在日常学习、工作或生活中，大家总少不了接触作文或者范文吧，通过文章可以把我们那些零零散散的思想，聚集在一块。相信许多人会觉得范文很难写？下面是小编帮大家整理的优质范文，仅供参考，大家一起来看看吧。
乐器主持开场白篇一
一、通过对西洋木管乐器的外形、演奏姿势的介绍，音色特点的感受和辨听，使学生对该类乐器艺术特色的了解从感性认识提高到理性认识。
二、通过欣赏西洋木管乐器在不同形式下演奏的乐曲，了解木管乐器合奏、重奏和独奏的功能和作用，感受它们丰富的音色和音乐表现力，激发学生欣赏音乐的兴趣，并培养学生对西洋木管乐的爱好和审美能力。
多媒体电脑及光盘、vcd机及碟片、乐器实物、录音机及磁带
一、长笛、短笛、单簧管、双簧管、大管等木管乐器的辨听。
二、在木管乐器的不同演奏形式中感受其丰富的音乐表现力。
欣赏贝多芬《命运交响曲》片断，并使画面停留在前面已介绍过的弓弦乐器组的演奏场面。
1、从交响乐队中的分组导入：
a、请学生说一说，画面上的乐器是什么，属于西洋乐器中的哪一个组。
b、师：你们知道吗？在交响乐队里，乐器被分成了好几个组，除了同学们刚刚说的弓弦乐器组外，还有木管乐器组、铜管乐器组和打击乐器组。
c、（出示语文课本中的乐器图）继续通过对二年级语文归类识字的回忆来引出木管乐器组的介绍。
2、依次介绍长笛、短笛、单簧管、双簧管和大管的外形，演奏姿势及音色特点。
步骤：
a、提出要求：长笛、短笛、单簧管、双簧管和大管都是管状的吹奏乐器，所以在老师介绍的.过程中，希望同学们能从吹口构造、演奏姿势和音色特点这三个方面仔细观察、了解它们并填写表格。
b、依次出示乐器实物，引导学生通过观察活动了解各种木管乐器的外形及吹口构造特点。
c、通过老师的示范，介绍木管乐器各自不同的演奏姿势。
d、播放各种木管乐器的录音资料，引导学生在仔细聆听和对比中感受和熟悉各种乐器的音色特点。
e、请同学上来试吹。
师：现在，五种木管乐器都介绍完了，有没有同学学过其中的乐器，愿意上来吹一吹，没有学过的同学也可以大胆地上来试一试。
附：木管乐器特点分析表
长笛
椭圆形吹孔
横握
清澈优美
短笛
椭圆形吹孔
横握
高、尖锐、有穿透力
单簧管
一个簧片
直吹
丰富明朗
双簧管
两个簧片
直吹
明亮，带有鼻音
大管
两个簧片
斜握
低沉丰满浑厚
3、在熟悉乐器音色特点的基础上做听辨练习，并了解其塑造音乐形象的能力和表现力。
b、播放《彼得与狼》音乐小片断，通过自己的辨听和分组讨论活动寻找答案并初步体会各种木管乐器音色的独特表现力。
乐器主持开场白篇二
有趣的乐器小班教案，乐器也是表现音乐的一种器具，很多幼儿都很喜欢乐器，我们可以让幼儿通过了解各种乐器的音色和演奏方法等，通过游戏来了解和熟悉乐器。
1、活动目标：
1、在玩游戏的过程中，了解各种乐器的音色以及演奏方法。
2、乐于参与乐器游戏，感受共同玩乐器游戏的乐趣。
2、活动准备：
小乐器若干：小鼓、沙球、串铃、圆舞板
3、活动过程：
一、鼓声咚咚
1、听鼓声走走走
2、说说小鼓的声音是怎样的。
3、小鼓和我做游戏
听声音识别乐器
1、串铃铃铃铃
（1）教师转动串铃，幼儿讲述这种乐器的声音是怎样的，模仿串铃声音。
（2）教师介绍串铃
（3）听串铃声音拍拍手
2、沙球沙沙沙
（1）教师摇动沙球
（2）请幼儿说说沙球的演奏方法
（3）幼儿创编听到沙球声音，我们可以做什么动作？
（4）教师操作乐器幼儿做对应的动作
（5）回忆前三种乐器对应的`动作（小鼓——跺脚；串铃——拍手；沙球——幼儿创编的动作）
3、圆舞板哒哒哒
（1）教师出示最后一种乐器，请幼儿说说它长得像什么？（鸭嘴巴、贝壳等）
（2）说说它的演奏方法，并请个别尝试操作。
（3）幼儿创编听到圆舞板声音，我们可以做什么动作？
（4）教师操作乐器幼儿做对应的动作
圆舞板——幼儿创编的动作）
4、游戏“听声音做动作”
小小演奏家
1、幼儿自由选择喜欢的乐器
2、幼儿听到对应的乐器声音进行演奏
3、幼儿再次进行游戏
乐器主持开场白篇三
乐器表演是一门需要长时间培训和不断练习的艺术形式。作为一名琴童，我从小就对音乐有着浓厚的兴趣，经过多年的努力学习，我有幸参加了许多音乐比赛和演出。在每一次的演出中，我都深刻地体会到了乐器表演的魅力和重要性。以下是我对乐器表演的一些心得体会。
首先，我深刻地意识到乐器表演需要不断的练习和打磨。演奏乐器需要高度的技术和艺术修养，只有通过长时间的勤奋练习，才能够达到出色的表演水平。我曾经参加过一次大型音乐比赛，在比赛前的准备过程中，我每天都花费数小时的时间来练习乐器。通过不断地练习和反复琢磨，我逐渐掌握了乐曲的技巧和曲意，从而在比赛中取得了较好的成绩。乐器表演需要付出巨大的努力和时间，而只有真正热爱音乐的人才能够坚持下去。
其次，我在乐器表演中体会到了音乐的表达力和情感传递的重要性。乐器是一种无声的语言，通过乐器演奏，我们不仅仅是在演奏乐谱，更是在表达自己的情感和思想。在演奏时，我充分发挥自己的创造力和想象力，通过音乐来表达自己的情感和独特的艺术感触。我记得有一次在一场音乐会上演奏，当我用小提琴演奏一首悲伤的曲目时，整个场馆都沉浸在我的音乐中，观众们纷纷掉下了眼泪。那一刻，我深刻地感受到了音乐的力量，它能够触动人心，唤起人们的共鸣。
另外，乐器表演对于团队合作和协调能力的培养也十分重要。在乐团演出中，每个乐器都扮演着重要的角色，缺少任何一个环节都可能影响到整个演出的效果。因此，乐器表演需要乐手们进行紧密的配合和默契，通过相互的倾听和互动，来达到完美的演出效果。我曾经在一个室内乐团中担任小提琴手，每天和其他乐手一起排练，通过不断的交流和配合，我们逐渐形成了一支默契且协调的乐团。在演出时，我们能够完美地呈现出音乐的美妙和情感，给观众留下了深刻的印象。通过乐器表演，我也学会了倾听和尊重他人，这对于培养我的团队合作和协调能力有着深远的影响。
最后，乐器表演给了我无尽的快乐和成就感。每一次演出都是我对音乐的独特表达和热爱的展示，当我看到观众们因为我的演奏而感动和喜悦时，我可以感受到一种无与伦比的快乐和满足感。即使在排练的过程中，经历了无数次的失败和挫折，但当最终能够完美地演奏出一首乐曲时，那种成就感和喜悦感是无可比拟的。在乐器表演中，我懂得了音乐的美妙和价值，它不仅仅是一种艺术形式，更是人们精神世界的一种滋养。
总结起来，乐器表演是一门需要长时间培养和不断练习的艺术形式。通过乐器表演，我深刻地意识到了不断练习和打磨的重要性，以及音乐的表达力和情感传递的重要性。同时，乐器表演也培养了我良好的团队合作和协调能力，并给我带来了无尽的快乐和成就感。乐器表演是一种爱与激情的结晶，通过乐器表演，我们可以感受到音乐的力量和美妙，为自己和他人带来无尽的欢乐和感动。
乐器主持开场白篇四
1、认识响板和手铃，通过自由探索尝试学习使用乐器的方法。
2、喜欢跟着音乐敲击乐器，体验游戏的快乐。
精神准备：
创设游戏情境，给幼儿提供充分的自由探索与表达的空间。
物质准备：
1、小型打击乐器：响板、手铃每个幼儿一个。
2、表演区内投放相关的乐器，供幼儿自由探索、摆弄。
3、生活中播放《什么乐器在唱歌》、《去郊游》，幼儿熟悉歌曲能跟唱。
4、配班教师扮演小仙女，手拿仙女棒。
5、果篮、报备盒各三个，树林环境的创设。
1、教师和幼儿互相问好。
2、听《去郊游》音乐，和幼儿一起开汽车去游戏。
教师：宝宝们，跟着我一起去郊游，好吗？
1、小小响板我认识。
（1）树林里果篮的出现，吸引了幼儿的兴趣。
提问：你发现了什么？猜一猜果篮里有什么呀？
（2）幼儿探索、使用响板。
a、教师神秘的捏响响板，让每个幼儿都来听一听。
提问：
这是谁在唱歌呀？
b、幼儿自选一个响板，进行尝试操作。
（3）有序地将手铃送“回家”，与它再见。
2、宝宝音乐会：宝宝们与教师、小仙女一起来开音乐会。
（1）自选乐器来演奏。
教师在幼儿进行演奏的过程中，去指导幼儿运用正确的方法演奏，并且能够跟着音乐的节奏来演奏。
（2）互换乐器再来演奏。
1、有序收放小乐器。
2、和小仙女飞到外面去玩一玩。
教师在设计活动时将游戏贯穿活动的始终，幼儿很乐意参加，并在游戏中主动去探索响板和手铃的不同演奏方法，幼儿通过自己的尝试提出了响板可以用捏，用手指点、拍，用小手侧面切得方法；手铃可以用摇、晃、抖、甩、碰、拍的方法。教师给了幼儿充分探索和表达的时间，当幼儿提出不同的'敲击方法后，教师应巧妙地引导幼儿学习正确的敲击方法，因为小班幼儿哎模仿，避免加深、巩固一些不文明的敲击方法，要时刻给幼儿正确的导向。
此外，当幼儿发现同种乐器的不同敲打方法后，应注意和幼儿一起来比较一下不同的敲击方法乐器发出的声音的变化，这样幼儿会更加明确乐器怎样才会唱出更好听的歌来。
乐器主持开场白篇五
乐器课堂是学习音乐的重要环节之一，参加乐器课堂教学，不仅有助于学生巩固音乐理论知识，更可以培养人们的审美情趣、提高人们的音乐素养。在实践乐器课堂教学时，我积累了一些心得体会，愿意在此与大家分享。在下文中，我将以五段式的文章形式，对于“乐器课堂心得体会”这个主题进行阐述：
第一段：引入乐器课堂的背景和我的体会
在人们日常的音乐活动中，音乐教学课程的作用是不可替代的。我从小就喜欢音乐，每周都会参加学校里的乐器教学课程。在这些课程中，我有机会学习各种乐器的演奏技巧，了解音乐理论和乐器实践相结合的魅力。乐器课堂教学对于我的音乐能力的提高有着积极的作用，也改变了我的人生轨迹。在乐器课堂学习的过程中，我体会到了多重语言的可能，体会到音乐的美妙，也检验了自己的意志力和毅力。
第二段：乐器课堂积极作用的体现
乐器课堂的受益者不仅仅是那些专业的音乐家，对于许多学生和业余爱好者来说，参加乐器课堂教学也有着积极的意义。乐器课堂的教学进程，与音乐的实践相结合，有个性、有机会，是音乐教学的重要组成部分。在我所参加的钢琴课堂里，教师教会我们如何感知音高、音色，如何运用乐理知识，发挥乐器的特性，让我们更好地理解和演奏音乐。这种方式不仅加强了乐器课堂教学的效果，也让学生更愿意积极参与，更能体验到音乐之美。
第三段：乐器课堂教学的挑战和应对策略
在乐器教学中，莫测因素多，教师和学生都要面对一些挑战。有时学生无法准确地理解和模仿教师的示范；有时教师难以发现学生错误的问题。当然，面对这些问题，我们需要有一些解决策略。为了提高效果，教师需要引导学生积极思考和预测；还可以利用“学生与教师同台演出”“小组对练”等方式，让学生感知和模仿的多样性，发挥团队的智慧和力量。此外，教师应该不断改进自己的教学方法，根据学生的个性和需要，制定个性化的教学计划，如此才能让学生更聚焦、更专注于课堂的教学内容，更好地达到乐器课堂教学的目的。
第四段：乐器课堂的评估和反思
评估是在乐器课堂完成乐器教学工作之前，对教学过程的分析、改进和补充。教学评估技术是教授成功的关键。评估结果直接反映出教学的作用和效果。课堂教学评估需要从多个方面考虑，如课程制定是否合理、教学过程中的效果和举措、教学过程的评估结果和底线等方面。课堂教学评估是课堂改进的基础，也是课堂教学质量的保证。教师需要不断反思教学内容和学生需求，不断改进教学和课堂管理，使课堂教学更加有效和实用。
第五段：乐器课堂教学的未来发展
当今时代，随着科技的发展和人们对音乐理论知识的需要，乐器课堂教学也正面临着诸多变革与挑战。未来，乐器课堂教学可能更加注重音乐素养教育、音乐民俗文化、音乐创作及演出等方面，让学生迎合社会发展和人民需求，将音乐教育应用于实践中，从而更好地提升音乐爱好者的音乐素养。总之，未来乐器教育的“合成和谐”是非常重要的，既要注重乐器教学的专业性，也要着眼于音乐的真正意义，使乐器课堂教学更好地为人类的音乐尤其是视听人群服务，实现音乐教育和音乐艺术的更好融合。
总之，在乐器课堂的学习过程中，教师和学生需要不断努力，以促进音乐教育的发展。乐器课堂教学要始终注重课程内容的积极性、实用性和创造性。教师和学生都要始终保持教学热忱和激烈的学习态度，始终在实践中保持对音乐的热爱，让乐器课堂教育成为人类音乐文化繁荣发展的重要来源。
乐器主持开场白篇六
小班幼儿年龄较小，他们对物质世界充满了好奇，喜欢看看、摸摸、碰碰。而在班内表演区中的各种小乐器便成了幼儿争先恐后探索的对象。他们喜欢能够发出声音的小乐器，喜欢随意的敲击，基于幼儿所表现出的这些特点，再结合小班幼儿的年龄特征及游戏化的学习方式，我设计了本次教学活动，通过本次活动使幼儿通过探索来掌握同种乐器的'不同演奏方法，并在日积月累中使幼儿具备一定的乐器使用常识。
1、认识响板和手铃，通过自由探索尝试学习使用乐器的方法。
2、喜欢跟着音乐敲击乐器，体验游戏的快乐。
精神准备：
创设游戏情境，给幼儿提供充分的自由探索与表达的空间。
物质准备：
1、小型打击乐器：响板、手铃每个幼儿一个。
2、表演区内投放相关的乐器，供幼儿自由探索、摆弄。
3、生活中播放《什么乐器在唱歌》、《去郊游》，幼儿熟悉歌曲能跟唱。
4、配班教师扮演小仙女，手拿仙女棒。
5、果篮、报备盒各三个，树林环境的创设。
一、创设去郊游的情境，吸引幼儿参与活动的兴趣。
1、教师和幼儿互相问好。
2、听《去郊游》音乐，和幼儿一起开汽车去游戏。
教师：宝宝们，跟着我一起去郊游，好吗？
二、我是小小音乐家。
1、小小响板我认识。
（1）树林里果篮的出现，吸引了幼儿的兴趣。
提问：你发现了什么？猜一猜果篮里有什么呀？
（2）幼儿探索、使用响板。
a、教师神秘的捏响响板，让每个幼儿都来听一听。
提问：
这是谁在唱歌呀？
b、幼儿自选一个响板，进行尝试操作。
（3）有序地将手铃送“回家”，与它再见。
2、宝宝音乐会：宝宝们与教师、小仙女一起来开音乐会。
（1）自选乐器来演奏。
教师在幼儿进行演奏的过程中，去指导幼儿运用正确的方法演奏，并且能够跟着音乐的节奏来演奏。
（2）互换乐器再来演奏。
三、互动结束。
1、有序收放小乐器。
2、和小仙女飞到外面去玩一玩。
教师在设计活动时将游戏贯穿活动的始终，幼儿很乐意参加，并在游戏中主动去探索响板和手铃的不同演奏方法，幼儿通过自己的尝试提出了响板可以用捏，用手指点、拍，用小手侧面切得方法；手铃可以用摇、晃、抖、甩、碰、拍的方法。教师给了幼儿充分探索和表达的时间，当幼儿提出不同的敲击方法后，教师应巧妙地引导幼儿学习正确的敲击方法，因为小班幼儿哎模仿，避免加深、巩固一些不文明的敲击方法，要时刻给幼儿正确的导向。
此外，当幼儿发现同种乐器的不同敲打方法后，应注意和幼儿一起来比较一下不同的敲击方法乐器发出的声音的变化，这样幼儿会更加明确乐器怎样才会唱出更好听的歌来。