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读完齐白石以后的感受篇一
近日，本人有幸走进了齐白石画展，并被齐白石的作品所深深吸引。那些栩栩如生的物象，清新脱俗的色彩，更是给我留下了深刻的印象。在这样艺术氛围的熏陶下，我不仅对艺术的审美能力有了更深的理解和认识，而且对齐白石的精神境界也有了更深的了解。下面就让我们一同来探究他作品背后蕴含的内涵。
在齐白石的画作中，最容易引起观众关注的莫过于其清新独特的色彩。淡雅而不失华美，这种色彩强烈反映了中国文化中的一种审美特征。同时，齐白石的画作中还体现了他浓郁的个性，那些题材广泛的作品无不体现出齐白石深厚的文化底蕴和卓越的艺术才华。
通过齐白石的作品，我们不仅能了解到他的画风特征，还能深刻感受到他深厚的文化思想。在齐白石的画作中，他常常运用精湛的技巧和艺术表现手法，表现出了对生命、自然以及人性的深刻理解。他的绘画风格始终跌宕起伏，和谐中寻找着这个世界的真理，超越了当时的艺术和时代的局限。
齐白石的绘画风格融合了中西各种的绘画技法，而他的绘画成就也得到了广泛的认可。从他的简约画、花鸟画，到他的山水画、人物画，无不体现出他无穷的艺术才华和深厚的文化底蕴。齐白石以独具匠心的艺术风格，开创了他自己的艺术绘画之路，并为后代画家提供了无限的启示和借鉴。
第五段：总结
观看齐白石画展，让我深刻地感受到了一个文化大家的浓郁艺术气息。他的绘画风格独具匠心，而他对人生、自然和美的理解也让我受益匪浅。齐白石是中国艺术史上的一位巨匠，无论是他的画作还是他的思想都令人钦佩。在过程中，我不仅提高了自己的艺术素养，也更好地掌握了中国文化的核心精神。希望未来还有机会，再次欣赏齐白石的艺术作品，领略这位文化大家的艺术魅力。
读完齐白石以后的感受篇二
齐白石老先生画的虾，可以看出虾在水里游的运动，像活得一样。
去年我和妈妈去逛商场，我无意间看见了一张以齐白石的虾为主景的日历，当时我看到画，顿时呆住了。我两眼睁得大大的，仿佛随时都有可能掉下来；嘴里就像复读机一样，不停的说：是谁在墙上养虾……当我缓过神来才发现大家都在看着我，虽然不是白石老先生的亲笔画，可是那虾实在是太像真的了！
一只虾死死地盯着自己的猎物，两只前爪绷得紧紧的，其他爪子也轻弓着，做好了出击的准备，随时都可以咬死自己的猎物。
另一只虾则在一旁轻松自在的轻拂着自己触须。好像刚刚才饱餐一顿，正在旁边修身养性，享受着这美好的生活。
水面上的荷花叶色彩明亮，被画的格外细腻。这荷花叶把虾衬托的活灵活现，栩栩如生。
“白石的虾”是全中国文化宝库中一颗璀璨的明珠，它的光辉照耀着每一个有幸看到她的人。我虽然在它面前只停留了短短的几分钟，它却在我的心底留下了永不磨灭的印象。它已经成了我心中的一部分。
读完齐白石以后的感受篇三
齐白石是中国现代艺术史上的重要画家，他雄辩地阐述了他对绘画的心得体会。在与他的作品接触的同时，我深刻理解了他对艺术的独特见解。他的画作展示了他对自然的热爱和对艺术表达的巧妙把握。通过他的作品，我学会了如何运用自己的感官和情感去创造独特而有力的艺术作品。齐白石画画的心得体会是我所受益良多的一堂艺术课，它改变了我对绘画的理解和视野。
首先，齐白石的作品向我展示了他对自然的深厚热爱。他笔下的花鸟画常常以栩栩如生的形象呈现，充满生机的色彩和丰富的细节。通过他的画作，我看到了他对花鸟的精准观察和对大自然的敏感。他以细腻的笔触表现出花朵的细腻芬芳和鸟儿的自由飞翔。他的作品教会我注重观察，感受自然的美妙，并将这些感受融入到自己的作品之中。齐白石通过画作传递了他对自然的热爱之情，同时也激发了我对自然的热爱与创作的热情。
其次，齐白石的作品展现了他对艺术表达的巧妙把握。他运用自己独特的绘画技法和丰富的想像力，创造出了别具一格的艺术形式。他以简约的线条和写意的笔触勾勒出花草树木的形状，同时利用鲜明的色彩搭配营造出了丰富的层次感。他将传统的花鸟画和自己的艺术理念结合，体现了他对创作的独到见解和对艺术形式的不断创新。通过他的作品，我学会了将自己的个人风格与传统技法相结合，将创作技巧与个人情感融为一体，从而创造出独特而充满表现力的艺术作品。
与此同时，齐白石的作品也启发了我如何运用感官和情感创造艺术。他的画作充满了生活的气息和情感的表达。他用心去感受自然，用情去表达自我。他通过色彩的运用和线条的表现，将自己对于事物的观察和感受转化为画面上的形象和情感。他的作品教会了我如何运用自己的感官和情感去感受、表达与创造。他的画作将我拉回到了创作的核心，让我明白艺术创造不只是技术的运用，更是一种感性和情感的表达。
最后，齐白石的艺术哲学对我产生了深远的影响。他的拙笔与写意的风格展示了他对自由和随意的追求。他在绘画中追求的是内心情感的表达，而不是形式上的完美。他的作品告诉我，艺术并不要求刻意追求技巧的完美，而是要用心去表达内心的情感。他认为画家应该有自己的独特气质和情感表现，而不是追求别人的认同与赞赏。他的艺术哲学教会了我要有自己的独立思考和创新精神，要勇于追求内心的真实和自由，而不是迎合他人的眼光。
总之，齐白石的画画心得体会对我产生了深远的影响。从他的作品中我学会了如何热爱自然、运用自己的感官和情感去创作、探索属于自己的艺术形式和哲学。通过对他的作品的研究和理解，我不仅收获到了绘画的技术和理论知识，更领悟到了艺术创作的真谛和内涵。齐白石画画的心得体会是我一生中宝贵的财富，它让我在艺术的道路上找到了方向和动力，同时也提醒我要坚持自我，不断探索和创新。
读完齐白石以后的感受篇四
草庐三顾不容辞，何况雕虫老画师。海上清风明月满，杖藤扶梦访徐熙。
这是齐白石为赠与徐悲鸿的《月下寻归图》的题诗，由衷感激徐悲鸿“草庐三顾”的识拔之恩。
一九二九年秋，近代画家，美术教育家徐悲鸿，出任北京艺术学院院长。他深信只有优秀的师资，才能培养出优秀的学生，为此用心物色遴选教授，意向聘请的第一人，便是齐白石。
齐白石少年习画，经半个世纪刻苦精勤不懈努力，终于跻身画坛大家之列，于一九二零年定居北京，专业卖画刻印。徐悲鸿一向十分赞赏他的人品画技，称他是真正的艺术大师。
“高等院校的教授中，古稀之年还不少呢，齐先生老马识途，点拨指导，谁能及得上?正是大有用武之时。”徐悲鸿挽请说。
读完齐白石以后的感受篇五
齐白石是中国著名的画家、教育家和收藏家，他的艺术成就在中国艺术史上占有重要的地位。齐白石的艺术之路漫长而曲折，但他却用自己的所学和实践带给了人们无限的激励和启示。在齐白石艺术生涯的点滴中，我们可以获得许多心得体会。
一、执着追求艺术
齐白石热爱艺术，自幼便爱好绘画，毅然决然地投身于艺术创作。他常常对自己提出高要求，要求自己在绘画中不断探索和尝试，不断地调整自己的视角和思考模式。他坚信只有对艺术的执着追求才能在艺术创作中获得真正的成功。这也是他一直在坚持的信念和理念，他的每一件作品都是经过反复思考和演绎才得以面世的。
二、审美的独立性
齐白石的艺术风格独特，他在艺术创作中，始终坚持自己的审美意识和创作独立性。他提倡艺术家要有自己独特的审美情趣，不要轻易受到别人的影响。他强调，在艺术创作中不要追求纯粹的模仿，要有自己的创造力和思考能力，这样才能在艺术创作中脱颖而出。
三、文化厚重的底蕴
作为中国文化的代表，齐白石的作品不仅具有高超的艺术技巧，更具有丰富的文化内涵。他深刻理解中华文化的内在精髓，从中汲取艺术灵感，将传统文化的厚重贯穿于作品的每个细节中。这种文化的厚重贯穿了齐白石的信仰，也激励了他继续前进。在齐白石的作品中，我们可以看到中国传统文化的千姿百态，感受到文化的独特魅力。
四、不断探索和创新
齐白石是一个不断探索和创新的艺术家，他在创作中勇于尝试新的艺术形式和技法，并将其融入到自己的作品中。他认为，艺术家不能停滞不前，要不断探索和创新，才能抵达新的艺术高峰。这种探索精神和创新思想在齐白石的作品中得到了体现，他结合自己对自然景色的观察和体验，创造出了具有自己风格的作品，受到了广泛赞誉。
五、艺术的力量
在齐白石的艺术生涯中，他不断地探寻和发掘艺术的力量。他相信艺术有着无限的魅力，可以改变人们的思维和认识，促使人们对世界有更深刻的理解。他认为在艺术面前每个人都是平等的，艺术是全人类的财富。在他的创作中，无论是表现自然风光，还是描绘人物肖像，都蕴涵着无穷的人文关怀，带给观众深深的感受。
总之，齐白石的作品是艺术史上的经典之作。他的艺术精神和创作思想不仅影响了中国的艺术界，也启迪了世界各地的艺术家。正如齐白石所说，“我的画即我自己，我的画是我的心声，我的情感和我的爆发。” 齐白石的艺术之路为后来的人树立了一个灵感的典范，凭借着他的坚毅执着和追求卓越的精神，不断地开拓和创新，才能成为了一个伟大的艺术家。
读完齐白石以后的感受篇六
齐白石老先生是个很会过日子的人。他把历年画画挣的金条都装在一个小口袋里，坐卧不离。住在北京铁栅屋时，天明即起，家里人正洒扫庭除。齐老先生画到画室把荣宝斋的订件画了，然后再画其他订件，言不二价。按照墙上贴的润格来办事。世界之大，那儿没有死皮赖脸的人，比如说：“齐老先生添条虾吧！”“齐老先生您受累！多画条鱼吧，我内人最喜欢鱼了！”齐先生也不说话，只是斜着看来客一眼，又不好当场驳人的面子，慢慢把笔濡墨，沉吟半晌，一笔、二笔。鱼、虾、蟹自画面跃然而出。但都不大精神，看着好象离水好几天，要翻肚子的样子。客人不解问曰：“这虾怎么看着象死虾？”齐老先生坐在圈椅中说：“活虾子市面上多贵啊！”主客心到神知，一拍两散。
平常在家齐老先生是个“无事忙”。客人带了卤肉来，卤肉外面包着大白菜的叶子。齐先生仔细把白菜叶子抖干净，不舍得扔。吩咐家里人把这片菜叶子切切，用盐“码”上，大不了加点秋油，中午老先生要吃。真是一粥一饭，当思来处不易；半丝半缕，恒念物力维艰。以身作则，为儿辈作榜样。在街上买东西，比如包鞋、包书，包糖食的纸分大小都留着。起画稿用。后来这批东西都由家人捐赠给北京画院了。给我印象比较深的是一张包鞋纸上，有“内联升”的红色印记。齐老先生在上面画了一个持弓搭箭的人，旁边注明画时执弓的手要下移一寸，还是多少，我忘记了。有废纸上画着是在那家古董店看到一个瓷瓶，上面有双鸳鸯影在荷花红蓼的后面。回来老先生背临出来为小儿辈留作传家画稿，曰可当水田几亩。
汪增祺先生在《老舍先生》一文中曾提到齐老先生家里量米的竹升子都是自己保管的。每天吃饭要由他量了米才行。一大家子人，吃米不少。老先生舍不得。量一筒，手抖一下。家里做饭媳妇就说不够“您再给添一点！”齐老先生就嘀咕着：“你要吃这么多啊！”然后再给量一筒。周先生后来给老先生换了一处比较大的住所，搬过去没几天，老人住不惯哭死哭活的要回去。大家都不明白老人的心意。大四合院，花木扶疏不好吗？老舍先生说：“别！他这么惯了，不叫他干这些，他就活不成了。”其实里面还另有一层，老先生喜欢在家藏东西，东藏一处，西藏一处。藏东西的地方只有他知道。这一搬出来，虽说老屋还是家里后辈住着，他也不放心。不怕一万，就怕万一。
中央电影纪录片厂拍《人民艺术家齐白石》时让他拿点精品出来拍，他怎么也不愿意。后来还是徐悲鸿去做工作，他才勉勉强强从画台的“消息”里掏出几卷画子出来。他是细木匠出身，在画台里做几个暗格或者小抽斗之类的“消息”那还不是驾轻就熟。这些画被掏出后，一卷一卷放在画台上。老徐一打开只见宝光四射，全是老先生毕生的精品。呕心之作！有一张画在金纸上的白茶花，上有一蛱蝶翩翩欲下。画得真是精妙绝伦！
老徐不住地用眼光看坐在对面的老头子，心想“这太鸡贼呀！”齐老先生坐在大圈椅中，两袖垂下。眼观鼻，鼻观心，不动声色。真是狡黠得可以啊！齐老先生对唐代书法家智永很有意见，认为这人太浪费。写废的笔就扔啊，还弄个笔冢。真是多事！他不知道唐代的毛笔，跟我们今天水笔似的。只换笔头不换笔管的。一只毛笔头写秃了，把笔头一扔，换一只新笔头请人纳入笔管中就行了。齐先生那么节约，在他习惯上来说是没有一只毛笔是可弃的。
黄永玉、李可染他们老问齐白石先生如何把画画好。这个问题真是让人很烦哎！这问题真办法能用语言说明白。齐老先生画了一辈子，就知道怎么把画子画好。因为他画不坏！这问题真是要人亲命了，他们还死问。又不能直接跟他们说：“我就是天纵之才！”话不能这么说啊！齐老先生只好把笔举到空中，拿眼睛死盯着看了一会，慢慢说：“笔不要掉下来！”。这话如同一偈，你怎么理解都行。于是两人笔不掉下来的死画，各有各造化。但齐老先生也有齐先生委屈。《红楼梦》第三回贾雨村夤缘复旧职林黛玉抛父进京都。宝玉满面泪痕泣道：“家里姐姐妹妹都没有，单我有，我说没趣，如今来了这们一个神仙似的妹妹也没有，可知这不是个好东西。”宝玉为的是自己有别人没有而委屈，齐老先生是为别人有自己没有而郁闷。