我们得到了一些心得体会以后，应该马上记录下来，写一篇心得体会，这样能够给人努力向前的动力。心得体会对于我们是非常有帮助的，可是应该怎么写心得体会呢？下面我帮大家找寻并整理了一些优秀的心得体会范文，我们一起来了解一下吧。
书画的心得体会篇一
由于用于写字作画的材料是纸、绢、绫等纤维材料和丝织材料，如果年工久远或保存不善，易脆、易断。 一般说来，书画最怕虫蛀、发霉、受潮、水浸、火烧。
书画易损坏，所以在挂画、卷画、存放字画时，要特别注意小心轻放。古人为我们总结了一些收藏方法：
如悬挂的书画每天用马尾扫帚或丝佛软性的帚轻轻地掸扫画面，切不可用力拂，以免刺伤画芯。不要将窗户全部打开，以免风直接吹指画面。悬挂书画的前面一定要放置一张小的案几来保护它，案几前不要放挡住画的东西，只宜放置香炉、琴、砚等。大暑天屋内潮湿闷热，不宜挂画，大寒天挂画屋内要生暖炉，以免冻损书画。
卷画时要特别细致、小心翼翼，边卷边注意两端的裱边的要对齐，不可用力太猛，以免纸、绢折痕断裂。可以用托起画背来观画，否则绢素容易折裂，而且一不小心容易将书画坠地，造成损坏。字画平时应安放在较高的橱顶上，通风条件要好，远离地面的湿气。要轮换吊挂，既可观赏一番，又可让书画吹一点风，见见阳光，不至于因长期卷拢而生霉。阴雨季节，要将书画收存到窄小的木匣中封闭起来。木匣最艰要用杉木板制作里面不要涂油漆和糊纸，以免受潮发霉。木匣四周的缝隙用纸糊上，不使它通气，防止出白霉，也可以存放在真空气袋里。
安放书画的橱中要放置?香、木瓜之类，勿使生蠹虫。一般在5月末至8月被子晴好的天气，阴晒通风，然后再小心存放，可令书画的.寿命达数百年之久。
写字画的材料纸本比绢本要容易保存和修复，收藏旧字画宜选择纸本作品。所谓纸本是指写或画在宣纸上。纸的质地可分为生纸和熟纸，宣纸多为生纸类，熟纸类又有笺本、金笺、粉笺、腊笺等。一般以生宣质地最好，既容易修复，而熟纸类质地易折断，修复后也看得出痕迹。选择绢、绫本等材质的作品一定要注意品相的完整性，如芯子发黑或破损严重者，想要修复如初是十分困难的，除非是极稀少、极难得的作品，一般不宜收藏。
中国书画主要是采用丝绢或宣纸作成。其材料质地纤薄、特性柔软，历时较久，易于破碎。古代为了利于保存，便于观赏，多用麻纸布帛等材料在书画背面裱褙数层作为装裱，称之为""裱褙""尔后逐渐美化，四边镶薄型的绫、绢等丝织品以为外缘装饰。书画作品经过装裱，布置于大堂客厅，居室书斋，水阁回廊，与建筑物的空间和谐统一，组成多种美感实体，生色增辉。
传统的修复手段为：揭、洗、补、接、全色。
揭，是指揭尽原裱的复褙纸和托纸。托纸与画心直接粘连，起着保护画心的作用，在整个修裱工作中，揭是最重要的一环，稍有不慎，或揭穿画芯，或揭伤画面，造成无法弥补的损失。
洗，如果画面发霉、脏污、水渍斑斑，影响观赏，要根据不同情况洗烫干净，使其恢复原先的面貌。
接，字画补好破洞后，应根据原来缺损前的画意、字形，接好笔，使其如出一辙，看不出破绽。
全色，这是修复字画的最后一道关键程序。接补后的笔致，要与画面的原先颜色、墨色统一协调，底子相合，看不出接补的痕迹。
书画的心得体会篇二
自古以来，书画艺术一直是人类文化的重要组成部分，无论是汉字的书写还是各种绘画技法，都非常值得我们去学习。学习书画不仅能够提升审美能力，还可以磨炼耐性和细心程度，增强艺术感受力，为生活中的事物赋予更加意味深长的内涵。在我长期的学习书画的道路上，我深深地体会到了学书画的重要性，也体验到了学习书画给我的生活带来的巨大改变和积极影响。
第二段：锻炼心态和耐性
学习书画需要耐心和定力，每一笔每一画都需要我们去认真对待。书法需要深刻体会每一个笔画的力量和力度，绘画则需要我们细心地捕捉每一种色彩和线条的细微变化。在学习过程中，我逐渐培养出了耐心和细心的良好心态，学会了如何面对那些繁琐的细节，不断打造自己更为认真专注的定力。这种心态和态度不仅在学习书画时很重要，也对我的其他工作及生活中起到了很大的启发和帮助。
第三段：丰富想象力与创造力
艺术创作需要融入自己对自然和人生的感受与理解。在练习书法时，我不断品味落笔与毛笔的所带来的文化气息，理解书法字体的来源和演化；在绘画时，我思考画面的构图和表现形式，在色彩上尝试更多的色彩搭配方法以及新颖的表达形式。这些都需要我们运用自己的想象力和创造力，尽可能地发挥我们的巧思与智慧。
第四段：增强艺术成就感
在实际操作中，我能够看到自己一点一点进步的痕迹，我对自己所做的作品有了更加深刻的认识。这种对自己进步的关注和审视，对于我在艺术上的积极性和成就感都是非常重要的。当我看到自己的作品被人赞赏或者进行一系列艺术比赛时获奖，我感到的满足感和成就感是无法用语言来表达的。
第五段：结语
总的来说，学习书画让我认识到了艺术的魅力与价值。在我日常的生活中，总会有很多琐碎的事情，但是当我拿起笔或者画笔，进入创作的状态时，我会感到安静和快乐。我学到的这些艺术技巧不仅帮助我丰富生活，还使我的心灵逐渐变得更加丰富多彩。学习书画的新旅程仍在继续，我相信我会不断发现和体悟其中的奥妙和美好。
书画的心得体会篇三
一：画展名称：魅力石城、军垦之魂
二：画展目的：
四：活动组织：
主办单位：石河子总工会、石河子文联
协办单位：新疆书协、兵团书协、（）
五：受邀新闻媒体
亚心网、石河子日报，新疆晨报，书画报，石河子电视台 六：活动形式
1：邀请师市领导，工会领导和中书协，中美协业内人士，老军垦代表参加并剪彩
2：邀请书法家、画家代表当场挥毫洒墨，纪念我们现在的幸福生活
3：将每幅作品编号，并将作者信息附上
4：活动的所有过程、照片、视频由亚心网等媒体开辟专栏刊登，供每位参与者重新回味留念。
七：画展流程
a：画展前期安排：（1）画展前期邀请（2）画展前期的宣传（3）
资金筹备（4）场地的布置
b：画展期间的工作（1）所有嘉宾凭邀请函入场（2）所有嘉宾都要在门口的画卷上留字纪念或签到（3）画展开始，主持人宣读开幕词（4）剪裁（5）相关领导致开幕词（6）老军垦代表致开幕词（7）主办方致开幕词（8）主持人宣布书画展结束时间以及颁奖等相关事宜（9）书画展正式开始。
九：活动期间备注
活动期间：
书画的心得体会篇四
在我看来，书画是一门非常有趣而丰富的艺术，通过学习书画，我们可以更好地感受到中华文化的魅力，也能够提高我们的审美和创造力。在过去的几年中，我一直在学习书画，不断地探索和提高自己，今天我想与大家分享一下我的一些心得和体会。
第二段：学习书画的经历
我还记得当我第一次学习书画时，我感到非常不适应。毕竟，这是一门需要非常细致和专注的技艺，很难短时间内掌握。但是，我意识到说如果我想要好好学习书画，就需要放下自己的不适应和急躁的心态，耐心的练习和磨练自己的技巧。慢慢地，我发现自己越来越喜欢学习书画，因为它不仅让我感到平静，同时也能够带给我无限的乐趣。
第三段：学习书画的重要性
学习书画不仅仅是为了学习一门技术，更是为了了解和探索我们中华文化的深厚底蕴。在学习书画的过程中，我了解到许多有关中国历史和传统文化的知识，也能够更好地感受到中华文化的博大精深。除此之外，学习书画还能够帮助我们提高审美和创造力，让我们更好地理解美和艺术。
第四段：如何有效学习书画
学习书画需要一定的耐心和毅力，不能一蹴而就。在学习书法时，我们应该注重基本功的打好，通过反复练习，逐渐提高自己的书写和技巧。在绘画方面，除了训练手技，还需要注重对色彩、画面构图、线条等方面的掌握。除此之外，我认为，学习书画还需要有一个好的老师，老师能够帮助我们纠正错误和指导我们走上正确的道路。
第五段：结语
总之，在我的学习过程中，我深深地感受到了学习书画的魅力和优越性。学习书画不能够一蹴而就，但是只要我们心怀感恩和耐心学习，我们一定能够收获丰硕的成果。我希望通过我的分享，能够让更多的人学习书画，去感受中华文化的魅力和提高自己的美学。
书画的心得体会篇五
作为一名喜欢书画的爱好者，我深深体会到了学习书画的乐趣和收获。在接下来的1200字里，我将分享我的学书画心得体会。
第一段：为什么学书画？
学习书画不仅仅是为了练习技巧或者表现出自己的艺术才华，更加重要的是学书画的过程中能够带来内心上的满足感和平静感。在书画中，我们必须面对空白的纸面和画笔，我们必须集中注意力，思考和探索，这种过程能够帮我们放下平时的烦忧和担心，享受到当下的平静。而且，学习书画可以帮助我们更好地了解中华文化，提升审美和审美素养。
第二段：学书画的技巧
要学好书画，必须掌握基本的技巧。比如，要学会印章、写笔画，掌握书法的格式以及原理，颜色、用笔、画面结构等方面要有所研究。另外，常常练习书画，不断积累和尝试新的创作方法和材料，学习如何带出一个自己的风格。
第三段：学书画需要的耐心
作为书画艺术，需要长时间的练习和耐心，一幅优秀的作品不是一朝一夕之功。学习书画不光是手艺，还要培养心态，不断积累和努力，花费自己的时间和精力。所以，在学习书画的过程中，不要急功近利，要学会耐心和坚持。
第四段：从书画中学到的更多
除了书画技能和心理素质之外，我们还能够从书画中受益。例如，学习书画要注重细节，而细节坚守可以反映在日常生活中；又比如，学习书画可以了解中国文化传统，这些文化知识可以统渉到生活中的方方面面，包括饮食、礼仪和情感交流等等方面。因此，学习书画可以帮助我们更深入地了解和拥抱中华文化。
第五段：总结
总之，学习书画不仅可以提升个人艺术水平，而且更是一个可以带来内心平静和放松感的过程。同时，学习书画还能够提升我们的观察力、创新能力，思维清晰和解决问题的能力，以及团队合作精神和沟通能力等等。笃行书画，让我们的内心面向光明，活出最好的自己。
书画的心得体会篇六
在中国传统文化中，书法和绘画被认为是同源的艺术形式，它们共同传承了千年的艺术智慧和审美理念。书画同源，是因为它们在艺术表现和创作过程中共享相似的技法、思维方式和内涵。如今，我有幸学习了一段时间的书法和绘画，深感书画同源的魅力和影响力。在这个主题的文章中，我将分享我对书画同源的心得体会。
第一段：传统与现代的交融
书法和绘画作为中国的传统艺术形式，具有深厚的历史和文化底蕴。然而，这并没有阻碍书法和绘画的现代发展。在书画同源的观念引领下，书法和绘画在现代艺术领域中得到了更多的融合和创新。传统的书法笔法和构图被应用到了绘画中，赋予了作品更为独特的气质；而绘画中的色彩和表现手法也为书法注入了新的活力。尤其是在数字时代的到来，书法和绘画更加融合、互动，产生了更多新颖的艺术形式。
第二段：心灵的表达与追求
书法和绘画同属艺术创作，它们都是艺术家将内心情感和想法通过外在形态表达的方式。书法和绘画作品一方面展示了艺术家的创造力和审美观念，另一方面也是艺术家感悟和体验生活、传递情感的表达。在我的学习过程中，我深感书画同源的艺术灵魂，每一次创作都是一次内心追求和情感的释放。通过用笔和画笔跳动的瞬间，我感到自己与艺术家们有了更为直接的联系。
第三段：审美的培养与磨砺
书画同源的深入学习不仅仅是一种技能的培养，更是一种对于审美能力的磨砺。审美是一种对美的感知和欣赏能力，它需要培养和锻炼。通过学习书法和绘画，我逐渐培养了对于线条、构图、色彩、空间和形式的敏感度。我开始更加注重细节的表达，更加关注作品的整体感觉。我相信这种审美的培养不仅仅在艺术创作中有用，它也会渗透到我的生活中，使我成为一个更加有品味、有文化气质的人。
第四段：美的追求与艺术修养
书画同源的艺术追求是一种对美的追求，同时也是一种对艺术修养的追求。艺术修养是一种对于艺术史、艺术理论和艺术维度的了解和积累。通过学习书法和绘画，我开始接触到了各式各样的艺术作品和艺术理念。同时，我也拓宽了对于世界各地不同艺术形式的了解，从而增加了自己的艺术视野。艺术修养不仅仅是对于艺术作品的欣赏，更是一种对于艺术价值观和判断力的培养。
第五段：未来的发展与创新
书画同源的艺术形式在现代社会中具有巨大的创造和发展空间。我们可以利用现代科技手段和数字媒体，创造出更多融合书法和绘画元素的艺术形式。同时，我们也可以在书画同源的基础上，将传统书法和绘画与现代艺术形式相融合，创作出更多具有时代特色的作品。我相信，书画同源的魅力和影响力将会继续推动着中国传统艺术向更高的层次发展。
通过学习书法和绘画，我深切地感受到书画同源的魅力和影响力。书画同源不仅是一种艺术形式的传承与创新，更是一种审美能力和艺术修养的磨砺与追求。我相信，在书画同源的指引下，中国传统艺术将会展现出更加璀璨的光芒，为世界艺术发展作出更大的贡献。
书画的心得体会篇七
一、活动目的：
为积极推进素质教育，丰富校园文化生活，发展学生个性，展现我校学生的艺术素养和精神风貌，为有着相同兴趣爱好的同学提供一个交流展示的平台，陶冶情操，经校委会决定在艺体节举办书画展，现将此次书画展的相关事项通知如下：
二、活动对象
沁县五中全体初
一、初二学生
三、活动主题：
主题不限，内容健康，思想积极向上的均可。
四、活动形式：
1、学生以班级为单位，全员参与，在各班级中进行初赛。
2、初赛后，选出本班最好的4件作品参加决赛。
五、参展项目：
1、西画类作品(油画、水墨画、版画、素描、水彩、水粉等)；
2、国画类作品（写意、工笔、重彩等）。
3、硬、软笔书法作品。
4、儿童画、手工、刻纸、摄影等
六、参展要求：
1、运用绘画语言来表达对生活的感受和理解，作品要求思想健康向上，创意新颖独特。
2、作品尺寸不限。
3、2014年5月10日前由学校美术教师将作品交到政教处。
4、展出时间、地点：2014年5月15日—8月20日在学校操场。
七、奖励办法：
本次活动将展出学生优秀作品，分别评出一、二、三等奖若干名，予以奖励。颁奖时间及形式由校委会确定，届时通知。
书画的心得体会篇八
书画作为中华传统文化的瑰宝，源远流长，深受人们喜爱。在中国的五千年文明史上，书画一直被视为人们思想情感的抒发方式，同时也是艺术家们对世界万象的诠释。书画同源，是因为它们源自同一个起点，皆植根于人类对美好的追求。在学习和欣赏书画的过程中，我深感书画同源之奥妙。下面我将结合自己的体会，谈谈自己对书画同源的理解。
首先，书画同源体现了中华文化的内涵。中华文化强调天人合一，追求和谐与平衡。书画艺术正是这种思想的集中体现，同时也是这种思想的推广载体。无论是书法还是绘画，都要求艺术家通过笔墨和色彩，表达自己对世界的感悟和理解。这种感悟和理解，通常都与人与自然、人与人之间的和谐相处息息相关。无论是屈原写下“白日依山尽，黄河入海流”的《离骚》，还是郑板桥的山水画，都表达了对自然之美的追求，展现了中华文化中一种宽厚、柔美的审美情趣。书画同源，正是通过艺术的形式，将中华文化的内涵传递给世人。
其次，书画同源反映了艺术家对人生的独特感悟。书画作品通常隐含着作者对生活、人生的思考。有时候，一幅书画作品能够折射出艺术家生命的某个重要阶段，或者是他对某个主题的思考。例如，明朝著名画家唐寅的作品中常常可以看到他对于世俗生活的不屑和对人情冷暖的反思。他的作品《酒令图》中，生动地表达了他对于人们陷入虚妄浮华中的警示，以及对真实情感的追求。书画同源，正是通过艺术家的创作，传达了他们对于人生的独特感悟。
再次，书画同源体现了艺术家对于人性的触摸。书画作品所展示的，不仅仅是具象的景物，更重要的是象征着人的情感世界。无论是书法还是绘画，艺术家在作品中融入了对人性的理解和表达。在陈年的字画中，我们可以感受到作者的思想和情感，这是因为艺术家借助书画这个载体，将个人情感与集体意识结合起来，表达了内心的喜怒哀乐。书画同源，正是通过艺术家的笔触，使观者能够深入地感受到人的情感和情绪。
最后，书画同源反映了人类文明的连续性。书画作为一种独特的语言，记录了人类的历史和文化。尤其在中国，通过对古代书画的学习和研究，我们能够了解先民对于美好生活的追求和对于文化的传承。在国画中，我们可以欣赏到唐朝的花鸟画、宋朝的山水画等，这些作品传达出了古代人们对于自然的崇拜、对于美好生活的追求，同时也展示了古代人与自然相融的人文关怀。书画同源，通过对古代艺术作品的学习和欣赏，让我们深刻地感受到人类文明的连续性。
综上所述，书画同源是中华传统文化的瑰宝，通过探索书画的奥妙，我们能够更好地理解中华文化的内涵，感受到艺术家的特殊感悟，触摸到人性的真实情感，同时也认识到人类文明的连续性。书画同源的理解和体会，不仅能够帮助我们欣赏书画作品，还能够启迪我们对于艺术、生活和人生的思考。因此，我们应该常常沉浸于书画之中，与艺术家们一起领略这迷人的艺术世界。