作为一名教职工，总归要编写教案，教案是教学蓝图，可以有效提高教学效率。优秀的教案都具备一些什么特点呢？那么下面我就给大家讲一讲教案怎么写才比较好，我们一起来看一看吧。
竖笛雪绒花教案篇一
“情动于中而形于言，言之不足咏歌之，咏歌之不足，舞之，蹈之。”音乐是情感的艺术，是陶冶人性情的熔炉。只有在歌咏或舞蹈者本人对音乐充分理解的基础上产生了浓烈的情感，才能对音乐进行精彩的表现和创造。本课充分营造情景：教师充满深情的故事讲述和故事片插曲《雪绒花》演唱片断的欣赏，将同学们带进一个神圣的殿堂――有关于美的音乐的，有关于爱国的，有关于人间挚爱与真情的……学生体验各不相同，共同的是他们的情感得到了一次荡涤。由此，他们产生了浓烈的学习愿望，在赏、唱、奏、创的教学环节中，他们尽情展示着对音乐的理解，表现着美的情感。音乐之美，情感之美，在课堂上得到体验和升华！
竖笛雪绒花教案篇二
己经上了两个班的器乐课，竖笛作为本学期必修的一门乐器和可能进行调研的一个方面应该引起师生的共同重视，但从上的第一节课来看，很多学生还未引起足够的重视，有些同学习惯很不好。如上课不带竖笛，同学间相互借着吹，握笛姿势比较随便等。对于第一节出现的现象我及时进行了提醒并作了规定，并在第二节课上郑重强调：1、凡是竖笛课，每位同学必须带好自己的竖笛，并做到专人专用。2、竖笛要用塑料套装好，并经常清洗。3、讲解正确的握笛姿势、气息、口形、反复训练。4、上竖笛课不允许随便吹奏，发出“怪音”，不允许随便讲话，听好老师的统一指挥，不管是齐奏还是独奏，音量要有所控制，不要太大，音色要柔和，轻轻地吹。在第二节课上，我首先就训练常规，直到每个同学做到做好为止，虽然花了一点时间，但发现事半功倍，对于下面的教学非常有好处，这里也给我一个启示，平时的课堂教学就要从一点一滴做起，严格要求，绝不放过任何教育的环节，这样的.课堂才是真正高效的，同时用严格的要求促使学生养成良好的行为习惯，真正促进学生身心与技能的同步发展，在教学新课之前，我原来酝酿的总体思路是先复习旧的音阶与指法，接下来给出设计的练习曲作为铺垫，最后再吹奏新的乐曲，应该说总体的思路实施起来是行之有效的，但我发现在实施的过程中，环节的安排有待改进，应该说安排教学环节很有讲究，斟酌再三，我在第二节课上把改进后的教案进行实践，取得了令人满意的效果。把改进的加以整理很有意义，首先分析本课的竖笛中出现#5的指法，且是4/4，弱拍起，有连续的附点节奏，构成了本课多重的难点，所以重点解决本课的难点成了教学的关键，而解决难点的同时，我还必须了解学生对原有学过的指法是否掌握熟练了，否则又会成为学习新曲的障碍，所以本课一开始，首先应该请学生回忆没有升号的1-6的音阶，教师先示范演奏，学生一边听一边看，感受正确的气息与口形，然后教师钢琴伴奏，请学生轻声地齐吹乐曲音阶1-6，教师注意关注学生吹奏情况，同时，请个别学生单独站起来吹奏，请其他同学评价，促进相互学习，当这个工作做好了以后，教师可以出示一段练习曲，这个练习曲应该是针对乐曲中的难点而编写的，应该具有综合性，第一节课时，我是让学生先找出练习曲中的变化音#5的吹奏方法，接着就直接让学生吹奏练习曲了，学生觉得很困难，后来我又仔细观察练习曲，发现练习曲中也有难点，那就是#5和6-#5，5-#5的过渡，以及附点节奏，于是我在第二节课加以了改进，我首先请学生观察练习曲，并说到：“你们发现在这首乐曲中的哪些音是你从未遇见过的？”生：“#5”我说：“很好！这就是我们今天要学习的新的指法”，然后请学生翻开书看一看#5的指法表，有一个感性的认识，然后我讲解#5的指法并讲解注意点并示范，接下来我并未直接让学生吹练习曲，而是设计了一条过渡练习5-#5，6-#5，吹奏两三遍，让学生练习，接下来再让学生吹奏练习曲，在吹练习曲之前，我先让学生听老师唱一遍，掌握正确的音和节奏，然后让学生轻声地哼唱旋律，接下来，老师示范演奏后，学生开始演奏，学生很快掌握了，我对他们加以表扬，他们兴奋极了，我再介绍新乐曲也按照以上步骤，先唱后奏，先听感受再演奏，学生学得很轻松，在完整吹奏上，我觉得应注意：弱拍起及末音的时值的准确性；换气自然，无痕迹，保持乐曲连贯，音色要柔和，音量不要大；在一处高音了时，应注意气息保持住，吹满时值，上下声区转换自然。在乐曲的处理上，我觉得再让学生听示范演奏，感受乐曲的原速与情绪，这首乐曲的原速是稍快，情绪是活泼的，所以在吹熟乐曲的基础上，应让学生有挑战地吹奏原速，并争取吹得优美动听，再高一层次，还可以合奏和个人、小组竞赛，促使学生吹奏兴趣的提高。这节课给我最大的启示：课前应充分分析教材，关注学生，每一天每一节课都是新的，我们只有以不变的反思来应变多变的课堂，让每天都精彩！
竖笛雪绒花教案篇三
音乐教学中对所有学生提出的口号。对于音乐课来说，最好的方式是充分运用音乐语言，通过带领学生对音乐的直接感受、体验、参与、表演（唱）等方式，让他们在潜移默化中得到情感的升华，不需要过多的语言。在我的这节课中，知识得到了很好的渗透，三拍子的节拍和节奏，学生通过自己的手势得到了掌握，休止符的停顿，学生通过我的引导知道了用什么样的方式来表达。情感也得到了升华，他们通过歌曲的演唱，了解到了小小雪绒花实际上表达了对祖国的美好祝愿。我自己认为本节课的优势在于教学目标定位准确、主题突出、主线明确、过程流畅，师生配合默契，因此收到了好的教学效果。
教学过程首先从听赏歌曲开始。一曲欢快活泼的《doremi》片段吸引了学生的注意，接着是生动有趣的听音游戏，再引出本节课的主题，让学生多次聆听歌曲《雪绒花》，分别感受歌曲的情绪、节奏、节拍，了解歌曲的内容、体会歌曲表达的情感等。在充分聆听的基础上学唱歌曲，进而达到有感情地演唱，层层深入，学生在轻松和谐的氛围中完成了教学任务。
《雪绒花》是美国电影《音乐之声》中的插曲，原文是用英文演唱的。学生都很想听英文的演唱，他们感受到原汁原味的英文演唱更加深情，更有风格，情不自禁地要用英文演唱。当我弹着吉它用英文唱这首《雪绒花》时，学生自动为我鼓起掌来，让我感受到学生对音乐的喜爱和对知识的渴求。当我教会学生用英文演唱后，他们的歌声是那么优美深情、那么动听，感情已完全溶入到歌曲的意境之中。正如歌德所说：“音乐是情感的艺术，它直接针对着心灵。”
竖笛雪绒花教案篇四
“兴趣是最好的老师。”在本堂课的教学中，为了避免音乐课教学中单一传受知识、枯燥无味的教唱等，老师用“听音乐式步步深入导引学生进行学习，让学生的思维随着“真善美”这根主线进行和发展，在学习过程中又充分采用激励性学习方法，使教学环环相扣，紧凑而不散乱，整个教学过程显得较为科学合理，使学生能积极主动的通过观察发现、感受到生活的美，并觉得学习也是一种乐趣。
传统的音乐课堂教学过于强化音乐知识学习和技能的训练，造成学生死记硬背不能灵活应用，课堂学习机械化、成人化；教学环节板块化，教师教学感到枯燥无味，学生也觉得学习没有了生趣，这些都与新课标的要求相违背，不利于学生的发展。在本节课教师努力突破传统发声、节奏练习、听音练习的框框，将发声、节奏、听辨练习融于歌曲活动中。以学生为中心，努力引导学生在活动中用自己的方式充分去体验、感受，知道怎样的声音更美及节奏的特点，同时不知不觉中获得听辨能力的培养。
如何调动每一个学生学习音乐的积极性，是今后教学的重点。对于音乐教师而言，除具备相应的专业知识外，更需要有良好的课堂教学的能力，唯有如此，音乐课才能更有意义。因此，在今后的教育教学过程中会不断的探索、创新教学思路，使的音乐课上的更有意义。
竖笛雪绒花教案篇五
学习方法
，使教学环环相扣，紧凑而不散乱，整个教学过程显得较为科学合理，使学生能积极主动的通过观察发现、感受到生活的美，并觉得学习也是一种乐趣。
传统的音乐课堂教学过于强化音乐知识学习和技能的训练，造成学生死记硬背不能灵活应用，课堂学习机械化、成人化；教学环节板块化，教师教学感到枯燥无味，学生也觉得学习没有了生趣，这些都与新课标的要求相违背，不利于学生的发展。在本节课教师努力突破传统发声、节奏练习、听音练习的框框，将发声、节奏、听辨练习融于歌曲活动中。以学生为中心，努力引导学生在活动中用自己的方式充分去体验、感受，知道怎样的声音更美及节奏的特点，同时不知不觉中获得听辨能力的培养。
如何调动每一个学生学习音乐的积极性，是今后教学的重点。对于音乐教师而言，除具备相应的专业知识外，更需要有良好的课堂教学的能力，唯有如此，音乐课才能更有意义。因此，在今后的教育教学过程中会不断的探索、创新教学思路，使的音乐课上的更有意义。