无论是身处学校还是步入社会，大家都尝试过写作吧，借助写作也可以提高我们的语言组织能力。范文书写有哪些要求呢？我们怎样才能写好一篇范文呢？接下来小编就给大家介绍一下优秀的范文该怎么写，我们一起来看一看吧。
经典常谈第一章读书笔记篇一
最近读了朱自清先生的《经典常谈》一书，自朱自清先生逝世已62年，看了这本书，书中字里行间都闪现出他嚼饭哺人孜孜不倦的精神，使人追怀不已，并为其短暂的生命而惋惜。
书中从普及中华民族优秀传统文化的目的出发，对《说文解字》、《周易》、《尚书》、《诗经》、三《礼》、《春秋》、三传、《国语》、《大学》、《中庸》、《论语》、《孟子》等十多种中华文化经典和诸子百家思想，以及诗、文、赋等文学体裁进行了深入浅出的介绍和分析，为广大青年解读中华文化经典开启门径。语言简洁明快，把握精髓，是难得的导读精品。
作者在书的序言中阐述了何谓经典，经典就是我国的`传统文化遗产由中国文字记载下来的东西。然后说明经典都包括哪些书籍，这些书籍共有十三种。这十三种书籍的作者，产生的原因，书的内容，及该书所产生的社会效益，分别逐一地作了介绍，这种夹叙夹议的过程就构成了全书的内容。这本书既可以看做是散文集，又可以看做是教科书，因为朱先生在书的序言里说，经典训练是中等以上教育里的必要项目之一。他的这一主张得到当时教育部的认可和教育界许多人士的赞同。
如果把接触经典的人比作游客，那么朱先生很像一位向导。当游客想要参观一个岩洞时，他先在洞外给讲说一番，让游者心里有个数，不至于进了洞去感到迷糊。他可真是个好向导，自己在里面摸熟了，知道岩洞的成因和演变，能按真际讲说，绝不会说这儿是二龙戏珠；那儿是八仙过海，是某高士，某仙人塑造的，求真而并非猎奇的游客自然欢迎这样的向导。
经典常谈第一章读书笔记篇二
这两年掀起了“国学热”，我认为这是个好的转变。汉语言国学文化宝库里存着我们的信仰之根，民本人心、人格理想、人伦道义都在此浸润根植，还有我们自己的汉语言文化，很好的传承下去，也是每代中国人所该承担的历史使命。大家越来越重视阅读这件事，经典阅读也屡屡被提倡。我看到很多中外名著推介书单里，外国名著都是占了多数的，中国的名著除了四大名著外，其他的作品鲜见。
其实，从前的先秦经典、诸子百家、史书集册乃至唐诗宋词，都是我们汉语言里面的名著啊，只是教科书里被收录的太少，大家普遍接触到的都是散乱的碎片，不得系统，所以也没有大观的概念。朱自清也说“我国经典，未经整理，读起来特别难，一般人往往望而生畏，结果是敬而远之”。由此，朱自清先生做了一件伟大的事。他简明清晰地梳理了我们汉语言的发展，把古文经典重新用生动的语言解读剖析，试图通过一本书让大家轻松读懂国学经典精髓，又能从大观上了解汉语言国学的发展演化。这本书就是被誉为“读书指南和写作指南”的《经典常谈~文艺十六讲》。
在《经典常谈·文艺十六讲》这本书的后半部的《文艺十六讲》里，朱自清先生单独解读了“文学”一章。新文学运动认为“达意达得好，表情表得妙就是文学”。当时的文学类型比较强调白话诗和小说的地位。再往后，又发展了新诗和小说到散文再到杂文。朱自清先生以他三十年的教学经验，结合了自己的创作心得，从“古文学欣赏”“雅俗共赏”“低级趣味”以及“歌谣里的重叠”“诗与幽默”“诗的形式”“诗韵”“诗的语言”等等，通过“十六讲”从细节处帮助读者提升写作能力。“每个词的意义”，“每一句的安排和音节”，“每一段的长短和衔接处”，小处推敲，妙不可言。原来驾驭文字，写出好文章，表达好意境，都是一种享受。读了《经典常谈·文艺十六讲》这本书，感觉如获至宝，对国学，对文学，理解变得通透，文字驾驭能力也有了提升。
书里的将近三十篇讲解，也都可以堪称经典之作。而谦逊如朱先生，他自己却说“如果读者能把它（这本书）当做一只船，航到经典的海里去，编撰者将自己庆幸，在经典训练上，尽了他做尖兵的一份儿”。但愿每一位读者都登上了这条大船，借此航到了汉语言经典的大海里去。
经典常谈第一章读书笔记篇三
"经典常谈"，包含着"经典导读"更深一层次的含义。当下，年轻一代对我们华夏文化的关注越来越少，能以这样的方式来为我们的古代文化做一个诠释、代言，一定程度上也能让我们的华夏文化得以更好地流传。
而先生是真阅读过经典之后才为大家认真介绍这些经典书目的，他知道读者常见的误区在哪里，他也知道读者一般读不下去的。原因在哪里。他是真正从经典中读出了趣味，也知道如何带领读者寻觅经典的有趣之处，知道趣味导读的重要性，知道如何带领读者在趣味阅读中，汲取经典的营养与力量。
总之，朱自清先生的这部《经典常谈》确实激起了我对这些经典的阅读兴趣，即使书中提到的一些书我之前草草阅读过，现在也是有再细读的迫切需求。因为先生向我们展示了所站角度不同，思考方向不同，同一部经典会给人带来不同的审美趣味。
先生的导读也启示我们，阅读应该自己寻求阅读的趣味性，可以从先生的导读开始，但也要主动发掘阅读的趣味，这样阅读兴趣才能得以持续，才能展开真正的阅读，也才能获得更多的阅读的愉悦与满足。
感谢先生的这部书，提醒我，对一些经典的阅读我还是荒疏了，阅读经典的乐趣竟然被我忽略了。
经典常谈第一章读书笔记篇四
《经典常谈文艺十六讲》选取的是朱自清先生在二十世纪三四十年代有关经典古文丛书介绍和文艺杂谈的一些短篇。朱自清，原名自华，号秋实，后改名自清，字佩弦。原籍浙江绍兴，出生于江苏省东海县，后随祖父、父亲定居扬州。1919年开始发表诗歌，出版过多部散文集、诗集和杂文集。自幼继承父辈的家学渊源，积极参加新文学运动，在动荡时期，又写就了不少杂文，针砭时事。他不仅是是中国近代的散文家、诗人，也是一位以笔为武器的民主战士。他也研究古典文学，以认真严谨的态度从事教学和文学研究，曾与叶圣陶合著《国文教学》等书。
作为一名普通读者，我对他最熟悉的作品还是散文，例如语文教材中选编的《背影》《荷塘月色》片段，他的文字清丽隽永，善于融情入景即景抒情，情感真挚而朴实自然，意蕴悠长，令人回味不止。朱自清喜爱古典诗词，对古典诗词非常熟悉。他写散文时能信手拈来使诗词的意境与散文的意境融为一体在散文中创造诗情画意的境界。在《诗的语言》一篇中，他就提出“普通人多以为诗是特别的东西，诗人也是特别的人。于是总是觉得诗是难懂的，对它采取干脆不理的态度，这实在是诗的一种损失。其实，诗不过是一种语言，精粹的语言。”这段话结开了我一直以为对诗的误解，总以为诗相比较小说、散文等其他文体，是难以理解的，因此总是敬而远之。但朱自清认为诗与文并无明显的分界，“散文中有时有诗。诗中有时也有散文。”同理，文学中的美亦无定论，不仅诗要美，文也要美，都因时代而定。他的散文就体现了诗词之美，既有韵律之美，也蕴含了丰富的情感。
他是新文化运动的有力支持和参与者，在当时的时代背景下，十九世纪二十世纪之交是个新时代，新时代带来了新文化，产生了不同于士大夫阶层的知识阶级。在《论雅俗共赏》中，追溯了雅俗共赏的渊源，以前的文学欣赏和创作主要是文人雅客的事情，但自唐朝安史之乱以后，门第垮台打破了社会等级的固化，“士”和“民”之间的流通多了起来，宋代印刷术的'发达，士人和学校的增多，都促使文化的普及高于以前的朝代。语录、传奇的流传大概起于民间，使得古文和诗都逐渐走上雅俗共赏之路，传统文化的变迁贴近了普罗大众。到了近代，这种改变愈加明显，白话文的提倡，以前不上士大夫台面的词曲和小说戏剧都有了正经地位，欧化的新艺术等，都涌入了几千年文化的古国。对此我们的态度是，不仅要雅俗共赏，更要取其精华去其糟粕。
关于学习了解文学的方法，在《论百读不厌》里略有涉及。他提出“经典文字简短，意思深长，要多读，熟读，仔细玩味，才能了解和体会。”古人有云：“书读百遍其义自见。”这个建议时至今日，仍极有价值。在这个经济社会快速发展的时代，文化也有了速食快餐的倾向，微信、网络里的碎片化信息瓦解了人们阅读长篇文学作品的耐心，各种平台的领读人带着大家分段分篇提纲要领般地阅读书籍，阅读与文学鉴赏成为一门交易，只要能够快速得到其中的知识即可，不再求精求实，不再花费大段时间一点点自我领悟。个人觉得有些遗憾。因为流传下来的经典作品经历了时间和不同阅读者的锤炼，需要花费时间沉静下来慢慢阅读，逐字领会。在序言里，朱自清还提到了经典训练的必要性，“经典训练的价值不在实用，而在文化。”。自近代白话文逐渐兴起后，对于古典文化的侧重就减少了，虽然现在开始提倡读诗词，重温经典，但一般大众对于古典书籍的了解寥寥。在经典常谈中，朱自清对于《说文解字》、《周易》、《四书》、《春秋》等古典作品进行了讲解，追本溯源他们的历史和经典意义，文章深入浅出，考据行文严谨，易于理解。无论是成人，或是义务教育阶段的学生，都可以按图索骥，通过文章里的介绍，选取自己感兴趣的经典，进行深入的阅读。正如他所说，希望读者把本书当作一只船，航到经典的海里去。
经典常谈第一章读书笔记篇五
我是一个不爱读书的孩子，但我知道读书是我最大的快乐与幸福。每当读到《经典之谈》，心里就会特别高兴。
读完《经典之谈》的时候，我的感觉是不是很新鲜，就像看到了一部精美绝伦的小说一样，我也觉得有点意味深长，但又有点感慨。
《经典之谈》中的一段，讲得是这样的：“经典之谈，在当今的。世界里，是无处不在的。它是人类智慧的结晶，是人类生活上的一道亮丽的风景线。所以它是我们人类生活的主题。”我想，经典的价值在于它的真实、真实、真情、真心，而不在于它能够在我们这些小生灵中的一个角落里，去体验它们的美与真。
在读《经典之谈》的时候，我觉得我们应该做一个真正的读书人，不应该只局限在自己的课堂上，还能让自己的思维跟着我们的老师走，而是要从身边做起，去了解我们身边的事，并用心去体验，真正的去感受。