2023年孔雀东南飞的文学常识（案例13篇）

在这个欢乐的时刻，我想用一个美妙的开场白来拉近我们的距离。怎样才能写出一篇引人入胜的开场白呢？让我们一起来探讨一下吧。我们可以从以下几种策略中选择来建立良好的人际关系。

2023年孔雀东南飞的文学常识（案例13篇）篇一

1、汉赋是汉代出现的一种新的文学形式。它是一种诗化的散文。

2、贾谊是西汉初期杰出的政治家和文学家。他散文中最著名的是政论文《过秦论》。

3、司马相如是西汉时期辞赋的杰出作家，《子虚赋》和《上林赋》是他的代表作品。

4、《史记》是西汉著名历史学家司马迁写的一部史书，也是纪传文学的典范。

5、汉代乐府民歌在中国诗歌发展史上占有重要的地位。乐府本来是指汉武帝时设立的音乐机关，后来人们把乐府机关采集整理保存的诗歌称为乐府诗。

6、《孔雀东南飞》是中国古代杰出的长篇叙事诗，叙述了一对青年男女的爱情悲剧，是汉乐府叙事诗发展的高峰。

7、《古诗十九首》是东汉末年一组无名氏的短诗，它是对乐府民歌的发展，标志着五言诗技巧达到了成熟的阶段。

8、汉末建安时期，一批文人诗歌继承了汉乐府民歌的现实主义精神，具有“慷慨悲凉”的独特风格，被人们称为“建安风骨”。

9、建安文学的代表作家是曹操、曹丕、曹植、父子，合称“三曹”。

10、“老骥伏枥，志在千里，烈士暮年，壮心不已”是曹操《龟虽寿》中的名句，表现了英雄人物老当益壮的胸怀。

11、蔡琰，字文姬，是汉末建安时期的女诗人。她的五言《悲愤诗》表现汉末动乱所造成的人民的疾苦。

12、阮籍是正始时期文学成就最高的作家，有五言诗八十二首，总名为《咏怀诗》。

13、陶渊明，东晋(公元年年)大诗人。他的诗表现田园恬淡宁静的生活情景，被人们称为“田园诗人”。

14、陶渊明较晚时期所写的《桃花源诗并记》标志着他思想和艺术的新高度，诗人在这里提出了“世外桃源”的社会理想。

15、《西洲曲》代表了南朝时期民歌在艺术发展上的最高成就。

16、“天苍苍，野茫茫，风吹草低见牛羊”是北朝民歌《敕勒歌》中的诗句，描写了北方大草原的风光。

17、《木兰诗》是北朝民歌的杰出代表作，描写了女英雄花木兰代父从军的动人故事。

18、南朝诗人谢灵运是山水诗派的开创者。

19、《搜神记》是魏晋南北朝志怪小说的代表。

20、《世说新语》是纪录魏晋南北朝时期一些人物言行和趣事的小品文，生动活泼，文笔简洁。

21、《文心雕龙》是一部评论文学的著作，对后代文学评论有很大的影响。

22、《诗品》是一部评论诗歌的著作，对后代诗歌评论有很大的影响。

23、唐代(公元——年)的诗歌散文和小说都十分发达，尤其是唐诗的成就最高。

24、唐代出现了很多的伟大诗人，像李白、杜甫、白居易、刘禹锡、李商隐等等。

25、唐代文学家韩愈和柳宗元发起了古文运动。

26、从中国上古到秦始皇统一中国(公元前年)期间的文学，叫先秦文学。

27、神话产生在文字发明以前。神话中充满了丰富的想象，是中国浪漫主义文学的源头。

28、在中国流传最广的神话是“女娲补天”“后羿射日”“精卫填海”“嫦娥奔月”等。

29、《尚书》是中国最早的一部历史文献总集，相传曾经由孔子编选。

30、《诗经》是中国最早的一部诗歌总集，收西周至春秋中期各地方民族及朝庙乐章共首。

31、《楚辞》为西汉刘向所辑，收有屈原宋玉写的赋，因具楚地方声，故称《楚辞》，对后代文学创作有深远影响。

32、屈原是中国伟大的爱国诗人，《离骚》是屈原的代表作品，是唯一的长篇抒情散文。

33、“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”是屈原《离骚》中的名句。

34、先秦散文是指秦代以前的散文，分为历史散文和诸子散文两类。《左传》和《战国策》是先秦历史散文的代表。《论语》《孟子》《墨子》《庄子》是先秦诸子散文的代表。

35、《左传》是中国第一部叙事历史著作，在历史文学和语言方面，都有很高的成就。

36、《论语》是一部语录体的散文集，记录了孔子和他的学生的言行，由孔子的`学生写成。这部儒家经典对中国文化产生了巨大的影响。

37、“有朋自远方来，不亦乐乎?”(有朋友从远方来是值得高兴的)，“己所不欲，勿施于人”(自己不愿做的事，不应该让别人去做)，这是孔子《论语》里的名言。

38、唐代诗歌发展一般分成四个阶段：初唐、盛唐、中唐、晚唐。

39、流传到今天的唐诗有万多首，是这以前诗歌总和的两三倍。

2023年孔雀东南飞的文学常识（案例13篇）篇二

【西河】又称河西，黄河以西的地区。

【江河】古代许多文章中专指长江、黄河。

【江东】因长江在安徽境内向东北方向斜流，而以此段江为标准确定东西和左右。所指区域有大小之分，可指南京一带，也可指安徽芜湖以下的长江下游南岸地区，即今苏南、浙江及皖南部分地区称作江东。《史记?;项羽本纪》：“且籍与江东子弟八千人渡江而西，今无一人还，纵江东父兄怜而王我，我何面目见之！”李清照诗云：“至今思项羽，不肯过江东。”《赤壁之战》：“兼仗父兄之烈，割据江东。”

【江左】即江东。古人以东为左，以西为右。《群英会蒋干中计》：“即传令悉召江左英杰与子翼相见。”

【江表】长江以南地区。《赤壁之战》：“江表英豪，咸归附之。”

【江南】长江以南的总称，所指区域因时而异。白居易词云：“江南好，风景旧曾谙。”王安石诗云：“春风又绿江南岸，明月何时照我还。”

【淮左】淮水东面。《扬州慢》“淮左名都，竹西佳处”，扬州在淮水东面。

【山东】顾名思义，在山的东面。但需注意的是，因“山东”之“山”，可指崤山、华山、太行山、泰山等数种不同的山，而所指地域不尽相同。大多是以崤山为标准的“山东”。

【关东】古代指函谷关或潼关以东地区，近代指山海关以东的东北地区。

【关西】指函谷关或潼关以西地区。

【关中】所指范围不一，古人习惯上将函谷关以西地区称为关中。

【西域】古代称我国新疆及其以西地区。

【岭峤】五岭的别称，指越城、都庞、萌渚、骑田、大庾等五岭。

【朔漠】指北方的沙漠，也可单称“朔”，泛指北方。朔气指北方的风，也叫朔风。

【百越】又作百粤、诸越。古代越族居住在江浙闽粤各地，统称为百越。古文中常泛指南方地区。

【五岳】五大名山的总称，即东岳泰山、西岳华山、中岳嵩山、北岳恒山、南岳衡山。

【京畿】国都及其附近的地区。

【三辅】西汉时本指治理京畿地区的三位官员，后指这三位官员管辖的地区。隋唐以后简称“辅”。

【三秦】指潼关以西的关中地区。项羽灭秦后曾将此地封给秦军三位降将，故得名。

【三都】东汉的三都指东都洛阳、西都长安、南都宛。唐代的三都指东都洛阳、北部晋阳和京都长安。

【两都】汉代指长安、洛阳。又叫“两京”。

【中国】现为中华人民共和国简称。但在古代文献中它是一个多义性的词组。从春秋战国至宋元明清，多用来泛指中原地区。大致范围是：黄河以南，长江以北，淮河以西，嘉峪关以东的地区。

【中华】上古时期华夏族居四方之中的黄河流域一带，故称“中华”，后常用来泛指中原地区。

【九州、神州】传说中的我国上古时期划分的九个行政区域，州名分别为：冀、兖、青、徐、扬、荆、豫、梁、雍。后成为中国的别称。一般地说，“九州”泛指中国。

【赤县】古人把中国称作“赤县神州”。

【中原】又称中土、中州。狭义的中原指今河南省一带，广义的中原指黄河中下游地区或整个黄河流域。

【海内】古代传说我国疆土四面环海，故称国境之内为海内。

【四海】参见“海内”条。指天下、全国。

【六合】上下和四方，泛指天下。

【八荒】四面八方遥远的地方，犹称“天下”。

【国】汉代诸侯王的封域，也是行政区。国的区域略大于郡，所以“郡国”连称。

【郡】古代的行政区域。秦统一天下设三十六郡，隋唐后州郡互称，明清称府。

【州】参见“郡”条。

【道】汉代在少数民族聚居区设道，这是一种行政特区，与县相当。唐代的道，先为监察区，后演变为行政区，是州以上一级行政单位。明清在省内设道，其中守道是小行政区，而巡道只有监察区性质。

【路】宋元时期行政区域，相当于现在的省。

【山水阴阳】古代以山南、水北为阳，以山北、水南为阴。

【古称别称】如南京又称建康、金陵、江宁、白下。又如扬州称广陵、维扬。再如杭州称临安、武林，苏州称姑苏，福州称三山，成都称锦官城。

2023年孔雀东南飞的文学常识（案例13篇）篇三

1、古希腊神话：《荷马史诗》(《伊利亚特》《奥德赛》)

2、古希伯莱神话：《圣经》(新旧约翰全书)

3、亚洲有古代阿拉伯民间故事集《天方夜谭》(又称《一千零一夜》)

1、散文

《理想国》(柏拉图)《诗学》(亚里士多德)

2、戏剧

《被缚的普罗米修斯》(埃斯库罗斯)

3、寓言

《伊索寓言》相传为一个名叫伊索的奴隶写的。

(《蚊子和狮子》《赫耳墨斯和雕像者》)

1、骑士文学

1、意大利人短篇小说家薄迦丘，著有《十日谈》

2、拉伯雷，法国人，著《巨人传》

3、塞万提斯，西班牙人,著《堂吉诃德》。

4、莎士比亚，英国的伟大的戏剧家。他写了三十多个剧种。其中的《哈姆莱特》《李尔王》《奥赛罗》《麦克白》为四大悲剧。《罗密欧与朱惠叶》《威尼斯商人》都长演不衰。

德国：歌德《浮士德》《少年维特之烦恼》席勒《阴谋与爱情》(剧本)

法国：孟德斯鸠《波斯人札记》卢梭《忏悔录》

英国：拜伦《唐璜》(诗体小说)笛福《鲁滨孙漂流记》雪莱《西风颂》(诗)《致云雀》

法国：雨果《巴黎圣母院》《悲惨世界》《九三年》福楼拜《包法利夫人》

美国：惠特曼《草叶集》(诗集)

斯汤达《红与黑》《法尼娜法尼尼》法

巴尔扎克《人间喜剧》《欧也妮葛朗台》法

莫泊桑《漂亮朋友》《羊脂球》《项链》法

狄更斯《双城记》《大卫科波菲尔》英

普希金《叶甫盖尼奥涅金》《上慰的女儿》俄

果戈理《死魂灵》《外套》《钦差大臣》俄

托尔斯泰《战争与和平》《安娜卡列尼娜》《复活》俄

契柯夫《第六病室》《套中人》《变色龙》俄

欧亨利《麦琪的礼物》《警察和赞美诗》美

马克吐温《汤姆索耶历险记》《竞选州长》美

欧仁鲍狄埃《国际歌》《铁匠的梦》《起义者》法

高尔基《海燕之歌》《母亲》《在人间》《童年》前苏联马雅可夫斯基《列宁》前苏联

奥斯林洛夫斯基《钢铁是怎样炼成的》前苏联

法捷耶夫《青年近军》《毁灭》前苏联

2023年孔雀东南飞的文学常识（案例13篇）篇四

1、《题西林壁》苏轼(宋)。

横看成岭侧成峰，远近高低各不同。不识庐山真面目，只缘身在此山中。(观察的角度不同，观察的效果也不相同)。

2、《游山西村》陆游(宋)。

莫笑农家腊酒浑，丰年留客足鸡豚。山重水复疑无路，柳暗花明又一村。

3、《黄鹤楼送孟浩然之广陵》李白(唐)。

故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。

4、《送元二使安西》王维(唐)。

渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。

5、过故人庄孟浩然(唐)。

古人具鸡黍，邀我至田家。绿树村边合，青山过外斜。开轩面场圃，把酒话桑麻。待到重阳日，还来就菊花。

该诗描写了山村风光，以及朋友的欢聚场面，表现了诗人恬淡闲适的心境和在农村生活的情趣。

古代名句。

1、有志者事竟成。《后汉书》这句名言告诉我们如何做人。(意思是有志气的人只要坚持不懈，事情终究会取得成功。)。

2、莫以善小而不为，莫以恶小而为之。(刘备)(意思是说好事再小也要去做，但坏事再小也不能去做。)。

3、业精于勤，荒于嬉;行成于思，毁于随。(韩愈)(意思是说学业的精深，在于勤奋刻苦，学业的荒废，在于嬉戏游乐;道德行为的成功在于深思熟虑，败毁在因循苟且。)。

4、盛年不重来，一日难再晨。及时当勉励，岁月不待人。(陶渊明)这句名言告诉我们要珍惜时间。(感叹时间一去不复返，勉励人们应抓紧时间做有意义的事情。)。

探索科学的名人名言。

1、没有大胆的猜测就做不出伟大的发现。(牛顿)。

2、在新的科学宫里，胜利属于新型的勇敢的人，他们有大胆的科学幻想，心里燃烧着探求新事物的热情。(阿?费尔斯曼)。

3、既异想天开，又实事求是，这是科学工作者特有的风格，让我们在无穷的宇宙长河中去探索无穷的真理吧。(郭沫若)。

2023年孔雀东南飞的文学常识（案例13篇）篇五

曲：广义的曲泛指秦汉以来各种可入乐的乐曲，如汉大曲、唐宋大曲、民间小曲等。通常则多指宋朝以来的南曲和北曲，同词的体式相近，但一般在字数定格外可加衬字，较为自由，并多使用口语。分为戏曲（或称剧曲，包括杂剧、传奇等）与散曲两类，元明以来甚为流行。故后世有元曲之称。

一是包括小令、带过曲和套数的散曲；

二是由套数组成的曲文，间杂以宾白和科范，专为舞台上演出的剧曲（包括元杂剧与南戏）。

“散曲”是和“剧曲”相对存在的。剧曲是用于表演的剧本，写各种角色的唱词、道白、动作等；散曲则只是用作清唱的歌词。

从形式上看，散曲和词很相近，不过在语言上，词要典雅含蓄，而散曲要通俗活泼；在格律上，词要求得严格，而散曲就更自由些。散曲从体式分两类：“小令”和“散套”。小令又叫叶儿，体制短小，通常只是一支独立的曲子(少数包含二三支曲子)。散套则由多支曲子组成，而且要求始终用一个韵。散曲的曲牌也有各式各样的名称，如《叨叨令》、《刮地风》、《喜春来》、《山坡羊》、《红绣鞋》之类，这些名称多很俚俗，这也说明散曲比词更接近民歌。元曲以其作品揭露现实的深刻以及题材的广泛、语言的通俗、形式的活泼、风格的清新、描绘的生动、手法的多变，在中国古代文学艺苑中放射着璀璨夺目的异彩。

杂剧的戏剧形式是由故事情节、曲词、宾白、科介等几部分组成。科介是演出提示，规定表演动作和舞台效果，宾白就是说白，曲词是歌唱部分。

元杂剧剧本一般由四折组成，一套乐曲伴唱一折，所以“折”是音乐的单元，也是剧情的大段落。在四折之外，还可以有楔子。楔子当于序幕，但也像过场戏放在折与折之间。剧本的结尾一般有两句或四句对子，叫“题目正名”，来总结内容，最后一句常用作剧本名称，比如《窦娥冤》 ：

题目：秉鉴持衡廉访法

正名：感天动地窦娥冤

散曲是可配乐演唱的歌曲形式。根据《青楼集》的记载，元散曲的歌唱有多种形式，像表演唱、舞蹈伴唱、乐器伴唱等。在宴会上，演员解语花“左手持荷花，右手举杯，歌骤雨打新荷曲”；连枝秀“有招饮者，酒酣则自起舞，唱《青天歌》，女童亦舞而和之，真仙音也”。元散曲主要有小令和套数(又叫散套、套曲)两种形式。小令原是民间的小调，文人的小令多半较典雅，民间的小令语言俚俗。小令以描写为主，比起唐宋诗词通俗生动，确具有一番独特风格与精神。

2023年孔雀东南飞的文学常识（案例13篇）篇六

正月初一，亦称元日，有祭神贴桃符的习俗。相传东海度朔山大桃树下有神荼、郁垒二神，能食百鬼。古人用桃木画二神像，悬挂在门口来驱鬼。五代开始在符上写联语，后来演变成春联。王安石有《元日》诗："千门万户瞳曈日，总把新桃换旧符。"。

上元。

正月十五，亦称元宵、元夕、元夜。古代习俗在上元夜张灯为戏，所以又称灯节。宋朱淑真《生查子？元夕》："去年元夜时，花市灯如昼。"。

社日。

农家祭土地神的日子。汉以前只有春社，汉以后开始有秋社。春社在春分前后，秋社在秋分前后。社日这一天，乡邻们在土地庙集会，准备酒肉祭神，然后宴饮。王家《社日诗》"桑柘影斜春社散，家家扶得醉人归。"。

寒食。

清明前二日，即冬至后一百零五天，有时是一百零六天。相传起源于晋文公悼念介之推，介之推在绵上之山隐居，晋文公为逼他下山放火，他抱树而死。晋文公便下令这一天禁火寒食，以后演变为寒食节。每逢寒食节，人们要禁火三日。元镇《连昌宫词》："初过寒食一百六，店社无烟宫柳绿。"。

清明。

清明节的习俗主要是踏青和扫墓。杜牧有《清明》诗："清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。"。

上巳。

五月初五，又称"端阳"、"重五"，"端"是"初"的意思。据说屈原在五月初五投江，人们争渡去救屈原，后来演变成划龙舟的传统。人们还投粽子到江里，以保护屈原的遗体，又有了吃粽子的传统。唐以后端午成为大节日，朝廷有赏赐。杜甫有《端午日赐衣》："端午被恩荣。"。

七夕。

七月七日。民间传说此日夜间牛郎织女鹊桥相会，妇女们结彩楼，陈酒脯瓜果于庭中，以乞巧。和凝《宫词》："阑珊星斗缀朱光，七夕宫嫔乞巧忙。"。

中秋。

八月十五日。八月十五在秋季的正中，所以叫中秋。此时秋高气爽，月光最美，为赏月佳节。苏轼《水调歌头》："明月几时有，把酒问青天。"韦庄《送秀才归荆溪》："八月中秋月正圆，送君吟上木兰船。"。

重阳。

九月初九。又称重九。古人认为九是阳数，日月都逢九，称为重阳。古人认为此日带茱萸囊登山饮菊花酒可以免祸，于是便有了这一天登高饮酒的习惯。王维《九月九日忆山东兄弟》："遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。"。

腊日。

腊是祭祀名，岁末祭众神叫腊（所以十二月叫腊月）。古代十二月初八是腊日，村人击细腰鼓，作金刚力士来驱逐瘟疫。杜甫有《腊日》诗："腊日年年暖尚遥，今年腊日冻全消。"。

除夕。

一年最后一天的晚上。除是除旧布新。一年的最后一天叫"岁除"，那天晚上叫"除夕"。除夕人们往往通宵不眠，叫守岁。苏轼有《守岁》："儿童强不睡，相守夜欢哗。"。

2023年孔雀东南飞的文学常识（案例13篇）篇七

1、初唐四杰：王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王。

2、三国：魏、蜀、吴。

3、“四大古典名著”：《红楼梦》、《三国演义》、《水浒》、《西游记》。

4、“四大民间传说”：《牛郎织女》、《梁山伯与祝英台》、《孟姜女》、《白蛇传》。

5、世界四大短篇小说巨匠：契诃夫、莫泊桑、马克·吐温、欧·亨利。

6、苏轼的散文代表北宋散文的最高成就，其诗与黄庭坚并称“苏黄”。

7、马致远的散曲代表作《天净沙·秋思》，被誉为“秋思之祖”。

8、曹雪芹“披阅十载，增删五次”创作了我国古典小说中最伟大的现实主义作品《红楼梦》（又称《石头记》），它问世后就广为流传，深受人们喜爱，还出现了专门研究该书的一门学问——“红学”，“红学”现已成为世界文学研究中的重要课题。

9、鲁迅是中国现代文学的奠基人，陈毅被称为“元帅诗人”；臧克家因诗作多为农村题材，有“泥土诗人”之称；田间被闻一多誉为“时代的鼓手”（擂鼓诗人）。

10、岁寒三友：松、竹、梅。

11、花中四君子：梅、兰、竹、菊。

12、文人四友：琴、棋、书、画。

13、文房四宝：笔、墨、纸、砚。

14、四库全书：经、史、子、集。

15、《诗经》“六义”指：风、雅、颂（分类）、赋、比、兴（表现手法）。

16、唐诗、宋词、元曲、明清小说。

17、桂冠、鳌头、榜首、问鼎、夺魁：第一。

18、三纲五常：“三纲”：父为子纲、君为臣纲、夫为妻纲；“五常”：仁、义、礼、智、信。

19、“四书”“五经”是儒家的主要经典：“四书”即《论语》《孟子》《中庸》《大学》；“五经”指《诗》《书》《礼》《易》《春秋》。

20、三皇：天x、地皇、人皇或伏羲、女娲、神农；五帝：黄帝、颛顼、帝喾、唐尧、虞舜。

21、五金：金、银、铜、铁、锡。

22、五味：酸、甜、苦、辣、咸。

23、五行：金、木、水、火、土。

24、“永字八法”是说“永”字具有：点、横、竖、撇、捺、折、钩、提八种笔画。

25、古代的学校有庠、序、太学等名称，明清时最高学府为国子监。

26、三教九流：“三教”：儒教、佛教、道教；“九流”：儒家、道家、阴阳家、法家、名家、墨家、纵横家、杂家、农家。

文学的作用：

文化当然是人创造的，但不能说人所创造的一切都是文化。把人所创造的一切都称为文化，等于抹平了经济、政治和文化的区别，把社会与文化看作是同一体了。文化与社会具有同一性，但不是同一体。社会是以经济为基础、政治为中介、文化为导向的有机体，但不是各种文化的复合体。实际上，文化是相对于经济、政治而言的。“一定的文化（当作观念形态的文化）是一定社会的政治和经济的反映，又给予伟大影响和作用于一定社会的政治和经济；而经济是基础，政治则是经济的集中的表现。”“一定形态的政治和经济首先决定那一定形态的文化的；然后，那一定形态的文化又才给予影响和作用于一定形态的政治和经济”（毛泽东语）。

正是通过这种“影响和作用”，在经济形态的基础上、政治形态的中介作用下产生的观念形态即文化，又反过来渗透于、熔铸在经济活动、政治制度和被纳入人的活动范围内的自然物质之中。就其实质而言，文化属于观念形态，包括文学艺术、伦理道德、宗教信仰、哲学思潮、风俗习惯，是人们的理论世界、价值世界、意义世界。文化就是文化，它不是经济本身，不是政治本身，更不是物质本身，但经济活动、政治制度和被纳入人的活动范围内的自然物质又具有文化的内涵，体现着文化的独特的社会作用。

2023年孔雀东南飞的文学常识（案例13篇）篇八

1.下列文学常识中表述不正确的一项是( )

a 《诗经》是我国第一部诗歌总集,按其内容分为"风、雅、颂"三大类,共收入诗歌三百零五篇。《诗经》最初称《诗》，汉代儒者奉为经典，乃称《诗经》。

b屈原是我国历史上第一位伟大的爱国诗人，他创作了《离骚》、《九歌》、《九章》等作品。屈原开创的楚辞，同《诗经》共同构成中国诗歌的两大源头。

c诸子散文，是春秋战国时期各个学派阐述自己学说的著作，是百家争鸣的产物。诸子的思想，尤其是儒家与道家的思想影响最大。

d "四书五经"是儒家经典。"四书"指《大学》、《中庸》、《论语》、《孟子》这四部书;"五经"是《诗经》、《尚书》、《仪礼》、《易经》、《春秋》的合称，其中《春秋》指的就是《左氏春秋》，也就是《左传》。

2.下列文学常识中表述正确的一项是( )

a "乐府"最初是指主管音乐的官府，"乐府"所采集的诗歌都来自民间，所以我们又称之为"乐府民歌"。

b唐代出现的仿造乐府诗的某种特点写作的诗,被称为"新乐府"。唐代出现的"新乐府运动"的代表人物是李白、杜甫和白居易。

c歌、行、吟、曲都是乐府诗题，并延用后代。我们学过的《梦游天姥吟留别》、《茅屋为秋风所破歌》、《琵琶行》都是乐府诗。题目中的"歌、行、吟"都是乐府诗题。

d宋代郭茂倩编辑的《乐府诗集》将乐府诗分为十二类，其中收录的全都是汉代和魏晋南北朝的乐府民歌。

3.下列文学常识中表述不正确的一项是( )

a "前四史"指《史记》、《汉书》、《后汉书》、《三国志》四部史书，"前四史"全部采用了"纪传体"这种体例。宋代欧阳修写《新五代史》时也采用了"纪传体"这种体例。

b我国诗歌发展史上又有"古体诗"与"近体诗"之分。"古体诗"指的就是唐代以前的诗，"近体诗"又分为"律诗"与"绝句"两种。

c我国古代"四大名著"《水浒》、《三国演义》、《西游记》、《红楼梦》全都是长篇章回体小说。

d元杂剧的基本结构形式是四折一楔子，每一折用同一宫调的一套曲子组成，并一韵到底，四折可以选用四种不同的宫调。

4.下列文学流派及文人并称中说法中不正确的一项是( )

a三曹:曹操、曹丕、曹植

b元曲四大家：关汉卿、马致远、郑光祖、王实甫

c桐城派：方苞、姚鼐

d初唐四杰：王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王

5.下列作家、作品、朝代对应全部正确的一项是( )

a 《靖节先生集》______陶渊明______东晋

《水经注》______郦道元______北魏

b 《文心雕龙》______刘勰______南朝梁

《后汉书》______范晔______南朝宋

c 《梦溪笔谈》______沈括______北宋

《资治通鉴》______司马光______北宋

d 《二十年目睹之怪现状》_____吴沃尧_____清朝

《西厢记》______汤显祖______元朝

6.下列作品集的命名方法都相同的一项是( )

a《贾长沙集》 《王子安集》 《嘉佑集》 《王右丞集》 《孟襄阳集》

b《樊川文集》 《刘梦得集》 《王临川集》 《白石道人诗集》 《易安集》

d《七录斋集》 《饮冰室合集》 《惜抱轩文集》 《震川文集》 《明夷待访录》

7.下列作家作品依次对应完全正确的一项是( )

a辛弃疾王维范仲淹苏轼欧阳修

b李清照杜牧范仲淹苏洵贾谊

c辛弃疾杜牧范仲淹苏洵贾谊

d李清照王维范仲淹苏洵欧阳修

8.下列作家、作品、作品中提到的人物对应全部正确的一项是( )

a蒲松龄___《促织》___成名

莎士比亚___《人间喜剧》___克罗旭

b罗贯中___《三国演义》___蒋干

契诃夫___《装在套子里的人》___奥楚蔑洛夫

c都德___《最后一课》___韩麦尔

司马迁___《荆轲刺秦王》___樊于期

d司马迁___《崤之战》___先轸

范仲淹___《岳阳楼记》___滕子京

9.下列作家作品体裁对应都正确的一项是( )

a《北京人》___老舍___话剧

《女神》___郭沫若___小说

b《倪焕之》___叶圣陶___小说

《故事新编》___鲁迅___杂文

c《子夜》___沈端先___小说

《家.春.秋》___巴金___小说

d《王昭君》___郭沫若___话剧

《原野》___曹禺___话剧

10.下列作家、作品、国别对应不全都正确的一项是( )

a 《战争与和平》___阿.托尔斯泰___俄国

《玩偶之家》___易卜生___芬兰

b 《草叶集》___惠特曼___美国

《吉檀枷利》___泰戈尔___印度

c 《尤利西斯》___乔依斯___爱尔兰

《人间喜剧》___巴尔扎克___法国

d 《呼啸山庄》___艾米莉.勃朗特___英国

《少年维特之烦恼》___歌德___德国

11.下列作家作品国别对应不完全正确的一项是( )

a《红与黑》___司汤达___法国

《简.爱》___夏绿蒂.勃朗特___英国

b《堂.吉诃德》___塞万提斯___西班牙

《死魂灵》___果戈理___俄国

c《茶花女》___大仲马___法国

《双城记》___狄更斯___英国

d《叶甫盖尼.奥涅金》___普希金___俄国

《哈姆雷特》___莎士比亚___英国

12.下列人物都出自同一体裁的一组是( )

a杨二嫂林黛玉老孙头芦柴棒富安

b焦仲卿花木兰江州司马大堰河李龟年

c董昆马玉祥冯婉贞柳敬庭黄淑英

d婵娟张驴儿王利发鲁贵蒋干

13.下列成语出处依次排列正确的一项是( )

呆若木鸡道路以目积毁销骨钩心斗角请君入瓮

a 《聊斋志异》 《左传》 《战国策》 《阿房宫赋》 《史记》

b 《庄子》 《国语》 《史记》 《战国策》 《资治通鉴》

c 《聊斋志异》 《左传》 《史记》 《战国策》 《史记》

d 《庄子》 《国语》 《史记》 《阿房宫赋》 《资治通鉴》

14.下列成语典故与其有关人物依次对应正确的一项是( )

游刃有余完璧归赵厉兵秣马美芹之献白虹贯日

a庄周廉颇秦穆公辛弃疾要离

b庖丁蔺相如杨孙白居易聂政

c庄周廉颇杨孙白居易要离

d庖丁蔺相如杨孙辛弃疾聂政

2023年孔雀东南飞的文学常识（案例13篇）篇九

2.我国第一部介绍进化论的译作：严复译的赫胥黎的《天演论》，他是一个由不懂外，却成了翻译家的人。

3.我国第一部个人创作的文言短篇小说集：聊斋志异

4.我国新文学史上第一篇短篇小说是：狂人日记

5.第一位开拓“童话园地”的作家是：叶圣陶

6.我国第一部浪漫主义神话小说：西游记

7.第一篇报告文学作品是：(夏衍)包身工

8.新中国第一位获得“人民艺术家”称号的作家：老舍.其作品是;龙须沟

9.先秦时期的两大显学是：儒墨

10.儒家两大代表人物是：孔丘和孟子，分别被尊至圣和亚圣。

2023年孔雀东南飞的文学常识（案例13篇）篇十

黄钟宫调之黄钟为宫、太簇为商、姑洗为角、仲吕为清角、蕤宾为变宫、林钟为徵、南吕为羽、无射为清羽、应钟为变宫，故此所论之十二律以宫、大吕、商、夹钟、角、清角、变徵、徵、夷则、羽、清羽、变宫为名。然实有十二宫系，八十四调，为名杂然，大有不善，我遂改“大吕”为“上宫”，“夹钟”为“下角”，“夷则”为“上徵”，而得“宫调十二律”：宫（c）、上宫（＃c）、商（d）、下角（be）、角（e）、清角（f）、变徵（＃f）、徵（g）、上徵（＃g、ba）、羽（a）、清羽（bb）、变宫（b）。

物以事理为通，中西音乐实则同宗。雅乐之于西方，如g大调与e小调之阶式；燕乐之于西方，如f大调与d小调之阶式；清乐之于西方，如c大调与a小调之阶式。于是雅乐与燕乐可视其为清乐之“近关系调统”，真正自然调式偏音实惟清角与变宫耳。悦人耳者有五声之于清乐也，于是为保其自然调性，欲使上宫，必使变徵；欲使下角，必使清羽；欲使上徵，必使变徵与上宫也。非此，则非中古调式之曲，若更非和声之于旋律之式，质同转调之频频，自罕与人乐感矣。

前文道要为斯文以见清羽、上宫、下角与上徵之于五声之所用，今者别其类而论之。其一为加之五声而成中古调式之于大小和声与旋律之阶式，其在本宫七声之内则为“真调式偏音”，想必后人会简谓之“真偏音”。加之不变本宫各音之质，如变宫、清角、上徵去徵、上行同加变徵与上徵去徵、同加变宫与清角、加变宫或清角之与上徵去羽、下行同加清羽与上徵去羽。其二为加之使本宫音阶调性转为远近关系调，如变徵、上徵之依五度相生律而加之变音，使本宫各音变质，本质为转调。其三为加之使音阶不具调性，可视为由本宫调式之离调。

雅乐增上宫，不去宫，其质如由g大调转之为d大调；去宫，变本宫而生新宫，度曲者必依新宫记之于谱，则上宫无矣。据理可知，一宫之曲，必无上宫、下角与上徵三音也。可叹西方之四大调性音阶确乃音乐之本，而五声为七声之正也。

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2023年孔雀东南飞的文学常识（案例13篇）篇十一

三纲五常：三纲五常是中国封建社会的基本道德原则和规范。“三纲”是指“君为臣纲，父为子纲，夫为妻纲”，“五常”即仁、义、礼、智、信。

三言二拍：。“三言”是指明代冯梦龙所编纂的《喻世明言》、《警世通言》和《醒世恒言》，“二拍”是指凌蒙初所编的《初刻拍案惊奇》和《二刻拍案惊奇》。由于“三言”和“二拍”编著年代相近，内容形式类似，故后人常将其合并，称为“三言二拍”。

建安三曹：曹操、曹丕、曹植。

罗贯中《三国演义》、施耐庵《水浒传》、吴承恩《西游记》、曹雪芹《红楼梦》。

元代四大戏剧：

关汉卿《窦娥冤》、王实甫《西厢记》、汤显祖《牡丹亭》、洪升《长生殿》。

莎士比亚四大悲剧：《哈姆莱特》、《李尔王》、《麦克白》、《奥赛罗》。

四书：《论语》、《中庸》、《大学》、《孟子》。

五经：《诗经》、《尚书》、《礼记》、《易经》、《春秋》。

汉字六书：象形、指事、形声、会意、转注、假借。

竹林七贤：嵇康、刘伶、阮籍、山涛、阮咸、向秀、王戎。

八股文：破题、承题、起讲、入手、起股、中股、后股、束股。

饮中八仙：李白、贺知章、李适之、李琎、崔宗之、苏晋、张旭、焦遂。

（要区别于传说中的八仙）。

扬州八怪：郑板桥、汪士慎、李鱓、黄慎、金农、高翔、李方鹰、罗聘。

唐宋古文八大家：韩愈、柳宗元、欧阳修、苏洵、苏轼、苏辙、王安石、曾巩。

书法九势：落笔、转笔、藏峰、藏头、护尾、疾势、掠笔、涩势、横鳞竖勒。

二十四史：

2023年孔雀东南飞的文学常识（案例13篇）篇十二

2023年孔雀东南飞的文学常识（案例13篇）篇十三

整体形态美：

中国字的基本形态是方形的，但是通过点画的伸缩、轴线的扭动，也可以形成各种不同的动人形态，从而组合成优美的书法作品。结体形态，主要受两方面因素影响，一是书法意趣的表现需要;二是书法表现的形式因素。就后者而言，主要体现在三个方面：一为书体的影响，如篆体取竖长方形;二为字形的影响，有的字是扁方形、而有的字是长方形的;三为章法影响。因此，只有在上述两类因素的支配下，进行积极的形态创造，才能创作出美的结体形态。

点画结构美：

点画结构美的构建方式主要有两种，一是指各种点画按一定的组合方式，直接组合成各种美的独体字和偏旁部首。二是指通过将各种部首，再按一定的方式组合成各种字形。中国字的部首组合方式无非是左右式、左中右式，上下式、上中下式，包围式、半包围式等几种。这些原则主要是比例原则、均衡原则、韵律原则、节奏原则、简洁原则，等等。这里特别要提的就是比例原则，其中黄金分割比又是一个非常重要的比例，对点画结构美非常重要。

墨色组合美：

结体墨色组合的艺术性，主要是指其组合的秩序性。作为艺术的书法，它的各种色彩不能再是杂乱无章的，而应是非常有秩序的。这里也有些共同的美学原则，要求书者予以遵守。如重点原则、渐变原则、均衡原则，等等。书法结体的墨色组合，主要涉及两个方面：一是对背景底色的分割组合。人们常说的“计白当黑”，就是这方面的内容。二是点画结构的墨色组合。从作品的整体效果来看，不但要注意点画墨色的平面结构，还要注意点画墨色的分层效果，从而增强书法的表现深度。

【书法的内涵】。

1、书法是指以文房四宝为工具抒发情感的一门艺术。工具的特殊性是书法艺术特殊性的一个重要方面。借助文房四宝为工具，充分体现工具的性能，是书法技法的重要组成部分。离开文房四宝，书法艺术便无从谈起。

2、书法艺术以汉字为载体。汉字的特殊性是书法特殊性的另一个重要方面。中国书法离不开汉字，汉字点画的形态、偏旁的搭配都是书写者较为关注的内容。与其他拼音文字不同，汉字是形、音、义的结合体，形式意味很强。

古人所谓“六书”，是指象形、指事、会意、形声、转注、假借六种有关汉字造字和用字的方法，它对汉字形体结构的分析极具指导意义。

3、书法艺术的背景是中国传统文化。书法植根于中国传统文化土壤，传统文化是书法赖以生存、发展的背景。我们今天能够看到的汉代以来的书法理论，具有自己的系统性、完整性与条理性。与其他文艺理论一样，书法理论既包括书法本身的技法理论，又包含其美学理论，而在这些理论中又无不闪耀着中国古代文人的智慧光芒。比如关于书法中如何表现“神、气、骨、肉、血”等范畴的理论，关于笔法、字法、章法等技法的理论以及创作论、品评论等等，都是有着自身的体系的。

4、书法艺术本体包括笔法、字法、构法、章法、墨法、笔势等内容。书法笔法是其技法的核心内容。笔法也称“用笔”，指运笔用锋的方法。字法，也称“结字”、“结构”，指字内点画的搭配、穿插、呼应、避就等等关系。章法，也称“布白”，指一幅字的整体布局，包括字间关系、行间关系的处理。墨法，是用墨之法，指墨的浓、淡、干、枯、湿的处理。

【五种书体】。

篆书：

篆书是大篆、小篆的统称。甲骨文，距今已有三千年历史，是传世最早的可识文字，主要用于占卜。笔法瘦劲挺拔，直线较多。起笔有方笔、圆笔，也有尖笔，手笔“悬针”较多。大篆指金文、籀文、六国文字，它们保存着古代象形文字的明显特点。小篆也称“秦篆”，是秦国的通用文字，大篆的简化字体，其特点是形体均匀齐整、字体较籀文容易书写。

楷书：

楷书也叫正楷、真书、正书。从程邈创立的隶书逐渐演变而来，更趋简化，横平竖直。楷书有楷模的意思，张怀瓘《书断》中已先谈到过。六朝人仍习惯地用着它，例如羊欣《采》文，王僧虔《论书·韦诞传》中云：“诞字仲将，京兆人，善楷书。”那是“八分楷法”的简称。到北宋才以之代替了正书之名，其内容显然和古称是不一样的，名异实同和名同实异之例，大概有以上这些。

隶书：

隶书，亦称汉隶[1]，是汉字中常见的一种庄重的字体，书写效果略微宽扁，横画长而直画短，呈长方形状，讲究“蚕头雁尾”、“一波三折”。隶书起源于秦朝，由程邈整理而成，在东汉时期达到顶峰，对后世书法有不可小觑的影响，书法界有“汉隶唐楷”之称。如《汉鲁相韩勑造孔庙礼器碑》、又称《韩明府孔子庙碑入《鲁相韩勑复颜氏繇发碑》、《韩勑碑》等。汉永寿二年(156年)刻，隶书。纵227.2厘米，横102.4厘米。藏山东曲阜孔庙。无额。四面刻，均为隶书。碑阳十六行，行三十六字，文后有韩勑等九人题名。碑阴及两侧皆题名。

草书：

草书是汉字的一种字体，特点是结构简省、笔画连绵。形成于汉代，是为了书写简便在隶书基础上演变出来的。有章草、今草、狂草之分，在狂乱中觉得优美。《说文解字》中说：“汉兴有草书”。草书始于汉初，其特点是：存字之梗概，损隶之规矩，纵任奔逸，赴速急就，因草创之意，谓之草书。

行书：

行书是在隶书的基础上发展起源的，介于楷书、草书之间的一种字体，是为了弥补楷书的书写速度太慢和草书的难于辨认而产生的。“行”是“行走”的意思，因此它不像草书那样潦草，也不像楷书那样端正。实质上它是楷书的草化或草书的楷化。楷法多于草法的叫“行楷”，草法多于楷法的叫“行草”。

什么叫“力透纸背”

书画中的“力”是点画、线条形质、作者内在精神的一种表现，较为抽象。从具体运笔去看，如果能中锋行笔，即行笔时笔毛均匀铺开，笔心在笔画中行走。手臂的力量能通过柔软的笔锋切进到纸中去，这就叫“力透纸背”。如果行笔时笔毛拧得变形了或扭成一团、笔毛没调整好，没有使它均匀铺开，笔毛像抹油漆一样从纸上扫过。这样的笔画是“抹”出来的，像墨猪，就无从谈笔力了。笔画的力度与线条的粗细、长短没关系，关键在于作者调整驾驭毛笔的能力，和运用中锋行笔。

何为挪让。

“挪让”是指组成字的各部分点画之间彼此相让，又互相呼应，使笔画多的字不显得秘集，笔画少的字不显得疏空，如“马”旁、“鸟”旁的字，左边都要写的平直，给右边的半个字让出地位；其他有左右偏旁的字也都依次类推。

古人执笔有“龙眼”“凤眼”之说，是怎样执法的？

所谓的“龙眼”和“凤眼”，只是一些故弄玄虚的说法罢了，实际上是最要不得的。“龙眼”执法，是指食物、中指只用指尖作弧形攥住笔管前面。无名指的第一节节骨在笔管里推顶，拇指右边指肉擫在笔管左面，使虎口围成圆形。用这种执法，手腕扭着，既吃力又不切实用。而至于“凤眼”的`执法，可更要不得，食指勾得老高，拇指在中间，中指在下面，三指分布为上、中、下三戴，这样无名指及小指自然而然地捏在掌心，虎口狭长，像凤凰的眼睛，掌心捏实了，笔尖运转就不灵活，这样执笔的人必须注意纠正。此外，有些书上还有“撮管”

等说法，也是不切实用的。

如何将“欧”字写活？

遵循“取法乎上”的原则，许多书法爱好者将欧字作为入门的范本，但练了几年后，收效甚微，虽有形，却无神，观其字，味同嚼蜡。怎样才能避免这种现象呢？殴字法度森严，字存隶意，字形偏长，这些显著的特点与其他基本技法姑且不谈，以下说说几个容易忽视的方面：

1：用笔欧字用笔以方为主，但临习时不可一味的将各个笔画的起收笔都作为刀切处理，过分追求棱角，要注意方圆结合。圆处用“揉笔”处理，会取得较好的效果。“揉笔”——如同在疼痛处作圈形按摩。以横为例，收笔时轻顿之后，毛笔轻轻提起但不离开纸，朝着回锋的方向作圈形运动，尔后回锋收笔。动作虽小，却能表现出方中带圆的形态。其它如竖画的收笔处、横折的折处、取法于隶书的竖弯钩收笔处等，都带有圆意，都可用“揉笔”。注意细微的粗细变化。初临欧子，便可观察出笔画的轻重变化，诸如横、竖的两头重，中间轻等，但细察之则变化多端。比如垂露竖：一种是两头重，中间轻，在字中多有顶梁柱的作用，如“中”字等，还有一种是起笔轻，行笔较细，收笔重，常用于字中有多个长竖，如“涧”，“国”字的左旁竖，力求多变。“察之者尚精，拟之者贵似”，仔细观察，细处着眼，写出细微变化，才能让笔画活灵活现起来。

2.笔势有着习字者，写完一笔，便停下来看一笔；再写一笔，便将一个个壁画“摆”在纸上，失去了内在联系，这就等于失去了笔试。而所谓“势”，就是指笔画在运动中所形成的相互之间的关系，了解了这个关系，才能和谐统一，气息贯通，不然笔画就会成一个符号，所以古人说“必先识势，乃可加工”。以“其”字的下面两点为例，左边一点向右上方出锋，以便接着写右边的一点，而右边的一点则带有着带笔向左下出锋，以便接着写下一个字；再如“三点水”旁，第一点收笔后奔向第二点，第二点又同样奔向第三点，所以前两点都是向下俯势，收笔出锋也都在下，而第三点写完后的奔赴方向是右边的笔画，所以有着上仰之势，其出锋也是带笔向上。另外，在横画中，斜度很大，收笔较重。反之，则轻等等，这里就不一一例举了。明白这些笔画的俯仰顿笔的轻重，出锋的方向等就不会是盲目的，可根据具体情况灵活处理。而笔试又与节奏，韵律关系紧密，每一笔都有快有慢，如起笔蹲驻蓄势时稍慢，行笔加快收笔护尾略略减慢但较起笔略快，因为它既是一笔的结束又是下一笔的即将开始，就这样快慢、轻重、字字反复着。在用笔正确的前提下，如能做到每笔呼应、连贯，字便有了活力。

3.结束要收得住，但还要放得开。欧字的确中宫紧收，工整严谨，但也须有“疏可走马”之处，临习时要注意比例的安排，敢于伸展，如“九”、“成”二字。

“魏碑”是谁的首创？

魏碑是指南北朝时期北朝的碑刻书法作品。现存的魏碑书体都是楷书，因此有时也把这些楷书碑刻作品称为“魏楷”。魏碑原本也称为北魏，在北朝相继的各个王朝中以北魏的立国时间最长，后来就用“魏碑”来指称包括东魏、西魏、北齐和北周在内的整个北朝的魏刻书法作品。这些碑刻作品主要是以“石碑”、“墓志铭”、“摩崖”和“造像记”的形式存在。

特点：

魏碑是楷书的一种，魏楷和晋朝楷书、唐朝楷书并称三大书字体。魏碑表现出由隶书向典型的楷书发展过程中的一些过渡因素。魏晋之际已经有了楷书，钟繇的|《宣示表》、王羲之的《黄庭经》等楷书作品已然是比较成熟的楷书，但是大批西晋知识分子随晋室南渡之后，北朝的书风就和南朝太异了。北朝现存的碑刻大多是民间无名氏书法家作品，和南朝士大夫所谓的“风流蕴藉”的书法风格自然不一样。种繇和王羲之完成了部分由隶变楷的过程，由于晋室南渡，北魏的民间书法家们并没有继承多少他们的成果，而是遵循原来民间书法发展轨迹，更多的是直接从汉魏时期的隶书演变而来，和南朝碑刻相比，清朝书论家刘熙载认为“南书温雅，北书雄健”；与唐楷相比，唐楷注重法度，用笔和结构趋于规范统一，魏碑则用笔任意挥洒，结体团势赋形，不受拘束。

什么叫侧锋？

侧锋与正锋相对，也属于运笔的一种形式和方法。

侧锋，是指在前人的一些书法论著中屡见提及，但对于它的性质，却有的不同的看法。朱和粪《临池心截》说“正锋取劲，侧锋取妍。王羲之书兰亭取研处十代侧锋，余每见秋鹰搏兔，先于空际盘旋，然后侧翅一惊，翩然下擢，悟作书一味执笔直下，断不能因势取研也。”这段话强调了侧锋用笔的重要性。但冯武在《书法正传》中却指出“今以侧锋取研者，皆异端也。学书断断乎不可使邪魔外道盘踞胸中，始终身陷于妖俗而不自知也。戒之哉！戒之哉！”

冯武对侧锋加以否定，把他说成是邪魔外道。我想，这种异议的产生，追根寻源，在对于“侧锋”这一名的不同理解。简言之，就是将侧锋与偏锋混合一谈。其实，偏锋与侧锋完全是两码事，偏锋绝不是侧锋。

所谓“偏锋”即是运笔时，笔杆倾斜，笔锋在书的一边，而笔身则在书的另一边行走，产生的效果是一边光滑另一边如锯齿，墨不入纸，线条扁平而浮露于纸上。运笔最忌偏锋，故称“败笔”。

侧锋，《永字八法》论中注“侧不得平其笔，当侧笔就右为之。”我想，侧锋就右，便包含了以侧取势的意思。当然，侧锋运笔，往往是笔锋由偏转中过渡它的优势就是用笔卧能起。从运笔来说，并非是笔笔中锋，有时会不知不觉地使用侧锋，能将笔卧而起，这就是侧锋以中锋的作用。若从策锋来说，不仅仅是把“点”变成“侧法”而已，如“天”、“运”、“扣”等字的挑捺，甚至钩撇等，均是“侧笔”。确切的说，“侧笔”方劲犀利，神采外耀，故凡出锋的点画，多用“侧笔”。一句话“侧锋”与“正锋”各有各的优点，又有着相得益彰之妙。

什么叫笔锋？

锋毫的近尖处有一段透明或发青的部分，就称为笔锋。此外，字的锋芒，也叫做笔锋。

运笔时，若将笔之锋尖保持在字的点画之中，叫“中锋”，藏在点画中间而不出圭角，叫“藏锋”，若将笔之锋尖偏在字的点画一面，叫“偏锋”。一般认为，“偏锋”为书法之病。

毛笔本身的弹性是由“锋”而决定的。锋愈长，弹性就愈强；锋愈长，含墨量就愈饱满；书写起来的点画便粗细自如，流动圆润。当然，运笔一提即直，一按即倒，又如点画的顿挫，字与字的纵横交错，相连等，都是“锋”做起的作用。从书法的角度来说，用笔贵在于用锋。用锋或正用，侧用、逆用、顺用、重用、轻用、实用、虚用……全仗笔尖缝芒指使。若用中锋，下笔则沉劲；若用藏锋，下笔则浑厚，以使点画能“藏筋抱骨”；若用逆锋，可以使点画劲健厚重；若用露锋，则以纵其神：若用侧锋，则以侧势取其险奇。从用笔锋来说，所有这些，各有攸当，相成相反，初学者书写时应以力注笔端之锋，才能达到“力透纸背”的效果，若锋毫平拖，就会使点画流于呆板。

什么叫提腕？

肘着案而虚提手腕，叫“提腕”。

前人有云“下笔有千仞之势，此必须提高手腕而后触之。”这就是说，要下笔有力，四面展动，就必须高提手腕，方能得其雄奇的姿态。提腕这种方法适宜写中楷、不宜写较大的字，或行草书。因这种方法，肘部着案，不仅限制了运笔的幅度，而且也很难顾及整篇的气势，勉强为之，写出的作品必然欠缺不周，且难以表作品的身姿。当然，，对于初学者来说，，一开始写字不可能使用悬腕，所以，，这种暂时还是可以使用的。但是，必须要练习高提手腕。也就是说，肘部不要着力地紧贴字抬面上，否则气力不易通过肩、臂贯注下来，影响书写的效果。

什么叫中锋？

使笔直立，锋在正中，左右不偏，叫“中锋”。

中锋运笔，就是让笔锋在点画中运行。这种运行方法，是用笔的主要法度。清代重光在“青筏”中说“能运中锋，虽败笔亦圆；不会中锋，即佳颖亦劣。优劣之根，断在于此。”诚然，中锋是书法运笔中的主要法度，故至今书法在用笔以中锋为尚。

中锋运笔，由于起到提按遣笔用锋之变易，所以，会出现形迹不同的点画、表现出刚柔曲直、纵横转运的意趣。若腕侧管，有碍中毫的重心，使之锋正。根据前人的经验，腕竖侧锋正，正则四面锋住，纵得出，收得紧，拓得开，按得下，提得起，笔势则有往来，笔锋则能自由回互，锋才能保住中锋。

总之，中锋是用笔的一大关键。只有锋正才能骨力血丰，神采飞跃。当然，书法用笔极富变化，不可能笔笔达到中锋，但是，不管如何变化，然至末笔，必收到中锋这一点，必须引起初学者的注意。

什么叫悬腕。

自腕至肘皆悬中而不着案，叫“悬腕”。

元代书法家陈曾在《翰林要诀》中说“悬着空中最有力。”清代书法家朱履贞在《书学捷要》中也说“悬则骨力兼到，字势无限。”诚然，这种运腕方法是书法中最佳的一种。腕至肘不着案以凌空取势，不仅容易将全身力气送至毫端，而且，无论是直笔横下，还是横下直笔，笔力自能沉劲，纵横如意。尤其是写大楷或写行草书，转动灵活，生气勃发，不会出现拘滞的弊病。

当然，这种方法对初学者来说，开始不容易掌控，时有颤抖的现象，感到很吃力，出现这种现象也是很正常的，千万不要畏缩，只要经常实践，腕力便会渐渐增强。

什么叫枕腕？

左手手掌枕于右腕之下，或将右手手腕置于台面，叫“枕腕”。

枕腕，目的是要运用指头的力量去写字，并不能充分发挥手腕的作用。这种方法与“悬腕”、“提腕”比较，悬腕很大，失去了运腕的流畅性。自古以来这种方法也不时提到，但是，大都认为此法不宜提倡。有人认为可以用这种方法写小字。但依我看，下小楷用这种方法也是不灵变的。因为，这种方法过于呆板，伸缩性不大，光靠手指的力量去书写，很难通过肘、臂的力量而贯注毫端，字自然不会生动，笔力也不会强。所以，这种方法就不必要用了。

什么叫五指齐力？

五指齐力，五指齐力，指执笔时五个指头的力量要是全部送上，，不使偏废一指。

五指齐力，是写字的主要手段之一。将五指的力量通过腕、肘、臂的力量，但是指力不够，其他几个环节也难以掌控。

五指齐力，首先要使无名指得力，以防独弱一指，力量不均。再者，大指横撑，以当四指合力的中点，同时要把各指骨节外顶，以调济各指间力的轻重强弱，这样，五个指头的力量才能相等。五指就如无兄弟，要相互协作，相互制约，才能劲住一处使。否则，五指便不能齐力。

什么叫单钩？

单钩，也叫“单苞”，是执笔的一种方法。

单钩执笔法，是用大指、食指、中指夹持笔管，食指从管外钩向内，中指用甲肉之际往外抵着，其余二指帖贴在指下面。这种执笔方法很少有人用，唐代书法家韩方明会极力反对，并在《授笔要说》中指出“世俗皆以单笔苞之，则力不足而无神气。”此说颇有道理。因双钩直管可高可低，灵便的多；而单钩只能执笔，低执必然容易着纸，将其余三指塞入掌心，掌心也不能空虚，应用时极不方便。故“单钩”执笔法不宜提倡。

什么叫笔位？

执笔高低的“笔杆”位置，叫“笔位”。另外，笔头深浅的尺寸，也叫“笔位”。

执笔高低，在书法上比较讲究，也是将字透出力感的关键。唐代书法家卢携《临池歌》有云“把笔深浅，在去纸远近，远则浮泛虚薄，近则温锋体重。”这句话一定有道理。有些人不管写什么书体字，都将笔管执的很高，这会司不妥的。执笔过高，将会影响气脉的均匀，力不易灌注毫端，行笔不稳，也难以掌握笔的重心；执笔过低，运转中就不灵活，拉不开势。执笔高低怎样才算合适？按一般规律是：草三、行二、楷一。当然，这只是一个概述，至于实际运用，还可以自己斟酌确定。

笔头深浅部位，分为三段：笔端处叫“一分笔”；笔腰处叫“二分笔”；笔根处叫“三分笔”。笔头部分的划分，乃根据前人之经验，其目的是读书写者运用时有一准绳可寻，我们知道，笔头虽软，却富于弹性，顿则能起，行则能收。但如果把握不好部位，就无法将字写好。所以，写字时笔头要用什么部位，关系极大，然笔头用在什么部位为宜呢？一般地说，运用时不能超过腰部。尤其是初学者写楷书，或者篆书、隶书，应使用一分半至二分为佳。这样，行笔顿挫，提按便易于笔力贯注，得势自然。书写时千万不要将根部也用上，如果用到根部，便会造成点画泛甚失态。但也不能光用笔尖。否则，便会点画物力、轻飘。

什么叫双钩？

双钩，又叫“双苞”，也是执笔的一种方法。