解所学歌曲本身的节奏。如教学《过新年》这课时，让学生为其中的“咚咚锵”伴奏，通过伴奏，让孩子进一步了解歌曲节奏，通过伴奏，又增加了气氛，更好地烘托出歌曲的气氛，不仅为学习歌曲打下良好的基础，又进行了愉快的审美教育。
2、教师范唱是学生直接体验音乐美的一种有效形式。
如教唱《小红帽》这首歌时，我精心设计了范唱这一环节。范唱时，我突出了一个“情”字，又不失一个“动”字。在突出“情”字方面，我处理了几个圆滑音的唱法，把圆滑音用得圆滑、连贯并加上用手划弧线，显得特别亲切、可爱又自豪表现小红帽活泼、快乐、天真的神态，这几个音也正是学生容易唱错的地方。在“动”方面，我在范唱时，准备了一顶小红帽戴在头上，边唱边表演，激发了学生的'兴趣。引导学生说说故事，让学生进一步了解歌曲的故事内容，加深印象，有利于学生的表现。
音乐是听觉的艺术，音乐欣赏教学就是让学生听赏各式各样的音乐作品，通过对音乐的感受和审视来达到的教学目标。一般情况下，学生对乐曲的感悟可分为初步聆听、理解聆听、评价聆听三个阶段。由于受生活经理、文化素质、欣赏情趣、性格特点、艺术修养的制约，学生欣赏能力有限，因此教学时必须循序渐进、层层深入。
当然美育仅仅是这些还不够，还要充分展示教师的职业特点和健康的审美情趣，树立一个知识丰富、充满睿智的音乐教师形象，只有这样才能为学生提供一个美的榜样，陶冶学生美的心灵，培养学生美的情操，使学生无时无刻都处于美的沐浴中，让学生感受到美其实到处都有！
学生上音乐课的总结篇三
;摘 要：以音乐开启智慧之源，以律动唤醒生命之根！以境激“情”，游戏互动，乐有所成。形式多样的音乐课，让学生全方位、多角度地领悟音乐的神韵和真谛，将参与唱歌、舞蹈、表演、演奏和创编作为一种享受，在多姿多彩的文艺表演活动中使学生从中感受美、鉴赏美。
关键词：小学；
音乐课；
游戏互动
作者简介：刘娜拉，湖北省恩施市施州民族小学教师。（湖北 恩施 445000）
“以音乐开启智慧之源，以律动唤醒生命之根”，在这绚丽多姿的教学改革春潮里，如何打破传统，寻求全新的教学理念和方法，让学生爱上音乐课，是值得音乐教师去探究的。学生告诉笔者：“音乐课是快乐的。”对！音乐课应该是快乐的，笔者也这样认为。如何让学生在感到快乐的同时，又能让他们掌握音乐知识呢？这是值得每位音乐老师思考的问题。
一、以境激“情”，乐在其中
情境实际上是一种氛围，就是根据音乐的内容创设与此有关的情境，让学生在情境中感受音乐、体验音乐、拓展思维。师生通过语言、事物、人体造型及表演等手段创设生动形象的情境，使学生在特定的情境中自然转换角色，身临其境，犹如置身快乐的音乐旅途中。
1. 将情境故事与教学内容有机地整合在一起，中心突出、生动、活泼，富有教育性。如教唱歌曲《大鹿》前，可给学生讲故事，教学内容就由小白兔和大鹿两个主人公引出，并紧紧围绕音乐活动展开，音乐性较强。
2. 在情境游戏中进行教与学，营造活泼、愉快的学习氛围。学生在音乐游戏中逐步掌握音阶、节奏、学唱新歌等。如“小白兔跳音阶游戏”，既可复习音阶，又能进行发声练习。
3. 在情境展现中学唱歌曲，使学生身临其境，并在分段歌曲中逐步体现，感知歌曲的内涵。如在教歌曲《春天在哪里》时，老师布置教室，有红花、绿草，有池塘、小鸟，远处还有绿色山林……让学生转换成寻找春天的孩子这个角色进行生动、形象地学习与歌唱，激发孩子对野外大自然的热爱和赞美之情。
4. 在情境表演中发展学生合作学习、自主创编、积极表现的能力。如歌曲《大鹿》，在音乐的背景下，孩子们进行丰富的联想，自主创设各式各样的故事情境。孩子们快乐地构思着、参与着，不管当哪个角色，都乐在其中。
二、共同探究，互相分享
抓住互动点，强调过程与方法目标。在练习中让学生感悟音乐要素的变化对歌曲的表现作用，在歌曲的学唱中根据乐曲的风格特征探究音乐的表现，既让学生在审美体验中获得知识与技能，又促进了师生之间的互动，让课堂更有乐趣。
1. 對比中品味不同音乐的风格特征。如六年级第四课“茉莉芬芳”一文中提供了不同地区流传的3种《茉莉花》歌曲版本，教学时可将它们进行比较，让学生感受风格差异，初步了解产生这种差异的原因。从模唱中，师生互动、共同探究，最后产生师与生之间的互动演出，学生自然从中感受到民歌带来的乐趣。
2. 一曲展开，综合学习。如在教《如今家乡山连山》时，从歌曲内容中展开讨论：妈妈为什么笑弯了腰？还要亲我小脸蛋？学生纷纷发言，从而自然地引申到歌曲的学习。
3. 复习回顾，分享交流。帮助学生建起一个小单元快感，在每个单元的学习中都能让学生实实在在地有所积累。通过建立小单元快感，最终使孩子深深地喜欢上音乐并具备较强的音乐学习能力。
三、善于激励，激发潜能
激励性评价的正确运用，能不断地激发学生学习音乐的潜力，其核心是千方百计地促使每个学生都走向成功。
1. 发掘学生的闪光点。小学生在学习音乐的过程中存在着共性和个性。特别是对音乐不感兴趣、学习较困难的学生，要经常善于发现他们的闪光点，进行适时、适度、经常地激励性评价，使之渐渐走上“我要学”的轨道。
2. 紧握时机。时机及场合的合理选择，能使激励性评价收到最大效果。例如，笔者经常运用的时机和场合有：新课导入时，唱好一首难度较大的歌曲时，比赛得奖后，对某种需求存在强烈愿望时，学生积极性高涨或低落时……契机很多，认准后都不可错过。
3. 找准切入点。在音乐课堂教学中，在良好的课堂气氛下，找准切入点的激励性评价，能使小学生把全部精力都投入学习。抓住他们出现的兴趣点、兴奋点、感怀点、疑问点、变化点，切入后进行激励性评价，使音乐之魂牢牢进驻于他们心间，经久不忘。
四、游戏互动，乐有所成
著名教育学家福禄培尔说过，小孩的工作就是玩耍。游戏是小孩最喜欢的一种活动。因此，在音乐课堂上，笔者常常设计一些游戏环节，让学生在轻松、愉快的游戏活动中培养丰富的情感，使他们快乐地接受音乐知识。
1. 竞争性音乐活动。开展融知识、娱乐为一体的音乐智力竞赛，包括音乐知识测试、音乐技能技巧展示，这样做既能反映学生获得的信息量，又巩固了知识，还充分地显示出个人的特长。
2. 趣味性音乐活动。利用“音乐猜谜”“音乐游戏”“听音乐猜歌名”“听音乐进行舞蹈即兴”等一系列的活动培养学生的兴趣及音乐技能。
形式多样的音乐课，让学生全方位、多角度地领悟音乐的神韵和真谛，将参与唱歌、舞蹈、表演、演奏和创编作为一种享受，在多姿多彩的文艺表演活动中使学生从中感受美、鉴赏美。
音乐教学应该作为一种自由和欢乐来努力追求、尽情享受，教师应该拓宽音乐教学途径，使音乐课堂焕发出生命的活力，让孩子们一走进音乐课堂就开始享受快乐之旅，在自由和欢乐的天地中尽情享受。
参考文献：
责任编辑 易继斌
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;感受与鉴赏是音乐教学的重要内容，是培养学生音乐感受能力和审美能力的有效径，并往往以欣赏课的课型来实现。新课程下的欣赏我们要关注是什么呢？关注是情感态度和价值观与知识技能的统一；注重教学生成性的同时关注预设。音乐课堂中的精彩源于充满互动、动态生成的教学。下面结合《伏尔加纤夫》一课，谈谈音乐课的生成。
一、揭示课题 欣赏歌曲
谈话“初听歌曲，你感受最深的是什么？”（由于上一环节铺垫）第一遍倾听：还没等我讲好，调皮的陈杰在底下轻轻说：“像牛叫一样”大部分同学好象有同感，都在窃窃私语。我本来要批评他几句，可脑子一转，说不定他有他的道理。我违心地表扬他，“你听的真仔细，可真的像你所说的吗？”可能他是想引起我对他的注意，这时他还觉得很不好意思。是呀，对于听惯了流行歌曲的同学来说，确实很少感受过男低音这种浑厚的声音。我顺着这势头：“那牛的声音怎样？”他们嚷到：“很低”，“很闷”有几个还在底下偷偷地模仿。我心中窃喜，这正是我下面要讲的内容，乘机我继续追问：“那这首歌曲为什么要用这声音？这里暂且不说，让我们再仔细倾听一次。”（第二遍），带着悬念，他们乐曲听毕，我请学生回答从中听到什么，学生纷纷举起小手。有的说：“我好象听到他们很痛苦，郁闷的心声。”有的说：“我好象听到他们想呐喊，反抗感觉。”还有的说；“我好象听到纤夫们从很远地方把船拉到我们面前， 又从近到远。”……我不得为学生丰富的相象力所佩服，趁热打铁。继续追问：“你从那方面听出船有远到近，又由近到远”平时不爱说话的肖梅很自信站起来说：“演唱者刚开始唱的时候很轻，接着声音慢慢响起来，中间时最强，到最后又慢慢轻下来” 我又接着问：“那声音的强弱，我们平时学过，应用什么符号？”这时，全班同学纷纷嚷着：“老师，我知道，我知道。”“应该用强弱记号”“非常好，说明同学平时上课在用心”“那强弱记号怎么表示。”请一位同学上来写一下，很快一位同学很利索写出，f和p“那我们刚听到这段，根据刚才同学说得，又怎样表示呢？”这时，教室没有了刚才的热闹，同学皱着眉头，苦思冥想，因为问题难度加深了。一位同学小心翼翼的说：“老师，能让我试试吗？”我走过去轻轻拍着她的小脑袋说：“相信你一定能行。”果真，她非常果断写出：ppp∠fff∠ppp我惊讶同学的表现，我不曾想到同学对音乐的感受有如此清晰，一致我不用很费力去讲解，让音乐本身自己去感染学生，懂得音乐要素在音乐表现中的作用。刚才有个问题还没解决呢？“歌曲为什么请男低音演唱，而不请男高音来演唱呢？”我说。这时，刚才捣蛋的调皮鬼陈杰抢着说：“男高音唱得话，纤夫的拉船听起来就很轻松了，这怎么行。”另一位插着说：“男低音的声音才能表现纤夫们的生活艰辛。”语文课代表还没等他们议论好，就大胆站起来。发表言论：”因为男低音声音浑厚，深沉，有力，更能准确地刻画出纤夫们不畏艰难，不被生活所累倒，还在坚强的抗争。”多么精彩的讲解。如果老师再引导的话，是多余的。学生的描述紧紧围绕音乐要素来分析歌曲，还能从男低音的音色及表现力进行阐述。是呀学生是重要的课程动态生成资源。在教学过程中，教师只要用心留意，精彩无处不在。
好戏还在后头呢，在创作表现，深化主题环节：参照列宾的油画《伏尔加纤夫》，在《伏尔加纤夫》的歌声中做纤夫拉纤的即兴表演，这种视觉艺术和听觉艺术的结合学习，同学们参与强烈，争先恐后说：“我去，我去。”最后选定一组。这时，其中一位同学说：“老师，你是否给几件道具，这样容易表演。”旁边同学推了他一下，轻轻说：“把老师的键盘布条拿来当纤绳不就行了”多么有创意的简单想象，当时我就心里默默赞许这一举动。如果我当时以要爱惜公物为由，不愿借出，那不是扼杀了他们的精彩创意。此时，我毫不犹豫把平时珍爱的钢琴键盘布给了他们，随着录音机的音乐，他们表演得惟妙惟肖，还把细节之处相象得合情合理，和着节奏，一个蹒跚，跌倒了，起来继续行走，有个耷拉着脑袋，哭丧着脸，脚像灌了铅似的艰难地行走，无比沉重。还有个走走停停，停停走走，喘着粗气用整个身心，负着沉重的脚步前行，一队纤夫队伍，好象前面的路程仿佛永远没有尽头……表演完毕，全班同学报于最热烈的鼓掌。我也为他们有这么多深刻的理解而喝彩。在教学中，如果老师一味把作品的意境强加给学生，学生只能机械的接受，只有让学生自己真正领会作曲者所要表现的意图，那才是真正理解。
二、教学反思
1.从本案例中我们可以知道：新课程理念下音乐教师在其课堂上应该关注什么问题？是只关注课前预设好的答案，还是课堂的动态资源呢？关注的是学生兴趣的激发，还是音乐能力的培养呢？通过较长的实践，应该很明确这些问题。案例1学生一边欣赏歌曲，一边看油画，声像结合，透过那深沉的音调，背纤的号子声和沉重的步伐节奏，既领会了力度的变化，又体会了歌曲形象，懂得音乐要素在音乐表现中的作用，另一方面，通过平等的对话，既符合学生音乐学习的规律，又有创作表现中的精彩创意。音乐教学是一个动态生成的过程，在教学中，注重教学生成性的同时关注预设。所以，在实践中，我们要巧妙设计，用活教材，随机点拨。在新理念的指导下，许多未曾预料的精彩在师生共同构建的音乐新课堂中诞生，让学生在动态生成的音乐情境中加深体悟，构成学生整体感悟的音乐教育的动人乐章。
2.教师的教学设计应以挖掘歌曲所表达的深刻情绪为基础，在欣赏之前为音乐学习营造和调适适合学生年龄特点的心理环境，并有的放矢地采取一些策略，使它处于最佳状态。由此，使师生在教学活动中都获得审美的愉悦，这才是音乐工作者所追求的理想境界。
3.争议：在教学中突出“情感态度与价值观”就必须削弱“知识与技能”，这两个目标维度无法在教学中统一起来吗？案例2教师没有从音乐要素出发，虽突出了学生的兴趣，课堂表面呈现出一派热闹的景象，但这难道就是新课程所追求的课堂教学的理想境界吗？“课标”中并无否定音乐知识与技能的表述，那么“知识与技能”的问题到底是“要不要”的问题，还是“怎么教”的问题，值得每一位一线教师认真思索。
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