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机器猫简谱篇一
这是一片陈旧泛黄的纸张，在锈迹斑斑的骑马钉两侧，布满了小蝌蚪般的音符和潦草的钢笔字，不经意间很容易被人所忽视、遗弃。不过，当我告诉你，这就是78年前，由著名音乐家贺绿汀先生创作的《游击队歌》原曲稿时，你一定会肃然起敬，感受到它那金子般的光彩、沉甸甸的分量。
这是一首脍炙人口、经久传唱的经典歌曲。它诞生在日寇铁蹄蹂躏、哀鸿遍野的腥风血雨中，它吟唱在敌后的青纱帐、地道里，它响彻在硝烟弥漫的战场上，它鼓舞、激励中国人民最终赢得了抗日战争的伟大胜利。
二
1937年8月13日，日寇对上海发动大规模进攻，淞沪抗战爆发。上海民众掀起了抗日救国的高潮，上海文艺界人士及时组织救亡演剧队奔赴内地和华北前线，投入抗日宣传活动。8月21日，贺绿汀毅然跟随演剧队第一队，从上海西站坐火车出发，他们沿沪宁、陇海、同蒲铁路线作巡回慰问演出。年底，他们渡过黄河来到山西临汾，在为阎锡山部队演出时，打听到八路军办事处正巧迁至临汾城西郊刘庄。于是，队员们一致要求到八路军办事处休整，为八路军战士演出。
办事处主任彭雪枫亲自接待了他们。彭雪枫向演剧队队员们介绍了八路军抗战的情况，同时还给他们送来了一批有关开展游击战的文件资料。贺绿汀被八路军巧妙运用游击战、沉重打击日军的事迹深深地打动了。一个文化人特有的敏感，使他的脑海里呈现了游击队员们一个个神出鬼没于“高高的山冈上”“密密的树林里”“一颗子弹消灭一个仇敌”的酣畅淋漓的动人场景；一位音乐家特有的感触，让他的脑际中闪现出“没有枪、没有炮，敌人给我们造！”的荡气回肠的感人旋律。他浑身上下热血沸腾，一种前所未有的节奏、旋律喷涌而出。神枪手凝神的气息，飞行军跋山涉水的步伐，宿营地里危机四伏的静谧，与仇敌拼杀的惊天怒吼等，出神入化地成为了他那充满现场感的、信手拈来的音乐元素。炕上油灯里的油干了，灯草也快烧尽了，那些零碎、片断的音乐形象也一气呵成！
三
1938年春，八路军总司令部在刘庄召开高级干部会议，上海文化界救亡演剧队在会议晚会上第一次演绎了这首歌曲。当时没有钢琴，没有乐队，只有欧阳山尊吹着口哨权作伴奏，一阵阵嘹亮的歌声，使贺绿汀仿佛看到了一颗颗火热的心在跳动。演出结束之后，雷鸣般的掌声就是最好的肯定和赞美！朱德、任弼时、刘伯承、贺龙等和演员们一一握手，尤其是朱德紧握住贺绿汀的手，赞扬他这首歌写得好。从平型关战场打了胜仗来此休整的685团团长杨得志，更是急邀贺绿汀和演剧队逐营、逐连地教唱这首歌。当部队开拔的那天，漫天雪花飞舞，战士们一边齐声高歌，一边雄赳赳、气昂昂地奔赴新的战场。
贺绿汀先生是位杰出的音乐家，如果说《牧童短笛》《森吉德玛》《晚会》等，是先生陶醉于妙不可言的民族音乐的神来之笔；《四季歌》《天涯歌女》《春天里》等，是先生处在灯红酒绿的十里洋场，深切表达、同情老百姓对美好生活的向往，对黑暗势力的呐喊；那么，《游击队歌》则是先生在共产党的熏陶下创作的最为成功、经久不衰的红色歌曲。它高屋建瓴、大气磅礴，它浪漫乐观、举重若轻。由此，这首抗日战歌迅速传遍全国城乡，甚至在敌占区，人们也广泛传唱。它在中华民族生死存亡的关头，像阳光一样驱散了人们心中恐惧强敌的阴影，极大地鼓舞了抗日军民夺取胜利的斗志和信心。
四
如今，没有辜负贺老的期望，《游击队歌》原曲稿已作为国家一级文物予以珍藏，《游击队歌》的旋律将永远激励我们昂首阔步前进！
资料：学习强国
编辑：杨军慧
机器猫简谱篇二
一、音符
音符是记录乐音的高低、长短的符号。
1、乐音的高低与音阶
简谱使用七个阿拉伯数字1，2，3，4，5，6，7作为音符，音符的唱名依顺序为：do（多）、re（瑞）、mi（米）、fa（发）、sol（梭）、la（拉）、si（西）。
相连的八个音叫做音阶，音节中各音之间的音高距离是固定的，用半音作为计算单位，两个半音合为一个全音。通常用音阶1 2 3 4 5 6 7 i说明音阶中的音高关系，这是因为它最常见。图1-3是这个音阶中的全音、半音结构。
2、乐音的长短
音符分为三类：
（1）单纯音符，又叫做基本音符。以四分音符为主题，以短横线为附件。短横线用作“增时线”时，附在四分音符后面，每条的时值（时间长度）等于一个四分音符；用作“减时线”时，附在四分音符下面，每条将其上面的音符的时值消减一半。四分音符与短横线的不同组合构成各种不同时值的单纯音符：全音符（四分音符后附三条短横线）、二分音符（四分音符后附一条短横线）、四分音符（单个阿拉伯数字）、八分音符（四分音符下附一条短横线）、十六分音符（四分音符下附两条短横线）、三十二分音符（四分音符下附三条短横线）。图1-4。
图1-4表明，相邻的上下两种音符之间的时值比是2：1，一个上面的音符等于两个下面的音符。比如，二分音符是全音符的1/2，叫做二分之一音符，简称二分音符，等等。除了图中的单纯音符外，还有比较少见的六十四分音符，一百二十八分音符，二全音符。注意，音符下面的减时线有的连在一起，有的分开，只是写法不同。（2）附点音符：包括单附点音符和双附点音符（复附点音符）。因为单附点音符比较常用，所以通常说附点音符指的就是单附点音符。单附点将音符的时值增加一半，第二附点则将第一附点的时值增加一半。全音符和二分音符的附点不用圆点而用增时线。图1-5是附点音符。图1-6是双附点音符。
（3）连线音符。用一条或几条同音连线（又叫延音线）将几个（至少两个）同音高的音符连接起来，这些音符就叫做连线因为。参与连接的几个音符不拘时值，不限位置。在连线音符中，只有一头一个音符有起唱、起奏 音头，其余音符只是头一个音符的延续，不另起唱、起奏。例如：图1-7。要注意的是连线音符的连线不能跨越连接。
3、休止符
音乐有时候会出现一定时间的休止（间断）。在简谱中，用数字0做记录休止的符号，叫做休止符。休止符有各种不同的时值。休止符不使用同音连线。图1-8是单纯休止符。图1-9是附点休止符，图1-10是双附点休止符。
4、临时记号（图1-11)
音阶中两音之间的音高距离是固定的。这样的音叫做自然音。音阶中的全音、半音结构虽然是固定的，但却可以用临时记号去改变。临时记号标记在音符前面。
升记号（#）。将它后面的音升高半音。
降记号（b）。将它后面的音降低半音。
重升记号（x）。将它后面的音升高两个半音，即一个全音。
重降记号（bb）。将它后面的音降低两个半音。即一个全音。
还原记号（彑）。否定、取消上述四种临时几号的作用，恢复它后面的音的自然音的本来面目。否定取消重升、重降记号只用一个还原记号。
临时记号的作用是暂时的，并且只对它与下一条小节线之间童音高同唱名的音有效，而对此外的任何同唱名的音无效。然而，连线音符音头上的临时记号的效力却要持续到连线音符完结，可以跨越小节线。
在简谱中，升降记号和重升、重降记号既叫做临时记号，又叫做变音记号，因为它们改变了自然音的性质，使其成为变音。还原记号的作用与四种变音记号相反，是将变音恢复为自然音，因而在简谱中不应该叫变音记号，只应叫做临时记号。升记号多用于5和4，其次用于1和2。
二、节拍与拍子
节拍和节奏在音乐中的作用很重要，它们是乐音的组织者和“骨架”。在音乐中，时值相同的强拍与弱拍按固定顺序交替出现就构成节拍。各种时值相同或不同的音符的组合就构成节奏。通常，节拍和节奏是密不可分的。节拍侧重于小节内各拍之间的强弱关系，而节奏侧重于各种音符的组合，包括在各拍内部的组合。图2-1表明节拍和节奏在一支旋律中的关系。
在每个强拍前画一条纵线，叫做小节线。相邻的两条小节线之间为一个小节，用以容纳规定了时值和总数的音符或者休止符。第一行乐谱如果从强拍开始，强拍前不画小节线。每行头一个强拍前的小节线留在上一行末尾。双纵线提醒该处发生了某种事件，例如调号和拍号改变等。此外，双纵线还用在谱例结束和用在谱例内部作为间隔。左细右粗的双纵线用于乐曲结束。双纵线如果出现在小节线的位置，就成为代替小节线的双小节线。
小节中用某种时值的音符作为一拍，结合每小节的拍数构成拍子。代表拍子的记号叫做拍子记号，简称拍好，用数学中的分数来表示。分母表示用什么时值的音符作为一拍，分子表示每小节的拍数，分数值表示小节内容纳的全音符的数目。例如，拍号2/4，分母数字4表示用四分音符作为一拍，分子2表示每小节容纳两拍。这样，每小节内的总时值是1/4 * 2 = 1/2个全音符。拍号的读法：先读分母、分子，后读拍子或拍。例如2/4读作四二拍子。如果只说明每小节有几拍，可用二拍子、三拍子、六拍子等术语，这是二、三、六等只表明拍数，不涉及用什么时值的音符作为一拍。
变换拍子是指音乐在进行中改变拍号。变换拍子常见的是前后两个拍号的分母相同而分子不同。拍号可以写在分节线的后面。表示变换拍子。
三、节奏
1.细分节奏中的强弱关系
将一个单纯音符正常划分，依照顺序按比例增加的数目是1，2，4，8，16，32，……；将一个附点音符正常划分，按比例增加的数目是1，3，6，12，24，48，……；将一个单纯音符或附点音符的时值任意均分，其数目与正常划分不相符，即成为连音符。使用连音符取代正常划分的音符。简单的说，在一个音符的时值内平均的唱出三个音，叫做三连音，记谱法是在音符的上面用3来标记。如图3-1。此外还有五连音、六连音、七连音等，他们的原理和三连音相同，都是将某一个音符的时值平均的分作五等份、六等分或者七等份。图3-2。
四、速度和力度
1、速度
速度指唱奏时节拍、节奏的快慢程度。在简谱歌曲的调号（1=c等）、拍号下面，一般有速度和表情标记，如：“快板 热烈地”、“行板 歌唱地”、“中速 深情地”等，还有的甚至具体标明每分钟唱奏多少拍。还有的更直接引用五线谱的“音符=数字”标记法，表示将指定的音符每分钟唱奏多少拍。
常用的速度标记有：稍慢、行板、小行板、中板稍慢、中速稍慢、中板、中速、中板稍快、中速稍快、小快板、稍快、快板、快速、急板、急速。这些速度标记主要用于全曲或曲中具有相对独立性的段落，写在乐曲或者断落的开头，其效力是整体性的。此外，还有用于速度变化的标记：突快、突慢、快一倍、慢一半、渐快、渐慢、原速。
常用速度每分钟的一般拍数：广板：每分钟46拍；慢板：每分钟52拍；柔板：每分钟56拍；行板：每分钟66拍；小行板：每分钟69拍；中板：每分钟88拍；小快板：每分钟108拍；快板：每分钟132拍；急板：每分钟184拍。
各种音符和休止符之间固定的时值比例关系并非它们的具体时值。具体的时值只有在规定的具体速度中才能确定。
2、力度
力度指音乐的强弱程度。力度标记（手写体）：极弱——ppp，很弱、倍弱——pp，弱——p，中弱——mp，中强——mf，强——f，很强、倍强——ff，极强——fff。
逐渐改变强弱的力度记号图4-1，特别加强和强后立即弱的力度记号，只用于个别音符图4-2。
五、音程
两音之间的距离叫做音程。音程的下位音叫做根音，上位音叫做冠音。两音音高相同时，根音和冠音重合。根音和冠音先后出现，叫做旋律音程。两音同时出现叫做和声音程。旋律音程的读法应该根据两音出现的顺序，和声音程的读法由根音读至冠音。
音程以度为单位。相同的音是一度，相邻的音是二度，间隔一音是三度，间隔两音是四度，间隔三音是五度，间隔四音是六度，间隔五音是七度，间隔六音是八度。
四、减五度音程，叫做自然音程。
3、变化音程
除自然音程外一切增减音程和倍增减音程都是变化音程。用变音几号降低根音和升高冠音，所含半音数增加，音程扩大；升高根音和降低冠音，所含半音数减少，音程缩小。由增减所含半音数而导致音程的扩大或缩小只影响音程的性质，不影响度数，原来的度数一直固定不变。图5-2。
图5-2说明：从左向右，每条横线和斜线表示增加一个半音，线左端的音程的性质即向右移动一次；从右往左，每条线表示减少一个半音，线右端的音程的兴致即向左移动一次。一度、四度、五度、八度专用减——纯——增路线，二度、三度、六度、七度专用减——小——大——增路线。纯一度的任何音升降都只会增加一个半音，因此不会有减一度。
没有变音记号的音都是自然音程，有变音记号的，如果是纯、大、小音程或者三全音，也是自然音程。有变音而不是纯、大、小音程或三全音，就是变化音程。也就是说，有变音记号的不一定是变化音程，变化音程一定有变音记号。
4、等音程
两个实际音高相同而记谱不同的音叫做等音。等音中的两个音互为对方的等音变换。两个实际音高相同而记谱不同的音程叫做等音程。等音中的两音互为对方的等音变换。两个实际音高相同而记谱不同的音程叫做等音程。等音程分两种，一种是两音程的性质、度数都相同，图5-3。一种是两音程的性质度数都不同，图5-4。
除三全音外，其余增减音程的等音程是纯、大或小音程，而纯、大、小音程的等音程则是除三全音及其等音程倍增倍增三度和倍减六度外的增减音程和倍增倍减音程，图5-5。
5、音程的转位
根音和冠音互相转换位置，根音变成冠音，冠音变成根音，叫做音程转位。转位时只移动根音或冠音，也可两者同时移动。移动指向上或者向下挪一个或几个八度。
在八度以内，音程转位的度数变化情况是：新度数 = 9-原度数。性质的变化：纯不变，大小互变，增减互变，倍增被减互变。增八度转位后不是减一度，而是减八度。超过八度的音程可以移动到八度内，然后转位。图5-6。
6、和声音程的音响
各种和声音程给听觉带来不同的感受，和声音程分为有协和声音程和不协和音程两类。纯一度、纯八度的音响完全或几乎完全融合，属于完全纯协和音程。纯四度、纯五度的音响十分融合，属于完全协和音程。大小三度、大小六度的音响虽然融合性较差，但丰满厚实，属于不完全协和音程。大小二度，大小七度，增减音程，倍增倍减音程的音响互相排斥、撞击，属于不协和音程。
大二度、小七度的不协和比较柔和，小二度、大七度的不协和比较尖锐，三全音的不协和比较紧张。除三全音及其等音程倍增三度和倍减六度外，其余的增减音程和倍增倍减音程的等音程是纯、大或小音程。
六、定调与转调
1、定调
在简谱开头都有1=c、1=g之类的标记，这种标记就是调号——调的标志。cdefgab称为音名。调号的作用只是规定音高，于其他方面无关。定调就是选择、确定适于表达作品内容和唱奏的调。1=c的意思就是do的音高是c，并据此确定音阶中其余音的音高。调就是do的音名位置。用c作do，1=c叫做c调，用g作do，1=g叫做g调……。
钢琴键盘很直观的显示出各调之间的关系，图6-1。钢琴上，间隔一个黑键的两个相邻键之间是全音，没有间隔黑键的是半音。黑键与左右相邻的两个白键之间都是半音。这样，从左到右，白键黑键就按顺序结构成连续不断的半音，即半音音阶。从左端第三个白键开始，白键按“全音-全音-半音-全音-全音-全音-半音”的顺序不断向右重复和延伸。每个琴键都有固定的音高，用固定的字母作音的名称，叫做音名。图6-2是各琴键的固定的音名和固定的全音、半音结构关系。图6-3是c调音阶在键盘上的位置（有*的白键是靠近锁孔的c，叫做中央c）。音组都完全相同，不同的是音组见相差一个或两个八度。
2、转调标记
转调就是调的转换。简谱转调在注明转某调后，通常附加“前调某音 = 后调某音”的说明。图6-4。
七、各种记号
机器猫简谱篇三
所谓简谱，是指一种简易的记谱法。有字母简谱和数字简谱两种。一般所称的科谱，系指数字简谱。数字简谱以可动唱名法为基础，用1、2、3、4、5、6、7代表音阶中的7个基本音级，读音为do、re、mi、fa、sol、la、si，休止以o表示。
简谱是记谱法一种。由于它简单明了、通俗易懂，在记谱、读谱上有很大的方便。简谱是用阿拉伯数字1、2、3、4、5、6、7来记录音高的一种记谱法，读过书的中国人几乎都认识它。简谱有它的优点，但也有它的缺点。
1、什么是简谱
简谱是用阿拉伯数字1、2、3、4、5、6、7来记录音高的一种记谱法，读过书的中国人几乎都认识它。这种记谱法的是法国的修道士苏埃蒂1665年提出来的。后来，将它加以改进和积极推广的竟然是法国著名的哲学家、文学家卢梭。由于这种记谱法不方便于记录多声部的、复杂的音乐，在欧洲几乎从未普及过。1882年前后，美国人梅森到日本讲学时把它传入日本，19世纪曾有一度在日本学校通用过，不过后来他们也不用了。清朝末年，简谱通过留日学生传入我国。1904年，沈心工先生编写的“学校唱歌法”一书出版，曾风行一时，从此简谱便在我国普及开来。笔者认为，简谱作为一种大众化的记录方法，在我国普及和推广音乐方面曾经而且仍在发挥很大的作用。不过由于它记谱有不少局限，而且现在世界上绝大多数国家又都不用它，我们应当创造条件推广、普及五线谱，以利于提高音乐水平及与世界各国进行音乐文化交流。
2、轻轻松松了解一下简谱
在音符的上面加一小圆点，即表示高八度演唱，加两个圆点表示高两个八度；反之，在下面加一个圆点，即表示低八度演唱，加两个圆点表示低两个八度。要准确地表示音的绝对高度，还要应用调号标记。调号标记是用1=f、1=g„„等来表示的。
为了避免在音符的上面或下面过多的加点，在合唱、合奏谱中，往往应用移高或移低八度的方法来记低声部或高声部。例如：男高音、男低音、琵琶、低胡用高八度记谱；梆笛、板胡用低八度记谱等便是。音的长短是在音符后面或下面加短横线来表示的。
实际唱(奏)下波音
(4)滑音:主要音向上或向下滑向某个音.欢音分上滑音
下滑音
用
连音线
用
标记在音符的上面，它有两种用法：
用 或
两个记号同时出现时, 表示更强.例如:
3、保持音记号，延长线，小节线 持音记号
延长号
用
用竖线将每一小节划分开线叫小节线
“音”是一种物理现象。它是由于物体受到振动，而产生“波”，再由空气传到您的耳朵里，通过大脑反馈，您听到的就是“音”。
第二节 音的分类
物体的大小、薄厚与振动的强弱不同，所产生音的高低也就不同，这样就形成了高音、低音、强音、弱音。“音”大体又分为“乐音”与“噪音”两种。
1、乐音(musical tone)
振动起来是有规律的、单纯的，并有准确的高度（也叫音高）的音，我们称它为“乐音”。
2、噪音(noice)
没有一定高度的音。它的振动即无规律又杂乱无章的音，我们称它为“噪音”。
您明白了吗？
第三节 音的性质
音的性质可以分为：高与低、强与弱、长与短，还有音色等几种。
音的性质在音乐领域里的意义是有着至关重要的作用的。