人的记忆力会随着岁月的流逝而衰退，写作可以弥补记忆的不足，将曾经的人生经历和感悟记录下来，也便于保存一份美好的回忆。范文书写有哪些要求呢？我们怎样才能写好一篇范文呢？下面是小编为大家收集的优秀范文，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。
参观画展的心得和感受篇一
最近，我有幸参观了一场梵高画展，这让我感到非常的荣幸和兴奋。这次参观让我深入了解了梵高这位伟大艺术家的生命和作品。梵高的画作是如此的具有感染力和魅力，让我深陷其中而难以自拔。
第二段：创作背景
在这次展览上，我了解到了梵高在他的创作历程中遇到了很多的挫折和坎坷。他在一生中只卖出过一幅画作，这让他非常的沮丧和绝望。然而，他并没有放弃，反而更加努力地投入到了自己的创作中。他的作品在他去世后，得到了广泛的认可和赞赏。梵高的艺术风格也影响了很多后来的艺术家，被誉为是当代艺术的奠基人之一。
第三段：作品风格
在参观这次展览的过程中，我深深感受到梵高的作品风格独特、鲜明、富有感染力。他的作品主题涵盖了风景、人物、静物，以及他的自画像。梵高的画作以鲜明的线条和明亮的色彩呈现出他内心深处的感觉和情感。他的画作构图简洁、大胆而有力，在感官和心灵上都给观众带来了一种深度的冲击。
第四段：心灵共鸣
在浏览这次展览的过程中，梵高的画作给我留下了很深的印象。他的丰富的色彩和流畅的线条，让我深深地被吸引。尤其是梵高的“星夜”系列，我感觉到了他对生命和宇宙的狂热追求。在这些作品中，他用鲜艳的色彩和一种快速和激烈的绘画手法，将他内心深处的情感和冲动表现出来。我对他的这种热情和奋斗的态度深深地感受到了。
第五段：总结
通过参观梵高画展，我更深入地了解了这位大师的生命和作品，也感受到了他对艺术、生命和人类的热情和奋斗。梵高的绘画风格独特、精髓，让人无法抵挡其吸引力。这次展览也让我感受到了艺术的无穷魅力，让我对艺术有了更深刻的理解和体验。在未来的生活中，我也希望能够用梵高一样坚韧不拔的精神和深情，去追寻自己所热爱的事业和价值。
参观画展的心得和感受篇二
年的一天，张永初老人带着他所研究的甲骨文和一些书画来我们江南实小展览。
虽然这是几幅甲骨文，但是它们却是古人用无穷的智慧创造出来的，更是张永初老先生用半辈子的心血研究出来的。张永初老先生从40多岁就开始研究甲骨文了。直到现在，他虽然已84岁高龄，但是却仍然坚持不懈地去研究吴文化和甲骨文，他像一个贪玩、永不疲倦的孩子不停地感受着研究的欢乐。
张永初老先生不仅给我们带来了一些珍贵的甲骨文，还让我们了解了吴文化。吴文化是吴地区域文化的简称，也可以说这是吴地古今物质文明和精神文化的成果。说到吴文化，不由得让我想起了一位伟大人物——泰伯。
文档为doc格式
参观画展的心得和感受篇三
为弘扬民族传统文化，促进校园文化繁荣发展，展现广大师生高雅健康的艺术才情和积极向上的精神面貌，我校在11月1日举办了首届师生书绘画画展。展出了全校师生优秀作品230幅，其中学生作品154幅，教师作品76幅。资料包括水彩画、剪贴画、国画、木刻画、书法、摄影、十字绣等。
11月3日，学校组织六年级学生去文化广播中心参观书画作品展。我本带着一种沉重的工作情绪去到展厅，但当我到达展厅后，我的情绪立刻激动起来。哇！展厅里挂满了各种各样的书画影作品，令我目不暇接，眼花缭乱。
首先映入我眼帘的是方桂珍老师几幅工笔画：《微笑》、《三月红》、《遐想》、《树下》，画中的人物描绘得那么温雅娴静，他们姿态像貌眼神各不相同，但都气质高贵、清纯无暇，心灵未被世俗世故扭曲和污染，令人顿生不忍亵渎的爱怜之情。
这时家长带着学生陆陆续续进场了，我带着几位学生、家长到处望了望，看到了各式各样的画，内心开始感起兴趣来。我仔细观望着每幅画，我发现每幅画笔法都苍翠有力，画的使人觉得实有行云流水，笔走龙蛇之感！让人感到艺术的博大精深，令我感到自豪！再看到同学们的画，那更不用说了，画的栩栩如生，惟妙惟肖！
我们又来到书法作品展区，一个个毛笔字清秀俊逸，透露着深深的文化气息，同时也激起了我对书法的兴趣。我又仔细一看，这些书法作品的作者竟然是年龄那么小的孩子！真是为他们感到自豪。一位家长观看完这些作品，不禁地赞叹到：“河田小学能够举行这么大的书绘画画展，真不简单呀！”我听了，心里乐滋滋的。
看完了书绘画画展，我感觉很不错，能欣赏到艺术，能看到辛苦的杰作，能看到缤纷色彩的世界！同事们和学生们的那些杰作，使我的心里油然而生出一种仰慕之情。我不禁想起了自我，与他们相比我实在是太惭愧了。也许我该身体力行地多看多走，刨除自我的狭隘，认真汲取知识的养分，在文化的海洋中徜徉！
参观画展的心得和感受篇四
我自幼爱画，对各画种均有所了解，特殊是对中国山水画情有独钟。前段时间，有缘偶遇一幅作品：悠悠流云，飘逸间含着肤浅：巍巍峰峦，苍茫里藏着秀润；流泉飞瀑，如闻其声；村落丛林，掩映成趣。细品之，笔触老辣，水墨酣畅，气象恢宏，真是令我心生憧憬，并牢牢记住了这位叫"来支钢'的画家。
得知来先生将在深圳举办画展，我立即从西安前往深圳美术馆观看《来支钢水墨艺术大展》。一幅幅水墨山水画把展厅变成了一个黑白两色的纯洁世界，瞬间让人体会了庄子所说的"天地有大美而不言'。认真观赏这些作品，或悬崖古松苍莽，或山村野径闲适，或古镇纯朴风韵。那群峰竞秀之磅礴令人感动，那云叠雾障之悠远引你遐想，即便是一棵枝丫横陈的古树也显非凡韵致。虽是中国水墨画，自然景物的立体感、质量感和空间感都处理得很完善，画家的非凡功力造型使我叹服。
走出前厅，转入中厅，迎面墙上一幅《峡道》、侧面一幅《艺道》将我震撼。徜徉在巨型山水长卷前，感受云海翻涌，山水扑面，和鸣声声。又有村落梨花，人间生灵。画家笔下的山水奇观多么像一首雄浑激越的交响曲，起伏跌宕，让人沉醉其间。仿佛在旅途中，置身于漂亮的大自然，正应了古人评画的那句"画中境界可居可游'！我想这应是画家来支钢的其次个非凡本事造境。有型有境的画我亦见过不少，但打动人的却不多，我觉得来支钢的画真正动人的地方是"有情'。情是什么?情是大山大水的表情，是画家笔下的山水之境，仿佛山水也是有喜怒哀乐的。如他的作品《崛起》，那是一种呐喊，一种激情；而《涓涓涌泉》中，则是一种欣慰与欢畅。这种蕴含在水墨间的情感，才是作品真正的灵魂。我觉得这是一个画家最难达到的高度造情。来支钢作品的最重要的.技法是积墨，这是中国传统技法，上可追溯到北宋郭熙，后有清初的龚贤，继而黄宾虹发掘了这一技法，李可染又将其推动进展。来支钢是李可染大师的其次代传人，既从师特长传承技法吸取养分，又有个人心得加以创新，其积墨通透灵气，毫无板结之象，可以说对积墨技法的把握和运用已达炉火纯青的地步。
冰冻三尺，非一日之寒。来支钢先生12岁开头学习画画，日复一日，从师练习。他每一幅作品背后都有着我们无法想象的辛苦，我们所看到的《艺道》耗时八月余才完成，一丝一缕，一点一画，墨干了又积，几十遍后才最终成就这雷霆万钧之力，排山倒海之势。细赏作品，可觉其力透纸背，千笔万笔，笔笔无敷衍懈怠，无丝毫轻浮油滑。想起来支钢先生在不同场合讲过的一句话："作积墨来不得半点偷懒，人家出游，我在画画；人家吃饭，我在画画；人家睡觉，我还在画画；我就是在梦里，还在想着明天的画该怎么画。'天道酬勤，来支钢最终成就了今日的自己，成为继承与发扬中国水墨艺术文化的新一代画家。
参观画展的心得和感受篇五
梵高是一位备受推崇的画家，其鲜艳的色彩和浓重的笔触让人印象深刻。最近，我参观了一次梵高画展，深深地感受到了他的画作所传达的力量和情感。
第一段，展览场馆的描述与梵高的背景介绍
这次展览在当地艺术馆举办，展出了梵高的多幅代表作品，包括他创作于荷兰时期的风景画和他在法国创作的一些著名作品。艺术馆内陈列的画作十分精美，其中许多作品被精心地装裱和悬挂在墙上。在了解梵高画作的背景之后，我更能够理解这些作品的艺术价值，以及这位杰出艺术家的生平经历。
第二段，梵高的画作解析
梵高的画作以一种独特的风格呈现出色彩的强烈和神秘感。他努力表现出世界的本质，通过使用强烈的色彩和粗糙的笔触来表达他的情感和思想。在画展中，我看到了他的一些著名作品，例如《星夜》和《向日葵》。这些画作运用了鲜艳的黄色、绿色、蓝色和紫色的互相斗争，形成了一种强烈的视觉张力。梵高的画作充满了情感和意志力，在每一幅画作中都可以看到他的思想和精神的体现，这让我深深地被吸引。
第三段，梵高的艺术风格对我的启发
梵高的艺术风格深深地感染了我，在欣赏画作的过程中，我也受到很多启发。他坚持用自己的方式表现自己的思想和情感，不断试验新的艺术表达形式。这种自信和勇气是值得我们学习的。此外，梵高的画作给我带来了很多的激励和启示，帮助我更好地审视自己的生活和情感，对我未来的艺术创作也有很大的启发作用。
第四段，参观画展的感受
参观画展是一次很有意思的体验，每一件画作都反映了画家的独特思想和风格，让人无限遐想。在参观画展的过程中，我还碰到了许多愿意分享他们感受的人，我们一起交流想法，对梵高的画作进行了深入的探讨。参观画展期间，我能够与许多喜欢艺术的人互动，这使我感到很快乐。
第五段，总结
在本次画展中，我对梵高的创作深入了解，学习到了新的知识和启发。梵高的画作深深地吸引和感染了我，其艺术风格让我深受启发。我深信，这次画展对我的生活和未来的艺术创作都将有很大的影响。因此，我非常感谢艺术馆的活动和展览策划人员的努力，他们让我充分认识到了梵高的杰出艺术成就和深刻思想。