安全标语不仅仅是一组文字和图案，更是对人们健康和安全的一种关爱和保护。在制作安全标语时，应避免使用过于恐怖或负面的形象和语言。下面是一些优秀的安全标语，希望能给大家带来一些启示和思考。
热门采访镜头脚本大全（16篇）篇一
分镜头脚本是我们创作影片必不可少的前期准备。分镜头脚本的作用，就好比建筑大厦的蓝图，是摄影师进行拍摄，剪辑师进行后期制作的依据和蓝图，也是演员和所有创作人员领会导演意图，理解剧本内容，进行再创作的依据。如下图：
将文字脚本的画面内容加工成一个个具体形象的，可供拍摄的画面镜头，并按顺序列出镜头的镜号。
确定每个镜头的景别，如远、全、中、近、特等。
排列组成镜头组，并说明镜头组接的技巧。
用精炼具体的语言描述出要表现的画面内容，必要时借助图形，符号表达。
相应镜头组的。
解说词。
相应镜头组或段落的音乐与音响效果。
分镜头脚本的作用，就好比建筑大厦的蓝图，是摄影师进行拍摄，剪辑师进行后期制作的依据和蓝图，也是演员和所有创作人员领会导演意图，理解剧本内容，进行再创作的依据。
分镜头脚本的格式:电视节目的分镜头脚本，通常采用表格的形式。
广告词。
音乐音响的顺序画成表格分项填写。对有经验的导演在写作时格式上也可灵活掌握不必拘泥于此。
镜号:即镜头顺序号，按组成电视画面的镜头先后顺序，用数字标出。它可作为某一镜头的代号。拍摄时不一定按次顺序号拍摄，但编辑时必须按顺序编辑。
机号:现场拍摄时，往往是用2台到3台摄像机同时进行工作，机号代表这一镜头是由哪一号摄像机拍摄。前后两个镜头分别用两台以上摄像机拍摄时，镜头的组接，就在现场通过特技机将两个镜头进行编辑。单机拍摄就无须标明。
景别:根据内容需要，情节要求，反映对象的整体或突出局部。一般有远景，全景，中景，近景，特写等。
热门采访镜头脚本大全（16篇）篇二
编写人员：
说明：
镜号：每个镜头按顺序的编号
景别：一般分为全景、中景、近景、特写和显微等
技巧：包括镜头的运用—推、拉、摇、移、跟等，镜头的组合—淡出谈入、切换、叠化等。
画面：详细写出画面里场景的内容和变化，简单的构图等。
解说：按照分镜头画面的内容，以文字稿本的解说为依据，把它写得更加具体、形象。
音乐；使用什么音乐，应标明起始位置。
音响：也称为效果，它是用来创造画面身临其境的真实感，如现场的环境声、雷声、雨声、 动物叫声等。
长度：每个镜头的拍摄时间，以秒为单位。
片名：
镜号：每个镜头按顺序的'编号
景别：一般分为全景、中景、近景、特写和显微等
技巧：包括镜头的运用—推、拉、摇、移、跟等，镜头的组合—淡出谈入、切换、叠化等。 画面：详细写出画面里场景的内容和变化，简单的构图等。
解说：按照分镜头画面的内容，以文字稿本的解说为依据，把它写得更加具体、形象。 音乐；使用什么音乐，应标明起始位置。
音响：也称为效果，它是用来创造画面身临其境的真实感，如现场的环境声、雷声、雨声、动物叫声等。
长度：每个镜头的拍摄时间，以秒为单位。
例：片名：《三让一树花常开》
二、专题片素材文稿报送格式
片名：
说明： 镜号：每个镜头按编辑顺序的编号
长度：该镜头的起、止时间
画面：详细写出画面里的场景的内容和变化，简单的构图等
音效：包括音乐和音响
例：片名：《大山的女儿》
热门采访镜头脚本大全（16篇）篇三
分镜头脚本是我们创作影片必不可少的前期准备。分镜头脚本的作用，就好比建筑大厦的蓝图，是摄影师进行拍摄，剪辑师进行后期制作的依据和蓝图，也是演员和所有创作人员领会导演意图，理解剧本内容，进行再创作的依据。如下图：
将文字脚本的.画面内容加工成一个个具体形象的，可供拍摄的画面镜头，并按顺序列出镜头的镜号。
确定每个镜头的景别，如远、全、中、近、特等。
排列组成镜头组，并说明镜头组接的技巧。
用精炼具体的语言描述出要表现的画面内容，必要时借助图形，符号表达。
相应镜头组的解说词。
相应镜头组或段落的音乐与音响效果。
分镜头脚本的作用，就好比建筑大厦的蓝图，是摄影师进行拍摄，剪辑师进行后期制作的依据和蓝图，也是演员和所有创作人员领会导演意图，理解剧本内容，进行再创作的依据。
分镜头脚本的格式: 电视节目的分镜头脚本，通常采用表格的形式。
分镜头脚本的写作方法是从电影分镜头剧本的创作中借鉴来的。一般按镜头号，镜头运动，景别，时间长度，画面内容，广告词，音乐音响的顺序，画成表格，分项填写。对有经验的导演，在写作时格式上也可灵活掌握，不必拘泥于此。
镜号:即镜头顺序号，按组成电视画面的镜头先后顺序，用数字标出。它可作为某一镜头的代号。拍摄时不一定按次顺序号拍摄，但编辑时必须按顺序编辑。
机号:现场拍摄时，往往是用2台到3台摄像机同时进行工作，机号代表这一镜头是由哪一号摄像机拍摄。前后两个镜头分别用两台以上摄像机拍摄时，镜头的组接，就在现场通过特技机将两个镜头进行编辑。单机拍摄就无须标明。
景别:根据内容需要，情节要求，反映对象的整体或突出局部。一般有远景，全景，中景，近景，特写等。
热门采访镜头脚本大全（16篇）篇四
江小夏，是人文艺术学院本科生，在这几年的大学生活中经历了很多事情。
本故事采用回忆倒叙手法，讲述了一个大学女生在大学里遇到的关于生活、学业、爱情和社会的思考，从青涩走向成熟.。
从一次上课迟到，引发女生对大学的思考，她努力，勤奋好学，偶然的一次在布告栏里看到了兴趣的格局招募演员之时，心里充满幻想，自信满满的参加了面试，并成功通过了。
但是，生活并不永远都是喜悦，也有忧伤堆积过她的心灵，社会的残酷，格局演排时与老师的不愉快，亲人的趋势，她在经历成长，也在经历成熟。
时间飞逝，她即将毕业了，完成着自己的毕业作品，那一幕幕犹如昨天。
真的要离开了，忽然看见曾经招募演员的海报，心里又波澜起伏，将所有的成长中的情感表达于她的肢体上，一串串的动作和心理，那些关于生活，学业，爱情和社会的回忆让她渐渐明白，什么是美：从“知道”到“懂得”。
《女生日记》分镜头脚本
第一场： 草地（茂盛些的）
一． 女生捧书听音乐特写（背景模糊）
二． 女生坐起（下巴托书），草地 近景
三． 女生躺着微微张开眼眼中景
四． 伸手 有树 仰拍画外音：什么是空气？99.03%的氮和氧加上
五． 女生躺着张眼镜头0.03%的二氧化碳
六． 摇拍（湖草树，图书馆）
第二场 图书馆
七． 图书馆自习室 近景女生戴着眼镜 在书上
八． 图书馆自习室 特写侧拍（同七）
九． 图书馆藏书 特写摇拍
十． 女生入镜近景
十一．女生翻开书 特拍书的动作
十二．转书中内容（《新青年》人物像）女生右侧拍
十三．转翻书 女生左侧拍
（十一至十三：什么事记忆？生物学中个体的解码，存储，检索）
十四．书内容 正面拍摄
十五．女生探头寻找
第三场 教室
十六．女生跑上楼梯
十七．女生到教室门口（气喘地） 教室外 侧拍特写
十八．女生开门（探头探脑地） 教室内
十九．老师和同学一致向后看 全景
二十．女生关门（胆怯，歉意的） 带上门近景“对不起，我迟到了”
二十一．讲台上，老师（些许生气，不满）近景“宋代《潇湘奇观图》题跋的大致内容是什么，说出来你就进来吧！
二十二．转女生 特写（眯眼思考，再自信的回答）
二十三．转同学们惊异的表情
二十四．转老师目瞪口呆
二十五．同学们夸张的表情
二十六．转女生自信地回答
二十七．老师（无表情） 特写
二十八．女生高兴地走进教室
二十九．女生坐在座位，提笔记笔记 近景
三十．女生拖着腮帮子思考 特写
三十一．女生走过布告栏
（二十九至三十一：什么是大学？大学时以多种不同观点看待世界的专业群体）
三十二．招募广告（内容）
第四场 舞台
三十三．一女生敬礼下舞台 背面（谢谢大家）
三十四．女生走上 背面
三十五．女生趾高气昂正面近景“我叫江小夏，是人文艺术学院10级本科生”
三十六．台下老师 中景
三十七．台上女生眼睛下瞟，看一眼老师
三十八．台下老师 无奈和无所谓 “well, say something”
三十九．台上女生 特写 侧拍“say what?”
四十．台下老师 特写 侧拍 “say why you should be the lead actress in this play”
四十一．台上女生 深呼吸，调吸发声
四十二．台下老师享受地 特写 侧拍
四十三．台上女生唱歌
（四十一至四十三：《memery》）
四十四．台下老师欣赏地 近景
第五场 外场，自习室
四十五．女生坐在栏杆上，高兴的
四十六．女生下楼
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热门采访镜头脚本大全（16篇）篇五
动画分镜头脚本也叫“动画分镜头台本”，也叫"故事板"，是动画前期工作的重要环节。动画分镜头脚本是指导后面所有动画制作人员工作的蓝本，后面所有的制作人员都要严格按照分镜头脚本进行制作。
分镜头脚本有很多种类型：电影分镜脚本，广告分镜脚本，电影分镜脚本，mv分镜脚本，动画分镜脚本，游戏及多媒体分镜脚本等。而动画分镜脚本只是其中之一。虽然分镜脚本种类众多，但是他们之间又有着很多共通的东西。表现形式、镜头语言表达方式等。
这就要求分镜设计师具备很多专业性素质，在剧本阶段（或是想法）的时候，就规划好影片的叙事节奏、镜头内外运动、画面安排、构图设计、特效音效等影片一切元素。并具有较强的绘画功底将分镜头通过静态或是动态的形式表现出来。提供给动画和后期制作人员，属于动画片制作的.前期之一。
方便携带和使用的就好，有了它可以让我们告别扭曲歪斜的线条。
暖灰色马克笔，不同粗细的都有，可以增加画面的阴影与深度。彩色马克笔，用于快速表现。
为了更正画面中的错误，在适当的地方使用涂改液，或贴上白色标签。可以减少不必要的重复工作，提高效率。白笔可以便捷地添加高光和细节。
用于誉清速写和描摹照片。有拷贝台和拷贝桌两种，多半这种拷贝台都是公司根据需要自行定制的，为了方便使用。
拷贝台的尺寸也略有不同，根据需要用胶合板搭建框架。遮板或玻璃可以用毛玻璃或附上半透明材质代替，以免灯光直接透过玻璃刺激眼睛。一个卤素灯和一个简易开关，就可以完成一个拷贝台了。
这些工具都是手绘分镜所需要的最基本工具，准备起来也不是很困难，就算是在家里也能轻松备齐，进行工作。
热门采访镜头脚本大全（16篇）篇六
动画分镜头脚本也叫“动画分镜头台本”也叫"故事板"是动画前期工作的重要环节。动画分镜头脚本是指导后面所有动画制作人员工作的蓝本。后面所有的制作人员都要严格按照分镜头脚本进行制作。
分镜头脚本有很多种类型：电影分镜脚本，广告分镜脚本，电影分镜脚本，mv分镜脚本，动画分镜脚本，游戏及多媒体分镜脚本等。而动画分镜脚本只是其中之一。虽然分镜脚本种类众多，但是他们之间又有着很多共通的东西。表现形式、镜头语言表达方式等。
这就要求分镜设计师具备很多专业性素质，在剧本阶段（或是想法）的时候，就规划好影片的叙事节奏、镜头内外运动、画面安排、构图设计、特效音效等影片一切元素。并具有较强的绘画功底将分镜头通过静态或是动态的形式表现出来。提供给动画和后期制作人员，属于动画片制作的前期之一。
电脑现在已经成为绘画工作不可或缺的工具，无论是用来作画还是把整理好的文件传送给同事，还是与客户沟通等，都离不开电脑。photoshop是最常用的绘画软件，当然根据不同要求和个人习惯，也有用到flash和sai的。
用电脑进行分镜脚本绘画，或是从事其他绘画工作，必然要用到绘图板，它通过连接电脑实现在电脑上作画，电脑和绘图板的`组合，真正的替代了纸和笔。
现在市面上有一些包含了打印、复印、扫描、传真、下载数码相机照片的智能读卡等众多功能的一体机非常方便，只要有一台就相当拥有了整个办公室。
无论是去旅行还是参加会议，不用带沉重的的笔记本，一个u盘足以。有各种容量的可以提供选择。
对于分镜头脚本师来说，数码相机是另一种不可或缺的设备，方便随时随地取材，记录所有精彩画面。现在由于技术越来越发达，很多手机也可以代替数码相机了，小巧又方便。
热门采访镜头脚本大全（16篇）篇七
关于动画片脚本的结构，业界并没有所谓的标准可循：它就像画家创作时所用的画笔那样，依个人的偏好而各有不同。这里仅介绍几种比较常见的模板，仅供学习者参考借鉴。
1．以镜头为单位
动画脚本一般以镜头为单位进行誉写，既有利于创作者更好地把握整个脚本的叙事节奏和剧情发展，也便于下一阶段导演工作的顺利展开，尤其有利于分镜头画面设计稿创作阶段能更明晰地贯彻编剧的初衷。
出于个人的创作习惯，也可以给镜头标上序号。这就像建筑设计师在创作过程中记录标尺刻度一样，让自己对作品有一个由小及大的具象了解。
2．画面美术效果也是描述的重点
动画片的画面是一种静态的美术视觉感官体验，包括统一的角色造型风格，场景设计
风格及二者结合起来构成的整体风格。画面风格是动画片呈现给观众的最初也是最直接的体验。
动画编剧在创作之初对于整部动画片的画面美术风格肯定有自己独特的想象与诠释，将存在于自己脑海中抽象的画面环境细节用文字技巧性地表达给导演及设计师，也是脚本创作的一大重要使命。
虽然在动画的制作链中，画面美术效果设计的定稿与最终完成并不是编剧的职责范围，但是由于脚本是整部动画片的灵魂，编剧对于画面美术效果的感觉是导演和美术效果设计者创作过程中不能忽略的重要因素，有时甚至是决定性因素。
3．将景别标示清楚
景别的.基本概念：远景，全景，中景近景，特写。。。。镜头是蒙太奇的基本单位，景别
是镜头的基本形式，景别运用的节奏感是蒙太奇风格的具体体现形式。
动画片蒙太奇风格是建立在画面风格基础之上的动态影视感官体验，是由动画片节奏
感，镜头组合方式等元素结合起来的整体风格。蒙太奇风格是动画片深层次的魅力所在，是动画做为影视视听艺术的象征性表现。
4．把摄像机的运动表述清楚
摄像机运动也是动画片蒙太奇风格的一个重要方面，其中推，拉，摇，移，是最基础的技巧，当然还有跟，升，降，俯，仰，甩，悬，空，切，综，长，反打，变焦拍摄，主观拍摄等。
以平面营造空间变化的动画片，由于摄影机的镜头是假定存在的，因此拍摄的角度，摄影机的运动方式，拍摄速度的变化，镜头焦距的更换，光影和色彩的运用等方面都比常规电影更易于控制，创作者的主观因素也更为明显。
而与传统电影创作不同的是，动画片的蒙太奇的创造性在前期表现得尤为突出。动画编剧的脚本，用文字抽象表达自己对动画片蒙太奇风格的主观理解，使其在镜头真实产生之前就已成雏形。导演则按照自己对脚本的理解将其具象化，后期剪辑师的任务是严格按照导演的设计去机械地排列组合。
所以对于动画编剧的脚本创作来讲，蒙太奇更是一种思维方法矣艺术表现力。
5．时刻注意角色言行的戏剧性
角色的对白和行动是动画片情节发展的原动力，是剧情张力的爆发点；相对地，剧情发展与人物性格也是角色言行之所以这样的内因。对角色言行的控制考验是动画编剧对人物性格和剧情发展的理解与把握能力。
动画脚本中角色言行的描述要求是具体详尽，具体到说话时的神态，角色习惯性应有的一些小动作都应尽量考虑周到。
虽然脚本编剧在创作时需要考虑到动画片创作的方方面面，但记住，编剧并不是设计师，脚本不能限定动画应该“怎么”拍，对白应该“怎么”说，人物应该“怎么”动，镜头应该“怎么”剪；脚本传达给导演和设计师们的信息应该是剧情“为什么”会这么发展，人物“为什么”这么说，这么动，镜头“为什么”这么剪辑。
“为什么”体现了动画片的戏剧性，既为动画片限定了风格方向又给下游创作环节提供了宽广的创作空间：具体如何设计，制作，拍摄，那是导演和设计师们的职责权限了。
热门采访镜头脚本大全（16篇）篇八
片名：
说明：
镜号：每个镜头按顺序的编号
景别：一般分为全景、中景、近景、特写和显微等
技巧：包括镜头的运用—推、拉、摇、移、跟等，镜头的组合—淡出谈入、切换、叠化等。 画面：详细写出画面里场景的内容和变化，简单的构图等。
解说：按照分镜头画面的内容，以文字稿本的解说为依据，把它写得更加具体、形象。 音乐；使用什么音乐，应标明起始位置。
专题片素材文稿报送格式
片名：
说明：
镜号：每个镜头按编辑顺序的编号 长度：该镜头的起、止时间
画面：详细写出画面里的场景的内容和变化，简单的构图等
例：片名：《大山的女儿》
消息类新闻文稿报送格式
1、文稿用a4纸5号字打印成20×20的稿纸，一式三份，加盖公章。
2、画面质量要求清晰、稳定，多条新闻之间一定要用彩条或其他方法分隔开来。
分镜头 分镜头脚本的构成格式包括镜头序号、镜头运动、景别、镜头时间、画面内容、演员调度、场景设计、演员台词、解说词、广告口号、音乐、音响（效果声）等。 分镜头脚本的写作方法是从电影分镜头剧本的创作中借鉴来的'。 一般按镜号、镜头运动、景别、时间长度、画面内容、广告词、音乐音响的顺序，画成表格，分项撰写。 若是有经验的导演，写作时在格式上也可灵活掌握，不必拘泥于此。
(1)镜号。
即镜头顺序号，按组成影视广告的镜头先后顺序，用数字标出。 它可作为某一镜头的代号。 拍摄时，不必按顺序号拍摄，而编辑时，必须按顺序号进行编辑。
(2)机号。
现场拍摄时，往往是用2台一3台摄像机同时进行工作，机号则是代表这一镜头是由哪一号摄像机拍摄， 前后两个镜头分别用两台以上摄像机拍摄时，镜头的连接，就在现场马上通过特技机将两镜头进行现场编辑。若是采用单机拍摄，后期再进行编辑的录制，标出的机号就没有意义了。
(3)景别。 有远景、全景、中景、近景、特写等，它代表在不同距离观看被拍摄的对象。能根据内容、情节要求反映对象的整体或突出局部。
(4)技巧。 电视技巧包括有摄像机拍摄时镜头的运动技巧，如推、拉、摇、移、跟等，和镜头画面的组合技巧，如分割画面和键控画面等，以及镜头之间的组接技巧，如切、淡人淡出、叠化、圈人圈出等。 一般在分镜头脚本中，在技巧栏只是标明镜头的组接技巧。
(5)时间。
指镜头画面的时间，表示该镜头的长短，一般是以秒去标明。
选自《人人导演网》
(6)画面内容。
用文字阐述所拍摄的具体画面。 为了阐述方便，推、拉、摇、移、跟等拍摄技巧也在这一栏中与具体画面结合在一起加以说明。 有时也包括画面的组合技巧，如画面是属分割两五部分合成，或在画面上键控出某种图像等。
(7)解说。
对应一组镜头的解说词，它必须与画面密切配合。
(8)音响效果。
在相应的镜头标明使用的效果声。
(9)音乐。
注明音乐的内容及起止位置。
(10)备注。
方便导演记事用，导演有时把拍摄外景地点和一些特别要求写在此栏。
热门采访镜头脚本大全（16篇）篇九
根据《重庆市突发公共卫生事件分类、分级标准（试行）》和《重庆市中小学校及托幼机构传染病防控学校日常管理规范》，学校发生传染病疫情或有疑似传染病疫情时，未达到一般突发传染病疫情事件（w级）及以上分级标准，应急处置可参照以下演练模式。
二、演练目的。
进一步加强学校晨午检、因病缺课、消毒隔离等日常工作的落实，促使学校在发生传染病疫情时，相关人员熟练掌握应急处理的程序、要求，提高应急处置组织协调能力。普及传染病防治知识，提高广大师生员工的自我防护意识。
三、演练角色：分管校长、德体卫艺主任、后勤主任、校医或保健教师、消毒工。
作人员、家长（各1名）和班主任甲、区教委体卫艺科、敦仁社区医院公共卫生科。
四、演练场地和时间要求。
1.会议室或多功能室等均可。
2.时间为20分钟。
五、演练背景及步骤。
（一）演练背景。
城六校发生流行性腮泉炎疫情，从发现首发病例开始，该校一周内没有新增10例及以上病例，则属于散发传染病疫情。
（二）演练步骤。
第一场景疫情发现（以流行性腮腺炎为例）。
［教室晨检］:xx年级xx班班主任甲在晨检时，通过“一看二听三问四查五测”，发现1名学生精神状态不好、下颌肿大、体温测试为38c,疑似流行性腮腺炎。另一名学生xx请假看病。
班主任甲］：晨检结束，班主任向学校保健教师报告，
老师，xx年级xx班晨检时，发现学生甲xx精神状态不好、下颌肿大、体温测试为38c,疑似流行性腮腺炎，另一名学生乙xx请假看病未到校”。
［保健教师（校医）］:保健教师登记xx年级xx班晨检报告情况，“xx老师，请将患病学生立即带到保健室（卫生室）隔离观察，通知家长马上到学校接孩子到医院就诊。同时，与未到校学生家长联系，一定要将孩子带到医院就诊，将医院的诊断结果及时反馈学校。”
［情景及处置行动］:患病学生戴上口罩进入隔离室，保健教师（校医）再次对患病学生进行检查和体温测试，初步怀疑是流行性腮腺炎。
［保健教师（校医）］:“xx老师，学生甲初步判断为流行性腮腺炎。今天之内，请你与家长联系了解2名患病学生的诊断结果，及时告知我。”
［班主任甲］:“xx家长（甲），我是你孩子的班主任，今天晨检时发现你的孩子生病了，现初步怀疑是流行性腮腺炎，请你立即到学校接孩子到当地医院检查，将检查结果及时告知我。”
［学生家长甲］:（略）。
第二场景病因追踪。
［情景及处置行动］:上午，2名患病学生家长分别将医院诊断结果告诉班主任，班主任填写因病缺课病因追踪记录。
［学生家长甲］:xx老师，经医生诊断，xx已确诊是流行性腮腺炎，医生建议居家隔离治疗。”
［班主任甲］：“xx家长，由于流行性腮腺炎传染性强，按照有关规定，你的孩子需在家隔离治疗，预防并发症发生。隔离期间不要相互串门、不到人群聚集的地方，痊愈后还需到当地医院公共卫生科开具痊愈复课证明方能返校上课。”
［学生家长乙］：“xx老师，经医生诊断，学生乙是上呼吸道感染。
［班主任甲］：“xx家长，由于我班已确诊有1例流行性腮腺炎，你的孩子在患病期间，抵抗力降低、易被传染流行性腮腺炎，为了你孩子的健康，建议孩子在家观察两天，再到医院复诊，孩子返校时请带上复诊结果排除传染病后方能复课。”
［情景及处置行动］：班主任及时将学生甲和学生乙诊断结果报告保健教师（校医），保健教师（校医）填写因病缺课及疫情报告统计表，并上报疫情。
第三场景疫情报告。
［保健教师（校医）］:保健教师（校医）将全校晨检情况和x。
x年级xx班2名患病学生诊断结果报告学校德育主任和分管校长。
［保健教师（校医）］：“xx校长，今天晨检xx年级xx班有2名学生患病，学生甲xx经医院诊断为流行性腮腺炎，现已经隔离治疗。另一名学生乙xx诊断为上呼吸道感染，已嘱咐学生乙在家观察2天排除传染病后再复课。”
［分管校长］：“请及时将疫情情况向区教委或中小学卫生保健机构、辖区医院公共卫生科报告。
［保健教师（校医）］：“区教委体卫艺科吴老师，我是城六校保健教师毛燕，我校今天晨检xx年级xx班有2名学生患病，学生甲xx经医院诊断为流行性腮腺炎，现已隔离治疗。另一名学生乙xx诊断为上呼吸道感染，已嘱咐学生乙在家观察2天排除传染病后再复课。”
［区（县）教委（保健所）疫情电话］：记录疫情电话，并指导学校做好传染病防控工作，简要阐述流行性腮腺炎防控知识。“xx老师，一定要继续加强晨午检，做好开窗换气，落实消毒隔离工作，追踪患病学生的病情，及时报告。”
［保健教师（校医）］：“敦仁社区医院公共卫生科，我是城六校的保健教师毛燕，我校今天晨检xx年级xx班有2名学生患病，学生甲xx经医院诊断为流行性腮腺炎，现已隔离治疗。另一名学生乙xx诊断为上呼吸道感染，已嘱咐学生乙在家观察2天排除传染病后再复课。”
［公共卫生科疫情电话］：（略）。
［情景及处置行动］：区教委体卫艺科吴老师立即将城六校发生的流行性腮腺炎疫情报告科室领导，科室领导立即派出专业人员到学校开展调查处置。
第四场景疫情处置。
［情景及处置行动］：区教委、辖区医院公共同卫生科在城六校学校开展疫情处置工作。听取学校汇报，进行个案调查，了解患病学生发病时间、发病后活动范围及密切接触者等，检查指导学校防控工作。
第五场景布置防控工作。
［分管校长］:“xx办公室主任，今天xx年级xx班发生1例流行性腮腺炎，请通知各班班主任、后勤主任、保健教师下午4：00在会议室召开会议”。
止课间操等，学生尽量不到人多的地方玩耍。七是保健教师（校医）对全校教职工进行流行性腮腺炎防控知识培训。
［保健教师（校医）］:保健教师讲解如何筛查有发热、咽痛、腮腺肿大等体征的学生，腮腺炎病的并发症及危害、流行性腮腺炎的隔离时间，预防性消毒和终末消毒时溶液的配制、消毒时的注意事项等。
第六场景环境消毒。
［情景及处置行动］:放学后，学校开始进行环境消毒。后勤工作人员、保健教师等做好消毒前的个人防护工作，保健教师（校医）指导工作人员配制消毒溶液，说明注意事项，对全校环境、教室、宿舍、功能室等全面消毒，对疫点班级和周边班级进行彻底终末消毒，填写消毒记录。
第七场景疫情结案。
［学生复课］:21天后，学生甲痊愈返校，将医院诊断书和痊愈复课证明交给保健教师（校医），保健教师（校医）对复课证明进行复核：一是辖区医院公共卫生科开具的复课证明；二是确认隔离期限已满；三是学生甲腮腺炎肿大完全消退、耳垂下按压已无疼痛、无咀嚼痛，已经痊愈。保健教师（校医）通知班主任，学生甲可以复课。
［疫情结案］:城六校从首发病例起，认真落实了传染病防控工作的各项制度，加强了晨午检、隔离消毒、病因追踪、环境卫生整治、个人卫生检查、健康教育宣传等，并得到家长积极配合与支持，各项防控措施得力，疫情得到很好控制，至疫情发生至结束21天期间，均没有新增病例，患病学生已痊愈返校上课。
热门采访镜头脚本大全（16篇）篇十
第0场：配字幕《这是一个古老的小镇》。。。。。
时间：早上{需要体现朝气蓬勃}。
白天外景街头。
镜头1:特写(移)阳光斜斜的照在街头的牌坊显出李庄2个大字。
镜头2:全景(移)显示熙熙攘攘的小镇早晨的热闹。人群来来往往。摄像机在人群里穿梭。
镜头3:远景由远及近一家小店面前的人排起了长队，而且打多数是年轻人(镜头从队尾聚焦到队头)视线停留在小店的招牌上：李豆浆。
第一场豆浆店内。
镜头1:近景由上及下从招牌的上面移到店内，一个美貌的姑娘很有礼貌给顾客发着热腾腾的豆浆。报角字幕(美貌的女主角：豆腐西施)。
镜头2:中景旁边有个翘起2郎腿的胖老者一边监视着排队的情况一边悠闲的喝着早茶。报角字幕出(豆浆店老板：李豆浆)。
镜头3:特写一个小青年色眯眯的盯着豆腐西施，报角字幕(青年甲)眼睛都不知道动了，豆腐西施递过来一碗热热的豆家谁想小青年不知道是有意还是无意一把抓住了豆腐西施的手(大特写手)。(豆腐西施吓得当场大叫起来)一碗豆浆打倒在地上，碗也碎了。镜头4:特写李豆浆看到那一幕惊叫起来，把茶杯都打翻了，拿起豆腐刀就要来砍这个小青年(一阵追击，小青年逃出了店外)声音(人们的哄笑)。
第二场；店外。
镜头1:中景一个青年上前报角字幕(青年乙)去接应刚刚被李豆浆扫地出门的青年甲。字幕(嘿嘿，又被李老板打了吧嘿嘿)。
镜头2:中景青年甲尴尬的看看被豆浆烫到的手，还有点隐隐作痛。若有所思(停顿2秒)，然后笑笑：值得！
镜头3:中景排队里的一个青年狡瑟的看着对话的青年甲和乙。报角字幕(男主角小豆)。
镜头4:中景(镜头跟着主角)小豆兴奋的跑进店里。
镜头6:豆腐西施的目光深切的跟随。。。。。
第三场李豆腐家的客厅。
镜头2:近景李老板把桌子一拍，脸上肉也跟着抖动：他小豆他爹那个死老豆，你说我们都是做和那个。。。那个。。(口吃)豆子有关的生意的，他以前为什么看不起我啊？不就笑话我只会做豆浆，不会做豆腐嘛！我求他交我手艺，硬是瞧不起我，要想我吧女儿嫁给他儿子啊？没们！
镜头3:近景媒婆把手帕都快抛到李豆浆的脸上了，说到：李老板啊，那是年轻时候的事情了，您看若是你同意了亲事，豆家就是您的亲家了，那豆家的不也就是您的了嘛。人要往前看啊。
镜头4:特写李豆浆狡猾的一笑。是啊，他豆家的不就是我李家的嘛。好，你回去告诉豆家如果愿意交出做豆腐的方法我就答应这门亲事！
场景四1个月后晚上李家大厅。
镜头2:特写只见李豆浆气都晕了，轰然倒地。
以上就是全部咯，不知道大家是否看过这个动画片呢，没看过的可以配合文案一起看！
热门采访镜头脚本大全（16篇）篇十一
远景：深远的镜头景观，人物在画面中只占有很小位置。广义的远景基于景距的不同，又可分为大远景、远景、小远景（一说为半远景）三个层次。
大全景：包含整个拍摄主体及周遭大环境的画面，通常用来作影影视作品的环境介绍，因此被叫做最广的镜头。
全景：摄取人物全身或较小场景全貌的`影视画面，相当于话剧、歌舞剧场“舞台框”内的景观。在全景中可以看清人物动作和所处的环境。
小全景：演员“顶天立地”，处于比全景小得多，又保持相对完整的规格。
中景：俗称“七分像”，指摄取人物小腿以上部分的镜头，或用来拍摄与此相当的场景的镜头，是表演性场面的常用景别。
半身景：俗称“半身像”，指从腰部到头的景致，也称为“中近景”。
近景：指摄取胸部以上的影视画面，有时也用于表现景物的某一局部。
特写：指摄影、摄像机在很近距离内摄取对象。通常以人体肩部以上的头像为取景参照，突出强调人体的某个局部，或相应的物件细节、景物细节等。
大特写：又称“细部特写”，指突出头像的局部，或身体、物体的某一细部，如眉毛、眼睛、枪栓、板机等。
在宣传片制作中，设计分镜头脚本是很重要的一个环节，深圳银狐广告为您分享我们在分镜头脚本设计中用到的技巧。
一、要流畅有节奏感。
镜头技巧主要体现在画面的流畅性以及镜头的节奏感上面。宣传片制作中画面要求紧凑，有逻辑性，镜头组接技巧要富有节奏感。这样整部宣传片才能更流畅，层次条理分明。
二、要和音响与音乐浑然一体。
音响是为了表现某种逼真效果，音乐是渲染艺术氛围。音响要与整部宣传片达到气势上面的共鸣。在设计宣传片分镜头脚本时，何时需要音响、何时出现音乐，这也是不容忽视的。这样两者才能互相衬托，画面与声音浑然一体。
三、画面与解说达到平衡。
宣传片制作中画面是内容的重要体现者，而解说是对内容的陈述。镜头就是通过画面与解说词一体来体现内容。两者要根据创意、表现的要求，尽可能配合得自然、和谐。
四、要考虑时间的灵活性。
一部宣传片，一般6-8分钟的时间，要介绍企业的方方面面。所以镜头应该考虑整部宣传片的时间以及所传递的信息量的问题，以确保信息传递的精确性和整部宣传片的灵活性。
热门采访镜头脚本大全（16篇）篇十二
内涵，往往听起来很淑女，或者看上去很绅士；
polo三厢：科技演绎时尚。
捕捉无时不刻的灵感，只为了创立一个经久不变的典范。
成就一种经典，自然要经得起岁月考验。polo的全车身激光焊接工艺，焊线总长超过7米，焊接行走长度达米，超过目前国内中高档轿车的平均水平。以刚强的车体，带给你一生信赖的可靠品质，一如被奉为家具珍品的明代太师椅，所有部件，均以榫卯或镶嵌方法结合，无惧冷暖干湿，世代相传。
令普通点焊技术自愧弗如的是，polo身上179条精密流畅的激光焊接，成功地避免了传统的车顶天沟，造就其写意非凡的流线外形，为了保证完美的装配精度，polo更大量采用智能化机器人和激光焊接，并首次采用三维激光传感器和100%实时在线检测，杜绝残次品的产生。配合双面镀锌强钢板，空腔注脂和涂胶工艺，polo的整车动态刚度超过42hz，车身20xx年不蚀穿，让你的前程安稳无忧。正因为承袭了大众的优秀血统，polo身上的每一个基因，都追求着一种整体之美。阴极电泳底漆等11道油漆工艺，令polo的外表3年光亮如新，采用机器人自动定位安装的门密封条和车顶隔音板，则保证了内厢的密封性，为你独创一片静谥天地。
polo知道，唯有苛刻的标准，才能符合你高人一等的眼光。
集合天南地北的智慧，只为了替你解决拐弯抹角的事。
都说前途难测，所以才需要周全的准备。为此，polo融合全球汽车工程师的心血结晶，配备了少数高档车才有的电液伺服动力转向系统，以精确的方向盘助力，大大保证了转弯时的安全和稳定性。
这一创新概念的转向系统，根据角度传感器和车速传感器，通过电液泵，判断车速信号。车速越高，助力相应减弱——因此，在高速时，由于方向盘太过活络而难以把握的困难，将不复存在；而一旦减速，方向盘即刻轻巧自如。尤为难得的是，但你恢复直线行驶时，它又将自动暂停助力，省却不必要的油耗。追求一路相伴的从容，你的一举一动，polo都将忠实执行。
追求一丝不苟的精确，只为了一触即发的响应。
一个完美的结果，从来都源于环环相扣的事先考虑。因此，承袭大众优异血统的polo，特地配备了电子油门e—gas，用电位测量你的变速要求，从一开始就杜绝了丝毫的油耗浪费。在车里，借助e—gas的统一协调，每一时刻的发动机转速、车速、变速箱挡位、以及abs信号，都将综合传递给中央控制单元ecu，由此来判断当时最佳的油门开度。这样，无论你加速、超车，还是启动空调，即刻能得到发动机的最优化响应。有了e—gas，你可以避免在启动时，因油门踩幅过大所造成的油耗损失；而转弯时，刹车过猛使车辆易侧倾的问题，也将迎刃而解。显而易见，精准的操控性，早已成了polo与生俱来的本领。
是个性，更是天性；
是魅力，更是智慧；
是锋芒，更是内涵；
是眼前，更是将来；
20xx上海国际汽车展大众汽车：美女与野兽，理智与情感，大众汽车，异彩之行。
这确实是个巧合，对于性格丰富的大众汽车来说，不同个性碰撞出这样的火花并不稀奇，在关注大多数人的同时，大众汽车也迎合你愈发凸现的个性化需求，集越野、舒适与运动感一体的touareg(途锐)就格外特立独行，当然，还有phaeton(辉腾)、formulovolkswagen(大众方程式赛车)、newbeatle(新甲壳虫)、sheran(夏朗)、passatw8(帕萨特w8)等不同车型，无不显示着自己的个性。
热门采访镜头脚本大全（16篇）篇十三
（音乐响起，优美的钢琴曲，如：《可尼的蝴蝶》）晨光中，镜头从校园里绿意盎然的大树枝条，转向教学楼，教室里传出朗朗读书声：“巍巍岱宗，众山之巅。雄踞神州，上接九天。吞吐日月，呼吸云烟。阴阳变幻，气象万千……”
（快节奏音乐）艺术化学生升旗、读书、活动等镜头，推出字幕：笔笔手写“为了美好的明天——泰安市实验学校“思维碰撞”课堂建构纪实”
学校建设成就——图书室、多媒体教室、操场、实验室等
（舒缓音乐起）创建于1963年的泰安市实验学校，已走过半个世纪的教育历程。建校五十年来，数万名学子从这里走出校门，走向社会，成为国家各行各业的栋梁之材。泰安市实验学校作为一所窗口学校、传统名校，在泰城人民的心目中享有崇高的威望。
领导班子、办公会、外出参观学习等
2012年，学校迎来新的发展阶段。此时，正是新课程改革实施十年的大讨论期。实验学校的办学水平是高的，师资力量是强的，这样一所优质学校，还要不要搞课改？怎样改？泰安市实验学校，有自己的选择。以程和方为校长的领导班子，经过反复论证，做出了一个必将载入实验学校发展史册的前瞻性决定——“改造我们的课堂”！
校长访谈：“作为一所省级示范校，示新课程改革之范，办人民满意的教育，责无旁贷。课堂改革，破釜沉舟、推倒重来，即颠覆式的教改方式，不适合我校实际。我们要选择的是兼容并包、优化提升的‘组合性突破’，即在众多成功的碎片上，归纳、整合、研究、破解，寻找到最本质、也最具生命力的课堂改造方式，让孩子们阳光、健康、幸福地成长……”
教学是学校的生命，“课改”必须“改课”。改革从哪里突破？这是摆在实验学校领导、老师们面前的首要问题。
教学的核心是让学生学会学习，思维能力是学习能力的核心，是人终身发展的基础。有没有一种教学改革直面学生的思维力。答案是：有。经过反复斟酌与酝酿，泰安市实验学校凝练出了自己的课改方向，那就是要建构。这是一种以思维差异为资源，以多-维对话为形式，以交互反馈为支撑，旨在培养学生独立思考和批判反思能力的课堂教学方式，目标是让学生成为“有思想的人”。
课堂动态、精彩镜头，包括学业纸、小组划分、班级文化等
思维碰撞课堂是一种充满活力的课堂，课堂上充满掌声、笑声、辩论声，学生讲自己的话、真实的话、有创见的话；这是一种尊重差异的课堂，问题不同、观点不同、理由不同、结论不同、思路不同、答案不同、评价不同……新旧知识在碰撞，过程方法在碰撞、价值观念在碰撞；这是一种讲究科学的课堂，不仅仅是师生在对话，更多的是生生之间在对话，“生”“本”之间在对话，知识因发现而建构，智慧因对话而提升；这是一种富有智慧的课堂，目标因评价而落实，质量因反馈而保证。在交流中获取知识，在争鸣中生成智慧，在对话中深化理解，在比较中学会反思，在抗衡中内化动力，在碰撞中滋养品性。
叶圣陶的话：
“所谓教师引导作用，盖在引导启迪，使学生自奋其力，自致其知，非谓教师滔滔讲说，学生默默聆受——叶圣陶”。创新、激情、奉献恒久地涌动在每一个实校人的血脉中。在“思维碰撞”课堂改造行动中，实验学校制定了科学的规划，严密的制度，展现出闪亮的智慧。
精彩课堂实录剪影
其基本理念为：创新是思维碰撞的花朵，智慧是思维碰撞的果实；
课堂的表现形式包括：质疑、对话、辩论、推理、评析
课堂的基本工具是学习小组和学业纸，这成为是思维碰撞课堂的两块基石。小组建设根据小学或初中学生不同情况，按照组内异质、组间同质的原则，可以划分为四人或六人小组，每个小组有自己的组名、组规、组训，小组把大班额小班化，小组是班级学习、活动、评价的基本单位。学业纸是学生的课前预习单、课上记录单、课下作业单，又是学生的问题单，是学生思维的触发点和生长点，分为“思维引入—思维碰撞—思维迁移—思维导图”四个基本元素。
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热门采访镜头脚本大全（16篇）篇十四
这是一场震撼视觉的饕餮盛宴，更是未来科技与唯美艺术的灯光秀场。全新奥迪tts跳动的色彩与梦幻矩阵式led大灯，在闪耀的镁光灯下耀眼夺目。一个钟情赛道，寻觅极限快感；一个拥抱天空，沐浴阳光享受生活。一种完美，两样呈现，无关乎炫耀，只为陪伴那个志同道合的你。
20xx年前，他们注视奖杯，
20xx年后，他们举起奖杯。
20xx年前，他哭了，是痛苦，
20xx年后，他哭了，是喜悦。
成功缘自年复一年得不懈努力！
当绝世佳人，遇到未来跑车；当窈窕身姿，邂逅超前理念；不期而遇的两种完美，迸发耀眼火花。妩媚性感与魅力科技相互辉映，在各自世界中演绎精彩独领风潮。
这一程，
我已拼尽全力，
即使羽翼折断，
满身伤痕，
我依然奋力飞向更远的地方。
我不怕失败，
因为我仅需驻足片刻，
就将继续展翅翱翔。
全新奥迪tts以醉人声浪，撕破凡间寂静；以澎湃动力，演绎赛道风云。以未来姿态承载跑车之魂，无需张扬，声浪控场，风驰电掣间，嗨谷赛道便是最佳舞台。引人瞩目间，惊艳全场。
热门采访镜头脚本大全（16篇）篇十五
片名：
说明：
镜号：每个镜头按顺序的编号
景别：一般分为全景、中景、近景、特写和显微等
技巧：包括镜头的运用—推、拉、摇、移、跟等，镜头的组合—淡出谈入、切换、叠化等。 画面：详细写出画面里场景的内容和变化，简单的构图等。
解说：按照分镜头画面的内容，以文字稿本的解说为依据，把它写得更加具体、形象。 音乐；使用什么音乐，应标明起始位置。
专题片素材文稿报送格式
片名：
说明：
镜号：每个镜头按编辑顺序的编号 长度：该镜头的起、止时间
画面：详细写出画面里的场景的内容和变化，简单的构图等
例：片名：《大山的女儿》
消息类新闻文稿报送格式
1、文稿用a4纸5号字打印成20×20的稿纸，一式三份，加盖公章。
2、画面质量要求清晰、稳定，多条新闻之间一定要用彩条或其他方法分隔开来。
一、电视节目分镜头脚本格式
片名：
镜号：每个镜头按顺序的编号
景别：一般分为全景、中景、近景、特写和显微等
技巧：包括镜头的运用—推、拉、摇、移、跟等，镜头的组合—淡出谈入、切换、叠化等。 画面：详细写出画面里场景的内容和变化，简单的构图等。
解说：按照分镜头画面的内容，以文字稿本的解说为依据，把它写得更加具体、形象。 音乐；使用什么音乐，应标明起始位置。
音响：也称为效果，它是用来创造画面身临其境的真实感，如现场的环境声、雷声、雨声、动物叫声等。
长度：每个镜头的拍摄时间，以秒为单位。
例：片名：《三让一树花常开》
二、专题片素材文稿报送格式
片名：
镜号：每个镜头按编辑顺序的编号
长度：该镜头的起、止时间
画面：详细写出画面里的场景的内容和变化，简单的构图等
音效：包括音乐和音响
例：片名：《大山的女儿》
镜头语言的基本知识
一、电影、电视的景别
景别，根据景距、视角的不同，一般分为：
一、根据景距的变化分类
极远景：极端遥远的镜头景观，人物小如蚂蚁。
远景：深远的镜头景观，人物在画面中只占有很小位置。广义的远景基于景距的不同，又可分为大远景、远景、小远景（一说为半远景）三个层次。
大全景：包含整个拍摄主体及周遭大环境的画面，通常用来作影影视作品的环境介绍，因此被叫做最广的镜头。
全景：摄取人物全身或较小场景全貌的影视画面，相当于话剧、歌舞剧场“舞台框”内的景观。在全景中可以看清人物动作和所处的环境。
小全景：演员“顶天立地”，处于比全景小得多，又保持相对完整的规格。
中景：俗称“七分像”，指摄取人物小腿以上部分的镜头，或用来拍摄与此相当的场景的镜头，是表演性场面的常用景别。
半身景：俗称“半身像”，指从腰部到头的景致，也称为“中近景”。
近景：指摄取胸部以上的影视画面，有时也用于表现景物的某一局部。
特写：指摄影、摄像机在很近距离内摄取对象。通常以人体肩部以上的头像为取景参照，突出强调人体的某个局部，或相应的物件细节、景物细节等。
大特写：又称“细部特写”，指突出头像的局部，或身体、物体的某一细部，如眉毛、眼睛、枪栓、板机等。
二、摄影、摄像机的运动（拍摄方式）
推：即推拍、推镜头，指被摄体不动，由拍摄机器作向前的运动拍摄，取景范围由大变小，分快推、慢推、猛推，与变焦距推拍存在本质的区别。
拉：被摄体不动，由拍摄机器作向后的拉摄运动，取景范围由小变大，也可分为慢拉、快拉、猛拉。
摇：指摄影、摄像机位置不动，机身依托于三角架上的底盘作上下、左右、旋转等运动，使观众如同站在原地环顾、打量周围的人或事物。
移：又称移动拍摄。从广义说，运动拍摄的各种方式都为移动拍摄。但在通常的意义上，移动拍摄专指把摄影、摄像机安放在运载工具上，沿水平面在移动中拍摄对象。移拍与摇拍结合可以形成摇移拍摄方式。
跟：指跟踪拍摄。跟移是一种，还有跟摇、跟推、跟拉、跟升、跟降等，即将跟摄与拉、摇、移、升、降等20多种拍摄方法结合在一起，同时进行。总之，跟拍的手法灵活多样，它使观众的眼睛始终盯牢在被跟摄人体、物体上。
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热门采访镜头脚本大全（16篇）篇十六
中国文化与世界文化中的本质区别不应抹杀。
漫画脚本的一般形式
现在，我们可以试着提出这样的问题：
漫画脚本的创作过程和格式是怎样的？
这种物理形式对于脚本的本质精神有没有影响？
或者说漫画的本质精神对脚本的物理形式有没有影响？
对于这个问题的回答，实际上也许并不需要很长时间的思考与很深刻的辨析，显而易见的，漫画的脚本形式与电影脚本的形式将是非常相似可以借用的。到现在为止，我们已知的漫画脚本形式从本质来说就只有一种，但如果加以细分，则会得到一些不同层次的做法，如果把这些做法看成一个连续的改编过程，我们得到的将是一个漫画脚本的一般创作程序：
首先，最常用的无疑是文学的、剧本的形式。完全用文字写成，清楚的交待人物的特征、时间地点、事件始末，接下来就是按照场景或镜头交待行为与对话。这种形式是最容易做到的，因而也是一切尝试的基础——当然也有人纯粹用写小说的形式完成脚本，但其结果是还要再次改编，中间不免出现误解和分歧。
其次，将上面的形式加以进化，加入漫画的镜头理解。在文字叙述中增加对画面气氛的要求、对镜头处理如分格大小的要求等等。
再次，如果脚本作者和画手联系紧密，脚本中也可以加入人物和场景的初期设定等画面说明——不过除非你已经决定使用这位画手，否则至少这是在作无用功。
最后，如果你本身也具有强烈的镜头意识，不妨将脚本完全变成画面形式的——就像电视广告的画面脚本一样，不作画面分格，只用同样大小的格来阐述镜头。这种脚本必须加以注释的是，这里的镜头并不代表最后创作的镜头，作者不应该受到脚本中镜头感的限制——脚本作者毕竟不是画手，即便是画手本人创作自己的脚本也应该认识到写脚本的自己和画漫画的自己还是有分歧的。这实际上是漫画脚本的最后界线，再向前迈一步就成了草稿，在此建议漫画的作者应该尽量的经历这一脚本创作的阶段，而不要一开始就进入草稿的阶段——没有脚本的事先规范，草稿中容易出现不必要的漏洞，而且对于漫画的时间性、流动性和连续性尤其容易把握不足。
漫画脚本的创作形式可以是从最初的文学剧本到最后接近草稿的分镜头（不是画面分格）剧本中的任何形式。其应应考虑脚本作者与画手之间的合作形式加以选择。一般来说文字形式的脚本给画手发挥的余地更大，绘画形式的脚本适合合作非常亲密的创作者。
脚本的实际创作
三部分的利用产生了分歧。
初学者或初出道者最需要的是精心制作几个短篇，用来锻炼画技，并当作出版社的敲门砖。
由于短篇很难用来塑造人物，所以制作短篇脚本最主要应该先完成的就是风格、主题和情节，继而围绕主题设定人物以及场景道具，最后进行分镜头剧本的绘制。这其中，故事主题是重点中的重点，短篇立意是最重要的。8页的短篇里一般只能容纳一个点状情节，并围绕一个中心展开，甚至可以没有情节，这时的主题就当然很重要。20-60页的短篇可能出现比较复杂的情节，也可能什么都没有，但是，会有一个高-潮（或者比较点题的部分），这是全篇的重心，故事主题就表现在这里。一般把这种高-潮做成抖包袱的形式会比较吸引人，当然也可以平铺直叙自自然然的达到效果——这是具体的作文问题，这里就不必详细研究了。值得注意的是，在短篇脚本中，人物和事件是处于从属地位的，这一点很重要——如果不是有很好的处理的话，违反这个原则，会不容易达到创作的目的和效果。
如果在创作脚本时把情节当作重点，为了讲一个故事、塑造一个人物、描述一个世界，那么，就需要至少一个中篇来容纳。
中篇故事的创作主题仍旧很重要，但同时，可以在主题和情节中任选一个作为重点。这是因为，60-200页的作品可以表现出细腻丰富的情节，塑造一个甚至多个完整的人物形象，描述一个完整的世界，而其中所包括的主题将可能不止一个。于是中篇脚本的创作就应该首先完成故事的大纲，从而有依据的设定人物和环境，并由这些考虑的很周详的人物来完成情节，最后应该在完成文学剧本的大纲后再进入分镜头剧本的'创作，或者只完成详细的文学剧本，直接进入草稿创作。总的说来，中篇故事应该是完整的小说，而短篇则无疑是作文。从商业发表角度上来说，中篇作品已经具有商业价值，可以带来比较持续的读者，并可以经过扩充形成单行本出版；短篇则不具有这种价值，就像作文一样，它只是展示作者实力的手段，也是即将创作的长篇故事的探路石。换句话说，短篇是新人的心血，中篇是成手的休闲。 有时候，成系列的短篇或拉长的中篇形成了很长很长没完没了的连载，这就是长篇。
在长篇脚本的创作中，人物是长时间伴随读者的密友，是创作的最主要部分。在这里主题是可多可少可有可无的，情节是随行就市迂回曲折的，它们统统退居到次要的地位。精心设定的人物和环境是赢取读者的最终手段，必须经过精心的设计和讨论，并用不同风格的短篇进行试验，然后才能确定此作品将采用的风格和设定。至于主题，往往要看具体的情况，一般比较商业的作品不可能只有一个主题，经常是在主要的主题周围每一段情节都另有分主题；完全没有主要主题的作品也是可以成立的。情节方面，往往是在大纲的基础上单集制作，并用数十集形成一个段落。这样做的好处就是可以很好的把握市场，可以将故事无限制的延长下去。另外，也存在着每集换主人公的连载，这是一种特例，它实际上是把一种人文精神当作了主人公，这种连载与其说是长篇倒不如说是短篇集来的恰当——它有一种变形，形式上有持续的主人公，但只起到线索人物的作用，每一集仍旧有自己独立的人物。实际上，长篇连载的创作特点就是在完成长篇的准备工作后，把每一集都当作20-60页的短篇来创作。